Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Domenica Μαντέλη & Αλέξανδρος Ναθαναήλ/ JAZZPOiNT/ Πέμπτη 28 Μαρτίου

Πέμπτη, 21/03/2019 - 18:33

Domenica Μαντέλη & Αλέξανδρος Ναθαναήλ

 

Πέμπτη 28 Μαρτίου

στο JAZZPOiNT!


Με πάνω από 14 χρόνια συνεργασίας, ένα κοινό άλμπουμ  με τίτλο “Night Breeze” που εισέπραξε εξαιρετικές κριτικές και εμφανίσεις σε μερικά από τα πιο γνωστά στέκια της Αθήνας (Half Note, Holywood Stage, Πόρτες, Al Pino, Captain House) η Domenica Μαντέλη ιδιαίτερα γνωστή σε όσους αρέσει η Jazz μουσική και ο μουσικός και συνθέτης Αλέξανδρος Ναθαναήλ, συναντιώνται για άλλη μια φορά δίνοντας ραντεβού, στη σκηνή του JAZZPOiNT για μια μοναδική βραδιά με τίτλο “L'appuntamento” σε μια μουσική αναδρομή και διαδρομή στην ιταλική μουσική.

“L'appuntamento” 28 Μαρτίου

Γνωστά τραγούδια που όλοι αγαπήσαμε θα ερμηνεύσει με την ιδιαίτερα εκρηκτική και αισθαντική φωνή της η Domenica Manteli, ενώ στους ήχους του πιάνου που θα τη συνοδέψει θα βρίσκεται ο έμπειρος μουσικοσυνθέτης Αλέξανδρος Ναθαναήλ με εκατοντάδες εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Domenica Μαντέλη & Αλέξανδρος Ναθαναήλ

 

Μια φωνή υψηλών προδιαγραφών, με μια χαρακτηριστική άνεση στην ερμηνεία και εξαιρετική σκηνική παρουσία, συναντά σκηνικά και μουσικά για άλλη μια φορά τον έμπειρο μουσικό σε μια βραδιά γεμάτη από ήχους και στίχους της Ιταλικής μουσικής και κουλτούρας.

Πληροφορίες:

Vocals: Domenica Μαντέλη

Piano: Alexandros Nathanail

Info

Πέμπτη 28 Μαρτίου 2019

Doors open: 21:00

The show begins: 21:30

Τιμές:

Είσοδος : 15Ε συμπεριλαμβάνει 1 ποτό

Προπώληση εισητηρίων Viva.gr

 
   


μέλος του αθηνόραμα club

 

Jazz Point

Ακαδημίας 18, Σύνταγμα

phone 2109803398

mob.6942022500 (booking)

https://www.facebook.com/JAZZ-POINT-102658879853966/

μέλος του αθηνόραμα club

 

24ωρο συνεργαζόμενο parking (PARKING ZALOKOSTA -κλειστό) Κριεζώτου και Ζαλοκώστα 8, με 30% έκπτωση τις ώρες του Live.

Domenica Μαντέλη & Αλέξανδρος Ναθαναήλ

 

) Κριεζώτου και Ζαλοκώστα 8, με 30% έκπτωση τις ώρες του Live.

Η Παυλίνα Βουλγαράκη στην Πειραιώς 131 | 5, 12 & 19 Απριλίου

Πέμπτη, 21/03/2019 - 18:16
Η ΠΑΥΛΙΝΑ ΒΟΥΛΓΑΡΑΚΗ ΣΤΗΝ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131

Οι Παρασκευές του Απρίλη ανήκουν στην Παυλίνα

Όλη η ενέργεια και η χαρά της άνοιξης που πλανάται στον αέρα θα μας περιμένει για 3 παραστάσεις μόνο, τις 3 πρώτες Παρασκευές του Απρίλη στο 131 της Πειραιώς, εκεί όπου η Παυλίνα Βουλγαράκη και οι μουσικοί της θα στήσουν τα ωραιότερα βράδια για φίλους, παλιούς και καινούργιους.

Κάθε συναυλία της Παυλίνας είναι αφορμή για συνάντηση μοναδικών, ευαίσθητων και παράξενων πλασμάτων. Γεμάτη εμπειρίες μετά από σχεδόν ένα χρόνο που βρίσκεται στο δρόμο δίνοντας συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και με ξεχωριστές χειμωνιάτικες εμφανίσεις στην Αθήνα.

Στη σκηνή της Πειραιώς η Παυλίνα θα έχει μαζί της όπως πάντα τους ήχους που βγαίνουν από τους λαβύρινθους του πρώτου της άλμπουμ, την τρυφερότητα από τις Μωβ Καληνύχτες του δεύτερου και βέβαια παλιά και νέα τραγούδια άλλων σε φρέσκιες εκδοχές και διαφορετικές ηχητικές φόρμες. Από τa live δεν θα λείψουν οι dark, electro ενορχηστρώσεις σε μελωδίες που αγαπάμε και πάνω απ’ όλα η φόρα της Παυλίνας να συναντήσει την άνοιξη, την εποχή που όλα ξαναγεννιούνται και αφήνουμε πίσω «τα ψεύτικα του κόσμου» για να γίνουμε «καθένας ο εαυτός του».

Παίζουν οι μουσικοί :
Κωστής Βήχος Μπάσο – φωνή
Μιχάλης Βρέττας Βιολί – φωνή
Κατερίνα Λιάκη - Πλήκτρα
Γιώργος Καρδιάνος - Κιθάρα
Αλέξης Σταυρόπουλος - Τύμπανα

Ηχοληψία : Νίκος Παππάς
Σχεδιασμός φώτων : Μενέλαος Ορφανός

Αrtwork : Κωνσταντίνος Γεωργαντάς
Φωτογραφίες : Απόστολος Κουκουσάς
Styling : Μαρία Τσούτσια


Οργάνωση παραγωγής : Novel Vox


INFO :
"ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131"
Πειραιώς 131
Τηλ. 210 - 3450922

Τιμές εισιτηρίων :
8 ευρώ ορθίων
10 ευρώ καθήμενων

ΧΟΡΟΣ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ :THE BOLSHOI BALLET LIVE FROM MOSCOW

Πέμπτη, 21/03/2019 - 18:09

«Η Χρυσή Εποχή»

Μαγνητοσκοπημένη αναμετάδοση

από τη Μόσχα

 

Μουσική │ Ντμίτρι Σοστακόβιτς

Χορογραφία │ Γιούρι Γκριγκορόβιτς

Λιμπρέτο │ Γιούρι Γκριγκορόβιτς, Ισαάκ Γκλίκμαν

 

Κυριακή 7 Απριλίου, 18:00

Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας

 

 

 

 

Ατμόσφαιρα μιούζικ χολ της δεκαετίας του 1920, πανέμορφα τάνγκο,  μελωδίες τζαζ με την υπογραφή του Ντμίτρι Σοστακόβιτς και μια λαμπερή χορογραφία από τον Γιούρι Γκριγκορόβιτς. Το ιστορικό μπαλέτο «Η Χρυσή Εποχή», που πρωτοπαρουσιάστηκε από τα Κίροφ της Αγίας Πετρούπολης το 1930 και λογοκρίθηκε λόγω δυτικόφερτων στοιχείων, επιστρέφει στο φημισμένο θέατρο της Μόσχας, στην εκδοχή που δημιούργησε ο τσάρος του ρωσικού χορού το 1982, ειδικά για τα Μπολσόι και τον Ιρέκ Μουχαμέντοφ, με νέο λιμπρέτο, νέα χορογραφία και πρόσθετη μουσική επένδυση από τα ρομαντικά μέρη των κοντσέρτων για πιάνο του Σοστακόβιτς. Η παράσταση αναμεταδίδεται μαγνητοσκοπημένη την Κυριακή 7 Απριλίου στις 6 το απόγευμα στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας στο πλαίσιο του κύκλου Χορός στο Μέγαρο-The Bolshoi Ballet Live from Moscow, o oποίος πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Θέατρο Μπολσόι και την Pathé Live, μια σύμπραξη που προσφέρει τη δυνατότητα στους φίλους της ορχηστικής τέχνης, σε περισσότερες από 60 χώρες σε όλο τον κόσμο, να γνωρίσουν κορυφαία έργα του παγκοσμίου ρεπερτορίου μέσα από δορυφορικές προβολές παραστάσεων από τη ρωσική πρωτεύουσα (The Bolshoi Ballet Live from Moscow). Οι φετινές μεταδόσεις στο Μέγαρο ολοκληρώνονται τον Μάιο με τη «Σουίτα Κάρμεν–Πετρούσκα» (19/5/2019).

 

«Η Χρυσή Εποχή»

Στα θορυβώδη χρόνια του μεσοπολέμου, στο δημοφιλές νυχτερινό στέκι Η Χρυσή Εποχή [The Golden Age], ο νεαρός ψαράς Μπορίς θα κάνει δύο συγκλονιστικές ανακαλύψεις: πρώτον, ότι η Ρίτα, την οποία έχει ερωτευτεί, είναι η «Μαντεμουαζέλ Μαργκό», η όμορφη χορεύτρια του καμπαρέ και δεύτερον, ότι γι’ αυτήν ενδιαφέρεται επίσης ο ντόπιος γκάνγκστερ Γιάσκα…

«Η Χρυσή Εποχή» [«Τhe Golden Age»]

Διάρκεια: 2 ώρες και 20 λεπτά (με ένα διάλειμμα)

 

Μουσική                                                         Ντμίτρι Σοστακόβιτς

Χορογραφία                                                  Γιούρι Γκριγκορόβιτς

Λιμπρέτο                                                       Γιούρι Γκριγκορόβιτς, Ισαάκ Γκλίκμαν

Διανομή

Ρίτα                                                                 Νίνα Καπτσόβα

Μπορίς                                                                               Ρούσλαν Σκβορτσόφ

Γιάσκα                                                                                                 Μιχαήλ Λομπούκιν

Λιούσκα                                                          Εκατερίνα Κρισάνoβα         

 

 

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ) ● 15 € (γενική είσοδος)

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα Public

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

ΤέΤΡΙΣ - Ρεμπέτικα για τρεις κιθάρες || Σταυρός του Νότου Plus

Πέμπτη, 21/03/2019 - 18:00
ΤέΤΡΙΣ
Ρεμπέτικα για τρεις κιθάρες
Ηλίας Βαμβακούσης | Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης | Γιάννης Παπαγεωργίου
Πέμπτη 28 Μαρτίου
Σταυρός του Νότου Plus
Ηχοληψία : Giannis Tavoularis
Φωτογραφία αφίσας : Lorin Paraskevopoulou


Το συγκρότημα ΤέΤΡΙΣ, δημιουργήθηκε από τρεις εκπροσώπους της νεότερης γενιάς τραγουδοποιών. Τρεις συνθέτες, στιχουργοί, τραγουδιστές αλλά και κιθαρίστες, με ιδιαίτερη αγάπη στο ρεμπέτικο, ξαναδιαβάζουν τους μεγάλους λαϊκούς μας δημιουργούς και τους μεταφέρουν στο σήμερα, μέσα από το φίλτρο των ακουσμάτων και των επιρροών τους.
Τραγούδια σταθμοί στην ιστορία της ελληνικής μουσικής, από το 1930 ως το σήμερα των, Βαμβακάρη, Τσιτσάνη, Χιώτη, Παπαϊωάννου, Σκαρβέλη, Τούντα , Ζαμπέτα αλλά και Νίκου Παπάζογλου, Παύλου Σιδηρόπουλου και άλλων, μπλέκονται όμορφα με νέο υλικό των τριών δημιουργών.
Όμορφες και δουλεμένες ενορχηστρώσεις που αναδεικνύουν την μελωδικότητα του ρεμπέτικου και τις δυνατότητες της ακουστικής κιθάρας, έντονες ερμηνείες, πολυφωνίες και ιδιαίτερες διασκευές από τρεις εκπροσώπους της σύγχρονης μουσικής σκηνής

Ηχοληψία : Γ.Ταβουλάρης
Φωτογραφία αφίσας : Λ.Παρασκευοπούλου
Σύντομα βιογραφικά

Ηλίας Βαμβακούσης : Συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής . Έχει κυκλοφορήσει δύο προσωπικούς δίσκους ενώ παράλληλα εργάζεται και ως ερμηνευτής, παραγωγός και ενορχηστρωτής. Εμφανίζεται σε σκηνές της Αθήνας και της περιφέρειας και έχει συνεργαστεί δημιουργικά με καλλιτέχνες όπως, η Νατάσσα Μποφίλιου, ο Νίκος Ξυδάκης, η Μαρίζα Κωχ, Στάθης Δρογώσης, Μανόλης Φάμελος και άλλους.

Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης : Συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής. Έχει στο ενεργητικό του πέντε δισκογραφικές εργασίες και πολλές συμμετοχές ως δημιουργός και ερμηνευτής σε δίσκους άλλων. Εμφανίζεται σε σκηνές της Αθήνας και της περιφέρειας τα τελευταία 12 χρόνια και έχει συνεργαστεί δημιουργικά με καλλιτέχνες όπως, η Μαρία Παπαγεωργίου, ο Μίλτος Πασχαλίδης, Μάνος Ελευθερίου, Γιώργος Ανδρέου, Χρήστος Θηβαίος, Μπάμπης Στόκας, Γιάννης Χαρούλης, Φοίβος Δεληβοριάς και άλλους

Γιάννης Παπαγεωργίου : Συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής Το 2012 αποφοίτησε από το τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, έχοντας ολοκληρώσει τις σπουδές του στην κλασσική μουσική και τον τομέα της μουσικής παιδαγωγικής. Το καλοκαίρι του 2017, ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές, στο ίδιο πανεπιστήμιο, σε σχέση με την ελληνική λαϊκή μουσική και με ειδίκευση στο όργανο της κιθάρας, για την οποία έχει εκπονήσει δύο ακαδημαϊκά συγγράμματα.. Τα τελευταία δέκα χρόνια έχει εμφανιστεί σε διάφορους χώρους σε όλη την Ελλάδα, έχοντας στο ενεργητικό του διάφορες συμμετοχές ως κιθαρίστας και ως τραγουδιστής, ενώ κύρια του ασχολία είναι η σύνθεση τραγουδιών. Έχει συνεργαστεί με διάφορους καλλιτέχνες, όπως ο Δημήτρης Μπασλάμ και ο Δημήτρης Μυστακίδης, κ. ά.. Το Φεβρουάριο του 2018 εκδόθηκε η πρώτη του προσωπική δισκογραφική δουλειά με τίτλο 'Από τη σιωπή στη σιωπή'

«Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ» του Ηλία Κακλαμάνη στο Studio Κυψέλης

Τετάρτη, 20/03/2019 - 21:58

«Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ»

                                
ένα ιστορικό έργο του Ηλία Κακλαμάνη

                                    
σε σκηνοθεσία Γιώργου Λιβανού

για 4 μόνο παραστάσεις

 

 

Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Μαρτίου 2019

Ύστερα απόπολύχρονη μελέτη, ο Ηλίας Κακλαμάνης, έγραψε ένα ιστορικό έργο, με τίτλο «Η ΑΠΟΛΟΓΙΑ ΤΟΥ ΚΟΛΟΚΟΤΡΩΝΗ», το οποίο θα παρουσιαστεί μόνο για 4 παραστάσεις με τη μορφή θεατρικού αναλογίου στο Studio Κυψέλης.

Μέσα από ένα βιογραφικό, άριστα τεκμηριωμένο κείμενο, παρουσιάζονται σημαντικές στιγμές του ήρωα της Επανάστασης του ΄21, του Έθνους, του Αγώνα του καθώς και η ανάγκη του Έλληνα για ελευθερία και ανεξαρτησία. Γιατί η ιστορία του Έθνους μας πρέπει να παραμείνει ζωντανή…

Η ταυτότητα της παράστασης

 

Σκηνοθεσία-φωτισμοί-γραφιστικά: Γιώργος Λιβανός

Ενδυματολογική-σκηνογραφική επιμέλεια:Μαρία Δρακοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη:Χρήστος Μαραθιάς

Φωτογραφίες:Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης & Κώστας Βολιώτης

Φωτογραφία  αφίσας: Ζώης Τριανταφύλλου Σφακιανάκης

Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Πρωταγωνιστούν: Ηλία Κακλαμάνης, Νότα Παρούση, Μαρία Δρακοπούλου, Χρήστος Μαραθιάς, Μάνος Τσιβιλής

 

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα  25 Μαρτίου2019 στις 19.00

Τρίτη  2 Απριλίου 2019 στις 21.00

Τρίτη 9 Απριλίου 2019 στις 21.00

Τρίτη 16 Απριλίου 2019 στις 21.00

Studio Κυψέλης

(Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη, τηλ: 210 8819571)

Τιμές εισιτηρίων

Συμβολική τιμή εισιτηρίου: 5 ευρώ

Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

Τηλ.: 210 8819571 & 6944 535261

Πρόσβαση στο θέατρο

-Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου)

-Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)

ΙΤΑΛΙΚΗ ΝΥΧΤΑ του Έντεν φον Χόρβατ - Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο Κεφαλληνίας

Τετάρτη, 20/03/2019 - 21:41

Ιταλική Νύχτα του Έντεν φον Χόρβατ

σε σκηνοθεσία Παντελή Φλατσούση

από 13 Φεβρουαρίου 2019, κάθε Τετάρτη στις 20.00 & Πέμπτη στις 21.00, στη Β’ Σκηνή  του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας

 

 

 

''Μου 'ρχεται στο μυαλό η τουαλέτα του μαγαζιού μου. Βλέπεις, παλιά γράφανε στον τοίχο μόνο ερωτικά μηνύματα, μετά στον πόλεμο, όλο πατριωτικά και τώρα όλο πολιτικά – μου φαίνεται, ότι αν δεν ξαναγράψουνε πάλι τα ερωτικά ο λαός μας δεν θα ξαναγίνει υγιής.''

H «Ιταλική Νύχτα», το έργο που έδωσε το βραβείο Κλάιστ στον Έντεν φον Χόρβατ, μεταφράζεται και ανεβαίνει για πρώτη φορά στη Ελλάδα, στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας, από τον Παντελή Φλατσούση με μία ομάδα νέων και ταλαντούχων ηθοποιών αλλά και έμπειρων και καταξιωμένων συνεργατών. Πρόκειται για την τρίτη σκηνοθετική του δουλειά μετά το «Λεόντιος & Λένα» του Γκέοργκ Μπύχνερ που παρουσίασε στο ΚΕΤ και το «NO FUTURE!» με την Ομάδα Εφήβων και Νέων του ΔΗ.ΠΕ. ΘΕ Κοζάνης.

Γραμμένο το 1931, το έργο διαπραγματεύεται ευθέως την άνοδο του ναζιστικού κόμματος στην Γερμανία του μεσοπόλεμου, γεγονός που προκάλεσε αντιδράσεις από όλο το πολιτικό φάσμα.

Είναι Κυριακή πρωί σε κάποια μικρή πόλη της Νότιας Γερμανίας και τα μέλη της τοπικής οργάνωσης του δημοκρατικού κόμματος συγκεντρώνονται στο στέκι τους, το εστιατόριο του Josef Lehninger, για να οργανώσουν την ιταλική νύχτα που θα γίνει στο ίδιο μέρος εκείνο το βράδυ. Όμως, μία δυσάρεστη έκπληξη τους περιμένει: λίγο πριν την ανακοινωμένη ''δημοκρατική'' ιταλική βραδιά το εστιατόριό του Josef, θα φιλοξενήσει μια γερμανική μέρα, διοργανωμένη από την τοπική ομάδα φασιστών. Και τώρα πώς πρόκειται να αντιδράσουν οι δημοκρατικοί;

Γεννημένος στη Ριέκα της Αυστροουγγαρίας από αριστοκρατική οικογένεια, ο Χόρβατ άρχισε να γράφει από νωρίς, ενώ το 1922 μετακινήθηκε στο Βερολίνο. Στα τέλη της ίδιας δεκαετίας έκαναν την εμφάνισή τους τα πρώτα έργα του. Οι ήρωες του Χόρβατ είναι σχεδόν πάντα συνηθισμένοι άνθρωποι που βιώνουν τις συνέπειες της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης του 1929: ανεργία, ανασφάλεια, η απειλή του πολέμου. Ο Χόρβατ φανερώνει  μέσα από τα πρόσωπα των έργων του, την επίδραση των κοινωνικών συνθηκών στα άτομα και τις σχέσεις τους, και πώς αυτές παράγουν ένα ευρύ φάσμα στάσεων, από την ενεργό ένταξη ή την υποταγή στον φασισμό ως την αντίσταση σε αυτόν, έχοντας πάντα ως όπλο μία λεπτή ειρωνεία προς κάθε πλευρά και το χαρακτηριστικό χιούμορ του, αφού στην πραγματικότητα τα έργα του μπορούν να διαβαστούν ως πικρές κωμωδίες.

           

Πώς επηρεάζουν οι πολιτικές, οικονομικές και κοινωνικές ανακατατάξεις τη ζωή των ανθρώπων; Πώς πρέπει να ζήσει κανείς την ζωή του, όταν οι εξελίξεις μοιάζουν να προλαβαίνουν κάθε του αντίδραση; Υπάρχει σωστός ή λάθος τρόπος; Ποια ήταν τα αίτια που οδήγησαν στην άνοδο του φασισμού την δεκαετία του 1930 στην Γερμανία; Η παράσταση στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας τον Φεβρουάριο του 2019 θα προσπαθήσει να εξερευνήσει αυτά τα ερωτήματα και τους πιθανούς παραλληλισμούς τους με τη σημερινή εποχή.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Παντελής Φλατσούσης

Δραματουργία: Παναγιώτα Κωνσταντινάκου

Σκηνικά: Δανάη Ελευσινιώτη

Κοστούμια: Βασιλεία Ροζάνα

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση & μουσική διδασκαλία: Ανρί Κεργκομάρ

Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Φωτογραφίες & Επιμέλεια video: Γιάννης Gizmo Μπερερής

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Ρουσσιάκη

Παίζουν: Αντώνης Αντωνόπουλος, Γιάννης Δενδρινός, Κατερίνα Λάττα, Θεανώ Μεταξά, Δημήτρης Μηλιώτης, Προμηθέας Nerattini – Δοκιμάκης, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Βασίλης Σαφός.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 

Πρεμιέρα: 13 Φεβρουαρίου 2019

Παραστάσεις: Από 13 Φεβρουαρίου έως 18 Απριλίου 2019

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη στις 20:00 και Πέμπτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 15 ευρώ, Φοιτητικό: 10 ευρώ, Άνεργοι & Ατέλειες: 5 ευρώ

Διάρκεια: 90 λεπτά

Χώρος: Β’ Σκηνή  Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας

Διεύθυνση: Κεφαλληνίας 18 Κυψέλη

Τηλέφωνο ταμείου: 2114117878

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ :ΕΚΘΕΣΗ " Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής"

Τετάρτη, 20/03/2019 - 21:11

Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής

 

Σάββατο 23 Μαρτίου έως Σάββατο 6Απριλίου 2019

Στον Εκθεσιακό χώρο και στο foyer 2ου ορόφου του ΙΜΚ

Ώρες Λειτουργίας Έκθεσης: Καθημερινά 18.00-22.00

 

Εγκαίνια έκθεσης Σάββατο 23 Μαρτίου στις 19.00

 

Είσοδος Ελεύθερη

 

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης ο Πολιτιστικός Σύλλογος Culture4All - Πολιτισμός για Όλους και το Mediterranean Information Off ice for Environment, Culture and Sustainable Development (MIO-ECSDE)διοργανώνουν την έκθεση «Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής» υπό την αιγίδα της Ελληνικής Εθνικής Επιτροπής UNESCO.

Θα εκτεθούν επιλεγμένα Έργα Τέχνης  και σημαντικά αντιπροσωπευτικά αντικείμενα του Αφρικανικού Πολιτισμού  από τη Συλλογή Μιχαήλ Σκούλλου.

Κοσμήματα, τελετουργικά αντικείμενα, όπλα ,σπάνιοι χάρτες Ολλανδών και Γάλλων χαρτογράφων του 17ου και 18ου αιώνα και πίνακες του εμβληματικού από καλλιτεχνικής και κοινωνικο-πολιτικής σκοπιάς,Νοτιοαφρικανού ζωγράφου DavidKoloane, συνθέτουν την έκθεση και παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης αρκετά αντιπροσωπευτικά δείγματααπό μάσκες και γλυπτά αλλά και πολλά άλλα αντικείμενα λιγότερο γνωστά στο ελληνικό κοινό, μορφές «χρήματος», υφάσματα, κ.α.

Η έκθεση «Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής» προσπαθεί να δείξει τον πλούτο και την πολυμορφία της τέχνης της Αφρικής. Στο πνεύμα αυτό παρουσιάζονται και σημαντικά αντικείμενα από άργυρο της Βόρειας Αφρικής, όπου γίνεται σαφέστερη η αλληλεπίδραση των γενικότερων τάσεων της Αφρικανικής τέχνης, όπως π.χ. η «αφαίρεση», με Μεσογειακές και ιδιαίτερα Ισλαμικές επιρροές. Η τέχνη αυτή επηρέασε ρεύματα τέχνης στην Ευρώπη, (π.χ. Οριενταλισμό) και μεγάλους καλλιτέχνες (π.χKlee, Matise, Macke, κλπ.).

 

 

Η Έκθεση «Μια ματιά στην Τέχνη της Αφρικής»αποτελεί προοίμιο  για  εκτενέστερη και πληρέστερη παρουσία για τον πολιτισμό και την τέχνη της Αφρικανικής ηπείρου, που θα πραγματοποιηθεί σε έναν χρόνο.

 

 

 

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Ημέρες Έκθεσης: Σάββατο 23 Μαρτίου έως Σάββατο 6 Απριλίου 2019

Στον Εκθεσιακό χώρο και στο Foyer2ου ορόφου του ΙΜΚ

 

Είσοδος Ελέυθερη

Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης: Η παράσταση "Μαρία Πολυδούρη" αγοράζοντας 1 εισιτήριο 1 ακόμη ΔΩΡΟ

Τετάρτη, 20/03/2019 - 21:01

Η«ΜΑΡΙΑΠΟΛΥΔΟΥΡΗ»,

Είναι μια παράσταση αφιέρωμα στη μεγάλη Ελληνίδα ποιήτρια,

την κατ’ εξοχήν εκπρόσωπο της γενιάς της…

Το έργο έχει γράψει η γνωστή ποιήτρια και φιλόλογος

Βιβή Κοψιδά-Βρεττού

Σκηνοθεσία:Γιάννης Νικολαΐδης

Μουσική επιμέλεια:Στέφανος Νικολαΐδης

Σκηνικά-Κοστούμια:Όλγα Σχοινά

Φωτισμοί:Στέφανος Κεραμιδάς

Φωτογραφίες:Αθηνά Λεκκάκου

Ηχογράφηση :Studio Artracks

Στο ρόλο της Μαρίας Πολυδούρη η Φωτεινή Φιλοσόφου

Κώστας Καρυωτάκης ο Νίκος Γιάννακας

Αφηγητής ο Γιάννης Νικολαΐδης

site:www.ehmi.gr

Το έργο ενδείκνυται για μαθητές της Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης

και φοιτητές.

Κάθε Τετάρτη στις 19.00  και Πέμπτη στις 21.30

Είδος έργου:Κοινωνικό-ποιητικό

Διάρκεια: 80’ χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων: 12 € και 10 € φοιτητικό, ανέργων, συνταξιούχων.

Τελευταία παράσταση Πέμπτη 18 Απριλίου 2019

Ηλεκτρονική προπώληση μειωμένο εισιτήριο στο viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-alkmini/maria-polydouri/

«ΜΑΡΙΑ ΠΟΛΥΔΟΥΡΗ»

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ ( Αλκμήνης 8-12 στάση μετρό Κεραμεικός) τηλ.2103428650

That Old Feeling | Συναυλία με την Athens Big Band και τον Δημήτρη Καλαντζή

Τετάρτη, 20/03/2019 - 20:41

Την Τρίτη 2 Απριλίου στις 20.30 η Athens Big Band και ο αγαπημένος του ελληνικού κοινού πιανίστας, συνθέτης και ενορχηστρωτής της jazz μουσικής, Δημήτρης Καλαντζής, έρχονται στο Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας για να μας δείξουν, πώς μπορεί ένα κλασικό και γνωστό άκουσμα να μας δώσει ένα νέο συναίσθημα.

Μαζί τους τέσσερις εξαιρετικές ερμηνεύτριες της νέας γενιάς jazz καλλιτεχνών, οι Ξένια Ντάνια, Μαρίσσα Αθητάκη, Ελένη-Ερμίνα Σοφού και Monique Kabasele υπό την καλλιτεχνική επιμέλεια του Σάμι Αμίρη.

Για τον Δημήτρη Καλαντζή δεν χρειάζεται να πει κανείς πολλά καθώς είναι μια από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες της Ελληνικής μουσικής σκηνής.  

Μέσα από τη δισκογραφία του  έχει φέρει στο ελληνικό κοινό jazz εκδοχές έργων μεγάλων συνθετών, όπως ο Μάνος Χατζιδάκις και ο Μίκης Θεοδωράκης, ενώ έχει ενορχηστρώσει μελωδίες σπουδαίων δημιουργών όπως ο Γιώργος Μουζάκης και ο Κώστας Γιαννίδης. Παράλληλα, έχει συνεργαστεί με σημαντικά ονόματα του εξωτερικού όπως οι Kevin Mahogany, Andy Sheppard, Alex Foster, Ralph Peterson, Rex Richardson, Dennis Baptiste και Abram Wilson.

Ποιές είναι όμως οι καλλιτέχνιδες που θα τον συνοδεύσουν πάνω στη σκηνή και τι είναι αυτό που τις κάνει ιδιαίτερες;

Είναι πολυτάλαντες, πολυπράγμονες και διαθέτουν όλες μαγευτικές φωνές γεμάτες πάθος που παρά το νεαρό της ηλικίας τους μεταδίδουν στο κοινό το συναίσθημα της μουσικής.

Τραγουδούν ενεργά είτε με το σχήμα του Δημήτρη Καλαντζή, Dimitris Kalantzis Sextet, είτε με άλλα μουσικά σύνολα ενώ η Ξένια Ντάνια συμμετείχε ως ηθοποιός στην ταινία του Γιάννη Σακαρίδη, Amerika Square!

Το πιο σημαντικό όμως απ΄όλα είναι ότι συνδυάζουν τη βαθιά αφοσίωση στο αντικείμενό τους μαζί με την  ενέργεια και τη φρεσκάδα που φέρνουν στη σκηνή οι νέοι καλλιτέχνες.

Θα είναι μια  mainstream jazz βραδιά, με πολύ μεγάλες επιτυχίες του ρεπερτορίου, όπου ο χορός δεν επιτρέπεται, αλλά ίσως επιβάλλεται! Be #ReadyToJazz!

Δημήτρης Καλαντζής

Ο Δημήτρης Καλαντζής γεννήθηκε στην Αθήνα στις 4 Οκτωβρίου 1967. Σπούδασε πιάνο και θεωρητικά στο Ωδείο Αθηνών και στο Αθηναϊκό Ωδείο, από το οποίο αποφοίτησε με πτυχίο πιάνου και φούγκας με άριστα παμψηφεί.  Το 1990 ξεκίνησε σπουδές στη Liszt Ferenc Academy of Music -jazz department και αποφοίτησε το 1994 με Δίπλωμα Άριστα. Είναι κάτοχος Μεταπτυχιακού Διπλώματος από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο στην «Μουσική Ερμηνεία» από το 2010.

Από το 2004 έως το 20101 δίδαξε στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών στην κατεύθυνση εκτέλεσης JAZZ. Από το 2013 είναι Έφορος της Σχολής Τζαζ του Ωδείου Αθηνών. Έχει εμφανιστεί ως επικεφαλής σχημάτων στο Ηρώδειο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Κέντρο Πολιτισμού του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, στο Sani Festival, το Pouisson Rouge της Νέας Υόρκης, στο Gazarte, στο Half Note jazz club μεταξύ μεγάλου πλήθους συναυλιών και συναυλιακών χώρων. Έχει συνεργαστεί με σημαντικούς μουσικούς της ελληνικής και διεθνούς σκηνής της jazz, όπως οι Kevin Mahogany, Andy Sheppard, Alex Foster, Ralph Peterson, Rex Richardson, Dennis Baptiste, Abram Wilson, Marcelo Peliteri, Ron Afif, Tony Remy, Amik Guerra και Τάκη Πατερέλη, Τάκη Μπαρμπέρη, Γιώργο Φακανά, Δήμο Δημητριάδη, Δημήτρη Βασιλάκη και πολλούς άλλους. Στην προσωπική του δισκογραφία συγκαταλέγονται το ήδη πλατινένιο “Mano’s” a jazz tribute to Manos Hadjidakis, το  “modes & moods” music by Mikis Theodorakis, το “Santa’s secret dance” a jazz tale for Christmas και το «Χθες το βράδυ» μια τζαζ ματιά στο χθες της ελληνικής μουσικής». Έχει ηχογραφήσει στα άλμπουμ "Let the blues talk" του Τ. Πατερέλη, "Secret path" του Δ. Βασιλάκη, "Blink" του Γ. Πολυχρονάκου, "Echos" του Γ. Φακανά, στο live "Jazz upstairs" του Rex Richardson και άλλα. Από το 1999 ως το 2011 ήταν μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Ελληνικής Μουσικής με καλλιτεχνικό διευθυντή τον Σταύρο Ξαρχάκο. Στα πλαίσια της Κ.Ο.Ε.Μ. εκτός από τον Σ. Ξαρχάκο έχει συνεργαστεί και με τους Διονύση Σαββόπουλο, Λουκιανό Κηλαηδόνη, Νότη Μαυρουδή, Βασίλη Δημητρίου, Ηλία Ανδριόπουλο, Μάριο Τόκα και έχει συμμετάσχει στις ηχογραφήσεις της περιόδου από το 1999 ως σήμερα.

 

Athens Big Band

Η Athens Big Band ιδρύθηκε το 1998, με πρωτοβουλία του βιρτουόζου πιανίστα Γιάννη Τερεζάκη, και έκτοτε καταγράφει μια πολύ ενεργή και σημαντική παρουσία στα μουσικά δρώμενα του δήμου της Αθήνας αλλά και ολόκληρης της Ελλάδας. Το ρεπερτόριό της περιλαμβάνει ιστορικές συνθέσεις και ενορχηστρώσεις των πρωτοπόρων δημιουργών της μουσικής φιλολογίας για σύνολα Big Band και καλύπτει ένα πολύ ευρύ φάσμα των μουσικών ρευμάτων της jazz.

Η Athens Big Band έχει παρουσιαστεί σε όλες τις μεγάλες αίθουσες και φεστιβάλ μουσικής και τεχνών στην Αθήνα, Θεσσαλονίκη και στην ελληνική περιφέρεια. Την έχουν διευθύνει κορυφαίοι μαέστροι και συνθέτες jazz και σύγχρονης μουσικής, όπως ο William Russo και ο Don Owens, ενώ έχει πραγματοποιήσει συνεργασίες με διακεκριμένους Έλληνες και ξένους σολίστες. Οι μουσικοί εκτελεστές που απαρτίζουν την Athens Big Band έχουν επιλεγεί μεταξύ των ικανότερων Ελλήνων σολίστ και διακρίνονται για την υψηλή δεξιοτεχνία τους στον αυτοσχεδιασμό και την ευελιξία τους στην ερμηνεία των διαφορετικών ρευμάτων της jazz.

 

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Τετάρτη 20 Φεβρουαρίου 2019

Ωρα: 20:30

Τιμές εισιτηρίων:

10€, 12€, 15€, 20€, 25 €

Περιορισμένης ορατότητας: 5€

Φοιτητικό, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, άνω των 65 ετών: 7€

 

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμεία του θεάτρου: Τ. 210 3642540

Τρίτη - Παρασκευή: 10.00 - 19.00

Σάββατο: 10.00 - 16.00

Κυριακή: 11.00 - 16.00

Δευτέρα: κλειστά

Ωράριο τις ημέρες παραστάσεων:

Τρίτη - Παρασκευή: 10.00 - 20.30

Σάββατο: 10.00 - 14.00 και 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης

Κυριακή: 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης

Και στο δίκτυο της viva.gr

Πρόσβαση:

Μετρό: Στάση Πανεπιστήμιο

Προσβασιμότητα:

Το Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας είναι προσβάσιμο με αναπηρικό αμαξίδιο, ενώ στο ισόγειο λειτουργούν ειδικά διαμορφωμένες τουαλέτες.

Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας

Ακαδημίας 59, 106 79 – Αθήνα

Τ. 210 3642540

www.opanda.gr

Τελευταίες 15 παραστάσεις για την Κωμωδία των Παρεξηγήσεων!

Τετάρτη, 20/03/2019 - 02:01
Τελευταίες 15 παραστάσεις για την Κωμωδία των Παρεξηγήσεων!
 
Η μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία της φετινής σεζόν, που κέρδισε κοινό και κριτικούς, "Η κωμωδία των παρεξηγήσεων" του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, με τους Νίκο Κουρή και Ορφέα Αυγουστίδη στους κεντρικούς ρόλους, ολοκληρώνει τις παραστάσεις της στο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου την Κυριακή 7 Απριλίου. Συνέχεια παραστάσεων στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης σε ημέρες και ώρες που θα ανακοινωθούν. 

Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου

Προφήτη Δανιήλ 3-5 και Πλαταιών, Κεραμεικός

Τηλ.:2110132002-5

 

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου
Μετά την μεγάλη επιτυχία που σημείωσε πέρυσι στην Επίδαυρο με την "Άλκηστη" του Ευριπίδη, καθώς και φέτος με την όπερα "Ζ" στην Εθνική Λυρική Σκηνή, η Κατερίνα Ευαγγελάτου επανέρχεται, σκηνοθετώντας για πρώτη φορά έργο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ. Η Κωμωδία των Παρεξηγήσεων, νεανικό έργο του μεγάλου ποιητή, στο Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου, με πρωταγωνιστικό δίδυμο τους εξαιρετικούς Νίκο Κουρή και Ορφέα Αυγουστίδη σε έναν δυναμικό θίασο 12 ηθοποιών. Το εντυπωσιακό σκηνικό (Εύα Μανιδάκη), που λειτουργεί ως μια διαρκώς μεταβαλλόμενη συνθήκη ψευδαίσθησης και τα κοστούμια - γλυπτά (Βασιλική Σύρμα), φτιαγμένα με μια σπάνια τεχνοτροπία, συνθέτουν ένα μαγευτικό σκηνικό σύμπαν που θα παρασυρει τους θεατές στον ίλιγγο μιας εκρηκτικής παράστασης.

Η ΚΩΜΩΔΙΑ ΤΩΝ ΠΑΡΕΞΗΓΗΣΕΩΝ / ΥΠΟΘΕΣΗ

Δύο ζευγάρια πανομοιότυπων διδύμων που είχαν χωριστεί στη γέννα, βρίσκονται ξαφνικά στην ίδια πόλη χωρίς να το γνωρίζουν. Μέσα σε αυτή την αλλόκοτη συνθήκη εκτυλίσσεται μια ιλιγγιώδης φάρσα, στην οποία κυριαρχούν η πλάνη και οι αλλεπάλληλες παρεξηγήσεις, καθώς τα πρόσωπα διασταυρώνονται. Το όριο μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας σταδιακά θολώνει σε αυτό το νεανικό, αριστοτεχνικά γραμμένο έργο του Σαίξπηρ, όπου κάθε βεβαιότητα καταρρέει  και κανένας δεν είναι αυτός που νομίζει ότι είναι.

 
Ταυτότητα Παράστασης

Νέα Μετάφραση: Διονύσης Καψάλης

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου

Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Κίνηση-Χορογραφία : Πατρίσια Απέργη

Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Πούλιος

Σχεδιασμός Φωτισμών: Ελευθερία Ντεκώ

Κατασκευή Κοστουμιών: Δέσποινα Μακαρούνη

Βοηθός Σκηνοθέτη : Χριστίνα Ματθαίου

Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος, Σταύρος Χαμπάκης, Μιχάλης Κλουκίνας

Διεύθυνση Παραγωγής: Όλγα Μαυροειδή

Βοηθός Παραγωγής : Πάνος Σβολάκης

Παραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος

Διανομή

Αντίφιλος o Συρακούσιος-Αντίφιλος o Εφέσιος : Νίκος Κουρής

Δρόμιος ο Συρακούσιος-Δρόμιος ο Εφέσιος : Ορφέας Αυγουστίδης

Αδριανή: Δήμητρα Βλαγκοπούλου

Λουκιανή: Αμαλία Νίνου

Αιγαίων: Ερρίκος Μηλιάρης

Δούκας: Νίκος Πυροκάκος

Άντζελο: Γιώργος Νούσης

Έμπορος : Βαλάντης Φράγκος

Αξιωματικός: Στέλιος Παυλόπουλος

Εταίρα: Ελίζα Σκολίδη

Δρ Στυφός: Πάνος Ζυγούρος

Ηγουμένη: Μαριάμ Ρουχάτζε

 

Παραστάσεις & τιμές εισιτηρίων

Τετάρτη, Πέμπτη & Παρασκευή 21.00 | Είσοδος 17, 15, 12 & 10 ευρώ

Σάββατο 18.00 | Είσοδος 20, 17, 14 & 12 ευρώ

Κυριακή 21.00 | Είσοδος 20, 17, 14 & 12 ευρώ

Διάρκεια Παράστασης: 100 λεπτά