Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

"Ο Αρίστος" συνεχίζει στο Θέατρο ΑΝΕΣΙΣ || Νέες ημερομηνίες

Τρίτη, 26/03/2019 - 18:07

 

 

Α Ρ Ι Σ Τ Ο Σ

Παράσταση βασισμένη στο μυθιστόρημα

του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου»

GOO Theatre Company

 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη

Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «Δράκου του Σέιχ Σου», μεταφέρθηκε στη σκηνή, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου. Η παράσταση ανέβηκε τον Φεβρουάριο 2018 στον Κάτω Χώρο και μετά, λόγω μεγάλης επιτυχίας, συνεχίστηκε για τρεις μήνες στην Κεντρική Σκηνή του ίδιου θεάτρου. Το Νοέμβριο του 2018 στα Θεατρικά Βραβεία Αθηνοράματος η Ελένη Ουζουνίδου κέρδισε το πρώτο βραβείο γυναικείου ρόλου και στον Γιώργο Παπαγεωργίου απονεμήθηκε το δεύτερο βραβείο καλύτερης θεατρικής παράστασης.

Μετά από μια σειρά soldout παραστάσεων, ο «Αρίστος» συνεχίζει την πορεία του στο Θέατρο Άνεσις κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μέσα από τις χειμαρρώδεις, υποβλητικές εξομολογήσεις τους, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του «Αρίστου».


Ο φίλος από την Τούμπα, η παραδουλεύτρα μάνα του, ένας αχθοφόρος του λιμανιού, ο παρακρατικός δοσίλογος περιπτεράς, ένας χωροφύλακας δημοκρατικών φρονημάτων, ένας συντηρητικός αστός της παραλίας, το αφεντικό του σε ένα λαϊκό πανηγύρι, η τραβεστί Λολό και μία λαϊκή τραγουδίστρια - οι δύο έρωτες του, ερμηνευμένοι επί σκηνής από τρεις ηθοποιούς (Ελένη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου). 

Οι ερμηνευτές ζωντανεύουν μια ιστορία που μεταφέρει τους θεατές στις αλάνες της Θεσσαλονίκης, στις σκοτεινές πλευρές του λιμανιού, στα υπαίθρια πανηγύρια και στα μπουζουξίδικα της παλιάς Θεσσαλονίκης, σε ένα σκηνικό χρόνο που φτάνει μέχρι το 1960 όταν γίνεται είκοσι χρονών ο βασικός ήρωας, στον οποίο όλοι αναφέρονται. Πρόκειται για τον Αριστείδη Παγκρατίδη, τον φερόμενο ως «Δράκο του Σέϊχ Σου», τον οποίο ο τύπος του 1963 (Ελληνικός Βορράς) τον αποκαλούσε «νεαρό ανώμαλο». Το 1966 καταδικάστηκε τετράκις σε θάνατο από το πενταμελές εφετείο Θεσσαλονίκης. Η εκτέλεσή του έγινε στο μέρος που ήταν συνδεδεμένο με το όνομά του, το Δάσος του Σέιχ Σου. Οι τελευταίες λέξεις που ψέλλισε ήταν: «Μανούλα μου, είμαι αθώος».

* Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος.

 

Συντελεστές της παράστασης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου
Διασκευή / Δραματουργική επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου
Μουσική: Γιώργος Δούσος
Σκηνικά-Κοστούμια: Κατερίνα Αριανούτσου
Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου
Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα 
Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου 
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Προϊστάκη

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Έλενη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου

Μουσικός:Αλκιβιάδης Μαγγώνας

ΧΩΡΟΣ

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ

Λεωφ. Κηφισίας 14, Αθήνα

Τηλέφωνο Κρατήσεων: 210 77 18 943

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Δευτέρα 21:00

Τρίτη 21:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 16€

Μειωμένο 14€

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

 

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/aristos/

 

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

Ο ΝΙΚΟΣ ΟΡΛΩΦ ΜΙΛΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΝΕΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ

Τρίτη, 26/03/2019 - 15:53
Μιλήστε μας για το έργο που παρουσιάζετε στο θέατρο Παραμυθιας ; Έχει διαφορές από την πρώτη του παρουσίαση στο θέατρο Επι Κολωνώ ;
Πρόκειται για μια ανατρεπτικη σουρεαλιστικη κωμωδία -υ όπου στον πυρήνα της βρίσκεται το υπαρξιακο δράμα της ανθρώπινης μοναξιας και του απολυτου συναισθηματικου κενού που βιώνει ο σύγχρονος άνθρωπος στην καθημερινότητα του. Η ιστορία μας απλή. Η Περσεφόνη πρέπει οπωσδήποτε να παντρευτεί. Η αδερφή της οι δύο θείες της και η προξενητρα έχουν αναλάβει το ιερό καθήκον να φέρουν εις πέρας το συνοικεσιο.Θα τα καταφερουν αραγε; Τώρα σε σχέση με την πρώτη του παρουσίαση στο Θέατρο Επί Κολωνω έχω αλλάξει πλήρως τη σκηνοθεσία το επιτελείο των ηθοποιών που συμμετέχουν στην παράσταση καθώς και αρκετά μέρη του κειμένου.

Τι σας ενέπνευσε να γράψετε το συγκεκριμένο έργο ;
Το εμπνεύστηκα από κείμενα των Ιονέσκο και Ζιωγα κι απο το Ψυχω του Χίτσκοκ

Ποια είναι η γνώμη σας για τις σημερινές ανθρώπινες σχέσεις ; Πιστεύετε ότι διανύουμε την πιο μοναχική περίοδο του ανθρώπινου είδους
Ασφαλώς και είναι η πιο μοναχικη και η πιο χαωδης αφού όλοι κλεινομαστε αυταρεσκα στο καβουκι μας αρνούμενοι να επικοινωνήσουμε ουσιαστικά με τους άλλους  γύρω μας.

Ποιο είναι μήνυμα της παράστασης σας ;
Ο κάθε θεατής θα ανακαλύψει στην παράσταση πολλά διαφορετικά θέματα που τον απασχολούν στην καθημερινότητα του.Την έλλειψη ουσιαστικής επικοινωνίας τη μοναξιά την άρνηση συμφιλίωσης με το θάνατο την ανάγκη για συντροφικοτητα τη διαφορα μεταξύ  του ειναι
και του φαινεσθαι καθώς και το διπολο Έρως - θάνατος που είναι κυρίαρχο σε πολλες εκφανσεις της ζωής μας.

Πως κρίνετε ότι βρισκόμαστε σε μια πόλη με τόσες πολλές παραστάσεις ; Και πόσο μπορεί να ανταποκριθεί το κοινό σ αυτό το γεγονός
Προσωπικά το βρίσκω πολύ θετικό. Είμαι της αποψης ότι η ποσότητα λειτουργεί υπέρ της ποιότητας τις περισσότερες φορές. Όσο για τον κόσμο νομίζω οτι ανταποκρίνεται στο κάλεσμα της θεατρικής Τέχνης ελπίζοντας οτι στο άμεσο μέλλον η παρουσία του στους θεατρικές αίθουσες θα είναι ακόμα μαζικοτερη.

ΠΡΟΤΑΣΗ ΓΑΜΟΥ ΣΤΗΝ ΠΕΡΣΕΦΟΝΗ

 

του ΝΙΚΟΥ ΟΡΛΩΦ

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ

ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΜΑΡΤΙΟΥ 2019

ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 21.30

ΜΕΧΡΙ ΚΑΙ ΤΙΣ 26 ΜΑΪΟΥ 2019

 

ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ

ΥΠΟΘΕΣΗ


Μια ανατρεπτική Σουρεαλιστική Κωμωδία που αναδεικνύει το πρόβλημα της έλλειψης ουσιαστικής επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων, καθώς και το υπαρξιακό Δράμα του απόλυτου κενού και της μοναξιάς που βιώνει ο άνθρωπος στην καθημερινότητά του. Έργο εμπνευσμένο από κείμενα των Ζιώγα και Ιονέσκο

Συντελεστές

Σκηνοθεσία / Κείμενο  

Νίκος Ορλώφ

Ερμηνεύουν οι:

 Κωνσταντίνος Κατσούγκρης, Σμαράγδα Μιλτσούδη, Ζωή Μπέλα, Αλεξάνδρα Ρόθου, Αθηνά Σταυράκου

Ήχοι, φωτισμοί, σκηνικά, κοστούμια

Ομάδα Feed the duck

Φωτογραφίες

Γρηγόρης Σιαβέλης

Video trailer

https://youtu.be/9ydvHh8-u8s


Θέατρο Παραμυθίας

(Παραμυθίας 27 και Μυκάλης, Κεραμεικός)

Κάθε Κυριακή στις 21:30

Διάρκεια 65΄

Διάρκεια Παραστάσεων

από 17 Μαρτίου 2019 μέχρι 26 Μαΐου 2019

 

 

Τιμές εισιτηρίων

10, 7 (μειωμένο), 5 ευρώ (ατέλειες)

Τηλέφωνα κρατήσεων:

210 3457904 και 699 5369775

"ΠΡΟΤΑΣΗ ΓΑΜΟΥ ΣΤΗΝ ΠΕΡΣΕΦΟΝΗ" ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΟΡΛΩΦ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ

Κυριακή, 24/03/2019 - 19:41

ΠΡΟΤΑΣΗ ΓΑΜΟΥ ΣΤΗΝ ΠΕΡΣΕΦΟΝΗ

 

ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΟΡΛΩΦ

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ

ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΜΑΡΤΙΟΥ 2019

ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 21.30 ΜΕΧΡΙ ΚΑΙ ΤΙΣ 26 ΜΑΪΟΥ 2019

 

Μια ανατρεπτική Σουρεαλιστική Κωμωδία που αναδεικνύει το πρόβλημα της έλλειψης ουσιαστικής επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων, καθώς και το υπαρξιακό Δράμα του απόλυτου κενού και της μοναξιάς που βιώνει ο άνθρωπος στην καθημερινότητά του. Έργο εμπνευσμένο από κείμενα των Ζιώγα και Ιονέσκο.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Η Περσεφόνη, η αδερφή της και οι δύο θείες τους περιμένουν στο σαλόνι του σπιτιού τους την έλευση ενός υποψηφίου γαμπρού για την Περσεφόνη. Μαζί τους βρίσκεται και η προξενήτρα που θα προσπαθήσει να ολοκληρώσει το συνοικέσιο.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία / Κείμενο  

Νίκος Ορλώφ

Ερμηνεύουν οι:

 Κωνσταντίνος Κατσούγκρης, Σμαράγδα Μιλτσούδη, Ζωή Μπέλα, Αλεξάνδρα Ρόθου, Αθηνά Σταυράκου

Ήχοι, φωτισμοί, σκηνικά, κοστούμια

Ομάδα Feed the duck


Θέατρο Παραμυθίας

(Παραμυθίας 27 και Μυκάλης, Κεραμεικός)

Κάθε Κυριακή στις 21:30

Διάρκεια 65΄

Διάρκεια Παραστάσεων

από 17 Μαρτίου 2019 μέχρι 26 Μαΐου 2019

 

 

Τιμές εισιτηρίων

10, 7 (μειωμένο), 5 ευρώ (ατέλειες)

Τηλέφωνα κρατήσεων:

210 3457904 και 699 5369775

ΒΑΣΣΑ του Μαξίμ Γκόρκι, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι /Πρεμιέρα 10 Απριλίου στο VAULT

Κυριακή, 24/03/2019 - 19:35

ΒΑΣΣΑ

 

του Μαξίμ Γκόρκι,

με την Αθηνά Τσιλύρα στον ομώνυμο ρόλο

Σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι

 

Προγραμματισμένη πρεμιέρα

 

Τετάρτη 10 Απριλίου 2019

Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00

και Κυριακή στις 18.30

στον Πολυχώρο VAULT

''Δεν υπάρχουν θαύματα στον κόσμο, μονάχα αυτά που κάνουμε εμείς οι ίδιοι.''

Την Τετάρτη 10 Απριλίου 2019 κάνει πρεμιέρα στον Πολυχώρο VAULT,  η παράσταση με τίτλο «ΒΑΣΣΑ» του Μαξίμ Γκόρκι, σε σκηνοθεσία Ενκε Φεζολλάρι.

Στον ομώνυμο ρόλο η Αθηνά Τσιλύρα.

Με τους: Χρήστο Μουστάκα, Μαρία Καρακίτσου, Βασίλη Τσιγκριστάρη, Νικόλα Φραγκιουδάκη, Λία Τσάνα, Ορνέλα Λούτη, Αντα Γιαννουκάκη

και στο ρόλο του Πατέρα ο ΄Ενκε Φεζολλάρι

 

ΤΟ ΕΡΓΟ

Ο πατέρας πεθαίνει, μια κληρονομιά, μια επιχείρηση που αναζητά ηγέτη, ο γιός κατασκοπεύει, η νύφη απατά, η Μάνα μηχανορραφεί, ο θείος κλέβει, η σύζυγος απατά. Μια δυναστεία που καταρρέει. Στο επίκεντρο του έργου η Αγία Οικογένεια σε σήψη.

Το έργο ακροβατεί  ανάμεσα στο  δράμα και τη μαύρη κωμωδία.

  

Ο Γκόρκι γράφει το 1910 την πρώτη εκδοχή της «Βάσσα Ζελεσνόβα», την ιστορία μιας σκληρής γυναίκας που, τώρα που πεθαίνει ο σύζυγός της, αναλαμβάνει τα ηνία της οικογένειας αλλά και της οικογενειακής τους επιχείρησης.

'Όλες οι μάνες είναι αμαρτωλές'' λέει η Βάσσα.

Οι ήρωες του Γκόρκι δεν έχουν χρόνο να φιλοσοφούν περί ζωής και τέχνης· πρέπει να εργάζονται, να λογομαχούν και να ενεργούν. Το έργο παρακολουθεί την αγροτική οικογένεια των Ζελεσνώφ που κατάφερε ν’ ανέλθει κοινωνικά αποκτώντας σταδιακά οικονομική δύναμη, αλλά τώρα καταρρέει επειδή αργοπεθαίνει ο Ζαχάρ, ο άνθρωπος που στάθηκε η κινητήριος δύναμη της οικογένειας. Έτσι η σύζυγός του, η Βάσσα, αναλαμβάνει τα ηνία της οικογενειακής επιχείρησης που καταρρέει , είναι πρόθυμη να θυσιάσει τα πάντα –ακόμη και τα ίδια της τα παιδιά– φτάνει να επέλθει η σωτηρία. Το έργο, τοποθετεί  στο μικροσκόπιο την σκληρή αλλά γεμάτη χιούμορ και  ευφυΐα  Βάσσα - που αν και αγαπάει υπερβολικά τα παιδιά της- βλέπει πως εκείνα  πρόδωσαν κάθε προσδοκία που έτρεφε μέσα της γι’ αυτά. Αντί να γίνουν άξιοι συνεχιστές της επιχείρησης αυτά παλεύουν να πάρουν το μερίδιό τους και ν’ αποχωρίσουν. Στο έργο αυτό ο Γκόρκι ωσάν να είχε διαβάσει την «Αγία οικογένεια» του Μαρξ, με τα πρόσωπα και το μύθο του συνθέτει μια σαρκαστική μικρογραφία της «Αγίας οικογένειας», με αρχηγό τη μάνα, που για να κρατήσει τον πλούτο στα χέρια της, ανενδοίαστα, χωρίς φραγμό, είναι ικανή για τα πάντα, και με το κάθε ισχυρό μέλος της να «τρώει» το αδύναμο. ο θεσμός της οικογένειας έχει μπει στην τροχιά του ιστορικού και οι άνθρωποι, αβοήθητοι μέσα σε ένα εχθρικό περιβάλλον, και αφού δε βρήκαν (όσοι δε βρήκαν) με τι να αντικαταστήσουν το θεσμό της οικογένειας, βουλιάζουν στη μοναξιά και το συμφέρον τους, έχοντας μια διαστρεβλωμένη αίσθηση ικανοποίησης και αμαρτίας ακόμη και με τη δολοφονία των ανθρώπων δίπλα τους.

  

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Η Οικογένεια στο σφυρί, όλα λεηλατούνται αφήνοντας πίσω ανυπολόγιστες ζημιές, σχέσεις. Δεσμοί αίματος στο βωμό του χρήματος, στην έλλειψη αγάπης, πατριαρχικές κοινωνίες που ευνουχίζουν τα μέλη χωρίς έλεος, αρσενικά που κλαψουρίζουν και ονειρεύονται πλούτη και αξιώσεις χωρίς καμία ''αιδώ'', γυναίκες που ανεξέλεγκτα δρουν για χάρη μιας ιδανικής και χωρίς κόπο ονειρεμένης ζωής. Οι ήρωες του έργου δεν αποσκοπούν στην αγάπη διότι δεν την έμαθαν, δεν θέλουν να εργαστούν διότι δεν μόχθησαν, περιφέρονται και αναζητούν την δική τους ταυτότητα σε ένα κόσμο χωρίς ηνία, υποταγμένοι και ανένταχτοι ταυτόχρονα ψάχνουν σανίδα σωτηρίας. Οι σκηνές του έργου ακροβατούν στον απόλυτο κυνισμό ,στη τρέλα, στο μελό, από το χυδαίο στην απόλυτη σιωπή και στην αγιότητα της ανθρώπινης ψυχής της λαβωμένης έπο την περιρρέουσα κοινωνική συνθήκη που την περιβάλλει κάθε φορά. (Ένκε Φεζολλάρι)

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση: Αλέξανδρος Κοέν

Διασκευή -Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι

Δραματουργικοί Σύμβουλοι: Ναταλί Μηνιώτη, Κάτια Σωτηρίου

Σκηνικός χώρος-κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης, Madamme Pelagie

Art direction : Μαριάνθη Γραμματικού

Πρωτότυπη μουσική: Μάνος Αντωνιάδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Φανή Παρλή

Φωτογραφίες-Trailer : Ελπίδα Μουμουλίδου

 


 

Παίζουν: Αθηνά Τσιλύρα

Χρήστος Μουστάκας

Μαρία Καρακίτσου

Βασίλης Τσιγκριστάρης

Νικόλας Φραγκιουδάκης

Λία Τσάνα

Ορνέλα Λούτη

΄Αντα Γιαννουκάκη

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΆΣΕΩΝ:

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ:

ΤΕΤΑΡΤΗ 10 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2019

 

ΤΕΤΑΡΤΗ, ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ στις 21.00

& ΚΥΡΙΑΚΗ στις 18.30

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

110 λεπτά με διάλειμμα

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 15 ΕΥΡΩ

ΜΕΙΩΜΕΝΟ: 12 ΕΥΡΩ

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page : http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1

Καίτη Κουλλιά : «Μάνα, πηγή του παραδείσου» στον Φιλολογικό Σύλλογο Παρνασσός

Παρασκευή, 22/03/2019 - 22:18

Βλέποντας τότε ένα φως στο πέλαγο…

εγώ μάντευα ότι καντήλι ήταν της Παναγιάς

Με αφορμή την κυκλοφορία του νέου της δίσκου, με τον τίτλο: «Μάνα, πηγή του παραδείσου, ψαλμοί και τραγούδια για τη μάνα και την Παναγιά» η Καίτη Κουλλιά με τους συνεργάτες της, θα δώσει μια μεγάλη συναυλία στο Φιλολογικό Σύλλογο «Παρνασσός» στην Αθήνα, τη Δευτέρα 15 Απριλίου.

Μάνα, η φωνή σου γεννήθηκε με τα λουλούδια

η φωνή σου νανουρίζει τα παιδιά της γης

μάνα, που χύνεις δάκρυα για τον ήλιο, για τα δέντρα,

για τα πουλιά και για τα αθώα παιδιά που σταυρώθηκα

 

Μια παράσταση που θα φέρει στα χείλη μας τραγούδια των μεγάλων δημιουργών και στίχους ποιητών (Θεοδωράκη, Γκάτσου, Παπαδιαμάντη, Ρίτσου, Κ. Βάρναλη κ.α.), χαρισμένους στη μάνα και στην Παναγιά, τη Μητέρα της σιωπής. Θα ακουστούν ακόμα παραδοσιακά τραγούδια από διάφορες περιοχές της Ελλάδας.
 

Την Παναγιά παρακαλώ και λέω τση να ραίνει
με τη ντροσά του ουρανού όλη την οικουμένη
Την Παναγιά παρακαλώ και τση ζητώ τη χάρη
στου καθενούς τη σκοτεινιά να φέγγει σα φεγγάρι
(απειραθίτικα δίστιχα από τη Νάξο)
 

Μαζί με την Καίτη Κουλλιά στον «Παρνασσό» συμπράττουν οι:

Στέφανος Δορμπαράκης: κανονάκι

Χρήστος Θεοδώρου: πιάνο

Γιώργος Κοντογιάννης: λύρα

Στην απαγγελία λογοτεχνικών κειμένων η Όλγα Νικολαΐδου

Φιλική συμμετοχή: Κώστας Κωνσταντάτος


Ήχος-Φως: Θανάσης Παντελιός

Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός», Πλατεία Αγ. Γεωργίου Καρύτση 8, Αθήνα

Ώρα ενάρξεως: 21.00

Διάθεση εισιτηρίων

www.ticketservices.gr, Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, τηλ. 210 7234567

Τιμές εισιτηρίων

Ζώνη Α: 20,00 €

Ζώνη Β: 15,00 €

Ζώνη Γ: 12,00 €

Φοιτητές, άτομα άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ: 12,00 €

Μέρος των εσόδων θα διατεθεί για το «Δίκτυο Στήριξης Φυλακισμένων και Αποφυλακισμένων γυναικών».

Δεριγνύ 28-30, Πλατεία Βικτωρίας, Αθήνα

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Τη συναυλία διοργανώνει το Μελωδικό Καράβι.

«Ο Χορός των Σκουπιδιών» & «Ιφιγένεια Life Style» της Πέπης Οικονομοπούλου στο Studio Κυψέλης

Παρασκευή, 22/03/2019 - 22:12

 «Ο Χορός των Σκουπιδιών» & «Ιφιγένεια LifeStyle»

δύο μονόπρακτα της Πέπης Οικονομοπούλου

 

για 8 μόνο παραστάσεις

 

Πρεμιέρα: Κυριακή 24 Μαρτίου 2019

 

Στο Studio Κυψέλης ανεβαίνουν τα δύο μονόπρακτα της Πέπης Οικονομοπούλου, «Ο  Χορός των Σκουπιδιών» και «Ιφιγένεια LifeStyle», από την Κυριακή 24 Μαρτίου 2019 και κάθε Κυριακή έως τις 26 Μαΐου 2019.

Λίγα λόγια για τα μονόπρακτα

Το πρώτο, «Ο  Χορός των Σκουπιδιών», διαδραματίζεται σε μια υποβαθμισμένη περιοχή της Αθήνας, όπου η πείνα και η αθλιότητα επικρατούν, όμως ακόμα και από το τελευταίο σκαλοπάτι, αναδύεται η ανάγκη για έρωτα και ανθρώπινη επαφή.

Στο δεύτερο, το «Ιφιγένεια LifeStyle», παρακολουθούμε την πορεία της Ιφιγένειας που, αφού πρώτα γίνει έρμαιο των καπνών του πολέμου, των ανέμων και των κυμάτων, καταλήγει ημιθανής στα παράλια μιας ευημερούσας χώρας. Εκεί βρίσκει τον εαυτό της και τα θέλω της, εμπλεκόμενη στη ζωή του ζευγαριού που την έσωσε, φέρνοντας έναν νέο άνεμο στην οικογένεια, αφού με την ομορφιά και τη γοητεία της ξεσηκώνει όλους τους αρσενικούς. Δεν πρόκειται όμως για τρίγωνο αλλά για τετράγωνο, αφού υπάρχει και άλλο πρόσωπο εμπλεκόμενο από Τρίτη χώρα.  Θέματα του έργου είναι ο έρωτας κι ο πόλεμος, ο έρωτας και η επιβίωση, η επιβίωση που προκύπτει από τον έρωτα καθώς και η αλληλεπίδραση ανάμεσα στους μόνιμους  κατοίκους μιας χώρας και στους ξένους που έρχονται σε αυτήν ελπίζοντας σε ένα καλύτερο αύριο.

Η ταυτότητα της παράστασης

 

Κείμενο - Σκηνοθεσία - Κοστούμια : Πέπη Οικονομοπούλου

Μουσική Επιμέλεια :ο Θίασος

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Γίτσα Γεωργοπούλου

Αλέξανδρος Κλημόπουλος

Χρήστος Μαραθιάς

ΣίσσυΜαράθου

Πέπη Οικονομοπούλου

Δήμητρα  Χασιακή

Στο video λαμβάνουν μέρος  οι ηθοποιοί:

Γίτσα Γεωργοπούλου

Βαλεντίνη Λουρμπά

Βαγγέλης  Ζερβόπουλος

Γιώργος Σμπυράκης

Henrikosongo

 

Κινηματογράφηση - Μοντάζ : Ελπινίκη Βουτσά

Προβολή - Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

 

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Videotrailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=_knuX4h8d4w&feature=player_embedded&fbclid=IwAR0NmA__IoX_mO3zMYBETdCqmKPAXgyHOo4uWw876clDuAd29QjwOQ8kyn8

 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

 

Κάθε Κυριακή στις 18.45από τις 24 Μαρτίου 2019 έως τις 26 Μαΐου 2019

(εκτός των Κυριακών 21 Απριλίου & 28 Απριλίου)

 

Studio Κυψέλης

(Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη, τηλ: 210 8819571)

Τιμές εισιτηρίων

 

Κανονικό: 10 ευρώ

Μειωμένο (άνεργοι-φοιτητές-ΑΜΕΑ): 8 ευρώ

Ατέλειες: 5 ευρώ

Για κρατήσεις θέσεων-πληροφορίες

Τηλ.: 210 8819571 & 6944 535261

 

Πρόσβαση στο θέατρο

-Με τα τρόλεϊ 2, 4 (στάση Ζακύνθου)

-Με το λεωφορείο 022 (στάση Ζακύνθου)

Ρεμπέτικη βραδιά “Δημήτρης Μητσοτάκης & Ρε Καντίνι” στο Μακάρι/ Σάββατο 30.3. 2019

Παρασκευή, 22/03/2019 - 21:46
Ρεμπέτικη βραδιά

“Δημήτρης Μητσοτάκης & Ρε Καντίνι”.


Οι «Ρε Καντίνι» μας καλούν σε μια ξεχωριστή ρεμπέτικη βραδιά με ένα μουσικό πρόγραμμα βασισμένο στους ρεμπέτικους ήχους των πρώτων, αυθεντικών εκτελέσεων τραγουδιών των Μητσάκη, Χιώτη, Βαμβακάρη, Χατζηχρήστου, Τσιτσάνη, Καλδάρα, Παπαϊωάννου κ.α.

Οι «Ρε Καντίνι» δημιουργήθηκαν το 2013 από τον συνθέτη, στιχουργό και συγγραφέα Δημήτρη Μητσοτάκη, γνωστό από την πορεία του με το συγκρότημα Ενδελέχεια, με σκοπό την παρουσίαση του ρεμπέτικου τραγουδιού στην αυθεντική μορφή τόσο από άποψη φόρμας όσο και περιεχομένου. Για μεγάλο χρονικό διάστημα παρουσίασαν ένα αφιέρωμα στη ζωή και το έργο του Βασίλη Τσιτσάνη καθώς και την παράσταση με τον εύγλωττο τίτλο "Ο έρως στο μεταπολεμικό ρεμπέτικο"

"Η ενασχόλησή μου με το ρεμπέτικο ξεκινά στα πρώτα μετεφηβικά μου χρόνια και διατηρείται ζωντανή μέχρι σήμερα, αφού η αγάπη μου για αυτά ουδέποτε ατόνησε. Όσο τα πράγματα στενεύουν τόσο ερχόμαστε πιο κοντά ο ένας με τον άλλο, κοιτάμε προς τα πίσω, και παίρνουμε δύναμη για να πάμε μπροστά. Εκεί γυρνώ κι εγώ, εκεί που ξεκίνησα και που νιώθω ασφαλής”, εξομολογείται ο Δημήτρης Μητσοτάκης και μας καλεί να γλεντήσουμε με “τραγούδια της καρδιάς” θυμίζοντάς μας τα σχετικά λόγια του Ηλία Πετρόπουλου: “Τα ρεμπέτικα τραγούδια είναι τραγούδια της καρδιάς, και μόνον όποιος τα πλησιάσει με αγνό αίσθημα τα νιώθει και τα χαίρεται”.



Δημήτρης Μητσοτάκης: κιθάρα, τραγούδι

Μαρώ Τσουράπα: τραγούδι

Νίκος Στρουγκώφ: μπουζούκι

ΜΑΚΑΡΙ  Ζ.ΠΗΓΗΣ 125 ΝΕΑΠΟΛΗ Αθήνα
ΤΗΛ.2106458958
Στις 10.00μ.μ .Είσοδος 10 Ευρώ( με μπύρα,κρασί,ρακή,σανγκριά)

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΝΤΟΣ & ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ - BORDERLINE FESTIVAL 2019

Παρασκευή, 22/03/2019 - 21:32

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΝΤΟΣ & ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ

BORDERLINE FESTIVAL 2019

3 έως 7 Απριλίου 2019 | Εντός και εκτός Στέγης

 

Στην ένατη χρονιά του, το Borderline ταξιδεύει από τη Βηρυτό στην Αθήνα και εξερευνά τις μουσικής πρωτοπορίες που ενώνουν ανατολή και δύση. Άκου τα όριά σου, μέσα και έξω από τα όρια της Στέγης.

 

Από τη Βηρυτό στη Στέγη, ο ήχος απλώνεται σε όλη την πόλη. Το διεθνές φεστιβάλ, που αμφισβητεί κάθε είδους οριογραμμές και σύνορα, συνεχίζει για 9η χρονιά να διευρύνει τους ηχητικούς μας ορίζοντες. Φέτος, σε συνεργασία με το φεστιβάλ μουσικής της Βηρυτού Irtijal και με το βλέμμα στραμμένο προς Ανατολή και Δύση, το Borderline παρουσιάζει ακόμα ένα περιπετειώδες πρόγραμμα εντός και εκτός Στέγης από 3 έως 7 Απριλίου.

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ, πραγματοποιούνται συμπράξεις ξένων και Ελλήνων καλλιτεχνών, εγκαταστάσεις, dj-sets, προβολές και ομιλίες που εξερευνούν τις σύγχρονες, καινοτόμες τάσεις της μουσικής και της sound art. Στο επίκεντρο των δράσεων του φεστιβάλ βρίσκονται πάντα ο πειραματισμός και η αλληλεπίδραση τυχαίου και προετοιμασμένου, μουσικών και κοινού.

Περιηγηθείτε σε μια μουσική παρτιτούρα από αλγόριθμο. Δείτε φορητά ραδιόφωνα που κρέμονται από σύρματα αποτίνοντας φόρο τιμής στους «ξεπερασμένους» ήχους. Αφουγκραστείτε συνθέσεις σε συγχρονία, μαγευτείτε από τους ήχους ενός halldorophone. Ακούστε πώς οι χαρακιές πάνω στο βινύλιο προκαλούν λούπες και beats ζωντανά επί σκηνής. Ονειρευτείτε με ένα εκκλησιαστικό όργανο που παίζει Philip Glass, Arvo Pärt, Leos Janacék. Μάθετε πώς συνδυάζεται το μπουζούκι και κρουστά μαζί με ηλεκτρονικά και περιβαλλοντικές ηχογραφήσεις της Βηρυτού. Παίξτε με μαγνητόφωνα Revox και μαγνητοταινίες σε έναν ειδικά διαμορφωμένο χώρο με τετραφωνικό ηχοσύστημα. «Ταξιδέψτε» με μικροτονικές αραβικές μελωδίες, jazz παιξίματα και ηλεκτροακουστικούς ήχους. Το Borderline Festival είναι πάλι εδώ.

Στο φεστιβάλ συμμετέχουν οι: Maia Urstad (Νορβηγία), Halldór Ulfarsson (Ισλανδία), Christof Migone (Καναδάς), Acte Vide (Ελλάδα), Raed Yassin (Λίβανος), Thomas Brinkmann (Γερμανία), Rouba3i (Λίβανος), Tony Buck (Γερμανία), The Eternal Chord (Ηνωμένο Βασίλειο),  Charles Matthews (Ηνωμένο Βασίλειο), Claire M Singer (Ηνωμένο Βασίλειο), Sohrab (Ιράν), cORNIzA (Ελλάδα), All Matters (Ελλάδα), Two or the Dragon (Λίβανος), Jérôme Noetinger (Γαλλία), Robert Piotrowicz (Πολωνία), Anna Zaradny (Πολωνία), Aïsha Devi (Ελβετία/Νεπάλ), Emile Barret (Γαλλία), Stefan Fraunberger (Αυστρία),  Sam Kidel (Ηνωμένο Βασίλειο), Trigger Happy (Ελλάδα), Nadah El Shazly (Αίγυπτος), Αλέξανδρος Δρυμωνίτης (Ελλάδα), ARTéfacts ensemble (Ελλάδα)

 

Συντελεστές

Επιμέλεια: Μιχάλης Μοσχούτης

Οργάνωση παραγωγής: Χριστίνα Πιτούλη

Μια παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση σε συνεργασία με Irtijal Festival, Βηρυτός

 

BORDERLINE FESTIVAL 2019 | 3 & 4 ΑΠΡΙΛΙΟΥ | -1 Εκθεσιακός χώρος | 21:00

 

DATA MINING / LIVE SCORING 

Αλέξανδρος Δρυμωνίτης - ARTéfacts ensemble

 

Μια παράσταση πολυμέσων που συνδέει τις νέες τεχνολογίες με την ακουστική μουσική, το τυχαίο με το επίκαιρο και τον ήχο με το φως. Oι ARTéfacts ensemble έρχονται αντιμέτωποι με μια νέα πρόκληση: την ερμηνεία μιας παρτιτούρας την οποία παράγει σε πραγματικό χρόνο ένας αλγόριθμος που ανασύρει δεδομένα από το διαδίκτυο.

 

Ένα θέμα της επικαιρότητας, που προκαλεί σχόλια, αντιδράσεις και αναρτήσεις στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, επιλέγεται ως πρώτη ύλη για το περιεχόμενο της παράστασης. Ένας αλγόριθμος, ανασύρει δεδομένα, αναλύει τη δραστηριότητα των χρηστών του διαδικτύου και δημιουργεί, σε πραγματικό χρόνο, μια παρτιτούρα για καθέναν από τους έξι μουσικούς του συνόλου σύγχρονης μουσικής ARTéfacts ensemble.

Ο αλγόριθμος «διευθύνει» και τον φωτισμό της παράστασης, με στόχο ο θεατής να βιώσει μια συνολική εμπειρία ακρόασης και θέασης. Οι θεατές μπορούν να περιηγούνται ανάμεσα στους μουσικούς του συνόλου, ενώ οθόνες προβολής απεικονίζουν τον τρόπο με τον οποίο τα δεδομένα μετατρέπονται σε παρτιτούρα. Αν θέλουν, μάλιστα, μπορούν και οι ίδιοι να βάλουν την πινελιά τους στην εξέλιξη της παράστασης, αφήνοντας το δικό τους ίχνος στο feed του αλγόριθμου.

 

Συντελεστές

Προγραμματιστής / Δημιουργία αλγόριθμου: Αλέξανδρος Δρυμωνίτης

Σύνθεση μουσικού υλικού: Νικολέτα Χατζοπούλου

Σχεδιασμός φωτισμών: Μελίνα Μάσχα

Μουσικό σύνολο: ARTéfacts ensemble

Επιμέλεια σκηνοθεσίας / Visuals: Λουίζος Ασλανίδης

Βιολί: Ευγένιος Ζιμπάι

Βιόλα: Ηλίας Σδούκος

Κλαρινέτο: Σπύρος Τζέκος

Σαξόφωνο: Guido de Flaviis

Κρουστά: Κώστας Σερεμέτης

Κρουστά: Θοδωρής Βαζάκας

Συνολικό πρόγραμμα BORDERLINE

 

ΤΕΤΑΡΤΗ 3 & ΠΕΜΠΤΗ 4 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

21:00 | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Εκθεσιακός Χώρος -1

"Data mining / Live scoring": Αλέξανδρος Δρυμωνίτης, ARTéfacts ensemble

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

16:00 – 00:00 | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Φουαγιέ 4ου ορόφου | Δωρεάν

"Murmur": Εγκατάσταση της Maia Urstad (NO)

 

18:00  | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Χώρος Εργαστηρίων | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας)

Ομιλία / παρουσίαση του Halldorophone από τον Halldór Ulfarsson (IS)

 

19:30  | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Κεντρική Σκηνή | Δωρεάν | Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση

“Mixer”: Christof Migone (CA) σε συνεργασία με τους performers: Δάφνη Αντωνιάδου, Αγγελική Καράμπελα, Παύλο Κουτσελό, Αναστάση Πρίφτη, Στέφανο Συμινελάκη και Ιωάννα Τουμπακάρη

 

21:00 – 00:00 | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Μικρή Σκηνή | 5 - 7 €

Acte Vide (GR) & Raed Yassin (LB)

Thomas Brinkmann (DE)

Rouba3i (LB) & Tony Buck (DE)

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 6 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

16:00 – 00:00 | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Γερμανική Ευαγγελική Εκκλησία | Ρομάντσο

 

16:00 – 00:00 | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Φουαγιέ 4ου ορόφου | Δωρεάν

"Murmur": Εγκατάσταση της Maia Urstad (NO)

 

20:00  | Γερμανική Ευαγγελική Εκκλησία | Δωρεάν | Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση

"Spire": The Eternal Chord (UK), Charles Matthews (UK), Claire M Singer (UK), Sohrab (IR)

 

22:30 | Ρομάντσο | 5 - 10 €

cORNIzA (GR) live AV ft. All Matters (GR)

Two or the Dragon (LB)

Jérôme Noetinger (FR) & Robert Piotrowicz (PL) & Anna Zaradny (PL)

Aïsha Devi (CH/NP) live AV ft. Emile Barret (FR)

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 7 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

16:00 – 00:00  | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Φουαγιέ 4ου ορόφου | Δωρεάν

"Murmur": Εγκατάσταση της Maia Urstad (NO)

 

16:00 – 18:30 | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Χώρος εργαστηρίων | Δωρεάν | Απαραίτητη η προκράτηση θέσης στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. (συμπληρώνοντας το ονοματεπώνυμο και τον αριθμό του τηλεφώνου σας)

Εργαστήριο από τον Jérôme Noetinger (FR) πάνω στην χρήση μαγνητοταινίας και μαγνητόφωνου revox στην ζωντανή μουσική

 

19:00  | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Corner Workshop Γαλαξία | Δωρεάν | Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση

Stefan Fraunberger (AT)

 

20:00  | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Αίθουσα Χορού | Δωρεάν | Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν την εκδήλωση

Sam Kidel (UK)

 

21:00  | Στέγη Ιδρύματος Ωνάση | Μικρή Σκηνή | 5 - 7 €

Nadah El Shazly (EG)

Trigger Happy (GR)

 

Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

3 έως 7 Απριλίου 2019 | Εντός και εκτός Στέγης

Εισιτήρια

Data Mining / Live Scoring: Αλέξανδρος Δρυμωνίτης, ARTéfacts ensemble

Κανονικό: 7, 10 €

Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 8 €

Παρέα 10+ άτομα, Κάτοικος γειτονιάς: 7 €

ΑμεΑ, Ανεργίας, Συνοδός ΑμεA: 5 €

 

Acte Vide & Raed Yassin, Thomas Brinkmann, Rouba3i & Tony Buck

Trigger Happy, Nadah El Shazly

Κανονικό: 7 €

Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6 €

Παρέα 10+ άτομα, Ανεργίας, ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 5 €

ΙΜΚ : 8η Εβδομάδα Αφρικανικού Κινηματογράφου

Πέμπτη, 21/03/2019 - 23:09

8η Εβδομάδα Αφρικανικού Κινηματογράφου

Δευτέρα1 Απριλίου έως Κυριακή 7Απριλίου 2019

Ώρες Προβολής: Καθημερινά 18.00 και 21.00

Στον Κινηματογράφο

 

Είσοδος Ελεύθερη

Η8η Εβδομάδα Αφρικανικού Κινηματογράφου μας προσκαλεί να συμμετάσχουμε στις συναρπαστικές ιστορίες των κατοίκων της αφρικανικής ηπείρου και να ανακαλύψουμε τα μυστικά τους. Οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να απολαύσουν 12συναρπαστικές ταινίες από 7 χώρες. Θα ταξιδέψουν μέσα από το κινηματογραφικό «πανί» στην Αίγυπτο, την Αιθιοπία, την Αλγερία, την Κένυα, το Μαρόκο, τη Νότιο Αφρική και την Τυνησία. Διαφορετικές χώρες, διαφορετικές κουλτούρες θα ξεδιπλωθούν και θα ζωντανέψουν στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης μέσα σε μία εβδομάδα.

Η 8η Εβδομάδα Αφρικανικού Κινηματογράφου συνδιοργανώνεται από τις διαπιστευμένες στην Ελληνική Δημοκρατία Πρεσβείες και Επίτιμα Προξενεία αφρικανικών χωρών, το  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και την Περιφέρεια Πελοποννήσου.

Κάθε χρόνο, η προβολή ταινίας από μια αφρικανική χώρα σηματοδοτεί την έναρξη του φεστιβάλ. Φέτος είναι η χρονιά τουΜαρόκου.

Η 8η Εβδομάδα Αφρικανικού Κινηματογράφου θα παρουσιαστεί και στην Τρίπολη στο CineVille multicinema από 11 έως 17 Απριλίου 2019.

Σύνοψη ταινιών:

 

Αλγερία:

Η ταινία «Αλ Ασίκ»του Amar Sifodil, αφορά στις συνθήκες κάτω από τις οποίες δολοφονήθηκε το 1958 ο Mohamed-Salah Benmesbah, γνωστός και ως Al Ashiq. Πρόκειται για ένα νεαρό τραγουδιστή από την Κωνσταντίνη (Βορειοανατολική Αλγερία) ο οποίος βρέθηκε νεκρός στην κοιλάδα του Rummel. Με δεδομένο ότι  διατηρούσε φιλικούς δεσμούς με τους Γάλλους, η εκδοχή που επικράτησε από τις αποικιακές αρχές ήταν ότι δολοφονήθηκε κατ’ εντολή  του Εθνικού Απελευθερωτικού Μετώπου (FLN) της Αλγερίας. Γρήγορα, ωστόσο, εγείρονται αμφιβολίες καθώς, εν τέλει, ο νεαρός δεν συνεργαζόταν με τους Γάλλους στον βαθμό που φαινόταν.

Αίγυπτος:

Στην ταινία «Το Εργαζόμενο Κορίτσι» του Mohamed Khan, η 21χρονη Hiyam (Yasmin Raeis) είναι φτωχή εργαζόμενη σε εργοστάσιο κλωστοϋφαντουργίας του Καΐρου. Όταν ο Salah (Hany Adel), ο νέος επόπτης του εργοστασίου, την ερωτεύεται και μια εγκυμοσύνη έρχεται στο προσκήνιο, η Hiyam βρίσκει την ευκαιρία να πάρει τον έλεγχο της τύχης της και να βελτιώσει τη ζωή της. Όμως, υπάρχει ένα πολύ υψηλό τίμημα που θα πρέπει να πληρώσει.

Στην ταινία«Mawlana-The Preacher» του Magdy Ahmed Aly, παρακολουθούμε ένα φαινομενικά παραδοσιακό ταξίδι ενός νεαρού σεΐχη σε ένα κυβερνητικό τζαμί, ο οποίος  από ιμάμης μετατρέπεται σε τηλεοπτική διασημότητα και εκδίδει «fatwas» που γίνονται δεκτές από εκατομμύρια  οπαδών του ως αποτέλεσμα του θάρρους του και των προσπαθειών του να αποκλίνει από την κανονική θρησκευτική ρητορική σε μια κοινωνία που επηρεάζεται έντονα από τον φονταμενταλισμό.

Στην ταινία «Η Πύλη της Εξόδου», οKarim Hanafy,διηγείται μια αιγυπτιακή ιστορία ενηλικίωσης, για έναν νεαρό άνδρα που αγωνίζεται να ξεφύγει από την προστατευμένη ζωή μέσα στην οποία μεγάλωσε.

 

Αιθιοπία:

Στην ταινία «Το Πεπρωμένο» του Elias Fikru,η Menbere, μια όμορφη Αιθιοπίδα, γεννήθηκε σε μια ευκατάστατη οικογένεια. Μεγάλωσε και ολοκλήρωσε τις σπουδές της.Ο φίλος της οργανώνει μια υπέροχη τελετή για να γιορτάσουν την αποφοίτησή της.Φεύγοντας από τη δεξίωση, έχει ένα τροχαίο ατύχημα που την οδηγεί στο νοσοκομείο. Στο νοσοκομείο την ερωτεύεται ο γιατρός που τη φροντίζει.

Κένυα:

Στην ταινία «Σούπερ Ήρωας»του Sarika Hemi Lakhani,η Jo, μια πανέξυπνη εννιάχρονη πιτσιρίκα, στο τελευταίο στάδιο θανατηφόρου ασθένειας, επιστρέφει στο χωριό της για να ζήσει το υπόλοιπο της σύντομης ζωής της. Μοναδική της παρηγοριά τις δύσκολες αυτές ημέρες είναι το όνειρό της να γίνει σούπερ ήρωας! Η θαρραλέα έφηβη αδελφή της, η υπερπροστατευτική μητέρα της, καθώς και ολόκληρο το χωριό, πιστεύοντας ότι μπορούν να εκπληρώσουν το όνειρο αυτό, ετοιμάζουν ένα μεγαλοφυές σχέδιο για να κάνουν την επιθυμία της πραγματικότητα.

Μαρόκο:

Η πρεμιέρα της 8ης Εβδομάδας Αφρικανικού Κινηματογράφου θα πραγματοποιηθεί με την ταινία «Μια χρονιά με τους Γάλλους»του Abdelfattah Arrom. Ο Mehdi, 10 χρόνων, ξεκινά τη φοίτησή του στο γυμνάσιο Lyautey της Καζαμπλάνκα, στο οποίο, ο δάσκαλός του, εντυπωσιασμένος από την εξυπνάδα και τη δίψα του για μάθηση, του εξασφαλίζει υποτροφία από τη γαλλική κυβέρνηση. Μακριά από το χωριό του στον Άτλαντα, ο Mehdi φαντάζεται ότι είναι μέλος της ομάδας του Apollo στην ανακάλυψη ενός άγνωστου πλανήτη. Ποιοι είναι αυτοί οι Γάλλοι που ζουν μέσα στην χλιδή, λατρεύουν πράγματα πουδεν τρώγονται, μιλούν χωρίς ντροπή και του δείχνουν τόσο ενδιαφέρον;

Στην ταινία «Στη χώρα των θαυμάτων»της Jihane ElBahhar, η Leila Laibidi είναι παντρεμένη με έναν πλούσιο άντρα σε ένα απομακρυσμένο χωριό. Μετά τον θάνατό του, υποχρεώνεται να μεταφέρει τα λείψανά του στη γενέτειρά του. Τη συνοδεύει ο οδηγός της, Abderrahim Boukal, όνειρο του οποίου είναι να γίνει αστυνομικός. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού τους, συναντά αρκετά προβλήματα με τα μέλη της οικογένειας του Boukal και πολλές κωμικές καταστάσεις: την Aicha (Chikha – διάσημη τραγουδίστρια) και τον Hassan (βιολιστή) που πάσχει από ιδεοψυχαναγκαστική διαταραχή. Το βασικό όμως πρόβλημα σ’ αυτό το ταξίδι, είναι ο προορισμός τους.

Νότιος Αφρική:

Η «Ευτυχία» του Thabang Moleya, είναι η ιστορία της τελειομανούς Nandi, η οποία φαίνεται να ζει την ιδανική ζωή όπως την ονειρευόταν: είναι μέτοχος σε μια μεγάλη επιχείρηση, παντρεύεται και έχει ένα υπέροχο σπίτι. Όλα όμως γίνονται στάχτη μερικούς μήνες πριν από το γάμο. Με τις φίλες της Zaza και Princess, η Nandi θα πρέπει να ανακαλύψει τι πραγματικά την κάνει ευτυχισμένη και στη συνέχεια να αγωνιστεί για να τα κατακτήσει.

Στην ταινία Pop, Lock n'Roll του Ziggy Hofmeyr, ο Raps είναι ένας φιλόδοξος χορευτής hip hop από μια φτωχή γειτονιά που πιστεύει ότι τα χρήματα είναι το παν. Του δίνεται η ευκαιρία και γίνεται επαγγελματίας καλλιτέχνης, αλλά όταν ερωτεύεται την όμορφη Βραζιλιάνα σύζυγο του γκάνγκστερ-παραγωγού που διευθύνει την καριέρα του, θα πρέπει να διακινδυνεύσει τη σταδιοδρομία και τη ζωή του για να βρει την πραγματική ευτυχία.

Τυνησία:

Στην ταινία «Tύνιδα τη νύχτα» του σκηνοθέτη Elyes Baccar, ο Youssef βρίσκεται πλέον στο δρόμο για συνταξιοδότηση, έπειτα από εργασία περισσότερο απο δύο δεκαετές στην Εθνική Δημόσια Ραδιοφωνία της Τυνησίας. Κάπου στην πόλη Sidi Bouzid, ένας νεαρός αυτοπυρπολείται. Καθώς φεύγει από τον ραδιοφωνικό σταθμό,ο Youssef συλλαμβάνεται από ένα αστυνομικό περιπολικό που τον περίμενε και τίθεται μερικές ώρες υπό κράτηση. Η Amal (η σύζυγός του) βρίσκει καταφύγιο και πάλι στην προσευχή, ενώ ο μεγαλύτερος αδελφός Amin, προσπαθεί όσο καλύτερα μπορεί να επανασυνδέσει την οικογένειά του.

Ηταινία «Βενζίνη» της Sarra Labidi, εκτυλίσσεται στη νότια Τυνησία, όπου ο Salem και η Halima περιμένουν για μήνες νέα από τον γιο τους Ahmed που έχει μεταφερθεί λαθραία στην Ιταλία.

Μέρες και Ώρες Προβολής ταινιών:

 

Δευτέρα 1/4  19:00 Μια χρονιά με τους Γάλλους (Μαρόκο)-Επίσημη έναρξη μόνο με προσκλήσεις.

Τρίτη2/4  18:00 Mawlana - The Preacher (Αίγυπτος)

Τρίτη2/4  21:00 Σούπερήρωας(Κένυα)

Τετάρτη3/4 18:00  Ευτυχία(Νότιος Αφρική)

Τετάρτη  3/4 21:00  Benzine (Τυνησία)

Πέμπτη 4/4 18:00 AlAshiq (Αλγερία)

Πέμπτη 4/4 21.00 Στη χώρα των θαυμάτων (Μαρόκο)

Παρασκευή 5/4  18:00Το εργαζόμενο κορίτσι(Αίγυπτος)

Παρασκευή5/4  21.00 Tύνιδαbynight(Τυνησία)

Σάββατο      6/4  18:00 Μια χρονιά με τους Γάλλους (Μαρόκο)

Σάββατο6/4  21:00 Pop, Lock 'nRoll (Νότιος Αφρική)

Κυριακή      7/4  18:00Η πύλη της εξόδου(Αίγυπτος)

Κυριακή      7/4  21:00 Το πεπρωμένο(Αιθιοπία)

 

 

 

 

Πληροφορίες

ΊδρυμαΜιχάληςΚακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF

8η Εβδομάδα Αφρικανικού Κινηματογράφου

Δευτέρα 1 Απριλίου έως Κυριακή 7 Απριλίου 2019

Ώρες Προβολής: Καθημερινά 18.00 και 21.00

Στον Κινηματογράφο

 

Είσοδος Ελεύθερη

Ο σπουδαίος ιστορικός Paul Cartledge στο Ίδρυμα Θεοχαράκη

Πέμπτη, 21/03/2019 - 22:54

Ο σπουδαίος ιστορικός Paul Cartledge στο Ίδρυμα Θεοχαράκη

 

Ο Καθηγητής Αρχαίας Ελληνικής Ιστορίας Paul Cartledge (Cambridge University), ο σημαντικότερος εν ζωή ιστορικός για την Αρχαία Σπάρτη, του οποίου 17 βιβλία έχουν μεταφραστεί στα Ελληνικά, πρόκειται να προλογίσει τη θεατρική παράσταση «Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες» αυτή την Τετάρτη 27 Μαρτίου στο Ίδρυμα Θεοχαράκη.

 

Θα ακολουθήσει συζήτηση μεταξύ των συντελεστών και του κοινού.

 

***

Mετά τα «Μαθήματα Πολέμου» και το έργο του Θουκυδίδη, το Dramaticus και ο Δημήτρης Λιγνάδης συστήνουν θεατρικά τον «πατέρα της Ιστορίας» Ηρόδοτο

Αρχαία Ιστορία επί Σκηνής

ΗΡΟ∆ΟΤΟΣ ∆ΡΑΜΑΤΙΚΟΣ: ΘΕΡΜΟΠΥΛΕΣ

Μια πρωτότυπη δραματοποιημένη απόδοση της Ιστορίας του Ηροδότου

Τετάρτη 27 Μαρτίου 2019

Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής

Β&Μ Θεοχαράκη

Κρατήσεις στο www.viva.gr

Το νέο θεατρικό έργο του φιλόλογου Γιάννη Λιγνάδη με τίτλο «Θερμοπύλες» αποτελεί μια δραματοποιημένη εκδοχή της τραγικής σύγκρουσης Ελλήνων και Περσών στις Θερμοπύλες το 480 π.Χ., όπως αυτή περιγράφεται στο 7ο βιβλίο των Ιστοριών του Ηροδότου. Μέσω της θεατρικής προσέγγισης και της διάνθισης του κειμένου με αρχαιολογικές πηγές και τεκμήρια, καθώς και άλλα λογοτεχνικά κείμενα, επιχειρείται ο φωτισμός του ιστορικού περιεχομένου και η αμεσότερη πρόσληψη των διδακτικών και ψυχαγωγικών του αρετών.

Την παράσταση θα προλογίσει ο Καθηγητής Αρχαίας Ελληνικής Ιστορίας PaulCartledge (CambridgeUniversity).

Οι «Θερμοπύλες» είναι αποτέλεσμα συνεργασίας με τον Καθηγητή Cartledge και εντάσσονται στον θεατρικό κύκλο του Ιδρύματος «Αρχαία Ιστορία επί Σκηνής».

Ο Paul Cartledge είναι μέλος της Ενώσεως Αρχαιοφίλων του Λονδίνου, επίτιμος δημότης Σπαρτιατών και έχει τιμηθεί με το παράσημο του Χρυσού Σταυρού του Τάγματος Αριστείας και Τιμής από τον Πρόεδρο της Ελληνικής ∆ημοκρατίας.Έχει υπάρξει ιστορικός σύμβουλος και παρουσιαστής σε γνωστές σειρές ντοκιμαντέρ σε κανάλια όπως BBC, History Channel, Discovery, Channel 4, κ.α.

Στα Ελληνικά έχουν μεταφραστεί συνολικά 17 βιβλία του. Το βιβλίο του «Θερμοπύλες» κυκλοφορεί από τον Εκδοτικό Οργανισμό Λιβάνη.

ΈναμάθημαΙστορίαςεπί σκηνής

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: ∆ημήτρηςΛιγνάδης

Μετάφραση – Κείμενο: ∆ρ. ΓιάννηςΛιγνάδης

Σκηνοθεσία: ΆρηςΛάσκος

Ιστορικός Σύμβουλος: ∆ρ. ΑνδρονίκηΜακρή

Μουσική: ΦάνηςΖαχόπουλος

Σκηνικά-Κοστούμια: ΧαράλαμποςΝικολάου

Επιμέλεια Φωτισμού: ΣεσίλιαΤσελεπίδη

Ηθοποιοί:

Ελένη Ζαχοπούλου

Μάνος Βαβαδάκης

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:00 | ΔΙΑΡΚΕΙΑ 80 λεπτά

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 10 € (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+, πολύτεκνοι), 13 € (γενική είσοδος)

Κρατήσεις: www.viva.gr

Πληροφορίες: 210 3611206

Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη

Βασ. Σοφίας 9 &Μέρλιν 1, 10671, Αθήνα

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.thf.gr