«Άνθρωπος του Θεού» του Ανδρέα Κεντζού Σκηνοθεσία: Δημήτρης Γεωργαλάς Επιστρέφει Από 18 Οκτωβρίου στο Θέατρο 104

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/anthropos-tou-theou   Υπάρχει σκοπός ή όλα είναι μια απλή σύμπτωση;   Μια ωραία γυναικεία φιλία φαίνεται να γεννιέται σ’ ένα μπαρ γειτονιάς την ώρα που το κέντρο της Αθήνας ταράσσεται από βίαια επεισόδια μεταξύ αναρχικών και Αστυνομίας, κάτι που έχει γίνει πια συνήθεια. Η Ράνια προσκαλεί τη Μαρία σπίτι της για ένα τελευταίο ποτό αλλά η έλευση του άνδρα της, του Γιάννη που υπηρετεί ως ανθυπαστυνόμος στις ειδικές μονάδες καταστολής και αποκατάστασης της τάξης (ΥΑΤ) περιπλέκει τα πράγματα. Ή μήπως το αντίθετο; Μήπως είναι η παρουσία του Γιάννη ο αναγκαίος καταλύτης για να πέσουν οι μάσκες και να φανερωθεί ένα μοναδικό σχέδιο που έχει συλλάβει ο άνθρωπος για να εκδικηθεί τον Θεό; Το θεατρικό έργο του Ανδρέα Κεντζού «Άνθρωπος του Θεού» επιστρέφει στο Θέατρο 104 σε σκηνοθεσία Δημήτρη Γεωργαλά με τους Έλενα Τυρέα, Δήμητρα Σύρου και Αυγουστίνο Ρεμούνδο. Μια ιστορία όπου η πίστη και η αμφιβολία, η λύτρωση και η εκδίκηση συγκρούονται αμετάκλητα. Με έντονους διαλόγους, καθηλωτικές ερμηνείες και μια σκηνοθετική προσέγγιση που εντείνει την ατμόσφαιρα, η παράσταση καλεί το κοινό να αναμετρηθεί με βαθιά υπαρξιακά ερωτήματα: Τι σημαίνει να πιστεύεις; Πόσο εύθραυστη είναι η ηθική μας όταν δοκιμάζεται σε μια κοινωνία που σείεται; Και ποια είναι, τελικά, η σχέση του ανθρώπου με το θείο; Σκηνοθετικό Σημείωμα Ίσως αυτό που μπορεί να επιφέρει την μέγιστη ρήξη μέσα στον άνθρωπο να μην είναι, τελικά, η απώλεια. Φαίνεται, άλλωστε, ότι όλοι είμαστε συμβιβασμένοι με αυτήν και προγραμματισμένοι για το τέλος. Αυτό, όμως, που μάλλον δεν μπορούμε να διαχειριστούμε, είναι η ματαίωση της πίστης μας, κι όταν λέω πίστη δεν εννοώ την θρησκευτική αποκλειστικά. Καθένας δημιουργεί κάτι μέσα του, στο οποίο πιστεύει, κι αυτό του δίνει μια δύναμη να ζει χωρίς πολλές εξηγήσεις και να νιώθει ασφαλής. Όταν, όμως κάποιο γεγονός, όταν κάποιος άλλος, οικείος ή και άγνωστος καμιά φορά, μηδενίζει τα «πιστεύω»,  άραγε, τότε,  πού μπορεί να οδηγηθεί ο άνθρωπος από μια τέτοια απόγνωση; Ο «ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΤΟΥ ΘΕΟΥ», κατά την προσωπική μου ανάγνωση, θέτει ένα τέτοιο ερώτημα. Πρόσωπα ή γεγονότα που ξεπερνούν μια συγκεκριμένη κοινή λογική, που ακυρώνουν το σύστημα ασφάλειας του ανθρώπινου μυαλού, μπορούν να προκαλέσουν ακραίες πράξεις; Σ’ έναν κόσμο αφόρητης τυχαιότητας, πόσο μπορούμε να δεχτούμε κάποιους που την υπερβαίνουν και χαρακτηρίζονται άτρωτοι; Πόσο μας προσβάλλει ένας τέτοιος διαχωρισμός; Και ποιοι είναι οι άτρωτοι; Μήπως όσοι φέρουν την εξουσία; Αυτοί είναι οι δυνατοί;  Αν είναι έτσι, τότε ο κόσμος μας δεν είναι μόνο ένας κόσμος της τύχης, αλλά κυρίως της αδικίας. Σ’ ένα τραγικό υπαρξιακό ερώτημα το έργο, φυσικά, δεν απαντάει αλλά αντιτάσσει τον «αυτοσαρκασμό» του. Το γέλιο μας είναι η πιο ισχυρή απάντησή μας στα αδιέξοδα. Τρία πρόσωπα συγκρούονται με την ανάγκη να βρεθεί ένα νόημα στο αναπόφευκτο. Υπάρχει σκοπός ή όλα είναι μια απλή σύμπτωση; Έγραψαν για την παράσταση «Στην συγκεκριμένη καλοστημένη παράσταση, το ψυχολογικό θρίλερ συναντάει την φορτισμένη νεοελληνική πραγματικότητα των τάχιστων κοινωνικών μετασχηματισμών και σε συνδυασμό με την θρησκεία αντιμετωπίζονται διάφορες εκλαϊκευμένες ψυχαναλυτικές εκδοχές τού τραύματος, της παιδικής κακοποίησης και άλλων θεμάτων ταμπού». / Κωνσταντίνος Μπούρας, fractalart.gr «Η παράσταση θα σας αρπάξει από τα μούτρα. Ίσως στην αρχή να έχετε πάρα πολλές απορίες για το τι πραγματικά συμβαίνει μπροστά σας. Όσο όμως το κουβάρι ξετυλίγεται, μπαίνετε σε μια δίνη που δεν έχει επιστροφή. Το κείμενο του Ανδρέα Κεντζού είναι πολύ δυνατό, η σκηνοθεσία του Δημήτρη Γεωργαλά το απογειώνει. Δεν στέκεται στα μικρά, ούτε σε τρικ εντυπωσιασμού. Κοιτά κατάματα όλα τα ερωτήματα, Στέκεται με έναν ωμό ρεαλισμό μπροστά μας και μας προκαλεί να σταθούμε και εμείς δίπλα ή απέναντι από τους ήρωες»./ Μαίρη Ζαρακοβίτη, keysmash.gr Συντελεστές Κείμενο: Ανδρέας Κεντζός Σκηνοθεσία: Δημήτρης Γεωργαλάς Επιμέλεια σκηνικών/κοστουμιών: Κατερίνα Μωροπούλου Φωτισμοί: Δημήτρης Κουτάς Κινησιολογία: Αναστασία Γεωργαλά Επιμέλεια μουσικής: Δημήτρης Γεωργαλάς Γραφιστική Επιμέλεια: Κατερίνα Σεμερτζόγλου Φωτογραφίες: Παναγιώτης Ανδριόπουλος Trailer παράστασης: Νικήτας Χάσκας Επικοινωνία: Καλλ. Εταιρεία CALD/Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Εκτέλεση Παραγωγής: ΜΑΝΤΑΜ ΣΑΡΔΑΜ (web site: https://madamsardam.com/ FB: Μαντάμ Σαρδάμ, IG: @madamsardam)   Ερμηνεύουν: Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Δήμητρα Σύρου, Έλενα Τυρέα Πληροφορίες Πρεμιέρα: Σάββατο 18 Οκτωβρίου στις 21.00 Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο στις 21.00, κάθε Κυριακή στις 18.00 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων Διάρκεια: 70’ Τοποθεσία: Θέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Αθήνα Τηλέφωνο: 695 126 9828 Τιμές Εισιτηρίων: 17€ γενική είσοδος, 15€ μειωμένο, 8 € ατέλεια ηθοποιών https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/anthropos-tou-theou δείτε το trailer

ΒΑΛΑΝΤΗΣ ΚΟΥΜΠΟΥΡΑΣ

Η Europol, σε επίσημο δελτίο τύπου που δημοσιεύει και το οποίο μπορείτε να βρείτε στον εν λόγω σύνδεσμο, καλεί σε μια συντονισμένη Eυρωπαϊκή απάντηση απέναντι στο caller ID spoofing, ένα είδος απάτης, το οποίο το τελευταίο διάστημα γνωρίζει μεγάλη άνθιση.

Πιο συγκεκριμένα, το Caller ID Spoofing συμβαίνει όταν οι εγκληματίες τροποποιούν τις πληροφορίες που εμφανίζονται στην αναγνώριση κλήσης της συσκευής σου, χρησιμοποιώντας αριθμούς που φαίνονται νόμιμοι για να παραπλανήσουν τα θύματά τους. Σύμφωνα με στοιχεία της υπηρεσίας, η πρακτική αυτή στοιχίζει παγκοσμίως τουλάχιστον 850 εκατομμύρια ευρώ.

Οι φωνητικές κλήσεις, όπως και τα μηνύματα κειμένου, αποτελούν το κύριο μέσο με το οποίο διεξάγεται η εν λόγω απάτη, αντιπροσωπεύοντας το 64% των υποθέσεων που αναφέρονται.

Μια απειλή χωρίς σύνορα

Όπως επισημαίνει, η πρακτική του Caller ID Spoofing χρησιμοποιείται από οργανωμένα κυκλώματα που λειτουργούν σε πλήθος χωρών. Οι εγκληματίες υποδύονται μέσω της εμφάνισης άλλου αριθμού στην αναγνώριση κλήσης, τράπεζες, κυβερνητικές υπηρεσίες, ακόμη και μέλη της οικογένειάς σου.

Η υπηρεσία έχει παρατηρήσει το τελευταίο διάστημα ένα νέο επιχειρηματικό μοντέλο, τύπου spoofing as a service, το οποίο παρέχει στους διαδικτυακούς εγκληματίες τα απαραίτητα εργαλεία για να μπορέσουν να παρουσιάσουν fake αριθμούς στην αναγνώριση κλήσης στη στιγμή.

Όπως εξηγεί η Europol, αυτή την εποχή υπάρχει μια μεγάλη ανισορροπία ανάμεσα στην ευκολία με την οποία μπορεί να γίνει το spoofing και στη δυσκολία που μπορεί να εντοπιστούν οι εγκληματίες.

Η Europol προτείνει τη λήψη μέτρων από τις χώρες της Ευρώπης, προκειμένου να μπορέσει να αντιμετωπιστεί το εν λόγω σοβαρό φαινόμενο απάτης. Πιο συγκεκριμένα καλεί σε υιοθέτηση τριών μέτρων που θα συμβάλλει στην αποτελεσματικότερη αντιμετώπιση του φαινομένου:

• Εναρμονισμένα τεχνικά πρότυπα: ανάπτυξη μηχανισμών σε επίπεδο ΕΕ για τον εντοπισμό δόλιων κλήσεων, την επαλήθευση των νόμιμων αναγνωριστικών κλήσεων και τον αποκλεισμό της παραπλανητικής κίνησης
• .Ενισχυμένη διασυνοριακή συνεργασία: ενίσχυση της συνεργασίας μεταξύ των αρχών επιβολής του νόμου, των ρυθμιστικών αρχών και του κλάδου για την αποτελεσματική ανταλλαγή πληροφοριών και αποδεικτικών στοιχείων.
• Συγκλίνουσα νομοθεσία: εναρμόνιση των εθνικών κανόνων για να καταστεί δυνατή η νόμιμη ανίχνευση, αποσαφήνιση των νόμιμων χρήσεων της απόκρυψης του αναγνωριστικού κλήσης και προώθηση αποδεδειγμένων εργαλείων που θα δουλέψουν για τον περιορισμό της απάτης.

Τι ισχύει στην Ελλάδα

Υπενθυμίζουμε ότι η Εθνική Επιτροπή Ταχυδρομείων και Τηλεπικοινωνιών στη χώρα μας ήδη εφαρμόζει φραγή κλήσεων από διεθνείς προορισμούς. Όπως αναφέρεται στην ιστοσελίδα της:

[…]Για τον λόγο αυτόν, κατόπιν συνεργασίας με την Ένωση Εταιρειών Κινητής Τηλεφωνίας και την Ελληνική Ένωση Τραπεζών, κάλεσε τους τηλεπικοινωνιακούς παρόχους να προβούν σε άμεση φραγή εισερχομένων κλήσεων από το εξωτερικό, όταν αυτές φέρουν ως αριθμό καλούντα συγκεκριμένους γνωστούς τηλεφωνικούς αριθμούς τραπεζικών οργανισμών. Στη σύσταση της ΕΕΤΤ έχει ήδη ανταποκριθεί η πλειονότητα των παρόχων, εφαρμόζοντας σχετική φραγή.[…]

Πηγή: techmaniacs.gr

 

«Μοίρα Γένους Θηλυκού»

 

One Woman Show

Η Ασπασία Θεοφίλου τραγουδάει για κάθε γυναίκα και ξαναγράφει το γραφτό.

 

Από 25 Οκτωβρίου | Για 10 παραστάσεις

Κάθε Σάββατο, στις 23:30

Θέατρο Αλκμήνη

 

Από τον φόβο στη δύναμη. Από τη σιωπή στη δράση. Από το τραύμα στην αγάπη.

Η Ασπασία Θεοφίλου, η γυναίκα πίσω από το κίνημα Strong Me, ανεβαίνει στη σκηνή του θεάτρου Αλκμήνη με ένα νέο, καθηλωτικό one woman show και τραγουδάει τη δική της ιστορία. Κομμάτι κομμάτι, χτίζει μπροστά μας τη νέα της ταυτότητα: η καλλιτέχνιδα συναντάει τη μαχήτρια και μεταμορφώνεται στον άνθρωπο που ήταν πάντα προορισμένη να γίνει. 

Με αφορμή την απώλεια ενός αγαπημένου προσώπου, ξεκινά ένα ταξίδι από το προσωπικό τραύμα στη συλλογική αφύπνιση. Οι δικές της εμπειρίες πλέκονται με τις ιστορίες άλλων γυναικών και της ανοίγουν τον δρόμο προς την ελευθερία. Όχι μόνο από όσα έζησε, αλλά κι από όλα εκείνα τα στερεότυπα και τις προκαταλήψεις που αποφασίζουν — χωρίς να ρωτήσουν — για τη δική της μοίρα και για τη μοίρα κάθε γυναίκας.

Τραγούδια-σύμβολα που μας έχουν σημαδέψει συναντιούνται με τραγούδια που μιλούν τη γλώσσα του σήμερα και ανατρέπουν όσα θεωρούμε δεδομένα. Ζωντανή μουσική, ηχητικά τοπία και αφηγήσεις υφαίνουν ένα νυχτερινό ραντεβού-εξομολόγηση, που άλλοτε μας προβληματίζει, άλλοτε μας συγκινεί και τελικά μας ξεσηκώνει.

Η Ασπασία δεν «υποδύεται» τίποτα. Υψώνει τη φωνή της, τραγουδάει για κάθε γυναίκα και ξαναγράφει το γραφτό.

Γιατί τελικά, η μοίρα των γυναικών δεν είναι δεδομένη. Είναι διεκδικήσιμη. Είναι γένους θηλυκού.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ερμηνεία: Ασπασία Θεοφίλου

Μουσική επιμέλεια: Μάριος Τσικνής

Δραματουργία: Έβαν Συρόπουλος

Σκηνοθεσία: Σοφία Θανοπούλου

Ηχητικός σχεδιασμός: Θάνος Νικολόπουλος - Hestia Sound

Πιάνο: Γιώργος Πανταζής

Οπτικό υλικό: VCM Productions

Οργάνωση παραγωγής: Frame Reel

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου |Art Ensemble

 

INFO

Θέατρο Αλκμήνη

Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα

Από 25 Οκτωβρίου | Για 10 παραστάσεις

Κάθε Σάββατο, στις 23:30

Διάρκεια: 75’ χωρίς διάλειμμα

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Προπώληση: Μοίρα Γένους Θηλυκού | Εισιτήρια εδώ!

 

Εισιτήρια: 15 € κανονικό, 12 € μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές, άνω των 65)

Το σκάνδαλο που ξέσπασε για παράνομο στοιχηματισμό έχει ταράξει τον κόσμο του NBA. Παίκτες και προπονητές συνελήφθησαν από τις αρχές και ο κόσμος αναμένει να μάθει τις ποινές που θα δεχτούν οι εμπλεκόμενοι. Την ίδια ώρα, στο στόχαστρο της Κυβέρνησης φαίνεται πως μπαίνει και ο κομισάριος της Λίγκας, Άνταμ Σίλβερ.

Συγκεκριμένα, ο Σίλβερ κλήθηκε να καταθέσει ενώπιον του Κογκρέσου των ΗΠΑ, μετά το αίτημα της Επιτροπής Ενέργειας και Εμπορίου της Βουλής, η οποία ζητά εξηγήσεις για την υπόθεση.

Τι είχε πει ο κομισάριος του NBA

Την ώρα του παιχνιδιού ανάμεσα σε Νικς και Σέλτικς, ο Κομισάριος του NBA ρωτήθηκε από δημοσιογράφο του «Prime» για το σκάνδαλο και δήλωσε αναστατωμένος με την είδηση, ενώ πρόσθεσε ότι η λίγκα συνεργάζεται με την κυβέρνηση για να επιλυθεί η κατάσταση και να επιστρέψει η ακεραιότητα του αθλήματος.

«Η αρχική μου αντίδραση ήταν ότι ήμουν βαθιά αναστατωμένος. Δεν υπάρχει τίποτα πιο σημαντικό για το πρωτάθλημα και τους οπαδούς του από την ακεραιότητα της διοργάνωσης. Έτσι, είχα ένα κενό στο στομάχι μου. Ήταν πολύ αναστατωμένος.

Αυτό που συνέβη λοιπόν ήταν επειδή τα στοιχήματα τοποθετήθηκαν μέσω νομιμοποιημένων νόμιμων εταιρειών στοιχημάτων, και εντόπισαν παράλογη συμπεριφορά γύρω από ένα συγκεκριμένο παιχνίδι τον Μάρτιο του 2023. Και έτσι, μας το έφεραν στην αντίληψή μας οι ρυθμιστικές αρχές και οι εταιρείες στοιχημάτων. Στη συνέχεια εξετάσαμε αυτήν την κατάσταση και ήμασταν πολύ διαφανείς σχετικά με αυτήν. Και ενώ υπήρχε αυτό το παράλογο στοίχημα, ειλικρινά, δεν μπορέσαμε να βρούμε τίποτα.

Η ομοσπονδιακή κυβέρνηση έχει εξουσία κλήτευσης. Μπορεί να απειλήσει να βάλει ανθρώπους στη φυλακή, μπορεί να κάνει κάθε είδους πράγματα που το γραφείο του πρωταθλήματος δεν μπορεί να κάνει. Έτσι, συνεργαζόμαστε μαζί τους από τότε. Και, φυσικά, αυτό που ανακοίνωσαν χθες ήταν ένα κατηγορητήριο.

Και 2,5 χρόνια αργότερα, δεν έχει καταδικαστεί ακόμα για τίποτα, για να είμαστε δίκαιοι με τον Τέρι. Προφανώς, δεν φαίνεται καλό, αλλά έχει τεθεί σε διοικητική άδεια, και έτσι υπάρχει μια ισορροπία εδώ μεταξύ της προστασίας των δικαιωμάτων των ανθρώπων και της έρευνας. Και όπως είπα, συνεργαζόμαστε με την κυβέρνηση, και έχουν εξαιρετικές εξουσίες που δεν έχει το γραφείο του πρωταθλήματος», ανέφερε χαρακτηριστικά.

Θέατρο ΕΝ-Α

Σουρή και Μαλαγαρδή 95, Κορυδαλλός

Μετρό Κορυδαλλός -έξοδος πλατεία Ελευθερίας

Τηλέφωνο: 6974774006

 

«ΚΟΚΚΙΝΟΣ ΙΠΠΟΠΟΤΑΜΟΣ»

Του Γιάννη Παπάζογλου

 

Έναρξη παραστάσεων: Σάββατο 25 Οκτωβρίου 2025

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00

 

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.ticketservices.gr/event/theatron-en-a-kokkinos-ippopotamos/ 

 

Μια καθηγήτρια Ιστορίας. Το αστείο όνομα ενός μπαρ. Ο πιανίστας. Με το τσιγάρο να κρέμεται στα χείλη. Σαν φιγούρα από νουάρ. Η μελαγχολική τζαζίστικη μελωδία. Η μοιραία συνάντηση. Το πάθος. Εκρήξεις βομβών σε τράπεζες. Η εξαφάνισή του. Οι αρχές τον θεωρούν αρχηγό της οργάνωσης. Αλήθεια ή σκευωρία; Τον επικηρύσσουν. Εισβάλλουν στο διαμέρισμά της. Τη συλλαμβάνουν. Προσωρινή κράτηση. Ανάκριση. Αρνείται να τον αποκηρύξει. Η ερωτική σχέση ενοχοποιείται.

                  Ο έρωτας στην εποχή της βαρβαρότητας. Η σύνθλιψη του ατόμου απ' τους κατασταλτικούς μηχανισμούς. Η απόπειρα άλωσης της μνήμης από τους κρατούντες. Ένας ερωτικός μονόλογος χτισμένος με τα υλικά του θρίλερ και της τζαζ.

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Η γυναίκα, η αγάπη, ο έρωτας, η φωτιά, η προσφορά, η θυσία.

Έσκυψε βαθιά μέσα της, εξουδετέρωσε τους ηθικούς πόνους και απόκτησε την δύναμη προχωρώντας στον Γολγοθά και τη σταύρωση.

Ήταν ελεύθερη γιατί δεν φοβήθηκε τον θάνατο.

Όταν η ανθρωπότητα βγάλει το πέπλο που καλύπτει το πρόσωπο της γυναίκας και το σκοτάδι που καλύπτει τα μάτια και τη καρδιά τουάντρα, το φως θα έρθει και τότε η ανθρωπότητα θα αναγεννηθεί.

Το κείμενο ζωντανεύει και σκηνοθετεί η Ελπίδα Αμίτση.

Ακούγονται οι ηθοποιοί: Θωμάς Μαυρογόνατος, Αγγελική Τσαπάρα και Κορίνα Τσελέντη.

 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=EgFCOMMtRAE 

Ερμηνεία: Ελπίδα Αμίτση

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Ελπίδα Αμίτση

Μουσική: Δημήτρης Παριανός

Φωτογραφία, Video: Γιώργος Κλήμης

Επιμέλεια: Δήμητρα Ψυχογιού

Κοστούμια: Μαρίνα Κουμούση

Φωτισμός: Άρτεμις Λογαρά

Σκηνικά: Κωνσταντίνος Μουσίκας

Επιμέλεια trailer: Δημήτρης Παριανός

Κομμώσεις: Χριστόφορος Δουκουμόπουλος, Αναστασία Καντζούρη

Χορογραφία: Ευγενία Μανούσου

Μακιγιάζ: Μυρτώ Αυγερινού

Φροντιστής: Αναστασία Ζογκόκη

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

 

INFO:

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητές - Άνεργοι: 8 ευρώ

 

Προπώληση εισιτηρίων:

Online: https://www.ticketservices.gr/event/theatron-en-a-kokkinos-ippopotamos/

Τηλεφωνικά: 2107234567
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

 

Τηλέφωνο κρατήσεων: 6974774006

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

FB: https://www.facebook.com/Ena.Group.Theatre/
Χάρτης: https://goo.gl/maps/Rem7BupjnV32

 

Ελπίδα Αμίτση

Γεννήθηκε στην Πάτρα και ξεκίνησε τις σπουδές της σε μικρή ηλικία μαθαίνοντας πιάνο. Απεφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο, από την τάξη μονωδίας της Γ. Ντι Τάσσο με βαθμό διπλώματος «Άριστα Παμψηφεί». Παρακολούθησε σεμινάρια με την Κ. Λούντβιχ και συνέχισε την σπουδή της με τον Τζ. Μοδινό. Είναι κάτοχος των πτυχίων αρμονίας, αντίστιξης και φούγκας. Έχει συμμετάσχει ως σολίστ στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Ηρώδειο, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιώς κ.λπ. και έχει διοργανώσει ατομικές συναυλίες στον Παρνασσό, το Μέγαρο Δουκίσσης Πλακεντίας, την Αίθουσα Γκαίτε, την Ελληνοαμερικάνικη Ένωση καθώς επίσης σε φεστιβάλ και διάφορους συναυλιακούς χώρους Δ. Στα Θέατρα Διθύραμβος, Ιλίσια και Φούρνος διοργάνωσε σειρά συναυλιών που αφορούσαν την σύγχρονη Ελληνική μουσική καθώς και παραστάσεις με νέγρικα τραγούδια, μιούζικαλ και τραγούδια της Κάτω Ιταλίας. Το ρεπερτόριο της περιλαμβάνει έργα όλων των εποχών (άριες, λίντερ κ.α.).

Ερμηνεύτρια ως επί το πλείστον έργων του 20ου αιώνα έδωσε ιδιαίτερη έμφαση στους Έλληνες συνθέτες παρουσιάζοντας και έργα σε πρώτες εκτελέσεις. Συνεργάσθηκε με την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών και το Κ.Ε.ΣΥ .Δημιούργησε τις παραγωγές: “Τας χορδάς ας αλλάξωμεν”, “ Ήχος Ελληνικός”, “Έλληνες μουσουργοί”, “Ημέρες σύγχρονης Ελληνικής μουσικής”, “Με μουσικές εξαίσιες και με 5 αισθήσεις για οδηγό”, “Φωνή Ελπίδας”, “Το κρύσταλλο της σιωπής η μουσική ραγίζει”, “Εν αναμονή”, “Αφηγήσεις σε χρώμα μαύρο” , “Ζωογόνον ύδωρ”, “Ένας άγγελος διαβάτης”, “Φύσηξε ο Ζέφυρος τραγούδια ”, “2 woman's songs”, “Ήχοι Εικόνων”. “Ελλήνων έργα” όπου ερμήνευσε σύγχρονους Έλληνες και ξένους συνθέτες της λόγιας μουσικής και έργα σε πρώτη εκτέλεση. “Φωτίζοντας τη μουσική” με τον συνθέτη και πιανίστα Μ. Αρχοντίδη ερμηνεύει έργα από το παγκόσμιο ρεπερτόριο του κινηματογράφου και του θεάτρου. Έχει παρουσιάσει επίσης το θεατρικό έργο “Ο Σιμιγδαλένιος” του Α. Αδαμόπουλου σε σκηνοθεσία του ιδίου, στο οποίο και ερμηνεύει 22 ρόλους η ίδια και έχει πρωταγωνιστήσει στο θεατρικό έργο του Λ. Μπίκα “Ο Θαλής και η Θάλεια πάνε θέατρο” σε σκηνοθεσία Α. Μπασσά. Έχει ασχοληθεί με την παραγωγή και παρουσίαση ραδιοφωνικών εκπομπών με θέμα την κλασσική μουσική και έχει διδάξει ορθοφωνία και τραγούδι σε σεμινάρια επαγγελματικής κατάρτισης της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Δημιούργησε και παρουσίασε κύκλο σεμιναρίων και παραστάσεων με θέμα “Σώμα-Φωνή-Στοχασμός-Έκφραση-Ερμηνεία’’, “Ανάπτυξης των ψυχονοητικών ικανοτήτων με στόχο την αυτογνωσία και την επιτυχή επικοινωνία”, “Σχέσεις …σχέσις”, “Αναγνώριση και χειρισμός της ανθρώπινης φωνής με μέσον την ψυχονοητική και σωματική κατάσταση”, “Εκφραστική ικανότητα, ακεραιότητα-πρόθεση& δύναμη”, “Μελόδραμα”, “Αναπνοές και ζωτική ενέργεια”, “Θέατρο μέσα στη Μουσική και Μουσική μέσα στο Θέατρο”, στα πλαίσια των οποίων παρουσίασε τις παραστάσεις: “Πέρσες”, “Λυσιστράτη”, “Του Μαυριανού και της αδελφής του”, “Παρωδίες”, “Ερωτικός”, “Νυν και αεί”, “Ένα λεύτερο ζευγάρι”, “Γελώντας άγρια”. Διδάσκει τραγούδι στο Ωδείο ΕΝΤΕΧΝΟΝ.

Δημιούργησε την θεατρική Ομάδα ΕΝ-Α. Σκηνοθέτησε τα έργα: «Homo Normalis το πρότυπο της “ομαλότητας”» σε κείμενο της ιδίας εμπνευσμένο από το “Άκου Ανθρωπάκο’’ του Β. Ράιχ, “Ο μικρός αδελφός” της Μαριέλλης Σφακιανάκη-Μανωλίδου, “Ο Σιμιγδαλένιος” του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου, “ΠΕΕΡ ΓΚΥΝΤ IBSEN+GRIEG” του Ερρίκου Ίψεν, "Κάποτε ένας πυροβολισμός" του Γιάννη Παπάζογλου, “Η στρίγγλα έγινε αρνάκι;” του Κώστα Παπαπέτρου, “Ταξίδι στην έρημο… προς Βορ(ρ)ά ” του Γιάννη Παπάζογλου, ‘’Ο κύκλος που δεν κλείνει’’ του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου. Σκηνοθέτησε τις ταινίες μεγάλου μήκους “ΟΔΟΙΠΟΡΟΣ” σε σενάριο Μαρίας Μπριλή-Καλουτά, “ Το σεντούκι του παππού μου ” σε σενάριο Αλέξανδρου Αδαμόπουλου, “Ταξίδι στην έρημο” και ‘’Κάποτε ένας πυροβολισμός’’ σε σενάρια Γιάννη Παπάζογλου. Δημιούργησε το Θέατρο ΕΝ-Α.

 

Γιάννης Παπάζογλου

Βιογραφικό 

Πτυχιούχος της Νομικής Σχολής του Πανεπιστημίου της Αθήνας.

Μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων.

 

  Εργογραφία – Θέατρο

1. ΝΥΧΤΕΡΙΝΗ ΠΟΛΙΟΡΚΙΑ

Θέατρο ΛΗΔΡΑ 1992- 1993. Σκηνοθεσία: ΧΡΙΣΤΟΣ ΚΟΚΚΙΝΟΣ.

2. ΔΙΑΔΡΟΜΗ ΣΕ ΛΕΥΚΟ ΤΟΠΙΟ. Κρατικό Βραβείο Θεατρικού Έργου 1989

Δημοτικό Θέατρο Δάφνης «ΦΑΝΗΣ ΧΗΝΑΣ» 1993 – 1994 και (2^ο ανέβασμα) 1999 – 2000. Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ.

3. Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΚΑΙ Ο ΣΚΥΛΟΣ (Μονόπρακτο)

α. Θέατρο ΜΑΣΚΕΣ 1993 – 1994. Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΗΣ ΧΡΙΣΤΟΦΙΛΑΚΗΣ.

β. Δημοτικό Θέατρο Δάφνης «ΦΑΝΗΣ ΧΗΝΑΣ» 1994 – 1995. Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΚΟΠΟΥΛΟΣ.

4. Ο ΤΟΠΟΣ ΤΟΥ ΕΓΚΛΗΜΑΤΟΣ

α. Θέατρο του ΗΛΙΟΥ 1996 – 1997. Σκηνοθεσία: ΑΝΔΡΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΥΡΟΣ.

β. Θέατρο της ΗΜΕΡΑΣ 2023 – 2024. Σκηνοθεσία: ΘΩΜΑΣ

ΜΑΥΡΟΓΟΝΑΤΟΣ.

5. Ο ΧΟΡΟΣ ΤΩΝ ΦΑΝΤΑΣΜΑΤΩΝ

Θέατρο ΦΑΝΑΡΙ (ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ) 1999- 2000. Σκηνοθεσία: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΠΑΘΗΣ.

6. ΕΞΟΡΙΣΤΟΙ. Κρατικό Βραβείο Θεατρικού Έργου 2004

α. Θέατρο ΣΗΜΕΙΟ2006 – 2007 Σκηνοθεσία: ΝΙΚΟΣ ΔΙΑΜΑΝΤΗΣ.

β. ΜΙΚΡΟ Θέατρο (Θεσσαλονίκης) 2008 – 2009. Σκηνοθεσία: ΕΥΗ ΔΗΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ.

γ. Θέατρο ΑΛΚΗΝΗ 2019 – 2020. Σκηνοθεσία: ΒΙΚΥ ΜΑΝΩΛΛΗ και ΑΣΤΕΤΗΣ ΠΕΛΕΚΗΣ.

δ. Θέατρο ΤΕΧΝΟΧΩΡΟΣ ΕΡΓΟΤΑΞΙΟ 2021 – 2022. Σκηνοθεσία: ΓΙΑΝΝΗΣ ΦΑΣΟΗΣ.

7. ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΟ

α. ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ (Θέατρο Μονής Λαζαριστών)2007 – 2008. Σκηνοθεσία: ΝΙΚΟΣ ΔΙΑΜΑΝΤΗΣ.

β.Θέατρο RADAR2014 – 2015. Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΑΡΑΚΟΣ

γ. Θέατρο ΕΝ-Α 2019 – 2020. Σκηνοθεσία: ΕΛΠΙΔΑ ΑΜΙΤΣΗ

8. ΣΠΑΣΜΕΝΗ ΚΟΥΚΛΑ

Θέατρο ΔΙΑΧΡΟΝΟ2011 – 2012. Σκηνοθεσία: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΠΑΘΗΣ.

9. ΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ ΧΡΩΜΑ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ

Θέατρο ΠΟΛΙΤΕΙΑ 2012 - 2013. Σκηνοθεσία: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΠΑΘΗΣ.

10. Η ΕΠΟΧΗ ΤΗΣ ΣΚΟΥΡΙΑΣ.

STUDIOΜΕΛΕΝΙΚΟΥ (CALDERONE)2017 – 2019. Σκηνοθεσία: ΜΑΙΡΗ ΜΑΡΑΓΚΟΥΔΑΚΗ.

11. ΚΑΠΟΤΕ ΕΝΑΣ ΠΥΡΟΒΟΛΙΣΜΟΣ

Θέατρο ΕΝ-Α2017 – 2018 και 2018 - 2019. Σκηνοθεσία: ΕΛΠΙΔΑ ΑΜΙΤΣΗ.

12. ΠΡΟΣΩΠ(ΕΙ)Ο (Ιταλικός τίτλος: ILVISOUNALTRO)

α. NUOVO TEATRO SANITA (Νάπολη) 2018 – 2019. Σκηνοθεσία: GIANNISPEZZANO. Μετάφραση στα Ιταλικά: ΤΖΙΝΑ ΚΑΡΒΟΥΝΑΚΗ

β. Θέατρο ΤΕΧΝΟΧΩΡΟΣ ΕΡΓΟΤΑΞΙΟ 2023 - 2024. Σκηνοθεσία: ΧΡΥΣΟΒΑΛΑΝΤΗΣ ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΣ.

13. ΠΡΟΣ ΒΟΡ(Ρ)Α (Ιταλικός τίτλος: PREDEVERSONORD) (Ταχύδραμα)

α. NUOVOTEATROSANITA (στα πλαίσια του Φεστιβάλ Νάπολης) Ιούνιος 2019. Σκηνοθεσία: MARIOGELARDI. Μετάφραση στα Ιταλικά: ΤΖΙΝΑ ΚΑΡΒΟΥΝΑΚΗ.

β. Θέατρο ΕΝ-Α 2019 – 2020. Σκηνοθεσία: ΕΛΠΙΔΑ ΑΜΙΤΣΗ.

14. VIVA LA MUERTE

Θέατρο ΒΑΦΕΙΟ – ΛΑΚΗΣ ΚΑΡΑΛΗΣ2022 – 2023. Σκηνοθεσία: ΤΑΣΟΣ ΡΑΠΤΗΣ.

15. ΘΡΑΥΣΜΑΤΑ ΜΝΗΜΗΣ

Θέατρο CALDERONE 2023 – 2024. Σκηνοθεσία: ΜΑΙΡΗ ΜΑΡΑΓΚΟΥΔΑΚΗ.

16. Ο ΛΥΓΜΟΣ ΤΩΝ ΣΚΥΛΩΝ

Θέατρο ACTINA(Ιωάννινα) 2023 – 2024. Σκηνοθεσία: ΑΘΗΝΑ ΤΣΙΚΝΙΑ.

17. ΕΚΤΡΟΦΕΙΟ ΤΕΡΑΤΩΝ

Άπαιχτο

18. Η ΒΡΟΧΗ ΜΕΣΑ ΤΗΣ

Άπαιχτο

19. ΚΟΚΚΙΝΟΣ ΙΠΠΟΠΟΤΑΜΟΣ

Άπαιχτο

20. Ο ΒΑΣΙΛΕΙΑΣ ΓΥΜΝΟΣ

Άπαιχτο

21. ΤΟ ΤΑΝΓΚΟ ΤΩΝ ΧΑΜΕΝΩΝ ΟΝΕΙΡΩΝ

Άπαιχτο

  Σενάρια – Κινηματογράφος

 

1. ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΟ 2023. Σκηνοθεσία: ΕΛΠΙΔΑ ΑΜΙΤΣΗ.

Διακρίσεις:

Α. BERLIN FFI 2023

  BEST EDITING OF A FOREING LANGUAGE FILM

B. FLORENCE FILM AWARDS 2023

SILVER AWARD FEATURE FILM

G. NEW YORK MOVIE AWARDS 2024- BEST FEATURE FILM

Του Αρη Χατζηστεφάνου

Προσπαθούσα για ώρα να καταλάβω τι μου θύμιζε η φιέστα που οργάνωσε ο υπουργός Άμυνας, Νίκος Δένδιας, για τη νέα πρόσοψη του «Πενταγώνου». Ιδιαίτερα εκείνη η σκηνή με τους φαντάρους που περπατάνε σημειωτόν με υπόκρουση (μεταξύ πολλών άλλων) τα τραγούδια του Διονύση Σαββόπουλου.

Η προφανής ομοιότητα ήταν με κάποια ταινία με ζόμπι όπως το The Last of Us και ακόμη καλύτερα τη Νύχτα των Ζωντανών Νεκρών του Τζορτζ Ρομέρο. Δεν ήταν όμως αυτό.

Η σκηνή είχε ταυτόχρονα κάτι βουκολικό και εθνικιστικό με αναφορές σε άλλα καθεστώτα. Και ύστερα το θυμήθηκα. Ήταν η σκηνή από την ταινία Happy Day του Παντελή Βούλγαρη. Σε ένα ελληνικό στρατόπεδο πολιτικών κρατουμένων οι «αθρωποφύλακες» του καθεστώτος, χορεύουν τη «θητεία» ένα τραγούδι σε στίχους και μουσική του Διονύση Σαββόπουλο που ερμηνεύει ο Μιχάλης Μενιδιάτης.

Τι τραγικό λάθος των διοργανωτών και των χορογράφων να μην επιλέξουν αυτό το τραγούδι. Θα μας το μετέφερε εξαιρετικά η Διακλαδική Μπάντα των Ενόπλων Δυνάμεων, με τους σπουδαστές από τις στρατιωτικές σχολές Ευελπίδων, Ναυτικών Δοκίμων, Ικάρων και Ναυτικών Αξιωματικών. Και πόσο ταιριαστοί θα ήταν οι στίχοι για τον Δένδια αλλά και τον Σαββόπουλο. Αν ζούσε θα ήταν σίγουρα στην πρώτη γραμμή των επισήμων.

Βλέπω σκυφτούς ανθρώπους με πληγωμένο εγωισμό

Κι όμως είμαι ο τελευταίος γιατί δεν έχω ούτε κι αυτό.

Μερικές φορές η τέχνη έχει μια μοναδική και τραγική ικανότητα να αναπλάθεται προς το καλύτερο και το χειρότερο. Η χούντα έκανε φιέστες ελληνορθόδοξου εθνικισμού, τις οποίες σατίριζε στις ταινίες του ο Βούλγαρης, με τη μουσική του Σαββόπουλου. Μέχρι που η μουσική του Σαββόπουλου άρχισε να συνοδεύει τις φιέστες του σύγχρονου ελληνορθόδοξου εθνικισμού της Νέας Δημοκρατίας.

Το soundtrack αυτών των ημερών ανήκει σίγουρα στο Σαββόπουλο. Ευτυχώς όμως η πραγματική τέχνη δεν κάνει πάντα το χατίρι των καθεστώτων. Μερικές φορές μάλιστα ξεφεύγει και από τα χέρια των δημιουργών της. Ειδικά αυτών που την προδίδουν περνώντας στην απέναντι πλευρά της ιστορίας.

Σε μια άλλη έκφανση του μιλιταριστικού ελληνορθόδοξου πολιτισμού της δεξιάς – σε μια σχολική παρέλαση – μια μαθήτρια έκανε πράξη έναν άλλο στίχο του Σαββόπουλου:

Είμαι δεκαεξάρα, σας γαμώ τα λύκεια.

Πηγή: infowar.gr

Από την παιδική και εφηβική σκηνή μέχρι τις παραστάσεις για ενήλικες, το φετινό πρόγραμμα συνδυάζει ποιότητα και ποικιλία. Αυτή η χρονιά υπόσχεται να καλύψει κάθε θεατρική προτίμηση και να προσφέρει μοναδικές στιγμές συγκίνησης και αναστοχασμού.

Παιδική ~ Εφηβική Σκηνή

Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ έναν γλάρο να πετάει 2oς χρόνος  από 2 Νοεμβρίου 2025 Το αριστούργημα του Λουίς Σεπούλβεδα για τη φιλία, τη διαφορετικότητα και το θάρρος σε μορφή musical σε διασκευή & σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή. Μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες στην ιστορία του Θεάτρου Κάτω απ’ τη Γέφυρα, η παράσταση που κέρδισε τις καρδιές μικρών και μεγάλων με το χιούμορ, τη συγκίνηση και τα δυνατά μηνύματά της, συνεχίζει το ταξίδι της, προσφέροντας σε ακόμη περισσότερους θεατές την ευκαιρία να ζήσουν μια μοναδική θεατρική εμπειρία. Εισιτήρια

Κρατάς μυστικό; 3ος χρόνος   από 1 Νοεμβρίου 2025 Η παράσταση ευαισθητοποίησης και ενημέρωσης πάνω στο θέμα της παιδικής κακοποίησης που σημείωσε μεγάλη επιτυχία για δύο σεζόν, ιδανική για παιδιά και εφήβους σε σκηνοθεσία της Ελένης Δαφνή. Μετά την παράσταση ακολουθεί θεατροπαιδαγωγικό παιχνίδι.   Εισιτήρια

Ρωμαίος & Ιουλιέτα …σαν το σκύλο με τη γάτα (νέα παραγωγή)   από 9 Νοεμβρίου 2025 Η κλασική ιστορία του Σαίξπηρ σε ανατρεπτική, χιουμοριστική εκδοχή από τον Γιάννη Καλατζόπουλο, για μικρούς και μεγάλους, γεμάτη μουσική, χορό και απρόοπτα σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Σαραντοπούλου.   Εισιτήρια

Σκηνή Ενηλίκων

Πνεύμονες του Duncan MacMillan   2ος χρόνος... από 25 Οκτωβρίου 2025 Το βραβευμένο στα Off West End Awards είναι ένα σύγχρονο, ανατρεπτικό έργο που φέρνει στο προσκήνιο τις αγωνίες της νέας γενιάς: έρωτας, οικολογική κρίση, υπαρξιακά διλήμματα και μια ερώτηση που τα ανατρέπει όλα - είναι ηθικό να φέρεις ένα παιδί σε αυτόν τον κόσμο; Σε σκηνοθεσία της Ειρήνης Λαμπρινοπούλου.   Εισιτήρια

Πριν έρθει ο Γερμανός της Μάρτα Μπαρτσελό (νέα παραγωγή) από 1 Νοεμβρίου 2025 Το έργο διερευνά την ψυχολογική, συναισθηματική και οικογενειακή διάσταση της νόσου του Αλτσχάιμερ: τον φόβο απώλειας της ταυτότητας, της προσωπικότητας, της σχέσης με τα παιδιά, της καθημερινής επίγνωσης. Ένα τρυφερό, συγκινητικό και χιουμοριστικό έργο για τον χρόνο, την αξιοπρέπεια και τις σχέσεις που αξίζει να κρατήσουμε ζωντανές σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη. Εισιτήρια

Πυριτιδαποθήκη (νέα παραγωγή) από 20 Οκτωβρίου & για 8 μόνο παραστάσεις Ένα έργο για την ένταση, τη βία και τις μικρές αφορμές που ανάβουν μεγάλες συγκρούσεις, σκληρό και ταυτόχρονα αποκαλυπτικό. Μια νέα γενιά ερμηνευτ(ρι)ών, βουτούν με ενθουσιασμό στον κόσμο των Βαλκανίων. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο νέος, ανερχόμενος και πολλά υποσχόμενος δημιουργός Θεοδόσης Σκαρβέλης.   Εισιτήρια

Χορεύοντας στη Λούνασα (νέα παραγωγή) αρχές του 2026 Το πολυβραβευμένο έργο του Μπράιαν Φριελ ζωντανεύει με τρυφερότητα και χιούμορ την ιστορία πέντε αδελφών στην Ιρλανδία του ’30, μέσα από τις σχέσεις, τα όνειρα και τις μικρές καθημερινές τους χαρές. Σε σκηνοθεσία του Νίκου Δαφνή. Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και θα ανέβει στις αρχές του 2026.

ΠΑΤΗΣΤΕ ΕΔΩ & ΠΕΡΙΗΓΗΘΕΙΤΕ ΣΤΟ SITE ΜΑΣ

Θέατρο Κάτω απ' τη Γέφυρα Πλατεία ΗΣΑΠ,Νέο Φάληρο Τηλ.: 2104816200 Website: katoapotigefyra.gr

Η κλιματική αλλαγή φέρνει νέες καλλιέργειες στη Βρετανία — και το ρύζι είναι μόνο η αρχή

Με τις λαστιχένιες μπότες της βυθισμένες στο νερό, η Ναντίν Μιτσούνας χαμογελά καθώς περιποιείται τα ώριμα φυτά ρυζιού που αναδύονται από τη λάσπη στο μικρό της χωράφι, στην ανατολική Αγγλία. "Η καλλιέργεια ρυζιού δεν έχει επιχειρηθεί ποτέ ξανά στο Ηνωμένο Βασίλειο", λέει η Μιτσούνας, οικολόγος πεδίου στο Κέντρο Οικολογίας και Υδρολογίας του Ηνωμένου Βασιλείου (UKCEH). Όμως, καθώς οι θερμοκρασίες ανεβαίνουν εξαιτίας της κλιματικής αλλαγής, "δεν είναι πια μια τόσο παράλογη ιδέα — γιατί, όπως φαίνεται, λειτουργεί", προσθέτει. Καθώς το ρύζι καλλιεργείται πλέον στα βρετανικά χωράφια, λεμονιές και ρεβίθια αρχίζουν να φυτρώνουν πιο νότια.

Το θερμότερο κλίμα και οι μεταβαλλόμενες βροχοπτώσεις καθιστούν πλέον απαραίτητο τον μακροπρόθεσμο σχεδιασμό — και οι Βρετανοί ερευνητές αναλαμβάνουν ένα φιλόδοξο ταξίδι γεωργικού μετασχηματισμού. Η Μιτσούνας ηγείται της έρευνας αυτής με ένα πρόγραμμα που δοκιμάζει νέες καλλιέργειες στο Φενς του Κέιμπριτζσαϊρ με την επανυδάτωση τυρφώνων. Το εύφορο έδαφος της περιοχής έχει στηρίξει επί δεκαετίες υψηλά επίπεδα παραγωγής: εδώ καλλιεργείται σήμερα σχεδόν το ένα τρίτο των λαχανικών της Αγγλίας και περίπου το 20% των πατατών και των παντζαριών της. Όμως, η συνεχής αποστράγγιση του εδάφους φτωχαίνει σταδιακά τη γη, απειλώντας την αγροτική παραγωγή και απελευθερώνοντας διοξείδιο του άνθρακα που ήταν παγιδευμένο στους τυρφώνες — μία από τις σημαντικότερες φυσικές δεξαμενές άνθρακα της χώρας.

Το μέλλον της γεωργίας

Ο Κρεγκ και η Σάρα-Τζέιν Τέιλορ, ιδιοκτήτες γης που συμμετέχουν στο πρόγραμμα UKCEH, έχουν επίγνωση του θέματος. "Γνωρίζουμε ότι τα εδάφη μας εξαντλούνται και ότι πρέπει να αλλάξουμε για να διασφαλίσουμε το μέλλον", δήλωσε η Σάρα-Τζέιν Τέιλορ, υπογραμμίζοντας το ζήτημα της "διαθεσιμότητας του νερού"- ένα πρόβλημα που θα χειροτερεύσει". Το Ηνωμένο Βασίλειο, όπως και ο υπόλοιπος κόσμος, επηρεάζεται από την κλιματική αλλαγή. Έχει πλέον να αντιμετωπίσει συχνότερα ακραία καιρικά φαινόμενα, άνοδο της θερμοκρασίας και ξηρασία σε ορισμένες περιοχές. Μια πρόσφατη μελέτη του UKCEH έδειξε ότι η ανάπτυξη δημοφιλών καλλιεργειών όπως το σιτάρι και οι φράουλες, θα δυσκολέψει τις επόμενες δεκαετίες, αν το κλίμα θερμανθεί κατά 2 βαθμούς Κελσίου. Εάν οι θερμοκρασίες αυξηθούν κατά 4 βαθμούς Κελσίου, θα πληγούν οι καλλιέργειες κρεμμυδιού και βρώμης.

Από την άλλη πλευρά, καλλιέργειες όπως ο ηλίανθος, το σκληρό σιτάρι, η σόγια, τα ρεβίθια, το λεμόνι και οι μπάμιες, θα μπορούσαν να γίνουν πιο βιώσιμες, ιδίως στη νοτιοδυτική Αγγλία ή κοντά στις ακτές της Σκωτίας. Η Κίνα και η Ινδία είναι οι μεγαλύτεροι παραγωγοί ρυζιού στον κόσμο. Και στο Φενς, η Μιτσούνας έχει δοκιμάσει εννέα ποικιλίες ρυζιού που καλλιεργούνται τακτικά στις Ηνωμένες Πολιτείες, τις Φιλιππίνες, τη Βόρεια Μακεδονία και την Ιαπωνία- τέσσερις από αυτές είναι πολλά υποσχόμενες, ιδιαίτερα μία που προέρχεται από την Κολομβία. Μόλις οι σπόροι βλάστησαν σε εργαστήριο, τα σπορόφυτα φυτεύτηκαν σε νερό τον Ιούνιο και η συγκομιδή ξεκίνησε στις αρχές Οκτωβρίου.

"Δεν τρώω ακόμα το ρύζι μου", αστειεύτηκε η οικολόγος. Αλλά ένα τέτοιο σενάριο θα μπορούσε να γίνει πραγματικότητα μέσα σε 10 χρόνια. "Το κατάλληλο κλίμα για το ρύζι κινείται πιο βόρεια" στην Ευρώπη, είπε, επισημαίνοντας επιτυχημένες πρωτοβουλίες στις Κάτω Χώρες και τη Γερμανία. Η οικολόγος δοκιμάζει επίσης μαρούλια, σέλινο, κολοκύθες και φράουλες -- ακόμη και αρωματικά φυτά. Παράλληλα με τον πειραματισμό καλλιεργειών, το σχέδιό της αποσκοπεί στην αναγέννηση των τυρφώνων και στη βελτίωση της ικανότητας της χώρας να δεσμεύει διοξείδιο του άνθρακα.

Δεν υπάρχει χρόνος για χάσιμο

Δεν είναι η μόνη Βρετανίδα ερευνήτρια που δοκιμάζει νέες καλλιέργειες. Στο Πανεπιστήμιο του Σαουθάμπτον στη νότια Αγγλία, ο καθηγητής βιολογικών επιστημών Μαρκ Τσάπμαν ηγείται μιας μελέτης για διάφορες καλλιέργειες, συμπεριλαμβανομένης της καλλιέργειας ρεβιθιών. "Αν περιμένουμε 20 ή 30 χρόνια να συνειδητοποιήσουμε ότι δεν μπορούμε να καλλιεργήσουμε σιτάρι... όπως κάναμε πάντα, τότε θα έχουμε πρόβλημα", είπε. Τόνισε την ανάγκη να "εξομαλυνθεί η μετάβαση" με την ιεράρχηση των μελλοντικών καλλιεργειών και τη διασφάλιση ότι οι καταναλωτές είναι έτοιμοι να αλλάξουν τις συνήθειές τους.

"Νομίζω ότι βρισκόμαστε σε εκείνο το σημείο όπου πρέπει να δοκιμάσουμε περισσότερα πράγματα", δήλωσε. "Πρέπει να εμπλέξουμε τους αγρότες, οι οποίοι θα φυτέψουν τις καλλιέργειες". Οι πρωτοπόροι στο Φενς Σάρα-Τζέιν και Κρεγκ, διαπίστωσαν το αυξανόμενο ενδιαφέρον άλλων αγροτών για το έργο μετά την αρχική τους έκπληξη. "Κάποτε δεν καλλιεργούνταν εδώ πατάτες και ζαχαρότευτλα και τώρα είναι μια από τις κύριες καλλιέργειες στην περιοχή", δήλωσε η Σάρα-Τζέιν. "Οπότε γιατί να μην μπορούσε το ρύζι να αποτελέσει μια επιλογή και εδώ; Και γιατί να μην το εξετάσουμε;"

Πηγή: afp.com

ADAM LONG-DANIEL SINGER-JESS WINFIELD

ΟΛΟΣ Ο ΣΑΙΞΠΗΡ ΣΕ ΜΙΑ ΩΡΑ

Μια ξέφρενη κωμωδία

37 έργα, 3 ηθοποιοί, 90 λεπτά και καμία αναπνοή!

Πρεμιέρα:19 ΟΚΤΩΒΡΗ ΩΡΑ 19,00
Χώρος:ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ ΑΣΩΜΑΤΩΝ

Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ 19,00-ΔΕΥΤΕΡΑ 20,30

Ο Σαίξπηρ επιστρέφει!
Και αυτή τη φορά… δεν είναι καθόλου σοβαρός

Σε μόλις 90 λεπτά, τρεις ακούραστοι ηθοποιοί, με αστείρευτη φαντασία και τρελό κέφι, συμπυκνώνουν όλα τα έργα του σπουδαίου δραματουργού σε μια καταιγιστική παράσταση που συνδυάζει θέατρο, αυτοσχεδιασμό, σάτιρα, χιούμορ και αλληλεπίδραση με το κοινό.

Από τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα μέχρι τον Άμλετ, και από τον Μάκβεθ μέχρι τον Οθέλλο, το έργο παρασύρει το κοινό σε μια θεατρική περιπέτεια που γκρεμίζει τους «σοβαρούς» μύθους γύρω από τον Σαίξπηρ και τους μετατρέπει σε μια ξέφρενη κωμωδία γεμάτη εκπλήξεις, γέλιο και απρόβλεπτες ανατροπές.

Με απίστευτες εναλλαγές ρόλων, ταχύτατες μεταμορφώσεις και καταιγιστικό ρυθμό, οι τρεις ηθοποιοί ζωντανεύουν επί σκηνής 37 έργα και πολλούς χαρακτήρες, σχολιάζοντας με χιούμορ και αυτοσαρκασμό τη θεατρική τέχνη, αλλά και την ίδια την παράδοση του Σαίξπηρ.

Προειδοποίηση:
Αυτή η παράσταση μπορεί να προκαλέσει ανεξέλεγκτο γέλιο,ξαφνική επιθυμία να μιλήσετε σαν τον Άμλετ
(«Να ζει κανείς ή να μη ζει»)
και… πιθανές απόπειρες να συμπυκνώσετε τη ζωή σας σε 90 λεπτά.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

«Ο Σαίξπηρ παραμένει διαχρονικός και επίκαιρος. Η παράστασή μας τον αντιμετωπίζει με αγάπη και χιούμορ, επιχειρώντας να τον φέρει κοντά στο σημερινό κοινό. Σε μια εποχή που όλα συμβαίνουν γρήγορα, Όλος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα είναι η απόλυτη θεατρική εμπειρία υψηλής ταχύτητας.»

 

Πρωταγωνιστουν

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΙΩΤΗΣ

ΝΙΚΟΣ ΜΠΟΥΡΝΙΑΣ

ΜΑΡΘΑ ΠΟΛΙΤΟΥ

Συντελεστές

Μετάφραση / Διασκευή:ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Σκηνοθεσία:ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Σκηνικά – Κοστούμια:ΓΙΟΒΑΝΑ ΠΡΑΣΙΝΟΥ

Μουσική επιμέλεια:ΜΟΥΣΙΚΟΦΙΛΟΣ

Φωτισμοί ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Βίντεο / Προβολές:ΚΩΣΤΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥ

Βοηθός σκηνοθέτη:ΠΑΝΟΣ ΚΟΡΔΑΛΗΣ

Φωτογραφίες:ΘΑΝΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΥ-ΠΕΤΡΟΣ ΝΙΚΟΛΑΡΕΑΣ

ΑΦΙΣΑ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΘΕΟΦΑΝΟΠΟΥΛΟΥ

ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ

Παραγωγή:ΘΕΑΤΡΟ BROADWAY AMKE

 

Πληροφορίες Κρατήσεων

 Τηλέφωνο:6977324963

 E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 Website:www.theatrobroadway.org

Προπωληση more.com

Τιμές εισιτηρίων:16 ΚΑΙ 12 ΕΥΡΩ

 

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

1. «37 έργα, 3 ηθοποιοί, 90 λεπτά! Κρατηθείτε γερά…»

2. «Ο Σαίξπηρ δεν ήταν ποτέ τόσο αστείος!»

3. «Όλος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα… ή περίπου!»

4. «Κωμωδία υψηλής ταχύτητας με κλασικό περιτύλιγμα.»

5. «Σαίξπηρ σε fast forward – το θέατρο όπως δεν το περιμένατε!»

6. «Προσοχή: αυτή η παράσταση περιέχει υπερβολικές ποσότητες γέλιου.»

7. «Από τον Άμλετ μέχρι τον Μάκβεθ… σε χρόνο ρεκόρ!»

8. «Η πιο αστεία συμπύκνωση της κλασικής δραματουργίας!»

28 γάτες ανάμεσά του και μωρά γατάκια βρίσκονταν «φυλακισμένες» σε ένα διαμέρισμα στην Πάτρα χωρίς νερό και φαγητό, στο απόλυτο σκοτάδι.

Η υπόθεση αποκαλύφθηκε μετά από καταγγελία που έγινε και με εισαγγελική διαταγή, η φρίκη που βίωναν τα ζώα έλαβε τέλος, καθώς ο χώρος που έμεναν τα ζώα κρίθηκε ακατάλληλος για διαβίωση.

Στο διαμέρισμα βρέθηκε σκελετός από νεκρή γάτα. Παρά τις τραγικές συνθήκες στις οποίες ζούσαν οι γάτες, φαίνεται πως κάποιος τις επισκεπτόταν για να τις ταίσει, καθώς τα ζώα δεν υπέφεραν από υποσιστισμό.

Οι περισσότερες γάτες είναι νεαρής ηλικίας, και φιλικές προς τον άνθρωπο. Όλα τα ζώα θα πέρασουν από κτηνιατρικό έλεγχο προκειμένου να ελεγχθεί η υγεία τους, και θα στειρωθούν.

Η Πανελλήνια Φιλοζωική Ομοσπονδία (ΠΦΠΟ), σε ανακοίνωση της, απηύθυνε έκκληση στους πολίτες να στηρίξουν τους εθελοντές της Πάτρας, είτε μέσω φιλοξενίας είτε υιοθεσίας, προκειμένου να εξασφαλιστεί ένα ασφαλές και στοργικό περιβάλλον για τις γάτες.