Πέµπτη, 21 Δεκεµβρίου 2017, ώρα 19.00

Ίδρυµα Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος)

Παρασκευή, 22 Δεκεµβρίου 2017, ώρα 20.30

Χώρος Τέχνης και Πολιτισµού Άρτεµις (Πυθαγόρα 8, Άλιµος)






Είναι νύχτα γενεθλίων. Η μικρή, Μαρία περνάει μια αξέχαστη βραδιά στη γιορτή που της έχουν ετοιμάσει οι φίλοι και η οικογένειά της, με πρωτεργάτη τον θείο της Γιώργο, που ως Μάγος Μερλίνος πρωτοστατεί στα παιχνίδια και τα μαγικά.

Ο ίδιος θα της χαρίσει ένα πολύ σημαντικό δώρο: ένα βιβλίο ποιημάτων.

Η Μαρία, που ψάχνει για το «θαλασσινό τριφύλλι», θα ανοί­ξει το βιβλίο της με λαχτάρα ελπίζοντας ότι θα βρει ένα χάρτη που θα την οδηγήσει στο θησαυρό της.

Με καράβι τα ποιήματα και οδηγό τη φαντασία, η Μαρία ξεκινάει μια αναζήτηση που εξελίσσεται σε ονειρική περιπέ­τεια. Μέσα από τους στίχους των ποιητών ζωντανεύουν πλάσματα και τοπία υπαρκτά ή φανταστικά. Η Μαρία δεν θα βρει το θαλασσινό τριφύλλι. Η μικρή της Οδύσσεια όμως θα της αποκαλύψει κάτι άλλο: τη δύναμη του ποιητι­κού λόγου και τη μαγεία της δημιουργίας.




ΦΙΛΑΡΜΟΝIA ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΑΘΗΝΩΝ




Το έργο αυτό του Περικλή Κούκου (*1960), ενός από τους µεγαλύτερους ζώντες Έλληνες συνθέτες, ολοκληρώθηκε το 2003 και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από την «Καµεράτα» και την Παιδική Χορωδία «Μανώλης Καλοµοίρης» τις µέρες των Χριστουγέννων και Πρωτοχρονιάς 2003-2004 σε σειρά 12 εµφανίσεων. Πρόκειται για ένα αριστουργηµατικό «διαµαντάκι» µουσικής ευρηµατικότητας. Ο συνθέτης, µε υψηλής ποιότητας έµπνευση, καταφέρνει να δηµιουργήσει ένα έργο τόσο ποιοτικό όσο και ευπρόσιτο για το κοινό στο οποίο απευθύνεται, τα µικρά παιδιά. Χρησιµοποιώντας και µελοποιώντας υψηλή ποίηση µεγάλων Ελλήνων ποιητών (Γιώργος Σεφέρης, Οδυσσέας Ελύτης, Γεώργιος Βιζυηνός, Άγγελος Σικελιανός, Βασίλης Ρώτας, Γεώργιος ∆ροσίνης κ.α.), τα ποιήµατα των οποίων συνδέει µε ενδιάµεσα αφηγηµατικά αποσπάσµατα, σκιαγραφεί µε το προσωπικό του µουσικό ιδίωµα µια ονειρική ατµόσφαιρα κατάλληλη για τις φωτεινές χριστουγεννιάτικες νύχτες αλλά και για κάθε άλλη νύχτα του χειµώνα. Πρόκειται για ένα «Όνειρο µιας χειµωνιάτικης νύχτας», όπως µαρτυρεί ο υπότιτλος του έργου, που θα συγκινήσει µικρούς και µεγάλους στις παραµονές των µεγάλων γιορτών.



Ο Περικλής Κούκος µε το έργο του υποβάλλει µια διαφορετική αισθητική και, ταυτόχρονα, παιδαγωγική πρόταση για τις προϋποθέσεις της προσέγγισης του έργου των µεγάλων µας ποιητών από τη νέα γενιά και το ευρύ κοινό γενικότερα, µια πρόταση ευθύνης και ευαισθησίας, που ανταποκρίνεται στη λεπτότητα του ποιητικού λόγου.



Συµµετέχουν οι κορυφαίοι σολίστ Ειρήνη Καράγιαννη (µεσόφωνος), Κώστας Μαυρογένης (βαρύτονος)και Στέλλα Κούκου (πιάνο). Αφηγητής: Βασίλης Πουλάκος. Συνεργάζονται οι Παιδικές Χορωδίες «Μανώλης Καλοµοίρης» (διδασκαλία: Σάββας Ρακιντζάκης) και «Περικλής Κούκος» Εθνικού Ωδείου Ηλιούπολης (διδασκαλία: ΒάναΜαντζαβίνου).



Μουσική ∆ιεύθυνση: Νίκος Μαλιάρας








INFO

Πέµπτη, 21 ∆εκεµβρίου, ώρα 19.00 Ίδρυµα Μιχάλης Κακογιάννης Παρασκευή, 22 ∆εκεµβρίου, ώρα 20.30

Χώρος τέχνης και πολιτισµού Άρτεµις, Άλιµος

Εισιτήρια: 10 ευρώ | Μειωµένο: 5 ευρώ

Για λίγες παραστασεις.



Η Αθανασία ειναι η ιστορία της Όλιας.



Μιας νέας γυναίκας που την ακολουθούμε απο τα πρώτα της βήματα σαν μικρό κοριτσάκι που ονειρευεται να γινει χορεύτρια, που τα καλοκαιρια παίζει στην με την μικρότερη αδελφή της στην αμμουδιά του εξοχικού των γονιών της, που σπουδάζει ιατρική στη Θεσσαλονικη, που ερωτευεται τον Πέτρο, που παντρευονται, που κάνουν κι ένα παιδι.



Μια ζωή σε Αρμονια... Ολα έχουν Τάξη. Ολα είναι κατω απο Έλεγχο...



Ομως απο τη μια στιγμή στην άλλη αυτή η Αρμονια και η Ταξη στη ζωη της ανατρέπονται.



Απώλειες, συγγενικών προσώπων, όπως και ενα αυτοκινητιστικο δυστύχημα, που την αφήνει παράλυτη, αναγκάζει την Όλια να αναθεώρησει όλα αυτά που μέχρι εκεινη τη στιγμή θεωρούσε ως δεδομένα και ελεγχόμενα.



Η ανημπόρια, αλλά και η ταπείνωση που νοιώθει , την κάνουν να σκληρύνει και να συναντήσει έναν άλλο εαυτο, που λές και περιμενε κρυμμένος για να φανερωθεί στα δύσκολα. Πλέον συνανταμε μια άλλη Όλια. Που ο μεγαλύτερος της εχθρός δεν ειναι άλλος από την Ελπίδα.



Παρακολουθούμε την ζωή της μέσα στα νοσοκομεια, στις σχέσεις της με τον άντρα της και την οικογένεια της, βλέπουμε ολο αυτο το σκληρο κέλυφος που χτίζει γύρω απο τον ευατό της ωστε να τον προστατευσει απο τον οίκτο αλλά και την Ελπίδα των ανθρώπων που στέκονται δίπλα της.



Ειναι εγκλωβισμενη στο σώμα της αλλά και στον νομο.



Δεν της μένει κανενας τροπος διαφυγής παρα να ψιθυρίσει τη λέξη Αθανασία.



Στον ρόλο της Όλιας η 'Αννα Μαρία Παπαχαραλάμπους. Μέσα απο τη διήγηση της μας καλει να την ακολουθήσουμε στο ιδιαίτερο ταξίδι της όπου παντρεύει  πίνακες, μαθηματικά, όπερες του Μπιζέ, νυχτερινές διαδρομές στη Λεωφόρο Αλεξάνδρας, άγρυπνες νύχτες πάνω από σιωπηλές συσκευές τηλεφώνων, σκιές, φωνές, κρυμμένες αλήθειες και άλλα τόσα συμφιλιωμένα ψέματα. 

Γράφτηκε σαν ψίθυρος, ξετυλίχθηκε σαν κάτι που έμοιαζε με μονόλογο για να αποκτήσει τελικά τη μορφή τρισδιάστατης κινηματογραφικής αφήγησης και απο τους ηθοποιους Δήμητρα Λημνιού και Νίκο Βαρδάκα, που παίζουν όλους τους υπολοιπους ρόλους με τον χρησιμοποιώντας τις σκιές τους και τη φωνή τους με τον πιο ευρηματικο τρόπο.



Και όπως κάθε κόκκος άμμου μιας κλεψύδρας έχει τη σημασία του, έτσι και οι λέξεις στην παράσταση Αθανασία διεκδικούν χώρο, φωνή κι ανάσα. Άλλοτε κωμικά, άλλοτε στοργικά μερικές φορές κυνικά αλλά και αγαπησιάρικα ταυτόχρονα.



Η 'Ολια μας δίνει την ευκαιρία να προβληματιστούμε...
Έχουμε δικαίωμα στην αξιοπρέπεια;
Μπορούμε να επιλέξουμε το όποιο μας «φευγιό»;

Στην τρίτη του σκηνοθετική απόπειρα στο θέατρο, ο καταξιωμένος σκηνοθέτης του ελληνικού σινεμά, Χρήστος Δήμας, παρουσιάζει ένα δικό του κείμενο, την «Αθανασία».

Kάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9.00 μ.μ. στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας (Σκηνή Μπέττυ Αρβανίτη). Για λίγες παραστασεις.



Τιμή Εισητηρίου: 12, 10, 5.

Διάρκεια 80'. (Στην παράσταση δεν γινεται Διάλειμμα)



Πρωταγωνιστεί: Άννα -Μαρία Παπαχαραλάμπους 

Παίζουν: Δήμητρα Λημνιού, Νίκος Βαρδάκας 

Κείμενο- Βίντεο-Σκηνοθεσία: Χρήστος Δήμας

Σκηνικά: Ελένη Μανωλοπούλου 

Μουσική: Θέμης Καραμουρατίδης 

Φωτισμοί: Γιώργος Αργυροηλιόπουλος 



Κίνηση:Pauline Huguet



Κοστούμια Νινέττα Ζαχαροπούλου



Bοηθός Σκηνοθέτη : Ελενα Χαραλαμπούδη

Βοηθός Σκηνογράφου Έλλη Αποστολάκη

Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας (Σκηνή Μπέττυ Αρβανίτη)
Κεφαλληνίας 16 - Κυψέλη 
τηλ:2108838727

ΤΕΤΑΡΤΗ 20 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2017

 

 

Η Αγγελική Τουμπανάκη, vocalist/ performer μαζί με το εκρηκτικό πολυσυλλεκτικό μουσικό της σχήμα «Toubanaki & the Buzz Bastardz» μας συναντούν στο Half Note την Τετάρτη 20 Δεκεμβρίου και παρουσιάζουν τη συναυλία «Εννιά χρόνια Buzz». Bαλκανικές πολυρυθμίες, δρόμοι της Ανατολής, μελωδίες της Μεσογείου, αναμειγνύονται με Jazz αρμονία, crossover διάδραση, βοκαλισμούς και πρωτότυπες συνθέσεις που καταθέτουν τον έντονο και χαρακτηριστικό προσωπικό ήχο των «Toubanaki & the Buzz Bastardz». Επί σκηνής: επτά δεξιοτέχνες μουσικοί της ελληνικής παραδοσιακής και τζαζ μουσικής, παίζουν μουσικές πέρα από σύνορα και νόρμες, δημιουργούν, αυτοσχεδιάζουν, δομούν τη στιγμή, συνθέτοντας ένα ηχητικό κράμα μουσικής παράδοσης και σύγχρονης φόρμας. Η Αγγελική δημιούργησε το σχήμα το 2008. Από την πρώτη στιγμή διακρίθηκε ως μια από τις πιο ιδιαίτερες μουσικές προτάσεις της world jazz σκηνής στη Ελλάδα. Ένα βιωματικό ταξίδι με συναισθήματα, ατμόσφαιρες και εικόνες που αποτυπώνονται ανάγλυφα  στην ελευθερία της έκφρασης και τη χαρά για τη μουσική.



Toubanaki & the Buzz Bastardz:

Αγγελική Τουμπανάκη: φωνή

Βασίλης Κετεντζόγλου: ηλεκτρική κιθάρα, συνθέσεις

Παντελής Στόικος: τρομπέτα, καβάλ, συνθέσεις

Γιάννης Παπαναστασίου: άλτο, σοπράνο σαξόφωνο

Παρασκευάς Κίτσος: ηλεκτρικό μπάσο

Γιάννης Παπαγιαννούλης: σετ κρουστών

Θάνος Χατζηαναγνώστου: τύμπανα







HALF NOTE JAZZ CLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς

Ώρα έναρξης: 21.30

Είσοδος: 10 ευρώ (μπαρ) - 15 ευρώ (τραπέζι)

Προπώληση: www.viva.gr, Media Markt, Seven Spots, Reload Stores,

Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης 
Πληροφορίες - Κρατήσεις: 210 9213310

www.halfnote.gr

www.facebook.com/halfnote.gr

Η Φαίη Ξυλά, η Στέλλα Αντύπα, η Κατερίνα Φωτιάδη και ο Λόλεκ φτιάχνουν την «Κυρία Νταλογουέι».



Η «Κυρία Ντάλογουεϊ», το εμβληματικό έργο της Βιρτζίνια Γουλφ, ανεβαίνει στις 22 Δεκεμβρίου στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Oδού Κεφαλληνίας σε διασκευή και σκηνοθεσία Μαρίας Ξανθοπουλίδου με τη Φαίη Ξυλά, τη Στέλλα Αντύπα και την Κατερίνα Φωτιάδη. Μαζί τους επί σκηνής ο Λόλεκ, ο οποίος ερμηνεύει ζωντανά την -σε δική του σύνθεση-μουσική της παράστασης.

Πρόκειται για την θεατρική μεταφορά στην Ελλάδα του γνωστού μυθιστορήματος που εκδόθηκε το 1925 και εκτυλίσσεται κατά τη διάρκεια μίας μέρας του Ιουνίου 1923 στο Λονδίνο. Το έργο διηγείται την ιστορία της Κλαρίσσα Ντάλογουεϊ, μίας γυναίκας ανώτερης κοινωνικής τάξης η οποία αναμετράται με τον εσωτερικό της κόσμο προσπαθώντας να συμφιλιωθεί με τη ζωή, αναλογιζόμενη συχνά το παρελθόν και τις επιλογές που τη σημάδεψαν. Η Γουλφ σκιαγραφεί αριστοτεχνικά ανθρώπινα πορτρέτα και σχέσεις, αναδεικνύοντας ιδιαίτερα τη δυσμενή κοινωνική θέση της γυναίκας, όπως την βίωνε και η ίδια, γεγονός που κάνει πολλούς μελετητές να θεωρούν την Κλαρίσα Ντάλογουεϊ alterego της συγγραφέως.



Όπως σημειώνει η σκηνοθέτης: “Η κυρία Ντάλογουεϊ είναι ίσως το πιο σπουδαίο μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ. Τα θέματα που ανοίγονται αφορούν σχεδόν όλα τα πεδία της ανθρώπινης ύπαρξης. Η ιδέα της ελευθερίας και το βασικό ερώτημα: πόσο συχνά αναγκαζόμαστε να υπάρχουμε ως άλλοι στην κοινωνική μας συμπεριφορά  ενώ γνωρίζουμε το αναπότρεπτο της ανθρώπινης μοίρας; Και ο έρωτας; Μία ζωή χωρίς έρωτα αξίζει να τη ζει κανείς; Φεύγοντας από την παράσταση αυτό που επιθυμώ είναι ο θεατής να έχει την αίσθηση πως πήγε μια βόλτα σε έναν ξένο τόπο, όπου δεν γνωρίζει κανέναν και κανείς δεν τον αναγνωρίζει, όπου κινείται μόνος του με τον εαυτό του, παρατηρώντας τους ανθρώπους γύρω του, και πως μεταφέρεται από το ένα μέρος στο άλλο χωρίς συγκεκριμένο προορισμό, αλλά μόνο για να κοιτάζει χωρίς να κρίνει, ώστε μετά να μπορεί να δει πιο καθαρά μέσα του”.



“Τα καθρεφτίσματα και οι αντανακλάσεις γίνονται δομικό στοιχείο της παράστασης. Η Βιρτζίνια Γούλφ, η Κυρία Ντάλογουεϊ, η νεανική και περισσότερο τολμηρή εκδοχή της ως Κλαρίσα, ο Σέπτιμος ως ταυτόχρονα βουβή και έντονα ηχηρή παρουσία, είναι είδωλα που μπερδεύονται, που αλληλοσυμπληρώνονται, είναι αναμνήσεις και θραύσματα που ψάχνουν διαρκώς τον τρόπο να εκφράσουν την ίδια αγωνία. Την αγωνία για ένα διαρκές αίσθημα έρωτα διάχυτου μέσα τους, που όμως δεν καταφέρνει παρά σπάνια να μετατραπεί σε κοινό βίωμα, που καταντάει ένας μονόλογος με το εγώ, ένας ακήρυχτος πόλεμος με τα κοινωνικά προσωπεία, τους φόβους των ανθρώπων, τα πρέπει και τα όχι τώρα, μια αδιάκοπη πορεία προς το θάνατο αντί για μια γιορτή της ζωής. Την αγωνία που συνόδευε τη Βιρτζίνια Γούλφ σε όλο της το έργο. Μια αγωνία που μετατρέπεται σε ποίηση, σε μουσική και σε θεατρικό σπαραγμό, ανάλαφρο όμως σαν ένα ανοιξιάτικο λουλούδι που μαραίνεται σε ένα όμορφο βάζο”.

Κ. Αλέξης Αλάτσης





Συντελεστές

Μετάφραση: Δέσποινα Κερεβάντη, Γιάννης Βαλλούρδος 

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Μαρία Ξανθοπουλίδου

Συνεργασία στη διασκευή: Κ. Αλέξης Αλάτσης

Καλλιτεχνική συνεργασία - Κίνηση: Μαριέλα Νέστορα

Μουσική: Λόλεκ

Σκηνικά-Κοστούμια: Αριάδνη Βοζάνη

Φωτισμοί: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη

Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Μπίκα

Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη-Έλενα Γρίβα

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας



Ερμηνεύουν: Φαίη Ξυλά, Στέλλα Αντύπα, Κατερίνα Φωτιάδη και ο Λόλεκ



Παραγωγή KartProductions



INFO:

Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας

Κεφαλληνίας 18 Κυψέλη

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2114117878 (νέο τηλέφωνο επικοινωνίας)



Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Από 22 Δεκεμβρίου 2017 έως 28 Ιανουαρίου 2018

Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21.00



Διάρκεια:

1 ώρα και 40 λεπτά



Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 15 ευρώ

Μειωμένο: 10 ευρώ

Ατέλειες: 5 ευρώ



Προπώληση:

Viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload, MediaMarkt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα.gr, VivaKiosk Σύνταγμα

ΚΥΡΙΑΚΗ 10/12 ΣΤΙΣ 19:30

 

Η Άννα Χρυσάνθου θα είναι αυτή την Κυριακή (10/12) στο καινούργιο μαγαζί του Θησείου, Ora All Day Cafe Bar (Οδός - Άστιγγος 13-15), γύρω στις 19:30.

Πάντα μαζί της είναι οι μουσικοί Δημήτρης Καζάνης στο βιολί και στα πλήκτρα, και ο Άλκης Δήμος στο μπάσο και στο λαούτο.

Το πρόγραμμα αποτελείται από διαχρονικά έντεχνα τραγούδια, διασκευασμένα ή και όχι, τραγούδια του Κραουνάκη και της Νικολακοπούλου, swing διασκευές, πιο ροκ διασκευές, και προσωπικά τραγούδια της Άννας.

Με κιθάρα, πλήκτρα, μπάσο, βιολιά και λαούτα να περιμένετε μια πολύ ενδιαφέρον και άκρως διασκεδαστική βράδια, στο κέντρο της Αθήνας!

Το ραντεβού ορίζεται νωρίς, γύρω στις 19:30 καιη είσοδος είναι ελεύθερη!



Σας περιμένουμε!



Κρατήσεις:

215555 9137



Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.facebook.com/events/2107287316169339/

"ΜΗΝ ΜΟΥ ΓΡΑΦΕΙΣ ΓΡΑΜΜΑΤΑ"
 
Special Guest: EDDY NAPOLI
και ξεχωριστοί προσκεκλημένοι
 
 
18 & 19 Δεκεμβρίου
 
ΙΕΡΑ ΟΔΟΣ
 
"Μην μου γράφεις γράμματα... γιατί γράμματα δεν ξέρω και με πιάνουν κλάματα...":Ένα συναρπαστικό μουσικό οδοιπορικό, μια μουσική παράσταση - ωδή στην ξενιτιά, στην μετανάστευση, αλλά και στο ταξίδι, στη ζωή, στη χαρά, στον έρωτα, με Ελληνικά τραγούδια και τραγούδια της Μεσογείου, παρουσιάζει ο Γιώργος Νταλάρας με την Εστουδιαντίνα στις 18 και 19 Δεκεμβρίου στην Ιερά Οδό.
 
Ξεχωριστός καλεσμένος ο Ιταλός Eddy Napoli, συνθέτης και τραγουδιστής, ο καλός τραγουδοποιός Θοδωρής Κοτονιάς, η Ρία Ελληνίδου, μια νέα πολύ καλή φωνή και η εντυπωσιακή χορωδία "Fonέs". Σημαντική συμμετοχή είναι αυτή του ηθοποιού Τάσου Νούσια. Μαζί με 14 σπουδαίους σολίστες μουσικούς επί σκηνής τραγουδούν και αφηγούνται ιστορίες της ξενιτιάς που έχουν βιώσει άνθρωποι με διαφορετική καταγωγή αλλά κοινούς πόνους, χαρές και ιστορίες ζωής, Έλληνες, Ιταλοί, Πορτογάλοι, Άραβες, που βρήκαν στην μουσική έναν μοναδικό τρόπο έκφρασης, συναισθημάτων, χαράς, λύπης, ελπίδας και προσμονής, στήριγμα και βάλσαμο στις ψυχές τους.
 
Ο Γιώργος Νταλάρας και η Εστουδιαντίνα, που έχει ήδη συμπληρώσει 20 χρόνια μελέτης και παρουσίασης της μεσογειακής μουσικής, και ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Ανδρέας Κατσιγιάννης επιθυμούν να στείλουν, μέσα από αυτές τις παραστάσεις, ένα μήνυμα συμφιλίωσης και ενότητας και παράλληλα να εκφράσουν με τις μουσικές τους γνώσεις το πλούσιο τοπίο των μουσικών της Μεσογείου, μεταφέροντας και ένα μήνυμα συμπαράστασης στους κάθε είδους μετανάστες της σύγχρονης εποχής που παλεύουν να επιβιώσουν και να βρουν μια νέα φιλόξενη πατρίδα.
 
 
 
Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας
 
Ανδρέας Κατσιγιάννης-σαντούρι, Καλλιτεχνική Διεύθυνση
 
Φίλιππος Ρέτσιος-πλήκτρα
Νίκος Μέρμηγκας-μπουζούκι
Γιώργος Μάτσικας-μπουζούκι
Αποστόλης Βαλαρούτσος-κιθάρα
Κώστας Κωνσταντίνου-μπάσο
Κυριάκος Γκουβέντας-βιολί
Αποστόλης Βαγγελάκης-πνευστά
Νίκος Σαμαράς-τρομπέτα
Μάνος Γρυσμπολάκης-ακορντεόν
Πέτρος Κούρτης -κρουστά
Θέμης Συμβουλόπουλος -κρουστά
Μιχάλης Καλιοντζίδης-ποντιακή λύρα
Συμμετέχει ο Γιώργος Παπαχριστούδης, πιάνο
 
Ενορχηστρωτική επιμέλεια: Ανδρέας Κατσιγιάννης, Γιώργος Παπαχριστούδης
Διδασκαλία της χορωδίας «Fonέs»: Μαρίνα Σάττι
 
Ηχητική επιμέλεια: Βαγγέλης Κουλούρης, Αντώνης Ζαχόπουλος
Φωτισμοί: Γιάννης Μανιατάκος
 

Ο ΚΗΠΟΣ ΤΟΥ ΡΑΠΑΤΣΙΝΙ συνεχίζεται από 2/12 έως και 6/1/18 κάθε Σάββατο στις 18.00

Μια ονειρική παράσταση και για παιδιά

Σκηνοθεσία / Διασκευή: Όλια Λαζαρίδου

«Γιατί το χτες και το αύριο δεν υπάρχουν: τα πάντα είναι σήμερα.»



Ο κήπος του Ραπατσίνι:μία συνάντηση της Όλιας Λαζαρίδου και του εικαστικού Άγγελου Παπαδημητρίου πάνω στο διήγημα του ΝαθάναελΧώθορν, Η κόρη του Ραπατσίνισυνεχίζεται μετάτην επιτυχία που σημείωσε. Η Όλια Λαζαρίδου σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί κι ο Άγγελος Παπαδημητρίου στήνει το εικαστικό περιβάλλοντης παράστασης, στην οποίαπαίζουνεπίσηςο Ερρίκος Μηλιάρης και η Δανάη Ρούσσου.Πρόκειται για ένα λυρικό-δραματικόποίημα, ένα σκοτεινόπαραμύθιγια μεγάλους, με ατμόσφαιρα παρόμοια με αυτήν των διηγημάτων του Πόε και του Μπόρχες,γραμμένο το 1844. Η ιστορίαλαμβάνει χώρασ’ ένα μακρινό́, ακαθόριστο παρελθόν μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας.

Ο Τζιοβάνι, νεαρός φοιτητής, έρχεται να σπουδάσει στην Πάντοβα της Ιταλίας. Εκεί γνωρίζει κι ερωτεύεται την Βεατρίκη. Η Βεατρίκη είναι περιορισμένη σ’ έναν τεχνητό́ κήπο γεμάτο από́ δηλητηριασμένα φυτά́ που είναι -κι αυτά όπως κι εκείνη- δημιούργημα ενός ιδιόρρυθμου σκοτεινού επιστήμονα - κηπουρού. Ο Τζιοβάνι για να την ελευθερώσει από τον δηλητηριασμένο κήπο της δίνει το αντίδοτο...





Συντελεστές:

Μετάφραση: Στέλιος Βαφέας

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Όλια Λαζαρίδου

Εικαστική σύνθεση - Κοστούμια - Φωτισμοί: Άγγελος Παπαδημητρίου

Πρωτότυπη Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Φωτογραφίες: Χριστίνα Γεωργιάδου

Trailer: Δημοσθένης Γρίβας



Διανομή:

Όλια Λαζαρίδου

Ερρίκος Μηλιάρης

Δανάη Ρούσσου



Τιμές Εισιτηρίων: κανονικό 14 ευρώ, senior (άνω των 65) 12 ευρώ, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων, ΑμεΑ 10 ευρώ.

Διάρκεια: 60 λεπτά, χωρίς διάλειμμα.



Η παραγωγή είναι της Εταιρίας Θεάτρου ΛΥΚΟΦΩΣ σε συνεργασία με το Θέατρο ΠΟΡΕΙΑ.

Η νέα παραγωγή της Εταιρείας Θεάτρου «Οίστρος» είναι μια θεατρική διασκευή του graphic novel του Darry lCunningham «Σούπερκραχ – Το μεγάλο κόλπο με τη διεθνή οικονομία». Θα ανεβεί στο Σύγχρονο Θέατρο, τον Ιανουάριο του 2018, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακη. Οκτώ ηθοποιοί αναλαμβάνουν να ζωντανέψουν στη σκηνή ένα graphicnovel που εστιάζει στον πυρήνα της διεθνούς οικονομικής κρίσης.



«ΣΟΥΠΕΡΚΡΑΧ – Το μεγάλο κόλπο με τη διεθνή οικονομία»



Το χρονικό της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης ξεδιπλώνεται με κατανοητό τρόπο και παράλληλα πλαισιώνεται από μια φιλοσοφική συζήτηση γύρω από τις υπάρχουσες πολιτικοοικονομικές θεωρίες, τις ιδεολογίες και το σκηνικό μέσα στο οποίο διαβιούμε το παρόν μας. Κεντρικός άξονας, η φιλελεύθερη πολιτική ιδεολογία που ανέπτυξε η Άυν Ραντ, η οποία υπήρξε μέντορας του Άλαν Γκρίνσπαν, του κεντρικού τραπεζίτη των Η.Π.Α. για 3 δεκαετίες. Ζούμε στην εποχή του Εγωισμού και του ατομικισμού. Πόσο μακριά μπορεί να φτάσουμε κουβαλώντας αυτές τις αποσκευές, κυλώντας ο καθένας σαν άλλος Σίσυφος τη δική του πέτρα της δυστυχίας;

Μηδενισμός, εγωισμός, διαφθορά, βαθύπλουτοι και πένητες, εταιρείες, κολεκτίβες, χρηματιστές, τράπεζες, καπιταλισμός. Προοδευτικοί και συντηρητικοί καλούνται να βρουν λύσεις, να κινήσουν τον κόσμο και την ιστορία προς την κατεύθυνση που επιθυμούν.

Ποια είναι η ψυχολογική βάση των πολιτικών μας επιλογών; Γιατί μας είναι τόσο δύσκολο να αλλάξουμε κατεύθυνση ακόμα κι αν αναγνωρίζουμε πως τα μέτρα που εφαρμόζονται δεν λειτουργούν αποτελεσματικά;

Αποφεύγοντας τον καταγγελτικό λόγο και εστιάζοντας στη θεατρική δράση, χρησιμοποιώντας θεατρικές τεχνικές που παραπέμπουν στην αισθητική των graphicnovels, παίζοντας με το φως και τη σκιά, εντάσσοντας στοιχεία του σωματικού θεάτρου, η παράσταση μιλάει με ευφάνταστο αλλά συνάμα ουσιαστικό τρόπο για τη θέση του καθενός μας μέσα στο πολιτικοοικονομικό και κοινωνικό γίγνεσθαι. που ούτως ή άλλως διαμορφώνεται, άλλοτε με τη συμμετοχή μας και άλλοτε ερήμην μας.

Στην παράσταση θα ακούγονται ζωντανά, τραγούδια από τα «Απλά μαθήματα πολιτικής οικονομίας» σε στίχους Γιάννη Νεγρεπόντη και μουσική Λουκιανού Κηλαηδόνη. Πρόκειται για έναν δίσκο – σταθμό της δεκαετίας του ’70, αποτελούμενο από τραγούδια που μιλούν για τον πυρήνα της πολιτικής και της οικονομίας, ξεφεύγοντας από το κλασικό μοντέλο του πολιτικού και στρατευμένου τραγουδιού. Με αυτήν την έννοια, κινούνται στο ίδιο μήκος κύματος με τον λόγο του Cunningham, που περιγράφει τη σύγχρονη πραγματικότητα και παίρνει θέση χωρίς ίχνος διδακτισμού και πολιτικής προπαγάνδας.

Η παράστασή μας ξεκινάει από τα γεγονότα του άμεσου παρελθόντος του Κραχ του 2008 στην Αμερική, για να μιλήσει για το σήμερα και να ανοίξει μια συζήτηση για το αύριο.

Παράγωγα, swaps, αξιόγραφα, CDS, CDO, συστημικό ρίσκο, options, futures, υποθήκες, ομόλογα, επιτόκια, collaterals, οίκοι αξιολόγησης… Οικονομικοί όροι που μπορεί να τους έχουμε ακουστά σε μικρότερο ή μεγαλύτερο βαθμό καθώς μονοπωλούν την πολιτικοοικονομική συζήτηση για τα αίτια της κρίσης τα τελευταία χρόνια. Ας μιλήσουμε για όλα αυτά με απλό και όχι απλοϊκό τρόπο και στιγμιότυπα βγαλμένα από την πιο εξωφρενική κωμωδία.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Διασκευή – Προσαρμογή: Μαργαρίτα Καστρινού – Γιάννης Μιχαλόπουλος

Σκηνοθεσία: Μαργαρίτα Καστρινού

Μετάφραση : Αβραάμ Κάουα

Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελική Μπόζου

Φωτισμοί: Νίκος Θεοχαρόπουλος

Παίζουν: Νικήτας Αναστόπουλος, Ευαγγελία Αστρίδου, Νίκη Καράλη, Μαργαρίτα Καστρινού, Γιάννης Μιχαλόπουλος, Γιώργος Τζαβάρας και δυο ακομα ηιοποιοι

«Αγαθό»

της Ναταλίας Κατσού

σε σκηνοθεσία Λίλλυς Μελεμέ

Από τις 8 Δεκεμβρίου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης



Ένας άντρας και μια γυναίκα ξαναζούν στιγμές της κοινής βιογραφίας τους.

Ψαχουλεύουν αναμνήσεις αναζητώντας απάντηση στο μεγάλο ερώτημα:

ποιό είναι τελικά το πολυτιμότερο αγαθό;



Ένα αγόρι κι ένα κορίτσι κάνουν παιχνιδιάρικα άλματα στον χώρο και τον χρόνο, ανιχνεύουν θραύσματα ζωής - της δικής τους; - σκαλίζουν τις επιφάνειες που τους περιβάλλουν και τους καθορίζουν, σε μια τελετουργία καθημερινότητας, που επαναλαμβάνεται ρυθμικά, μεθοδικά με απειροελάχιστες αλλά και τόσο σημαντικές παραλλαγές. Μικρά ή μεγαλύτερα μοτίβα ζωής που εναλλάσσονται διαρκώς μέσα και έξω από το σπίτι.

Με κύριο αντίπαλό τους τον χρόνο, τον "μόνο χρόνο που τους έχει δοθεί", τον χρόνο που κυλά αμετάκλητα, ένας άντρας και μια γυναίκα, ψαχουλεύουν αναμνήσεις, ταξιδεύουν με τις λέξεις και τις σκέψεις, αναζητώντας απάντηση στο ένα και μοναδικό ερώτημα που τριβελίζει το μυαλό τους από καταβολής κόσμου: ποιό είναι τελικά το πολυτιμότερο αγαθό;

Το «Αγαθό» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά επί σκηνής τον περασμένο Σεπτέμβριο στο Θέατρο Τέχνης (Φρυνίχου), στο πλαίσιο του Φεστιβάλ ΑΝΑΛΟΓΙΟ, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές.



Ταυτότητα Παράστασης

«Αγαθό»

της Ναταλίας Κατσού

Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Λίλλυ Μελεμέ

Σκηνικό - κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Ερμηνεύουν: Ειρήνη Βαλατσού, Πάρης Λεόντιος

Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά – Φαμέλη
Φωτογραφίες: FrankJamesJohnson

Φωτογραφίες παράστασης: Στράτος Προύσαλης
Σχεδιασμός αφίσας: Ειρήνη Κουμπαρούλη
Videotrailer: Γιάννης Κατσαρής
Παραγωγή: Redmoonlightproductions



Το βιβλιοπρόγραμμα της παράστασης κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Βακχικόν



Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, ώρα 21:30.

Από 8 Δεκεμβρίου 2017 έως 7 Ιανουαρίου 2018.

Δεν θα πραγματοποιηθούν οι παραστάσεις στις 24/12 και 31/12/2017



Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 10 ευρώ
Μειωμένο: 8 ευρώ
Το μειωμένο εισιτήριο αφορά στις κατηγορίες: Μαθητικό/ Φοιτητικό/ Νεανικό (έως 26 ετών) / Κατόχοι κάρτας ανεργίας (ΟΑΕΔ) / Πολυτέκνων (ΑΣΠΕ) & Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων/ Κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού/ Κάτοχοι Κάρτας ClubIFA (Γαλλικού Ινστιτούτου)/ Κάτοχοι Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ)/ Κάτοχοι Κάρτας ΟΙΕΛΕ (Ομοσπονδία Ιδιωτικών Εκπαιδευτικών Λειτουργών Ελλάδας)/ Κάτοχοι κάρτας ΟΛΜΕ (Ομοσπονδία Λειτουργών Μέσης Εκπαίδευσης)/ ΑμΕΑ/ άνω των 65, ομάδες άνω των δέκα (10) ατόμων, Κάτοχοι Κάρτας ΣΕΗ.
Η επίδειξη της αντίστοιχης για κάθε περίπτωση ταυτότητας είναι απαραίτητη.



Προπώληση Εισιτηρίων:

Στα Ταμεία Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος), 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00, www.mcf.gr.
TicketServices, Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου), Ωρ. λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00.
Στα καταστήματα Forthnet

Στο Seretistravel, Πανεπιστημίου 61 - Αθήνα, τηλ. 210 3251295.



Mcf.gr link
http://www.mcf.gr/index.php/el/matukio/event/0/50-theatro/3596-agatho


Youtube link
https://www.youtube.com/watch?v=30Jcwj_QTJ0



Προπώληση link

http://bit.ly/2zR6dcd



Χορηγοί επικοινωνίας:

To spirto | Culture now | In2life | Click at life | Art play | Artic | Texnes Plus | All4fun | Artistbook |

Passion theater | Greek play project | Boem radio | Portokalli | Sinradio | 94 fm | ΤρίτοΚουδούνι | Lavart

Μπορεί το “less is more” να είναι ένας κανόνας που ταιριάζει άψογα στη διακόσμηση, όμως στην περίπτωση της διασκέδασης ο πλουραλισμός-όταν είναι εμπνευσμένος, μόνο να προσθέσει μπορεί. Αν πρόκειται, μάλιστα, για ένα θεατρικό είδος που αναπτύσσεται γοργά τα τελευταία χρόνια στην Ελλάδα, όπως το stand up, τότε όσο πιο πολλές οι προσεγγίσεις, τόσο το καλύτερο.


Σ’ αυτή τη λογική κινείται η παράσταση «Πάμε να τ’ αλλάξουμε» των κωμικών Δημήτρη Χριστοφορίδη και Άγγελου Σπηλιόπουλου. Για την ακρίβεια ο παραπάνω τίτλος είναι η ομπρέλα, κάτω από την οποία συνυπάρχουν δύο διαφορετικά είδη stand up comedy. Με απλά λόγια, όποιος επισκεφθεί το θέατρο Άβατον από την Πέμπτη 30/11 και κάθε Πέμπτη έως 28/12 δεν θα δει μια παράσταση, αλλά δύο.Συγκεκριμένα:
Lower με C: Η νέα ωριαία stand up comedy του Δημήτρη Χριστοφορίδη, η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά ως work in progress την περασμένη Άνοιξη στο πλαίσιο του Athens Comedy Festival. Μετά τον επιτυχημένο κύκλο της παράστασης «Στα Βούτυρα», ο χαρισματικός κωμικός, με όπλα τον αυτοσαρκασμό και το αφοπλιστικό χιούμορ, καταπιάνεται με τις μετριότητες. Άλλωστε, όπως ο ίδιος υποστηρίζει, αν το δράμα είναι η μίμηση σπουδαίων πράξεων, η κωμωδία είναι η μίμηση της μετριότητας. Μέσα από τα κείμενα του παρελαύνουν οι μετριότητες μιας ζωής. Μιας ζωής που προσπαθεί για το καλύτερο, επιτυγχάνει το μέτριο και φοβάται διαρκώς για το χειρότερο. Αυτή η κωμωδία είναι αφιερωμένη στα παιδιά του τελευταίου θρανίου.
Half-hour comedy special: Για 30’ ο Άγγελος Σπηλιόπουλος μάς παρασύρει στο μινιμαλιστικό σύμπαν των one-liner αστείων. Πρόκειται για αστεία μιας μόνο πρότασης που πέφτουν βροχή, το ένα μετά το άλλο, αιφνιδιάζοντας με τις ευφυείς, διαρκείς ανατροπές. Απαλλαγμένα από το βάρος της αφήγησης, δημιουργούν ενστικτωδώς ακαριαίο γέλιο στον θεατή. Για να είμαστε ειλικρινείς, ή σου αρέσουν ή τα μισείς. Το μόνο σίγουρο είναι πως σε καμία περίπτωση δεν τα βαριέσαι!

Ταυτότητα παράστασης
Γενικός τίτλος: Πάμε να τ’ αλλάξουμε
Half hour comedy special: Άγγελος Σπηλιόπουλος
Lower με C: Δημήτρης Χριστοφορίδης
Πού: Στο θέατρο Άβατον (Ευπατριδών 3, Μετρό Κεραμικός)
Πότε: Από την Πέμπτη 30 Νοεμβρίου και για τέσσερις Πέμπτες του Δεκεμβρίου (έως 28/12)
Ώρα: 21.15
Διάρκεια παράστασης: 90’
Τιμή εισιτηρίων: 7 ευρώ
Κρατήσεις: Στο τηλέφωνο 210-3412689 και ηλεκτρονικά στο theatroavaton.com και στο viva.gr