Στο πλαίσιο στήριξης σημαντικών κοινωνικών στόχων, το Θέατρο ΑΡΓΩ στέκεται δίπλα στα Παιδικά Χωριά SOS Ελλάδος και μοιράζεται το όραμά τους. Την Πέμπτη 21 Δεκεμβρίου, η παράσταση του Θεάτρου ΑΡΓΩ «Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ» θα δοθεί αποκλειστικά για όσους επιθυμούν να στηρίξουν τα ΠΑΙΔΙΚΑ ΧΩΡΙΑ SOS, με εισιτήριο, ειδικά για αυτή την βραδιά, στην τιμή των 12 Ε. Όλοι οι συνετελεστές του Θεάτρου ΑΡΓΩ και του έργου είναι ιδιαίτερα χαρούμενοι για την σύμπραξή τους με τον εν λόγω οργανισμό, πόσο μάλλον αφού η Λιλή Ζωγράφου, συγγραφέας του έργου, ήταν από τους πρώτους που αγκάλιασαν την πρωτοβουλία και το έργο των παιδικών χωριών SOSκαι πίστεψαν στην δράση και την μέριμνά τους.  




Ένα από τα πιο γνωστά κι αγαπημένα έργα της ελληνικής λογοτεχνίας, το «Η αγάπη άργησε μια μέρα» της Λιλής Ζωγράφου, μεταφέρεται στο Θέατρο ΑΡΓΩ αυτόν τον χειμώνα, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι. Τους 7 συγκλονιστικούς ρόλους του έργου υποδύεται ένας θίασος που αποτελείται αποκλειστικά από γυναίκες ηθοποιούς - αφού το έργο καταγγέλλει την γυναικεία υποδούλωση στην πατρική και στη συνέχεια στην συζυγική εξουσία. Γυναίκες θύματα και θύτες μιας κλειστής κοινωνίας, που μέσα από τον καθωσπρεπισμό τους, όπως θα μας πει και η ίδια η συγγραφέας, «σπαταλούν τη ζωή τους στις κοινωνικές συμβάσεις και την ερωτική στέρηση».

Ένα δριμύ κατηγορώ στην καταπίεση και ταυτόχρονα έναν ύμνο στον έρωτα και την ελευθερία χτίζει η γνώριμη γραφή της Λιλής Ζωγράφου, με τον δικό της μοναδικό, έντεχνο τρόπο.



Βαθύτατα ελληνικό, το έργο παρουσιάζει την συγκλονιστική εικόνα της ελληνικής επαρχίας από τα μέσα της δεκαετίας του ’30 ως τις αρχές της δεκαετίας του ’80 που άφησε τα σημάδια της και στις επόμενες γενιές και εποχές

Πρωταγωνιστούν οι Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα

Λίγα λόγια για το έργο…

Σε μια αγροτική περιοχή της Κρήτης τέσσερις γενιές γυναικών της οικογένειας Φτενούδου, ζουν κάτω από την σκιά της πατριαρχικής καταπίεσης. Ξεχνούν τα όνειρά τους, καταπνίγουν τα συναισθήματά τους, υποτάσσονται στην επιταγή του πατέρα. Αλλά και υποτάσσουν... Η μεγαλύτερη κόρη, έπειτα από το θάνατο του πατέρα και της μητέρας της, αναλαμβάνει τον ρόλο του εξουσιαστή, προσπαθώντας να ελέγξει τις ζωές και την τύχη όλων των αδερφών της. Κάποιοι θα υποχωρήσουν, άλλοι θα προσπαθήσουν να ξεφύγουν. Ανάμεσα τους η Ερατώ, θα είναι αυτή που θα τολμήσει, με μια τεράστια δύναμη ψυχής, θα επιλέξει τον δρόμο της ελευθερίας, θα αναζητήσει τον έρωτα, την ανεξαρτησία, την λύτρωση.



https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=OT1DfFW02rY







Συντελεστές



Διασκευή-Σκηνοθεσία : Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώτα Κοτσέτα
Δραματουργική επεξεργασία: Ναταλί Μηνιώτη

Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη

Φωτογραφίες: Πάνος Μαζαράκης

Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα.
Θέατρο Αργώ

(Ελευσινίων 15, Αθήνα, 10437 Τηλ.: 210-5201684, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Έναρξη παραστάσεων 31 Οκτωβρίου Τετάρτη 19.00 Πέμτη-Σάββατο 21.00 Κυριακή 19.

Διάρκεια Παράστασης: 100’



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ 19:00

ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00



Τιμές εισιτηρίων 17, 15, 12

ΕΙΔΙΚΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΕΜΠΤΗ 21 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ, 12 ΕΥΡΩ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2017
Ετοιμαστείτε για ένα ξεχωριστό εορταστικό Live Happening

από την μπάντα που ξέρει να κάνει μόνο επιτυχίες

και αξέχαστες ζωντανές εμφανίσεις . . .

ΜΠΛΕ Live @ Κύτταρο !!

Επτά albums και ένα διπλό best off


με πολλά τραγούδια να έχουν γίνει μεγάλες ραδιοφωνικές επιτυχίες


και να έχουν καταξιωθεί διαχρονικά,


εκατοντάδες πετυχημένες συναυλίες και το ταξίδι συνεχίζεται…

Οι ΜΠΛΕ έρχονται την Παρασκευή 22 Δεκεμβρίου στην Αθήνα,


στο Κύτταρο, με Χριστουγεννιάτικη διάθεση,


να μοιραστούν μαζί μας τη μουσική που τόσο αγαπάνε.

Ετοιμαστείτε να «πιάσετε φωτιά» σε ένα ξεχωριστό live των ΜΠΛΕ,


με τραγούδια από το τελευταίο album τους με τίτλο .20


και τις δικές τους αγαπημένες επιλογές από το σύνολο της δισκογραφίας


που μας έχουν χαρίσει από το 1996 έως και  σήμερα.



Fb Event: https://www.facebook.com/ events/1957198814601754/

ΜΠΛΕ:  

Γιώργος Παπαποστόλου - Μουσική

Γιώργος Παρώδης - Στίχοι

Τζώρτζια Κεφαλά - Φωνή

Νατάσα Αλεξίου – Βιολί, φωνητικά



Μαζί τους στη σκηνή οι μουσικοί :

Πάνος Παπάζογλου - Κιθάρα

Διαμαντής Καραγιαννακίδης - Πλήκτρα

Χρήστος Κλάρος - Μπάσο

Χρήστος Κουτσούρης – Τύμπανα

ΠΟΡΤΕΣ: 22.00   ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 10€ 

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

ΚΥΤΤΑΡΟ: ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ 10:00 – 13:00 καθημερινές

και ώρες – μέρες συναυλιών www.kyttarolive.gr(φυσικά εισιτήρια)

VIVA.GR  http://www.viva.gr/

RELOAD STORES  https://www.facebook.com/ ReloadStores

SEVEN SPOT  http://www.sevenspot.gr/

11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου  http://www.11876.gr/

MEDIA MARKT http://www.mediamarkt.gr/

ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΑ http://www.evripidis.gr/

ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ http://www.athinorama.gr/

Στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διέλευσις παρουσιάζεται το Σάββατο 30 Δεκεμβρίου μια παράσταση λόγου και μουσικής, πάνω σε ποίηση Μιχάλη Κατσαρού και Μίλτου Σαχτούρη.

Η παράσταση περιλαμβάνει 2 μέρη με πρωτότυπα μελοποιημένα ποιήματα καθώς και απαγγελία από το ποιητικό έργο του Μιχάλη Κατσαρού (1ο μέρος) και του Μίλτου Σαχτούρη (2ο μέρος). Τα τραγούδια παρουσιάζονται με πιάνο, κοντσερτίνα, φωνή και ταυτόχρονα εναλλάσσονται αντιστικτικά με τα ποιήματα του αναλογίου. Η κεντρική ιδέα της παράστασης είναι να συνδιαλλαγούν μουσική και λόγος, έχοντας κοινό τόπο την ποίηση.



Μουσική σύνθεση, πιάνο: Γιάννης Μαλλούχος

Τραγούδι, κοντσερτίνα: Γιούλη Περβολαράκη

Απαγγελία: Μαρία Μαλλούχου



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Ο Γιάννης Μαλλούχος γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα. Μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη, όπου έκανε τις πρώτες μουσικές σπουδές. Στη συνέχεια σπούδασε Σύνθεση και Μουσική Θεωρία στα Πανεπιστήμια Μουσικής και παραστατικών Τεχνών του Γκρατς και της Βιέννης και αργότερα εργάστηκε ως μουσικοθεωρητικός στη Θεσσαλονίκη. Σήμερα είναι διδακτορικός φοιτητής Μουσικολογίας στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και παραστατικών Τεχνών Βιέννης. Έχει γράψει διάφορα μουσικά έργα, μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο καθώς και μουσικολογικά κείμενα.



Η Γιούλη Περβολαράκη γεννήθηκε το 1986 στο Ηράκλειο της Κρήτης, όπου έκανε μουσικές σπουδές στο πιάνο και στα ανώτερα θεωρητικά. Είναι απόφοιτος του τμήματος Ευρωπαϊκού Πολιτισμού Ανθρωπιστικών Σπουδών στο ΕΑΠ. Τα τελευταία χρόνια φοιτά στο Μεταπτυχιακό τμήμα Μουσικοθεραπείας στο Κρεμς της Αυστρίας. Παράλληλα συνεχίζει τη μελέτη του παραδοσιακού και κλασικού τραγουδιού. Εργάζεται στη μουσική εκπαίδευση και κάνει πρακτική άσκηση στο πλαίσιο της παρηγορητικής φροντίδας



Η Μαρία Μαλλούχου (1997-1999) φοίτησε στο αγγλικό πανεπιστήμιο Roehampton Institute London, University of Surrey, όπου και πήρε το πτυχίο Bachelor στην αγγλική λογοτεχνία και το θέατρο. (English Literature & Drama).Ύστερα (1999-2000) φοίτησε ένα χρόνο στο πανεπιστήμιο Royal Holloway, University of London όπου και πήρε το Master στις θεατρικές σπουδές. (Drama & Theatre Studies).

Αργότερα (2000-2003) αποφοίτησε από την Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου στην Αθήνα.

Συμμετείχε σε αρκετές παραστάσεις και ενδεικτικά αναφέρονται οι εξής: 2017 Διέλευσις Άμλετ vs Τέλμα σε σκηνοθεσία Χ. Κορνηλίου Αθήνα, 2016 Bizoux de kant hood Η Παρέλαση της Λούλας Αναγνωστάκη σε σκηνοθεσία Κ.Χατζή, 2009-10 Θέατρο 104 Δεσποινίς Μαργαρίτα του Ρ. Ατάιντε σε σκηνοθεσία Κ. Χατζή, Αθήνα, 2008 ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης Εξομολογήσεις Γυναικών του Νίκου Μανούδη σε σκηνοθεσία του Γ. Καραχισαρίδη, 2008 Περιοδεία Ελλάδα και Αμερική Βάκχες του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία του Λ. Λοιζίδη. (βοηθός σκηνοθέτη, Πενθέας, Χορός), 2007 Κ.Θ.Β.Ε Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας του Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία του Π.Μιχαηλίδη Κ.Θ. Β. Ε στην Θες/νίκη, 2015 Θέατρο Badminton Ηλέκτρα του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία του Σ. Ευαγγελάτου, 2013-14 Κ.Θ.Β.Ε Η πτωτική άνοδος του Αρτούρο Ούι του Μ. Μπρεχτ σε σκηνοθεσία του Ν. Χαραλάμπους.

Ασχολείται επίσης με την διδασκαλία θεατρικού παιχνιδιού και με την συγγραφή (ενδεικτικά. Α Βραβείο Σεναρίου από την Ένωση σεναριογράφων Ελλάδος για το σενάριο μεγάλου μήκους ταινίας κ.α ).



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 8 €

Άνεργοι, Viva 7 €

Mετά από τα πολύ επιτυχημένα τους live

oι Imam Baildi παρατείνουν τις εμφανίσεις τους

και θα βρίσκονται στο Passport Κεραμεικός upstairs και την Παρασκευή 5 Ιανουαρίου

Οι Imam Baildiεπιστρέφουν στην Αθήνα για να ολοκληρώσουν το 10th Anniversary Tourτους, μετά από 30 συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, sold out βραδιές στο Λονδίνο,
τη Ζυρίχη και το Μόναχο, και κατάμεστες βραδιές παντού στην Ευρώπη.

Η πολυαγαπημένη μας παρέα γίνεται 10 ετών και τις Παρασκευές του Δεκέμβρη ετοιμάζεται να μας σερβίρει την πιο εορταστική, την πιο καλοδουλεμένη,
την πιο ορεξάτη της συνταγή στο Passport Κεραμεικός.

Τι θα ακούσεις; Τα κομμάτια που έχουμε αγαπήσει, και τις καινούριες ιδέες των Imam Baildi που για άλλη μια φορά βάζουν νέα standards στην εγχώρια μουσική σκηνή.

Τι θα δεις; Μια παρέα με μοναδική χημεία που λατρεύει να βρίσκεται στη σκηνή και έχει τη δική της ιστορία να πει μετά από αμέτρητες συναυλίες
και ταξίδια σε περισσότερες από 22 χώρες του κόσμου.

Τι θα σε συγκινήσει; Οι στιγμές που η συναυλία κορυφώνεται, όταν κοινό και συγκρότημα γίνονται ένα – όσοι έχουν βρεθεί σε συναυλία των Imam Baildi ξέρουν για τι μιλάμε.

Τις βραδιές θα ανοίγουν οι πολλά υποσχόμενοι ΚΑΛΤΑband, που ξεκινούν τη δική τους πορεία στο χώρο της παραδοσιακής μουσικής, με μια αυθεντική ματιά και έναν πολύ ιδιαίτερο συνδυασμό παραδοσιακών οργάνων.



INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. κρατήσεων 2105222203
www.pass-port.com.gr

Τιμές εισιτηρίων:
13 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar) – 20 ευρώ (με ποτό, σε τραπέζι)
ΠΡΟΣΒΑΣΗ Ηλεκτρικός | Σταθμοί Θησείο & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός

Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18
(πλησιέστερη στάση: IKA)

Την Παρασκευή 5 Ιανουαρίου 2018 κάνει πρεμιέρα στο BlackBox του Επί Κολωνώ ο μονόλογος «Το αγόρι της οδού Αμερικής» του Αναστάση Πινακουλάκη. Πρόκειται για το 3ο μέρος της «πικρής τριλογίας του Νεοφασισμού» («Mall», «Υγρασία στους Τοίχους») με θέμα τις πορείες στο κέντρο της Αθήνας και το σπάσιμο των βιτρινών.

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Σταύρος Τσουμάνης υποδύεται τον Μιχάλη Ευθυμίου, έναν 23χρονο υπάλληλο σε κατάστημα ρούχων στο Κολωνάκι που καταδικάστηκε για την εν ψυχρώ δολοφονία ενός διαδηλωτή στο κέντρο της Αθήνας. Για τον Μιχάλη, η αναβίωση της παρθένας ομορφιάς υπερέχει κάθε ανθρώπινης δημιουργίας και η ευγένεια κάθε ανθρώπινης σχέσης. Ο Μιχάλης θέλει απλώς να ξεχωρίζει, όσο κι αν νιώθει να τον περιορίζουν οι γύρω του. Αμερικής 19. Θυμάται αυτή τη διαδρομή απέξω κι ανακατωτά. Εκείνη τη μέρα κατάλαβε αμέσως πως κάτι συνέβαινε. Ο Μιχάλης σκότωσε απλώς έναν άνθρωπο. Εκείνος σκότωσε ό,τι ομορφότερο έχει γνωρίσει ο κόσμος.



«Ήταν τόσο όμορφος. Δεν τον έπλασε άνθρωπος, αλλά η ίδια η Τέχνη. Τέτοια κορμοστασιά, τέτοιο ύψος, τέτοιο στυλ. Τον καμάρωνα, κι ας μην μπορούσα να τον έχω. Δεν έπρεπε να μου τον πάρουν, δεν είχαν κανένα δικαίωμα.»

Συντελεστές



                                                 Κείμενο:    Αναστάσης Πινακουλάκης       

                                          Σκηνοθεσία:    Αναστάσης Πινακουλάκης

                                                                    Λάζαρος Βαρτάνης

                          Βοηθός σκηνοθετών:    Στέφανος Παπατρέχας

                      Σχεδιασμός Φωτισμών:    Ευγενία Μακαντάση

                         Φωτογραφίες/Trailer:    Πάτροκλος Σκαφίδας

                                                               

Ερμηνεύει



Σταύρος Τσουμάνης





Facebook Page Θέατρο Επί Κολωνώ:https://www.facebook.com/epikolono.gr/



Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/epi-kolono-blackbox/to-agori-tis-odou-amerikis/



                                  Παραστάσεις:    5, 6 και 7 Ιανουαρίου 2018

        Ημέρες & ώρες παραστάσεων:    Παρασκευή στις 8:00μ.μ.

                                                           Σάββατο στις 9:30μ.μ.

                                                           Κυριακή στις 7:00μ.μ.

                            Τιμές εισιτηρίων:     Κανονικό 7€

                                                           Φοιτητικό/Ανέργων/Ατέλειες 5€

                                         Διάρκεια:                40΄(χωρίς διάλειμμα)

                                            Χώρος:    Σκηνή BlackBox/Επί Κολωνώ

28 Δεκεμβρίου και για έναν μήνα (28 Ιανουαρίου)



΄΄Το ελεύθερο ζευγάρι΄΄

μια ελεύθερη διασκευή του Γιώργη Κοντοπόδη

από το έργο των Ντάριο Φο - Φράνκα Ράμε

σε σκηνοθεσία του Αλεξανδρου Λιακόπουλου



Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21 : 30 και Κυριακή στις 18 : 30

σε ένα σκηνοθετικά ανατρεπτικό ανέβασμα, με πολλές καινοτομίες, συμμετοχή θεατών και μουσικές παρεμβάσεις.

Ένα ιδιαίτερα πετυχημένο ερμηνευτικό δίδυμο στους δύο ρόλους, που χάρισε στο παρελθόν άφθονο γέλιο και απέσπασε παρατεταμένα χειροκροτήματα, από τους θεατές που είδαν την παράσταση, επανέρχεται φρεσκαρισμένο με σαρωτικές αλλαγές στο ΄΄ θέατρο ΜΠΕΛΛΟΣ ΄΄, που φέτος κλείνει 40 χρόνια λειτουργίας.

΄΄ Το ελεύθερο ζευγάρι΄΄



( λίγα λόγια για το έργο )

Εκείνη… εκείνος… ο γάμος τους… οι απιστίες του… ο εραστής της… οι συνεχείς απόπειρες αυτοκτονίας… η ζήλια τους… η αγάπη τους… και μια εξομολόγηση στους θεατές που θα μοιραστούν αμφίδρομα τα συζυγικά τους προβλήματα.

Μια θεότρελη κωμωδία με πολύ γέλιο, απρόοπτη εξέλιξη αλλά και συγκινήσεις καθημερινής ζωής

Το έργο παρουσιάζεται σε

σκηνοθεσία- μουσική επένδυση Αλέξανδρου Λιακόπουλου,

απόδοση – διασκευή Γιώργη Κοντοπόδη

Παίζουν οι ηθοποιοί( αλφαβητικά ) : Γιώργης Κοντοπόδης, Νίτσα Μαμουζέλου

Διάρκεια παράστασης : 95 λεπτά



Θέατρο ΄΄ ΜΠΕΛΛΟΣ ΄΄

Κέκροπος 1, Πλάκα

Τηλέφωνο 210 3229889

Email : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Το ελεύθερο ζευγάρι

των Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε σε ελεύθερη διασκευή Γιώργη Κοντοπόδη

Σκηνοθεσία - Μουσική επένδυση : Αλέξανδρος Λιακόπουλος

Παίζουν οι ηθοποιοί : Γιώργης Κοντοπόδης, Νίτσα Μαμουζέλου

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21 : 30, Κυριακή στις 18 : 30

 

Τιμή εισιτηρίων : 15 ευρώ, 10 ευρώ ( φοιτητικό, ανέργων ), 5 ευρώ ( ατέλειες )



Διάρκεια παράστασης : 95 λεπτά

Το πρόγραμμα παραστάσεων του Εθνικού Θεάτρου τη διάρκεια των εορτών παραμένει το ίδιο, εκτός των έργων του Μικρού Εθνικού όπου προστίθενται επιπλέον παραστάσεις και δράσεις.



Αναλυτικά:

«Μόμο» του Μίχαελ Έντε, Κτίριο Τσίλλερ

23 Δεκεμβρίου στις 16:00

26, 27, 28, 29 &30 Δεκεμβρίου και 2, 3, 4, 5, & 6 Ιανουαρίου στις 17:00



«Τα παιδιά του Γαλάζιου Πλανήτη» του Άντρι Σνάιρ Μάγκνασον

23 Δεκεμβρίου στις 17:00

 26, 27, 28, 29 &30 Δεκεμβρίου και 2, 3, 4, 5, & 6 Ιανουαρίου στις 18:00  



Αφηγήσεις παραμυθιών: 23, 27 & 30 Δεκεμβρίου και 5 & 6 Ιανουαρίου στις 15:00



Παραμυθένια Χριστούγεννα, στο φουαγέ της Σκηνής «Νίκος Κούρκουλος»

ο Δημήτρης Προύσαλης και ο Φίλιππος Πλακιάς θα αφηγούνται λαϊκά χριστουγεννιάτικα παραμύθια με συνοδεία μουσικής και τραγούδια ειδικά γραμμένα για τις ιστορίες.

Τιμή εισιτηρίου 3€



Χριστουγεννιάτικα κάλαντα από τα παιδιά του Μουσικοθεατρικού

Εργαστηρίου του Μικρού Εθνικού και την μπάντα του Δήμου Αθηναίων

16 Δεκεμβρίου, 13.00- 15.00:

Είσοδος Δωρεάν





ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

«Πέερ Γκυντ» του Χένρικ Ιψεν

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 20:00



ΣΚΗΝΗ «ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ»

«Στέλλα κοιμήσου» του Γιάννη Οικονομίδη (λήξη παραστάσεων 21/01)

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00

Kυριακή στις 19:00



ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «Μαρίκα Κοτοπούλη»

«Οπερέττα» μια παράσταση με αφορμή την «Οπερέττα» του Βίτολντ Γκομπρόβιτς

(λήξη παραστάσεων 7/01)

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:00

Kυριακή στις 19:00



ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

«Φιντανάκι» του Παντελή Χορν (λήξη παραστάσεων 14/01)

Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21:00                                                              

«Lasciatemi morire» των Βάσω Καμαράτου και Κώστα Κουτσολέλου

(λήξη παραστάσεων 11/01)

Τετάρτη, Πέμπτη στις 21:00



ΑΙΘΟΥΣΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

Συνέβη στην Ελλάδα κάθε Παρασκευή στις 17:30, στην αίθουσα εκδηλώσεων του κτιρίου Τσίλλερ.

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ

«Σκόρδα κεφάλια δώδεκα, κρομμύδια δεκαπέντε», Κουμπάρη 1

3, 10,17,24,31/01 και 7,14/02, στις 20:30

«Κριεζώτου 3», Σπίτι Νίκου Χατζηκυριάκου-Γκίκα, Κριεζώτου 3

26/12 και 2,7,9/1, στις 20:30



Σημείωση: Οι Σκηνές και τα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου παραμονές Χριστουγέννων και Πρωτοχρονιάς αργούν. Tα ταμεία κατά τη διάρκεια των εορτών λειτουργούν ως εξής: 26/12, 2/01 (10:00 -18:00)

27, 28, 29, 30/12 και 3,4,5,6,7/01 (9:30 – 21:30).

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ	Σκηνή ΥΠΟΓΕΙΟ	Σκηνή ΦΡΥΝΙΧΟΥ
Κυρ- 24/12/17	ΑΡΓΙΑ	ΑΡΓΙΑ
Δευ- 25/12	18.00 : Ένας άνθρωπος επιστρέφει στην πατρίδα του πιστεύοντας ότι θα τον σκοτώσουν και τον σκοτώνουν” | extraπαράσταση 21.15“Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” | extraπαράσταση	18.00 : “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)” | extraπαράσταση 21.30: “Προς Ελευσίνα”
Τρίτη-26/12	15.00: “ Ο Δόκτωρ Τζέκυλλ και κύριος Χαύντ” | extraπαράσταση 18.00 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” | extraπαράσταση 21.15 : Ένας άνθρωπος επιστρέφει στην πατρίδα του πιστεύοντας ότι ια τον σκοτώσουν και τον σκοτώνουν”	11.00: “Ρομπέν των Δασών” | extraπαράσταση 15.00: “Ρομπέν των Δασών” | extraπαράσταση 19.00 : “Η Ελένη” | extraπαράσταση 21.15: “Προς Ελευσίνα”
Τετάρτη-27/12	20.00 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)”	18.00 : “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)”” 21.30: “Προς Ελευσίνα”
Πέμπτη- 28/12	21.15 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)”	20.30: “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)””
Παρασκευή -29/12	21.15 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)”	20.30: “Αριάγνη(Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)”
Σάββατο-30/12	15.00: “Ο Δόκτωρ Τζέκυλλ και κύριος Χαύντ” | extraπαράσταση 18.00: “Οίκος Μακ-Μπεθ” 21.15 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)”	15.00: “Ρομπέν των Δασών” | extraπαράσταση 19.00: “Η Ελένη” 21.00: “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)”
Κυριακή-31/12	ΑΡΓΙΑ	ΑΡΓΙΑ
Δευτέρα-1/1 Τρίτη- 2/1 Τετάρτη-3/1 Πέμπτη-4/1 Παρασκευή-5/1 Σάββατο-6/1 Κυριακή-7/1	18.00 : Ένας άνθρωπος επιστρέφει στην πατρίδα του πιστεύοντας ότι θα τον σκοτώσουν και τον σκοτώνουν” | extraπαράσταση 21.15 “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” | extraπαράσταση 19.00: “Ο Δόκτωρ Τζέκυλλ και κύριος Χαύντ” | extraπαράσταση 21.15 : Ένας άνθρωπος επιστρέφει στην πατρίδα του πιστεύοντας ότι ια τον σκοτώσουν και τον σκοτώνουν” 20.00 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” 21.15 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” 21.15 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” 15.00: “Ο Δόκτωρ Τζέκυλλ και κύριος Χαύντ” | extraπαράσταση 18.00: “Οίκος Μακ-Μπεθ” 21.15 : “Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)” 17.30: “ Ο Δόκτωρ Τζέκυλλ και κύριος Χαύντ” 20.00:“Η Επανένωση της Βόρειας με την Νότια Κορέα (ΙΙ)”	21.30: “Προς Ελευσίνα”     15.00: “Ρομπέν των Δασών”| extraπαράσταση 19.00: “Η Ελένη” | extraπαράσταση 21.15: “Προς Ελευσίνα” 18.00 : “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)” 21.30: “Προς Ελευσίνα” 20.30: “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)” 20.30: “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)” 15.00: “Ρομπέν των Δασών” | extraπαράσταση 19.00: “Η Ελένη” 21.00: “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)” 11.00: “Ρομπέν των Δασών” 15.00: “Ρομπέν των Δασών” 19.00: “Η Ελένη” 21.00: “Αριάγνη (Ακυβέρνητες Πολιτειες ΙΙ)”

Ο «Ξένος», του Αλμπέρ Καμύ, συνεχίζεται με μεγάλη επιτυχία στο θέατρο «Από Μηχανής» κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τσιάμη, με τους  Γεράσιμο Μιχελή,  Κλεοπάτρα Μάρκου,  Μιχάλη Οικονόμου (κάθε Τρίτη) και Μιχάλη Βαλάσογλου (κάθε Δευτέρα).




Οι συντελεστές της παράστασης, λαμβάνοντας υπόψιν το ενδιαφέρον και την ανταπόκριση του κοινού στις συζητήσεις που ακολουθούν την παράσταση κάθε Τρίτη, αποφάσισαν να προσκαλέσουν και να συμπεριλάβουν στις σαρανταπεντάλεπτες θεματικές συζητήσεις, ανθρώπους από τον χώρο των γραμμάτων και των επιστημών που τους έχει απασχολήσει το έργο του Αλμπέρ Καμύ, δίνοντας έτσι την ευκαιρία στους θεατές να εμβαθύνουν ακόμη περισσότερο στην σκέψη και στη φιλοσοφία του Γάλλου συγγραφέα.








Επόμενος καλεσμένος, τη Δευτέρα 18/12, θα είναι ο  συγγραφέας και κριτικός λογοτεχνίας Σπύρος Γιανναράς  και η θεματική της συζήτησης έχει τίτλο "Ο Μερσώ ή Η ρηχότητα του κακού !".




Σημείωμα

Ο άνθρωπος χαρακτηρίζεται από την «απουσία σκέψης», σύμφωνα με την Χάνα Άρεντ, η οποία πρωτοδιατύπωσε τον όρο και κατά συνέπεια πράττει το κακό εντελώς ασυνείδητα. Ένας άνθρωπος ξένος, αποκομμένος από τους ανθρώπους και τα πράγματα – ο ορισμός της ξενότητας – από τον οποίο απουσιάζει η ηθική διάσταση της συνείδησης.






Βιογραφικό

Ο Σπύρος Γιανναράς γεννήθηκε το 1972 στην Αθήνα. Σπούδασε γαλλική φιλολογία και θεωρία της λογοτεχνίας στο Παρίσι. Εργάστηκε για δέκα χρόνια στην εφημερίδα Καθημερινή γράφοντας κείμενα (κυρίως για το βιβλίο, τη φωτογραφία και τα εικαστικά) και παίρνοντας συνεντεύξεις από Έλληνες και ξένους συγγραφείς. Έχει συνεργαστεί με αρκετά λογοτεχνικά περιοδικά, όπως η "Νέα Εστία", το "Εντευκτήριο", η "Ευθύνη", το "Φρέαρ", "L'atelier du roman" κ.ά., δημοσιεύοντας κυρίως βιβλιοκριτικές και διηγήματα. Ασχολείται με την κριτική βιβλίου και τη μετάφραση.



Έχει μεταφράσει Pierre Assouline,  Paul Auster, Laurent  Mauvignier, Michel  Houellebecq.



Τίτλοι μεταφράσεων στη βάση Βιβλιονέτ

(2017) Τη μέρα που θα σηκωνόμουν χορέψω, Άγρα

(2016) Λεωνίδας Κουργιαντάκης, Έκθεση σε 7'', Μουσείο Μπενάκη

(2015) Ο βασιλιάς έρχεται όποτε του καπνίσει, Άγρα

(2011) Ζωή χαρισάμενη, Πόλις

(2008) Ο Λοξίας, Ίνδικτος 



Συμμετοχή σε συλλογικά έργα

(2011) Το παρόν του παρελθόντος και το παρόν του μέλλοντος, Κουκκίδα

(2010) Ελληνικά ονόματα, Κέδρος

(2010) Σελίδες στην οθόνη ή σε χαρτί, Gutenberg - Γιώργος & Κώστας Δαρδανός 

(2009) Φωτογραφικόν  Πρακτορείον "Δ.Α. Χαρισιάδης", Μουσείο Μπενάκη (2009) Φωτογραφικόν  Πρακτορείον "Δ.Α. Χαρισιάδης", Μουσείο Μπενάκη (2006) Καβάφεια 2005,  Τυπωθήτω [εισήγηση]



Μεταφράσεις

(2017) Keynes, John Maynard, Δύο αναμνήσεις από το Μπλούμσμπερυ στο Παρίσι, Άγρα (2016) Quick, Matthew, Η καλή τύχη εδώ και τώρα, Ίκαρος

(2016) Adnan, Etel, 1925-, Το τίμημα που δεν είμαστε διατεθειμένοι να καταβάλουμε για τον έρωτα, Άγρα

(2015) Chaud, Benjamin, Ακροβατικά για αρκούδες, Κόκκινο

(2015) Houellebecq, Michel, Μορφολογία της τελευταίας όχθης, Βιβλιοπωλείον της Εστίας (2015) Genet, Jean, 1910-1986, Το παιδί εγκληματίας, Άγρα

(2014) Mauvignier, Laurent, Αυτό που εγώ ονομάζω λήθη, Άγρα

(2014) Auster, Paul, 1947-, Σάνσετ Παρκ, Μεταίχμιο

(2013) Συλλογικό έργο, Ανθολογία σύγχρονης γαλλικής ποίησης, Άγρα

(2013) Auster, Paul, 1947-, Αόρατος, Μεταίχμιο

(2013) Auster, Paul, 1947-, Αόρατος, Μεταίχμιο

(2013) Assouline, Pierre, Οι βίοι του Ιώβ, Πόλις .Το εμβληματικό έργο του Αλμπέρ Καμύ «Ο Ξένος», σε σκηνοθεσία  Δημήτρη Τσιάμη μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε στον πρώτο κύκλο παραστάσεων και τις εξαιρετικές κριτικές που απέσπασε, μεταφέρεται στην Επάνω Σκηνή του «Από Μηχανής Θέατρο», από Δευτέρα 23 Οκτωβρίου 2017 έως και Τρίτη 9 Ιανουαρίου 2018.



Κάθε Τρίτη, μετά την παράσταση, ακολουθεί συζήτηση για 45 λεπτά με τους συντελεστές.



Ο Ξένος σύμφωνα με τον Αλμπέρ Καμύ, είναι η ιστορία ενός ανθρώπου που δίχως τίποτα το ηρωικό στη συμπεριφορά του, δέχεται να πεθάνει για την αλήθεια. «Ο Μερσώ αρνείται να πει ψέματα, τον κινεί μόνο το πάθος του απόλυτου. Αυτό και μόνο τον τοποθετεί εκτός κοινωνίας, για την οποία είναι ένας ξένος. Προσπάθησα ν' αποδώσω με τον ήρωα μου τον μοναδικό Χριστό που μας αξίζει.»



YouTube trailer: https://www.youtube.com/watch? v=BM6NhLIVsLs





Ο ήρωας του καταδικασμένος σε θάνατο για τον φόνο ενός  Άραβα βρίσκεται μπροστά σε όλα τα μεγάλα ερωτήματα της ζωής και του νοήματός της. Χωρίς ποτέ να δίνει κάποια οριστική απάντηση, η ατομική του εξέγερση είναι τελικά αυτή που τον οδηγεί στην αποδοχή και την υπέρβαση της κατάστασής του.



Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Τσιάμης και οι ηθοποιοί της παράστασης, Γεράσιμος Μιχελής, Κλεοπάτρα Μάρκου, Μιχάλης Οικονόμου και Μιχάλης Βαλάσογλου, ανασυνθέτουν και παρουσιάζουν το έργο με άξονα τα κεντρικά θέματά του -θνητότητα, μητέρα, χρόνος, δικαιοσύνη, παράλογο και εξέγερση- αναδεικνύοντας επί σκηνής τόσο την ιστορία όσο και τον φιλοσοφικό πυρήνα του έργου, σε ένα ζωντανό σκηνικό διάλογο του Ξένου με τον Μύθο του Σίσυφου, το μνημειώδες δοκίμιο του μεγάλου Γάλλου στοχαστή.



Ο Αλμπέρ Καμύ (Albert Camus, 7 Νοεμβρίου 1913 - 4 Ιανουαρίου 1960) γάλλος μυθιστοριογράφος, θεατρικός συγγραφέας και δοκιμιογράφος, γεννήθηκε στην Αλγερία. Το 1935 ιδρύει το Θέατρο της Εργασίας, αργότερα το μετονομάζει σε Θέατρο της Ομάδας και εργάζεται για αυτό ως σκηνοθέτης, διασκευαστής και ηθοποιός. Τα μυθιστορήματά του Ο Ξένος και Η Πανούκλα, τα θεατρικά του έργα Καλιγούλας και  Οι δίκαιοι και τέλος τα φιλοσοφικά του δοκίμια Ο Μύθος του Σίσυφου και Ο Επαναστατημένος Άνθρωπος συγκαταλέγονται στα σπουδαιότερα κείμενα του 20ου αιώνα  Το 1957 βραβεύεται με το Νόμπελ Λογοτεχνίας για το σύνολο του έργου του.









Σημείωμα Σκηνοθέτη



Οι λόγοι ενασχόλησης ενός σκηνοθέτη και μίας ομάδας ηθοποιών με ένα έργο ποικίλουν. Ένας όμως είναι αυτός που οφείλει σε κάθε περίπτωση να υπάρχει και που μπορεί να κινήσει μια θεατρική διαδικασία ουσιαστικά και δημιουργικά. Αυτός ο λόγος δεν είναι άλλος από την ανάγκη να ανακαλύψεις, από την επιθυμία να γνωρίσεις, την διάθεση να μην επαναλάβεις αλλά να αλλάξεις μέσα από το έργο του συγγραφέα και μέσα από το έργο σου. Να μην είσαι ο ίδιος σκηνοθέτης, ο ίδιος ηθοποιός, ο ίδιος θεατής μετά από αυτό. Η αλήθεια είναι πως κάποια έργα και κάποιες διαδικασίες προσφέρουν αυτή την δυνατότητα περισσότερο από άλλες.



Ο Ξένος του Αλμπέρ Καμύ είναι μια πρόκληση στη συνήθεια. Ένα κάλεσμα για μια διαυγή οπτική της ζωής. Μια αδιάκοπη αναζήτηση νοήματος σε έναν κόσμο παράλογο.

Ο Καμύ μεταφέροντάς μας στην θέση του Ξένου μας διδάσκει. Αποκαλύπτει μια θέση απαλλαγμένη από συνήθειες, ασφάλειες, συμβάσεις και βεβαιότητες. Μια θέση που εντοπίζει στους κοινωνικούς ρόλους τον εγκλωβισμό της ύπαρξης. Ο Ξένος μας καλεί να δούμε καθαρά, και για να δούμε πιο καθαρά χρειάζεται να δούμε διαφορετικά.

Να δούμε διαφορετικά και το ίδιο το θέατρο και τις δυνατότητές του.



Μέσα στην ιστορία του Ξένου συναντάμε την φιλοσοφική σκέψη του Καμύ πάνω στα θέματα που τον απασχόλησαν στο σύνολο σχεδόν του έργου του (Θάνατος, Μητέρα, Χρόνος, Νόημα, Παράλογο, Δικαιοσύνη, Βία, Εξέγερση κ.α.). Για την θεατρική του μεταφορά ανασυνθέτουμε την ιστορία του Ξένου κυρίως βάσει των θεμάτων του και λιγότερο των γεγονότων του. Εστιάζουμε έτσι στην ανάπτυξη της σκέψης του συγγραφέα γύρω από αυτά και στην ανάδειξη του πυρήνα και της κύριας αίσθησης του έργου.



Ο Ξένος μας συνδιαλέγεται σκηνικά με τον Μύθο του Σίσυφου (Δοκίμιο του Α.Καμύ γραμμένο την ίδια περίοδο και δημοσιευμένο το ίδιο έτος με τον Ξένο, 1942) σε μια παράλληλη και διαρκή αναφορά σε αυτόν, ως σύμβολο της μοίρας του ήρωα του Ξένου, αλλά και της ανθρώπινης μοίρας ευρύτερα. Ο Καμύ μας λέει πως “Πρέπει να φανταστούμε τον Σίσυφο ευτυχισμένο”, το ίδιο ισχύει και για τον Ξένο.



Δημήτρης Τσιάμης





Είδος: Δραματοποιημένη λογοτεχνία

Συντελεστές

Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία: Δημήτρης Τσιάμης

Σκηνογραφία: Γιάννης Θεοδωράκης

Κινησιολογία: Ελένη Χατζηγεωργίου

Μουσική: Λάμπρος Πηγούνης

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Ενδυματολογία: Βασιλική Σύρμα

Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Δένδη

Φωτογραφίες: Δομινίκη Μητροπούλου

Σκηνοθέτης teaser: Γιώργος Αποστολόπουλος

Οργάνωση παραγωγής: Δήμητρα Κόλλια

Δημόσιες σχέσεις & επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη, Κωνσταντίνος Πλατής

Ερμηνεύουν

Γεράσιμος Μιχελής

Κλεοπάτρα Μάρκου

Μιχάλης Οικονόμου (κάθε Τρίτη)

Μιχάλης Βαλάσογλου (κάθε Δευτέρα)




Πληροφορίες


Παραστάσεις

Από 23 Οκτωβρίου

 

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Δευτέρα: 21:00

Τρίτη: 21:00 (Ακολουθεί συζήτηση για 45 λεπτά με τους συντελεστές)

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητικό, ανέργων: 8 ευρώ

Ατέλειες ηθοποιών: 5 ευρώ



Προπώληση εισιτηρίων

https://www.viva.gr/tickets/th eater/theatro-apo-mixanis/o-xe nos/

Διάρκεια παράστασης

 90’ χωρίς διάλειμμα



FacebookPage

https://goo.gl/VMqy3L




Φωτογραφίες παράστασης

https://1drv.ms/f/s!AgeykqFrAq JjzSEYHJmE_Z0b7dKD



Φωτογραφίες σε υψηλή ανάλυση

https://1drv.ms/f/s!AgeykqFrAq JjzR5-3sFkKCQSEJEu

  

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη Από 8 Ιανουαρίου 2018



Η θρυλική παράσταση που ανέβηκε στο θέατρο ΗΒΗ για πρώτη φορά το 2013, επιστρέφει ανανεωμένη με καινούργιο θίασο και νέα, σημερινή ματιά!



Το TOC TOC παίχτηκε από το 2013 εώς και το 2016 στο θέατρο ΗΒΗ και καθήλωσε 300.000 θεατές.



Στατιστικά ο κάθε θεατής σε αυτά τα χρόνια, παρακολούθησε την παράσταση το λιγότερο 4 φορές, γέλασε 85 φορές και συγκινήθηκε με όλη του την ψυχή!



Ο καινούργιος θίασος αναλαμβάνει την ευθύνη να πετύχει νέα ρεκόρ!



Πρωταγωνιστούν

Κώστας Σπυρόπουλος, Πέτρος Λαγούτης, Μένη Κωσταντινίδου, Στέλλα Κωστοπούλου, Πένυ Αγοραστού ο Ζανό Ντάνιας και η Σόφη Ζανίνου


Υπόθεση



Ο Ομάρ Ταρίφ, το τρελό Παόκι απ’ την Θεσαλλονίκη, ανανεωμένος με λουκ μοϊκάνα-βίκινγκ, κατεβαίνει με το ταξί του στην Αθήνα να συναντήσει το γιατρό! Ιδεοψυχαναγκασμός του η αριθμομανία.



Ο Μπάμπης Γραμμένος επιστρέφει με το μηχανάκι του... συνεχίζει να μην πατάει πάνω σε γραμμές αλλά, πλέον, και να τραυλίζει, όταν τις βλέπει - θέμα μεγάλο έχει πια ακόμα και με τη συμμετρία!



Ο "Ζαν Λουι" Φώτης Μαυρίδης έρχεται γαλλοτραφής τώρα και με σύνδρομό του το "Jill de la Turret"... και καταπληκτικά μπινελίκια σε άπταιστα γαλλικά! Ως κονφερασιέ, πλέον, σε κρουαζιερόπλοια μιμείται έξοχα γάτες σε όλες τις γλώσσες- εκτός δηλαδή από γαυγισματάκια που του "βγαίνουν" σε καταστάσεις στρες, ο Φώτης επενδύει και στις γάτες- με λίγα λόγια, κάνει το σύνδρομό του επάγγελμα!



Η Μαρία Κλεοπάτρα Μπιμπίκα, θεούσα πάντα, συνεχίζει να αρνείται ότι έρχεται στο γιατρό για την ίδια και τα τικ της, αλλά για μια φίλη, που δεν μπορεί να μετακινηθεί. Επικαλείται ακόμα όλους τους αγίους και τις ιδιότητες αυτών, ενώ, όταν ακούει τα γαλλικά του "Ζαν Λουι" Φώτη, αρχίζει και τα ξόρκια!



Η Λαρισαία Νίτσα Τσιάνου με το βαλιτσάκι-οπλοστάσιό της καθαρίζει και απολυμαίνει ό,τι βρει μπροστά της και χτυπάει μικρόβια και ιούς ανελέητα!

Η Λίλη Παπαγεωργοδημητρομανωλάκη επαναλαμβάνει από την πρώτη στιγμή ό,τι λέει πάντα 2 φορές και κάποιες φορές επαναλαμβάνει την τελευταία λέξη ή συλλαβή. Σύνδρομό της η παλιλλαλία!



Όλοι αυτοί, άγνωστοι μεταξύ τους, συναντώνται στον προθάλαμο του παγκοσμίου φήμης γιατρού, στις ικανότητες του οποίου έχουν εναποθέσει όλες τις ελπίδες τους για οριστική θεραπεία. Ο γιατρός όμως λείπει και, όπως συνεχώς ενημερώνει τους ασθενείς η βοηθός του, προσπαθεί να έλθει και όλο κοντεύει και όλο όμως αργεί.



Οι ήρωές μας περιμένουν και όσο περιμένουν κουβεντιάζουν και όσο κουβεντιάζουν οδηγούνται μοιραία σε group therapy αυτοδίδακτο ελλείψει ιατρού• τα αποτελέσματα του άκρως απρόσμενα και ανατρεπτικά, ξεκαρδιστικά και συγκινητικά.



TOC TOC Μία παράσταση... ψυχοθεραπεία!!!


Συντελεστές



Διασκευή - Απόδοση Κειμένου: Κώστας Σπυρόπουλος - Κατερίνα Μπέη

Σκηνοθεσία: Κώστας Σπυρόπουλος

Σκηνικά: Γιάννης Μουρίκης

Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου

Φωτισμοί: Δημήτρης Κουτάς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αννα Gomez

Φωτογραφίες Παράστασης: Νίκος Βαρδακαστάνης

Παραγωγή: Κάππα Σίγμα productions
Το τραγούδι της παράστασης «Αγάπη ρε...» ερμηνεύει ο Πάνος Κιάμος σε μουσική Γιώργου Σαμπάνη και στίχους Νίκου Γρίτση.





Διάρκεια παράστασης: 120’ (με διάλειμμα)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα στις 20:00 και Τρίτη στις 21:00



Γενική είσοδος: 15 ευρώ

Προπώληση:www.viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου ΗΒΗ

Πληροφορίες: 210-3216382 και 210-3213112

Θέατρο ΗΒΗ Σαρρή 27, Αθήνα