"Θερινό Σινεμά" στο Επί Κολωνώ και τον Σεπτέμβρη! Το πρόγραμμα | Άνοιξε η προπώληση!

"Θερινό Σινεμά" στο Επί Κολωνώ και τον Σεπτέμβρη! Το πρόγραμμα | Άνοιξε η προπώληση!

Τρίτη, 11/08/2026 - 16:31

Αγορά εισιτηρίων:
 https://www.more.com/gr-el/tickets/cinema/epi-kolono-therino-sinema-2026/ 

 

Δείτε το βίντεο:
 https://youtu.be/NRfVyHkYZWA 

 

Και ο Σεπτέμβρης είναι μήνας αφιερωμένος στον κινηματογράφο για το Επί Κολωνώ καθώς στην όμορφη αυλή του θα προβληθούν και πάλι κάποιες από τις πιο δυνατές ιστορίες της έβδομης τέχνης. Από τις 5 έως και τις 29 Σεπτεμβρίου καθημερινά, εκτός Δευτέρας, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει βραβευμένες ταινίες κάτω από τη δροσιά του πλάτανου.

Από τον Ρομάν Πολάνσκι στον Τιμ Μπάρτον και από τον Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ στον Τζόνι Ντεπ, οι ταινίες καλύπτουν μια ευρεία γκάμα με κοινό γνώμονα την καλλιτεχνική ποιότητα και αισθητική της Ομάδας Νάμα.

Η είσοδος είναι συμβολική στα 4€ με στόχο να παραμένει προσιτή επιλογή. Οι θέσεις είναι περιορισμένες για αυτό κάντε την κράτησή σας έγκαιρα μέσω more εδώ. Ώρα έναρξης όλων των προβολών: 21.00.

Πρόγραμμα προβολών Σεπτεμβρίου

 

Ώρα Έναρξης: 21.00

 

Chinatown | Σκηνοθεσία: Ρομάν Πολάνσκι
 
 Σάββατο 5/9, Κυριακή 13/9, Τρίτη 22/9

 

Μετά τα μεσάνυχτα | Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Κυριακή 6/9, Τρίτη 15/9, Τετάρτη 23/9

 

Το γεράκι της Μάλτας | Σκηνοθεσία: Τζον Χιούστον

Τρίτη 8/9, Τετάρτη 16/9, Πέμπτη 24/9

 

Housekeeping | Σκηνοθεσία: Μπιλ Φορσάιθ

Τετάρτη 9/9, Πέμπτη 17/9, Παρασκευή 25/9

 

Διχασμένο κορμί |  Σκηνοθεσία: Μπράιαν ντε Πάλμα

Πέμπτη 10/9, Παρασκευή 18/9, Σάββατο 26/9
 

Εις το όνομα του πατρός |  Σκηνοθεσία: Τζιμ Σέρινταν

Παρασκευή 11/9, Σάββατο 19/9, Κυριακή 27/9

 

Η νεκρή νύφη | Σκηνοθεσία: Τιμ Μπάρτον
 
 Σάββατο 12/9, Κυριακή 20/9, Τρίτη 29/9

 

Πληροφορίες για τις ταινίες:

 

?Chinatown

Ένας ιδιωτικός ντετέκτιβ με ειδίκευση στις υποθέσεις μοιχείας, προσλαμβάνεται από μια γυναίκα προκειμένου να παρακολουθήσει το σύζυγο της που πιστεύει πως την απατά. Σύντομα όμως ο σύζυγος βρίσκεται νεκρός και ο ντετέκτιβ ανακαλύπτει ότι γυναίκα που τον προσέλαβε είχε πει ψέματα για την ταυτότητά της. Μπλεγμένος πλέον ο ίδιος σε μια υπόθεση συνομωσίας και διαφθοράς, ο ντετέκτιβ προσπαθεί να βρει την άκρη του νήματος. Το Chinatown με 5 συνολικές υποψηφιότητες για Όσκαρ, κέρδισε Όσκαρ καλύτερης ταινίας το 1975 και 4 Χρυσές σφαίρες.

Σκηνοθεσία: Ρομάν Πολάνσκι

Παίζουν: Τζακ Νίκολσον, Φέι Νταναγουέι, Τζον Χιούστον, Πέρι Λόπεζ

Διάρκεια: 140’

 

? Μετά τα μεσάνυχτα

Σε αυτή την αμερικάνικη νέο-νουάρ μαύρη κωμωδία, παρακολουθούμε τις περιπέτειες ενός υπάλληλου γραφείου όταν αποφασίζει αργά το βράδυ να συναντήσει μια γυναίκα που γνώρισε την ίδια μέρα. Η νύχτα δεν αργεί να εξελιχθεί στη χειρότερη της ζωής του. Η ταινία έλαβε διθυραμβικές κριτικές για το μαύρο χιούμορ της και για πολλούς θεωρείται μια από τις καλύτερες ταινίες του Σκορσέζε.

Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Παίζουν: Γκρίφιν Νταν, Ροζάνα Αρκέτ, Βέρνα Μπλουμ

Διάρκεια: 97’

? Το γεράκι της Μάλτας

Δύο ιδιωτικοί ντετέκτιβ αναλαμβάνουν να εντοπίσουν τη αδελφή μίας πελάτισσας που την αναζητά, όμως στην προσπάθεια αυτή ο ένας καταλήγει νεκρός και ο άλλος ύποπτος για φόνο. Για να αποδείξει την αθωότητά του και να διαλευκάνει το μυστήριο, ο ντετέκτιβ Σαμ Σπέιντ, θα ακολουθήσει τα ίχνη και τις εξελίξεις μιας περίπλοκης ιστορίας που εμπλέκει μια μοιραία γυναίκα, τρεις επικίνδυνους κακοποιούς και ένα πολύτιμο αγαλματίδιο. Το γεράκι της Μάλτας προτάθηκε για 3 Όσκαρ ενώ έχει χαρακτηριστεί από πολλούς κριτικούς ως μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.

Σκηνοθεσία: Τζον Χιούστον

Παίζουν: Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, Πίτερ Λόρε, Μαίρη Άστορ

Διάρκεια: 100’

 

?Housekeeping

Μετά την αυτοκτονία της μητέρας τους και την εγκατάλειψή τους από άλλους συγγενείς, δύο αδερφές μετακομίζουν τη δεκαετία του 50’ σε μια μικρή πόλη με την εκκεντρική θεία τους που αψηφά τους κοινωνικούς κανόνες. Η ταινία αναδεικνύει τη σύγκρουση μεταξύ ατομικότητας και συμμόρφωσης σε μια μικρή, επικριτική κοινωνία. Αν και δεν είχε εισπρακτική επιτυχία όταν προβλήθηκε στις αίθουσες, η ταινία βραβεύτηκε και έλαβε θετικές κριτικές κυρίως για την ατμοσφαιρική και ποιητική σκηνοθεσία και τις εξαιρετικές ερμηνείες,  κερδίζοντας σταδιακά το κοινό της τα επόμενα χρόνια.

Σκηνοθεσία: Μπιλ Φορσάιθ

Παίζουν: Κριστίν Λάτι, Σάρα Γουόκερ, Αντρέα Μπέρτσιλ

Διάρκεια: 116’
 

? Εις το όνομα του πατρός

Ο Τζέρι Κόνλον είναι ένας νέος που ζει στην Βόρεια Ιρλανδία. Αφού ο πατέρας του, Τζουζέπε, θα καταφέρει να τον σώσει από τον IRA, τον στέλνει στο Λονδίνο για να γλιτώσει περαιτέρω μπλεξίματα. Ένα απόγευμα θα βρεθεί πολύ κοντά σε μια βομβιστική επίθεση, στην οποία σκοτώνονται πέντε άτομα και άλλοι 65 τραυματίζονται. Ο Τζέρι επιστρέφει στο Μπέλφαστ και σύντομα ειδικές δυνάμεις εισβάλλουν στο σπίτι και συλλαμβάνουν όλη την οικογένεια. Ο Τζέρι και ο φίλος του ανακρίνονται από την αστυνομία, η οποία τους βασανίζει και τους απειλεί μέχρι που και οι δύο συμφωνούν να υπογράψουν την ομολογία τους. Στη δίκη που ακολουθεί, η οικογένεια της θείας του, συμπεριλαμβανομένου και του πατέρα του, καταδικάζονται ως συνεργοί στη βομβιστική επίθεση και ο Τζέρι μαζί με άλλους τρεις, καταδικάζονται σε ισόβια φυλάκιση. Ο χρόνος του στη φυλακή θα αναγκάσει τον Τζέρι από πικρόχολο γιο που ξεσπά στον πατέρα του να ξυπνήσει και να ανακαλύψει τον πραγματικό υπεύθυνο για τη βομβιστική επίθεση ο οποίος κρατείται στην ίδια φυλακή. Από το σημείο αυτό και μετά ο Τζέρι θα προσπαθήσει να διεκδικήσει την αθωότητά του και να "καθαρίσει" το όνομά του, ειδικά μετά το θάνατο του πατέρα του μέσα στη φυλακή. Μία δικηγόρος, η Γκάρεθ Πιρς, που έχει αναλάβει την υπόθεσή του, καταφέρνει να αποκτήσει πρόσβαση στο φάκελο του Τζουζέπε, ο οποίος είχε πάνω την στάμπα "Να μην δειχτεί στην Υπεράσπιση". Αυτό οδηγεί σε μια θριαμβευτική σκηνή στο δικαστήριο, όταν η Γκάρεθ αποκαλύπτει τα αποδεικτικά στοιχεία ότι η αστυνομία έλεγε ψέματα όλα αυτά τα χρόνια και ο Τζέρι καθώς και όλοι οι κατηγορούμενοι αθωώθηκαν.

Σκηνοθεσία: Τζιμ Σέρινταν
 
 Παίζουν: Ντάνιελ Ντέι-Λιούις, Πιτ Ποστλθγουέιτ, Έμμα Τόμσον, Τζον Λιντς
 
 Διάρκεια: 133 λεπτά

? Η νεκρή νύφη

Ο νεαρός Βίκτορ πρόκειται να παντρευτεί με προξενιό τη Βικτώρια. Έντονα αγχωμένος κάνει πρόβα τους γαμήλιους όρκους του στο δάσος, όταν κατά λάθος περνάει τη βέρα στη νεκρή Έμιλυ. Η Έμιλυ πιστεύοντας ότι είναι πλέον παντρεμένοι τον παρασύρει στον κάτω κόσμο, ενώ η Βικτώρια τον περιμένει πάνω στη γη. Σε αυτή την ταινία κινουμένων σχεδίων, ο Μπάρτον συνθέτει ένα μαγευτικό κόσμο γεμάτο σκοτεινή φαντασία και χιούμορ και μας αφηγείται ένα ρομαντικό παραμύθι όπου η αγάπη και η ζωή συναντούν τον θάνατο.

Σκηνοθεσία: Τιμ Μπάρτον

Παίζουν: Τζόνι Ντεπ, Ελένα Μπόναμ Κάρτερ, Έμιλυ Γουότσον

Διάρκεια: 77’

 

? Διχασμένο κορμί

Ένας ηθοποιός που έχει χάσει τη δουλειά του λόγω της κλειστοφοβίας του και το σπίτι του αφού έπιασε τη φίλη του να τον απατά και χώρισε, μετακομίζει στο σπίτι ενός πλούσιου που λείπει ταξίδι για να το προσέχει. Εκεί γίνεται εμμονικός με την όμορφη γειτόνισσα την οποία παρακολουθεί με τηλεσκόπιο να γδύνεται μπροστά από το παράθυρο ώσπου ένα βράδυ τη βλέπει να δολοφονείται. Ο Ντε Πάλμα με αυτή την ταινία αποτίει φόρο τιμής στον Άλφρεντ Χίτσκοκ εμπνεόμενος από τις ταινίες του Ο Σιωπηλός Μάρτυρας και Δεσμώτης Ιλίγγου.

Σκηνοθεσία: Μπράιαν ντε Πάλμα

Παίζουν: Κρεγκ Γουόσον, ΜέλανιΓκρίφιθ, ΝτέμποραΣέλτον, Γκρεγκ Χένρυ

Διάρκεια: 114’

 

Πληροφορίες:

Η αυλή και το μπαρ λειτουργούν πριν και μετά τις προβολές

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067, www.epikolono.gr

Γενική Είσοδος: 4€

Προπώληση εισιτηρίων: More.com

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/cinema/epi-kolono-therino-sinema-2026/

Stand Up Comedy | Στέφανος Λαοπόδης | "ΚΡΟΙΣΟΙ" | Επί Κολωνώ (Κεντρική Σκηνή) | Κυριακή 28 Ιουνίου, στις 21.00

Stand Up Comedy | Στέφανος Λαοπόδης | "ΚΡΟΙΣΟΙ" | Επί Κολωνώ (Κεντρική Σκηνή) | Κυριακή 28 Ιουνίου, στις 21.00

Τετάρτη, 24/06/2026 - 19:49

Επί Κολωνώ - Κεντρική Σκηνή
 (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94) 

 

Κυριακή 28 Ιουνίου 2026, στις 21:00

 

ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΛΑΟΠΟΔΗΣ - ΚΡΟΙΣΟΙ

Κωμικός μονόλογος (Stand-up Comedy)

Κείμενο, ερμηνεία: Στέφανος Λαοπόδης

 

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

 

Ο κωμικός μονόλογος “ΚΡΟΙΣΟΙ” πραγματεύεται την καθημερινή ζωή των Ελλήνων στην Ελλάδα και στην αλλοδαπή όπως διαμορφώνεται από τις κοινωνικο-υστερικές συνθήκες στην εποχή της μετα-μεταπολίτευσης. Ιδιαίτερη έμφαση δίδεται στην επίδραση που προκαλεί στην αειθαλή ελληνική ψυχοσύνθεση, η διεθνής οικονομική συγκυρία σε συνδυασμό με την έξοχη πολιτικο-οικονομική διαχείριση του τόπου τις τελευταίες δεκαετίες. Η παράσταση ψυχαγωγεί και τέρπει, εστιάζοντας με χάρη και γλαφυρότητα, σε μια σκιερή ιστορική στιγμή ανάμεσα σε ένα ένδοξο παρελθόν και ένα λαμπρό μέλλον.

Ο Στέφανος Λαοπόδης γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στην Ελλάδα και τη Βρετανία. Διαθέτει ένα φαντασμαγορικό καλειδοσκόπιο εργασιακών εμπειριών και προσωπικών βιωμάτων που τον οδήγησε αναπόφευκτα στην κωμωδία. Έχει παίξει στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο ενώ παράλληλα έχει ανεβάσει στην Ελλάδα και τη Βρετανία κωμικούς μονολόγους (stand-up comedy) που γράφει και ερμηνεύει ο ίδιος.      

 

Info
 Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα
 Ημερομηνία: Κυριακή 28 Ιουνίου 2026, στις 21:00. Διάρκεια: 60 λεπτά
 Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067, www.epikolono.gr 
 Τιμές εισιτηρίων: 15€
 Προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/standupcomedy/kroisoi/ 

4η εβδομάδα παραστάσεων | Το 16o OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL ρίχνει αυλαία

4η εβδομάδα παραστάσεων | Το 16o OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL ρίχνει αυλαία

Πέμπτη, 11/06/2026 - 19:42

OFF-OFF ATHENS no 16

Οι παραστάσεις της 4ης εβδομάδας

 

Αναζητώντας τον σπινθήρα

25 Μαΐου ως 23 Ιουνίου 2026

Ηλεκτρονική Προπώληση

Δείτε το trailer του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL
 

Το 16ο OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL ρίχνει αυλαία στις 23 Ιουνίου δίνοντας στο κοινό την ευκαιρία -και κατά τη διάρκεια της 4ης εβδομάδας του προγράμματός του- να παρακολουθήσει νέους, ανεξάρτητους καλλιτέχνες από ένα ευρύ θεατρικό φάσμα.

Έτσι λοιπόν, κατά την 4η και τελευταία εβδομάδα του Φεστιβάλ, θα έχουμε τη χαρά να παρακολουθήσουμε την παράσταση «Το ενοχικό μου στήθος» από την ομάδα Διά Κάπα,  την παράσταση «Το μπουκάλι ή πως να σώσεις την καρδιά σου» από την ομάδα Ο Αστερισμός του Κύκνου, την παράσταση «Γέννηση σύλληψη θάνατος» από τον Ανδρέα Μελλή. Το φετινό Off-Off Athens Theatre Festival θα κλείσουν οι παραστάσεις «Μια χούφτα χώμα» και «Vindicta» από τις ομάδες Per.Άσμα και Κουίντα και Κάτι, αντίστοιχα!

 

Για αγορά εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/festival/off-off-athens-theater-festival-2026/

Διάρκεια Φεστιβάλ: Από 25 Μαΐου έως 23 Ιουνίου 2026

Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)

Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 60 λεπτά

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 9€. Eισιτήριo ημέρας 2 παραστάσεων 15€

Κάρτα για 10 παραστάσεις: 50€

Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.

Doors Open at: 19:00
 Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
  από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.

 

 

Ακολουθούν περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις
 της 4ης εβδομάδας:

 

 

Ομάδα 19η

Τρίτη 16 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 17 Ιουνίου στις 22:00

«Το ενοχικό μου στήθος»

 

Δύο γυναίκες. Ένα σώμα που αρρωσταίνει και μια σχέση που αποκαλύπτεται γίνονται η αφορμή να ανοίξουν σιωπές: ζήλια, ενοχή, μια προδοσία. Σκιές που σημάδεψαν και τις δύο ζωές. Οι δύο γυναίκες διασχίζουν μνήμη, σώμα και αλήθεια. Δέκα χρόνια μετά, ο κύκλος μοιάζει να κλείνει. Μπορεί το σώμα να συγχωρήσει όσα η ψυχή δεν πρόλαβε να πει;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Διά Κάπα

Συγγραφέας: Αγγελική Σπανού

Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Παναγιώτης Τζαφέρης

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Διά Κάπα

Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής

Ηχοτοπίο: Χρήστος Βέργος

Σχεδιασμός αφίσας: Αλέκος Πέννας

Φωτογραφίες: Χρήστος Βέργος

Trailer/Βίντεο παράστασης: Γεωργία Ψωμιάδη

Ερμηνεύουν: Διαμάντω Βέργου, Κάτια Βλάχου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/JJNpxvB8uCw

Διάρκεια: 55 λεπτά

 

 

Ομάδα 20η

 

Τετάρτη 17 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 18 Ιουνίου στις 22:00

«Το μπουκάλι ή πως να σώσεις την καρδιά σου»

 

Μια αλληγορία για την απώλεια και την αποδοχή. Όταν ένα κορίτσι αποχωρίζεται τον παππού του, κλειδώνει την καρδιά του σε ένα μπουκάλι για να μην πονάει. Η παράσταση συνδυάζει το βαθύ συναίσθημα με το σωματικό θέατρο: τα ζώα της ζούγκλας ζωντανεύουν μέσα από την τεχνική animal movement, ενώ εναέρια ακροβατικά πανιά δημιουργούν μια ονειρική ατμόσφαιρα.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ο Αστερισμός του Κύκνου

Συγγραφέας: Αναστασία Ρούτση

Σκηνοθεσία: Αναστασία Ρούτση

Δραματουργία: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Φωτισμοί: Ιωσήφ Τοπαλιάν

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Κίνηση: Ειρήνη Κολυδά

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Φωτογραφίες: Κυριακή Λυκουρέση

Ερμηνεύουν: Ειρήνη Κολυδά, Αναστασία Ρούτση, Πηνελόπη Σκαλκώτου, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/9rpuoFeMmCc

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 21η

Παρασκευή 19 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 20 Ιουνίου στις 22:00

«Γέννηση σύλληψη θάνατος»

 

Η σκηνή μετατρέπεται σε ζωντανό σύμβολο, καθώς αρχέτυπες μορφές και μεταβαλλόμενες ταυτότητες αποκαλύπτουν τις συγκρούσεις μεταξύ μοίρας και ελεύθερης βούλησης, εντός του αέναου κύκλου Γέννησης, Σύλληψης και Θανάτου. Μια σωματική performance που προσκαλεί τον θεατή σε μια βιωματική εμπειρία και σε έναν προσωπικό αναστοχασμό πάνω στον κύκλο της ζωής, όπου η επιθυμία συγκρούεται με το αναπόφευκτο και οι ταυτοτικοί ρόλοι παραμένουν ρευστοί.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Ανδρέας Μέλλης

Φωτιστικός Σχεδιασμός: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Ηχητικός Σχεδιασμός/Μουσικός επί Σκηνής: Μιχάλης Λατουσάκης

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Μέλλης

Βίντεο: Δημήτρης Μαόφης (Baobab Production)

Ερμηνεύουν: Ελένη Καλοκαιρινού, Νιόβη Παμφίλη, Νίκος Παππάς, Μανώλης Παπαϊωάννου, Αγάπη Περδετζόγλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/jqio_jM1uU0

Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 22η

Σάββατο 20 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 21 Ιουνίου στις 22:00

«Μια χούφτα χώμα»

 

Η ιστορία της Λίλυ Αλ Τόμπα απ’τη Συρία με καταγωγή απ’την Παλαιστίνη περνάει μέσα απ’την προσωπική ζωή μιας προνομιούχας οικογένειας κατά την περίοδο του πολέμου, στον αποχωρισμό και την προσφυγιά στην Ελλάδα. Ένας αποτυχημένος γάμος, ο χαμός του πατέρα, το ταξίδι προς την ελευθερία και την ελπίδα, δημιουργούν συναισθήματα και εικόνες που αφορούν στα κοινωνικά και πολιτισμικά θέματα που συναντούμε καθημερινά σε όποια χώρα και αν ζούμε.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Per.Άσμα

Συγγραφέας: Άντζελα Σπυροπούλου

Σκηνοθεσία: Άντζελα Σπυροπούλου

Σχεδιασμός αφίσας: Μαρία Γεροντιδάκη

Φωτογραφίες: Μαρία Γεροντιδάκη

Ερμηνεύουν: Βίκυ Παπαχρήστου, Άντζελα Σπυροπούλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/TxBlgXePj2Y

Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 23η

Κυριακή 21 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 23 Ιουνίου στις 20:00

«Vindicta»

 

Έξι άγνωστοι μεταξύ τους άνθρωποι δέχονται μια πρόσκληση για ένα κλειστό, θεματικό, Βικτωριανό Goth, πάρτυ. Από τις πρώτες κιόλας στιγμές γίνεται σαφές πως δεν πρόκειται για μια αθώα κοινωνική συνάντηση. Οι καλεσμένοι βρίσκονται παγιδευμένοι στο σπίτι του οικοδεσπότη, ο οποίος τους κάλεσε με έναν και μόνο σκοπό: να εκδικηθεί για πληγές που του προκάλεσαν στο παρελθόν. Καθώς οι κατηγορίες αποκαλύπτονται, οι χαρακτήρες αναγκάζονται να αντιμετωπίσουν τις κατηγορίες που τους αναλογούν. Οι μάσκες πέφτουν, οι ισορροπίες διαλύονται και η έννοια της ενοχής, της ευθύνης και της συγχώρεσης έρχεται στο προσκήνιο. Το ερώτημα δεν είναι πια ποιος φταίει, αλλά αν μπορεί κανείς να αντέξει την αλήθεια του.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Κουίντα και κάτι

Συγγραφέας: Γιάννης Σαββίδης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαββίδης

Δραματουργία: Γιάννης Σαββίδης

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Κλαούντια Τσιόχον

Φωτισμοί: Γιάννης Σαββίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Αντιγόνη Λειβάδη

Φωτογραφίες: Ioannis Makro, Αθανασία Βασιλείου

Βιντεοσκόπηση, σκηνοθεσία και μοντάζ τρέιλερ: Ioannis Makro

Ερμηνεύουν: Αντιγόνη Λειβάδη, Γιάννης Σαββίδης, Φρόσω Τσίκκη, Κλαούντια Τσιόχον, Μελίνα Κουλούρη, Νάσια Δημητροπούλου, Τζωρτζίνα Μπουλταδάκη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/RTcoVqkc9i0

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

Το πρόγραμμα των παραστάσεων μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο website του Επί Κολωνώ

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

 

θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε πως λόγω αυξημένου ενδιαφέροντος του κοινού έχουν προστεθεί οι εξής νέες ημερομηνίες παραστάσεων:

Για την παράσταση  ΔΗΚΕΟΣΗΝΙ > έξτρα ημερομηνία: Παρασκευή 12 Ιουνίου στις 22.00 

&

Για την παράσταση  Ο Εφιάλτης Ενός Ηθοποιού > έξτρα ημερομηνία: Πέμπτη 18 Ιουνίου στις 20.15

Off-Off Athens Theatre Festival: Οι παραστάσεις της 3ης εβδομάδας | θέατρο Επί Κολωνώ

Off-Off Athens Theatre Festival: Οι παραστάσεις της 3ης εβδομάδας | θέατρο Επί Κολωνώ

Πέμπτη, 04/06/2026 - 18:54

OFF-OFF ATHENS no 16

Οι παραστάσεις της 3ης εβδομάδας

 

Αναζητώντας τον σπινθήρα

25 Μαΐου ως 23 Ιουνίου 2026

Ηλεκτρονική Προπώληση

Δείτε το trailer του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL
 

Το 16ο OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL συνεχίζεται δυναμικά προσφέροντας στο κοινό την ευκαιρία να γνωρίζει νέους δημιουργούς, σύγχρονα έργα και ξεχωριστές παραστάσεις!

Κατά την 3η εβδομάδα του Φεστιβάλ στη σκηνή του Επί Κολωνώ θα συναντήσουμε την ομάδα ΆΛΜΑ με την παράσταση «Συνθήκες Διαβίωσης» και θα ακολουθήσει η ομάδα Nimbus Drift με την παράσταση «Στον Γιώργο». Τη σκυτάλη θα πάρουν οι O.utkasters οι οποίοι θα μας συστηθούν ως «Ο Α και η Β» ενώ η θεατρική ομάδα Nuvole θα παρουσιάσει την παράσταση «Η Κατερίνα των φυλακών». Την 3η εβδομάδα του Φεστιβάλ θα κλείσει η ομάδα Asomatoi με την παράσταση «MEDEA».

 

Για αγορά εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/festival/off-off-athens-theater-festival-2026/

Διάρκεια Φεστιβάλ: Από 25 Μαΐου έως 23 Ιουνίου 2026

Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)

Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 60 λεπτά

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 9€. Eισιτήριo ημέρας 2 παραστάσεων 15€

Κάρτα για 10 παραστάσεις: 50€

Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.

 

Doors Open at: 19:00
 Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
  από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.

 

Ακολουθούν περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις
 της 3ης εβδομάδας:

 

Ομάδα 14η

Τρίτη 9 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 10 Ιουνίου στις 22:00

«Συνθήκες Διαβίωσης»

Πόσους συμβιβασμούς είμαστε διατεθειμένοι να κάνουμε για να επιβιώσουμε στο αστικό τοπίο; Σπίτι χωρίς ήλιο; Σπίτι 30 τετραγωνικά; Συγκατοίκηση; Μόνιμη ηχορύπανση; Ενοχλητικοί γείτονες; Απομόνωση και εξάρτηση από την τεχνολογία;

Μία σύνθεση από στιγμές καθημερινότητας, που ισορροπούν ανάμεσα στο κωμικό και στο παράλογο και εξερευνούν το πως ο προσωπικός μας χώρος, ο χώρος που ονομάζουμε «σπίτι», μετατρέπεται σε πεδίο συνεχούς διαπραγμάτευσης.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: ΑΛΜΑ

Κείμενο: Χριστίνα Γκέγκα

Σκηνοθεσία:  Χριστίνα Γκέγκα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Χριστίνα Γκέγκα

Μουσική: Αλέξης Δημουλέας, Βίκυ Καπετανοπούλου

Φωτισμοί: Γιώργος Βλαχονικολός

Σχεδιασμός αφίσας: Gella Valavanis

Φωτογραφίες: Gella Valavanis

Βιντεογράφηση Τρέιλερ: Αλέξης Κουτσουμάνης

Μοντάζ Τρέιλερ: Βαγγέλης Δραζινάκης

Ερμηνεύουν: Σπυριδούλα Γκέκα, Βασίλης Κανάκης, Αλεξάνδρα Παππά

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/CFkLGyIq5WY

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 15η

Τετάρτη 10 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 11 Ιουνίου στις 22:00

«Στον Γιώργο»

«Στον Γιώργο», μια ερωτική εξομολόγηση της Λούλας Αναγνωστάκη στον σύζυγό της Γιώργο Χειμωνά. Δεκαπέντε χρόνια μετά τον θάνατό του. Μια ορμητική έκφραση αγάπης, ένα λυσσαλέο παράπονο, ένα γιατί κι ένα ευτυχώς. Ο λόγος χειμαρρώδης, ποιητικός. Σαν τελικά δικός του. Οι λέξεις, οι μορφές κι όλη της η ζωή δορυφόροι του Γιώργου.  Η Λούλα πλάθεται και πλάθει μες στον αέναο ρου του έρωτα.

Το κείμενο γράφτηκε από την Εβίτα Μεϊμαρίδου στο πλαίσιο του μεταπτυχιακού προγράμματος «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο & Πολιτιστικές Βιομηχανίες» του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με επιβλέπουσα τη Σοφία Καψούρου. Η παράσταση ξεκινά με απόσπασμα από το «Μυθιστόρημα» του Γιώργου Χειμωνά.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Nimbus Drift

Συγγραφέας: Εβίτα Μεϊμαρίδου

Σκηνοθεσία/Κίνηση: Ελένη Μεϊμαρίδου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία/Σχεδιασμός αφίσας: Ζώης Α. Χιονίδης

Φωτισμοί: Μαίρη Νταλαμάγκα

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Εβίτα Μεϊμαρίδου

Βοηθός σκηνοθέτη/Επιμέλεια φωνής: Γιούλη Καρναχωρίτη

Φωτογραφίες: Ζωή Τσίμπα, Ελένη Μεϊμαρίδου

Ερμηνεύουν: Εβίτα Μεϊμαρίδου, Νικόλας Ρούβαλης

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/DQ9MqTjFv3k 

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 16η

Παρασκευή 12 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 13 Ιουνίου στις 22:00

«Ο Α και η Β»

Ο Α και η Β δύο αδέρφια που συνδέονται μεταξύ τους με το δικό τους μοναδικό τρόπο, μεγαλώνουν σε μια μικρή επαρχιακή πόλη προσπαθώντας να καταλάβουν ποιοι είναι ή ποιοι πρέπει να είναι. Η μόνη τους ελευθερία είναι το αγαπημένο τους

παιχνίδι «Πέτα». Αυτά τα λίγα δευτερόλεπτα από την καρέκλα μέχρι το πάτωμα. Η ζωή προχωράει και μαζί της και αυτοί. Το χαλάκι που στην μικρή επαρχία έκρυβε οποιαδήποτε μυστικό διαφορετικότητας και επιθυμίας έχει αρχίσει να απομακρύνεται. Μένουν μόνοι τους αντιμέτωποι με ότι τους στερήθηκε, με εκκρεμότητες και με μια διάγνωση που άργησε 27 χρόνια.

«Δεν μπορώ είναι ψηλά. Σπρώξε με εσύ»

«Θα σε κρατάω εγώ. Μέχρι να πέσεις θα έχω τα χέρια μου στη μέση σου για να μην

φοβάσαι».

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική Ομάδα: O.utkasters

Συγγραφέας: Όλγα Καστρίτση

Επεξεργασία κειμένου: Γιώργος Κοντοπάνος

Σκηνοθεσία: O.utkasters

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: O.utkasters

Φωτογραφία: Ευαγγελία Λιάπη

Βίντεο/Trailer: Βαγγέλης Πιδιάκης

Social Media: Όλγα Καστρίτση

Ερμηνεύουν: Γιώργος Κοντοπάνος, Όλγα Καστρίτση

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/oEczYv_-ieI

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

Ομάδα 17η

Σάββατο 13 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 14 Ιουνίου στις 22:00

«Η Κατερίνα των φυλακών»

 

Στις 18 Μαρτίου 2009, η ακτιβίστρια Κατερίνα Γκουλιώνη βρίσκεται νεκρή, δεμένη  πισθάγκωνα και με αίματα στο πρόσωπο, χωριστά από τους υπόλοιπους συγκρατούμενους τής, κατά την εκδικητική μεταγωγή της από τις φυλακές Ελαιώνα προς τις φυλακές Νεάπολης Λασιθίου, δύο εβδομάδες πριν από μια πιθανή αποφυλάκιση της. Το πόρισμα του ιατροδικαστή κάνει λόγο για υπερβολική χρήση ηρωίνης. Λίγες μέρες μετά, η Διεθνής Αμνηστία ανακοινώνει πως ο θάνατός της δεν ήταν τυχαίος και σίγουρα δεν οφειλόταν σε υπερβολική χρήση. Με αφετηρία τον μέχρι σήμερα ανεξιχνίαστο θάνατο της γυναίκας που κατήγγειλε στον υπουργό προστασίας του πολίτη τις συνθήκες διαβίωσης των κρατουμένων στις ελληνικές φυλακές και πρωτοστάτησε στον αγώνα για την κατάργηση του κολπικού ελέγχου, η παράσταση σκιαγραφεί την ανθρωπιστική προσφορά της «Κατερίνας των φυλακών», όπως έμεινε γνωστή, αναδεικνύοντας την καθημερινότητα στα γυναικεία σωφρονιστικά ιδρύματα, τα στερεότυπα γύρω από αυτά, τις καταχρήσεις εξουσίας των υπευθύνων και εν τέλει τις σχέσεις που αναπτύσσουν οι κρατούμενες μεταξύ τους για να ανταπεξέλθουν σε ένα τέτοιο περιβάλλον.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική Ομάδα: Nuvole

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Ειρήνη Κανελλοπούλου

Σκηνογραφία: Έλλη Σπένδου

Μουσική σύνθεση/Ερμηνεία: Περικλής Σιούντας

Κίνηση: Πάνος Τοψίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Αντώνη

Φωτογραφίες: 2η έκθεση κρατουμένων ΚΚΓΕΘ

Ερμηνεύουν: Αιμιλία Κεφαλά, Περικλής Σιούντας, Αργυρώ-Χριστίνα Θεοδωράκη, Παναγιώτα Παπαδημητρίου

Διάρκεια:  50 λεπτά

 

Ομάδα 18η

Κυριακή 14 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 16 Ιουνίου στις 22:00

«MEDEA»

 

Πόσο αντέχει ένα σώμα να ζει για τους άλλους;

Η «MEDEA» εμπνευσμένη από προσωπικά βιώματα εστιάζει στη θυσία και στην αυταπάρνηση μιας γυναίκας που αφήνει τη ζωή της στη Γεωργία και έρχεται στην Ελλάδα για να στηρίξει την οικογένειά της. Μέσα σε έναν κλειστό χώρο, η καθημερινότητα επαναλαμβάνεται αδιάκοπα: φροντίδα, σιωπή, φθορά. Η δική της ζωή συμβαίνει αλλού, μέσα από μια οθόνη ή ένα τηλέφωνο. Ο χρόνος περνά, το σώμα εξαντλείται, η επιστροφή απομακρύνεται. Δύο γυναίκες δένονται σε μια σχέση εξάρτησης και ανάγκης. Μέσα στη σιωπή τα πρόσωπα μιλούν για όσα χάνονται, για να μπορέσουν οι άλλοι να ζήσουν.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Asomatoi

Συγγραφέας/Σύλληψη: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Σκηνοθεσία: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Δραματουργία: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Σκηνογραφία: Νίκος Παρασκευόπουλος

Φωτισμοί: Ευγενία Μπρακουμάτσου, Νίκος Παρασκευόπουλος

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Λευτέρης Φάρος

Κίνηση: Βιβή Μπρακουμάτσου

Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Παρασκευόπουλος

Φωτογραφίες/Video Art: Νίκος Παρασκευόπουλος

Ερμηνεύουν: Λένα Τρικούκη, Άννα Αναστασοπούλου, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Κλεοπάτρα Σέλφο, Ευγενία Μπρακουμάτσου.

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/CI765DmLX5M

Διάρκεια: 60 λεπτά

Το πρόγραμμα των παραστάσεων μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο website του Επί Κολωνώ

Θερινό Σινεμά στην αυλή του Επί Κολωνώ - το εγχείρημα που γίνεται θεσμός | Πρόγραμμα Προβολών Ιουλίου & Σεπτεμβρίου

Θερινό Σινεμά στην αυλή του Επί Κολωνώ - το εγχείρημα που γίνεται θεσμός | Πρόγραμμα Προβολών Ιουλίου & Σεπτεμβρίου

Τετάρτη, 03/06/2026 - 19:47

Θερινό Σινεμά στο Επί Κολωνώ
 το εγχείρημα που γίνεται θεσμός

 

Αγορά εισιτηρίων:
 https://www.more.com/gr-el/tickets/cinema/epi-kolono-therino-sinema-2026/

 

Μετά την περσινή επιτυχία, το θέατρο Επί Κολωνώ μετατρέπει και φέτος την αυλή του σε θερινό σινεμά και μας περιμένει να απολαύσουμε μαζί μερικές από τις αγαπημένες κινηματογραφικές επιλογές της Ομάδας Νάμα.

Η Ομάδα Νάμα έχει αποδείξει πολλές φορές πως το πάθος της για τις τέχνες δεν περιορίζεται στο θέατρο. Στη διάρκεια των χρόνων, παράλληλα με την άκρως επιτυχημένη δράση της στην παραγωγή θεατρικών παραστάσεων, έχει οργανώσει εικαστικές εκθέσεις, παρουσιάσεις δρώμενων, μουσικές εκδηλώσεις και πέρυσι το καλοκαίρι για πρώτη φορά, κινηματογραφικές βραδιές. Το κοινό αγκάλιασε το εγχείρημα και απήλαυσε βραβευμένες ταινίες κάτω από τη δροσιά του πλάτανου.

Φέτος, το πρόγραμμα διευρύνεται και τους μήνες Ιούλιο και Σεπτέμβριο θα παρουσιαστούν στην όμορφη αυλή του Επί Κολωνώ εφτά ταινίες που έχουν αφήσει το στίγμα τους στην ιστορία του κινηματογράφου. Από τον Ρομάν Πολάνσκι στον Τιμ Μπάρτον και από τον Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ στον Τζόνι Ντεπ, οι ταινίες καλύπτουν μια ευρεία γκάμα με κοινό γνώμονα την καλλιτεχνική ποιότητα και αισθητική της Ομάδας Νάμα.

Η είσοδος είναι συμβολική στα 4€ με στόχο να παραμένει προσιτή επιλογή. Οι θέσεις είναι περιορισμένες για αυτό κάντε την κράτησή σας έγκαιρα μέσω more εδώ. Ώρα έναρξης όλων των προβολών: 21.00.

 

 

Πρόγραμμα προβολών Ιουλίου
 

Ώρα Έναρξης: 21.00

 

Chinatown | Σκηνοθεσία: Ρομάν Πολάνσκι
 
 Τετάρτη 1/7, Πέμπτη 9/7, Παρασκευή 17/7

 

Μετά τα μεσάνυχτα | Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Πέμπτη 2/7, Παρασκευή 10/7, Σάββατο 18/7

 

Το γεράκι της Μάλτας | Σκηνοθεσία: Τζον Χιούστον

Παρασκευή 3/7, Σάββατο 11/7, Κυριακή 19/7

 

Housekeeping | Σκηνοθεσία: Μπιλ Φορσάιθ
 
 Σάββατο 4/7, Κυριακή 12/7, Τρίτη 21/7

 

Διχασμένο κορμί |  Σκηνοθεσία: Μπράιαν ντε Πάλμα
 
 Κυριακή 5/7, Τρίτη 14/7, Τετάρτη 22/7


 Εις το όνομα του πατρός | Σκηνοθεσία: Τζιμ Σέρινταν
 
 Τρίτη 7/7, Τετάρτη 15/7, Πέμπτη 23/7

 

Η νεκρή νύφη | Σκηνοθεσία: Τιμ Μπάρτον
 
 Τετάρτη 8/7, Πέμπτη 16/7, Παρασκευή 24/7

 

 

Πρόγραμμα προβολών Σεπτεμβρίου

Ώρα Έναρξης: 21.00

 

Chinatown | Σκηνοθεσία: Ρομάν Πολάνσκι
 
 Σάββατο 5/9, Κυριακή 13/9, Τρίτη 22/9

 

Μετά τα μεσάνυχτα | Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Κυριακή 6/9, Τρίτη 15/9, Τετάρτη 23/9

 

Το γεράκι της Μάλτας | Σκηνοθεσία: Τζον Χιούστον

Τρίτη 8/9, Τετάρτη 16/9, Πέμπτη 24/9

 

Housekeeping | Σκηνοθεσία: Μπιλ Φορσάιθ

Τετάρτη 9/9, Πέμπτη 17/9, Παρασκευή 25/9

 

Διχασμένο κορμί |  Σκηνοθεσία: Μπράιαν ντε Πάλμα

Πέμπτη 10/9, Παρασκευή 18/9, Σάββατο 26/9
 

Εις το όνομα του πατρός |  Σκηνοθεσία: Τζιμ Σέρινταν

Παρασκευή 11/9, Σάββατο 19/9, Κυριακή 27/9

 

Η νεκρή νύφη | Σκηνοθεσία: Τιμ Μπάρτον
 
 Σάββατο 12/9, Κυριακή 20/9, Τρίτη 29/9

 

 

Πληροφορίες για τις ταινίες:

?Chinatown

Ένας ιδιωτικός ντετέκτιβ με ειδίκευση στις υποθέσεις μοιχείας, προσλαμβάνεται από μια γυναίκα προκειμένου να παρακολουθήσει το σύζυγο της που πιστεύει πως την απατά. Σύντομα όμως ο σύζυγος βρίσκεται νεκρός και ο ντετέκτιβ ανακαλύπτει ότι γυναίκα που τον προσέλαβε είχε πει ψέματα για την ταυτότητά της. Μπλεγμένος πλέον ο ίδιος σε μια υπόθεση συνομωσίας και διαφθοράς, ο ντετέκτιβ προσπαθεί να βρει την άκρη του νήματος. Το Chinatown με 5 συνολικές υποψηφιότητες για Όσκαρ, κέρδισε Όσκαρ καλύτερης ταινίας το 1975 και 4 Χρυσές σφαίρες.

Σκηνοθεσία: Ρομάν Πολάνσκι

Παίζουν: Τζακ Νίκολσον, Φέι Νταναγουέι, Τζον Χιούστον, Πέρι Λόπεζ

Διάρκεια: 140’

 

? Μετά τα μεσάνυχτα

Σε αυτή την αμερικάνικη νέο-νουάρ μαύρη κωμωδία, παρακολουθούμε τις περιπέτειες ενός υπάλληλου γραφείου όταν αποφασίζει αργά το βράδυ να συναντήσει μια γυναίκα που γνώρισε την ίδια μέρα. Η νύχτα δεν αργεί να εξελιχθεί στη χειρότερη της ζωής του. Η ταινία έλαβε διθυραμβικές κριτικές για το μαύρο χιούμορ της και για πολλούς θεωρείται μια από τις καλύτερες ταινίες του Σκορσέζε.

Σκηνοθεσία: Μάρτιν Σκορσέζε

Παίζουν: ΓκρίφινΝταν, ΡοζάναΑρκέτ, ΒέρναΜπλουμ

Διάρκεια: 97’

 

? Το γεράκι της Μάλτας

Δύο ιδιωτικοί ντετέκτιβ αναλαμβάνουν να εντοπίσουν τη αδελφή μίας πελάτισσας που την αναζητά, όμως στην προσπάθεια αυτή ο ένας καταλήγει νεκρός και ο άλλος ύποπτος για φόνο. Για να αποδείξει την αθωότητά του και να διαλευκάνει το μυστήριο, ο ντετέκτιβ Σαμ Σπέιντ, θα ακολουθήσει τα ίχνη και τις εξελίξεις μιας περίπλοκης ιστορίας που εμπλέκει μια μοιραία γυναίκα, τρεις επικίνδυνους κακοποιούς και ένα πολύτιμο αγαλματίδιο. Το γεράκι της Μάλτας προτάθηκε για 3 Όσκαρ ενώ έχει χαρακτηριστεί από πολλούς κριτικούς ως μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.

Σκηνοθεσία: Τζον Χιούστον

Παίζουν: Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ, Πίτερ Λόρε, Μαίρη Άστορ

Διάρκεια: 100’

 

?Housekeeping

Μετά την αυτοκτονία της μητέρας τους και την εγκατάλειψή τους από άλλους συγγενείς, δύο αδερφές μετακομίζουν τη δεκαετία του 50’ σε μια μικρή πόλη με την εκκεντρική θεία τους που αψηφά τους κοινωνικούς κανόνες. Η ταινία αναδεικνύει τη σύγκρουση μεταξύ ατομικότητας και συμμόρφωσης σε μια μικρή, επικριτική κοινωνία. Αν και δεν είχε εισπρακτική επιτυχία όταν προβλήθηκε στις αίθουσες, η ταινία βραβεύτηκε και έλαβε θετικές κριτικές κυρίως για την ατμοσφαιρική και ποιητική σκηνοθεσία και τις εξαιρετικές ερμηνείες,  κερδίζοντας σταδιακά το κοινό της τα επόμενα χρόνια.

Σκηνοθεσία: Μπιλ Φορσάιθ

Παίζουν: Κριστίν Λάτι, Σάρα Γουόκερ, Αντρέα Μπέρτσιλ

Διάρκεια: 116’

 

? Εις το όνομα του πατρός

Ο Τζέρι Κόνλον είναι ένας νέος που ζει στην Βόρεια Ιρλανδία. Αφού ο πατέρας του, Τζουζέπε, θα καταφέρει να τον σώσει από τον IRA, τον στέλνει στο Λονδίνο για να γλιτώσει περαιτέρω μπλεξίματα. Ένα απόγευμα θα βρεθεί πολύ κοντά σε μια βομβιστική επίθεση, στην οποία σκοτώνονται πέντε άτομα και άλλοι 65 τραυματίζονται. Ο Τζέρι επιστρέφει στο Μπέλφαστ και σύντομα ειδικές δυνάμεις εισβάλλουν στο σπίτι και συλλαμβάνουν όλη την οικογένεια. Ο Τζέρι και ο φίλος του ανακρίνονται από την αστυνομία, η οποία τους βασανίζει και τους απειλεί μέχρι που και οι δύο συμφωνούν να υπογράψουν την ομολογία τους. Στη δίκη που ακολουθεί, η οικογένεια της θείας του, συμπεριλαμβανομένου και του πατέρα του, καταδικάζονται ως συνεργοί στη βομβιστική επίθεση και ο Τζέρι μαζί με άλλους τρεις, καταδικάζονται σε ισόβια φυλάκιση.

Ο χρόνος του στη φυλακή θα αναγκάσει τον Τζέρι από πικρόχολο γιο που ξεσπά στον πατέρα του να ξυπνήσει και να ανακαλύψει τον πραγματικό υπεύθυνο για τη βομβιστική επίθεση ο οποίος κρατείται στην ίδια φυλακή. Από το σημείο αυτό και μετά ο Τζέρι θα προσπαθήσει να διεκδικήσει την αθωότητά του και να "καθαρίσει" το όνομά του, ειδικά μετά το θάνατο του πατέρα του μέσα στη φυλακή. Μία δικηγόρος, η Γκάρεθ Πιρς, που έχει αναλάβει την υπόθεσή του, καταφέρνει να αποκτήσει πρόσβαση στο φάκελο του Τζουζέπε, ο οποίος είχε πάνω την στάμπα "Να μην δειχτεί στην Υπεράσπιση". Αυτό οδηγεί σε μια θριαμβευτική σκηνή στο δικαστήριο, όταν η Γκάρεθ αποκαλύπτει τα αποδεικτικά στοιχεία ότι η αστυνομία έλεγε ψέματα όλα αυτά τα χρόνια και ο Τζέρι καθώς και όλοι οι κατηγορούμενοι αθωώθηκαν.


 Σκηνοθεσία: Τζιμ Σέρινταν
 
 Παίζουν: Ντάνιελ Ντέι-Λιούις, Πιτ Ποστλθγουέιτ, Έμμα Τόμσον, Τζον Λιντς
 
 Διάρκεια παράστασης: 133 λεπτά

 

? Η νεκρή νύφη

Ο νεαρός Βίκτορ πρόκειται να παντρευτεί με προξενιό τη Βικτώρια. Έντονα αγχωμένος κάνει πρόβα τους γαμήλιους όρκους του στο δάσος, όταν κατά λάθος περνάει τη βέρα στη νεκρή Έμιλυ. Η Έμιλυ πιστεύοντας ότι είναι πλέον παντρεμένοι τον παρασύρει στον κάτω κόσμο, ενώ η Βικτώρια τον περιμένει πάνω στη γη. Σε αυτή την ταινία κινουμένων σχεδίων, ο Μπάρτον συνθέτει ένα μαγευτικό κόσμο γεμάτο σκοτεινή φαντασία και χιούμορ και μας αφηγείται ένα ρομαντικό παραμύθι όπου η αγάπη και η ζωή συναντούν τον θάνατο.

Σκηνοθεσία: Τιμ Μπάρτον

Παίζουν: Τζόνι Ντεπ, Ελένα Μπόναμ Κάρτερ, Έμιλυ Γουότσον

Διάρκεια: 77’

 

? Διχασμένο κορμί

Ένας ηθοποιός που έχει χάσει τη δουλειά του λόγω της κλειστοφοβίας του και το σπίτι του αφού έπιασε τη φίλη του να τον απατά και χώρισε, μετακομίζει στο σπίτι ενός πλούσιου που λείπει ταξίδι για να το προσέχει. Εκεί γίνεται εμμονικός με την όμορφη γειτόνισσα την οποία παρακολουθεί με τηλεσκόπιο να γδύνεται μπροστά από το παράθυρο ώσπου ένα βράδυ τη βλέπει να δολοφονείται. Ο Ντε Πάλμα με αυτή την ταινία αποτίει φόρο τιμής στον Άλφρεντ Χίτσκοκ εμπνεόμενος από τις ταινίες του Ο Σιωπηλός Μάρτυρας και Δεσμώτης Ιλίγγου.

Σκηνοθεσία: Μπράιαν ντε Πάλμα

Παίζουν: Κρεγκ Γουόσον, ΜέλανιΓκρίφιθ, ΝτέμποραΣέλτον, Γκρεγκ Χένρυ

Διάρκεια: 114’

 

 

Πληροφορίες:

Η αυλή και το μπαρ λειτουργούν πριν και μετά τις προβολές

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067, www.epikolono.gr

Γενική Είσοδος: 4€

Προπώληση εισιτηρίων: More.com

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/cinema/epi-kolono-therino-sinema-2026/

Off-Off Athens Theatre Festival: Οι παραστάσεις της 2ης εβδομάδας | θέατρο Επί Κολωνώ

Off-Off Athens Theatre Festival: Οι παραστάσεις της 2ης εβδομάδας | θέατρο Επί Κολωνώ

Παρασκευή, 29/05/2026 - 16:46

OFF-OFF ATHENS no 16

Οι παραστάσεις της 2ης εβδομάδας

 

Αναζητώντας τον σπινθήρα

25 Μαΐου ως 23 Ιουνίου 2026

Ηλεκτρονική Προπώληση

Δείτε το trailer του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL
 

Η 2η εβδομάδα του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL υπόσχεται δυνατές ιστορίες, αναπάντεχες και δημιουργικές καλλιτεχνικές συναντήσεις!

Έτσι λοιπόν, στη σκηνή του Επί Κολωνώ θα συναντήσουμε τους βίλατζερς με την παράσταση «Ο άνθρωπος του δήμου», θα ακολουθήσει η Κατερίνα Κας με την παράσταση «Καλά! Ευχαριστώ! Μια ιστορία για όσ@ μια μέρα δεν ξύπνησαν καλά». Η Ομάδα χωρίς Όνομα θα μας παρουσιάζει μια παράσταση εμπνευσμένη από την Λυσιστράτη του Αριστοφάνη με τίτλο «Λυσιστράτες» ενώ η ομάδα Lauras θα μας ρωτήσει «Είδα όνειρο, να στο πω;»

Τη 2η εβδομάδα του Φεστιβάλ κλείνουν οι ομάδες the defects και Los Nadies με τις παραστάσεις «Το παιδί» και « Έρημος Ατακάμα» αντίστοιχα.

 

Για αγορά εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/festival/off-off-athens-theater-festival-2026/

 

Διάρκεια Φεστιβάλ: Από 25 Μαΐου έως 23 Ιουνίου 2026

Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)

Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 60 λεπτά

 

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 9€. Eισιτήριo ημέρας 2 παραστάσεων 15€

Κάρτα για 10 παραστάσεις: 50€

 

Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.

 

Doors Open at: 19:00
 Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
  από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.

 

Ακολουθούν περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις
 της 2ης εβδομάδας:

 

 

 

Ομάδα 8η

Τρίτη 2 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 3 Ιουνίου στις 22:00

«ο άνθρωπος του δήμου»

Σε μια πόλη που γκρεμίζεται και ξαναχτίζεται διαρκώς, στην Αθήνα που όποιον δρόμο κι αν διαλέξεις θα σκοντάψεις σε κάποιο εργοτάξιο ή σ' ένα πεζοδρόμιο γεμάτο τρύπες, κόνους και επισημάνσεις, κινείται μια παράξενη φιγούρα. Ο άνθρωπος του Δήμου. Μέσα στα ερείπια αυτής της πόλης χτίζει έναν δικό του κόσμο όπου πασχίζει να επιβιώσει. Παλεύει ενάντια στην ψευδαίσθηση του αμνημόνευτου και αναλαμβάνει έναν αλλόκοτο ρόλο: να σώσει ό,τι έχει χαθεί, να προστατεύσει κάθε χώρο μνήμης που κινδυνεύει να σβήσει.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: βίλατζερς

Συγγραφέας: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Σκηνοθεσία: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Άρτεμις Δοδοπούλου

Κίνηση: Αφροδίτη Δαουλτζή

Ερμηνεύουν: Μιχάλης Αναγνώστου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/XNS9suHhETk

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 9η

Τετάρτη 3 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 22:00

«Καλά! Ευχαριστώ!» Μια ιστορία για όσ@ μια μέρα δεν ξύπνησαν καλά

Ένα δωμάτιο, ένας άνθρωπος, ο κόσμος. Πολλές καθημερινές διαδρομές, πολλές αναμνήσεις που μοιάζουν χειροποίητες. Πολλή ζωή. Και ξαφνικά... ένα κενό. Ένα κενό εκκολαπτόμενο μέσα σε ένα δωμάτιο. Ένας άνθρωπος διαπερασμένος από ύπαρξη, ακούσια και οδυνηρή. Χωρίς προειδοποίηση. Αυτό είναι ίσως ένα καταθλιπτικό επεισόδιο. Αυτό είναι ίσως ένα επεισόδιο γραμμένο από ανθρώπους που μια μέρα δεν ξύπνησαν “καλά”. Ανθρώπους του σύγχρονου κόσμου που είναι ίδι@ με την κολλητή, τον σύντροφο, τον εραστή, τ@ συνάδελφ@, την αδερφή, τον γιο, τ@ περαστικ@ και δηλώνουν “καλά”. Εξάλλου ό,τι δηλώνεις αρκεί. Σωστά;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Σκηνοθεσία/Σχεδιασμός Κίνησης: Κατερίνα Κας

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Μαριλένα Γεωργαντζή

Trailer βίντεο και μοντάζ: Κατερίνα Συναπίδου, Τόνια Στεφανάτου

Ερμηνεύουν: Κατερίνα Κας

Ακούγονται οι φωνές των: Φανή Βλάχου, reesejohanson, Αργυρώ Κεπεσίδη, Σταύρος Κολομέτσος, Κατερίνα Συναπίδου, Τόνια Στεφανάτου, Μάντυ Φλέσσα

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/czxNpFuObB8

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

Ομάδα 10η

Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 20:15 & Παρασκευή 5 Ιουνίου στις 22:00

«Λυσιστράτες»

εμπνευσμένο από την Λυσιστράτη του Αριστοφάνη

2026 μ.Χ. Ο Αριστοφάνης πέθανε. Οι γυναίκες κατέβηκαν από την Ακρόπολη. Η Λυσιστράτη κατακρεουργήθηκε πολλάκις στην Επίδαυρο. Ο πόλεμος τελείωσε. Κι ύστερα άλλοι πολλοί πόλεμοι ξεκίνησαν και τελείωσαν. Και σήμερα, ακόμα κι εκεί που δεν έχει πόλεμο, πάλι πόλεμο έχει. Σε μία εταιρία, οι γυναίκες του τμήματος μάρκετινγκ συνειδητοποιούν πως πια δε δουλεύουν για να ζούνε, αλλά ζούνε για να δουλεύουν. Κάθε μέρα, χαράματα πιασμένες από τις χειρολαβές, η κάθε μία με τα δικά της προβλήματα ξεχασμένα στην αναμονή. Μέχρι την ημέρα που συνωμοτικά, δύο ώρες πριν την βάρδια, αποφασίζουν την αποχή από τα εργασιακά τους καθήκοντα.
 

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ομάδα Χωρίς Όνομα

Συγγραφέας: Χρήστος Κούλας

Σκηνοθεσία: Χρήστος Κούλας Δραματουργία: Γιώργος Ριζόπουλος 

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Δημήτρης Καλαμπαλίκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Σία Μακριδάκη

Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Καλαμπαλίκης

Φωτογραφίες: Μαριζέτα Βερούκη

Ερμηνεύουν: Αριστέα Αδαμίδου, Άννα Μαρία Θεοδόση, Βίκυ Κοκώνη, Χρήστος Κούλας, Σία Μακριδάκη, Αναστασία Μάργαρη, Δήμητρα Μπουγέλη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/I8VM1tc_e_E

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 11η

Παρασκευή 5 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 6 Ιουνίου στις 22:00

«Είδα όνειρο, να στο πω;»

Μια χορική παράσταση που εξερευνά, με χιούμορ και τρυφερότητα, τις σκοτεινές περιοχές του έρωτα. Μια ακροβασία στα προσωπικά και κοινωνικά συντρίμμια που διαχωρίζουν τον εαυτό από τον άλλον. Ό,τι μας χωρίζει, είμαστε εμείς: όσα έχουμε καταναλώσει, όσα έχουμε φοβηθεί, όσα χτίσαμε και έγιναν η προσωπική μας φυλακή. Υπάρχει κάτι που μπορεί να μας γκρεμίσει; Και τι είναι, τελικά, η αγάπη;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα:  Lauras

Κείμενο:  Αριάδνη Χριστοφορίδου

Σκηνοθεσία:  Αριάδνη Χριστοφορίδου

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Kykeon

Φωτισμοί: Βασίλης Σταυρόπουλος

Μουσική: Νεφέλη Γεωργιάδου

Κίνηση: Αναστασία Αντωνακάκη

Βοηθός σκηνοθέτη:  Έφη Παχή

Σχεδιασμός αφίσας: Πάνος Κονιδάρης

Φωτογραφίες: Βασίλης Σταυρόπουλος

Ερμηνεύουν: Μελίνα Ποτουρίδου, Βασιλική Χρυσικού, Αριάδνη Χριστοφορίδου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/cvNMFiePrHY

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 12η

Σάββατο 6 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 7 Ιουνίου στις 22:00

«Το παιδί»

Ο Φρέντρικ και η Ανιές γνωρίζονται και ερωτεύονται σε μια στάση λεωφορείου. Ξεκινάνε μια ζωή, μέσα από την οποία προκύπτει μια εγκυμοσύνη. Το μωρό, όμως, δυστυχώς πεθαίνει στη γέννα. Και ο Φρέντρικ κι η Ανιές πρέπει να αντιμετωπίσουν μαζί αυτήν την κατάσταση. Ένα έργο για τον ανθρώπινο ψυχισμό, για το πώς λειτουργούμε οι άνθρωποι, πώς σκεφτόμαστε, πώς προσπαθούμε να καταλάβουμε τον κόσμο, τα συναισθήματά μας και τις καταστάσεις. Πώς αντιμετωπίζουμε το τραύμα. Μόνο μέσα από το τραύμα, το τραύμα που κρύβουμε όλοι μέσα μας, μπορούμε να καταλάβουμε έναν άνθρωπο – εν τη ουσία του.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: the defects

Κείμενο: Jon Fosse

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Παναγιωτίδης


 Ερμηνεύουν: Γιώργος Ταλιάνης, Στέφη Κόντου, Κωνσταντίνος Παναγιωτίδης, Έλσα Θεοχάρη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/ZSzq-8QtBAo

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 13η

Κυριακή 7 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 9 Ιουνίου στις 22:00

«έρημος ατακάμα»

Τρεις ηθοποιοί ξεκινούν ένα ταξίδι στην έρημο ατακάμα, αναζητώντας έναν τόπο και έναν λόγο για να συνεχίσουν να δημιουργούν. Η διαδρομή τους, πραγματική και φαντασιακή, μετατρέπεται σε σκηνική έρευνα για τη μνήμη, την Ιστορία και την αλήθεια. Μέσα από αφηγήσεις, σωματικές εμπειρίες και αποσπάσματα βιβλίων, η προσωπική ανάγκη για δημιουργία συναντά τη συλλογική τραυματική μνήμη της Χιλής. Η έρημος λειτουργεί ως τόπος σιωπής και αρχείο πολιτικής βίας και τραυμάτων, ενώ το έργο συνδέει ντοκουμέντο και μυθοπλασία, προτείνοντας τη δημιουργία ως πράξη αντίστασης στη λήθη.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Los Nadies

Κείμενο: Η ομάδα

Δραματουργία: Η ομάδα

Σύνθεση Δραματουργίας: Άννα-Μαρία Ιακώβου, Ραφαηλία Γαβαλά

Σκηνοθεσία:  Άννα-Μαρία Ιακώβου

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ζενεβιέβ Αθανασοπούλου

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Μουσική: Χάρης Αναστασιάδης

Κίνηση: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Σχεδιασμός αφίσας: bobinafilms

Φωτογραφίες: bobinafilms

Ερμηνεύουν: Στέφανος Μανουσαρίδης, Σοφία Νίνου, Μαριάνθη Ξυνταριανού-Τσιροπινά | Μουσικός Επί Σκηνής: Θεοχάρης Αναστασιάδης

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/VEbwGGSXLTs

Διάρκεια: 50 λεπτά

Το συνολικό πρόγραμμα των παραστάσεων του 16ου Off-Off Athens Theatre Festival μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο website του Επί Κολωνώ

16ο Off-Off Athens Theatre Festival | Από 25 Μαΐου στο Επί Κολωνώ | Οι παραστάσεις της 1ης εβδομάδας

16ο Off-Off Athens Theatre Festival | Από 25 Μαΐου στο Επί Κολωνώ | Οι παραστάσεις της 1ης εβδομάδας

Σάββατο, 23/05/2026 - 10:13

OFF-OFF ATHENS no 16

Οι παραστάσεις της 1ης εβδομάδας

 

Αναζητώντας τον σπινθήρα

25 Μαΐου ως 23 Ιουνίου 2026

Ηλεκτρονική Προπώληση

Δείτε το trailer του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL
 

H αυλαία του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL θα ανοίξει τη Δευτέρα 25 Μαΐου με την παράσταση «Hyperspace ή αλλιώς» από τη θεατρική ομάδα «Group theatry», θα ακολουθήσει η παράσταση  «Στον κύριο Τζέι (Calling mrJ)» από την ομάδα «Θέατρο εΦ», τη σκυτάλη θα πάρει η ομάδα θεάτρου «Miserdé» με την παράσταση «Μικρός Καναδάς».

Ακολουθούν οι παραστάσεις «Ο Εφιάλτης Ενός Ηθοποιού» και «Κλεψύδρα, μια αυτοσχεδιαστική παράσταση» από τις ομάδες, «In Flux Theater Group» και «Ροζ Ιππότες» αντίστοιχα.

Την 1η εβδομάδα του Φεστιβάλ κλείνουν οι παραστάσεις «Ποιος ανακάλυψε την Αμερική/Τριάντα χρόνια μετά» από τις  Αιρετικές ουσίες και «ΔΗΚΕΟΣΗΝΙ» από την ομάδα «Arcana».

Για αγορά εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/festival/off-off-athens-theater-festival-2026/

 

Διάρκεια Φεστιβάλ: Από 25 Μαΐου έως 23 Ιουνίου 2026

Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)

Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 60 λεπτά

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 9€. Eισιτήριo ημέρας 2 παραστάσεων 15€

Κάρτα για 10 παραστάσεις: 50€

Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.

Doors Open at: 19:00
 Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
  από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.

 

 

Ακολουθούν περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις
 της 1ης εβδομάδας:

 

Ομάδα 1η

Δευτέρα 25 Μαΐου στις 20:15 & Τρίτη 26 Μαΐου στις 22:00

«Hyperspace ή αλλιώς»

 

Στην καρδιά της οικονομικής κρίσης, δύο ζευγάρια, το ένα στην Γερμανία (οικονομικοί μετανάστες) και το άλλο στην Ελλάδα βιώνουν την επιλογή τους. Δηλαδή, τα προβλήματα της διαμονής τους σε μια ξένη χώρα αφενός και αφετέρου τα θέματα που προκύπτουν από τη παραμονή τους σε μια χώρα που καταρρέει οικονομικά. Τα πράγματα περιπλέκονται όταν η γυναίκα του ενός ζευγαριού συναντιέται με τον άντρα του άλλου ζευγαριού…

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Group theatry της Καλλιτεχνικής Ένωσης Δήμου Ωρωπού

Συγγραφέας: Δανάη Λιοδάκη

Σκηνοθεσία: Νικόλας Φραγκάκης

Σκηνικά/Κοστούμια/Επιμέλεια ήχου-φωτισμού: Γιάννης Σελεπές

Επιμέλεια μουσικής: Τάσος Αντωνίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Τζο Σαράντη

Ερμηνεύουν: Ζήσης Λαγιόκαπας, Γεωργία Νικητοπούλου, Γιώργος Σιαφάκας, Σάντρα Χατζηαλεξίου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/hBKFpZK8UFQ

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 2η

Τρίτη 26 Μαΐου στις 20:15 & Τετάρτη 27 Μαΐου στις 22:00

«Στον κύριο Τζέι (Calling mrJ)»

Το έργο διαδραματίζεται μέσα σε ένα σπίτι, μάλλον. Μέχρι εδώ, όλα καλά. Η Λ. γυρίζει επιτέλους σπίτι, μάλλον, έχοντας για άλλη μια φορά χορέψει, μάλλον με επιτυχία, την "χορογραφία" της ζωής. Ψάχνει να μιλήσει σε κάποιον για την πραγματικότητα, να της πει αν υπάρχει όντως ή αν είναι όλα ένα όνειρο του πεντάχρονου εαυτού της, πόσο ανακουφιστικό θα ήταν, κύριε Τζέι! Η πραγματικότητα, όμως, είναι εδώ, αντίθετα με τον κύριο Τζέι, υπάρχει χωρίς να φαίνεται, στους αληθινούς ανθρώπους φαίνεται, χωρίς να υπάρχει; Τι πήγε στραβά, κύριε Τζέι; Τώρα που μεγαλώσαμε, τι γίναμε;

 Η παράσταση αυτή είναι αφιερωμένη σε άτομα ή ιδέες που δεν είναι πια εδώ, αλλά που σμίλεψαν το πρόσωπο που έχουμε σήμερα και μέσα από χιούμορ και σουρεαλισμό, θίγει θέματα διαταραχών αποπροσωποποίησης και αποπραγματοποίησης, διαταραχές αντίληψης για τις οποίες δεν γίνεται αρκετά λόγος, και για τις οποίες συχνά οι πάσχοντες αμφιβάλλουν, καθώς τείνουν να νιώθουν ότι ψεύδονται οι ίδιοι όταν τις βιώνουν. Όμως δεν κρατάει για πάντα. Μάλλον.

Η ταυτότητα της παράστασης:
 Θεατρική ομάδα: Θέατρο εΦ - ομάδα θεάτρου

Συγγραφέας: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Σκηνοθεσία: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Δραματουργία: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Θέατρο εΦ - Σοφία Χατζηγιάννη

Φωτισμοί: Θέατρο εΦ

Μουσική σύνθεση: Moby (mobygratis.com) και Eli and the Portraits

Μουσική επιμέλεια: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Κίνηση: Θέατρο εΦ

Σχεδιασμός αφίσας: Χρήστος Καλογριδάκης

Φωτογραφίες: Αναστασία Ζησοπούλου

Ερμηνεύουν: Λένια Κοκκίνου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/4sWOI9fx__U

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 3η

Τετάρτη 27 Μαΐου στις 20:15 & Πέμπτη 28 Μαΐου στις 22:00

«Μικρός Καναδάς»

 

Ο επιστάτης μιας βιοτεχνίας στον Ασπρόπυργο, Λουκάς, ανακαλύπτει ένα πτώμα στην αποθήκη των εγκαταστάσεων. Όταν το πληροφορείται ο ιδιοκτήτης της βιοτεχνίας, Αντώνης, αποφασίζει να αποσιωπήσει το γεγονός, επειδή πρόκειται να επισκεφθεί την επιχείρηση επιτροπή του Υπουργείου Ανάπτυξης για την τελική έγκριση βιομηχανικής άδειας. Παράλληλα, καταφθάνει μια μητέρα, η Μαρία, που αναζητά τον γιο της, ο οποίος είχε επισκεφθεί τη βιοτεχνία την προηγούμενη μέρα με το σχολείο του.

Η ταυτότητα της παράστασης:
 Θεατρική Ομάδα: Miserdé
 Συγγραφέας: Τζίνα Στεφανοπούλου
 Σκηνοθεσία: Νίκος Χρονόπουλος
 Δραματουργία: Τζίνα Στεφανοπούλου
 Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Νεφέλη Κωνσταντινίδη- Νίκος Χρονόπουλος
 Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Άγγελος Λιάγκος
 Βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Κωνσταντινίδη
 Σχεδιασμός αφίσας: Αλέκα Καμπέρη
 Φωτογραφίες: Άγγελος Τζουανάκης

Ερμηνεύουν: Δέσποινα Γαλανάκη, Νίκος Καραστέργιος, Άγγελος Λιάγκος

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/uh3XEODAII0

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 4η

Πέμπτη 28 Μαΐου στις 20:15 & Παρασκευή 29 Μαΐου στις 22:00

«Ο Εφιάλτης Ενός Ηθοποιού»

Ο Τζορτζ είναι ένας λογιστής ήπιων τόνων που ξυπνά παγιδευμένος μέσα στο αγχώδες όνειρο κάποιου άλλου. Στα παρασκήνια ενός θεάτρου, ο πρωταγωνιστής τραυματίζεται και ο Τζορτζ σπρώχνεται στη σκηνή για να τον αντικαταστήσει. Ακολουθεί μια θεατρική ελεύθερη πτώση. Ο Τζορτζ εκσφενδονίζεται μέσα σε ένα χάος από «κλασικά έργα», εντελώς απροετοίμαστος. Γύρω του, σταρ του θεάτρου αγωνιούν να διατηρήσουν τις ερμηνείες τους ενώ η υπεύθυνη σκηνής προσπαθεί να κρατήσει την παράσταση σε ροή. Καθώς τα θεατρικά στυλ συγκρούονται και η λογική εγκαταλείπει το σανίδι, ο Τζορτζ, ο απρόθυμος αντικαταστάτης, πρέπει με κάποιο τρόπο να επιβιώσει από την τρέλα ή… να ξυπνήσει.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: In Flux | Theater Group

Συγγραφέας: Christopher Durang

Μετάφραση: Αγαμέμνων Καλογράνης, Έλσα Ζαρρή

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αναγνωστάκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Έλσα Ζαρρή

Σχεδιασμός αφίσας: Χαράλαμπος Ανδρέου

Φωτογραφίες/Trailer: Μίλτος Αποστολόπουλος, Παναγιώτης Αναγνωστάκης

Σκηνογραφία: Νόνα Σούντη

Ερμηνεύουν: Αγαμέμνων Καλογράνης, Δανάη Μαθιουλάκη, Δανάη Μικέδη – Προδρόμου, Έλσα Ζαρρή, Κώστας Γεωργιόπουλος.

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/wVkH5ShAdgU

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

Ομάδα 5η

Παρασκευή 29 Μαΐου στις 20:15 & Σάββατο 30 Μαΐου στις 22:00

«Κλεψύδρα, μια αυτοσχεδιαστική παράσταση»

 

Μια ιστορία ανθρώπων που συναντιούνται, επηρεάζονται και αλλάζουν μέσα στον χρόνο. Οι χαρακτήρες καλούνται να αντιμετωπίσουν τις συνέπειες των πράξεών τους και να επαναπροσδιορίσουν τη θέση τους ο ένας απέναντι στον άλλον. Τι όμως τους οδήγησε μέχρι εκεί; Ξετυλίγοντας τα νήματα των ζωών τους, σαν σύγχρονοι μίτοι της Αριάδνης μέσα από τον λαβύρινθο του χρόνου, αποκαλύπτονται οι απαρχές των σχέσεων και τα κίνητρά τους. Καθώς η άμμος της κλεψύδρας κυλάει προς τα επάνω, εκεί από όπου ξεκίνησε, όλα είναι πιθανά σε αυτό το ταξίδι που κάθε φορά μας οδηγεί σε νέα μονοπάτια. Μια αυτοσχεδιαστική παράσταση, κάθε φορά διαφορετική.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ροζ Ιππότες

Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Ροζ Ιππότες

Φωτισμοί, μουσική επιμέλεια: Ροζ Ιππότες

Σχεδιασμός αφίσας: Ροζ Ιππότες

Φωτογραφίες: Ροζ Ιππότες

 Ερμηνεύουν: Χαρά Ματαρέλλη, Νικόλας Πάνος, Μαρία Παπουτσή, Θάνος Πολυζώτης, Βαγγέλης Χατζηκυριάκος

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/gVPgi4apL54

 Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 6η

Σάββατο 30 Μαΐου στις 20:15 & Κυριακή 31 Μαΐου στις 22:00

«Ποιος ανακάλυψε την Αμερική/Τριάντα χρόνια μετά»

 

Δύο κορίτσια με διαφορετικούς χαρακτήρες μεγαλώνουν μαζί, κάνοντας ένα ταξίδι αυτογνωσίας αναζητώντας την ευτυχία και αναρωτώμενες για το νόημα της ζωής μέσα στο χρόνο. Η «Καίτη» εξελίσσεται με εσωστρέφεια, ενώ η «Λίζα» με εξωστρέφεια, δυο ζωές παράλληλες που τις τέμνει ο χρόνος. Η κυκλικότητα  του χρόνου αλλά και όσων περιστοιχίζουν τη ζωή μας είναι βασική θεματική της σκηνοθετικής μου ματιάς.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Αιρετικές ουσίες

Συγγραφέας: βασισμένο στο έργο της Χρύσας Σπηλιώτη

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Τζαβάρα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ειρήνη Τζαβάρα

Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής

Μουσική  επιμέλεια: Ειρήνη Τζαβάρα

Σχεδιασμός αφίσας: Μαρλού Ξηνταριανού

Φωτογραφίες: Μαρία Βουτσινά

Τρέιλερ: Σπύρος Ζουρλίδης

Ερμηνεύουν: Τζίνα Ντέγκα, Μαρία Παπαϊωάννου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/RnuP41D39oY

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 7η

Κυριακή 31 Μαΐου στις 20:15 & Τρίτη 2 Ιουνίου στις 22:00

«ΔΗΚΕΟΣΗΝΙ»

 

Ελλάδα, σήμερα. 4 άνθρωποι έχουν χάσει τα πιο αγαπημένα τους πρόσωπα από την αυθαίρετη και ατιμώρητη βία της εξουσίας. Μέσα από μαρτυρίες και θραύσματα μνήμης, το προσωπικό πένθος μετατρέπεται σε πολιτική καταγγελία και σε συλλογικό τραύμα, αποκαλύπτοντας μια Δικαιοσύνη που αποτυγχάνει - εσκεμμένα ή μη - να περιορίσει τη βία και επιτρέπει την κανονικοποίησή της.

Ποιος λογοδοτεί όταν η αδικία γίνεται κανονικότητα και η σιωπή μετατρέπεται σε συνενοχή;

Όπως έλεγε ο Μπρέχτ, όταν η βία της εξουσίας τελειώσει με τους άλλους, θα έρθει και για μας, και τότε δεν θα υπάρξει πια κανείς να μιλήσει.

Χθες οι συγγενείς τους, σήμερα αυτοί∙ αύριο ποιος;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Arcana

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Mario Stavri

Δραματουργία: Mario Stavri - Άντζυ Φιλήντα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Arcana

Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Mario Stavri

Κίνηση: Υρώ Γαβριατοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Ρούφα

Σχεδιασμός αφίσας: FLEEKERS hub

Φωτογραφίες/Video: Panos Karachristos

Ερμηνεύουν: Idra Kayne, Άντζυ Φιλήντα, Γιώργος Ρηγόπουλος, Mario Stavri
 

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/MqpAjnHGnvA

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Το συνολικό πρόγραμμα των παραστάσεων του 16ου Off-Off Athens Theatre Festival μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο website του Επί Κολωνώ

 

Επί Κολωνώ: Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής 2026 με την Ελένη Σκότη | 1 Ιουνίου - 17 Ιουλίου | Οι εγγραφές συνεχίζονται - Το πρόγραμμα των μαθημάτων

Επί Κολωνώ: Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής 2026 με την Ελένη Σκότη | 1 Ιουνίου - 17 Ιουλίου | Οι εγγραφές συνεχίζονται - Το πρόγραμμα των μαθημάτων

Δευτέρα, 11/05/2026 - 17:07

ΘΕΡΙΝΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ 2026

με την Ελένη Σκότη

 

Δείτε το τρέιλερ του εργαστηρίου εδώ:

Η Ελένη Σκότη μιλάει για το studio ΝΑΜΑ εδώ

 

 

Όπως κάθε καλοκαίρι έτσι και στο φετινό του 2026 θα πραγματοποιηθούν στο Επί Κολωνώ από 1 Ιουνίου έως 17 Ιουλίου τα Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής με την Ελένη Σκότη.

Τα Θερινά Σεμινάρια στο Επί Κολωνώ έχουν κατά κανόνα περιεχόμενο πιο πυκνό σε σχέση με τα μαθήματα στη διάρκεια της χρονιάς και κάποια από αυτά εστιάζουν πάνω σε πιο ειδικά θέματα και με ιδιαίτερες ασκήσεις.

 

  • ΣΥΝΟΠΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ

Βασικά μαθήματα

  • Τμήμα αυτοσχεδιασμού 1 (αρχάριο επίπεδο)

από 1/6, κάθε Δευτέρα 18:30-21:00 & την Κυριακή 7 Ιουνίου 11:00 -13:30 (α΄τμήμα)
 από 3/6, κάθε Τετάρτη 21:00-23:30 & την Κυριακή 14 Ιουνίου 11:00-13:30 (β΄τμήμα)

 

  • Τμήμα αυτοσχεδιασμού 2 (μεσαίο επίπεδο)

από 3/6, κάθε Τετάρτη 18:30-21:00 & την Κυριακή 21 Ιουνίου 11:00-13:30

  • Τμήμα αυτοσχεδιασμού 3 (προχωρημένο επίπεδο)

από 4/6, κάθε Πέμπτη 18:30-21:00 & την Κυριακή 28 Ιουνίου 11:00-13:30

Ειδικά θεματικά μαθήματα

  • Αυτόματος αυτοσχεδιασμός 1 (μεσαίο επίπεδο)

  • από 1/6, κάθε Δευτέρα 21:00-23:30 & την Κυριακή 5 Ιουλίου 11:00-13:30

  • Αυτόματος αυτοσχεδιασμός 2 (προχωρημένο επίπεδο)

από 2/6, κάθε Τρίτη 18:30-21:00 & την Κυριακή 12 Ιουλίου 11:00-13:30

 

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ

 

ΒΑΣΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

 

Τμήμα Αυτοσχεδιασμού 1 & 2 (αρχάριο & μεσαίο επίπεδο)

 

Ένα κομβικό συστατικό στην υποκριτική είναι ο αυτοσχεδιασμός. Εκπαιδεύοντας το μαθητή με μια ποικιλία ασκήσεων που στοχεύουν στην απελευθέρωση των συναισθημάτων, του σώματος και της φαντασίας, θα αρχίσει να κατανοεί την τεχνική της υποκριτικής επί σκηνής.

Αυτό το μάθημα θα επικεντρωθεί σε βασικές ασκήσεις αυτοσχεδιασμού που θα δώσουν στο σπουδαστή την ευκαιρία να βιώσει θεμελιώδεις αρχές της υποκριτικής όπως: επικοινωνία, αλήθεια, συναισθηματική μνήμη, συνεργασία.

Κύριος στόχος είναι οι μαθητές να μυηθούν στην υποκριτική, στο θέατρο μέσω του αυτοσχεδιασμού με συγκεκριμένες ασκήσεις, και έτσι να μπορέσουν να βιώσουν την αυθεντική υποκριτική στη σκηνή από την αρχή.

 

  • Τμήμα αρχάριου επιπέδου (α΄τμήμα):

απευθύνεται σε μαθητές που θέλουν να έρθουν σε επαφή με το θέατρο.

Περίοδος μαθημάτων: από 1 Ιουνίου έως 13 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Δευτέρα (18:30-21:00) & την Κυριακή 7 Ιουνίου (11:00-13:30)

  • Τμήμα αρχάριου επιπέδου (β΄τμήμα):

Περίοδος μαθημάτων: από 3 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Τετάρτη (21:00-23:30) & την Κυριακή 14 Ιουνίου (11:00-13:30)

 

  • Τμήμα μεσαίου επιπέδου:

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 1 έτος σπουδών στο studio NAMA ή έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 3 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Τετάρτη (18:30-21:30) & την Κυριακή 21 Ιουνίου (11:00-13:30)

 

Τμήμα Αυτοσχεδιασμού 3 (προχωρημένο επίπεδο)

 

Το κύριο συστατικό της υποκριτικής είναι ο αυτοσχεδιασμός. Εξερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο ο αυτοσχεδιασμός στην υποκριτική απελευθερώνει το σώμα, τα συναισθήματα και τη φαντασία του ηθοποιού, θα του δοθεί η ευκαιρία τόσο να βιώσει όσο και ταυτόχρονα να κατανοήσει τη διαφορά ανάμεσα  στην αυθεντική και τη στερεοτυπική υποκριτική πάνω στη σκηνή. Το μάθημα απευθύνεται σε σπουδαστές που κατέχουν ήδη προηγούμενες γνώσεις αυτοσχεδιασμού ή σε επαγγελματίες ηθοποιούς που επιθυμούν να ενισχύσουν την υποκριτική τους τέχνη. Ως εντατικό μάθημα, κάθε εβδομαδιαία άσκηση θα επικεντρωθεί σε ένα άλλο διαφορετικό θεματικό περιεχόμενο που θα επιτρέπει στον ηθοποιό να αποκτήσει δεξιότητες και ικανότητες με διαφορετικούς τρόπους.

  • Συναισθήματα / Συναισθηματική μνήμη

  • Αισθήσεις

  • Γλώσσα σώματος

  • Σόλο, συνεργασίες δυο ατόμων ή γκρουπ

  • Τύποι χαρακτήρων, επαναπροσδιορισμός  σκηνών μέσω πολλαπλών ερμηνειών.

Στο τέλος αυτού του μαθήματος ο ηθοποιός θα καταφέρει να πειραματίζεται και να κατανοεί καλύτερα τη διαφορά ανάμεσα στην αυθεντική και τη στερεοτυπική υποκριτική πάνω στη σκηνή.

 

  • Τμήμα προχωρημένου επιπέδου:

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 2 έτη παρακολούθησης στο studio NΑΜΑ και σε μαθητές που έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 4 Ιουνίου έως 16 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Πέμπτη (18:30-21:00) & την Κυριακή 28 Ιουνίου (11:00-13:30)

 

ΕΙΔΙΚΑ ΘΕΜΑΤΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

 

  • Αυτόματος Αυτοσχεδιασμός

 

Είναι ένα εντατικό τμήμα, όπου ο ηθοποιός ασκείται στο να μπορεί να αντιδρά αυθόρμητα σε ό,τι συμβαίνει πάνω στη σκηνή. Με ασκήσεις αυτοσχεδιασμού δοσμένων συνθηκών, ο ηθοποιός καλλιεργεί τις ικανότητές του, ώστε να κατευθύνει συνεχώς τη συγκέντρωσή του στη μεταβαλλόμενη κατάσταση μιας σκηνής, καθώς και στους άλλους ηθοποιούς που συμμετέχουν σ’ αυτή. Εφόσον ούτε έχει προηγηθεί ανάγνωση κάποιου κειμένου ούτε έχει δοθεί χρόνος προετοιμασίας, ο ηθοποιός δεν ακολουθεί έναν προκαθορισμένο τρόπο προσέγγισης του ρόλου. Συνεπώς, η σκηνή έχει την ίδια φρεσκάδα και φυσική ζωντάνια με μια στιγμή της πραγματικής ζωής. Μετά από αρκετή εξάσκηση, ο ηθοποιός αρχίζει σταδιακά να συνειδητοποιεί τον τρόπο που ερμηνεύεται ένας ρόλος σε μια παράσταση, ώστε να έχει την ίδια αλήθεια και ενέργεια που βιώνεται στον αυτοσχεδιασμό.

 

  • Τμήμα μεσαίου επιπέδου: 

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 1 έτος σπουδών στο studio NAMA ή έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 1 Ιουνίου έως 13 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Δευτέρα (21:00-23:30) & την Κυριακή 5 Ιουλίου (11:00-13:30)

  • Τμήμα προχωρημένου επιπέδου: 

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 2 έτη σπουδών στο studio NAMA ή έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 2 Ιουνίου έως 14 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Τρίτη (18:30-21:00) & Κυριακή 12 Ιουλίου (11:00-13:30)

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

  • Για την παρακολούθηση των μαθημάτων απαιτείται η προπληρωμή ολόκληρου του ποσού των διδάκτρων πριν την έναρξη των μαθημάτων.

  • Τα μαθήματα διαρκούν από 1 Ιουνίου έως 16 Ιουλίου 2026.

  • Τις αργίες/γιορτές τα μαθήματα πραγματοποιούνται κανονικά κατόπιν συνεννόησης με τους μαθητές του τμήματος. Σε περίπτωση που κάποια μαθήματα δεν πραγματοποιηθούν λόγω εορτών, ανωτέρας βίας ή υποχρεώσεων της καθηγήτριας, θα αναπληρωθούν σε άλλη ημέρα και ώρα κατόπιν και της σύμφωνης γνώμης της πλειοψηφίας των μαθητών.

  • Τα μαθήματα παραδίδονται από την Ελένη Σκότη.

  • Προβλέπονται ειδικές τιμές για όποιον παρακολουθήσει παραπάνω από ένα μάθημα.

  • Οι εγγραφές ξεκίνησαν. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνήσουν για κράτηση θέσεων ή για πληροφορίες με τη γραμματεία του θεάτρου στο email xkolono@otenet.gr ή στο 210 5138067. Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

  • Αποστολή βιογραφικών για συμμετοχή στα σεμινάρια xkolono@otenet.gr.

  • Πληροφορίες για τα μαθήματα μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του Επί Κολωνώ ή στις σελίδες του θεάτρου στο θέατρο Επί Κολωνώ και studio NAMA.

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΛΕΝΗΣ ΣΚΟΤΗ

Η Ελένη Σκότη είναι σκηνοθέτις και δασκάλα Υποκριτικής. Από το 1993 έως το 1998 δίδαξε αυτοσχεδιασμό και υποκριτική στη δραματική σχολή «Αρχή». Εργάστηκε επί σειρά ετών ως μόνιμη καθηγήτρια υποκριτικής και ρητορικής στο Αμερικάνικο Κολλέγιο Ελλάδος και στο Ωδείο Αθηνών ενώ έως και σήμερα εργάζεται και στη Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Έχει ιδρύσει το studio NAMA (studio Υποκριτικής της ομάδας Νάμα) το οποίο εδρεύει στο θέατρο Επί Κολωνώ από το 2000.

Στο Επί Κολωνώ με την Ομάδα Νάμα έχει σκηνοθετήσει πολλά έργα μεταξύ των οποίων «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, «Η Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ, «Ποτέ μην Κολυμπάς Μόνος» του Ντάνιελ Μακ Άιβορ, «Ραχήλ» του Γρηγορίου Ξενόπουλου στο Εθνικό Θέατρο, το έργο «Rottweiler» του Γκιγιέρμο Έρας σε διασκευή Ομάδας Νάμα, «La Chunga» του Μάριο Βάργκας Λιόσα, «Κίεβο» του Σέρχιο Μπλάνκο σε διασκευή Ομάδας Νάμα, «Αλεπούδες» της Ντων Κινγκ, «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, «Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας» του Κόνορ Μακφέρσον, «Η βασίλισσα της ομορφιάς» του Μάρτιν ΜακΝτόνα, «Η Σιωπηλή Λίμνη» του Νταβίντ Ντεσόλα, «Ο Γάμος» του Μάριου Ποντίκα, «Στέλλιος Κασόνγκο» του Γιώργου Χατζηνικολάου, «Linda» της Πενέλοπε Σκίνερ. Στο Σύγχρονο Θέατρο με την Ομάδα Νάμα σκηνοθέτησε τις παραστάσεις «Λεωφορείο ο Πόθος» του Τεννεσί Ουίλιαμς, την «Δύναμη του σκότους» του Λέοντος Τολστόι, το «Με λένε Έμμα» του Ντάνκαν Μακμίλαν και το «Οι Λαντζέρηδες» του Μόρις Πάνιτς, «Ο Πατέρας» του Φλοριάν Ζελλέρ, «Το Ψέμα του Μυαλού» του Σαμ Σέπαρν. Στο Θέατρο Εμπορικόν έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις «Κράμερ εναντίον Κράμερ» του Avery Corman, «Ολεάννα» του Ντέηβιντ Μάμετ «Η εκδοχή του Μπράουνιγκ» του Τέρενς Ράτινγκαν, «Η Συλλογή» του Χάρολντ Πίντερ, «Ο Χορός του Θανάτου» του Αυγούστου Στρίντμπεργκ και «Ο Γυάλινος Κόσμος» του Τένεσι Ουίλιαμς. Στο Θέατρο της Μικρής Επιδαύρου έχει σκηνοθετήσει « Το σπίτι με τα φίδια» του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη.

16ο OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL | θέατρο Επί Κολωνώ | 25 Μαΐου - 23 Ιουνίου 2026 | Το Πρόγραμμα των Παραστάσεων

16ο OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL | θέατρο Επί Κολωνώ | 25 Μαΐου - 23 Ιουνίου 2026 | Το Πρόγραμμα των Παραστάσεων

Κυριακή, 03/05/2026 - 15:46

OFF-OFF ATHENS no 16

Αναζητώντας τον σπινθήρα

25 Μαΐου ως 23 Ιουνίου 2026

 

Ηλεκτρονική Προπώληση
 

Δείτε το trailer του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL 

 

Οι σπινθήρες είναι μικρές, απρόβλεπτες εκλάμψεις. Εμφανίζονται ξαφνικά, χωρίς διάρκεια, αλλά με ένταση.

Είναι η στιγμή που κάτι γεννιέται — πριν αποκτήσει μορφή, ταυτότητα, πριν γίνει ύλη. Κάθε μεγάλη θεατρική στιγμή, κάθε ανατρεπτική ιδέα, ξεκινά πάντα από κάτι μικρό, στιγμιαίο, αλλά εκρηκτικό - έναν Σπινθήρα - που μοιάζει με εκείνη την πρώτη ανάγκη: μια ιδέα που ζητά να ειπωθεί, ένα σώμα που αναζητά τη σκηνή, μια ομάδα που δοκιμάζει να σταθεί μπροστά στο κοινό, χωρίς να γνωρίζει ακόμη τη διαδρομή που θα ακολουθήσει. Εδώ και 16 χρόνια, το θέατρο Επί Κολωνώ έχει μετατραπεί στον χώρο, όπου αυτοί οι δημιουργικοί σπινθήρες βρίσκουν το οξυγόνο για να γίνουν φλόγα. Εδώ και 16 χρόνια το θέατρο Επί Κολωνώ προσφέρει σε νέους δημιουργούς και θεατρικές ομάδες, που βρίσκονται στην αρχή ή σε μια κρίσιμη καμπή της καλλιτεχνικής τους πορείας ένα σημείο συνάντησης, για να αρθρώσουν το δικό τους προσωπικό λόγο και να πειραματιστούν. 

Κάθε καλοκαίρι, το θέατρο Επί Κολωνώ φιλοξενεί για λίγες εβδομάδες παραστάσεις και σκηνικές δράσεις που δεν επιδιώκουν την τελειότητα, αλλά τη ζωντανή συνάντηση με τον θεατή.

Το φεστιβάλ λειτουργεί ως πεδίο δοκιμής, ανταλλαγής και παρουσίας.

Ένας τόπος όπου διαφορετικές φωνές, αισθητικές και αναζητήσεις συνυπάρχουν, συγκρούονται, συνομιλούν — και αφήνουν το αποτύπωμά τους, έστω και στιγμιαία.

Το Επί Κολωνώ στηρίζει έμπρακτα αυτή τη διαδικασία, παρέχοντας τον χώρο, την τεχνική υποδομή και τη φροντίδα, που χρειάζεται μια πρώτη δημόσια εμφάνιση. Με την πεποίθηση ότι κάθε σπινθήρας, όσο μικρός ή φευγαλέος κι αν μοιάζει, μπορεί να αποτελέσει την αρχή μιας μεγαλύτερης διαδρομής.

Οι παραστάσεις που θα ξεχωρίσουν στο πλαίσιο του φεστιβάλ, θα συνεχίσουν την πορεία τους στο ΜΠΙΖΖΖ 2027…! σε συμπαραγωγή με το θέατρο Επί Κολωνώ, ως μια φυσική συνέχεια της πρώτης αυτής εμφάνισης.

Είστε έτοιμοι να ανάψουμε την σπίθα της έμπνευσης και της δημιουργίας;

 

Για αγορά εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/festival/off-off-athens-theater-festival-2026/

Διάρκεια Φεστιβάλ: Από 25 Μαΐου έως 23 Ιουνίου 2026

Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)

Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 60 λεπτά

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 9€. Eισιτήριo ημέρας 2 παραστάσεων 15€

Κάρτα για 10 παραστάσεις: 50€

Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.

 

Doors Open at: 19:00
 Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
  από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.

 

Ομάδα 1η

Δευτέρα 25 Μαΐου στις 20:15 & Τρίτη 26 Μαΐου στις 22:00

«Hyperspace ή αλλιώς»

Στην καρδιά της οικονομικής κρίσης, δύο ζευγάρια, το ένα στην Γερμανία (οικονομικοί μετανάστες) και το άλλο στην Ελλάδα βιώνουν την επιλογή τους. Δηλαδή, τα προβλήματα της διαμονής τους σε μια ξένη χώρα αφενός και αφετέρου τα θέματα που προκύπτουν από τη παραμονή τους σε μια χώρα που καταρρέει οικονομικά. Τα πράγματα περιπλέκονται όταν η γυναίκα του ενός ζευγαριού συναντιέται με τον άντρα του άλλου ζευγαριού…

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Group thea-try της Καλλιτεχνικής Ένωσης Δήμου Ωρωπού

Συγγραφέας: Δανάη Λιοδάκη

Σκηνοθεσία: Νικόλας Φραγκάκης

Σκηνικά/Κοστούμια/Επιμέλεια ήχου-φωτισμού: Γιάννης Σελεπές

Επιμέλεια μουσικής: Τάσος Αντωνίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Τζο Σαράντη

Ερμηνεύουν: Ζήσης Λαγιόκαπας, Γεωργία Νικητοπούλου, Γιώργος Σιαφάκας, Σάντρα Χατζηαλεξίου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/hBKFpZK8UFQ

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 2η

Τρίτη 26 Μαΐου στις 20:15 & Τετάρτη 27 Μαΐου στις 22:00

«Στον κύριο Τζέι (Calling mrJ)»

Το έργο διαδραματίζεται μέσα σε ένα σπίτι, μάλλον. Μέχρι εδώ, όλα καλά. Η Λ. γυρίζει επιτέλους σπίτι, μάλλον, έχοντας για άλλη μια φορά χορέψει, μάλλον με επιτυχία, την "χορογραφία" της ζωής. Ψάχνει να μιλήσει σε κάποιον για την πραγματικότητα, να της πει αν υπάρχει όντως ή αν είναι όλα ένα όνειρο του πεντάχρονου εαυτού της, πόσο ανακουφιστικό θα ήταν, κύριε Τζέι! Η πραγματικότητα, όμως, είναι εδώ, αντίθετα με τον κύριο Τζέι, υπάρχει χωρίς να φαίνεται, στους αληθινούς ανθρώπους φαίνεται, χωρίς να υπάρχει; Τι πήγε στραβά, κύριε Τζέι; Τώρα που μεγαλώσαμε, τι γίναμε;
 Η παράσταση αυτή είναι αφιερωμένη σε άτομα ή ιδέες που δεν είναι πια εδώ, αλλά που σμίλεψαν το πρόσωπο που έχουμε σήμερα και μέσα από χιούμορ και σουρεαλισμό, θίγει θέματα διαταραχών αποπροσωποποίησης και αποπραγματοποίησης, διαταραχές αντίληψης για τις οποίες δεν γίνεται αρκετά λόγος, και για τις οποίες συχνά οι πάσχοντες αμφιβάλλουν, καθώς τείνουν να νιώθουν ότι ψεύδονται οι ίδιοι όταν τις βιώνουν. Όμως δεν κρατάει για πάντα. Μάλλον.

Η ταυτότητα της παράστασης:
 Θεατρική ομάδα: Θέατρο εΦ - ομάδα θεάτρου

Συγγραφέας: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Σκηνοθεσία: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Δραματουργία: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Θέατρο εΦ - Σοφία Χατζηγιάννη

Φωτισμοί: Θέατρο εΦ

Μουσική σύνθεση: Moby (mobygratis.com) και Eli and the Portraits

Μουσική επιμέλεια: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Κίνηση: Θέατρο εΦ

Σχεδιασμός αφίσας: Χρήστος Καλογριδάκης

Φωτογραφίες: Αναστασία Ζησοπούλου

Ερμηνεύουν: Λένια Κοκκίνου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/4sWOI9fx__U

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 3η

Τετάρτη 27 Μαΐου στις 20:15 & Πέμπτη 28 Μαΐου στις 22:00

«Μικρός Καναδάς»

Ο επιστάτης μιας βιοτεχνίας στον Ασπρόπυργο, Λουκάς, ανακαλύπτει ένα πτώμα στην αποθήκη των εγκαταστάσεων. Όταν το πληροφορείται ο ιδιοκτήτης της βιοτεχνίας, Αντώνης, αποφασίζει να αποσιωπήσει το γεγονός, επειδή πρόκειται να επισκεφθεί την επιχείρηση επιτροπή του Υπουργείου Ανάπτυξης για την τελική έγκριση βιομηχανικής άδειας. Παράλληλα, καταφθάνει μια μητέρα, η Μαρία, που αναζητά τον γιο της, ο οποίος είχε επισκεφθεί τη βιοτεχνία την προηγούμενη μέρα με το σχολείο του.

Η ταυτότητα της παράστασης:
 Θεατρική Ομάδα: Miserdé
 Συγγραφέας: Τζίνα Στεφανοπούλου
 Σκηνοθεσία: Νίκος Χρονόπουλος
 Δραματουργία: Τζίνα Στεφανοπούλου
 Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Νεφέλη Κωνσταντινίδη- Νίκος Χρονόπουλος
 Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Άγγελος Λιάγκος
 Βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Κωνσταντινίδη
 Σχεδιασμός αφίσας: Αλέκα Καμπέρη
 Φωτογραφίες: Άγγελος Τζουανάκης

Ερμηνεύουν: Δέσποινα Γαλανάκη, Νίκος Καραστέργιος, Άγγελος Λιάγκος

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/uh3XEODAII0

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 4η

Πέμπτη 28 Μαΐου στις 20:15 & Παρασκευή 29 Μαΐου στις 22:00

«Ο Εφιάλτης Ενός Ηθοποιού»

Ο Τζορτζ είναι ένας λογιστής ήπιων τόνων που ξυπνά παγιδευμένος μέσα στο αγχώδες όνειρο κάποιου άλλου. Στα παρασκήνια ενός θεάτρου, ο πρωταγωνιστής τραυματίζεται και ο Τζορτζ σπρώχνεται στη σκηνή για να τον αντικαταστήσει. Ακολουθεί μια θεατρική ελεύθερη πτώση. Ο Τζορτζ εκσφενδονίζεται μέσα σε ένα χάος από «κλασικά έργα», εντελώς απροετοίμαστος. Γύρω του, σταρ του θεάτρου αγωνιούν να διατηρήσουν τις ερμηνείες τους ενώ η υπεύθυνη σκηνής προσπαθεί να κρατήσει την παράσταση σε ροή. Καθώς τα θεατρικά στυλ συγκρούονται και η λογική εγκαταλείπει το σανίδι, ο Τζορτζ, ο απρόθυμος αντικαταστάτης, πρέπει με κάποιο τρόπο να επιβιώσει από την τρέλα ή… να ξυπνήσει.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: In Flux | Theater Group

Συγγραφέας: Christopher Durang

Μετάφραση: Αγαμέμνων Καλογράνης, Έλσα Ζαρρή

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αναγνωστάκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Έλσα Ζαρρή

Σχεδιασμός αφίσας: Χαράλαμπος Ανδρέου

Φωτογραφίες/Trailer: Μίλτος Αποστολόπουλος, Παναγιώτης Αναγνωστάκης

Σκηνογραφία: Νόνα Σούντη

Ερμηνεύουν: Αγαμέμνων Καλογράνης, Δανάη Μαθιουλάκη, Δανάη Μικέδη – Προδρόμου, Έλσα Ζαρρή, Κώστας Γεωργιόπουλος.

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/wVkH5ShAdgU

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

Ομάδα 5η

Παρασκευή 29 Μαΐου στις 20:15 & Σάββατο 30 Μαΐου στις 22:00

«Κλεψύδρα, μια αυτοσχεδιαστική παράσταση»

Μια ιστορία ανθρώπων που συναντιούνται, επηρεάζονται και αλλάζουν μέσα στον χρόνο. Οι χαρακτήρες καλούνται να αντιμετωπίσουν τις συνέπειες των πράξεών τους και να επαναπροσδιορίσουν τη θέση τους ο ένας απέναντι στον άλλον. Τι όμως τους οδήγησε μέχρι εκεί; Ξετυλίγοντας τα νήματα των ζωών τους, σαν σύγχρονοι μίτοι της Αριάδνης μέσα από τον λαβύρινθο του χρόνου, αποκαλύπτονται οι απαρχές των σχέσεων και τα κίνητρά τους. Καθώς η άμμος της κλεψύδρας κυλάει προς τα επάνω, εκεί από όπου ξεκίνησε, όλα είναι πιθανά σε αυτό το ταξίδι που κάθε φορά μας οδηγεί σε νέα μονοπάτια. Μια αυτοσχεδιαστική παράσταση, κάθε φορά διαφορετική.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ροζ Ιππότες

Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Ροζ Ιππότες

Φωτισμοί, μουσική επιμέλεια: Ροζ Ιππότες

Σχεδιασμός αφίσας: Ροζ Ιππότες

Φωτογραφίες: Ροζ Ιππότες


 Ερμηνεύουν: Χαρά Ματαρέλλη, Νικόλας Πάνος, Μαρία Παπουτσή, Θάνος Πολυζώτης, Βαγγέλης Χατζηκυριάκος

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/gVPgi4apL54
 Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 6η

Σάββατο 30 Μαΐου στις 20:15 & Κυριακή 31 Μαΐου στις 22:00

«Ποιος ανακάλυψε την Αμερική/Τριάντα χρόνια μετά»

Δύο κορίτσια με διαφορετικούς χαρακτήρες μεγαλώνουν μαζί, κάνοντας ένα ταξίδι αυτογνωσίας αναζητώντας την ευτυχία και αναρωτώμενες για το νόημα της ζωής μέσα στο χρόνο. Η «Καίτη» εξελίσσεται με εσωστρέφεια, ενώ η «Λίζα» με εξωστρέφεια, δυο ζωές παράλληλες που τις τέμνει ο χρόνος. Η κυκλικότητα  του χρόνου αλλά και όσων περιστοιχίζουν τη ζωή μας είναι βασική θεματική της σκηνοθετικής μου ματιάς.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Αιρετικές ουσίες

Συγγραφέας: βασισμένο στο έργο της Χρύσας Σπηλιώτη

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Τζαβάρα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ειρήνη Τζαβάρα

Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής

Μουσική  επιμέλεια: Ειρήνη Τζαβάρα

Σχεδιασμός αφίσας: Μαρλού Ξηνταριανού

Φωτογραφίες: Μαρία Βουτσινά

Τρέιλερ: Σπύρος Ζουρλίδης

Ερμηνεύουν: Τζίνα Ντέγκα, Μαρία Παπαϊωάννου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/RnuP41D39oY

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 7η

Κυριακή 31 Μαΐου στις 20:15 & Τρίτη 2 Ιουνίου στις 22:00

«ΔΗΚΕΟΣΗΝΙ»

Ελλάδα, σήμερα. 4 άνθρωποι έχουν χάσει τα πιο αγαπημένα τους πρόσωπα από την αυθαίρετη και ατιμώρητη βία της εξουσίας. Μέσα από μαρτυρίες και θραύσματα μνήμης, το προσωπικό πένθος μετατρέπεται σε πολιτική καταγγελία και σε συλλογικό τραύμα, αποκαλύπτοντας μια Δικαιοσύνη που αποτυγχάνει - εσκεμμένα ή μη - να περιορίσει τη βία και επιτρέπει την κανονικοποίησή της.

Ποιος λογοδοτεί όταν η αδικία γίνεται κανονικότητα και η σιωπή μετατρέπεται σε συνενοχή;

Όπως έλεγε ο Μπρέχτ, όταν η βία της εξουσίας τελειώσει με τους άλλους, θα έρθει και για μας, και τότε δεν θα υπάρξει πια κανείς να μιλήσει.

Χθες οι συγγενείς τους, σήμερα αυτοί∙ αύριο ποιος;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Arcana

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Mario Stavri

Δραματουργία: Mario Stavri - Άντζυ Φιλήντα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Arcana

Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Mario Stavri

Κίνηση: Υρώ Γαβριατοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Ρούφα

Σχεδιασμός αφίσας: FLEEKERS hub

Φωτογραφίες/Video: Panos Karachristos

Ερμηνεύουν: Idra Kayne, Άντζυ Φιλήντα, Γιώργος Ρηγόπουλος, Mario Stavri
 

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/MqpAjnHGnvA

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 8η

Τρίτη 2 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 3 Ιουνίου στις 22:00

«ο άνθρωπος του δήμου»

Σε μια πόλη που γκρεμίζεται και ξαναχτίζεται διαρκώς, στην Αθήνα που όποιον δρόμο κι αν διαλέξεις θα σκοντάψεις σε κάποιο εργοτάξιο ή σ' ένα πεζοδρόμιο γεμάτο τρύπες, κόνους και επισημάνσεις, κινείται μια παράξενη φιγούρα. Ο άνθρωπος του Δήμου. Μέσα στα ερείπια αυτής της πόλης χτίζει έναν δικό του κόσμο όπου πασχίζει να επιβιώσει. Παλεύει ενάντια στην ψευδαίσθηση του αμνημόνευτου και αναλαμβάνει έναν αλλόκοτο ρόλο: να σώσει ό,τι έχει χαθεί, να προστατεύσει κάθε χώρο μνήμης που κινδυνεύει να σβήσει.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: βίλατζερς

Συγγραφέας: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Σκηνοθεσία: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Άρτεμις Δοδοπούλου

Κίνηση: Αφροδίτη Δαουλτζή

Ερμηνεύουν: Μιχάλης Αναγνώστου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/XNS9suHhETk

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 9η

Τετάρτη 3 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 22:00

«Καλά! Ευχαριστώ!» Μια ιστορία για όσ@ μια μέρα δεν ξύπνησαν καλά

Ένα δωμάτιο, ένας άνθρωπος, ο κόσμος. Πολλές καθημερινές διαδρομές, πολλές αναμνήσεις που μοιάζουν χειροποίητες. Πολλή ζωή. Και ξαφνικά... ένα κενό. Ένα κενό εκκολαπτόμενο μέσα σε ένα δωμάτιο. Ένας άνθρωπος διαπερασμένος από ύπαρξη, ακούσια και οδυνηρή. Χωρίς προειδοποίηση. Αυτό είναι ίσως ένα καταθλιπτικό επεισόδιο. Αυτό είναι ίσως ένα επεισόδιο γραμμένο από ανθρώπους που μια μέρα δεν ξύπνησαν “καλά”. Ανθρώπους του σύγχρονου κόσμου που είναι ίδι@ με την κολλητή, τον σύντροφο, τον εραστή, τ@ συνάδελφ@, την αδερφή, τον γιο, τ@ περαστικ@ και δηλώνουν “καλά”. Εξάλλου ό,τι δηλώνεις αρκεί. Σωστά;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Σκηνοθεσία/Σχεδιασμός Κίνησης: Κατερίνα Κας

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Μαριλένα Γεωργαντζή

Trailer βίντεο και μοντάζ: Κατερίνα Συναπίδου, Τόνια Στεφανάτου

Ερμηνεύουν: Κατερίνα Κας

Ακούγονται οι φωνές των: Φανή Βλάχου, reesejohanson, Αργυρώ Κεπεσίδη, Σταύρος Κολομέτσος, Κατερίνα Συναπίδου, Τόνια Στεφανάτου, Μάντυ Φλέσσα

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/czxNpFuObB8

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 10η

Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 20:15 & Παρασκευή 5 Ιουνίου στις 22:00

«Λυσιστράτες»

εμπνευσμένο από την Λυσιστράτη του Αριστοφάνη

2026 μ.Χ. Ο Αριστοφάνης πέθανε. Οι γυναίκες κατέβηκαν από την Ακρόπολη. Η Λυσιστράτη κατακρεουργήθηκε πολλάκις στην Επίδαυρο. Ο πόλεμος τελείωσε. Κι ύστερα άλλοι πολλοί πόλεμοι ξεκίνησαν και τελείωσαν. Και σήμερα, ακόμα κι εκεί που δεν έχει πόλεμο, πάλι πόλεμο έχει. Σε μία εταιρία, οι γυναίκες του τμήματος μάρκετινγκ συνειδητοποιούν πως πια δε δουλεύουν για να ζούνε, αλλά ζούνε για να δουλεύουν. Κάθε μέρα, χαράματα πιασμένες από τις χειρολαβές, η κάθε μία με τα δικά της προβλήματα ξεχασμένα στην αναμονή. Μέχρι την ημέρα που συνωμοτικά, δύο ώρες πριν την βάρδια, αποφασίζουν την αποχή από τα εργασιακά τους καθήκοντα.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ομάδα Χωρίς Όνομα

Συγγραφέας: Χρήστος Κούλας

Σκηνοθεσία: Χρήστος Κούλας Δραματουργία: Γιώργος Ριζόπουλος

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Δημήτρης Καλαμπαλίκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Σία Μακριδάκη

Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Καλαμπαλίκης

Φωτογραφίες: Μαριζέτα Βερούκη

Ερμηνεύουν: Αριστέα Αδαμίδου, Άννα Μαρία Θεοδόση, Βίκυ Κοκώνη, Χρήστος Κούλας, Σία Μακριδάκη, Αναστασία Μάργαρη, Δήμητρα Μπουγέλη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/I8VM1tc_e_E

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 11η

Παρασκευή 5 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 6 Ιουνίου στις 22:00

«Είδα όνειρο, να στο πω;»

Μια χορική παράσταση που εξερευνά, με χιούμορ και τρυφερότητα, τις σκοτεινές περιοχές του έρωτα. Μια ακροβασία στα προσωπικά και κοινωνικά συντρίμμια που διαχωρίζουν τον εαυτό από τον άλλον. Ό,τι μας χωρίζει, είμαστε εμείς: όσα έχουμε καταναλώσει, όσα έχουμε φοβηθεί, όσα χτίσαμε και έγιναν η προσωπική μας φυλακή. Υπάρχει κάτι που μπορεί να μας γκρεμίσει; Και τι είναι, τελικά, η αγάπη;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα:  Lauras

Κείμενο:  Αριάδνη Χριστοφορίδου

Σκηνοθεσία:  Αριάδνη Χριστοφορίδου

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Kykeon

Φωτισμοί: Βασίλης Σταυρόπουλος

Μουσική: Νεφέλη Γεωργιάδου

Κίνηση: Αναστασία Αντωνακάκη

Βοηθός σκηνοθέτη:  Έφη Παχή

Σχεδιασμός αφίσας: Πάνος Κονιδάρης

Φωτογραφίες: Βασίλης Σταυρόπουλος

Ερμηνεύουν: Μελίνα Ποτουρίδου, Βασιλική Χρυσικού, Αριάδνη Χριστοφορίδου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/cvNMFiePrHY

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 12η

Σάββατο 6 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 7 Ιουνίου στις 22:00

«Το παιδί»

Ο Φρέντρικ και η Ανιές γνωρίζονται και ερωτεύονται σε μια στάση λεωφορείου. Ξεκινάνε μια ζωή, μέσα από την οποία προκύπτει μια εγκυμοσύνη. Το μωρό, όμως, δυστυχώς πεθαίνει στη γέννα. Και ο Φρέντρικ κι η Ανιές πρέπει να αντιμετωπίσουν μαζί αυτήν την κατάσταση. Ένα έργο για τον ανθρώπινο ψυχισμό, για το πώς λειτουργούμε οι άνθρωποι, πώς σκεφτόμαστε, πώς προσπαθούμε να καταλάβουμε τον κόσμο, τα συναισθήματά μας και τις καταστάσεις. Πώς αντιμετωπίζουμε το τραύμα. Μόνο μέσα από το τραύμα, το τραύμα που κρύβουμε όλοι μέσα μας, μπορούμε να καταλάβουμε έναν άνθρωπο – εν τη ουσία του.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: the defects

Κείμενο: Jon Fosse

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Παναγιωτίδης


 Ερμηνεύουν: Γιώργος Ταλιάνης, Στέφη Κόντου, Κωνσταντίνος Παναγιωτίδης, Έλσα Θεοχάρη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/ZSzq-8QtBAo

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 13η

Κυριακή 7 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 9 Ιουνίου στις 22:00

«έρημος ατακάμα»

Τρεις ηθοποιοί ξεκινούν ένα ταξίδι στην έρημο ατακάμα, αναζητώντας έναν τόπο και έναν λόγο για να συνεχίσουν να δημιουργούν. Η διαδρομή τους, πραγματική και φαντασιακή, μετατρέπεται σε σκηνική έρευνα για τη μνήμη, την Ιστορία και την αλήθεια. Μέσα από αφηγήσεις, σωματικές εμπειρίες και αποσπάσματα βιβλίων, η προσωπική ανάγκη για δημιουργία συναντά τη συλλογική τραυματική μνήμη της Χιλής. Η έρημος λειτουργεί ως τόπος σιωπής και αρχείο πολιτικής βίας και τραυμάτων, ενώ το έργο συνδέει ντοκουμέντο και μυθοπλασία, προτείνοντας τη δημιουργία ως πράξη αντίστασης στη λήθη.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Los Nadies

Κείμενο: Η ομάδα

Δραματουργία: Η ομάδα

Σύνθεση Δραματουργίας: Άννα-Μαρία Ιακώβου, Ραφαηλία Γαβαλά

Σκηνοθεσία:  Άννα-Μαρία Ιακώβου

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ζενεβιέβ Αθανασοπούλου

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Μουσική: Χάρης Αναστασιάδης

Κίνηση: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Σχεδιασμός αφίσας: bobinafilms

Φωτογραφίες: bobinafilms

Ερμηνεύουν: Στέφανος Μανουσαρίδης, Σοφία Νίνου, Μαριάνθη Ξυνταριανού-Τσιροπινά

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/VEbwGGSXLTs

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

Ομάδα 14η

 

Τρίτη 9 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 10 Ιουνίου στις 22:00

«Συνθήκες Διαβίωσης»

Πόσους συμβιβασμούς είμαστε διατεθειμένοι να κάνουμε για να επιβιώσουμε στο αστικό τοπίο; Σπίτι χωρίς ήλιο; Σπίτι 30 τετραγωνικά; Συγκατοίκηση; Μόνιμη ηχορύπανση; Ενοχλητικοί γείτονες; Απομόνωση και εξάρτηση από την τεχνολογία;

Μία σύνθεση από στιγμές καθημερινότητας, που ισορροπούν ανάμεσα στο κωμικό και στο παράλογο και εξερευνούν το πως ο προσωπικός μας χώρος, ο χώρος που ονομάζουμε «σπίτι», μετατρέπεται σε πεδίο συνεχούς διαπραγμάτευσης.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: ΑΛΜΑ

Κείμενο: Χριστίνα Γκέγκα

Σκηνοθεσία:  Χριστίνα Γκέγκα

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Χριστίνα Γκέγκα

Φωτισμοί: Γιώργος Βλαχονικολός

Σχεδιασμός αφίσας: Gella Valavanis

Φωτογραφίες: Gella Valavanis

Ερμηνεύουν: Σπυριδούλα Γκέκα, Βασίλης Κανάκης, Αλεξάνδρα Παππά

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/CFkLGyIq5WY

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 15η

 

Τετάρτη 10 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 11 Ιουνίου στις 22:00

«Στον Γιώργο»

«Στον Γιώργο», μια ερωτική εξομολόγηση της Λούλας Αναγνωστάκη στον σύζυγό της Γιώργο Χειμωνά. Δεκαπέντε χρόνια μετά τον θάνατό του. Μια ορμητική έκφραση αγάπης, ένα λυσσαλέο παράπονο, ένα γιατί κι ένα ευτυχώς. Ο λόγος χειμαρρώδης, ποιητικός. Σαν τελικά δικός του. Οι λέξεις, οι μορφές κι όλη της η ζωή δορυφόροι του Γιώργου.  Η Λούλα πλάθεται και πλάθει μες στον αέναο ρου του έρωτα.

Το κείμενο γράφτηκε από την Εβίτα Μεϊμαρίδου στο πλαίσιο του μεταπτυχιακού προγράμματος «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο & Πολιτιστικές Βιομηχανίες» του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με επιβλέπουσα τη Σοφία Καψούρου. Η παράσταση ξεκινά με απόσπασμα από το «Μυθιστόρημα» του Γιώργου Χειμωνά.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Nimbus Drift

Συγγραφέας: Εβίτα Μεϊμαρίδου

Σκηνοθεσία/Κίνηση: Ελένη Μεϊμαρίδου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία/Σχεδιασμός αφίσας: Ζώης Α. Χιονίδης

Φωτισμοί: Μαίρη Νταλαμάγκα

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Εβίτα Μεϊμαρίδου

Βοηθός σκηνοθέτη/Επιμέλεια φωνής: Γιούλη Καρναχωρίτη

Φωτογραφίες: Ζωή Τσίμπα, Ελένη Μεϊμαρίδου

Ερμηνεύουν: Εβίτα Μεϊμαρίδου, Νικόλας Ρούβαλης

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/DQ9MqTjFv3k 

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 16η

 

Παρασκευή 12 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 13 Ιουνίου στις 22:00

«Ο Α και η Β»

Ο Α και η Β δύο αδέρφια που συνδέονται μεταξύ τους με το δικό τους μοναδικό τρόπο, μεγαλώνουν σε μια μικρή επαρχιακή πόλη προσπαθώντας να καταλάβουν ποιοι είναι ή ποιοι πρέπει να είναι. Η μόνη τους ελευθερία είναι το αγαπημένο τους παιχνίδι «Πέτα». Αυτά τα λίγα δευτερόλεπτα από την καρέκλα μέχρι το πάτωμα. Η ζωή προχωράει και μαζί της και αυτοί. Το χαλάκι που στην μικρή επαρχία έκρυβε οποιαδήποτε μυστικό διαφορετικότητας και επιθυμίας έχει αρχίσει να απομακρύνεται. Μένουν μόνοι τους αντιμέτωποι με ότι τους στερήθηκε, με εκκρεμότητες και με μια διάγνωση που άργησε 27 χρόνια.

«Δεν μπορώ είναι ψηλά. Σπρώξε με εσύ»

«Θα σε κρατάω εγώ. Μέχρι να πέσεις θα έχω τα χέρια μου στη μέση σου για να μην

φοβάσαι».

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική Ομάδα: O.utkasters

Συγγραφέας: Όλγα Καστρίτση

Επεξεργασία κειμένου: Γιώργος Κοντοπάνος

Σκηνοθεσία: O.utkasters

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: O.utkasters

Φωτογραφία: Ευαγγελία Λιάπη

Βίντεο/Trailer: Βαγγέλης Πιδιάκης

Social Media: Όλγα Καστρίτση

Ερμηνεύουν: Γιώργος Κοντοπάνος, Όλγα Καστρίτση

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/oEczYv_-ieI

Διάρκεια: 45 λεπτά

Ομάδα 17η

 

Σάββατο 13 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 14 Ιουνίου στις 22:00

 

«Η Κατερίνα των φυλακών»

Στις 18 Μαρτίου 2009, η ακτιβίστρια Κατερίνα Γκουλιώνη βρίσκεται νεκρή, δεμένη  πισθάγκωνα και με αίματα στο πρόσωπο, χωριστά από τους υπόλοιπους συγκρατούμενους τής, κατά την εκδικητική μεταγωγή της από τις φυλακές Ελαιώνα προς τις φυλακές Νεάπολης Λασιθίου, δύο εβδομάδες πριν από μια πιθανή αποφυλάκιση της. Το πόρισμα του ιατροδικαστή κάνει λόγο για υπερβολική χρήση ηρωίνης. Λίγες μέρες μετά, η Διεθνής Αμνηστία ανακοινώνει πως ο θάνατός της δεν ήταν τυχαίος και σίγουρα δεν οφειλόταν σε υπερβολική χρήση. Με αφετηρία τον μέχρι σήμερα ανεξιχνίαστο θάνατο της γυναίκας που κατήγγειλε στον υπουργό προστασίας του πολίτη τις συνθήκες διαβίωσης των κρατουμένων στις ελληνικές φυλακές και πρωτοστάτησε στον αγώνα για την κατάργηση του κολπικού ελέγχου, η παράσταση σκιαγραφεί την ανθρωπιστική προσφορά της «Κατερίνας των φυλακών», όπως έμεινε γνωστή, αναδεικνύοντας την καθημερινότητα στα γυναικεία σωφρονιστικά ιδρύματα, τα στερεότυπα γύρω από αυτά, τις καταχρήσεις εξουσίας των υπευθύνων και εν τέλει τις σχέσεις που αναπτύσσουν οι κρατούμενες μεταξύ τους για να ανταπεξέλθουν σε ένα τέτοιο περιβάλλον.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική Ομάδα: Nuvole

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Ειρήνη Κανελλοπούλου

Σκηνογραφία: Έλλη Σπένδου

Μουσική σύνθεση/Ερμηνεία: Περικλής Σιούντας

Κίνηση: Πάνος Τοψίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Αντώνη

Φωτογραφίες: 2η έκθεση κρατουμένων ΚΚΓΕΘ

Ερμηνεύουν: Αιμιλία Κεφαλά, Περικλής Σιούντας

Διάρκεια:  50 λεπτά

 

Ομάδα 18η

 

Κυριακή 14 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 16 Ιουνίου στις 22:00

«MEDEA»

Πόσο αντέχει ένα σώμα να ζει για τους άλλους;

Η «MEDEA» εμπνευσμένη από προσωπικά βιώματα εστιάζει στη θυσία και στην αυταπάρνηση μιας γυναίκας που αφήνει τη ζωή της στη Γεωργία και έρχεται στην Ελλάδα για να στηρίξει την οικογένειά της. Μέσα σε έναν κλειστό χώρο, η καθημερινότητα επαναλαμβάνεται αδιάκοπα: φροντίδα, σιωπή, φθορά. Η δική της ζωή συμβαίνει αλλού, μέσα από μια οθόνη ή ένα τηλέφωνο. Ο χρόνος περνά, το σώμα εξαντλείται, η επιστροφή απομακρύνεται. Δύο γυναίκες δένονται σε μια σχέση εξάρτησης και ανάγκης. Μέσα στη σιωπή τα πρόσωπα μιλούν για όσα χάνονται, για να μπορέσουν οι άλλοι να ζήσουν.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Asomatoi

Συγγραφέας/Σύλληψη: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Σκηνοθεσία: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Δραματουργία: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Σκηνογραφία: Νίκος Παρασκευόπουλος

Φωτισμοί: Ευγενία Μπρακουμάτσου, Νίκος Παρασκευόπουλος

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Λευτέρης Φάρος

Κίνηση: Βιβή Μπρακουμάτσου

Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Παρασκευόπουλος

Φωτογραφίες/Video Art: Νίκος Παρασκευόπουλος

Ερμηνεύουν: Λένα Τρικούκη, Άννα Αναστασοπούλου, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Κλεοπάτρα Σέλφο, Ευγενία Μπρακουμάτσου.

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/CI765DmLX5M

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 19η

 

Τρίτη 16 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 17 Ιουνίου στις 22:00

«Το ενοχικό μου στήθος»

Δύο γυναίκες. Ένα σώμα που αρρωσταίνει και μια σχέση που αποκαλύπτεται γίνονται η αφορμή να ανοίξουν σιωπές: ζήλια, ενοχή, μια προδοσία. Σκιές που σημάδεψαν και τις δύο ζωές. Οι δύο γυναίκες διασχίζουν μνήμη, σώμα και αλήθεια. Δέκα χρόνια μετά, ο κύκλος μοιάζει να κλείνει. Μπορεί το σώμα να συγχωρήσει όσα η ψυχή δεν πρόλαβε να πει;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Διά Κάπα

Συγγραφέας: Αγγελική Σπανού

Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Παναγιώτης Τζαφέρης

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Διά Κάπα

Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής

Ηχοτοπίο: Χρήστος Βέργος

Σχεδιασμός αφίσας: Αλέκος Πέννας

Φωτογραφίες: Χρήστος Βέργος

Trailer/Βίντεο παράστασης: Γεωργία Ψωμιάδη

Ερμηνεύουν: Διαμάντω Βέργου, Κάτια Βλάχου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/JJNpxvB8uCw

Διάρκεια: 55 λεπτά

 

 

Ομάδα 20η

 

Τετάρτη 17 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 18 Ιουνίου στις 22:00

«Το μπουκάλι ή πως να σώσεις την καρδιά σου»

Μια αλληγορία για την απώλεια και την αποδοχή. Όταν ένα κορίτσι αποχωρίζεται τον παππού του, κλειδώνει την καρδιά του σε ένα μπουκάλι για να μην πονάει. Η παράσταση συνδυάζει το βαθύ συναίσθημα με το σωματικό θέατρο: τα ζώα της ζούγκλας ζωντανεύουν μέσα από την τεχνική animal movement, ενώ εναέρια ακροβατικά πανιά δημιουργούν μια ονειρική ατμόσφαιρα.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ο Αστερισμός του Κύκνου

Συγγραφέας: Αναστασία Ρούτση

Σκηνοθεσία: Αναστασία Ρούτση

Δραματουργία: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Φωτισμοί: Ιωσήφ Τοπαλιάν

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Κίνηση: Ειρήνη Κολυδά

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Φωτογραφίες: Κυριακή Λυκουρέση

Ερμηνεύουν: Ειρήνη Κολυδά, Αναστασία Ρούτση, Πηνελόπη Σκαλκώτου, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/9rpuoFeMmCc

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 21η

 

Παρασκευή 19 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 20 Ιουνίου στις 22:00

«Γέννηση σύλληψη θάνατος»

Η σκηνή μετατρέπεται σε ζωντανό σύμβολο, καθώς αρχέτυπες μορφές και μεταβαλλόμενες ταυτότητες αποκαλύπτουν τις συγκρούσεις μεταξύ μοίρας και ελεύθερης βούλησης, εντός του αέναου κύκλου Γέννησης, Σύλληψης και Θανάτου. Μια σωματική performance που προσκαλεί τον θεατή σε μια βιωματική εμπειρία και σε έναν προσωπικό αναστοχασμό πάνω στον κύκλο της ζωής, όπου η επιθυμία συγκρούεται με το αναπόφευκτο και οι ταυτοτικοί ρόλοι παραμένουν ρευστοί.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Ανδρέας Μέλλης

Φωτιστικός Σχεδιασμός: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Ηχητικός Σχεδιασμός/Μουσικός επί Σκηνής: Μιχάλης Λατουσάκης

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Μέλλης

Βίντεο: Δημήτρης Μαόφης (Baobab Production)

Ερμηνεύουν: Ελένη Καλοκαιρινού, Νιόβη Παμφίλη, Νίκος Παππάς, Μανώλης Παπαϊωάννου, Αγάπη Περδετζόγλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/jqio_jM1uU0

Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 22η

Σάββατο 20 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 21 Ιουνίου στις 22:00

«Μια χούφτα χώμα»

Η ιστορία της Λίλυ Αλ Τόμπα απ’τη Συρία με καταγωγή απ’την Παλαιστίνη περνάει μέσα απ’την προσωπική ζωή μιας προνομιούχας οικογένειας κατά την περίοδο του πολέμου, στον αποχωρισμό και την προσφυγιά στην Ελλάδα. Ένας αποτυχημένος γάμος, ο χαμός του πατέρα, το ταξίδι προς την ελευθερία και την ελπίδα, δημιουργούν συναισθήματα και εικόνες που αφορούν στα κοινωνικά και πολιτισμικά θέματα που συναντούμε καθημερινά σε όποια χώρα και αν ζούμε.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Per.Άσμα

Συγγραφέας: Άντζελα Σπυροπούλου

Σκηνοθεσία: Άντζελα Σπυροπούλου

Σχεδιασμός αφίσας: Μαρία Γεροντιδάκη

Φωτογραφίες: Μαρία Γεροντιδάκη

Ερμηνεύουν: Βίκυ Παπαχρήστου, Άντζελα Σπυροπούλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/TxBlgXePj2Y

Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 23η

Κυριακή 21 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 23 Ιουνίου στις 20:00

«Vindicta»

Έξι άγνωστοι μεταξύ τους άνθρωποι δέχονται μια πρόσκληση για ένα κλειστό, θεματικό, Βικτωριανό Goth, πάρτυ. Από τις πρώτες κιόλας στιγμές γίνεται σαφές πως δεν πρόκειται για μια αθώα κοινωνική συνάντηση. Οι καλεσμένοι βρίσκονται παγιδευμένοι στο σπίτι του οικοδεσπότη, ο οποίος τους κάλεσε με έναν και μόνο σκοπό: να εκδικηθεί για πληγές που του προκάλεσαν στο παρελθόν. Καθώς οι κατηγορίες αποκαλύπτονται, οι χαρακτήρες αναγκάζονται να αντιμετωπίσουν τις κατηγορίες που τους αναλογούν. Οι μάσκες πέφτουν, οι ισορροπίες διαλύονται και η έννοια της ενοχής, της ευθύνης και της συγχώρεσης έρχεται στο προσκήνιο. Το ερώτημα δεν είναι πια ποιος φταίει, αλλά αν μπορεί κανείς να αντέξει την αλήθεια του.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Κουίντα και κάτι

Συγγραφέας: Γιάννης Σαββίδης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαββίδης

Δραματουργία: Γιάννης Σαββίδης

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Κλαούντια Τσιόχον

Φωτισμοί: Γιάννης Σαββίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Αντιγόνη Λειβάδη

Φωτογραφίες: Ioannis Makro, Αθανασία Βασιλείου

Βιντεοσκόπηση, σκηνοθεσία και μοντάζ τρέιλερ: Ioannis Makro

Ερμηνεύουν: Αντιγόνη Λειβάδη, Γιάννης Σαββίδης, Φρόσω Τσίκκη, Κλαούντια Τσιόχον, Μελίνα Κουλούρη, Νάσια Δημητροπούλου, Τζωρτζίνα Μπουλταδάκη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/RTcoVqkc9i0

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

Το πρόγραμμα των παραστάσεων μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο website του Επί Κολωνώ

Επί Κολωνώ: Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής 2026 με την Ελένη Σκότη | 1 Ιουνίου - 17 Ιουλίου | Οι Εγγραφές άρχισαν!

Επί Κολωνώ: Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής 2026 με την Ελένη Σκότη | 1 Ιουνίου - 17 Ιουλίου | Οι Εγγραφές άρχισαν!

Δευτέρα, 13/04/2026 - 13:59

ΘΕΡΙΝΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ 2026

με την Ελένη Σκότη

 

Δείτε το τρέιλερ του εργαστηρίου εδώ:

Η Ελένη Σκότη μιλάει για το studio ΝΑΜΑ εδώ

 

Όπως κάθε καλοκαίρι έτσι και στο φετινό του 2026 θα πραγματοποιηθούν στο Επί Κολωνώ από 1 Ιουνίου έως 17 Ιουλίου τα Θερινά Σεμινάρια Υποκριτικής με την Ελένη Σκότη.

Τα Θερινά Σεμινάρια στο Επί Κολωνώ έχουν κατά κανόνα περιεχόμενο πιο πυκνό σε σχέση με τα μαθήματα στη διάρκεια της χρονιάς και κάποια από αυτά εστιάζουν πάνω σε πιο ειδικά θέματα και με ιδιαίτερες ασκήσεις.

 

  • ΣΥΝΟΠΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ

Βασικά μαθήματα

  • Τμήμα αυτοσχεδιασμού 1 (αρχάριο επίπεδο)

από 1/6, κάθε Δευτέρα 18:30-21:00 & την Κυριακή 7 Ιουνίου 11:00 -13:30 (α΄τμήμα)
 από 3/6, κάθε Τετάρτη 21:00-23:30 & την Κυριακή 14 Ιουνίου 11:00-13:30 (β΄τμήμα)

 

  • Τμήμα αυτοσχεδιασμού 2 (μεσαίο επίπεδο)

από 3/6, κάθε Τετάρτη 18:30-21:00 & την Κυριακή 21 Ιουνίου 11:00-13:30

  • Τμήμα αυτοσχεδιασμού 3 (προχωρημένο επίπεδο)

από 4/6, κάθε Πέμπτη 18:30-21:00 & την Κυριακή 28 Ιουνίου 11:00-13:30

Ειδικά θεματικά μαθήματα

  • Αυτόματος αυτοσχεδιασμός 1 (μεσαίο επίπεδο)

  • από 1/6, κάθε Δευτέρα 21:00-23:30 & την Κυριακή 5 Ιουλίου 11:00-13:30

  • Αυτόματος αυτοσχεδιασμός 2 (προχωρημένο επίπεδο)

από 2/6, κάθε Τρίτη 18:30-21:00 & την Κυριακή 12 Ιουλίου 11:00-13:30

 

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ

 

ΒΑΣΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

 

Τμήμα Αυτοσχεδιασμού 1 & 2 (αρχάριο & μεσαίο επίπεδο)

 

Ένα κομβικό συστατικό στην υποκριτική είναι ο αυτοσχεδιασμός. Εκπαιδεύοντας το μαθητή με μια ποικιλία ασκήσεων που στοχεύουν στην απελευθέρωση των συναισθημάτων, του σώματος και της φαντασίας, θα αρχίσει να κατανοεί την τεχνική της υποκριτικής επί σκηνής.

Αυτό το μάθημα θα επικεντρωθεί σε βασικές ασκήσεις αυτοσχεδιασμού που θα δώσουν στο σπουδαστή την ευκαιρία να βιώσει θεμελιώδεις αρχές της υποκριτικής όπως: επικοινωνία, αλήθεια, συναισθηματική μνήμη, συνεργασία.

Κύριος στόχος είναι οι μαθητές να μυηθούν στην υποκριτική, στο θέατρο μέσω του αυτοσχεδιασμού με συγκεκριμένες ασκήσεις, και έτσι να μπορέσουν να βιώσουν την αυθεντική υποκριτική στη σκηνή από την αρχή.

 

  • Τμήμα αρχάριου επιπέδου (α΄τμήμα):

απευθύνεται σε μαθητές που θέλουν να έρθουν σε επαφή με το θέατρο.

Περίοδος μαθημάτων: από 1 Ιουνίου έως 13 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Δευτέρα (18:30-21:00) & την Κυριακή 7 Ιουνίου (11:00-13:30)

  • Τμήμα αρχάριου επιπέδου (β΄τμήμα):

Περίοδος μαθημάτων: από 3 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Τετάρτη (21:00-23:30) & την Κυριακή 14 Ιουνίου (11:00-13:30)

 

  • Τμήμα μεσαίου επιπέδου:

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 1 έτος σπουδών στο studio NAMA ή έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 3 Ιουνίου έως 15 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Τετάρτη (18:30-21:30) & την Κυριακή 21 Ιουνίου (11:00-13:30)

 

Τμήμα Αυτοσχεδιασμού 3 (προχωρημένο επίπεδο)

Το κύριο συστατικό της υποκριτικής είναι ο αυτοσχεδιασμός. Εξερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο ο αυτοσχεδιασμός στην υποκριτική απελευθερώνει το σώμα, τα συναισθήματα και τη φαντασία του ηθοποιού, θα του δοθεί η ευκαιρία τόσο να βιώσει όσο και ταυτόχρονα να κατανοήσει τη διαφορά ανάμεσα  στην αυθεντική και τη στερεοτυπική υποκριτική πάνω στη σκηνή. Το μάθημα απευθύνεται σε σπουδαστές που κατέχουν ήδη προηγούμενες γνώσεις αυτοσχεδιασμού ή σε επαγγελματίες ηθοποιούς που επιθυμούν να ενισχύσουν την υποκριτική τους τέχνη. Ως εντατικό μάθημα, κάθε εβδομαδιαία άσκηση θα επικεντρωθεί σε ένα άλλο διαφορετικό θεματικό περιεχόμενο που θα επιτρέπει στον ηθοποιό να αποκτήσει δεξιότητες και ικανότητες με διαφορετικούς τρόπους.

  • Συναισθήματα / Συναισθηματική μνήμη

  • Αισθήσεις

  • Γλώσσα σώματος

  • Σόλο, συνεργασίες δυο ατόμων ή γκρουπ

  • Τύποι χαρακτήρων, επαναπροσδιορισμός  σκηνών μέσω πολλαπλών ερμηνειών.

Στο τέλος αυτού του μαθήματος ο ηθοποιός θα καταφέρει να πειραματίζεται και να κατανοεί καλύτερα τη διαφορά ανάμεσα στην αυθεντική και τη στερεοτυπική υποκριτική πάνω στη σκηνή.

 

  • Τμήμα προχωρημένου επιπέδου:

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 2 έτη παρακολούθησης στο studio NΑΜΑ και σε μαθητές που έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 4 Ιουνίου έως 16 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Πέμπτη (18:30-21:00) & την Κυριακή 28 Ιουνίου (11:00-13:30)

 

ΕΙΔΙΚΑ ΘΕΜΑΤΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

 

  • Αυτόματος Αυτοσχεδιασμός

Είναι ένα εντατικό τμήμα, όπου ο ηθοποιός ασκείται στο να μπορεί να αντιδρά αυθόρμητα σε ό,τι συμβαίνει πάνω στη σκηνή. Με ασκήσεις αυτοσχεδιασμού δοσμένων συνθηκών, ο ηθοποιός καλλιεργεί τις ικανότητές του, ώστε να κατευθύνει συνεχώς τη συγκέντρωσή του στη μεταβαλλόμενη κατάσταση μιας σκηνής, καθώς και στους άλλους ηθοποιούς που συμμετέχουν σ’ αυτή. Εφόσον ούτε έχει προηγηθεί ανάγνωση κάποιου κειμένου ούτε έχει δοθεί χρόνος προετοιμασίας, ο ηθοποιός δεν ακολουθεί έναν προκαθορισμένο τρόπο προσέγγισης του ρόλου. Συνεπώς, η σκηνή έχει την ίδια φρεσκάδα και φυσική ζωντάνια με μια στιγμή της πραγματικής ζωής. Μετά από αρκετή εξάσκηση, ο ηθοποιός αρχίζει σταδιακά να συνειδητοποιεί τον τρόπο που ερμηνεύεται ένας ρόλος σε μια παράσταση, ώστε να έχει την ίδια αλήθεια και ενέργεια που βιώνεται στον αυτοσχεδιασμό.

 

  • Τμήμα μεσαίου επιπέδου: 

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 1 έτος σπουδών στο studio NAMA ή έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 1 Ιουνίου έως 13 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Δευτέρα (21:00-23:30) & την Κυριακή 5 Ιουλίου (11:00-13:30)

  • Τμήμα προχωρημένου επιπέδου: 

απευθύνεται σε μαθητές που έχουν ολοκληρώσει 2 έτη σπουδών στο studio NAMA ή έχουν ασχοληθεί με την υποκριτική (δραματική σχολή ή άλλα σεμινάρια). Αποστολή βιογραφικών στο xkolono@otenet.gr

Περίοδος μαθημάτων: από 2 Ιουνίου έως 14 Ιουλίου 2026

Ημέρες & ώρες μαθημάτων: κάθε Τρίτη (18:30-21:00) & Κυριακή 12 Ιουλίου (11:00-13:30)

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

  • Για την παρακολούθηση των μαθημάτων απαιτείται η προπληρωμή ολόκληρου του ποσού των διδάκτρων πριν την έναρξη των μαθημάτων.

  • Τα μαθήματα διαρκούν από 1 Ιουνίου έως 16 Ιουλίου 2026.

  • Τις αργίες/γιορτές τα μαθήματα πραγματοποιούνται κανονικά κατόπιν συνεννόησης με τους μαθητές του τμήματος. Σε περίπτωση που κάποια μαθήματα δεν πραγματοποιηθούν λόγω εορτών, ανωτέρας βίας ή υποχρεώσεων της καθηγήτριας, θα αναπληρωθούν σε άλλη ημέρα και ώρα κατόπιν και της σύμφωνης γνώμης της πλειοψηφίας των μαθητών.

  • Τα μαθήματα παραδίδονται από την Ελένη Σκότη.

  • Προβλέπονται ειδικές τιμές για όποιον παρακολουθήσει παραπάνω από ένα μάθημα.

  • Οι εγγραφές ξεκίνησαν. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επικοινωνήσουν για κράτηση θέσεων ή για πληροφορίες με τη γραμματεία του θεάτρου στο email xkolono@otenet.gr ή στο 210 5138067. Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

  • Αποστολή βιογραφικών για συμμετοχή στα σεμινάρια xkolono@otenet.gr.

  • Πληροφορίες για τα μαθήματα μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του Επί Κολωνώ ή στις σελίδες του θεάτρου στο θέατρο Επί Κολωνώ και studio NAMA.

 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΕΛΕΝΗΣ ΣΚΟΤΗ

Η Ελένη Σκότη είναι σκηνοθέτις και δασκάλα Υποκριτικής. Από το 1993 έως το 1998 δίδαξε αυτοσχεδιασμό και υποκριτική στη δραματική σχολή «Αρχή». Εργάστηκε επί σειρά ετών ως μόνιμη καθηγήτρια υποκριτικής και ρητορικής στο Αμερικάνικο Κολλέγιο Ελλάδος και στο Ωδείο Αθηνών ενώ έως και σήμερα εργάζεται και στη Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Έχει ιδρύσει το studio NAMA (studio Υποκριτικής της ομάδας Νάμα) το οποίο εδρεύει στο θέατρο Επί Κολωνώ από το 2000.

Στο Επί Κολωνώ με την Ομάδα Νάμα έχει σκηνοθετήσει πολλά έργα μεταξύ των οποίων «Αγαπητή Ελένα» της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, «Η Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ, «Ποτέ μην Κολυμπάς Μόνος» του Ντάνιελ Μακ Άιβορ, «Ραχήλ» του Γρηγορίου Ξενόπουλου στο Εθνικό Θέατρο, το έργο «Rottweiler» του Γκιγιέρμο Έρας σε διασκευή Ομάδας Νάμα, «La Chunga» του Μάριο Βάργκας Λιόσα, «Κίεβο» του Σέρχιο Μπλάνκο σε διασκευή Ομάδας Νάμα, «Αλεπούδες» της Ντων Κινγκ, «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, «Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας» του Κόνορ Μακφέρσον, «Η βασίλισσα της ομορφιάς» του Μάρτιν ΜακΝτόνα, «Η Σιωπηλή Λίμνη» του Νταβίντ Ντεσόλα, «Ο Γάμος» του Μάριου Ποντίκα, «Στέλλιος Κασόνγκο» του Γιώργου Χατζηνικολάου, «Linda» της Πενέλοπε Σκίνερ. Στο Σύγχρονο Θέατρο με την Ομάδα Νάμα σκηνοθέτησε τις παραστάσεις «Λεωφορείο ο Πόθος» του Τεννεσί Ουίλιαμς, την «Δύναμη του σκότους» του Λέοντος Τολστόι, το «Με λένε Έμμα» του Ντάνκαν Μακμίλαν και το «Οι Λαντζέρηδες» του Μόρις Πάνιτς, «Ο Πατέρας» του Φλοριάν Ζελλέρ, «Το Ψέμα του Μυαλού» του Σαμ Σέπαρν. Στο Θέατρο Εμπορικόν έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις «Κράμερ εναντίον Κράμερ» του Avery Corman, «Ολεάννα» του Ντέηβιντ Μάμετ «Η εκδοχή του Μπράουνιγκ» του Τέρενς Ράτινγκαν, «Η Συλλογή» του Χάρολντ Πίντερ, «Ο Χορός του Θανάτου» του Αυγούστου Στρίντμπεργκ και «Ο Γυάλινος Κόσμος» του Τένεσι Ουίλιαμς. Στο Θέατρο της Μικρής Επιδαύρου έχει σκηνοθετήσει « Το σπίτι με τα φίδια» του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη.

Σελίδα 1 από 10