Ο Μπάμπης Στόκας
με τις αγαπημένες επιτυχίες των Πυξ Λαξ
αλλά και τα ολοκαίνουρια τραγούδια του
κάνει στάση στη μουσική σκηνή "Kremlino" στον Πειραιά στις 19 & 26 Ιανουαρίου


Ο Μπάμπης Στόκας, ένας από τους πιο αγαπημένους Έλληνες τραγουδοποιούς, με εφόδιο τη ξεχωριστή φωνή και ερμηνεία, συναντάει τη Βίκυ Καρατζόγλου, για να μας παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα βασισμένο τόσο στην πολύχρονη μουσική διαδρομή του Μπάμπη,  όσο και σε τραγούδια από όλους τους χώρους της ελληνικής μουσικής που άφησαν ιστορία.

Η Βίκυ Καρατζόγλου, μετά την αξιοσημείωτη ραδιοφωνική επιτυχία του τραγουδιού «Το Όνειρο» και λίγο πριν τη νέα δισκογραφική δουλειά της, συνεργάζεται με τον Μπάμπη Στόκα και αποκτάει ακόμη ένα εφόδιο στην καλλιτεχνική της πορεία.
                                                                                                                                                                  
Μπαλάντες και λαϊκά, τρυφερότητα και δυναμισμός, ερμηνείες και συναίσθημα,  δημιουργούν
την ιδανική ατμόσφαιρα ώστε το πρόγραμμα των δύο καλλιτεχνών να δημιουργήσει βράδια
γεμάτα μουσικές, νοσταλγία, κέφι και αστείρευτη διάθεση για ερμηνευτικές απογειώσεις.Γενική είσοδος 13 ευρώ με μπύρα ή κρασι

Τικ Τακ Ντο” 

Μία μουσικοθεατρική παράσταση για παιδιά 

Στο Kremlino  από 21 Ιανουαρίου

Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένα μουσικό χωριό, το χωριό του Ντο! Κι ένα ρολόι είχε, που χτύπαγε στης φύσης το ρυθμό. 

Κάποια μέρα ένας συνθέτης γίνεται με θράσος βασιλιάς και με μια μάγισσα για βοηθό, τείχη χτίζουν γύρω απ’ το χωριό. 

Τους κατοίκους του φοβίζουν και δικούς τους νόμους επιβλητικά ορίζουν. Στο σημείο αυτό κρύβεται ένα μυστικό! Οι παλιοί βασιλιάδες πρόλαβαν και αποσυναρμολόγησαν του ρολογιού τον μηχανισμό, ώστε ο νέος βασιλιάς στον χρόνο να μην είναι κυρίαρχος. Στο χωριό επικρατούσε φόβος και σιωπή. Μια μέρα ο Βακάι, ένας νεαρός, δεν αντέχει άλλο την κατάσταση αυτή, Ψάχνει τρόπο να βρει, το Ντο να ελευθερωθεί! Η πρώτη οδηγία φτάνει την κατάλληλη στιγμή έτσι, τα τείχη περνάει και το ταξίδι ξεκινάει! 

Ο Παναγιώτης Αδάμ σκηνοθετεί το πρωτότυπο κείμενο των Αργυρώ Ταμβάκου & Παναγιώτη Λαμπή στο Kremlino! 

Στο Τικ Τακ Ντο δίνεται η ευκαιρία στους μικρούς θεατές να γνωρίσουν, με άφθονο χιούμορ, τους συνθέτες: Μπαχ, Μότσαρτ, Μπετόβεν ενώ, μέσα από το ταξίδι του Βακάι τα παιδιά έρχονται σε επαφή με παραδοσιακές μουσικές και χορούς τεσσάρων διαφορετικών πολιτισμών της γης. 

Συντελεστές: 

Κείμενο: Αργυρώ Ταμβάκου & Παναγιώτης Λαμπής
Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ
Πρωτότυπη Μουσική - Στίχοι - Μουσική Διδασκαλία: Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Στρατής Στηλ
Χορογραφία: Λουκάς Θεοδοσόπουλος
Κατασκευές: Παναγιώτης Αδάμ
Μάσκες: Μάρθα Φωκά
Φωτισμοί: Παναγιώτης Λαμπής
Κοστούμια: Βάλια Συριοπούλου 









Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Ντομουχτσής Φωτογραφία - Video: Φώτης Γαβριλάκης Πλέγας 

Ερμηνεύουν: Γεωργία Γρίβα, Χρήστος Καπενής, Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Στρατής Στηλ, Αργυρώ Ταμβάκου 

 Παραστάσεις: 

Κάθε Κυριακή από 21/1, στις 13.00 μ.μ. 

Διάρκεια παράστασης: ​70' Γενική είσοδος ​8 ευρώ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2018

 

ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΚΗ ΑΠΟΔΟΣΗ –ΚΕΙΜΕΝΟ –ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ

ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΑΡΑΣΑΒΒΙΔΗΣ

 

www.viva.gr/tickets/theater/ tempus-verum-en-athinais/ta- tessera-koritsakia/

 

Στα συντρίμμια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, τέσσερα κοριτσάκια σε έναν λαχανόκηπο που θα μπορούσε να είναι πεδίο μάχης, καράβι ή φεγγάρι, παίζουν βίαια παιχνίδια και κραυγάζουν για τη δύναμη του έρωτα και την αδυναμία του πολέμου.

Ένα από τα δυσκολότερα ποιητικά κείμενα του 20ού αιώνα, «Τα Τέσσερα Κοριτσάκια» του Πάμπλο Πικάσο, ξαναγράφεται εξολοκλήρου από τον Χρήστο Καρασαββίδη και γίνεται ένα μανιφέστο πάνω στον έρωτα και τις μάχες των λαών καθώς μπερδεύονται χρώματα, παιδικά παιχνίδια και ανήλικη σεξουαλικότητα.

Μια εκδοχή που πρώτη φορά παρουσιάζεται στη σκηνή του θεάτρου Tempus Verum - Εν Αθήναις αναζητώντας τη μορφή του νέου ποιητικού πειραματικού θεάτρου, από την Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2018 μέχρι και την Κυριακή 4 Μαρτίου 2018, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00.










ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:



Κείμενο-Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Καρασαββίδης

Σκηνογράφος: Ηλέκτρα Σταμπούλου

Ενδυματολόγος: Βασιλική Σύρμα

Βοηθοί σκηνοθέτη: Κατερίνα Κούδα, Φένια Προβελεγγίου

Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής





Ερμηνεύουν: Τζωρτζίνα Λιώση, Κριστέλ Καπερώνη, Δώρα Παρδάλη, Μαρία- Νεφέλη Δούκα.



Παραγωγή: Red Moonlight Productions



ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:




Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2018

Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή

Ώρα έναρξης: 21.00

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος)

                                 12 ευρώ (μειωμένο)

                                 10 ευρώ (προπώληση μέσω viva)

                                   5 ευρώ (ατέλεια)



Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/th eater/tempus-verum-en-athinais /ta-tessera-koritsakia/

TempusVerum Εν Αθήναις:  Ιάκχου 19, (πλησίον Μετρό , Σταθμός Κεραμεικός), τηλ.210 3425170.

(Βασισμένο στο«Bed Time Stories» του Γιώργου Ηλιόπουλου)




Σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Κακατσίδη






Πρεμιέρα στις 14 Ιανουαρίου 2018


Η θεατρική ομάδα «Η ΠΕΤΑΛΟΥΔΑ ΣΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΘΡΑΝΙΟ» παρουσιάζει «Το κροκοδειλένιο Άρλεκιν», μια πρόβα-παράσταση, μια σουρεαλιστική κωμωδία με στοιχεία αποδόμησης, που βασίζεται στο έργο «Bed Time Stories» του Γιώργου Ηλιόπουλου,  στον «Τεχνοχώρο Φάμπρικα» από 14 Ιανουαρίου 2018, κάθε Κυριακή στις 21:30 .



O Παναγιώτης, ένας  τριανταεννιάχρονος διευθυντής σε πολυεθνική εταιρεία, κάνει αναδρομή της επαγγελματικής σταδιοδρομίας του. Πως κατάφερε να εξελιχτεί, τι  υποχωρήσεις έκανε, τα χαμένα όνειρά του και οι επαγγελματικές φιλοδοξίες του. Κάνοντας αναδρομή στα παιδικά του χρόνια και την  δύσκολη σχέση με τον πατέρα του, αναπολεί και αυτοδικαιολογείται για τη μετέπειτα εξέλιξη του ως «κροκόδειλος» στο καπιταλιστικό  σύστημα. 



Όπως ο κροκόδειλος που έρπεται στη ζούγκλα ψάχνοντας τα θηράματά του, έτσι και ο ήρωας μας έρπεται δόλια και καταχθόνια στη καπιταλιστική ζούγκλα, υποκρινόμενος με κροκοδείλια δάκρυα τον ευαίσθητο και ρομαντικό βιοπαλαιστή. Οι «κροκόδειλοι» λένε τραγούδια, είναι κοινωνικοί, και αγαπούν το ροζ χρώμα. Αυτό ωθεί τον ήρωα του έργου σε ένα αδυσώπητο αγώνα με τη συνείδησή του, με αποτέλεσμα να εξελιχτεί σε ένα στυγνό αριβίστα.



Εκμεταλλεύεται ακόμα και τους ομοφυλόφιλους, ενώ ο ίδιος δεν είναι, και  τους χρησιμοποιεί για να καταφέρει να ανελιχθεί στη θέση του  διευθυντή ενώ παράλληλα γοητεύει ηλικιωμένες γυναίκες, παντρεμένες και μη, με έχοντας τον ίδιο σκοπό. Πατάει επί πτωμάτων και γίνεται «Ο ΚΡΟΚΟΔΕΙΛΟΣ».



Αρχικά, μην έχοντας ηθικό ενδοιασμό, μεταμορφώνεται σε ντετέκτιβ και ερωτοτροπεί, με στυλ «ροζέ», με ένα ανώτατο στέλεχος της εταιρείας, με σκοπό να τον εξολοθρεύσει και να τον μεταμορφώσει σε «δουλική πλύστρα».



Στη δεύτερη σκηνή εξετάζεται το φαινόμενο του trafficking και η ψυχολογική κατάσταση ενός θύτη-προαγωγού που διακινεί πόρνες σε διάφορα μαγαζιά της Αθήνας. Σωματεμπορία, διακίνηση ναρκωτικών και σεξουαλική εκμετάλλευση από χώρες κυρίως του Ανατολικού μπλοκ και της Αφρικής. Αυτός ο μονόλογος, σκοπίμως ερμηνευμένος από γυναίκα, καταδεικνύει την θηλυκή και συνάμα επικριτική στάση της γυναίκας, που από θύμα γίνεται θύτης, για τις ανάγκες του συγκεκριμένου ρόλου. Εάν βρισκόταν μια γυναικά στη θέση του εκμεταλλευτή-νταβαντζή ανθρωπίνων σωμάτων και ψυχών, πως θα αντιδρούσε, και τι χαρακτήρα θα διαμόρφωνε χρησιμοποιώντας την «λεκτική» ενός άντρα;



Πως θα της ταίριαζε αυτό το «ΑΡΣΕΝΙΚΟ ΚΟΣΤΟΥΜΙ»; Mήπως δεν υπάρχει τελικά φύλλο στους ρόλους; Mήπως ένας έμπορος σάρκας μπορεί να είναι και γυναίκα; Και στο παρελθόν έχουμε παραδείγματα, απλά τώρα τα πράγματα και οι καταστάσεις έχουν εξελιχτεί και μετασχηματιστεί. Ένας σύγχρονος θηλυκός εξάγγελος. Ρόλος - πρόκληση για τη γυναίκα ηθοποιό, αλλά και την γυναίκα θεατή!



Σουρεαλισμός και βαθιά ενδοσκόπηση του ασυνειδήτου στον καπιταλιστικό κόσμο, σε μια παγκοσμιοποιημένη κοινωνία. Μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία με πτυχές κωμικό-δράματος Άρλεκιν. Το έργο γράφτηκε από τον Γιώργο Ηλιόπουλο το 1999. Δεκαοκτώ χρονιά μετά φαντάζει επίκαιρο, διαχρονικό και προφητικό για το 2018 που ζούμε. Άραγε μέχρι που μπορεί να φτάσει τον άνθρωπο η παγκοσμιοποίηση;



Όλα αυτά υπό το πλέγμα ΠΡΟΒΑΣ-ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ που διέπει την ομάδα τα τελευταία χρόνια επηρεασμένη από τον μεγάλο ψυχαναλυτή Καρλ Γιουνγκ, που έλεγε ότι το θέατρο είναι όνειρο. Και το όνειρο είναι θέατρο. Και αυτός που ονειρεύεται είναι ο ίδιος η σκηνή, ο ηθοποιός, το κοινό, ο υποβολέας ο σκηνοθέτης και ο κριτικός.



ΚΑΤΑΛΛΗΛΗ ΑΝΩ ΤΩΝ 15 ΕΤΩΝ







Είδος: Σουρεαλιστική κωμωδία





Συντελεστές




Συγγραφή: Γιώργος Ηλιόπουλος

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Κακατσίδης


Σκηνικά-κοστούμια: Από την ομάδα«Η πεταλούδα στο τελευταίο θρανίο»

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ευαγγελίου

Διεύθυνση παραγωγής: Δημήτρης Τσαμάκος & ομάδα«Η πεταλούδα στο τελευταίο θρανίο»

Δημόσιες σχέσεις & επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη, Κωνσταντίνος Πλατής

  

Ερμηνεύουν: Παναγιώτης Κακατσίδης, Αλεξία Αδαμαντίδου








Πληροφορίες




Παραστάσεις

Από 14 Ιανουαρίου 2018



Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Κυριακή: 21:30



Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 10 ευρώ

Φοιτητικό, ανέργων: 7 ευρώ

Ατέλειες ηθοποιών: Δωρεάν



Προπώληση εισιτηρίων

www.viva.gr



Διάρκεια παράστασης

 60’ χωρίς διάλειμμα

Το Ίλιον Plusυποδέχεται τον Rous τοΣάββατο 6 Ιανουαρίου! Με νέο άλμπουμ, o Γιώργος Ρους και η μπάντα του «Η Σεληνάκατος του Τσάρλι», προσγειώνονται ζωντανά στη σκηνή του Ίλιον Plus, με νέα τραγούδια και νέο ήχο, για την πρώτη παράσταση του 2018.




Γνωρίσαμε τον Γιώργο Ρους το Νοέμβριο του 2009 διαδικτυακά και ραδιοφωνικά, με το τραγούδι «Εξαιρέσεις». Ο πρώτος ομώνυμος δίσκος του που ακολούθησε, σημείωσε απροσδόκητα μεγάλη επιτυχία και έφερε το κοινό σε επαφή με έναν καλλιτέχνη με ξεχωριστό μουσικό στίγμα. Το «Κόκκινο Φως», οι «Μαριονέτες», το «Είμαι από το Φεγγάρι», «Το Άδικο στο Σώμα», μας οδήγησαν ακόμα πιο βαθιά στον κόσμο του Rous.  Ύστερα από χρόνια, με έντονη συναυλιακή παρουσία, και με ενδιάμεσους σταθμούς τις πετυχημένες συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως η Χάρις Αλεξίου (στα τραγούδια «Ένα φιλί» & «Καθρέφτης»), η Ανδριάνα Μπάμπαλη («Ούτε για αστείο»), ο Γιάννης Κότσιρας («Και θέλω εσένα»), επανέρχεται με το δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ του. Με το “Rous II” (που κυκλοφορεί διαδυκτιακά από την Archangel),επιστρέφει στον δικό του, προσωπικό δρόμο, που οδηγεί σε δέκα ολοκαίνουργια τραγούδια, υπογραμμισμένα με την μοναδική αισθητική του, τους γεμάτους εικόνες και συναισθήματα στίχους του και τις μελωδίες που περνούν κατευθείαν στη μνήμη του κοινού. Το πρώτο single, «Λουλούδι του δρόμου», αγκαλιάστηκε από τα ραδιόφωνα και τους ακροατές και ξεχώρισε από τις πρώτες κιόλας βδομάδες κυκλοφορίας του.



Σάββατο 6 Ιανουαρίου, ο Rous live στο Ίλιον Plus! 

Μαζί του η μπάντα του «Η Σεληνάκατος του Τσάρλι»:

Παύλος Μοναστηριώτης: Τύμπανα – Φωνητικά

Σίμος Συμεωνίδης: Κιθάρες

Νίκος Σβάνας: Μπάσο

Σταύρος  Van der Wilt: Πλήκτρα – Φωνητικά

Info: 

ROUS live @ ΙΛΙΟΝ Plus

Πατησίων και Κοδριγκτώνος 17

Σάββατο 6 Ιανουαρίου

Έναρξη: 22.00

Γενική Είσοδος: 7 € 

Τηλ. Κρατήσεων - Πληροφορίες: 



ΠΡΟΣΒΑΣΗ:

Mε Ηλεκτρικό: Σταθμός Βικτώρια 

Mε Λεωφορείο: 

Από 3ης Σεπτεμβρίου τα Λεωφορεία 054, 605 στάση Αγγελοπούλου

Από Πατησίων τα Λεωφορεία 608, 622, Α8, Β8 στάση ΟΤΕ Πεδίου Άρεως & 022, 224 στάση Πανελλήνιος

Με Τρόλεϊ:Τα Τρόλεϊ 3, 5, 11, 13, 14 στάση ΟΤΕ Πεδίου Άρεως & 2, 4 στάση Πανελλήνιος

Οργάνωση παραγωγής: Cricos 

Το Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2018 κάνει πρεμιέρα στο Black Box του Επί Κολωνώ η παράσταση «Μαμά, κι εγώ δεν σ΄αγαπώ» της Μαργαρίτας Φρανέλη, σε σκηνοθεσία Θανάση Χαλκιά.




Λίγα λόγια για το έργο:

Οι σχέσεις μητέρας-κόρης ξετυλίγονται στον χρόνο καλύπτοντας τρεις διαφορετικές γενιές. Η προσπάθεια να φωτιστεί το σκοτεινό παρελθόν συχνά επισκιάζει το εύθραυστο παρόν. Πόσο μοιάζουμε με τους γονείς μας; Πώς θα αποφύγουμε τα λάθη τους; Πόσο μας ακολουθούν τα παιδικά τραύματα; Πώς να αγαπήσουμε τα παιδιά μας; Πώς να καταλάβουμε τους γονείς μας; Το αφήγημα της Μαργαρίτας Φρανέλη (Εκδόσεις Πατάκη, 2009) πραγματεύεται άλλοτε με λυτρωτικό χιούμορ κι άλλοτε με αγωνιώδη ενδοσκόπηση το ακανθώδες ζήτημα των ενδοοικογενειακών σχέσεων που αναζητά εν τέλει τη λύση του μέσα στη θεατρική πραγματικότητα.




Συντελεστές




Διασκευή - Σκηνοθεσία: Θανάσης Χαλκιάς

Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Μουσική: Κώστας Βόμβολος

Επιμέλεια Κίνησης: Αγνή Παπαδέλη - Ρωσσέτου

Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Τεχνικός σύμβουλος: Στάθης Γαλαζούλας

Φωτογραφίες: Γιάννης Ζαφείρης

Teaser: Γιάννης Ζαφείρης - Θανάσης Χαλκιάς 

Ερμηνεύουν

Ηλέκτρα Γεννατά, Μαρία Θρασυβουλίδη


Πρώτη παράσταση: Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2018

Το αξεπέραστο, κλασικό, πολυβραβευμένο μιούζικαλ των Andrew Lloyd Webber και Tim Rice, σταθμός στην ιστορία του θεάματος παγκοσμίως, έρχεται στο θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ στις 8 Φεβρουαρίου του 2018!




Ένα φαντασμαγορικό υπερθέαμα, σε σκηνοθεσία και απόδοση στα ελληνικά από τη Θέμιδα Μαρσέλλου, με 30 ηθοποιούς, τραγουδιστές - χορευτές επί σκηνής και 10μελή ζωντανή ορχήστρα, θα ταξιδέψει και θα συγκινήσει κάθε θεατή, με τα υπέροχα τραγούδια του AndrewLloydWebber και το πάντα επίκαιρο κείμενο του TimRice!




Το ‘’Jesus Christ Superstar’’ είναι η πρώτη ροκ όπερα που ανέβηκε στον κόσμο, πρώτα στο Μπρόντγουαιη και μετά στο Γουέστ Εντ του Λονδίνου με τεράστια επιτυχία. Με τη σύγχρονη γλώσσα του και την πολυβραβευμένη μουσική του, έχει παιχτεί σε 42 χώρες και έχει μεταφραστεί σε 20 διαφορετικές γλώσσες αποσπώντας τις καλύτερες κριτικές παγκοσμίως. Έχοντας σαρώσει όλα τα βραβεία (Tony, Grammy, Olivier, Bafta, DramaDeskAward, TheatreWorldAward κ.α.), κερδίζει, με την κινηματογραφική του μεταφορά το 1974, την υποψηφιότητα του στα Όσκαρ και στις Χρυσές Σφαίρες.

Η κλασική πια παγκόσμια επιτυχία έρχεται στην Αθήνα του σήμερα να μιλήσει στην καρδιά μας για την τελευταία εβδομάδα της ζωής του Χριστού πάνω στη γη, να μας θυμίσει την αληθινή αγάπη, τη γνήσια συγκίνηση, τη βαθιά χαρά και την αλήθεια!

Με τον δικό του σύγχρονο τρόπο, στους νέους κάθε ηλικίας




ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία – απόδοση:Θέμις Μαρσέλλου

Μουσική διεύθυνση - Διδασκαλία ορχήστρας: Ηλίας Καλούδης

Φωνητική διδασκαλία: Δημήτρης Μπουζάνης

Χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Σχεδιασμός video: Κάρολος Πορφύρης













Πρωταγωνιστούν:

Ιησούς: Αιμιλιανός Σταματάκης

Iούδας: Ησαίας Ματιάμπα

Mαρία Μαγδαλην : Ήβη Αδάμου και η Αντιγόνη Ψυχράμη για συγκεκριμένες παραστάσεις




και ο Νίκος Μουτσινάς στο ρόλο του Ηρώδη




Πιλάτος: Βασίλης Αξιώτης, Kαιάφας: Γιώργος Ζαχαρόπουλος, Aννας: Στέλιος Κέλλερης, Σίμων Ζηλωτής: Κωνσταντίνος Φραντζής, Πέτρος: Μάριος Πετκίδης, στους άλλους ρόλους οι Γιώργος Γιαννίμπας, Απόστολος Κίτσος, Γιάννης Ζαράγκαλης, Αντώνης Βλάχος, Σταύρος Μπέκας, Χάρης Μωσαϊδης, Αιμίλιος Μωσαϊδης, Πέτρος Ιωάννου, Ραφαήλ Κριτούλης, Βαγγέλης Κρανιώτης, Φαίδων Φαρίντ, Μαρία Κοσμάτου, Νία Μπαλάφα, Κατερίνα Κτίστη, Ιωάννα Χυτήρη, Αγγέλα Σιδηροπούλου, Έλενα Στρατηγοπούλου, Αλεξάνδρα Καρακατσάνη

Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792




Χώρος: Θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ

Ιπποκράτους 9-11

(Σταθμός Μετρό Πανεπιστήμιο)







Πρεμιέρα: Πέμπτη 8 Φεβρουαρίου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη 18:30, Πέμπτη 20.00, Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18.00 και 21:00,

Κυριακή 17:30




Διάρκεια: 140’

Εισιτήρια: Τιμές ανά ζώνη: 15 ευρώ, 20 ευρώ, 25 ευρώ, 30 ευρώ, 40 ευρώ




Κρατήσεις: 2103648303 (ώρες ταμείου: 10.00-22.00, εκτός Δευτέρας 10:00-14:00)
















Παραγωγή:

Ιπποκράτους 9-11 Αθήνα – 210 36 48 303

Μονογαμία

του Μάρκο Αντόνιο ντε λα Πάρα

Σκηνοθεσία: Ζωή Ξανθοπούλου

9, 16, 23 και 30 Ιανουαρίου 2017




Ο Χουάν και ο Φελίπε είναι αδέλφια. Ο Χουάν ζητά από τον αδερφό του να τον βοηθήσει σχετικά μ' ένα πρόβλημα που τον βασανίζει. Η συνάντησή τους σε μια λέσχη θα συνοδευτεί από μυστικά, αποκαλύψεις, θεωρίες περί σχέσεων, ερωτικά προβλήματα, νοσταλγία και προβληματισμούς γύρω από τη.... μονογαμία.

Τι είναι η Μονογαμία; Αρετή; Διαστροφή; Πραγματικότητα;

Ο Χιλιανός συγγραφέας και ψυχίατρος Μάρκο Αντόνιο ντε λα Πάρα έχει γράψει με μεγάλη ακρίβεια ένα έργο για τα ερωτικά ένστικτα και τις ενοχές των αντρών, για όλα όσα θα ήθελαν οι γυναίκες να ξέρουν ότι σκέφτονται οι άντρες, για την αδελφική αγάπη και κυρίως για τον προβληματισμό κάθε ανθρώπου σχετικά με το πόσο… μονογαμικός είναι. Σε αυτό το σημείο, οι πρωταγωνιστές της παράστασης, θα ζητήσουν τη βοήθεια του κοινού! Και οι ερωτικές ιστορίες συνεχίζονται....



Η Ζωή Ξανθοπούλου, έχοντας σκηνοθετήσει και παίξει στο Μόναχο, τη Βαρκελώνη και το Εδιμβούργο και πριν τις επόμενες δουλειές της στο Λίβερπουλ και το Βερολίνο, δίνει ραντεβού στην Αθήνα για ένα χιλιανικό έργο. Πρόκειται για μια πολύ.... αντρική υπόθεση, γι΄ αυτό καλεί τον Λευτέρη Ζαμπετάκη και τον Μπάμπη Γαλιατσάτο. Ο πρώτος,  αφού πέρασε από “Το δαχτυλίδι της φωτιάς” και ήπιε ένα ποτήρι “Μπρόυσκο”, αφήνει πίσω ΘΟΚ κι Εθνικό και λέει “Ζωή μου” έρχομαι! Ο δεύτερος, αφού σκηνοθέτησε και διασκεύασε 25 παραστάσεις, κι έπαιξε από τους “Αδελφούς Καραμάζοφ” στο θέατρο μέχρι τους “Durrells” στην τηλεόραση, απόφασισε ότι  είναι jazz τύπος κι ο χώρος του είναι το HalfNote. Το ραντεβού αυτό έχει οριστεί στις 9/1, και για όλες τις Τρίτες του Ιανουαρίου.



Συντελεστές



Μετάφραση

Μαρία Χατζηεμμανουήλ



Σκηνοθεσία

Ζωή Ξανθοπούλου



Μουσική

Κωνσταντίνος Ευστρατίου



Φωτογραφίες

Δήμητρα Τριανταφύλλου



Τους ρόλους ερμηνεύουν ο Μπάμπης Γαλιατσάτος και ο Λευτέρης Ζαμπετάκης







HALF NOTE JAZZ CLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς

Ώραέναρξης: 21.00

Είσοδος: 12 ευρώ, 10 ευρώ μειωμένο (φοιτ., ανέργ., ΑΜΕΑ)

Προπώληση:www.viva.gr, Media Markt, Seven Spots, Reload Stores,

ΒιβλιοπωλείαΕυριπίδης


Πληροφορίες - Κρατήσεις: 

www.halfnote.gr

Η IDRA KAYNE, η soul funk queen της χώρας και της καρδιάς μας, μαζί με το 4μελες σχήμα της, θα παρουσιάσει στο ΦΟΥΑΡ stage, τραγούδια από το νέο της άλμπουμ Mic Drop, αλλά και όλα εκείνα που την συγκινούν και την επηρεάζουν μουσικά. Ένα χορευτικό live με πολλές αναφορές στα 90’s, αλλά και επιλογές από καλλιτέχνες που η ίδια έχει αγαπήσει και διασκευάσει με την καταπληκτική φωνή της.




Η πόρτα ανοίγει στις 22:00

Είσοδος 5 ευρώ

-------------

ΦΟΥΑΡ stage

Mητροπόλεως 72 & Χριστοπούλου 6, 1ος όροφος, Μοναστηράκι (Καπνικαρέα) T: +30 210 3211381

Mετά το Don’t Walk Away του 2012, τον Νοέμβριο του 2017, η IDRA KAYNE επέστρεψε με το νέο της άλμπουμ MIC DROP.

O όρος Mic Drop περιγράφει την έμπρακτη δήλωση θριάμβου, ρίχνοντας κάτω το μικρόφωνο, σε μια συνθήκη όπου δεν χρειάζονται πια τα λόγια. Η κίνηση ως υπέρβαση του λόγου, όπως ακριβώς και η μουσική. Και αυτό ακριβώς, η μουσική ως απόλυτη μορφή έκφρασης και επικοινωνίας ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον ακροατή, είναι το ζητούμενο. Το υλικό του άλμπουμ είναι επηρεασμένο από το μεγάλο εύρος ακουσμάτων της IDRA KAYNE, και αναδεικνύει το εντυπωσιακό βάθος και το γρέζι της φωνής της.

Η μουσική του άλμπουμ είναι αποκλειστικά του Δημήτρη Νάσιου a.k.a Quasamodo, οι στίχοι του Quasamodo και της Idra, ενώ χρέη παραγωγού εκτελεί ο Quasamodo. Στo δίσκο περιλαμβάνεται το πρώτο single «The Night Demons», που κυκλοφόρησε τον περασμένο Μάιο, και δύο ντουέτα, το «We Came From Dust» με τον Πάνο Μουζουράκη και το «From Sugar To Shit» με τον Coppa.

Η ηχογράφηση του Mic Drop ολοκληρώθηκε φέτος με το υλικό του να είναι επηρεασμένο από το μεγάλο εύρος ακουσμάτων της Idra Kayne, αναδεικνύοντας το εντυπωσιακό βάθος και το γρέζι της φωνής της και υπηρετώντας τη soul ντίβα που έχει μέσα της

Η IDRA KAYNE γεννήθηκε στην Αθήνα από πατέρα Ουγκαντέζο και μητέρα Ελληνίδα και άρχισε να ασχολείται επαγγελματικά με τη μουσική από τα 2000, με εμφανίσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

Το 2007 εμφανίστηκε ως support act των De La Soul στο φεστιβάλ "Meet The Streets" στο Rotterdam και από το 2008 έως και σήμερα συνεργάζεται με πολλούς καλλιτέχνες δισκογραφικά αλλά και σε live εμφανίσεις.

Tον Ιανουάριο 2012 κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ «Don’tWalkAway» με το ομότιτλο πρώτο single της να επιλέγεται σαν τραγούδι τριμήνου από το JumpingFish, ενώ την ίδια χρονιά συμμετείχε ως openingact στη συναυλία των TheHeavy.

Εκτός από τις εμφανίσεις της σε μεγάλες μουσικές σκηνές και συναυλιακούς χώρους της Αθήνας και της επαρχίας (Gazarte, Σταυρός του Νότου, Principalκλπ) η Idra Kayne ασχολείται ενεργά και με το θέατρο από το 2011, έχοντας πάρει μέρος στην οπερέττα "Η Κόρη της Καταιγίδος" (2011), στα μιούζικαλ RENT (2012), FAME (2013) ΑΝΝΙΕ (2013), PRISCILLA (2014) και SWEETCHARITY (2016) και στην παιδική παράσταση "Το Βιβλίο των Θρύλων"

Ένα παιδί έρχεται στον κόσμο. Ο νονός ζητά από την μητέρα του να κάνει μία και μόνο ευχή για τον γιο της κι αυτός θα την πραγματοποιήσει. Η ευχή γίνεται πραγματικότητα. Το παιδί μεγαλώνει κι όλοι οι δρόμοι του ανοίγονται χωρίς καμία προσπάθεια. Μπορεί όμως να ενηλικιωθεί κανείς χωρίς να συναντήσει κανένα εμπόδιο; Μια παράσταση εμπνευσμένη από τη ζωή και το έργο του Έρμαν Έσσε. 



Ο νομπελίστας συγγραφέας, στην προσπάθειά του να ανακαλύψει το νόημα της ζωής, αμφισβητεί, συγκρούεται και τελικά ερμηνεύει αλλιώς την πραγματικότητα. Πού βρίσκεται η ευτυχία; Στο φως ή το σκοτάδι; Στο καλό ή το κακό; Στον έρωτα ή τον θάνατο; Ο δρόμος για την ευτυχία δεν είναι μόνο ένας, αφού, όπως χαρακτηριστικά έχει πει και ο ίδιος ο συγγραφέας, "ό, τι για έναν άνθρωπο είναι θησαυρός, στον άλλον ηχεί σαν τρέλα".



Συντελεστές :Δανάη Καρρά, Κύρα Καρυτινού, Φιλίππα Σκούρτη, Αλεξία Στολιδάκη. 

Σκηνοθεσία : Ομάδα Αντιστροφή

Σκηνοθετική επιμέλεια :Κωνσταντίνος Μουταφτσής

Πρωτότυπη μουσικη: Αθήνα Ξανθάκου

Φωτογράφος: Σωτηρία Ψαρου 

Διάρκεια παράστασης 90’χωρίς διάλειμμα



Έναρξη 10 Ιανουαρίου

Τελευταία παράσταση 1η Μαρτίου

Είδος: Σκηνική σύνθεση

Διάρκεια παράστασης σε λεπτά με η χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων :κανονικό 10€ & μειωμένο 5€( φοιτητές , ΑΜΕΑ, άνεργοι

Μέρες & ώρες παραστάσεων : Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00



Προπώληση : viva

Faust |Καλαμιώτου 11| Αθήνα 105 60 |21 0323 4095