H oλίνα παρουσιάζει live το «Τι σε συγκίνησε;» στο ΙΛΙΟΝ Plus.
Στις 6 Νοεμβρίου 2026, η oλίνα παρουσιάζει live τον προσωπικό της δίσκο με τίτλο «Τι σε συγκίνησε;», με full band και special guests από την indie σκηνή.
Αυτή τη βραδιά στο ΙΛΙΟΝ Plus, η ολίνα θα είναι πιλότος μας σε ένα ταξίδι προς έναν κοινό τόπο συνάντησης, με σκοπό να νιώσουμε κάτι μαζί.
Τη συναυλία θα συνοδεύσει μια οπτικοακουστική performance που θα μάς αποκαλύπτει στιγμές, σκέψεις και εικόνες -κάπως σουρεάλ- που γέννησαν κάθε συναίσθημα και τραγούδι.
Στον χώρο θα διατίθεται για πρώτη φορά και το βινύλιο του δίσκου της με την εικαστική επιμέλεια της Αναστασίας Δαφερέρα.
Δίπλα στα νέα κομμάτια θα ακουστούν παλιά αγαπημένα, ενώ οι guests θα φέρουν τις δικές τους ιστορίες στη σκηνή και την πιο προσωπική τους απάντηση στην ερώτηση: «Εσένα, τι σε συγκίνησε;».
Σχεδιασμός εξωφύλλου: Αναστασία Δαφερέρα
Άκουσε τον δίσκο σε Bandcamp, Spotify και στο YouTube όπου μπορείς να δεις και τα βίντεο που συνοδεύουν το κάθε κομμάτι.
Συντελεστές:
Concept & Art Direction: Ολίνα
Band: Olina, Zisis Mezilis, Thomas Papathanasis, Alexandros Maragos, Thomas Stratakis, Petros Kasimatis, Matina Throumoulopoulou, Katerina Stromatia
Guests: TBA
Visuals: Aphrodite Niniou
Vinyl Artwork: Anastasia Daferera
Poster: Christianna Theofanopoulou
Poster’s photo: Konstantina Sakellaridi, Ilia Stringari
Η ολίνα είναι μια indie pop μουσικός, στιχουργός και performer από την Αθήνα που δημιουργεί dreamy μελωδίες με ελληνικό στίχο. Από το 2021 κυκλοφορεί μουσική από τη Mellowsophy Music, με πρώτο της EP το “CATS ON CBD”. Έχει συνεργαστεί με σημαντικούς artist της indie σκηνής όπως η Nalyssa Green, οι Turboflow 3000 και η VASSILINA και έχει εμφανιστεί με την μπάντα της σε φεστιβάλ (In orbit, Stegi Takeover, Agorafoviko) και συναυλιακούς χώρους σε Αθήνα και επαρχία (Lycabettus theatre, Romantso, Gazarte). Το 2026 κυκλοφόρησε το sophomore album της με τίτλο «Τι σε συγκίνησε;» σε όλες τις μουσικές πλατφόρμες και σε βινύλιο, το οποίο θα παρουσιάσει ζωντανά σε μια προσωπική μουσική performance στις 6 Νοεμβρίου στο ΙΛΙΟΝ plus.
Παρουσίαση δίσκου και vinyl launch του I.par.ksia.ko της VASSIŁINA στο ΙΛΙΟΝ Plus
Πέμπτη 15 Οκτωβρίου 2026
“How many lives can you live before you become someone else?”
Μια μέρα πριν από τα γενέθλιά της, η VASSIŁINA, μας καλεί να πενθήσουμε γιορτάζοντας όλα όσα αφήσαμε πίσω μας.
Επιστρέφει στη Femmeland. Μόνο που αυτή τη φορά τίποτα δεν είναι όπως το άφησε.
Σαν μια υπαρξιακή Alice in Wonderland, πέφτει ξανά μέσα στον κόσμο που δημιούργησε και συναντά τα ίχνη από όλες τις ζωές που έζησε εκεί. Πρόσωπα που αγάπησε, ανθρώπους που έχασε, παλιές εκδοχές του ίδιου της του εαυτού. Γιατί κάθε άνθρωπος που συναντάμε αφήνει πάνω μας ένα κομμάτι του και παίρνει μαζί του ένα κομμάτι από εμάς.
Ζούμε τόσες ζωές μέσα σε μία.
Σε κάθε μία γεννιόμαστε ως κάτι νέο και σε κάθε μία κάτι πρέπει να πεθάνει.
“We kill a life and are REBORN, only to kill ourselves again.”
Το REBIRTH είναι ένα cross-disciplinary performance γύρω από το album i.par.ksia.ko και το vinyl launch του: μουσική, σκηνογραφία, κίνηση, performance και απρόσμενες συναντήσεις επί σκηνής συνθέτουν μια τελετουργία μετάβαση.
Ένα ταξίδι πίσω στη Femmeland, όχι για να τη βρούμε όπως ήταν, αλλά για να την αποχαιρετήσουμε. Μια κηδεία και ένα birthday party μαζί.
Ένα τελευταίο αντίο σε όλα όσα υπήρξαμε, λίγο πριν γίνουμε κάτι άλλο.
Γιατί στο τέλος του rabbit hole, αυτό που αναζητάς δεν είναι μόνο οι άνθρωποι που έχασες.
Μέσα από “τελετουργικούς” ηλεκτρονικούς ήχους και αιθέρια φωνητικά, η Avant-Pop επαναστάτρια μετατρέπει τη γλώσσα της pop κουλτούρας σε κάτι βαθιά προσωπικό & λυτρωτικό. Με υπνωτικά φωνητικά, δραματικά έγχορδα και κατακερματισμένα ηλεκτρονικά στοιχεία, δημιουργεί έναν κόσμο διαμορφωμένο από τη θηλυκότητα, την ευαλωτότητα, τη συλλογικότητα και την απελευθέρωση, γεφυρώνοντας την avant-pop, τη μόδα, την underground κουλτούρα και τη θεατρική performance.
Η σκηνική της παρουσία την έχει οδηγήσει σε εμφανίσεις σε Ελλάδα, Ηνωμένο Βασίλειο και Ευρώπη, με συναυλίες σε χώρους όπως το The Waiting Room, το Shacklewell Arms, το Loophole και τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Έχει μοιραστεί επίσης τη σκηνή με Kadebostany, Miss Kittin, Curses, Tempers και Marlon Magnée.
Το έργο της έχει παρουσιαστεί από τα Rolling Stone Greece, Wonderland Magazine, Vogue Germany και Metal Magazine, αναδεικνύοντας το αιθέριο και συναισθηματικά φορτισμένο καλλιτεχνικό της όραμα. Το i.par.ksia.ko αποτελεί την πιο προσωπική και τολμηρή δουλειά της καλλιτέχνιδας μέχρι σήμερα και σίγουρα σηματοδοτεί ένα νέο κεφάλαιο στη δισκογραφία της.
Πληροφορίες:
Πέμπτη 15 Οκτωβρίου 2026
Πόρτες: 20:30
Για να γιορτάσουμε την κυκλοφορία του I.par.ksia.ko σε βινύλιο και αποκλειστικά για την επίσημη live παρουσίαση του στο ΙΛΙΟΝ Plus, το βινύλιο θα διατίθεται σε προνομιακή τιμή στα 25€ και με το bundle ticket των 30€ εξασφαλίζετε και την είσοδο στο live.
Οι Dramachine παρουσιάζουν το album «Χορός του Θανάτου» LIVE στο ΙΛΙΟΝ Plus
Σάββατο 31 Οκτωβρίου 2026
Την 31η Οκτωβρίου 2026, στην πιο spooky βραδιά του χρόνου, οι Dramachine μετά από τρεις live στάσεις σε Θεσσαλονίκη (17.10), Πάτρα (23.10) και Ιωάννινα (24.10), παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Αθήνα τον νέο τους δίσκο, «Χορός του Θανάτου». Μια βραδιά synth-punk έντασης, σκοτεινής διάθεσης και χορού μέχρι τελικής πτώσης.
Τη βραδιά ανοίγουν οι ανερχόμενες και περιβόητες The Klammers, ένα post-punk girl group που έρχεται να βάλει τη δική του σφραγίδα στη βραδιά.
Μετά το live, το DJ duo Kostas Almost και Ai No Korida αναλαμβάνει τα decks με minimal synth, darkwave και ό,τι άλλο χρειάζεται για να συνεχιστεί η τελετουργία.
Οι Dramachine είναι ένα synth-punk σχήμα από την Αθήνα, ενεργό από το 2019. Ανάμεσα σε synths, drum machines και κοφτερές κιθάρες, ο ήχος τους κινείται από τη μελαγχολία μέχρι την παράκρουση. Ένα μείγμα νεύρου, σκοταδιού και χορευτικής έντασης που αποκτά την πλήρη του διάσταση πάνω στη σκηνή, μέσα από έντονα και θεατρικά live στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Οι The Klammers είναι μια πενταμελής μπάντα που κυκλοφορεί θρασύτατα στην Αθήνα και στα πέριξ από το 2022. Με τον χαρακτηριστικό τους “sensitive punk” ήχο, ισορροπούν ανάμεσα στην ωμή ενέργεια του post-punk, την electro αισθητική και τη θεατρική έκφραση.
Potochkine (FR) live στο ΙΛΙΟΝ Plus
Special guests: SheGrewFixed + Incirrina
Παρασκευή 22 Μαΐου 2026
Οι Potochkine, με έδρα το Παρίσι, αποτελούν ένα ντουέτο που συνδυάζει EBM, darkwave, techno και θεατρικότητα, συγκροτώντας ένα δυναμικό και ταυτόχρονα ποιητικό ηλεκτρονικό μουσικό αποτέλεσμα. Στις 22 Μαΐου, έρχονται στην Αθήνα για μία μοναδική live εμφάνιση, πλαισιωμένοι από δύο γκρουπ της εγχώριας σκηνής, τους SheGrewFixed και τους Incirrina, που κινούνται σε ένα ευρύ φάσμα ηχοτοπίων με αφηγηματική διάθεση και δημιουργικότητα.
Potochkine
Το σχήμα δημιουργήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 2010 από δύο καλλιτέχνες με υπόβαθρο στις παραστατικές τέχνες, και ξεχωρίζει στις live εμφανίσεις του συγχωνεύοντας χορό, αφήγηση και σωματική ενέργεια. Το ντεμπούτο EP τους Libérez votre imagination (2016) εισήγαγε τη σκοτεινή και ποιητική αισθητική τους, ενώ ακολούθησαν το Potochkine (2018) και το Sortilèges (2021), το οποίο τους καθιέρωσε ως ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σχήματα της ευρωπαϊκής dark electronic σκηνής. Ο ήχος τους συνδυάζει EBM ρυθμούς, την ένταση του synthpunk και την ατμόσφαιρα της coldwave, με φωνητικά που εξερευνούν αντίθεση και συνύπαρξη: φως και σκοτάδι, αγάπη και θυμό, σώμα και πνεύμα. Η σκηνική τους παρουσία και η έντονη οπτική ταυτότητα τους έχουν εξασφαλίσει θέσεις σε μεγάλα φεστιβάλ όπως το Grauzone, το Wave-Gotik-Treffen και το Amphi Festival. Πρόσφατα singles όπως τα Endorphines και BI συνεχίζουν να διευρύνουν το ηχητικό τους σύμπαν, επιβεβαιώνοντας τη διάθεση των Potochkine να ωθούν διαρκώς τα όρια ανάμεσα στη μουσική, την performance και το συναίσθημα. spotify | instagram | bandcamp | youtube
Incirrina Οι Incirrina είναι ένα minimal synth duo από την Αθήνα, αποτελούμενο από τους Γιώργο Κατσάνο και Ειρήνη Τηνιακού. Η μουσική τους κινείται στα μονοπάτια του cold/dark wave, με έμφαση σε αναλογικά synthesizers, σκοτεινές μελωδίες και έντονα ρυθμικά στοιχεία. Έχουν εμφανιστεί εκτενώς στην Ελλάδα και το εξωτερικό, συμμετέχοντας σε συναυλίες και φεστιβάλ όπως Plissken, Wave-Gotik Treffen, Death Disco Open Air και έχουν ανοίξει συναυλίες για γκρουπ όπως οι De Ambassade, οι Front 242 και οι Soviet Soviet. Έχουν μουσική για θεατρικές παραγωγές και έχουν διακριθεί για τη συμμετοχή τους στο “Syd Sessions Go ADAF” (2021). Από το 2019 έως σήμερα έχουν κυκλοφορήσει LPs, singles και digital releases, με πιο πρόσφατο το “Immersion” (2024). Το τρίτο τους άλμπουμ, “Trace”, αναμένεται το 2026. spotify | instagram | bandcamp | youtube
SheGrewFixed
Οι SheGrewFixed είναι ένα darkwave ντουέτο από την Αθήνα, που διαμορφώνει ένα ωμό και καθηλωτικό ηχητικό τοπίο, όπου βαριά synths, παραμορφωμένα φωνητικά και τραχιές υφές συγκρούονται. Αντλώντας έμπνευση από το πνεύμα του underground post-punk των ’80s, επαναπροσδιορίζουν την ενέργειά του μέσα από ένα πειραματικό ηλεκτρονικό πρίσμα, δημιουργώντας μουσική που ακούγεται νοσταλγική και -ταυτόχρονα- έντονα σύγχρονη. spotify | instagram | bandcamp
Πληροφορίες:
ΙΛΙΟΝ PLUS, Κοδριγκτώνος 17, Αθήνα
Παρασκευή 22 Μαΐου 2026
Πόρτες: 21:30
Εισιτήρια: 16€ (presale) / 19€ (on spot)
LIVE: Οι Ambassade έρχονται σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη
Παρασκευή 15 και Σάββατο 16 Μαΐου 2026
Οι Ambassade κινούνται στην experimental ηλεκτρονική σκηνή, κάπου ανάμεσα σε κινηματογραφικά synths και έντονες new wave αναφορές. Δημιουργούν προσωπικούς κόσμους - άλλοτε πιο σκοτεινούς, άλλοτε πιο γλυκούς - ήχους που έχουμε συναντήσει σε dj sets, είτε καθισμένα στο μπαρ είτε χαμένα στον χορό.
Το Manrira, το νέο τους άλμπουμ κυκλοφορεί στις 8 Μαΐου από την Pinkman Records και μας προσκαλεί σε μια οπτικοακουστική εμπειρία όπου οργανικά και ψηφιακά στοιχεία συναντιούνται, συγκρούονται και μεταλλάσσονται. Μέσα από αυτές τις «ρωγμές» αναδύονται ατμοσφαιρικές ηχητικές δομές, συνδυάζοντας νεοκλασικά στοιχεία με synths, αιθέριες φωνές και ρυθμούς που καθοδηγούνται από drum machines.
Στις 15 και 16 Μαΐου 2026 έρχονται στην Ελλάδα για δύο live εμφανίσεις, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, πλαισιωμένοι από μουσικούς που κινούνται δημιουργικά στο ευρύτερο φάσμα των ηλεκτρονικών και synth/wave ήχων.
Στόχος της συνεργασίας ILION plus/kompakt και ΥΔΡΟ είναι η στήριξη και η σύνδεση της ανεξάρτητης σκηνής Αθήνας και Θεσσαλονίκης, δημιουργώντας μια κοινή πλατφόρμα για νέα σχήματα και ήχους από το εξωτερικό.
Επικοινωνία: True Colours Comms
Ambassade
Το cold wave / minimal synth δίδυμο από το Άμστερνταμ, με τη νέα του σύνθεση, στρέφεται σε πιο συνεργατικές, οπτικοακουστικές performances, συνδυάζοντας τη μεταμορφωτική δύναμη της μουσικής τους με visuals που οδηγούν το κοινό σε μια καθηλωτική live εμπειρία.
Από την πιο τραγουδοκεντρική προσέγγιση του Duistre Kamers (2019), εξελίσσονται με το The Fool (2023) σε μια πιο πειραματική κατεύθυνση, ανοίγοντας τον ήχο τους σε ηχοτοπικές δομές, ασυνήθιστα όργανα και σύγχρονες τεχνικές παραγωγής.
Την άνοιξη, παρουσιάζουν το νέο οπτικοακουστικό έργο The Tale of Manrira, ένα immersive live που εστιάζει στη σχέση φωνής, σώματος και χώρου, συνδυάζοντας live μπάσο, neoclassical στοιχεία, συνθεσάιζερ και αιθέριες φωνές με drum machine ρυθμούς. Με οπτική αφήγηση από τον Marcel Constantin Wilkens, το project προσκαλεί το κοινό σε ένα στοχαστικό ταξίδι, επαναπροσδιορίζοντας τη σύνδεση με το περιβάλλον και τον σύγχρονο, δυστοπικό κόσμο.
Ξεκίνησαν το 2017 στη Θεσσαλονίκη και ο ήχος τους, ο οποίος χτίζεται με αναλογικά synths, μπάσο και τύμπανα, κινείται ανάμεσα στο new wave, το post punk και το synth wave. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει μια κασέτα και τρία LP σε βινύλιο. Έχουν κάνει αρκετά λάιβ σε διάφορες πόλεις, άλλοτε μόνοι τους κι άλλοτε μοιραζόμενοι τη σκηνή με ελληνικές και ξένες μπάντες όπως π.χ. ΑΝΤΙ.., Pink Turns Blue (DE), And Also The Trees (UK), Tango Mangalore, Λευκή Συμφωνία, Clan of Xymox (NL), Grave Pleasures (FIN), Covenant (SWE), Misfortunes, Omega Tribe (UK), Chain Cult, Super Girl and the Romantic Boys (POL), Αρχή του Τέλους, Κεφάλαιο 24, Litovsk (FR) κ.ά.
Future Draft
To ηλεκτρονικό ντουέτο με έδρα τη Θεσσαλονίκη, αποτελούμενο από τον Ευάγγελο Σαρμάντα και τον Κωνσταντίνο Τάχα. Ξεκίνησαν το 2019 και από τότε ο ήχος τους κινείται ανάμεσα σε electro, acid, breakbeat και techno στοιχεία, μπλέκοντας αναλογικά synths, modular αυτοσχεδιασμό και live sequencing. Από το 2022 εμφανίζονται αποκλειστικά με dawless, πλήρως αναλογικά setups, δίνοντας χώρο στη στιγμή, την ένταση και την άμεση σύνδεση με το κοινό. Έχουν εμφανιστεί σε σκηνές σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λάρισα, μοιράζοντας το line-up με καλλιτέχνες όπως η Λένα Πλάτωνος, οι Kerala Dust, οι MADMADMAD και οι Regressverbot.
Παράλληλα, έχουν συμμετάσχει σε διοργανώσεις όπως το Reworks Agora και τα Street Outdoors. Το 2023 συνεργάστηκαν με τους Στέρεο Νόβα, δημιουργώντας ένα remix του Ίριδα που κυκλοφόρησε από τη Sky Vector Music. Κομμάτια τους έχουν ακουστεί σε Rinse FM, Stegi.Radio και στη σειρά FeelMyBicep Discord Mixtape, ενώ έχουν συμπεριληφθεί σε συλλογές των Logarithm Cassette Label και To Pikap Records.
Με το ψευδώνυμο Echo Canyon, ο Αθηναίος παραγωγός και sound artist Δημήτρης Πατσαρός συνδυάζει στοιχεία jungle, ambient, electro, dancehall, dub και kraut rock σε ένα προσωπικό ύφος.
Αναπτύσσει αφηρημένες χορευτικές δομές, χρησιμοποιώντας πολυρυθμία, ηχογραφήσεις πεδίου και θόρυβο πάνω σε ένα αβέβαιο dance floor ατλωντας επιρροή από την ένταση του punk, τη φυσική δύναμη των χαμηλών συχνοτήτων και τις δυνατότητες του ήχου ως υλικού.
Ο Αθηναίος παραγωγός και συνιδρυτής της WonTon records έκανε το ντεμπούτο του το 2020, με το άλμπουμ “ΙΡΙΝΑ” και την συνεργασία του με την Λένα Πλάτωνος στο ομώνυμο κομμάτι, να τον βάζει στις λίστες με τα κορυφαία εγχώρια άλμπουμ της χρονιάς.
Το κόλλημα του με τα αναλογικά synths, τις ατέρμονες συνθετικές ακολουθίες και της αφηγήσεις καθημερινών ανθρώπων του άστεως συνεχίζεται και στο δεύτερο LP με τον, αντιπροσωπευτικό του ήχου του, τίτλο “ΜΑΤΑΙΩΣΗ” το ́22. Με χαρακτηριστική συνέπεια επανέρχεται τέλος του ‘24 με τον τελευταίο του δίσκο “ΜΕΤΑΜΑΝ Vs Dr Rave” από την Inner Ear records. Οι εμπειρίες της επιμέλειας του Αγοραφοβικού Φεστιβαλ 2024 και η επικοινωνία με το κοινό στα live πέρασαν στα κομμάτια αυτού του δίσκου, που τα μέσα αναφέρθηκαν σε αυτόν ως τον πιο εξωστρεφή και ποπ από τους 3. Τα live του διαφέρουν μεταξύ τους καθώς βασίζονται αρκετά στα synthesizers που συμμετέχουν στους δίσκους, που εναλλάσσονται συνεχώς από υπνωτιστικό trip hop μέχρι acid rave, ενώ τις ιστορίες του αφηγείται επί σκηνής η performer Ειρήνη Δένδη.
Στις 7 Μαΐου 2026, η Danai Simou band και η Challice ενώνουν τις δυνάμεις τους για ένα πολυεπίπεδο, οπτικοακουστικό performance γεμάτο σκοτεινές εικόνες και ηχοτοπία. Οι δύο καλλιτέχνιδες της ανεξάρτητης μουσικής σκηνής της Αθήνας, με κοινά στοιχεία την αισθητική τους προσέγγιση και τον πειραματικό χαρακτήρα της μουσικής τους επιλέγουν να παρουσιάσουν τα project τους μαζί στη σκηνή του ΙΛΙΟΝ PLUS.
Η Δανάη Σίμου είναι interdisciplinary καλλιτέχνις που κινείται μεταξύ ήχου, ποίησης και performance, διαμορφώνοντας ένα σκοτεινό, πειραματικό και βαθιά προσωπικό αισθητικό σύμπαν. Το μουσικό της έργο χαρακτηρίζεται από lo-fi, chamber και experimental στοιχεία, με έμφαση στη δημιουργία ατμοσφαιρικών ηχοτοπίων, συνθέτοντας κομμάτια με επαναληπτική, μελαγχολική και συχνά ωμή έκφραση, εξερευνώντας θέματα όπως η ταυτότητα, η επιθυμία και οι ψυχοσυναισθηματικές δυναμικές.
Το πρώτο EP της με τίτλο “New Moon” κυκλοφόρησε τον περασμένο Οκτώβριο και η κυκλοφορία αυτή επεκτείνεται σε ένα ευρύτερο καλλιτεχνικό πλαίσιο, συνδυάζοντας ήχο με οπτικά και υλικά στοιχεία, ως μέρος μιας ενιαίας αισθητικής ταυτότητας.
H CHALLICE γεννήθηκε στην Αθήνα αλλά ενηλικιώθηκε και έζησε για αρκετά χρόνια στο Λονδίνο. H μουσική της έχει μία genre-bending προσέγγιση. Στίχοι με θεματολογία βασισμένη στην αγάπη, την σεξουαλικότητα, τα έμφυλα στερεότυπα και τις κοινωνικοπολιτικές της ανησυχίες δένουν με αλλόκοτες πολυφωνίες, distortions, delays και απόκοσμες μελωδίες που συνδυάζουν στοιχεία της Ηλεκτρονικής και Dream Pop δημιουργώντας ένα πιο σκοτεινό είδος που η ίδια αποκαλεί Nightmare Pop.
Με background στην αρχιτεκτονική, το design και το art direction επιμελείται του αισθητικού κομματιού του project της δημιουργώντας φανταστικούς κόσμους γεμάτους συμβολισμούς και μαγεία. Ο πρώτος της δίσκος με τίτλο "Custom Made Prisons" κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2022 και έκτοτε μετράει άλλες 3 κυκλοφορίες.
Sean Nicholas Savage - Deftera και Johnny Labelle LIVE στο ΙΛΙΟΝ Plus
Σάββατο 23 Μαΐου 2026
Ο Κορμοράνος παρουσιάζει ένα μοναδικό triple bill που μετά από μία μίνι περιοδεία σε Λάρισα και Θεσσαλονίκη τις αμέσως προηγούμενες μέρες, θα καταλήξει το Σάββατο 23 Μαΐου 2026 στη σκηνή του ΙΛΙΟΝ Plus, στην Αθήνα.
SEAN NICHOLAS SAVAGE
Σχεδόν ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του πιο πρόσφατου δίσκου του, “The Knowing”, σε νέο label (Mansions & Millions), και τρία από την τελευταία φορά που επισκέφτηκε τη χώρα για συναυλίες, ο Καναδός Sean Nicholas Savage παραμένει ένας από τους πιο ιδιαίτερους σόλο singer-songwriters της πειραματικής indie pop σκηνής των τελευταίων ετών και επιστρέφει στην Ελλάδα για τρεις εμφανίσεις, πλαισιωμένος από καινούργιο live συγκρότημα (synth/drums) και πιο περιπετειώδης από ποτέ.
Με το πάντα απρόβλεπτο προσωπικό του στίγμα, περισσότερες από δέκα κυκλοφορίες στην Arbutus Records, συνεργασίες με Mac DeMarco, Molly Nilsson, Solange και πολλούς άλλους, δύο εντυπωσιακά underground θεατρικά, “Please thrill me” και “The Fear” αλλά και το γυρισμένο εξ ολοκλήρου στη Σίφνο, μικρού μήκους μιούζικαλ “The Plumber”, με πρωταγωνιστές τους Σtella, Noda Pappas και Johnny Labelle, η πορεία του Sean Nicholas Savage είναι γεμάτη τολμηρές στροφές και εκπλήξεις. https://www.instagram.com/seanicholasavage/
DEFTERA
Οι Deftera αποτελούνται από τον Chris Scott (Το κορίτσι κοιμάται, Amka, Dark Willow) και τον Γιώργο Αθανασίου (Mufatsa, Colour For A Rebel, Το κορίτσι κοιμάται) και ξεκίνησαν ως ένα εβδομαδιαίο μουσικό ημερολόγιο.
Μέσα από τον αυτοσχεδιασμό, ηχογράφησαν και κυκλοφόρησαν 16 (!!) albums στο Bandcamp ενώ τον Φεβρουάριο του 2025 συνέχισαν το δημιουργικό τους σερί με το GIANT HITS, έναν compilation δίσκο που περιείχε και το single “Yes You Can”.
Ο ένας προτιμάει να παίζει έντονα τραγούδια και ο άλλος προτιμάει να παίζει ήσυχα τραγούδια. Προσπάθησε να μαντέψεις ποιος! https://www.instagram.com/defteraband/
JOHNNY LABELLE
Ο σκοτεινός, εσωστρεφής και ρομαντικός μουσικός κόσμος του Johnny Labelle, αντλεί επιρροές από μια ποικιλία μουσικών στυλ, από dream και ambient pop μέχρι post-punk και love ballads της δεκαετίας του ’50.
Κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του άλμπουμ, “Cold Fruit”, το 2019 ενώ συνέχισε με δύο δίσκους στην Inner Ear, το “XVII” και το “May your dreams come true”, κάνοντας παράλληλα ζωντανές εμφανίσεις στην Ελλάδα και την Ευρώπη, συχνά δίπλα σε διεθνή indie ονόματα όπως Magic Island, Jaakko Eino Kalevi, Mega Bog και Discovery Zone. https://www.instagram.com/johnny_labelle_/
Live παρουσίαση του album στο Ίλιον Plus στις 27 Μαρτίου - Special guest: Trichromi
Οι 33 Lovers παρουσιάζουν ζωντανά το νέο τους άλμπουμ Am I In A Dream, την Παρασκευή 27 Μαρτίου στο Ίλιον Plus, σε ένα live που σηματοδοτεί το επόμενο και πιο δυναμικό κεφάλαιο της πορείας τους.
Μαζί τους, ως special guest, η Δεσποινίς Τρίχρωμη (Trichromi).
Μετά το ατμοσφαιρικό ντεμπούτο Ghost Flower και τη θερμή υποδοχή από το κοινό και τον μουσικό Τύπο, το συγκρότημα στρέφεται σε έναν πιο φωτεινό και εξωστρεφή indie rock ήχο. Το Am I In A Dream διατηρεί τον συναισθηματικό λυρισμό των 33 Lovers, αλλά τον μεταφέρει σε πιο δυναμικά, ρυθμικά και κινηματογραφικά πλαίσια.
Η ζωντανή παρουσίαση στο Ίλιον Plus θα αποτελέσει την πρώτη ολοκληρωμένη απόδοση του νέου υλικού επί σκηνής, πλαισιωμένη από επιλογές από το Ghost Flower, σε ένα set που ισορροπεί ανάμεσα στην ονειρική ατμόσφαιρα και την εκρηκτική ενέργεια.
33 Lovers
Στράτος Κύρης: Φωνή, κιθάρα
Λαμπρινή Γρηγοριάδου: Κιθάρες, φωνητικά
Εύα Ντούρου: Πλήκτρα, synths, φωνητικά
Βασίλης Νησσόπουλος: Μπάσο, φωνητικά
Σωτήρης Ντούβας: Drums
ΙΛΙΟΝ plus
Κοδριγκτώνος 17, 104 34 Αθήνα
Προπώληση Early Bird: 10€ Presale: 12€
On spot: 15€
Μετά το ατμοσφαιρικό ντεμπούτο άλμπουμ Ghost Flower, το αθηναϊκό συγκρότημα 33 Lovers επιστρέφει με το πιο τολμηρό και ολοκληρωμένο έργο του μέχρι σήμερα: το Am I In A Dream. Έναν δίσκο που αφήνει πίσω τη lo-fi εσωστρέφεια και ανοίγεται σε έναν πιο εκρηκτικό, φωτεινό indie rock ήχο, χωρίς να χάνει στο ελάχιστο το συναισθηματικό του βάθος.
Με επικεφαλής τον τραγουδοποιό Στράτο Κύρη, οι 33 Lovers διευρύνουν τον ηχητικό τους κόσμο σε πιο πλούσια, δυναμική και κινηματογραφική κατεύθυνση. Λαμπερές κιθάρες, δυναμικές μπασογραμμές και ακαταμάχητα μελωδικά hooks συναντούν ονειρικούς στίχους και έντονη συναισθηματική φόρτιση. Αν το Ghost Flower έμοιαζε με μια ψιθυριστή εξομολόγηση στο σκοτάδι, το Am I In A Dream είναι η στιγμή που ανάβουν τα φώτα και το δωμάτιο αρχίζει να περιστρέφεται.
Η ηχογράφηση και η παραγωγή έγιναν στην Αθήνα από τον Βασίλη Νησσόπουλο, στενό δημιουργικό συνεργάτη του Στράτου Κύρη ήδη από το Ghost Flower, συνεχίζοντας την καλλιτεχνική τους σύμπραξη και αποτυπώνοντας τον θολό χώρο ανάμεσα στη μνήμη, την επιθυμία και την προσωπική μεταμόρφωση. Ηχητικά, το Am I In A Dream συνδυάζει τη διαχρονική μελωδική ευαισθησία με τον ανήσυχο θόρυβο, τη ρομαντική ενδοσκόπηση και την ακατέργαστη συναισθηματική ενέργεια, σαν να συναντήθηκαν οι Beatles, οι Radiohead, οι Belle & Sebastian και οι Velvet Underground αργά τη νύχτα για ποτό σε ένα αθηναϊκό μπαρ.
Το εικαστικό του εξωφύλλου από την Ήρα Σταματοπούλου συνομιλεί άμεσα με το ονειρικό κλίμα και τη συναισθηματική ένταση του άλμπουμ.
Το Am I In A Dream κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2026 από την Inner Ear και έχει ήδη κερδίσει την αγάπη του κοινού και του μουσικού τύπου.
violet76 - is that horror? Ένα dancegig της Χριστίνας Σκουτέλα στο ΙΛΙΟΝ Plus
16, 17, 18 και 23 Μαρτίου 2026
*Opening Acts TBA
Το violet76 - is that horror? είναι ένα dancegig που ακροβατεί μεταξύ χορογραφίας, συναυλίας και κινηματογραφικού εφιάλτη.
Μια συλλογική εμπειρία μοιράσματος του live stage που εμπνέεται από την εκρηκτική ενέργεια της punk, την αγωνία των ταινιών τρόμου, και την ανάγκη για ελεύθερη έκφραση.
Οι τρεις περφόρμερ, oι Chris Scott, Γιώργος Αθανασίου των Deftera και η Χριστίνα Σκουτέλα συναντιούνται, αφήνουν τα σώματα τους σε μία άγρια περιπλάνηση μουσικής και κινητικής έντασης κι αναρωτιούνται: είναι τρόμος;
Καλλιτεχνικό Σημείωμα
Run-Scream-Collapse-Repeat. Θέλω ο χορός μου να δονείται σαν ηλεκτρική κιθάρα, ή μπάσο, ή ντραμς. Αίσθηση επείγοντος - δε θυμάμαι γιατί - είπα κάποτε πως θα φτιάξω μια περφόρμανς που θα μοιράζεται την ενέργεια μιας πανκ συναυλίας και το χορευτικό ξόδεμα χωρίς όρια. Και θα παίζω ντραμς. Το “violet76 - is that horror?”, είναι ένα dancegig, για την αγριότητα του σώματος, της σκέψης και της φαντασίας, την υπερδιεγερμένη εξάντληση, τον άκαρδο ρομαντισμό, την εφιαλτική οργή. Είναι κυρίως μια πρόκληση για να αναμετρηθώ με ό,τι με υπερβαίνει, αλλά και να υπενθυμίσω στην εαυτή μου ότι ο τρόπος που δοκιμάζουμε τα πράγματα στην σκηνή είναι και τρόπος για να υπάρχουμε, στο στούντιο, στη ζωή, σαν φίλοι και συνεργάτες που τζαμάρουν, δημιουργούν, σκέφτονται παρέα. Κάτι για να νιώθουμε ζωντανοί.
Συντελεστές:
σύλληψη: Χριστίνα Σκουτέλα
ερμηνεία / συνδημιουργία υλικού: Chris Scott, Γιώργος Αθανασίου, Χριστίνα Σκουτέλα
πρωτότυπη μουσική σύνθεση: violet76 (Chris Scott, Γιώργος Αθανασίου, Χριστίνα Σκουτέλα)
ΑΝΗΜΕΡΑ :: Billie Kark και ody icons στο ΙΛΙΟΝ Plus για τρεις διονυσιακές Παρασκευές.
CLOSING PARTY: Kobrah Habibi
H Billie Kark και οι ody icons ενώνουν τις ανήσυχες μουσικές τους και φέρνουν στην Αθηναϊκή νύχτα τρεις ανήμερες Παρασκευές στο ΙΛΙΟΝ Plus.
Με μια μεγάλη παρέα από καλλιτέχνες που γυροφέρνουν εναλλακτικά το παραδοσιακό, λαϊκό και ποπ τραγούδι μαζί με τα ηλεκτρονικά στοιχεία, συνθέτουν ένα πρόγραμμα σχεδόν φεστιβαλικού χαρακτήρα. Σταθερά μαζί τους θα βρίσκονται στο κλείσιμο της κάθε βραδιάς οι Kobrah Habibi με ένα διονυσιακό πάρτι ενώ σε κάθε λαηβ θα φιλοξενηθούν guest όπως η Νεφέλη Φασουλη, η Γιάννα Τερζή, ο Ακύλας και ο Lionder. Το διαφορετικό opening act κάθε live επιλέχθηκε ύστερα από ανοιχτό κάλεσμα που έκαναν ο δύο καλλιτέχνες και σε αυτό συμμετέχουν η Nefleli, η ECATI και το Karp.OS . Και στα τρία λάηβ θα υπάρχει παράλληλη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα για Κωφά και Βαρήκοα άτομα.
H Billie Kark και οι ody icons θα παρουσιάσουν ο καθένας και η κάθε μια το προσωπικό του πρότζεκτ αλλά και θα επιδιώξουν να συναντηθούν με όλα τα ανήμερα άτομα της πόλης.
Η Billie Kark είναι καλλιτέχνιδα με έδρα την Αθήνα, που γεφυρώνει την ηλεκτρονική μουσική με το σύμπαν του ελληνικού παραδοσιακού τραγουδιού.
Αντλεί έμπνευση από τη φύση, τη λαογραφία και τη μαγεία, πειραματιζόμενη με πολυφωνίες, ελληνικούς στίχους και παραδοσιακά στοιχεία. To δεύτερο της album EREBOC, μόλις κυκλοφόρησε και κινείται στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής, με επιρροές από organic house, techno και την ελληνική παραδοσιακή μουσική.
Δεν δεσμεύεται από είδη, εξερευνώντας διαφορετικά μουσικά ύφη και «παράλληλους κόσμους».
Στις ζωντανές της εμφανίσεις, καλεί το κοινό σε ένα μυθικό, ονειρικό σύμπαν φαντασίας και κίνησης.
Οι ody icons κινούνται στην ελληνική και κυπριακή μουσική σκηνή από το 2019, συνδυάζοντας ποπ αισθητική με ήχους της Ανατολικής Μεσογείου και glam αναφορές από τα 70s. Με πυρήνα τον δημιουργό και lead singer Οδυσσέα Ι. Κωνσταντίνου, το project χτίζει έναν κόσμο όπου η θεατρικότητα συναντά τη μελαγχολία και το τσιφτετέλι τη συλλογική τρυφερότητα.
Μετά το ντεμπούτο single Working Out My Little Muscles(2021), κυκλοφόρησαν το άλμπουμ POLYDRAMA (2023) σε αγγλικά, ελληνικά και κυπριακά, καθώς και το Polydrama: The Remixes (2024). Οι ody icons εμφανίζονται τόσο σε μεγάλες σκηνές όσο και σε οικεία performances, δημιουργώντας με κάθε live έναν ανοιχτό, συμπεριληπτικό χώρο. Μουσικοί επί σκηνής: Δημήτρης Καλαμαράς, Γιώργος Κωστελέτος, Αλέξης Στενάκης.
Οι KOBRAH HABIBIείναι μια μουσική κολεκτίβα που συνδυάζει σύγχρονους ηλεκτρονικούς ήχους της Ανατολής με ζωντανά όργανα και φωνητικά, δημιουργώντας ένα υβριδικό ηχητικό τοπίο όπου η παράδοση συναντά τη σύγχρονη club κουλτούρα. Με τους Harry Koushos (DJ set), Ody Icon (φωνητικά), ECATI (ηλεκτρικές κιθάρες), Aggelos Aggelou (κλαρίνο & λαούτο) και Cymbhan (νταρμπούκα), οι ζωντανές εμφανίσεις τους κινούνται πέρα από είδη και ταυτότητες, αντλώντας έμπνευση από το σταυροδρόμι Ανατολής και Δύσης.
Κατά τη διάρκεια του live θα υπάρχει παράλληλη διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα από τη liminal.
Αναλυτικό Πρόγραμμα
ΑΝΗΜΕΡΑ της Παρασκευής 06 Μαρτίου 2026
guest: Η Νεφέλη Φασούλη, το κορίτσι - φαινόμενο της νέας «φουρνιάς» του ελληνικού τραγουδιού, που καταφέρνει να μετατρέψει την κάθε εμφάνισή της σε μια πραγματική έκπληξη, ταξιδεύοντας το κοινό της στον κόσμο της μουσικής.
opening act: Η Nefleli, που τραγουδάει, γράφει, και παράγει της μουσική της από το 2020 και αυτό το διάστημα εμπνέεται από τη “Νύχτα”. Θα παρουσιάσει live τη μουσική της με το ηλεκτρικό της σχήμα.
ΑΝΗΜΕΡΑ της Παρασκευής 20 Μαρτίου 2026
guest: Η Γιάννα Τερζή επέστρεψε δισκογραφικά και θα παρουσιάσει μεταξύ άλλων τα τελευταία της single COSMOS καιΧωρίς Ανάσα. Μαζί της θα εμφανιστεί ο Lionder για να ερμηνεύσουν το ντουέτο τους ΣΟΥ ΛΕΝΕ.
opening act: Η Ecati, που πολύ πρόσφατα κυκλοφόρησε τον πρώτο δίσκο της με τίτλοΕρώτικ Ηλεκτρόνικα, ένα μοναδικά προσωπικό άλμπουμ ηλεκτρονικής μουσικής που δανείζεται στοιχεία από τη λαϊκή παράδοση και τις λαϊκές φόρμες.
ΑΝΗΜΕΡΑ της Παρασκευής 03 Απριλίου 2026
guest: Ο Ακύλας που έγινε φέτος ευρέως γνωστός από το τραγούδι Ferto, θα φέρει στη σκηνή του ΙΛΙΟΝ Plus την μοναδική σκηνική του ενέργεια μαζί με τραγούδια του όπως το Ατελιέ αλλά και γνωστές διασκευές.
opening act: Karp.os. Το Karp.OS είναι το προσωπικό πρότζεκτ του Λονδρέζου παραγωγού και πολυοργανίστα Tim Karp. Σε συνεργασία με τη Dunja Botic, θα παρουσίασουν το EP τους North, επανερμηνεύοντας τραγούδια από την ελληνική Θράκη και παντρεύοντας το παραδοσιακό υλικό με καθηλωτικό ηχητικό σχεδιασμό και δυναμικά grooves.