Σώμα σε 64 κινήσεις

Body in 64movements



Οι Svalbard Company για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Μια από τις σημαντικότερες ομάδες σωματικού θεάτρου και σύγχρονου τσίρκου της Ευρώπης, άρτι αφιχθείσα από το FringeFestival του Εδιμβούργου, συμπράττει με την ελληνίδα χορογράφο Μαρία Λάππα για να παρουσιάσουν, μαζί με 4 Ελληνες Performers, την παράσταση «Σώμα σε 64 κινήσεις» με την υποστήριξη του ιδρύματος ΝΕΟΝ



Στο Σύγχρονο Θέατρο και μόνο για 4 παραστάσεις:

14, 15, 21 & 22 Φεβρουαρίου 2018 | Ώρα 21.15


Μέσα από 8 σπονδυλωτές εικόνες-σχήματα η χορογράφος Μαρία Λάππα δημιουργεί ένα γλυπτικό υβρίδιο χοροθεάτρου, ακροβασίας και ιαπωνικού Butoh. Όπου μέσω της εικαστικής εγκατάστασης επιθυμεί να αναδείξει χορογραφικά, την υπαρξιακή γεωμετρία του ανθρωπίνου σώματος και τις δυνάμεις που ασκούν επιρροή στην μεταμορφωτική του τάση.



Η Μορφή-Σώμα αναζητεί την σφαιρικότητα της, χωρίς τον φόβο την σύνθλιψης.

«Ποιο σχήμα χρειάζεται να πάρω για να χωρέσω μέσα στον κόσμο ; » ειναι η ερώτηση που αιωρείται κατά της διάρκεια της παράστασης .

Το ανθρώπινο σώμα ειναι μια εξίσωση απολύτρωσης .



Η έννοια της μεταμόρφωσης στην παράσταση είναι πολυεπίπεδη, εμπλουτίζει τον κόσμο του φανταστικού αλλά και τη δυνητικά, συμβολική της διάσταση.



Το ανθρώπινο σώμα συλλαμβάνεται, ως μια ρευστή γεωμετρική μορφή που μεταβάλλεται συνεχώς. Στην προσπάθεια του να τοπογραφήσει το σύμπαν που το περιβάλει, το σώμα-μορφή, καταδύεται σε ανοικειους ψυχίκούς τόπους όπου οι συνισταμένες δυνάμεις ειναι πλέον δυσπερiγραπτες και η καθε τύπου στρατηγική καταλήγει πάντα στο ίδιο αποτέλεσμα: ο Θάνατος είναι μια πίστα από αναποδογυρισμένα ποτήρια γεμάτα χρυσάνθεμα.



Καθόλη την διάρκεια της παράστασης ακούγονται σε 5 γλώσσες, ποιήματα και αποσπάσματα κειμένων των, Δημήτρη Δημητριάδη, Νικολάου Κάλλα, Allen Ginsberg, Samuel Beckett, Γιώργου Βαφόπουλου, όπως και κείμενα των χορευτών που γράφτηκαν κατά την διάρκεια της δημιουργικής διαδικασίας.



Οι φωτογραφίες είναι του KarolJarek.



ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Χορογραφία/Εικαστική Επιμέλεια : Μαρία Λάππα

Αρχιτεκτονική επιμέλεια: LoopoStudio

Σκηνοθετική επιμέλεια : Αλεξάνδρα Καζάζου

Επιμέλεια φωτισμού/Φωτογραφία: KarolJarek

VideoArtist: Χρήστος Κυριαζίδης

Kοστούμια : Void Mode by Κωνσταντίνος Πριόβολος

Σκηνικές κατασκευές : Δημήτρης Λαζούλος (RayStudios)

Πρωτότυπη ζωντανή μουσική: RobertMoonSmith

Μουσικοί επί σκηνής :RobertMoonSmith/Σόνια Μπαξεβάνη

Διδασκαλία στροβιλισμού: ZiyaAzazi

Βοηθοί χορογράφου: Αμαλία Κακαλοπούλου /Λουκιανή Παπαδάκη/ Άννα Μάρκα

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Καφετζή

Οπτική επικοινωνία: Αχιλλέας Τσομκόπουλος

Καλλιτεχνικοί συνεργάτες: Αλέξανδρος Μιχαήλ/Λουκιανή Παπαδάκη/Κωνσταντίνος Παυλίδης

Επιμέλεια κομμώσεων/makeup: Μαρία Εικοσιπεντάκη

Videopromo : Χρυσάνθη Μπαδέκα

Videoteaser: Χρήστος Κυριαζίδης

Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

Παραγωγή: MORE64



Ερμηνεύουν: Ελένη Καναβού, Tom Brand, Rober Moon Smith, Simon John Wiborn, Ειρήνη Αποστολάτου, Μυρτώ Πετροχείλου, Αλέξης Ακροβατάκης, Κωνσταντίνα Τρίμμη







Σύγχρονο Θέατρo

Ευμολπιδών 45, ΓΚΑΖΙ, ΑΘΗΝΑ

Τηλ. Κρατήσεων : 2103464380/6946458465/viva.gr

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ/ 12 ευρώ (Ανέργων)

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2018

 

ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΚΗ ΑΠΟΔΟΣΗ –ΚΕΙΜΕΝΟ –ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ

ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΑΡΑΣΑΒΒΙΔΗΣ

 

www.viva.gr/tickets/theater/tempus-verum-en-athinais/ta-tessera-koritsakia/

 

Στα συντρίμμια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, τέσσερα κοριτσάκια σε έναν λαχανόκηπο που θα μπορούσε να είναι πεδίο μάχης, καράβι ή φεγγάρι, παίζουν βίαια παιχνίδια και κραυγάζουν για τη δύναμη του έρωτα και την αδυναμία του πολέμου.

Ένα από τα δυσκολότερα ποιητικά κείμενα του 20ού αιώνα, «Τα Τέσσερα Κοριτσάκια» του Πάμπλο Πικάσο, ξαναγράφεται εξολοκλήρου από τον Χρήστο Καρασαββίδη και γίνεται ένα μανιφέστο πάνω στον έρωτα και τις μάχες των λαών καθώς μπερδεύονται χρώματα, παιδικά παιχνίδια και ανήλικη σεξουαλικότητα.

Μια εκδοχή που πρώτη φορά παρουσιάζεται στη σκηνή του θεάτρου Tempus Verum - Εν Αθήναις αναζητώντας τη μορφή του νέου ποιητικού πειραματικού θεάτρου, από την Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2018 μέχρι και την Κυριακή 4 Μαρτίου 2018, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.00.









ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:



Κείμενο-Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Καρασαββίδης

Σκηνογράφος: Ηλέκτρα Σταμπούλου

Ενδυματολόγος: Βασιλική Σύρμα

Βοηθοί σκηνοθέτη: Κατερίνα Κούδα, Φένια Προβελεγγίου

Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής

Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου



Ερμηνεύουν: Τζωρτζίνα Λιώση, Κριστέλ Καπερώνη, Δώρα Παρδάλη, Μαρία- Νεφέλη Δούκα.



Παραγωγή: Red Moonlight Productions



ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:



Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2018

Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή

Ώρα έναρξης: 21.00

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος)

                        12 ευρώ (μειωμένο)

                        10 ευρώ (προπώληση μέσω viva)

                        5 ευρώ (ατέλεια)



Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/tempus-verum-en-athinais/ta-tessera-koritsakia/

TempusVerum Εν Αθήναις:  Ιάκχου 19, (πλησίον Μετρό , Σταθμός Κεραμεικός), τηλ.210 3425170.

ΜΕ ΤΗ ΜΑΝΙΑ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΚΑΙ ΤΗΝ ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΑΡΥΣΤΙΝΟΥ             

ΔΥΟ ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 20 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 20.30

ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 21 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2018 ΣΤΙΣ 19.30

Tο έργο του Γιάννη Λασπιά «Camille Claudel Mudness» που παρουσιάζεται από την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2017, στο Θέατρο «Πόλη» με την Μάνια Παπαδημητρίου και την Αγγελική Καρυστινού ξεχώρισε από το θεατρόφιλο κοινό και από τους κριτικούς. Έτσι λοιπόν θα πραγματοποιηθούν δύο επιπλέον παραστάσεις το Σάββατο 20 Ιανουαρίου στις 20.30 και την Κυριακή 21 Ιανουαρίου στις 19.30.

 

Η Μάνια Παπαδημητρίου ερμηνεύει την Καμίλ Κλοντέλ και μαζί της η Αγγελική Καρυστινού ως Κονστάνς Πασκάλ. Η Μαρίνα Χρονοπούλου συνοδεύει με το πιάνο της εκτελώντας τις δικές της δημιουργικές συνθέσεις για την παράσταση.

Το έργο σκηνοθετεί ο Πάνος Κούγιας, ένας από τους ταλαντούχους νέους σκηνοθέτες, απόφοιτος του Θεάτρου Τέχνης.

 

 

 

ΥΠΟΘΕΣΗ

 

Το έργο διαδραματίζεται στον εγκαταλελειμμένο χώρο μιας γκαλερί, που η σύνθεσή του θυμίζει παρατημένη σκηνική εγκατάσταση ψυχιατρικής πτέρυγας.Ένα πιάνο ενεργοποιεί τον χώρο και συνοδεύει ό,τι σε λίγο θα γεννηθεί. 

Η CamilleClaudel η πρώτη γυναίκα γλύπτρια και η ConstancePascal η πρώτη γυναίκα ψυχίατρος συναντιούνται σε ένα φανταστικό πρωτότυπο διάλογο σχέσης γιατρού- ασθενούς. Μέσα από τις συναντήσεις τους ξετυλίγονται οι αντισυμβατικές ζωές των δύο γυναικών και αναπτύσσεται ένας ισχυρός δεσμός. Η Constance θα έρθει αντιμέτωπη με ένα ολόκληρο "αντρικό" σύστημα που καταδικάζει σε εγκλεισμό και απομόνωση τα άτομα που διεκδικούν το δικαίωμα ελεύθερης έκφρασης και επιλογής. Δυο γυναίκες που κατάφεραν μέσα από αντίξοες συνθήκες να θέσουν τη δική τους παρουσία σε μια ανδροκρατούμενη κοινωνία. 

Η Camille και η Constance δεν συναντήθηκαν ποτέ, αλλά έζησαν και εργάστηκαν στην ίδια πόλη διαφορετική χρονική περίοδο, μοιράστηκαν παρόμοιες εμπειρίες, αντιμετώπισαν κοινές δυσκολίες και δόθηκαν με το ίδιο πάθος στην Τέχνη και την Επιστήμη.

 
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

 

Κείμενο: Γιάννης Λασπιάς 

Σκηνοθεσία : Πάνος Κούγιας 

Σκηνικά- κοστούμια : Τζίνα Ηλιοπούλου, Λίνα Σταυροπούλου 

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου 

Μουσική: Μαρίνα Χρονοπούλου 

Κίνηση:ΜαρίζαΤσίγκα

Μακιγιάζ φωτογράφισης:Άννα Μπαλτζή

Ενδυματολογική επιμέλεια φωτογράφισης: Βασιλική Σύρμα

Video: Βάσω Μιχαλοπούλου 

Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής 

 

Παίζουν: Μάνια Παπαδημητρίου (Camille Claudel), Αγγελική Καρυστινού (Constance Pascal), Μαρίνα Χρονοπούλου (πιανίστρια) 

 





Ευχαριστούμε πολύ τον Θόδωρο Γράμψα και την" Πράξη 7" για την παραχώρηση του χώρου.



Παραγωγή: RedMoonlightProductions.

site: www.redmoonlightproductions.grfacebook: Red Moonlight Productions Official

Επικοινωνία: e-mail: info@redmoonlightproductions.gr&nelly.moonlightparagoges@gmail.com

 

Θέατρο «Πόλη» (πρώην Μέλι, Φώκαιας 4 & Αριστοτέλους.πλατεία Βικτωρίας)

 

 

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

 

Σάββατο 20 Ιανουαρίου: 20.30

Κυριακή 21 Ιανουαρίου: 19.30

 

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

 

Γενική είσοδος Σάββατο και Κυριακή: 15 ευρώ. Παρασκευή: 13 ευρώ.

Ειδικές κατηγορίες (φοιτητικά, ΑΜΕΑ, άνω των 65, κάρτα ανεργίας κλπ.): 10 ευρώ

Για δύο παραστάσεις: Τετάρτη 24 Ιανουαρίου 2018 & Τετάρτη 31 Ιανουαρίου 2018

Η νουβέλα «Γυναίκες» (γραμμένη το 1933), της Γαλάτειας Καζαντζάκη, αποτελεί ένα διαμάντι της νεοελληνικής λογοτεχνίας που για πρώτη φορά μεταφέρεται στη θεατρική σκηνή. Ένα ανέγγιχτο έργο, μέσα από το οποίο με την επαναστατική γραφή της, η συγγραφέας σκιαγραφεί τη γυναίκα, ανεξαρτήτως χρονικής εποχής.

Λίγα λόγια για το έργο

Πέντε γυναίκες, πέντε αδερφές, συνομιλούν, συγκρούονται, μοιράζονται, αλληλεπιδρούν. Γυναίκες της δεκαετίας του ’30 επικοινωνούν και ζωντανεύουν μπροστά μας, φέρνοντάς μας κοντά σε μια άλλη εποχή αλλά και πιο κοντά στη σημερινή.Πέντε γυναίκες με διαφορετική κοινωνική εξέλιξη η καθεμιά, παρά την κοινή τους προέλευση, φανερώνουν μια γκάμα αντιλήψεων, αξιακών συστημάτων και τρόπου ζωής που εκφράζεται μέχρι σήμερα.

Τι είναι αυτό που τις εγκλωβίζει, πώς σκέφτεται τελικά μια γυναίκα, πώς νιώθει, πώς αντιδρά; Πώς αντιμετωπίζει τον έρωτα και τον γάμο; Είναι στη φύση της να λειτουργεί έτσι; Ποιά η διέξοδος;Όλες αυτές οι δομικές απορίες για την πραγματική φύση της γυναίκας, δεν αφορούν το ένα από τα δύο φύλα, αλλά τον άνθρωπο που γίνεται αντικείμενο εκμετάλλευσης της κοινωνίας.Ο λόγος της Γαλάτειας Καζαντζάκη, διεισδυτικός και επίκαιρος όσο ποτέ, αξίζει να ακουστεί.

Λίγα λόγια για την συγγραφέα Γαλάτεια Καζαντζάκη

Μία ακόμη γυναίκα συγγραφέας στη χώρα μας που τάραξε τα νερά της εποχής της, δημιουργώντας ισχυρές τομές στη λογοτεχνία και την κοινωνία. Μια συγγραφέας σταθμός, με προβολή μικρότερη της λογοτεχνικής της αξίας, της οποίας τα έργα παραμένουν ανεξερεύνητα και δυσεύρετα. Η Γαλάτεια Καζαντζάκη, γεννημένη στο Ηράκλειο Κρήτης (8 Μαρτίου 1881 -Αθήνα, 17 Νοεμβρίου 1962), ήταν ποιήτρια και

συγγραφέας, κόρη του λόγιου εκδότη Στυλιανού Αλεξίου. Το 1911 παντρεύτηκε τον συγγραφέα Νίκο Καζαντζάκη και εγκαταστάθηκε στην Αθήνα. Το 1926 χώρισε με τον Καζαντζάκη και το 1933 παντρεύτηκε τον ποιητή και κριτικό Μάρκο Αυγέρη. Η συγγραφέας έγινε γνωστή στα ελληνικά γράμματα με τη δημοσίευση του πρώτου της μυθιστορήματος, «Ρίντι Παλιάτσο», υπό μορφή ημερολογίου, στο περιοδικό «Νουμάς» το 1910.

Η ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία: Πέρης Μιχαηλίδης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελεάννα Γρηγορίου

Ενδυματολόγος: Δέσποινα Χειμώνα

Παίζουν: Δήμητρα Μπάσιου, Βασιλική Σαραντοπούλου, Κατερίνα Σούλη, Βιβή Τάγαρη, Δώρα Χάγιου

Συμμετέχει η μουσικός Έλσα Στουρνάρα με το ακορντεόν της

Μουσική επιμέλεια: Έλσα Στουρνάρα, Βασιλική Σαραντοπούλου

Φωτογραφίες: Κατερίνα Αρβανίτη

Βίντεο: Κωνσταντίνος Ξενάκης

Προβολή-Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Ευχαριστούμε θερμά τον Γιώργο Ζιώγαλα για την πολύτιμη βοήθειά του.

Διάρκεια: 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

 

Τετάρτη 24 Ιανουαρίου 2018 στις 22.30

Τετάρτη 31 Ιανουαρίου 2018 στις 22.30

 

 


 
Θέατρο Φούρνος

Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, τηλ.: 210 6460748


Ελεύθερη είσοδος με προαιρετική συνεισφορά

Ένα χρόνο μετά την πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης, «Η εκδίκηση του Πυριτίου» σε κείμενο του Χαΐνη Δ. Αποστολάκη έρχεται στις ΡΟΕΣ από την ομάδα ελλήνων χορευτών και ακροβατών «κι όμΩς κινείται» για 2 μόνο παραστάσεις, στις  15 & 16 Ιανουαρίου.




Η εκδίκηση του Πυριτίου



[Silicium’s revenge]

του Χαΐνη Δ. Αποστολάκη



από την ομάδα ελλήνων χορευτών και ακροβατών

θέατρο ΡΟΕΣ

Ιακχου 16 Γκάζι



Δευτέρα 15 και Τρίτη 16 Γενάρη στις 9.οο μ.μ.

τιμές εισητηρίων 12 ευρώ κανονικό /10 ευρώ μειωμένο /7 ευρώ ανέργων.







…σε ένα μακρινά μελλοντικό δωμάτιο διαστημόπλοιου ανδροειδών…



Ποια είναι η κληρονομιά των πλασμάτων του ανθρακα; Και από ποια μεγάλη κατάρα είναι στιγματισμένα; Τρεις εκδοχές της ίδιας ιστορίας. Με ίδια αρχικά δεδομένα, με ίδια την αρχική σκηνική εικόνα, ακολουθώντας διαφορετικό σεναριακό δρόμο, οπότε και διαφορετική κινησιολογική εξέλιξη, καταλήγουμε σε τρία εντελώς διαφορετικά μεταξύ τους συμβάντα.



Εξελιγμένα όντα τεχνητής νοημοσύνης βασισμένης στο πυρίτιο , παρατηρούν έντονη πυρηνική δραστηριότητα στο πλανητικό μας σύστημα, προσεδαφίζονται και πέρνουν μαζί τους τον τελευταίο επιζώντα μιας πυρηνικής καταστροφής. Η ζωή με βάση τον ανθρακα έχει εξαφανιστεί προ πολλού από το σύμπαν και άρα το εύρημα είναι εξωφρενικά πολύτιμο και μοναδικό, όσο το ίδιο το φαινόμενο της ύπαρξης. Η αμφιβολία σε σχέση με την τύχη του πλάσματος διχάζει τους εξωανθρώπινους προταγωνιστές, πλάσματα του πυριτίου- δημιουργημένα σε ένα μακρινό παρελθόν από «ανθρώπους» άλλων κόσμων. Τι είναι αυτό που οι γήινοι ονομάζουν έρωτα, θάνατο, μοίρα; Είναι ή αυτοχειρία ύβρις ή ηρωική πράξη αυτοδιάθεσης; Σταματά η ιστορία με τη δημιουργία αντιτύπων; Είναι καταστροφικός ο δυισμός της ανθρώπινης γήινης ζωής; Είναι το απόλυτο Ένα, ο Θεός των προφητικών αποκαλυπτικών κειμένων , τα οξείδια του πυριτίου; Tο αρχαίο εκστατικό παρελθόν και το μελλοντικό υπολογιστικό μέλλον σμίγουν τα σπαθιά τους στην αρένα μιας και μόνο ερώτησης –απόφασης που ίσως κρίνει το μέλλον του υπερ-συστήματος! | Αποστολάκης Δημήτρης



Κείμενο: Χαΐνης Δ. Αποστολάκης

Σκηνοθεσία –Χορογραφία: Σουγιουλτζή Χριστίνα

Μουσική σύνθεση και ερμηνεία: Σιγανίδης Μιχάλης, Αποστολάκης Δημήτρης

Φωτισμός: Αθανασοπούλου Μαρία

Σκηνικός χώρος: κι όμΩς κινείται

Κατασκευές: Bentancor Camilo

Μάσκες, επιμέλεια κοστουμιών και σκηνικών αντικειμένων: Φωκά Μάρθα

Κοστούμια: Μάνεση Αγγελική – Μουζάκη Φανή

Ηχοληψία: Σάκης Γκίκας



Ερμηνεία: Καραχανίδης Αναστάσης, Λινάρδου Αντιγόνη, Σιγανίδης Μιχάλης, Σουγιουλτζή Χριστίνα, Χαΐνης Δ. Αποστολάκης.





Video trailers: https://www.youtube.com/watch?v=sEqbFAWZtQw | https://vimeo.com/214313545

«κι όμΩς κινείται»

Βραδιά αφιερωμένη στην οπερέττα /Άρης Γραικούσης, Μαρία Γαλάνη


Σάββατο 3 Φεβρουαρίου 2018 στις 20:00


Η υψίφωνος Μαρία Γαλάνη και ο πιανίστας Άρης Γραικούσης στο πιάνο και στο τραγούδι, παρουσιάζουν μία συναυλία αφιερωμένη στην οπερέττα, το Σάββατο 3 Φεβρουαρίου στο διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο & Ωδείο “Athenaeum”.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει διάσημα  σόλο τραγούδια και ντουέτα των Νίκου Χατζηαποστόλου και Θεόφραστου Σακελλαρίδη, από οπερέτες όπως «Οι απάχηδες των Αθηνών», «Ο Βαπτιστικός», «Οι ερωτευμένοι», «Η γυναίκα του δρόμου» κ.α. Στο πρόγραμμα επίσης θα ακουστούν Βαλς από οπερέττες του αυστριακού συνθέτη JohannStrauss για πιάνο, ερμηνευμένα από τον Άρη Γραικούση.



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Φοιτητικό: 5 ευρώ



Πληροφορίες:
Καλλιτεχνικό κέντρο & Ωδείο Athenaeum

Αδριανού 3 Θησείο

Aίθουσα “Λούλη Ψυχούλη”



Τηλ. : 210 3211987 – 55 & 49

Οι "George And The Jazzin Barks",



Για το πρώτο liveτου χρόνου, στο ΕlConventoDelArte, το Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2018.



Ο τραγουδιστής και ηθοποιός Γιώργος Γιαννίμπας, που τον γνωρίσαμε τελευταία μέσα από διάσημα musicals, όπως η Οικογένεια Άνταμς, Το τραγούδι του νεκρού αδελφού του Μίκη Θεοδωράκη, AnnieTheMusical κ.α. μαζί με τους JazzinBarks,



Θα επιστρέψουν για να μας παρουσιάσουν,

ένα Live με Jazz, Swing, Blues και Rock & Roll μελωδίες.



Jazz Standars, Swing, Blues, Rock & Roll και πολλά διασκευασμένα σε Jazz ρυθμούς,  pop τραγούδια, θα ντύσουν τη βραδιά. Ένα χαρούμενο και ανεβαστικό πρόγραμμα που μας προκαλεί να διασκεδάσουμε μαζι.



Μια παρέα εξαιρετικών και έμπειρων μουσικών, με θετική ενέργεια,έρχεται για να μας ξεσηκώσει, να μας κάνει να τραγουδήσουμε και να περάσουμε ένα όμορφο, μουσικό βράδυ.



Ένα απ' τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπάντας, είναι η συχνή συνεργασία με guest μουσικούς, όπως δημοφιλείς τραγουδιστές, πνευστά, κλπ



Συντελεστές:



Τραγούδι: Γιώργος Γιαννίμπας

Πιάνο: BrianVoll

Drums: Μιχάλης Σκουτέλης

Κιθάρα: Χρήστος Χλης

Κοντραμπάσο: Χάρης Πανταζής



Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2018

Ώρα προσέλευσης: 22.00 – Ωρα έναρξης: 22.30

Είσοδος: 5,00€



Facebook page: https://www.facebook.com/jazzinbarks/





ElConventoDelArte, Βιργινίας Μπενάκη 7, 104 36 Μεταξουργείο,

τηλ:210 5200602

email:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.|http://www.elconvento.gr

Πρεμιέρα 12/1/2017



Το αριστούργημα του Ρώσου μυθιστοριογράφου, ποιητή και θεατρικού συγγραφέα Ιβάν Τουργκένιεφ«Ένας μήνας στην εξοχή» παρουσιάζει φέτος το Διάχρονο Θέατρο της Μαίρης Βιδάλη (τηλ: 210-7233.229).  Το έργο ανεβαίνει σε μετάφραση από το πρωτότυπο του Ιβάν Ντοντακόφ.

Έργο γραμμένο το 1850 (ανέβηκε στη Σκηνή το 1872). Στο αγρόκτημα του Αρκάντι Σεργκέγιεβιτς Ισλάγεφ και της Ναταλίας Πετρόβνα, ο έρωτας διακόπτει για λίγο τη ζωή του σπιτιού.
Την γαλήνια, σχεδόν ακίνητη ζωή του αγροκτήματος ταράζει, ένας γεμάτος ζωντάνια δάσκαλος, ο νεαρός Αλεξέι (Δημήτρης Δρακόπουλος), με την Ναταλία (Μαίρη Βιδάλη) να τον ερωτεύεται παράφορα και να ταλαντεύεται ανάμεσα στην αξιοπρέπεια και το πάθος. Οι χαρακτήρες του πολυπρόσωπου αυτού έργου κάνουν τις επώδυνες επιλογές τους, οι επιθυμίες παραμένουν αγιάτρευτες. Έργο ψυχικών διαθέσεων και μεταπτώσεων, με ποιητική μελαγχολία και ήρωες αληθινούς που κλυδωνίζονται ια λίγο από συναισθηματική αναστάτωση και φλογερά πάθη.  Ένα θαυμάσιο ψυχολογικό και ατμοσφαιρικό έργο.  Οι θεατές θα παρακολουθήσουν στη σκηνή αυτό το θυελλώδες διάλειμμα στην ήρεμη ζωή των ηρώων.

Η σκηνοθεσία είναι της Κατερίνας Μαντέλη, τα σκηνικά-κοστούμια της Ιωάννας Κατσιαβού, οι φωτισμοί του Γιώργου Δανεσή, η καλλιτεχνική διεύθυνση της Αδαμαντίας Μαντελένη. Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Μαίρη Βιδάλη, Πέτρος Αποστολόπουλος, Δημήτρης Δρακόπουλος, Βέρα Μακρομαρίδου, Κωνσταντίνος Νιάρχος, Τάσος Μπλάτζιος, Λαμπρινή Λίβα, Ρούλα Αντωνοπούλου, Τάκης Δεληγιάννης. Τραγουδά στα ρώσικα η Αλμπίνα Ζαχαριάδου. 

Ταυτότητα της παράστασης
Τίτλος Έργου: «Ένας μήνας στην εξοχή»
Συγγραφέας: ΙΒΑΝ Σεργκέγεβιτς ΤΟΥΡΓΚΕΝΙΕΦ
Διασκευή: Ιβάν Ντοντακόφ
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαντέλη
Τραγούδι: Αλμπίνα Ζαχαριάδου
Σχεδιασμός φωτισμού: Γιώργος Δανεσής
Σκηνογραφία: Ιωάννα Κατσιαβού
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Αδαμαντία Μαντελένη

Ηθοποιοί:
Μαίρη Βιδάλη (Ναταλία Πετρόβνα Ισλάγιεφ)
Πέτρος Αποστολόπουλος (Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς Ρακίτιν)
Δημήτρης Δρακόπουλος (Αλεξέι Νικολάγιεβιτς Μπελάγιεφ)
Βέρα Μακρομαρίδου (Βέρα)
Κωνσταντίνος Νιάρχος (Ιγκάντι Ίλιτς Σπιγκέλσκι)
Τάσος Μπλάτζιος (Αρκάντι Σεργκέγιεβιτς Ισλάγιεφ)
Λαμπρινή Λίβα (Άννα Σιμιόνοβνα Ισλάγεφ)
Ρούλα Αντωνοπούλου (Λιζαβέττα Μπογκτάνοβνα)
Τάκης Δεληγιάννης (Αφανάσυ Ιβάνοβιτς Μπολσιντσώφ)
  
Προγραμματισμένη Πρεμιέρα 12/01/2018
Κάθε Σάββατο στις 9:00 μμ και Κυριακή στις 7:30 μμ
Εισιτήρια: 15 €, φοιτητές, άνεργοι: 10 €
Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα)

Διάχρονο Θέατρο-Μαίρη Βιδάλη
Πυθέου 50-52, Νέος Κόσμος, ΤΚ 11743 ΑΘΗΝΑ.  Στάση Μετρό Άγιος Ιωάννης (έξοδος Κασομούλη)
Απαραίτητη κράτηση στο τηλ: 210-7233.229
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 5 Φεβρουαρίου 2018



Η μονόπρακτη τραγωδία του Όσκαρ Ουάιλντ, που ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων και απαγορεύτηκε στην πουριτανική Αγγλία του 19ου αιώνα, το σκοτεινό ποίημα για τη σαρωτική δύναμη του ανεκπλήρωτου πόθου που μπορεί να γεννήσει τέρατα. Η βιβλική ιστορία της Σαλώμης, που χόρεψε μπροστά στον πατριό της Ηρώδη τον «χορό των 7 πέπλων» και ζήτησε ως αντάλλαγμα την κεφαλή του Ιωάννη «επί πίνακι», στο έργο του Όσκαρ Ουάιλντ μετατρέπεται σε μια ακραία ιστορία εμμονής και σύγκρουσης κάτω από το πάλλευκο, αμείλικτο φως της Σελήνης.

Η παράσταση με τη σκηνοθετική υπογραφή της Λίλλυς Μελεμέ και τη μετάφραση του Δημήτρη Μαυρικίου θα παρουσιάζεται από τη Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου 2018, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00, στο θέατρο ΑΛΦΑ ΙΔΕΑ για 20 παραστάσεις.

Στο ρόλο της Σαλώμης η Μυρτώ Γκόνη, του Ηρώδη ο Νίκος Αλεξίου, της Ηρωδιάδας η Εύα Κεχαγιά, του Ιωχανάν ο Βαγγέλης Στρατηγάκος και φρουροί-νεαροί ακόλουθοι ο Ερρίκος Μηλιάρης και ο πρωτοεμφανιζόμενος Πάρης Λεόντιος.



Συντελεστές:



Μετάφραση: Δημήτρης Μαυρίκιος
Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ
Πρωτότυπη μουσική: Βύρων Κατρίτσης

Σκηνογράφος: Μικαέλα Λιάκατα

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Επιμέλεια κίνησης: Κική Μπάκα

Φωτογραφία: Γιώργος Berman

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ειρήνη Βαλατσού

Αφίσα – Γραφιστικά: Δανάη Γκόνη

Επικοινωνία : Μαρία Κωνσταντοπούλου (maria.konstantopoulou@yahoo.gr)

Παραγωγή: Γιώργος Μελισσαρόπουλος – Mojolive 210- 8737475





Ερμηνεύουν αλφαβητικά: Νίκος Αλεξίου, Μυρτώ Γκόνη, Εύα Κεχαγιά, Πάρης Λεόντιος,  Ερρίκος Μηλιάρης, Βαγγέλης Στρατηγάκος.





ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ ΙΔΕΑ: 28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα

ΤΗΛΕΦΩΝΑ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: 210 523 8742



ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: ΔΕΥΤΕΡΑ & ΤΡΙΤΗ: 21.00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 8€ (ειδικές κατηγορίες) , 12€ Προπώληση (viva.gr) , 15€ Ταμείο