«Πέρσες» του Αισχύλου: Μια Λειτουργία, Δέηση κι Ακολουθία των Παθών των Περσών | Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Φαίδων Καστρής | 29 Δεκεμβρίου | Θέατρο Φούρνος

«Πέρσες» του Αισχύλου: Μια Λειτουργία, Δέηση κι Ακολουθία των Παθών των Περσών | Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Φαίδων Καστρής | 29 Δεκεμβρίου | Θέατρο Φούρνος

Πέμπτη, 25/12/2025 - 11:57

«Πέρσες»

 του Αισχύλου 

Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Φαίδων Καστρής 

 

Μια Λειτουργία, Δέηση κι Ακολουθία των Παθών των Περσών.

 

Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου 2025

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 21:00

Θέατρο Φούρνος

PersesKastris1.jpg

 

Από τις 29 Δεκεμβρίου και για 12 παραστάσεις, η σκηνή του Θεάτρου Φούρνος μεταμορφώνεται σε ένα "παρεκκλήσι", μια κρύπτη πλάι στον τάφο του Δαρείου, εκεί όπου ο πρωταγωνιστής γίνεται ο ίδιος μια γέφυρα στο βασίλειο των νεκρών, στους εφιάλτες των ζωντανών, στα πάθη στους αιώνες των ανθρώπων. 

 

Μια παράσταση «λειτουργία», μια επιμνημόσυνη δέηση όπου ο ηθοποιός-μύστης-ιερέας-κοσμοναύτης στο χρόνο, ενσαρκώνει τις μορφές στο έργο του Αισχύλου, σε μια κρύπτη, πλάι στον τάφο του Δαρείου. Στο αρχαίο αυτό κτίσμα, που λειτουργεί σαν μουσείο αλλά και σαν τόπος ιερός για τον ίδιο, η κρύπτη γίνεται ένας «πανάγιος τάφος» κι ακόμη ένας χώρος με ευρήματα κι εγκαταστάσεις μιας θεοτόκου Άτοσσας κι ενός μισού αγγέλου και προδρόμου, ενός αγγελιοφόρου που μας οδηγεί σε μια ακολουθία των παθών των Περσών. Μια τελετουργία που μοιάζει σαν μια ετήσια γιορτή κατάνυξης και μνήμης των παθών, της Άτης και της πτώσης, του πνιγμένου λυγμού, του θρήνου γι' αυτό που κάποτε ήταν οι Πέρσες, αλλά και του Ποιητή η επωδός: "Η ματωμένη γη στο θαλασσόβρεχτο νησί του Αίαντα για πάντα κράτησε αυτό που κάποτε ήταν οι Πέρσες".

Ο ηθοποιός- ιερέας βιώνει την λειτουργία του, μοιράζεται με πάθος την αναβίωση των επεισοδίων μιας άλλης Μεγάλης Εβδομάδας, μιας κατάβασης στα έγκατα της ύπαρξης του αρχαίου και μαζί του μέλλοντος ανθρώπου... Είμαστε εμείς οι Πέρσες, είμαστε πάντα εμείς που με τα τρίσκαλμα, με τα ανάλαφρα πλοία χαθήκαμε, είμαστε εμείς οι ηττημένοι, δεν είναι ο Ξέρξης που μας ρημάζει, είναι που πάντα τον ανεχόμαστε εμείς!

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Νικολέττα Φριντζήλα

Σκηνοθεσία: Φαίδων Καστρής
Video art: Στέφανος Κοσμίδης
Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος
Μουσική σύνθεση: Στέφανος Κοζάνης
Σκηνικά: Νίκος Δεντάκης
Κοστούμια: Δόμνα Ζαφειροπούλου
Ψιμυθίωση: Ήρα Σ. Μαγαλιού
Φωτογραφίες: Ιουλία Λαδογιάννη
Αφίσα: Βίκτωρ Μελίστας
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Διεύθυνση Παραγωγής: Ντορίτα Λουκίσσα
Παραγωγή: Stage Productions - Γιώργος Σταματόπουλος

Ερμηνεύει ο Φαίδων Καστρής

INFO

Θέατρο Φούρνος

Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

Από 29 Δεκεμβρίου 2025 έως 3 Φεβρουαρίου 2026

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στις 21:00
Διάρκεια παράστασης: 70΄

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=3eFBL_qBi6M

 

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Τηλεφωνική αγορά εισιτηρίων-κρατήσεις: 210 646 0748

Online προπώληση: «Πέρσες» του Αισχύλου | Εισιτήρια εδώ!

Τιμή εισιτηρίου: 12,00 €

 

 

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΚΑΙ ΗΘΟΠΟΙΟΥ ΦΑΙΔΩΝΑ ΚΑΣΤΡΗ

Μόνος σε μια Λειτουργία όπως την αποκαλώ, μια δέηση αρχικά και μια ακολουθία στην εξέλιξη των παθών των Περσών.

Ένα "παρεκκλήσι" σε μια κρύπτη, πλάι στον τάφο του Δαρείου, σε μια Λειτουργία που ο Ηθοποιός γίνεται ο ίδιος μια γέφυρα κι ένα σκάφανδρο κατάδυσης στο βασίλειο των νεκρών, στους εφιάλτες των ζωντανών, στα πάθη μας στους αιώνες των ανθρώπων. Είμαστε όλοι Πέρσες, είμαστε ηττημένοι, νικημένοι από τον ίδιο τον Πολιτισμό μας - αυτός ο ίδιος ο περιβόητος κι αδηφάγος δυτικός πολιτισμός μας - των παγκόσμιων πολέμων, των αποικιών, του αφανισμού αυτόχθονων φυλών, των μακρινών μας πληθυσμών, της δουλείας, του εμπορίου ψυχών, ζώων, όπλων, ουσιών, νικημένοι παρασυρμένοι από την Άτη πάντα, καταστρεφόμαστε από τον ίδιο μας τον κατεστραμμένο πλανήτη, η Άτη στην οθόνη του κινητού μας αυτή τη φορά, ακόμη μια φορά να μας πλανεύει, η νέα μας εικόνα AI (Artificial intelligence) έρχεται σαν ένας Νέος υπέρλαμπρος Ξέρξης, ανατέλλει-επιστρέφει για να μας οδηγήσει στη νέα μεγάλη ήττα μας.

Μια Λειτουργία, μια δέηση στην υπόσχεση του ανθρώπου προς τον Άνθρωπο, την Ιστορία, τον Πολιτισμό, να μας βοηθήσει, να βρούμε "φώτιση", να καταλάβουμε, να αντισταθούμε, να αισθανθούμε ξανά.

Το 2006 συμμετείχα σαν ηθοποιός σε μια σειρά σεμιναρίων-προβών, σχεδόν ένα χρόνο πριν την πρεμιέρα στους Δελφούς και την Επίδαυρο, στην παράσταση των Περσών που σκηνοθέτησε η Λυδία Κονιόρδου για το Εθνικό Θέατρο το 2006, με διευθυντή τον Νίκο Κούρκουλο ακόμη τότε. Η παράσταση μετά την περιοδεία στην Ελλάδα, παρουσιάστηκε και στη Νέα Υόρκη στο New York City's Center Theater.

Ένα σεμινάριο της Λυδίας Κονιόρδου, με πολλούς δασκάλους καλεσμένους, σε μια σειρά προβών πάνω στους Πέρσες, τον Χορό και τον Αγγελιοφόρο, τη γλώσσα με τον Κακριδή, τον Γεωργουσόπουλο, την αρχαία κραυγή, τον ολολυγμό με τη Μίρκα Γεμεντζάκη, δραματουργικό αυτοσχεδιασμό με τον Δάσκαλο Λούντβιχ Φλάσεν (συνεργάτη του Γκροτόφσκι), έρευνα πάνω στην αρχαία "ρωγμή" την παγίδα της Άτης. Με την ίδια αυτή εξαιρετική μετάφραση της Νικολέττας Φριντζήλα, ρυθμό με τον Τάκη Φαραζή, με την Λιλή Κεντάκα στο κοστούμι, που σχεδιάσαμε οι ίδιοι, ο καθένας τον Πέρση του, στο σεμινάριο.

Ήμουν Α Κορυφαίος του Χορού των Περσών και κορυφαίος της ομάδας που ερμήνευσε τον Αγγελιοφόρο σε αυτήν την παράσταση του 2006. Δεν ξεχνώ ποτέ τον αγαπημένο μου φίλο και συνάδελφο Γιάννη Κρανά που ερμήνευσε τον Δαρείο και στη μνήμη του αφιερώνω την παράστασή μου τώρα. Τότε, στις πρόβες των Περσών, έχασα ξαφνικά από μια οξεία λευχαιμία τη μητέρα μου, ήταν μόλις 59 ετών. Θυμάμαι που σήκωνα το κεφάλι μέσα στην ορχήστρα της Επιδαύρου που μάζευα το κουράγιο για να ψελλίσω εκείνο το "Ω δαίμονα άπονε. Ασήκωτο το πόδι σου και πλάκωσε το γένος των Περσών"!

Οι Πέρσες πάντα μέσα μου, με σπαράσσουν οι Πέρσες.

Οι Πέρσες είναι για μένα πάντα στο Θέατρο και τη ζωή μου, το ίδιο πάντα του πλούτου το κραταιό λιμάνι, η κραυγή να αντηχεί μέσα μου, του αγγελιοφόρου που φτάνει, που ξεσπάει αλίμονο, πώς έγινε και σβήστηκε τόση ευτυχία μ΄ ένα μονάχα χτύπημα!

"ΦΑΕΘΩΝ" - ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

"ΦΑΕΘΩΝ" - ΑΠΟ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

Τετάρτη, 17/12/2025 - 18:04

ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

Μαυρομιχάλη 168

210 6460748

 

ΦΑΕΘΩΝ
του Δημήτρη Δημητριάδη
Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

 

Από τη Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 2026
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη

 

«Να ζεις – αυτό είν’ όλο το ζήτημα. Να ζεις»

 

Ο Φαέθων επανέρχεται στην σκηνή και θα παρουσιάζεται από τη Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου στο θέατρο Φούρνος από τη νέα θεατρική ομάδα BONAVENTURA, σε σκηνοθεσία Χρύσας Καψούλη, κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Στο μεσοαστικό σαλόνι της οικογένειας Λομ στο βόρειο Λονδίνο, η καθημερινότητα είναι ένα καλοκουρδισμένο καθεστώς τρόμου. Ο πατέρας, Άμνετ Λομ, εξουσιάζει ως απόλυτος δυνάστης, επιβάλλοντας τη διαστρεβλωμένη πίστη του σε μια οικογένεια που έχει μάθει να υπακούει.

Η μητέρα, Τζούλι, υποτάσσεται σε ό,τι ο πατριάρχης Άμνετ προστάζει και οι κόρες, Ανν και Μπεθ, πιστεύουν ότι «τους αξίζει το χειρότερο». Η κακοποίηση διαβρώνει κάθε πτυχή της ύπαρξής τους και τις καθιστά σιωπηλές μάρτυρες και θύματα της βίας που συμβαίνει μακριά από τα βλέμματα των θεατών, όπως στην αρχαία τραγωδία.

Μέρος αυτού του ασφυκτικού σύμπαντος, ο εξουσιαζόμενος γιος Λέλο, που ζει ακόμη στο βρεφικό του καρότσι, αναλαμβάνει να δώσει τη δική του απάντηση στο Aμλετικό δίλημμα «να ζεις ή να μη ζεις».

Αντιστρέφοντας τον αρχαίο μύθο, ο Φαέθων του Δημήτρη Δημητριάδη δεν θα πέσει καιόμενος στη γη, αλλά θα αναληφθεί με το άρμα του Ήλιου στον ουρανό. Στη σκηνοθεσία της Χρύσας Καψούλη, το σαλόνι του σπιτιού μετατρέπεται σε πεδίο πυρηνικής αναμέτρησης του Καλού και του Κακού. Του Εξουσιαστή και του Εξουσιαζόμενου. Της Υποταγής και της Ανυπακοής.

«Το κακό πρέπει να συντριβεί».

Ο Φαέθων κάνει πρεμιέρα στις 9 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Φούρνος.

H παράσταση είναι αυστηρώς ακατάλληλη για ανηλίκους.



ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συγγραφέας: Δημήτρης Δημητριάδης

Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

Scenography – Video Scenography – Costume design: Xsquare DesignLab

Φωτισμοί: Απόστολος Τσατσάκος

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κέντρου, Κλέλια Μαμουνάκη

Μουσική επιμέλεια: Χρύσα Καψούλη, Κατερίνα Κέντρου

Υλικό προώθησης - Trailer: Xsquare DesignLab

Ερμηνεύουν:

Χριστόφορος Κώνστας (Άμνετ Λομ)
Μάγδα Κατσιπάνου (Τζούλι)
Κατερίνα Κέντρου (Μπεθ)
Κλέλια Μαμουνάκη (Ανν)
Δημήτρης Βουτσής (Λέλο)


Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων

Πρεμιέρα: 9 Φεβρουαρίου 2026

Παραστάσεις: κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι και 7 Απριλίου 2026

Ώρα έναρξης: 21:00

Διάρκεια: 80 λεπτά

Εισιτήρια: 15 ευρώ - Γενική Είσοδος, 12 ευρώ - Μειωμένο

Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας

Παραγωγή: Bonaventura ΑΜΚΕ

Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις: Αντώνης Κοκολάκης

Social Media: Bonaventura ΑΜΚΕ 

  

Σημείωμα Συγγραφέα

Ο Φαέθων επανέρχεται στην σκηνή, σκηνοθετημένος από την Χρύσα Καψούλη και παιγμένος από τα μέλη τής νέας θεατρικής ομάδας BONAVENTURA.

Η οικογένεια τού έργου – πατέρας, μητέρα, δύο κόρες, ένας γιός – ολοκληρώνει, σε προάστειο τού Λονδίνου, μέσα σε ένα σπίτι σχεδόν αποκλεισμένο από τον έξω κόσμο, έναν κύκλο αίματος με ακτίνες του τα πέντε πρόσωπα.

Τα πρόσωπα αυτά καταλήγουν να κλείσουν αυτόν τον κύκλο υφιστάμενα την επιβλητική πρακτική τού πατέρα που τα μεταχειρίζεται ως αντικείμενα μιάς φανατικής θρησκευτικής πίστης και μιάς εξίσου τερατώδους σεξουαλικότητας, η μία αλληλένδετη με την άλλη, η μία ταυτισμένη με την άλλη.

Ο γιός είναι αυτός που, διανύοντας την εσωτερική του διαδρομή από την ταπείνωση – ψυχολογική και σωματική – και που, περνώντας από έναν εντατικό προβληματισμό για την μέχρι τώρα ζωή του αλλά και εκείνη τής μητέρας του και των αδελφών του, θα αναλάβει να δώσει οριστικό τέλος στο οικογενειακό μαρτυρολόγιο, εκτελώντας τον πατέρα του.

Η πράξη του, που λυτρώνει και τον ίδιο και τις τρείς γυναίκες, θα επιστεγαστεί με την υπέρτατη δικαίωση : θα αποθεωθεί φτάνοντας, όπως ο μυθικός Φαέθων, με το άρμα του στον ήλιο χωρίς να καεί, αλλά να γίνει ένα μ’ αυτόν. Η θνητότητα, στην περίπτωση αυτή, με την καθαρτική πράξη τού γιού, κερδίζει την αθανασία.

Μέσα σ’ αυτό το μεσοαστικό σπίτι, μία οικογένεια σημερινών ανθρώπων, αναπαριστά, με την ίδια της την γήινη συνθήκη, όσα αυτή συνεπάγεται για τούς θνητούς από καταβολής κόσμου. ΦΑ

«Κόκκινο ρομάντζο» (To παγκάκι) του Alexander Gelman στο θέατρο Φούρνος

«Κόκκινο ρομάντζο» (To παγκάκι) του Alexander Gelman στο θέατρο Φούρνος

Κυριακή, 14/12/2025 - 19:10

«Κόκκινο ρομάντζο»

(To παγκάκι)

του Alexander Gelman

 Οδησσός 1983.
Σε μια μοιραία συνάντηση στην αποβάθρα του λιμανιού, ένας άντρας και μια γυναίκα συνωμοτούν σιωπηλά δημιουργώντας το δικό τους Ρομάντζο.
Μόνο που ο καθένας τους το ‘χει φανταστεί διαφορετικά.

 

Θέατρο Φούρνος

Από 19 Νοεμβρίου
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, στις 21.00

 

«Γιατί λέει κανείς ψέματα, μπορείς να μου πεις γιατί λέει; Έτσι χωρίς κανένα ειδικό λόγο, υπάρχουν μέσα μας κάποια πράγματα, και ξαφνικά αρχίζουν να ζουν.» 

Λιμάνι της Οδησσού, Παρασκευή βράδυ. Ένας άνδρας και μια γυναίκα, φαινομενικά άγνωστοι μεταξύ τους, συναντιούνται τυχαία σε ένα παγκάκι. Αυτή η κοινότοπη συνάντηση από τα πρώτα κιόλας λεπτά θα εξελιχθεί σε μια πάλη. Μια πάλη δύο κόσμων. Άλλοτε με τρυφερότητα, χιούμορ και ερωτισμό, κι άλλοτε με βία και κυνισμό θα πουν όσες αλήθειες αντέχουν -και όσα ψέματα χρειαστεί- για να γεφυρώσουν την απόσταση ανάμεσα τους.

Ένα κείμενο ευαίσθητο, ανθρώπινο και βαθιά πολιτικό για την -πάντα παρούσα- ανάγκη του ανθρώπου να συνδεθεί και να αγαπηθεί.

Ο Alexander Gelman, εμβληματικός συγγραφέας και πρωτοπόρος του σοβιετικού θεάτρου, παραδίδει μια σπουδή στις ανθρώπινες σχέσεις, στηλιτεύει και αναλύει με χειρουργική ακρίβεια την διάβρωση του ανθρώπου μέσα του και γύρω του.

Σε ένα κόσμο που η ανθρώπινη ύπαρξη «βολεύεται» κάτω από ένα καθησυχαστικό «εμείς» ο Γκέλμαν με τρόπο βαθιά ριζοσπαστικό προτάσσει την αφύπνιση του «εγώ», ενός «εγώ» όχι αποκομμένου και εξιδανικευμένου, όπως επιβάλλει η σύγχρονη καπιταλιστική ιδεολογία, αλλά ενός δραστήριου και ζωογόνου «εγώ» που μπορεί να προσφέρει στη κοινωνία και να την αναδιαμορφώσει εκ των έσω.

Πώς το ψέμα μεταμφιέζεται σε αλήθεια και πώς η ανάγκη γίνεται αλήθεια και πραγματικότητα;

Οι ήρωες του Γκέλμαν ονειρεύονται το σπάσιμο των στενών ορίων της πραγματικότητας τους, μα αδυνατούν να τα διαρρήξουν. Μένουν σταθεροί, τελματώνουν, έλκονται από την υπαρξιακή τους άβυσσο. Παραποιούν την αλήθεια, λένε ψέματα, χτίζουν κόσμους και τους γκρεμίζουν για να ζήσουν έστω και νοερά, έστω για λίγο σαν κάτι άλλο από αυτό που είναι.

Καμιά μοναξιά δεν είναι μικρή, καμία ιστορία επίσης.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Alexander Gelman

Μετάφραση: Μάγια Λυμπεροπούλου

Σκηνοθεσία: Ηλιάνα Φιλιππακοπούλου - Αποστόλης Κόκκαλης

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος

Ενδυματολογική Επιμέλεια: Φανή Παιτάκη

Σκηνική επιμέλεια: Ηλιάνα Φιλιππακοπούλου - Αποστόλης Κόκκαλης

Κατασκευή σκηνικού: Θοδωρής Βασιλάκης

Φωτογραφίες / Σχεδιασμός αφίσας: Νικολέττα Φιλιππακοπούλου

Παραγωγή: Παράλληλος 25

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παίζουν: Ηλιάνα Φιλιππακοπούλου - Αποστόλης Κόκκαλης

 

Στην παράσταση ακούγεται το τραγούδι “Εl male Rachamim” / Cantor Yossele Rosenblatt

Ευχαριστούμε τους Μιχαήλ Μελίσση και τον Σπύρο Βασιλάκη  για την πολύτιμη συμβολή τους.

 

INFO

Θέατρο Φούρνος

Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

Από 19 Νοεμβρίου

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, στις 21.00

Διάρκεια: 75’ ’

 

Τιμές εισιτηρίων: 13€ κανονικό, 10€ μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές, ατέλεια ηθοποιού, ΑμεΑ)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/kokkino-romantzo/

 

 

"Ένας ξένος" στο θέατρο Φούρνος

"Ένας ξένος" στο θέατρο Φούρνος

Σάββατο, 06/12/2025 - 16:52

ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ 168 ΑΘΗΝΑ

2106460748

 

«Ένας Ξένος»
                                                                               Από τις 8 Νοεμβρίου                                                                                                                                                     Κάθε Σάββατο & Κυριακή στις 21:00                                                                                                                                               Για 12 παραστάσεις                                                                             Ομάδα Caelum


Mια αφηγηματική απόδοση του Ξένου με πρωτότυπη ζωντανή μουσική από τον ΜadebyGrey.            
Μετά από έρευνα του έργου του Καμύ και της σχέσης του με τον υπαρξισμό η ομάδα Caelum με άξονα τον λόγο, το σώμα και την μουσική επιχειρεί να μεταφέρει στη σκηνή την πορεία ενός ανθρώπου από την αρχή της ασυνειδητότητάς του μέχρι την απόλυτη ελευθερία του.

Τι σημαίνει να ζεις αυθεντικά; Πόσο μας διαμορφώνει η συνήθεια; Ποιο είναι το τίμημα της ελευθερίας; Τι δίνει νόημα στη ζωή;
Ο Μερσώ δεν είναι ούτε ήρωας ούτε αντί-ήρωας. Είναι ένας άνθρωπος μόνος, απέναντι σε έναν κόσμο γεμάτο κανόνες, προσδοκίες, νοήματα επιβεβλημένα. Είναι ένας ξένος, όχι επειδή δεν ανήκει, αλλά επειδή αρνείται να υποκριθεί πως ανήκει. 
Ο Μερσώ δεν δικάζεται επειδή σκότωσε. Δικάζεται επειδή δεν έκλαψε στην κηδεία της μητέρας του. Επειδή δεν υποκρίθηκε την ενοχή. Το αληθινό του έγκλημα είναι ότι δεν υπέκυψε στη φαντασίωση του νοήματος.
Ο Μερσώ δεν ζητά συγχώρεση. Ζητά κατανόηση.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Μικρόπουλος
Θεατρική διασκευή κειμένου: Κατερίνα Κόικα, Λεωνίδας Μικρόπουλος
Πρωτότυπη Μουσική: MadebyGrey
Μουσικοί επί σκηνής: Μυρσίνη Βεστάκη, Στέλλα Εμμανουηλίδου, Αντώνης Χατζημιχάλης
Σκηνικός χώρος: Χριστόφορος Κώνστας, Δημήτρης Μέλλος

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος   

Κίνηση: Νίκη Νικολούδη                             

Κοστούμια: Μελίνα Ζιμπουλιά     

                                                             Σχεδιασμός αφίσας: Αθανασία Πανοπούλου                                                                                               Φωτογραφίες: Ζωή Μπανάσιου                                       

 Βίντεο: Θοδωρής Κατεμίδης
                                                                     Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κόικα                                                                                        

                                                                  Διεύθυνση παραγωγής: Έλενα Ραουζαίου                                                                          

                                                                   Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντακοπούλου                                                                                                              

               Παίζουν: Σταύρος Ελευθέρογλου, Λεωνίδας Μικρόπουλος, Ανδρέας Μυλόπουλος, Αθανασία Πανοπούλου

                                                                                                  

Πρεμιέρα: Σάββατο 8 Νοεμβρίου 2025
Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο & Κυριακή, στις 21:00
Διάρκεια: 90 λεπτά
Εισιτήρια: Κανονικό 15€ | Μειωμένο 10€
Κρατήσεις: 210 6460748, 6980415133, cometogether.live


ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
 https://cometogether.live/event/3867/enas-k-senos-08-nov

 «Ο κόσμος δεν έχει νόημα. Είναι χαοτικός. Και όμως, πρέπει να ζεις σαν να έχει σημασία.» Α. Καμύ

"Η Λέλα και η Λέλα" του Ανδρέα Στάικου στο θέατρο Φούρνος

"Η Λέλα και η Λέλα" του Ανδρέα Στάικου στο θέατρο Φούρνος

Κυριακή, 30/11/2025 - 12:11

Το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου

Η Λέλα και η Λέλα

Μια κωμωδία - παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες

στο Θέατρο Φούρνος

Από 7 Νοεμβρίου 2025

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Κάθε Παρασκευή στις 21:00

Προπώληση / Early Bird

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/

 

«Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες

Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά»

 

«Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα

με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό»

 

Η Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι Της» παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς, «Η Λέλα και η Λέλα», μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες, στο Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748) από 7 Νοεμβρίου 2025 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Πρωταγωνιστούν η Ελένη Ζαραφίδου και η Εμμανουέλα ΚοντογιώργουΔιατίθεται EARLY BIRD έως 30 Οκτωβρίου στα 10 ευρώ!

Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.  Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία. 

Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.

 

Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη

«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.

Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου».  Ανδρέας Στάικος

Το έργο παρουσιάστηκε τον Μάιο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και τον Σεπτέμβριο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αποσπώντας το θερμό χειροκρότημα του κοινού και εξαιρετικές κριτικές.

 

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ

 

Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες / Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά

Τα έργα του Ανδρέα Στάικου μας θυμίζουν μάλλον ζωγραφιές του Φασιανού αναρτημένες σε δημόσιους χώρους, με τα ανθρωπάκια τους να καπνίζουν αρειμανίως κοιτώντας μας αθώα, δίπλα σε πινακίδες στον τοίχο που αναγράφουν «Απαγορεύεται το κάπνισμα»! […] Σε αυτό το έργο, που είναι μια «σούμα» όλων των γραφών του, η σκηνοθεσία-γραφή και η γραφή-σκηνοθεσία του Ανδρέα Στάικου, χωρίς να λησμονεί ότι το έργο είναι μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά, αποφεύγει τόσο τη στείρα σοβαροφάνεια όσο και την υπερβολή της αστειότητας […] Οι ηθοποιοί φτιάχνουν δύο ισοδύναμες γυναικείες ηλικιακές μορφές της μοίρας με άψογους, συγκοπτόμενους ρυθμούς και δονούμενο ύφος έκπαγλης απορίας: δύο δίδυμες σφίγγες στο παιχνίδι της αλήθειας και του ψέματος…

Εφημερίδα Η ΑΥΓΗ, Λέανδρος Πολενάκης, 11/6/2025

https://www.avgi.gr/tehnes/506471_ena-paihnidi-anamesa-se-antikristoys-kathreftes

 

Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό […] ο Ανδρέας Στάικος σκηνοθετεί το έργο του με επιτυχία και συγγράφει το παραστασιακό κείμενο ακριβώς πάνω στη σκέψη του και τις εμμονές του […] Οι δύο ηθοποιοί έχουν μια καταπληκτική κίνηση, απόλυτα συντονισμένη, συχνά χορευτική, οπωσδήποτε ερωτική σαν αντικριστός χορός.

Catisart, Μαρία Μαρή, 6/6/2025

https://www.catisart.gr/lela-lela-andreas-staikos-maria-mari/

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Η Λέλα και η Λέλα

του Ανδρέα Στάικου

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος

Μουσική: Νίκος Ξυδάκης

Σκηνική επιμέλεια: Αλέξης Κυριτσόπουλος

Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος

Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας

Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

Social Media: Γιάννης Βαλτινός

Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ

Παίζουν:  Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομμάτη

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70’ (χωρίς διάλειμμα)

 

Trailer:

https://www.youtube.com/shorts/hisZaZVdqrE

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:

15 € κανονικό

12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ομαδικό άνω των 5 ατόμων, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ)

10 € ανέργων, ατέλειες

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/

 

Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982-886132 (τηλέφωνο πληροφόρησης κοινού)

Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748)

Η Λέλα και η Λέλα του Ανδρέα Στάικου στο θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ

Η Λέλα και η Λέλα του Ανδρέα Στάικου στο θέατρο ΦΟΥΡΝΟΣ

Πέμπτη, 27/11/2025 - 18:45

Το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου
Η Λέλα και η Λέλα

Μια κωμωδία - παιχνίδι εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες
στο Θέατρο Φούρνος
Από 7 Νοεμβρίου 2025
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Κάθε Παρασκευή στις 21:00

Προπώληση / 
Early Bird
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/

 

«Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες
Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά»

 «Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα
με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό»

 

Η Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι Της» παρουσιάζει το θεατρικό έργο του Ανδρέα Στάικου που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς, «Η Λέλα και η Λέλα», μια υπαρξιακή κωμωδία για τις σχέσεις εξουσίας ανάμεσα σε δύο γυναίκες, στο Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748) από 7 Νοεμβρίου 2025 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Πρωταγωνιστούν η Ελένη Ζαραφίδου και η Εμμανουέλα Κοντογιώργου
 
Από τους πιο αξιόλογους θεατρικούς συγγραφείς της χώρας, σπουδαίος μεταφραστής και πεζογράφος, ο Ανδρέας Στάικος γράφει και σκηνοθετεί το έργο «Η Λέλα και η Λέλα», ακολουθώντας τη δική του ιδιότυπη θεατρική γραφή.  Αποτέλεσμα της δυναμικής των προβών, τόσο το κείμενο όσο και η σκηνοθεσία, δημιουργούν ένα δικό τους θεατρικό σύμπαν, στο οποίο η σκηνοθεσία γεννά τη γραφή και η γραφή τη σκηνοθεσία. 
 
Μια παράξενη αγγελία εργασίας από μια εκκεντρική γυναίκα και μια επεισοδιακή συνέντευξη οδηγούν στην πρόσληψη μιας φαινομενικά αθώας, νεαρής κοπέλας για να ασκήσει το επάγγελμα ...της Λέλας. Μέσα σε σχέσεις που αγγίζουν τα όρια της εξάρτησης και της αλλοτρίωσης, οι ρόλοι αντιστρέφονται και το ψέμα αναδεικνύεται ως η μοναδική αλήθεια. «Η Λέλα και η Λέλα» μπαίνουν τότε στο ατέρμονο παιχνίδι της ζωής και της ύπαρξης.
 
Σημείωμα συγγραφέα-σκηνοθέτη
«Δύο γυναίκες, δύο διαφορετικοί κόσμοι. Αντιθετικές εκκινήσεις σε μία ατέρμονη αναζήτηση ταυτότητας και ύφους. Η τύχη τις βρίσκει αντιμέτωπες σε ένα επίσης ατέρμον, οδυνηρό όσο και διασκεδαστικό παιχνίδι εξουσίας που αγγίζει την εξάρτηση, την αποβολή των ταυτοτήτων, την αλλοτρίωση, έως ότου οι όροι του παιχνιδιού αντιστρέφονται.
Στο μικρό τους δωμάτιο χώρεσαν τη φύση, τον χρόνο, το σύμπαν ολόκληρο. Το μικρό τους δωμάτιο είναι η σκηνή τους, η σκηνή της διασκέδασης, της φθοράς, της αντίθεσης και της πλήρους ταύτισης. Γεμίζουν με παιχνίδι το σύντομο και ακατανόητο κενό της ζωής τους, παιχνίδι μέχρι θανάτου».  Ανδρέας Στάικος
 
Το έργο παρουσιάστηκε τον Μάιο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης και τον Σεπτέμβριο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αποσπώντας το θερμό χειροκρότημα του κοινού και εξαιρετικές κριτικές.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΚΡΙΤΙΚΕΣ
 
Ένα παιχνίδι ανάμεσα σε αντικριστούς καθρέφτες / Μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά
Τα έργα του Ανδρέα Στάικου μας θυμίζουν μάλλον ζωγραφιές του Φασιανού αναρτημένες σε δημόσιους χώρους, με τα ανθρωπάκια τους να καπνίζουν αρειμανίως κοιτώντας μας αθώα, δίπλα σε πινακίδες στον τοίχο που αναγράφουν «Απαγορεύεται το κάπνισμα»! […] Σε αυτό το έργο, που είναι μια «σούμα» όλων των γραφών του, η σκηνοθεσία-γραφή και η γραφή-σκηνοθεσία του Ανδρέα Στάικου, χωρίς να λησμονεί ότι το έργο είναι μια κωμωδία με σοβαρή πλευρά, αποφεύγει τόσο τη στείρα σοβαροφάνεια όσο και την υπερβολή της αστειότητας […] Οι ηθοποιοί φτιάχνουν δύο ισοδύναμες γυναικείες ηλικιακές μορφές της μοίρας με άψογους, συγκοπτόμενους ρυθμούς και δονούμενο ύφος έκπαγλης απορίας: δύο δίδυμες σφίγγες στο παιχνίδι της αλήθειας και του ψέματος…
Εφημερίδα Η ΑΥΓΗ, Λέανδρος Πολενάκης, 11/6/2025
https://www.avgi.gr/tehnes/506471_ena-paihnidi-anamesa-se-antikristoys-kathreftes
 
Υπέροχα αναγνωρίσιμα μοτίβα του συγγραφέα με στυλ πολύ προσωπικό και δυναμικό […] ο Ανδρέας Στάικος σκηνοθετεί το έργο του με επιτυχία και συγγράφει το παραστασιακό κείμενο ακριβώς πάνω στη σκέψη του και τις εμμονές του […] Οι δύο ηθοποιοί έχουν μια καταπληκτική κίνηση, απόλυτα συντονισμένη, συχνά χορευτική, οπωσδήποτε ερωτική σαν αντικριστός χορός.
Catisart, Μαρία Μαρή, 6/6/2025
https://www.catisart.gr/lela-lela-andreas-staikos-maria-mari/

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Η Λέλα και η Λέλα
του Ανδρέα Στάικου
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Στάικος
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Σκηνική επιμέλεια: Αλέξης Κυριτσόπουλος
Κοστούμια: Δημήτρης Ντάσιος
Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Ματίνα Μαυρομμάτη
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Social Media: Γιάννης Βαλτινός
Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου ΣΠΙΤΙ ΤΗΣ
Παίζουν:  Ελένη Ζαραφίδου, Εμμανουέλα Κοντογιώργου, Ματίνα Μαυρομμάτη
 
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70’ (χωρίς διάλειμμα)
 
Trailer:
https://www.youtube.com/shorts/hisZaZVdqrE
 
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ:
15 € κανονικό
12 € μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ομαδικό άνω των 5 ατόμων, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ)
10 € ανέργων, ατέλειες
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/offer/i-lela-kai-i-lela-theatro-fournos/
 
Πληροφορίες και ομαδικές κρατήσεις στο τηλέφωνο: 6982-886132 (τηλέφωνο πληροφόρησης κοινού)
Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, τηλ. 2106460748)

"DNA" του Dennis Kelly στο θέατρο Φούρνος

"DNA" του Dennis Kelly στο θέατρο Φούρνος

Κυριακή, 26/10/2025 - 19:16

DNA του Dennis Kelly

Από 6 Οκτωβρίου

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

«Αν αλλάξεις ένα πράγμα, μπορείς να αλλάξεις ολόκληρο τον κόσμο»

 Ένα από τα πιο αιχμηρά έργα της σύγχρονης βρετανικής δραματουργίας ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Φούρνος, καλώντας το κοινό να αναμετρηθεί με καίρια ερωτήματα για τη συνενοχή, την αθωότητα και το τίμημα της σιωπής.

Μια παρέα εφήβων βρίσκεται αντιμέτωπη με ένα τραγικό περιστατικό. Στην προσπάθειά τους να σωθούν, επινοούν ένα ψέμα που γρήγορα ξεπερνά την

πραγματικότητα, εγκλωβίζοντάς τους σε δυναμικές εξουσίας και φόβου. Με καυστικό χιούμορ και οξυδερκή γραφή, ο Dennis Kelly δημιουργεί ένα σκοτεινό, κοινωνικό έργο που μιλά για την ανάγκη του ανήκειν και για το εύθραυστο όριο ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι.

«Το DNA είναι ένα έργο που μας ρωτά πόσο μακριά μπορούμε να φτάσουμε για να προστατέψουμε τον εαυτό μας ή την ομάδα μας. Δεν χαρίζεται στο κοινό· το προκαλεί να αναμετρηθεί με τις δικές του σιωπές», σημειώνουν οι σκηνοθέτες Ευάγγελος Βογιατζής και Κωνσταντίνα Δαούτη.

 

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

  • Από Δευτέρα 6 Οκτωβρίου 2025 έως και Τρίτη 9 Δεκεμβρίου 2025
  • Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Πληροφορίες

  • Θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72
  • Καταλληλότητα: 13+
  • Εισιτήρια: 15€ κανονικό | 12€ μειωμένο | 10€ ατέλεια | 10€ early bird (έως 30/09)
  • Ticket Services: [link]
  • Ειδικές τιμές για γκρουπ: κατόπιν συνεννόησης στο 6971670986

 

Συντελεστές

 Κείμενο: Dennis Kelly

  • Μετάφραση: Νόνη Ζαννή
  • Σκηνοθεσία: Ευάγγελος Βογιατζής, Κωνσταντίνα Δαούτη
  • Σκηνικό: Χριστίνα Κωστέα
  • Κοστούμια: Δανάη Τζάνου
  • Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος
  • Sound design: Ελεάννα Αλαβάνου, Μελίνα Γλυκού
  • Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
  • Εικαστική ταυτότητα: Φαίδωνας Γαλογαύρας
  • Κατασκευή σκηνικού: Πέτρος Πετράκης
  • Βοηθός σκηνοθετών: Ανδριάνα Παϋσανίδου
  • Επικοινωνία: Ιάσονας Βέρμπης

 

Παίζουν

Ελεάννα Αλαβάνου, Σταύρος Ανδριόπουλος, Κέλυ Βεκρή, Αιμιλία Γιακουμοπούλου, Κωνσταντίνα Δαούτη, Νόνη Ζαννή, Αντώνης Καραστεργίου, Κώστας Μανσούρης, Χριστίνα Μπαρίτα, Ηλίας Ροδόπουλος, Antino

Ευχαριστούμε θερμά τους Θόδωρο Γράμψα, Τιγκράν Αμπραχαμιάν, Ανέστη Καραστεργίου.

Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού 6ος Χρόνος στο Θέατρο Φούρνος

Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού 6ος Χρόνος στο Θέατρο Φούρνος

Δευτέρα, 20/10/2025 - 20:14

Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού
 6ος Χρόνος

από Κυριακή 12 Οκτωβρίου 2025 | 15:00

Θέατρο Φούρνος

 

 «Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού», είναι μία παράσταση εμπνευσμένη από το βιβλίο του Eric Puybaret «Ο Φεγγαροσκεπαστής». Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού είναι αυτός που έχει αφιερώσει την ζωή του για ένα σκοπό. Να σκεπάζει το φεγγάρι και να χαρίζει τα μισοφέγγαρα στους ανθρώπους βοηθώντας τους να μετρούν το χρόνο αλλά και να ονειρεύονται. Τώρα όμως κάποιος άλλος πρέπει να πάρει την θέση του.

Με αφορμή αυτό το υπέροχο βιβλίο, στήθηκε και φέτος μετά την τεράστια απήχηση που είχε πριν την καραντίνα  η  θεατρική βιωματική παράστασή μας , διασκευάζοντας την ιστορία και δίνοντας της νέες προεκτάσεις.

Τα παιδιά  βιώνοντας την ιστορία μέσα από το θεατρικό παιχνίδι γίνονται ηθοποιοί αλληλεπιδρούν και βοηθούν στην εξέλιξη της ιστορίας βοηθώντας τον μικρό Τιμολέοντα να εκπληρώσει τον στόχο του. Να φτάσει στο φεγγάρι και να μη χαθούν ποτέ πια τα μισοφέγγαρα!

 

Συντελεστές:

Διασκευή- σκηνοθεσία: Μαραγκουδάκη Δέσποινα
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Βασίλης Χαλακατεβάκης
Επιμέλεια μουσικής: Αναστασία & Μαρία Αλπαντάκη
Πρωτότυπη μουσική: Αναστασία & Μαρία Αλπαντάκη & Χρήστος Κουτσανδρέας,     Μαρία Μπεθάνη
Ενορχήστρωση : Κώστας Ξενόπουλος

Κουστούμια: Ελευθερία Μπέμπελου
Τραγούδι: Μαρία Μπεθάνη                                                                                       

ΑΠΟ ΚΥΡΙΑΚΗ 12 ΟΚΤΩΒΡΊΟΥ 2025 ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 15:00

ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ 10€ (ΑΠΟ 12€) ΕΩΣ 30 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2025

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

 https://www.ticketservices.gr/event/theatro-fournos-o-skepastis-tou-feggariou/

Για ομαδικές παραστάσεις στο χώρο μας η στο χώρο των σχολείων επικοινωνία στα τηλ.: 210.29.22.057- 6932.733. 587

ΤοποθεσίαΘέατρο Φούρνοςτηλ. 210 64 60 748,

Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων, 114 72

SPOT: https://www.youtube.com/watch?v=wwBSRivlJvQ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ:

ΧΡΟΝΟΣ-ΔΡΑΣΕΙΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

Οργάνωση & παραγωγή θεατρικών & μουσικών παραστάσεων,

Πολιτιστικές εκδηλώσεις, Βιωματικά εκπαιδευτικά προγράμματα,

Σεμινάρια,Σχολικές γιορτές


Τηλ. Επικοινωνίας : 2102922057 & 6932-733-587
e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ανταίου 59-Τ.Κ. 111 46 Γαλάτσι
https://www.xronos-draseis.com

 

                                                 https://www.xronos-draseis.com

"ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΩΝ ΔΥΟ ΧΑΡΑΚΤΗΡΩΝ" ΕΡΧΕΤΑΙ ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

"ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΩΝ ΔΥΟ ΧΑΡΑΚΤΗΡΩΝ" ΕΡΧΕΤΑΙ ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

Πέμπτη, 16/10/2025 - 20:24

ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΩΝ ΔΥΟ ΧΑΡΑΚΤΗΡΩΝ

Τενεσί Ουίλιαμς

2ος χρόνος

 

Το Έργο των Δύο Χαρακτήρων, μετά από μια επιτυχημένη σεζόν, επανέρχεται για 2η χρονιά στο θέατρο Φούρνος.

 

«…τι θα ήμουν χωρίς τα σύμβολά μου;»

                                       Τενεσί Ουίλιαμς

 

Ο Φελίς και η Κλαιρ Ντεβότο είναι ηθοποιοί και αδέρφια. Όταν εγκαταλείπονται από το θίασό τους  σε ένα θέατρο μιας άγνωστης πόλης, ολομόναχοι και αντιμέτωποι με το κοινό που καταφτάνει, αποφασίζουν να παίξουν «Το Έργο των Δύο Χαρακτήρων», ένα έργο του Φελίς, το οποίο φαίνεται να περιλαμβάνει πολλά στοιχεία από την προσωπική τους ζωή. Γεγονότα, αναμνήσεις και τραύματα ζωντανεύουν στη σκηνή από τα δύο αδέρφια. Το θέατρο αποτελεί θεμελιώδη συνθήκη ύπαρξης γι’ αυτούς, το μόνο μέσο αυτοπροσδιορισμού που διαθέτουν. Παίζουν τη ζωή τους, τη δραματοποιούν για να την καταλάβουν, αυτοσχεδιάζουν πάνω στη μνήμη, δημιουργούν τη δική τους ιστορία και αγωνίζονται να ορίσουν την ταυτότητά τους, προσπαθούν να αντιμετωπίσουν το σκληρό παρελθόν μέσω του θεάτρου, να μεταμορφώσουν το τραύμα σε τέχνη και μέσω της τέχνης να λυτρωθούν.

Το Έργο των Δύο Χαρακτήρων αποτελεί δημιουργία της ύστερης περιόδου του Τενεσί Ουίλιαμς, κατά την οποία, επηρεασμένος από συγγραφείς όπως ο Σάμουελ Μπέκετ και ο Χάρολντ Πίντερ, πειραματίστηκε με ένα νέο ύφος γραφής, και παρουσίασε έργα πολύ διαφορετικά από εκείνα που τον είχαν καθιερώσει ως έναν από τους σπουδαιότερους θεατρικούς συγγραφείς παγκοσμίως. Ο Ουίλιαμς το δούλευε για χρόνια, δημιουργώντας τρεις εκδοχές, που παρουσιάζουν αξιοσημείωτες διαφορές μεταξύ τους. Ανέβηκε για πρώτη φορά στο θέατρο το 1967 στο Λονδίνο και το Σικάγο ως The Two-Character Play· η δεύτερη εκδοχή με τίτλο Outcry παρουσιάστηκε στη Νέα Υόρκη το 1971 και το 1973· η τρίτη με τίτλο και πάλι The Two-Character Play ανέβηκε το 1975. Αυτή η τελευταία εκδοχή ήταν που ο συγγραφέας επέλεξε να συμπεριλάβει στον 5ο τόμο των έργων του, The Theatre of Tennessee Williams, και αυτή παρουσιάζεται στην παράσταση. Ο Ουίλιαμς πίστευε πως Το Έργο των Δύο Χαρακτήρων ήταν το αριστούργημά του και δήλωνε «βρίσκεται ιδιαίτερα κοντά στο μεδούλι της ύπαρξής μου, όπου κι αν βρίσκεται αυτή».

 

Μετάφραση: Στέλιος Γιαννακός, Νικόλας Καλόγηρος, Αναστασία-Ραφαέλα Κονίδη

Σκηνοθεσία: Στέλιος Γιαννακός

Επιμέλεια σκηνικού – κοστουμιών: Αλέγια Παπαγεωργίου

Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση

Μουσική: Βασίλης Αγγελόπουλος

Sound design: Σταύρος Μαρκάλας

Video art -Trailer: Μαίρη Θηβαίου

Κίνηση: Έλσα Σίσκου

Φωτογραφίες: Σπύρος Περδίου, Χρήστος Βασιλόπουλος

Αφίσα: Αναστασία Δαφερέρα

Επικοινωνία παράστασης: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Παραγωγή: Amor fati theatre group

Παίζουν: Στέλιος Γιαννακός, Ιωάννα Σίσκου

 

Από 1 Οκτωβρίου έως 13 Νοεμβρίου (14 παραστάσεις)

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.00,

στο θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα

Διάρκεια: 80΄

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 14€, Μειωμένο (Φοιτητικό. Α.Μ.Ε.Α., Άνω των 65) 10€, Ατέλεια 7€

Πληροφορίες: 2106460748

«ΑΛΛΑΓΗ:ΜΕΘΟΔΟΣ» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ

«ΑΛΛΑΓΗ:ΜΕΘΟΔΟΣ» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ ΓΙΑ 2η ΧΡΟΝΙΑ

Τρίτη, 07/10/2025 - 16:24

Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις»

«ΑΛΛΑΓΗ:ΜΕΘΟΔΟΣ»

Βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο τουΕΝΤΟΥΑΡ ΛΟΥΙ

 

ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ

                            ΓΙΑ  ΔΕΚΑ  ΜΟΝΟ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

 

Από το Σάββατο 4 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 2 Νοεμβρίου

Κάθε Σάββατο και Κυριακή για 10 μόνο παραστάσεις 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

 

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/allagimethodos-tou-entouar-loui-2i-xronia

 

Δεν είμαι πια τίποτα. Ένα πρόσχημα μόνο

Ταξίδι στην άκρη της νύχτας

 

Η  Εταιρία θεάτρου «Νεάπολις», παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά λόγω επιτυχίας στο θέατρο Φούρνος, την παράσταση «Αλλαγή :Μέθοδος» βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Εντουάρ Λουί από το Σάββατο 4 Οκτωβρίου έως την Κυριακή 2 Νοεμβρίου, κάθε Σάββατο και Κυριακή για 10 μόνο παραστάσεις. Ένα έργο για τη μεταμόρφωση και την απελευθέρωση από τα δεσμά του φόβου.

Ο Εντουάρ Λουί, αυτοβιογραφείται, όπως και στα υπόλοιπα βιβλία του.Επιστρέφει στο παρελθόν ,το ανατέμνει,το κουβαλάει στο μέλλον,κυρίως χτίζει το παρόν.Έχει ανάγκη να κοντοσταθεί στο παρόν και να πάρει τη δική του ανάσα ελευθερίας.Και μας δίνει ένα συγκλονιστικό μανιφέστο.Για τη χειραφέτηση ενός γκέι παιδιού,ενός μέλους της εργατικής τάξης του φτωχού γαλλικού Βορρά,που κάνει την υπέρβαση.

Κι εμείς με τρυφερότητα,αντλούμε από το μανιφέστο αυτό ,δύναμη.Από τη δική μας οπτική γωνία,εστιάζουμε στη σχέση του Εντουάρ με την Έλενα,μέσω της οποίας ,μαζί με την οποία,θα ξεκινήσει την πορεία της μεταμόρφωσης,που θα τον οδηγήσει στη μεγάλη απόδραση.Ανήκουν σε άλλες τάξεις,άλλες κουλτούρες,όμως θα συναντηθούν και θ ’αναπτύξουν μια φιλία,που ξεπερνάει τα όρια της φιλίας.Η αγάπη είναι εδώ.Η αλλαγή,η φυγή ,η προδοσία επίσης.Η πολιτική είναι εδώ.Η ταξική σφραγίδα.Όμως θα σταθούν μαζί απέναντι σ ’έναν κόσμο αδικίας και καταπίεσης.Θ ’αναζητήσουν την ελευθερία πληρώνοντας το τίμημα.

Με συγκίνηση φέρνουμε αυτό  το απόλυτα σύγχρονο έργο στο κοινό.

Δεν είμαστε παρά ένα πρόσχημα

 

Trailer παράστασης: https://youtu.be/_iZTZ8Y91Oo

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Στέλα Ζουμπουλάκη

ΔΙΑΣΚΕΥΗ-ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Άγγελος Χατζάς

ΜΟΥΣΙΚΗ-ΖΩΝΤΑΝΗ ΕΡΜΗΝΕΙΑ: Κωνσταντίνος Τσιγκρής

ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Βαγγέλης Γούλας

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ:Παναγιώτης Μιχαηλίδης

ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: Έρη Πασαλιμανιώτη

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Αποστόλης Τσατσάκος

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Αλέξανδρος Μποτονάκης

ΣΛΑΪΤΣ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: Τάνια Ελπασίδου

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: Αντώνης Κοκολάκης

 

ΠΑΙΖΟΥΝ

Αργυρώ Λογαρά

Άγγελος Χατζάς

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Σάββατο στις 21:00

Κυριακή στις 20:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

14€ ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ

8€ ΑΝΕΡΓΟΙ, ΑΜΕΑ, ΦΟΙΤΗΤΕΣ, ΜΑΘΗΤΕΣ, ΑΤΕΛΕΙΕΣ

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/allagimethodos-tou-entouar-loui-2i-xronia

 

Ευχαριστούμε τις εκδόσεις «Αντίποδες», από τις οποίες εκδίδεται το βιβλίο

Based on the book:

CHANGER: METHODE

Copyright ã 2021, Édouard Louis            

All rights reserved

First published in France by ÉDITIONS DU SEUIL, AVRIL 2021

 

Υπεύθυνος ΕπικοινωνίαςΑντώνης Κοκολάκης

Σελίδα 1 από 13