Από την  Κυριακή 26 Νοεμβρίου και κάθε Κυριακή στον ΣΤΑΥΡΟ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ
 
                                                
Στα τραγούδια της καρδιάς του θα μας ταξιδέψει φέτος ο Γιάννης Κότσιρας. Ανήσυχος και με διαρκή διάθεση για ανανέωση, ο αγαπημένος ερμηνευτής αποφάσισε, με τις φετινές ζωντανές του εμφανίσεις στο "Σταυρό του Νότου", να πάει κόντρα στο προβλέψιμο. Το πρόγραμμα που παρουσιάζει δεν στηρίζεται μόνο στα πιο δημοφιλή τραγούδια του, αλλά σε εκείνα που μπορεί να μην παίχτηκαν τόσο πολύ, κατέχουν όμως σημαντική θέση στην ψυχή του.
 
"Όταν επιχειρείς να δομήσεις ένα καινούριο πρόγραμμα πάντα είσαι εγκλωβισμένος σε κάποιες συγκεκριμένες επιλογές. Μία από τις δυσκολότερες είναι να συνδυάσω τα τραγούδια που έχουν αγαπηθεί πολύ από τον κόσμο και τα τραγούδια που έχω αγαπήσει εγώ ως ερμηνευτής περισσότερο. Αρκετές φορές αυτά τα τραγούδια δεν ταυτίζονται. Έτσι λοιπόν, φέτος αποφάσισα να πω τραγούδια από τη δισκογραφία μου που έχουν μείνει έξω από τα προγράμματά μου. Να τραγουδήσω, με μία λέξη, τα δικά μου “ανείπωτα” εξηγεί ο ίδιος.
 
Και αναφέρεται σε τραγούδια πολύ όμορφα, όπως “Η μεγάλη αποκάλυψη”, το “Να 'χα δυο ζωές”, το “Alma Libre”, το “Όπου πας θα σε κοιτάζω” και πολλά άλλα, που θα αποτελούν και τον βασικό κορμό της νέας μουσικής παράστασής του.
 
Το πρόγραμμα συμπληρώνεται με μια επιλογή αγαπημένων λαϊκών τραγουδιών μεγάλων δημιουργών, όπως ο Άκης Πάνου, ο Δήμος Μούτσης, ο Σταύρος Ξαρχάκος και πολλοί ακόμα, τα οποία επίσης δεν έχει "αγγίξει" ερμηνευτικά μέχρι σήμερα ο τραγουδιστής.  Όσο για το φινάλε, αυτό ανήκει στο κοινό και τις επιλογές του! 
 

 
 
Μαζί του: Αλέξανδρος Λιβιτσάνος: ενορχήστρωση & πλήκτρα, Γιάννης Αγγελόπουλος: τύμπανα, Παρασκευάς Κίτσος: μπάσο, Βαγγέλης Μαχαίρας: μπουζούκι Κώστας Μιχαλός: κιθάρα, Μανος Γρυσμπολάκης: ακκορντεον. Τον ήχο επιμελούνται ο Λάμπρος Μπούνας και ο Στρατής Καραδημητράκης και τα φώτα ο Mανόλης Μπράτσης
 



ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ, Κεντρική Σκηνή
Από Κυριακή 27 Νοεμβρίου και κάθε Κυριακή
Ώρα έναρξης:  20.30
Είσοδος: 15€ με ποτό
Πληροφορίες-Κρατήσεις:  2109226975

Περισσότεροι από 40.000 θεατές μέσα σε 3 εβδομάδες λειτουργίας θαύμασαν αυτή την έκθεση και έζησαν την μοναδική εμπειρία του Van Gogh Alive - The Experience! Τώρα στους επισκέπτες δίνεται η ευκαιρία να ξεναγηθούν από ειδικούς στους χώρους της έκθεσης και να βιώσουν καλύτερα το μεγαλείο του VanGogh αλλά και να κατανοήσουν καλύτερα τους νέους τρόπους προσέγγισης.Καθημερινά από Δευτέρα έως Παρασκευή (17:00 έως τις 21:00) θα πραγματοποιούνται ξεναγήσεις.

Η διάρκεια της ξενάγησης είναι 30 λεπτά και πραγματοποιείται στο άνω επίπεδο της έκθεσης. Ώρες έναρξης ξεναγήσεων κοινού : 17:00 / 17:30 / 18:00 / 18:30 / 19:00 / 19:30 / 20:00 / 20:30 / 21:00. Κόστος ξενάγησης 6€ / άτομο, που δεν συμπεριλαμβάνεται στο εισιτήριο εισόδου στην έκθεση.

Επίσης υπάρχει η δυνατότητα ιδιωτικής ξενάγησης που αφορά από 1 επισκέπτη έως ομάδα 15 ατόμων. Η διάρκεια της ξενάγησης αυτής είναι 60 λεπτά και πραγματοποιείται στα δύο επίπεδα της έκθεσης. Η κράτηση της ιδιωτικής ξενάγησης γίνεται κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας στα τηλέφωνα 210-3411174 και 6986646969.







Ωράριο Λειτουργίας:



ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ: 13:00 έως 22:00

Τελευταία Είσοδος 21:00



ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΑ : 10:00 έως 22:00

Τελευταία Είσοδος 21:00



ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ

Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη

«Το κορίτσι που επιμένει»: ένα πρωτότυπο παραμύθι σε κείμενα, στίχους και σκηνοθεσία του Τηλέμαχου Τσαρδάκα και μουσική σύνθεση του Διονύση Μπάστα παρουσιάζεται στο θέατρο ΑΒΑΤΟΝ, από τις 15 Οκτωβρίου.



Πρόκειται για μία παράσταση γεμάτη ζωντανό τραγούδι, μουσική και πολύ χιούμορ. Χρησιμοποιούνται τεχνικές σωματικού θεάτρου με καταιγιστικές εναλλαγές ρόλων, μουσικού θεάτρου με στοιχεία όπερας, ακόμα και κουκλοθεάτρου με ειδικά κατασκευασμένες κούκλες και σκηνικά αντικείμενα.



Βασισμένη στη δύναμη της Ελληνικής Μυθολογίας διδάσκει σε μικρούς και υπενθυμίζει σε μεγάλους, με πολύ διασκεδαστικό τρόπο, την αξία της τόλμης και της προσπάθειας.



«Το Κορίτσι που επιμένει» απευθύνεται σε παιδιά 7 ετών… και άνω. Οι παραστάσεις θα πραγματοποιούνται κάθε Σάββατο στις 15.00 και κάθε Κυριακή στις 11.00, ενώ προβλέπονται ειδικές παραστάσεις για σχολεία τις καθημερινές, κατόπιν συνεννόησης στο τηλέφωνο 698 5028 588.



Υπόθεση

Μια φορά κι ένα καιρό. ένα κορίτσι κι ένα αγόρι μεγαλώνουν μαζί και, όπως γίνεται σε αυτές τις περιπτώσεις, αγαπιούνται και παντρεύονται και είναι έτοιμοι να ζήσουν για πάντα… αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα.



Όμως, στα παραμύθια, τα πράγματα δεν είναι τόσο εύκολα. Πάνω στην κορύφωση της ευτυχίας τους, τη μέρα του γάμου τους, ο θεός του Κάτω Κόσμου, ο Πλούτωνας, κλέβει το αγόρι. Η λύπη του κοριτσιού είναι τόσο μεγάλη που οι υπόλοιποι θεοί συγκινούνται και αποφασίζουν να το βοηθήσουν να φέρει πίσω τον αγαπημένο της.



Έτσι ξεκινάει ένα ταξίδι γεμάτο περιπέτειες, στο οποίο, το κορίτσι μας, θα αντιμετωπίσει τα εμπόδια και τους κωμικούς χαρακτήρες του Κάτω Κόσμου σε μια σειρά από αστεία επεισόδια γεμάτα μουσική και τραγούδι. Πείθει τον απρόθυμο Βαρκάρη, παίρνει με το μέρος της τον τρικέφαλο Κέρβερο και κερδίζει τη συμπάθεια της ευαίσθητης Περσεφόνης, πριν βγει τελικά νικήτρια στη μεγάλη αναμέτρησή της με τον ίδιο τον Πλούτωνα.





ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο – Στίχοι – Σκηνοθεσία: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Μουσική σύνθεση: Διονύσης Μπάστας

Σκηνικά αντικείμενα – Κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη

Κινησιολογία: Σπύρος Κουβαράς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάρια Φλωράτου

Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Γιαννακούλιας

Ηχογραφήσεις: NoiseBoxStudio

Video, Φωτογραφίες: Περικλής Παπανδρεόπουλος



Παίζουν και τραγουδούν:

Μαρία Δελετζέ, Θοδωρής Ζωγόπουλος, Πάολα Καλλιγά, Μάριος Κρητικόπουλος



ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Κυριακή, 15 Οκτωβρίου

Ημέρες και Ώρες παράστασης: Σάββατο στις 15.00, Κυριακή στις 11.00

Διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων: 8 € και ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις.

Υπ. Επικοινωνίας για κρατήσεις σχολείων: 6985 028 588(Ελένη Ροζάκη)

Τρέιλερ: https://www.youtube.com/watch?v=FrXJ-zVeKH8





Χώρος: Θέατρο Άβατον, Ευπατριδών 3, Γκάζι, Αθήνα (πλησίον μετρό στάση Κεραμεικός). Τηλ.: 2103412689

Το ιστορικό γεγονός της εξέγερσης του Πολυτεχνείου το 1973, για πρώτη φορά στο θέατρο, σε σκηνοθεσία Τάσου Μπαγλατζή, με εικοσαμελή θίασο ηθοποιών, στο θέατρο «Βαφείο-Λάκης Κάραλης » από 20 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 20:30.



Νοέμβρης 1973. Εξέγερση του πολυτεχνείου. Μία ιστορία, βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, που τη ζούμε μέσα από την αφήγηση ενός ρακοσυλλέκτη σε μία δημοσιογράφο. Από τη μια μεριά, ο έρωτας, η αγάπη, η αλληλεγγύη. Από την άλλη μεριά, ο φόβος, η βία, ο θάνατος. Όμως, όλα μπορούν ν’ αλλάξουν. Αυτό μας το υπενθυμίζουν, κάπου στο βάθος, μερικά… Κόκκινα Τριαντάφυλλα.



Ένα Πολιτιστικό Γεγονός των ΕΝ.ΕΛ.ΠΑ (ΕΝΩΣΕΙΣ ΕΛΛΗΝΩΝ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ & ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ)



Είδος: Πολιτικό δράμα

Συντελεστές

Κείμενο: Τάσος Μπαγλατζής - Βαγγέλης Πανταζής

Σκηνοθεσία: Τάσος Μπαγλατζής

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιούλη Μακρή

Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Δημητρίου

Σκηνικά, κοστούμια: Γιούλη Μακρή – Ελένη Ζαμαρία

Φωτισμοί: Σάββας Σουρμελίδης

Φωτογραφίες: Ιβαλίνα Ντάκοβα

Trailer: Φώτης Μήτσης

Δημόσιες σχέσεις & επικοινωνία: Κωνσταντίνος Πλατής

Ερμηνεύουν(αλφαβητικά): Λυσάνδρα Αναστασοπούλου, Δάφνη Ατία, Άδωνις Βαρδαραμάτος, Άρτεμις Βούτου, Μιχάλης Δανομάρας, Ελένη Ζαμαρία, Αλέξανδρος Ζαχαρέας, Κωνσταντίνος Καρακώστας, Σίλια Κατραλή – Μινωτάκη, Αναστασία Κούβαρη, Γιούλη Μακρή, Ανδρέας Μαριανός, Νίκος Μωυσιάδης, Έρη Παπαγαλάνη, Γιάννης Ρωμανός, Χρήστος Σάββας, Γιάννης Σιάμπαλιας, Άρης Σταύρου, Λευτέρης Τσάτσης, Βαγγέλης Τσίμος

 

Τραγούδι «Κόκκινα Τριαντάφυλλα»

Στίχοι: Λυσάνδρα Αναστασοπούλου

Σύνθεση: Αποστόλης Τσιάρκας

Τραγούδι «Σταθμός Ανεφοδιασμού»

Στίχοι: Δημήτρης Παπαχρήστος

Σύνθεση: Λευτέρης Τσάτσης

Πληροφορίες


Παραστάσεις

Από 27 Νοέμβρη 2017



Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Δευτέρα: 20:30

Τρίτη: 20:30



Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 12 ευρώ

Φοιτητικό, ανέργων, Αμεα, γκρουπ: 10 ευρώ



Τιμές εισιτηρίων

www.viva.gr



Διάρκεια παράστασης

130’ με διάλειμμα



Facebook Page

https://goo.gl/qC3Cxo



Φωτογραφίες παράστασης

https://1drv.ms/f/s!AgeykqFrAqJj0FDgLNSpcuXf3YIt

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2017

Ετοιμαστείτε για ένα ξεχωριστό εορταστικό Live Happening

από την μπάντα που ξέρει να κάνει μόνο επιτυχίες

και αξέχαστες ζωντανές εμφανίσεις . . .
Επτά albums και ένα διπλό best off με πολλά τραγούδια να έχουν γίνει μεγάλες ραδιοφωνικές επιτυχίες και να έχουν καταξιωθεί διαχρονικά, εκατοντάδες πετυχημένες συναυλίες και το ταξίδι συνεχίζεται…



Οι ΜΠΛΕ έρχονται την Παρασκευή 22 Δεκεμβρίου στην Αθήνα, στο Κύτταρο, με Χριστουγεννιάτικη διάθεση, να μοιραστούν μαζί μας τη μουσική που τόσο αγαπάνε.



Ετοιμαστείτε να «πιάσετε φωτιά» σε ένα ξεχωριστό live των ΜΠΛΕ, με τραγούδια από το τελευταίο album τους με τίτλο .20 και τις δικές τους αγαπημένες επιλογές από το σύνολο της δισκογραφίας που μας έχουν χαρίσει από το 1996 έως και  σήμερα.



Fb Event: https://www.facebook.com/events/1957198814601754/



ΜΠΛΕ:  

Γιώργος Παπαποστόλου - Μουσική

Γιώργος Παρώδης - Στίχοι

Τζώρτζια Κεφαλά - Φωνή

Νατάσα Αλεξίου – Βιολί, φωνητικά



Μαζί τους στη σκηνή οι μουσικοί :

Πάνος Παπάζογλου - Κιθάρα

Διαμαντής Καραγιαννακίδης - Πλήκτρα

Χρήστος Κλάρος - Μπάσο

Χρήστος Κουτσούρης – Τύμπανα
ΠΟΡΤΕΣ: 22.00   ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ: 10€



ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:



ΚΥΤΤΑΡΟ: ΗΠΕΙΡΟΥ 48 & ΑΧΑΡΝΩΝ 10:00 – 13:00 καθημερινές

και ώρες – μέρες συναυλιών www.kyttarolive.gr(φυσικά εισιτήρια)

VIVA.GR  http://www.viva.gr/

RELOAD STORES  https://www.facebook.com/ReloadStores

SEVEN SPOT  http://www.sevenspot.gr/

11876 Πληροφορίες Τηλεφωνικού Καταλόγου  http://www.11876.gr/

MEDIA MARKT http://www.mediamarkt.gr/

ΕΥΡΙΠΙΔΗΣ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΑ http://www.evripidis.gr/

ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ http://www.athinorama.gr/

H Θεατρική ομάδα Κωφών δημιουργήθηκε το 2009 και αποτελείται από κωφά-βαρήκοα άτομα. Μέσα από μια επταετή συστηματική ενασχόληση με την θεατρική δράση, σκοπός της ομάδας είναι να αναδείξει νέους κώδικες στην υποκριτική έκφραση και την θεατρική φόρμα, αξιοποιώντας με ανανεωτική ματιά, την νοηματική γλώσσα παράλληλα με την φωνητική ερμηνεία, τις αρχές του αυτοσχεδιασμού και τις τεχνικές του σωματικού θεάτρου.

Μέχρι τώρα η Ομάδα είχε την τιμή να συνεργαστεί με σημαντικούς πολιτιστικούς φορείς. Ενδεικτικά, το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, την Αρχαία Ολυμπία, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ρούμελης, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (Κ.Θ.Β.Ε), το Πολιτιστικό Όμιλο της Τράπεζας Πειραιώς, την Ομοσπονδία Κωφών Ελλάδος, την Ένωση Κωφών Ελλάδος κ.α. Για την επόμενη θεατρική περίοδο, ένα μέρος των χρημάτων του επόμενου project που αφορά και πάλι στο αρχαίο δράμα, θα επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.



«Η Μυθιστορία του κυρίου Μολιέρου» του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ είναι η έκτη παραγωγή της ομάδας και θα παρουσιάζεται στο Θέατρο Έαρ Βικτώρια κάθε Σάββατο και Κυριακή από το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου έως την Κυριακή 24 Δεκεμβρίου.

Ο Μπουλγκάκοφ με φόντο το γαλλικό τοπίο στο μυθιστόρημά του, αφήνει να ξεπηδήσουν οι χαρακτήρες, μέσα από μια εποχή, όπου η γαλλική κουλτούρα βρισκόταν στο απώγειό της. Έτσι, με κεντρικό άξονα την πραγματική ζωή του συγγραφέα Ζαν-Μπατίστ Ποκλέν –γνωστού ως Μολιέρος-, παρελαύνουν διάφοροι χαρακτήρες καλλιτεχνών, αυλικών μέχρι και βασιλιάδων!

Σ’ αυτή την παράσταση, ο ηθοποιός ερμηνεύει μέσα από έναν διαφορετικό υποκριτικό κώδικα, με επιπρόσθετο "προσόν" την γλωσσική λειτουργία μιάς διαφορετικής, οπτικής γλώσσας -όπως είναι η γλώσσα της νοηματικής- και με στοιχεία που εμπεριέχουν παντομίμα, χορό, σωματικό θέατρο, commediadell’ arte και νοηματική γλώσσα παράλληλα με φωνητική ερμηνεία! Μια παράσταση που είναι πραγματικά προσβάσιμη σε όλους!





*Υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών,

Λόγου και Επιστημών Ελλάδος





*Με την υποστήριξη τουΓαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος









Ταυτότητα παράστασης:

Συγγραφέας: Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ

Μετάφραση: Ειρήνη Λεβίδη

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Έλλη Μερκούρη

Σκηνικό - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Απόδοση κειμένων στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα :  Όλγα Δαλέκου

Επιμέλεια κειμένων στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα : Μυρτώ Γκανούρη

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Ηχοληψία & Επεξεργασία ήχου: Σταύρος Τσουμάνης

Eικαστική Σύνθεση Αφίσσας: Σοφία Ζάγκα

Γραφιστικά : Μαρία Στεφανή

Φωτογραφίες: Κάσσυ Χρυσάκη – Γαρυφαλλιά Σπύρου





Ερμηνεύουν (κατά αλφαβητική σειρά):

Όλγα Δαλέκου, Σοφία Ζάγκα, Έλλη Μερκούρη, Κώστας Ρίκκου, Μαρία Ρίκκου

Συμμετέχουν με φωνητική ερμηνεία: Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Χριστίνα Σιμιτζή







Trailer παράστασης:





-         https://www.youtube.com/watch?v=p2tEW3afhNo&feature=youtu.be

Μοντάζ: Μαρία Ρίκκου
Πλάνα (από BobTheatreFestival): Αποστόλης Κουτσιανικούλης



-         https://www.youtube.com/watch?v=FrFVujU_GdY&feature=youtu.be

Μοντάζ: Μαρία Ρίκκου





Προβλεπόμενη διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά



Μέρες και ώρες παραστάσεων: 2-3, 9-10, 16 -17, 23 & 24 Δεκεμβρίου

Σάββατο 22:00 μ.μ. & Κυριακή 19:00μ.μ.

Τιμές Εισιτηρίων: 12 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (Ειδική Τιμή ΑΜΕΑ, μειωμένο), 5 ευρώ (Ατέλειες, Άνεργοι)





Θέατρο Έαρ Βικτώρια – Μαγνησίας 5 & Αριστοτέλους 132



Τηλέφωνο Κρατήσεων: 21 0822 0020 & 6970518549 (ΜΟΝΟ SMS)





Πρόσβαση στο Θέατρο «Έαρ Βικτώρια»:

Η θέση μας στον χάρτη: https://goo.gl/maps/Y7xffRrMi5U2



Με λεωφορεία - τρόλεϊ:

α) Από Αχαρνών: τρόλεϊ 6 - λεωφορεία Β9 & Γ9 (στάση Αγ. Παντελεήμων).

β) Από 3ης Σεπτεμβρίου: λεωφορείο 054 (στάση Αγγελοπούλου).

γ) Από Πατησίων: τρόλεϊ 3, 5, 11 & 14 - λεωφορεία 608, 622 & Α8 (στάση Αγγελοπούλου).

Με τρένο (ΗΣΑΠ), στάση «Βικτώρια» (απόσταση περίπου 10' με τα πόδια).

Με αυτοκίνητο, ελεύθερο πάρκινγκ στους γύρω δρόμους.

Μετά την μεγάλη επιτυχία της παράστασης ΨΥΧΩΣΗ (4.48 Psychosis) της Sarah Kane το Ινστιτούτο Πειραματικών Τεχνών συνεχίζει για δεύτερη χρονιά με το βραβευμένο βρετανικό έργο ΝΥΧΤΑ! (Yard Gal) της Rebecca Prichard στο Θέατρο Άλφα.Ιδέα. Η Rebecca Prichard αποτελώντας μια λαμπρή συνεχίστρια του έργου της Sarah Kane και του θεατρικού ρεύματος In-yer-Face-Theater μας καλεί στο κέντρο μιας μητρόπολης του άμεσου μέλλοντος, μας προκαλεί να περιπλανηθούμε μαζί της σε ένα υπαρξιακό ταξίδι έως την άκρη της Νύχτας!





ΝΥΧΤΑ! 

YARD GAL της Rebecca Prichard





Σκηνοθεσία: ΤΑΣΟΣ ΣΑΓΡΗΣ

Παίζoυν: ΣΙΣΣΥ ΔΟΥΤΣΙΟΥ | ΛΙΛΗ ΤΣΕΣΜΑΤΖΟΓΛΟΥ



Μουσική: Radiohead, Prodigy, Anne Clark, Total Eclipse, X Dream,

Atmos, Sandman, Lou Reed, Μikael Delta, Yann Tiersen, Αrcade Fire

Video Art:ΆλκηστιςΚαφετζή, Void Optical Art Laboratory

Σκηνικά: Κenny Mac Lellan

Φωτισμοί: Γιώργος Παπανδρικόπουλος

Μετάφραση: Anna Holloway



Διάρκεια: 90′

8  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ στην ΑΘΗΝΑ

Κάθε Σάββατο από 25/11/2017 έως 13/1/2018



Ώρα έναρξης 23.00





Γενική Προπώληση (στο ταμείο του θεάτρου πριν την ημέρα της παράστασης): 8 e



Γενική είσοδος (την ημέρα της παράστασης): 12 e
Μειωμένο: 10 e (ισχύει για φοιτητές και ανέργους)

Τιμή προπώλησης από Viva.gr: 8 e

Κρατήσεις θέσεων: 2105238742

Θέατρο ΑΛΦΑ. ΙΔΕΑ

28ης Οκτωβρίου (Πατησίων) 37 & Στουρνάρα 51
Πολυτεχνείο

Αθήνα 104 32



 Παραγωγή: 

+ INΣΤΙΤΟΥΤΟ Πειραματικών Τεχνών  http://theinstitute.info

με την υποστήριξη της συλλογικότητας ΚΕΝΟ ΔΙΚΤΥΟhttp://voidnetwork.gr



ΑΥΤΟ ΕΙΝΑΙ ΕΝΑ ΣΗΜΑ ΚΙΝΔΥΝΟΥ:



Το σκοτάδι απλώνεται πάνω από την Ευρώπη! Μια παρέα κοριτσιών ξεκινούν μέσα στην Νύχτα του κόσμου την πιο μεγάλη περιπέτεια, αναζητούν μια έξοδο κινδύνου, έναν τρόπο διαφυγής. Ανακαλύπτουν τελικά το πιο τρομακτικό μέρος που μπορεί να ταξιδέψει ο άνθρωπος: το σκοτάδι που κρύβει ο καθένας μέσα του. Ζούμε παγιδευμένοι ανάμεσα στις επιθυμίες και τις αυταπάτες, τα εικονικά πρότυπα του εμπορεύματος & την πηγαία ενστικτώδη ανάγκη για εξέγερση και δραπέτευση. Αδίστακτοι επιχειρηματίες, εγκληματίες, φασίστες και παράσιτα, διεφθαρμένες κρατικές αρχές, μοναξιά & απαθή βλέμματα και φρενιασμένες σκιές, μια φυλακισμένη κοπέλα σκέφτεται τις παλιές της φίλες κλεισμένη στην απομόνωση. Σίδερο, τσιμέντο, γυάλινες οθόνες και άνθρωποι ξεχασμένοι σε δερμάτινους καναπέδες, η Μητρόπολη είναι ένα τέρας που κατασπαράζει την ανθρωπότητα για να παράγει ένα φανταχτερό τίποτα. Οργισμένες νύχτες καταστροφών, κλοπές και εμπρησμοί, προαύλια νοσοκομείων και κρατητήρια, σειρήνες περιπολικών και αιχμηρά αντικείμενα, γυάλινες χάντρες και χάπια ecstasy και χαρτοπόλεμος από κάλπικα χαρτονομίσματα. Κακοστριμμένα τσιγάρα χασίς, electro techno, σεξ της μιας βραδιάς, κορίτσια και αγόρια που αρμενίζουν στον νυχτερινό ουρανό. Η Νύχτα είναι μια απαγορευμένη χώρα όπου κρύβεται μια αόρατη γενιά ισορροπώντας διαρκώς στα αδιέξοδα και τις απελπισμένες απόπειρες αμφισβήτησης, τις παράνομες απολαύσεις και την απόγνωση.
Η ΝΥΧΤΑ!, ο τόπος που κατοικούν όλοι οι εφιάλτες και τα πιο κρυφά όνειρα μας.



ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:



Η ΝΥΧΤΑ! είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ βασισμένο στο βραβευμένο θεατρικό έργο YΑRD GAL της Αγγλίδας συγγραφέας Rebecca Prichard, μια δυστοπική φουτουριστική παράσταση για το άμεσο μέλλον. Μια παρέα κοριτσιών αρνούνται όλους τους επιβεβλημένους κανόνες και ζουν μόνο την Νύχτα αναζητώντας τρόπους για να βγάζουν χρήματα  χωρίς να δουλεύουν, να κάνουν σεξ χωρίς να πληγωθούν, να δοκιμάσουν όλες τις ουσίες χωρίς να πεθάνουν, να διαπράξουν όλες τις απαγορευμένες πράξεις χωρίς να συλληφθούν.



Με αυτό τον τρόπο διαγράφουν μια απελπισμένη διαδρομή που μαρτυρά την δύναμη και το πάθος, όπως και την εύλογη απόγνωση, τα αδιέξοδα και την θλιβερή βία της ζωής των νέων ανθρώπων σήμερα. Η απέραντη φανταχτερή πόλη την Νύχτα, ο ήχος της ατέρμονης ψυχικής πίεσης, ένα κρυφό σιωπηλό ουρλιαχτό μέσα στο σκοτάδι του κόσμου. Μοναξιά και απαθή βλέμματα και φρενιασμένες σκιές. Κινηματογραφικές αναμνήσεις, οργισμένες νύχτες καταστροφών, κλοπές και μαζικοί εμπρησμοί, προαύλια νοσοκομείων και κρατητήρια, σειρήνες περιπολικών και αιχμηρά αντικείμενα, γυάλινες χάντρες και χάπια ecstasy και χαρτοπόλεμος από κάλπικα χαρτονομίσματα. Κακοστριμμένα τσιγάρα χασίς, electro techno, σεξ της μιας βραδιάς, κορίτσια και αγόρια που αρμενίζουν στον νυχτερινό ουρανό. Ζούμε στο σκοτάδι του κόσμου σαν παιδιά που χάθηκαν μέσα σε μια καταιγίδα.

Η σκοτεινή ποιητική ματιά του Τάσου Σαγρή για την ζωή στις σύγχρονες μητροπόλεις και οι πρωταγωνίστριες  Σίσσυ Δουτσίου και Λίλη Τσεσματζόγλου συναντιούνται με τα ηχοτοπία των Radiohead, της Anne Clark και του Mikael Delta, τον βιομηχανικό θόρυβο των Prodigy, το ψυχεδελικό techno-trance των Χ-Dream, Αtmos, Sandman και Τοtal Eclipse, την μητροπολιτική μελαγχολία του Lou Reed, των Αrcade Fire, του Yann Tiersen. Τα φρενήρη video art παραληρήματα της Άλκιστης Καφετζή και του Εργαστηρίου Οπτικών Τεχνών του Κενού Δικτύου και οι εξπρεσιονιστικοί φωτισμοί του Γιώργου Παπανδρικόπουλου αναπνέουν μέσα από την μινιμαλιστική σκηνογραφία του Σκωτσέζου σκηνογράφου Κenny MacLellan, συνεργάτη του σκηνοθέτη της ταινίας Trainspotting Dany Boyle.

Με αυτό τον τρόπο, στο σύνολο του το δημιουργικό και καλλιτεχνικό επιτελείο των επιτυχημένων παραστάσεων του Ινστιτούτου Πειραματικών Τεχνών συνεχίζει την ανατομία της εποχής της κρίσης με την παράσταση Η ΝΥΧΤΑ! , μελετώντας το υπαρξιακό αποτύπωμα μιας εποχής, το ψυχικό τραύμα μιας κοινωνίας που διαλύεται σε διαχωρισμένες, απελπισμένες ατομικότητες.

Το 2011 “ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ” του Ζαν Ζενέ ούρλιαξαν “Να Μην Ζήσουμε σαν Δούλοι” και το πάθος τους για ζωή έγινε μια απελπισμένη κραυγή στις ψυχές των ανθρώπων σε όλη την χώρα, το 2012 με το έργο “ΠΕΘΑΙΝΩ ΣΑΝ ΧΩΡΑ” του Δημήτρη Δημητριάδη έγινε μια λεπτομερής καταγραφή της κατάρρευσης μιας ολόκληρης κοινωνίας. Από το 2013 έως το 2015 η παράσταση “ΨΥΧΩΣΗ”  (4.48 Psychosis) της Sarah Kane μελέτησε την κατάρρευση του υποκειμένου στο σύγχρονο κόσμο.

Το 2017 με την παράσταση Η ΝΥΧΤΑ! (Υard Gal) της Rebecca Prichard σε σκηνοθεσία του Τάσου Σαγρή το Ινστιτούτο Πειραματικών Τεχνών εξερευνά την βία, τα αδιέξοδα και τις ελπίδες των νέων ανθρώπων σήμερα. Στέλνει ένα σήμα κινδύνου για το άμεσο μέλλον. Μας καλεί να ταξιδέψουμε στην σκοτεινή πλευρά του ίδιου μας του εαυτού, εκεί που κατοικούν οι εφιάλτες και τα πιο κρυφά όνειρα μας.

Η ΝΥΧΤΑ! είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ βασισμένο στο βραβευμένο θεατρικό έργο YΑRD GAL της Αγγλίδας συγγραφέας Rebecca Prichard, μια δυστοπική φουτουριστική παράσταση για το άμεσο μέλλον. Μια παρέα κοριτσιών αρνούνται όλους τους επιβεβλημένους κανόνες και ζουν μόνο την Νύχτα αναζητώντας τρόπους για να βγάζουν χρήματα  χωρίς να δουλεύουν, να κάνουν σεξ χωρίς να πληγωθούν, να δοκιμάσουν όλες τις ουσίες χωρίς να πεθάνουν, να διαπράξουν όλες τις απαγορευμένες πράξεις χωρίς να συλληφθούν.

Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 11472

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 6460748



Πρεμιέρα 14 Δεκεμβρίου 2017



Σκηνοθεσία Μαρία Αιγινίτου



Το πρώτο μυθιστόρημα του Γιάννη Μακριδάκη ο «Ανάμισης ντενεκές», ύστερα από δύο επιτυχημένους κύκλους παραστάσεων σε Ελλάδα και Κύπρο και μετά την παρουσίαση της παράστασής στo Monodrama Showcase, που διοργάνωσε ο οργανισμός «Πάφος 2017 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης», επιστρέφει για μια νέα σειρά παραστάσεων στο Θέατρο Φούρνος, από τις 14 Δεκεμβρίου 2017.



Η πρώτη σκηνοθεσία της Μαρίας Αιγινίτου, για την ιστορία ενός ανθρώπου που πέρασε στην παρανομία για ένα έγκλημα πάθους - ή αλλιώς για το πώς ένας άνθρωπος μετατρέπεται σε θρύλο. Μια ιστορία που εμπνέεται από την ιστορική μνήμη και τη λαϊκή αφήγηση.



Διασκευή: Μ. Αιγινίτου – Χ. Χαραλάμπους

Σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινίτου

Μουσική: Σωτήρης Καστάνης

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος



Ερμηνεία: Χάρης Χαραλάμπους



Παραστάσεις κάθε Πέμπτη στις 21:00, μέχρι τις 15 Φεβρουαρίου.

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά, χωρίς διάλειμμα.



Τιμές εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 12 ευρώ | Άνω των 65 ετών: 10 ευρώ

Φοιτητικό: 8 ευρώ | Ανέργων, ατέλειες: 5 ευρώ

Από το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου 2017

και κάθε Σάββατο (21:30) και Κυριακή (18:45)

μέχρι την Κυριακή 4 Φεβρουαρίου 2018







Στο Θέατρο ΠΚ θα παρουσιαστεί από το Σάββατο 2 Δεκεμβρίου και για 18 παραστάσεις, το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας τουΑύγουστου Στρίντμπεργκ «MissJulia» σε μετάφραση Δήμητρας Ζακυνθηνού και σκηνοθεσία Εμμάνουελ Μανιού, με τους Έλενα Θωμοπούλου,Νικόλα Μακρή και Βαλίσια Βύζα.



Ο Αύγουστος Στρίντμπεργκ μοιάζει να ξεπερνάει το έργο του. Είναι από εκείνες τις μεγαλοφυΐες που φαίνονται ασύντακτες, γιατί δε χωράνε σε κανένα πλαίσιο, σε κανένα σύστημα, σε καμιά καθιερωμένη μορφή. Η "Δεσποινίς Τζούλια" κατέχει μια θέση εντελώς ξεχωριστή στην παραγωγή του Στρίντμπεργκ. Με το δράμα του αυτό έκανε ένα αποφασιστικό και πολυσήμαντο βήμα. Ο ίδιος εκθέτει τη θεωρία του περί δράματος. Το κλασικό έργο του, πιο διαχρονικό από ποτέ, αναγεννιέται σε μία έπαυλη, στα υπόγεια του υπηρετικού προσωπικού, ανάμεσα σε έργα τέχνης και ρετρό μουσικές του 1950. Στην οικογενειακή έπαυλη, στην αγγλική εξοχή, η δεσποινίς Τζούλια φλερτάρει με τη φωτιά και προκαλεί τον υπηρέτη Ζαν σε ένα παιχνίδι ρόλων και αποκαλύψεων. Η Τζούλια και ο Ζαν, καταδικασμένα διχασμένοι, ζουν την ιστορία τους με πάθος και ουτοπισμό γνωρίζοντας ότι το πρωινό φως θα φέρει την αλήθεια.

Η «ματιά» του Εμμάνουελ Μανιού, θα μας οδηγήσει να ανακαλύψουμε τη σκηνοθεσία μέσω ευφάνταστων λεπτομερειών με ρετρό μουσικές και αισθητική της δεκαετίας του 1950. Ένα επιτελείο νέων και δημιουργικών ατόμων συμβάλει στο να μας παρουσιάσουν πως η πάλη των τάξεων, η μάχη των φύλων, οι ακλόνητες ηθικές αξίες και ένας σκουριασμένος καθωσπρεπισμός, οδηγούν στη φωτιά...

Το σκηνικό της παράστασης, που έχει δημιουργήσει ο Εμμάνουελ Μανιός, κάθε βδομάδα θα είναι δυναμικό με φιλοξενίαδιαφορετικών συλλογών έργων- σύγχρονων Ελληνίδων ζωγράφων και την εικαστική επιμέλεια έχει η ζωγράφοςΙωάννα Καφίδα.



TRAILER:www.youtube.com/watch?v=bhL6AFeiHdo



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση-Απόδοση:Δήμητρα Ζακυνθηνού

Σκηνοθεσία–Σκηνικά:Εμμάνουελ Μανιός

Φωτισμοί:Άγγελος Παπαδόπουλος

Κοστούμια:Τάνια Χριστοφοράτου,Βασιλική Μαυρίδη & Kathy Heyndels

Μουσικήεπιμέλεια: Cave Sonic Studio

ΕπιμελήτριαΕκθέσεων:Ιωάννα Καφίδα
Βοηθός Σκηνοθέτη:Ευριπίδης Νιάκαρης



Την παραγωγή της παράστασης επιμελείται η Abyss Οn Productions και η Γεωργία Σαραντοπούλου.



ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ:

Τζούλια:ΈλεναΘωμοπούλου(www.elenathomopoulou.gr, instagram:@elenathomopoulou), Ζαν:ΝικόλαςΜακρής(www.facebook.com/nikolas.makris.94,  instagram:@nikolas._makris), Κριστίν:ΒαλίσιαΒύζα(www.facebook.com/valisia.vyza, instagram:@vvalisia)





Ημερομηνίες συμμετεχόντων ζωγράφων στο σκηνικό της παράστασης:

2-3/12        ΚαφίδαΙωάννα

9-10/12      ΦραγκουδάκηΜαρία

16-17/12     ΑποστολάτουΕύα

23-30/12   Κυπαρίσση-Γλυνιαδάκη  Αντιγόνη(ΚΙΠ)

6-7/01       ΤσιτουρίδουΚατερίνα

13-14/01     ΜπίληΆννα

20-21/01    ΜπεχράκηΒένια

27-28/01   ΓλύνηΕλένη

3-4/02      ΚαφίδαΙωάννα



Για τη στήλη θεαμάτων



Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Σάββατο:21:30

Κυριακή: 18:45



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος15 ευρώ

Μειωμένο 10 ευρώ

Ο Δημήτρης Μπίτος και η ομάδα ΑΣΙΠΚΑ παρουσιάζουν για οκτώ παραστάσεις τους Ελεύθερους Πολιορκημένους, στην κεντρική σκηνή του Bios (Πειραιώς 84, Κεραμεικός). Η Ειρήνη Δράκου, μόνη στη σκηνή, επιδιώκει να μας ταξιδέψει στον επίκαιρο όσο ποτέ λόγο του Διονυσίου Σολωμού, με μοναδικό της εφόδιο τη διαδραστική ηχητική εγκατάσταση του Λάμπρου Πηγούνη, σε ένα διάλογο με το άχρονο και σπαραχτικό βάθος της τέχνης του εθνικού μας ποιητή.



Για τους Ελευθέρους Πολιορκημένους

Ο ηρωικός αγώνας των Μεσολογγιτών κατά τη δεύτερη πολιορκία του Μεσολογγίου (1825-1826) ενέπνευσε το Διονύσιο Σολωμό να γράψει ένα από τα σημαντικότερα ποιήματα στην ιστορία της ελληνικής ποίησης και λογοτεχνίας. Πρόκειται για ένα έργο ζωής, που το δούλευε πάνω από είκοσι χρόνια, χωρίς ποτέ να το ολοκληρώσει. Γράφτηκαν τρία διαφορετικά σχεδιάσματα ενώ το ποίημα εμφανίζεται με τέσσερις διαφορετικούς τίτλους: α) “Το Μεσολόγγι”, β) “Οι αδερφοποιτοί”, γ) “Το Χρέος” και δ) “Ελεύθεροι Πολιορκημένοι”. Στα τρία σχεδιάσματα προτάχθηκαν οι “Στοχασμοί” του ποιητή, γραμμένοι στα ιταλικά.



Ένας ύμνος στην ανθρώπινη ελευθερία σε μια σειρά από συγκλονιστικές εικόνες εντός και εκτός των τειχών του Μεσολογγίου και η εξιστόρηση ενός άνισου αγώνα εντός και εκτός του ανθρώπου που δε μπορεί να πάψει να διεκδικεί και να ονειρεύεται.



Ο Απρίλης με τον Έρωτα χορεύουν καί γελούνε,



κι όσ’ άνθια βγαίνουν και καρποί τόσ’ άρματα σε κλειούνε.





Για την ΑΣΙΠΚΑ

Η Ομάδα ΑΣΙΠΚΑ ιδρύθηκε το 2007 από τον σκηνοθέτη Δημήτρη Μπίτο και την ηθοποιό Ειρήνη Δράκου.

Από το 2007 η ΑΣΙΠΚΑ έχει πάνω από 13 παραστάσεις και performances στο ενεργητικό της, τις οποίες έχει παρουσιάσει τόσο σε θεατρικούς χώρους όσο και σε μη συμβατικούς (εγκαταλειμμένα κτίρια, δημόσιους χώρους, μνημεία) καθώς και τέσσερις κινηματογραφικές παραγωγές (τρεις ταινίες μικρού μήκους, και μια ταινία μεγάλου μήκους (Ανεμιστήρας 2013) που συμμετείχε πρόσφατα σε διεθνή Φεστιβάλ Κινηματογράφου στο Λέτσε της Ιταλίας, στην Κύπρο, στο Σάο Πάολο της Βραζιλίας, στο Σύδνεϋ και στη Μελβούρνη της Αυστραλίας, στο Βισμπάντεν της Γερμανίας σε Ελσίνκι, Μόσχα, Εδιμβούργο και Ινδία.



Ανάμεσα σ’ άλλα, η Ομάδα έχει προσκληθεί και συμμετάσχει στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου το 2012, με την παράσταση Αντιγόνη του Σοφοκλή (Μικρή Επίδαυρος), από το Εθνικό Θέατρο με το project Στοές (2011), και επίσης στα πλαίσια του IETM Athens με την παράσταση Περίπατος στην Έρημη Χώρα στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο (2013).





Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπίτος

Δραματουργική Επεξεργασία: Ειρήνη Δράκου, Δημήτρης Μπίτος

Ερμηνεία: Ειρήνη Δράκου

Σκηνικά – Κοστούμια: Νόρα Δεληδήμου

Διαδραστική ηχητική εγκατάσταση: Λάμπρος Πηγούνης

Φωτισμοί - Φωτογραφίες: Νύσος Βασιλόπουλος



Πληροφορίες παράστασης

BiosMain

Διάρκεια παραστάσεων: Πέμπτη 16 Νοεμβρίου έως Κυριακή 3 Δεκεμβρίου 2017

Παραστάσεις: Πέμπτη έως Κυριακή

Ώρα έναρξης: 21.15

Διάρκεια: 50 λεπτά

Τιμή εισιτηρίου: 12 & 8 ευρώ (φοιτητικό)





Προπώληση εισιτηρίων:

Στο ταμείο του Bios (Πειραιώς 84, τηλέφωνο 210 3425335) και στο www.viva.gr

http://www.viva.gr/tickets/?rn=1#filter=.theater