Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Ο Τόλης Βοσκόοπουλος στο BARAONDA MUSIC HALL

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:40

από την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου

και στη συνέχεια κάθε Τετάρτη

 

 

Ο Τόλης Βοσκόπουλος, επιστρέφει στο Baraonda Music Hall!

 

Το μαγαζί του όπως συνηθίζει να λέει ο ίδιος καθώς ήταν ο πρώτος που το εγκαινίασε, δίνοντας το προσωπικό του στίγμα.

 

Μοναδικός ερμηνευτής, σταθερή αξία, με εξαιρετική φωνή και λατρεμένες διαχρονικές επιτυχίες.

 

Κάθε εμφάνισή του είναι γεγονός!

 

Γιατί ο Τόλης Βοσκόπουλος, διατηρεί ζωντανή τη σχέση του με τους πολυάριθμους θαυμαστές του.

 

Είναι ένας έρωτας που κρατά χρόνια και διαρκώς ανανεώνεται. Με την προσωπική του ιστορία, γραμμένη με εκατοντάδες τραγούδια, για τον έρωτα, την αγάπη, τη ζωή.

 

Στο Baraonda Music Hall θα εμφανίζεται και ο Γρηγόρης Μπιθικώτσης, ένας τραγουδιστής με πλούσια μουσικά βιώματα ο οποίος εκτός των άλλων, θα μας θυμίσει και μεγάλες επιτυχίες του αείμνηστου πατέρα του Γρηγόρη Μπιθικώτση. 

Μαζί τους και η Χρυσανθεμίς, μια νέα, χαρισματική ερμηνεύτρια με υπέροχη φωνή 
και εξαιρετική παρουσία.

 

Την καλλιτεχνική επιμέλεια του προγράμματος έχει ο δεξιοτέχνης του μπουζουκιού Μανώλης Καραντίνης.

Στο κλαρίνο ο μοναδικός Θανάσης Βασιλόπουλος.

 

Το ατμοσφαιρικό Baraonda Music Hall  ένας χώρος όπου η σχέση καλλιτέχνη και κοινού είναι κοντινή και άμεση, ξεχωρίζει και για το πλούσιο μενού του, υψηλής ποιότητας.

 

Απόλαυση ψυχαγωγίας και απόλαυση φαγητού.

Ο απόλυτος συνδυασμός στο Baraonda Music Hall , μοναδικό προορισμό για εξαιρετικά  βράδια.

 

Baraonda Music Hall

Τσόχα 43, Αμπελόκηποι
Τηλ. Κρατήσεων: 210 6441778

One Night Stand από 2/2 στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:14

One Night Stand

με τον Μάνο Αθανασιάδη

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ»

Μουσικό Βαγόνι Orient Express

 

“Έρχεται κάποια στιγμή που καταλαβαίνεις πως τίποτα άλλο δεν μπορεί να σε σώσει παρά μονάχα η αγάπη”. F.Scott Fitzgerald

 

Ο έρωτας είναι όνομα… ουσιαστικό! Κι ο εξαιρετικός πιανίστας Μάνος Αθανασιάδης έρχεται και πάλι να μας το θυμίσει τα κυριακάτικα βράδια στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express. 

Τραγούδια και μελωδίες στο στυλ της τζαζ του μεσοπολέμου αλλά και το ρετρό του ελληνικού πενταγράμμου σε μια απογειωτική μείξη με τους σημαντικότερους δημιουργούς του πλανήτη της pop-rock-soul, σε ένα εκρηκτικό μείγμα αυτοσχεδιασμού.

Μια εξαιρετική μουσική πρόταση νωρίς τα βράδια της Κυριακής στις 8.30μμ., που θα σας χαρίσει ενέργεια και αισιοδοξία για τη βδομάδα που ξεκινά.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

«One Night Stand»

πιάνο, φωνή: Μάνος Αθανασιάδης

 

Μουσικό Βαγόνι Orient Express

Έναρξη: Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στις 20:30

Γενική είσοδος 8€. Προαιρετικά ποτό & light dinner

Ηλεκτρονική προπώληση VIVA https://www.viva.gr/tickets/music/treno-sto-rouf/one-night-stand/

Τηλεφωνικά στο 11876 (viva) και στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ» 

Τηλ.: 210 5298922 / 6937604988 

Καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00 – 14.00 & 18.00 – 22.00 

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

και από τη στάση Αγ. Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)

Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking

 

Βρείτε το Τρένο στο Ρουφ:

www.totrenostorouf.gr

www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre https://twitter.com/ToTrenoStoRouf

https://instagram.com/ToTrenostoRouf

Oι Encardia σε δύο μοναδικές επετειακές εμφανίσεις στο Faust Bar-Theatre-Arts!

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:10
Δεν σταματούν οι αναμνήσεις και τα όνειρα και οι encardia με κλεισμένα πια τα 16 κι ακόμα στην εφηβεία τους, θυμούνται, αναπολούν, ονειρεύονται, αποκαλύπτουν αυτά που ετοιμάζουν.

Γιατί για κάθε εποχή που φεύγει, μια άλλη μας χαρίζεται.
Πληροφορίες – Κρατήσεις:
FAUST
Τ. 210 3234095 
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.


Line-up :
ΚΩΣΤΑΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΤΟΣ : κρουστά, βιολί, μαντολίνο, φωνή
ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ :Ακορντεόν, φυσαρμόνικα, φωνή
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΤΣΕΚΟΥΡΑΣ : Κόντρα Μπάσο, Φωνή
ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΟΝΤΑΞΑΚΗΣ: κιθάρα, φωνή
ΝΑΤΑΛΙΑ ΚΩΤΣΑΝΗ: Φωνή, ταμπορέλλο, καστανιέτες
ΓΙΑΝΝΑ ΧΑΜΑΛΕΛΗ : Χορός
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΚΑΛΚΑΝΗ: χορός

Οι encardia είναι ένα ελληνικό συγκρότημα που εμπνέεται, δημιουργεί και παρουσιάζει μουσικές και τραγούδια μέσα απο την πλούσια μουσική παράδοση της Κάτω Ιταλίας αλλά και της ευρύτερης περιοχής της Μεσογείου. Ιδρύθηκαν το 2004 και μέχρι τώρα έχουν πραγματοποιήσει περισσότερες από 2500 ζωντανές εμφανίσεις σ’ όλη την Ελλάδα, Ιταλία, Νότια Γαλλία, Γερμανία, Αλγερία, Ελβετία και Κύπρο. Έχουν εκδώσει μέχρι τώρα έξι δίσκους που απέσπασαν τις καλύτερες κριτικές, ενώ ιδιαίτερα έχει σχολιαστεί η μοναδική σχέση που έχουν με το κοινό όταν βρίσκονται στη σκηνή. Έχουν συνεργαστεί και δισκογραφικά αλλά και σε ζωντανές εμφανίσεις με τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της κατωιταλικής μουσικής (G. Avantaggiato, R. Licci, Cinzia Villani, Enza Pagliara, Antonio Castrignano, Luiggi Mara, Ninfa Giannuzzi, E.Castagna, Daniele Durante, Vincenza Magnolo, τα συγκροτήματα ghetonia, mala lingua, mala agapi, Canzoniere Grecanico Salentino, Asteria, Uccio Aloisi gruppu κ.α.) και με Έλληνες καλλιτέχνες όπως οι Διονύσης Σαββόπουλος, Νίκος Πορτοκάλογλου, Φοίβος Δεληβοριάς, Γιώργος Νταλάρας, Κώστας Θωμαΐδης, Βασίλης Λέκκας, Αργύρης Μπακιρτζής, Χρ.Τσιαμούλης, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Nίκος Ξυδάκης, Καίτη Κουλλιά, Καλλιόπη Βέττα, Ηλίας Λογοθέτης, Μαρία Ζαχαρή, Άννα Θεοδωρίδου, Συμφωνική ορχήστρα του δήμου Αθηναίων κ.α..








"Δόκτωρ Γκλας" του Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ στο Θέατρο OLVIO

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:07

Το διαχρονικό αριστούργημα του Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ
για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Ερμηνεύουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Αγγέλα Σιδηροπούλου
Σκηνοθεσία- Δραματοποίηση:  Στρατής Πανούριος

Πρεμιέρα Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου

 

"Από σκοτάδι σε σκοτάδι. Ζωή, δεν σε καταλαβαίνω"

Γιατί ένας άνθρωπος που έχει ορκιστεί να σώζει ζωές, υποστηρίζει με σθένος την ευθανασία, τις εκτρώσεις, την αυτοκτονία, την αυτοδικία; Τι είναι αυτό που κάνει έναν γιατρό να αμφισβητεΊ τον όρκο του Ιπποκράτη και να απαξιώνει τη ζωή; Γιατί μας αφορά η απόφασή του να δολοφονήσει έναν άνθρωπο; Και πόσο αλαζονική είναι η έλλειψη ενοχής γι αυτήν του την πράξη; Είναι το σεξ η υπέρτατη ηδονή ή μια βρώμικη πράξη; 

Ερωτήματα που πραγματεύεται το έργο "Δόκτωρ Γκλας", ένα από τα πιο προκλητικά και εμβληματικά αριστουργήματα της Σκανδιναβικής λογοτεχνίας, γραμμένο το 1905 με τη μορφή ημερολογίου, από τον Σουηδό συγγραφέα Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ (Hjalmar Söderberg). Σήμερα, 150 χρόνια από τη γέννησή του, η αίσθηση ανωτερότητας που αισθάνεται ο ήρωάςτου έναντι των συνανθρώπων του και το αίσθημα αυτοδικίας που τον διακατέχει παραμένουν αναλλοίωτα και δείχνουν να μας αφορούν πιο πολύ από ποτέ.

Ο σκηνοθέτης και θεατρικός συγγραφέας Στρατής Πανούριος, συνεπαρμένος από την ηθική δύναμη του βιβλίου, δίνει σάρκα και οστά στον ιδιόμορφο ψυχολόγο Δόκτωρ Γκλας. Διασκευάζει και σκηνοθετεί το σπουδαίο αυτό έργο, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, φέρνοντάς μας αντιμέτωπους με τις σκοτεινές πλευρές του ήρωα-αντιήρωα. Δύο συν ένα πρόσωπα, αναμετρώνται επί σκηνής σε μια αναζήτηση για τα μεγάλα και αναπάντητα ερωτήματα που προκύπτουν μέσα από τον μηδενισμό και τον κυνισμό του γιατρού Γκλαςαπέναντι στη ζωή. Ένα έργο που αποτελεί άσκηση για τα όρια της ανθρώπινης κατανόησης.

Τον γιατρό Γκλας ενσαρκώνει ο Παναγιώτης Μπουγιούρης και τη νεαρή Χέλγκα, αντικείμενο του έρωτα του και αφορμή για την αποτρόπαια πράξη του, υποδύεται η Αγγέλα Σιδηροπούλου.

 

ΤΟ ΕΡΓΟ

Κεντρικό πρόσωπο της παράστασης- είναι ο καταθλιπτικός γιατρός Γκλας. Η Χέλγκα, νεαρή γυναίκα του κατά πολύ μεγαλύτερού της κληρικού Γκρεγκόριους, ζητά από τον γιατρό Γκλαςνα "ανακαλύψει" ότι πάσχει η ίδια από κάποια ασθένεια, έτσι ώστε να ξεφύγει για λίγο από τα συζυγικά της "καθήκοντα". Οι λόγοι είναι αφ' ενός η αηδιαστική προσωπικότητα του συζύγου της και αφ' ετέρου, ότι έχει εραστή. 

Ο Δόκτωρ Γκλας ερωτεύεται την Χέλγκα -μια εντελώς απελπιστική αγάπη, καθώς όχι μόνο είναι παντρεμένη αλλά αγαπάει και κάποιον άλλο- και φαντάζεται την αγάπη του ως κάτι λαμπρό και ιερό. Την βοηθά λέγοντας στον ιερέα ότι έχει κάποια ασθένεια, η οποία απαιτεί πλήρη αποχή από τις ερωτικές  συνευρέσεις. Ωστόσο, αυτό το ψέμα δεν θα διαρκέσει για  πολύ, αφού ο σεξομανής πάστορας αναγκάζει τη Χέλγκα να κάνουν έρωτα ξανά, με τη βία.

Ο γιατρός Γκλας πολύ θυμωμένος με τον πάστορα προτάσσει μία νέα ιατρική απειλή για τον πάστορα Γκρεγκόριους, αλλά ούτε και αυτό το κόλπο κρατάει πολύ. Το διαζύγιο είναι αδύνατο και ενώ η κατάσταση γίνεται όλο και πιο αφόρητη, ο Δόκτωρ Γκλας παίρνει μία σκληρή απόφαση...

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αγγελική Νάτση
Σκηνοθεσία- Δραματοποίηση:  Στρατής Πανούριος
Σκηνικά - Κοστούμια: Εύα Τρουπιώτη         
Σχεδιασμός φωτισμών:  Πάνος Κουκουρουβλής                                                                                                                
Μουσική σύνθεση: Πηνελόπη Μπεκιάρη                                                        
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Φωτογραφίες παράστασης: Χρήστος Αβραμίδης                                 
Φωτογραφίες αφίσας: Μαριλένα Αναστασιάδου
Ερμηνεύουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Αγγέλα Σιδηροπούλου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Πρεμιέρα:  Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή 21:00 & Σάββατο 20:15
Διάρκεια παράστασης: 85 λεπτά 

Τιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 13€, Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων): 11€, ΑΜΕΑ:8€
Προπώληση μέσω VIVA: Γενική Είσοδος: 12€, Μειωμένο: 10€.gr

Θέατρο OLVIO
Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118
Ώρες κράτησης εισιτηρίων: 17:00- 21:00
www.olviotheater.gr  |  Μ Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  |  FB OLVIO.theater

 

* Με τη στήριξη της πρεσβείας της Σουηδίας.
* Το βιβλίο ΔΟΚΤΩΡ ΓΚΛΑΣ του Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ κυκλοφορεί σε μετάφραση της Αγγελικής Νάτση από τις Εκδόσεις PRINTA 

 

 

 

 

 

Εκπαιδευτικά προγράμματα Φεβρουαρίου στο Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας!

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:03

Ο χειμώνας μάς αποχαιρετά ντυμένος με το αποκριάτικο κουστούμι του και το Μουσείο Κοτσανά προσκαλεί παιδιά και γονείς να περάσουν τις Κυριακές του Φεβρουαρίου στον συναρπαστικό κόσμο που έχει ετοιμάσει για αυτούς με προτάσεις στις οποίες δύσκολα μπορεί κανείς να αντισταθεί!

 

Αποκριάτικα εκπαιδευτικά προγράμματα, ψυχαγωγικά επιστημονικά εργαστήρια με άρωμα αρχαίας ελληνικής τεχνολογίας, διαδραστικά workshops ζωγραφικής με «μαγικά» πινέλα και χρώματα, εμπνευσμένα από την έκθεση «Νίκολα Τέσλα – ο Άνθρωπος από το Μέλλον» αλλά και το μυστήριο της ανακάλυψης του ραδιοφώνου είναι μόνο μερικά από τα εκπαιδευτικά προγράμματα που μας προτείνει το Μουσείο για τον Φεβρουάριο!

 

 

 

Κυριακή 9/2, 12:30 μ.μ.

Μία Συχνότητα από το Μέλλον | Το Μουσείο Κοτσανά γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Ραδιοφώνου!
(διάρκεια 60', κόστος 5 ευρώ/άτομο | Οικογενειακά εισιτήρια 3 ατόμων/ 12 ευρώ & 4  ατόμων/ 14 ευρώ) – (Παιδιά Α’ – ΣΤ’ Δημοτικού – Έφηβοι - Ενήλικες)

- Γνωρίζετε ποιος έχει χαρακτηριστεί ως «Πατέρας» του ραδιοφώνου;
- Τι ονομάζουμε «Φαινόμενο Τέσλα»;
- Μείνετε συντονισμένοι σε ένα ταξίδι στον κόσμο της ραδιομετάδοσης. 

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ραδιοφώνου, το Μουσείο Κοτσανά μάς προσκαλεί να ανακαλύψουμε μέσω μιας ιστορικής αναδρομής βασισμένης στην τεχνολογία, την εφεύρεση που έκανε τον πλανήτη μας «μικρότερο», φέρνοντας τους ανθρώπους πιο κοντά!

Μέσα από μια διαδραστική ξενάγηση στην έκθεση «Νίκολα Τέσλα – Ο Άνθρωπος από το Μέλλον» πραγματοποιούμε ένα ταξίδι στον χρόνο, ακολουθώντας τα βήματα τουιδιοφυούς επιστήμονα έως τη δημιουργία του πρώτου ραδιοφώνου. 

Μαζί θα εξερευνήσουμε πώς γίνεται να εκπέμπουμε και να λαμβάνουμε ισχυρά ραδιοφωνικά σήματα, όταν αυτά συντονίζονται στην ίδια συχνότητα, και θα γνωρίσουμε τις μουσικές, τις ειδήσεις, τις εκπομπές και τα γεγονότα που σημάδεψαν ραδιοφωνικά τις δεκαετίες μετά το 1950!

 

*Ευχαριστούμε την οικογένεια Κορμά για την ευγενική παραχώρηση του ραδιοφώνου Τέσλα ARIE 501

 

Κυριακή 16/2, 12:30 μ.μ.

ΝΕΟΝ Ζωγράφοι!| Διαδραστικό Workshop Ζωγραφικής βασισμένο στην έκθεση «Νίκολα Τέσλα - Ο Άνθρωπος από το Μέλλον»
(διάρκεια 90', κόστος 10 ευρώ) – ( Α’ – ΣΤ’ Δημοτικού)

- Μπορεί η Ζωγραφική να συνδυάσει τον Ηλεκτρισμό με την Τεχνολογία;

Το Μουσείο Κοτσανά σάς προσκαλεί σε ένα workshop ζωγραφικής σχεδιασμένο να «ηλεκτρίσει» την καλλιτεχνική πλευρά κάθε παιδιού και να ακονίσει την φαντασία του! 

Οι μικροί μας «ζωγράφοι» θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τις σημαντικότερες εφευρέσεις του σπουδαίου επιστήμονα Νίκολα Τέσλα, να πειραματιστούν με τα λειτουργικά μοντέλα της ομώνυμης έκθεσης που φιλοξενείται στο Μουσείο, να εμπνευστούν από αυτή και γεμάτοι φανταστικές ιδέες, να φτιάξουν έναν «ζωντανό» πίνακα που φωσφορίζει στο σκοτάδι!

Μην χάνεις χρόνο! Διάλεξε τα χρώματά σου, πιάσε το πινέλο σου…… και ξεκινάμε!

 

 

Κυριακή 23/2, 12:30 μ.μ.

Ντύνομαι Όστομάχιον και Τριάδα στο Μουσείο Κοτσανά!
(διάρκεια 60', κόστος 8 ευρώ) – ( Α’ – ΣΤ’ Δημοτικού)

Όστομάχιον ή Τριάς; Κρυπτογραφικός δίσκος ή Κρυπτεία Σκυτάλη; 

Ποια στολή θα επιλέξεις για τις φετινές Απόκριες;

Οι μικροί επισκέπτες μας θα ανακαλύψουν τα παιχνίδια και τις εφευρέσεις των αρχαίων Ελλήνων, καθώς και τις μεθόδους ανταλλαγής κρυπτογραφημένων μηνυμάτωνμέσα από ένα ταξίδι στο πανόραμα της τεχνολογίας! 

Πρωταγωνίστρια του ταξιδιού….φυσικά η «αιολόσφαιρα»!

Έτοιμοι για μεταμφίεση;  

Παίξε και κατασκεύασε το πιο πρωτότυπο αποκριάτικο κουστούμι που θα μπορούσες ποτέ να φανταστείς!

 

Γενικές πληροφορίες και κρατήσεις:

❖ Ώρα προσέλευσης: 30’ πριν την έναρξη της δράσης/εργαστηρίου.
❖ Είναι απαραίτητη η έγκαιρη δήλωση συμμετοχής στα τηλέφωνα: 
211 411 0044 &690 72 92 002έως και μια ημέρα πριν.
❖ Όλες οι δράσεις πραγματοποιούνται στο «Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας», Πινδάρου 6 & Ακαδημίας, Κολωνάκι, 10671, Αθήνα.

Σταθερά Κυριακάτικα Εκπαιδευτικά Εργαστήρια

 

 

Κυριακή 9/2, 10:30 π.μ. 

«Τηλεπικοινωνίες και κρυπτογραφία: πώς επικοινωνούσαν και έστελναν κωδικοποιημένα μηνύματα οι αρχαίοι Έλληνες;»


Σε έναν ειδικό διαδραστικό χάρτη τοποθετήστε σωστά τους πυρσούς του Αγαµέµνονακαι ανακοινώστε την πτώση της Τροίας! Μάθετε και λειτουργήστε την «πυρσεία», τον πρώτο οπτικό τηλέγραφο της ιστορίας. Λάβετε και στείλτε µε τους φίλους σας κωδικοποιηµένα µηνύµατα και… σώστε την πόλη ή… παίξτε το χαλασµένο τηλέφωνο. Μάθετε και λειτουργήστε τον «υδραυλικό τηλέγραφο» του Αινεία, την πρώτη συσκευή τηλεπικοινωνίας στον κόσµο, και γίνετε οι πιο γρήγοροι «φρυκτωροί» της ιστορίας. Κατασκευάστε τα «τετράδια» και τα «µολύβια» των αρχαίων Ελλήνων και γράψτε, στείλτε και διαβάστε κρυπτογραφικά µηνύµατα µε τον κώδικα του Πολυβίου. Κατασκευάστε την «κρυπτεία σκυτάλη», στείλτε χρήσιµαμηνύματα για τους «φίλους» σας και ακατανόητα στους «εχθρούς» σας.

 

Δώρο: Ένας χάρτινος λειτουργικός κρυπτογραφικός δίσκος του Αινεία!

 

 

Κυριακή 16/2, 10:30 π.μ.

«Αρχαία ελληνικά παιχνίδια στρατηγικής: από το ζατρίκιο µέχρι το παζλ, το τάνγκραµ, το «σκάκι», το «τάβλι» και την «τρίλιζα».

 

Ανακαλύψτε τα σηµαντικότερα ευφυή παιχνίδια στρατηγικής από τη Μινωική ως την Ύστερη Ελληνιστική Περίοδο. Μάθετε τους «πεσσούς» και την «κυβεία». Διαγωνιστείτε στην «τριάδα» και την «εννεάδα». Ανακαλύψτε τους κανόνες στην «τηλεία» και την «πόλι». Εξασκηθείτε στο «(ο)στοµάχιον» του Αρχιµήδη µε τα 14 κοµµάτια. Προσπαθήστε να φτιάξετε σαν τάγκραµ µία από τις 8 προεπιλεγµένες
(ή άλλες δικές σας) φιγούρες ή σαν παζλ ένα τετράγωνο µε έναν από τους 536 διαφορετικούς τρόπους επίλυσης και κερδίστε ένα ξεχωριστό δώρο από το πωλητήριο του Μουσείου.

 

Δώρο: Φεύγοντας, πάρτε µαζί σας ένα χάρτινο «(ο)στοµάχιο» και µια µοναδική αφίσα µε όλους τους συνδυασμούς του, όπως ερευνήθηκε από τον Αρχιµήδη και επιλύθηκε πρόσφατα µε τη χρήση πανίσχυρων υπολογιστικών προγραμμάτων!

 

Κυριακή 23/2, 10:30 π.μ.

«Ψυχαγωγικό Εκπαιδευτικό Εργαστήριο ἀήρ+ὕδωρ!».

Aπό το πρώτο «συντριβάνι» ...µέχρι τον πρώτο «συναγερµό» της ιστορίας!

Οι συμμετέχοντες θα µπορέσουν µέσα από την πρακτική εφαρµογήσυγκεκριµένωνεφευρέσεων, όπως του πρώτου ηχητικού συναγερµού, της αυτόµατης κρήνης, της κούπας του Πυθαγόρα, της αιολόσφαιρας του Ήρωνος, να κατανοήσουν πλήρως τη λειτουργία τους αλλά και την εφαρµογή της επιστήµης της Φυσικής.

- Πώς λειτουργούσε η μαγική αυτόματη κρήνη;

Οι συμμετέχοντες θα έχουν την μοναδική ευκαιρία να λειτουργήσουν το πρώτο συντριβάνι που λειτουργεί χωρίς ηλεκτρισμό!!!

 

Στόχος της δράσης είναι οι συμμετέχοντες να κατανοήσουν πώς οι Αρχαίοι Έλληνες αξιοποίησαν στοιχεία της φύσης, όπως το νερό και ο αέρας, για τη λειτουργία των εφευρέσεών τους.


Δώρο: Ένα αντίγραφο αρχαιοελληνικού νομίσματος!

Γενικές πληροφορίες και κρατήσεις για τα σταθερά Κυριακάτικα Εκπαιδευτικά Εργαστήρια

❖ Τα εργαστήρια απευθύνονται σε όλες τις ηλικίες – μικρούς, μεγάλους και οικογένειες.
❖ Ώρα προσέλευσης: 30’ πριν την έναρξη του εκπαιδευτικού εργαστηρίου.
❖ Διάρκεια: 60 λεπτά.
❖ Κόστος συμμετοχής: 10 ευρώ (παιδί), 5 ευρώ (συνοδός) 
❖ Είναι απαραίτητη η έγκαιρη δήλωση συμμετοχής στο τηλέφωνο 211 411 0044έως και μια ημέρα πριν.
❖ Τα εργαστήρια πραγματοποιούνται στο «Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας», Πινδάρου 6 & Ακαδημίας, Κολωνάκι, 10671, Αθήνα.

 

 

 

«Μουσείο ΚοτσανάΑρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας»

Πινδάρου 6 & Ακαδημίας, Κολωνάκι, 

10671, Αθήνα 

T.: 211 411 0044

6907292002

Ε:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

kotsanas.com

Κάνουμε ραπ για τη φλόγα

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:00
Το Do Something festival θα διεξαχθεί για δεύτερη συνεχή χρονιά το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου στο Black Box.
Με αφορμή την παγκόσμια ημέρα κατά του παιδικού καρκίνου κάνουμε ραπ για τους μικρούς ήρωες!!!
Μέρος των εσόδων θα διατεθούν για την οικονομική ενίσχυση του συλλόγου Φλόγα ,ο οποίος στηρίζει τα παιδιά που πάσχουν από καρκίνο, αλλά και τις οικογένειές τους!
Σας προσκαλούμε, λοιπόν , όλους να Kάνουμε Κάτι συνεισφέροντας με τη σειρά μας στο σημαντικό έργο που τόσα χρόνια επιτελεί!

★Έναρξη: 21:00
Οι πόρτες ανοίγουν στης 20:00

★Πληροφορίες εισιτηρίων:
Προπώληση: 5 €
Τιμή ταμείου: 7€

★Σημεία Προπώλησης:
Imantas
Σαρρή 46, Ψυρρή
Τηλ.: 210 324 2411

High Studio, Χαλκίδα
Τηλ.: 6986262090

★Πρόσβαση
Σταθμός Μετρό Κεραμικός (500μ)
http://bit.ly/2sXevN5

Στάση Λεωφορίου
Σίδερα (300μ) http://bit.ly/3947tqH
Σπύρου Πάτση (220μ) http://bit.ly/2sPtJUu

Black Box
Αγίου Όρους 15 ,Αθήνα 104 47
Τηλέφωνο:21 0345 8605

8 τελευταίες παραστάσεις για τη "ΡΕΝΑ" του Αυγ. Κορτώ με την Υρώ Μανέ στο Θέατρο Ακροπόλ

Δευτέρα, 03/02/2020 - 18:58
Ένας ύμνος στην αγάπη, στη ζωή και στον έρωτα χωρίς φραγμούς
 
Μετά την επιτυχημένη πορεία της, για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, η «Ρένα» του Αύγουστου Κορτώ, με πρωταγωνίστρια την Υρώ Μανέ παίρνει παράταση και αυτό το μήνα, για οκτώ τελευταίες παραστάσεις στο θέατρο Ακροπόλ και συνεχίζει για τέσσερα ακόμα Δευτερότριτα μέχρι τις 25 Φεβρουαρίου, στις 9μ.μ. 
 
Μετά τη μεγάλη επιτυχία της, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με συνεχόμενα sold out αλλά και την επιτυχημένη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, η «Ρένα» του Αύγουστου Κορτώ ταξίδεψε αυτό το φθινόπωρο στο Θέατρο Ακροπόλ
Στον ρόλο της Ρένας η Υρώ Μανέ.

Συμπρωταγωνιστούν:
Άγης Εμμανουήλ
Κωνσταντίνος Φάμης
Μιχάλης Αβρατόγλου
Μαζί τους στη σκηνή οι μουσικοί:
Παναγιώτης Τσεβάς
Κώστας Νικολόπουλος.
 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συγγραφέας: Αύγουστος Κορτώ
Θεατρική διασκευή: Στέλιος Χατζηαδαμίδης
Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη
Σκηνικά-κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική: Παναγιώτης Τσεβάς
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Επιμέλεια κίνησης: Φρόσω Κορρού
Video: Στέφανος Παπαδόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτης: Θάλεια Γρίβα
Βοηθός σκηνογράφου – Ενδυματολόγου: Μαρία Παπαδοπούλου
Βοηθός φωτιστή: Στέβη Κουτσοθανάση
Φωτογραφίες: Μαντώ Βασίλη
Επιμέλεια μακιγιάζ φωτογράφισης και video: Ευάγγελος Κοντομούς
Σχεδιασμός αφίσας: Θωμάς Παλυβός
Παραστάσεις:
Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Τιμές εισιτηρίων:
Α ΖΩΝΗ: 25 ευρώ
Β ΖΩΝΗ: 20 ευρώ
Γ ΖΩΝΗ: 15 ευρώ
Φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ έκπτωση 5 ευρώ. Ισχύει για όλες τις ζώνες. 
Προπώληση: viva.grartinfo.gr210 9213310 
 
Θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ, Ιπποκράτους 9-11, Αθήνα
Διάρκεια παράστασης: 100΄ (χωρίς διάλειμμα)
Ακολουθεί αναλυτικό δελτίο τύπου της παράστασης.
 

Η ΑΓΓΕΛΑ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟΥ  & οι GOIN' THROUGH στον Σταυρό του Νότου Club

Δευτέρα, 03/02/2020 - 18:54
Σάββατο 15 & 22 Φεβρουαρίου
Σταυρός του Νότου Club

Η τραγουδίστρια και ηθοποιός Αγγέλα Σιδηροπούλου επιστρέφει στο Σταυρό του Νότου για δύο μοναδικές βραδιές, διασκευάζοντας με μοναδικά πρωτότυπο τρόπο, τραγούδια που αγαπήσαμε, από την ελληνική και διεθνή μουσική σκηνή.

Η Αγγέλα συστήθηκε στο ευρύ μουσικό κοινό με το single “Εύθραστον” και το “Μια στάση ακόμα” που κυκλοφόρησαν από τη Heaven Music και μετά την επιτυχία των θετρικών της παραστάσεων στο “Δόκτωρ Γκλας” και στο πλευρό του Παναγιώτη Μπουγιούρη, επιστρέφει στο στούντιο ηχογραφώντας νέα τραγούδια με πιο urban και soul διάθεση.

Παράλληλα συμμετέχει μαζί με τους Goin’ Through και τον Ισορροπιστή, στο τραγούδι τίτλων της κινηματογραφικής ταινίας “ΧΑΛΒΑΗ 5-0” που κυκλοφορεί αυτές τις μέρες με τίτλο “Μέσα απ’ τα μάτια σου”.

Σάββατο λοιπόν, 15 και 22 Φεβρουαρίου, η Αγγέλα Σιδηροπούλου σε ένα ζωντανό τρίωρο πρόγραμμα γεμάτο δυνατές ψυχαγωγικές και συναισθηματικές στιγμές.

Μαζί της, οι Goin’ Through και ο Ισορροπιστής σε μια συνεργασία έκπληξη!
Ώρα έναρξης 22.30
Είσοδος 13ευρώ(μπύρα|κρασί)

«Η Γελάδα» του Ναζίμ Χικμέτ / παράταση παραστάσεων στο θέατρο Altera Pars

Παρασκευή, 31/01/2020 - 19:21
Ένα σπάνιο αλληγορικό παραμύθι του σπουδαίου Τούρκου δημιουργού
 
Για δεύτερη Χρονιά
στο θέατρο Altera Pars
 κάθε Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή 20.30 
 
Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος
 
Το θέατρο Altera Pars, μετά την περσινή επιτυχία και τη θερμή ανταπόκριση του κοινού, παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το έργο «Η Γελάδα» του Ναζίμ Χικμέτ σε σκηνοθεσία Πέτρου Νάκου. H παράσταση θα συνεχιστεί και τον επόμενο μήνα!
 
«Η Γελάδα», λαϊκή παραβολή,  συμβολικό παραμύθι και ιδιότυπη κοινωνική σάτιρα μαζί, γράφεται στη Μόσχα το 1956, από τον πιο αγαπημένο στους  Έλληνες Τούρκο ποιητή συγκεντρώνοντας  όλα τα χαρακτηριστικά της  πρωτότυπης και πρωτοπόρας δραματουργίας του. Με λόγια απλά, καθαρή ματιά και πνεύμα οξύ, ο μεγάλος ποιητής και τρυφερός παραμυθάς, μιλάει μέσα από το έργο του, στο σήμερα, θαρρείς και τίποτα δεν έχει αλλάξει στον κόσμο των ανθρώπων…
 
Μήπως πράγματι, δεν έχει αλλάξει τίποτα; Μήπως ακόμη οι άνθρωποι ψάχνουν για
έναν από μηχανής θεό να τους «σώσει» από την πραγματικότητα που δεν τους ικανοποιεί;
 
Ο σκηνοθέτης Πέτρος Νάκος παρουσιάζει το αλληγορικό, αλλά πάντα ανθρώπινο, σύμπαν του Ναζίμ Χικμέτ στη σκηνή του Altera Pars, με ένα φρέσκο, αληθινό τρόπο, αναδεικνύοντας τόσο το χιούμορ όσο και τη σκληρή αλήθεια ενός ... «παραμυθιού».
 
Λίγα λόγια για το έργο
 
«Η Γελάδα» είναι μια αλληγορία για την εξάρτηση του σύγχρονου ανθρώπου από τον καταναλωτισμό και την παράλογη πρόσδεση της ανθρώπινης ευτυχίας στην απόκτηση υλικών αγαθών. Αποτελεί μια βαθιά κοινωνική κριτική, για την εξώθηση των ανθρώπων σ’ ένα μάταιο κυνήγι, ένα αέναο και εξαντλητικό ανταγωνισμό για οικονομική και κοινωνική ανέλιξη. Τα πρόσωπα του Χικμέτ αναδύονται γλαφυρά, μέσα από το λυρικό συμβολισμό τους. Είναι ταυτοχρόνως αρχετυπικά σύμβολα και καθημερινοί άνθρωποι πλασμένοι με τρυφερότητα και στοργή, από έναν άνθρωπο που αγάπησε βαθιά τους ανθρώπους, αγωνίστηκε και αφιέρωσε τη ζωή του στην υπεράσπιση της ελευθερίας τους.
 
Η υπόθεση
 
Μια μικροαστική οικογένεια με μεγάλα όνειρα για κοινωνική ανέλιξη, για καταξίωση, για πρόοδο και προκοπή, η μάνα, η κόρη, ο γιος... Ονειρεύονται ένα καλύτερο αύριο.
Η μάνα θέλει το καλύτερο για τα παιδιά της και τα παιδιά φορτώνονται τις προσδοκίες και τις επιθυμίες της μητέρας τους. Η κόρη θα γίνει σπουδαία καλλιτέχνης της όπερας και ο γιος ο μεγαλύτερος ποιητής της εποχής του. Όνειρα που είναι μεγαλύτερα από την πραγματικότητα που τους περιορίζει.
Λύση έρχεται να δώσει μια γελάδα... Μία παχιά γελάδα που θα κατεβάζει γάλα και το γάλα της θα γίνει βούτυρο, γιαούρτι και θα πουληθεί  και έτσι θα πλουτίσουν και αφού πλουτίσουν ... τότε σίγουρα όλα θα είναι καλύτερα.
Σύντομα όμως το μέσο γίνεται σκοπός και τα πάντα ανατρέπονται.
Η γελάδα ιεροποιείται, γίνεται θεός και τύραννος μαζί και φορτωμένη με όλες τις ελπίδες της οικογένειας γίνεται ο δυνάστης τους. Η γελάδα που θα τους έσωζε, τώρα τους απελπίζει. Ποιος θα βρεθεί να τους απαλλάξει από την τυραννία της;
 
Ο Συγγραφέας
 
Ο Ναζίμ Χικμέτ είναι ο μεγαλύτερος Τούρκος ποιητής του 20ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1902 στη Θεσσαλονίκη και απεβίωσε το 1963 στη Μόσχα. Ασχολήθηκε με όλα τα είδη του γραπτού λόγου, έγινε όμως περισσότερο γνωστός ως ποιητής. Μέγας δάσκαλος και ανανεωτής της τουρκικής προοδευτικής ποίησης, γίνεται ίνδαλμα του τουρκικού λαού και αποκτά παγκόσμια αναγνώριση. Εκτός από ποιήματα, έγραψε μυθιστορήματα, παραμύθια, δοκίμια, κινηματογραφικά σενάρια και 30 περίπου θεατρικά έργα.
Η ποίησή του είναι απλή αλλά την ίδια στιγμή άκρως σαγηνευτική. Τα κείμενά του διαπνέονται από μουσικότητα και έντονο συμβολισμό και γεμίζουν τους αναγνώστες με αισθήματα αισιοδοξίας και πίστης για το μέλλον. Το ξεχωριστό του ύφος είναι απλό, ζεστό και τρυφερό. Ταυτόχρονα, όμως, γίνεται ανατρεπτικό, καταγγελτικό και κοφτερό σαν λεπίδι.
Τα θεατρικά έργα του Χικμέτ συνδυάζουν στοιχεία του ψυχολογικού θεάτρου των Στανισλάφσκι και Βαχτάνγκοφ αλλά και τεχνικές της Κομέντια ντελ άρτε. Λάτρης των Μαγιακόφσκι και Μέγιερχολντ, κατάφερε να συγκεράσει το σοβιετικό φουτουρισμό με τη λαϊκή παράδοση της πατρίδας του. Για τον Χικμέτ το παραστασιακό γεγονός θα πρέπει να αποτελεί για τους θεατές ένα συλλογικό, αισθητικό βίωμα.

 
Ταυτότητα Παράστασης:
Κείμενο: Ναζίμ Χικμέτ
Μετάφραση : Έρμος Αργαίος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος 
Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Κοντού
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Σκηνικά/Φροντιστήριο: Τάσος Αμπατζής
Κοστούμια: Gaffer&Fluf / Frame up (Wardrobe)
Μουσική επιμέλεια: Αγγελική Κοντού
Σύνθεση ήχων : Γιώργος Αντωνόπουλος
Επιμέλεια κίνησης:  Ελβίρα Μπαρτζώκα
 
 
Παίζουν:
 
Μίνα Χειμώνα,  Πέτρος Νάκος, Αγγελική Κοντού, 
Σπύρος Σιδέρης, Ηλίας Τσούμπελης
 

Φωτογραφίες/video: Αντώνης Κυριτσάνης
 
Hair styling/περούκες: Κων/νος Σαββάκης
Make up artist : Δήμητρα Γιατράκου
 
 
Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.
 
Παραστάσεις: Σάββατο 21.00, Κυριακή 20.30 
Διάρκεια:  90’
 
Τιμές Εισιτηρίων: 15€ - 12€ Φοιτητικό 
8€ (Ομαδικό/Άνεργοι/Α.Μ.Ε.Α)
 
Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

Trailer Παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=BO7T1-IyD30

 
Θέατρο  Altera Pars
Μεγάλου Αλεξάνδρου 123,  Κεραμεικός
Τηλ. 210 3410011
 
 
www.alteraparstheater.gr
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook:  www.facebook.com/alteraparstheater/?ref=your_pages
 

“Avanti μαέστρο… ρεμπέτικα” με τους Αγάθωνα, Ηλία Καρελλά και Κατερίνα Τσιρίδου στο Μέγαρο

Παρασκευή, 31/01/2020 - 19:11

Ένα μουσικό ταξίδι σκιών και λαϊκής ορχήστρας για όλους!   

Τετάρτη 19 Φεβρουαρίου 2020

Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου 2020 

Τετάρτη 4 Μαρτίου 2020

Τετάρτη 11 Μαρτίου 2020

 

Ώρα έναρξης | 21:00

Παιδική Σκηνή Β΄ Φουαγιέ Ισογείου

 

Συμπαραγωγή

Θίασος Σκιών Καρελλά – Τέχνης Πολιτεία – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

 

«Avanti μαέστρο… ρεμπέτικα». Μια ολοκαίνουργια παραγωγή για ηλικίες έως 102 ετών που ετοίμασε ο δημοφιλής σκιοπαίκτης και σκηνοθέτης Ηλίας Καρελλάς για όλη την οικογένεια! Μια παράσταση-έκπληξη για όλη την οικογένεια, με ζωντανή μουσική και γιγαντοφιγούρες θεάτρου σκιών που παρουσιάζεται στο Φουαγιέ Ισογείου του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών κάθε Τετάρτη στις 9 το βράδυ από τις 19 Φεβρουαρίου έως τις 11 Μαρτίου. Μαζί του, στη σκηνή του Σπιτιού του Καραγκιόζη, ο Αγάθωνας, ο πιο γνήσιος εκφραστής του λαϊκού τραγουδιού, και η γνωστή ερμηνεύτρια Κατερίνα Τσιρίδου.

 

Ο μπερντές φωτίζεται, και το μελωδικό οδοιπορικό στον χάρτη του ρεμπέτικου αρχίζει! Ο αγαπημένος ήρωας συναντά μεγάλους συνθέτες και ερμηνευτές, συνομιλεί με τον Βαμβακάρη, τον Χατζηχρήστου, την Νίνου, τον Τσιτσάνη, την Εσκενάζυ, τον Παπαϊωάννου, τον Χατζιδάκι και, μαζί με την παρέα του, μας αφηγείται σπαρταριστά στιγμιότυπα από τη ζωή και την καριέρα τους. 

 

Ένα ταξίδι με ζωντανή ορχήστρα, γεμάτο χιούμορ και ξεκαρδιστικές του Καραγκιόζη, από τη «Φραγκοσυριανή» ως το «Καροτσέρη τράβα» και από «Τα καβουράκια» ως «Το μινόρε της αυγής», το «Θέλω στα μπουζούκια», τα «Λεμονάδικα», το «Εγώ πληρώνω τα μάτια», το «Απόψε στις ακρογιαλιές»  και πολλά αγαπημένα λαϊκά τραγούδια!   


Ηλίας Καρελλάς | ερμηνεία θεάτρου σκιών
 
Αγάθωνας | φωνή, μπουζούκι

Κατερίνα Τσιρίδου | φωνή, μπαγλαμάς

Κυριάκος Γκουβέντας | βιολί
Δήμος Βουγιούκας | ακορντεόν
Νίκος Πρωτόπαπας | κιθάρα, φωνή

Θοδωρής Ξηντάρης | μπουζούκι, φωνή 


Δήμητρα Κώνστα, Νικόλας Τζιβελέκης | χειρισμός φιγούρας

 

Τιμές εισιτηρίων 

12 € (γενική είσοδος)

  

http://www.megaron.gr