Η Πειραιώς 260 για μια ακόμα φορά «καταλαμβάνεται» από τον χορό. Μετά την πολύ επιτυχημένη πρώτη απόπειρα στο περσινό Φεστιβάλ, το εγχείρημα συνεχίζεται. Εναλλακτικές μορφές παρουσίασης, συλλογικές δράσεις, χορευτικές εμπειρίες και καλλιτεχνικά πειράματα δημιουργούν έναν χώρο συνάντησης, διαλόγου και συνύπαρξης καλλιτεχνών και κοινού.

Επιμέλεια: Στεριανή Τσιντζιλώνη

Αναλυτικά το πρόγραμμα:

11.00 – 12.30 Οι Δράκοι που Χορεύουν - Dancing Dragons
για παιδιά από 6-12 ετών
Κινητικό μάθημα με την Ιωάννα Τουμπακάρη
Το παιδί έρχεται σε επαφή με βασικές ιδέες του σύγχρονου χορού ενώ παράλληλα προσεγγίζει ποιότητες του παραδοσιακού κουνγκ φου. Γνωρίζει το σώμα του και τις ποικίλες δυνατότητες του μέσα από ετερογενή στοιχεία με στόχο μια διαφορετική συνειδητοποίηση και έκφραση. Μετακίνηση στον χώρο, μουσικότητα, συντονισμός, ταχύτητα, έκρηξη καθώς και παιχνίδι μας περιμένουν για εξερεύνηση στην Πειραιώς 260!

Η Ιωάννα Τουμπακάρη γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε χορό στη Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και στο London Contemporary Dance School. Εχει συνεργαστεί με διάφορους Έλληνες χορογράφους και σκηνοθέτες τα τελευταία 15 χρόνια.
Κατέχει μαύρη ζώνη στο παραδοσιακό κουνγκ φου και πτυχίο προπονητή από τη Γενική Γραμματεία Αθλητισμού.
Η βεβαίωση συναίνεσης για τη συμμετοχή των παιδιών πρέπει να προσκομιστεί συμπληρωμένη και υπογεγραμμένη την ημέρα του σεμιναρίου. Δεν θα γίνουν δεκτές συμμετοχές ανηλίκων χωρίς συναίνεση.

Κατεβάστε τη βεβαίωση εδώ: http://greekfestival.gr/wp-content/uploads/2019/05/Dilosi-synainesis-anilikwn.pdf

Η παρουσία των συνοδών στον χώρο του σεμιναρίου είναι απαραίτητη.

Για τα μαθήματα είναι απαραίτητη η προεγγραφή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

_________________

13:00 – 15:30 Χορογραφικά Aποτυπώματα / Infinite Potentials: Choreographic Traces
Εργαστήριο
Σύλληψη Ιδέας / Συντονισμός: Έλενα Νοβάκοβιτς & Ροδιά Βόμβολου
Μια ανοιχτή διαδραστική συνάντηση-συζήτηση για τη διερεύνηση της έννοιας και των πρακτικών της σύγχρονης χορογραφίας. Χορογράφοι, θεωρητικοί του χορού, δραματουργοί, επιμελητές, καθώς και θεατές προσκαλούνται να αποτυπώσουν σε έναν «χάρτη» ίχνη χορογραφικών πρακτικών.

Προσκεκλημένοι: Μαρία Γοργία-χορογράφος, ΄Ιρις Καραγιάν-χορογράφος, Ανδρονίκη Μαραθάκη-χορογράφος, Δημήτρης Μυτιληναίος & Νεφέλη Αστερίου-χορογράφοι, χορευτές, Μπετίνα Παναγιωτάρα-θεωρητικός χορού, δημοσιογράφος, δραματουργός, Αναστάσιος Κουκουτάς-κριτικός χορού, δραματουργός, Στεριανή Τσιντζιλώνη-θεωρητικός χορού, σύμβουλος για τον χορό Ε.Φ.
__________________________________________

17:00-18:30 Αφρικάνικος Χορός για άτομα με και χωρίς αναπηρία με τη συνοδεία ζωντανών κρουστών
Κινητικό μάθημα με τη Στέλλα Σπύρου.
Μπορούν να συμμετάσχουν άτομα με προβλήματα κίνησης, όρασης ή ακοής.

Μουσικοί: Ακριβή Μπερδεμπέ, Μαριλίζα-Σμαράγδα Νικολαΐδου
Διερμηνέας της νοηματικής γλώσσας: Γιώργος Στάθης
___________________________________________

19:00 – 21:00 Return Trip
Παρουσίαση του εκπαιδευτικού/καλλιτεχνικού προγράμματος
Τί γίνεται μετά την αποφοίτηση από μια επαγγελματική σχολή χορού; Ποιές οι ανάγκες και οι απαιτήσεις για τη μετάβαση από τη σπουδή στην επαγγελματική ζωή ενός χορευτή; Ο Gigi Cristoforetti, διευθυντής του ιταλικού Εθνικού Ιδρύματος Χορού / Aterballetto, ο Fabio Ferretti, μάνατζερ του προγράμματος Return Trip, ο Enrico Morelli, επιμελητής του Agorà Coaching Project, και οι Χρήστος Παπαδόπουλος και Πατρίσια Απέργη, χορογράφοι, παρουσιάζουν το πρόγραμμα Return Trip και συζητούν με το κοινό. Συμμετέχουν ιταλοί και έλληνες χορευτές, υπότροφοι του προγράμματος Agora Coaching Project.

Μια συνεργασία του Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto, του MM Contemporary Dance Company και του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου.

Το Return Trip εντάσσεται στο πρόγραμμα ≪Tempo Forte Italia – Ελλάδα 2019≫, μια πρωτοβουλία του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών, της Πρεσβείας της Ιταλίας στην Ελλάδα και του Υπουργείου Πολιτιστικής Κληρονομιάς και Δραστηριοτήτων της Ιταλίας, Γενική Διεύθυνση Θεαμάτων

_____________________________________________

21:30 – 22:30 Γνωριμία με χορογράφους – μια διαφορετική παράσταση
Κοινές ερωτήσεις, συγκεκριμένος χρόνος, διαφορετικά υλικά.
Μετά την περσινή πετυχημένη απόπειρα, το πείραμα συνεχίζεται!
Μια μοναδική ευκαιρία γνωριμίας με Έλληνες σύγχρονους χορογράφους μέσα από μια οργανωμένη, παιγνιώδη «παράσταση».

Συμμετέχοντες χορογράφοι: Αναστασία Βαλσαμάκη, Βιτόρια Κοτσάλου, Άρης Παπαδόπουλος & Μάρθα Πασακοπούλου (Άρης & Μάρθα), Μαριέλα Νέστορα, Εύη Σούλη & Κατερίνα Φώτη (Στέρεο Νερό), Κώστας Τσιούκας.
___________________________________________

Είσοδος ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις χορού
Για τα μαθήματα είναι απαραίτητη η προεγγραφή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ravenna Festival - Oρχήστρα Νέων Luigi Cherubini –

 Riccardo Muti

Οιδρόμοιτηςφιλίας 
The Roads of Friendship

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

9 Ιουλίου, 21:00

Ο Ρικάρντο Μούτι, «ο μαέστρος των μαέστρων» όπως έχει χαρακτηριστεί από τη διεθνή κριτική, επιστρέφει στο Ηρώδειο με μία μοναδική συναυλία-γιορτή για τη δύναμη της μουσικής. Έντεκα χρόνια μετά την προηγούμενή του εμφάνιση στην Ελλάδα, ο Μούτι επιλέγει τη χώρα μας ως σταθμό για το 23ο ταξίδι των «Δρόμων της Φιλίας», του προσωπικού του πρότζεκτστο Φεστιβάλ της Ραβέννας, που εδώ και χρόνια ενώνει διάφορους λαούς διά μέσου της μουσικής.

Ο Ρικάρντο Μούτι, από τους σπουδαιότερους μαέστρους στον κόσμο, έχει κατακτήσει πολυάριθμα βραβεία και διευθύνει κορυφαίες ορχήστρες, ανάμεσα στις οποίες οι φιλαρμονικές του Βερολίνου και της Βιέννης και η Συμφωνική Ορχήστρα του Σικάγου, στην οποία είναι διευθυντής από το 2010, ενώ έχει μακροχρόνια και στενή συνεργασία με το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ. Με αυτή τη συναυλία, που οι λάτρεις της μουσικής αναμένουν με ενθουσιασμό, ο Μούτι επιστρέφει μετά από 11 χρόνια στη χώρα μας, την οποία αγαπά πολύ και δηλώνει θερμός φιλέλληνας. Ο ίδιος θεωρεί πως η Αθήνα είναι ένας αναγκαίος σταθμός για τους «Δρόμους της Φιλίας», καθώς η Ελλάδα και η Ιταλία είναι δύο χώρες με πολλά κοινά στοιχεία, αλλά και με τεράστια συμβολή στον δυτικό πολιτισμό.

Η πρώτη συναυλία των «Δρόμων της Φιλίας» έγινε το 1997 στο Σαράγιεβο, στον μοναδικό τότε χώρο της πόλης που δεν είχε καταστραφεί ολοκληρωτικά από τους βομβαρδισμούς. Από τότε, ο Ρικάρντο Μούτι επιλέγει ένα διαφορετικό μέρος κάθε χρονιά, για τη συναυλία, στην οποία συμμετέχουν μουσικοί από την Ιταλία και από την εκάστοτε χώρα φιλοξενίας. Μέχρι τώρα οι «Δρόμοι της Φιλίας» έχουν ταξιδέψει σε ιστορικές και σύγχρονες πόλεις, μεταξύ των οποίων η Ιερουσαλήμ, το Κάιρο, ηΤεχεράνη, η Μόσχα, η Νέα Υόρκη, το Ναϊρόμπι, το Τόκιο και το Κίεβο. Το 2004, ο Μούτι ίδρυσε την Ορχήστρα Νέων Λουίτζι Κερουμπίνι, με τη συμμετοχή μουσικών από όλη την Ιταλία. Με αυτή την ορχήστρα καταφθάνει στην Αθήνα, για να συμπράξουν μαζί με εκλεκτούς έλληνες μουσικούς και χορωδούς. Αμέσως μετά τη συναυλία στην Αθήνα, η συναυλία θα επαναληφθεί στην Ιταλία, στο Φεστιβάλ της Ραβέννας.

Υπό την μπαγκέτα του Μούτι, ιταλοί και έλληνες μουσικοί και χορωδοί θα παρουσιάσουν μαζί τη δημοφιλέστατη 9η Συμφωνία του Μπετόβεν, αναδεικνύοντας την έκκληση για αδελφοσύνη που χαρακτηρίζει την «Ωδή στη χαρά».

Συμμετέχουν μουσικοί από την Ορχήστρα Νέων LuigiCherubini, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και χορωδία της ΕΡΤ, τη Φιλαρμονική του Δήμου Αθηναίων, την Ελληνική Συμφωνική Ορχήστρα Νέων, τη χορωδία CoroCostanzoPorta με διευθυντή τον Αντόνιο Γκρέκο, και τη Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία του Δήμου Αθηναίων με διευθυντή τον Σταύρο Μπερή.

Πρόγραμμα:
Ludwigvan Beethoven (1770-1827)
Συμφωνία αρ. 9 σε ρε ελάσσονα, έργο 125

Allegromanontroppo, unpocomaestoso
Scherzo. Moltovivace
Adagiomoltoecantabile
Presto. Allegroassai (ΦρήντριχΣίλλερ: Ωδή στη Χαρά)

Και οι σολίστες:

Maria Mydryak (σοπράνο)

Anastasia Boldyreva (μετζοσοπράνο)

LucianoGanci (τενόρος)

EvgenyStavinsky (μπάσος)

Η εκδήλωση εντάσσεται στο Πρόγραμμα «TempoForteItalia- Eλλάδα 2019», μια πρωτοβουλία που διοργανώνει η Πρεσβεία της Ιταλίας στην Αθήνα, μαζί με πολιτιστικούς φορείς, ιδρύματα, μουσεία, καλλιτέχνες και φίλους του πολιτισμού από την Ελλάδα και την Ιταλία, με σκοπό να φέρει «περισσότερη Ιταλία στην Ελλάδα και περισσότερη Ελλάδα στην Ιταλία».

Εισιτήρια:

Διεκεκριμένη Ζώνη 100€, Ζώνη Α΄ 80€, Ζώνη Β΄ 50€, Ζώνη Γ΄ 40€,
Άνω Διάζωμα 30€, Φοιτητικό& 65+, Ανέργων& ΑμεΑ 15€

Προπώληση: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), στο greekfestival.gr, ticketmaster.gr, καταστήματα Publicκαι Ianos και στο 210

Βέρα Λάρδη - Αλεξάνδρα Βασιλείου

A New Era (?) / Μια νέα εποχή (;)

Six D.O.G.S
27-30 Ιουνίου, 21:00

Ομοφοβία, αμφιφοβία και τρανσφοβία: Πώς τις βιώνουν οι άνθρωποι που είναι ομοφυλόφιλοι, αμφιφυλόφιλοι, τρανς και κουίρ; Τι σκέφτεται και πώς ζει η νέα γενιά των ΛΟΑΤΚΙ+; Οι πρόσφατες θεσμικές αλλαγές έχουν αλλάξει το τοπίο; Έχουμε πράγματι μπει στο κατώφλι μιας νέας εποχής, ουσιαστικής αναγνώρισης του δικαιώματος στην ελευθερία ταυτότητας; Ιστορίες ζωής μελών της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας ζωντανεύουν μέσα σε ένα ιδιόμορφο bar theatre. Βρισκόμαστε μέσα στο μαγικό κουκούλι ενός νυχτερινού μπαρ, μοιραζόμαστε την ψευδαίσθηση που δημιουργεί η νύχτα. Λόγος, μουσική, χορός, μπλέκονται σ’ ένα παζλ αφηγήσεων και σκηνικών δράσεων.

Ειδικευμένη στο λεγόμενο «θέατρο κοινότητας», η Βέρα Λάρδη, ηθοποιός, θεατρολόγος και ψυχοδραματίστρια, μαζί με την Αλεξάνδρα Βασιλείου, κοινωνική ψυχολόγο με μακροχρόνια εμπειρία σε θέματα κοινωνικής περιθωριοποίησης ΛΟΑΤΚΙ+ ατόμων, συνεργάζονται με τη θεατρολόγο και ηθοποιό Μαργαρίτα Καστρινού και στήνουν από κοινού μια παράσταση για την προσωπική μας εμπειρία αποκλεισμού, ανεξαρτήτως φύλου και σεξουαλικού προσανατολισμού, και την κοινή μας ανάγκη για πραγματική επαφή. Και η νύχτα σ’ αυτό θα σταθεί βοηθός τους.

Το A New Era (?), στα ελληνικά Μια νέα εποχή (;), προτείνει ένα νέο είδος δημιουργίας, που συνδέει το θέατρο με την κοινωνική παρέμβαση. Συνδυάζει τεχνικές από το θέατρο ντοκουμέντο, το playback theater, το ψυχόδραμα και το processwork. Οι θεματικοί άξονες και η δραματουργία του έργου διαμορφώθηκαν με βάση αφηγήσεις νέων της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας, που ζουν στην Ελλάδα του 2019, βιώματα χαράς, βίας, υπερηφάνειας, coming out. Οι αφηγητές, οι αφηγήτριες και οι συντελεστές της παράστασης μέσα από παράλληλες διεργασίες σχετικά με το θέμα συνδιαμόρφωσαν μια βιωματική παράσταση που σταδιακά οδηγεί τους θεατές να ανταποκριθούν συναισθηματικά και λεκτικά, μέσα από έναν ανοιχτό διάλογο. Στόχος του διαλόγου είναι να ακουστεί η φωνή του θεατή, με την ποικιλομορφία και τις πολλαπλές εμπειρίες που περιέχει.

Η παράσταση απευθύνεται σε άτομα 15+

Six D.O.G.S - Αβραμιώτου 6-8

Οι θεατές μπορούν να παρακολουθήσουν την παράσταση με το ποτό τους.

Εισιτήρια: 5 ευρώ / Εκδοτήρια Φεστιβάλ Αθηνών (Πανεπιστημίου 39), greekfestival.gr, ticketmaster.gr και στα καταστήματα IANOS και Public.

Συντελεστές:

Ιδέα – Σχεδιασμός Βέρα Λάρδη – Αλεξάνδρα Βασιλείου
Δραματουργία – Σκηνοθεσία Μαργαρίτα Καστρινού – Βέρα Λάρδη
Επιστημονικοί σύμβουλοι Νάνσυ Παπαθανασίου – Έλενα-Όλγα Χρηστίδη, (Orlandolgbt+), Λένα Ασλανίδου - Λίλη Βασιλείου (Processwork Hub)
Υπεύθυνη συντονισμού συζήτησης Αλεξάνδρα Βασιλείου
Επιμέλεια κίνησης Αντιγόνη Γύρα
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία Μάγδα Πλευράκη
Βοηθός σκηνογράφου Νατάσα Τσιντικίδη
Φωτισμοί Κώστας Μπεθάνης
Επιμέλεια μουσικής Αλέξανδρος Μισιρλιάδης
Βοηθός Σκηνοθετριών Μαρία Ουίτσι Χατζή
Φωτογραφίες Παύλος Μαυρίδης
Γραφιστικά Λίλα Παλαιολόγου-pelpal productions

Παίζουν Φένια Αποστόλου, Αλέξης Βιδαλάκης, Ηλίας Βογιατζηδάκης, Γεωργία Ζάχου, Χρήστος Καπενής, Μαργαρίτα Καστρινού, Βέρα Λάρδη, Ελίνα Παπαθεοδώρου

Παραγωγή Αθηναϊκή Σκηνή Μιχάλης Καλαμπόκης

Ευχαριστούμε την Εταιρεία Δραματικής Έκφρασης και Θεραπείας “Παλμός”, το Καλλιτεχνικό Δίκτυο Παραστατικών Τεχνών Κινητήρα και τους Αέλια (26 χρονών), Αλκμήνη (25 χρονών), Άντα (27 χρονών), Βανέσα (37 χρονών), Βασίλη (25 χρονών), Βύρωνα (40 χρονών), Γιώργο (18 χρονών), Γιώργο- Κυβέλη (25 χρονών), Δημήτρη (19χρονών), Λόλα (43 χρονών), Λουκά (18 χρονών), Ραφαήλο (28 χρονών), ParvusPrinceps (21 χρονών), Χλόη (28 χρονών).

«Όποιος θέλει να χωρίσει...να σηκώσει το χέρι του!»

του Γιώργου Καπουτζίδη

έρχεται τον Οκτώβριο στο Θέατρο ΗΒΗ

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΑΝΟΙΞΕ ΣΤΟ WWW.VIVA.GR

Το φθινόπωρο θα φέρει έρωτες, απιστίες, ανατροπές, αποκαλύψεις και πολύ γέλιο στο Θέατρο ΗΒΗ, με τον πολυτάλαντο Γιώργο Καπουτζίδη να παρουσιάζει το πρώτο του θεατρικό έργο, στο οποίο συναντά ξανά την Κατιάνα Μπαλανίκα μαζί με ένα θίασο νέων ταλαντούχων ηθοποιών.

Ο αγαπημένος δημιουργός γράφει και σκηνοθετεί μια γρήγορη, μοντέρνα κωμωδία, τοποθετημένη στο σήμερα, σε μία προσπάθεια να καταλάβουμε το αύριο… που μας ξημερώνει.

Ένας ανομολόγητος έρωτας που κρατάει είκοσι χρόνια.

Ένας γάμος που διαλύεται από μία απιστία.

Κι ένας άλλος που αναβάλλεται επ’ αόριστον, αλλά κανείς δεν τολμά να το πει στον γαμπρό. 

Ένας πρώην, ένας νυν, αναρίθμητα ραντεβού μέσω ίντερνετ, κι ένα σπίτι που όσο περνά η ώρα… πλημμυρίζει. Κυριολεκτικά. Και πριν βουλιάξουν οριστικά θα πρέπει να πούνε την αλήθεια. Όλοι σε όλους.

Η συνέχεια επί σκηνής.

«Όποιος θέλει να χωρίσει… να σηκώσει το χέρι του!»του ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΑΠΟΥΤΖΙΔΗ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Καπουτζίδης

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγγάρη

Κοστούμια: Κική Γραμματικοπούλου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Οικονομίδη

ΠΑΙΖΟΥΝ ΜΕ ΣΕΙΡΑ ΕΜΦΑΝΙΣΗΣ:

Αλεξάνδρα Ταβουλάρη

Μαριλού Κατσαφάδου

Ανθή Σαββάκη

Γιώργος Σαββίδης

Γιάννης Κουκουράκης

Πάνος Νάτσης

Παναγιώτης Καρμάτης

και η Κατιάνα Μπαλανίκα

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 

Τετάρτη: 19:00

Πέμπτη – Παρασκευή : 21:00

Σάββατο: 18:00 & 21:00

Κυριακή: 19:00

Τιμές εισιτηρίων: 23€ - 15€ 

Για ομαδικές κρατήσεις επικοινωνήστε στο 210-3639343 (εσωτ. 2)

« SHIRLEY VALENTINE» 

 του Willy Russell

ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ

 Ο Αλέξανδρος Ρήγας παρουσιάζει την γλυκόπικρη κωμωδία του Willy Russell, «Σίρλεϋ Βαλεντάιν». 

Η Βρετανίδα Σίρλεϋ είναι μια γυναίκα λίγο μετά τα 50, μάνα δύο παιδιών που έχουν τη δική τους πλέον ζωή και σύζυγος ενός άνδρα που η σχέση τους χάθηκε κάπου στην πορεία των χρόνων. Μόνη της «συντροφιά», σαν φανταστικός φίλος θα λέγαμε, ο τοίχος της κουζίνας της. Μέχρι τη μέρα που μία ασήμαντη αφορμή την ξυπνάει και αποφασίζει να ξαναβρεί τον εαυτό της, να ξανανιώσει ζωντανή!

Ένα ταξίδι στην Ελλάδα, ένα τραπεζάκι μπροστά στη θάλασσα, ένα αγιόκλημα και μια...αναπάντεχη γνωριμία, θα συνθέσουν το σκηνικό της δικής της επανάστασης απέναντι σε όσα την καταπίεζαν.

Πόσο όμως θα κρατήσει αυτή η επανάσταση; Θα καταφέρει να επαναπροσδιορίσει τη σχέση της με το μέσα της και τους δικούς της ανθρώπους; 

Και τελικά, υπάρχει δεύτερη ευκαιρία στη ζωή;

Ένα έργο γεμάτο συναίσθημα, γέλιο, συγκίνηση και απρόοπτα...

Σίρλεϋ Βαλεντάιν η ΜΠΕΣΥ ΜΑΛΦΑ 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση - Σκηνοθεσία:     Αλέξανδρος Ρήγας

Κοστούμια/Ενδυματολόγος:  Ελένη Μπλέτσα 

Μουσική:                               Alter Ego

Φωτογραφίες:                       Χρήστος Κοτσιρέας

Φωτογραφίες παράστασης : Zak Viemon

Hair Styling : MIRO & MIRO

Μακιγιάζ: Σταυρούλα Σγουρού

Κοσμήματα: Je Vole handmade jewels

Ρούχα : Maison Faliacos, Tony Vernis,  SnS Athens 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΕΣ: ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΚΤΗΡΙΩΝ

Μία διαφορετική «ανάγνωση» των κτηρίων των Βιβλιοθηκών

στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα»

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων παρουσιάζει,από 4 Ιουλίου έως 14 Σεπτεμβρίου 2019 στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» δήμου Αθηναίων, την έκθεση αρχιτεκτονικής ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΕΣ: ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΚΤΗΡΙΩΝ, που εστιάζει στα κτήρια βιβλιοθηκών, που ιδρύθηκαν από τη δεκαετία του ‘80 έως σήμερα.

Περισσότερο ή λιγότερο γνωστές, δημόσιες ή ιδιωτικές, επιστημονικές, αφιερωμένες στην ιστορία ή τις θετικές επιστήμες, την τέχνη, τον πολιτισμό, τη φύση και το περιβάλλον, οι βιβλιοθήκες που συμμετέχουν στην «ανάγνωση», εκτίθενται για να μοιραστούν με το κοινό τους θησαυρούς τους.  

Με τον όρο βιβλιοθήκη συνήθως αναφερόμαστε σε κάποιο συγκεκριμένο κτήριο.
Με την παραδοσιακή έννοια του όρου η βιβλιοθήκη είναι μία συλλογή βιβλίων και περιοδικών. Μπορεί να αναφέρεται στην προσωπική βιβλιοθήκη ενός ατόμου, αλλά συχνότερα είναι μια μεγάλη σε όγκο συλλογή η οποία χρηματοδοτείται και συντηρείται από τις αρχές μιας πόλης ή έναν οργανισμό. 
Με τεκμήρια της αρχαίας, της βυζαντινής και της νεότερης Ελλάδας, με ειδικές ή γενικές συλλογές, θεματοφύλακες της ιστορίας, τα  κτήρια των βιβλιοθηκών και 
οι εγκαταστάσεις τους με το βλέμμα τόσο στο παρελθόν όσο και στο ψηφιακό μέλλον, αποτελούν σημείο αναφοράς των πόλεων μας.      

Η έκθεση επικεντρώνεται στην ανάγνωση των κτηρίων, στο συμβολικό τους χαρακτήρα και στον τρόπο με τον οποίο οι αρχιτέκτονες διαχειρίζονται τον πλούτο των γνώσεων, των τεκμηρίων, των βιβλίων διαφόρων εποχών και πολιτισμών και των πληροφοριών εν γένει που τίθενται στη διάθεση τους. Ανακαλύπτει και αναγνωρίζει την παρουσία του αρχιτέκτονα μέσα από την ένταξη του κτηρίου στον περιβάλλοντα χώρο, από τη μορφή του και τη δομή του. Καταγράφει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των ειδικών κτηρίων των βιβλιοθηκών, βιβλιοστάσια, προθήκες, διάταξη στο χώρο, χώροι αυστηροί αλλά και πολυμορφικοί , των οποίων το αρχειακό περιεχόμενο καλούνται  οι αρχιτέκτονες να το τακτοποιήσουν απόλυτα, τόσο θεωρητικά όσο και λογικά, μέσα από τις επιλογές της εσωτερικής οργάνωσης τους και ερευνά τους προτεινόμενους τρόπους δημιουργίας κοινών σημείων συνάντησης και εκδηλώσεων, πληροφόρησης, αναζήτησης, ανάγνωσης και έρευνας, κάθε φορά αναφορικά με το υπό ανάγνωση κτήριο.

Τα κτήρια παρουσιάζονται μέσα από τα αρχιτεκτονικά σχέδια τους και φωτογραφικό υλικό, σε ειδικά διαμορφωμένες πινακίδες, ενώ το ιστορικό των βιβλιοθηκών και ο πλούτος τους αναπτύσσονται σε banners, τα οποία διαχωρίζουν θεματικά κάθε βιβλιοθήκη ενώ συγχρόνως με την επανάληψη τους δημιουργούν μία ευανάγνωστη σημειολογική συνέχεια για τον αναγνώστη της έκθεσης. 
Επίσης, εκτίθενται σε προθήκες προπλάσματα, ενώ σε κεντρικά τραπέζια ανάγνωσης παρουσιάζονται  αρχιτεκτονικές προτάσεις εσωτερικών διαμορφώσεων υφιστάμενων κτηρίων και βιβλία σχετικά με τα κτήρια βιβλιοθηκών.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχει η αρχιτέκτων Άννα Σκιαδά.

Τα κτήρια των βιβλιοθηκών που προτείνονται για ανάγνωση είναι τα ακόλουθα:
Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος: Ιστορικό Βαλλιάνειο Κτήριο, Νέο κτήριο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος | Βιβλιοθήκη της Βουλής, Μπενάκειος Βιβλιοθήκη, Πρώην Δημόσιο Καπνεργοστάσιο | Γεννάδειος Βιβλιοθήκη, Νέα Πτέρυγα Κεντρική Βιβλιοθήκη Δήμου Αθηναίων | Βιβλιοθήκη Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών | Βιβλιοθήκη Φιλοσοφικής ΕΚΠΑ Βιβλιοθήκη  Σχολής Αρχιτεκτόνων Ε.Μ.Π. | Βιβλιοθήκη ΤΕΙ Αθήνας | Ιστορικό Αρχείο ΠΙΟΠ | Κεντρική Βιβλιοθήκη ΑΠΘ, Νέα Πτέρυγα | Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη Θεσσαλονίκης | Βιβλιοθήκη Κολλεγίου Αθηνών | Βιβλιοθήκη Bissell Κολλεγίου ΑΝΑΤΟΛΙΑ Θεσσαλονίκης | Δημόσια Κεντρική Βιβλιοθήκη Βέροιας | Βικελαία Δημοτική Βιβλιοθήκη Ηρακλείου Κρήτης | Βιβλιοθήκη Φιλοσοφικής Σχολής Πανεπιστημίου Κρήτης, Ρέθυμνο | Βιβλιοθήκη Πανεπιστημίου Ιωαννίνων | Δημόσια Κεντρική Βιβλιοθήκη Δράμας | Δημοτική Βιβλιοθήκη Κέρκυρας | Κοβεντάρειος Δημοτική Βιβλιοθήκη Κοζάνης.

Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Τεχνόπολης δήμου Αθηναίων   

Φωτογραφικό υλικό σε υψηλή ανάλυση μπορείτε να κατεβάσετε από το παρακάτω link:  https://www.dropbox.com/sh/3xvo35eqec77qut/AACKzh23rIL7Ob9aLOri5F9fa?dl=0

Εγκαίνια: Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019, ώρα: 20.00
Διάρκεια έκθεσης: 4/7 - 14/9/2019

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Πληροφορίες: 
τ. 210 3452150| www.opanda.gr  
Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» δήμου Αθηναίων: 
Ηρακλειδών 66Α και Θεσσαλονίκης, Θησείο | στάση μετρό: Κεραμεικός, στάση ΗΣΑΠ: Θησείο
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 10:00-20:00, Κυριακή 10:00-14:00, Δευτέρα κλειστά

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 ΙΟΥΝΙΟΥ @ ΓΑΛΑΖΙΟ

Tο μεγαλύτερο 80s 90s PARTY που έγινε ποτέ !

ΜΠΙΓΑΛΗΣ ΠΩΛΙΝΑ ΜΑΝΤΩ ΔΑΚΗΣ

Special Guest: Γιαννης ΓΙΟΚΑΡΙΝΗΣ (Full Band)

<Galazio 80s 28 June fb banner.jpg>

..και ΜΠΙΓΑΛΗΣ και ΜΑΝΤΩ και ΔΑΚΗΣ και ΠΩΛΙΝΑ και ΓΙΟΚΑΡΙΝΗΣ !!!!

..για ΠΡΩΤΗ φορά ΟΛΟΙ μαζί σε ένα τρελό τρελό BEACH PARTY

Μετά το περσινό πανδαιμόνιο όπου χιλιάδες κόσμου 

έκαναν τον πανέμορφο χώρο του «Galazio» ...καλοκαιρινό!!

Μετά τα 5 συνεχόμενα Ανοιξιάτικα Sold Out στο Κύτταρο...

Αυτή η απίθανη παρέα που κάθε φορά 

μας απογειώνει πιο ψηλά

επιστρέφει στον τόπο του "εγκλήματος"

με ακόμα μεγαλύτερη διάθεση

και ακόμα μεγαλύτερη ..παρέα!! 

Ο Γιάννης Γιοκαρίνης παρέα με την ... «Ευλαμπία» 

και το «Νοσταλγό του Ροκενρόλ»

θα απαντήσει ζωντανά επί σκηνής 

το ...μεγαλύτερο αναπάντητο ερώτημα των 80s...

«ΚΙΘΑΡΙΣΤΑΣ ή ΝΤΡΑΜΕΡ?» Πάρτε ..θέση J!!!

Το λοιπόν...

Την Παρασκευή 28 Ιουνίου,

πέντε (5!!) κορυφαία ονόματα

της ποπ σκηνής των 80s και 90s στην Ελλάδα

σας περιμένουν στην καρδιά του καλοκαιριού

στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του «ΓΑΛΑΖΙΟ»

με θέα τους φοίνικες και τη θάλασσα

(ανοικτή η πρόσβαση στην παραλία

γκαζόν, απέραντος χώρος για χορό και καθιστικό!!)

για μια ..βουτιά,

στην απενεχοποιημένη τρέλα,

στα λατρεμένα ανεπανάληπτα τραγούδια

παιδικών εφηβικών φοιτητικών χρόνων

και στην χορευτική διάθεση μέχρι το πρωί …

Σημειώστε το από τώρα...

...το πιο πιο FEELGOOD PARTY 

και του φετινού καλοκαιριού

θα γίνει στις 28/6 στο ΓΑΛΑΖΙΟ . -

ΑΠΟΛΑΥΣΤΕ ΑΝΕΥΘΥΝΑ!!!!  

 Με την εγγύηση των ....

 «Πάμε για τρέλες στις Σεϊχέλες» «Μελισσούλα»

«Ευλαμπία» «Τσάι με Λεμόνι» «Στοιχηματίζω»

«Του Αιγαίου τα Μπλούζ» «Αυτό το καλοκαίρι»

«Ροζ Μπικίνι» «Θωρακισμένη μερσεντές»

«Νοσταλγός του ροκενρολ» «Κατερίνα»

«Αγκαλίτσες και φιλάκια» «Πους Απς» «Αλαλούμ»

«Κιθαρίστας ή Ντράμερ» «Με την πρώτη ματιά»

«Δώσε μου ένα φιλί» «Μια σου λέξη» «Μπιρίμπα»

«Κάνε και εσύ μια τρέλα» «Η κόρη του περιπτερά»

«Δεν είμαστε καλά» ...μα θα γίνουμε καλά

την τελευταία Παρασκευή του Ιουνίου στο Γαλάζιο.....

FB Event:  https://www.facebook.com/events/332534750753866/

Pre – Party με όλα τα 80s και 90s Super Hits

GALAZIO:

http://ktimagalazio.gr/

Λ.ΠΟΣΕΙΔΩΝΟΣ / ΕΛΛΗΝΙΚΟ

 2η ΣΤΑΣΗ ΤΡΑΜ "ΑΓ.ΚΟΣΜΑΣ"

ΔΙΠΛΑ ΣΤΗΝ ΠΙΣΤΑ ΚΑΡΤ

ΕΝΑΝΤΙ ΠΑΛΑΙΟΥ ΔΥΤΙΚΟΥ ΑΕΡΟΛΙΜΕΝΑ

Πόρτες: 21.00 / Εισιτήριο: 13€

(με μπύρα ή κρασί) προπώληση

15€ (με μπύρα ή κρασί) ταμείο

Τηλέφωνα κρατήσεων για καθιστικό: 

210 8224134 / 6977641373

Σημεία Προπώληση Εισιτηρίων:

VIVA.GR:  http://www.viva.gr/

Oι Gadjo Dilo φέτος έχουν επέτειο και τη γιορτάζουν μαζί μας την Παρασκευή 28 Ιουνίου στις 9 το βράδυ στον Κήπο του Μεγάρου!

Πριν από 10 χρόνια συναντήθηκαν έξι φίλοι με κοινή αγάπη για την gypsy jazzπαράδοση. Έτσι δημιουργήθηκαν οι Gadjo Dilo –πήραν το όνομά τους από την ομώνυμη ταινία του Tony Gatlif–, το συγκρότημα που κατάφερε, μέσα από τις  διασκευές του, να συστήσει τη manouche μουσική στο ελληνικό κοινό και να το κάνει να την αγαπήσει. 

10 χρόνια αργότερα...

Ύστερα από δύο studio album με ξεχωριστές διασκευές που κάπου έχουμε σιγοτραγουδήσει οι περισσότεροι, αναρίθμητες εμφανίσεις σε Ελλάδα και Ευρώπη και σημαντικές συνεργασίες, οι Gadjo Dilo αρχίζουν τις φετινές καλοκαιρινές τους εξορμήσεις από τον Κήπο.

Στους σταθμούς του μουσικού ταξιδιού τους θα ακούσουμε αγαπημένα κομμάτια αλλά και καινούργια από το τρίτο τους album, το οποίο αποτελείται κυρίως από πρωτότυπες συνθέσεις του συγκροτήματος και αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο καλοκαίρι.

10 χρόνια Gadjo Dilo, 10 χρόνια Gypsody!

Σας περιμένουμε όλους σ’ αυτή τη μεγάλη μουσική γιορτή στον πιο όμορφο Κήπο της πόλης! 

Gadjo Dilo

Σωτήρης Πομόνης | κιθάρα

Κώστας Μητρόπουλος | κιθάρα

Γιώργος Ρούλος | κοντραμπάσο

Σέργιος Χρυσοβιτσάνος | βιολί

Γιώργος Τσιατσούλης | ακορντεόν

Ηλιάνα Τσαπατσάρη | φωνητικά

Συμπαραγωγή

http://admin.ertopen.com/dfefc303-3f7e-46d3-a410-3088e62aad4f" class="s26" style="top: 11px; left: 0px; width: 48px; height: 16px; float: left;"> 

& ΜΜΑ

Τιμές εισιτηρίων

10 € (προπώληση), 12 € (αγορά την ημέρα της συναυλίας)

Η προπώληση έχει ήδη αρχίσει

Eισιτήρια 

http://admin.ertopen.com/c9b6f301-dfd8-4030-b1e1-80f71b81c5ee" class="s29" style="top: 2px; left: 151px; width: 77px; height: 27px; float: left;">210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα 

Πληροφορίες 

210 72 82 333

Ύστερα από τη μεγάλη επιτυχία και το απόλυτο sold out σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Κύπρο η Νατάσσα Μποφίλιου, ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος κάνουν το σαλόνι τους υπαίθριο και παρουσιάζουν τα “Ελληνικά διάφορα”, σε επιλεγμένους προορισμούς ανά την Ελλάδα!

Τα «Ελληνικά διάφορα», η νέα παράσταση – πρόταση της αγαπημένης τριάδαςπου γοήτευσε το κοινό και άφησε τις καλύτερες εντυπώσεις για την τόλμη και την αρτιότητά της, υπόσχεται να σας προσφέρει ένα ξεχωριστό ταξίδι στη μνήμη και το συναίσθημα, με μια επιλογή από τα πιο γνωστά τραγούδια που αγαπήσαμε μέσα στα χρόνια.  
Σαν μια καλοκαιρινή βραδιά σε μια βεράντα με φίλους…

 
«Ελληνικά διάφορα»

Η Νατάσσα, ο Θέμης και ο Γεράσιμος περιγράφουν τη νέα τους παράσταση-πρόταση: 

«Ελληνικά διάφορα»

έτσι απλά - όπως τότε:

γραμμένα καλλιγραφικά με στυλό διαρκείας στη ράχη μιας κασέτας, στολισμένης με αυτοκόλλητα άστρα και καρδιές.

…πότε αντιγραμμένα από το ραδιόφωνο, πότε χαρισμένα, πότε αγορασμένα με το χαρτζιλίκι ενός μήνα…

…υπογραμμισμένα κι αφιερωμένα ειδικά, για μεταμεσονύκτιες μοναχικές ακροάσεις ή κοινωνικές συναναστροφές με αγαπημένους.

Μετά από χρόνια, και βουτώντας στη δημιουργία ενός νέου κύκλου τραγουδιών, νιώσαμε την ανάγκη να πάρουμε μια μικρή απόσταση από το προσωπικό μας ρεπερτόριό, να επιστρέψουμε στην εποχή της πιο αθώας σχέσης μας με τη μουσική και να θυμηθούμε όλα τα τραγούδια - σταθμούς που μας διαμόρφωσαν. 

Εκπλήσσοντας λοιπόν ακόμα κι εμάς τους ίδιους, φτιάξαμε ένα πρόγραμμα - φόρο τιμής, στους δημιουργούς και τους δίσκους της ελληνικής δισκογραφίας που μας έμαθαν να αγαπάμε τη μουσική και τους ανθρώπους της. 

Από το ελαφρό και το λαϊκό τραγούδι έως τους μεγάλους συνθέτες της δεκαετίας του ‘60 και από τους πιο τρυφερούς δίσκους των ‘80ς και τους τραγουδοποιούς της δεκαετίας του ‘90, βάλαμε στο τραπέζι τραγούδια ετερόκλητα που συνθέτουν το μωσαϊκό μιας χώρας που δεν ξέρει να ζει χωρίς να τραγουδά, με μόνο άξονα τη συλλογική συγκίνηση, τα κοινά σημεία αναφοράς και το καθαρό συναίσθημα.

Αυτή η σειρά παραστάσεων - σαν μια βραδιά στη βεράντα του σπιτιού μας - έχει ένα στόχο: να ξαναθυμηθούμε ποιοι είμαστε και να το τραγουδήσουμε παρέα.

Νατάσσα - Θέμης – Γεράσιμος

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ
ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ: ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΕΙΣ
ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ : ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ

ΜOYΣΙΚΟΙ:

ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ πιάνο

ΑΡΗΣ ΖΕΡΒΑΣ τσέλο, ακουστική κιθάρα

ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΟΥΛΝΤΗΣ κοντραμπάσο

ΛΑΜΠΗΣ ΚΟΥΝΤΟΥΡΟΓΙΑΝΝΗΣ κιθάρες

ΜΑΝΩΛΗΣ ΓΙΑΝΝΙΚΙΟΣ τύμπανα, κρουστά

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΣΤΑΝΟΣ πνευστά

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΗΧΟΥ: ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ

ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΞΕΒΑΝΗΣ, ΑΝΤΩΝΗΣ ΖΑΧΟΠΟΥΛΟΣ

ΧΕΙΡΙΣΜΟΣ ΦΩΤΩΝ: ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΜΑΘΙΕΛΛΗΣ

ARTWORK: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΕΩΡΓΑΝΤΑΣ
INFO
DALUZ ARENA
Χαλκίδα

Τιμέςεισιτηρίων
Προπώληση: 13 ευρώ– Ταμείο: 15 ευρώ

Εισιτήριαπροπωλούνταιστο DALUZ ARENA καιαπότοδίκτυοτουViva.gr

‘Ωραέναρξης: 21.30

Σοφία Πάσχου - Patari Project

Θεογονία, ένα μεγάλο γλέντι
Μια παράσταση εμπνευσμένη απ’ τη “Θεογονία” του Ησίοδου

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

5 & 6 Ιουλίου, 21.30

Δείτε το βίντεο της παράστασης εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=hqOuvgoaoos

Η παράσταση “Θεογονία, ένα μεγάλο γλέντι” της θεατρικής ομάδας Patari Project σε σκηνοθεσία Σοφίας Πάσχου εμπνέεται απ’ το ομώνυμο επικό, αφηγηματικό ποίημα του Ησίοδου (7ος αι. π.Χ.) για τις απαρχές του κόσμου και φέρνει στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Ιουλίου, λίγο πριν τις εκλογές, ένα γαμήλιο γλέντι αλλιώτικο από τ’ άλλα. 

Η  π α ρ ά σ τ α σ η

Το φαντασμαγορικό σύμπαν της “Θεογονίας”, γεμάτο ερωτικές ενώσεις, γάμους και γεννήσεις, συγκρούσεις και κατορθώματα, αποτυπώνει ένα παιχνίδι διαδοχής, τη διαδικασία μετάβασης της εξουσίας από τη μια γενιά στην άλλη: απ’ τη Γη στον Ουρανό, τον Κρόνο και τελικά στον Δία. Είναι, όμως, και αφήγηση μιας ατέρμονης γέννας, μιας ζωής που παλεύει και ξεχύνεται με χίλιες μορφές και ονόματα στον κόσμο, με τον φόβο του θανάτου να την αντιμάχεται σε κάθε της βήμα.

Η “Θεογονία” περιγράφει τη γένεση του κόσμου και τη γενεαλογία των θεών της ελληνικής μυθολογίας. Επικαλούμενος τη θεία έμπνευση που έχει λάβει απευθείας από τον Δία και τις Μούσες, ο Ησίοδος παραδίδει 1.022 στίχους που αντλούν από πρώιμες παρατηρήσεις της φύσης και του κόσμου, της γης, του ουρανού, των αστεριών, της θάλασσας. Ξεκινώντας από το Χάος, απ’ όπου γεννιούνται οι πρώτες θεότητες, ο Έρωτας, το Έρεβος και η Νύχτα, το ποίημα περιγράφει, κατόπιν, την ένωση της Γης με τον Ουρανό, τον ευνουχισμό του τυράννου Ουρανού απ’ τον γιο του, Κρόνο, την εμφάνιση των Ολύμπιων θεών, τους μύθους του Προμηθέα και της Πανδώρας, την Τιτανομαχία. 

Ο Ησίοδος στη “Θεογονία” επιστρέφει στα πρώτα υλικά, στις πρώτες ρίζες του κόσμου, για να περιγράψει τις απαρχές του. Για τους Patari Project πρώτο υλικό και κύριο μέσο αφήγησης είναι το ίδιο το σώμα, οι ιδιότητες και οι ικανότητές του. Κι επειδή και τα “μεγάλα” παιδιά έχουν ανάγκη ν’ ακούσουν ένα παραμύθι που θ’ αφηγηθεί όσα το μυαλό δε μπορεί να εξηγήσει, η ανατρεπτική ομάδα θα ζωντανέψει σκηνές ενός απ’ τα πρώτα μεγάλα παραμύθια, σε μια παράσταση για τη δική μας Γη, τον δικό μας Ουρανό και το δικό μας Χάος. 

Όλα κάποτε αρχίζουν, όλα κάποτε τελειώνουν. Το γλέντι, όμως, είναι εδώ. Ας χορέψουμε!

P a t a r i  P r o j e c t – Σ ο φ ί α  Π ά σ χ ο υ

Από το 2012 που ιδρύθηκαν οι Patari Project, έχουν επιλέξει να ρισκάρουν, δουλεύοντας με την τεχνική της πλατφόρμας, ενός περιορισμένου χώρου που απελευθερώνει τη φαντασία και μετατρέπεται σε πηγή έμπνευσης. 

Η σκηνοθέτις Σοφία Πάσχου, ιδρυτικό μέλος της ομάδας, σπούδασε στη Δραματική Σχολή “Αρχή” και στη LISPA (London International School Of Performing Arts) στο Λονδίνο, στο δυναμικό της οποία εντάχθηκε αργότερα . Με τους Patari Project  έχει  σκηνοθετήσει πολλές παραστάσεις, με πιο πρόσφατες το “Πιάνω Παπούτσι πάνω στο Πιάνο”, τη “Μύτη” και τους “Χιονάνους”.  Σταθερή συνεργάτις του ΠΟΡΤΑ, του London Bubble και του BE-Festival, έχει διδάξει στις σχολές BSA (Birmingham School of Acting) και στο National Theatre της Αγγλίας.

Έχει σκηνοθετήσει στο Εθνικό Θέατρο (“Τραμπάλα”) και στο  ΠΟΡΤΑ (“Σκλαβί” -συν-σκηνοθεσία με τον Θώμα Μοσχόπουλο), ενώ ως ηθοποιός έχει δουλέψει με πολλούς σκηνοθέτες και θιάσους (Lilo Baur, Helen Chadwick στο Royal Opera House στο Λονδίνο, Dessislava Stefanova, Out of Chaos, Βabakas κ.ά.). Έχει, επίσης, επιμεληθεί την κίνηση σε δημοφιλείς παραστάσεις (“Ιφιγένεια εν Ταύροις” -ΚΘΒΕ, “Η Δίκη του Κ” -ΠΟΡΤΑ, “Άφιξις” -Μικρή Επίδαυρος, “Καντίντ ή η αισιοδοξία” -ΠΟΡΤΑ, “Φαρενάιτ 451” -Φεστιβάλ Αθηνών και ΠΟΡΤΑ, “Βάτραχοι” -Φεστιβάλ Επιδαύρου κ.ά.), ενώ διδάσκει θέατρο σε παιδιά, εφήβους και ηθοποιούς. 

Σ υ ν τ ε λ ε σ τ έ ς

Σύλληψη - ιδέα: Patari Project 
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
Δραματουργία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Πρωτότυπη Μουσική: Νίκος Γαλενιανός, Σταμάτης Πασόπουλος 
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου 
Κίνηση: Εριφύλη Στεφανίδου
Ηχολήπτης: Αντώνης Παυλίδης
Μηχανικός Σκηνής: Δαμιανός Χυτήρης
Βοηθός Φωτιστή: Christopher McCourt 

Βοηθός Σκηνογράφου: Έλλη Παπαδάκη
Διεύθυνση παραγωγής: Μανόλης Σάρδης - PRO4
Οργάνωση παραγωγής: Μαριάννα Πανά
Εκτέλεση παραγωγής: Άρης Λάσκος 
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ελεάννα Γεωργίου 
Φωτογραφίες: Παναγιώτης Μαΐδης 

Παίζουν (αλφαβητικά): Χαρά Κότσαλη, Θεοδόσης Κώνστας, Θάνος Λέκκας, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Κίττυ Παϊταζόγλου, Εριφύλη Στεφανίδου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης

Μουσικοί επί σκηνής: Νίκος Γαλενιανός, Σταμάτης Πασόπουλος

Ευχαριστούμε τον Γιάννη Γιαννούλη, την Αγγελική Πουλήμα και την Άννα Μιχελή για την πολύτιμη βοήθειά τους.

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

Προπώληση εισιτηρίων: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), greekfestival.gr, ticketmaster.gr, 210 89 38 112 και στα καταστήματα Public