Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

«ΟΙ ΠΡΟΣΕΥΧΕΣ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΑΣ» Μουσική παραμυθία στην Πάτρα

Πέμπτη, 20/06/2019 - 17:15

Πέμπτη 27 Ιουνίου 2019

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΑΤΡΑΣ

 

 

Το Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο Libro Coro στον Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας!

 

 

  Η μουσική παραμυθία της Ανθής Γουρουντή «Οι προσευχές της θάλασσας»  παραγωγής Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά,  η οποία πρωτοπαρουσιάστηκε το 2018 στα πλαίσια της ενότητας « Άτλας» Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά -Φεστιβάλ Αθηνών καιΕπιδαύρου, συνεχίζει το ταξίδι της στο  Θέατρο Κρήνης Δήμου Πατρέων την Πέμπτη 27 Ιουνίου 2019 στις 9.30 μ.μ.

 

To Libro Coro μια πολυμελής Πειραϊκή -μουσική κολεκτίβα εκθέτει τη διαλεκτική σχέση του ανθρώπου με τη θάλασσα , τη βιωματική ναυτική ζωή που θρέφει οικογένειες, ανοίγει ορίζοντες, παίρνει και φέρνει αγαπημένους, ορίζει παλιές και νέα πατρίδες, έχει γοργόνες και στοιχειά και μεταφυσικά λυτρώνει.

 

Στη μουσική παραμυθία «Οι προσευχές της θάλασσας» συμμετέχει με έναν ιδιαίτερο αφηγηματικό τρόπο ο Τσιμάρας Τζαννάτος, συνεχίζοντας την επιτυχημένη συνεργασία του με την μουσική ομάδα Libro Coro στη μουσική βιογραφία «Κώστας Νούρος- Ξένος δύο Φορές».  (Δημοτικό Θέατρο Πειραιά -Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2017) .Μαζί του  ο Λευτέρης Παπακώστας και η Μικαέλα Δανά  εμπλουτίζουν δραματουργικά με κείμενα της Ανθής Γουρουντή την παράσταση.

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Ιδέα παράστασης-διδασκαλία -μουσική επιμέλεια- κείμενα : Ανθή Γουρουντή

Σκηνοθετική Επιμέλεια : Λευτέρης Παπακώστας

Φωνητική προετοιμασία: Κλεοπάτρα Παπαχειμώνα

Σκηνική Αντιμετώπιση-Κοστούμια: Σπύρος Γκέκας

Τεχνική Υποστήριξη: Αγάθη Κωστήρη , Παντελής Καλαϊτζίδης, Κατερίνα Παρισσινού

Ανάγνωση Κειμένων : Λευτέρης Παπακώστας , Δανά Μικαέλα

Μουσικοί:

Κιθάρα –Φωνή : Ευφροσύνη Γιαννή

Βιολί: Σταυρούλα Μέντη

Μαντολίνο-Μπουζούκι : Λάμπρος Κουκουβής

Πιάνο: Ανθή Γουρουντή

Κρουστά: Σοφία Πηνελόπη Μαυρομάτη

 

Συμμετέχει ο Τσιμάρας Τζανάτος

 

Libro Coro: Αλεξανδράκης Στέλιος, Αμπραχαμιάν Μαρία, Αργύρη Πηνελόπη, Αριστείδη Τίνα, Βλάχου Μαρία, Γκαρτζόπουλος Μιχάλης, Γρηγορίου Μαρι-Κλαιρ, ΔακουτρούΕλένη, Δάλλας Κωνσταντίνος, Δανά Μικαέλα, , Καισαρίνης Σταύρος, Καλίτσος Μιχάλης,Καραγιάννης Στράτος, Κολοσιώνης Δημήτρης, Κωστήρη Αγάθη, Λεκοδημήτρη Μάγια, Λεκοδημήτρη Μυρσίνη, Μανουσάκη Βίκυ, Μαραθέφτη Νατάσσα, Μητσοβολέα Βίκυ, Μπαρμπαγιάννη Ελένη, Μπαϊρακτάρη Ειρήνη, Μπούρμπη Κοτρωνάκη Ουρανία,Ξαγοράρης Λεωνίδας, Ξενοκτιστάκη Εβίτα,  Παπαχειμώνα Κλεοπάτρα, ΠαπουρτζήΔήμητρα, Παρισσινού Κατερίνα, Ραζής Αναστάσης, Ράπτης Χρήστος, Ρόμπας Ιωάννης, Ρόσου Αλεξία, Σαρρή Ιωάννα, Σκαβάρα Βάσω, Σταθόπουλος Αναστάσης, ΣταθοπούλουΚατερίνα, Τζάκη Γεωργία, Τζάκης Φάνης, Τζίτζη Ελεάνvα, Τζίτζη Μαργιάννα, Φάντη Μαίρη, Χυτήρη Σταυρούλα.

 

Σημεία προπώλησης:

Music Station :

Ρήγα Φεραίου 34 τηλ.2610 222411,ώρες καταστημάτων

Οπτικά Καραμούζης : 

Μαιζώνος 92 τηλ. 2610 221989, ώρες καταστημάτων

Βιβλιοπωλείο  Discover : 

Πατρέως 30 τηλ.2610 624916 , ώρες καταστημάτων

Βιβλιοπωλείο «Ροδόπουλος» : 

Κορίνθου και Φιλοποίμενος τηλ. 2610 273287, ώρες καταστημάτων

 

 

 

 

 

 

4o ΦΕΣΤΙΒΑΛ GALOPAR στην ΑΝΩΤΑΤΗ ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

Τετάρτη, 19/06/2019 - 16:49

TO 4o ΦΕΣΤΙΒΑΛ GALOPAR ΑΝΟΙΓΕΙ ΤΙΣ ΠΥΛΕΣ ΤΟΥ ΣΤΗ ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ (Πειραιώς 256)
ΑΠΟ ΤΙΣ 21 ΕΩΣ ΤΙΣ 23 ΙΟΥΝΙΟΥ

To Galopar, το ελευθεριακό φεστιβάλ της πόλης, μεγαλώνει και γίνεται θερινό. Μετά από τρία χρόνια φιλοξενίας στο θέατρο «Εμπρός», εφέτος ανοίγει τις πύλες του στη Σχολή Καλών Τεχνών (Πειραιώς 256), για τρεις ημέρες, ξεκινώντας από αυτή την Παρασκευή 21 Ιουνίου και φτάνοντας μέχρι την Κυριακή 23 Ιουνίου.

Το 4οGalopar, στήνεται γύρω από τη φράση του Victor Hugo «Αν σώσουμε την ελευθερία, η ελευθερία θα σώσει όλα τα υπόλοιπα», που αποτελεί το εφετινό μότο του.  

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει συναυλίες από μερικά από τα πιο γνωστά ονόματα της ελληνικής ροκ σκηνής, όπως οι Magic de Spell, o Δημήτρης Μητσοτάκης και ο Παναγιώτης Κατσιμάνης των Ενδελέχεια και οι Lost Bodies, παλιά και νέα εναλλακτικά συγκροτήματα, όπως οι Sexy Christians, οι Someone Who Isn’t Me, οι Κραακ, το Παιδί Τραύμα και άλλοι, αλλά και τον τρομερό Γιάγκο Χαιρέτη από τα Ανώγεια, ρεμπέτικη σκηνή με τα Παιδιά της Πιάτσας και πολλούς ακόμα.

Έχει ακόμα σειρά συζητήσεων για τα κινήματα και τις αντιστάσεις απέναντι στην επιθετικότητα της ακροδεξιάς και του φασισμού, το underground, το φεμινιστικό κίνημα, τον σύγχρονο δικαιωματισμό της πολιτικής ορθότητας, τον έλεγχο της ενημέρωσης, την εξέλιξη της εκμετάλλευσης στην ψηφιακή εποχή.

Δε λείπουν οι θεατρικές παραστάσεις, φέτος με τον Σήφη Πολυζωίδη σε μία εκπληκτική ερμηνεία στο έργο «Football, το παιχνίδι της ανθρωπότητας», οι παραστάσεις stant up comedy, εκθέσεις βιβλίου, κόμικς, φωτογραφίας και εικαστικές, ενώ στον χώρο λειτουργεί μπαρ και κουζίνα.

Η είσοδος είναι με ελεύθερη συνεισφορά.

Σας περιμένουμε για να ανταλλάξουμε ιδέες και απόψεις και να περάσουμε καλά.

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ:

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21/6

ΣΥΖΗΤΗΣΕΙΣ

19:00
«Πατριαρχία και βαρβαρότητα. Πώς αλλάζουν τον κόσμο οι σύγχρονες φεμινιστικές και ΛΟΑΤΚΙ  αντιστάσεις;»
Συντονισμός: Άννη Παπαδάκη
Αναστασία Αβαρικιώτη – Αναρχοσυνδικαλιστική Πρωτοβουλία Ροσινάντε
Ζωή Κόκκαλου – Justice for Zak/Zackie
Δέσποινα Παραβέλου – Πρωτοβουλία 8 Μάρτη

19:30
«Underground κουλτούρα, τότε και τώρα: Σκάβοντας το υπέδαφος»
Συντονισμός: Θάλεια Τσιάκαλου
Γιάννης Ζελιαναίος – Συγγραφέας, εκδότης
Νεκτάριος Παπαδημητρίου – Ερευνητής underground press
Δημήτρης Πουλικάκος – Ηθοποιός, τραγουδιστής
Θέκλα Τσελεπή – Ραδιοφωνική παραγωγός

21:30
Stand Up Comedy
Δήμητρα Νικητέα, Αλέξανδρος Τιτκώβ, Στέφανος Γιδάρης, Γιάννης Ρούσσος, Ντενίζ Ουρέμ

22:00 LIVE

Μόνο Γυμνό

Spinners

Κραακ

Κροταλίας

Sexy Christians

Someone Who Isn’t Me DJ Set

ΣΑΒΒΑΤΟ 22/6

ΣΥΖΗΤΗΣΕΙΣ

19:00
«Από την Ινδία μέχρι την Ελλάδα: Η ψηφιακή εποχή θέλει φθηνά εργατικά χέρια και ακριβά ενοίκια»
Συντονισμός: Καλλιρόη Γεντιλίνη
Γεράσιμος Μπότσης – Αναρχοσυνδικαλιστική Πρωτοβουλία Ροσινάντε
Κώστας Βουρεκάς – Αρχιτέκτονας
Θωμάς Λάλος – εργαζόμενος σε call center

20:00
«Ε.Ε., η πατρίδα των εθνικισμών; Η αντικαπιταλιστική απάντηση στην ακροδεξιά αντεπανάσταση »
Συντονισμός: Αφρούλα Ανδρούτσου
Γιάννης Ανδρουλιδάκης – Αναρχοσυνδικαλιστική Πρωτοβουλία Ροσινάντε
Sandra Iriarte Massoulard– Διεθνής γραμματέας CGT (Ισπανία)
Κώστας Παπαδάκης – Δικηγόρος, συνήγορος πολιτικής αγωγής στη δίκη της Χρυσής Αυγής
Βέρα Ρόρου – ΟΚΔΕ Σπάρτακος

22:00 LIVE

Alexandros

Lost Bodies

Magic De Spell

Παιδί Τραύμα

Third Eye Bizarre

Ρεμπέτικη σκηνή:
Τα παιδιά της πιάτσας

ΚΥΡΙΑΚΗ 23/6

ΣΥΖΗΤΗΣΕΙΣ

19:00
«Έλεγχος της ενημέρωσης, παραπληροφόρηση, fake news και ο ρόλος των δημοσιογράφων»
Συντονισμός: Αλέκα Ζουμή
Απόλλωνας Λιακόπουλος - Αναρχοσυνδικαλιστική Πρωτοβουλία Ροσινάντε, δημοσιογράφος «Documento»
Διονύσης Ελευθεράτος - δημοσιογράφος «105,5 στο Κόκκινο»
Ελευθερία Κουμάντου - δημοσιογράφος «Αθήνα 9,84»

19:30
«Πολιτική ορθότητα και νέος δικαιωματισμός. Διαδικασία χειραφέτησης ή νέα μορφή λογοκρισίας;»
Συντονισμός: Αλέξανδρος Τιτκώβ
Δημοσθένης Χριστόπουλος - Αναρχοσυνδικαλιστική Πρωτοβουλία Ροσινάντε, δημοσιογράφος
Κώστας Κωστάκος (Old Boy)- blogger
Bάλια Τσιριγώτη - κοινωνιολόγος

20:30
ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
«Football, το παιχνίδι της ανθρωπότητας», του Θ. Τριαρίδη, σκην. Τρ.Δελής, ερμηνεία: Σήφης Πολυζωίδης, μουσική: Γ. Οικονόμου
Θα ακολουθήσει συζήτηση με τον συγγραφέα και τον σκηνοθέτη

LIVE

22:00


Art Telepaths

Δημήτρης Μητσοτάκης & Παν. Κατσιμάνης (Ενδελέχεια)

Γιάγκος Χαιρέτης

 

Εικαστική έκθεση με θέμα «Μέτρα κατά τη βίας» από τις Ιστορίες του κυρίου Κόινερ του Μπ. Μπρεχτ

Έκθεση βιβλίου, κόμιξ, φωτογραφίας

ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΣ του Βιτσέντζου Κορνάρου | ΧΑΪΝΗΔΕΣ - κι όμΩς κινείται | Τετάρτη 3 Ιουλίου | Κηποθέατρο Παπάγου

Τετάρτη, 19/06/2019 - 16:46

Οι "Χαΐνηδες" και η ομάδα χορευτών και ακροβατών "Κι όμΩς κινείται",
παρουσιάζουν την Τετάρτη 3 Ιουλίου, στο Κηποθέατρο Παπάγου
και στο πλαίσιο μιας περιοδείας σε όλη την Ελλάδα,
μια ανάγνωση του Ερωτόκριτου διαφορετική από τις συνηθισμένες.

(Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό τον Ιούνιο του 2014, στο Θέατρο Ηρώδου Αττικού,
ως παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών.)

«Μια τραγουδαφήγηση, που πότισε, με τέτοιον απόλυτο τρόπο, τη μουσική παράδοση, έπλασε σε μεγάλο βαθμό τη γλώσσα που μιλιέται σε αυτόν τον τόπο, συγκίνησε γενιές ανθρώπων, τους δάνεισε εικόνες και σύμβολα για τον έρωτα,
τον ηρωισμό, τη φιλία, τη γενναιότητα, την αξιοπρέπεια, τον πόνο, το σωστό,
το λάθος και τελικά υιοθετήθηκε απόλυτα ως σύμβολο-αντιπρόσωπος 
του πολιτισμού τους. Για μας, δεν είναι συγκινητικό μόνο το παρελθόν του.
Η επαναστατική του πίστη, στον άνθρωπο που αλλάζει τη μοίρα του,
η βαθειά διαλεκτική του λόγου των προσώπων του, η μουσική του φόρμα
και η μορφή του γλώσσας του, είναι συγκινητικά στο παρόν.

Ο Ερωτόκριτος εκδιώχτηκε από τα χωριά της Κρήτης. Τη θέση του πήραν το δελτίο των 8 στην τηλεόραση, το facebook, ο αυτισμός των sms και ο θόρυβος από την εκβιομηχάνηση της γεωργικής εργασίας. Συνήθως τον συναντάμε  στα χείλη τραγουδιστών, που του αφιερώνουν ένα τρίλεπτο γλυκερής και αυτάρεσκης ευαισθησίας και σε θεατρικές παραστάσεις ως φολκλόρ ή ως φολκλόρ «πειραγμένο». Ο λόγος της αποτυχίας των προσπαθειών αυτών είναι,
όπως προανέφερα, ότι ο Ερωτόκριτος καθώς δεν είναι ούτε ποίημα, ούτε τραγούδι, ούτε θεατρικό έργο, απαιτεί άλλη στάση, άλλη ευθύνη, άλλη απεύθυνση, άλλη πίστη και, εν τέλει, άλλη αναπαράσταση. [...]

Η διαλεκτική της τραγουδαφήγησης από τα πολλά διαφορετικά όργανα και τις φωνές, συμπληρώνεται και διαχέεται στη θεατρική πτυχή του έργου από τη στικτική ή αντιστικτική παρουσία της ομάδας κι όμΩς κινείται. 
Η ανάγκη που μας οδήγησε στην παρουσία του χορού, είναι η άμεση και καθαρή σχέση του με τη ρυθμολογία και την εκστατική υπόσταση του έπους, μια σχέση απαλλαγμένη από τη θεατρική του αναπαράσταση.»

Δ. Αποστολάκης – Χαϊνηδες

***Το 2019 έχει ανακηρυχθεί ως «Έτος Ερωτόκριτου»
από το Υπουργείο Πολιτισμού.




ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΣ του Βιτσέντζου Κορνάρου 
Χαΐνηδες – Κι όμΩς κινείται 

https://vimeo.com/115161752



ΜΟΥΣΙΚΗ: Το μουσικό σχήμα Χαΐνηδες


Δημήτρης Αποστολάκης: λύρα

Δημήτρης Ζαχαριουδάκης: τραγούδι –κιθάρα

Σπυριδούλα Μπάκα: τραγούδι

Τάκης Κανέλλος: κρουστά

Κλέων Αντωνίου: ηλεκτρική κιθάρα

Μιχάλης Νικόπουλος: λαούτο, μαντολίνο

Ρέλλος Θοδωρής: σαξόφωνο

Γιάννης Νόνης: μπάσο

ΚΙΝΗΣΗ: Κι όμως κινείται

Χορός – Ακροβασία:

Αλέξανδρος Λασκαράτος

Βασίλης Δημάς

Χριστόφορος Μακατσώρης

Χριστίνα Σουγιουλτζή

Λία Χαμηλοθώρη

Αγγελική Μερντίτη

Χρόνης Τόμπορης

Φωτισμοί: Αθανασοπούλου Μαρία

Σκηνικός χώρος: Κι όμΩς κινείται

Ηχοληψία: Σάκης Γκίκας

«Συντονιστείτε» για περισσότερα νέα στο
event της παράστασης:
https://www.facebook.com/events/308135086766763/?active_tab=discussion


INFO

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ-ΧΟΛΑΡΓΟΥ
Κορυτσάς (6η στάση Παπάγου)

Τηλ.: 213 202 7185

Οι πόρτες ανοίγουν: 20.00 | ‘Ωρα έναρξης: 21.00

Τιμές εισιτηρίων
Προπώληση – φοιτητικό – ανέργων: 12 ευρώ | Ταμείο: 15 ευρώ

"ΖΗΤΕΙΤΑΙ ΣΕΦ ΤΗΣ ΚΩΜΩΔΙΑΣ" το φετινό καλοκαίρι στο Θέατρο Δελφινάριο

Τετάρτη, 19/06/2019 - 16:29

Γιατί όταν αποφασίζεις να κάνεις κωμωδία

πρέπει να είσαι σίγουρος ότι έχει βρεθεί ο ΣΕΦ ΤΗΣ!

 

 

Και ναι! Ο ΣΕΦ βρέθηκε! Και δεν είναι ένας απλός ΣΕΦ!

Είναι ο MASTER ΣΕΦ!

Για την ακρίβεια, είναι ο MASTER του γέλιου ΣΕΦερλής Μάρκος!

 

Ο οποίος και φέτος το καλοκαίρι υπόσχεται στο πλατύ κοινό του γέλιο μέχρι δακρύων. Καυστική σάτιρα, αλλά και μαθήματα κωμωδίας από το Μετρ του είδους στο πλήρως ανακαινισμένο (οπτικοακουστικά και όχι μόνο) θέατρο ΔΕΛΦΙΝΑΡΙΟ.

Ένας 30μελής θίασος, κάτω από την σκηνοθετική μπαγκέτα του ΣΕΦ της κωμωδίας Μάρκου Σεφερλή, αναμειγνύει τόσο καλά τα υλικά, έτσι ώστε η συνταγή να «δέσει» και να σημειώσει μια ακόμα επιτυχία, αλλά και να χαρίσει άφθονο γέλιο στους λάτρεις του καλού και έξυπνου χιούμορ!  

 


 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Σκηνοθεσία: ΜΑΡΚΟΣ ΣΕΦΕΡΛΗΣ

 

Κείμενα: ΜΑΡΚΟΣ ΣΕΦΕΡΛΗΣ -

ΣΤΕΛΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

 

Σκηνικά: ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΒΟΛΙΔΗ

 

Κοστούμια: ΑΝΝΑ ΖΙΑΖΙΑ

 

Μουσική Επιμέλεια: ΜΑΡΚΟΣ ΣΕΦΕΡΛΗΣ

 

Χορογραφίες: ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΚΑΜΕΡΙΔΟΥ

 

Σχεδιασμός Φωτισμού: ΑΛΕΞΗΣ ΧΑΪΜΑΛΑΣ

 

Ήχος: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΕΦΕΡΛΗΣ

 

Βοηθός Σκηνοθέτη: ΑΡΕΤΗ ΖΑΧΑΡΙΑΔΟΥ

 

Μουσική Παραγωγή: ΘΟΔΩΡΗΣ (TED) ΖΩΓΡΑΦΟΣ-

ΜΑΝΩΛΗΣ ΚΑΛΛΙΤΣΗΣ

 

Ενορχηστρώσεις: ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΤΖΙΤΖΟΣ

 

Rec/Mix/Master/ Sound FX/

Visual FX/Graphics: MINUS 2 PRODUCTIONS

 

 

 

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

 

ΜΑΡΚΟΣ ΣΕΦΕΡΛΗΣ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΠΕΤΑΝΙΟΣ

ΕΛΕΝΑ ΤΣΑΒΑΛΙΑ

ΑΡΕΤΗ ΖΑΧΑΡΙΑΔΟΥ

ΖΩΖΑ ΜΕΤΑΞΑ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΡΙΟΜΑΛΛΟΣ

ΑΝΑΡΓΥΡΟΣ ΒΑΖΑΙΟΣ

ΧΡΙΣΤΙΑΝΑ ΚΑΡΝΕΖΗ

ΙΩΑΝΝΗΣ ΑΠΕΡΓΗΣ

ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΙΟΡΔΑΝΟΥ

ΝΙΚΟΣ ΧΑΤΖΗΠΑΠΑΣ

 

 

ΘΕΑΤΡΟ ΔΕΛΦΙΝΑΡΙΟ
Ακτή Δηλαβέρη, Μικρολίμανο
(παραπλεύρως Σταδίου Ειρήνης και Φιλίας), Πειραιάς
Τηλέφωνα Θεάτρου:210 4176402 - 210 4176404 - 213 0333157

ΔΩΡΕΑΝ ΕΛΕΓΧΟΜΕΝΟ PARKING στο Μικρολίμανο

 

 

Προπώληση:

 

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-delfinario/ziteitai-sef-tis-komodias/

 

 

Ο Μιθριδάτης Live στο Faust

Τετάρτη, 19/06/2019 - 16:24

Μιθριδάτης - Live @ FAUST Bar-Theatre-Arts, Αθήνα [21-06-2019]

Ο Μιθριδάτης ξανά ζωντανά, για δέκατη έβδομη συνεχόμενη φορά, στη σκηνή του πολυχώρου τέχνης “Faust”.
Σας προσκαλούμε όλους στο τελευταίο -για τη σεζόν- Live στο Faust, πριν “αποχαιρετήσει”για την καλοκαιρινή περίοδο.

Σας περιμένουμε να γίνετε μάρτυρες, ακόμα μίας πετυχημένης και ιδιαίτερης βραδιάς, την Παρασκευή 21 Ιουνίου, σε ένα πρόγραμμα...που αν το έχετε χάσει, πρέπει να το ζήσετε και αν το ζήσατε πρέπει να το χορτάσετε!
Ένα μοναδικό Hip Hop Live Show, με τον Μιθριδάτη να ερμηνεύει τραγούδια από την προσωπική του δισκογραφία, αλλά και το γνωστό ρεπερτόριο των Ημισκουμπρίων.
Μαζί του στη σκηνή θα βρίσκεται ο ασυγκράτητος Σέξπυρ, και στα Decks ο πρωταθλητής Ελλάδος του DMC Championship 2017, DJ Freestone!
Να είστε όλοι εκεί για να γίνει… #Πανζουρλίζμο!

Ώρα Έναρξης: 22:30
Γενική Είσοδος: €6 [Εισιτήριο θεάματος, δεν περιλαμβάνει ποτό]
Πληροφορίες – Κρατήσεις: FAUST
Tηλ: 2103234095
email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 
 

Διεθνές θέατρο στην Πειραιώς 260

Τετάρτη, 19/06/2019 - 16:10

Thom Luz

Το κορίτσι από το εργοστάσιο της ομίχλης

23 Ιουνίου στις 20:00 & 24 Ιουνίου στις 21:00

 

Caroline Guiela Nguyen

ΣΑΪΓΚΟΝ

28 & 29 Ιουνίου στις 21:00

Όπως κάθε χρόνο, η Πειραιώς 260 φιλοξενεί σύγχρονες διεθνείς παραστάσεις και οι θεατές μπορούν να γνωρίσουν τους πλέον ανερχόμενους καλλιτέχνες της σύγχρονης ευρωπαϊκής σκηνής. Δύο νέοι δημιουργοί που ξεχωρίζουν, ο Τομ Λουτς από την Ελβετία και η Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν από τη Γαλλία, καταφθάνουν στον Χώρο Δ της Πειραιώς 260, με δύο παραστάσεις που έχουν κερδίσει διθυραμβικές κριτικές όπου έχουν παρουσιαστεί.

Το κορίτσι από το εργοστάσιο της ομίχλης – Τομ Λουτς

Δείτε εδώ το βίντεο της παράστασης: https://vimeo.com/320191322

Ο ελβετός σκηνοθέτης Τομ Λουτς έχει κερδίσει τη φήμη του χάρη στις ατμοσφαιρικές παραστάσεις του και τις εντυπωσιακές,γεμάτες μουσική εικόνες, που αγγίζουν τις πλέον φευγαλέες κι εφήμερες πτυχές της ανθρώπινης εμπειρίας. Η τελευταία του δουλειά, Το Κορίτσι από το εργοστάσιο της ομίχλης, συμπεριλήφθηκε στη λίστα του φετινού Theatertreffen - BerlinerFestspiele με τις 10 καλύτερες παραστάσεις της χρονιάς. Ξεκινώντας από την παιδική του εμμονή με τις μηχανές ομίχλης, ο νεαρός σκηνοθέτης χτίζει επί σκηνής ένα σύγχρονο παραμύθι με μαγικό φινάλε, όπου η ομίχλη παίζει πρωταγωνιστικό ρόλο.

Στην άκρη μιας πόλης, ένα μικρό εργοστάσιο που φτιάχνει μηχανές ομίχλης επιβιώνει με δυσκολία εν μέσω οικονομικής ύφεσης. Προκειμένου να βγάλουν τα προς το ζην, νοικιάζουν το εργοστάσιο σαν χώρο προβών σε ένα τρίο εγχόρδων. Εκεί εμφανίζεται και το κορίτσι του τίτλου, που εξερευνά όλες τις δυνατότητες που προσφέρει ο κόσμος των μηχανών. Ο εργοστασιάρχης και οι υπάλληλοί του αρχίζουν να πειραματίζονται, δημιουργώντας καταρράκτες από ομίχλη, φωσφορίζουσες θάλασσες, μουσικούς καπνούς, πλανητικούς δακτύλιους και ομιχλώδη ομοιώματα διάσημων γλυπτών.Σύντομα, όλοι οι χώροι γεμίζουν καπνό. Ο χρόνος σταματά και μόνος ήχος που ακούγεται είναι η μουσική της μπάντας που κάνει πρόβα στο εργοστάσιο. Όταν καθαρίζει το τοπίο, τα πάντα έχουν εξαφανιστεί και το εργοστάσιο έχει κλείσει. Απομένουν μόνον οι ίδιες οι μηχανές, που εξακολουθούν να γεννάνε ομίχλη και ονειρεύονται να γίνουν κάποτε άνθρωποι.

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους
23 Ιουνίου / Συζήτηση με τον σκηνοθέτη και τους συντελεστές μετά την παράσταση

Συμπαραγωγή Gessnerallee Zürich, Théâtre  Vidy-Lausanne, Kaserne Basel, International Summer Festival Kampnagel (Αμβούργο), Theater Chur, Südpol Luzern

Υποστήριξη Zurich City of Culture, Canton of Zurich, service of culture, Pro Helvetia – Swiss Arts Council, Committee of Experts Theatre and Dance BS/BL, Stanley Thomas Johnson Stiftung, Look Solutions Fog Machines, Schiedmayer Celesta, Viadukt*3

ΣΑΪΓΚΟΝ - Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν

Δείτε εδώ το βίντεο της παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=GWMxUIXEYvM

Όταν η παράσταση ΣΑΪΓΚΟΝ παρουσιάστηκε πέρσι στο Φεστιβάλ της Αβινιόν, το κοινό χειροκροτούσε όρθιο επί ώρα κλαίγοντας, στο τέλος κάθε παράστασης. Οι κριτικές ενθουσιώδεις:«Αυτό το έργο δεν είναι σαν κανένα άλλο», έγραφε η LeMonde, «δεν είναι ούτε αυτοβιογραφική δουλειά, ούτε θέαμα πάνω στον αποικισμό».Η ΣΑΪΓΚΟΝ είναι μία μεγάλης διάρκειας παράσταση (4 ώρες), που μιλάει για τα δάκρυα, για την εξορία και τη μετανάστευση, για το Βιετνάμ και τη Γαλλία.

Η Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν, κόρη βιετναμέζων μεταναστών στο Παρίσι, πήρε ως πρώτη ύλη για την παράστασή της τις ιστορίες ανθρώπων από το Βιετνάμ, αλλά και από το 13ο διαμέρισμα του Παρισιού, όπου ζουν πολλοί Γαλλοβιετναμέζοι και Βιετναμέζοι τις διασποράς. Η δράση του έργου εκτυλίσσεται σε ένα βιετναμέζικο εστιατόριο και καλύπτει ένα χρονικό διάστημα 40 χρόνιων. Το 1956, ένας Γάλλος στρατιώτης ετοιμάζεται να φύγει από την Ινδοκίνα και πείθει τη βιετναμέζα ερωμένη του να τον ακολουθήσει στη Γαλλία. Στο Παρίσι του 1996 επιτρέπεται για πρώτη φορά στους εξόριστους Βιετναμέζους να επιστρέψουν στην πατρίδα τους. Πού βρίσκεται, όμως, πλέον η πατρίδα;

Με μουσική υπόκρουση βιετναμέζικη ποπ και γαλλικά chansons, οι έντεκα ήρωες γαλλικής, βιετναμέζικης ή γαλλοβιετναμέζικης καταγωγής, όπως ακριβώς και οι ηθοποιοί που τους υποδύονται, διασταυρώνονται επί σκηνής και μοιράζονται ιστορίες, τοπία, πρόσωπα, τραγούδια και μια γλώσσα που, για ορισμένους από αυτούς, επιβιώνει μόνο στις αναμνήσεις τους. Η Καρολίν Γκυγελά Ενγκυγέν δημιουργεί μια συγκινητική, πολυφωνική παράσταση, με αντρικές και γυναικείες φωνές που φέρουν μέσα τους τα τραύματα της ιστορίας.


Με ελληνικούς υπέρτιτλους
28 Ιουνίου / Συζήτηση με τους ηθοποιούς μετά την παράσταση


Προπώληση εισιτηρίων: Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου), greekfestival.gr, ticketmaster.gr, 210 89 38 112, στα καταστήματα Public και ΙΑΝΟΣ και στους χώρους των παραστάσεων.

Summer Nostos Festival | ARTWORKS | 23 - 30 Ιουνίου | Νότια Μονοπάτια, ΚΠΙΣΝ

Τετάρτη, 19/06/2019 - 16:05
STILL HERE TOMORROW
Η ARTWORKS συμμετέχει στο Summer Nostos Festival με έκθεση και προβολές
 
Τι μοιραζόμαστε πραγματικά όταν συνυπάρχουμε στον χώρο;
Πώς επεκτείνεται η ταυτότητά μας μέσα από τη σχέση μας με τους άλλους;

Οι 45 εικαστικοί και οι 15 κινηματογραφιστές που βραβεύτηκαν από την ARTWORKS το 2018 στο πλαίσιο του 1ου Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών ΙΣΝ, παρουσιάζουν έργα τους στο Summer Nostos Festival του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), που πραγματοποιείται από τις 23 έως τις 30 Ιουνίου στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ), με ελεύθερη είσοδο. Οι συμμετέχοντες μάς καλούν να γνωρίσουμε τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία στην Ελλάδα.

Ο τίτλος της έκθεσης και των προβολών, STILL HERE TOMORROW, λειτουργεί καταφατικά και συνιστά αναγκαία επιβεβαίωση απέναντι στις σημερινές συνθήκες επισφάλειας. Η συνύπαρξη, η ανταλλαγή ιδεών και οι δημιουργικές εντάσεις γίνονται μέσα αντίστασης στην αβεβαιότητα, με τους καλλιτέχνες να ανοίγουν τον διάλογο προς το μέλλον.

Ζωγραφική, γλυπτική, video, φωτογραφία, performance, εγκαταστάσεις, νέα μέσα, ηχητικά έργα αλλά και ταινίες μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και animation, ενεργοποιούν χώρους του κτιρίου της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος και τα Νότια Μονοπάτια του Πάρκου Σταύρος Νιάρχος. Οι δημιουργοί ανιχνεύουν τις δυνατότητες των προσωπικών αφηγήσεων και στοχάζονται πάνω στον ρόλο του ψηφιακού και φυσικού αρχείου, στις προσδοκίες και τις προκλήσεις της τεχνολογικής εξέλιξης, στον άνθρωπο και τη σχέση του με άλλες μορφές ύπαρξης, στο άτομο σε σχέση με το σύνολο. Χρησιμοποιούν στοιχεία από την καθημερινότητα για να προσεγγίσουν το «ανοίκειο» και επιστρέφουν σε μυθολογίες του παρελθόντος για να δημιουργήσουν διαφορετικές για το μέλλον. Σκέφτονται ξανά την έννοια της ιδιοκτησίας, τον αυτοματισμό, την εργασία, την παραγωγή, την ταυτότητα, εντοπίζουν τους αποκλεισμούς και τις οριοθετήσεις τους και φαντάζονται εργαλεία αναταραχής και απόδρασης.

H ARTWORKS δημιουργήθηκε τον Ιούνιο του 2017 με ιδρυτική και αποκλειστική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ/SNF) με στόχο να ενισχύσει και να ενθαρρύνει την καλλιτεχνική κοινότητα. Κεντρική της δραστηριότητα συνιστά το Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (SNF Artist Fellowship Program). Μέσα από αυτό, απονέμει χρηματικά βραβεία σε νέους δημιουργούς, παρέχοντάς τους τον χρόνο και την ελευθερία για να αναπτύξουν την καλλιτεχνική τους πρακτική. Το 1ο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών ΙΣΝ ολοκληρώθηκε τον Οκτώβριο 2018, ενώ ήδη έχουν ανακοινωθεί τα ονόματα των καλλιτεχνών που θα συμμετάσχουν στο 2ο Πρόγραμμα την περίοδο Σεπτέμβριος 2019 – Μάιος 2020.
 
STILL HERE TOMORROW
Συμμετέχουν οι εικαστικοί:
Χρήστος Βαγιάτας, Φίλιππος Βασιλείου, Αύγουστος Βεϊνόγλου, Πάκυ Βλασσοπούλου, Ζωή Γιαμπουλντάκη, Νίκη Γκουλέμα, Κυριακή Γονή, Μανώλης Δασκαλάκης Λεμός, Γιάννης Δελαγραμμάτικας, Δήμητρα Δημοπούλου, Νατάσα Ευσταθιάδη, Πέγκυ Ζάλη, Αλέξανδρος Κακλαμάνος, Γιάννης Κολιόπουλος (ως HYPERCOMF), Πάνος Κομπής, Κατερίνα Κότσαλα, Χρυσάνθη Κουμιανάκη, Μαρία Κριαρά, Ορέστης Μαυρουδής, Ιάσονας Μέγκουλας (Cacao Rocks), Ράνια Μπέλλου, Γιώργος Μωραΐτης, Πέτρος Μώρης, Δανάη Νικολαΐδη Κωτσάκη, Κοσμάς Νικολάου, Πάολα Παλαβίδη (ως HYPERCOMF), Γιώργος Παλαμάρης, Φωτεινή Παλπάνα, Μαλβίνα Παναγιωτίδη, Βασίλης Παπαγεωργίου, Νεφέλη Παπαδημούλη, Ελένη Παπαναστασίου, Μαρία Παπανικολάου, Βάλια Παπαστάμου, Πάνος Προφήτης, Φώτης Σαγώνας, Μαρία Σιδέρη, Αλέξανδρος Σιμόπουλος, Αλίκη Σούμα, Αναστάσης Στρατάκης, Στεφανία Στρούζα, Άγγελος Τζωρτζίνης, Παύλος Τσάκωνας, Αλέξης Φιδετζής, Δέσποινα Φλέσσα
 
Συμμετέχουν οι κινηματογραφιστές:
Ειρήνη Βιανέλλη, Τζώρτζης Γρηγοράκης, Νεριτάν Ζιντζιρία, Κωνσταντίνα Κοτζαμάνη, Δέσποινα Κούρτη, Ζακλίν Λέντζου, Μανώλης Μαυρής, Λουκιανός Μοσχονάς, Γιώργος Νικόπουλος, Σμαράγδα Νιτσοπούλου, Δέσποινα Οικονομοπούλου, Ιωάννα Πετειναράκη, Γιάννης Συμβώνης, Γιώργος Φουρτούνης, Δάφνη Χαιρετάκη
 
23 - 30 ΙΟΥΝΙΟΥ 2019, 10.00-01.00
Kέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος
Είσοδος ελεύθερη
Στο πλαίσιο του Summer Nostos Festival
 
Διοργάνωση
Summer Nostos Festival – ARTWORKS
SNFestival.org
www.art-works.gr/snfestival
 
Επιμέλεια έκθεσης
Πάνος Γιαννικόπουλος
Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου
Δήμητρα Νικολού

Η Χορωδία δήμου Αθηναίων σε μία μοναδική συναυλία στο Νομισματικό Μουσείο

Τετάρτη, 19/06/2019 - 15:59

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων σε συνεργασία με το Νομισματικό Μουσείο, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων εορτασμού της Ευρωπαϊκής Ημέρας Μουσικής (21.6), παρουσιάζει τη Χορωδία δήμου Αθηναίων στη συναυλία Θαμποχαράζουν τα βουνά, την Παρασκευή 21 Ιουνίου 2019 στις 19:30 στην αίθουσα των Εσπερίδων του Ιλίου Μελάθρου.

Η Χορωδία δήμου Αθηναίων, υπό τη μουσική διεύθυνση του Σταύρου Μπερή, θα ταξιδέψει το κοινό με μια μουσική διαδρομή σε όλη την Ελλάδα με δημοτικά τραγούδια σε διασκευές των Μιχάλη Αδάμη, Θεόδωρου Αντωνίου, Αλέκου Αινιάν, Τάσου Παππά, Σόλωνα Μιχαηλίδη, Μιχάλη Τραυλού, Γιάννη Ιωαννίδη, Δημήτρη Μηνακάκη, Μιχάλη Βούρτση και Νίκου Κυπουργού.

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Πληροφορίες:
τ. 210 9243211| www.opanda.gr

 

@opanathens

#MousikiGiaOlous

Νομισματικό Μουσείο Αθηνών:
Ιλίου Μέλαθρον, Ελ. Βενιζέλου (Πανεπιστημίου) 12

Τρία μονόπρακτα. Το ένα μετά το άλλο. Μια παράσταση στο ΙΜΚ

Τετάρτη, 19/06/2019 - 15:50
Τρία μονόπρακτα. Το ένα μετά το άλλο. Μια παράσταση

 

Το Εργαστήριο Νέων Θεατρικών Συγγραφέων παρουσιάζει

για τρίτη συνεχή χρονιά 3 νέα μονόπρακτα θεατρικά έργα

που διακρίθηκαν στο τέλος της διαδικασίας.

 

Τετάρτη 10 & Πέμπτη 11 Ιουλίου 2019

στις 20.30

στο Θέατρο

 

 

Είσοδος Ελεύθερη

 

 

 

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, με την ευγενική χορηγία της Εθνικής Τράπεζας, ολοκλήρωσε και φέτος το πεντάμηνο Εργαστήριο Νέων Θεατρικών Συγγραφέων (ΕΝΘΕΣΥ).

 

Μετά από δύο χρόνια με sold out παραστάσεις των έργων που διακρίθηκαν, το ΕΝΘΕΣΥ ανεβαίνει φέτος στο Θέατρο και παρουσιάζει τα τρία νέα μονόπρακτα που ξεχώρισαν στο φετινό Εργαστήριο.

 

«Messenger» της Αλίκης Κύρκου:

 

Ζούμε σε μια εποχή όπου η έννοια της επικοινωνίας έχει λάβει μια διαφορετική διάσταση. Τα Social Media κατέχουν πλέον πρωταρχικό ρόλο στη ζωή μας. Δύο φίλες ανταλλάσσουν αλλεπάλληλα μηνύματα μέσω της πλατφόρμας του Messenger. Κάθε στιγμή της ζωής τους αποτυπώνεται σε μια οθόνη. Κάθε χαρά, λύπη και αγωνία τους “πληκτρολογείται” και “αποστέλλεται”. Τι θα γίνει όμως όταν η σύνδεση διακοπεί; Σταδιακά και ασυνείδητα, η αποξένωση αλλά και ο φόβος για την ανθρώπινη παρουσία κυριαρχούν.

Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή

 

«MEATBALL» του Δημήτρη Φούτσια:

 

Ένα φιλικό δείπνο μεταξύ συναδέλφων και των συζύγων τους, θα λάβει απρόσμενη τροπή, όταν στο πάτωμα του καθιστικού βρεθεί ένα κεφτεδάκι. Το γεγονός αυτό θα επιφέρει συγκρούσεις και εντάσεις μεταξύ των ζευγαριών, μιας και ο νόμος έχει αλλάξει όσο αφορά τα δικαιώματα των ζώων. Κάποιοι όμως, εκεί έξω, δεν έχουν πει την τελευταία τους κουβέντα.

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας

 

«Έν τόπῳ χαλαρῷ…» της Ναυσικάς Βασιλείου:

 

Ο ΜΙΛΤΟΣ φτάνει στο «ενδιάμεσο» όπου βρίσκει τον παλιό του φίλο ΑΡΗ. Αφού λύνουν όσα δεν πρόλαβαν εν ζωή, μαθαίνει ότι πέθανε και η ξαδέλφη του ΘΕΚΛΑ, καρκινοπαθής. ο DEMIS υποδέχεται την ΘΕΚΛΑ. Συζητάνε τις ζωές τους και την προετοιμάζει για το μαγικό «μετά». Έτσι μαθαίνει ότι ο  ΜΙΛΤΟΣ είναι ήδη εκεί. Σ’ένα τελευταίο κρασί, ο ΜΙΛΤΟΣ με την ΘΕΚΛΑ μιλάνε για την ζωή, τον θάνατο και την σχέση τους μες τα χρόνια. Είναι πλέον μεστοί για το συναρπαστικό πέρασμα, προετοιμάζονται για την γλυκιά και άγνωστη συνέχεια.

Σκηνοθεσία: Παντελής Φλατσούσης

 

 

Σκοπός του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης και του Εργαστηρίου Νέων Θεατρικών Συγγραφέων, που διευθύνει ο συγγραφέας Ηρακλής Λογοθέτης, με την αμέριστη πάντα υποστήριξη της Εθνικής Τράπεζας, είναι να ανακαλύπτει νέες, ελπιδοφόρες θεατρικές φωνές.

 

Μαζί τους σ’ αυτή την προσπάθεια  τρεις σημαντικοί σκηνοθέτες της νέας γενιάς η Κίρκη Κάραλη, ο Γιώργος Λύρας και ο Παντελής Φλατσούσης , δίνουν την ευκαιρία τα μονόπρακτα να γίνουν εικόνα, να ζωντανέψουν χαρακτήρες,  σκηνικά,  να γίνει παράσταση και συστήνουν τους νέους συγγραφείς στην θεατρική κοινότητα.

 

Τις παραστάσεις των έργων συνοδεύει για τρίτη χρονιά η έκδοση των θεατρικών κειμένων σε δύο τόμους, ελληνικά και αγγλικά, από τις Εκδόσεις Σεναριογράφων Ελλάδος.

 

Ταυτότητες Παραστάσεων:

 

Εν τόπω χαλαρώ

Συγγραφέας: Ναυσικά Βασιλείου

Σκηνοθεσία: Παντελής Φλατσούσης

 

Meatball:

Συγγραφέας: Δημήτρης Φούτσιας

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας

Βοηθός σκηνοθέτη : Λιάννα Ανδρικοπούλου

Παίζουν: Άρτεμις Γρύμπλα, Βασιλική Κίσσα, Πάνος Μαλικούρτης, Νικόλας Παπαδομιχελάκης.

 

Messenger:

Συγγραφέας: Αλίκη Κύρκου

Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή

Παίζουν: Βίκυ Διαμαντοπούλου, Θάλεια Τζίμκα

 

Ε.Ν.ΘΕ.ΣΥ 2019

Τρία μονόπρακτα. Το ένα μετά το άλλο. Μια παράσταση

Τετάρτη 10 & Πέμπτη 11 Ιουλίου 2019

στις 20.30

στο Θέατρο

 

 

Είσοδος ελεύθερη. Απαραίτητη η κράτηση θέσεων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Κρατήσεις στα ταμεία του Ιδρύματος και τηλεφωνικά 210 3418579, Δευ. – Παρ. 11:00 – 14:00

Για την έκδοση:

«Εκδόσεις Σεναριογράφων Ελλάδος»

Διαχειριστής: Αλέξανδρος Κακαβάς

Σχεδιασμός εξωφύλλου: Νίκος Σκαρμούτσος

Επιμέλεια/ Διόρθωση κειμένων:

 

Πληροφορίες:

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF

Χορός Περνέτ (Bal Pernette) στο Πεδίον του Άρεως – Πλατεία Πρωτομαγιάς

Τρίτη, 18/06/2019 - 16:12

21Ιουνίου,20:00

 

Ημέρα γαλλοφωνίας TV5MONDE

Για ακόμα μία χρονιά, το Φεστιβάλ Αθηνών και το TV5MONDE διοργανώνουν την Ημέρα Γαλλοφωνίας, επιλέγοντας μία γαλλική παραγωγή από το καλοκαιρινό πρόγραμμα, για να γιορτάσουν τη μακροχρόνια συνεργασία τους. Αυτή τη φορά, θα συναντηθούν στην πλατεία Πρωτομαγιάς, στο Πεδίον του Άρεως, σε μία διαφορετική συναυλία με ελεύθερη είσοδο, που καταλήγει σε μία μεγάλη αυτοσχέδια χορογραφία!

Στις 21 Ιουνίου, την Ημέρα της Μουσικής, ο γαλλικός Θίασος Περνέτ (CompaniePernette) θα συναντήσει τους Polkar, την ανερχόμενη ελληνική μπάντα, που κερδίζει όλο και περισσότερους φαν. Το TV5MONDE θα βρίσκεται το Πεδίον του Άρεως, αγκαλιάζοντας την εκδήλωση και προσκαλώντας σε αυτήν πρόσφυγες από δομές της πόλης, προκειμένου να συμμετάσχουν στη χαρούμενη αυτή γιορτή.

Εδώ και πολλά χρόνια, ο Θίασος Περνέτ (Compagnie Pernette) δημιουργεί παραστάσεις σε θέατρα αλλά και σε εξωτερικούς χώρους, για νέους και όχι μόνο! Ο θίασος έχει καταξιωθεί στη Γαλλία για το σημαντικό καλλιτεχνικό έργο του, τις περιοδείες και την εκπαιδευτική του δράση που στοχεύει στην αλληλεπίδραση με διάφορα είδη κοινού. Η χορογράφος και χορεύτρια Ναταλί Περνέτ έχει επινοήσει μορφές συλλογικού παιχνιδιού για κάθε είδος κοινού, με τη συμμετοχή τόσο επαγγελματιών χορευτών όσο και ερασιτεχνών. Κάθε συναυλία του θιάσου καταλήγει σε μία τεράστια χορογραφία, όπου το κοινό μπορεί να συμμετάσχει και να διασκεδάσει.

Οι Χοροί, που αρχικά σχεδιάστηκαν για να εκτελούνται στην ύπαιθρο, υλοποιήθηκαν εντέλει σε διάφορους χώρους και πήραν ποικίλες κοινωνικές μορφές, από γιορτή μέσα στην πόλη έως παράσταση σε κανονικό θέατρο, με το ίδιο πάντα ευεργετικό αποτέλεσμα: να κάνουν τον σύγχρονο χορό προσβάσιμο σε όλους, ενεργοποιώντας την κίνηση, διώχνοντας την επιφύλαξη, απελευθερώνοντας τη χαρά.

Ο Χορός Περνέτ έχει ελεύθερη είσοδο και η γιορτή θα ξεκινήσει στις 21:00!

Συντελεστές:
Σύλληψη: NathaliePernette
Χορεύουν: FranckGervais, πρώτος του χορού, VincentSimon, ClaireMalchrowicz
Τεχνικός: Stéphane Magnin

Με τους Polkar (ζωντανή ορχήστρα): Γιώργος Παπαγεωργίου (φωνητικά, γιουκαλίλι), Γιάννης Κυρατσός (ακουστική και ηλεκτρική κιθάρα, φωνητικά), Μιχάλης Καρανίκος (τρομπόνι), Γιώργος Αβραμίδης (τρομπέτα), Λάζαρος Πλιάμπας (τύμπανα), Χρήστος Γκαΐλας (μπάσο, φωνητικά)

Mε την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος, της Περιφέρειας Αττικής και του FluxumFoundation (Ελβετία).

O θίασος Περνέτ υποστηρίζεται από το Γαλλικό Υπουργείο Πολιτισμού και Επικοινωνίας (MinistèredelaCultureetdelaCommunication), την Περιφερειακή Διεύθυνση πολιτιστικών της Μπουργκόν Φρανς Κοντέ (DirectionrégionaledesaffairesculturellesdeBourgogne-Franche-Comté), ως επιχορηγούμενος θίασος χορού και εργαστήριο καλλιτενικής παραγωγής (autitredel'aide à lacompagniechorégraphiqueconventionnéeetAtelierdeFabriqueArtistique), την πόλη της Μπεζανσόν (laVilledeBesançon), το Περιφερειακό Συμβούλιο της Μποργκόν Φρανς-Κοντέ (leConseilrégionaldeBourgogneFranche-Comté) και το Περιφερειακό Συμβούλιο της Ντουμπ (leConseildépartementalduDoubs). Ο θίασος απέκτησε στάτους Εθνικού Θιάσου (CERNI) το 2017.

Η Ναταλί Περνέτ είναι συνεργαζόμενη δημιουργός στο Θέατρο - Εθνική σκηνή του Σαν Ναζαίρ (Théâtre - ScènenationaledeSaint-Nazaire), στη Σεν Βοζ - Επιχορηγούμενη σκηνή του Επινάλ (ScènesVosges - Scèneconventionnée à Epinal) και στη Ριβ Γκος - Επιχορηγούμενη σκηνή χορού του Σαν Ετιέν του Ρουβρέ (RiveGauche - ScèneconventionnéedansedeSaint- Etienne-du-Rouvray).