To Φεστιβάλ Δελφών “Το Λάλον Ύδωρ” συνεχίζει με επιτυχία μετά τη συγκινητική ανταπόκριση του κόσμου.

Τη σκυτάλη παίρνει η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με την ομάδα Μουσικού Θεάτρου Ραφή,  που θα παρουσιάσει την τολμηρή κι ερωτική αθηναϊκή οπερέτα του μεσοπολέμου "H Πρώτη Αγάπη" του συνθέτη Νίκου Χατζηαποστόλου , το Σάββατο 22 Ιουνίου στον αύλειο χώρο του Εθνολογικού και Λαογραφικού Μουσείου του Χρισσού.

 

Στην εκδήλωση του Χρισσού συμμετέχουν εφτά τοπικοί παραγωγοί στο πλαίσιο Δελφική Γη & Πολιτισμός , εκθέτοντας τα προϊόντα τους προς γευσιγνωσία. 

 

Η Πρώτη Αγάπη

του Νίκου Χατζηαποστόλου

 

Αισθηματική Oπερέτα σε δύο πράξεις με πρόλογο και επίλογο

Σκηνοθεσία: Προμηθέας Αλειφερόπουλος

Ενορχήστρωση: Μιχάλης Παρασκάκης

Σάββατο 22 Ιουνίου, 21:00

Λαογραφικό Μουσείο Χρισσού

Η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής συμπράττει εκ νέου με την Ομάδα μουσικού θεάτρου Ραφή για την αναβίωση της θρυλικής και σπανιότατα παιγμένης οπερέτας  Η πρώτη αγάπη (1929) του Νίκου Χατζηαποστόλου. Είναι η πρώτη φορά που το συγκεκριμένο έργο παρουσιάζεται ενενήντα χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα.

Τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο ηθοποιός Προμηθέας Αλειφερόπουλος, γνωστός από τις συμμετοχές του σε διεθνείς κινηματογραφικές παραγωγές και βραβευμένος στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Τη μουσική διασκευή επιμελείται ο Μιχάλης Παρασκάκης, ένας από τους πιο δραστήριους νέους συνθέτες σύγχρονης μουσικής με σημαντική παρουσία στο εξωτερικό.

Η Πρώτη αγάπη είναι η ερωτική ιστορία δύο νέων, ο χωρισμός και το ξανασμίξιμό τους ύστερα από δεκαπέντε χρόνια. Πικάντικη και γεμάτη χιούμορ, φωτίζει απροσδόκητες πτυχές της εποχής: Πίσω από τις πασίγνωστες νοσταλγικές μελωδίες και τους τρυφερούς στίχους των τραγουδιών, αναδύεται η τολμηρή και μοντέρνα Ελλάδα της δεκαετίας του ’20. Το 1929 είναι μια χρονιά τομή για τη μεσοπολεμική πραγματικότητα. Θα μπορούσε κανείς να τη χαρακτηρίσει ως την τελευταία μιας περιόδου σχετικής ανεμελιάς και ταυτόχρονα (και γι’ αυτόν ακριβώς τον λόγο) την κορυφαία της. Η Πλάκα και η Καλαμάτα με την αναδυόμενη αστική τάξη, η Αίγλη, το Ζάππειο, ο Απόλλωνας, το Ωδείο Αθηνών, η καθημερινότητα των φοιτητών γεμάτη πάθη και έριδες ξεπροβάλλουν ανάγλυφα μέσα από το έργο, αναδεικνύοντας μια εποχή τόσο κοντινή με τη δική μας. Ο κυνισμός και ο ρομαντισμός εναλλάσσονται στις ερωτικές σχέσεις, τα πάθη ξεφτίζουν και αναθερμαίνονται. Τα ζευγάρια στροβιλίζονται στους ρυθμούς του βαλς και του φοξ τροτ, με τη διασαλευμένη αθωότητα της κοινωνίας που επούλωσε τις πληγές του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου, ανίδεης για το τι θα επακολουθούσε.

Ο σκηνοθέτης της παράστασης Προμηθέας Αλειφερόπουλος σημειώνει:

«Τι θα γινόταν αν δεν εμπιστευόμασταν εκ των προτέρων τη γνησιότητα των χαρακτήρων, την απλοϊκότητά τους, το βάθος των συναισθημάτων τους; Αν στη μουσική εισχωρούσε κάτι από το δυσδιάκριτο σκοτάδι τους; Συχνά έργα παλαιότερων εποχών ,που δεν έχουν μια τέτοια διαχρονικότητα, ώστε να θεωρούνται κλασικά, δικαιώνονται και βασίζονται στην ηθική μιας συγκεκριμένης εποχής, πιθανά ασύμβατης με τη δική μας ή ακόμη και ενοχλητικής. Τότε για μένα, παρουσιάζεται μια ευκαιρία να δούμε αυτές τις ηθικές αξίες που θεωρούμε ξεπερασμένες με μια κριτική ματιά, να τις σχολιάσουμε, να γελάσουμε στα μούτρα τους. Να ανατριχιάσουμε, αναλογιζόμενοι πόσο κοντά μας βρίσκονται πάνω στη χρονική ευθεία της ανθρωπότητας και να αυτοσαρκαστούμε, συνειδητοποιώντας τα κατάλοιπα που έχουν αφήσει μέσα μας μέχρι και σήμερα. Αλλά πάνω απ’ όλα, να προσπαθήσουμε να κοιτάξουμε μέσα και πέρα από αυτές, να δούμε ανθρώπους μιας άλλης εποχής να έχουν τους ίδιους φόβους και τα ίδια πάθη με εμάς και να νιώθουν το ίδιο αμήχανοι μπροστά στις άγνωστες βουλές της ζωής».

 

ΣΥΝΟΨΗ

 

ΠΡΟΛΟΓΟΣ

Ο Νίκος και η Ελένη συναντιούνται τυχαία έπειτα από δεκαπέντε χρόνια. Οι δυο τους υπήρξαν ερωτευμένοι στα φοιτητικά τους χρόνια. Ο Νίκος, παντρεμένος πια, αλλά με τη γυναίκα του να απουσιάζει λόγω ασθενείας, αισθάνεται το πάθος του να ξαναφουντώνει. Η Ελένη, πληγωμένη ακόμη από τον υποχρεωτικό χωρισμό τους, θέλει να φύγει. Ο Νίκος προσπαθεί να της θυμίσει τον φλογερό τους έρωτα.

Α΄ ΠΡΑΞΗ
Δεκαπέντε χρόνια πριν. Ο Νίκος, η Ελένη και η υπόλοιπη φοιτητική τους παρέα: έρωτες, καβγαδάκια, βόλτες και μελέτη. Η Ρενέ, μια όμορφη ζωντοχήρα, μπαίνει στη ζωή του Νίκου και γίνεται η αφορμή για να χωρίσουν οι δύο νέοι.

Β’ ΠΡΑΞΗ
Δυο μήνες μετά τον χωρισμό του ζευγαριού. Ο Νίκος είναι πια διπλωματούχος. Χωρίζει από τη Ρενέ και ζητάει συγγνώμη από την Ελένη. Όμως οι δυο ερωτευμένοι ,θα πρέπει να χωρίσουν οριστικά, μιας και ο Νίκος υποχρεώνεται να ακολουθήσει τους γονείς του στον τόπο καταγωγής του.

ΕΠΙΛΟΓΟΣ
Επιστροφή στο παρόν. Η Ελένη συγκινείται από την αναπόληση, αποφασίζει όμως, να επισπεύσει την αναχώρησή της. Τα σχέδιά της θα ανατραπούν, όταν φτάνει η είδηση του αιφνίδιου χαμού της συζύγου του Νίκου και, μαζί μ’ αυτήν, και η πρόταση γάμου από τον παιδικό της έρωτα.

Νίκος Χατζηαποστόλου

Ο Νίκος Χατζηαποστόλου υπήρξε τραγουδιστής, συνθέτης και αρχιμουσικός. Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1884 (αναφέρονται επίσης τα έτη 1879 και 1885) και πέθανε το 1941. Πρωτοεμφανίστηκε ως κανταδόρος στις αθηναϊκές γειτονιές, εργάστηκε ως αρχιμουσικός στον θίασο οπερέτας του Γιάννη Παπαϊωάννου, ενώ για πολλά χρόνια υπήρξε χορωδός στο Ελληνικό Μελόδραμα του Διονυσίου Λαυράγκα και διηύθυνε τη χορωδία του ναού της Αγ. Ειρήνης Αθηνών. Συνέθεσε περισσότερες από 40 οπερέτες όπως Μοντέρνα καμαριέρα (1916), Μπεμπέκα (1918), Οι ερωτευμένοι (1919), Οι απάχηδες των Αθηνών (1921), Το κορίτσι της γειτονιάς (1922), Η γυναίκα του δρόμου (1924), Μποέμικη αγάπη (1926) και Η πρώτη αγάπη (1929). Επίσης, έγραψε πολλές καντάδες, χορωδιακά έργα, ενόργανη και τετράφωνη εκκλησιαστική μουσική, ενώ ηχογράφησε πολλούς δίσκους γραμμοφώνου. Οι Απάχηδες των Αθηνών συγκαταλέγονται στις πιο δημοφιλείς ελληνικές οπερέτες και έχουν παρουσιαστεί πολλές φορές στην Εθνική Λυρική Σκηνή, ενώ πολυαγαπημένα είναι τα τραγούδια του «Τα κοραλλένια χείλη σου», «Θα κόψω ρόδα μυρωμένα», «Ρετσίνα μου, ρετσίνα μου», «Αγάπης λόγια» και «Το νερωμένο κρασί».

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Προμηθέας Αλειφερόπουλος
Ενορχήστρωση – Διασκευή: Μιχάλης Παρασκάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Σπανού
Κίνηση: Μαργαρίτα Τρίκκα
Φωτισμοί: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη

Μουσικοί: Δημήτρης Τίγκας (κοντραμπάσο), Μάριο Αδρόβερ Πάρδο (κλαρινέτο, κρουστά), Σταμάτης Πασόπουλος (ακορντεόν)

Ερμηνεύουν:

Νίκος: Διονύσης Τσαντίνης
Ελένη: Αναστασία Κότσαλη
Ρενέ: Λητώ Μεσσήνη
Μιχαλάκης: Γιώργος Ρούπας

INFO:

 

Ημερομηνία και ώρα παράστασης:

Σάββατο 22 Ιουνίου

Ώρα έναρξης: 21:00

Λαογραφικό Μουσείο Χρισσού, Χρισσό

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος:10 ευρώ

Φοιτητικό, Άνεργοι, άνω των 65, ΑΜΕΑ:5 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων:

 

TICKET SERVICES

- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου
- τηλεφωνικά: 2107234567

https://www.ticketservices.gr/event/delphi-festival-2019/

 

PUBLIC:

- σε όλα τα καταστήματα PUBLIC
- στο tickets.public.gr

 

ΔΕΛΦΟΙ:

Τουριστικό Περίπτερο, τηλ.2265082772

AΜΦΙΣΣΑ:

Βιβλιοπωλείο Αναζήτηση ,τηλ.2265022158

ΙΤΕΑ:

Βιβλιοπωλείο Δομή ,τηλ.2265032140

 

 

 

 

 

Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΑΒΒΙΔΑΚΗΣ είναι πλέον γνωστό πως δεν εντάσσεται σε στερεότυπες καταστάσεις, δεν αναζητά λύσεις ασφαλείας και γι' αυτό συνεχώς ψάχνει νέους τρόπους καλλιτεχνικής έκφρασης και όχι μόνο. Το Σάββατο 22 Ιουνίου θα ανέβει στη θρυλική σκηνή του JAZZPOiNT με συνοδεία στις μουσικές του αποσκευές γνωστές του επιτυχίες και ξενόγλωσσα τραγούδια.Μαζί του ο Γιάννης Σακκέτος.

Είναι γνωστός για δύο πράγματα. Για τα αυθεντικά, μελωδικά και δυναμικά του τραγούδια και για το αυθεντικό - ανατρεπτικό του χιούμορ. Έτσι αποφάσισε και φέτος, με οδηγό την εξωστρέφειά του, να ταξιδέψει το ταλέντο του σε μια αυθεντική παράσταση με τις μεγάλες του επιτυχίες και με τραγούδια που του σημαδεύουν τη ζωή. Τραγούδια Ελληνικά και ξενόγλωσσα που συνυπάρχουν τόσο αρμονικά κάτω από τις δικές του πρωτότυπες ερμηνείες, αφού, όπως λέει και ο ίδιος “είναι παιδιά της ίδιας μάνας, της ΜΟΥΣΙΚΗΣ" .

Info

Σάββατο 22 ΙΟΥΝΙΟΥ  2019

Doors open: 22:00

The show begins: 23:00

Τιμές:

Είσοδος : 6€

Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/music/jazzpoint/giannis-savvidakis/

* Η επικοινωνία για την κράτηση της θέσης είναι υποχρεωτική, στο τηλ. 2109803398.

μέλος του αθηνόραμα club

 

Jazz Point

Ακαδημίας 18, Σύνταγμα

phone 2109803398

mob.6942022500 (booking)

https://www.facebook.com/JAZZ-POINT-102658879853966/

μέλος του αθηνόραμα club

Η Ελένη Πέτα, μια από τις σημαντικότερες ερμηνεύτριες της γενιάς της, και ο ταλαντούχος ερμηνευτής-συνθέτης Γιάννης Μαθές, συναντιούνται για πρώτη φορα σε μια ιδιαίτερη μουσική περιπλάνηση στον Κήπο του Μεγάρου το Σάββατο 22 Ιουνίου στις 9 το βράδυ. 

Ένας συνεχής μουσικός διάλογος επί σκηνής, όπου μια ξενόγλωσση bossa nova μπλέκεται με μια ελληνική, ένα πορτογαλικό fado με ένα ηπειρωτικό τραγούδι, μια ταραντέλα με έναν θρακιώτικο σκοπό, ενώ οι ρυθμικές μελωδίες του Piazzola συναντούν την ατμοσφαιρική γοητεία του Χατζιδάκι. 

Μαζί τους, σ’ αυτό το υπέροχο μουσικό ταξίδι, έξι εξαιρετικοί σολίστ.

Πιάνο, πλήκτρα | Γιάννης Καφετζόπουλος

Κιθάρες | Κώστας Σμόνος

Ούτι, λαούτο, μαντολίνο | Γιώργος Παππάς

Σαξόφωνο | Χρήστος Κυριαζής 

Κοντραμπάσο | Γιάννης Πλαγιαννάκος

Τύμπανα | Βασίλης Γιασλακιώτης 

Ενορχηστρώσεις | Γιώργος Παππάς, Γιάννης Μαθές

Επιμέλεια προγράμματος | Μάνος Σαγκρής, Γιάννης Μαθές

Ήχος stage | Γιώργος Παπαγεωργίου

Συμπαραγωγή

ΑΚΑΝΘΟΣ – ΜΜΑ

Τιμές εισιτηρίων

10 € (προπώληση), 12 € (αγορά την ημέρα της συναυλίας)

Η προπώληση έχει ήδη αρχίσει

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

Ρόμπερτ Γουίλσον

Οιδίπους 

Βασισμένο στο έργο του Σοφοκλή

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

21-22 Ιουνίου, 21:00

Ο Ρόμπερτ Γουίλσον για πρώτη φορά στην Επίδαυρο

Μαζί του δύο σπουδαίες ηθοποιοί, η Λυδία Κονιόρδου και η Άνγκελα Βίνγκλερ

Ο αμερικανός Ρόμπερτ Γουίλσον, ένας από τους πιο καταξιωμένους σκηνοθέτες παγκοσμίωςκαι αγαπημένος του ελληνικού κοινού, σκηνοθετεί για πρώτη φορά στην Επίδαυρο. Στη νέα αυτή παράσταση, που βασίζεται στον μύθο του Οιδίποδα, πρωταγωνιστεί η σπουδαία ελληνίδα ηθοποιός Λυδία Κονιόρδου. Μαζί της και μία ακόμα εξαιρετική γερμανίδα ηθοποιός, η Άνγκελα Βίνγκλερ. Και οι δύο ηθοποιοί έχουν ξανασυνεργαστεί με τον Γουίλσον: τη Λυδία Κονιόρδου την έχουμε δει στην εξαιρετική Οδύσσεια (Εθνικό Θέατρο, 2012) και την Άνγκελα Βίνγκλερ στην εντυπωσιακή Όπερα της πεντάρας (Παλλάς, 2010).

Ο Ρόμπερτ Γουίλσον εμπιστεύεται στην Λυδία Κονιόρδου τον κεντρικό ρόλο της αφηγήτριας, καθώς θεωρεί ότι είναι μία από τις μεγαλύτερες τραγωδούς στον κόσμο. Στην παράσταση που θα δούμε στην Επίδαυρο (παραγγελία του Φεστιβάλ Επιδαύρου), ο Γουίλσον παίρνει ως βάση το μύθο του Οιδίποδα, για να διηγηθεί την ιστορία του ήρωα. Η αφήγηση της Κονιόρδου θα λειτουργήσει σαν οδηγός για το κοινό μέσα στην παράσταση, που εκτυλίσσεται σε ένα μοναδικό εικαστικό περιβάλλον, όπως και κάθε παράσταση του Γουίλσον. Τα σκηνικά και ο φωτισμός ξεχωρίζουν και ησυγκλονιστικής απλότητας κίνηση των ηθοποιών μαγνητίζει το βλέμμα του θεατή. Οι δυνατές ποιητικές εικόνες που δημιουργεί, καθιέρωσαν τον σκηνοθέτη στην κορυφή και δημιούργησαν φανατικό κοινό σε όλο τον κόσμο.

Μία παράσταση-σταθμός στην ιστορία του Φεστιβάλ Επιδαύρου, στις 21 και 22 Ιουνίου, στο Αρχαίο Θέατρο.

Η παράσταση είναι στα ελληνικά, ιταλικά, αγγλικά, γερμανικά, γαλλικά και λατινικά, με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους.

Παίζουν Λυδία Κονιόρδου, Angela Winkler, Dickie Landry, Μιχάλης Θεοφάνους και Αλέξης Φουσέκης, Meg Harper, Kayije Kagame, Casilda Madrazo

Συμμετέχουν Laila Gozzi, Alessandro Anglani, Marcellodi Giacomo, Francesca Fedeli, Annabella Marotta, Gaetano Migliaccio, Francesco Roccasecca

Ακούγονται ΡόμπερτΓουίλσον, ChristopherKnowles

 

Εισιτήρια: Πανεπιστημίου 39, στο greekfestival.gr, στο ticketmaster.gr, στα καταστήματα Publicκαι IANOSκαι στο 210 8938112

Για τη μεταφορά του κοινού με πούλμαν στην Επίδαυρο, υπάρχει ειδική προσφορά του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στην τιμή των 10,30€. Η αγορά της θέσης γίνεται ηλεκτρονικά και από τα ταμεία (Πανεπιστημίου 39) με τον κωδικό του εισιτηρίου της παράστασης.

Η "Βερβερίτσα" ετοιμάζει τις βαλίτσες της για μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο!  
Η απίστευτη φαρσοκωμωδία σε κείμενο και σκηνοθεσία του Νίκου Μουτσινά με συμπρωταγωνίστρια τη Μαρία Σολωμού και τη Ματίνα Νικολάου, υπόσχεται απροσποίητο και άφθονο γέλιο.
Ευφυέστατο κείμενο με απίθανους διαλόγους, pop art σκηνικά, εντυπωσιακοί φωτισμοί και ευφάνταστα κοστούμια συνθέτουν το μοναδικό σκηνικό της παράστασης!
Λίγα λόγια για το έργο
Μία βερβερίτσα γίνεται η αιτία για μία σειρά αστείων και τρομακτικών γεγονότων που συμβαίνουν στον Μενέλαο Φονιά (Νίκο Μουτσινά) και στη γυναίκα του Άννα-Μαρίζα Φονιά (Μαρία Σολωμού).
Το ζευγάρι, μετά από πολλές συνεδρίες σε σύμβουλο γάμου, αποφασίζει να πάει στα γενέθλια της αδελφής του Μενέλαου και χάνεται σε ένα δάσος.
Στην προσπάθεια να βρουν τον δρόμο της επιστροφής, χτυπάνε με το αυτοκίνητό τους τη Βερβερίτσα στη μέση του πουθενά και το μόνο που βρίσκεται κοντά τους είναι το σπίτι της Αινχόνχεν (Ματίνα Νικολάου), όπου ζει με τις αδελφές της: την Αινχόνχεν (Φανή Γεωργακοπούλου) η οποία είναι μουγκή και την Αινχόνχεν (Στέλλα Ρουσάκη) η οποία είναι τυφλή! Θα καταφέρουν να βγουν από το σπίτι ζωντανοί;
Το έργο του Νίκου Μουτσινά, ο οποίος έχει αναδειχθεί σε μετρ της μαύρης κωμωδίας, αφουγκράζεται τις ανησυχίες και τα προβλήματα των σύγχρονων ζευγαριών και τα μετατρέπει σε ξεκαρδιστικές σκηνές πάνω στο θεατρικό σανίδι.
Ταυτότητα παράστασης:
Κείμενο-Σκηνοθεσία : Νίκος Μουτσινάς
Πρωταγωνιστούν: Νίκος Μουτσινάς, Μαρία Σολωμού, Ματίνα Νικολάου, Φανή Γεωργακοπούλου, Στέλλα Ρουσάκη
Φωτισμοί: Γιώργος Ανεστόπουλος
Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου
Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου
Χορογραφία: Χριστίνα Φωτεινάκη
Βίντεο: Κάρολος Πορφύρης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αναστασία Μανιάτη
Φωτογραφίες: Νίκος Ζήκος
Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Σαβ 22/6 21:00
Ευριπίδειο Θέατρο Σαλαμίνας - Σαλαμίνα
Κυρ 23/6 21:00
Κατράκειο Θέατρο - Νίκαια
Τρι 25/6
Θέατρο Πέτρας - Πετρούπολη
Τετ 26/6
Βεάκειο Θέατρο - Πειραιάς
Σαβ 29/6
Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου – Παπάγου
Πέμπτη 4/7
Θερινό θέατρο Μελίνα Μερκούρη - Βόλος
Παρασκευή 5 και Σάββατο 6 /7
Υπαίθριο θέατρο ΕΗΜ - Φρόντζου - Γιάννενα
Τρι 9/7
Θέατρο Δάσους - Θεσσαλονίκη
Τετάρτη 10 και Πέμπτη 11/7
Θέατρο Κάστρου Καβάλας - Καβάλα
Παρ 12/7
Ανοιχτό Αμφιθέατρο ΤΕΙ Σερρών - Σέρρες
Κυρ 14/7
Ανοιχτό Θέατρο Ορεστιάδας - Ορεστιάδα
Δευ 15 κ Τρίτη 16/7
Κηποθέατρο Εγνατία - Αλεξανδρούπολη 
Τετ 17/7
Θερινό Δημοτικό Θέατρο - Κομοτηνή
Πεμ 18-19/7
Δημοτικό Θερινό Αμφιθέατρο - Ξάνθη
Σαβ 20/7
Θέατρο Αμφίπολης - Αμφίπολη
Δευ 22/7
Υπαίθριο Θέατρο Γιαννιτσών - Γιαννιτσά
Τρι 23/7
Ανοιχτό Θέατρο Συκεών "Μάνος Κατράκης" - Θεσσαλονίκη
Τετ 24/7
Θέατρο Γαβαλιώτισσας - Έδεσσα
Πεμ 25/7
ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΖΑΝΗΣ - Κοζάνη
Σαβ 27/7
Αμφιθέατρο Νέων Μουδανιών - Μουδανιά
Κυρ 28/7
Αμφιθέατρο Σίβηρης - Κασσάνδρα
Δευ 29/7
Θέατρο Άλσους Βέροιας - Βέροια
Τετ 31/7 και Πέμπτη 1/8
Κηποθέατρο Αλκαζάρ - Λάρισα
Παρ 2 και Σαβ 3/8
Κινηματοθέατρο ΑΛΕΞ - Πόρτο Ράφτη
Δευ 5/8
Υπαίθριο Θέατρο Ζακύνθου - Ζάκυνθος
Τρι 6/8
Προαύλειος Χώρος ΞΕΝΙΑ - Αργοστόλι
Τετ 7/8
Κηποθέατρο Ιακωβατείου Βιβλιοθήκης - Ληξούρι
Παρ 9/8
Ανοικτό Θέατρο Σοφικού – Κόρινθος
Σάβ 10 και Κυρ 11/8
Θέατρο Κάστρου - Καλαμάτα
Κυρ 25 Δευτέρα 26 και Τρίτη 27/8
Κηποθέατρο Ν. Καζαντζάκης - Ηράκλειο
Τετ 28/8
Θέατρο "Ερωφίλη" - Ρέθυμνο
Πέμπτη 29 και Παρασκευή 30/8
Θέατρο Ανατολικής Τάφρου – Χανιά

62ο Φεστιβάλ Φιλίππων 2019

Ομήρου Οδύσσεια - Η τέχνη της επιβίωσης

Φέτος το Φεστιβάλ Φιλίππων είναι αφιερωμένο στην Οδύσσεια του Ομήρου. Στην τέχνη της επιβίωσης. Στον ήρωα της καρτερίας. Τον Οδυσσέα.

Η Οδύσσεια μας διδάσκει με υπέροχο τρόπο την τέχνη της επιβίωσης. Αντικείμενο αυτής της μεγάλης ποίησης δεν είναι η περιπλάνηση του Οδυσσέα, ο Οδυσσέας δεν είναι πια ο παλιός κυνηγός της περιπέτειας. Κυρίαρχος πάνω απ’ όλα στέκει ο Νόστος. Όταν η ανάγκη μας οδηγεί στη μακρινή ξενιτιά και μας αποσπά από τις ρίζες μας, ο γυρισμός στο σπίτι αποτελεί πάντα ένα είδος επιστροφής στον εαυτό μας.

Θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, αναλόγια, performance, αναγνώσεις, συζητήσεις, προβολές και ολόκληρο το 3ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος, αντλούν τη θεματική τους από την Οδύσσεια του Ομήρου.

Το Φεστιβάλ λοιπόν, φέτος θα απλωθεί πέρα από το αρχαίο θέατρο, στον παράλιο χώρο της Καβάλας, στους κόρφους της, στις αμμουδιές της, στα λιμανάκια και στις γωνιές της τις απάνεμες. Στον παλιό ταρσανά, στον λιμενοβραχίονα, στον Φάρο και σε άλλα απρόσμενα μέρη.

Στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων – τιμώντας τη συμπλήρωση των 100 χρόνων από τη Γενοκτονία των Ποντίων - θα ακουστεί η Οδύσσεια στην Ποντιακή διάλεκτο σε μετάφραση Παύλου Κοτανίδη από τον ηθοποιό Γιώργο Κοτανίδη και τον δεξιοτέχνη της ποντιακής λύρας Παναγιώτη Κογκαλίδη.

Στο Καρνάγιο, στην πόλη της Καβάλας - χώρο που εγκαινίασε θεατρικά πέρσι το Φεστιβάλ - το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας σε συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Φιλίππων θα παρουσιάσει την παράσταση Ο Οδυσσέας ποιητής και ραψωδός με τον Άρη Λεμπεσόπουλο στον ρόλο του Οδυσσέα, του αφηγητή και του ραψωδού.

Στον ίδιο χώρο θα επαναληφθεί η περσινή επιτυχία του Φεστιβάλ Φιλίππων Βάρδα Μπένε, μια παράσταση για τα ψαροκάικα της Καβάλας και την ιστορία τους που τρεμοσβήνει.

Στο Φάρο, τον προαύλιο χώρο του 7ου Δημοτικού Σχολείου, ο Μιχάλης και ο Παντελής Καλογεράκης, με αφορμή τη μετάφραση της Οδύσσειας στο Κρητικό ιδίωμα από τον Γεώργιο Ψυχουντάκη, παρουσιάζουν από τη ραψωδία ι το επεισόδιο με τον Πολύφημο και τους Κύκλωπες ενώ ταυτόχρονα τραγουδούν από τον Ερωτόκριτο τις ιστορίες του Καραμανίτη και όλων των άλλων αρχοντόπουλων που κονταροχτυπιούνται γιατην αγάπη της Αρετούσας, αναδεικνύοντας τη συνέχιση μιας παράδοσης αιώνων. Στον ίδιο χώρο, με τίτλο Γιατί ο Όμηρος σήμερα;δύο συγγραφείς και μελετητές της Οδύσσειας, ο Γιώργης Γιατρομανωλάκης και ο Κώστας Ακρίβος, απαντούν στο ερώτημα γιατί επιβάλλεται να διαβάζουμε σήμερα τον Όμηρο.  Παράλληλα, οι σπουδαστές της Δραματικής Σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Γιάννη Ρήγα, ανεβάζουν μια παράσταση βασισμένη στις περιπέτειες του Οδυσσέα στη χώρα των Κυκλώπων, ενώ «ξαφνιάζουν» τους περαστικούς στους δρόμους της πόλης, με απρόσμενες δράσεις γύρω από την Οδύσσεια.

Μετά από παραγγελία του Φεστιβάλ, ο ποιητήςΚωνσταντίνος Παπαχαράλαμπος θα παρουσιάσει σε έναν εναλλακτικό χώρο τη performanceΟδυσσέα, κάνε μου like, σε μια αναζήτηση του Οδυσσέα στη σημερινή εποχή των socialmedia.

Στον Λιμενοβραχίονα, απέναντι από το Μονόπετρο, δύο ηθοποιοί διαβάζουν το νέο έργο του συγγραφέα Θεόδωρου Γρηγοριάδη, TheGoldenOdyssey,που γράφτηκε ειδικά για το φετινό Φεστιβάλ.

Στον θερινό κινηματογράφο «Ζέφυρο», σε συνεργασία με το Ελληνικό Ίδρυμα Ιστορικών Μελετών και την Κινηματογραφική Λέσχη Στέγης Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Καβάλας, θα προβληθεί το ιστορικό ντοκιμαντέρ Η Ανατολή έδυσε. Το έργο θα προλογίσει η παραγωγός – ιστορική σύμβουλος, Ειρήνη Σαρίογλου.

Και φυσικά στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων, τον ιστορικό πυρήνα του Φεστιβάλ, όπως κάθε χρόνο, θα υποδεχθούμε τις μεγάλες παραστάσεις αρχαίου δράματος του Φεστιβάλ Αθηνών κι Επιδαύρου, παραγωγές του Εθνικού, ΚΘΒΕ, ΔΗΠΕΘΕ αλλά και του ελεύθερου θεάτρου. Το πρόγραμμα φέτος ανοίγει με τις Νεφέλες του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, ενώ ακολουθεί συναυλία της Ορχήστρας Κυκλάδων και της χορωδίας της Καβάλας "ΣυνΩΔΗπόροι", σε έργα του Νίκου Κυπoυργού. Το Φεστιβάλ κλείνει με ένα μεγάλο αφιέρωμα του Γιώργου Νταλάρα στον ποιητή Μάνο Ελευθερίου.

Θοδωρής Γκόνης

Καλλιτεχνικός Διευθυντής

Φεστιβάλ Φιλίππων & ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

O νέος μουσικός θεσμός του φετινού καλοκαιριού!

Το μεγαλύτερο μουσικό και κατασκηνωτικό φεστιβάλ στην Ελλάδα από τις 10 έως τις 14 Ιουλίου
στην Αγία Άννα της Εύβοιας!

 Απολαύστε τα μεγαλύτερα ονόματα
της ελληνικής μουσικής σκηνής
και το Ministry of Sound,
το πιο διάσημο dance club στον κόσμο!

Το συναυλιακό καλοκαίρι φέτος, θα έχει την υπογραφή του Beach Party Festival: Ένα φεστιβάλ που θα ανατρέψει όσα γνωρίζατε μέχρι σήμερα. Ένα μοναδικό μουσικό φεστιβάλ στην πανέμορφη παραλία της Αγίας Άννας στη βόρεια Εύβοια, από τις 10 έως τις 14 Ιουλίου 2019. Πέντε ημέρες ξέφρενου γλεντιού με μουσική, διασκέδαση και πολλές εκπλήξεις σε μια μαγική τοποθεσία που θα σας μείνει αξέχαστη!

Συνδυάστε συναυλίες με τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής με βουτιές στα παραδεισένια νερά της Αγίας Άννας, χορό και παράλληλες αθλητικές και άλλες δραστηριότητες!

Το Beach Party Festival θα γίνει ο απόλυτος προορισμός σας αυτό το καλοκαίρι, καθώς για πρώτη φορά παρέχονται διάφοροι τρόποι διαμονής, από την κλασσική cozy σκηνή, μέχρι άνετα και όμορφα καταλύματα για τους λιγότερο μυημένους στην κατασκηνωτική εμπειρία.

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα επίσης, το Ministry of Sound έρχεται με κορυφαίους DJs όπως τους: Philip George, LOVRA, Xenia Ghali, Dale Castell, Melé κ.α. στα decks του Beach Party Festival. Χορέψτε με τη μουσική των DJs όλη νύχτα και δείτε τον ήλιο να ανατέλλει αργά από το Αιγαίο. Το Beach Party Festival είναι ένα φεστιβάλ διεθνών προδιαγραφών, συνδυάζοντας την τεχνογνωσία της People Entertainment Group, της μεγαλύτερης εταιρίας live entertainment στην Ελλάδα – διοργανώτρια μέχρι και το 2017 του River Party στο Νεστόριο Καστοριάς- και του Club Agia Anna, του ομορφότερου και πιο οργανωμένου camping της χώρας και αναμένεται να γίνει ο ετήσιος μουσικός θεσμός του καλοκαιριού. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ – LINE UP   ΤΕΤΑΡΤΗ 10 ΙΟΥΛΙΟΥ Saint stage NIGHTSTALKER & ΤΑΦ ΛΑΘΟΣ Beach stage ΒΑΖΟΟΚΑ & HOLY MONITOR Pool stage LIGHT ΠΕΜΠΤΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ Saint stage ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ & ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ Beach Stage ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΜΠΑΛΑΦΑΣ & ΣΠΥΡΟΣ ΓΡΑΜΜΕΝΟΣ & ΠΑΝΟΣ ΦΡΑΓΚΙΑΔΑΚΗΣ Pool stage DJ PITSI Ministry of Sound Stage PHILIP GEORGE & LOVRA ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ Saint stage ΠΥΞ ΛΑΞ & ΜΕΛΙSSES Beach stage ΦΟΙΒΟΣ ΔΕΛΗΒΟΡΙΑΣ & ΠΑΥΛΙΝΑ ΒΟΥΛΓΑΡΑΚΗ Pool stage ΜΙΧΑΛΗΣ ΤΣΑΟΥΣΟΠΟΥΛΟΣ & YPO & MADCLIP Ministry of Sound Stage XENIA GHALI & DALE CASTEL ΣΑΒΒΑΤΟ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ Saint stage ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΡΟΥΛΗΣ & ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ Beach stage ΡΕΝΑ ΜΟΡΦΗ & ΜΙΚΡΟΣ ΚΛΕΦΤΗΣ Pool stage SNIK VIP Pool Stage THE VINYLISTICS Ministry of Sound Stage MELE & BLAISE ΚΥΡΙΑΚΗ 14 ΙΟΥΛΙΟΥ Saint stage ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΖΩΝΑΚΗΣ & ΔΗΜΟΣ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑΔΗΣ Beach stage ΜΑΡΙΖΑ ΡΙΖΟΥ & ANGELIKA DUSK & D3LTA Pool stage GOIN' THROUGH | NEBMA | TNS | SPARKY T VIP Pool Stage ALEXANDROS CHRISTOPOULOS

ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΕΡΡΗΣ

 

ΕΝΑ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ ΒΡΑΔΥ 

ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ

 

Μετά τις πολύ επιτυχημένες εμφανίσεις του στην Αθήνα (θέατρο Ακροπόλ)  και στη Θεσσαλονίκη (Βασιλικό θέατρο) ο Γιώργος Περρής μας προσκαλεί στο δροσερό θεατράκι του Παπάγου την Παρασκευή 19 Ιουλίου σε μία μοναδική καλοκαιρινή συναυλία.

 

Πιο χαρούμενος και δραστήριος από ποτέ, ο Γιώργος βρίσκεται αυτή την εποχή στην Αμερική για την προώθηση του νέου του αγγλικού δίσκου με τίτλο «Who I’m meant to be» που κυκλοφόρησε διεθνώς στις 31 Μαΐου, ενώ την επόμενη ημέρα άρχισε να προβάλλεται το 2ο τηλεοπτικό αφιέρωμα στη συναυλία του στο Ηρώδειο από το αμερικανικό κανάλι PBS.

 

Ο τραγουδιστής που αγαπήσαμε για τη μοναδική του ικανότητα να παντρεύει το ελληνικό με το ξένο τραγούδι έρχεται να συναντήσει το κοινό της Αθήνας λίγο πριν τη μεγάλη φυγή για τις καλοκαιρινές διακοπές. Φέρνει μαζί του τα ολοκαίνουργια τραγούδια που έγραψαν γι’ αυτόν οι σπουδαίες Ευανθία Ρεμπούτσικα και Λίνα Νικολακοπούλου, αλλά και όλες τις επιτυχίες, δικές του και άλλων, που αγαπήσαμε με τη φωνή του, από το «Ποιος φοβάται την αγάπη» και την «Ηλιοφάνεια» μέχρι το «Je suis malade» και το «I will wait for you». 

 

Είναι γνωστή η άνεση του Γιώργου να συνδυάζει το τώρα με το παρελθόν και το μέλλον να χτίζει γέφυρες που ενώνουν το έντεχνο, το ποπ και το κινηματογραφικό τραγούδι, οπότε από τη συναυλία δεν θα λείψει το μίνι αφιέρωμα στον Michel Legrand που συγκίνησε το κοινό.  

Ο Γιώργος Περρής θα ερμηνεύσει τραγούδια και από το καινούργιο του αγγλόφωνο άλμπουμ «Who I’m Meant To Be», από το οποίο ξεχώρισαν ήδη τα singles «How Many Does It Take» και «She Walks On», καθώς και το «Γυναίκα», τη συμμετοχή του στο δίσκο «Πολιορκημένος χρόνος» των Τίτου Πατρίκιου και Ανδρέα Κατσιγιάννη.

Παίζουν οι μουσικοί :

Στάθης Σούλης : Πιάνο

Κωστής Βήχος : Μπάσο

Γιώργος Καρδιανός : Κιθάρες

Κώστας Μυλωνάς : Τύμπανα
 

Ενορχηστρώσεις :   Αλέξανδρος Λιβιτσάνος

Ηχοληψία : Δημήτρης Μπουρμπούλης, Γιάννης Κολεβέντης

 

Artwork : Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

 

Photo credits : Γιώργος Καπλανίδης

Εκτέλεση Παραγωγής : Κική Τσαντίρη

 

INFO :
Κηποθέατρο Παπάγου Παρασκευή 19 Ιουλίου

Προπώληση :viva.gr , Δημοτική Κοινότητα Παπάγου, Γραφείο Φεστιβάλ, Κατάστημα Δαναός,
Ταμείο Θεάτρου την ημέρα της παράστασης από τις 19.00
 

«Οι Δούλες» του Ζαν Ζενέ
Παρασκευή 21 Ιουνίου 2019 στις 9:00 μμ
Πολυχώρος Τέχνης Αλεξάνδρεια, Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής

Οι Δούλες: ο φτωχός λαός δεν έχει δικαίωμα να κάνει όνειρα, είναι αναγκασμένος να ζει μέσα στη μιζέρια και να τρέχει για να επιβιώσει. Η Κυρία: η Κυρία Εξουσία επιβάλλει τα πάντα με τη γλυκύτητά της και τον αέρα του δυνατού, αφού για την κοινωνία δυνατός είναι αυτός που έχει το χρήμα.
Οι Δούλες δεν βρίσκουν άλλο τρόπο για να δραπετεύσουν από την πραγματικότητα παρά παίζοντας ένα παιχνίδι-θέατρο. Γρήγορα κι απότομα όμως προσγειώνονται στην ωμή πραγματικότητα φτάνοντας σε αδιέξοδο.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:
Οι Δούλες
του Ζαν Ζενέ
Από την θεατρική ομάδα Μύθος
Μετάφραση-Διασκευή: Νίκη Τριανταφυλλίδη
Σκηνοθεσία: Ομάδα Μύθος
Κινησιολογία: Σίμωνας Πάτροκλος
Φωτισμοί: Μάνος Τσιβιλής
Μουσική Επιμέλεια: Ζωή Τριανταφυλλίδη
Σκηνικά-Κουστούμια: Μαρία Δρακοπούλου
Ερμηνεύουν κατά σειρά εμφάνισης:
Ζωή Τριανταφυλλίδη (Κλαίρη), Μαρία Δρακοπούλου (Σολάνζ), Ιωάννα Προσμίτη (Κυρία).

Την Πέμπτη 13/6/2019 στις 9:00 μμ
Πολυχώρος Τέχνης Αλεξάνδρεια, Σπάρτης 14 , Πλατεία Αμερικής
Πληροφορίες-κρατήσεις θέσεων:6993723117
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά