Την Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολης και ώρα έναρξης, 20:30

&

Το Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιώς και ώρα έναρξης, 20:30

Με την μεγαλειώδη και θεαματική όπερα του Giuseppe Verdi, Aïda ανοίγει την νέα καλλιτεχνική περίοδο 2019-2020 η Φιλαρμόνια Oρχήστρα Αθηνών. Σε μια διεθνή συμπαραγωγή, σε συνεργασία με Εταιρία Λυρικού Θεάτρου Ελλάδος, την Γερμανική Opera Classica Europa και την Opera Constanza από τη Ρουμανία θα παρουσιάσει το αγαπημένο έργο του Βέρντι σε δύο μοναδικές παραστάσεις, στις 13 και 14 Σεπτεμβρίου. Περισσότεροι από 100 καλλιτέχνες, σολίστ, χορωδοί και μέλη της ορχήστρας ετοιμάζουν ένα καλλιτεχνικό υπερθέαμα που θα γοητεύσει το Αθηναϊκό κοινό.

Στους κύριους ρόλους εμφανίζονται οι: Φίλιππος Μοδινός, Κασσάνδρα Δημοπούλου, Yamel Domort, Jaime Eduardo Pialli, Τζένη Δριβάλα και Νικόλαος Καραγκιαούρης. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Michael Vaccaro και τη μουσική διεύθυνση ο Βύρων Φιδετζής.

Η νέα καλλιτεχνική περίοδος για το 2019 – 2020, που ξεκινάει με την Aïda, περιλαμβάνει και άλλα, μεγάλα και ιδιαίτερα μουσικά θεάματα και ακροάματα από την Εταιρία Λυρικού Θεάτρου Ελλάδος, με μεγάλα έργα του Λυρικού ρεπερτορίου, όπως Tosca – The Musical (Θέατρο Αλκυονίς), La Bohème (Δημοτικό Ωδείο Λάρισας) και από την Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών με έργα όπως η όπερα του Παύλου Καρρέρ «Μαρία Αντουανέτα», το μπαλέτο «Η Λυγερή κι ο Χάρος» του Νίκου Σκαλκώτα, καθώς και πολλά άλλα.

Πληροφορίες:

Αΐντα του Τζουζέπε Βέρντι

·        13 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολης

·        14 Σεπτεμβρίου, Βεάκειο Θέατρο Πειραιώς

Ώρα έναρξης 8.30 μ.μ.

Εισιτήρια:

15 ευρώ (γενική είσοδος)

12 ευρώ (άτομα άνω των 65 ετών)

10 ευρώ (φοιτητικά, μαθητικά, ΑΜΕΑ)

Προπώληση Εισιτηρίων : Ticketplus.gr

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΑΝΟΙΞΕ ΣΤΟ WWW.VIVA.GR

Το φθινόπωρο θα φέρει έρωτες, απιστίες, ανατροπές, αποκαλύψεις και πολύ γέλιο στο Θέατρο ΗΒΗ, με τον πολυτάλαντο Γιώργο Καπουτζίδη να παρουσιάζει το πρώτο του θεατρικό έργο, στο οποίοσυναντά ξανά την Κατιάνα Μπαλανίκα μαζί με ένα θίασο νέων ταλαντούχων ηθοποιών.

Ο αγαπημένος δημιουργός γράφει και σκηνοθετεί μια γρήγορη, μοντέρνα κωμωδία, τοποθετημένη στο σήμερα, σε μία προσπάθεια να καταλάβουμε το αύριο… που μας ξημερώνει.

Ένας ανομολόγητος έρωτας που κρατάει είκοσι χρόνια.

Ένας γάμος που διαλύεται από μία απιστία.

Κι ένας άλλος που αναβάλλεται επ’ αόριστον, αλλά κανείς δεν τολμά να το πει στον γαμπρό.

Ένας πρώην, ένας νυν, αναρίθμητα ραντεβού μέσω ίντερνετ, κι ένα σπίτι που όσο περνά η ώρα… πλημμυρίζει. Κυριολεκτικά. Και πριν βουλιάξουν οριστικά θα πρέπει να πούνε την αλήθεια. Όλοι σε όλους.

Η συνέχεια επί σκηνής.

«Όποιος θέλει να χωρίσει… να σηκώσει το χέρι του!»τουΓΙΩΡΓΟΥ ΚΑΠΟΥΤΖΙΔΗ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Καπουτζίδης

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Κική Γραμματικοπούλου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Οικονομίδη

ΠΑΙΖΟΥΝ ΜΕ ΣΕΙΡΑ ΕΜΦΑΝΙΣΗΣ:

Αλεξάνδρα Ταβουλάρη

Μαριλού Κατσαφάδου

Ανθή Σαββάκη

Γιώργος Σαββίδης

Γιάννης Κουκουράκης

Πάνος Νάτσης

Αποστόλης Ψαρρός

και ηΚατιάνα Μπαλανίκα

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Τετάρτη: 19:00

Πέμπτη – Παρασκευή : 21:00

Σάββατο: 18:00 & 21:00

Κυριακή: 19:00

Τιμές εισιτηρίων: 23€ - 15€

Για ομαδικές κρατήσεις επικοινωνήστε στο 210-3639343 (εσωτ. 2)

Χέρμαν Κοχ

ΤΟ ΔΕΙΠΝΟ

Σύγχρονο Θέατρο

Πρεμιέρα 9 Οκτωβρίου 2019

Ένα δείπνο
Δυο ζευγάρια
Ένα έγκλημα
Τρία παιδιά
Ένα μυστικό που δεν πρέπει να αποκαλυφθεί

Το διάσημο μπεστ σέλερ του Ολλανδού Χέρμαν Κοχ, ένα συγκλονιστικό ψυχολογικό θρίλερ, γραμμένο το 2009, το οποίο προκάλεσε παγκόσμια αίσθηση και έχει μεταφραστεί σε περισσότερες από 25 χώρες στον κόσμο, έρχεται ανανεωμένο για δεύτερη χρονιά στην αθηναϊκή σκηνή τον Οκτώβρη του 2019, στο Σύγχρονο Θέατρο. Πέντε σημαντικοί πρωταγωνιστές, ο Στέλιος Μάινας, η Άννα Μαρία Παπαχαραλάμπους, ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος, η Ευαγγελία Συριοπούλου και ο Γιώργος Κοτανίδης συνεργάζονται με μια ομάδα εξαιρετικών συντελεστών και δημιουργούν μια παράσταση που κινείται στην κόψη του ξυραφιού. Από την λαμπερή εικόνα δυο ζευγαριών σε ένα υπερπολυτελές εστιατόριο, στις πιο ζοφερές οικογενειακές αποκαλύψεις.

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου

«Gainsbourg Symphonique»

ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΛΥΡΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ

Διευθύνει ο ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΥΡΑΤ

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Είναι γεγονός! Η Τζέιν Μπίρκιν η ιέρεια και μούσα του Σερζ Γκαίνσμπουργκ, έρχεται στην Ελλάδα, μετά από 11 χρόνια, για μια και μοναδική συναυλία, κάτω από τον ιερό βράχο της Ακρόπολης, στο Ηρώδειο, το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίουστο πλαίσιο της διεθνούς περιοδείας της. 

Η Αγγλίδα ηθοποιός, τραγουδίστρια και ακτιβίστρια θα παρουσιάσει το πρόγραμμα«Gainsbourg Symphonique», συνοδευόμενη από την Ορχήστρα της ΕθνικήςΛυρικής Σκηνής, υπό τη διεύθυνση του διεθνούς φήμη μαέστρου ΑλέξανδρουΜυράτ. Ανάμεσα στα τραγούδια που θα ερμηνεύσει η Τζέιν Μπίρκιν,μεταφέροντας μας στον μελωδικό κόσμο του Gainsbourg είναι:L'Anamour, Valse deMelody, Baby Alone in Babylone, La Chanson de Prevert, L'amour de moi, CesPetits Riens κα.

Μία συναυλία όνειρο του δημιουργού, να παρουσιαστούν τα τραγούδια του παιγμένα σαν συμφωνικά κομμάτια, που υλοποιήθηκε πολλά χρόνια μετά τον θάνατό του. Ενορχηστρωτής, ο Ιάπωνας συνθέτης και πιανίστας Νομπουγιούκι Νακαζίμα.

Η«Gainsbourg Symphonique», έχει παρουσιαστεί από το Παρίσι στο Χονγκ Κονγκ και από τη Νέα Υόρκη έως το Μόντρεαλ και έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές όπου και αν παρουσιάστηκε ,κάνοντας την Τζέιν Μπίρκιν την ιδανική ερμηνεύτρια των τραγουδιών του Σερζ Γκαίνσμπουργκ με την αισθαντική φωνή και τη θεατράλε παρουσία της.

Η ίδια με πολλή συγκίνηση αναφέρεται για την εμφάνιση της στην Αθήνα και για την ανυπομονησία της να παρουσιάσει στο ελληνικό κοινό τη συναυλία της «Gainsbourg Symphonique» και περιγράφει παρακάτω πως γεννήθηκε η ιδέα αυτήςτης παράστασης με συμφωνική ορχήστρα.

«Ένα πράγμα, μεταξύ άλλων, που δε γνωρίζεις, είχες το καλύτερο κομμάτι του εαυτού μου» 

Τα λόγια του Serge για μένα... και συνειδητοποίησα χρόνια αργότερα ότι είχε δίκιο... Μου έδωσε το καλύτερο κομμάτι του…

...Είναι, ίσως, γι’ αυτό το λόγο που τραγουδάω κομμάτια του Gainsbourg στη σκηνή εδώ και τριάντα χρόνια...Δε θα μπορούσα ποτέ να πραγματοποιήσω αυτό το εγχείρημα χωρίς τη βοήθεια του Philippe Lerichomme που γνώριζε τόσο καλά όσο κι εγώ κάθε τραγούδι του Serge, τις προτιμήσεις του, τις αδυναμίες του, ότι θα του άρεσε  ή δε θα του άρεσε. Ο Philippe, που έγινε, αργότερα, καλλιτεχνικός διευθυντής μου στο θέατρο, γνωρίζοντας ποια τραγούδια μπορούσα να ερμηνεύσω, δίνει νέα πνοή σε κάθε συναυλία, από τα ίδια τραγούδια.

Στη συνέχεια, υπήρξα τυχερή... Ταξίδεψα στο Τόκιο για να βρεθώ κοντά στους Ιάπωνες μετά το τσουνάμι και την καταστροφή της Fukushima. Θα έδινα μια σεμνή συναυλία εκεί, ήταν ένας τρόπος για να ευχαριστήσω τους Ιάπωνες για τη στήριξή τους εδώ και σαράντα χρόνια… Έφτασα στο ξενοδοχείο, ύστερα πήγα στην αίθουσα συναυλιών… Η συγκίνηση ήταν εμφανής, και τραγούδησα σε αυτή τη μικρή σκηνή μ’ έναν πιανίστα που έγραψε εξαίσιες ενορχηστρώσεις, τόσο λεπτεπίλεπτες και συγκινητικές. Μου είπαν το όνομά του... Nobu, ένας ολοκληρωμένος συνθέτης... Με την επιστροφή μου στο Παρίσι, προσπάθησα να συγκεντρώσω χρήματα για τα θύματα των καταστροφών στην Ιαπωνία, κυρίως άστεγους... και ο μάνατζέρ μου Olivier Gluzman, μου θύμισε ότι είχα υποσχεθεί να κάνω 3-5 συναυλίες στις Ηνωμένες Πολιτείες... Πώς; Με ποιον; Σκέφτηκα το Nobu και ξεκινήσαμε την περιπέτειά μας με τα τραγούδια του Serge, για δύο χρόνια, με την παράσταση ViaJapan!

Μια μέρα, θύμισα σε κάποιον το γεγονός ότι ο Serge εμπνεύστηκε πολύ από την κλασική μουσική και πόσο ωραίο θα ήταν να ερμηνευτούν τα κομμάτια του με συμφωνική ορχήστρα. Πολύ γρήγορα, το εγχείρημα αυτό απέκτησε σάρκα και οστά: οι Francofolies de Montreal μου πρότειναν ν’ ανοίξω το φεστιβάλ το 2016 με δύο συναυλίες με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μόντρεαλ.

Τι να ερμηνεύσω, ποια τραγούδια; Ο Philippe Lerichomme είχε εξαιρετικές ιδέες...

Μια λίστα τραγουδιών... κι έπειτα ο Nobu... Μόλις άκουσα τις ενορχηστρώσεις που έγραψε για την περίσταση, είναι απαράμιλλης ομορφιάς, με τη μαγεία των Mendelssohn, Messiaen... μελωδίες τζαζ, με φαντασία και γοητεία...

Πήρα τα τραγούδια του Serge, τις ιδέες του Philippe και τη μαγεία του Nobu... κι έτσι, σήμερα, γεννήθηκε η Gainsbourg Symphonique!

Λίγα λόγια για την Τζέιν Μπίρκιν

Η Τζέιν Μπίρκιν γεννήθηκε στο Λονδίνο και κατάφερε να καθιερωθεί σαν μία εμβληματική παρουσία στο γαλλικό τραγούδι της δεκαετίας του ’60. Έχει ερμηνεύσει τεράστιες επιτυχίες όπως “Je t’ aime moi non plus”, “La Javanese”, “Comme te dire adieu” “My lady heroine” κα. 

Η πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση που συζητήθηκε ήταν ένας μικρός ρόλος στο “Blow up” του Μικελάντζελο Αντονιόνι με τη Βανέσα Ρεντγκρέιβ και τον Ντέιβιντ Χέμινγκς, το 1966. 

Το 1969, υποδύεται το αναπάντεχο τέταρτο σκέλος ενός καυτού ερωτικού τριγώνου στην «Πισίνα» του Ζακ Ντερέ, με τη Ρόμι Σνάιντερ, τον Αλέν Ντελόν και τον Μορίς Ρονέ, ενώ η εμβληματική της ταινία είναι το “Je t’ aime moi non plus”, το 1976, με συμπρωταγωνιστή και σκηνοθέτη τον Σερζ Γκαίνσμπουργκ, τον σύντροφό της σε μια περιβόητη σχέση και πατέρα της κόρης της Σαρλότ Γκαίνσμπουργκ. Στη διάρκεια της πλούσιας κινηματογραφικής της καριέρας (ενενήντα περίπου ταινίες) η Μπίρκιν είχε την τύχη να συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως ο Τζέιμς ‘Αϊβορι, ο Μπερτράν Ταβερνιέ και ο Ζακ Ριβέτ. 

Ίσως δεν είναι τυχαίο ότι αυτή η ταλαντούχα γυναίκα που διέπρεψε στη μουσική σκηνή όσο και στην οθόνη γοήτευσε δυο σπουδαίους μουσικούς. Τον Τζον Μπάρι, συνθέτη του θρυλικού εισαγωγικού σήματος του 007, με τον οποίο έμεινε παντρεμένη τρία χρόνια. Και, φυσικά, τον Σερζ Γκαίνσμπουργκ, τραγουδοποιό που το όνομά του ήταν συνώνυμο με την τόλμη και την πρόκληση. Εκείνον που απογείωσε την τραγουδιστική της καριέρα, που καλύπτει πέντε σχεδόν δεκαετίες. 

Το Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου η Τζέιν Μπίρκιν στο Ηρώδειο θα υλοποιήσει για μία ακόμη φορά το όνειρο του μεγάλου συνθέτη Σερζ Γκαίνσμπουργκ και θα παρουσιάσει το «Gainsbourg Symphonique» σε μία μαγική βραδιά , έχοντας στο πλευρό της τον Αλέξανδρο Μυράτ με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Μην λείψει κανείς από αυτή τη μία και μοναδική συναυλία!

INFO:

«Gainsbourg Symphonique» με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων:

VIP: 90 ευρώ

Α: 65 ευρώ

Β: 45 ευρώ

Γ: 35 ευρώ

Άνω Διάζωμα: 25 ευρώ

Μειωμένο: 17 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2004538.html

«Ο ΠΑΤΕΡΑΣ»

Σκηνοθεσία Βασίλης Μπισμπίκης

Πρεμιέρα, Τετάρτη 2 Οκτωβρίου, στο θέατρο Αποθήκη.

Ο Βασίλης Μπισμπίκης μετά τη θεατρική επιτυχία («Άνθρωποι και ποντίκια») της περσινής θεατρικής σαιζόν, προτείνει μία νέα παράσταση με αφορμή το κλασικό αριστούργημα του Αύγουστου Στρίντμπεργκ.

Η ιστορία:

Ελλάδα 2019. Παραμονή Πρωτοχρονιάς.

Κάπου στην Αθήνα, πίσω από τις ερμητικά κλειστές πόρτες ενός μεσοαστικού σπιτιού, δύο σύζυγοι θα συγκρουστούν μεταξύ τους μέχρι τελικής πτώσεως, με λάφυρο την κυριαρχία πάνω στο παιδί τους.

Ποιος από τους δύο συζύγους θα επικρατήσει τελικά; Πόσο αλώβητοι θα βγούνε από τη μάχη; Και το παιδί τους; Θα πάρει θέση ως προς την έκβαση του ενδοοικογενειακού αυτού πολέμου; Και με ποιο κόστος;

Η μάχη των δύο φύλων, το αρχετυπικό δίπολο ανδρική λογική - γυναικείο ένστικτο, ο αλληλοσπαραγμός μέσα σε μια σχέση με αιώνιο διακύβευμα την απόλυτη
επικράτηση του ενός στον άλλο και την αδιαφιλονίκητη διατήρηση της εξουσίας, οι
μικροί - ή και μεγαλύτεροι - ψυχολογικοί φόνοι που συντελούνται, ως «αναγκαίο
κακό» για «καλό σκοπό», στους κόλπους μιας καθωσπρέπει κατά τα άλλα
οικογένειας, ζωντανεύουν φέτος τον χειμώνα στη σκηνή του θεάτρου Αποθήκη.

Σε μια παράσταση που, μέσα από τη διασκευή του κειμένου, φέρνει τον «Πατέρα» στη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, με όρους ακραίου ρεαλισμού για να καταδείξει, με τις απαραίτητες δόσεις μαύρου χιούμορ, τις παθογένειες της ελληνικής κοινωνίας, απογυμνωμένες από τα φτιασίδια κάθε πιθανού καθωσπρεπισμού. 

Παθογένειες που ακόμα και σήμερα εξακολουθούν να υπάρχουν, πίσω από τις κλειστές πόρτες.

Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): 

Μαρίνα Ασλάνογλου, Τάσος Ιορδανίδης, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Γιάννα Σταυράκη, Νικολέτα Χαρατζόγλου.

Συντελεστές :

Διασκευή - Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία- 

Φωτισμοί:                                                                               Βασίλης Μπισμπίκης

Σκηνικά – Κοστούμια :                                                             Μαρία Καραθάνου

Επιμέλεια Κίνησης:                                                                 Αγγέλα Πατσέλη

Φωτογραφίες Παράστασης:                                                   Ελίνα Γιουνανλή

Παραγωγή : Αθηναϊκά Θέατρα

Ημέρες – ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη & Κυριακή : 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο : 21:00

Σάββατο απογευματινή : 18:00

Εισιτήρια: Από 15 ευρώ

Θέατρο Αποθήκη: Σαρρή 40, Ψυρρή

Τηλέφωνο : 210.3253153 

Κρατήσεις – αγορά εισιτηρίων:

«Προσωπική Συμφωνία»

Η παράσταση που κέρδισε τις καρδιές των θεατών επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο από την Τετάρτη 30 Οκτωβρίου 2019

Μια μεγάλη θεατρική στιγμή, ένα ρεσιτάλ ερμηνειών από τους 

Νικήτα Τσακίρογλου, Χρήστο Βαλαβανίδη, Αλέξανδρο Μπουρδούμη,

Άννα Ελεφάντη, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου

Σκηνοθεσία:Δημήτρης Μυλωνάς

Στο Από Μηχανής Θέατρο θα παρουσιαστεί για δεύτερη χρόνια το βραβευμένο έργο «Προσωπική Συμφωνία» (Taking sides) του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, από τις 30 Οκτωβρίου.

Η παράσταση κατέκτησε κοινό και κριτικούς και έδωσε στον Νικήτα Τσακίρογλου έναν από τους δυνατότερους ερμηνευτικά ρόλους της καριέρας του, στον Χρήστο Βαλαβανίδη μία σπουδαία θεατρική στιγμή και στον Αλέξανδρο Μπουρδούμητη δυνατότητα να συμμετέχει  σε μία σύμπραξη πρωταγωνιστών διαφορετικών γενεών,δίνοντας τον καλύτερο του εαυτό.

Στη Ναζιστική Γερμανία, ο Βίλχελμ Φουρτβένγλερ θεωρείται ο σημαντικότερος Διευθυντής Ορχήστρας γι’ αυτό και χαίρει της εύνοιας του Αδόλφου Χίτλερ. Μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, στο κατεχόμενο Βερολίνο, ο Φουρτβένγκλερ θα κατηγορηθεί για τη σχέση του με το Ναζιστικό καθεστώς και θα υποβληθεί σε ανάκριση από τους Αμερικανούς. Την ανάκριση του μαέστρου αναλαμβάνει ο ταγματάρχης Άρνολντ, ο οποίος δείχνει αποφασισμένος να αποδείξει πως ο μουσικός υπήρξε στέλεχος των Ναζί κι εκμεταλλεύτηκε τα προνόμια που του προσέφερε το Κόμμα. Τα αποδεικτικά στοιχεία είναι μηδαμινά μόλο ταύτα, τα επιχειρήματα του Φουρτβένγκλερσχετικά με τη «διατήρηση της Γερμανικής μουσικής παράδοσης και των υψηλών αξιών», συγκρούονται με τις ανεξίτηλες μνήμες του Ταγματάρχη από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης και τους αμέτρητους νεκρούς. O μάρτυρας που θα αλλάξει την τροπή της ανάκρισης είναι ο Ρόντε, δεύτερο βιολί της Φιλαρμονικής του Βερολίνου, ο οποίος με αντάλλαγμα την προσωπική του απαλλαγή, προδίδει κρυφές πτυχές του μαέστρου.

Το «Προσωπική Συμφωνία» του Ρόναλντ Χάργουντ (συγγραφέα του επίσης βραβευμένου έργου The dresser), γράφτηκε το 1995 και βασίζεται σε πραγματικά ημερολόγια του σπουδαίου μαέστρου Βίλχελμ Φουρτβένγλερ, τα οποία κρατούσε κατά τη διάρκεια της ανάκρισής του. Πρεμιέρα του έργου έγινε στην Αγγλία, στο MinervaTheatre του Τσίτσεστερ σε σκηνοθεσία Χάρολντ Πίντερ. Για την ερμηνεία του μαέστρου ο Ντάνιελ Μάσεϊ απέσπασε το βραβείο Laurence Olivier Award for BestActor ενώ το έργο τιμήθηκε με το βραβείο Laurence Olivier Award for Best New Play. Το 2001 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη σε διασκευή του ίδιου του συγγραφέα, σκηνοθεσία του Ούγγρου Ίστβαν Σάμπο και με τον Χάρβευ Καϊτέλ στο ρόλο του ανακριτή Άρνολντ. 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Αθανασία Καραγιαννοπούλου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς

Σκηνικά - Κοστούμια: Αγγελικη Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη

Μουσική Επιμέλεια/ Σύνθεση : Παύλος Κατσιβέλης

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου

Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Νικήτας Τσακίρογλου

Χρήστος Βαλαβανίδης

Αλέξανδρος Μπουρδούμης

Άννα Ελεφάντη

Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου

Παναγιώτης Γουρζουλίδης

Κώστας Κουτρούλης

Δημήτρης Μπούρας

INFO:

Από Μηχανής Θέατρο  -  Κάτω Σκηνή

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη στις 18.00

Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00 

Κυριακή στις 18.00

Τιμές εισιτηρίων: 

Γενική είσοδος :

Τετάρτη και Παρασκευή 15 ευρώ

Σάββατο και Κυριακή 18 ευρώ

Μειωμένο:

Τετάρτη και Παρασκευή 12 ευρώ

Σάββατο και Κυριακή 15 ευρώ

Ατέλεια: 5 ευρώ (Τετάρτη)

Από Μηχανής Θέατρο 

www.amtheater.gr
Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436
Τηλέφωνο: 210 5232097

Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 9:00 -  22:00
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΔΕΥΤΕΡΑ 14 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019

Κάθε  Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

«Ας είχα ένα παλτό για να ζεστάνω την ζωή μου...»

«Το Παλτό» του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ επιστρέφει στο Θέατρο Αργώγια δεύτερη χρονιά, από τη Δευτέρα 14 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη . 

​Μια παράσταση που αγαπήθηκε από το κοινό και γνώρισε μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία. Το έργο βασίζεται στην ομώνυμη νουβέλα του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ, ενός συγγραφέα που θεωρείται πατέρας του χρυσού αιώνα του ρώσικου πεζογραφικού ρεαλισμού.

«Εδώ και λίγο καιρό ο Ακάκι Ακάκιεβιτς μάταια διέσχιζε τρέχοντας τη μοιραία απόσταση. Ένιωθε να τον περονιάζει το ψύχος και ιδιαίτερα στην πλάτη και στους ώμους. Κατέληξε να αναρωτηθεί μήπως τυχόν έφταιγε το παλτό του. Το εξέτασε στο σπίτι του σχολαστικά και ανακάλυψε πως σε δύο ή τρία σημεία, ακριβώς στην πλάτη και στους ώμους, το ύφασμα είχε πάρει τη διαφάνεια της γάζας και πως η φόδρα είχε σχεδόν εξαφανιστεί. Πρέπει να ξέρουμε πως το παλτό του Ακάκι Ακακίεβιτς τροφοδοτούσε και αυτό τα σαρκαστικά αστεία του γραφείου του, του είχαν μάλιστα αφαιρέσει την ευγενική ονομασία του παλτού και το αποκαλούσαν περιφρονητικά πατατούκα».

Όπως χαρακτηριστικά είπε ο Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι «Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ» και δεν έχει άδικο, αφού πρόκειται για ένα διήγημα με εξαιρετική δυναμική που ώθησε την ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα ένα βήμα παρακάτω και παραμένει επίκαιρο μέχρι σήμερα.

Λίγα λόγια για το «Το Παλτό»:

Ο Ακάκι Ακάκιεβιτς, είναι ένας φτωχός υπάλληλος σε κάποιο υπουργείο στην Αγία Πετρούπολη που συνθλίβεται μέσα στο ασφυκτικό και αδιάφορο περιβάλλον μιας κάποιας δημόσιας υπηρεσίας.

Ο ήρωας του Γκόγκολ, που θα μπορούσε να είναι ο οποιοσδήποτε υπάλληλος σε οποιαδήποτε πόλη και σε οποιοδήποτε χρόνο, είναι ένα μικρό αόρατο γρανάζι, που κάνει απλά την δουλειά του. Οι συνάδελφοι του, όχι μόνο αδιαφορούν για τηνμοναξιά του, αλλά τον χλευάζουν και τον υποτιμούν διαρκώς, ίσως γιατί ο Ακάκι Ακάκιεβιτς αποτελεί τον αδύναμο κρίκο σε μια αλυσίδα που και οι ίδιοι βρίσκονται εγκλωβισμένοι. 

Μέσα σε αυτόν τον αδιάφορο και ψυχρό μηχανισμό που συνθλίβει κάθε τι ζωντανό, κανείς δεν γλιτώνει, ούτε καν οι ήσυχοι και συνετοί αυτού του κόσμου, που κάνουν απλά την δουλειά τους. Αντίθετα αυτοί κατασπαράσσονται πρώτοι.

Το μόνο που έρχεται να ρίξει λίγο φως στον μονότονο και άδειο τρόπο της ύπαρξης του είναι η απόκτηση ενός καινούργιου παλτό. Ένα καινούργιο πανωφόρι το οποίο θα γίνει και η αφορμή της τραγικής κατάληξης του.

Όταν χάσεις αυτό που σε «ζεσταίνει», τότε αυτό που έρχεται να σε τυλίξει, είναι το ψύχος του θανάτου.

Ταυτότητα παράστασης:
Θεατρική μεταφορά: Γιώργος Κουσκουλής
Σκηνοθεσία: Γιώργος Χουλιάρας 

Σκηνικά-Κοστούμια: Αμαλία Αντώνη 

Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Ζαχαρίου 

Φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης 

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Δημόσιες σχέσεις: Αντώνης Κοκολάκης

Παραγωγή: Θέαση

Ερμηνεύουν:

Ευθύμης Μπαλαγιάννης, Γιώργος Χουλιάρας, Γιώργος Κουσκουλής, Λήδα Μανουσάκη, Μιχάλης Δελής, Ευστρατία Λυρατζοπούλου, Ειρήνη Χατζηνίκου

INFO:

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα στις 21:15

Τρίτη στις 21:15

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό : 13 ευρώ

Μειωμένο(Φοιτητές, Άνεργοι, ΑΜΕΑ και άνω των 65 ετών): 9 ευρώ 

Ατέλεια: 5 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

Στο ταμείο του Θεάτρου και στο :

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-argw/to-palto/

Θέατρο Αργώ

Ελευσινίων 15, Αθήνα 10437 (στάση Μετρό Μεταξουργείου)

Τηλέφωνο κρατήσεων:2105201684

Email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.