Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

ΤO BEGINNING ΓΙΑ ΔΕYΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104

Πέμπτη, 08/08/2019 - 15:17

BEGINNING

του

Ντέϊβιντ Έλντριτζ

Η πιο ρομαντική κωμωδία της περσινής χρονιάς

 

 

ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ 104

Από το WEST END ΤΟΥ ΛΟΝΔΙΝΟΥ στην καρδιά του Κεραμεικού

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ,

ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ.

 

KAI ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ, ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΓΙΑ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟ ΑΡΙΘΜΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ,

 ΜΕΧΡΙ ΤΙΣ 22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ.

Η προπώληση στη viva ξεκίνησε

Την παραμονή της πρωτοχρονιάς του 2019, ο Ντάνι και η Λόρα θα συναντηθούν στο πάρτι της τελευταίας για να αποχαιρετήσουν το ΄19 και να υποδεχτούν το ΄20.... Η έλξη είναι αμοιβαία.

'Ενας άντρας και μια γυναίκα που ποθούν ο ένας τον άλλο και ονειρεύονται εκτός από το εύκολο one nigth stand και κάτι παραπάνω...μια σχέση, ένα ζευγάρι, ένα παιδί, ένα σπίτι, διακοπές στη θάλασσα.

Είναι εφικτά αυτά όταν είσαι σαράντα χρονών; Όταν έχεις ήδη έναν αποτυχημένο γάμο, δυο μωρά, και κάμποσες αποτυχημένες σχέσεις στο ενεργητικό σου;

Ο Ντάνι και η Λόρα είναι σαν εμάς. Είναι φίλοι μας. 

Είναι οι ωραίοι γείτονες της διπλανής πόρτας. Είναι νέοι, κεφάτοι, νευρωτικοί  και πολύ επίκαιροι. Η Λόρα πιστεύει στα νέα ξεκινήματα. Ο Ντάνι όχι ακριβώς.

Εσείς πιστεύετε ακόμη στα νέα ξεκινήματα;

 Τι γίνεται όταν εκείνη θέλει κι εκείνος μπορεί;;; Τι γίνεται όταν το βιολογικό της ρολόι χτυπάει επίμονα και εκείνος ...τρομάζει;; 

ΔΥΟ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ BEGINNING:

Η συναισθηματική κωμωδία του Ντέϊβίντ Έλντριτζ, αφού σάρωσε στο θεατρικό βρετανικό box-office, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, έκανε πανελλήνια πρεμιέρα στο θέατρο 104 στις 14 Σεπτεμβρίου του 2018. Φέτος και μετά από ένα σύντομο ταξίδι στην θεατρική Θεσσαλονίκη η παράσταση θα επιστρέψει στο πρώτο του σπίτι για τα σαββατοκύριακα του φθινοπώρου.

 Σε σκηνοθεσία του Τάσου Ιορδανίδη,  η δυναμική Λόρα( Θάλεια Ματίκα) και ο αμήχανος Ντάνι( Γιάννης Δρακόπουλος) θα μας πείσουν για την δύναμη του έρωτα από την πρώτη ματιά.

Tο έργο έκανε πρεμιέρα στο Εθνικό θέατρο της Αγγλίας τον Οκτώβριο του 2017.

Μετά τα απανωτά sold-out μεταφέρθηκε στο West-End του Λονδίνου,όπου η πορεία του συνέχισε να είναι θριαμβευτική.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΤΑΣΟΥ ΙΟΡΔΑΝΙΔΗ:

Ένα ρομάντζο του 21ου αιώνα, συγκινητικό, βαθιά ανθρώπινο, με σπάνιο-υψηλής αισθητικής-χιούμορ.Ένα έργο ύμνος για το σύγχρονο άνθρωπο της καριέρας, του αγώνα ταχύτητας της καθημερινότητας και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Για τις ανθρώπινες σχέσεις που έχουν γίνει τόσο δύσκολες αλλά πάντα θα αποτελούν ανάγκη μας...

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία : Τάσος Ιορδανίδης

Σκηνικά: Μανώλης Φραγκάκης

Κοστούμια: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Μουσική: Κωστής Ξενόπουλος

Μουσική επιμέλεια : Κωστής Ξενόπουλος-Τάσος Ιορδανίδης

Φωτισμοί: Μπάμπης Αρώνης 

Φωτογραφίες: Γιώργος Γεράνιος

Trailer : Κωστής Ξενόπουλος

Παραγωγή: Vision Artt

Καλλιτεχνική διεύθυνση Vision Artt: Παναγιώτα Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

ΑΘΗΝΑ, ΘΕΑΤΡΟ 104

Σάββατο: 21:15

Κυριακή:  20:30

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ

Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου21:00

Σάββατο & Κυριακή, 14&15 και 21&22 Σεπτεμβρίου : 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ :  70 λεπτά

Προπώληση Εισιτηρίων:  Viva.gr

-    Θέατρο 104 : https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro104/beginning/

- Θέατρο Αθήναιον:https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-aristoteleion/beginning-periodeia//

ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:

Καθημερινά από 10.00 έως 21.30, τηλέφωνο: 210 8955191

Η ΓΕPΜA TOΥ ΦEΝΤΕΡΙΚΟ ΓΚΑΡΘΙΑ ΛOΡΚΑ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΕ ΟΛΗ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ

Τετάρτη, 07/08/2019 - 12:03

Η «ΓΕΡΜΑ», το εμβληματικό έργο του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία – διασκευή Θανάση Σαράντου, που κέρδισε το κοινό και τους κριτικούς στην Αθήνα, ξεκινά το ταξίδι της σε όλη την Ελλάδα με πρώτους σταθμούς τις Σέρρες στις 4,5, 6 Οκτωβρίου 2019 (Δημοτικό Θέατρο Αστέρια), τη Θεσσαλονίκη στις 7 και 8 Οκτωβρίου 2019 (Θέατρο Αμαλία) και την Πάτρα στις 12 και 13 Οκτωβρίου 2019 (Θέατρο Απόλλων – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας)  Ο Θανάσης Σαράντος και η Εταιρία Θεάτρου «ηθικόν ακμαιότατον» παρουσιάζουν μία διασκευή της «Γέρμα» για 5 πρόσωπα, που βιώνουν τον λορκικό μύθο σ’ ένα ελληνικό ακριτικό χωριό της Ηπείρου εν έτει 2019.

ΓΕΡΜΑ: η στέρφα, η άκαρπη, η στείρα, η έρημη

 

Η λέξη "yermo" είναι επίθετο της ισπανικής γλώσσας. Προέρχεται από το λατινικό "eremus", που δεν είναι άλλο, από το ελληνικό "έρημος", το οποίο -ενίοτε- προφέρεται "έρμος" και "γέρμος". Ο τύπος του θηλυκού γένους του "yermo" είναι "yerma". Από καθαρή σύμπτωση, η ισπανική λέξη "yerma" τυγχάνει ομόηχη της ελληνικής λέξης "γέρμα", η οποία σημαίνει "γέρσιμο, δύση, ηλιοβασίλεμα, τέλος". Σε τούτο το δράμα, λοιπόν, η τραγικότητα της κεντρικής ηρωίδας, της Γέρμα (Yerma), ξεκινά από το ίδιο το πολυσήμαντο όνομά της.

Μια γυναίκα ακολουθεί το πρωτόγονο ένστικτό της με τραγικές συνέπειες για εκείνη, αλλά και για τους πάντες γύρω της, σε ένα ταξίδι αυτογνωσίας με ιλιγγιώδη ταχύτητα και συγκλονιστική κορύφωση.

 

 Η υπόθεση του έργου

Σ’ ένα ελληνικό ακριτικό χωριό της Ηπείρου το 2019, η Γέρμα, μία παντρεμένη γυναίκα, δέχεται την κατακραυγή του κοινωνικού της περίγυρου, λόγω του ότι είναι στείρα. Ο διακαής και εμμονικός πόθος της για τη μητρότητα και τη γονιμότητα, θα την οδηγήσουν στο να ξεπεράσει τα όρια και τα ήθη της κλειστής κοινωνίας στην οποία ζει. 

Η Γέρμα φτάνει σε αδιέξοδο και κάνει την επανάστασή της: σκοτώνει τον άντρα της και μαζί του τις αξίες που εκείνος πρεσβεύει. Αυτό το βίαιο, τυφλό και αυτοκαταστροφικό ξέσπασμά της, εκφράζει τη βαθιά επιθυμία της για μια ζωή χωρίς συμβατικές και ψυχοφθόρες σχέσεις.

Γραμμένη το 1934, η «Γέρμα» αποτελεί ένα από τα τρία λυρικά έργα του Λόρκα, γνωστά και ως «Αγροτική τριλογία» (τα άλλα δύο είναι «Ο Ματωμένος Γάμος» και το «Σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα»), στα οποία ο συγγραφέας καταπιάνεται με το θέμα της υποταγής των γυναικών, στα πρότυπα και τις παραδόσεις των πατριαρχικών κοινωνιών, αποζητώντας την ελευθερία και την ισότητα. Στην Ελλάδα το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε τη δεκαετία του 1960 από το Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία – μετάφραση Αλέξη Σολομού.

Η «Γέρμα» αποτελεί έναν λυρικό ύμνο για τη γονιμότητα, τη μητρότητα και την κοινωνική καταπίεση της γυναίκας. Ο Λόρκα ανιχνεύει τις ουσιαστικές ανάγκες των ηρώων του, καταγγέλλοντας το μαρτύριο της στέρησης και της μη επαφής, που οδηγεί στο θάνατο, απευθυνόμενος σε κάθε κοινωνία ανεξαρτήτως εποχής.

Η ταυτότητα της παράστασης:

ΓΕΡΜΑ

του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα

Δράμα

Διάρκεια: 75 λεπτά

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη

Σκηνοθεσία - διασκευή:  Θανάσης Σαράντος

Σκηνικά:  Φιλάνθη Μπουγάτσου

Κοστούμια: Μπιάνκα Νικολαρέιζη

Πρωτότυπη μουσική:  Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης

Επιμέλεια κίνησης:  Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης

Σχεδιασμός φωτισμών:  Αλέξανδρος Πολιτάκης 

Βοηθός σκηνοθέτη:  Μηνάς Σπανάκης

Βοηθός ενδυματολόγου: Χαρά Μπαγουράκη

Βοηθός σκηνογράφου:  Φώτης Κομεσσάριος

Φωτογραφίες: Ρίτα Τσέλα

Παραγωγή: Α.Μ.Κ.Ε. «ηθικόν ακμαιότατον»

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site: ithikon-akmeotaton.blogspot.com

facebook: https://www.facebook.com/ithikonakmaiotaton/

Επικοινωνία για την Αθήνα:  Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Επικοινωνία για την Βόρεια Ελλάδα: Κατερίνα Νικολάου

 

Παίζουν  οι: Πηνελόπη Μαρκοπούλου (Γέρμα), Τάσος Σωτηράκης (Γιάννης),  Θανάσης Σαράντος (Βίκτωρας), Βασιλίνα Κατερίνη (Μαρία) και η Βίλμα Τσακίρη στον ρόλο της Ντολόρες

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

 

-Δημοτικό Θέατρο Αστέρια  (Περιστέρη Κωστοπούλου 4, Σέρρες 621 22, Τηλ.: 2321 054585): Παρασκευή 4, Σάββατο 5 & Κυριακή 6 Οκτωβρίου 2019 στις 21:00

 

-Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη 546 40, Τηλ.: 231 084 2509):

Δευτέρα 7 και Τρίτη 8 Οκτωβρίου 2019 στις 21:00

 

-Θέατρο Απόλλων – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας (Πλατεία Γεωργίου Α 17): Σάββατο 12 Οκτωβρίου στις 21:00 και Κυριακή 13 Οκτωβρίου 2019 στις 20:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

15 ευρώ (κανονικό), 12 ευρώ (μειωμένο: φοιτητικό, άνω των 65, ομαδικό), 8 ευρώ (ατέλειες, ανέργων)

 

Προπώληση εισιτηρίων:

 

Σέρρες: Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/dimotiko-theatro-asteria/i-germa-taxidevei-stis-serres/?fbclid=IwAR0NVPGzEkG-DcXS5f1vyL2FX1DQ5Zy0wHpx-o8BU03NezPvLsv4AyVybsI

Θεσσαλονίκη: Ticketplus.gr https://www.ticketplus.gr/event/65/h-germa.

Πάτρα: Ticketservices.gr https://www.ticketservices.gr/event/germa-theatro-apollon-patra/

*** Επωφεληθείτε από την προσφορά προπώλησης αγοράζοντας τα εισιτήριά σας έως τις 30 Σεπτεμβρίου στην τιμή των 12 ευρώ (κανονικό) και των 10 ευρώ (μειωμένο) 

 

ANAKOINΩΣΗ MAΤΑΙΩΣΗΣ GALA OΠEΡΑΣ 2 ΣΕΠTEΜΒΡΙΟΥ

Τετάρτη, 07/08/2019 - 12:00

Το Gala Όπερας, της 2ας Σεπτεμβρίου, στο Ηρώδειο, για την ανάπλαση του κτηρίου της οδού Πατησίων 61, που θα στεγάσει την Ακαδημία Λυρικής Τέχνης Maria Callas, αναβάλλεται για τεχνικούς λόγους.

Θα ανακοινωθεί μια νέα ημερομηνία πραγματοποίησης.

«ΤΙ ΜΕ ΚΟΙΤΑΣ ΕΤΣΙ; » των Ρόδη –Κυφωνίδη με την Αθηνά Παππά στο θέατρο Αλκμήνη

Τετάρτη, 07/08/2019 - 11:56
«ΤΙ ΜΕ ΚΟΙΤΑΣ ΕΤΣΙ; »
                                       των Ρόδη –Κυφωνίδη                                         
 
Με την Αθηνά Παππά
 
                               Σκηνοθετεί ο Κωνσταντίνος Ρόδης
 
 
                                            2ος Χρόνος Επιτυχίας 
                                  

                                              Θέατρο Αλκμήνη

                                   Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα

                             (μετρό «Κεραμεικός», τηλ.: 210 3428650)
 

                               Πρεμιέρα: Τετάρτη 16 Οκτωβρίου 2019

Η παράσταση «Τι Με Κοιτάς Έτσι;», η οποία αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς,  συνεχίζεται για 2η χρονιά, στο θέατρο Αλκμήνη, από τις 16 Οκτωβρίου 2019 και κάθε Τετάρτη στις 21.30.
 

Λίγα λόγια για το έργο

Η μαύρη κωμωδία «Τι Με Κοιτάς Έτσι;» είναι ένας χειμαρρώδης μονόλογος με ηρωίδα μία Γυναίκα ισχυρής προσωπικότητας, η οποία διηγείται την πολυτάραχη ζωή της, μέσα από μια παραληρηματική κατάσταση, σχολιάζοντας την σύγχρονη πραγματικότητα. Αυτοσαρκάζεται, σαρκάζει, γελά, ονειρεύεται...
 
Στην παράσταση περνάνε όλα τα είδη του θεάτρου (κωμωδία, δράμα, μπουρλέσκ, καμπαρέ) και διαδέχονται το ένα το άλλο χωρίς να αφήνουν περιθώρια πλήξης στον θεατή και ταυτόχρονα τον καθιστούν συνένοχο.
 
Το έργο βασίζεται σε αληθινή ιστορία και μάς αφορά όλους, καθώς μιλάει ανοιχτά για τον αποκλεισμό που βιώνουν άτομα με αναπηρία, τόσο σωματική όσο και ψυχική.
Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Κωνσταντίνος Ρόδης & Ιωάννης Κυφωνίδης

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ρόδης

Ερμηνεία: Αθηνά Παππά
 

Σκηνικά – Κοστούμια: Μαριλίζα Rendl

Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής – Ενορχήστρωση: Χρήστος Μπάκης

Σχεδιασμός Φωτισμού – Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ρασσιάς

Σόλο Βιολί: Γιώργος Μανωλάς

Make up Artist: Μαργαρίτα Καρακάση

Hair Styling: Ντίνα Τριάντου

Trailer: Μαριλίζα Rendl

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά
 

Φιλική Συμμετοχή (Voice over):

Σάρα Γανωτή, Ματθίλδη Μαγγίρα
 

Ημέρα & ώρα παράστασης

Κάθε Τετάρτη στις 21.30 από τις 16-10-19

Τιμές εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 10 ευρώ
 

Για περισσότερες πληροφορίες

Facebookpagehttps://www.facebook.com/timekoitasetsi/?ref=br_rs

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr



ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΚΑΖΑΝΤΖΙΔΗ ΣΤΗ ΣΑΛΑΜΙΝΑ

Τρίτη, 06/08/2019 - 15:38

Ο Στέλιος Καζαντζίδης υπήρξε ένας από τους λίγους τραγουδιστές , που κέρδισαν αδιαφιλονίκητα τον τίτλο του λαϊκού ερμηνευτή , αγαπήθηκε φανατικά , μπήκε στις καρδιές και στα σπίτια των ανθρώπων , τραγουδήθηκε όσο λίγοι και χάρισε το αίσθημα της οικειότητας σε όσους ένιωσαν ότι τραγουδά για εκείνους . Με τη μοναδική υφή της φωνής του κατάφερε να εκφράσει τις αγωνίες , τους φόβους , αλλά και τις ελπίδες μιας ολόκληρης γενιάς ανθρώπων , για τους οποίους η επιβίωση δεν ήταν και τόσο αυτονόητη. Οικονομικά και κοινωνικά αποκλεισμένοι , πρόσφυγες , εργάτες , όλοι αγωνιστές της καθημερινότητας αναζητούσαν στα τραγούδια του παρηγοριά για τις δυσκολίες που αντιμετώπιζαν καθημερινά . Και το κοινό του , βέβαια , δεν σταματούσε μόνο σε αυτούς .

ΤΡΑΓΟΥΔΑΝΕ ΓΙΑ ΤΟΝ ΣΤΕΛΙΟ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΣ ΜΑΣ ΟΙ :

  • ΘΕΜΗΣ ΑΔΑΜΑΝΤΙΔΗΣ
  • ΠΙΤΣΑ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ
  • ΒΑΣΩ ΧΑΤΖΗ
  • ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΒΕΛΗΣ
  • ΣΤΕΛΙΟΣ ΠΕΡΠΙΝΙΑΔΗΣ
  • ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΟΝΤΟΓΙΑΝΝΗΣ
  • ΜΠΑΜΠΗΣ ΚΑΡΑΠΕΤΗΣ

ΕΥΡΙΠΙΔΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ( ΣΑΛΑΜΙΝΑ ), την Κυριακή 25 Αυγούστου στις 21:00

ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΘΑ ΔΙΑΤΕΘΟΥΝ ΣΤΟ ΧΑΤΖΗΚΥΡΙΑΚΕΙΟ ΙΔΡΥΜΑ

Lara Fabian | Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου 2019 | Κλειστό Γήπεδο ΟΑΚΑ

Τρίτη, 06/08/2019 - 15:34

Λίγες ημέρες πριν την εκπνοή του 2019, η αγαπημένη κυρία του γαλλικού τραγουδιού, Lara Fabian, επιστρέφει στην Αθήνα για να γιορτάσει μαζί με το ελληνικό κοινό, τα πεντηκοστά της γενέθλια, χαρίζοντας μας την απόλυτη συναυλία της χρονιάς! Μία αξέχαστη εμφάνιση, στην οποία θα επισκεφθεί τους σημαντικότερους μουσικούς σταθμούς της καριέρας της και φυσικά θα παρουσιάσει για πρώτη φορά επί ελληνικού εδάφους το νέο της album Papillon.

Οι μοναδικές μελωδίες των τραγουδιών Je t’aime, Adagio, La différence, I Will Love Again, Je suis malade, Humana, χάρισαν και χαρίζουν στη Lara Fabian μια θέση στο πάνθεον του γαλλόφωνου τραγουδιού, με ερμηνείες που πάντοτε αφήνουν το στίγμα τους, κάτι που θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε live, το βράδυ της 12ης Δεκεμβρίου στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ.

Το μουσικό της ταξίδι ξεκινά δισκογραφικά από την άλλη πλευρά του Ατλαντικού, όταν το 1991 κυκλοφορεί στο Κεμπέκ του Καναδά το πρώτο της γαλλόφωνο άλμπουμ, το οποίο γίνεται γρήγορα πλατινένιο και την καθιερώνει ανάμεσα στις δημοφιλέστερες καλλιτέχνιδες της χώρας.

Λίγα χρόνια αργότερα, η κυκλοφορία του εμβληματικού "Carpe Diem", από την οποία ξεχωρίζει η μεγάλη της επιτυχία Si tu m’aimes, μαγνητίζει το ακροατήριο και της εξασφαλίζει συμβόλαιο με την γαλλική Polydor. Έτσι, με το τρίτο της album, "Pure", το καλοκαίρι του 1997, η Lara Fabian συστήνεται πλέον κι επίσημα στο ευρωπαϊκό κοινό.

Στα τριάντα χρόνια της καριέρας της και με πωλήσεις που ξεπερνούν τα 20 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, η Lara Fabian δεν διστάζει ποτέ να πειραματιστεί, να ισορροπήσει ανάμεσα στους ήχους της εποχής, να τραγουδήσει σε επτά γλώσσες και φυσικά πάντοτε να σαγηνεύει με το ερμηνευτικό της μεγαλείο. 

Το 2019 βρίσκει την Lara Fabian να παρουσιάζει στο κοινό το 14ο της album, "Papillon", μία πεταλούδα που ανοίγει τα μαγικά της φτερά και πετά γύρω της, το δικό της τοτέμ από την παιδική της ηλικία, ένα σύγχρονο γαλλικό pop album που αμέσως έκλεψε τις εντυπώσεις. 

Η σχέση της με την Ελλάδα, μια σχέση ιδιαίτερη, σχεδόν προσωπική. Η Μαρία Κάλλας την ενέπνευσε να ασχοληθεί με το τραγούδι, η Νάνα Μούσχουρη αποτελεί για εκείνη μουσικό είδωλο, ενώ ο Μάριος Φραγκούλης, με τον οποίο έχει τραγουδήσει στα ελληνικά στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, και ο Γιώργος Περρής είναι στενοί φίλοι και συνεργάτες της. «Νιώθω πως περιβάλλομαι από ανθρώπους που προέρχονται από το Αιγαίο και νιώθω τόσο τυχερή γι’ αυτό», σχολιάζει η ίδια. 

Κάθε της εμφάνιση, μία μοναδική εμπειρία. Η Lara Fabian ανεβαίνει στην σκηνή, αφουγκράζεται το κοινό, κλείνει τα μάτια της και τραγουδά μαζί του. Τραγουδά τον έρωτα, θρηνεί την απώλεια, υμνεί την ισότητα.

Μη χάσετε την ευκαιρία να γιορτάσετε με την Lara Fabian και τη μουσική της σε αυτήν τη μαγική βραδιά, την Πέμπτη 12 Δεκεμβρίου 2019 στο Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ «Νίκος Γκάλης» (ΟΑΚΑ)!

Η ηλεκτρονική προπώληση ξεκινά σήμερα, Τρίτη 6 Αυγούστου
Στα φυσικά σημεία, η προπώληση ξεκινά την Πέμπτη 8 Αυγούστου

VIP - 80€
Zone A - 60€
Zone B - 50€
Zone C - 40€
Zone D - 30€

Δύο (2) ευρώ από κάθε εισιτήριο θα διατίθενται για τους σκοπούς του Όλοι Μαζί Μπορούμε.


Σημεία Προπώλησης

www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 
Δίκτυο καταστημάτων Public
*  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Φυσικά σημεία προπώλησης (έναρξη προπώλησης: Πέμπτη 8 Αυγούστου)
ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΑ τα τμήματα 103, 103B, 136, 404, 408, Section B2 και Section C

Reload Stores
Ακαδημίας 81, Αθήνα
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00
Σάββατο 10:00-20:00

IANOS
Σταδίου 24, Αθήνα
Τηλέφωνο: 210 321 7917
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή09:00-21:00
Σάββατο: 09:00-20:00



Schwarz Foundation Ι 10 χρόνια Samos Young Artists Festival I 7-13 Αυγούστου

Τρίτη, 06/08/2019 - 15:29
Samos Young Artists Festival
10 χρόνια
7-13 Αυγούστου 
Αρχαίο Θέατρο Πυθαγορείου

Με μεγάλη χαρά σας καλωσορίζουμε στην 10η επετειακή έκδοση του μουσικού φεστιβάλ Samos Young Artists Festival (SYAF) του Iδρύματος Schwarz στο Πυθαγόρειο Σάμου. Το φεστιβάλ θα λάβει χώρα από τις 7 μέχρι και τις 13 Αυγούστου στο ελληνιστικό θέατρο του Πυθαγορείου ενώ ήδη, στο πλαίσιο των ετήσιων δράσεων του ιδρύματος στο νησί της Σάμου, πραγματοποιήθηκαν με μεγάλη επιτυχία τα εγκαίνια της εικαστικής έκθεσης 13.700.000km^3 στο Art Space Pythagorion.

Το Σάββατο 3 Αυγούστου, πραγματοποιήθηκαν τα εγκαίνια της έκθεσης παρουσία εκπροσώπων των Τοπικών Αρχών, του Τύπου από την Ελλάδα και το εξωτερικό ενώ παρευρέθησαν επίτιμοι καλεσμένοι από Ιδρύματα, Μουσεία και πολιτιστικούς φορείς από διάφορες χώρες αλλά και πλήθος κόσμου από την τοπική κοινωνία. Η έκθεση θα συνεχιστεί στο χώρο του Art Space Pythegorion έως τις 30 Σεπτεμβρίου ενώ με την έναρξη του σχολικού έτους, θα πραγματοποιηθεί για τέταρτη χρονιά το εκπαιδευτικό πρόγραμμα με παράλληλα σεμινάρια για τους εκπαιδευτικούς, υπό την επιμέλεια της Κατερίνας Ζαχαροπούλου. Δείτε φωτογραφίες εδώ

Πρεμιέρα για το μουσικό φεστιβάλ την Τετάρτη 7 Αυγούστου και στο πλούσιο φετινό πρόγραμμα συμπεριλαμβάνονται όπως κάθε χρονιά Έλληνες και ξένοι διεθνείς καλλιτέχνες υψίστου επιπέδου. Το πρόγραμμα καλύπτει σχεδόν όλο το φάσμα της λόγιας μουσικής δημιουργίας, εκτεινόμενο από την μουσική της πρώιμης μπαρόκ περιόδου μέχρι και την σύγχρονη εποχή. 
 
Η πραγματοποίηση της επετειακής έκδοσης του Samos Young Artists Festival είναι για όλους όσοι εργάστηκαν με όραμα και κόπο, ένας σταθμός. Τόσο ως προς τον απολογισμό του πώς φτάσαμε στα δέκα χρόνια, αλλά και ως προς τον αναστοχασμό που απαιτείται για μελλοντικές καλλιτεχνικές δραστηριότητες. Στον δύσκολο αυτό γεωγραφικό τόπο, δεν θα γινόταν να μην εκφραστεί, μέσω του προγράμματος, ο σεβασμός όλων σε αυτούς που ζουν και περνούν εξαιρετικά δύσκολα στα ακριτικά νησιά μας και σε όσους χάθηκαν προσπαθώντας να φτάσουν σε αυτά. Με αυτές τις σκέψεις, η εναρκτήρια συναυλία του φεστιβάλ θα περιλάβει τoν εμβληματικό κύκλο τραγουδιών «Τραγούδια για τα χαμένα παιδιά» ερμηνευμένο από την εξαιρετική υψίφωνο Λένια Ζαφειροπούλου και το σύνολο “Ventus”.
 
Σας προσκαλούμε να έρθετε να μοιραστείτε μαζί μας επτά συναυλίες - καθρέφτη της δραστηριότητάς μας και να μας συνοδεύσετε και φέτος στο μουσικό μας καλοκαιρινό ταξίδι στο ακριτικό νησί της Σάμου.
 
 

Aκολουθεί το πρόγραμμα των φετινών - επετειακών - εκδηλώσεων:

Τετάρτη 7 Αυγούστου
Ventus Ensemble - Λένια Ζαφειροπούλου
Για τα χαμένα παιδιά των καιρών μας
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Η συναυλία είναι αφιερωμένη σε όλα τα προσφυγόπουλα που χάθηκαν επιχειρώντας να διασχίσουν τα σύνορα σε αναζήτηση καλύτερης τύχης, σε ένα πρόγραμμα που εμπνέει ελπίδα και διατρανώνει τις ευρωπαϊκές αξίες που εμπνέουν το Φεστιβάλ.

Πέμπτη 8 Αυγούστου
Trio Zadig
Έργα Σκαλκώτα, Schönberg και Tchaikovsky
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Παρασκευή 9 Αυγούστου
Πιανιστική βραδιά
Έργα Chopin, Liszt και Mussorgsky
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Σάββατο 10 Αυγούστου
Με τη δύναμη της δεξιοτεχνίας
Έργα Turina, Beethoven, Enescu και Ravel
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Κυριακή 11 Αυγούστου
Ex Silentio
Harmony of Nations
Ευρωπαϊκή μουσική δωματίου του όψιμου Μπαρόκ
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Η συναυλία με τίτλο Harmony of Nations παρουσιάζει μπαρόκ μουσική δωματίου από ολόκληρη την Ευρώπη  με τον χαρακτηριστικό συνδυασμό της trio sonata για φλάουτο με ράμφος/φλάουτο, βιολί, βιολοντσέλο και τσέμπαλο. Το πλούσιο και ποικίλο αυτό πρόγραμμα περιλαμβάνει οργανική μουσική διάσημων συνθετών της ύστερης εποχής Μπαρόκ, όπως οι Telemann και Rameau, αλλά και λιγότερο γνωστές μορφές όπως οι Fesch και Biber, σε έργα σόλο, σονάτες και τρίο σονάτες από τέσσερις μουσικούς που ειδικεύονται στα όργανα εποχής και την πρακτική της ιστορικής ερμηνείας.

Δευτέρα 12 Αυγούστου
Μεγάλες στιγμές του τραγουδιού και της όπερας
Έργα Schumann, Mendelssohn-Bartholdy, Schubert και Strauss
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Τρίτη 13 Αυγούστου
Cuarteto SolTango
Sin Palabras
Η συναυλία αρχίζει στις 20:30.

Μουσική από τη χρυσή εποχή του tango με συνθέσεις των Aníbal Troilo, Juan D'Arienzo, Lucio Demare, Osvaldo Pugliese, Horacio Salgán

Για το αναλυτικό πρόγραμμα και τους καλλιτέχνες που συμμετέχουν, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα μας schwarzfoundation.com.

Η θρυλική «Λωξάντρα» της Μαρίας Ιορδανίδου επιστρέφει στην Αθήνα για 5 τελευταίες παραστάσεις

Δευτέρα, 05/08/2019 - 17:23

Τρίτη 13 Αυγούστου στις 21:30, Αθλητικό & Πολιτιστικό Πάρκο Νέας Μάκρης
Τετάρτη 21 Αυγούστου στις 21:00, Κινηματοθέατρο ΑΛΕΞ-Πόρτο Ράφτη
Σάββατο 31 Αυγούστου στις 21:00, Θέατρο Αλίκη Βουγιουκλάκη-Βριλήσσια
Κυριακή 1 Σεπτεμβρίου στις 21:00, Δημοτικό Θέατρο του Άλσους (Δ. Κιντής)- Ηλιούπολη
Τρίτη 10 Σεπτεμβρίου στις 21:00, Θέατρο Μίκης Θεοδωράκης-Αχαρνές

Στη «Λωξάντρα» ένας πολυπληθής θίασος ηθοποιών και μουσικών, με επικεφαλής την Ελένη Κοκκίδου (Λωξάντρα), τον Γιώργο Αρμένη (Δημητρός), τον Μιχάλη Μητρούση, την Ευαγγελία Μουμούρη, τη Χρύσα Παπά και την Σοφία Παπάζογλου (τραγουδίστρια Ευθαλία) ζωντανεύουν την ιστορία, τα ήθη και τα έθιμα, τα τραγούδια, τις γεύσεις και τις μυρωδιές μιας ξεχασμένης Ελλάδας.

Βασισμένη στο συναρπαστικό μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου, σε θεατρική απόδοση του Άκη Δήμου και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη η «Λωξάντρα» είναι μια γοητευτική παράσταση-ταξίδι στο χρόνο, μέσα από τα μάτια και τις συνταγές μιας χαρισματικής γυναίκας.

Ταυτότητα παράστασης
Λωξάντρα
Βασισμένη στο μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου

Θεατρική μεταφορά: Άκης Δήμου
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Χορογράφος: Δήμητρα Γρατσιούνη
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Κυριακού
Φωτογράφος: Μαριλένα Αναστασιάδου
Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη
Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη

Πρωταγωνιστούν:
Ελένη Κοκκίδου, Γιώργος Αρμένης, Μιχάλης Μητρούσης, Ευαγγελία Μουμούρη, Χρύσα Παπά
Συμμετέχουν αλφαβητικά οι: Κατερίνα Αντωνιάδου, Χρήστος Ζαχαριάδης, Αλεξάνδρα Καρακατσάνη, Κωνσταντίνος Κυριακού, Γιάννης Κουκουράκης, Αλεξία Μουστάκα, Κοραλία Τσόγκα, Σόλων Τσούνης, Αλμπέρτο Φάις, Μαρία Χάνου, Χριστίνα Ψάλτη

«Τραγουδίστρια Ευθαλία» η Σοφία Παπάζογλου

Μουσική: Ανδρέας Κατσιγιάννης

Εισιτήρια: 20€ κανονικό και 15€ μειωμένο (φοιτητικό, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΕΑ και παιδικό έως 12 ετών)
Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά
Προπώληση εισιτηρίων και κρατήσεις στο viva.gr.

Δείτε όλο το πρόγραμμα της περιοδείας ΕΔΩ

Η θρυλική κοκόνα από την Πόλη

Τέλη 19ου αιώνα-αρχές 20ου. Μια μεσοαστική ελληνική οικογένεια της Κωνσταντινούπολης ζει τις μικρές και τις μεγάλες στιγμές της καθημερινότητάς, με φόντο τα ιστορικά γεγονότα της εποχής. Στον πυρήνα της, η κοκόνα Λωξάντρα. Μια λαϊκή γυναίκα που έχει αγάπη για τη ζωή και τους γύρω της. Πανέξυπνη, στοργική, αλλά και χαρισματική μαγείρισσα. Σημειώστε ένα από τα μυστικά της: «Τη σαρδέλα καλά να τη λαδώσεις πρέπει και μετά πάνω σε κληματόφυλλα να την ψήσεις-όλα εγώ θα σε τα λέω;». Στην παράσταση θ’ αποκαλύψει περισσότερα!
Η Λωξάντρα δεν είναι γέννημα συγγραφικής φαντασίας, αλλά πρόσωπο υπαρκτό. Συγκεκριμένα, η γιαγιά της Μαρίας Ιορδανίδου. Η τελευταία το 1962 και σε ηλικία 65 χρονών μετέφερε στο ομώνυμο μυθιστόρημα την ιστορία αυτής της δυναμικής γυναίκας, περιγράφοντας παράλληλα με χιούμορ και ζηλευτή ζωντάνια τα έθιμα και τη ζωή των Ελλήνων της Πόλης.
Ελάτε, λοιπόν, να θυμηθούμε οι παλαιότεροι και να μάθουμε οι νεότεροι τα παλιά, να γελάσουμε και να συγκινηθούμε. Και πού ξέρετε, ίσως η Λωξάντρα σας φιλέψει και λίγο από τον ξακουστό χαλβά της.

Οι Baroness για πρώτη φορά στην Αθήνα! Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2019

Δευτέρα, 05/08/2019 - 17:17
Μια αυγουστιάτικη Δευτέρα ήταν γραφτό να μάθουμε ότι οι Baroness θα επισκεφθούν την Ελλάδα για πρώτη φορά! Ναι είναι αλήθεια πως ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα του σκληρού ήχου της εποχής μας θα κάνουν μια στάση στην χώρα μας! Πάρτε χαρτί και γράψτε στα τεφτέρια σας, πως το Σάββατο 19 Οκτωβρίου οι John Baizley (vocals/guitar), Gina Gleason (guitar), Nick Jost (bass) και Sebastian Thomson (drums) θα ανέβουν στην σκηνή για να αποδείξουν πόσα απίδια πιάνει το post-rock, space rock, prog rock, psychedelic rock τους.
 
Δεν έχει σημασία άλλωστε όπως έγραψε το Pitchfork για τον τελευταίο δίσκο τους Gold and Grey πως θα πούμε τη μουσική τους, αλλά ότι κυκλοφόρησε, είναι εδώ, είναι Baroness, επομένως μας κάνει και με το παραπάνω.Δημιουργήθηκαν το 2005 και φέρνουν μαζί τους την αίγλη 5 δίσκων, ο ένας πιο αποστομωτικός καλλιτεχνικά από τον άλλον. Αρχής γενομένης από τον “Red” που είδε το φως το 2007, όλοι μας γίναμε κοινωνοί του ηχοχρώματος και του φωτός που εξέπεμπαν οι Baroness!
 
Βαδίζοντας με το ένα πόδι στα ηχοτόπια των Isis και με το άλλο στην κληρονομιά των Tool ήπιαν νερό από την ευλογημένη πηγή των Neurosis, παρουσιάζοντας ένα πιο τραχύ δείγμα του magnum opus της μπάντας “Yellow & Green” στους δυο πρώτους δίσκους “Red”, “Blue”. Κάθε νότα και κάθε πινελιά του σαγωνοπεσιματικού artwork του John Baizley  μέρος του ταξιδιού των Baroness στον χρόνο! Δίνοντας μοναδικές εμφανίσεις επί σκηνής κατάφεραν τον μουσικό πλανήτη να υποκλιθεί μπρος τους, ενώ το “Purple” του 2015 ετοίμασε το έδαφος για το φετινό “Gold & Grey” που βάζει ισχυρή υποψηφιότητα για δίσκος της χρονιάς.
 
Αποθεωτικές κριτικές εξώφυλλα στα σημαντικότερα μουσικά περιοδικά του πλανήτη: Kerrang, Visions, Revolver και Decibel και μια περιοδεία μαζί με τους Volbeat ήρθε σαν επιστέγασμα των προσπαθειών του γκρουπ!
 
Για πρώτη φορά λοιπόν το βράδυ του Σαββάτου, της 19ης Οκτώβρη θα απολαύσουμε στο Gagarin 205, τους Baroness! Αυτή είναι η άχαστη συναυλία της χρονιάς!
Η προπώληση ξεκινά την Παρασκευή 9 Αυγούστου
 
Τα εισιτήρια γενικής εισόδου ξεκινούν από 29€

Σημεία Προπώλησης

www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό Kέντρο Ticketmaster 210 893 8111 
Δίκτυο καταστημάτων Public
*  Για αγορές μέσω internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Φυσικό σημείο προπώλησης:

Reload Stores
Ακαδημίας 81, Αθήνα
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00
Σάββατο 10:00-20:00

Η «ΜΙΚΡΗ ΜΑΣ ΠΟΛΗ» ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΜΕ ΤΟΝ ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΟΥΡΟΥΜΠΑΛΗ

Δευτέρα, 05/08/2019 - 17:13

Παράταση παραστάσεων μέχρι Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου

 

«Η Μικρή μας Πόλη» είναι ένας ύμνος στην ζωή, στην ανθρώπινη αξιοπρέπεια και στην πολύτιμη αξία της κάθε στιγμής που ζούμε, όσο μικρή και ασήμαντη και αν φαίνεται.

Ο έρωτας, η φιλία, η ενηλικίωση, οι σχέσεις των γονιών με τα παιδιά τους, τα ατομικά και συλλογικά όνειρα της κοινωνίας, η απλή καθημερινή ζωή μιας πόλης, αλλά και όλος ο κύκλος της ζωής των ανθρώπων είναι τα θέματα πού διαπραγματεύεται με γλαφυρό, τρυφερό αλλά και αστείο τρόπο ο τιμημένος με το βραβείο Πούλιτζερ συγγραφέας ΘόρντονΓουαϊλντερ σε ένα από τα πιο διάσημα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Ο σκηνοθέτης Γιάννης Κακλέας, με οδηγό την ιστορική μετάφραση του Μίνωα Βολανάκη, την θεατρική αφήγηση του Χρήστου Φερεντίνου, την σύμπραξη  ενός έμπειρου θιάσου αλλά και με την συμμετοχή αποφοίτων και μαθητών της δραματικής σχολής «Ίασμος» δημιουργεί ένασύμπαν επιθυμίας και μνήμης πουαναδημιουργεί  μικρές αλλά αξιοσημείωτες καθημερινές στιγμές και αναδεικνύει την ευαίσθητη ματιά του συγγραφέα και την αγάπη του για τον άνθρωπο που μοχθεί, ερωτεύεται, ανησυχεί και συνεισφέρει με το ήθος του, τις δικές του δυνάμεις και τις αξίες του, στην δημιουργία ενός καλύτερου και βιώσιμου κόσμου.

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ ΜΙΝΩΣ ΒΟΛΑΝΑΚΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΚΛΕΑΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΥΑΝΘΙΑ ΡΕΜΠΟΥΤΣΙΚΑ

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ ΝΙΚΟΣ ΧΑΡΛΑΥΤΗΣ

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ ΧΡΗΣΤΟΣ ΤΖΙΟΓΚΑΣ

ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ ΕΙΚΟΝΑΣ/ΒΙΝΤΕΟ ΣΤΑΘΗΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ

ΚΙΝΗΣΗ/ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ ΣΟΦΙΑ ΜΙΧΑΗΛ

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ

ΦΑΙΗ ΚΟΚΚΙΝΟΠΟΥΛΟΥ

ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΑΣΤΕΡΙΑΔΗ

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΕΓΑΪΤΗΣ

ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΤΑΒΟΥΛΑΡΗ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΙΑΝΝΟΥΤΣΟΣ

ΡΟΖΑΜΑΛΙΑ ΚΥΡΙΟΥ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΜΟΥΤΖΑΣ

ΣΤΟ ΡΟΛΟ ΤΟΥ ΑΦΗΓΗΤΗ

ΟΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΟΥΡΟΥΜΠΑΛΗΣ

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ

ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΝΟΥ

ΣΠΥΡΟΣ ΚΑΤΣΙΑΝΟΣ

ΝΙΚΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΟΠΟΥΛΟΣ

ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΛΑΝΗΣ

ΦΩΤΗΣ ΜΑΝΤΖΟΡΑΚΗΣ

ΗΡΑ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ

ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΠΑΣΙΑ

ΔΑΝΑΗ ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΤΖΕΛΕΠΗ