«The Jungle Within» - Κυκλοφορεί το concept album των Eli and the Portraits 

Διαθέσιμο σε όλες τις μουσικές πλατφόρμες

Στον πρώτο τους δίσκο, οι Eli and the Portraits αφηγούνται την ιστορία «The Jungle Within» και συνθέτουν ένα ξεχωριστό μουσικό εγχείρημα σαν παραμύθι που διαδραματίζεται σε μία φανταστική ζούγκλα, με πρωταγωνιστές τα ζώα που κατοικούν σε αυτήν.

Ένα βράδυ ο Eli αποκοιμιέται μεθυσμένος και μέσα στο όνειρό του ξυπνά μέσα σε μια ζούγκλα. Συγκεκριμένα, βρίσκεται σε ένα συμβούλιο της ζούγκλας όπου τα ζώα εξομολογούνται μια σύγκρουση που βιώνουν τελευταία με την ίδια τους τη φύση π.χ. ένας ελέφαντας που δεν μπορεί πια να πατήσει δυνατά στο έδαφος, μία χελώνα που φοβάται το σκοτάδι μέσα στο καβούκι της, ένας πίθηκος που δεν μπορεί να δεχτεί ότι το επόμενο βήμα εξέλιξης από αυτόν είναι ο άνθρωπος κ.α. Μια φαινομενικά μικρή δυσφορία διογκώνεται σε πρωτοφανή κρίση για τη ζούγκλα και για τον βασιλιά της, το λιοντάρι, που καλείται να πάρει μια σημαντική απόφαση.

Ακούστε το «The Jungle Within»: https://fanlink.tv/TheJungleWithin

Μοιράζονται και το music video του Yellowish Fields, το κεντρικό κομμάτι του «The Jungle Within», σε σκηνοθεσία του Lucian Amihaesei.

https://www.youtube.com/watch?v=pIjAeKag1jw

Το Yellowish Fields είναι ένα από τα πρώτα κομμάτια που έγραψε σε αυτό το είδος ο Χρήστος Παπαδόπουλος, πριν χρόνια, στη Θεσσαλονίκη. Είναι μια αναμέτρηση με το τέρας που αντικρίζουμε στον καθρέφτη. Η εικόνα του εαυτού, η αξία και η απαξία του, ο διαρκής ηλεκτρισμός με το εγώ μας μπροστά στους πολλούς καθρέφτες της καθημερινότητας φανερώνει ελλείμματα και σκαλίζει επιπόλαιο μπαλωμένες πληγές. Μόνο καταφύγιο η φύση, τα ατελή της χρώματα (yellowish, ούτε καν yellow) και ο θεραπευτικός χορός της.

Στο βίντεο κλιπ, τα μέλη των Eli and the Portraits συνδιαλέγονται με την κάμερα σαν να ήταν ο καθρέφτης τους. Κοιτάζονται, ξανακοιτάζονται, μορφάζουν, αποδοκιμάζουν, αποθεώνουν, τραγουδούν, χτυπιούνται κλπ. και ξορκίζουν το τέρας της αυτοεικόνας. Συνδράμει σε αυτό η αφήγηση για τη ζούγκλα που εξεγείρεται μπροστά στην πρωτοφανή αυτή κρίση που περνάει.

Οι Eli and the Portraits στον δίσκο The Jungle Within είναι:

Χρήστος Παπαδόπουλος – μουσική, στίχοι, αφήγηση, φωνητικά, κιθάρες, γιουκαλίλι, μπαντζολέλε

Νικόλας Πλάτων – τρομπέτα, φλογέρα, συνθεσάιζερ, bongos, τύμπανα, φωνητικά

Κατερίνα Πλεξίδα – φωνητικά

Αλέξανδρος Πουρλουκάκης – πιάνο, φωνητικά

Σόφη Παπακοσμά – κοντραμπάσο

Ραφαέλα Τσομπανούδη – βιολοντσέλο, φωνητικά

Δημήτρης Τσόλης – ντραμς

Οι ηχογραφήσεις, η μίξη, το mastering και η παραγωγή του «The Jungle Within» έγινε στο home studio του Νικόλα Πλάτωνα από τον ίδιο, ο οποίος γρήγορα έγινε επίτιμο μέλος των Eli and the Portraits, κι ας μην το περίμενε. Αυτό είναι και το νόημα της μικρής μας κοινότητας στο κάτω κάτω. Αλληλοξαφνιαζόμαστε. Στην πορεία της παραγωγής, είχαμε τη χαρά να φιλοξενήσουμε στο στούντιο πληθώρα εξωτερικών συνεργατών, φίλων μουσικών, που είχαν κάτι να δώσουν απ’ τον εαυτό τους, κάτι να μοιραστούν, στη δική μας μικρή «ζούγκλα»:

Αντώνης Μαγαλιός – σόλο ηλεκτρική κιθάρα στο Petey S. Dee

Γιώργος Χρυσικός – κοντραμπάσο στο Petey S. Dee και στο The Salt of the Earth, φωνητικά στο Petey S. Dee

Μιχάλης Καρανίκος – τρομπόνι στα The Garden, The Forthcoming Tragedy, When I Fall

Φάνης Κοσμάς – κλαρινέτο στα Elephant, Ape, The Forthcoming Tragedy

Γιώργος Φασουλάς – μπουζούκι στο The Forthcoming Tragedy

Στέλλα Παυλάκη – βιολί στο The Tall Man

Χρύσα Μέρα, Δέσποινα Μπάρδα, Εύη Ηλία, Κατερίνα Μουχταρίδη, Μαρία Ιωαννίδου, Αντώνης Μαγαλιός, Φάνης Κοσμάς, Γιώργος Φασουλάς, Xanthi – φωνητικά σε διάφορα κομμάτια του δίσκου

Οι ηχογραφήσεις των ντραμς έγιναν στο Studio Mosquito του Κωστή Πυρένη, ο οποίος έπαιξε επίσης τα σόλο σε ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα για το Your Precious Heart is Growing.

Βασικότατοι συνεργάτες σε αυτό το ταξίδι είναι και o Lucian Amihaesei στις φωτογραφίες και το βίντεο κλιπ, ο Γιώργος Σερέπας στο artwork και τα animations, ο Αντώνης Μαγαλιός και η Ξανθή ως βοηθοί στην παραγωγή και γενικότεροι υποστηρικτές. Και φυσικά η Κατερίνα Τριχιά στην επικοινωνία!

Η χρηματοδότηση του album έγινε κατά ένα σημαντικό ποσοστό μέσω crowdfunding και για αυτό οι Eli and the Portraits ευχαριστούν τους: Αλέξανδρος, Δώρα, Ινώ, Σοφία, Μιμή, Πάρης, Μπίλιω, Ξανθή, Δημήτρης Π., Δημήτρης Ι., Θέμης, Χρύσα, Βασίλης, Κωνσταντίνος, Κωνσταντίνα, Χρήστος Κ., Βίβιαν, Νίκος, Βάλλυ, Μάιλς, Άσπα, Χριστίνα, Αντωνία, Γιώργος Τ., Χρήστος Ζ., Κική, Κατερίνα Χ., Βαγγέλης, Αλίκη, Πασχάλης, Ελπίδα, Φωτεινή, Ηλιάνα, Νικολέττα, Έλενα, Μαίρη, Ειρήνη, Δημήτρης Β., Κρυσταλλένια, Χαρίκλεια, Δήμητρα, Κωστής, Θάνος, Μαρία Π., Γιώργος Μ., Κατερίνα Γ., Νάσια, Μάρα, Μαρία Λ. Σας ευχαριστούμε πολύ.

WHO IS WHO

Οι Eli and the Portraits είναι ένα storytelling music project. Οι ιστορίες τους ξεκινούν από τη Θεσσαλονίκη, περίπου το 2013. Εκεί ο Χρήστος Παπαδόπουλος (Eli) γράφει τα πρώτα του indie folk τραγούδια και τον Μάιο του 2017, τα πρωτοπαρουσιάζει, με συμμετοχές φίλων μουσικών, στο θέατρο εΦ. Το storytelling προκύπτει από την επιθυμία του να «παντρέψει» τις δύο αγαπημένες του μορφές αφήγησης, τη μουσική και τη θεατρική. Εξάλλου, το όνομα Eli and the Portraits προέρχεται από το ραδιοφωνικό θεατρικό έργο «Κάτω από το Γαλατόδασος» του Dylan Thomas, εκεί όπου ο Αιδεσιμότατος Ελάι Τζένκινς καταγράφει τις ιστορίες του ουαλικού χωριού Χλαρέγκιμπ σε μορφή ποιημάτων και προσευχών, «στο δροσερό του σαλόνι όπου πορτραίτα σπουδαίων ραψωδών και ιερέων κρέμονται πάνω απ’ το κεφάλι του βαριά σαν πρόβατα».

Από την ίδρυσή τους, κάθε live εμφάνιση των Eli and the Portraits έχει ως βασικό στοιχείο την αφήγηση μιας ιστορίας με πρωταγωνιστή τον Eli. Ο Χρήστος Παπαδόπουλος πλέον δραστηριοποιείται στην Αθήνα ως ηθοποιός και μουσικός και συστήνει εκ νέου τους Eli and the Portraits ως μια μουσική κοινότητα που διαρκώς ανανεώνεται, τόσο στα μέλη της, όσο και στο είδος και το περιεχόμενο των μουσικών αναζητήσεών της.

SOCIALS

Linktree: https://linktr.ee/eliandtheportraits

Bandcamp: https://eliandtheportraits.bandcamp.com/

Spotify: https://open.spotify.com/artist/0tqtrmBOCBQdZJXtkvHXCm

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCM-FbFMy6kmCIviEMjvxaAQ

Instagram: https://instagram.com/eliandtheportraits.official

Facebook: https://www.facebook.com/eliandtheportraits/

Apple Music: https://music.apple.com/us/artist/eli-the-portraits/1723433160

E-Mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ko-Fi: https://ko-fi.com/eliandtheportraits

Μια τουρίστρια σε αναπηρικό αμαξίδιο πέταξε σήμερα για λίγα λεπτά στο διάστημα, επιβαίνοντας σε έναν πύραυλο του Αμερικανού πολυδισεκατομμυριούχου Τζεφ Μπέζος, κάτι το πρωτόγνωρο παγκοσμίως.

Η Μικαέλα Μπέντχαους, μια Γερμανίδα μηχανικός αεροδιαστημικής που έμεινε παραπληγική έπειτα από ένα ατύχημα, επιβιβάστηκε στο διαστημικό σκάφος μαζί άλλους πέντε ανθρώπους, ανάμεσά τους επιχειρηματίες, για αυτήν την περιπέτεια που προτείνει η διαστημική εταιρεία Blue Origin του ιδρυτή της Amazon και μπορούν να τη ζήσουν λίγοι προνομιούχοι.

«Μετά το ατύχημά μου, συνειδητοποίησα πραγματικά σε ποιο βαθμό ο κόσμος μας παραμένει απρόσιτος» για τα άτομα με αναπηρία, σχολίασε η ίδια σε ένα βίντεο που δημοσίευσε η εταιρεία.

Για να προσθέσει: «Εάν θέλουμε να είμαστε μια κοινωνία χωρίς αποκλεισμούς, πρέπει να είμαστε σε όλους τους τομείς και όχι μονάχα εκεί όπου μας βολεύει».

Η απογείωση πραγματοποιήθηκε στο δυτικό Τέξας λίγο μετά τις 08.15 τοπική ώρα (16.15 ώρα Ελλάδας).

Διαστημικός τουρισμός

Ο μικρός πύραυλος, πλήρως αυτοματοποιημένος, απογειώθηκε κάθετα και η κάψουλα στην οποία βρίσκονταν οι τουρίστες αποκολλήθηκε κατόπιν εν πτήση, προτού πέσει πίσω στην τεξανή έρημο, επιβραδύνοντας ταχύτητα με τη βοήθεια αλεξίπτωτων.

Κατά τη διάρκεια αυτής της εμπειρίας, διάρκειας περίπου 10 λεπτών συνολικά, οι έξι επιβάτες πέρασαν τη γραμμή Κάρμαν, που σηματοδοτεί σε ύψος 100 χιλιομέτρων τα σύνορα του διαστήματος, σύμφωνα με μια διεθνή συνθήκη.

Ο νέος επικεφαλής της Nasa Τζάρεντ Άιζακμαν χαιρέτισε αυτήν την πρεμιέρα και συνεχάρη τη Μπέντχαους για την επιμονή της: «Αποτελείτε έμπνευση για εκατομμύρια ανθρώπους», έγραψε σε μήνυμά του στο Χ.

Η Blue Origin προτείνει εδώ και χρόνια αυτές τις πτήσεις διαστημικού τουρισμού, η τιμή των οποίων δεν έχει γίνει γνωστή, χάρη στον πύραυλό της New Shepard.

Η εταιρεία έχει ήδη μεταφέρει περισσότερους από 80 ανθρώπους, μεταξύ αυτών διάσημες προσωπικότητες, όπως την τραγουδίστρια Κέιτι Πέρι ή ακόμα και τον Ουίλιαμ Σάτνερ, που υποδύθηκε τον κυβερνήτη Κερκ στη σειρά Star Trek.

‘Ο ΦΙΛΟΣ ΜΟΥ Ο ΛΕΥΤΕΡΑΚΗΣ’ του Αλέκου Σακελλάριου

Σκηνοθεσία: Αντώνης Καλομοιράκης

Η Ελληνική Εταιρεία Παραγωγής Θεάτρου «Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού» παρουσιάζει την παράσταση ‘Ο Φίλος μου ο Λευτεράκης’ του Αλέκου Σακελλάριου από το Σάββατο 06 Δεκεμβρίου 2025 και κάθε Σάββατο και Κυριακή στο Θέατρο Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου - Καλαμπόκη.

ΥΠΟΘΕΣΗ

Ένα από τα πιο αγαπημένα και διαχρονικά έργα της ελληνικής κωμωδίας ανεβαίνει ξανά στη σκηνή, σε μια φρέσκια και γεμάτη ενέργεια παράσταση υπό τη σκηνοθετική ματιά του Αντώνη Καλομοιράκη.

Ο «Φίλος μου ο Λευτεράκης» του Αλέκου Σακελλάριου, μια κωμωδία καταστάσεων γεμάτη παρεξηγήσεις, ανατροπές και αστείρευτο χιούμορ έρχεται να χαρίσει στο κοινό στιγμές γέλιου αλλά και νοσταλγίας για μια αθώα, παλαιότερη εποχή του ελληνικού θεάτρου.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Θόδωρος, ένας σύζυγος που έχει χάσει λίγη από τη φαντασία και τη ζωντάνια του γάμου, εφευρίσκει έναν ανύπαρκτο φίλο, τον… Λευτεράκη, για να δικαιολογεί τις «εξόδους» του. Όλα όμως ανατρέπονται όταν ο «Λευτεράκης» εμφανίζεται ξαφνικά μπροστά του – ολοζώντανος και άκρως πειστικός! Από εκεί και πέρα, αρχίζει μια σειρά ξεκαρδιστικών παρεξηγήσεων και αποκαλύψεων, που φέρνουν τα πάνω κάτω σε όλους τους ήρωες.

Η σκηνοθετική ματιά

Ο Αντώνης Καλομοιράκης προσεγγίζει το έργο με σεβασμό στο κλασικό ύφος του Σακελλάριου, δίνοντάς του όμως έναν σύγχρονο ρυθμό και ανανεωμένη σκηνική αισθητική. Με έμφαση στο γρήγορο tempo, στις λεπτοδουλεμένες ερμηνείες και στη χημεία των ηθοποιών, η παράσταση ισορροπεί ανάμεσα στη νοσταλγία και την ανανέωση.

‘Ο Φίλος μου ο Λευτεράκης’ παρουσιάζεται στο Θέατρο Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου - Καλαμπόκη κάθε Σάββατο στις 21:00 και κάθε Κυριακή στις 20:00 από τις 06 Δεκεμβρίου 2025.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συγγραφέας: Αλέκος Σακελλάριος

Σκηνοθεσία - Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Αντώνης Καλομοιράκης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ευαγγελία Καλογιάννη

Σκηνογραφία: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Θωμάς Πανδής

Ενδυματολογική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Θωμάς Πανδής

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Φωτογράφιση: Γιώργος Καλφαμανώλης

Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Παπαδάκης

Trailer: Στέλιος Καζιτόρης

Social Media: Νικόλαος Παπαδάκης

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού 

Οργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Σαπφώ Κωνσταντάρα, Θωμάς Πανδής

Εταιρεία Παραγωγής: ΦΩΤΟΝΙΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ AMKE. 

Παίζουν : Κωνσταντίνα Βαρβαρήγου, Λάμπρος Καλογιάννης , Θωμάς Πανδής, Αλκμήνη Πασταλατζή, Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας, Βασίλης Θελούρας, Ευαγγελία Καλογιάννη

  Στον ρόλο της Ρένας η Εύη Κολιούλη

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Πρεμιέρα Σάββατο 06 Δεκεμβρίου 2025 στις 21:00 και κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια παράστασης: 85 λεπτά

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική είσοδος: 15€

Μειωμένο (ΑΜΕΑ, Ανεργίας, Φοιτητικό): 12€

Ατέλεια : 10€

Ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια

Προπώληση εισιτηρίων

https://www.ticketservices.gr/event/athinaiki-skini-kalvou-kalaboki-o-filos-mou-o-lefterakis/

Τοποθεσία: Θέατρο Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου - Καλαμπόκη, Αθανασίου Διάκου και Τζιραίων 13, Αθήνα (έξω από το Μετρό Ακρόπολης)

Site : www.athstage.gr

Τηλέφωνα κρατήσεων: Κιν: +30 6944830500 και +30

CRAFT RIOT FESTIVAL

Έρχεται το πιο δυναμικό διήμερο εικαστικής τέχνης στην Αθήνα!

‘‘Ένα Εναλλακτικό Φεστιβάλ Δημιουργίας & Αντίδρασης’’
Ένα φεστιβάλ αφιερωμένο στη DIY κουλτούρα, στη ριζοσπαστική αισθητική και στην ελεύθερη καλλιτεχνική έκφραση.

______________________________________________________

ΣΑΒΒΑΤΟ 07 (12.00 – 22.00) & ΚΥΡΙΑΚΗ 08 (11:00 - 21:00)
ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2026

ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ | ‘‘MΗΧΑΝΟΥΡΓΕΙΟ’’

Πειραιώς 100, Γκάζι 11854

Είσοδος: Ελεύθερη
______________________________________________________

Η τέχνη δεν είναι διακοσμητική. Η τέχνη είναι εξέγερση. Είναι εργαλείο, κραυγή και πράξη αντίστασης. Το CRAFT RIOT FESTIVAL έρχεται φέτος για να ανατρέψει τα δεδομένα, με ένα διήμερο φεστιβάλ, γεμάτο δημιουργία, σύγχρονη αισθητική και καλλιτεχνική ανυπακοή, μέσα από τα μάτια νέων δημιουργών!.

Η Αθήνα ετοιμάζεται να γεμίσει ένταση, καλλιτεχνική ελευθερία και χειροποίητη επανάσταση το Σάββατο 7 και την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου στον υπέροχο χώρο του Μηχανουργείου της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων!

Δεν πρόκειται για μία ακόμη έκθεση… Το Craft Riot Festival είναι ένα ελεύθερο, αντισυμβατικό festival που ενώνει την τέχνη, τον λόγο και την δράση, αγκαλιάζει τη χειροποίητη υλική φύση των έργων δίνοντας χώρο στις ανατρεπτικές καλλιτεχνικές φωνές που δημιουργούν έξω από τα συστήματα, πειραματίζονται και αμφισβητούν με όπλο την αυθεντική έκφραση.

Στο CRAFT RIOT FEST θα βρεθεί ο πυρήνας της τέχνης! Σύγχρονος & Τολμηρός, όπου πάνω από 180+ ανεξάρτητοι καλλιτέχνες θα ‘‘απλώσουν’’ μπροστά μας τις μοναδικές τους δημιουργίες.

Τι θα δεις:

·       Διαδραστικά installations

·       CLOTHING | BRANDS | ART PRINTS

·       Graphic designers | Illustrators |Screen printers

·       DIY ΕΡΓΑ: Ξύλινες, κεραμικές και πήλινες δημιουργίες

·       Ζωγραφική | Φωτογραφία

·       Design αντικείμενα και κεντήματα

·       Αφίσες | Κόμικς

·       Street art | Ζωντανές εικαστικές παρεμβάσεις

·       Χειροποίητα κοσμήματα

Ένα έντονο art-bazaar vibe & μία οπτική εμπειρία που έχει ως στόχο την προώθηση της νέας εγχώριας εικαστικής σκηνής, την ενίσχυση της συμμετοχής του κοινού στην τέχνη και την δικτύωση των καλλιτεχνών που δημιουργούν και εκφράζονται χωρίς περιορισμούς, με κοινό παρονομαστή την ανάγκη για αυθεντική έκφραση και κοινωνικό σχολιασμό.

Τα φώτα του Μηχανουργείου της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων θα ανάψουν το Σάββατο 7 Φεβρουαρίου στις 12:00 και την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου στις 11:00 και θα παραμείνουν ως και τις 22:00 & 21:00 αντίστοιχα.

Δύο μέρες έμπνευσης, έκφρασης και καλλιτεχνικής ενέργειας, όπου θα ανακαλύψεις το σύγχρονο εικαστικό τοπίο μέσα από τα μάτια νέων δημιουργών!

ΧΡΗΣΙΜΑ LINKS:
- Fb page: https://www.facebook.com/profile.php?id=61579709139570
- Insta: https://www.instagram.com/craft.riot.fest/
Fb event: https://www.facebook.com/events/867412572628293/

*ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Petros Voulgaris / Design, Illustration & ScreenprintingCR

Δικογραφία σε βάρος αγροτών, κτηνοτρόφων και μελισσοκόμων που συμμετείχαν σε δράση ανοίγματος των μπαρών διοδίων στο Δροσοχώρι Ιωαννίνων σχηματίζεται μετά από εισαγγελική εντολή, ενώ οι αγρότες στέλνουν μήνυμα κλιμάκωσης από τα μπλόκα.

Σε μια σειρά από περιοχές όπου υπάρχουν αγροτικά μπλόκα σήμερα, οι αγρότες αποφάσισαν μέσα από τις συλλογικές τους διαδικασίες να προχωρήσουν στο άνοιγμα των διοδίων, ώστε οι διερχόμενοι πολίτες να περνούν ελεύθερα, χωρίς να καταβάλουν το αντίτιμο, που κάθε χρόνο γίνεται και πιο δυσβάσταχτο.

Όλα αυτά μάλιστα συμβαίνουν σε μια περίοδο όπου οι πολίτες παλεύουν να αντιμετωπίσουν το διαρκώς αυξανόμενο κόστος ζωής, ενώ από την αρχή του έτους, αυξάνεται και η τιμή των διοδίων σε όλους τους αυτοκινητοδρόμους της χώρας.

Εισαγγελική εντολή για το άνοιγμα των διοδίων

Σύμφωνα με αστυνομικές πηγές που επικαλείται η ΕΡΤ, η Ελληνική Αστυνομία έχει λάβει εντολή από την εισαγγελία να προχωρήσει σε καταγραφή και ταυτοποίηση όλων των συμμετεχόντων.

Η έρευνα θα διερευνήσει τυχόν τέλεση αδικημάτων κατά τη διάρκεια της κινητοποίησης, με σκοπό την ποινική δίωξη όσων προκύψουν εμπλεκόμενοι.

Οι αγρότες κλιμακώνουν τις κινητοποιήσεις

Οι αγρότες στο πλαίσιο των αγροτικών κινητοποιήσεων άνοιξαν τις μπάρες διοδίων από τις 11:30 και έδωσαν τη δυνατότητα στους οδηγούς να περάσουν χωρίς να πληρώσουν το αντίτιμο.

Στα διόδια έφτασαν με τρακτέρ και αγροτικά αυτοκίνητα, μετά από προσυγκέντρωση σε κοντινή περιοχή.

Στη συνέχεια άνοιξαν τις μπάρες των διοδίων και στα δύο ρεύματα κυκλοφορίας ώστε η διέλευση των οχημάτων να γίνεται ελεύθερα.

Η κινητοποίηση θα διαρκέσει έως τις 16:00, ενώ αύριο το πρωί την ίδια ώρα δίνουν ραντεβού στα διόδια Υγείας για ανάλογη δράση.

Σημειώνεται ότι η επιλογή του ανοίγματος των διοδίων χαρακτηρίζεται από τους ίδιους ως συμβολική, με στόχο να σταλεί το μήνυμα ότι, όπως τονίζουν, «δεν κλείνουν τους δρόμους αλλά τους ανοίγουν».

Οι αγρότες επίσης αναφέρουν πως με την κίνησή τους στέκονται στο πλευρό των πολιτών που βρίσκονται αντιμέτωποι με το αυξημένο κόστος των διοδίων.

Το musical EVELYN EVELYN για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Από Ιανουάριο κάθε Σάββατο και Κυριακή

στο θέατρο 104 σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη

 Το διάσημο μουσικό άλμπουμ των Αμάντα Πάλμερ & Τζέισον Γουέμπλει έχοντας κάνει τεράστια επιτυχία σε Νέα Υόρκη, Λονδίνο και άλλες μεγάλες πόλεις σε όλο τον κόσμο, γίνεται για πρώτη φορά θεατρική παράσταση σε κείμενο της Τζούλι Τσόλκα και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη με ζωντανή μουσική!

Από Ιανουάριο κάθε Σάββατο και Κυριακή στο Θέατρο 104.

Τέσσερις ηθοποιοί «πολυεργαλεία» τραγουδούν, χορεύουν και μάς υποδέχονται στον κόσμο του Dark Cabaret συστήνοντάς μας τις σιαμαίες Evelyn Evelyn και 23 ακόμη γκροτέσκο χαρακτήρες σε μία μοναδική καλλιτεχνική εμπειρία με θέμα την αναζήτηση της ταυτότητας, την σημαντικότητα της αποδοχής και την αδελφική αγάπη. Η σκοτεινή και μυστηριώδης μουσική των Αμερικανών δημιουργών εμπνέει μία μακάβρια και παράδοξη θεατρική ατμόσφαιρα προκαλώντας τόσο το γέλιο όσο και την συγκίνηση.

Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Ειρήνη Αγγελοπούλου, Ραφαέλ Αριστοτέλους, Φιλίππα Κουτούπα, Τζούλι Τσόλκα

Η εμμηνόπαυση δεν είναι το τέλος — είναι η αρχή.

Μια περίοδος αλλαγής, δύναμης και βαθύτερης κατανόησης του εαυτού σου. Σε αυτό το βιβλίο θα βρεις 365 συμβουλές, εργαλεία και μικρές καθημερινές υπενθυμίσεις που θα σε βοηθήσουν:

• να αγκαλιάσεις το σώμα σου και τις αλλαγές του με τρυφερότητα,

• να καλλιεργήσεις αυτοπεποίθηση και ισορροπία,

• να ζήσεις με περισσότερη χαρά, ενέργεια και ποιότητα ζωής.

Η Άννα Μαρία Παπίρη με τη συνεργασία 26 ειδικών σού δείχνει ότι αυτή η φάση μπορεί να γίνει το πιο δυνατό, φωτεινό και δημιουργικό κομμάτι της ζωής σου.

Γιατί κάθε μέρα είναι μια ευκαιρία να ξανασυστήσεις τον εαυτό σου —

πιο ελεύθερη, πιο αυθεντική, πιο εσύ. 

Μήνυμα από τη συγγραφέα

“Το πιο σημαντικό είναι να σταματήσεις να συγκρίνεις τον εαυτό σου με την εικόνα και τα συναισθήματα που είχες παλιότερα. Είναι μεγάλο λάθος να κοιτάζεσαι στον καθρέφτη και να περιμένεις να δεις το είδωλο που έβλεπες πριν από δέκα χρόνια. Επομένως, είναι εξίσου παράλογο να περιμένεις να νιώσεις το ίδιο. Τα χρόνια περνούν και, εκτός από τις αλλαγές στο σώμα, επηρεάζουν τα συναισθήματα και την ψυχή μας. Δεν είσαι η ίδια όπως παλιά, γιατί στην πορεία των χρόνων έχεις βιώσει πολλές καταστάσεις, έχεις αποκτήσει τόσες αναμνήσεις και έχεις κερδίσει εμπειρίες και γνώσεις. Καθώς λοιπόν περνάς από την αναπαραγωγική ηλικία στην ωριμότητα μετά την εμμηνόπαυση, σίγουρα θα εντοπίζεις τις διαφορές στην προσωπικότητά σου και στο πώς χειρίζεσαι διάφορες καταστάσεις. Είσαι η νέα εκδοχή του εαυτού σου και η πρώτη που θα πρέπει να το αποδεχτεί αυτό δεν είναι άλλη από εσένα την ίδια, έτσι ώστε να το αγκαλιάσουν και οι άλλοι γύρω σου. Φέρσου λοιπόν ευγενικά στον νέο σου εαυτό, φρόντισέ τον και σχεδίασε μαζί του το μέλλον.”

Ο ξεχωριστός καλλιτέχνης Γιώργος Παπαγεωργίου

καλεσμένος της Γιώτας Τσιμπρικίδου στο #177 Artpodcast

 Λαμπερός, ευγενής, με άποψη 

και δοσμένος 100% σε ό,τι κάνει…

η υποκριτική , η σκηνοθεσία και η μουσική στη ζωή του μπλεγμένες μαγικά 

Ο Γιώργος Παπαγεωργίου καλεσμένος της Γιώτας Τσιμπρικίδου 

στο #177 Artpodcast 

μιλάει χωρίς ενδοιασμούς για τη μέχρι τώρα πορεία του. 

Οι μουσικές του αναζητήσεις στη Θεσσαλονίκη ως έφηβος, 

τα απαιτητικά χρόνια στη Δραματική Σχολή του Εθνικού, 

οι προσωπικότητες του θεάτρου 

που από μικρός είχε γνωρίσει στο πλευρό της μητέρας του, 

της εξαιρετικής Φιλαρέτης Κομνηνού 

και η πρώτη υποκριτική στιγμή του σε ταινία του Θόδωρου Αγγελόπουλου.

Γιατί ξεχωρίζει την «Σκοτεινή Θάλασσα» και τη «Μάγισσα» 

από τις τηλεοπτικές δουλειές του; 

πώς «η Κατσαρίδα» τον βούτηξε με τρόπο απόλυτο στην θεατρική απλότητα 

και γιατί ο «Αρίστος» τον ενηλικίωσε;

Το Hotel Amour στην Αθήνα

 και το τόσο προσωπικό του εγχείρημα «1984» που ανεβάζει στη Θεσσαλονίκη 

είναι τα στοιχήματα της φετινής θεατρικής σεζόν του 

και δουλεύει σκληρά για αυτά.

Όταν η κουβέντα φτάνει στους Polkar, 

την μουσική τους, τα live τους και τα δισκογραφικά τους νέα 

που φέρνουν σε εμάς νέα τραγούδια, 

μιλά με ειλικρίνεια και πολλή αγάπη 

για τον τρόπο που εκφράζεται πάνω στη σκηνή.

Απολαυστικός στο μοίρασμά του στο νέο επεισόδιο Artpodcast :

 https://open.spotify.com/episode/0giCjmSsP15S2lTLFRcw6i?si=d3276e29d2e24571 (direct Spotify link του επεισοδίου)

https://artpodcast.gr/177-giorgos-papageorgiou/ (podcast page)

https://artpodcast.gr/blog-giorgos-papageorgiou/ (dedicated blog post)

https://www.youtube.com/watch?v=VIqxzK_3xK0 (YouTube link του επεισοδίου)

Πάνος Νιαβής
Το μαύρο γάλα της ήττας
Σελίδες: 530, Τιμή: 18 ευρώ
Εκδόσεις Αρμός

Με «Το μαύρο γάλα της ήττας», ο Πάνος Νιαβής επιστρέφει, τρία χρόνια μετά το «Δέκα Πόντους Μαύρο Χιόνι», με το δεύτερο μέρος της τριλογίας του.
Ο τρισυπόστατος Γίας Λιοκής —με τις ετερωνυμίες Σέτος Παμούρας και Λιόσκα Αμπράμοβιτς, ο άντρας της Δασιάς— επιστρέφει από τον θάνατο ως ο ισχυρός εκδότης που καθορίζει τα λογοτεχνικά πράγματα της χώρας. Ο Σέτος γυρίζει από τη Μακρόνησο, ο Λιόσκα από τη Μόσχα, αξιωματικός ειδικών αποστολών της Κα Γκε Μπε. Το εγκεφαλικό, από ενοχές για τη γυναίκα που εγκατέλειψε και για την κόρη του, τον φέρνει σ’ ένα γηροκομείο — όπου τον περιμένουν η Ντορουντίνα, εγγονή της Δασιάς, και η νεαρή Ρωσίδα φυσικοθεραπεύτρια Ντούσκα. Εκεί, μέσα σ’ ένα τοπίο μαγικού ρεαλισμού, ξεδιπλώνεται μια ιστορία ενοχών, ιδεολογικού απολογισμού και ύστατης μεταμέλειας.

«…Ο αντίλαλός τους διάφανος κι αόρατος σαν αέρας με πήρε στα κάποτε στιβαρά τους χέρια και με ακούμπησαν στη ροή του ποταμού και στην ιστορική μου μοίρα: Το κιβούρι μου επέπλεε κλειστό και παιχνίδιζε στις κλίσεις και στους μαιάνδρους του ποταμού. Οι δάδες των κατιόντων φούντωσαν πάλι κι έσπρωχνε ο καθένας το κιβούρι μου προς την όχθη των γεγονότων, όπως τα διαστρέβλωνε η ιδεολογική του μονομέρεια. Ένιωσα τη θέρμη του φανατισμού τους να αγγίζει την παγωνιά μου και τρόμαξα!..»

Με χειρουργική ακρίβεια, ο Πάνος Νιαβής αναμοχλεύει ιστορικά ζητήματα και υπαρξιακές αγωνίες ενός πρωταγωνιστή ευνουχισμένου σωματικά και πνευματικά, υποχείριου του δογματισμού του — ώσπου το εγκεφαλικό του γίνεται το σημείο μιας καθαρτικής αναμέτρησης. Απολογισμός, ιδεολογικές συγκρούσεις με τις άλλες του δύο υποστάσεις, βυθισμένος στη θλίψη και τη μελαγχολία, που απαλύνονται από τη συνάντηση με τα δύο κορίτσια της ιστορίας, την Ντορουντίνα και την Ντούσκα.

Μια ιστορία μνήμης του Γία Λιοκή, που παίρνει ανάσα από τη λυτρωτική δύναμη του έρωτα και της αγάπης, μέσα στα ερείπια της προσωπικής του ήττας.

Βιογραφικό
Ο Πάνος Νιαβής γεννήθηκε το 1956 στον Μάραθο Ευρυτανίας, εκεί όπου τα βουνά σμιλεύουν πόνους ή σιωπές και η μνήμη βαραίνει σαν την πέτρα. Το 1977 αποφοίτησε από τη Σχολή Πλοιάρχων Εμπορικού Ναυτικού και ταξίδεψε ως το 1983 στις θάλασσες του κόσμου. Η βιοποριστική ανάγκη της θάλασσας έγινε ταυτόχρονα παράθυρο θέασης σε εβδομήντα πέντε χώρες, σε πολιτισμούς και πολιτικά συστήματα. Θέαση και επαφή που διέλυσαν μέσα του ιδέες, θεωρίες και πίστεις, στρέφοντας την προσοχή του από τα οράματα στον Άνθρωπο Από το 1988 ζει στο Ηράκλειο Αττικής. Εργάζεται στον χώρο της ναυτιλίας. Ποιητής και συγγραφέας στέκεται ανάμεσα στη μνήμη και τη νοσταλγία, δίνοντας φωνή στους αφανείς. Με τις λέξεις του σηκώνει τ’ άβατο της σιωπής, χαράζοντας το δικό του ίχνος στην ποίηση και την πεζογραφία.
Έχει εκδώσει τις ποιητικές συλλογές «Ο μαύρος κότσυφας στο χιόνι» (εκδ. Samizdat, 2015) και «Η Τριγωνομετρία των Παθών» (εκδ. Μελάνι, 2018). Το 2021 κυκλοφόρησαν, σε μετάφραση του ίδιου, 31 ποιήματα της μεγάλης Αργεντινής ποιήτριας Αλφονσίνα Στόρνι με τίτλο «No Μe olviden – Μη με ξεχάσετε στο φιλιατρό της λήθης» (εκδ. Παρουσία). Το 2022 εκδόθηκε το πρώτο μέρος της μυθιστορηματικής του τριλογίας «Δέκα Πόντους Μαύρο Χιόνι» (εκδ. Αρμός).

Εκδόσεις Αρμός
Μαυροκορδάτου 11, 106 78 Αθήνα, 210 3304196
armosbooks.gr, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.