Το Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Ρόδου & Νοτίου Αιγαίου (RIJF) είναι και πάλι εδώ, στην 6η διοργάνωσή του, με πλούσιο πρόγραμμα και εξαιρετικούς καλεσμένους. Για τέσσερις μέρες το εντυπωσιακό Παλάτι των Ιπποτών και το Αρχαίο Ωδείο στην Ακρόπολη της Ρόδου θα πλημμυρίσουν με μελωδίες, ενώ η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη. Μια μεγάλη γιορτή με πρωταγωνίστρια την τζαζ, μια οικουμενική μουσική γλώσσα που μπορεί να ενώσει και να συμβάλλει στη φιλία, τη συνεργασία και την ενδυνάμωση των σχέσεων μεταξύ των λαών. SAVE THE DATES Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Ρόδου & Νοτίου Αιγαίου (RIJF) “Jazz Across the Water” 1 έως και 4 Ιουνίου Παλάτι Ιπποτών & Αρχαίο Ωδείο Ακρόπολης Ρόδου Είσοδος Ελεύθερη Ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του RIJF είναι ο Δημήτριος Βασιλάκης, διεθνώς αναγνωρισμένος σαξοφωνίστας, συνθέτης και ακαδημαϊκός ερευνητής. Ο διεθνής χαρακτήρας και η εξωστρέφεια του RIJF, φαίνονται και από τις συνεργασίες του: με το Bodrum Jazz Festival, το CJWMS της Κύπρου, αλλά και τις πιο πρόσφατες συνέργειες με το Athens Jazz Festival στην Τεχνόπολη και την πλατφόρμα των Tomorrow's Warriors (UK). ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ *Όλες οι συναυλίες είναι δωρεάν για το κοινό. Ξεκινούν στις 21:00 και οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30 Σάββατο 1 Ιουνίου, Ωδείο Ρόδου | Αρχαία Ακρόπολη Mingo Rajandi Group | Εσθονία Πολύπλευρη καλλιτέχνης, η Mingo Rajandi έρχεται με την μπάντα της για να παρουσιάσουν ένα πολύ ιδιαίτερο μουσικό έργο, το οποίο χαρακτηρίζεται από τη δύναμη της απλότητας, της απελευθερωμένης έκφρασης και μιας ορμής που είναι ικανή να παρασύρει και να καθηλώσει τον ακροατή. Με διάθεση αφαιρετική, τα μέλη της δίνουν πνοή σε δωρικές και ποιητικές συνθέσεις. Κυριακή 2 Ιουνίου @ Παλάτι των Ιπποτών Cherise Group | UK Η Βρετανίδα τραγουδίστρια Cherise είναι η ενσάρκωση της ανερχόμενης σταρ. Με μια τολμηρή, αυθεντική soul-jazz χροιά, έχει ήδη καταφέρει στο σύντομο χρονικό διάστημα να αποσπάσει κολακευτικά σχόλια από μεγάλα μουσικά μέσα ενημέρωσης, να συνεργαστεί με τον Gregory Porter για τη χριστουγεννιάτικη καμπάνια της Disney το 2021 και να εμφανιστεί σε μεγάλες σκηνές παγκοσμίως. Η Cherise εντάχθηκε σε νεαρή ηλικία στους Tomorrow' s Warriors (TW), μια πολύ σημαντική πλατφόρμα που δίνει τη δυνατότητα σε ευάλωτους νέους από την κοινότητα της Αφρο-Καραϊβικής να μπορούν να σπουδάσουν τζαζ και να αναδειχθούν στη βρετανική και διεθνή σκηνή. Δευτέρα 3 Ιουνίου@ Παλάτι των Ιπποτών Baby Trio | Ελλάδα (στις 21:00) featuring Nestor Vasilakis Ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους της ελληνικής τζαζ σκηνής, ο Γιώργος Κοντραφούρης, αφού καθιερώθηκε ως ένας από τους ιδιοσυγκρασιακούς πιανίστες της Ευρώπης, επανήλθε ως Hammond player με σημαντική παρουσία στη διεθνή μουσική σκηνή και δισκογραφία. Το Baby Trio δημιουργήθηκε το 2009, με στόχο να εκφράσει την αφέλεια, τον εφηβικό ενθουσιασμό και, γενικότερα, οτιδήποτε οι νέοι μουσικοί βρίσκουν πιο συναρπαστικό όταν αρχίζουν να παίζουν σε μια μπάντα με τους φίλους τους. Με τον Νέστορα Βασιλάκη στο τενόρο σαξόφωνο θα εξερευνήσουν το ρεπερτόριο του Michael Brecker και του κλασικού Hammond trio. Στα τύμπανα ο Γιώργος Πριμικύρης. (Με την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής ένωσης European Festival Association, στο πλαίσιο του ταμείου EFFEA). Daahoud Salim Group | Ισπανία (στις 22:00) Το βραβευμένο κουιντέτο, το οποίο έχει εμφανιστεί σε μεγάλες σκηνές σε όλο τον κόσμο, καλύπτει ένα ευρύ φάσμα κατευθύνσεων της τζαζ, εστιάζοντας στη γεμάτη ενέργεια hard bop. Ωστόσο, φροντίζει να μην απομακρύνεται πολύ από το κέντρο βάρους του, που είναι η τεχνική δεξιοτεχνία του Daahoud Salim στο πιάνο. Εκτός από την εντυπωσιακή δισκογραφία τους, το συγκρότημα έχει συνεργαστεί με τον Ισπανό σαξοφωνίστα Abdu Salim, πατέρα του Daahoud, και τον Philip Harper, πρώην μέλος των Jazz Messengers. Τρίτη 4 Ιουνίου @ Παλάτι των Ιπποτών Sibel Kose | Τουρκία (στις 21:00) Μεγαλωμένη στην Άγκυρα και κυρίως αυτοδίδακτη, έχει αναδειχθεί ως η κορυφαία γυναίκα τραγουδίστρια της τζαζ στην Τουρκία. Απέκτησε την εμπειρία και τις γνώσεις της τραγουδώντας στο πλευρό μεγάλων δασκάλων της τζαζ, ενώ απέσπασε το πρώτο βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Τζαζ Φωνητών στο Zamosc (Πολωνία) το 1992. Η Sibel Köse συμμετέχει τακτικά στα μεγαλύτερα φεστιβάλ στην Τουρκία και διεθνώς. Το "Jazz Vocal Workshops" στην Κωνσταντινούπολη είναι μόνο ένα μέρος της συμβολής της στην ανάπτυξη και διάδοση της μουσικής και της εκπαίδευσης της τζαζ στην Τουρκία. Θα τη συνοδεύει ο κορυφαίος πιανίστας και Hammond player, Γιώργος Κοντραφούρης. Gaba Project | Κύπρος (στις 22:00) Οι Gaba Project θα μοιραστούν με το κοινό νέα ηχοτοπία που προκύπτουν από το συνδυασμό του handpan (σύγχρονο όργανο με «μυστικιστικό» ήχο), της λύρας και του κοντραμπάσου. Οι συνθέσεις τους βασίζονται σε μελωδικές γραμμές οι οποίες αναπτύσσονται τόσο με ρυθμικό όσο και με αυτοσχεδιαστικό τρόπο κατά τη διάρκεια της παράστασης. Εκτός από τις δικές τους συνθέσεις, θα παρουσιάσουν και κάποιες διασκευές μουσικών παραδόσεων της περιοχής της Ανατολικής Μεσογείου (Αρμενία, Κύπρος, Τουρκία, Βουλγαρία), με εντελώς φρέσκια διάθεση. Στο πλαίσιο της αδελφοποίησης με το Bodrum Jazz Festival, την Πέμπτη 6 Ιουνίου, στο Dibeklihan Cultural Center του Bodrum, θα πραγματοποιηθεί συναυλία με τη συμμετοχή των: Baby Trio | Ελλάδα (στις 20:00) featuring Nestor Vasilakis Sibel Kose | Τουρκία (στις 21:00) Το φεστιβάλ συνδιοργανώνεται από τη Διεύθυνση Πολιτισμού & Αθλητισμού του Δήμου Ρόδου - ΔΟΠΑΡ και τον Δήμο Ρόδου, την Τζαζ Δημοκρατία ΑΜΚΕ, ενώ είναι υπό την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου, και έχει τη στήριξη του European Festival Association, στο πλαίσιο του ταμείου EFFEA για νέους καλλιτέχνες, που συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση. Βρείτε όλες τις πληροφορίες για το Διεθνές Φεστιβάλ Τζαζ Ρόδου & Νοτίου Αιγαίου (RIJF) στην επίσημη σελίδα του: https://rhodes-international-jazz-festival.com/

Cherise Adams Burnett Sibel Kose

Γιώργος Κοντραφούρης Billy Prim

Νέστορας Βασιλάκης Daahoud Salim Group

Mingo Rajandi Group GABA PROJECT

Ένα σπάνιο φυσικό φαινόμενο θα δουν τμήματα των ΗΠΑ αυτές τις εβδομάδες με την ταυτόχρονη εμφάνιση δύο γενιών τζιτζικιών.

Ήδη από τον Απρίλιο τα έντομα άρχισαν να ξεπροβάλλουν στον νότο και σταδιακά εμφανίζονται και βορειότερα. Αυτές οι δύο γενιές - η μία στις μεσοδυτικές πολιτείες των ΗΠΑ και η άλλη στις νότιες και μεσοδυτικές πολιτείες - εμφανίζονται μαζί μόνο μία φορά κάθε 221 χρόνια. Εμφανίστηκαν για τελευταία φορά την ίδια χρονιά το 1803 ενώ η  επόμενη φορά είναι το 2245.

Ο συνολικός αριθμός των τζιτζικιών προβλέπεται να ξεπεράσει το ένα τρισεκατομμύριο στο τέλος του «ξυπνήματος», αναφέρει το Reuters.

Τα τζιτζίκια περνούν χρόνια ολόκληρα μέσα στη γη ως νύμφες που τρέφονται με ρίζες. Αφού βγουν στην επιφάνεια, τα ενήλικα αρσενικά «τραγουδούν» για να προσελκύσουν τα θηλυκά χρησιμοποιώντας ειδικά όργανα στην κοιλιά τους. Ο τόνος, η συχνότητα και η ένταση του τραγουδιού είναι συγκεκριμένα για κάθε είδος.

Ωστόσο, ζουν ως ενήλικα για λίγες μόνο εβδομάδες και στη συνέχεια πεθαίνουν μετά την αναπαραγωγή τους.

Ενώ κάποια τζιτζίκια αναδύονται κάθε έτους, υπάρχουν είδη που ζουν ως νύμφες κάτω από τη γη για 13 ή 17 χρόνια και αναδύονται όλα μαζί, την ίδια χρονιά.

Έτσι στις ΗΠΑ θα δουν φέτος από τον Απρίλιο ως τον Ιούνιο έναν σπάνιο συγχρονισμό ανάμεσα σε δύο γενιές, μία με 13 και μία με 17 χρόνια.

Τα τζιτζίκια αρχίζουν να αναδύονται, κυρίως τη νύχτα, μόλις η θερμοκρασία του έδαφος φτάσει τους 17,8 βαθμούς. Τα αρσενικά αρχίζουν το «τραγούδι» τους και τα θηλυκά που προσελκύονται από το κάλεσμα ανταποκρίνονται με κούνημα των φτερών, το οποίο επίσης παράγει ήχο. Στη συνέχεια, ζευγαρώνουν.

Τα θηλυκά τζιτζίκια αναζητούν τότε κλαδιά δέντρων και θάμνων σε ηλιόλουστες τοποθεσίες για να γεννήσουν τα αυγά τους σε σχισμές που ανοίγουν στα κλαδιά. Τα αυγά αναπτύσσονται για περίπου έξι έως επτά εβδομάδες, μετά τις οποίες οι εκκολαπτόμενες νύμφες πέφτουν στο έδαφος και σκάβουν για να ξεκινήσουν την επόμενη γενιά τζιτζικιών.

Καημός

Μια παράσταση με σκοτεινά λαϊκά παραμύθια από όλο τον κόσμο

Σκηνοθεσία: Γιολάντα Καπέρδα

 

30 Μαΐου έως 2 Ιουνίου 2024,

μόνο για 4 παραστάσεις

στο Θέατρο Τ

Με μεγάλη χαρά, το Θέατρο Τ υποδέχεται ένα από τα ιστορικότερα και σημαντικότερα καλλιτεχνικά σχήματα των Ιωαννίνων, τη Θεατρική Συμπαιγνία! Μετά από έναν κύκλο επιτυχημένων παραστάσεων στη «Σκηνή 125», η νέα παραγωγή της ομάδας Καημός έρχεται στη Θεσσαλονίκη και τη σκηνή του Τ για 4 βραδιές, από τις 30 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου.

Επτά σκοτεινές ιστορίες από όλο τον κόσμο (Καημός, Λα Λόμπα, Γυναίκα Σκελετός, Μπλαβογένης, Κόκκινα Παπούτσια, Η Γιορόνα, Μάνα Φόνισσα και Ξυλουκανίκα), που μιλούν για τον ανθρώπινο καημό, τη βιαιότητα της ζωής, την «άγρια» γυναικεία φύση, την αγάπη και τον έρωτα, πλέκονται σε μια σύγχρονη παράσταση που αναμιγνύει τους ήχους της ηλεκτρικής κιθάρας με τις μουσικές, τις κινήσεις και τους χορούς των παραδοσιακών performers της Ηπείρου.

«Τα παραμύθια είναι πλάσματα ζωντανά. Λένε πως ζούνε στα χωριά. Λένε πως αφηγούνται το ένα στο άλλο τις ιστορίες τους. Λένε πως ταξιδεύουν να βρουν κομμάτια που τους λείπουν. Άραγε όλα αυτά να ’ναι αλήθεια;» («Η νύχτα του κορακιού», Λίλη Λαμπρέλλη).

«Τα παραμύθια, λένε, είναι για παιδιά, κι όμως, τα παραμύθια τα έλεγαν στα πανηγύρια, στα νυχτέρια, δίπλα στο τζάκι τον χειμώνα και σ' όλα τα μέρη, όπου σίγουρα κατοικούσαν παιδιά, που μισοκοιμισμένα άκουγαν κρυφά τις ιστορίες των μεγάλων...» («Παραμυθοκόρες», Άννα Αγγελοπούλου).

Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 13 ετών.

 

Video: https://youtu.be/cnb5CAoWLk4

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

«Είναι πολύ σημαντικό να έρχεται το κοινό σε επαφή με τέτοια, δύσκολα, καθόλου εύπεπτα κείμενα, που είναι ουσιαστικά ιστορίες αρχέτυπες, παραλλαγμένες με τον καιρό, μπολιασμένες με το νέο και τη συνήθεια κάθε εποχής ή τόπου, αλλά στέρεες και κοινές για όλους τους ανθρώπους, όπως άλλωστε κοινή είναι κι η μοίρα τους.» [Τιτίκα Τζάλλα, Ηπειρωτικός Αγών]

«…Ένας κόσμος (λυτρωτικού) τρόμου γεμάτος με εικόνες και ήχους…Ένα σύνολο ηθοποιών με πολλή ενέργεια.» [Βαρβάρα Αγγελή, typos-i.gr]

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία - Δραματουργία: Γιολάντα Καπέρδα

Μουσική σύνθεση: Κώστας Κωσταδήμας

Σκηνικά: Χρήστος Κόλλιας

Κοστούμια: Βέρα Εμμανουηλίδου

Κίνηση: Διονυσία Φειδοπούλου

Έρευνα παραμυθιών: Γιολάντα Καπέρδα, Βανέσσα Μπίντου, Κατερίνα Βασιλείου

Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βόσιος, Κωστής Εμμανουηλίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Θέμις Φούλια

Κατασκευή σκηνικών και σκηνικών αντικειμένων: Χρήστος Κόλλιας, Ελευθερία Σωτηρίου

Κατασκευή κοστουμιών: Βέρα Εμμανουηλίδου

Χειρισμός ήχου και φώτων: Νίκος Βόσιος, Ελευθερία Σωτηρίου

Video και φωτογραφίες: Κωστής Εμμανουηλίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Ιωάννα Κολεγιώργου

Make-up artist: Βούλα Κοντογιάννη

Διεύθυνση επικοινωνίας: Βανέσσα Μπίντου

Οργάνωση παραγωγής: Γιολάντα Καπέρδα, Βανέσσα Μπίντου

Παραγωγή: Θεατρική Συμπαιγνία

Η παράσταση «Καημός» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Χρήστος Δημητρίου, Γιολάντα Καπέρδα, Στέλλα Κατσαρού, Τερέζα Παπακώστα, Βασίλης Σιάφης

Μουσικός επί σκηνής: Τερέζα Παπακώστα

Θερμές ευχαριστίες στις Ελευθερία Σωτηρίου, Ιωάννα Κολεγιώργου, Ελένη Κοντογιάννη και Esmeralda για την πολύτιμη βοήθειά τους!

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο Τ (Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη)

Παραστάσεις: 30 Μαΐου έως 2 Ιουνίου 2024, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια παράστασης: 80’ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 15€ κανονικό | 12€ άνω των 65 | 10€ φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ, ανέργων, πολυτέκνων & θεατρικές ατέλειες

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/kaimos/

Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333

Parking: Ιδιωτικός χώρος parking ακριβώς δίπλα από το Θέατρο Τ. Τιμές: 3€ η πρώτη ώρα | +1€ για κάθε επόμενη ώρα

Σας ενδιαφέρει:

● Το Θέατρο Τ είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

● Όσοι πραγματοποιούν τηλεφωνικές κρατήσεις ή διαθέτουν προσκλήσεις, παρακαλούνται να προσέρχονται στον χώρο 15’ νωρίτερα, ειδάλλως οι θέσεις θα ακυρώνονται.

● Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

● Με την επίδειξη του εισιτηρίου σας, έχετε 10% έκπτωση στο ουζερί «Το Πλατανάκι» ακριβώς απέναντι από το Θέατρο Τ.

Περισσότερα:

Website: www.theatrot.gr

Facebook page: www.facebook.com/theatrot

Facebook event παράστασης: https://www.facebook.com/events/763536742568919/

Instagram profile: https://www.instagram.com/theatro_t

Στην αποκάλυψη ότι το Ελεγκτικό Συνέδριο ακύρωσε τον διαγωνισμό της Περιφέρειας Αττικής ύψους 17,8 εκατ. ευρώ για την προμήθεια καμερών παραβιάσεων του ΚΟΚ προχώρησαν ο Παύλος Πολάκης και ο Τομέας Διαφάνειας του ΣΥΡΙΖΑ – ΠΣ. Το Ελεγκτικό Συνέδριο αποφαίνεται ότι κωλύεται η υπογραφή του υποβληθέντος σχεδίου σύμβασης, κάνοντας παράλληλα αναφορά στις καταγγελίες για υπερκοστολόγηση που είχε κάνει η μειοψηφία στην Οικονομική Επιτροπή της Περιφέρειας Αττικής. Μάλιστα πρόκειται για τη δεύτερη φορά που το Ελεγκτικό Συνέδριο ακυρώνει τη συγκεκριμένη σύμβαση.

Όπως σημειώνεται στην απόφαση με ημερομηνία 10 Μαΐου, «εξάλλου, η έλλειψη εμπεριστατωμένης έρευνας αγοράς αναδείχθηκε και από μέλη της Οικονομικής Επιτροπής της Περιφέρειας Αττικής στην ανωτέρω 150/27.1.2023 απόφασή της, με την οποία αρχικώς εγκρίθηκε η διενέργεια του διαγωνισμού. Ειδικότερα , κατά τα εκτεθέντα ανωτέρω στη σκέψη 15, μειοψηφία μελών της Οικονομικής Επιτροπής στην προαναφερθείσα απόφαση αναφέρθηκε σε υπερκοστολόγηση της εν θέματι προμήθειας, εκθέτοντας και συγκεκριμένα αριθμητικά δεδομένα για τις τρέχουσες τιμές αγοράς.

Οι αιτιάσεις αυτές, προερχόμενες από μέλη του αρμοδίου οργάνου της αναθέτουσας Αρχής, έπρεπε να ληφθούν υπόψη, κατά την έκδοση της ως άνω απόφασης της Οικονομικής Επιτροπής, προκειμένου να επανεκτιμηθεί η ορθότητα της διεξαχθείσας έρευνας αγοράς, με τη διεξαγωγή, κατά τα ανωτέρω, διεθνούς έρευνας αγοράς, χωρίς τούτο να συνεπαγόταν υπερβολική καθυστέρηση στη διενέργεια του διαγωνισμού , αφού η προηγηθείσα έρευνα αγοράς είχε ολοκληρωθεί σε σύντομο χρόνο με τη λήψη προσφορών από τρείς ημεδαπούς οικονομικούς φορείς μια ημέρα μετά την αποστολή προς αυτούς των σχετικών αιτημάτων της οικείας Επιτροπής Διερεύνησης Τιμών μεταξύ της Περιφέρειας Αττικής και ένωσης οικονομικών φορέων «ΙΝΤΡΑΚΑΤ Ανώνυμη Εταιρεία Τεχνικών και Ενεργειακών Έργων – ΤΕΡΝΑ Ανώνυμος Τουριστική και Ναυτιλιακή Εταιρεία Τεχνική».

Παύλος Πολάκης: Να παρέμβει η Ευρωπαία εισαγγελέας

«Η ιστορία επαναλαμβάνεται όχι ως φάρσα αλλά ως τραγωδία…» τονίζει ο Παύλος Πολάκης και καταγράφει το χρονικό της υπόθεσης, το οποίο όπως αναφέρει, θυμίζει μέρες ΚΕΕΛΠΝΟ.

«Παλιότερα μέσω αμαρτωλού ΚΕΕΛΠΝΟ για την αντιμετώπιση της γρίπης και καλά, είχαν αγοραστεί μέσω μιας τεχνικής κατασκευαστικής εταιρείας (!!!!)  ΒΟΥΛΓΑΡΗΣ Α.Ε νομίζω το όνομά της, θερμικές κάμερες για τα σημεία εισόδου στη χωρά σε τιμές 120.000 ευρώ η μια όταν η τιμή της καλύτερης στην πιάτσα ήταν 12.000 ευρώ!».

«Ε μαντέψετε: Σήμερα το «επιτελικό κράτος» του Μητσοτάκη, μέσω της Περιφέρειας Αττικής Πατούλη - Χαρδαλιά, υπέγραψε σύμβαση για αγορά 388 καμερών για τον έλεγχο της κυκλοφορίας που κοστίζουν 10.000 ευρώ η καλύτερη, στην τιμή των 36.000 ευρώ η μια!».

Όπως υπογραμμίζει ο Παύλος Πολάκης, «έστησαν τις τεχνικές προδιάγραφες, δεν έκαναν ερευνά αγοράς, και ανέθεσαν τη δουλειά με έκπτωση% (!!!!) και έτσι ήθελαν να φάνε 17.800.000 ευρώ από το Ταμείο Ανάκαμψης που εντάχθηκε το έργο! Ευτυχώς όμως  το Ελεγκτικό Συνέδριο κατά διαδικασία του προσυμβατικού ελέγχου ακύρωσε το διαγωνισμό ονομάζοντας μάλιστα και "διεφθαρμένους" αυτούς που τον διεξήγαγαν!»

«Μικρή λεπτομέρεια: Πάλι από εργολαβική τεχνική εταιρεία ήθελαν να αγοράσουν τις κάμερες (ΙΝΤΡΑΚΑΤ-ΤΕΡΝΑ)!!!Έχουν καλύτερες τιμές φαίνεται!

Η ζωή μας κύκλους κάνει στη σαπίκα και τη διαφθορά! Επειδή δεν έχω καμία εμπιστοσύνη πλέον σε κύκλους της ανώτερης ποινικής δικαιοσύνης που αρχειοθετούν με "αδιευκρίνιστα ποσά", καλώ την Ευρωπαία Εισαγγελέα κυριά Κοβέσι να παρέμβει, καθώς το σκάνδαλο αφορά ευρωπαϊκούς πόρους !

(Συνεχιζεται…)».

Πηγή: avgi.gr

Θέατρο Λύχνος Τέχνης και Πολιτισμού

Χαλκιδικής 83 & Ιερά Οδός 59, Γκάζι (χάρτης)

 

«ΤΟ ΣΟΙ ΣΟΥ ΜΕΣΑ»

της Ελένης Σιδεροπούλου

 

Τελευταίες παραστάσεις μέχρι τη Δευτέρα 10 Ιουνίου

 

Η θεατρική ομάδα VOX ET CORPUS ολοκληρώνει με επιτυχία τη Δευτέρα 10 Ιουνίου, όπως ήταν προγραμματισμένο, τις παραστάσεις του κωμικού έργου «ΤΟ ΣΟΙ ΣΟΥ ΜΕΣΑ» της Ελένης Σιδεροπούλου στο Θέατρο Λύχνος Τέχνης και Πολιτισμού.

Μετά από δύο επιτυχημένες παραγωγές, η θεατρική ομάδα VOX ET CORPUS επιστρέφει στον τόπο του εγκλήματος με ένα ακόμη κωμικό έργο γεμάτο γέλιο, μυστήρια και πολλές ανατροπές!

Λίγα λόγια για το έργο:

Λένε πως τους συγγενείς δεν τους επιλέγεις και στην περίπτωση του Γιώργη αυτό θα ήταν σωτήριο καθώς το σόι του δεν είναι και το πιο "φυσιολογικό". Ο Γιώργης και η γυναίκα του η Τζωρτζίνα μένουν σε ένα απομακρυσμένο χωριό της Ελλάδας, το Ραχίδι, μακριά από την φασαρία της πόλης ζώντας μια δύσκολη αλλά ήσυχη ζωή. Η άφιξη όμως του ξάδερφου του Γιώργη από την Αμερική θα φέρει τα πάνω κάτω. Ο Σάκης, ένας σκληρός και επικίνδυνος τύπος, θα έρθει να ταράξει την ηρεμία του ζευγαριού και μαζί του θα φέρει μυστικά, συμφορές αλλά και....άλλες επισκέψεις που θα βάλουν σε κίνδυνο την ζωή όλων. Μια απρόσμενη ανατροπή όμως θα αλλάξει τα δεδομένα.

Trailer παράστασης:

https://youtu.be/SsTcDR4I19E?si=0kNTMbw7WNssbUBk

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Ελένη Σιδεροπούλου

Σκηνοθεσία: Ελένη Σιδεροπούλου και Σταύρος Παναγιωτόπουλος

 

Παίζουν (αλφαβητικά):

Σταυρούλα Θωμαδάκη

Σταύρος Παναγιωτόπουλος

Βασίλης Πρέκας

Ελένη Σιδεροπούλου

 

Η παράσταση είναι ακατάλληλη για θεατές κάτω των 15 ετών.

Κάθε Δευτέρα στις 20:30 μέχρι τις 10 Ιουνίου

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/to-soi-sou-mesa/

Τιμή εισιτηρίου: 13 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Η VOX ET CORPUS είναι μια πενταμελής θεατρική ομάδα η οποία ιδρύθηκε το φθινόπωρο του 2022 από τους ηθοποιούς Σταυρούλα Θωμαδάκη, Νεκταρία Οσάφη, Σταύρο Παναγιωτόπουλο, Βασίλη Πρέκα και Ελένη Σιδεροπούλου οι οποίοι ξεκίνησαν τα πρώτα τους βήματα στον χώρο όντας ακόμη στο 3ο έτος της σχολής τους…Η αγάπη τους για το θέατρο και την τέχνη, τους έκανε να ξεπεράσουν τα όποια εμπόδια και να έχουν ήδη στο βιογραφικό τους δύο επιτυχημένες επαγγελματικές παραστάσεις με έργα γραμμένα εξ'ολοκλήρου από μέλη της ομάδας…Η επιμονή,η αλληλοϋποστήριξη και ο αλληλοσεβασμός είναι βασικά χαρακτηριστικά της ομάδας αυτής καθώς και το πάθος και η όρεξη για δουλειά.

Παραστάσεις:

Μάρτιος - Μάιος 2023:

“Στάχτες” Της Ελένης Σιδεροπούλου σε σκηνοθεσία Ελένης Σιδεροπούλου και Νεκταρίας Οσάφη

 

Νοέμβριος 2023 - Ιανουάριος 2024 :

“Την κληρονομήσαμε” του Σταύρου Παναγιωτόπουλου σε σκηνοθεσία του Σταύρου Παναγιωτόπουλου και της Ελένης Σιδεροπούλου

 

Υπεύθυνος Επικοινωνίας & Δημοσίων Σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης

Στα κάγκελα βρίσκονται για μία ακόμα φορά οι συνταξιούχοι που είδαν τις συντάξεις τους όλα αυτά τα χρόνια να ισοπεδώνονται και που τώρα βρίσκονται αντιμέτωποι με ένα ακόμα «μαχαίρι» στις αποδοχές τους.

Η κυβέρνηση μετά τις ευρωεκλογές του Ιουνίου θα προχωρήσει στη μείωση κατά 50% στις συντάξεις χηρείας προκαλώντας ακόμα ένα σοκ στους συνταξιούχους.

Όπως επισημαίνει το Ενιαίο Δίκτυο Συνταξιούχων (ΕΝΔΙΣΥ) η μνημονιακή διάταξη έχει εφαρμοστεί μέχρι στιγμής μόνο για δικαιούχους που προέρχονται από το δημόσιο τομέα και τον ΟΓΑ αλλά, πλέον, ήρθε η ώρα και για την περικοπή κατά 50% και των συντάξεων του ιδιωτικού τομέα.

Το ΕΝΔΙΣΥ κρούει τον κώδωνα του κινδύνου και επισημαίνει «είναι δεκάδες χιλιάδες οι δικαιούχοι που θα τύχουν νέων περικοπών στις συντάξεις χηρείας που λαμβάνουν, ενώ θα κληθούν να επιστρέψουν και αναδρομικά ποσά προς τα Δημόσια Ταμεία, καθώς το μέτρο θα έπρεπε να είχε εφαρμοστεί από τον Οκτώβριο του 2020».

Πρόκειται για ένα άδικο μέτρο που κακώς εφαρμόστηκε σε χιλιάδες συνταξιούχους στο δημόσιο και στον ΟΓΑ, σημειώνει το ΕΝΔΙΣΥ και επισημαίνει ότι η κυβέρνηση οφείλει να επιστρέψει τα χρήματα πίσω και το μέτρο δεν πρέπει να το επεκτείνει και στον ιδιωτικό τομέα.

Οι συνταξιούχοι καλούν την κυβέρνηση Μητσοτάκη να μην εφαρμοστεί η νομοθεσία που περικόπτει στο μισό τις συντάξεις χηρείας εξ ιδίου δικαιώματος και για δικαιούχους που προέρχονται από τον ιδιωτικό τομέα και παράλληλα ζητούν από το υπουργείο Εργασίας νομοθετική ρύθμιση «ώστε να παραμείνει η καταβολή των συντάξεων χηρείας στο 70% των αρχικών ποσών, εφ’ όρου ζωής του κάθε δικαιούχου».

Το ΕΝΔΙΣΥ υπενθυμίζει ότι το συγκεκριμένο μέτρο, θεσμοθετήθηκε το 2016, εν μέσω Μνημονίων και βαθιάς οικονομικής κρίσης, επισημαίνοντας ότι βρισκόμαστε στο 2024 με την Ελλάδα να καταγράφει ρυθμούς ανάπτυξης. 

«Επιτέλους, ας αναλογιστεί η Κυβέρνηση από ποιους συνταξιούχους επιδιώκει να υφαρπάξει ένα μέρος του εισοδήματός τους! Από εκείνους που διαβιούν μόνοι και έχουν απόλυτη ανάγκη την οικονομική ενίσχυση», καταλήγουν στην ανακοίνωσή τους οι συνταξιούχοι.

Πηγή: avgi.gr

Ο Τζον, είναι 56 ετών, πατέρας τεσσάρων παιδιών, μετανάστης από την Κένυα με άδεια διαμονής και εργασίας στην χώρα από το 2008.

Όπως είναι γνωστό, και είναι καταχωρισμένο σε όλη την διεθνή βιβλιογραφία των υπηρεσιών βιομηχανικής υγείας και ασφάλειας της εργασίας, η βουβωνοκήλη είναι η κατ’ εξοχήν επαγγελματική ασθένεια των εργατών, όπως οι λαντζερηδες, που η εργασία τους περιλαμβάνει πολλές ώρες ορθοστασίας και κουβαλήματα.

Καθ’ όλη την διάρκεια της εργασίας του, ζητούσε την πληρωμή των νόμιμων αμοιβών, και γι’ αυτό δεν ήταν αρεστός στην εργοδοσία, ούτε συμπαθής. Μετά την απόλυσή του, έκανε την νόμιμη διαδικασία στην αρμόδια Επιθεώρηση Εργασίας και άσκησε αγωγή στο Ειρηνοδικείο Χαλανδρίου, όπου ανάμεσα στα άλλα διεκδικεί την πληρωμή ενός μικρού ποσού αποζημίωσης για την επαγγελματική ασθένειά του.

Το Δικαστήριο αυτό εξέδωσε πριν λίγες ημέρες απόφαση, με την οποία αποφάνθηκε, ότι η βουβωνοκήλη είναι φυσιολογική φθορά, όπως επί λέξει αναφέρει, των λαντζέρηδων, και απέρριψε την αγωγή.

Είναι απορίας άξιο το συγκεκριμένο σκεπτικό αυτής της απόφασης, ακόμα κι αν θεωρηθεί ως μεμονωμένη περίπτωση. Ωστόσο, δείχνει σε τί πάτο έχει φτάσει στην χώρα η μέριμνα για την υγεία και την ασφάλεια των εργαζομένων, ακόμα και για την ασφάλεια των ίδιων των βιομηχανικών εγκαταστάσεων. Κι όλ’ αυτά σε μια χώρα, που από την αρχή του έτους μετράει 12 νεκρούς εργάτες από εργατικά ατυχήματα, και πέρσι 179 νεκρούς και 287 σοβαρά τραυματίες.

Είναι συμφέρον του κάθε εργαζόμενου να ενωθεί με τους συναδέλφους του, με όλη την εργατική τάξη, στην διεκδίκηση τόσο δικαστική, όσο και μέσα από τις μαχητικές συλλογικές διαδικασίες του εργατικού κινήματος, ασφαλών όρων διεξαγωγής της εργασίας.

Πηγή: koutipandoras.gr

Θεατρικό Εργαστήρι στη Ζάκυνθο με τον σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα

«Εξερευνήστε τη δομή των χαρακτήρων της Αττικής κωμωδίας, από την κατασκευή της μάσκας μέχρι τη σκηνική αναπαράσταση»

 

Παράταση αιτήσεων έως τις 25 Μαΐου

 

Ο Σίμος Κακάλας και η ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΕΡΓΟΝ, διοργανώνει στη Ζάκυνθο θεατρικό εργαστήρι για επαγγελματίες ηθοποιούς και τελειόφοιτους  Δραματικών Σχολών που επιθυμούν να δημιουργήσουν έναν αριστοφανικό χαρακτήρα, από την κατασκευή της μάσκας μέχρι τη σκηνική του αναπαράσταση. Διδάσκει, επίσης, η μασκοποιός Μάρθα Φωκά.

Μέσω του θεατρικού εργαστηρίου οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με τον τρόπο που προσεγγίζει ο σκηνοθέτης την τέχνη του: «Δεν αναζητώ μια μέθοδο για να σκηνοθετώ παραστάσεις αλλά μια μέθοδο υποκριτικής για να νιώσει ο ηθοποιός ελεύθερος πάνω στη σκηνή».

Το καλοκαιρινό εργαστήριο θα είναι διάρκειας 10 ημερών. Οι πρώτες τρεις ημέρες του εργαστηρίου, από 20 έως 22 Ιουλίου, θα πραγματοποιηθούν στην Αθήνα, όπου και θα ολοκληρωθεί η κατασκευή των μασκών που θα χρησιμοποιηθούν από τους συμμετέχοντες.

Ο δεύτερος κύκλος του εργαστηρίου θα πραγματοποιηθεί από τις 24 έως τις 31 Ιουλίου στη Ζάκυνθο, στο Κηποθέατρο «Αυριακός».

Αναλυτικά τα κόστη και περισσότερες πληροφορίες στο παρακάτω link

http://www.kartproductions.gr/other-events/ergastiri-aristofanikis-komodias/

 

Οι επιλογή των συμμετεχόντων θα γίνει βάση βιογραφικών (μέχρι δύο σελίδες Α4), τα οποία θα πρέπει να αποσταλούν έως τις  25 Μαΐου στο email

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Ελάχιστος αριθμός συμμετεχόντων ανά ομάδα 15

 
Συνοπτική παρουσίαση και σκεπτικό εργαστηρίου

Στη διάρκεια ενός εντατικού εργαστηρίου, οι συμμετέχοντες θα αναλύσουν το κωμικό σύμπαν του Αριστοφάνη μέσω των προσωπικοτήτων και των στερεοτυπικών χαρακτήρων που εμφανίζονται στα έργα του. Με τα τεχνικά εργαλεία και την μέθοδο αυτοσχεδιασμού του Σίμου Κακάλα, θα ανακαλύψουν πώς να δίνουν πνοή σε αυτά τα εμβληματικά πρόσωπα, εμπλουτίζοντας τα με βάθος, λεπτομέρεια και αυθεντικότητα.

Η μάσκα απελευθερώνει και προσφέρει σαφείς στόχους στον ηθοποιό, καθιστώντας το σώμα ένα απόλυτο εργαλείο αφήγησης. Οι συμμετέχοντες θα μάθουν να επικοινωνούν με σαφήνεια και ακρίβεια, αξιοποιώντας τη γλώσσα της χειρονομίας και της στάσης του σώματος για να μεταδώσουν συναισθήματα και πρόθεση.

Κατά την διάρκεια του σεμιναρίου, οι συμμετέχοντες θα συνεργαστούν για να  ζωντανέψουν σκηνές από έργα του Αριστοφάνη. Χρησιμοποιώντας τις νέες αυτές γνώσεις και εφαρμόζοντας τες στην μελέτη σκηνών, θα εντρυφήσουν στην διαδικασία δοκιμών εμπλουτίζοντας τους χαρακτήρες, το “blocking” και τον διάλογο, σε ένα υποστηρικτικό και ενθαρρυντικό περιβάλλον.

 

Σύντομα βιογραφικά

 

Σίμος Κακάλας

Ο Σίμος Κακάλας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1973 και αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ΚΘΒΕ), στο οποίο εργάστηκε από το 2000 έως το 2004 ως ηθοποιός και βοηθός σκηνοθέτη.

Το 1996, υπήρξε ιδρυτικό μέλος του θεατρικού οργανισμού «Νέες Μορφές», όπου εργάστηκε κυρίως ως ηθοποιός. Το 2003 ίδρυσε και διηύθυνε την Εταιρεία Θεάτρου «Χώρος», μέσα από την οποία πραγματοποίησε έρευνα και σκηνοθέτησε τα κυριότερα πρότζεκτ του μέχρι το 2017. Και με τις δύο αυτές ομάδες υπερασπίστηκε ένα θέατρο φτωχών μέσων και σωματικότητας, ποιητικού λόγου και διάδρασης. Έκτοτε εργάζεται ως ανεξάρτητος θεατρικός σκηνοθέτης και έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με το ΚΘΒΕ, το Εθνικό Θέατρο στην Αθήνα, το Φεστιβάλ Αθηνών &

Επιδαύρου, τη ΣΤΕΓΗ του Ιδρύματος Ωνάση και την Εθνική Λυρική Σκηνή. Δουλεύοντας με μάσκες, κούκλες, βίντεο προβολές και ζωντανή μουσική επί σκηνής, είναι σε συνεχή αναζήτηση αφηγήσεων και τεχνικών. Ως δάσκαλος υποκριτικής, από το 1995 έχει διδάξει σε αναρίθμητες σχολές και έχει οργανώσει εργαστήρια σε όλη την Ελλάδα. Δουλειές του έχουν παρουσιαστεί στα φεστιβάλ Dialog Festival (Βρότλσαβ, Πολωνία), 40ό Διεθνές Θεατρικό Φεστιβάλ του Τάμπερε (Φινλανδία), 43o Διεθνές Φεστιβάλ Kontrapunkt (Στσέτσιν, Πολωνία), Διεθνές Θεατρικό Φεστιβάλ του Σίμπιου (Ρουμανία), Heidelbergerstuckemarkt (Χαϊδελβέργη, Γερμανία), Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, New Greek Wave (Βρέμη, Γερμανία),

Europe Speaks Out! (Staatsschauspiel Στουτγάρδης, Γερμανία) και Φεστιβάλ της Ένωσης Θεάτρων της Ευρώπης (UTE).

 

Μάρθα Φωκά

Η Μάρθα Φωκά είναι σκηνογράφος, ενδυματολόγος και μασκοποιός. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (Τμήμα Θεάτρου) από όπου αποφοίτησε με άριστα. Το 2009 παρακολούθησε στην Πάδοβα της Ιταλίας σεμινάριο κατασκευής δερμάτινης μάσκας απ’ τον Donato Sartori.

Έχει συνεργαστεί με θέατρα όπως: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Εθνικό Θέατρο, Εθνική Λυρική Σκηνή, Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου, Θεσσαλικό Θέατρο, Δη.Πε.Θε. Σερρών, Θέατρο Σφενδόνη, Θέατρο Χώρος, Black Box Theatre (Holstebro, Δανία) κ.α. Επίσης και με τα φεστιβάλ:

Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Φεστιβάλ Κύπρια, Πλατφόρμα Σύγχρονου Χορού (Λεμεσός, Κύπρος), UTE Festival (Ρουμανία), Die sieben leben des Maximilian-Festival fur aktuelles musiktheater an sieben orten (Land Tirol, Αυστρία) κ.α.

Από το 2008 συνεργάζεται σταθερά με τον σκηνοθέτη Σίμο Κακάλα. Παράλληλα έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες και χορογράφους όπως: Μιχαήλ Μαρμαρινός, Γιάννης Ρήγας, Άννα Κοκκίνου, Ελένη Ευθυμίου, Δημήτρης Μπασλάμ, Μιχάλης Σιώνας, Θανάσης Γεωργίου, Κωνσταντίνος Ντέλλας, Τάσος Ράτζος, Απόλλων Παπαθεοχάρης, Όλια Λαζαρίδου, Rimini Protokoll, Άγγελος Φραντζής, Φώτης Νικολάου, Αντώνης Φωνιαδάκης κ.α.

Έχει διδάξει κατασκευή θεατρικής μάσκας στην Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ακαδημαϊκό έτος 2018-2019) και στη 2η Συνάντηση Νέων Καλλιτεχνών της ΝΑ Ευρώπης (2018), στο Θερινό Μαντείο (Δη.Πε.Θε. Ιωαννίνων 2018, 2019), στο Θέατρο Αλώνι στο Πήλιο (2017), στο Δη.Πε.Θε Κοζάνης (2016), στα πλαίσια του προγράμματος «Το Αρχαίο Δράμα στα σχολεία του 21ου αι.» του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης στη Λήμνο (2014), στην Ανώτερη Σχολή Θεάτρου «Εμπρός- Θεατροεργαστήριον» (ακαδημαϊκό έτος 2008-2009), στο 10ο  Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου στη Νέα Ορεστιάδα (2009), κ.α.

Goldfish
της ομάδας Pleü

Επί Κολωνώ
(Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα)

 

Παρασκευή 24 Μαΐου στις 21:30, Κυριακή 26 Μαΐου στις 19:30,

Παρασκευή 31 Μαΐου στις 19:30, Σάββατο 1 Ιουνίου στις 21:30

 

Δείτε το trailer:
https://www.youtube.com/watch?v=A1nGMrk5iN0&list=PLXKaaASK1j6TxSifsmhtpARqsbtGxdtcl&index=3

 

H ομάδα Pleü παρουσιάζει στο θέατρο Επί Κολωνώ, πλαίσιο του "ΜΠΙΖΖΖ", την παράσταση Goldfish η οποία θα πραγματοποιηθεί από τις 12 Μαΐου έως και την 1^η Ιουνίου.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Παρακολουθούμε τη ζωή ενός μοναχικού αγοριού που βρίσκεται "θαμμένος" μέσα στο ίδιο του το σπίτι και τις σκέψεις του. "Σκάβει" για να θυμηθεί μνήμες από τη ζωή του. Λούνα Πάρκ, χρυσόψαρα, μια νεαρή υπάλληλος. Ατμόσφαιρα που θυμίζει έναν μελωδικό εφιάλτη με μπλε χρώμα, ποτιστήρι και φυτά. Η μοναξιά του ήρωά μας «διακόπτεται» για λίγο ή για πάντα. Ξυπνάει και βυθίζεται. Το έργο μας αναδύει τη μοναξιά της ύπαρξης. Τη λήθη του ανθρώπου σε σημαντικά γεγονότα. Μοιάζει με σκοτεινό παιδικό παραμύθι γραμμένο σε εφημερίδα. Ηχογραφημένο σε παλιό μαγνητόφωνο. 

Μόνος;

Κι εγώ.

 

Συντελεστές

Θεατρική ομάδα: Pleü

Συγγραφέας: Αιμιλία Κεφαλά

Ιδέα και Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κυπραίος

Σκηνογραφία και μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Κυπραίος

Σχεδιασμός φωτισμών: Αιμιλία Κεφαλά

Βίντεο, σχεδιασμός αφίσας και Φωτογραφίες: Δημήτρης Κυπραίος

 

Ερμηνεύουν: Μάιρα Άμσελεμ, Γιώργος Αρβανίτης  

 

Info:

 

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα

Διάρκεια παράστασης: 45’

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067

Εισιτήρια: 12€ γενική είσοδος

Ηλεκτρονική Προπώληση: More.com

https://www.more.com/theater/festival/mpizzzzz-off-off-athens/encore/

///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

βάιζα {ΕΤΥΜ. αρβαν. <κορίτσι, κόρη}
σκηνοθεσία Χριστίνα Ματθαίου

Επί Κολωνώ
(Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα) 

 

Πέμπτη 23 Μαΐου στις 21.30, Κυριακή 26 Μαΐου στις 21.30
Δευτέρα 27 Μαΐου στις 19.30, Τετάρτη 29 Μαΐου στις 21.15

Δείτε το trailer:
https://www.youtube.com/watch?v=AdpviAFsjBI

Μετά τις sold out παραστάσεις του χειμώνα, η «παράσταση γροθιά στο στομάχι» που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς και ξεχώρισε στο περσινό Φεστιβάλ Off-Off του Επί Κολωνώ, επιστρέφει για 2η χρονιά, και μόνο για 10 παραστάσεις, στο Θέατρο Επί Κολωνώ.

«Την βάιζα δεν πρέπει να την χάσεις».

Η Χριστίνα Ματθαίου, στο δυναμικό πρώτο σκηνοθετικό της εγχείρημα, μεταφέρει επί σκηνής το πρωτότυπο έργο «βάιζα» {ΕΤΥΜ. αρβαν. <κορίτσι, κόρη}. Αντλώντας από τα έργα του Παντελή Μπουκάλα «Μηλιά μου αμίλητη» και «Ο Χριστός στα χιόνια» και εμπνεόμενη από τον μύθο της La Loba, όπως αυτός αποτυπώνεται στο βιβλίο της Clarissa Pinkola Estes «Γυναίκες που τρέχουν με τους Λύκους», συνθέτει μια παράσταση που μιλάει για τη δύναμη της θηλυκότητας. Τη δύναμη να σπας, να εκτίθεσαι, να είσαι ατελής, να διαφέρεις, να αυτοκαθορίζεσαι, να νιώθεις, να εκφράζεσαι, να ζεις! 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μάνη, μέσα 19ου αιώνα.

Μια νεαρή γυναίκα, η Μηλιά, δολοφονείται από τον πατέρα και τα αδέλφια της για να ξεπλυθεί η ντροπή της οικογένειας, αφού την πρώτη νύχτα του γάμου της βρίσκεται «χαλασμένη». Θάβεται ζωντανή σε λάκκο με πέτρες στην είσοδο του χωριού. Μόνο το κεφάλι της μένει έξω από το χώμα, μέχρι να πεθάνει. Τώρα η Μηλιά έχει φωνή. Τώρα η La Loba της δίνει τη δυνατότητα να πει την ιστορία της. Να αναγεννηθεί. 
Χωρίς να περιορίζεται στην περιγραφή μιας ακόμα γυναικοκτονίας, το έργο εξερευνά την οπτική καθενός από τους εμπλεκόμενους. Έξι πρόσωπα που δεν μίλησαν ποτέ, δέσμιοι των κοινωνικών επιταγών και του τυπικού, τώρα μιλούν.
Αντλώντας υλικό από την ελληνική παράδοση και τη συνολικότερη ευρωπαϊκή και βαλκανική ιστορία, η παράσταση μιλάει για το σήμερα.

 

Σκηνοθετικό Σημείωμα

Θυμάσαι αυτόν τον ήχο που ακούς όταν βρίσκεσαι κάτω από την επιφάνεια της θάλασσας; Και ενώ το οξυγόνο σου εξαντλείται, και η δύναμη του νερού σε τραβάει προς τα έξω, εσύ παλεύεις να κρατηθείς. Εκεί. Μέσα της. Να ακούσεις για λίγο ακόμα, τον πρωτόγονο αυτό ήχο που σε γυρίζει πίσω. Στη μήτρα της ζωής.

Λένε πως τα δάκρυα είναι φτιαγμένα από θαλασσινό νερό, για να μπορούν οι άνθρωποι, όταν κλαίνε, να φέρνουν κοντά τους τη θάλασσα. Κι αυτή, η μεγάλη μητέρα, να ‘ρχεται έτσι να τους συντροφεύει όταν τη χρειάζονται.

Όταν πονάνε, όταν θρηνούν μα κι όταν η ευτυχία τους είναι τόσο μεγάλη, που κάνει το νερό στο σώμα τους να αυξάνεται, τόσο που κινδυνεύουν να τους πνίξει. Και κλαίνε. Για να βγάλουν από μέσα τους τη θάλασσα που περισσεύει.

«Δάκρυ μη γίνει ό καημός, Κλάμα μη γίνει o πόνος...»

Πρόσεξες ποτέ σου τα μάγουλα των γυναικών που έχασαν παιδιά; Λες και τα καταράστηκε η θάλασσα να μην στεγνώσουνε ποτέ. Να την κρατούν εκεί για να τις συντροφεύει.

«Ούτε σταγόνα δεν θα σου ξεφύγει για την άτιμη! Μας ντρόπιασε και θα πληρώσει. Άκλαυτη να πάει.»

Και ο ιδρώτας; Τι είναι ο ιδρώτας;

Νερό κι αυτό. Θαλασσινό. Γιατί όταν η θάλασσα και η φωτιά του έρωτα βρεθούνε, ιδρώτας γίνονται. Που βγαίνει από τα ερωτευμένα σώματα, για να γνωρίσει το ένα του αλλουνού τη θάλασσα. Τη θάλασσα εκείνη που φουσκώνει μέσα τους.

Μα δεν είναι μονάχα από νερό ο άνθρωπος φτιαγμένος.

Είναι και χώμα. Γη. Που περιμένει να της επιστρέψεις τα παιδιά της, όταν η θάλασσα στερέψει μέσα τους. Και όταν στα σπλάχνα της τα κλείσει, πάλι, με θάλασσα ποτίζοντάς τα, τα ξαναγεννά.

«Το χώμα πρέπει να το ακούσεις. Να το μυρίσεις. Να το γευτείς.»

Και η στάχτη; Η στάχτη τι είναι;

Ερωτευμένων σκόνη είναι και αυτή. Σώματα που καήκανε, πριν τα ακουμπήσει η θάλασσα να τα δροσίσει. Φωνές. Που δεν τους περισσεύει ο αέρας. Και σωπαίνουν.

Απώλειες. Και παρουσίες που «υπάρχουν λείποντας».

«Είδες ποτέ σου τη φωτιά τα κάρβουνα ν’ απαγορεύει;»

Και το τέλος; Ο θάνατος;

«Το τέλος τον θάνατο δεν τον αναγνωρίζει»

Γιατί «σκοτώνεσαι, χάνεσαι, αν σε σκέπουν μυριάδες ονόματα;»

Νερό, χώμα και φωτιά συναντιούνται πάνω στη σκηνή. Σε μια τελετουργία θρήνου και αναγέννησης. Μια παράσταση φτιαγμένη με υλικά γης και παράδοσης. Ένα έργο μπλεγμένο μέσα σε ρίζες που το τραβούν στο παρελθόν. Και τέσσερις φωνές. Αέρας. Που μεταφέρει τις σκονισμένες μνήμες όλης της αιματηρής μας ιστορίας στο νερό. Που θα τις ξεπλύνει και θα τις οδηγήσει στην κάθαρση. Θα τις κάνει πάλι νερό.

«Γιατί ο χρόνος είναι νερό. Νερό που την πέτρα σμιλεύει όπως η θάλασσα τα βράχια

(…)

Και πιο πλούσιο νερό από τα δάκρυα, κανένα.»

Χριστίνα Ματθαίου 

 

Συντελεστές

Κείμενο: Διασκευή από τα έργα του Παντελή Μπουκάλα «Μηλιά μου αμίλητη» και «Ο Χριστός στα χιόνια», με αναφορές στον μύθο της La Loba, με έμπνευση από την εκδοχή του που αποτυπώνεται στο βιβλίο της Clarissa Pinkola Estes «Γυναίκες που τρέχουν με τους Λύκους»

Σκηνοθεσία – Διασκευή: Χριστίνα Ματθαίου 

Μουσική Σύνθεση και Επιμέλεια: Μυρτώ Στύλου

Κίνηση: Μαριάννα Τσικμανλή 

Φωνητική Διδασκαλία – Βοηθός Μουσικού: Ραφαήλ Παπαδάκης

Code–Digital Art: Κοσμάς Χαρεράς

Φωτογραφίες – Βίντεο Promo: Βασίλης Τσεμπερλίδης 

Φωτογραφία Αφίσας: Αμάντα Μήλλα 

Φωτογραφίες Παράστασης: Νάσος Αμπαζής

Παραγωγή: ArtEfficient

Διανομή Αλφαβητικά: 

Ναυσικά Κοριαλού, Λίνα Λαζαρή, Μαριαλένα Σκαρώνη, Γιολάντα Σοφούλη

Φωνή La Loba: Κρίνα Δαλακλή  

 

Η βάιζα «είναι τέχνη με σεβασμό προς όλες τις γυναίκες» 

Info:

 

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα

 

Διάρκεια παράστασης: 90’

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067

Εισιτήρια: 16-13€

Ηλεκτρονική Προπώληση: More.com

https://www.more.com/theater/festival/mpizzzzz-off-off-athens/encore/

/////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

γυναία γραφ-Οίδα
της ομάδας Primo Gradu

 

 

Παρασκευή 24 Μαΐου στις 19.30, Σάββατο 25 Μαΐου στις 19.30

Δευτέρα 27 Μαΐου στις 21.30, Τρίτη 28 Μαΐου στις 21.15

Πέμπτη 30 Μαΐου στις 21.30, Παρασκευή 31 Μαΐου στις 21.30

Σάββατο 1 Ιουνίου στις 19.30

 

Δείτε το trailer:

https://youtu.be/5nNU8gq7flQ?si=p3-xm-9NNUUDwvu4

 

H ομάδα Primo Gradu παρουσιάζει στο θέατρο Επί Κολωνώ, πλαίσιο του "ΜΠΙΖΖΖ", την παράσταση γυναία γραφ-Οίδα η οποία θα πραγματοποιηθεί από τις 13 Μαΐου έως και την 1^η Ιουνίου. 

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μια performance εμπνευσμένη από τη ζωή και το έργο των Ελληνίδων ζωγράφων, ακολουθώντας τη διαδρομή τους σ’ ένα ταξίδι στο χρόνο. Πώς μέσα από το σώμα και τη φωνή ζωντανεύει ένας πίνακας; Πώς πέντε ηθοποιοί βουτάνε στα άδυτα της ζωής τους, συνθέτοντας την καλλιτεχνική τους πορεία;

Μια περιπλάνηση στο σύμπαν τους. 

Συντελεστές

 

Σκηνοθεσία – Κίνηση: Primo Gradu

Δραματουργία: Primo Gradu

Κείμενα: Αιμιλιανή Σταυριανίδου

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Primo Gradu

Φωτισμοί: Γιώργος Νικολουδάκης

Μουσική σύνθεση – Επιμέλεια: Αιμιλιανή Σταυριανίδου

Extra μουσικό κομμάτι: Βασιλική Καπετανοπούλου

Μακιγιάζ: Φιλίππα Καββαδάτου

Φωτογραφία: Ναταλία Δρακοπούλου

VideoTrailer: Νίκος Μπουγιούκας

Σχεδιασμός αφίσας: Κωνσταντίνα Ευθυμίου

 

Ερμηνεύουν:

Κωνσταντίνα Ευθυμίου, Αριάδνη Κωνσταντακοπούλου, Πένυ Μουμτζή, Έλενα Πολυχρονάτου, Μιλένα Τούμπα

 

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα

Διάρκεια παράστασης: 50’

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067

Εισιτήρια: 12€ γενική είσοδος

Ειδική προσφορά:

Ηλεκτρονική Προπώληση: More.com

https://www.more.com/theater/festival/mpizzzzz-off-off-athens/encore/

/////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Μονόκερως
της ομάδας Ομάδα

 

Πέμπτη 23 Μαΐου στις 19.30, Σάββατο 25 Μαΐου στις 21.30
Πέμπτη 30 Μαΐου: 19.30

Δείτε το trailer:
https://www.youtube.com/watch?v=GmskTvgDt5g&list=PLXKaaASK1j6TxSifsmhtpARqsbtGxdtcl&index=2 

 

H ομάδα "Ομάδα" παρουσιάζει στο θέατρο Επί Κολωνώ, πλαίσιο του "ΜΠΙΖΖΖ", την παράσταση Μονόκερως η οποία θα πραγματοποιηθεί από τις 10 έως και τις 30 Μαΐου.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μια φορά κι έναν καιρό ένα μικρό αγόρι δεν άντεξε το χαμό του γατιού του και άθελα του, από βαθιά στεναχώρια, σκότωσε τους γονείς του και πήγε να ζήσει με τον παππού του. Ανήσυχος ο παππούς του, για το πόσο ευαίσθητος ήταν ο εγγονός του και πόσο βαριά τα έπαιρνε τα πράματα, του αφηγήθηκε ένα παραμύθι για να τον βοηθήσει να ενηλικιωθεί, να σκληρύνει και να γίνει άντρας. Ένα παραμύθι με έναν βασιλιά, έναν μάγο, μία παρθένα, ένα τζέντερ ριβίλ, έναν ιεροεξεταστή, πολλούς φρουρούς, έναν βοσκό, δύσκολες αποφάσεις, έναν δημόσιο αποκεφαλισμό και ένα ροζ πόνι μονόκερω.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Απόστολος Καμιτσάκης

Συγγραφή κειμένου – Δραματουργία – Σκηνογραφία: η Ομάδα

Ενδυματολογία: Δέσποινα Μοσχόφη

Φωτισμοί, Μουσική επιμέλεια &Τρέιλερ: η Ομάδα

Κίνηση: Απόστολος Καμιτσάκης

Σχεδιασμός αφίσας: Κωνσταντίνα Ζιάκα

 

Ερμηνεύουν:

Απόστολος Καμιτσάκης, Χρήστος Καραβέβας, Δάφνη Νικητάκη  

 

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Αθήνα

Διάρκεια παράστασης: 80’

Πληροφορίες: Τηλ.: 210 5138067

Εισιτήρια: 12€ γενική είσοδος

Ηλεκτρονική Προπώληση: More.com

https://www.more.com/theater/festival/mpizzzzz-off-off-athens/encore/

Μεγάλης κλίμακας πυρκαγιά κατακαίει τα γραφεία του φαρμακευτικού κολοσσού Novo Nordisk της Δανίας, στα περίχωρα της Κοπεγχάγης, ανακοίνωσε η πυροσβεστική υπηρεσία.

«Είναι μια τεράστια πυρκαγιά. Εχουμε αναπτύξει περί τους 100 πυροσβέστες», δήλωσε ο επικεφαλής επιχειρήσεων Μάρτιν Σμιθ διευκρινίζοντας ότι το κτίριο έχει εκκενωθεί.

Η πυρκαγιά εκδηλώθηκε σε κοντέινερ σε εργοτάξιο της Novo Nordisk και επεκτάθηκε στην στέγη γειτονικού κτιρίου γραφείων της εταιρείας.

Ο καπνός είναι ορατός από απόσταση 30 χιλιομέτρων.

Η σημερινή πυρκαγιά εκδηλώθηκε λιγότερο από μία εβδομάδα μετά τη πυρκαγιά της 16ης Μαΐου σε άλλο εργοτάξιο της Novo Nordisk, στο Κάλουντμποργκ, η οποία δεν είχε συνέπειες στην παραγωγή της εταιρείας.