Ο Guy Manoukian, o διάσημος Λιβανέζος-Αρμένιος συνθέτης και πιανίστας επιστρέφει στην Ελλάδα για μια φαντασμαγορική συναυλία στο Θέατρο Παλλάς,
 την Τρίτη 12 Απριλίου 2022, με τους Gipsy Kings by André Reyes

Ο Guy Manoukian, o «Νομάς της μουσικής» - όπως έχει χαρακτηριστεί από τα διεθνή μέσα - επιστρέφει στην Ελλάδα την Τρίτη 12 Απριλίου 2022 στις 21:00 στο ιστορικό Θέατρο Παλλάς. Τρία χρόνια μετά την πρώτη του sold-out συναυλία στη χώρα μας, o διάσημος συνθέτης και πιανίστας θα εμφανιστεί ξανά στην Αθήνα για να μαγέψει το κοινό με τις ιδιαίτερες μουσικές του συνθέσεις.

Στη σκηνή θα τον συνοδεύσουν οι μοναδικοί Gipsy Kings by André Reyes, για να χαρίσουν ένα ανεπανάληπτο μουσικό ταξίδι με ήχους που συνδυάζουν ανατολίτικες και σύγχρονες μελωδίες.

Μέρος των εσόδων της συναυλίας θα διατεθεί στον φιλανθρωπικό οργανισμό ΜΑΝΑ, που υποστηρίζει έμπρακτα και καλύπτει δωρεάν τις εξειδικευμένες ανάγκες των γυναικών με καρκίνο του μαστού ή γυναικολογικό καρκίνο.

Λίγα λόγια για τον Guy Manoukian

Με καριέρα που μετρά 25 χρόνια, ο Guy Manoukian, o διάσημος Λιβανέζος-Αρμένιος συνθέτης και πιανίστας ξεχωρίζει για τις μοναδικές μουσικές του συνθέσεις που γεφυρώνουν με τον πιο αρμονικό τρόπο τους σύγχρονους ήχους με τις μελωδίες της Ανατολής.

Οι μελωδίες του είναι άρρηκτα συνδεδεμένες με τις ρίζες του, και οι συνθέσεις του τιμούν πάντα τη λιβανέζικη και αρμένικη κληρονομιά του.

O Guy Manoukian ξεκίνησε να παίζει πιάνο στην ηλικία των τεσσάρων ετών, συνειδητοποιώντας σε πολύ νεαρή ηλικία ότι η μουσική για τον ίδιο δεν ήταν απλά ταλέντο, αλλά το φυσικό του κάλεσμα. Μάλιστα, είναι ο πρώτος καλλιτέχνης από τη Μέση Ανατολή που έγινε brand ambassador των πιάνων Yamaha. Ξεκίνησε να συνθέτει και να παίζει μουσική επαγγελματικά το 1997, και μέχρι τώρα έχει συνεργαστεί με
κάποια από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. Στο ενεργητικό του έχουν σημειωθεί αμέτρητες συμμετοχές σε διεθνή φεστιβάλ μουσικής ανά τον κόσμο, καθώς και sold-out συναυλίες στο Παρίσι, το Λονδίνο, την Όπερα του Ντουμπάι, τη Νέα Υόρκη και την Όπερα του Σίδνεϋ.

To 2021, ο Guy Manoukian έπαιξε βασικό ρόλο στη δημιουργία του “The Theater Dubai”.

Λίγα λόγια για τους Gipsy Kings by André Reyes

Ο André Reyes ξεκίνησε να παίζει μουσική στην ηλικία των 20 ετών. Η μουσική του περιλαμβάνει διαφορετικά στυλ, με βασικά τα παραδοσιακά στοιχεία που αναμειγνύονται με τα στοιχεία του φλαμένκο και της ρούμπα. Παράλληλα με τους Gipsy Kings, ο André άρχισε να συνθέτει και μουσική για τον εαυτό μου, ακολουθώντας ένα ροκ-φλαμένκο στυλ. Μάλιστα, ηχογράφησε, κυρίως για διασκέδαση, κάποια τραγούδια όπως το La Negraκαι το Fue Asi, τα οποία και έπαιζε στη σκηνή κατά τη διάρκεια των συναυλιών των Gipsy Kings.

Η γεμάτη πάθος φωνή του, καθιστά τον André Reyes έναν από τους πιο διάσημους τραγουδιστές φλαμένκο στον κόσμο, ενώ με τους Gipsy Kings έχει τραγουδήσει τα πιο επιτυχημένα τραγούδια όπως το Bamboleo, το Volare, το La Dona και πολλά άλλα.
Με 20 χιλιάδες πωλήσεις παγκοσμίως, οι Gipsy Kings κέρδισαν το 2014 βραβείο Grammy για το άλμπουμ τους “Savor Flamenco”. Τον Φεβρουάριο του 2016 ο André Reyes κυκλοφόρησε τον πρώτο του προσωπικό δίσκο με τίτλο “Naci Gitano”, που περιλαμβάνει μεταξύ άλλων 11 τραγούδια βασισμένα στην προσωπική του έμπνευση.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τη συναυλία του Guy Manoukian & των Gipsy Kings by André Reyes στο Θέατρο Παλλάς και κρατήσεις εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/guy-manoukian/

Το Θέατρο Παλλάς λειτουργεί αμιγώς ως χώρος υποδοχής θεατών πλήρως εμβολιασμένων ή νοσήσαντων. Η είσοδος του κοινού στον χώρο του θεάτρου, γίνεται με επίδειξη έγκυρου πιστοποιητικού εμβολιασμού/νόσησης από το gov.gr, συνδυαστικά με έγγραφο ταυτοπροσωπίας.

(Η εγκυρότητα των πιστοποιητικών εμβολιασμού/νόσησης ελέγχεται μέσω της αντίστοιχης εφαρμογής του gov.gr και θα πρέπει να επαληθεύονται με την πράσινη ένδειξη).

Για αναλυτικές πληροφορίες λειτουργείας του Θεάτρου Παλλάς σε σχέση με τα πρωτόκολλα και τους κανονισμού για τον COVID-19, πατήστε ΕΔΩ

Οι παραστάσεις συνεχίζονται

Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος (Λεωνίδου 12, Μεταξουργείο)

Παρασκευή – Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00
(εκτός από 27/2)

*Στις 26/2, μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση του κοινού με τον σκηνοθέτη Σάββα Στρούμπο
[Τα εισιτήρια για το Σάββατο 26/2 έχουν εξαντληθεί]

Μετάφραση: Ιωάννα Μεϊτάνη

Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά – Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης,  Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ντίνος Παπαγεωργίου

Η παράσταση του έργου του Φραντς Κάφκα «Αναφορά για μια Ακαδημία», που παρουσιάζεται από την Ομάδα Σημείο Μηδέν σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου, συνεχίζεται με επιτυχία στο Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο κεντρικός ήρωας του διηγήματος του Φραντς Κάφκα «Αναφορά σε μια Ακαδημία» είναι ο πίθηκος Rotpeter. Μια ομάδα κυνηγών της εταιρείας Χάγκενμπεκ τον πυροβόλησε σε μια ζούγκλα της Χρυσής Ακτής, καθώς πήγαινε με την αγέλη του να πιούν νερό. Δέχτηκε δύο σφαίρες με αποτέλεσμα τον ευνουχισμό του. Κατόπιν, τον αιχμαλώτισαν, τον μετέφεραν στο πλοίο τους και τον έκλεισαν σε ένα κλουβί. Αυτός, σε κατάσταση σοκ, έχοντας χάσει τη μνήμη της ως τώρα ζωής του, πάσχισε να διαφύγει. Τότε άρχισε να παρατηρεί αυτούς που ήταν γύρω του, τους εξαθλιωμένους και από-ανθρωποιημένους σκλάβους/ναύτες της εταιρείας Χάγκενμπεκ και προσπάθησε να τους μιμηθεί. Οι άνθρωποι με τη σειρά τους, παίζοντας με το άγριο ζώο, άρχισαν να το βασανίζουν. Οι ναύτες έχοντας αποδεχθεί την καταπίεση που υφίστανται αυτοί οι ίδιοι, με χαρακτηριστική άνεση την ασκούσαν με τη σειρά τους σε ένα ήδη τραυματισμένο και ανήμπορο άγριο ζώο. Όταν το καράβι έφτασε στο Αμβούργο ο Rotpeter μπορούσε να διαλέξει ανάμεσα στο ζωολογικό κήπο και το βαριετέ (μουσικό θέατρο). Διάλεξε το βαριετέ. Ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή του στην ανθρώπινη συμπεριφορά και πλέον παρουσιάζει ως περφόρμανς την ίδια τη διαδικασία του βίαιου εξανθρωπισμού του.

Σκηνοθετικό Σημείωμα:

Η Αχερουσία Λίμνη του Σώματος και η Διονυσιακή Κρύπτη*

“ὡυτὸς δὲ Ἀίδης καὶ Διόνυσος, ὅτεῳ μαίνονται καὶ ληναΐζουσιν”

Ηράκλειτος

Στο σώμα μας υπάρχει μία κρύπτη. Βρίσκεται στον “κάτω κόσμο” του σώματος. Εκεί είναι ο Διόνυσος. Περιμένει τη λύτρωσή του. Μπροστά στην Αχερουσία Λίμνη, στην γκρίζα ζώνη της εσωτερικής εξορίας του. Αυτή είναι η περιοχή όπου γράφει ο Φραντς Κάφκα. Η Αχερουσία Λίμνη του σώματος, σε μία Νέκυϊα χωρίς τέλος. Ο πίθηκος - άνθρωπος – ηθοποιός στην “Αναφορά” αφηγείται τη διαδικασία αυτής της εσωτερικής εξορίας. Το μουσικό του θέατρο επίσης. Ο άνθρωπος που ήταν πίθηκος γίνεται ηθοποιός για να μπορεί να εκφράζει το τραύμα του, για να μην πάψει ποτέ να μιλάει γι’ αυτό. Η θεατρική και μουσικότροπη έκφραση του τραύματος αποτελεί μια πρόσκαιρη λύτρωση. Το χιούμορ του είναι πάντα πένθιμο και αυτοσαρκαστικό γιατί γεννιέται από το τραύμα. Ένα υφέρπον ρεύμα τραγικότητας διαπερνά την Αναφορά του, χωρίς ποτέ να χάνεται η λάμψη της μουσικότητας και της θεατρικότητας.

Να κατέβουμε μαζί με τον Κάφκα ως την Αχερουσία Λίμνη του σώματος. Να αφηγηθούμε μαζί του την ιστορία του βίαιου εξανθρωπισμού της ζωικής ενέργειας του κάθε ανθρώπου, κατά βάση του ίδιου μας του εαυτού. Να κοιτάξουμε κατάματα την κρύπτη όπου βρίσκεται αποδιωγμένος ο Διόνυσος μέσα μας. Να τολμήσουμε να ανοίξουμε αυτή την πόρτα. Ας αναρωτηθούμε γιατί γίναμε ηθοποιοί κι εμείς οι ίδιοι. Ποιό τραύμα αφηγούμαστε; Ποια αγωνία είναι αυτή που εκφράζουμε; Η ψυχοσωματική αυτή διαδικασία μπορεί να μας οδηγήσει ως την εξέγερση του σώματος, κατάσταση κατά την οποία το σώμα παράγει την ίδια του την ελευθερία.

Σάββας Στρούμπος

*Η έννοια της κρύπτης αναπτύσσεται διεξοδικά από την Κατερίνα Μάτσα στο βιβλίο της “Το Αδύνατο Πένθος και η Κρύπτη”, Άγρα 2012

Συντελεστές παράστασης:

Μετάφραση: Ιωάννα Μεϊτάνη

Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος

Σκηνική εγκατάσταση: Σπύρος Μπέτσης

Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης

Κοστούμια: Σάββας Στρούμπος, Ρόζυ Μονάκη

Ηχητικό τοπίο: Λεωνίδας Μαριδάκης

Φωτογραφίες: Αντωνία Κάντα

Επικοινωνία παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

ΗΘΟΠΟΙΟΙ:

Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά – Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης,  Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ντίνος Παπαγεωργίου

Έγραψαν, έως τώρα, για την παράσταση:

«Μια συλλογική δουλειά από την Ομάδα "Σημείο Μηδέν", εξαιρετικά δουλεμένη, χωρίς μίμηση εξωτερικών σημείων, με επτά ισάξιους εξαίρετους ηθοποιούς - περφόμερς να υλοποιούν άριστα, με αυτοθυσία και μόχθο, το όραμα της σκηνοθεσίας: να γειώσει τον Διόνυσο - Κάφκα σε ένα σημείο μηδέν και σε ένα σήμερα - αιέν. Στο θαυμαστό ηχητικό τοπίο του Λεωνίδα Μαριδάκη, τη λιτή σκηνική εγκατάσταση του Σπύρου Μπέτση, τα ανάλογα κοστούμια του σκηνοθέτη και της Ρόζυς Μονάκη, τους σκιοφωτισμούς του Κώστα Μπεθάνη και τη θαυμαστή μετάφραση της Ιωάννας Μεϊντάνη. Οι ηθοποιοί - περφόρμερς της ομάδας εκτελούν άθλο υγιούς σωματικότητας: Μπάμπης Αλεφάντης, Έβελυν Ασουάντ, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Έλλη Ιγγλίζ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Ντίνος Παπαγεωργίου» [Λέανδρος Πολενάκης | Η Αυγή]

«Είναι η ανάσα και το γέλιο οι νοηµατικοί και εκφραστικοί άξονες που έρχονται να προστεθούν στη σωµατικότητα και την αυτοκυριαρχία της λυρικής και πολύ παιδευµένης (µε όλες τις σηµασίες) σκηνικής φόρµας της Οµάδας Σηµείο Μηδέν. [...] Ο Σάββας Στρούµπος ρίχνει έναν επιπλέον προβολέα στο βασικό διαπίστευµα του διηγήµατος, τη σχέση εξέλιξης και ελευθερίας, και στον δυσεπίλυτο στοχασµό αν η πρώτη προωθεί ή υποσκάπτει τη δεύτερη, µέσα από µια θεατρικοπολιτική πράξη – όπως άλλωστε είναι όλο το σκηνοθετικό του έργο». [Κώστας Ζήσης| Documento]

«[...] Όλοι οι ηθοποιοί Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά – Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Γιάννης Γιαραμαζίδης, Ντίνος Παπαγεωργίου περνούν από τη θέση του Rotpeter, με εκπληκτικές ερμηνείες, με τους κατάλληλους ήχους, το βλέμμα και την κίνηση εκφέροντας την υπέροχη μετάφραση της Ιωάννας Μεϊτάνη. Όλα συντονισμένα με τον γνωστό πια τρόπο από τον Σάββα Στρούμπο. Οδηγεί τους ηθοποιούς του σε έναν μαγευτικό διονυσιασμό που συνεπαίρνει τους θεατές και τους προβληματίζει εκ των έσω». [Μαρία Μαρή | Theatromania.gr]

«Ο Σάββας Στρούμπος κατορθώνει έναν σκηνοθετικό άθλο ανεβάζοντας στο θέατρο «Άττις» ως «μουσικό θέατρο του τραύματος» τη μετα-αποικιακή «Αναφορά για μιαν Ακαδημία» του Φραντς Κάφκα, στη μετάφραση της Ιωάννας Μεϊτάνη. […] Μέσα σε σκηνικό με μικρά μαύρα κεφάλια του Σπύρου Μπέτση (που παραπέμπουν σε ρωμαϊκά ομοιώματα λατρείας των προγόνων ως εφέστιων θεών), επτά ταλαντούχοι νέοι ηθοποιοί του «Σημείου Μηδέν» εκπαιδευμένοι στη μέθοδο Τερζόπουλου (οι Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Ρόζυ Μονάκη, Άννα Μαρκά-Μπονισέλ, Μπάμπης Αλεφάντης, Γιάννης Γιαραμαζίδης και Ντίνος Παπαγεωργίου) μεταμορφώνονται δεξιοτεχνικά σε κολεκτίβα, σε επτάψυχο καφκικό ανθρωποειδές που θρηνεί και σατιρίζει τη συμμόρφωση του ανθρώπου προς τον ορθολογισμό της δυτικής κουλτούρας». [Νίκος Ξένιος | Bookpress.gr]

«Κάθε ένας από τους ερμηνευτές προσθέτει μια ψηφίδα στο αμάλγαμα του Rotpeter, συνδημιουργοί αυτού του «θαύματος» του βαριετέ, που συρρέουν οι άνθρωποι για να θαυμάσουν. Τρομακτικοί και συνάμα γοητευτικοί, κινούνται μέσα στην λιτή και υπαινικτική μιας εποχής ενστίκτου και τελετουργίας σκηνική εγκατάσταση του Σπύρου Μπέτση, ένα πλήθος από μικροσκοπικά αγαλματίδια,που σταδιακά παρασύρουν σε μια κινητική – συναισθηματική έξαρση. Οι φωτισμοί του Κώστα Μπεθάνη ακολουθούν την λογική του βαριετέ, αυτό το φως που λούζει τον πρωταγωνιστή, αλλά παράλληλα δημιουργεί το πλαίσιο του «κλουβιού» περιχαρακώνοντας το «κιγκλίδωμα» ενός σόου αγριότητας. Το ηχητικό τοπίο του Λεωνίδα Μαρινάκη, συλλειτουργεί στην υποβολή του θεατή δίνοντας τον χώρο στην ερμηνεία, αλλά γεμίζοντας με μια αίσθηση δυσοίωνη την ατμόσφαιρα». [Νάγια Παπαπάνου | Boemradio.gr]

«Οι ηθοποιοί ενσαρκώνουν τον τραγικό ήρωα του Κάφκα και διηγούνται τον βίαιο εξανθρωπισμό τους, μέσω μίας περφόρμανς βαριετέ, έχοντας πάντοτε ως γνώμονα τη Διονυσιακή βακχεία. Η κινησιολογία τους περιλαμβάνει πόζες του βαριετέ θεάτρου, συνοδευόμενη από ένα έντονο παγωμένο χαμόγελο, ώστε να αποτυπωθεί με ακρίβεια η βιτρίνα που πασχίζει να διατηρήσει ο Rotpeter. Ωστόσο αυτή η βιτρίνα θρυμματίζεται ανά στιγμές μπροστά στα μάτια των θεατών, όπου το σώμα αυτονομείται από τον νου και αναζητά τη γείωση, το βαθύ κάθισμα, την πιθηκίσια συμπεριφορά. Παρόμοια λειτουργία έχει και η φωνή των ηθοποιών, που αμφιταλαντεύεται ανάμεσα στην τέλεια άρθρωση και το ζωώδες μούγκρισμα». [Νίκη Φραγκέλλη | Youthvoice.gr]

Περισσότερες πληροφορίες για την Ομάδα Σημείο Μηδέν, τους συντελεστές και τις παραστάσεις που έχει παρουσιάσει, μπορείτε να βρείτε στο  www.simeiomiden.gr

Δείτε το trailer:

https://www.youtube.com/watch?v=YVWQZGvHvfo

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο Άττις-Νέος Χώρος (Λεωνίδου 12, Μεταξουργείο)
Ημερομηνία: Κάθε Παρασκευή – Σάββατο στις 21.00 και κάθε Κυριακή στις 20.00 (εκτός από 27/2). *Στις 26/2, μετά την παράσταση θα ακολουθήσει συζήτηση του κοινού με τον σκηνοθέτη Σάββα Στρούμπο – για τις 26/2 τα εισιτήρια έχουν εξαντληθεί

Διάρκεια παράστασης: 70’

Πληροφορίες: Τηλ.: 210-3225207
Τιμές εισιτηρίων: 15ευρώ (κανονικό), 10ευρώ (μειωμένο: φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ, συνοδός ΑμΕΑ, άνω των 65, ΟΛΜΕ-ΔΟΕ, ομαδικές κρατήσεις άνω των 7 ατόμων)
Προπώληση:

TICKET SERVICES

- τηλεφωνικά: 2107234567

- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39
- online: www.ticketservices.gr

https://www.ticketservices.gr/event/frants-kafka-anafora-gia-mia-akadimia-theatro-attis/

Ένας από τους πιο ανήσυχους και επιδραστικούς καλλιτέχνες των τελευταίων 40 χρόνων βγαίνει ξανά στο δρόμο. Ο Γιάννης Αγγελάκας παίρνει τη μπάντα του, τους 100°C, και μετά από δυόμισι χρόνια επιστρέφει στη σκηνή για δύο εμφανίσεις στο Fuzz Live Music Club, το Σάββατο 19 και την Κυριακή 20 Μαρτίου.

Η αληθινή μουσική - και η τέχνη, γενικότερα - οφείλει να προφητεύει τα χειρότερα τις εποχές που οι άνθρωποι νομίζουν πως ευημερούν και τα καλύτερα όταν δυστυχούν, καταθλίβονται και πιστεύουν πως έχουν όλα χαθεί, υπενθυμίζοντάς τους πως πάντα, στο πιο βαθύ σκοτάδι, άνθιζε η συνείδηση και η ορμή για εξέλιξη. Έχουμε ακόμα πολλά γοητευτικά και δύσβατα μονοπάτια να περπατήσουμε.

Έτσι λοιπόν, σε μια δυστοπική εποχή, έρχονται τα τραγούδια του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες μέχρι σήμερα, να μας θυμίσουν πως οι πραγματικά δημιουργικοί καλλιτέχνες πάντα έθεταν τις πιο καίριες ερωτήσεις. Εκτός από γνωστά και αγαπημένα κομμάτια, θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε το νέο υλικό που ετοίμασαν, μαζί με τη μπάντα του, το τελευταίο διάστημα, αφού σύντομα θα κυκλοφορήσει καινούργιος δίσκος.

Τους 100°C αποτελούν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου στην ακουστική κιθάρα, Αλέξης Αρχοντής στα τύμπανα, Γιώργος Αβραμίδης στην τρομπέτα, Ηλίας Μπαγλάνης στα πλήκτρα και τα δύο νέα μέλη της παρέας, ο Αλέξανδρος Κόντζογλου στην ηλεκτρική κιθάρα και ο Μιχάλης Καρανίκος στο τρομπόνι. Την επιμέλεια του ήχου έχουν ο Γιώργος Ταχτσίδης και ο Μίμης Κωνσταντινίδης.
 
Οργάνωση και επιμέλεια παραγωγής: Fuzz Productions - Novel Vox
 
Η προπώληση ξεκινά στα 13€ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 15€. Στο ταμείο, αν απομείνουν εισιτήρια, η τιμή θα είναι 17€.
 
Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30.
 
Το live ξεκινάει στις 21:30.
 
Παρακαλούμε για την έγκαιρη προσέλευση των θεατών.
 
COVID-FREE EVENT
 
Για την είσοδο σας στη συναυλία θα πρέπει να επιδείξετε:

Πιστοποιητικό εμβολιασμού κατά του Covid-19 ή έγκυρο πιστοποιητικό νόσησης Covid-19.
Έγγραφο ταυτοπροσωπίας (ταυτότητα / διαβατήριο / δίπλωμα οδήγησης) κατά την είσοδο.
Τα άτομα ηλικιών κάτω των 16 ετών πρέπει να συνοδεύονται από γονέα ή κηδεμόνα, με την προϋπόθεση ότι και εκείνος θα επιδείξει έγγραφο ταυτοπροσωπίας και ένα από τα προαναφερθέντα πιστοποιητικά.
 
Διάθεση εισιτηρίων:
 
Τηλεφωνικά στο 11876
Online στα fuzzclub.gr / viva.gr
Φυσικά σημεία: Καταστήματα  Wind, Public, Media Markt, Ευριπίδης, Yoleni’s και Viva Spot Τεχνόπολης

Όλες οι πληροφορίες (τιμές, πρόγραμμα, πρόσβαση) στο fuzzclub.gr

Ο Δήμος Αθηναίων προσκαλεί το φιλόμουσο κοινό της πόλης, την Παρασκευή 4 Μαρτίου στις 20:30 στο Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», για να απολαύσει ένα ονειρικό gala, εμπνευσμένο από το άψογο στυλ και τον αρχοντικό αέρα του βαλς.

Στη βραδιά οπερέτας, που διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), κυριαρχεί η φινέτσα, η γοητεία, η χάρη και η κομψότητα. Ένας κόσμος γεμάτος ανεμελιά, χορό, κόμητες, μαρκησίες, βαρώνους και ουσάρους αναβιώνει στη σκηνή του ιστορικού θεάτρου.

Η αυτοκρατορική Βιέννη δίνει τον τόνο. Τέσσερις καταξιωμένοι λυρικοί σολίστ, η Χρύσα Μαλιαμάνη, η Μάρθα Σωτηρίου, ο Δημήτρης Πακσόγλου και ο Χάρης Ανδριανός, ενώνουν τις φωνές τους με τη Συμφωνική Ορχήστρα και τη Χορωδία του Δήμου Αθηναίων, υπό τη μουσική διεύθυνση του Ελευθέριου Καλκάνη και μας ταξιδεύουν στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες που χόρεψαν στον ρυθμό του βαλς. Το αειθαλές βαλς όσες επικρίσεις κι αν δέχθηκε, παραμένει ένας από τους κλασικότερους χορούς, ένας χορός που κυριάρχησε για τουλάχιστον 80 χρόνια. Όσο και αν υποχώρησε όταν κατέκλυσαν την Ευρώπη οι θεότρελοι χοροί της τζαζ, κράτησε μια αξιοπρεπή, πολύ σημαντική θέση στην καρδιά των χορευτών ως τον δεύτερο παγκόσμιο πόλεμο,πλάι στο ταγκό και το φοξτρότ.

Από τις συνθέσεις των μεγάλων δημιουργών της Βιέννης (Στράους, Λέχαρ) περνάμε με φυσικότητα και χάρη στους άξιους Έλληνες ομοτέχνους τους, τον Σαμάρα και τον Σακελλαρίδη.

Ερμηνεύουν:

Χρύσα Μαλιαμάνη, σοπράνο

Μάρθα Σωτηρίου, μέτζο-σοπράνο

Δημήτρης Πακσόγλου, τενόρος

Χάρης Ανδριανός, βαρύτονος

Διδασκαλία χορωδίας:

Σταύρος Μπερής

Μουσική διεύθυνση:

Ελευθέριος Καλκάνης

Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία Δήμου Αθηναίων

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παρασκευή 4 Μαρτίου 20:30
 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Θέσεις περιορισμένης ορατότητας: €5
Δ’ Ζώνη (Φοιτητικό, πολύτεκνοι, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, άνω των 65 ετών): €10
Γ’ Ζώνη: €15
Β’ Ζώνη: €18
Α’ Ζώνη: €20
Διακεκριμένη Ζώνη: €30
Προεδρικό θεωρείο: €40

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

https://www.ticketservices.gr/event/gala-operetas-olympia-dimotiko-theatro-maria-kallas/?lang=en

Πώληση εισιτηρίων θα γίνεται και δύο ώρες πριν την έναρξη της παράστασης στο θέατρο.

Φωτογραφίες σε υψηλή ανάλυση μπορείτε να κατεβάσετε εδώ.

Covid-19:

Σε όλες τις εκδηλώσεις στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» τηρούνται όλα τα ισχύοντα μέτρα κατά της πανδημίας.

Το θέατρο είναι covid free.

Η είσοδος στους χώρους του θεάτρου προϋποθέτει πιστοποιητικό εμβολιασμού (τουλάχιστον 14 ημερών) ή νόσησης, όπως ορίζει η ισχύουσα ΚΥΑ, ενώ πραγματοποιείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας.

Κατά την άφιξη των θεατών στο θέατρο:

• Προς αποφυγή συνωστισμού προτείνεται στους θεατές να προσέρχονται στο θέατρο τουλάχιστον μία (60’) ώρα πριν την έναρξη της παράστασης    
• Κατά την είσοδο τους στο θέατρο να τηρούνται οι προβλεπόμενες αποστάσεις  
• Κατά τη διάρκεια της παράστασης οι θεατές κάθονται μόνο στις θέσεις τους και δεν αλλάζουν θέση    
• Η χρήση ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική καθ’ όλη τη διάρκεια της παραμονής του κοινού στον χώρο της παράστασης, από την είσοδο μέχρι και την έξοδό τους     
• Μετά το πέρας της παράστασης θα γίνεται σταδιακή αποχώρηση από το θέατρο ακολουθώντας τις οδηγίες της ταξιθεσίας.

Χορηγοί Επικοινωνίας

Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας»

Ακαδημίας 59, 106 79 – Αθήνα
210 3642540
www.opanda.gr

Σάββατο 19 Μαρτίου | 20:30

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

Η προπώληση έχει αρχίσει

«Mare Nostrum, στην αγκαλιά σου θάλασσα». Ένας σπάνιος μουσικός περίπλους σε όλα τα ιστορικά λιμάνια της Μεσογείου σε 16 γλώσσες και διαλέκτους (ελληνικά, γαλλικά, ιταλικά, ισπανικά, αραβικά, τουρκικά, παλαιστινιακά, σεφαραδίτικα, εβραϊκά, αλβανικά, κυπριακά, Κάτω Ιταλίας κ.ά.), με αφετηρία το Μέγαρο και την Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος.

Η Τατιάνα Λύγαρη επιμελείται καλλιτεχνικά ένα μουσικό ταξίδι-αφιέρωμα στη Μεσόγειο, τη θάλασσα με τα 23 διαφορετικά πρόσωπα –καθώς βρέχει τις ακτές 23 χωρών–, με την Αθηνά Ρούτση (φωνή, μουσική επιμέλεια) και μια ομάδα εξαίρετων μουσικών να «σαλπάρουν», το Σάββατο 19 Μαρτίου στις 8:30 το βράδυ, για Αλεξάνδρεια και Γιβραλτάρ, Σουέζ και Μασσαλία, Νάπολη, Γένοβα, Βόσπορο, Χάιφα, Πειραιά, ερμηνεύοντας παραδοσιακές μελωδίες μεσογειακών χωρών αλλά και τραγούδια αγαπημένων συνθετών (Κurt Weill, Lucilla Galeazzi, Franco Corliano, Ernesto Lecuona, Najeeb Hankash κ.ά.). Συνταξιδιώτες μας σε αυτή τη μουσική περιπλάνηση, η Άλκηστις Ραυτοπούλου (πιάνο, μουσική επιμέλεια, ενορχηστρώσεις, διασκευές), ο Αλέξανδρος Καψοκαβάδης (κιθάρες), ο Φώτης Μυλωνάς (φλάουτο, κλαρινέτο, μαντολίνο), ο Κυριάκος Ταπάκης (ούτι, λαούτο, λαούδ, μπάσο) και ο Λουκάς Μεταξάς (κρουστά).

Mare Nostrum είναι η Μεσόγειός μας, η θάλασσα που γέννησε αρχαίους πολιτισμούς, έζησε συγκρούσεις, πολέμους αλλά και λαμπρές μέρες πνευματικής και πολιτιστικής δόξας. Με τη στρατηγική της θέση και το ήπιο κλίμα της, έγινε εφαλτήριο για την ανάπτυξη της ναυσιπλοΐας προς όλα τα μήκη και τα πλάτη της γης. Εδώ και αιώνες, το ίδιο ζεστό κύμα, η ίδια θαλασσινή αύρα ενώνει λαούς με διαφορετική γλώσσα, θρησκεία και πολιτισμό, αλλά με το ίδιο έντονο ταμπεραμέντο, την ίδια αγάπη για εξερευνήσεις και ταξίδια στο απέραντο γαλάζιο της.

Αυτή η θάλασσα γέννησε μουσικές και μελωδίες ποτισμένες από την αλμύρα της, μπολιασμένες με την προσμονή του έρωτα και της αντάμωσης, ζωγραφισμένες με τα χρώματα της χαράς και του γλεντιού αλλά και του νόστου, της περιπλάνησης και του αβάσταχτου πόνου της μετανάστευσης και της ξενιτιάς. Μελωδίες απρόσμενα οικείες, που αναγνωρίζουμε και μας συγκινούν, γιατί αγγίζουν στα μύχια της ψυχής μας την κοινή μας καταγωγή –τη Θάλασσά μας, τη Μεσόγειο.

Η μουσική παράσταση «Mare Nostrum, στην αγκαλιά σου θάλασσα» πραγματοποιείται στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του κύκλου Μουσικές του κόσμου.

Συντελεστές

Τατιάνα Λύγαρη | καλλιτεχνική επιμέλεια

Αθηνά Ρούτση  | φωνή, μουσική επιμέλεια

Άλκηστις Ραυτοπούλου | πιάνο, μουσική επιμέλεια, ενορχηστρώσεις, διασκευές 

Αλέξανδρος Καψοκαβάδης | κιθάρες

Φώτης Μυλωνάς | φλάουτο, κλαρινέτο, μαντολίνο

Κυριάκος Ταπάκης | ούτι, λαούτο, λαούδ, μπάσο

Λουκάς Μεταξάς | κρουστά

Σάκης Μπιρμπίλης | φωτισμοί 

Σπύρος Σπύρου | ηχοληψία 

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 12 € ● 18 €

Διάρκεια

2 ώρες και 10 λεπτά (με διάλειμμα)

Θα τηρηθούν όλα τα προβλεπόμενα μέτρα υγειονομικής προστασίας. Περισσότερες πληροφορίες εδώ:

https://www.megaron.gr/metra-prolipsis-kata-tou-covid-19-sto-megaro-mousikis-athinon/

Eισιτήρια

210 72 82 333

www.megaron.gr

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr

https://www.facebook.com/megaron.gr   

https://www.instagram.com/megaron_athens/ 

https://www.youtube.com/user/AthensConcertHall

https://twitter.com/MegaronAthens

Με το νέο έργο «Το Ψέμα», που κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 4 Μαρτίου 2022 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, η χορογράφος Μαρία Γοργία με όχημα το Αμάλγαμα συνεχίζει την έρευνα της εξελίσσοντας το «ολιστικό» μοντέλο έκφρασης, δηλαδή τη σύνθεση κίνησης-λόγου-αντικειμένου.

Στο έργο «Το Ψέμα» το σώμα παρουσιάζει έναν συνεχή αυτοπεριορισμό και σε αρκετές σκηνές ένα επίμονο στυλιζάρισμα, μια φτωχοποίηση καθώς και έναν στείρο καθωσπρεπισμό στην προσπάθεια του να κρύψει την αλήθεια, ή να υποδυθεί κάτι… Οι performers μεταμορφώνονται κάθε τόσο σε ανθρωποειδή- ρομπότ με μηχανιστικές συμπεριφορές, οι οποίες είναι αποτέλεσμα της σφοδρής επιρροής των κοινωνικών στερεοτύπων. Κανείς ουσιαστικά δεν επικοινωνεί με κανέναν ακόμα και στις συναντήσεις της ομαδικής ή ατομικής ψυχοθεραπείας…

Οι μόνες αληθινές εκφράσεις είναι εκείνες της αρρώστιας και ανημπόριας, του θανάτου, της γέννησης, του αφελούς έρωτα, της μοναξιάς και του ναρκισσισμού…

Η πραγματική πρόθεση βέβαια αχνοφαίνεται μέσα από τις “χαραμάδες” του σώματος και τότε δημιουργείται κάποιου είδους αντίστιξη, μια αντίφαση ή ασυνέχεια μεταξύ του φαίνεσθαι και του είναι, η οποία αναδεικνύει και τη βαθύτερη συναισθηματική έκφραση του ψέματος στους κυριότερους τομείς της ζωής (διαπροσωπικές και επαγγελματικές σχέσεις, κοινωνική ζωή κτλ.).

Στο νέο έργο “Το Ψέμα” η έννοια του ψέματος ερευνάται σε ένα εύρος σχέσεων καθώς  και στη δημόσια σφαίρα, στην πολιτική, στην ενημέρωση (ΜΜΕ κτλ).

Η Μαρία Γοργία αποτολμά την άμεση αναφορά της στη σημερινή πραγματικότητα, όπου η “ασθένεια” του Ψέματος φαίνεται να έχει πάρει τόσο μεγάλες διαστάσεις στις κοινωνίες του δυτικού κόσμου, με αποτέλεσμα οι άνθρωποι να μην εμπιστεύονται πλέον σχεδόν κανέναν και η επικοινωνία να έχει σε μεγάλο βαθμό ουσιαστικά χαθεί…

Όπως συμπεραίνει ο γνωστός ψυχολόγος Robert Feldman, “οι άνθρωποι ψεύδονται και μάλιστα συστηματικά, γιατί αυτό διευκολύνει τη συμβίωση τους με τους άλλους. Το ψεύδος τους φέρνει σε μια θέση ισχύος, διευκολύνοντας τους να πετυχαίνουν τους σκοπούς τους με λιγότερο κόστος και σε λιγότερο χρόνο από ό,τι αν έλεγαν την αλήθεια…”

Το σώμα όμως και οι ασυνείδητες κινήσεις του, μοιάζουν κάποιες φορές να σχολιάζουν τον «ψεύτη» την ώρα ακριβώς που «ερμηνεύει» ένα ψέμα…

Και εν τέλει η “αλήθεια” βρίσκεται μοναχά στο σώμα.

Χώρος Αμάλγαμα

Μενάνδρου 47, 5^ος όροφος, Αθήνα

Παραστάσεις:

Πρεμιέρα

Παρασκευή 4 Μαρτίου 2022

Κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή

‘Ώρα έναρξης

9.15 μ.μ.

Διάρκεια: 85 λεπτά

Είσοδος με ελεύθερη συνεισφορά

Ελάχιστη προτεινόμενη συνεισφορά: 7 ευρώ

Απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση στο 6944686991 και στο 6947444627

Ο χώρος Αμάλγαμα αερίζεται καθόλη τη διάρκεια της παράστασης από 3 αντικριστές πλευρές με φρέσκο αέρα.

Ο χώρος υποδέχεται αυστηρά έως 25 άτομα, καθώς έχουμε επιλέξει να υποδεχόμαστε το 50% της χωρητικότητας λόγω κορονοϊού.

Είσοδος με πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης εντός 3 μηνών.

Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σύλληψη-Ιδέα/Χορογραφία/Σκηνοθεσία/Σκηνογραφία/Δραματουργία: Μαρία Γοργία

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης

Σκηνικά και Κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης

Κείμενα: Μαρία Γοργία και ερμηνευτές

Μουσική Επιμέλεια: Σταύρος Αποστολάτος

Ερμηνεύουν: Θέμις Ανδρεουλάκη, Μαρία Γοργία, Αριάννα Ζαρμακούπη, Βασίλης Σκαρμούτσος Γιάννης Σταυρόπουλος.

Υποκριτική λόγου: Αγγελική Καριστινού

Βοηθός Παραγωγής: Βαγγέλης Βογιατζής

Βοηθός Σκηνογράφου: Ανθή Παρασκευή Βελουδογιάννη

Φωτογραφίες: Έλενα Κανάκη.

Το έργο  «Το Ψέμα» επιχορηγήθηκε για τις 15 πρώτες παραστάσεις του από ΥΠΠΟΑ

Η Μαρία Γοργία γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι αριστούχος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης. Σπούδασε με υποτροφία της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης στο Laban Centre for Movement & Dance (MA in Dance Studies), με ειδίκευση στη χορογραφία. Έχει συνεργαστεί με ομάδες χορού από την Αθήνα, το Λονδίνο και το Χονγκ Κονγκ και έχει διδάξει σύγχρονο χορό, χορογραφία και αυτοσχεδιασμό στο Αμερικάνικο Κολέγιο Ελλάδος (1998-2009)και στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου (2005-2009). Έχει επιμεληθεί την κίνηση σε θεατρικά έργα.

Κυριακή 13 και 20 Μαρτίου

Σκηνοθετική επιμέλεια ο Κώστας Γάκης

Συμμετέχει με προβολή ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

Ο Φίλιππος Πλιάτσικας μετά την παράσταση «Μουσική για ένα βιβλίο» που ξάφνιασε στο ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης η οποία φτιάχτηκε με αφορμή το δεύτερο μυθιστόρημά του με τίτλο «Ο υπασπιστής του αυτοκράτορα», ανεβαίνει στη σκηνή της ΣΦΙΓΓΑΣ τις Κυριακές 13 και 20 Μαρτίου, για μια εφ όλης της ύλης παράσταση αυτή τη φορά.

Μια μουσική παράσταση που θα ενώνει τις δύο πλευρές της ίδιας φύσης.

Τραγούδια που χάραξαν μια ολόκληρη εποχή και συνεχίζουν να επιδρούν βαθιά μέχρι σήμερα θα πλημμυρίσουν την φιλόξενη αυτή μουσική σκηνή με την συμμετοχή του εξαιρετικού Χάρη Μιχαηλίδη (Δραμαμίνη), της υπέροχης ηθοποιού και μουσικού Ιωάννας Παπακωνσταντίνου, του Βαγγέλη Μαρκαντώνη στο μπάσο και του Αλέξη Κούρτη στα τύμπανα. Η καθηλωτική αφήγηση του Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη θα ενώσει την ιστορία των τραγουδιών που ξεκινούν από την εποχή της πιο δημοφιλούς μπάντας και φτάνουν στα προσωπικά με έναν άλλο φανταστικό κόσμο που ξεπηδάει από τις σελίδες ενός βιβλίου.

Μια μουσική (αλλά όχι μόνο) παράσταση, πολύ μακριά από τα αναμενόμενα!

Την σκηνοθετική επιμέλεια έχει αναλάβει ο Κώστας Γάκης.

Συμμετέχουν:

Η ηθοποιός Ιωάννα Παπακωνσταντίνου: τραγούδι, αφήγηση

Χάρης Μιχαηλίδης: κιθάρα, τραγούδι.

Βαγγέλης Μαρκαντώνης: μπάσο

Αλέξης Κούρτης: τύμπανα

Φιλική Συμμετοχή με προβολή: Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

Σκηνοθετική επιμέλεια: Κώστας Γάκης

Ηχοληψία: Νίκος Παππάς

Βοηθός σκηνοθέτη, φωτισμοί: Νατάσα Φαίη Κοσμίδου

Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 6987844845, 2114096149

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ώρα έναρξης: 20.00

Είσοδος σε τραπέζι: 12 ευρώ

Είσοδος σε τραπέζι με μπύρα ή κρασί: 18 ευρώ

facebook: https://www.facebook.com/sfigamusictheatre

instagram: https://www.instagram.com/sfigamusictheatre_official/

*Για τη διεξαγωγή της παράστασης, εφαρμόζονται στον χώρο, τα απαιτούμενα μέτρα προστασίας από την Covid-19, καθώς και το πρωτόκολλο, που απαιτεί είσοδο μόνο με βεβαίωση εμβολιασμού ή νόσησης.

Στην επιβολή capital controls προχώρησε η Κεντρική Τράπεζα της Ουκρανίας ώστε οι πολίτες που σπεύδουν από το πρωί εκατοντάδες πολίτες στα atm να μπορούν να κάνουν ανάληψη συγκεκριμένου ποσού.

Η ουκρανική κεντρική τράπεζα ανέστειλε τις αναλήψεις χρημάτων σε ξένο νόμισμα και περιόρισε το ποσό των μετρητών σε τοπικό νόμισμα που μπορούν να πάρουν οι πολίτες από τα μηχανήματα ανάληψης, με την εισβολή της Ρωσίας να προκαλεί μεγάλες ρευστοποιήσεις σε περιουσιακά στοιχεία.

Τα μέτρα εφαρμόστηκαν ενώ οι πολίτες σχηματίζουν ουρές προκειμένου να κάνουν ανάληψη χρημάτων, να προμηθευτούν νερό και τρόφιμα στο Κίεβο και άλλες πόλεις μετά την ευρείας κλίμακας επίθεση της Ρωσίας κατά της Ουκρανίας διά ξηράς, αέρος και θαλάσσης.

Κάποια κρατικά ουκρανικά ομόλογα με νόμισμα αναφοράς το δολάριο σημείωσαν πτώση άνω των 30 σεντς του δολαρίου, ενώ η κεντρική τράπεζα ανακοίνωσε ότι καθόρισε την επίσημη συναλλαγματική ισοτιμία του χρίβνια. Το χρίβνια, που καταγράφει διψήφιες σχεδόν πτώσεις από την αρχή του έτους, υποχώρησε σχεδόν 3% χθες Τετάρτη στα 29,79 έναντι του δολαρίου, το ασθενέστερο επίπεδό του από τις αρχές του 2015.

Η κεντρική τράπεζα απαγόρευσε επίσης τις διασυνοριακές συναλλαγές συναλλάγματος καθώς και τις αναλήψεις μετρητών σε ξένο νόμισμα ενώ ανέστειλε τις αγορές συναλλάγματος στην διατραπεζική αγορά. Ο διοικητής Κιρίλο Σεβτσένκο ανακοίνωσε ότι η τράπεζα περιόρισε τις ημερήσιες αναλήψεις σε τοπικό νόμισμα στα 100.000 χρίβνια (3.356,67 δολάρια).

Ο πρόεδρος της Ρωσίας Βλαντίμιρ Πούτιν ανακοίνωσε στις 05.00 (ώρα Ελλάδος) ότι διέταξε στρατιωτική επιχείρηση στην ανατολική Ουκρανία για την υπεράσπιση των περιοχών που βρίσκονται στα χέρια των αυτονομιστών. 

«Αποφάσισα να διεξαχθεί στρατιωτική επιχείρηση», δήλωσε σε έκτακτο τηλεοπτικό διάγγελμά του λίγο πριν από τις 05:00 (ώρα Ελλάδας).

Ο Πούτιν είπε ότι η χώρα του δεν μπορούσε να ανεχθεί αυτές που αποκάλεσε απειλές από την Ουκρανία και προειδοποίησε εναντίον οποιασδήποτε ξένης ανάμιξης, προειδοποιώντας ότι εάν υπάρξει η Μόσχα θα ανταποδώσει αμέσως, μεταδίδουν ρωσικά πρακτορεία ειδήσεων.

Είπε ότι οι συνθήκες απαιτούσαν την ανάληψη αποφασιστικής δράσης από τη Ρωσία και διαβεβαίωσε πως σκοπός δεν είναι η επιβολή κατοχής. Αξίωσε οι Ουκρανοί στρατιώτες να καταθέσουν τα όπλα και να πάνε σπίτια τους.

Ο Βλαντίμιρ Πούτιν πρόσθεσε πως την ευθύνη για την όποια αιματοχυσία ακολουθήσει θα την έχει το «ουκρανικό καθεστώς».

Μερικά λεπτά αφού μίλησε ο Ρώσος πρόεδρος, δημοσιογράφοι μετέδωσαν πως άκουσαν τον ήχο ομοβροντιών πυροβολικού κοντά στο Κίεβο και πυρά στην περιοχή του αεροδρομίου Μπορισπίλ.

Ο Βολοντίμιρ Ζελένσκι επέβαλε στρατιωτικό νόμο

Ο πρόεδρος της Ουκρανίας, ο Βολοντίμιρ Ζελένσκι, κάλεσε σήμερα τους συμπολίτες του να «μην πανικοβάλλονται» καθώς άρχισε ρωσική επίθεση και τους υποσχέθηκε τη «νίκη», γνωστοποιώντας ταυτόχρονα πως επέβαλε στρατιωτικό νόμο σε όλη την επικράτεια.

«Μην πανικοβάλλεστε, είμαστε έτοιμοι για όλα, θα νικήσουμε», ανέφερε ο κ. Ζελένσκι σε βίντεο που μεταφορτώθηκε στον ιστότοπο κοινωνικής δικτύωσης Facebook, προσθέτοντας ότι η Ρωσία έπληξε στρατιωτικές υποδομές και θέσεις της συνοριοφρουράς. Λίγη ώρα αργότερα, ήχησαν οι σειρήνες της αεράμυνας στο Κίεβο, την ουκρανική πρωτεύουσα.

Η ρωσική επιχείρηση, που βρίσκεται σε εξέλιξη σε αρκετές πόλεις της Ουκρανίας, σκοπό έχει «να καταστραφεί το ουκρανικό κράτος, να καταληφθεί η επικράτειά της διά της βίας και να επιβληθεί κατοχή», ανέφερε εξάλλου το ουκρανικό υπουργείο Εξωτερικών.

Το Κίεβο κάλεσε τη διεθνή κοινότητα να «δράσει αμέσως», να προχωρήσει το συντομότερο δυνατόν στην επιβολή νέων κυρώσεων στη Ρωσία. «Μόνο εάν δράσουμε ενιαία και σθεναρά μπορούμε να σταματήσουμε την επίθεση του Βλαντίμιρ Πούτιν εναντίον της Ουκρανίας».

Έκλεισε ο ουκρανικός εναέριος χώρος

Η κυβέρνηση της Ουκρανίας ανακοίνωσε πως κλείνει όλο τον εναέριο χώρο της για την πολιτική αεροπορία μετά την ανακοίνωση του προέδρου Βλαντίμιρ Πούτιν πως διέταξε την έναρξη στρατιωτικής επιχείρησης εναντίον της.

Το ουκρανικό υπουργείο Υποδομών ανακοίνωσε το κλείσιμο του εναερίου χώρου λόγω του «υψηλού κινδύνου για την ασφάλεια» των πτήσεων.

Εκρήξεις στο Κίεβο, στην Οδησσό, αρκετές πόλεις στα ανατολικά

Ισχυρές εκρήξεις ακούγονται σήμερα το πρωί στο Κίεβο, στην Οδησσό (νότια) και σε πολλές περιοχές της ανατολικής Ουκρανίας, μετά την ανακοίνωση του ρώσου προέδρου Βλαντίμιρ Πούτιν ότι διέταξε στρατιωτική επιχείρηση εναντίον της χώρας αυτής, μεταδίδουν δημοσιογράφοι.

Στην πρωτεύουσα, ακούστηκαν τουλάχιστον δύο ισχυρές εκρήξεις στο κέντρο και αμέσως μετά σειρήνες ασθενοφόρων.

Στην Μαριούπολη, τη μεγαλύτερη πόλη στον τομέα του μετώπου με μισό εκατομμύριο κατοίκους, όπου βρίσκεται λιμάνι στρατηγικής σημασίας, αρκετοί κάτοικοι ανέφεραν ότι ακούγονται πυρά πυροβολικού από συνοικία στον ανατολικό τομέα της πόλης. Πιο κοντά στο μέτωπο, στην Κραματόρσκ, ακούστηκαν τουλάχιστον τέσσερις ισχυρές εκρήξεις.

Εξακόσια χιλιόμετρα από εκεί, στη νότια Ουκρανία, στην Οδησσό, λιμάνι στη Μαύρη Θάλασσα, ακούστηκαν επίσης εκρήξεις, Το ρωσικό πρακτορείο ειδήσεων Interfax μετέδωσε πριν από λίγο πως ρωσικές δυνάμεις έφθασαν και επιχειρούν πλέον στη Μαριούπολη και στην Οδησσό.

CNN: Επίθεση και από την Λευκορωσία

Το CNN, επικαλούμενο τις συνοριακές δυνάμεις των Ουκρανών στον βορρά της χώρας, στην εισβολή των Ρώσων συμμετέχουν και λευκορωσικές δυνάμεις.

Τα βόρεια σύνορα της χώρας δεν απέχουν πολύ από το Κίεβο, και εκφράζεται η ανησυχία για κίνηση «τανάλια» των ρωσικών και λευκορωσικών δυνάμεων που έχει σκοπό την άμεση καθήλωση της ουκρανικής άμυνας σε πολλαπλά μέτωπ

Κλειστός θα παραμείνει από τις 8:00 το πρωί και μέχρι νεοτέρας την Πέμπτη 24 Φεβρουαρίου 2022 ο σταθμός “Σύνταγμα” του Μετρό, με εντολή της αστυνομίας, λόγω της επίσκεψης του Ισραηλινού προέδρου, Ισαάκ Χέρτζογκ, στην Αθήνα.

Οι συρμοί θα διέρχονται από το σταθμό χωρίς να πραγματοποιούν στάση. Η μετεπιβίβαση μεταξύ των γραμμών 2 και 3 θα είναι δυνατή μέσω των σταθμών Μοναστηράκι και Ομόνοια και της γραμμής 1.