Το εγχειρίδιον του καλού κλέφτη  

του Ηλία Πετρόπουλου

Λαϊκόν και μακάβριον ευθυμογράφημα

Για πρώτη φορά ο Ηλίας Πετρόπουλος στο ελληνικό θέατρο

  Έχουμε πάει στο φεγγάρι και έχουμε κατεβεί στα βάθη των Ωκεανών, αλλά ακόμα φοβόμαστε τους καρχαρίες, τα φαντάσματα, και το υπόγειο του παππού.  

ΘΕΑΤΡΟ ΜΕΤΑΞΟΥΡΓΕΙΟ

Από την Τετάρτη 16 Οκτωβρίου

Αυστηρά ακατάλληλο δι' ανηλίκους

Αργύρης Παυλίδης :

Antigua, ή Gοtham City των Βαλκανίων.

Εγχειρίδιον του Καλού Κλέφτη. Ο Κάφκα, ο Ζενέ και ο Κουστουρίτσα βολτάρουν παρέα στον υπόγειο κόσμο του Πετρόπουλου. Η ευφυής, αναίμακτη, καλλιτεχνική σχεδόν, παράνομη ζωή διδάσκεται στο Βασιλικό Ινστιτούτο Τέχνης και Τεχνικής των Διαρρηκτών της Antigua.

Σ΄αυτήν      την  κοινωνία,  Διώκτες  και  Διωκόμενοι  διέπονται  από  αρχές,  συγκρούονται  λυσσαλέα,  αλλά  γνωρίζουν και αποδέχονται τους ρόλους τους. Κλέφτες,  Αστυνόμοι,  Βασανιστές,  Εισαγγελείς,  Δικηγόροι,  Δικαστές,  Φύλακες, και Φυλακισμένοι, προϊόντα του εντίμου βίου, συναλλάσσονται στον δικό τους κόσμο, αυτόν που οι άλλοι ονομάζουν Υπόκοσμο, μόλις ένα γράμμα μακριά από το  Απόκοσμο.

Έχουμε πάει στο φεγγάρι και έχουμε κατεβεί στα βάθη των Ωκεανών, αλλά ακόμα φοβόμαστε τους καρχαρίες, τα φαντάσματα, και το υπόγειο του Παππού.

Εκεί θα μας πάει αυτή η παράσταση.

Στο μεγάλο υπόγειο του βαλκάνιου παππού. Κλέφτες, άνθρωποι του λιμανιού, του μπορντέλου, της λαχαναγοράς,  των σφαγείων, του νυχτερινού πάρκου, του πορνοξενοδοχείου, του μπαρ και του λιανικού εμπορίου ναρκωτικών ζουν και ονειρεύονται εκεί. Στο υπόγειο   κάτω από το μεγάλο ωραίο σπίτι. Εκεί που μας έλεγαν να μην κατεβούμε ποτέ,    και δεν κατεβήκαμε, μείναμε επάνω στις φωτεινές αίθουσες και στη γιορτή.

Ελάτε να το κάνουμε τώρα.

Έτσι κι αλλιώς ψέματα μας έλεγαν, οι πιο πολλοί μεγάλοι κατέβαιναν συχνά και ''νταλαβεριζόντουσαν'' κρυφά με τους ανθρώπους του κάτω κόσμου. Μην φοβάστε δεν είναι σαν τα δικά μας σύγχρονα, απάνθρωπα, ανήθικα υπόγεια. Άλλωστε ο σεσημασμένος διαρρηκτής, καθηγητής, αντιπρόεδρος της Αδελφότητας Απομάχων Διαρρηκτών της Adina Ηλίας Πετρόπουλος θα είναι ο ξεναγός μας. Και κυρίως, μην ντρέπεστε. Δεν τον φτιάξαμε εμείς αυτόν τον κόσμο…  ούτε αυτόν τον Υπόκοσμο….

μια βόλτα θα πάμε ….

 

           

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Δραματουργική Επεξεργασία-Σκηνοθεσία: Αργύρης Παυλίδης

Σκηνογραφία-Εικονογράφηση: Δήμητρα Σπυρίδωνος

Μουσική Σύνθεση-Επιμέλεια: Μάριος Ιβάν Παπούλιας

Σχεδιασμός Φωτισμού: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Σκηνοθεσία Μεταγλώττισης: Ακίνδυνος Γκίκας

Ηχογράφηση- Sound Design: Χρύσα Κούρεντα

http://admin.ertopen.com/3b2cd760-8ad4-4fbb-b0c4-3f21a8be216b" alt="image.png" width="142" height="81" />

Επεξεργασία Εικόνων: Βίκυ Σπυρίδωνος

Μοντάζ/ επεξεργασία ταινίας : IMAGINA Α.Ε.team  Θανάσης Τάκης- Γαβριήλ Μελισσουργάκης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βασίλης Παπαγεωργίου

Βοηθός Σκηνοθέτη- Οργάνωση Παραγωγής: Δανάη Χριστοδούλου

Παίζουν:

ΑΦΗΓΗΤΡΙΑ: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

ΚΑΘΗΓΗΤΗΣ: Αργύρης Παυλίδης

Επικοινωνία για την παράσταση: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Παραγωγή: Λύχνος Τέχνης & Πολιτισμού

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Κάθε Τετάρτη στις 21:00

Διάρκεια: 90 λεπτά

                                                                                                                                      

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική Είσοδος :15 €

Φοιτητικό, Ανέργων, Άνω των 65, ΑμΕΑ: 8€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ 

Ø Viva.gr

Ø Και στο ταμείο του θεάτρου «Μεταξουργείο»

  

Θέατρο Μεταξουργείο|| Ακαδήμου 14,Αθήνα||Τηλ. Επικοινωνίας : 210-5234382

-- 

Πέμπτη 24 Oκτωβρίου | 20:30 Aίθουσα Χρήστος Λαμπράκης   Καλλιτεχνική επιμέλεια | Λίνα Νικολακοπούλου  Τραγούδι | Θοδωρής Βουτσικάκης Ενορχηστρώσεις | Αντώνης Σουσάμογλου, Λάζαρος Τσαβδαρίδης Κρατική Ορχήστρα Αθηνών Μουσική διεύθυνση | Μίλτος Λογιάδης Η προπώληση έχει ήδη αρχίσει!  «Όμορφη ζωή / La vita è bella». Ο ευαίσθητος και αισιόδοξος κόσμος του Nicola Piovani ξεδιπλώνεται μέσα από συνθέσεις και τραγούδια του βραβευμένου συνθέτη που έντυσε με λόγο η Λίνα Νικολακοπούλου και θα ακουστούν την Πέμπτη 24 Οκτωβρίου, στις 8:30 το βράδυ, στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Aθηνών. Τα ερμηνεύει ιδανικά ο Θοδωρής Βουτσικάκης με τη συνοδεία της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών υπό τη μουσική διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη. Οι ενορχηστρώσεις είναι του Αντώνη Σουσάμογλου και του Λάζαρου Τσαβδαρίδη.  Στη συναυλία θα γίνει επίσημα η πρώτη παρουσίαση του νέου δίσκου των Piovani –Νικολακοπούλου – Βουτσικάκη με τίτλο «Όμορφη ζωή». Για τον τίτλο αυτό που αναφέρεται στη βραβευμένη με Όσκαρ μουσική του συνθέτη για την ταινία «Η ζωή είναι ωραία» μας μιλάει η Λίνα Νικολακοπούλουμεταφέροντας μας και το συναίσθημα αυτής της παράστασης: «Είναι πολύ σημαντικό ειδικά στους καιρούς που ζούμε να μπορεί κάποιος να σου μεταδώσει το συναίσθημα πως ΕΙΝΑΙ ΟΜΟΡΦΗ Η ΖΩΗ. Να σε κάνει να χαμογελάσεις, να νιώσεις την καρδιά σου ζωντανή, να σου δικαιώσει την ομορφιά της Αγάπης. Καμιά φορά και λίγες μόνο νότες μιας μουσικής μπορούν να το καταφέρουν. Ο ιταλός συνθέτης και μαέστρος Nicola Piovaniείναι σίγουρα ένας από αυτούς τους δημιουργούς που χρωματίζουν μαγικά τον τρυφερό και ευάλωτο εσωτερικό μας κόσμο».  Ο Θοδωρής Βουτσικάκης έχει ξεχωρίσει στην έως τώρα πορεία του για τις συνεργασίες του με σπουδαίους δημιουργούς, για τους ρόλους που ερμηνεύει στο μουσικό θέατρο, αλλά κυρίως για τον ξεχωριστό τρόπο ερμηνείας και το ιδιαίτερο καλλιτεχνικό του ταμπεραμέντο. Δεν είναι τυχαίο ότι οι δρόμοι των Piovani – Νικολακοπούλου και του νεαρού ερμηνευτή συναντήθηκαν με αφορμή την καλλιτεχνική «συγγένεια» αλλά και την έντονη επιθυμία να τραγουδηθούν στα ελληνικά –σε μια ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά– αγαπημένες μελωδίες και ορισμένα κρυμμένα διαμάντια του συνθέτη.  Η αμοιβαία συμπάθεια που δημιουργήθηκε κατά την πρώτη συνάντηση των δύο αγαπημένων δημιουργών, οι κοινές τους αναφορές και η αγάπη του ενός για τη γλώσσα και για το έργο του άλλου, έχτισαν τη γέφυρα για τη συνεργασία τους σε έναν δίσκο με εννιά τραγούδια ερμηνευμένα με ιδιαίτερη ευαισθησία από τον Θοδωρή Βουτσικάκη που θα ακουστούν για πρώτη φορά σε μια ολοκληρωμένη παρουσίαση τον Οκτώβριο στο Μέγαρο. Τραγούδια που θα μπερδευτούν γλυκά με γνωστά ορχηστρικά του Piovani για αγαπημένες κινηματογραφικές ταινίες, τα οποία θα απολαύσουμε από τους μουσικούς της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών υπό τον Μίλτο Λογιάδη. Λίγα λόγια για τον συνθέτη Ο κορυφαίος ιταλός μελωδιστής Nicola Piovani άρχισε να γράφει με προτροπή του Μάνου Χατζιδάκι και έχει υπογράψει μέχρι σήμερα τη μουσική για πάνω από 130 ταινίες. Μεταξύ άλλων, συνεργάστηκε με τους σκηνοθέτες Ταβιάνι, Τορνατόρε, Μπενίνι (Όσκαρ 1999 για τη μουσική της ταινίας «La vita è bella») καθώς και για τις τρεις τελευταίες ταινίες του Φελλίνι. Συντελεστές Καλλιτεχνική επιμέλεια | Λίνα Νικολακοπούλου  Τραγούδι | Θοδωρής Βουτσικάκης Ενορχηστρώσεις | Αντώνης Σουσάμογλου, Λάζαρος Τσαβδαρίδης Κρατική Ορχήστρα Αθηνών Μουσική διεύθυνση | Μίλτος Λογιάδης Μαντολίνο | Βάγια Ζεππάτου

Όμορφη ζωή / La vita è bella Ένα μουσικό αφιέρωμα στον Nicola Piovani Πέμπτη 24 Oκτωβρίου | 20:30 Aίθουσα Χρήστος Λαμπράκης   Συντελεστές Καλλιτεχνική επιμέλεια | Λίνα Νικολακοπούλου  Τραγούδι | Θοδωρής Βουτσικάκης Ενορχηστρώσεις | Αντώνης Σουσάμογλου, Λάζαρος Τσαβδαρίδης Κρατική Ορχήστρα Αθηνών Μουσική διεύθυνση | Μίλτος Λογιάδης Μαντολίνο | Βάγια Ζεππάτου Ηχοληψία | Γιώργος Καρυώτης Φωτισμοί | Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου Συμπαραγωγή – Οργάνωση παραγωγής | ΑRTos & Θέαμα  Artwork αφίσας | Στέργιος Γαλίκας Φωτογραφίες | Ευαγγελία Θωμάκου Τιμές εισιτηρίων  8 € (Φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 11 € (Ζώνη Ε) ● 17 € (Ζώνη Δ) ● 24 € (Ζώνη Γ) ● 29 € (Ζώνη Β) ● 34 € (Ζώνη Α) ● 40 € (Διακεκριμένη ζώνη)   Eισιτήρια  210 7282333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα

Τάκης Τζαμαργιάς

ΦΥΛΕΣ

της Νίνα Ρέιν

Θέατρο Σταθμός, 31/10 – 26/01

 

Η παράσταση του Τάκη Τζαμαργιά που αγαπήθηκε από το κοινό και τους κριτικούς όσο λίγες την προηγούμενη θεατρική σεζόν επιστρέφει στο Θέατρο Σταθμός για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από 31 Οκτωβρίου, με μια εξαιρετική διανομή: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Νίκο Γεωργάκη, Μάνο Καρατζογιάννη, Δημήτρη Κουρούμπαλη, Ελένη Μολέσκη, Καλλιόπη Παναγιωτίδου.

Το πολυβραβευμένο έργο της Νίνα Ρέιν Φυλές (Drama Desk Award for Outstanding Play, New York Drama Critics’ Circle Award, Off-Broadway Alliance Award – Best Play, υποψήφιο για Olivier Award) που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μετάφραση της Έρις Κύργια, επεξεργάζεται δεξιοτεχνικά το χιούμορ και τη συγκίνηση σε μια σειρά ευαίσθητων θεμάτων: την απουσία ενσυναίσθησης ακόμα κι ανάμεσα στους πιο στενούς ανθρώπινους δεσμούς, τα όρια της λεκτικής επικοινωνίας, την ανάγκη να ανήκεις σε μια φυλή παρά τα όποια αδιέξοδά της.

Ο Μπίλυ, αν και εκ γενετής κωφός, έχει μεγαλώσει «φυσιολογικά» μέσα σε μια οικογένεια που έχει κάνει τα πάντα για να αμβλύνει τις συνέπειες της διαφορετικότητάς του. Η εισβολή όμως της Σύλβιας στον μικρόκοσμο της οικογένειας ανατρέπει ό,τι ίσχυε ως τότε.

Τελικά ο λόγος μπορεί να είναι τόσο περιοριστικός όσο η σιωπή; Και η σιωπή μπορεί να είναι το ίδιο εύγλωττη με το λόγο;

* Για την ερμηνεία του στις "Φυλές" ο Μάνος Καρατζογιαννης τιμήθηκε με το βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού- all4fun 2019. 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Έρι Κύργια 

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνικά - Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου 

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Μουσική επιμέλεια & Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Βοηθός σκηνογράφου: Έλλη Αποστολάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Τζαμαργιάς

Βίντεο:  Δήμητρα Τρούσα 

Σύμβουλος δραματουργίας: Ελένη Μολέσκη

Επιστημονικός σύμβουλος: Κωνσταντίνος Σαμαράς

 

Ερμηνεύουν: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Νίκος Γεωργάκης, Μάνος Καρατζογιάννης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Ελένη Μολέσκη, Καλλιόπη Παναγιωτίδου

 

Παραγωγή:  Lead-in-Arts ΑΜΚΕ, Θέατρο Σταθμός

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

 

Πρεμιέρα: Πέμπτη 31 0κτωβρίου στις 21:00

Παραστάσεις: από 31 Oκτωβρίου έως 26 Ιανουαρίου 2020

Μέρες & ‘Ωρες Παραστάσεων: κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00. 

Εισιτήριο: Κανονικό: 15€, Φοιτητικό: 12€, Ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65: 10€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-stathmos/fyles/

Διάρκεια: 110 λεπτά

Χώρος: Θέατρο Σταθμός

Διεύθυνση:Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα (Μετρό Μεταξουργείο)

Τηλέφωνο πληροφοριών:210 52 30 267

 

Για να επικοινωνήσετε με το Θέατρο Σταθμός:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε./

Η ιστοσελίδα μας: http://stathmostheatro.gr/

Η σελίδα μας στο facebook:https://www.facebook.com/stathmostheatro/

Ακολουθήστε μας στο Ιnstagram:

https://www.instagram.com/theatro_stathmos/

 

Πιο συγκεκριμένα ακυρώνονται:

 

Απόψε αυτοσχεδιάζουμε, μια παράσταση  βασισμένη σε ένα θέμα του Luigi Pirandello,  στην Κεντρική Σκηνή

Ξύπνα Βασίλη, του Δημήτρη Ψαθά, στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος»

Ο άνθρωπος που γελά μια μουσικοθεατρική σύνθεση του Θοδωρή Αμπαζή, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Βικτώρ Ουγκώ, στο Θέατρο Rex Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»  

 

Παρακαλούνται οι θεατές που έχουν ήδη προμηθευτεί εισιτήρια να προσέλθουν στα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου (Τέταρτη έως Κυριακή 9:30 – 21:00) εντός δεκαήμερου για αλλαγή ή εξαργύρωση των εισιτηρίων τους ή να επικοινωνήσουν με το τηλέφωνο 2107234567 για εισιτήρια μέσω τηλεφωνικού κέντρου και internet.

 

Τρίτη 5 & Τετάρτη 6 Noεμβρίου

Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερα νέα στο event μας στο facebook:

https://www.facebook.com/events/1824087061068398/

Ένας καλλιτέχνης που μοιάζει να έρχεται από τις αρχές του 20ου αιώνα, μουσικές που υποστηρίζονται από τρομπέτες, πιάνο κι ένα μπάντζο, βραχνά φωνητικά και ακούσματα που φέρνουν εικόνες από την Άγρια Δύση και παλιές αμερικάνικες ταινίες. Μην ξεγελιέστε πάντως από τη φωνή του… 
O C.W. Stoneking είναι μόλις 45 ετών!

Κι αν το όνομά του δεν σας θυμίζει κάτι, σίγουρα έχετε ακούσει στο ραδιόφωνο ή αλλού το υπέροχο "Love Me Or Die" ή το "Brave Son Of America". Από την πρώτη του εμφάνιση στην  Ελλάδα, πάντως, ο Αυστραλοαμερικανός Christopher William Stoneking, αγαπήθηκε αμέσως από το κοινό. Την Τρίτη 5 και την Τετάρτη 6 Νοεμβρίου, ετοιμαζόμαστε λοιπόν να υποδεχτούμε, για άλλη μια φορά στοTiki Bar, αυτόν τον απρόσμενο μουσικό, με τη μοναδική χάρη και μιαν αυθεντικότητα που είναι άρρηκτα δεμένη με τον τρόπο ζωής του. Τον λευκοντυμένο μουσικό που τα τελευταία πολλά χρόνια διανύει τη δική του απόλυτα προσωπική πορεία, με blues, hokum και jungle ήχους, αποσπώντας ενθουσιώσεις κριτικές σαν κι αυτήν:

«Το να ακούς τον Stoneking να παίζει live είναι σαν να ακούς ένα παλιό 78άρι σε μια σκονισμένη σοφίτα στην Νέα Ορλεάνη» 
(The Observer).

Γεννημένος στην απομονωμένη πόλη Katherine της Αυστραλίας από Αμερικανούς γονείς (ο πατέρας, συγγραφέας και περιστασιακά σεναριογράφος της τηλεόρασης, μετανάστευσε εκεί τη δεκαετία του '70), μεγάλωσε στην κοινότητα Αβοριγίνων της Papunya. Η αγάπη του για τα blues καλλιεργήθηκε από την εφηβεία του και το ταλέντο του ως συγγραφέα και performer εκδηλώθηκε σε μερικά από τα πιο μικρά και απόμερα μπαρ της Αυστραλίας πριν ξεκινήσει να ταξιδεύει σε όλη την χώρα, στην αρχή μόνος του και στη συνέχεια με την μπάντα The Blue Tits. Εκτός των περιοδειών του ανά τον κόσμο, ο C.W. έχει ταξιδέψει σε ολόκληρο τον πλανήτη, από την Αίγυπτο μέχρι τη Νέα Ορλεάνη και το Τρινιντάντ (όπου ανακάλυψε και τη μουσική Calypso), έχει ζήσει σε απομονωμένες φάρμες, δουλεύοντας ως εργάτης, 
αλλά και σε διάφορα σημεία της Αφρικής. 

Ετσι ή αλλιώς, οι φήμες για την «προηγούμενη» ζωή του είναι πολλές και διαφορετικές: Ακούγεται ότι ήταν κάποτε μποξέρ αλλά και ότι ζούσε σε ένα κλεμμένο αυτοκίνητο για χρόνια. Επίσης, αληθεύει ότι είναι γεμάτος τατουάζ και πως δεν ξέρει να... μαγειρεύει. 

Εκτός από αυτά, κάποιοι λένε ότι τον είδαν να παίζει με τη heavy rock μπάντα «The Berko Boys» στο Σίδνεϋ. Ισχυρίζονται μάλιστα ότι στην όψη (μακρυά ξανθά μαλλιά και με ένα σακίδιο περασμένο στον ώμο) περισσότερο έμοιαζε με τον hillbilly David Lee Roth παρά με έναν Delta bluesman.. Τα μέλη της μπάντας του ήταν ντυμένοι σαν κλόουν σε rodeo show. Ή τουλάχιστον έτσι λένε εκείνοι...

Όταν πάντως εμφανίστηκε, πριν μερικά χρόνια, στη σκηνή στο BBC 4's Folk America Festival, στο Λονδίνο, πολύ λίγα πράγματα ήταν γνωστά για εκείνον, πέραν ίσως από το γεγονός ότι ήταν ο αγαπημένος μουσικός του Charlie Gillett και ένας άνθρωπος «χαμένος μουσικά στη δεκαετία του ’20 και του '30». Αυτό που ακολούθησε ήταν ένα μάθημα για το πως μπορεί κανείς να κλέψει την παράσταση σε ένα show.

Δισκογραφικά, το πρώτο του άλμπουμ κυκλοφόρησε το 2006 με τίτλο "King Hokum", ωστόσο δεν κυκλοφόρησε ποτέ ολοκληρωμένο στην Αγγλία. Η δεύτερη δουλειά του με τίτλο Jungle Blues ήταν και η μεγάλη του καταξίωση. Η επιτυχία και αναγνώριση του άλμπουμ, οδήγησε σε εκτεταμένη προβολή μέσω των ΜΜΕ και μια sold out περιοδεία στην Αγγλία. Το πιο πρόσφατο άλμπουμ του κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2015, με τον τίτλο «Gon’ Boogaloo», πήρε κι αυτό εξαιρετικές κριτικές:

 “Ξεχειλίζει ενέργεια, χημεία και μια άγρια φαντασία. Ολοκληρωτικά γοητευτικό.”

The Australian

“Αψεγάδιαστη μουσική ικανότητα, παλαιάς κοπής"
Rolling Stone

Αν υπάρχει ένα πράγμα που ο κοσμογυρισμένος Stoneking μας δείχνει με τη μουσική του είναι πως αν η παράδοση αντιμετωπιστεί με σεβασμό και ως πηγή έμπνευσης, μπορεί να παραμείνει πάντοτε επίκαιρη και απολαυστική.


INFO

Tiki Bar Athens
(Φαλήρου 15 , Μακρυγιάννη)
Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ 
  Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr | Τηλεφωνικές κρατήσεις: 2109236908

‘Ωρα έναρξης: 21.30

Άνοιξε η προπώληση για το πολυαναμενόμενο δικαστικό θρίλερ TERROR, που έρχεται στο Θέατρο Αθηνών. Η παγκόσμια θεατρική εμπειρία του Ferdinand von Schirach, που βάζει τους θεατές στη θέση των ενόρκων να αποφασίζουν για την τελική έκβαση της δίκης, καταφτάνει και στη χώρα μαςστις 21 Οκτωβρίου. Προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας στο https://www.ticketmaster.gr/ticketmaster_se_2004801.html

 

 

 

FERDINAND VON SCHIRACH

TERROR

Μία πτήση. Μία έκρηξη. Μία δίκη.

 

 

Θέατρο Αθηνών

 

Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου

Μετάφραση: Ευαγγελία A. Νάνου | Διασκευή: Μιρέλλα Παπαοικονόμου

 

 

Πρεμιέρα 21 Οκτωβρίου 2019

 

 

TERROR. Το συγκλονιστικό έργο του Γερμανού συγγραφέα Φέρντιναντ φον Σίραχ. έχοντας γνωρίσει τεράστια επιτυχία σε εβδομήντα και πλέον σκηνές σε Ευρώπη, Αμερική και Ασία, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου, μετάφραση Ευαγγελίας A. Νάνου και διασκευή ΜιρέλλαςΠαπαοικονόμου, με έναν εξαιρετικό θίασο πρωταγωνιστών: Κώστας Ανταλόπουλος, Στέλιος Δημόπουλος, Βάσω Καβαλιεράτου, Νάνσυ Μπούκλη, Βασίλης Παλαιολόγος και Γιάννης Στεφόπουλος.

 

 

Το συμβάν.

Στις 26 Μαΐου και λίγο μετά τις οχτώ το απόγευμα, ένα αεροπλάνο της Lufthansa ταξιδεύει από το Βερολίνο προς στο Μόναχο με 164 επιβάτες, υπό καθεστώς ομηρίας. Η διαταγή του τρομοκράτη προς τον πιλότο είναι να το ρίξει στο γήπεδο Allianz Arena του Μονάχου, κατά τη διάρκεια του αγώνα Γερμανίας - Αγγλίας, τον οποίο παρακολουθούν ζωντανά 70.000 φίλαθλοι. Η Γερμανική κυβέρνηση ενημερώνεται άμεσα και σηκώνει δυο μαχητικά αεροσκάφη για να παρακολουθούν την κατάσταση από απόσταση αναπνοής και να περιμένουν οδηγίες.

 

Η δίκη.

Βρισκόμαστε στην αίθουσα του δικαστηρίου. Ο κατηγορούμενος εμφανίζεται φορώντας στολή της πολεμικής αεροπορίας. Κατηγορείται για τον θάνατο και των 164 επιβατών, μετά από εκτόξευση ρουκέτας η οποία είχε ως αποτέλεσμα την κατάρριψη του υπό ομηρία αεροσκάφους και η οποία πραγματοποιήθηκε αποκλειστικά με πρωτοβουλία του ίδιου και όχι κατόπιν εντολής ανωτέρου. Ο πρόεδρος του δικαστηρίου εισέρχεται στην αίθουσα και απευθύνεται κατευθείαν στο κοινό. Ξεκινά η ακροαματική διαδικασία. Ξεκινά η παράσταση.

 

Τα διλήμματα.

Ποιος έδωσε το δικαίωμα σε έναν απλό εκπρόσωπο του γερμανικού κράτους να σκοτώσει τους λίγους για να σωθούν οι πολλοί; Διαθέτει το δικαστήριο τα κατάλληλα νομικά εργαλεία για να μπορέσει να κρίνει δίκαια τησυνειδητή του απόφαση να αυτενεργήσει κατ’ αυτό τον τρόπο; Ποιος κώδικας τιμής και ποια αίσθηση δικαιοσύνης τού όπλισε το χέρι; Ποιος αποφασίζει ότι το λεγόμενο «μη χείρον βέλτιστον» αποτελεί το μέτρο της ηθικής μας; Τι είναι δίκαιο; Και τι άδικο; Εθνικός ήρωας ή δολοφονικός αλαζόνας; Οι αριθμοί, οι συσχετισμοί, οι υπολογισμοί και το ζύγισμα των ανθρώπινων ψυχών αιωρούνται για ώρα πάνω από την αίθουσατου δικαστηρίου κυριεύοντας τις σκέψεις όλων. Η ακροαματική διαδικασία ολοκληρώνεται. Ο λόγος τώρα στους ενόρκους για την τελική ψηφοφορία. Για την τελική ετυμηγορία.

 

Η απόφαση.

Οι θεατές της παράστασης έχουν τον λόγο. Αυτοί είναι οι ένορκοι της δίκης που μόλις παρακολούθησαν, αυτοί καλούνται και να απαντήσουν στα ηθικά διλήμματά της. Αυτοί θα κρίνουν αν ο κατηγορούμενος είναι αθώος ή ένοχος. Άραγε, θα αποφασίσουν ως υποψήφιοι θύτες ή ως υποψήφια θύματα; Αυτό δεν μπορεί να το ξέρει κανείς.

 

Ταυτότητα

Σκηνοθεσία Γιώργος Οικονόμου

Μετάφραση: Ευαγγελία A. Νάνου

Διασκευή: Μιρέλλα Παπαοικονόμου

Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώτα Δημητριάδη

Βοηθός Παραγωγής: Αλεξάνδρα Ξυδά

Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

 

Διανομή

Πρόεδρος Δικαστηρίου: Βασίλης Παλαιολόγος

Μπίγκλερ - συνήγορος Υπεράσπισης: Γιάννης Στεφόπουλος

Λαρς Κοχ - κατηγορούμενος: Στέλιος Δημόπουλος

Κα Νέλσον - εισαγγελέας: Βάσω Καβαλιεράτου

Λάουτερμπαχ - μάρτυρας Υπεράσπισης: Κώστας Ανταλόπουλος

Μάιζερ - μάρτυρας κατηγορίας: Νάνσυ Μπούκλη

 

Promo Team

Οπτική επικοινωνία - Creative concept / design by Saint of Athens

Social & ads by Eproductions

Promo photos by Nikos Zikos

 

INFO

Θέατρο Αθηνών

Βουκουρεστίου 10 | Τηλ.: 2103312343

Παραστάσεις από 21 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων: 18 ευρώ γενική είσοδος, 15 ευρώ φοιτητικό & άνω των 65 ετών, 12 ευρώ ανέργων & ΑμΕΑ

Προπώληση από την Ticket Master

 

 

Φωτογραφίες σε υψηλή ανάλυση:

https://www.dropbox.com/sh/bzr7wqs58niyxct/AAAb7K19WOk3iE8-89ZbRuNya?dl=0 

 

Η δημιουργική ομάδα του TERROR ευχαριστεί θερμά το ΕΚΠΑ, τη Νομική Σχολή Αθηνών, την Κοσμήτορα της Νομικής Σχολής Αθηνών Καθηγήτρια Καλλιόπη Α. Χριστακάκου – Φωτιάδη και τον Καθηγητή Ανδρέα Χέλμη για την ευγενική παραχώρηση του Αμφιθεάτρου Σαριπόλων. Στις10 Οκτωβρίου το δικαστικό θρίλερ TERROR θα κάνει την πρώτη προ-παράσταση στην Νομική Αθηνών! Η παγκόσμια θεατρική εμπειρία του Ferdinand von Schirach, που βάζει τους θεατές στη θέση των ενόρκων να αποφασίζουν για την τελική έκβαση της δίκης, λίγες μόλις μέρες πριν την έναρξη παραστάσεων στο Θέατρο Αθηνών (21.10), παρουσιάζεται στον φυσικό της χώρο: το αμφιθέατρο Σαριπόλων, στο Παλιό Κτήριο της Νομικής Αθηνών (Σόλωνος 57). Για μια και μόνο παράσταση, παρουσία φοιτητών Νομικής και ελεύθερη πρόσβαση για το κοινό. Την Πέμπτη 10 Οκτωβρίου στις 17.00.

«ΕΝΑΣ ΑΝΕΠΑΙΣΘΗΤΟΣ ΠΟΝΟΣ» 
του Χάρολντ Πίντερ
ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ
Από 18 Οκτωβρίου, Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
για λίγες παραστάσεις

 

Για δεύτερη χρονιά, ένα -όχι και πολύ γνωστό- έργο του Πίντερ σε μια παράσταση που συζητήθηκε. Ο Πίντερ υφαίνει μια «κωμωδία της απειλής», ένα από τα πρώτα του έργα, με πρωταγωνιστές ένα ζευγάρι και έναν ιδιαίτερο επισκέπτη που σχηματίζουν ένα τρίγωνο με απρόβλεπτη εξέλιξη. Ο Έντουαρντ και η Φλώρα, ένα ζευγάρι μετά την πρώτη νιότη τους, απολαμβάνουν το τσάι τους στη βεράντα. Είναι καλοκαίρι, η μεγαλύτερη μέρα του χρόνου, ο καιρός είναι υπέροχος και ο κήπος ανθισμένος.  Τα πράγματα είναι, κατά πάσα πιθανότητα, όπως φαίνονται, αν και δεν χρειάζεται να είναι έτσι. Μια συνάντηση φέρνει τα πάνω κάτω στο κατά τα άλλα φιλήσυχο ζευγάρι, ή καλύτερα, τα μέσα έξω.  

To έργο «Ένας ανεπαίσθητος πόνος» (πρωτότυπος τίτλος: A slight ache) γράφτηκε από τον Χάρολντ Πίντερτο 1958 και αρχικά προοριζόταν για το ραδιόφωνο. Στη συνέχεια όμως ανέβηκε επιτυχημένα και στη σκηνή ενώ ακόμα ζούσε ο συγγραφέας. Υπαινιγμοί, φλέγμα, χιούμορ, ανατροπές… ο Πίντερ για άλλη μια φορά εστιάζει, ή βάζει στο στόχαστρο, τη σχέση ενός παντρεμένου ζευγαριού. Μια συνάντηση γίνεται η αφορμή για να αποκαλυφθούν οι επιθυμίες και οι φόβοι που μέχρι εκείνη τη στιγμή βρίσκονται στα λόγια που δεν λέγονται. Μερικές φορές εξάλλου, η επιθυμία και ο φόβος είναι δύο όψεις του ίδιου νομίσματος.  

Το έργο «Ένας ανεπαίσθητος πόνος» είναι απολαυστικό και ενοχλητικό ταυτόχρονα. 
Είναι… Πίντερ! 

Εγραψαν για την παράσταση:

«Μια πολύ όμορφη παράσταση έχει δημιουργήσει η Χριστίνα Χριοστοφή, με πλήρη συνέπεια στην μυστηριακή Πιντερική ατμόσφαιρα, δημιουργώντας τις κατάλληλες προϋποθέσεις να αναδειχθούν τα μηνύματα του έργου. Καθοδηγεί την Μαρία Μπρανίδου και τον Δημοσθένη Φίλιππα, σε μια κλιμακωτή ερμηνεία των ρόλων τους : η πορεία του ήθους και του χαρακτήρα τους, καταγράφονται βήμα-βήμα μέχρι την πτώση ή την επιβολή».

Κώστας Ζήσης Tetragwno.gr 

«Θα μπορούσε να είναι ένας Πιντερικός εφιάλτης, που λαμβάνει χώρα στην εξοχή σε μια φύση που οργιάζει, όμως η Χριστίνα Χριστοφή επεξεργάζεται το έργο του Πίντερ, ακριβώς όπως την καθοδηγεί η ίδια η γραφή του, φέρνοντας μικρές λεπτομέρειες που δύνανται να αλλάξουν όλη την ματιά του θεατή. Μια απαιτητική παράσταση».

Νάγια Παπαπάνου, Boem Radio

«Εκπληκτικό το κείμενο του Πίντερ σε μια ωραία μετάφραση του Αλέξη Αλάτση. Η σκηνοθεσία της Χριστίνα Χριστοφή μαζί με την ερμηνεία των ηθοποιών, του Δημοσθένη Φίλιππα ( Έντουαρντ), της Μαρίας Μπρανίδου ( Φλώρα) και του Κωσταντή Μιζάρα (πωλητής σπίρτων) το έκαναν απολύτως κατανοητό. Ακούστηκε ο λόγος και με τρόπο απλό και ουσιαστικό πέρασε το μήνυμα».

Μαρία Μαρή, theatromania. gr

«Η Χριστίνα Χριστοφή προσφέρει μια αριστουργηματική σκηνοθεσία. Με εντυπωσιακό ρυθμό, καθαρότητα, αμεσότητα και τεράστια ευαισθησία, αγκαλιάζει με αγάπη και ποιητικά, όπως και ο ίδιος ο συγγραφέας, τους ήρωες του έργου, σε κάθε λέξη, κάθε παύση και κάθε σιωπή τους. Παραδίδει μια παράσταση σπάνιας θεατρικής μαγείας, αποκαλύπτοντας τη μεγάλη δραματουργική αξία του έργου και τη θεατρική ιδιοφυΐα του πάντα διαχρονικού Πίντερ».

Νίκη Ράπτη,theathinai.com

«Όλο αυτό το μεταπτωσιακό περιβάλλον η σκηνοθέτιδα Χριστίνα Χριστοφή το αποτυπώνει με ενάργεια, τονίζοντας σθεναρά την οδυνηρή κλιμάκωση της ψυχοσύνθεσης των ηρώων. Την πτώση και την τύφλωση του ενός και την χαρά / ανυπομονησία της άλλης μπροστά στο πολλά υποσχόμενο μέλλον....Η σκηνοθετική γραμμή φωτίζει την εμβέλεια της επιλογής και πώς αυτή μπορεί να αλλάξει τα δεδομένα».

Ζωή Τόλη, Enetpress

«Η σκηνοθετική ματιά της Χριστίνας Χριστόφη τοποθετεί τη δράση του έργου στον αρχετυπικό κήπο, ο οποίος μεταφορικά συνδέει τα αντίθετα, δηλαδή το θάνατο και την αναγέννηση. Έξυπνο σκηνοθετικό εύρημα αποτελεί η τοποθέτηση ενός πανιού στο κέντρο της σκηνής, όπου με το παιχνίδι των φωτισμών, ο θεατής έχει τη ψευδαίσθηση της προοπτικής, δηλαδή να αντιλαμβάνεται διαφορετικές αποστάσεις και διαφορετικά βάθη επί σκηνής. Κατά τα άλλα άφησε το έργο του Πίντερ να μιλήσει στο θεατή χωρίς πολλές εξωτερικές παρεμβάσεις που θα μπορούσαν να αποπροσανατολίσουν το θεατή»

Αλεξία Λυμπέρη,artviews.gr 

«Ο Δημοσθένης Φίλιππας στο ρόλο του Έντουαρντ ενσαρκώνει αριστοτεχνικά τον εγκλωβισμένο στους φόβους του ήρωα του και καταφέρνει να μας πείσει σε όλες τις μεταπτώσεις του. Η Μαρία Μπρανίδου, η Φλώρα της παράστασης, διαθέτει εύπλαστη κίνηση, φωνή με διακυμάνσεις, παύσεις ουσιαστικές και γλυκύτητα εκεί που χρειάζεται. Στην αρχή φαίνεται ήρεμη, ευγενική και στη συνέχεια παθιασμένη με δίψα για ζωή. Οι καταπιεσμένες επιθυμίες βγαίνουν προς τα έξω και οδηγείται στη λύτρωση».

Νατάσα Κωνσταντινίδη, viewtag.gr 

 

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Αλέξης Αλάτσης
Σκηνοθεσία: Χριστίνα Χριστοφή
Σκηνικά/Κοστούμια: Μυρτώ Κοσμοπούλου
Φωτισμοί: Γιάννης Ζέρβας
Μουσική: Stratum3 
Φωτογραφίες: Χρήστος Καλαϊτζής
Επικοινωνία/Δημόσιες σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Δημοσθένης Φίλιππας, Μαρία Μπρανίδου, Ηλίας Γκογιάννος 

 

Σελίδα παράστασης στο facebook: https://www.facebook.com/%CE%88%CE%BD%CE%B1%CF%82-%CE%B1%CE%BD%CE%B5%CF%80%CE%B1%CE%AF%CF%83%CE%B8%CE%B7%CF%84%CE%BF%CF%82-%CF%80%CF%8C%CE%BD%CE%BF%CF%82-316333085675451/

 

 

Θέατρο ΜΠΙΠ

Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη

τηλέφωνο κρατήσεων: 2130344074, απαραίτητη η κράτηση λόγω περιορισμένων θέσεων. 

beepkipseli.webnode.gr

Τιμές: 12 ευρώ το κανονικό, 8 ευρώ μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές) και 5 ευρώ η ατέλεια

Από 18 Οκτωβρίου, Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00 για λίγες παραστάσεις

Διάρκεια: 80 λεπτά 

 

Προσφορά για μια εβδομάδα στα εισιτήρια όλων των παραστάσεων στην προνομιακή τιμή των 7 ευρώ από viva.gr

 

Τη νέα τους καλλιτεχνική στέγη μας συστήνουν η 5η Εποχήκαι ο σκηνοθέτης Θέμης Μουμουλίδης παρουσιάζοντας από τις αρχές Οκτωβρίου έως τα μέσα Μαΐου ένα πρόγραμμα ρεπερτορίου στο Θέατρο ΑΛΜΑ.

​

14 παραγωγές σε δύο σκηνές, κάθε μια ν’ αποτελεί ξεχωριστή πρόταση για το θεατρόφιλο κοινό, ανεβαίνουν στην Κεντρική και στη Μικρή Σκηνή ενός από τα αρτιότερα θέατρα της Αθήνας με την υπογραφή σημαντικών δημιουργών. Έργα κλασικά και σύγχρονα, νέα έργα από καταξιωμένους ή νέους συγγραφείς παρουσιάζονται σ’ εναλλασσόμενο ρεπερτόριο και διαμορφώνουν ένα σημαντικό θεατρικό κέντρο, σ’ ένα χώρο με εξαιρετικές υποδομές και ιδιαίτερη αισθητική.  

 

Έναρξη με την επανάληψη του musical δωματίου Commedia d’ amore, με την Μαριάννα Πολυχρονίδη σε μια εξαιρετική ερμηνεία. Συνέχεια με την επανάληψη του ΑΝΑΤΟΛ μιας παραγωγής που γνώρισε εξαιρετική επιτυχία την προηγούμενη σεζόν. Η Άντζελα Μπρούσκου με το μοναδικό προσωπικό της ύφος υπογράφει την σκηνοθεσία της ΜΑΡΙΑ ΣΤΙΟΥΑΡΤ, σε μια παράσταση, όπου επιστρέφει ύστερα από απουσία τριών ετών η Κατερίνα Μαραγκού.  Η Λυδία Φωτοπούλου και η Μαρία Κατσιαδάκη επαναλαμβάνουν μετά από δεκαπέντε χρόνια την ερμηνευτική επιτυχία τους στο έργο του Win   Wells η ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της , με την εξαιρετική σκηνοθετική καθοδήγηση της ΝικαίτηςΚοντούρη. Ο Γιάννης Νταλιάνης υπογράφει τη σκηνοθεσίατης πρωτοπαρουσιαζόμενης στην Ελλάδα κωμωδίας TO KINHTO του Sergio Belbel. Στις 5 Δεκεμβρίου εγκαινιάζεται η ανανεωμένη Μικρή Σκηνή του θεάτρου ΑΛΜΑ με την παράσταση ΓΙΑΝΟΥΛΗΣ ΧΑΛΕΠΑΣ, βασισμένη στην νουβέλα της Ρέας Γαλανάκη, που θα παρουσιάζεται εναλλάξ με το έργο του Μηνά Βιντιάδη Ο ΚΑΤΩ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑΣ σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη. Στις 15 Ιανουαρίου πρεμιέρα για την μαύρη κωμωδία ΜΑΝΤΕΨΕ, σε κείμενο του νέου συγγραφέα Στρατή Μπέη. Από 1 Φεβρουαρίου η Ιωάννα Παππά, υποδύεται την ΕΝΤΑ ΓΚΑΜΠΛΕΡ σε μια σύγχρονη παράσταση που υπογράφειο Θέμης Μουμουλίδης. Ακολουθεί η σκηνική ανάγνωση του αριστουργηματικού ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑΤΟΣ του Γιώργου Χειμωνά, σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Εξαρχέα. Στις 5 Μαρτίου πρεμιέρα για τον ΣΥΛΛΕΚΤΗ του Τζών Φώουλς, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν και στη συνέχεια η ΑΛΙΚΗ της Δήμητρας Στάικου, έργο βασισμένο στην «Αλίκη» του Λούις Κάρολ. Συνέχεια με την θεατρική μεταφορά του μυθιστορήματος του Νίκου ΣκορίνηΑΚΥΜΑΝΤΟΙ, με θέμα την μεταπολιτευτική Ελλάδα και αυλαία στον χειμερινό κύκλο της 5ης εποχής στο θέατρο ΑΛΜΑ με την παράσταση του αριστουργήματος του PaulClaudel Η ΑΝΤΑΛΛΑΓΗ, σε σκηνοθεσία Βαλάντη Φράγκου.

 

Η 5η Εποχή, επιθυμώντας να δώσει την ευκαιρία σε όλους να παρακολουθήσουν τις παραγωγές, προσφέρει εισιτήρια για όλες τις παραστάσεις του χειμερινού κύκλου [για παραστάσεις μέχρι και τον Μάιο] στην τιμή των 7 ευρώ.

Η προσφορά ισχύει για το διάστημα Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου έως  την Κυριακή 6 Οκτωβρίου, από τηViva.gr. Για να δείτε τις παραστάσεις και να αγοράσετε τα εισιτήρια σας δείτε εδώ.

 

 

 

 

ΚΕΝΤΡΙΚΗ  ΣΚΗΝΗ

 

1.

Θέμη Μουμουλίδη | Commedia d’ amore

Musical  Δωματίου

με την ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗ

11-27 Οκτωβρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ  ΣΚΗΝΗ

Πα 9μμ | Σα 9μμ | Κυ 8μμ

 

Σκηνοθεσία | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μουσικοί: ΔΗΜΗΤΡΗΣ  ΣΙΝΟΓΙΑΝΝΗΣ |  ηλεκτρική κιθάρα

ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΟΛΚΑΣ | πιάνο

Τιμές εισιτηρίων:

15 € ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ– 65+

Παραγωγή:  5η Εποχή

 

Το musical δωματίου Commedia d’ amore, μετά την επιτυχημένη πορεία του, την προηγούμενη χρονιά, επιστρέφει ανανεωμένο στο θέατρο ΑΛΜΑ για δέκα παραστάσεις.

 

 

2.

Arthur Snitchler | ΑΝΑΤΟΛ

15 Οκτωβρίου – 6 Νοεμβρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ  ΣΚΗΝΗ

Δε 8μμ | Τρ 8μμ| Τε 7μμ

 

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ  ΒΟΥΡΟΣ

Μετάφραση | ΜΑΡΙΟΣ ΠΛΩΡΙΤΗΣ

Παίζουν:

ΠΕΡΗΣ  ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ | ΤΖΟΥΛΗ  ΣΟΥΜΑ | ΒΑΓΓΕΛΗΣ  ΠΑΠΑΔΑΚΗΣ

Τιμές εισιτηρίων :

15 € KANONIKO | 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

 

Παραγωγή: 5η Εποχή +

 

Η παράσταση «Ανατόλ ή η μάχη των φύλων» που παρουσιάστηκε πέρυσι με μεγάλη επιτυχία και εισέπραξε διθυραμβικές κριτικές, επαναλαμβάνεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο θέατρο ΑΛΜΑ.

Οι ήρωες του έργου «Ανατόλ ή η μάχη των φύλων» ψάχνουν με απόγνωση να αγαπηθούν, να υπάρξουν, να διεκδικήσουν, να εξιδανικεύσουν, να επιβεβαιωθούν, να ερωτευθούν, να ζήσουν. Είναι θύτες και θύματα, γλιστρούν με χιούμορ, αυτοσαρκασμό, αλλά και αγωνία σε αλλεπάλληλες σχέσεις , σε παιχνίδια ρόλων και σε έντονα πάθη. 

 Έναν αιώνα μετά, το έργο του Σνίτσλερ, που παίχτηκε πρόσφατα σε Νέα Υόρκη, Βερολίνο, Μόντρεαλ και Παρίσι είναι πιο επίκαιρο από ποτέ.

 

3.

Friedrich Schiller | ΜΑΡΙΑ  ΣΤΙΟΥΑΡΤ

2 Νοεμβρίου – 19 Ιανουαρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Πε 8 μμ Λαϊκή Βραδινή | Πα 9μμ| Σα 9μμ | Κυ 8μμ

 

Διασκευή | Σκηνοθεσία | ΑΝΤΖΕΛΑ  ΜΠΡΟΥΣΚΟΥ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ  ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Παίζουν:

ΚΑΤΕΡΙΝΑ  ΜΑΡΑΓΚΟΥ- ΠΑΡΘΕΝΟΠΗ ΜΠΟΥΖΟΥΡΗ –

NIKΟΣ ΚΑΡΔΩΝΗΣ – ΓΙΑΝΝΗΣ  ΣΑΜΣΙΑΡΗΣ –

ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΡΙΤΖΗΛΑΣ - ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΙΔΗΣ

Τιμές εισιτηρίων:

18e KANONIKO | 15€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

Πέμπτη 14 € | Γενική είσοδος

Παρασκευή & Κυριακή 18 € | KANONIKO

15 €  ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ | ANΕΡΓΩΝ | ΑμεΑ  | 65 +

Σάββατο 20€ | 15€

 

Η «Μαρία Στιούαρτ» ένα από τα σημαντικότερα έργα του παγκόσμιου δραματολογίου από 2  Νοεμβρίου στην ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ του θεάτρου ΑΛΜΑ, σε σκηνοθεσία ΑΝΤΖΕΛΑΣ ΜΠΡΟΥΣΚΟΥ. 

 

4.

Win Wells | Η ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ  ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της

11 Νοεμβρίου – 7 Ιανουαρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Δε 9μμ| Τρ 9μμ

 

Σκηνοθεσία  | ΝΙΚΑΙΤΗ  ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Παίζουν:

ΛΥΔΙΑ  ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ | ΜΑΡΙΑ  ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗ

Διάρκεια 90’

Τιμές εισιτηρίων :

15e | KANONIKO

12€ | ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ – ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

 

Η ΛΥΔΙΑ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΥ και η ΜΑΡΙΑ ΚΑΤΣΙΑΔΑΚΗ ξανά μαζί στη σκηνή, στο έργο του Win  Wells   “Η  ΓΕΡΤΡΟΥΔΗ ΣΤΑΪΝ και η συνοδός της», σε μια παράσταση που γνώρισε την αποθέωση κοινού και κριτικών. Οι δύο εξαιρετικές ηθοποιοί, ερμηνεύουν δύο αγαπημένες ηρωίδες του θεατρόφιλου κοινού, την Γερτρούδη Στάιν [Μαρία Κατσιαδάκη] και την Άλις Μπ. Τόκλας[Λυδία Φωτοπούλου], η σχέση των οποίων επηρέασε όλες τις μορφές τέχνης και δημιουργίας στο Παρίσι του μεσοπολέμου.

 

5.

Sergi Belbel | ΤΟ  ΚΙΝΗΤΟ

23 Νοεμβρίου – 19 Ιανουαρίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Τε 8μμ | Σα 6μμ  | Κυ 5μμ

 

Σκηνοθεσία | ΓΙΑΝΝΗΣ  ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ

 

Παίζουν:

ΜΑΡΙΛΙΤΑ  ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ - ΧΡΙΣΤΙΝΑ  ΘΕΟΔΩΡΟΠΟΥΛΟΥ

ΕΛΙΖΑ  ΣΚΟΛΙΔΗ - ΒΑΣΙΛΗΣ ΒΟΥΝΟΣ

Διάρκεια 90’

Τιμές εισιτηρίων :

17€  KANONIKΟ | 13€  ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

«Ένα τρομοκρατικό χτύπημα σε ένα διεθνές αεροδρόμιο μιας ευρωπαικής πρωτεύουσας. Επιβάλεται κατάσταση εκτάκτου ανάγκης. Οι άνθρωποι έρχονται πολύ κοντά μεταξύ τους. Όπως συνήθως συμβαίνει μετά από κάθε μεγάλη καταστροφή. Η έκρηξη στην αίθουσα αναμονής προκαλεί ένα ντόμινο από κωμικοτραγικές εσωτερικές εκρήξεις στον ψυχισμό των ηρώων». 

 

6.

Henrik Ibsen | ΕΝΤΑ  ΓΚΑΜΠΛΕΡ

1 Φεβρουαρίου – 12 Απριλίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Τε 8μμ | Πε 8μμ | Πα 9μμ | Σα 9μμ | Κυ 7μμ

 

Σκηνοθεσία - Διασκευή | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Παίζουν:

ΙΩΑΝΝΑ  ΠΑΠΠΑ | ΜΙΧΑΛΗΣ  ΜΑΡΙΝΟΣ | ΧΑΡΗΣ ΤΖΩΡΤΖΑΚΗΣ |κ.ά.

Τιμές εισιτηρίων :

Τε - Πα - Κυ| 18 € | 15€

Σα | 20€ | 15€

Πε ΛαΪκή  Βραδινή | 14€ Γενική είσοδος 

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

Σκοτεινή και μυστηριώδης, βασανισμένη και ανελέητη, διψασμένη για ζωή και ελευθερία αλλά παγιδευμένη σε μια μοίρα που φαντάζει προδιαγεγραμμένη, η Έντα Γκάμπλερ είναι ένα πρόσωπο απόν από τη ζωή του, απόν από τον ίδιο του τον εαυτό. Άλλωστε, ως Έντα Γκάμπλερ δεν υφίσταται πλέον. «Έντα Τέσμαν» -με το όνομα του συζύγου της- την αναφέρει ο δημιουργός της στα πρόσωπα του έργου. Παρούσα/απούσα η Έντα Γκάμπλερ υπάρχει ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Και αποδρά ελάχιστες στιγμές παίζοντας άλλοτε στο πιάνο κι άλλοτε με τα πιστόλια της. Ηρωίδα της σιωπής, με την ενέργεια πυρηνικού αντιδραστήρα. Η σκηνική μας ανάγνωση παρακολουθεί την πορεία αυτής της ηρωίδας, αυτού του προσώπου που συρρικνώνεται και ασφυκτιά, αυτού του «ατόμου» που συμπιέζεται μέχρι να εκραγεί, πυρπολώντας και αυτοπυρπολούμενο. Η Έντα Γκάμπλερ είναι σαν να έρχεται από το μέλλον για να μας βάλει το πιστόλι της στον κρόταφο ψιθυρίζοντας «αν τουλάχιστον, μέσα στους ανθρώπους αυτούς, ένας επέθαινεαπό αηδία…

 

7.

Νίκος  Σκορίνης | ΑΚΥΜΑΝΤΟΙ

Ένα πολιτικό θρίλερ

 

Από 10 Μαρτίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Δε 9μμ | Τρ 9μμ | Κυ 8.30μμ

 

Θεατρική Μεταφορά | ΒΙΚΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΜΑΡΟΥΣΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

Σκηνοθεσία  ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ | ΜΑΡΟΥΣΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

 

Τιμές εισιτηρίων:

17€  ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 13€  ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ – 65+ 

Παραγωγή 5η Εποχή

 

Το μυθιστόρημα του Νίκου Σκορίνη “ΑΚΥΜΑΝΤΟΙ”, είναι μια κριτική ματιά πάνω στην αέναη μετακίνηση των ιδεών, μια σπουδή μνήμης, στον ιστορικό χρόνο που φεύγει.

Σε ένα κόσμο που συνεχώς μεταβάλλεται, η μια γενιά «τζογάρει» το μέλλον της επόμενης. Η ιστορία μιας κοινωνίας που αναπτύχθηκε πάνω σε ένα μοντέλο που «έδινε φαΐ στο παρόν για να υποθηκεύσει το μέλλον». Ένα πολιτικό θρίλερ που εκτυλίσσεται στην Ελλάδα της νέας εποχής, λίγο πριν την καινούργια πραγματικότητα της οικονομικής κρίσης. Οι ήρωες της συνθέτουν την τοιχογραφία της σύγχρονης Ελλάδας. Θύτες και θύματα, ρομαντικοί και κυνικοί, αναζητούν την ταυτότητα της εποχής που τους διαμόρφωσε. Προσπαθούν, κάνουν λάθη, ανακαλύπτουν κρυμμένες αλήθειες, συνεχίζουν τον αγώνα τους σε ένα παιχνίδι που ίσως να τους ξεπερνά. 

Ακύμαντοι είναι όσοι δεν θα τους παρασύρει ο χείμαρρος.  

 

 

                                       



                                      ΜΙΚΡΗ   ΣΚΗΝΗ

 

1.

Ρέα Γαλανάκη | ΓΙΑΝΟΥΛΗΣ ΧΑΛΕΠΑΣ

 

5 Δεκεμβρίου – 26 Ιανουαρίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Πε 8μμ| Πα 8μμ | Σα 8 μμ | Κυ 6.30μμ

 

Σκηνοθεσία | ΘΕΜΗΣ  ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Σκηνική μεταφορά | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ  ΠΑΝΤΑΖΗ

Τιμές εισιτηρίων:

15€ ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 12 € ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ - ΚΑΤΩ 18

Διάρκεια 70’

Παραγωγή: 5η Εποχή

 

2.

Μηνάς Βιντιάδης | Ο ΚΑΤΩ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑΣ

16 Δεκεμβρίου – 18 Φεβρουαρίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Δε 9.15 μμ | Τρ 9.15 μμ

 

Σκηνοθεσία | ΒΑΝΑ ΠΕΦΑΝΗ

Παίζουν:

ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΚΑΚΟΥΡΗΣ | ΧΡΗΣΤΟΣ  ΣΑΠΟΥΝΤΖΗΣ

Τιμές εισιτηρίων:

15€  KANONIKO | 12€ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ - ΑμεΑ - 65+

Παραγωγή:  5η Εποχή + ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΠΕΤΡΑ

Εσείς τι θα κάνατε αν είσαστε ένας πρώην επιτυχημένος χρηματιστής λίγο πριν την απόλυτη οικονομική κατάρρευση και σας είχαν απομείνει μόλις…  50.000 ευρώ; Σίγουρα, όχι αυτό που έκανε ο επιχειρηματίας της ιστορίας μας, να «προσλάβει» έναν άστεγο-  πλανόδιο βιβλιοπώλη-  για να τον σκοτώσει  προκειμένου να γλιτώσει τον εξευτελισμό…

3.

ΣΤΡΑΤΗΣ ΜΠΕΗΣ | ΜΑΝΤΕΨΕ 

Μαύρη κωμωδία

Από 15 Ιανουαρίου – 27 Φεβρουαρίου

​Τε 8.30 μμ | Πε 8.30 μμ​

 

Σκηνοθεσία | ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΟΝΤΟΥΛΗ

 

4.

Γιώργος  Χειμωνάς | ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ

2 Μαρτίου – 14 Απριλίου   

Δε 8μμ | Τρ 8μμ 

 

Σκηνοθεσία  | ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ  ΕΞΑΡΧΕΑΣ

 

Παίζουν:

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ  ΓΩΓΟΥΛΟΣ | ΕΛΙΝΑ ΡΙΖΟΥ

Τιμές εισιτηρίων:

15 € ΚΑΝΟΝΙΚΟ | 12 € - ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ - ΑμεΑ

Διάρκεια 60’ 

Παραγωγή 5η Εποχή

 

“ Ό,τι αξίζει στον άνθρωπο είναι να έχει να πει μια ιστορία.” Γ.Χ.

 

Ο Τ και η Α. Τα παιδιά του Τ και της Α καταδικασμένα να πεθαίνουν. Η άνευ όρων αγάπη της Α προς τον Τ. Το μυστικό του Τ. Το σπίτι με τους καθρέφτες. Η μητέρα και η αδερφή του Τ. Η Μαργαρίτα. Ο Γ. Ο πόθος της Μαργαρίτας για τον Τ. Ο έρωτας του Γ για τον Τ. Ένα διαρκές τέλος. 

 

5.

John Robert Fowles | O ΣΥΛΛΕΚΤΗΣ

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

5 Μαρτίου – 10 Απριλίου

Πε | Πα

 

Διασκευή |  ΜΑΡΚ ΧΗΛΥ

Μετάφραση | Σκηνοθεσία | ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΚΟΕΝ

 

Παίζουν:

ΑΡΓΥΡΗΣ  ΑΓΓΕΛΟΥ | ΙΩΑΝΝΑ ΠΗΛΙΧΟΥ

Τιμές εισιτηρίων:

13€ | 10€

 

6.

Δήμητρα Στάικου | ΑΛΙΚΗ

7 Μαρτίου – 12 Απριλίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Σα | Κυ

 

Σκηνοθεσία | ΔΗΜΗΤΡΑ  ΣΤΑΪΚΟΥ

 

Παίζουν:

ΒΑΝΑ ΠΕΦΑΝΗ | ΒΑΣΙΛΗΣ  ΕΥΤΑΞΟΠΟΥΛΟΣ | ΗΡΑΚΛΗΣ  ΚΩΣΤΑΚΗΣ | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΠΑΝΤΕΛΑΚΟΥ | ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΧΟΛΗ

 

 

7.

Paul Claudel |  H ΑΝΤΑΛΛΑΓΗ

25 Απριλίου – 10 Μαίου

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ

Τε | Πε | Πα | Σα | Κυ

 

Σκηνοθεσία | ΒΑΛΑΝΤΗΣ ΦΡΑΓΚΟΣ

Μετάφραση | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΠΑΝΤΑΖΗ

ΕΛΕΝΗ ΖΑΡΑΦΙΔΟΥ | ΔΗΜΗΤΡΑ ΒΛΑΓΚΟΠΟΥΛΟΥ | ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ  ΕΞΑΡΧΕΑΣ 

 

Τιμές εισιτηρίων:

15€ | KANONIKO

12 € ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ - ΑΝΕΡΓΩΝ – ΑμεΑ - 65+  

 

Με 13 νέες παραγωγές και πέντε επαναλήψεις επιτυχημένων παραστάσεων από την περσινή σεζόν υποδέχεται το Θέατρο 104 την καλλιτεχνική περίοδο 2019 – 2020. Έργα που κάνουν την πρώτη τους εμφάνιση σε αθηναϊκή σκηνή ( Girls & Boys, SeX, Το τελευταίο όνειρο της ΈμιλιΝτικινσον, To σύστημα του Πόντζι ), δραματοποιημένα βιβλία που αγαπήσαμε και άλλαξαν την ζωή μας (Ζιγκ Ζαγκ στις νεραντζιές, Ο Παίκτης, Η Πανούκλα), ήρωες που μας εμπνέουν με την δύναμη και την δίψα τους για ζωή, όνειρα και δικαιοσύνη (Η Καραμέλα, Γουόντερλαντ, Tape, Τalking Heads) αποτελούν, μεταξύ άλλων, το πλούσιο «μενού» του Θεάτρου 104 για τον φετινό χειμώνα και την επερχόμενη άνοιξη. Μια σεζόν με νέες συγκινήσεις, περισσότερη δράση και λιγότερο δράμα…

 

Παράλληλα με το ρεπερτόριο του θεάτρου συνεχίζονται για 4ο χρόνο τα εργαστήρια θεατρικού παιχνιδιού με την Σοφία Παπαδοπούλου και την Ομάδα των 5 εποχών, για 2ο χρόνο τα μαθήματα μιούζικαλ για παιδιά και εφήβους με την Cindi Trent, μαθήματα υποκριτικής με την  Σοφία Καραγιάννη, ο κύκλος σεμιναρίων για μια φαινομενολογική προσέγγιση του θεάτρου με τον Michael Siebel καθώς και για 5η χρονιά οι εβδομαδιαίες συναντήσεις των ομάδων αυτοβοήθειας που οργανώνονται από την Ελληνική Εταιρεία Διαταραχών Διάθεσης «ΜΑΖΙ» και οι δραστηριότητες της φιλοζωικής εταιρείας «ΚΑΖ».

 

Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα των παραστάσεων:

 

 

 

 

Beginning του David Eldridge 

2ΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

Η Θάλεια Ματίκα «ανακαλύπτει»  τον Γιάννη Δρακόπουλο σε μια ξεχωριστή κωμωδία, στη σκηνή του Θεάτρου 104, σε σκηνοθεσία του Τάσου Ιορδανίδη. Παραμονή Πρωτοχρονιάς 2018. Κάθε ιστορία ξεκινάει από κάπου… Κάπως, κάποτε… Είναι ξημερώματα και ενώ όλοι  οι υπόλοιποι έχουν φύγει ο Ντάνι έχει ξεμείνει στο πάρτυ της Λόρα, στο διαμέρισμά της, το οποίο βρίσκεται σε κακό χάλι. Το ίδιο και αυτοί… Να πιουν ένα τελευταίο ποτό; Ο Ντάνι και η Λόρα είναι κάποιοι από μας. Είναι οι ωραίοι γείτονες της διπλανής πόρτας. Είναι νέοι, κεφάτοι, νευρωτικοί και πολύ επίκαιροι. Η Λόραπιστεύει στα νέα ξεκινήματα. Ο Ντάνι όχι ακριβώς. Τι γίνεται όταν εκείνη θέλει κι εκείνος μπορεί; Τι γίνεται όταν το βιολογικό της ρολόι χτυπάει επίμονα και εκείνος... τρομάζει;

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Τάσος Ιορδανίδης

Παίζουν: Θάλεια Ματίκα, Γιάννης Δρακόπουλος

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη 14/09 | Σάββατο 21:15, Κυριακή 20:30

 

Ο Παίκτης του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι 

2ΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

Σε μια μικρή πόλη της Γερμανίας, αριστοκράτες, κοινοί θνητοί και απατεώνες επιδίδονται με πάθος στα τυχερά παιχνίδια. Με άκρατο κυνισμό και με σαφείς διαχωριστικές γραμμές ανάμεσα στις κοινωνικές τάξεις τζογάρουν χρήματα, ανθρώπους και αισθήματα. Εκεί, σε αυτή τη μικρογραφία της Ευρώπης με τις πολλές γλώσσες, τις διαφορετικές νοοτροπίες και με τις ιδιαιτερότητες κάθε λαού, ο Αλεξέι Ιβάνοβιτς θα παρασυρθεί στη δίνη του αδιέξοδου έρωτα και θα παίξει στη ρουλέτα κάθε ίχνος αξιοπρέπειας.

Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη

Μετάφραση (από τα γαλλικά): Μιλτιάδης Σαλβαρλής

Προσαρμογή κειμένου: Σοφία Καραγιάννη, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Βάσια Mίχα

Παίζουν: Βασιλική Διαλυνά, Κορίνα Θεοδωρίδου, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Αλέξανδρος Τούντας

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη 23/09 | Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15

 

 

Κομμώτριες / Η σιωπή δεν ταιριάζει στα κομμωτήρια της Μαριτίνας Πάσσαρη

2ΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

Το έργο εμπνέεται από ιστορίες του αθηναϊκούκέντρου και τις μπερδεύει με τον Χιλιανό συγγραφέα Ρομπέρτο Μπολάνιο κι ένα τραγούδι των ΡόλινγκΣτόουνς.

Πρωτότυπη μουσική, μουσική από το ραδιόφωνο, φωτογραφίες, προβολές βίντεο συμπληρώνουν τη δράση.

Δραματουργία / Σκηνοθεσία: Μαριτίνα Πάσσαρη

Ερμηνεία: Μαριτίνα Πάσσαρη, Αλεξάνδρα Χασάνι

BLACK BOX

Έναρξη: 28/09 | Σάββατο & Κυριακή 21:15 

 

Girls and boys του David Kelly

Το πιο πρόσφατο έργο του βραβευμένου με Tonyάγγλου συγγραφέα ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο 104 με τη Δώρα Παρδάλη στον κεντρικό ρόλο.

To «Girls & Boys» έκανε παγκόσμια πρεμιέρα τον Φεβρουάριο του 2018 στο Βασιλικό Θέατρο του Λονδίνου, σε σκηνοθεσία Lyndsey Turner, με πρωταγωνίστρια την βραβευμένη με BAFTA CareyMulligan, σοκάροντας το κοινό και αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές 

Ένας συνταρακτικός μονόλογος για τη βία, την εξουσία, τις σχέσεις των δύο φύλων μέσα στη σύγχρονη πατριαρχική κοινωνία.

Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Άννα-Μαρία Στεφαδούρου

Παίζει η Δώρα Παρδάλη

BLACK BOX

Έναρξη 07/10 | Δευτέρα & Τρίτη 21:15 

 

 Talking Heads του Άλαν Μπένετ

Πατατάκι μέσα στη ζάχαρη, Κρεβάτι ανάμεσα στις φακές, Μία κυρία των γραμμάτων

Ο Γκράχαμ, ένας μεσήλικας που ζει συντροφιά με την πληθωρική μητέρα του, η Σούζαν, παντρεμένη με τον γόη εφημέριο της ενορίας, και η Αϊρήν, μια μπριόζα “κυρία των γραμμάτων”, είναι οι ήρωες του έργου του βραβευμένου Βρετανού δημιουργού Άλαν Μπένετ «Talking Heads», που θα παρουσιαστεί σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ και σκηνοθεσία Βαγγέλη Παπαδάκη.    

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Παπαδάκης

Τους τρεις ρόλους ερμηνεύει η Πηνελόπη Σταυροπούλου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη 25/10 | Παρασκευή 21:15, Σάββατο & Κυριακή 18:30

 

Το τελευταίο όνειρο της Έμιλι Ντίκινσον του Σταμάτη Πολενάκη

Η Έμιλυ Ελίζαμπεθ Ντίκινσον εκκεντρική, τραγικά μοναχική, με αγάπη στη φύση και στην ανθρώπινη ζωή, καταθλιπτική, με έμφυτα χαρακτηριστικά αμφισβήτησης και ανυπακοής,  αναμετράται με την παράδοση, τη ζωή και το θάνατο. Δίπλα όμως στην απόγνωση υπάρχει μια λοξή ματιά που γίνεται κοριτσίστικη δροσιά και ευθυμία! Η παράσταση αυτή είναι ένα ταξίδι στο μαγικό κόσμο της σπάνιας αυτής ποιητικής ιδιοφυΐας.

Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Φίλιππας

Παίζουν: Ιωάννα Μυλωνά, Μαρία Ροβάκη, Νίκος Δανίκας

BLACK BOX

Έναρξη 20/11 | Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:15

 

 

Tape  του Stephen Belber

Στο μικρό δωμάτιο ενός μοτέλ στο Μίσιγκαν δυο παλιοί φίλοι και συμμαθητές, ο Βίνσεντ και ο Τζον, συναντιούνται με αφορμή την προβολή της ταινίας του Τζον σε ένα τοπικό κινηματογραφικό φεστιβάλ. Μέσα από μία σύντομη ανασκόπηση της μέχρι τώρα πορείας τους, αρχίζουν να αναμοχλεύουν το παρελθόν. Όταν όμως ο Βίνσεντ κατηγορεί τον Τζον για βιασμό της πρώην κοπέλας του ίδιου, Έιμι, πιέζοντάς τον με κάθε τρόπο να το παραδεχτεί, το αμφιλεγόμενο περιστατικό θα πάρει διαστάσεις προσωπικής κόντρας. H Έιμι, προσκεκλημένη από τον Βίνσεντ, θα μπει αναπάντεχα στο δωμάτιο για να δώσει τη δική της, διαφορετική εκδοχή... Πώς αντιλαμβάνεται και πώς αναπαράγει ο κάθε χαρακτήρας ένα περιστατικό που ανήκει στο παρελθόν και με ποιον τρόπο ο χρόνος διαστρεβλώνει τις θέσεις τους;

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επιμέλεια: Θοδωρής Βουρνάς

Μετάφραση: Εμμανουέλα Αλεξίου

Παίζουν: Αποστόλης Τότσικας, Δημήτρης Λιακόπουλος, Εμμανουέλα Αλεξίου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη 23/11 | Σάββατο & Κυριακή 21:15

 

Γουόντερλαντ της Ηρούς Κισσανδράκη

Το φανταστικό σύμπαν της «Χώρα των Θαυμάτων» μεταμορφώνεται σε «Γουόντερλαντ» με δικούς της κανόνες και ιδιαιτερότητες που  οι ήρωές μας θα προσπαθήσουν να εξωστρακίσουν στην προσπάθειά τους να απεγκλωβιστούν από τους δαίμονες που κουβαλούν μέσα τους. Με όπλα τους την υπερβολή και την τρέλλα, θα μας προσκαλέσουν σε τσάι ανοίγοντάς μας τις πόρτες του «Γούοντερλαντ».

Άνθρωποι, χρόνος και τόπος μπερδεύονται σε μία ασφυκτικά ποπ παράσταση! Άραγε εσείς θα κλείνατε μία θέση στο «Γουόντερλαντ»;

Σύλληψη – Δραματουργία: Ηρώ Κισσανδράκη

Σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα

Παίζουν:  Κωνσταντίνος Δανίκας, Ηρώ Κισσανδράκη, Έλενα Μεγγρέλη, Δημήτρης Γερολυμάτος. 

BLACK BOX

Έναρξη 26/10 | Σάββατο & Κυριακή στις 21:15

 

 

Το Σύστημα του Πόντζι του David Lescot

 

Μετά το “Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας” και τον “Δον Κιχώτη”, η Εταιρεία Θεάτρου Θέση επιστρέφει με την καινούργια της παραγωγή, “Το Σύστημα του Πόντζι” του Γάλλου συγγραφέα David Lescot.

Η αληθινή ιστορία του Charles Ponzi, του ανθρώπου που έδωσε το όνομά του στο μη βιώσιμο πυραμιδικό επενδυτικό σύστημα “Σχήμα Πόντζι”, γραμμένη το 2012, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο 104, σε σκηνοθεσία Μιχάλη Σιώνα και της ομάδας.

Ένα κείμενο που μας βοηθάει να αντιληφθούμε τη σημερινή παγκόσμια κατάσταση, παίρνει τη μορφή μιας πολιτικής μουσικής κωμωδίας και γίνεται εργαλείο κατανόησης των κρίσεων χρέους στο καπιταλιστικό σύστημα.

Η άνοδος και η πτώση ενός απατεώνα εκατομμυριούχου, που μας προκαλεί να κοιτάξουμε τον αιώνα που ακολουθεί όχι από τη σκοπιά της ουτοπίας, ούτε της πολιτικής και των πολέμων, αλλά από τη σκοπιά του χρήματος.

 

Συγγραφέας: David Lescot

Μετάφραση: Έρση Βασιλικιώτη

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Σιώνας, Εταιρεία Θεάτρου Θέση

Παίζουν: Τρυφωνία Αγγελίδου, Διαμαντής Αδαμαντίδης, Αχιλλέας Αναγνώστου, Γιάννης Σαμψαλάκης, Μαρία Χάνου

 

BLACK BOX

Έναρξη: Ιανουάριος 2020 | Σάββατο & Κυριακή 21:15

 

 

Η Καραμέλα της Ελένης Πριοβόλου

 

Η Φρόξη Καραμέλα, βέρα Αθηναία από πάππου προς πάππου, είναι κληρονόμος μιας ιστορικής καραμελοποιίας την οποία εξελίσσει και μετατρέπει σε προσωπικό της «ναό». Οι καραμέλες της είναι μοναδικές. Σκληρό το εκμαγείο τους, όμως η ουσία και η δύναμή τους βρίσκεται στο εσωτερικό τους – στο «ολύμπιο νέκταρ» που η ίδια παρασκευάζει, για να καταστεί, από απλή επαγγελματίας, μία πραγματική δημιουργός. «Θεό» αποκαλεί τον εαυτό της, και την κοινωνία έναν απέραντο «οίκο ενοχής», που στέκεται απέναντί της αντίπαλη και εχθρική. 

 

Στον ομώνυμο ρόλο η Μαρία Μαυροματάκη

Σκηνοθεσία: Λουκία Πιστιόλα

 

BLACK BOX

Έναρξη: Ιανουάριος 2020 | Τετάρτη & Πέμπτη 21:15

 

 SEX της Justine Del Corte | Θεατρική Ομάδα Παπαλάνγκι

 

Εκείνος και Εκείνη. Εκείνος, παρατηρητής της γυναίκας που έχει απέναντί του, προσπαθεί να την τοποθετήσει για λίγο στο κέντρο του κόσμου του. Εκείνη απορροφημένη σ’ ένα δικό της κόσμο. Εκείνος θα θέσει το ζήτημα της σεξουαλικής συνεύρεσης, στο οποίο Εκείνη υποκύπτει. Εκείνος «μεταλλάσσεται» σε «κυνικό ον» και Εκείνη, έχοντας βγει πλέον από τον «κόσμο της», συνειδητοποιεί την πραγμάτωση της συνεύρεσης και υποφέρει

 

Μετάφραση: Αγγελική Κορρέ

Σκηνοθεσία: Παντελής Βασιλόπουλος, Χρήστος Τσαβλίδης

Παίζουν: Ηλέκτρα Καρτάνου, Μαρία Κωνσταντά, Άγγελος – Προκόπιος Νεράντζης, Γιώργος Σαββίδης

BLACK BOX

Έναρξη: Ιανουάριος 2020 | Δευτέρα & Τρίτη 21:15

 

Vertigo σε μετάφραση και σκηνοθεσία Αντώνη Γαλέου

Ο πολυσχιδής Αντώνης Γαλέος πρόκειται να παρουσιάσει το περίφημο «Vertigo - o δεσμώτης του ιλίγγου» σε δική του θεατρική διασκευή που βασίζεται στο κινηματογραφική σενάριο της ομώνυμης ταινίας του Χίτσκοκ αλλά και στο πρωτότυπο μυθιστόρημα «Entre les morts» των Μπουαλώ Ναρσεζάκ. Η βασική αλλαγή στο κείμενο είναι πως τον ρόλο της Κιμ Νόβακ θα ερμηνεύει ο Γιώργης Παρταλίδης.

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη: Ιανουάριος 2020 | Σάββατο & Κυριακή 21:15

 

Ζιγκ ζαγκ στις νεραντζιές της Έρσης Σωτηροπούλου

Εστιάζοντας σε ένα κείμενο – πέρασμα στη νέα τάξη πραγμάτων που προμήνυε η χιλιετία του 2000 - το Lab.oratorium επέλεξε για υλικό έρευνας και παράστασης το κομβικό μυθιστόρημα για τα ελληνικά γράμματα, ‘’Ζιγκ – Ζαγκ στις νερατζιές’’ της Έρσης Σωτηροπούλου. Ένα έργο περισσότερο γνωστό για τους χαρακτηρισμούς  ‘’πορνογραφικό’’ και ‘’άσεμνο’’ καθώς και τις διώξεις του από τον τότε πολιτικό κόσμο και λιγότερο για τις βραβεύσεις του και την πλατειά υποδοχή του από το αναγνωστικό κοινό σε Ελλάδα και εξωτερικό.

Πέντε διαφορετικοί όσο και συνηθισμένοι άνθρωποι καταλήγουν να μοιράζονται τις πιο ακραίες εμπειρίες, πρωταγωνιστώντας άθελά τους σε μια μαύρη κωμωδία. Ένας κόσμος αστείος, βίαιος και τρυφερός μέσα στην λάβρα του καλοκαιριού, περπατάει "ζιγκ-ζαγκ στις νεραντζιές" και χαιρετάει τον αιώνα, σαν μια καινούργια ‘’όαση’’ στον  δρόμο του.

Συγγραφέας: Έρση Σωτηροπούλου

Διασκευή: Lab.oratorium

Σκηνοθεσία: Βασίλης Καλφάκης

Παίζουν: Ασημίνα Αναστασοπούλου, Θεοδώρα Γεωργακοπούλου, Κωνσταντίνος

Γεωργαλής, Απόστολος Καμιτσάκης, Δάφνη Νικητάκη, Περσεφόνη

Παντοπούλου

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη: Φεβρουάριος 2020 | Δευτέρα & Τρίτη 21:15 

 

Η Πανούκλα του Αλμπέρ Καμύ

Η Ομάδα Gaff με την Σοφία Καραγιάννη στην σκηνοθεσία μετά την επιτυχία του «Παίκτη» του Ντοστογιέφσκι, καταπιάνεται με άλλο ένα μνημειώδες έργο της παγκόσμιας λογοτεχνίας μεταφέροντας στη σκηνή την ανθρώπινη αδυναμία μπροστά στο αδιέξοδο αλλά και την μάχη της ανθρώπινης αξιοπρέπειας.

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη: Απρίλιος 2020

 

ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Το Νησί των Συναισθημάτων του Χόρχε Μπουκάι | Ομάδα Hippo

2ος ΧΡΟΝΟΣ

Η διεθνής ομάδα Hippo παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά τη διαδραστική παράσταση με τίτλο «Το Νησί των Συναισθημάτων», βασισμένη σε μια ιστορία του Χορχέ Μπουκάι. Κεντρικό θέμα του προγράμματος είναι η συναισθηματική νοημοσύνη.

Η παράσταση είναι βασισμένη σε τεχνικές του σωματικού θεάτρου με έμφαση στην εκφραστικότητα, την κίνηση, το χορό και το τραγούδι και είναι διαδραστική.

Τα παιδιά συμμετέχουν σε αυτήν σε συγκεκριμένα σημεία της δράσης μέσα από θεατρικά παιχνίδια και τεχνικές του Εκπαιδευτικού Δράματος, επηρεάζουν την εξέλιξή της ιστορίας, μπαίνουν βαθιά στο θεματικό κέντρο της, αλληλεπιδρώντας, ασκώντας την κριτική τους σκέψη και συμμετέχοντας ενεργητικά.

 

Σκηνοθεσία – Μουσική: Hippo Theatre Group(Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)

Σχεδιασμός δράματος: Σίσσυ Ιγνατίδου, Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης, Λουίζα Νικολάου

Παίζουν: Σίσσυ Ιγνατίδου, Μιχαέλα Λιόλιου

 

BLACK BOX

Έναρξη: 26/10 | Σάββατο 17:00

 

 

Οι Περιπέτειες του Παβ του Φώτη Δούσου

 

Η διεθνής ομάδα Hippo παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το έργο του Φώτη Δούσου Οι περιπέτειες του Παβ.  

 

Το κείμενο ειναι βασισμένο στο παραμύθι του Φώτη Δούσου με τίτλο Παβ, ο φάλτσος τζίτζικας και η περιπέτεια με τα τυφλά μυρμήγκια, το οποίο ήταν στις βραχείες λίστες για το βραβείο του περιοδικού Αναγνώστης και για το βραβείο παιδικού κύκλου βιβλίου IBBY.

 

Πρόκειται για μια μουσική κωμωδία με ανατρεπτική πλοκή, καταιγιστική δράση, γρήγορους διαλόγους και πυκνότητα νοημάτων. Η παράσταση βασίζεται σε τεχνικές του σωματικού θεάτρου, με έμφαση στην χρήση του σώματος και της φωνής. Θέμα τoυέργου είναι η αυτογνωσία.

 

Κείμενο: Φώτης Δούσος

Σκηνοθεσία – Παραγωγή: Hippo Theatre Group(Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)

Παίζουν: Κωνσταντίνα Καραχρήστου, Κωνσταντίνος Παράσης

 

BLACK BOX

Έναρξη: 03/11 | Κυριακή στις 12:00

 

 

Ο Μικρός Πρίγκιπας του Αντουάν ντε Σεν Εξιπερί

 

2ΟΣ ΧΡΟΝΟΣ

 

Μια «παράσταση-παιχνίδι» για παιδιά και ... για μεγάλους (γιατί όλοι οι μεγάλοι ήταν κάποτε παιδιά)... 

 

Ο Μικρός Πρίγκιπας, το γελαστό αγόρι με τα χρυσαφένια μαλλιά ζει σε έναν μικρούτσικο πλανήτη με μόνη του διασκέδαση τα υπέροχα χρώματα του ήλιου όταν δύει. Ένα κατακόκκινο τριαντάφυλλο θα ταράξει ξαφνικά την μοναξιά του, θα τον μαγέψει και θα τον προβληματίσει! Είναι τόσο μα τόσο «διαφορετικό»... 

 

Θεατρική Διασκευή – Σκηνοθεσία & Καλλιτεχνική επιμέλεια: Σοφία Παπαδοπούλου

Ηθοποιοί/Εμψυχωτές: Σοφία Παπαδοπούλου, Γιώργος Αλεβιζάκης, Μιχάλης Κατσούδας

 

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

 

Έναρξη: 03/11 | Κυριακή 12:00

 

Το Φανταστικό Χωριό του Σπύρου Γραμμένου

 

Ένα αλληγορικό παραμύθι για ένα χωριό που θα μπορούσε να είναι πρότυπο μιας ευτυχισμένης και αρμονικής κοινωνίας.

Σκηνοθεσία: Ζωή Ξανθοπούλου
Παίζει ο Σπύρος Γραμμένος

Μουσικός επί σκηνής: Χ. Παρασκευάς

 

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη: 09/10 | Τετάρτη στις 21:15, Κυριακή στις 15:00

 

 

 

 

 

ΝΤΕΣΤΙΝΥ

του Άκη Δήμου

 

Πρεμιέρα: 19 Οκτωβρίου

 

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

στο Small Argo full of Art

(Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, 210 5201684)

 

 

«Τι να το κάνω το δαχτυλίδι; Εγώ για το χάδι πήγαινα».

 

H γλυκόπικρη κωμωδία του Άκη Δήμου «Ντέστινυ»παρουσιάζεται σε σκηνοθετική επιμέλεια της Χρύσας Καψούλη, με την Εμμανουέλλα Κοντογιώργου και την Κασσάνδρα Τζάρτζαλου, από τις 19 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00 στο Small Argo full ofArt.

 

Η Άννα και η Ρεβέκκα, δύο κολλητές φίλες, συζητούν μόνες σ’ ένα μπαλκόνι κάπου στην Αθήνα, με ήχους αυγουστιάτικους, μια τράπουλα, καρυδάκι γλυκό, πολύ κρασί και τη συνεχή προσμονή της άφιξης ενός άνδρα –πεπρωμένου, του Ντέστινυ.

 

Δύο γυναίκες που παλεύουν ν’ αγαπηθούν χωρίς να ξέρουν τον τρόπο. Δύο φιλενάδες που σκηνοθετούν τη ζωή τους με αφορμή έναν άντρα από το παρελθόν. Σαν παιδιά που παίζουν με τις κούκλες τους και τις βάζουν να κάνουν ό,τι εκείνες ονειρεύονταν να ζήσουν. Ένας άντρας που φοράει λινό. Σαν τον έρωτα που λαχταρούν να ζήσουν  και τον ψάχνουν αδέξια σε άντρες με αισθήματα polyester, που ταξιδεύουν εξαρχής με εισιτήριο μετ’ επιστροφής. Κι εκείνες είναι οι προσωρινές στάσεις, οι παρενθέσεις τους, ενώ θα ήθελαν να είναι το λιμάνι τους, τα θαυμαστικά τους.

 

Μια κωμωδία παρεξηγήσεων, βαθιά υπαρξιακή. Μια τράπουλα που ανοίγει και ξανανοίγει. Επίμονα, φανατικά, εναγώνια. Κρατώντας πάντα το αποφασιστικό της χαρτί κλειστό.

 

Δεκατρία χρόνια μετά την τελευταία του παρουσίαση στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης το «Ντέστινυ» του Άκη Δήμου επιστρέφει για να μας θυμίσει ότι καμιά φορά η αποτυχία να βρεις το ιδανικό μπορεί να σε οδηγήσει να κάνεις το άλμα στη ζωή που επιθυμείς.

 

 

 

 

Συντελεστές

 

Σκηνοθετική επιμέλεια: Χρύσα Καψούλη

Σκηνικά: Χριστόφορος Κώνστας@ Xsquare DesignLab

Κοστούμια: Ανδρονίκη Τζάρτζαλου

Κίνηση: Κωνσταντίνα Μπάρκουλη

Φωτισμοί: Χρήστος Μπαλαγιάννης

Φωτογραφίες - Poster: Xsquare DesignLab

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι Της»

 

Παίζουν: Εμμανουέλλα Κοντογιώργου (Άννα), Κασσάνδρα Τζάρτζαλου (Ρεβέκκα).

 

Συμμετέχει στον ρόλο του Ντέστινυ ο Γιώργος Ημέρης.

 

Πρεμιέρα: 19 Οκτωβρίου

Παραστάσεις: Σάββατο και Κυριακή στις 21:00 (μέχρι τις 30 Νοεμβρίου)

Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (μειωμένο), 7 ευρώ (ομαδικό)

Διάρκεια: 70 λεπτά

 

Curator: Χρύσα Καψούλη

 

Α Small Argo full of Art (Θέατρο Αργώ)

Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο

Τηλέφωνο: 210 5201684

asmallargofullof.art  |  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.