HUMAN 3.0: THE GREAT UPGRADE

Η Ιατρική συναντά την Ψυχολογία για την κρίσιμη Αναβάθμιση του Ανθρώπου

Σάββατο 6 Ιουνίου 2026  |  19:30  |  Θέατρο Αθηνών

 

Στις 6 Ιουνίου 2026, στο Θέατρο Αθηνών, ο ψυχολόγος-ψυχοθεραπευτής Μάνος Χατζημαλωνάς και ο ιατρός Δρ. Νικόλαος Θεοδωράκης ανεβαίνουν στην ίδια σκηνή για μια δημόσια, επιστημονικά τεκμηριωμένη και βαθιά ανθρώπινη συνομιλία γύρω από το πιο κρίσιμο ερώτημα της εποχής μας: πώς φροντίζεις έναν άνθρωπο που έχει φτιαχτεί για ζωή, αλλά ζει σαν μηχανή;

 

Δεν είναι άλλη μία ομιλία αυτοβελτίωσης. Δεν είναι σεμινάριο ευεξίας. Δεν είναι μια βραδιά με όμορφα λόγια, νεράκι στο τραπέζι και συμβουλές του τύπου «να κοιμάσαι καλύτερα» και «να σκέφτεσαι θετικά».

Είναι κάτι πολύ πιο επείγον. Είναι η στιγμή που η ιατρική και η ψυχολογία στέκονται μαζί δημόσια και λένε αυτό που σπάνια λέγεται με καθαρότητα: ο σύγχρονος άνθρωπος δεν χρειάζεται άλλο hacking. Δεν χρειάζεται άλλο ένα κόλπο. Δεν χρειάζεται άλλη μία δίαιτα-μόδα, άλλο ένα ψυχολογικό τσιτάτο, άλλο ένα φάρμακο χωρίς πλαίσιο, άλλη μία υπόσχεση άμεσης μεταμόρφωσης.

Χρειάζεται αναβάθμιση συστήματος.

Το ερώτημα της εποχής

Ζούμε σε σώματα που δεν κινούνται. Σε νευρικά συστήματα που δεν σβήνουν. Σε σχέσεις που συχνά δεν μας κρατούν. Σε μια δημόσια σφαίρα γεμάτη θόρυβο, βεβαιότητες, ψευδοεπιστήμη και «ειδικούς» χωρίς ευθύνη.

Κάπου εκεί, ανάμεσα στην ιατρική παραπληροφόρηση και την ψυχολογική υπεραπλούστευση, ο άνθρωπος χάνει την επαφή με το βασικότερο: τι χρειάζεται πραγματικά το σώμα μου; Τι χρειάζεται πραγματικά ο ψυχισμός μου; Και τι από όλα αυτά είναι επιστήμη — όχι μόδα;

Οι 6 Πυλώνες της Προληπτικής Ιατρικής

Για πρώτη φορά σε αυτή τη μορφή δημόσιας συνάντησης στην Ελλάδα, οι έξι θεμελιώδεις πυλώνες της Ιατρικής του Τρόπου Ζωής — διατροφή, άσκηση, ύπνος, ρύθμιση στρες, κοινωνική σύνδεση, αποφυγή τοξικών ουσιών — θα παρουσιαστούν όπως πραγματικά τους ορίζει η διεθνής ιατρική βιβλιογραφία. Όχι ως λίστα από wellness αφίσες. Ως κλινικό πλαίσιο με μετρήσιμες παραμέτρους και αποδεδειγμένη επίδραση στη μακροζωία.

Τη βάση δίνει το άρθρο «Lessons Learned From Blue Zones, Lifestyle Medicine Pillars and Beyond» (American Journal of Lifestyle Medicine, 2022), του οποίου ο Δρ. Θεοδωράκης είναι συγγραφέας: μια επιστημονική ανασκόπηση που γεφυρώνει τα ευρήματα από τις Μπλε Ζώνες — περιοχές με εξαιρετική μακροβιότητα — με τη σύγχρονη ιατρική του τρόπου ζωής.

Η επανάσταση στην καρδιομεταβολική ιατρική και την αντιγήρανση

Στη σκηνή θα ακουστεί η επανάσταση των GLP-1 αγωνιστών — φαρμάκων που ξεκίνησαν ως αντιδιαβητικά και σήμερα μετασχηματίζουν την αντιμετώπιση της παχυσαρκίας, της καρδιακής ανεπάρκειας και της αθηροσκληρωτικής νόσου, όπως αναλύεται σε πρόσφατες state-of-the-art ανασκοπήσεις του Δρ. Θεοδωράκη.

Θα τεθεί επί τάπητος η ορμονική αποκατάσταση και η Θεραπεία Υποκατάστασης Τεστοστερόνης (TRT) στον λειτουργικό υπογοναδισμό του μεσήλικα και ηλικιωμένου άνδρα — ένα πεδίο όπου ο Δρ. Θεοδωράκης έχει δημοσιεύσει στο επίσημο περιοδικό της Ελληνικής Ενδοκρινολογικής Εταιρείας (Hormones, 2024) και είναι συγγραφέας διεθνούς συγγράμματος με τον εκδοτικό οίκο Springer — με σαφή διαχωρισμό ανάμεσα στην ιατρική ένδειξη και στο μάρκετινγκ της anti-aging βιομηχανίας.

Θα συζητηθεί η σύγχρονη χαρτογράφηση του καρδιομεταβολικού προφίλ και πώς η ιατρική περνά από το «ένα μέγεθος για όλους» στο «ένα πρωτόκολλο για εσάς». Θα αναλυθεί η εξατομικευμένη χρήση ειδικών συμπληρωμάτων διατροφής για την αναβάθμιση της υγείας και της ευεξίας.

Και θα γίνει ξεκάθαρο γιατί οι σύγχρονες αυτές παρεμβάσεις — GLP-1, TRT, στοχευμένα συμπληρώματα — δεν αντικαθιστούν την Ιατρική του Τρόπου Ζωής. Την προϋποθέτουν. Και τι συμβαίνει όταν δεν την προϋποθέτουν.

Η ψυχή ως υποδομή — όχι ως διακόσμηση

Ο Μάνος Χατζημαλωνάς, ψυχολόγος-ψυχοθεραπευτής με πάνω από 16 χρόνια κλινικής εμπειρίας και 7.500 ώρες θεραπείας, συναντά αυτή την ιατρική θεμελίωση από τη μεριά της ψυχής. Όχι με αφορισμούς. Ούτε με βιωματικές γενικότητες. Με τη γλώσσα της σύγχρονης συνθετικής-υπαρξιακής προσέγγισης, της ψυχοδιαιτολογίας, της ενσώματης ρύθμισης του νευρικού συστήματος και της κοινωνικής νευροεπιστήμης.

Θα μιλήσει για το ψυχικό αντίστοιχο της προληπτικής ιατρικής: τη συναισθηματική ρύθμιση πριν γίνει διαταραχή· τους δεσμούς πριν γίνουν τραύμα· τη σχέση με τον φόβο και τη μοναδικότητα πριν γίνει ψυχική στενότητα. Πώς, δηλαδή, τον νου τον γυμνάζει κανείς πριν χρειαστεί να τον σώσει.

Διότι η ψυχή δεν αιωρείται πάνω από το σώμα. Και το σώμα δεν είναι ένα όχημα που το οδηγούμε μέχρι να χαλάσει. Ο άνθρωπος είναι σύστημα. Και όταν το σύστημα απορρυθμίζεται, δεν αρκεί να «σκεφτεί θετικά».

 

Γιατί τώρα — και γιατί δημόσια

Ζούμε στην εποχή της πληροφοριακής υπερτροφίας και της επιστημονικής υποθρεψίας. Στα social media, ο κάθε αυτοδίδακτος γκουρού πουλάει αθανασία σε δόσεις. Influencers χωρίς διαπιστευτήρια μιλούν για ορμόνες σαν να μιλούν για βερίκοκα. Τα ψέματα γίνονται viral· οι αλήθειες, βαρετές. Και στο τέλος της ημέρας, αυτός που πληρώνει τον λογαριασμό είναι ο άνθρωπος που εμπιστεύτηκε τη λάθος φωνή.

Η εκδήλωση αυτή είναι μια απάντηση. Όχι θεωρητική. Πρακτική, τεκμηριωμένη, δημόσια. Δύο ειδικοί στα πεδία τους κατεβαίνουν από τη βιβλιοθήκη, βγαίνουν από το ιατρείο και το γραφείο, και στέκονται στη σκηνή με έναν στόχο: να δώσουν στο κοινό τα εργαλεία που χρειάζεται για να ξεχωρίζει την επιστήμη από την ψευδοεπιστήμη. Να φύγει από το θέατρο όχι πιο φορτωμένο, αλλά πιο ελαφρύ — και πιο εξοπλισμένο.

Δεν θα είναι μια διάλεξη. Θα είναι μια συνάντηση.

Μετά το πέρας της παρουσίασης, ο Μάνος Χατζημαλωνάς και ο Δρ. Θεοδωράκης θα παραμείνουν στον χώρο για ανοιχτή συζήτηση και προσωπική επαφή με το κοινό. Ερωτήσεις, διευκρινίσεις, σκέψεις — μέρος της δημόσιας παιδείας δεν είναι μόνο να μιλάς, αλλά και να μένεις να ακούσεις.

Δεν θα πουληθούν θαύματα. Δεν θα δοθούν υποσχέσεις ότι μια βραδιά θα αλλάξει όλη μια ζωή. Θα δοθεί καθαρός χάρτης: τι να κοιτάς, τι να αμφισβητείς, τι να μετράς, τι να αλλάξεις — και από πού να αρχίσεις.

Είναι, αν θέλετε, η 3.0 έκδοση του Ανθρώπου: αυτή που σταματά να ζει αντιδραστικά απέναντι στην αρρώστια και τον φόβο, και αρχίζει να ζει προληπτικά απέναντι στη ζωή.

 

Λίγα λόγια για τους ομιλητές

Μάνος Χατζημαλωνάς BSc, MSc, MA, cHypno-CBT

Ψυχολόγος – Ψυχοθεραπευτής  |  Διεθνής Ομιλητής  |  Stand Up Therapist

Ο Μάνος Χατζημαλωνάς είναι ψυχολόγος-ψυχοθεραπευτής στη συνθετική-υπαρξιακή συμβουλευτική νέων και ενηλίκων. Εστιάζει στην ανάπτυξη ψυχοσωματικής ανθεκτικότητας μέσα από τον «Χαρακτήρα» του ανθρώπου, συνδυάζοντας στοιχεία από διαφορετικές θεραπευτικές προσεγγίσεις, ώστε να παρεμβαίνει αποτελεσματικά σε όλα τα επίπεδα της ανθρώπινης ύπαρξης: διανοητικό, ψυχοσωματικό, συναισθηματικό, συμπεριφορικό, διαπροσωπικό και υπαρξιακό.

Ως διεθνώς αναγνωρισμένος ψυχοθεραπευτής, έχει διδάξει φιλοσοφία, ηθική και ψυχολογία σε πανεπιστήμια στην Αμερική και στην Ελλάδα, ενώ από το 2015 διοργανώνει τα συνέδρια TEDxRhodes στη Ρόδο. Ως ιδιώτης ψυχολόγος φιλοξενεί ατομικές συνεδρίες στην Αθήνα και διαδικτυακά, είναι επιστημονικός επισκέπτης σε διεπιστημονικούς οργανισμούς σε Αμερική και Ευρώπη, και συμβουλεύει στελέχη επιχειρήσεων σε θέματα επικοινωνίας, αντιευθραυστότητας και προσαρμογής κουλτούρας.

Διεξάγει εκπαιδεύσεις για την ενεργοποίηση της συνεργατικότητας και τον εξευγενισμό αρετών του χαρακτήρα σε οργανωσιακά πλαίσια, και εφαρμόζει μια καινοτόμα διεπιστημονική μέθοδο βασισμένη στη μετα-αρετή της ελληνικής Φιλοτιμίας για προσωπική και επαγγελματική ανάπτυξη.

Από το 2024 βρίσκεται με τους συνεργάτες του σε διεθνή περιοδεία στο πλαίσιο της «ψυχαγωγικής θεραπείας» του Stand Up Therapy, μιας διαδραστικής παράστασης εστιασμένης στην εκλαΐκευση της ψυχολογικής επιστήμης και στη θεραπευτική δύναμη της κοινότητας. Πρόσφατες «θυγατρικές» προεκτάσεις του Stand Up Therapy είναι το Pop-Up Academy, μια σειρά δημόσιων διαλέξεων από ειδικούς σε φλέγοντα ζητήματα, και το Bar Therapy, μια διαδραστική εμπειρία αιχμής σε χώρους βραδινής διασκέδασης, με στόχο την ποιοτική κοινωνικοποίηση ως αντίσταση στις περιοριστικές πεποιθήσεις της εποχής.

Από το 2025 έχει ενταχθεί ως ψυχολόγος-ψυχοθεραπευτής στο διεπιστημονικό δυναμικό της κλινικής Unique Therapy στη Ζυρίχη, αναλαμβάνοντας εξατομικευμένη φροντίδα ασθενών που λαμβάνουν συνδυασμό ψυχοθεραπείας, νευροψυχολογίας και μεταβολομικής ιατρικής.

Δρ. Νικόλαος Θεοδωράκης M.D., Ph.D.(c)

Ιατρός  |  Υποψήφιος Διδάκτωρ Ιατρικής ΕΚΠΑ  |  CEO, NT-CardioMetabolics  |  Συγγραφέας

Ο Δρ. Νικόλαος Θεοδωράκης, M.D., Ph.D.(c), είναι πρωτεύσας αριστούχος απόφοιτος της Ιατρικής Σχολής Αθηνών με βαθμό 9,8/10. Διαθέτει πιστοποίηση SCOPE στην αντιμετώπιση της παχυσαρκίας από τον Παγκόσμιο Οργανισμό Παχυσαρκίας, καθώς και πιστοποιήσεις στην κλινική διατροφή και στην κλινική εργοσπιρομετρία και αποκατάσταση από την Ιατρική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Έως τον Απρίλιο του 2026, το επιστημονικό του έργο περιλαμβάνει 46 δημοσιεύσεις σε διεθνή επιστημονικά περιοδικά με κριτές, περισσότερες από 770 βιβλιογραφικές αναφορές (citations), h-index 16 και i10-index 21, καθώς και περισσότερες από 40 παρουσιάσεις σε εθνικά και διεθνή συνέδρια.

Παράλληλα, έχει διατελέσει guest editor σε επιστημονικά περιοδικά υψηλού κύρους στους τομείς της καρδιολογίας, της καρδιομεταβολικής ιατρικής, της έρευνας τεστοστερόνης και της anti-aging medicine. Είναι επίσης συγγραφέας επιστημονικού συγγράμματος για τη Θεραπεία Υποκατάστασης Τεστοστερόνης (TRT) με τον εκδοτικό οίκο Springer.

Πέρα από την ιατρική, ο Δρ. Θεοδωράκης έχει διακριθεί διεθνώς στην ιστιοπλοΐα, κατακτώντας την 9η θέση παγκοσμίως και την 1η θέση στην Ελλάδα στην κατηγορία ILCA-6. Το αθλητικό αυτό υπόβαθρο αντανακλά τις αρχές της αριστείας, της πειθαρχίας και της μετρήσιμης απόδοσης που χαρακτηρίζουν και την ιατρική και επιστημονική του πορεία.

Είναι ιδρυτής του NT-CardioMetabolics, μιας πολυεπιστημονικής κλινικής αφιερωμένης στη βελτιστοποίηση της καρδιομεταβολικής υγείας, της αθλητικής απόδοσης και της evidence-based θεραπείας υποκατάστασης τεστοστερόνης, με έδρα το Παλαιό Φάληρο Αττικής.

 

Πληροφορίες Εκδήλωσης

Τίτλος:  HUMAN 3.0: The Great Upgrade — Η Ιατρική συναντά την Ψυχολογία

Ημερομηνία:  Σάββατο 6 Ιουνίου 2026

Ώρα έναρξης:  19:30

Χώρος:  Θέατρο Αθηνών, Αθήνα

Ομιλητές:  Μάνος Χατζημαλωνάς  &  Δρ. Νικόλαος Θεοδωράκης

Εισιτήρια:  https://www.more.com/gr-el/tickets/workshop/human-3-0/ 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ
Βουκουρεστίου 10, Αθήνα 105 64
Τηλέφωνο: 21 0331 2343

CAVEMAN
Από 20 Οκτωβρίου
κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketmaster.gr/caveman_sen_2007464.html

Η κωμωδία που έγραψε προϊστορία επιστρέφει πιο αστεία από ποτέ!

CAVEMAN του Rob Becker!

Ο Σωτήρης Καλυβάτσης φοράει προβιά (γνωστού οίκου μόδας) και ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Αθηνών για να γίνει ο σύγχρονος CAVEMAN: ο άνθρωπος των σπηλαίων της διπλανής πόρτας, ένας πρωτόγονος με Wi-Fi, τηλεκοντρόλ και πιστωτική! Είναι έτοιμος να αποδείξει ότι το αιώνιο μπρα-ντε-φερ μεταξύ άντρα και γυναίκας ξεκίνησε πολύ πριν ανακαλύψουμε το delivery, το Tik-Tok και το γάλα αμυγδάλου.

Διασκευή-σκηνοθεσία, με ρόπαλο του Νεάντερτάλ, αναλαμβάνει ο Γιώργος Γαλίτης.

Το παγκόσμιο φαινόμενο CAVEMAN – η πιο επιτυχημένη κωμωδία για της σχέσεις των δύο φύλων- είναι εδώ, με πολύ γέλιο, αυτοσαρκασμό, συγκίνηση, χορό, τραγούδι, μπαλέτα, λιοντάρια, κροκοδείλους, ένα μοναδικό υπερθέαμα με χιλιάδες κομπάρσους και προϊστορικές αλήθειες που σπάνε κόκαλα (μαμούθ)!

 

Μια παράσταση που απαντά στα μεγάλα ερωτήματα:

Γιατί οι άντρες δε βρίσκουν ποτέ τα πράγματά τους;

Γιατί οι γυναίκες επιμένουν να μιλάνε για τα συναισθήματά τους… ΤΩΡΑ;

Γιατί ένας άντρας από την πολλή στοχοπροσήλωση, χάνει και το στόχο και την προσήλωση;

Γιατί η απάντηση μιας γυναίκας είναι αυτή που πάντοτε επαναπροσδιορίζει την ερώτηση;

Και, τελικά, υπάρχει ζωή μετά το γάμο;

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

CAVEMAN ο Σωτήρης Καλυβάτσης

 

Κείμενο: Rob Becker

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γιώργος Γαλίτης

Σκηνικά - Κοστούμια: Ντέιβιντ Νεγκρίν
Φωτισμοί: Θοδωρής Γκόγκος

 

Εταιρεία Παραγωγής: Non Grata Productions  

Παραστάσεις:
Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Πρεμιέρα:
Δευτέρα 20 Οκτωβρίου στις 21:00

 

Τιμή Εισιτηρίων:

15-17€

Διάρκεια:
75 λεπτά

 

Προπώληση:
Ticketmaster
https://www.ticketmaster.gr/caveman_sen_2007464.html

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

#CANCEL

Του David Ireland

 

Μετάφραση - σκηνοθεσία: Μανώλης Δούνιας

 

Πρωταγωνιστούν:

Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Θανάσης Κουρλαμπάς

 

Το “#Cancel” του David Ireland ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Αθηνών για τη σεζόν 2025-2026

 

«Ελπίζω να μην γράφεις στο Twitter,

Όχι, όχι σε κάτι που λέει Χ είναι.

Το Τwitter είναι αυτό! Παρ’ της το τηλέφωνο. Διάγραψε το τουϊτ!»

 

Το Θέατρο Αθηνών υποδέχεται την ερχόμενη θεατρική σεζόν 2025-2026 μία από τις πιο πολυσυζητημένες, ανατρεπτικές και βαθιά πολιτικές μαύρες κωμωδίες των τελευταίων ετών. Το “#Cancel” (πρωτότυπος τίτλος: Ulster American) του πολυβραβευμένου Βορειοϊρλανδού συγγραφέα David Ireland έρχεται σε σκηνοθεσία Μανώλη Δούνια, επιχειρώντας να φωτίσει με αιχμηρό χιούμορ και απρόβλεπτες ανατροπές τα όρια της πολιτικής ορθότητας, την cancel culture, τη μάχη για πολιτισμική ταυτότητα και τις αντιφάσεις της σύγχρονης προοδευτικότητας. Πρωταγωνιστούν οι Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου και Θανάσης Κουρλαμπάς.

 

Στην καρδιά της ιστορίας, τρεις χαρακτήρες συναντιούνται σε ένα άδειο θέατρο: ο Τζέι, Αμερικανός ηθοποιός βραβευμένος με Όσκαρ, που επιδιώκει να επανασυνδεθεί με τις ιρλανδικές του ρίζες, ο Λη, φιλόδοξος Άγγλος σκηνοθέτης που δεν διστάζει να ξεπεράσει όρια για να διακριθεί και η Ρουθ, μια δυναμική συγγραφέας από τη Βόρεια Ιρλανδία, αποφασισμένη να ακουστεί σε έναν κόσμο που συχνά φιμώνει τις γυναικείες φωνές.

Όλα δείχνουν να πηγαίνουν καλά, μέχρι την στιγμή που αρχίζουν να συζητούν τις προκλήσεις του έργου. Σύντομα οι διαφορές στην ιδεολογία, στην ηθική, στο φύλο και στην καταγωγή μετατρέπουν τη συζήτηση σε πεδίο σύγκρουσης. Οι μάσκες πέφτουν, τα όρια δοκιμάζονται και η πολιτική ορθότητα διαλύεται μέσα σε έναν καταιγισμό αποκαλύψεων, προσβολών και ανατροπών.

Το #Cancel είναι ένα έργο που τολμά εκεί που οι περισσότεροι διστάζουν. Με φόντο τη μετα-#metoo εποχή, αναδεικνύει την κατάχρηση εξουσίας στον καλλιτεχνικό χώρο, την εκρηκτική ισχύ των social media και της δημόσιας κατακραυγής, τις αντιφάσεις της «woke» κουλτούρας αλλά και την προσπάθεια ανάδειξης της φεμινιστικής φωνής, μέσα σε ένα ανδροκρατούμενο σύστημα.

Με ένα καυστικό, ανατρεπτικό, συχνά σοκαριστικό και απροσδόκητα χιουμοριστικό κείμενο, ο David Ireland προσφέρει ένα έργο-καθρέφτη της εποχής μας. Ένα έργο για το ποιοι νομίζουμε ότι είμαστε, ποιοι προσποιούμαστε ότι είμαστε και ποιοι πραγματικά είμαστε!

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα και την παγκόσμια πορεία του έργου:

Ο David Ireland είναι από τις πλέον ισχυρές φωνές του σύγχρονου ευρωπαϊκού θεάτρου. Το Ulster American πρωτοπαρουσιάστηκε το 2018 στο Εδιμβούργο, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και βραβεία. Έκτοτε έχει ανέβει σε πολλές διεθνείς σκηνές, καθώς και στο Λονδίνο, με τους Woody Harrelson, Andy Serkis και Louisa Harland.

Μεταμεσονύκτιες παραστάσεις στο Θέατρο Αθηνών:

Το Θέατρο Αθηνών αναβιώνει μια αγαπημένη θεατρική παράδοση, επαναφέροντας τις μεταμεσονύκτιες παραστάσεις και προσκαλεί το κοινό να ζήσει την εμπειρία του θεάτρου... αλλιώς. Κάθε Παρασκευή βράδυ, όταν η πόλη ζωντανεύει και οι δρόμοι φωτίζονται από τη νυχτερινή ενέργεια της Αθήνας, η σκηνή του Θεάτρου Αθηνών παραμένει ανοιχτή και προσκαλεί τους θεατές σε μια θεατρική απόδραση στην καρδιά της νύχτας.

 

Ταυτότητα παράστασης:

Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Μανώλης Δούνιας

Σκηνικά – Δημήτρης Πολυχρονιάδης

Κοστούμια: Έλενα Σκουλά

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Θάνος Χατζόπουλος

Φωτογραφίες - Artwork: Gridfox

 

Πρωταγωνιστούν οι Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου και Θανάσης Κουρλαμπάς.

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολου Παυλάκης

Επικοινωνία – Γραφείο τύπου: Μαρκέλλα Καζαμία

 

Θέατρο Αθηνών

Βουκουρεστίου 10

Τηλ.: 2103312343

Ώρες ταμείου: 10:30 – 13:30 & 17:00 – 21:30 (από Τρίτη έως και Κυριακή)

 

Πρεμιέρα: 2 Οκτωβρίου 2025

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη - Κυριακή: 19:00

Πέμπτη: 20:00

Παρασκευή: 21:00 & 12:00 (μεταμεσονύκτια)

Σάββατο: 18:00 (λαϊκή απογευματινή) & 21:00

 

Για την πρώτη εβδομάδα παραστάσεων, διατίθενται τα πρώτα 100 εισιτήρια με γενική είσοδο 13 ευρώ, αποκλειστικά στην πλατφόρμα πώλησης της Ticketmaster

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

€25 (γενική είσοδος), €22, €18 (λαϊκή απογευματινή),

€16 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ κάθε Τετάρτη & Πέμπτη),

€13 (ανέργων κάθε Τετάρτη & Πέμπτη)

 

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketmaster.gr/cancel_sen_2007333.html

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ

Βουκουρεστίου 10, τηλέφωνο: 210 3312343

 

 «ΜΗ ΣΟΥ ΤΥΧΕΙ!...» (SEASON 2)

του Francis Veber

Ο χαμός συνεχίζεται για 2^η χρονιά!

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας 

 

Η θερμή υποδοχή του κοινού και τα ασταμάτητα γέλια φέρνουν τον Αιμίλιο Χειλάκη να πρωταγωνιστεί για 2^η χρονιά στην κλασική γαλλική κωμωδία, «Μη Σου Τύχει!...» του Francis Veber- συγγραφέα επίσης των θεατρικών επιτυχιών «Δείπνο Ηλιθίων», «Το Κλουβί με τις Τρελές».

Την παράσταση τη συνσκηνοθετεί με τον Μανώλη Δούνια, ενώ μαζί του στη σκηνή ανεβαίνουν οι: Χριστόδουλος Στυλιανού, Τάνια Τρύπη, Ελένη Καρακάση, Ευγενία Ξυγκόρου και Δήμητρα Βαμβακάρη.

Το «Μη σου Τύχει!...» («L’Emmerdeur») είναι ένα από τα πιο δημοφιλή έργα στις γαλλόφωνες και στις αγγλόφωνες σκηνές, όπου έχει ανέβει δυο φορές από τον Kenneth Branagh. Έχει διασκευαστεί πέντε φορές για τον κινηματογράφο με πιο γνωστές την αμερικάνικη εκδοχή του Billy Wilder με τον Jack Lemmon και τον Walter Matthau και την γαλλική με τον Jacques Brel και τον Lino Ventura. 

Δε θα γλιτώσετε ούτε φέτος! 

 

Το έργο

Δυο ξένοι.

Δύο  διπλανά δωμάτια ξενοδοχείου.

Ένας απατημένος σύζυγος.

Ένας επαγγελματίας δολοφόνος.

Ο ένας θέλει να αυτοκτονήσει.

Ο άλλος θέλει απλά να εκτελέσει… την δουλειά του.

Μια οποιαδήποτε μέρα θα τα είχαν καταφέρει και οι δύο.

Όχι όμως σήμερα.

Γιατί σήμερα, όλα θα τους πάνε στραβά…

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

 

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου

Βοηθός σκηνοθετών: Θάνος Χατζόπουλος

Βοηθός σκηνογράφου: Νικόλας Κανάβαρης

Βοηθοί ενδυματολόγου: Δάφνη-Χρυσή Φωτεινάτου, Έλενα Μπούγου

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

Γραφιστική επιμέλεια: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αιμίλιος Χειλάκης, Χριστόδουλος Στυλιανού, Τάνια Τρύπη, Ελένη Καρακάση, Ευγενία Ξυγκόρου, Δήμητρα Βαμβακάρη

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη: 19:30

Πέμπτη: 20:00

Παρασκευή: 21:00

Σάββατο: 18:00 (λαϊκή), 21:00

Κυριακή: 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

 

€25, €22, €18 (λαϊκή απογευματινή), €16 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ κάθε Τετάρτη & Πέμπτη),

€13 (ανέργων κάθε Τετάρτη & Πέμπτη)

 

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ:

10:30-13:30, 17:00-21:30

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

https://www.ticketmaster.gr/mh-soy-tyxei_sen_2006591.html

 

Με χρήση πιστωτικής/χρεωστικής κάρτας:

-www.ticketmaster.gr

-Τηλεφωνικό κέντρο: 210 8938111

-Εκδοτήρια θεάτρου

 

Υπεύθυνη προβολής & επικοινωνίας

Μαρένα Καδιγιαννοπούλου 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ

Βουκουρεστίου 10, τηλέφωνο: 210 3312343

 

 «ΜΗ ΣΟΥ ΤΥΧΕΙ!...» (SEASON 2)

του Francis Veber

Ο χαμός συνεχίζεται για 2^η χρονιά!

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας 

 

Η θερμή υποδοχή του κοινού και τα ασταμάτητα γέλια φέρνουν τον Αιμίλιο Χειλάκη να πρωταγωνιστεί για 2^η χρονιά στην κλασική γαλλική κωμωδία, «Μη Σου Τύχει!...» του Francis Veber- συγγραφέα επίσης των θεατρικών επιτυχιών «Δείπνο Ηλιθίων», «Το Κλουβί με τις Τρελές».

Την παράσταση τη συνσκηνοθετεί με τον Μανώλη Δούνια, ενώ μαζί του στη σκηνή ανεβαίνουν οι: Χριστόδουλος Στυλιανού, Τάνια Τρύπη, Ελένη Καρακάση, Ευγενία Ξυγκόρου και Δήμητρα Βαμβακάρη.

Το «Μη σου Τύχει!...» («L’Emmerdeur») είναι ένα από τα πιο δημοφιλή έργα στις γαλλόφωνες και στις αγγλόφωνες σκηνές, όπου έχει ανέβει δυο φορές από τον Kenneth Branagh. Έχει διασκευαστεί πέντε φορές για τον κινηματογράφο με πιο γνωστές την αμερικάνικη εκδοχή του Billy Wilder με τον Jack Lemmon και τον Walter Matthau και την γαλλική με τον Jacques Brel και τον Lino Ventura. 

Δε θα γλιτώσετε ούτε φέτος! 

 

Το έργο

Δυο ξένοι.

Δύο  διπλανά δωμάτια ξενοδοχείου.

Ένας απατημένος σύζυγος.

Ένας επαγγελματίας δολοφόνος.

Ο ένας θέλει να αυτοκτονήσει.

Ο άλλος θέλει απλά να εκτελέσει… την δουλειά του.

Μια οποιαδήποτε μέρα θα τα είχαν καταφέρει και οι δύο.

Όχι όμως σήμερα.

Γιατί σήμερα, όλα θα τους πάνε στραβά…

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

 

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου

Βοηθός σκηνοθετών: Θάνος Χατζόπουλος

Βοηθός σκηνογράφου: Νικόλας Κανάβαρης

Βοηθοί ενδυματολόγου: Δάφνη-Χρυσή Φωτεινάτου, Έλενα Μπούγου

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

Γραφιστική επιμέλεια: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αιμίλιος Χειλάκης, Χριστόδουλος Στυλιανού, Τάνια Τρύπη, Ελένη Καρακάση, Ευγενία Ξυγκόρου, Δήμητρα Βαμβακάρη

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη: 19:30

Πέμπτη: 20:00

Παρασκευή: 21:00

Σάββατο: 18:00 (λαϊκή), 21:00

Κυριακή: 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

 

€25, €22, €18 (λαϊκή απογευματινή), €16 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ κάθε Τετάρτη & Πέμπτη),

€13 (ανέργων κάθε Τετάρτη & Πέμπτη)

 

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ:

10:30-13:30, 17:00-21:30

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

https://www.ticketmaster.gr/mh-soy-tyxei_sen_2006591.html

 

Με χρήση πιστωτικής/χρεωστικής κάρτας:

-www.ticketmaster.gr

-Τηλεφωνικό κέντρο: 210 8938111

-Εκδοτήρια θεάτρου

 

Υπεύθυνη προβολής & επικοινωνίας

Μαρένα Καδιγιαννοπούλου

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ

Βουκουρεστίου 10, τηλέφωνο: 210 3312343

 

 «ΜΗ ΣΟΥ ΤΥΧΕΙ!...» (SEASON 2)

του Francis Veber

 

Ο χαμός συνεχίζεται για 2^η χρονιά!

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας 

 

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Πέμπτη 3 Οκτωβρίου 

 

Η θερμή υποδοχή του κοινού και τα ασταμάτητα γέλια φέρνουν τον Αιμίλιο Χειλάκη να πρωταγωνιστεί για 2^η χρονιά στην κλασική γαλλική κωμωδία, «Μη Σου Τύχει!...» του Francis Veber- συγγραφέα επίσης των θεατρικών επιτυχιών «Δείπνο Ηλιθίων», «Το Κλουβί με τις Τρελές».

Την παράσταση τη συνσκηνοθετεί με τον Μανώλη Δούνια, ενώ μαζί του στη σκηνή ανεβαίνουν οι: Χριστόδουλος Στυλιανού, Τάνια Τρύπη, Ελένη Καρακάση, Ευγενία Ξυγκόρου και Δήμητρα Βαμβακάρη.

Το «Μη σου Τύχει!...» («L’Emmerdeur») είναι ένα από τα πιο δημοφιλή έργα στις γαλλόφωνες και στις αγγλόφωνες σκηνές, όπου έχει ανέβει δυο φορές από τον Kenneth Branagh. Έχει διασκευαστεί πέντε φορές για τον κινηματογράφο με πιο γνωστές την αμερικάνικη εκδοχή του Billy Wilder με τον Jack Lemmon και τον Walter Matthau και την γαλλική με τον Jacques Brel και τον Lino Ventura. 

Δε θα γλιτώσετε ούτε φέτος, γιατί η κλασική μαύρη κωμωδία του Francis Veber, ξανά στο Θέατρο Αθηνών, από τις 3 Οκτωβρίου. 

 

Το έργο

Δυο ξένοι.

Δύο  διπλανά δωμάτια ξενοδοχείου.

Ένας απατημένος σύζυγος.

Ένας επαγγελματίας δολοφόνος.

Ο ένας θέλει να αυτοκτονήσει.

Ο άλλος θέλει απλά να εκτελέσει… την δουλειά του.

Μια οποιαδήποτε μέρα θα τα είχαν καταφέρει και οι δύο.

Όχι όμως σήμερα.

Γιατί σήμερα, όλα θα τους πάνε στραβά…

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Έλενα Γεροδήμου

Βοηθός σκηνοθετών: Θάνος Χατζόπουλος

Βοηθός σκηνογράφου: Νικόλας Κανάβαρης

Βοηθοί ενδυματολόγου: Δάφνη-Χρυσή Φωτεινάτου, Έλενα Μπούγου

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

Γραφιστική επιμέλεια: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Αιμίλιος Χειλάκης, Χριστόδουλος Στυλιανού, Τάνια Τρύπη, Ελένη Καρακάση, Ευγενία Ξυγκόρου, Δήμητρα Βαμβακάρη

 

ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη: 19:30

Πέμπτη - Παρασκευή: 21:00

Σάββατο: 18:00 (λαϊκή), 21:00

Κυριακή: 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

€25, €22, €18 (λαϊκή απογευματινή), €16 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ κάθε Τετάρτη & Πέμπτη),

€13 (ανέργων κάθε Τετάρτη & Πέμπτη)

 

 Ειδική προσφορά για την πρώτη εβδομάδα παραστάσεων:

Γενική τιμή εισιτηρίων - €16

(Η προσφορά ισχύει για τις ημερομηνίες παραστάσεων από 3/10 έως 6/10, εκτός Βραδινής Σαββάτου)

 

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ:

10:30-13:30, 17:00-21:30

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

https://www.ticketmaster.gr/mh-soy-tyxei_sen_2006591.html

 

Με χρήση πιστωτικής/χρεωστικής κάρτας:

-www.ticketmaster.gr

-Τηλεφωνικό κέντρο: 210 8938111

Με μετρητά:

-Εκδοτήρια θεάτρου

Ο  Δήμος Αβδελιώδης παρουσιάζει

Γιάννη Ρίτσου «ΕΛΕΝΗ»
&
Θουκυδίδη «Ο ΕΠΙΤΑΦΙΟΣ ΠΕΡΙΚΛΗ»

«η διαυγής αυθεντική σκέψη στις κρίσιμες επιλογές»

Στο Θέατρο Αθηνών 
(αντί του Θεάτρου Μουσούρη που ανακοινώθηκε αρχικά)
Για 5 παραστάσεις 

Από την Τετάρτη 3 Μαΐου έως & την Κυριακή 7 Μαΐου
 

με τη Βερόνικα Αργέντζη και την Ηωάννα Σπανού

Η«Ελένη» του Γιάννη Ρίτσου και «Ο Επιτάφιος του Περικλή» του Θουκυδίδη παρουσιάζονται σε ενιαία παράσταση, σε σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη, στο Θέατρο Αθηνών, από τις 3 Μαΐου και για 5 μόνο παραστάσεις. 
Ο διακεκριμένος σκηνοθέτης επιστρέφει στη διδασκαλία και τη σκηνοθεσία αυτών των σημαντικών κειμένων, δίνοντας στο κοινό την ευκαιρία να παρακολουθήσει μαζί τις δύο παραστάσεις που διακρίθηκαν και βραβεύτηκαν κατά τα προηγούμενα ανεβάσματά τους.

                                                                                                                                                                   

Σημειώματα Δ. Αβδελιώδη

Γιάννη Ρίτσου «ΕΛΕΝΗ»
«Ο Πολιτικός Λόγος της Ποίησης»

«Ο Γιάννης Ρίτσος, γράφοντας την «ΕΛΕΝΗ» το 1970 εξόριστος στη Σάμο, καταθέτει ένα επίκαιρο πολιτικό έργο.

Με έναν ποιητικό ορυμαγδό εικόνων, που άλλοτε διαστέλλουν και άλλοτε συστέλλουν τον χρόνο και μαζί το τοπίο της ανθρώπινης περιπέτειας, ο Ποιητής αναζητά το πραγματικό της νόημα.

Μέσα από έναν γκρεμοτσακισμένο, γερασμένο κόσμο κωμικοτραγικών εικόνων, στον απόηχο ενός ολέθριου, διαρκούς εμφύλιου, αναδύεται το φάσμα της «ΕΛΕΝΗΣ», μεγαλοπρεπές αλλά και ταπεινό, για  να μας αποκαλύψει  μέσα από έναν νοητό καθρέπτη που βλέπουμε εμάς τους ίδιους,  όλες τις αντιφατικές ανθρώπινες συμπεριφορές και τις ατελέσφορες αυτοκαταστροφικές πράξεις, που επέλεξαν και επιλέγουν οι άνθρωποι, φέρνοντας ακριβώς το αντίθετο αποτέλεσμα απ’ αυτό που θέλουν, στην προσπάθειά τους να την αποκτήσουν σαν σύμβολο της ελευθερίας και της θεϊκής ομορφιάς. 

Ο Ρίτσος, με την δραματική, αλληγορική αυτή ελεγεία των αιώνιων «Τρώων» και «Αχαιών», καταθέτει ένα έργο εθνικής αυτογνωσίας που ξεπερνάει τα όρια του τόπου και της ιστορίας, επαναπροσδιορίζοντας το νόημα της ανθρώπινης περιπέτειας και του ανθρωπίνου Σώματος, το οποίο υπομένει καρτερικά τη βάσανο, την ταπείνωση και τη φθορά μέσα στην τύρβη ενός αμείλικτου χρόνου, που ρέει αμετάκλητα σαν διαρκές παρόν.» 

Θουκυδίδη «Ο ΕΠΙΤΑΦΙΟΣ ΠΕΡΙΚΛΗ»
«Η Ποίηση του Πολιτικού Λόγου»

Η παράσταση απέσπασε το Βραβείο Σκηνοθεσίας ελληνικού έργου «Κάρολος Κουν» 2019
«Ο Θουκυδίδης,  καταγράφοντας τον φορτισμένο με αισθήματα λόγο που εκφώνησε ο Περικλής κατά την ταφή των πρώτων νεκρών του Πελοποννησιακού πολέμου, κατέθεσε ένα ποιητικό έργο, εφόσον η έννοια της ποίησης ταυτίζεται με τη συνειδητοποίηση και τη λύτρωση, μέσα από την αποκάλυψη μιας σπουδαίας, χρήσιμης αλήθειας για τις ζωές των ανθρώπων.

Η ουμανιστική πολιτική σκέψη του Περικλή δημιουργεί εμπράγματη ποίηση επανακαθορίζοντας ριζικά τον απώτερο  σκοπό της Δημοκρατίας. Δεν αρκείται στα δεδομένα της ελευθερίας, της ισονομίας, της δικαιοσύνης και των άλλων θεσμών, αλλά αναζητά για ποιον λόγο  έχουν επινοηθεί και θεσπιστεί όλα αυτά από τους Αθηναίους πολιτικούς και πολίτες.                                                                                                   

Προτάσσει πως το νόημα της Δημοκρατίας είναι οι υπέρτατες αξίες της ειρηνικής, αρμονικής συνύπαρξης και της ευημερίας των πολιτών. Η καλλιέργεια των κοινών αξιών μέσα από την συγκίνηση των καλών και ωραίων έργων όλων των τεχνών. Ταυτίζει τον σκοπό της Ζωής με τον σκοπό της Τέχνης και προσδίδει στην ανθρώπινη ύπαρξη τον πραγματικό της νόημα.

Η πρωτότυπη αυτή πολιτική σκέψη που αφορά έκτοτε διαχρονικά τον παγκόσμιο  πολιτισμό, γεννήθηκε στην Αθήνα του 5ου αιώνα π.Χ., όταν σε όλον τον τότε γνωστό κόσμο υπήρχαν μόνο ολιγαρχικά, τυραννικά και απολυταρχικά καθεστώτα, που επέβαλαν τον φόβο και την απόλυτη υποταγή.»

Είπαν για τις παραστάσεις

Γιάννη Ρίτσου «ΕΛΕΝΗ»

«Ο Αβδελιώδης διδάσκει μουσική της γλώσσας χωρίς να θυσιάζει το νόημα. Και βρήκε ένα έξοχο όργανο για να μεταδώσει αυτήν τη μουσική. Η ηθοποιός Βερόνικα Αργέντζη με έξοχους ρυθμούς και σημαίνουσες παύσεις μελώδησε το κείμενο». 
Κώστας Γεωργουσόπουλος, «Τα Νέα»

«Μαγικός χώρος. Μαγικός λόγος. Σκηνοθεσία σαν της όπερας. Ερμηνεία με σημασία και στην ανάσα».                                      
Μηνάς Βιντιάδης, «Ποντίκι»
«Ερμηνεία που απογυμνώνει το κείμενο από τα φκιασίδια, τα ψιμύθια και τα αναπότρεπτα στολίδια του». 
Κωνσταντίνος Μπούρας, ποιητής, θεατρολόγος, κριτικός
                                             
Θουκυδίδη «Ο ΕΠΙΤΑΦΙΟΣ ΠΕΡΙΚΛΗ»

«Ο Δήμος Αβδελιώδης, επαναφέρει αυτό που οι πρόγονοί μας είχαν σκεφτεί. Το θέατρο αναλαμβάνει να παίξει τον αρχαίο του ρόλο:«Να διδάξει βαθιά χωρίς να κάνει μάθημα»».                                                           Ανθούλα Δανιήλ, Κριτικός Θεάτρου και Λογοτεχνίας

«Η Ηωάννα Σπανούμε τέλεια αίσθηση του μέτρου, δίνοντας στην κάθε λέξη αυτονομία και το νόημά της,  ποιεί «ήθος».
Ηλίας Μαλανδρής, Συγγραφέας / Σκηνοθέτης
                            
«Χαιρετίσαμε το βραβείο Σκηνοθεσίας Ελληνικού Έργου «Κάρολος Κουν», στον Δήμο Αβδελιώδη, τον σκηνοθέτη που πέρα από όλα τ’ άλλα,- και είναι πολλά- αναδεικνύει και την επικαιρότητα δημιουργών του λογοτεχνικού λόγου».
Γεωργία Κακούρου –Χρόνη, Διδάκτωρ Φιλοσοφίας Πανεπιστημίου Αθηνών

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
«ΕΛΕΝΗ» Γιάννη Ρίτσου
Διδασκαλία ερμηνείας, Σκηνική όψη,
Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Φωνή Αφηγητή: Δήμος Αβδελιώδης
Ένδυμα, Μακέτες: Αριστείδης Πατσόγλου
Graphic Design: Γιάννης Σταματόπουλος   
Οργάνωση Παραγωγής: Στεφανία Βλάχου

Ερμηνεία: Βερόνικα Αργέντζη

Θουκυδίδη «ΕΠΙΤΑΦΙΟΣ ΠΕΡΙΚΛΗ»
Σε μετάφραση Ελευθέριου Βενιζέλου
Διδασκαλία Ερμηνείας/Σκηνική όψη,Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Graphic Design: Γιάννης Σταματόπουλος   
Οργάνωση Παραγωγής: Στεφανία Βλάχου                                                                                                                                  

Ερμηνεία: Ηωάννα Σπανού

Το χορικό από την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή τραγουδά  η Ηωάννα Σπανού σε δική της απόδοση.                                                                                           

Η πρόταση να δραματοποιηθεί ο Επιτάφιος Λόγος έγινε στους συντελεστές από την Σοφία Ε. Πελοποννησίου, επιμελήτρια της Οικίας Κατακουζηνού, όπου και πρωτοπαρουσιάσθηκε και ήταν αφιερωμένη στη μνήμη του Άγγελου Δεληβορριά, ενώ τελεί υπό την Αιγίδα του Ιδρύματος Ελευθέριος Βενιζέλος.

Τα αγάλματα της φωτογράφησης είναι από τις δημιουργίες του γλύπτη Αριστείδη Πατσόγλου.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ 
Βουκουρεστίου 8
Τηλ. 2103312343

Ημερομηνίες παραστάσεων: 3, 4, 5, 6, 7 Μαΐου

Ώρα έναρξης: Τετάρτη-Σάββατο 21:00,  Κυριακή 20:00

Διάρκεια: 90' 

Τιμές εισιτηρίων: 
20 ευρώ Α ζώνη, πλατεία  
18 ευρώ Β ζώνη, πλατεία - φοιτητικό 15€, άνω των 65 15€, ΑΜΕΑ 15€, ανέργων 15€
15 ευρώ Γ ζώνη, πλατεία - φοιτητικό 12€, άνω των 65 12€, ΑΜΕΑ 12€, ανέργων 12€

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/dimos-avdeliodis-eleni-epitafios

Τι κοινό θα μπορούσε να συνδέει έναν «Νεοέλληνα» με τον κορυφαίο μυθιστορηματογράφο Φ. Ντοστογιέφσκι; Η θεατρική διασκευή της Δήμητρας Παπαδοπούλου αποπειράται να δώσει εξηγήσεις για την ιδιότυπη αυτή συσχέτιση…

Ο ήρωας της παράστασης, είναι ο άνθρωπος της διπλανής μας πόρτας. Η καλοπληρωμένη δουλειά του, το καλό σπίτι και το ακριβό αυτοκίνητο είναι τα προϊόντα της ευημερίας και οι προϋποθέσεις της αναγνώρισης του ως «επιτυχημένου» μέλους της κοινωνίας μας.. Οι μετανάστες και οι κακόφημες γειτονιές πλήττουν την αισθητική του, ενώ απαραίτητο αξεσουάρ-επιβεβαίωση της ανδρικής του ταυτότητας.. η Εύα, μια αιθέρια ύπαρξη... Όλα αυτά προ κρίσης...

Χειρότερο εφιάλτη δεν θα μπορούσε να ζήσει ο ήρωας μας. Θύμα της οικονομικής κρίσης ζει, πλέον, σε ένα υπόγειο στον Αγ. Παντελεήμονα χωρίς δουλειά και χωρίς τη συνοδεία του μέχρι πρότινος «status» του, με ό,τι συνεπάγεται αυτό. Μοναδική του συντροφιά, τα τεράστια χρέη του και ένα βιβλίο που έπεσε τυχαία στα χέρια του. «Το όνειρο ενός γελοίου». Διαβάζοντας το συνειδητοποίει πόσο μάταιη και αδιέξοδη ήταν η ζωή του και πόσο «γελοίος», μπορεί να θεωρείται όποιος στηρίζει την ευτυχία του στα υλικά αγαθά και τις εφήμερες απολαύσεις. Ακόμα, την οδύνη που μπορεί να νιώσει κάποιος, όταν έρχεται αντιμέτωπος με τη «γελοιότητα» που κάποτε όριζε ως «ευτυχία». Ένας τέτοιος άνθρωπος καλείται είτε να επαναπροσδιορίσει τη ζωή του, είτε να παραιτηθεί από αυτή. Ακόμα και να της δώσει οριστικό τέρμα...

Ένα ερώτημα τον βασανίζει όσο τον παρακολουθούμε επί σκηνής και συμπάσχουμε με το δράμα του. «Να ζει κανείς ή να μη ζει;». Την απάντηση τελικά τη βρίσκει μόνος του με τη βοήθεια του πολύτιμου φίλου του Ντοστογιέφσκι. Τελικά οι μετανάστες δεν φαντάζουν τόσο αποκρουστικοί,  οι πλατείες αποκτούν χρώμα και η ζωή νόημα, αφού η ανιδιοτελής αγάπη λειτουργεί ως αντίδοτο για όλες τις απώλειες.

Ένα έργο για τη ζωή, βγαλμένο από την ίδια τη ζωή. Ίσως μετά το τέλος της παράστασης ο γείτονας σας φανεί λιγότερο ενοχλητικός, η φασαρία της γειτονιάς περισσότερο υποφερτή, τα προβλήματα πιο εύκολα αντιμετωπίσιμα, τα εμπόδια όχι και τόσο ανυπέρβλητα. Έστω και για λίγο...

Συντελεστές
Κείμενο: Δήμητρα Παπαδοπούλου
Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης
Ερμηνεία: Παύλος Λουτσίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου
Σκηνικά – κοστούμια: Αλφιερη Εμμανουέλα 
Πρωτότυπη μουσική: Κώστας Γάκης
Φωτισμοί: Κώστας Γάκης  
Γραφιστικά: Αριστέα Γεωργιοπούλου
Οργάνωση παραγωγής: Αντώνης Κρόμπας
Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη 

Πληροφορίες Παράστασης 
Παραστάσεις:   
Από Σάββατο 18 Μαρτίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: 
Κάθε Σάββατο στις 18:30 

Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 13€
Ατέλειες: 7€ 

Διάρκεια παράστασης:  70 λεπτά
 
Προπώληση εισιτηρίων:  ticketmaster.gr 
https://www.ticketmaster.gr/showEventInformation.html?idEvent=2006036

Θέατρο Αθηνών
Βουκουρεστίου 10, Αθήνα 
Τηλ. 210 3312343

   Η παράσταση απευθύνεται σε ηλικίες από 14 ετών και άνω.

TERROR.

Η παράσταση-φαινόμενο με τα συνεχόμενα sold out ανακοινώνει τον νέο κύκλο παραστάσεων της στο Θέατρο Αθηνών από 1^η Φεβρουαρίου. Το συγκλονιστικό δικαστικό θρίλερ του Γερμανού συγγραφέα Φέρντιναντ φον Σίραχ στο οποίο αποφασίζει ζωντανά το κοινό με ψηφοφορία για την τελική έκβαση της δίκης παρουσιάζεται κάθε Κυριακή στις 17.30 το απόγευμα και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20.00 το βράδυ. Σκηνοθεσία ΓιώργοςΟικονόμου, μετάφραση Ευαγγελία A. Νάνου, διασκευή Μιρέλλα Παπαοικονόμου. Πρωταγωνιστούν: Μαρίνα Ασλάνογλου, Βασίλης Παλαιολόγος, Μιχάλης Αλικάκος, Γιώργος Σπάνιας, Δημήτρης Λιόλιος, Βιργινία Ταμπαροπούλου. 

Η πράξη.

Στις 26 Μαΐου και λίγο μετά τις οχτώ το απόγευμα, ένα αεροπλάνο της Lufthansa ταξιδεύει από το Βερολίνο προς το Μόναχο με 164 επιβάτες, υπό καθεστώς ομηρίας. Η διαταγή του τρομοκράτη προς τον πιλότο είναι να το ρίξει στο γήπεδο Allianz Arena του Μονάχου, κατά τη διάρκεια του αγώνα Γερμανίας – Αγγλίας, τον οποίο παρακολουθούν ζωντανά 70.000 φίλαθλοι. Η Γερμανική κυβέρνηση ενημερώνεται άμεσα και σηκώνει δυο μαχητικά αεροσκάφη για να παρακολουθούν την κατάσταση από απόσταση αναπνοής και να περιμένουν οδηγίες.

Η δίκη.

Βρισκόμαστε στην αίθουσα του δικαστηρίου. Ο κατηγορούμενος εμφανίζεται φορώντας στολή της πολεμικής αεροπορίας. Κατηγορείται για τον θάνατο και των 164 επιβατών, μετά από εκτόξευση ρουκέτας η οποία είχε ως αποτέλεσμα την κατάρριψη του υπό ομηρία αεροσκάφους και η οποία πραγματοποιήθηκε αποκλειστικά με πρωτοβουλία του ίδιου και όχι κατόπιν εντολής ανωτέρου. Ο πρόεδρος του δικαστηρίου εισέρχεται στην αίθουσα και απευθύνεται κατευθείαν στο κοινό. Ξεκινά η ακροαματική διαδικασία. Ξεκινά η παράσταση.

Τα διλήμματα.

Ποιος έδωσε το δικαίωμα σε έναν απλό εκπρόσωπο του γερμανικού κράτους να σκοτώσει τους λίγους για να σωθούν οι πολλοί; Διαθέτει το δικαστήριο τα κατάλληλα νομικά εργαλεία για να μπορέσει να κρίνει δίκαια τη συνειδητή του απόφαση να αυτενεργήσει κατ’ αυτό τον τρόπο; Ποιος κώδικας τιμής και ποια αίσθηση δικαιοσύνης τού όπλισε το χέρι; Ποιος αποφασίζει ότι το λεγόμενο «μη χείρον βέλτιστον» αποτελεί το μέτρο της ηθικής μας; Τι είναι δίκαιο; Και τι άδικο; Εθνικός ήρωας ή δολοφονικός αλαζόνας; Οι αριθμοί, οι συσχετισμοί, οι υπολογισμοί και το ζύγισμα των ανθρώπινων ψυχών αιωρούνται για ώρα πάνω από την αίθουσα του δικαστηρίου κυριεύοντας τις σκέψεις όλων. Η ακροαματική διαδικασία ολοκληρώνεται. Ο λόγος τώρα στους ενόρκους για την τελική ετυμηγορία.

Η απόφαση.

Οι θεατές της παράστασης έχουν τον λόγο. Αυτοί είναι οι ένορκοι της δίκης που μόλις παρακολούθησαν, αυτοί καλούνται να απαντήσουν στα ηθικά διλήμματά της. Αυτοί θα κρίνουν με ζωντανή ψηφοφορία αν ο κατηγορούμενος είναι αθώος ή ένοχος. Άραγε, θα αποφασίσουν ως υποψήφιοι θύτες ή ως υποψήφια θύματα; Αυτό δεν μπορεί να το ξέρει κανείς.

Ταυτότητα

Σκηνοθεσία Γιώργος Οικονόμου

Μετάφραση: Ευαγγελία A. Νάνου

Διασκευή: Μιρέλλα Παπαοικονόμου

Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης

Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας

Sound Designer: Βασίλης Κορρές & Χρήστος Τριανταφύλλου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Αντωνάκος

Οργάνωσης Παραγωγής: Αλεξάνδρα Ξυδά

Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη

Οπτική Ταυτότητα: Saint of Athens

Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

Διανομή

Κα Νέλσον – εισαγγελέας: Μαρίνα Ασλάνογλου

Πρόεδρος Δικαστηρίου: Βασίλης Παλαιολόγος

Μπίγκλερ – συνήγορος Υπεράσπισης: Μιχάλης Αλικάκος

Λαρς Κοχ – κατηγορούμενος: Γιώργος Σπάνιας

Λάουτερμπαχ – μάρτυρας Υπεράσπισης: Δημήτρης Λιόλιος

Μάιζερ – μάρτυρας κατηγορίας: Βιργινία Ταμπαροπούλου

 

Το έργο «TERROR» του ΦΕΡΝΤΙΝΑΝΤ ΦΟΝ ΣΙΡΑΧ κυκλοφορεί από τις εκδόσεις «Ηριδανός» 

σε μετάφραση Ευαγγελίας Α. Νάνου με τον τίτλο «Στον αστερισμό του τρόμου».

INFO

Θέατρο Αθηνών

Βουκουρεστίου 10 | Τηλ.: 2103312343

Τιμές εισιτηρίων: 18 ευρώ γενική είσοδος, 15 ευρώ φοιτητικό & άνω των 65 ετών, 12 ευρώ ανέργων & ΑμΕΑ

 

Οι παραγωγοί, οι ηθοποιοί και οι συντελεστές του δικαστικού θρίλερ TERROR που παρουσιάζεται στο Θέατρο Αθηνών, με αίσθημα ευθύνης αποφασίζουν, παρά τη μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία του εγχειρήματος, να αναστείλουν προσωρινά τις παραστάσεις του έργου, με σκοπό την προστασία της υγείας θεατών και εργαζομένων. Οι νέες ημερομηνίες θα ανακοινωθούν το προσεχές διάστημα.