Σκηνοθετεί ο Matthew Warchus

 

Στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Γκάρρυ Έσσενταϊν,

ο Andrew Scott (Sherlock, BBC)

 

Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου | 21:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Με αγγλικούς υπότιτλους

 

 

* * * * *

«Η αποκαλυπτική ερμηνεία του Άντριου Σκοτ αποδεικνύει

γιατί ο Νόελ Κάουαρντ θεωρείται διάνοια».

Telegraph

«Ο Άντριου Σκοτ είναι θαυμάσιος σε αυτή τη γεμάτη φρεσκάδα

αναβίωση της κλασικής κωμωδίας του Νόελ Κάουαρντ».

Time Out

«Την παράσταση κλέβει ο Σκοτ».

The Times

«[…] Mια επίκαιρη απεικόνιση της ματαιότητας της δόξας,

μέσω μιας αριστοτεχνικής ερμηνείας με λεπτές αποχρώσεις».

Financial Times

Στη σκηνή του θρυλικού Old Vic του Λονδίνου ζωντανεύει η κλασική κωμωδία «Present Laughter» του Noël Coward [Νόελ Κάουαρντ], ενός από τους πλέον πολυτάλαντους άγγλους συγγραφείς του 20ού αιώνα. Την παράσταση, που επαινέθηκε από τους απαιτητικούς βρετανούς κριτικούς, σκηνοθετεί με λαμπερό και φινετσάτο χιούμορ ο Matthew Warchus [Mάθιου Γουόρτσας]. Πρωταγωνιστεί ο απολαυστικός Andrew Scott [Άντριου Σκοτ], γνωστός στο ευρύ κοινό ως Μοράιρτυ στον Σέρλοκ του BBC. Γραμμένο το 1939, το έργο πραγματεύεται τα θέματα της φήμης, της επιθυμίας και της μοναξιάς και αποτελεί επί της ουσίας μια καρικατούρα του Κάουαρντ, όπως είχε ομολογήσει ο ίδιος. Είναι εμπνευσμένο από έναν στίχο του τραγουδιού Carpe diem [Άδραξε τη μέρα] που ακούγεται στη σαιξπηρική «Δωδέκατη νύχτα». Η παράσταση μεταδίδεται μαγνητοσκοπημένη την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου στις 9 μ.μ. στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών και συνοδεύεται από αγγλικούς υπότιτλους.

Η δορυφορική προβολή πραγματοποιείται

στο πλαίσιο της σειράς National Theatre          

             Live σε συνεργασία με  τη Βρετανική Πρεσβεία

        και το British Council.

«Present Laughter»

Ο αστέρας του θεάτρου Γκάρρυ Έσσενταϊν ετοιμάζεται για περιοδεία στην Αφρική,

μια αλυσίδα τραγελαφικών γεγονότων βγάζει την πολυτάραχη ζωή του εκτός ελέγχου. Μέσα σε δύο σαρωτικά εικοσιτετράωρα, ο Γκάρρυ, που ήδη βασανίζεται από την κρίση της μέσης ηλικίας, θα ζήσει χαοτικές καταστάσεις έρωτα, σεξ και πανικού.

Το έργο ανέβηκε το 1942, όταν ο Κάουαρντ ακολούθησε τη συμβουλή του Ουίνστον Τσώρτσιλ,

ότι θα προσέφερε μεγαλύτερο έργο στην πατρίδα αν πήγαινε να διασκεδάσει τα στρατεύματα στο μέτωπο. Και πράγματι, ο ακαταπόνητος βρετανός συγγραφέας ταξίδεψε σε Ευρώπη, Αφρική και Ασία, παίζοντας και τραγουδώντας αποκλειστικά για τους στρατιώτες.

«Present Laughter»

Noël Coward

Διάρκεια: 2 ώρες και 30 λεπτά (με διάλειμμα 20 λεπτών)

Με αγγλικούς υπότιτλους

 

Συντελεστές

Κείμενο                                               Noël Coward

Σκηνοθεσία                                         Matthew Warchus

Σκηνικά – Κοστούμια                          Rob Howell

Φωτισμοί                                             Tim Lutkin, Hugh Vanstone

Ήχος                                                   Simon Baker

Yπεύθυνη διανομής                            Jessica Ronane CDG

Φωνητική διδασκαλία                        Charlie Hughes D’Aeth

Αγωγή λόγου                                      Penny Dyer

Συνεργάτης Σκηνοθέτης                    Joe Murphy

Συνεργάτες φωτιστές                         Chris Hirst, Sam Waddington

 

Διανομή

Γκάρρυ Έσσενταϊν                             Andrew Scott

Τζο Λύππιατ                                       Enzo Cilenti

Φρεντ                                                  Joshua Hill

Μόρρις Ντίξον                                                Abdul Salis

Μις Έρικσον & Λαίδη Σάλτμπερν      Liza Sadovy

Ρόλαντ Μωλ                                       Luke Thallon

Μόνικα Ρηντ                                       Sophie Thompson

Έλεν Λύππιατ                                                Suzie Toase

Λιζ Έσσενταϊν                                                Indira Varma

Δάφνη Στίλλινγκτον                           Kitty Archer

 

Aντικαταστάτες: Nicole Agada, Dan Krikler, Tom Peters, Nada Sharp

 

Τιμές εισιτηρίων

8 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ) ● 15 €

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

http://www.megaron.gr

Από 18 Νοεμβρίου έως 10 Δεκεμβρίου
Δευτερότριτα στη σκηνή του FAUST!

«Δεν γεννήθηκα για να μισώ, αλλά για ν’ αγαπώ» είπε η Αντιγόνη, οκτακόσια περίπου χρόνια πριν τη συγγραφή του CODEX FLORIAE. Δυόμιση χιλιάδες χρόνια αργότερα, το ερώτημα παραμένει. Γιατί γεννηθήκαμε, αν όχι για να αγαπήσουμε; Μπορεί ένας από τους πιο σκοτεινούς και θυελλώδεις έρωτες στην ιστορία του Χριστιανισμού να δώσει την απάντηση;
Η Ομάδα Rodez εργάζεται ξανά πάνω στο Vita Brevis, την πρώτη της παραγωγή, που καταχειροκροτήθηκε στο OFF – OFF Athens Festival τον Ιούνιο του 2019.
Με αφετηρία το γράμμα της Φλόριας Αιμίλιας προς τον Αυρήλιο Αυγουστίνο – τον αργότερα Άγιο Αυγουστίνο της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας – η παράσταση καταπιάνεται με τους απόκρυφους μηχανισμούς του έρωτα.
Πώς ζει ο ερωτευμένος; Πώς αναπνέει; Πώς περιμένει; Πώς καταφέρνει να χειραγωγήσει το αφόρητο παρόν; Μέσα από ένα κείμενο προσωπικό, εξομολογητικό, φιλοσοφικό και άκρως ερωτικό, «ο ερωτευμένος εν ώρα εργασίας» παλεύει συνεχώς να κρατήσει ζωντανή την επαφή με τον Άλλον.
Να καθυστερήσει, κάπως, το «θάνατό» του. 
«Τον περιμένω. Είναι απών, άρα υπάρχει.»

Συντελεστές:

Θεατρική ομάδα: Ομάδα RODEZ
Κείμενο: Jostein Gaarder
Μετάφραση: Μαρία Αγγελίδου
Επεξεργασία Κειμένου: Ομάδα RODEZ
Σκηνοθεσία: Ανθή Σαββάκη
Επιμέλεια κίνησης: Μάριος Κρητικόπουλος
Σκηνικά/Κοστούμια: Μαντώ Ψυχουντάκη
Κομμώσεις: Κωνσταντίνος Σαββάκης
Μουσική: Ζωή Δαχρή
Φωτισμοί: Δημήτρης Μπαλτάς
Φωτογραφίες/ Τrailer παράστασης: Αντώνης Μεταξάκης
Ερμηνεύουν: Σόνια Καλαϊτζίδου, Ηλέκτρα Σαρρή
Ηχογραφημένη φωνή: Μάριος Κρητικόπουλος
Trailer παράστασης:  https://www.youtube.com/watch?v=Zn1MImsVFHk

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη: 18,19,25,26/11 & 2,3,9,10/12
Ώρα έναρξης: 20.30
Προπώληση εισιτηρίων στο: https://www.viva.gr/tickets/theater/faust/vita-brevis/ 
και στο ταμείο του θεάτρου Faust
Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ ενιαίο, 5 ευρώ μειωμένο
Προσφορά προπώλησης: 7 ευρώ
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Αυτό το Σάββατο 16 Νοέμβρη, oι Πλανόδιες Μουσικές του Κώστα Θωμαΐδη, συναντιώνται με τους Encardia σε μια πολύ ιδιαίτερη παράσταση για μια πολύ ιδιαίτερη ημερομηνία.

Το ΑΛΣΟΣ στο Πεδίο του Άρεως αναδεικνύεται πια, σαν το νέο στέκι στη καρδιά της πόλης.  Στις 23 Νοεμβρίου, το ΑΛΣΟΣ σηκώνει την αυλαία του σαν μουσική σκηνή υψηλών προδιαγραφών, για να μας ψυχαγωγεί αλλά και να δίνει ανάσα σε αυτό το πάρκο που τώρα πια μας περιβάλλει φιλικό, προστατευμένο και φωταγωγημένο.    Από 23 Νοεμβρίου έως 29 Δεκεμβρίου: Κάθε Κυριακή  The Burger Project ΦΙΕΣΤΑ ΚΟΥΡΑΜΠΙΕ  Μια γιορτινή συναυλία για παιδιά   Τα κυριακάτικα πρωινά του Δεκέμβρη και της Χριστουγεννιάτικης περιόδου, βρίσκουν τους ανατρεπτικούς Burger Project στο ΑΛΣΟΣ με μια σειρά από παιχνιδιάρικες γιορτινές συναυλίες για όλη την οικογένεια.  Ο Professor Cosmic, o Aλ Καλαμπόκης, η  Έλεν Τρέλεν και ο Mister Finger κουβαλούν δώρα για τα παιδιά: διαδραστικά παιχνίδια, νέα τραγούδια που θα αγαπηθούν όπως και τα παλιά που δεν θα λείψουν, «πειραγμένα» χριστουγεννιάτικα κάλαντα και εντέλει την αστείρευτη ενέργεια των Burger Project που πάντα καταλήγει σε μια λυτρωτική  φιέστα με πολύ χορό και πολύ χαρά. Συντελεστές Αλέξης Ιωάννου (κιθάρα, τραγούδι) Θάνος Κοσμίδης (πλήκτρα, τραγούδι) Έλενα Ιωάννου (τύμπανα, φωνητικά),  Αλέκος Γεωργουλόπουλος (ηλεκτρικό μπάσο, φωνητικά) Θράσος Αμπατζής: ηχοληψία Δημήτρης Τεγούσης: φώτα Info "ΤΟ ΑΛΣΟΣ" Ο ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΟ ΑΛΣΟΣ Ευελπίδων 4, Κυψέλη-Πεδίον του Άρεως από 23 Νοεμβρίου Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 883 1487 Προπώληση: -www.ticketservices.gr & tickets.public.gr https://www.ticketservices.gr/event/to-alsos-burger-project-fiesta-kourampie/ -σε όλα τα καταστήματα PUBLIC -εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου - τηλεφωνικά: 2107234567 Κάθε Κυριακή από 24/11  «Φιέστα Κουραμπιέ» The Burger Project Ώρα έναρξης: 11.30 *(Κυριακή 22/12 κ 29/12 διπλή παράσταση στις 11:30 και 15:00) Τιμές εισιτηρίων: ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 12€ ΕΞΩΣΤΗΣ: 10€ ΠΙΣΩ ΕΞΩΣΤΗΣ (ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΗ ΟΡΑΤΟΤΗΤΑ): 8€   Σημείωση: Οι τιμές αφορούν εισιτήριο εισόδου και δεν περιλαμβάνουν ποτό. Εικαστική επιμέλεια χώρου: Μανώλης Παντελιδάκης, Ρωμανός Σαββόπουλος Σχεδιασμός φώτων: Περικλής Μαθιέλλης Εικαστικό αφίσας: Αλέξης Κυριτσόπουλος Γραφίστας: Αντώνης Γλυκός Video / φωτογραφίες παραστάσεων: Δημήτρης Μακρής MANAGEMENT: WELL ART LIVE Ευχαριστούμε τον Ηλία Μαροσούλη και τον Άγγελο Κοταρίδη για την επιχειρηματική τους υποστήριξη. Ευχαριστούμε τον Μουσικό Οίκο "Σπύρος Νάκας" για την χορηγία του πιάνου. Προσβασιμότητα Λεωφορείο: γραμμή 224 στάση Γεωγραφική Υπηρεσία Στρατού (ΓΥΣ) (120m) γραμμή 035 στάση Ευελπίδων (270m) γραμμή 054 στάση Αγγελοπούλου γραμμή 022 στάση Πανελλήνιος (500m) Τρόλεϊ γραμμή  2, 4, 5, 11, 15 Ηλεκτρικός Σταθμός Βικτωρίας (900m)

Οι θρυλικοί Tiger Lillies επιστρέφουν στη χώρα μας για να γιορτάσουν μαζί με το αγαπημένο τους κοινό 30 χρόνια σκοτεινής, προκλητικής και γεμάτης μαύρο χιούμορ πορείας και σκηνικής παρουσίας, την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου στο Fix Factory Of Sound (Θεσσαλονίκη) και το Σάββατο 25 Ιανουαρίου στο Fuzz Live Music Club (Αθήνα)!

Οι «Νονοί του avant-garde καμπαρέ» θα παρουσιάσουν ένα χορταστικό και συναρπαστικό show, που θα περιέχει αποσπάσματα από ολόκληρη την καριέρα τους, προς ευχαρίστηση παλιών και νέων θαυμαστών. Ανάμεσα σε αυτά, θα ακούσουμε για πρώτη φορά και τα νέα τραγούδια τους, τα οποία είναι εμπνευσμένα από τα ρεμπέτικα που ο Martyn Jackques λάτρεψε από την πρώτη τους επίσκεψη εδώ, δοσμένα μέσα από την ανατρεπτική ματιά των Tiger Lillies. "Μην περιμένετε, πάντως, μπουζούκι και διασκευές", όπως προειδοποιεί ο Martyn.

Ο κόσμος των Tiger Lillies είναι αλλόκοτος και μεταβαλλόμενος. Έχει στιγμές βαθιάς θλίψης, αδυσώπητων αστείων και απέραντης ομορφιάς. Αυτό το μοναδικό τρίο της "όπερας του δρόμου" δεν σταματά να περιοδεύει τον κόσμο, δίνοντας συναυλίες και παραστάσεις και ξετυλίγοντας ιστορίες από κάθε "απαγορευμένη" πτυχή της ζωής, που ελάχιστοι πλέον αγγίζουν. Ο χαρισματικός ηγέτης τους, Martyn Jackques, με μια φωνή... καταρράκτη συναισθημάτων, δίνει το βασικό στίγμα με τη συγκλονιστική ερμηνεία του.

Οι ίδιοι έχουν περιγράψει τον ήχο τους ως "μπρεχτικό punk καμπαρέ", αντλώντας έμπνευση από τη "μακάβρια μαγεία του προπολεμικού Βερολίνου, που ακουμπά την άγρια πλευρά του punk ή ενός ιδιόρρυθμου μιούζικαλ". Όπως έχει γραφτεί και στον Τύπο, πρόκειται για ένα κολασμένο βαριετέ εξίσου επηρεασμένο από τον Bertolt Brecht, τον Kurt Weill, την τσιγγάνικη μουσική και το θέατρο του δρόμου.

Οι Tiger Lillies δεν σταματούν να σοκάρουν, να εκπλήσσουν και να διασκεδάζουν. Είναι κάτι που κάνουν εδώ και 30 χρόνια, πλέον, και ελπίζουμε πως θα συνεχίσουν γι' ακόμα περισσότερα. Το σίγουρο είναι πως μέσα σε αυτό το μακρύ χρονικό διάστημα, η σχέση που έχουν χτίσει με το ελληνικό κοινό μόνο τυχαία δεν είναι, όπως θα αποδειχτεί σε αυτές τις δύο "εορταστικές" για τη μπάντα βραδιές της 24ης και 25ης Ιανουαρίου.

Aκολούθησε τους Tiger Lillies

Facebook
Official site

Instagram
Spotify
YouTube

Τιμές εισιτηρίων και για τα δύο shows:
 

H προπώληση ξεκινάει στα 22 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων.
Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 25 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 28 ευρώ.

Διάθεση εισιτηρίων:

Τηλεφωνικά: 11876

Online: www.viva.gr & www.fuzzclub.gr/event/tiger-lillies/
www.fixfactoryofsound.gr/event/tiger-lillies/

Φυσικά σημεία: Kαταστήματα Reload, Seven Spots, Media Markt, Ευριπίδης, στον πολυχώρο Yoleni‘s (Σόλωνος 9, καθημερινά 8:00-00:00, Σάββατο 9:00-00:00, Κυριακή 10:00-20:00) και στο Viva Spot Τεχνόπολης (μέσα στον χώρο της Τεχνόπολης, είσοδος από οδό Περσεφόνης, Δευτ-Σαβ 11:00-19:00)

The Tiger Lillies "30th Anniversary Tour"

Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2020, Fix Factory of Sound (26ης Οκτωβρίου 15, Θεσσαλονίκη / τηλ. 2310 500670 & 2310 504014).

Official site

Facebook

Instagram

Σάββατο 25 Ιανουαρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817)

Official site

Facebook
Instagram

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00. To ακριβές πρόγραμμα θα γίνει γνωστό από τα www.fuzzclub.gr / www.fixfactoryofsound.gr και τα social media μας.

Επικοινωνία:
Θωμάς Μαχαίρας (Αθήνα) / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε./ 6936 161979

Γιάννης Λυμπέρης (Αθήνα) / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / 6945 622781

Ιωάννα Μεταξοπούλου (Θεσσαλονίκη) / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / 6944 188878

Σκηνοθεσία-Ερμηνεία Νικόλας Βαγιονάκης

 

Από τη Δευτέρα 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2019

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Το αριστουργηματικό αφήγημα του EDGAR ALLAN POE «WILSON & WILSON»  θα παρουσιαστεί για τρίτη συνεχόμενη χρονιά σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Νικόλα Βαγιονάκη στη δεύτερη σκηνή του Θεάτρου ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ (Κεφαλλήνιας 17) από τη Δευτέρα 2 Δεκεμβρίου και κάθε Δεύτερα και Τρίτη στις 21:00

Μία παράσταση που αγαπήθηκε από το θεατρόφιλο κοινό και συζητήθηκε για την ερμηνευτική δεινότητα του Νικόλα Βαγιονάκη.

«Ο αιρετικός διαχρονικός καινοτόμος Ποε, πρόδρομος της σύγχρονης φανταστικής λογοτεχνίας, μας αποκαλύπτει εύστοχα και με μαεστρία . τη σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ύπαρξης, διεισδύοντας βαθιά μέσα στον δαιδαλώδη  ανθρώπινο νου.

«Wilson & Wilson» : Αφήγημα ψυχολογικού μυστήριου!

Ένα επικίνδυνο  ταξίδι, αυτογνωσίας, απελπισίας , ακροβασίας. Ένα mind game, με εσωτερικές συγκρούσεις, ενοχές, εμμονές και απρόβλεπτες συνέπειες.

Η δυνατότητα επανάληψης της παράστασης «WILSON & WILSON»  για τρίτη χρονιά οδηγεί αναπόφευκτα στην εξέλιξη και στην ανανέωση της. Αυτό άλλωστε είναι το ζητούμενο, το στοίχημα, το ερέθισμα, αλλά και το κίνητρο του κάθε καλλιτέχνη.

Σας περιμένουμε λοιπόν στην πλήρως ανανεωμένη παράσταση «WILSON & WILSON»

 

Νικόλας Βαγιονάκης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σχεδιασμός Παράστασης-Σκηνοθεσία-Ερμηνεία :Νικόλας Βαγιονάκης

Δραματουργική Επεξεργασία-Μετάφραση:Νικόλας Βαγιονάκης-Μιράντα Βατικιώτη

Επιμέλεια Φωτισμού: Αποστόλης Τσατσάκος

Κατασκευή Σκηνικού: Ευγένιος Αρβανιτάκης

Μουσική Επεξεργασία: Ιάκωβος Παυλόπουλος

Trailer παράστασης: Γιάννης Φαφουτάκης

Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας

Trailer παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=p2WM2PclYIM

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια παραστασης:60’

Τιμές εισιτήριων:

Γενική είσοδος:10 €

Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65/Ατέλεια : 5€

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-topos-allou/edgar-allan-poe-wilson-and-wilson/

Τηλέφωνο κρατήσεων :  210 8656004

 

 

ΤΑΚΗΣ ΖΑΧΑΡΑΤΟΣ - «ΖΩ ΓΙΑ ΣΕΝΑ»

 Έρχεται από 17/12 στο Θέατρο Παλλάς

κάθε Δευτέρα και Τρίτη

για 8 μοναδικές εορταστικές παραστάσεις

Ο Τάκης Ζαχαράτος έρχεται στο Παλλάς με το πιο φαντασμαγορικό show της καριέρας του. Ο χαρισματικός performer γράφει τα κείμενα και πρωταγωνιστεί στην παράσταση «Ζω για σένα», ένα θέαμα με τις περισσότερες μεταμορφώσεις και μιμήσεις που έχει κάνει ποτέ, όπου θα καυτηριάζει με τον μοναδικό του τρόπο την κοινωνικοπολιτική και τηλεοπτική επικαιρότητα.

Το Τάκη Ζαχαράτο θα πλαισιώνει δεκαμελής ορχήστρα και εντυπωσιακό μπαλέτο 12 χορευτών. Την σκηνοθεσία συνυπογράφουν ο ίδιος και η Σοφία Σπυράτου.

Ελάτε στην πιο τρελή εορταστική σύνοδο κορυφής γέλιου, όπου συναντιούνται οι «ασυνάντητοι» & συνδυάζονται τα «ασυνδύαστα».

Ένα show επιστημονικής φαντασίας, μία παράσταση-υπερπαραγωγή γέλιου, χαράς και αισιοδοξίας.

«ΖΩ ΓΙΑ ΣΕΝΑ»με τον ΤΑΚΗ ΖΑΧΑΡΑΤΟ

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Τάκης Ζαχαράτος 

Σκηνοθεσία: Τάκης Ζαχαράτος - Σοφία Σπυράτου

Σκηνικά: Γιάννης Μουρίκης

Κοστούμια: Φιλίτσα Νικολαΐδη

Διεύθυνση ορχήστρας: Γιάννης Κυφωνίδης

Βοηθός χορογράφου: Αλέξανδρος Κεϊβάναη

Τραγούδι: Πάνος Ζώης

ΗΘΟΠΟΙΟΙ - ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ - ΧΟΡΕΥΤΕΣ:

Αλέξανδρος Κεϊβάναη

Έλενα Κέκκου

Γιούργκεν Κυριάκης

Μαργαρίτα Κώστογλου

Αλέξανδρος Λασκαράτος

Κοσμάς Μεταξόπουλος

Νατάσα Σαραντοπούλου

Στράτος Χατζηδάκης

Αλέξανδρος Ψυχράμης και άλλοι

ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ ΤΟ TRAILER ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: https://www.youtube.com/watch?v=hmPBSGF1qVA

 

 

Η προπώληση έχει ξεκινήσει από την www.viva.grκαι στα ταμεία του θεάτρου Παλλάς

Πρόγραμμα παραστάσεων:

Από 17/12 κάθε Δευτέρα & Τρίτη για 8 μοναδικές εορταστικές παραστάσεις

Δευτέρα: 20:30

Τρίτη: 20:30

Διάρκεια παράστασης : 120’ (Με διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 100€ - 15€

Για ομαδικές κρατήσεις επικοινωνήστε στο 210-3639343 (εσωτ. 2)

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ ΣΤΙΣ 20.15 και

ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 18.15

ΜΕΧΡΙ ΤΕΛΗ ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2020

Μετά την επιτυχία της πρώτης παρουσίασης και την ενθουσιώδη υποδοχή κριτικών και κοινού, η Αγάπη (ή Φαντάσματα ενός Μη Τόπου) επιστρέφει στην Ομόνοια, στο κτίριο του  Μπάγκειου Ξενοδοχείου, για να διερευνήσει και πάλι τις διαδρομές της αγάπης μέσα από τη συνομιλία εικαστικών, θεατρικής πρακτικής-περφόρμανς και λογοτεχνίας.

Το καλλιτεχνικό εγχείρημα Αγάπη (ή φαντάσματα ενός Μη Τόπου) είναι μια διαδραστική, work in progress παράσταση και εικαστική έκθεση μαζί, που αναπτύσσεται στο χώρο του Μπάγκειου κτιρίου, από την είσοδο, σε όλο τον τρίτο όροφο του κτιρίου και στη διαδρομή προς αυτόν, στην Πλατεία Ομονοίας.  Φιλοδοξεί να δημιουργήσει μια «θραυσματική πόλη αγάπης», ένα έργο και συγχρόνως μια πλατφόρμα πειραματισμού που θα εξελίσσεται και θα αναδιατάσσεται με το χρόνο, συνδέοντας τον ενδιάμεσο, εφήμερο και πορώδη χαρακτήρα της Πλατείας Ομονοίας με ένα άχρονο σύμπαν αισθημάτων.

Ηθοποιοί, χορευτές-περφόρμερ, εικαστικοί, μουσικοί, συγγραφείς κ.ά. γίνονται οι δημιουργοί μιας «πόλης» από τα «θραυσματικά υλικά της αγάπης»:

τον μετεωρισμό και την απουσία της αγάπης, τη συνεχή κι απεγνωσμένη αναζήτησή της, την πληρότητα, σωματική και ψυχική, που φέρνει η αγάπη, τις αισθήσεις που ενεργοποιεί η αγάπη, την εξάντληση και το πέρας της αγάπης, αλλά και την κατασκευή του υποκειμένου και του φύλου μέσα από την αγάπη, την ταξική και πολιτισμική παράμετρο του συναισθήματος.

 

Χαράσσονται έτσι διαδρομές μέσα στο κτίριο που μας οδηγούν σε μια υπαρξιακή καταβύθιση και διατυπώνουν ερωτήματα πάνω στην πολιτική και κοινωνική διάσταση της Αγάπης, αποκαλύπτοντας τις πολλαπλές προβολές και τη διαχειριστική χρήση της, τις κατασκευές και την αντιστροφή της έννοιας που φτάνει μέχρι τον εκφυλισμό της.

Αποτελεί η αγάπη ως υπαρξιακό δομικό υλικό της ζωής μας ουτοπία; Είναι ένα τοπίο σε έναν μη τόπο; Είναι πέρα από το χρόνο; Είναι εμπειρία; Είναι μια διαμεσολάβηση αισθημάτων; Είναι η απουσία της; Είναι μια απάτη; Μια κατασκευή; Ένα κάλεσμα; Μια κραυγή; Είναι εκ Θεού; Είναι βαθιά ανθρώπινη; Είναι δύναμη; Είναι αδυναμία; Είναι εγωιστική; Είναι απροϋπόθετη; Είναι σκληρή; Είναι πόνος; Είναι πληρότητα; Έχει κοινωνική διάσταση; Τι σημαίνει αγαπώ; Τι σημαίνει δρω με αγάπη; Είναι μια «ιδανική πολιτεία»;

Η Αγάπη (ή Φαντάσματα ενός Μη Τόπου) είναι μια έκθεση σύγχρονης τέχνης και συγχρόνως μια παράσταση που στηρίζεται στη φόρμα του devised theatre. Τα καλλιτεχνικά έργα απλώνονται σε όλο το χώρο του κτιρίου ή σε μέρος αυτού, και δημιουργούν μια υπαρξιακή διαδρομή, λειτουργώντας ταυτόχρονα ως αυτόνομα εικαστικά έργα αλλά και ως τοπόσημα γύρω από τα οποία αναπτύσσεται η επίδραση-διάδραση των περφόρμερ και των υπόλοιπων στοιχείων της παράστασης. Έτσι, τα έργα μετουσιώνονται-μεταμορφώνονται σε δομικά δραματουργικά στοιχεία της παράστασης και αποτελούν ένα ακόμα στοιχείο της αφήγησης.

Η παράσταση αντλεί υλικό από κλασικά και σύγχρονα κείμενα της παγκόσμιας λογοτεχνίας και φιλοσοφίας όπως: Μπερνάρ Μαρί Κολτές, Τζόρτζιο Αγκάμπεν, Αντόνιο Νέγκρι, Ίταλο Καλβίνο, Πολ Ρικέρ, Χάνα Άρεντ, Τζελαλεντίν Ρουμί, Σάρα Κέην, Χ. Λ. Μπόρχες, Απόστολος Παύλος, Άσμα Ασμάτων, Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, Νίκου Γ. Πεντζίκη, Κώστα Κωστάκου, Σάββα Μιχαήλ, Σταύρου Ζουμπουλάκη, Ιωάννη Χρυσοστόμου, Μαρίνας Τσβετάγιεβα, Χέρμαν Μελβίλ, όπως και από προσωπικές αφηγήσεις κ.ά.

Συντελεστές – Καλλιτέχνες

Ιδέα -Σύνθεση-Σκηνοθεσία- Επιμέλεια: Ελένη Καλαρά

Σύμβουλος δραματουργικής σύνθεσης: Μάριος Χατζηπροκοπίου

Σύμβουλος επιμέλειας έκθεσης: Θεόφιλος Τραμπούλης

Σκηνική επιμέλεια χώρου, κοστούμια: Kenny MacLellan

Σχεδιασμός ήχου: Ελένη Καβούκη

Video: Παναγιώτης Ευαγγελίδης

Επιμέλεια κίνησης: Μυρτώ Δελημιχάλη

Σχεδιασμός φωτισμού: Χάρης Δάλλας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μυρτώ Δελημιχάλη

Υπεύθυνος παραγωγής: Σταμάτης Τσιμπίδης

Βοηθός παραγωγής: Δώρα Κόχυλα

 

Οπτική ταυτότητα: The Birthdays Design

Φωτογραφίες παράστασης: Παναγιώτης Ευαγγελίδης, Δημήτρης Συρανίδης

 

Ηθοποιοί-χορευτές/περφόρμερ:  Ηλίας Βογιατζηδάκης, Μυρτώ Δελημιχάλη, Ελένη Καλαρά, Νίκος Καμόντος, Βαγγέλης Παπαδάκης, Ευαγγελή Φίλη, Χάρης Φραγκούλης, Κατερίνα Φωτιάδη, Αλεξάνδρα Χασάνη.

Εικαστικοί:  Μαργαρίτα Αθανασίου, Αντώνης Αντωνίου, Μανώλης Δασκαλάκης-Λεμός, Γιάννης Ισιδώρου, Αλεξία Καραβέλα, Χριστίνα Κατσάρη, Καρολίνα Κρασούλη,  Άννα Λάσκαρη, Κυριακή Μαυρογεώργη, Βασίλης Παπαγεωργίου.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ –ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΕΚΘΕΣΗΣ

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα & εγκαίνια: Παρασκευή 29 Νοεμβρίου 2019

έως τέλη Ιανουαρίου 2020

Ημέρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο: 20.15

Κυριακή: 18.15

Αυστηρή ώρα προσέλευσης: 20.00.και 18.00 αντίστοιχα

Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά

Μπάγκειον Ξενοδοχείο

(3ος όροφος και η διαδρομή από την είσοδο έως αυτόν), στην Ομόνοια.

 

Εισιτήρια:

12,00 ευρώ, μειωμένο/ ατέλεια 7,00 ευρώ

Προπώληση: viva.gr

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση: 694 7632298

 

 

 

 

 

 

 

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΜΑΣ

--«…αυτή τη δουλειά με τις πολλές περφόρμανς, τα ωραία κείμενα, τους εξαιρετικούς ηθοποιούς, που φτιάχνουν με «θραύσματα της αγάπης», θαύματα, μη τη χάσετε. Μέσα στα δωμάτια του παλιού ξενοδοχείου, μέσα στα ξέφτια των ανθρώπων, μια εμπειρία που μου θύμισε σε προθέσεις και ένταση τον Εθνικό Ύμνο του Μαρμαρινού. Εδώ έχει πάει ακόμα πιο πέρα, πιο ψηλά, το πράγμα. Στο τέλος μετά από ένα λυτρωτικό τρυφερό χορό, ρίξτε μια ματιά από το παράθυρο, από ψηλά στη ξεχαρβαλωμένη πλατεία Ομονοίας και όλα θα πάρουν άλλο νόημα».

Αργυρώ Μποζώνη, δημοσιογράφος και κριτικός

-- «Η Αγάπη στο Μπάγκειον είναι ένα πάμπλουτο φτωχό θέατρο, teatro povero, στο οποίο οι θεατές περπατούν μες στη φαντασμαγορία της πόλης και στις μικρές εκρήξεις αισθημάτων και υπάρξεων στις αίθουσες του τρίτου ορόφου, είναι υπερδραματικά ταμπλώ βιβάν στον μαγικό ακάλυπτο, ψίθυροι και τριγμοί μαρμάρων, είναι μια περικύκλωση της αγάπης: είναι δυνατόν να συμβεί; ποιον αγαπούμε; ποιος μας αγάπησε; μας χάιδεψε; μας θέλησε και μας συχώρεσε; Το poltergeist της αγάπης μάς στοιχειώνει, όπως το Μπάγκειον το στοιχειώνουν μποέμ, χορεύτριες, ηθοποιοί, πότες, χαμένες ψυχές, περαστικοί, πλάνητες και πλανεμένοι».

Νίκος Ξυδάκης, δημοσιογράφος, πρώην αρχισυντάκτης πολιτιστικού στην Καθημερινή της Κυριακής, πρώην υπουργός Πολιτισμού

-- «Αν αγαπήσαμε αυτή την παράσταση ένα τσακ περισσότερο από τις υπόλοιπες, όχι μονάχα για τις εξαίρετες ερμηνείες ή για την πλήρη συμμετοχή της γεύσης, της όσφρησης και της αφής, αλλά κυρίως γιατί πρόκειται για ένα μίγμα τεχνών, ένα εγχείρημα συνομιλίας/ συνύπαρξης του θεάτρου, της λογοτεχνίας, των εικαστικών τεχνών, της κινητικής περφόμανς, της μουσικής με όλα αυτά να συνυπάρχουν και αναδομούνται όπως τα υφάσματα ξαναγεννιούνται μέσα από το πλέξιμο των γιαγιάδων, και αν αυτό δεν είναι ο ορισμός της μεταμοντέρνας τέχνης του σήμερα, τι είναι;»

Arts4

-- «Την ώρα που το devised theatre βαδίζει ολοταχώς προς τον ακαδημαϊσμό, μια δεμένη ομάδα από ηθοποιούς, χορευτές, εικαστικούς, περφόρμερς, δημιουργεί ένα σκηνικό γεγονός αφοπλιστικής ευθύτητας και γοητείας. Δύο μαγικές ώρες σε ένα συναρπαστικό χώρο…»

Γιώργος Βουδικλάρης, δημοσιογράφος και κριτικός, Artivist