
Στον Δρόμο του Σαββάτου 22 Ιουνίου!
Κυριακή, 23/06/2024 - 12:20
|
|||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||
|
|
|||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||
|
«Τα παιδιά της άτυπης ανάπτυξης μάς επαναπροσδιορίζουν τις προτεραιότητες και το ποιους να θαυμάζουμε…»
Ο Δημήτρης Παπανικολάου καλεσμένος της Γιώτας Τσιμπρικίδου στο Art Podcast #127 με αφορμή το βιβλίο του «11:11 Όλοι μοναδικοί, όλοι ίσοι»
προκειμένου να ενημερωθούμε για τον αυτισμό και να συμπεριλάβουμε τα παιδιά άτυπης ανάπτυξης.
Μέσα από ένα μοίρασμα ψυχής που ξεκινάει από τα χρυσά χρόνια του Πρωταθλητισμού και της μεγάλης πίεσης, φτάνει στις διαγνώσεις, το σοκ, τον καθημερινό αγώνα
και καταλήγει στην αποδοχή για να ακουστούν θέματα σημαντικά, λάθη επαναλαμβανόμενα και να φωτιστεί ένας πατέρας που έμπρακτα έγινε ασπίδα προστασίας για την κόρη του
και για κάθε παιδί που είναι στο φάσμα του αυτισμού.
Η ιστορία πίσω από τη φωτογραφία Γκάλη – Αντετοκούνμπο, οι αποφάσεις, το όραμα, οι μαμάδες και οι μπαμπάδες που αγωνιούν και δρουν με διαφορετικό τρόπο,
περιστατικά καθημερινά που επιβεβαιώνουν την άγνοια του συνόλου κι ένα βιβλίο που αξίζει να διαβαστεί.
Διαθέσιμο επεισόδιο εδώ :
· https://open.spotify.com/
· https://artpodcast.gr/127-
· https://artpodcast.gr/blog-dim
· https://www.youtube.com/watch?
Αν και η γιορτή του Αγίου Πνεύματος δεν περιλαμβάνεται στις επίσημες αργίες που ορίζει ο νόμος για τον ιδιωτικό τομέα, σύμφωνα με το Κέντρο Πληροφόρησης Εργαζομένων και Ανέργων της ΓΣΕΕ, η απόφαση για λειτουργία ή μη των καταστημάτων εξαρτάται από τους κατά τόπους εμπορικούς συλλόγους.
Στη συντριπτική τους πλειοψηφία, πάντως, τα εμπορικά καταστήματα και τα σούπερ μάρκετ θα λειτουργήσουν κανονικά ή σε κάποιες περιπτώσεις με ειδικό ωράριο. Το ίδιο ισχύει για φαρμακεία και βενζινάδικα.
Κλειστά καταστήματα θα υπάρξουν μόνο σε περιοχές (Μακεδονία, Πάτρα, Θράκη) στις οποίες οι τοπικοί εμπορικοί σύλλογοι έχουν ορίσει την ημέρα ως επίσημη αργία και για το λιανεμπόριο.
Σε αυτές περιλαμβάνεται η Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας, με τον Εμπορικό Σύλλογο Θεσσαλονίκης (ΕΣΘ) να καλεί τις αρμόδιες αρχές να επιβλέψουν την τήρηση της νομιμότητας κατά τη διάρκεια της αργίας.
Στην ανακοίνωση του, ο ΕΣΘ υπενθυμίζει ότι η υποχρεωτική αργία των εμπορικών καταστημάτων την ημέρα του Αγίου Πνεύματος καθορίζεται σύμφωνα με την απόφαση Οικ. 380081(1068)/27-05-2022 του Περιφερειάρχη Κεντρικής Μακεδονίας, όπως δημοσιεύθηκε στο ΦΕΚ 2780/τ.Β/03-06-2022.
Επίσης, ο Εμπορικός Σύλλογος Πάτρας, μέσα από ανακοίνωσή του, γνωστοποιεί πως τα καταστήματα θα παραμείνουν κλειστά ανήμερα του Αγίου Πνεύματος 2024. Όπως αναφέρει «ενημερώνουμε ότι τα εμπορικά καταστήματα τη Δευτέρα 24 Ιουνίου 2024, εορτή του Αγίου Πνεύματος θα είναι κλειστά. Η μη λειτουργία των καταστημάτων την ημέρα αυτή έρχεται να καλύψει τις επιπλέον ώρες του εορταστικού ωραρίου των Χριστουγέννων. Επειδή η ανωτέρω απόφαση λαμβάνεται κατά παράδοση κάθε χρόνο, παρακαλούμε να γίνει σεβαστή από το σύνολο της τοπικής αγοράς».
Αντίστοιχα, κλειστά θα είναι τα καταστήματα και στη Θράκη και, συγκεκριμένα σε Ξάνθη, Κομοτηνή και Αλεξανδρούπολη, καθώς και στην Ανατολική Μακεδονία.
Εν αντιθέσει με όσα ισχύουν στον ιδιωτικό τομέα, αργία είναι σε κάθε περίπτωση για τους δημόσιους υπαλλήλους και τους εργαζομένους στην τοπική αυτοδιοίκηση, ενώ κλειστά μένουν επίσης τα σχολεία και οι τράπεζες.
Διευκρινίσεις σχετικά με την αμοιβή της εργασίας κατά την αργία του Αγίου Πνεύματος εξέδωσε, τις προηγούμενες ημέρες, η ΓΣΕΕ.
Όπως αναφέρει σε σχετική ανακοίνωση, στην περίπτωση που οι εργαζόμενοι μισθωτοί δεν εργασθούν θα λάβουν κανονικά το μισθό τους, ενώ όσοι αμείβονται με ημερομίσθιο δικαιούνται να λάβουν το ημερομίσθιό τους.
Η ΓΣΕΕ επισημαίνει ότι δεν είναι νόμιμος ο συμψηφισμός ρεπό με την ημέρα του Αγίου Πνεύματος εφόσον λογίζεται ως ημέρα υποχρεωτικής αργίας.
Όσοι εργαζόμενοι απασχοληθούν κατά την αργία του Αγίου Πνεύματος, δικαιούνται προσαύξηση 75%, που υπολογίζεται στο ημερομίσθιό τους (εφόσον αμείβονται με ημερομίσθιο) ή στο 1/25 του μηνιαίου μισθού τους (εφόσον αμείβονται με μηνιαίο μισθό).
THE WALL
PINK FLOYD'S ROCK OPERA
7 και 8 Ιουλίου, 9 μ.μ.
Δημοτικό Θέατρο ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ
Η προπώληση ξεκίνησε
www.more.com/music/the-wall-pink-floyds-rock-opera/
Δείτε εδώ το τρέιλερ της παράστασης:
https://youtu.be/B4XY3F65C2I
Η αυθεντική παραγωγή από το West End του Λονδίνου,
για δύο μόνο παραστάσεις στο Λυκαβηττό.
Το “THE WALL - PINK FLOYD'S ROCK OPERA”, η θρυλική παράσταση του West End, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, την Κυριακή 7 και τη Δευτέρα 8 Ιουλίου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού.
Περισσότεροι από 20 καλλιτέχνες επί σκηνής, ανάμεσά τους οι σολίστ της Ars Lyrica - Talent d’ Argile Ballet υπό τις οδηγίες του Γάλλου χορογράφου Johan Nus, μαζί με τους μουσικούς της Floyd Revival Orchestra, ζωντανεύουν επί σκηνής το ιστορικό album των Pink Floyd σε ένα εντυπωσιακό σκηνικό όπου ζωντανά πλάνα πλέκονται με υλικό από την κινηματογραφική μεταφορά του The Wall από τον Alan Parker, σε ένα υπερθέαμα - ύμνο στην rock μουσική.
Μια παράσταση πλημμυρισμένη με τη μουσική των Pink Floyd και ταυτόχρονα ένα σύγχρονο θέαμα που αφηγείται με το χορό, τη μουσική, και τα φαντασμαγορικά σκηνικά, τη διαχρονική ανάγκη όλων των γενεών σε κάθε μέρος του πλανήτη για αλλαγή, δικαιοσύνη και ελευθερία.
Από το 1979 που το Τhe Wall κυκλοφόρησε, δεν έχει χάσει ούτε ελάχιστα από την επικαιρότητά του. 45 χρόνια μετά εξακολουθεί να είναι ο απόλυτος ύμνος της ανθρωπότητας ενάντια στην κάθε μορφής καταπίεση.
Την εποχή εκείνη, ο Ρότζερ Γουότερς (George Roger Waters) και τα υπόλοιπα μέλη των Pink Floyd, ανέδειξαν με την καταπληκτική μουσική τους την ανθρώπινη ανάγκη για ελευθερία, επικοινωνία και την εξαφάνιση των κάθε είδους στεγανών.
Το “Pink Floyd – The Wall”, η κινηματογραφική ταινία που ακολούθησε, σε σκηνοθεσία του Άλαν Πάρκερ και με πρωταγωνιστή τον Μπομπ Γκέλντοφ, ήταν μια τεράστια επιτυχία αλλά και η αρχή της δημιουργίας της Ροκ Όπερας με κύριο άξονα τη μουσική και το χορό.
Έτσι, ο Mohamed Yamani και ο Johan Nus, καταξιωμένοι επαγγελματίες του μουσικού θεάτρου, αποφασίζουν να ενώσουν τις δυνάμεις τους και το “THE WALL - PINK FLOYD'S ROCK OPERA” γεννιέται και αποθεώνεται από εκατομμύρια θεατές σε όλο τον κόσμο.
Ένα μοναδικό υπερθέαμα, που συνδυάζει μουσική, χορό, τραγούδι, αλλά και προβολές αρχειακού υλικού από την κινηματογραφική ταινία του Άλαν Πάρκερ και διαδραστικότητα με την παρουσία οπερατέρ, που ζωντανά πάνω στη σκηνή θα αναδείξει την ιστορία και με «κοντινά πλάνα» θα παρακολουθήσουμε από όσο πιο κοντά γίνεται τον ήρωά μας, αλλά και θα αιχμαλωτίσουμε τα συναισθήματα των σπουδαίων ερμηνευτών μας.
Λίγα λόγια για το έργο:
Το The Wall αφηγείται την ιστορία ενός άνδρα που ονομάζεται Pink Floyd, ο οποίος ως παιδί έχασε τον πατέρα του στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο.
Η υπερπροστατευτική μητέρα του, ο εκφοβισμός των δασκάλων του, η αποτυχία του γάμου του τον οδηγούν στο να χτίσει έναν προστατευτικό τοίχο πίσω από τον οποίο αρχικά πιστεύει ότι βρίσκει καταφύγιο. Με κάθε νέο τραυματικό γεγονός έρχεται ένα νέο τούβλο στον τοίχο του Pink, που θα τον αποκόψει πλήρως τελικά από τον έξω κόσμο. Ωστόσο, η πραγματική φρίκη αρχίζει μόλις τοποθετήσει το τελευταίο τούβλο. Την βουτιά στα ναρκωτικά. Μόνος και δυστυχισμένος οδηγείται στην τρέλα.
Αυτό το μνημειώδες άλμπουμ βασίζεται στις ζωές δύο μελών των Pink Floyd.
Η παιδική ηλικία του Pink μοιάζει πολύ με αυτή του Roger Waters, του κύριου δημιουργού του The Wall. Ο Γουότερς, ο οποίος έχασε τον πατέρα του στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, έζησε για πολλά χρόνια απομονωμένος και πληγωμένος από την συμπεριφορά των γύρω του.
Η ενήλικη ζωή του Pink βασίζεται σε αυτή του αρχικού τραγουδιστή του συγκροτήματος Syd Barret. Ο Μπάρετ υπέστη ψυχική κατάρρευση λόγω ναρκωτικών και αντικαταστάθηκε αμέσως μετά από τον Ντέιβιντ Γκίλμουρ. Συνδυάζοντας αυτές τις ιστορίες ζωής, ο Roger Waters, ο David Gilmour, ο Nick Mason και ο Richard Wright δημιούργησαν αυτό το έργο κατάδυση στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής.
Δεν υπάρχει σύντομη απάντηση για το τι σημαίνει το The Wall, ούτε καν μια μοναδική απάντηση. Όπως κάθε έργο τέχνης, σημαίνει διαφορετικά πράγματα για διαφορετικούς ανθρώπους. Επιπλέον, μέρος αυτού που κάνει το Τείχος τόσο λαμπρό είναι η πολυπλοκότητα της αφήγησης, ο τρόπος που μπορεί να εφαρμοστεί εξίσου σε προσωπικό, κοινωνικό, πολιτικό ή διεθνές επίπεδο
Το έργο είναι μια καταγγελία για τους περιορισμούς μας, τους εθισμούς των ανθρώπων, τους φόβους που βασίζονται σε ιστορικά κατάλοιπα, αλλά ταυτόχρονα ένα αισιόδοξο συναίσθημα, ένα παράθυρο στον ορίζοντα, να συνειδητοποιήσουμε, να ονειρευτούμε ένα καλλίτερο αύριο να σηκώσουμε το ανάστημα μας …. μέχρι να σπάσει το Τείχος!
Η παράσταση ερμηνεύεται από:
ΧΟΡΟ: 10 χορευτές σύγχρονου χορού.
ΜΟΥΣΙΚΗ: 6 μουσικοί και 4 τραγουδιστές, οι οποίοι σέβονται απόλυτα την αρχική παρτιτούρα κι έχουν την έγκριση και την υποστήριξη του διάσημου συγκροτήματος.
ΠΡΟΒΟΛΕΣ: Από την κινηματογραφική ταινία του Άλαν Πάρκερ “Pink Floyd – The Wall” και αρχειακό υλικό που διέθεσαν οι παραγωγοί της ταινίας
SPECIAL EFFECT: Πάνω στη σκηνή θα είναι παρών και ένας οπερατέρ για να αναδείξει την χορογραφία. Θα έχουμε έτσι «κοντινά πλάνα» για να παρακολουθήσουμε από όσο πιο κοντά γίνεται τον ήρωά μας, αλλά και να αιχμαλωτίσουμε τα συναισθήματα των ερμηνευτών μας.
ΜΟΥΣΙΚΟΙ
Fabian MUNDA (κιθάρα και μουσική διεύθυνση), Alexandre MAHAUX (πιάνο), David D'ASCENZO (κιθάρα), Ignace RIZZUTO (κιθάρα), Xavier BOUILLON (keyboards), Marcus WEYMAERE (ντραμς).
ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ
Nuno RESENDE (σολίστ), Serge GULIKERS (σολίστ), Daniel PASTORE, Filippina SCIACCHITANO.
ΧΟΡΕΥΤΕΣ
Alexia CUVELIER, Alizée DUVERNOIS, Andrea APADULA, Eloise MANSEAU, Guillaume ZIMMERMANN, Killian TOUBOUL, Ludovic COLLURA, Mathieu COBOS, Melody CAILLIERET, Mickael GADEA.
Κλείστε έγκαιρα τα εισιτήριά σας:
www.more.com/music/the-wall-pink-floyds-rock-opera/
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΛΥΚΑΒΗΤΤΟΥ
Για περισσότερες πληροφορίες, ομαδικά εισιτήρια και ΑμεΑ, καλέστε στο 2107258510
Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
Περίπου είκοσι ως τριάντα βορειοκορεάτες στρατιώτες πέρασαν σήμερα τα σύνορα με τη Νότια Κορέα, προτού υποχωρήσουν, έπειτα από προειδοποιητικά πυρά του νοτιοκορεατικού στρατού, μεταδίδει το πρακτορείο ειδήσεων Yonhap (στην φωτογραφία αρχείου επάνω ο Κιμ Γιονγκ Ουν και στρατιωτικοί της Β. Κορέας).
Σύμφωνα με την ίδια πηγή εξάλλου, οι βορειοκορεατικές δυνάμεις υπέστησαν «απώλειες» εξαιτίας έκρηξης νάρκης στην περιοχή των συνόρων, μέσα στη λεγόμενη αποστρατιωτικοποιημένη ζώνη (DMZ).
Από τον Απρίλιο, η Βόρεια Κορέα έχει αναπτύξει εκατοντάδες στρατιωτικούς της στα σύνορα για διάφορες εργασίες, όπως η ανέγερση οχυρωματικών θέσεων και τειχών, η οδοποιία, η τοποθέτηση ναρκών
Πρόκειται για το δεύτερο συμβάν του είδους σε μια εβδομάδα, έπειτα από παρόμοιο την περασμένη Τρίτη, θυμίζει το Γιονάπ. Καταγράφτηκε καθώς αργότερα σήμερα αναμένεται στην Πιονγκγιάνγκ ο πρόεδρος της Ρωσίας, ο Βλαντίμιρ Πούτιν, για επίσημη επίσκεψη.
Σύμφωνα με το γενικό επιτελείο εθνικής άμυνας της Νότιας Κορέας, οι στρατιωτικοί έφεραν εργαλεία. Το επιτελείο διαβεβαίωσε πως δεν υπήρξαν άλλα «ασυνήθιστα» συμβάντα κατά μήκος της στρατιωτικής διαχωριστικής γραμμής μετά τα προειδοποιητικά πυρά και ότι η παρείσφρηση μοιάζει να έγινε κατά λάθος.
Από τον Απρίλιο, η Βόρεια Κορέα έχει αναπτύξει εκατοντάδες στρατιωτικούς της στα σύνορα για διάφορες εργασίες, όπως η ανέγερση οχυρωματικών θέσεων και τειχών, η οδοποιία, η τοποθέτηση ναρκών.
Παρά την ονομασία της, και στις δυο πλευρές της DMZ, πλάτους τεσσάρων χιλιομέτρων, υπάρχουν εκτεταμένες οχυρωματικές θέσεις, ωστόσο η στρατιωτική διαχωριστική γραμμή, στο μέσον της, δεν έχει παρά πινακίδες ανά 100 μέτρα, οι οποίες δεν έχουν αντικατασταθεί εδώ και πάνω από 70 χρόνια. Στρατιώτες και των δυο πλευρών περιπολούν τακτικά μέσα στη ζώνη, κάτι που ενίοτε προκαλεί αψιμαχίες.
Οι σχέσεις της Βόρειας και της Νότιας Κορέας έχουν περιέλθει στο χειρότερο σημείο τους εδώ και χρόνια.
Από τεχνική σκοπιά, οι δύο χώρες παραμένουν σε εμπόλεμη κατάσταση, καθώς ο πόλεμος ανάμεσά τους (1950-1953) δεν τερματίστηκε παρά με απλή ανακωχή, ουδέποτε υπογράφτηκε συνθήκη ειρήνης.
Πηγή: ΑΠΕ, AFP, Reuters
Ένας ακροδεξιός Iσραηλινός πρώην βουλευτής και νυν ηγετικός παράγοντας του φανατικού εθνικιστικού πολιτικού φάσματος, ο οποίος χρησιμοποίησε τον Χίτλερ για να τεκμηριώσει την γενοκτονία σε βάρος των Παλαστινίων στην Γάζα, έχει προγραμματιστεί να μιλήσει σε εκδήλωση που διοργανώνει η Αυστραλιανή Εβραϊκή Ένωση αυτή την εβδομάδα.
Όπως μεταδίδει το Al Jazeera, ο Moshe Feiglin θα μιλήσει σε μια διαδικτυακή εκδήλωση με τίτλο «Israel 2024 and Beyond» το βράδυ της Τετάρτης, σύμφωνα με τον ιστότοπο της Ένωσης.
Σε ένα βίντεο που διαμοιράστηκε πρόσφατα στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, ο Feiglin δήλωσε: «Όπως είπε ο Χίτλερ, “δεν μπορώ να ζήσω αν μείνει ένας Εβραίος”, εμείς δεν μπορούμε να ζήσουμε εδώ αν ένας ισλαμοναζί παραμείνει στη Γάζα».
Πρόσθεσε ότι θέλει να «μετατρέψει τη Γάζα σε εβραϊκή».
Ο Feiglin ήταν μέλος του κόμματος Likud του πρωθυπουργού Μπενιαμίν Νετανιάχου από το 2013 έως το 2015 πριν ιδρύσει το ακροδεξιό κόμμα Zehut.
OFF-OFF ATHENS no 14
Οι παραστάσεις της 3ης εβδομάδας
Κοιτάμε ψηλά!
Ηλεκτρονική Προπώληση:
https://www.more.com/theater/off-off-athens-14/
Πάνω από 340 ομάδες! Περισσότεροι από 2.500 καλλιτέχνες! Περισσότεροι από 40.000 θεατές! 14 χρόνια νεανικής δημιουργίας!
Συνδεδεμένο με τη νεανική θεατρική δημιουργικότητα, το Off-Off Athens μετρά πλέον 14 χρόνια συνεχούς και έμπρακτης στήριξης και προβολής της νέας γενιάς καλλιτεχνών! Χωρίς περιορισμούς στα θεατρικά είδη και τη θεματολογία, το πιο πλουραλιστικό και ανατρεπτικό νεανικό φεστιβάλ της πόλης μετρά αντίστροφα για τη διοργάνωση του 2024!
Από τις 3 Ιουνίου μέχρι και τις 4 Ιουλίου στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους νέες ομάδες φιλοδοξώντας να μοιραστούν με τους θεατές το καλλιτεχνικό τους όραμα! Ένα showcase καλλιτεχνικής δημιουργίας που δίνει την ευκαιρία της πρώτης, για πολλούς, παρουσίασης μιας ολοκληρωμένης δουλειάς σε κοινό και κριτικούς!
28 νέες ομάδες του ελληνικού θεάτρου μετρούν αντίστροφα για να ανέβουν στη σκηνή! 28 νέες ομάδες κοιτούν ψηλά και μας καλούν να κοιτάξουμε κι εμείς μαζί τους και να μοιραστούμε το όνειρό τους! Κοιτάμε ψηλά λοιπόν! Το 14ο Off-Off Athens ξεκινά!
Σε κάθε βραδιά θα παρουσιαστούν οι παραστάσεις δυο διαφορετικών ομάδων, ενώ η κάθε ομάδα θα πραγματοποιήσει δυο παραστάσεις σε δύο συνεχόμενες μέρες.
Για αγορά εισιτηρίων ΕΔΩ
Διάρκεια Φεστιβάλ: από 3 Ιουνίου έως 4 Ιουλίου 2024
με τη συμμετοχή 28 θεατρικών σχημάτων
Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)
Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 70 λεπτά
Εισιτήρια: Εισιτήριο: 7€. Εισιτήρια για 2 παραστάσεις της ίδιας ημέρας: 10€
Κάρτα διαρκείας και για τις 28 παραστάσεις: 40€
Ώρα έναρξης: καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.
Doors Open at: 19:00
Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.
Το 14ο Off Off Athens συνεχίζεται με επιτυχία και οι ομάδες που θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους την 3η εβδομάδα του Φεστιβάλ ανυπομονούν να μοιραστούν το όραμά τους με το κοινό!
Την αυλαία της 3ης εβδομάδας ανοίγει η, 13η κατά σειρά, Ομάδα του Φεστιβάλ Under Contraction με την παράσταση Ξέρξης (Επί Κολωνώ) στις 17 και 18 Ιουνίου. Ακολουθεί η ομάδα Κιμωλίες με την παράσταση ΝΟRΛoVE στις 18 και 19 του μήνα ενώ τη σκυτάλη παίρνει η ομάδα Σχεδόν με την παράσταση Πολύ Κοντά στις 19 και 20 Ιουνίου. Η ομάδα Λέμβος θα μας παρουσιάσει την παράσταση Μαζί στις 20 και 21 Ιουνίου. Ακολουθεί η ομάδα Ran με την παράσταση Toxicity στις 21 και 22 του μήνα. Η Atropa Bella donna ανεβαίνει επί σκηνής στις 22 και 23 Ιουνίου με την παράσταση Όνομα μητρός Λίλιθ και την εβδομάδα κλείνει η 19 ομάδα του Φεστιβάλ, Zali, με την παράσταση Γαλήνη και Χάος στις 23 και 24 Ιουνίου.
Ακολουθούν περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις της 3ης εβδομάδας:
13η Ομάδα |
Δευτέρα 17 Ιουνίου εδώ 20:15 & Τρίτη 18 Ιουνίου εδώ 22:00
Ξέρξης (Επι Κολωνώ)
Τέσσερις γυναίκες έχουν μαζευτεί στο σπίτι εδώ μιας από αυτές για να γιορτάσουν τα γενέθλιά εδώ. Η Μίνα, η εορτάζουσα, είναι δικηγόρος. Η Κλειώ είναι καθηγήτρια αγγλικών. Η Φαίη είναι δερματολόγος με ιατρείο στο Κολωνάκι. Η Μαίρη είναι μοδίστρα. Η Μίνα έχει ετοιμάσει μια έκπληξη για εδώ φίλες εδώ,ένα ξεχωριστό δώρο, που θα αναστατώσει αναπάντεχα εδώ ζωές όλων εδώ. Οι ζωές των τεσσάρων γυναικών, αναστατώνονται από το δώρο που εδώ επιφυλάσσει η Μίνα: έχει αγοράσει για εδώ εδώ έναν δονητή, το «έξυπνο» μοντέλο Ξέρξης. Την επίδειξη του δώρου την κάνει ο Αλκιβιάδης Γεμιστός, εδώ άνδρας επικοινωνιακός και άνετος.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Under Contraction
Συγγραφέας: Μαρία Δριμή
Σκηνοθεσία: Γιώργης Κοντοπόδης
Σκηνογραφία: Πηνελόπη Μπουρλή
Ενδυματολογία: Έλλη Δριμή
Φωτισμοί: Γιώργης Κοντοπόδης
Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Γιώργης Κοντοπόδης
Κίνηση: Γιώργης Κοντοπόδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Πηνελόπη Μπουρλή
Φωτογραφίες: Μαριαλένα Μπόη:
Ερμηνεύουν: Γεωργία Πιλιτσίδου, Κωνσταντίνα Μυρίτη, Αλεξάνδρα Μπαούση, Αλεξάνδρα Ραβάνη, Γιάννης Καραμάνος
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
14η Ομάδα |
Τρίτη 18 Ιουνίου εδώ 20:15 & Τετάρτη 19 Ιουνίου εδώ 22:00
ΝΟRΛoVE
Εδώ κοιμηθεί ποτέ σε νοσοκομείο; Ποιο χάπι είναι το αγαπημένο σου; Τελικά τι είναι αυτό που εδώ τρελαίνει;
Είμαι όντως γυναίκα; Και αν ναι πότε έγινα; Εσύ με τι παιχνίδια έπαιζες μικρή; Όταν σβήσουν τα όνειρα που πάνε; Πόσες ρίζες κουβαλώ και για πόσο; Πως νιώθουμε γι’ εδώ που εδώ μεγάλωσαν; Μέσα από τριάντα γενιές που κουβαλώ εδώ ωοθήκες μου σκοτώνω εδώ επόμενες πριν προλάβουν να έρθουν. Κανένα χάπι δεν εδώ σκότωσε ακόμα.
Για εδώ εδώ Μαρίνες του τότε, για εδώ εδώ Μαρίνες του σήμερα και για όσες (δεν) θα γεννηθούν στο κόσμο τούτο.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Κιμωλίες
Πρωτότυπο κείμενο: Χριστίνα Κυρίτση
Δραματουργία: Χριστίνα Κυρίτση, Έλενα Μαχφούζ
Σκηνοθεσία: Εμmanuel
Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστίνα Σουνάπογλου
Επιμέλεια κειμένου: Έλενα Μαχφούζ
Μουσική επιμέλεια: Ιωάννα Μπογιατζή
Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Μαρία Ιωαννίδου
Φωτισμοί: Θοδωρής Μαργαρίτης
Οργάνωση παραγωγής: Μαριλίνα Γιαννή
Φωτογραφίες και Βίντεο προώθησης: DariaKesov
Ερμηνεύουν: Ζωή Κουσάνα, Χρήστος Γκρόζος, Χριστίνα Κυρίτση
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
15η Ομάδα |
Τετάρτη 19 Ιουνίου εδώ 20:15 & Πέμπτη 20 Ιουνίου εδώ 22:00
Πολύ Κοντά
Τι θα συμβεί όταν η ζωή μιας ταλαιπωρημένης, εδώ γυναίκας διασταυρωθεί τυχαία με εκείνη εδώ πλούσιου, πολύ μεγαλύτερου εδώ άντρα; Όταν πρωτόγνωρα συναισθήματα αρχίζουν να αναπτύσσονται και η ζωή αρχίζει να μοιάζει με ταινία; Όταν η πραγματικότητα μπλέκεται με το όνειρο; Επηρεάζεται η εσωτερική ζωή των ανθρώπων από την εξωτερική πραγματικότητα; Εμποδίζει μια μίζερη καθημερινότητα τη φαντασία, τον αισθησιασμό, την ονειροπόληση; Τα λεφτά μπορεί να μη φέρνουν την ευτυχία αλλά σίγουρα σου επιτρέπουν να μάθεις πώς είναι….
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Σχεδόν
Συγγραφέας: Αγγελική Σπανού
Σκηνοθεσία: Αγγελική Σπανού
Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής
Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Pavlina Styl
Σχεδιασμός αφίσας: Χριστίνα Μαραγκού
Video/Trailer: Αλέξανδρος Πέννας
Φωτογραφίες: Χριστίνα Μαραγκού
Ερμηνεύει: Κάτια Βλάχου
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά
16η Ομάδα |
Πέμπτη 20 Ιουνίου εδώ 20:15 & Παρασκευή 21 Ιουνίου εδώ 22:00
ΜΑΖΙ
44 χρόνια από τη λήξη του Β’ Π.Π., νύχτα 9ης εδώ 10η Νοεμβρίου 1989, το τείχος του Βερολίνου πέφτει και σηματοδοτεί για ολόκληρο τον κόσμο, το τέλος μιας εποχής. Δυο γυναίκες, η Ρουθ, εβραία επιζήσασα στρατοπέδου συγκέντρωσης και η Μάρθα ναζί νοσοκόμα με «ειδικότητα» στη θανάτωση προβληματικών παιδιών συμβιώνουν, καθώς η Μάρθα έχει προσληφθεί από τη Ρουθ, που έχει πια κινητικά προβλήματα. Η ανθρωπότητα πίστεψε πως σκότωσε το φίδι του φασισμού, εδώ αυτό πρόλαβε να γεννήσει τα αυγά του και σιγά-σιγά επωάζονται. Η φρίκη εκείνου του πολέμου, σκεπάστηκε από τη σκόνη του χρόνου. Θύτες και θύματα πορεύονται πλέον ΜΑΖΙ.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Λέμβος
Συγγραφέας: Μιχάλης Παπαδόπουλος
Σκηνοθεσία, διασκευή: Μαρία Χασιώτη
Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ομάδα Λέμβος
Μουσική: Κλασική
Φωτογραφίες, βίντεο: Αλέξανδρος Αγγελής
Ερμηνεύουν: Τζοάννα Δημολιού Νατάσα Σουρλαντζή
Φωνή εκφωνητή: Τριαντάφυλλος Λαζαρίδης
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά
17η Ομάδα |
Παρασκευή 21 Ιουνίου εδώ 20:15 & Σάββατο 22 Ιουνίου εδώ 22:00
Toxicity
Τρεις κρατούμενες. Ένα κελί. Ένα σχέδιο. Ο εγκλεισμός, η στέρηση εδώ πραγματικότητας, λειτουργεί παραμορφωτικά και δίνει στα πράγματα άλλη βαρύτητα. Τα κατώτερα ένστικτα, τα συναισθήματα, οι σκοτεινές σκέψεις διογκώνονται και γίνονται δαίμονες. Μία παρατήρηση του ανθρώπου σε οριακές συνθήκες.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Ran
Συγγραφέας: Γιώργος Νικολόπουλος, Μαρία Δαμασιώτη
Σκηνοθεσία: Γιώργος Νικολόπουλος
Δραματουργία: Γιώργος Νικολόπουλος, Μαρία Δαμασιώτη
Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Σοφία Παππά
Φωτισμοί: Κωνσταντίνα Ποντίκη
Κίνηση: Υρώ Γαβριατοπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Βαγγέλης Αμπατζής, Κωνσταντίνος Σιώζος
Φωτογραφίες / Trailer: Ορέστης Τσιτούρης
Ερμηνεύουν: Ασημίνα Αναστασοπούλου, Αλεξάνδρα Μαρτίνη, Φανή Ξενουδάκη
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
18η Ομάδα |
Σάββατο 22 Ιουνίου εδώ 20:15 & Κυριακή 23 Ιουνίου εδώ 22:00
Όνομα μητρός Λίλιθ
Μια παράσταση-ταξίδι στη φύση εδώ γυναίκας και τα πάθη εδώ. Οι τέσσερις παντοδύναμες Μοίρες – Κλωθώ, Άτροπος, Λάχεσις και Τύχη – δουλεύουν αδιάκοπα. Γίνονται ένα με εδώ γυναίκες εδώ ζωές των οποίων καθορίζουν. Γυναίκες που υπέφεραν, έζησαν και πέθαναν καταπιεσμένες. Γίνονται η Οφηλία, η Μήδεια, η Φαίδρα, η Κασσάνδρα. Μιλούν, φωνάζουν, σωπαίνουν και θρηνούν για εκείνες. Μα το νήμα δε σταματά ποτέ να κάνει τη δουλειά του.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Atropa Bella donna
Συγγραφέας: Μαριάντζελα Κατσιαβριά
Σκηνοθεσία: Μαριάντζελα Κατσιαβριά
Δραματουργία: Μαριάντζελα Κατσιαβριά
Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ειρήνη Καζαντζόγλου
Βοηθός ενδυματολόγου/Αξεσουάρ: Ζέττα Μπαρμπαρέσου
Φωτισμοί: Κατερίνα Κλαυδιανού
Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Ίνα Τζαγκουρνή
Κίνηση: Μαρκέλλα Κουλουμπή
Βοηθός σκηνοθέτη: Βασιλική Μανουσάκη
Σχεδιασμός αφίσας: Παναγιώτης Μητρούσης
Φωτογραφίες: Ρεγγίνα Κορκοβέλου
Βίντεο παράστασης: Ρεγγίνα Κορκοβέλου
Ερμηνεύουν: Βασιλική Μανουσάκη, Ειρήνη Καζαντζόγλου, Κατερίνα Κλαυδιανού, Μαρκέλλα Κουλουμπή
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά
19η Ομάδα |
Κυριακή 23 Ιουνίου εδώ 20:15 & Δευτέρα 24 Ιουνίου εδώ 22:00
Γαλήνη και Χάος
Πότε είναι το τέλος; Υπάρχει πραγματική γαλήνη μετά τον θάνατο ή μήπως κρύβεται πιο κοντά από αυτό που νομίζουμε; Για να επέλθει η αγαλλίαση στην ψυχή εδώ Γαλήνης, πρέπει να γνωρίσει το Χάος; Η Γαλήνη παραιτείται από την ζωή, το μυαλό εδώ πια σε πλήρη σύγχυση. Το τέλμα κοντά… Θα υπομείνει τον θάνατο που θα εδώ προσφέρει τελικά την αναγέννησή εδώ; Εδώ διάλογος… Μια βαθιά ματιά στον εαυτό εδώ... εδώ καθρέπτης… Χάος και Γαλήνη βρίσκονται αντίκρυ. Μια παράσταση που παντρεύει ηλεκτρονικούς, ιεροτελεστικούς ήχους και λούπες, στα όρια εδώ σύγχρονης Performance.
Συντελεστές:
Θεατρική ομάδα: Zali
Συγγραφέας: Λήδα Κουντουρέα
Σκηνοθεσία: Λήδα Κουντουρέα
Δραματουργία: Λήδα Κουντουρέα
Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Λήδα Κουντουρέα
Φωτισμοί: Igor Talaevich
Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Αλέξανδρος Σοφούρης
Κίνηση: Λήδα Κουντουρέα
Σχεδιασμός αφίσας: Βίτωνας Βιτ
Φωτογραφίες: ΒίτωναςΒιτ
Ερμηνεύει: Λήδα Κουντουρέα
Δείτε το trailer εδώ παράστασης ΕΔΩ
Διάρκεια παράστασης: 40 λεπτά
Βρείτε το “Θα σ’ αγαπώ” σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες: https://GeorgePerris.lnk.to/Th
Δείτε το Official Music Video στο YouTube: https://youtu.be/r3f0b2pMYIo
Θα σ’ αγαπώ. Ένα τραγούδι που από τη πρώτη στιγμή που το άκουσαν φίλοι και συνεργάτες του Γιώργου Περρή ενθουσιάστηκαν, του ζητούσαν να το ακούσουν ξανά και ξανά και αμέσως σιγοτραγουδούσαν το ρεφρέν του.
Ένας κεραυνοβόλος έρωτας γεννήθηκε κι έτσι το νέο τραγούδι ετοιμάζεται να ανοίξει τα φτερά του στις 7 Ιουνίου αγγίζοντας όλο και περισσότερους ανθρώπους και ξεκλειδώνοντας όλο και περισσότερες καρδιές.
Γιατί ποιο καλύτερο κλειδί από αυτή τη μαγική φράση;
«Θα σ’ αγαπώ»
Με αυτό το νέο single καλωσορίζει ο Γιώργος Περρής το καλοκαίρι, τραγουδώντας για την υπόσχεση του έρωτα σε συνάρτηση με την αποδοχή του εαυτού μας. Σε απόλυτη αρμονία με τη δυτική του πλευρά, ο αγαπημένος καλλιτέχνης κυκλοφορεί το «Θα σ’αγαπώ», την ελληνική εκδοχή ενός από τα πιο αγαπημένα τραγούδια της Barbara Pravi, της Γαλλίδας σουπερστάρ που έκλεψε την καρδιά του κοινού το 2021 στην Eurovision, με ελληνικούς στίχους της Λήδας Ρουμάνη. Με την χαρακτηριστική ενορχηστρωτική πινελιά του Αλέξανδρου Λιβιτσάνου, το νέο αυτό single αποτελεί προπομπό του νέου πολυσυλλεκτικού άλμπουμ του Γιώργου Περρή που θα κυκλοφορήσει το φθινόπωρο.
Το βίντεο σε σκηνοθεσία Κλαίρης Φαφούτη είναι ένα εξαιρετικό μονοπλάνο με τον Γιώργο Περρή να μας αγκαλιάζει με τη φωνή και το βλέμμα του.
«Θα σ’αγαπώ»
Μία υπόσχεση για όλες τις καλοκαιρινές νύχτες που έρχονται.
Δημιουργοί: Barbara Pravi / Jeremie Arcache / Antoine Barrau
Ελληνικοί στίχοι: Λήδα Ρουμάνη
Ενορχήστρωση & πλήκτρα: Αλέξανδρος Λιβιτσάνος
Πιάνο: Γιάννης Παπαδόπουλος
Μπάσο: Γιώργος Μπουλντής
Τύμπανα: Παναγιώτης Κωστόπουλος
Βιολί: Κώστας Καριτζής
Τσέλο: Μαρίνα Κολοβού
Φωτό εξωφύλλου: Ερρίκος Ανδρέου
Artwork: Δημήτρης Παναγιωτακόπουλος
Βρείτε τη μουσική του Γιώργου Περρή:
iTunes & Google Play: http://smarturl.it/
Βρείτε τον Γιώργο Περρή στα social media:
Facebook: / georgeperrisofficial
Instagram: / georgeperris
Spotify: http://smarturl.it/ / georgeperrisofficial
#GeorgePerris #ThaSagapo #JeLaimeJeLaimeJeLaime
Κυκλοφορεί σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίεςαπό τη Minos EMI, a Universal Music Company
MINOS EMI - A Universal Music Company:
Facebook: http://bit.ly/MinosEmiFacebook
Instagram: http://bit.ly/
YouTube Channel: http://bit.ly/MinosEmiYouTube
Κολλύρια για μάτια: Ένας απρόσμενος κίνδυνος!
Αν έχετε μπερδέψει τα κολλύρια που βάζετε στα μάτια σας μεταξύ τους, με τις σταγόνες για τ' αυτιά σας ή με άλλο σκεύασμα δεν είστε οι μόνοι, γιατί δυστυχώς αυτού του είδους τα σφάλματα είναι αρκετά συχνά!
Είναι γεγονός πως τα οφθαλμικά κολλύρια και τα ωτικά φάρμακα όχι μόνο διατίθενται σε παρόμοιες συσκευασίες, αλλά χρησιμοποιούνται και με παρόμοιο τρόπο. Ακόμα και οι λέξεις «οπτικές» και «ωτικές» διαφέρουν ουσιαστικά κατά ένα γράμμα, αν εξαιρέσουμε την ορθογραφία τους, με αποτέλεσμα εύκολα να μπερδέψει κάποιος τα φάρμακα και να ρίξει στα μάτια τις σταγόνες για τα αυτιά του…
«Η χρήση ωτικών σταγόνων στα μάτια είναι ένα από τα πιο συχνά σφάλματα που κάνουν οι ασθενείς, συχνότερα οι ηλικιωμένοι» επισημαίνει ο δρ Αναστάσιος Ι. Κανελλόπουλος, MD, Χειρουργός-Οφθαλμίατρος, ιδρυτής και επιστημονικός διευθυντής του Ινστιτούτου Οφθαλμολογίας LaserVision, Καθηγητής Οφθαλμολογίας του Πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης.
Τι μπορεί να συμβεί; «Αυτό εξαρτάται από το τι ακριβώς έχει βάλει ο ασθενής στα μάτια του. Συνήθως όταν κάποιος ρίχνει στο μάτι του ένα φάρμακο για τα αυτιά, αναπτύσσει γρήγορα αίσθημα καύσου (κάψιμο) και νιώθει ισχυρά τσιμπήματα στα μάτια. Επίσης παρουσιάζει κοκκίνισμα και πρήξιμο των ματιών, ενώ η όρασή του θολώνει, όμως αυτές είναι οι πρώτες αντιδράσεις καθώς μπορεί να υπάρξουν και πολλές άλλες», αναφέρει.
Τα προβλήματα που εμφανίζονται στην όραση μπορεί να είναι πολύ πιο σοβαρά εάν το μπέρδεμα αφορά μια πολύ πιο ερεθιστική ουσία από τις ωτικές σταγόνες. Μάλιστα η περίπτωση ενός 64χρονου Βρετανού έγινε θέμα στα ιατρικά συνέδρια επειδή μπέρδεψε το οφθαλμικό κολλύριό του με ένα πανομοιότυπο μπουκαλάκι που περιείχε… κόλλα για τεχνητά νύχια!
Σύμφωνα με τη δημοσίευση στο επιστημονικό περιοδικό BMJ Case Report, ο άνδρας πήγε στο Οφθαλμολογικό Νοσοκομείο της Οξφόρδης με θολή όραση και έντονο πόνο στο αριστερό μάτι, στο οποίο είχε βάλει «κολλύριο» δύο ώρες νωρίτερα. Στην πραγματικότητα, όμως, είχε μπερδέψει το αληθινό κολλύριο που έπρεπε να χρησιμοποιεί μετά από μία εγχείρηση που είχε κάνει το μάτι, με το μπουκαλάκι της κόλλας που ήταν πανομοιότυπο.
Ο συγκεκριμένος ήταν πολύ τυχερός (και έξυπνος), διότι αμέσως μόλις αντιλήφθηκε το λάθος του έριξε στο μάτι του άφθονο νερό και έπειτα πήγε στο νοσοκομείο, διότι τα βλέφαρά του παρέμεναν κολλημένα μεταξύ τους. Όταν οι γιατροί κατόρθωσαν να ξεκολλήσουν τα βλέφαρά του, διαπίστωσαν πως είχε υποστεί εκδορά του κερατοειδούς (είναι ο επιφανειακός χιτώνας του ματιού), αλλά η όρασή του δεν είχε υποστεί βλάβη.
Αυτού του είδους τα λάθη δεν συμβαίνουν μόνο τα τελευταία χρόνια, αλλά εδώ και δεκαετίες, σημειώνουν οι γιατροί στο άρθρο τους.
«Η ακούσια οφθαλμική ενστάλαξη κυανοακρυλικής κόλλας στη θέση ενδοφθάλμιων σταγόνων έχει περιγραφεί αρκετές φορές στην ιατρική βιβλιογραφία, μετά την πρώτη αναφορά το 1982», τονίζει, εξηγώντας πως αυτό οφείλεται στο ότι τη δεκαετία του '80 άλλαξαν οι συσκευασίες σε πολλές κόλλες νυχιών και μοιάζουν πια πολύ με εκείνες των οφθαλμικών κολλύριων.
Τρόποι προστασίας
Ο δρ Κανελλόπουλος δίνει μερικές χρήσιμες συμβουλές:
1. Να φυλάτε τα μπουκαλάκια στις αρχικές, χάρτινες συσκευασίες τους. Σε αρκετές από αυτές υπάρχουν φωτογραφίες ή σχήματα που μοιάζουν με το μάτι, το αυτί, ή ακόμα και με το κατοικίδιό σας ή με κόλλα, δεδομένου ότι μπερδέματα γίνονται και με τις σταγόνες για ζώα. Ακόμα, όμως, και αν οι συσκευασίες δεν διαθέτουν τέτοια σχήματα, έως ότου ανοίξετε το κουτί για να πάρετε από μέσα το μπουκαλάκι, θα έχετε αυτόματα δει αν είναι οι σωστές σταγόνες ή όχι.
2. Να βάζετε σε διαφορετικά σημεία του σπιτιού τα σκευάσματα σε μορφή σταγόνων. Μην βάζετε τα οφθαλμικά κολλύρια μαζί με τις ωτικές σταγόνες, τα κολλύρια των κατοικίδιων ζώων και τις κόλλες για τα νύχια.
3. Απομνημονεύστε τα χρώματα από τα καπάκια. Αν δεν μπορείτε να μάθετε τις ονομασίες των οφθαλμικών σταγόνων, προσπαθήστε να απομνημονεύσετε το χρώμα που έχει το καπάκι τους. Αν έχουν όλες λευκά καπάκια, βάψτε το καθένα με άλλο χρώμα χρησιμοποιώντας π.χ. ανεξίτηλο μαρκαδόρο.
4. Μην βιάζεστε. Πριν από κάθε χρήση, να αφιερώνετε χρόνο για να διαβάζετε φωναχτά, ώστε να το ακούτε κιόλας, το όνομα και την περιγραφή του σκευάσματος που πάτε να χρησιμοποιήσετε.
5. Οργανωθείτε σωστά. Φροντίστε να χρησιμοποιείτε διαφορετικές ώρες της ημέρας τις οφθαλμικές από τις ωτικές σταγόνες σας.
6. Μόλις ολοκληρώνετε τη θεραπεία σας, να πετάτε το φάρμακο που περίσσεψε. Με αυτό τον τρόπο δεν θα γεμίσετε το σπίτι με μπουκαλάκια, που δεν θα μπορείτε να καταλάβετε τι είναι.
7. Αν κατά λάθος βάλετε στο μάτι σας ωτικές ή άλλες σταγόνες, ρίξτε άφθονο νερό και καλέστε αμέσως τον οφθαλμίατρό σας.
“ΓΟΡΓΟΝΕΣ & ΜΑΓΚΕΣ”
ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ
ΜΕ ΤΗΝ ΤΙΝΑ ΤΡΑΚΟΥ
ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ/ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ 2024
Ο Ελληνικός Κινηματογράφος και ιδιαίτερα τα τραγούδια του, συντροφεύουν πάντα τη ζωή μας. Πόσοι δεν έχουμε συνδέσει στιγμές μας με την Αλίκη τη Ζωίτσα, το Δημήτρη, τη Τζένη σε ρόλους υπέροχους και διαχρονικούς με την συνοδεία των τραγουδιών του Μίμη Πλέσσα, του Μάνου Χατζηδάκη, του Σταύρου Ξαρχάκου αλλά και λαϊκότερων συνθετών όπως ο Γιώργος Ζαμπέτας, ο Μανώλης Χιώτης και τόσοι άλλοι.
Τραγούδια και ήχοι από μια άλλη εποχή, γεμάτη μυρωδιές και απέραντη αθωότητα! Τραγούδια συνθετών που ακολουθούν τη ζωή μας μας πλημμυρίζουν μνήμες και δροσερές αναμνήσεις.
Μια συλλογή τραγουδιών που μέσα από το προσωπικό πρίσμα των εκτελεστών της παράστασης μας μεταφέρουν στην Αθήνα μιας παλαιότερης εποχής και επιχειρούν να μας θυμίσουν την εποχή του Αθάνατου Ελληνικού Κινηματογράφου.
Η Τίνα Τράκου, με την πολύχρονη εμπειρία της στο χώρο της μουσικής, με σπουδές φωνητικής και ακορντεόν στο Εθνικό Ωδείο, συμμετοχές σε μουσικοθεατρικές θεματικές παραστάσεις, επιτυχημένα μουσικά σχήματα, τηλεοπτικά σήριαλ και δισκογραφικές δουλειές, με την συμμετοχή του Νίκου Κρητικού με σπουδαίες συνεργασίες με Μ.Πλέσσα, Γ.Χατζηνάσιο, Χ.Νικολόπουλο και πολλούς άλλους με μια σημαντική παρουσία στα μουσικά δρώμενα και με μία πορεία γεμάτη σεβασμό στην ελληνική μουσική με την καλλιτεχνική καθοδήγηση του μαέστρου κ συνθέτη Νίκου Παπαδόπουλο, θα μας οδηγήσουν σ αυτήν την ανέμελη και ξέγνοιαστη εποχή, στα σοκάκια της παλιάς Αθήνας, στην εποχή που τα τραγούδια είχαν μελωδία και στίχο που άγγιζε τις ψυχές των ανθρώπων.
ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ :ΝΙΚΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ
Μαζί της σε αυτό το μουσικό καλοκαιρινό ταξίδι και ο Οργανισμός Who is Who International Academy & Awards (WIWIAA), ένας διεθνής Θεσμός φιλίας, ενότητας και εθελοντισμού και παράλληλα μια κοινωνική επιχείρηση με στόχο οι δράσεις της να συμβάλλουν στη δημιουργία μιας καλύτερης κοινωνίας - Social Impact, τόσο για τα ίδια τα μέλη της, τους φίλους και τα παιδιά των μελών. Έχει καθιερωθεί, εκτός από τις πολυετείς Εκδόσεις και με τα Who is Who International Awards – Ετήσια Διεθνή Βραβεία, ένα διεθνές δίκτυο ισχυρών παγκόσμιων και επιδραστικών Προσωπικοτήτων!
Οι δράσεις της συνδυάζουν τον πολιτισμό με την επικοινωνία, την επαγγελματική δραστηριότητα με την εταιρική κοινωνική ευθύνη!
Ελάτε να μας απολαύσετε στις εξής ημερομηνίες:
2 ΙΟΥΛΙΟΥ 2024 ΦΕΣΤΙΒΑΛ «ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ»
2 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2024 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΗΜΟΥ ΑΙΓΑΛΕΩ
22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2024 ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΗΜΟΥ ΚΑΛΛΙΘΕΑΣ
Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερες εμφανίσεις!
Για μια ΚΟΙΝΩΝΙΑ με ειρήνη & δικαιοσύνη, χωρίς ανισότητες και κοινωνικές διακρίσεις!
Μία ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ όπου τα μέλη της κτίζουν και υπηρετούν την Ιδέα της Αριστείας χωρίς σύνορα!
ΜΕΡΟΣ ΤΩΝ ΕΣΟΔΩΝ ΤΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΔΙΑΤΊΘΕΝΤΑΙ ΓΙΑ ΦΙΛΑΝΘΡΩΠΙΚΟΥΣ ΣΚΟΠΟΥΣ!»
ΤΙΝΑ ΤΡΑΚΟΥ
Η Τίνα Τράκου γεννήθηκε στν Αθήνα με ρίζες από την Λοκρίδα και την Αχαική πρωτεύουσα την Πάτρα.Από νωρίς έδειξε το ταλέντο της στη μουσική και τις ικανότητές της στο τραγούδι .Με την στήριξη της οικογένειά της ,ξεκίνησε τις μουσικές της σπουδές μαθαίνοντας ακκορντεόν και πιάνο,ενω παρακολουθούσε θεωρητικα μαθήματα μουσικής(σολφεζ).Τελειώνοντας το γυμνάσιο είχε στα χέρια της μουσικά εφόδια και ένα πτυχίο αρμονίας,αλλά η αγάπη για την μουσική δεν σταμάτησε εκεί.Παρακολούθησε μαθήματα φωνητικής με εξαιρετικούς δασκάλους στο Εθνικό Ωδείο,από το οποίο αποφοίτησε με Άριστα.Παρακολούθησε την ρέμπετικη σκηνή ,μελετώντας τη με μεγάλη έφεση και τελειώνοντας το Λύκειο ,αφου περνάει Νομική στην Κομοτηνή,αποφασίζει πως την ενδιαφέρει να ασχοληθεί επαγγελματικά με τον χώρο της μουσικής.
Η Τίνα Τράκου μας έχει συστηθεί εδώ και πολλά χρόνια στα καλλιτεχνικά δρώμενα με πολλές και καλές δισκογραφικές δουλειές, με παρουσίες στην τηλεόραση, σε σήριαλ αλλά και σε θεατρικές παραστάσεις.Το 2000 συμμετέχει σε μια μεγάλη παραγωγή με αρχοντορεμπέτικα ,10 κασσετίνες με τραγούδια που ταξιδεύουν σε Ελλάδα και Εξωτερικό,τα οποία μετράνε πωλήσεις αλλά και εκκατομύρια views στο you tube.
Από το 2004 κυκλοφορεί τρεις ολοκληρωμένες προσωπικές δισκογραφικές με συνθέτες και στιχουργούς της γενιάς της,η φωνή της ντύνει μουσικά επιτυχημένα σήριαλ της τηλεόρασης και παράλληλα παρουσιάζει τις δουλειές σε χώρους εντός και εκτός Ελλάδας. Ρομαντική, ονειροπόλα, εξαιρετικά επίμονη και κοπιαστικά υπομονετική, με περίσσιο θάρρος και θράσος, δημιουργικό και καθόλου επιθετικό ,ανακαλύπτει νέους ορίζοντες, που της επιτρέπουν να διοχετεύει την άσβεστη επιθυμία της για ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό αποτύπωμα.
Έχει δημιουργήσει μια εταιρείας ΑΡΩΓΉΣ ΠΑΙΔΙΩΝ ΜΕ ΑΝΑΠΗΡΙΑ Κ ΚΑΡΚΙΝΟ (ΔΩΣΕ ΖΩΗ-ΒΗΜΑ ΖΩΗΣ) με σκοπό η τέχνη, το τραγούδι, η μουσική της γενικότερα,να μπορέσουν να βοηθήσουν τον συνάνθρωπο που έχει ανάγκη υλική αλλά κυρίως ψυχολογική.
Ο σύλλογος με την δική της συνεχή προσπάθεια και με ιδίους πόρους πραγματοποιεί θεματικές συναυλίες, τις οποίες σκέφτεται και υλοποιεί μαζί με μια ομάδα δέκα ανθρώπων(μουσικών κ ηχοληπτών) με σκοπό την ενίσχυση των παιδιών και των οικογενειών τους μέσα από την λυτρωτική επαφή με την μουσική και το κοινό. Δήμοι και Περιφέρειες έχουν στηρίξει θεαματικά την προσπάθεια αυτή και ελπίζει πως κάθε χρόνο τα πράγματα θα γίνονται και καλύτερα.
Η σκέψη μου ήταν, πως η τέχνη μου, ούσα μουσικός και ερμηνεύτρια μπορεί να σταθεί σαν αρωγός σε αυτούς τους ανθρώπους ,να τους δώσει οικονομική στήριξη αλλά κυρίως να τους αντιμετωπίσει σαν ισότιμα μέλη της κοινωνίας. Στις συναυλίες μου συμμετέχουν ΑΜεΑ, κάνουν πρόβες,καλούνται να υπακούν σε αυτά που θέλει ο μαέστρος ,να έρχονται στην ώρα τους και να κάνουν ό,τι και οι υπόλοιποι της παρέας γιατί εμείς βλέπουμε ανθρώπους που διψάνε για ζωή, τραγούδι, θέατρο ,μουσική και ψυχική ανάταση
Τo 2022 κυκλοφορεί νέο τραγούδι με ιδιαίτερη οπτική προβολή ,στο οποίο συμμετέχουν ΑΜΕΑ και τα απο το τραγούδι στηρίζουν οικογένειες στον αγώνα τους να έχουν τα παιδιά τους μια αξιοπρεπή ζωή .
Τραγουδάει με παραπάνω χαρά ,γιατι όσοι βρίσκονται στις συναυλίες της, φεύγουν με την ικανοποίηση, πως έγιναν ο κρίκος στην μεγάλη αλυσίδα που λέγεται φιλανθρωπία. Η φιλανθρωπία δεν είναι πράξη καλοσύνης, είναι η πεποίθηση πως στα δύσκολα μπορείς να απλώσεις το χέρι σου σε αυτόν που σε χρειάζεται και να γίνεις η ελπίδα του, το στήριγμά του.
Για την δουλειά της και την παρουσία της στα καλλιτεχνικά δρώμενα του τόπου έχει μιλήσει αμέτρητες φορές ο τύπος και η τηλεόραση δίνοντας της βήμα να επικοινωνεί το μότο της..
Η τέχνη αρωγός στην φιλανθρωπία.
Ο Νίκος Κρητικός είναι ένας σπουδαίος ερμηνευτής της γενιάς του με σπουδαίες συνεργασίες με Μ.Πλέσσα, Γ.Χατζηνάσιο, Χ.Νικολόπουλο και πολλούς άλλους με μια σημαντική παρουσία στα μουσικά δρώμενα και με μία πορεία γεμάτη σεβασμό στην ελληνική μουσική.Εχει υπηρετήσει το καλό ελληνικό τραγούδι και συνεχίζει να παρουσιάζει αξιόλογες δουλειές σε ιδιαίτερους χώρους.