H Livertia παρουσιάζει για πρώτη φορά τη δουλειά της στο κοινό με μία ανοιχτή liveηχογράφηση ολόκληρου του νέου υλικού της, την Τετάρτη 22 Μαΐου στις 21.00 στο City Studio στην Άνω Κυψέλη. 

Τα τρία νέα τραγούδια της Livertia (Ελευθερία Ναθαναήλ) με αγγλόφωνο στίχο που κυκλοφόρησαν μέσα στους προηγούμενους μήνες “Intensive Pulse”,“Toy” και “WetViolets” από τη δισκογραφική εταιρεία 314 Records και μας εισήγαγαν στην ξεχωριστή κινηματογραφική ατμόσφαιρα που δημιουργεί με τα τραγούδια της.Συλλέγοντας ρυθμούς και χρώματα από τα ακούσματά της που κινούνται σε rock, jazzκαι κλασικούς ήχους κατασκευάζει νέες μελωδίες και εικόνες. 

Κλασική πιανίστρια η ίδια, έχει συνθέσει μουσική για θεατρικές παραστάσεις και videodance projects, τώρα υπογράφει τη νέα της δουλειά με στίχους, μουσική και φωνητικά.  Όπως λέει: “Όλη μου τη ζωή παίζω μουσική και εκφράζομαι μέσα από αυτή. Μου γεννήθηκε έτσι η επιθυμία να μπορέσω μέσα στα 3 - 4 λεπτά που διαρκεί το κάθε τραγούδι μου να εκφραστώ και να δημιουργήσω μία νέα, δική μου δομή”.

Livertia

“Live Recording Project”

Στίχοι & Μουσική: Livertia

Μουσικοί:

Γιώργος Λειβαδάς – Τύμπανα

Μιχάλης Καλαντζής – Μπάσο 

Βαγγέλης Μαρκαντώνης – Ηλεκτρική κιθάρα

Livertia – Φωνητικά, πιάνο

Livertia “Live Recording Project”

City Studio 

Καυκάσσου 133, Άνω Κυψέλη

Τετάρτη 22 Μαΐου στις 21.00

**Λόγω περιορισμένων θέσεων, για κρατήσεις παρακαλούμε απευθυνθείτε στην επίσημη σελίδα “Livertia” στο Facebook.

Μπορείτε να ακούσετε τα τραγούδια που κυκλοφορούν ήδη στους παρακάτω συνδέσμους:

Intensive Pusle: https://www.youtube.com/watch?v=0ZM8IFzK8o4

Toy: https://www.youtube.com/watch?v=eXhS395BIl4

Wet Violets: https://www.youtube.com/watch?v=TXFzxGAuJZg

Photo credits: Τηλέμαχος Παπαδόπουλος

Οι εκδόσεις Πρώτη Ύλη σάς προσκαλούν στην πρώτη παρουσίαση επί αθηναϊκού εδάφους του βιβλίου του Λάμπρου Φισφή «Τετράδιο Κωμωδίας». Αν θέλετε να γελάσετε μέχρι δακρύων, είναι μονόδρομος, ελάτε!

SAVE THE DATE: 
Τετάρτη 5 Ιουνίου στις 19.00 στο Καφέ του Νομισματικού Μουσείου (Πανεπιστημίου 12, Μετρό Πανεπιστήμιο). Είσοδος ελεύθερη.

Το Σάββατο 25 Μαΐου στον Πολυχώρο Διέλευσις μια ξεχωριστή βραδιά με τραγούδια τριών μεγάλων Ελλήνων συνθετών, που τα τραγούδια τους μας ακολουθούνόλα αυτά τα χρόνια κάνοντάς μας να τραγουδάμε, να γελάμε,  να δακρύζουμε να προβληματιζόμαστε. 

Για τρεις ώρες ο Γιώργος Μάκαρης στο τραγούδι και στην κιθάρα, η εξαιρετική και ταλαντούχα Δήμητρα Μπουλούζου στο τραγούδι και στο βιολί, μαζί με τους αγαπητούς φίλους και συνεργάτες Ναπολέων Σαριπανίδη στο μπουζούκι και Πασχάλη Τσέρνα στα κρουστά, θα παρουσιάσουν τραγούδια από τους Μάνο Λοΐζο, Σταύρο Κουγιουμτζή, Δήμο Μούτση με συνοδοιπόρο και καλεσμένο τον Θανάση Γκέκα μια ξεχωριστή λαϊκή φωνή που θα μας συγκινήσει. 

Σας περιμένουμε σε αυτή την ιδιαίτερη βραδιά για να γίνουμε μια ξεχωριστή παρέα που θα τραγουδήσουμε όλα αυτά τα υπέροχα τραγούδια της καρδιάς μας.

Είσοδος: 12€ 

Μειωμένο – ανέργων / φοιτητών / 65+: 10€

Έναρξη: 21:30

Διέλευσις:

Λέσβου 15 και Πόρου, 11256, Κυψέλη Τηλ.: 2108613739

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.    www.dieleusis.gr     fb: Πολυχώρος «διέλευσις» κοινότητα

Κρατήσεις θέσεων:

Παρακαλούμε, λόγω περιορισμένων θέσεων, επικοινωνήστε μαζί μας για κράτηση στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., δηλώνοντας την εκδήλωση που σας ενδιαφέρει, όνομα, τον αριθμό ατόμων και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας, ή στο τηλέφωνο 210 8613739.

Βασίλης Τζαβάρας

«Η λέξη που λείπει»

6 ΙΟΥΝΙΟΥ 2019 

Ο συνθέτης Βασίλης Τζαβάρας παρουσιάζει για πρώτη φορά τον τέταρτο προσωπικό του δίσκο. Στη σκηνή της Φρυνίχου, στην Πλάκα.

Μουσική που γράφτηκε για θέατρο, θέματα και ηχοτοπία, θραύσματα, αποτυπώματα και εικόνες που συνδέονται μεταξύ τους - με τη λέξη που λείπει.

Από τις παραστάσεις «Ο Φίλιπ Γκλας αγοράζει μια φραντζόλα ψωμί», «Το Απίθανο ταξίδι», «HotelMarina», «Eroica», «Το κόκ(κ)αλο που τραγουδούσε», «Εσωτερικό), «Aomori», «In A Gadda Da Vida», «Στον ίσκιο του βουνού» και «Hugo: Μια Ουτοπία».

Ο μουσικός μάζεψε θέματα και ηχοτοπία που έχει συνθέσει για το θέατρο θέλοντας να δημιουργήσει μια ενιαία ηχητική αφήγηση. Ο ίδιος σημειώνει στο ένθετο του CD: «Η μουσική αυτού του CD είναι ο απόηχος μιας ηχητικής αλλά και συναισθηματικής διαδρομής που ξεκινάει το 2012 και φτάνει ως τώρα μέσα από τη δουλειά μου στο θέατρο. Θραύσματα, αποτυπώματα και εικόνες που συνδέονται μεταξύ τους με τη λέξη που λείπει.»

Αποσπάσματα θα παιχτούν ζωντανά από τον συνθέτη μαζί με τους ηθοποιούς Νάνα Παπαδάκη, Γιώργο Σύρμα, Κωνσταντίνο Παπαθεοδώρου και Ελεάνα Καυκαλά. Θα μιλήσουν, η σκηνοθέτης και ηθοποιός Σοφία Μαραθάκη, η δραματολόγος Έλενα Τριανταφυλλοπούλου και ο συνθέτης Κώστας Γρηγορέας. 

Για μία και μοναδική βραδιά, την Πέμπτη 6 Ιουνίου.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 18.00

Πληροφορίες – Κρατήσεις στο 21 0322 2464

Ο δίσκος κυκλοφορεί από την DNA label

Λίγα λόγια για τον Βασίλη Τζαβάρα

Γεννήθηκε στο Παρίσι το 1973. Δουλεύει ως επαγγελματίας μουσικός, μουσικοπαιδαγωγός, συνθέτης και τραγουδιστής από το 1993. Ιδρυτικό μέλος των μουσικών σχημάτων Occasional Dream, Take the moneyand run, Project 37, 4+1, Silent Move, LYD Quartet, της θεατρικής ομάδας Atonal και της καλλιτεχνικής-εκπαιδευτικής ομάδας Gnous. Έχει συνθέσει μουσική για θεατρικές παραστάσεις, έχει επιμεληθεί μουσικά εκθέσεις ζωγραφικής, συνθέτοντας και πρωτότυπη μουσική, έχει συνεργαστεί με την ομάδα παραγωγής DNA Music in Action ως τραγουδιστής, μουσικός, συνθέτης και στιχουργός σε παραγωγές για την τηλεόραση και τον κινηματογράφο, με τον Γιάννη Παξεβάνη για τη μουσική των ντοκυμαντέρ του Γιώργου Αυγερόπουλου  (Εξάντας). Από το 1993 και μετά έχει εμφανιστεί σε συναυλίες εντός και εκτός Αθηνών κυρίως με τα συγκροτήματα Occasional Dream και Take the Money and Run. Συμμετείχε στη Biennale Νέων Καλλιτεχνών στη Ρώμη το 1999 με τους Occasional Dream, στην  Αθήνα το 2003 με το  Project 37 καθώς και στα 2ο και 3ο Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών στην Άγκυρα (Occasional Dream2000/2001). Συμμετείχε στα «Workshop  Νέων Ελλήνων Συνθετών» που πραγματοποιήθηκαν στο Μέγαρο Αθηνών (Ιανουάριος 2008). Ως μέλος των Silent Move διοργάνωσε το φεστιβάλ «Αυτοσχεδιασμός & Σινεμά» (κινηματογράφος ΤΡΙΑΝΟΝ 2013), συνεργάστηκε με την γιαπωνέζα φωτογράφο HarunaKawanishi (Χώρος Τέχνης Ανάμεσα, 2014), συμμετείχε στο φεστιβάλ «Σινεμά και Ντανταϊσμος» (Δημήτρια 2015). Υπήρξε τακτικός συνεργάτης - αρθρογράφος - του διαδικτυακού μουσικού περιοδικού TaR  (2009-2013) και ραδιοφωνικός παραγωγός στο διαδικτυακό ραδιοφωνικό σταθμό Radiobubble (2011-2013). Διοργάνωσε και επιμελήθηκε τα φεστιβάλ  “Last Phrase Project” με συμμετοχή πολλών νέων καλλιτεχνών (εικαστικών, μουσικών κ.α.), “Guitar day” και “Impro day” (Open C.A.S.E. 303 2013, 2014, 2015).  Έχει λάβει μέρος στα: Synch Festival (2010), In mute festival (2013), Deteriorate (2014, 2015), Avant Garde guitar Festival(2015), Tectonics (2017) και Soundtrope (2017, 2018).

Έχει συνθέσει μουσική για τις εξής παραστάσεις: 

1) με τους Take the money and run, «Το τέλος των Ατρειδών», σκηνοθεσία Γιάννης Καλαντζόπουλος(Θέατρο Πολύτεχνο, 1996)

2) με τον Γιάννη Παξεβάνη,  «Η πόλη» σκηνοθεσία Ιόλη Ανδρεάδη (Θέατρο Σημείο, 2006)

3) «Το κόκ(κ)αλο που τραγουδούσε» σκηνοθεσία Σοφία Μαραθάκη (Atonal / Knot Gallery 2012 - Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2013) 

4) «Εσωτερικό» σκηνοθεσία Σοφία Μαραθάκη (Atonal / Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2014) 5) με τους Silent Move «Και τα ψάρια βγήκαν να πολεμήσουν ενάντια στους ανθρώπους» σκηνοθεσία Θέμελης Γλυνάτσης (Atonal-Dot / Φεστιβάλ Αθηνών 2014) 

6) «Είμαι ένα πλάσμα», της Εύας Νικηφόρου (Θέατρο Φούρνος, 2014)

7) με τους Silent Move «Βερενίκη» σκηνοθεσία Θέμελης Γλυνάτσης (Φεστιβάλ Αθηνών 2015)

8) «Ο Φίλιπ Γκλας αγοράζει μια φρατζόλα ψωμί» σκηνοθεσία Σοφία Μαραθάκη (Atonal/Θέατρο 104, 2015-2016)

9) “Aomori” σε χορογραφία Χρυσάνθης Μπαδέκα (2016)

10) «Η φιλονικία» σε σκηνοθεσία Σοφίας Μαραθάκη (Atonal / Φεστιβάλ Αθηνών 2016)

11) «Το απίθανο ταξίδι» σε σκηνοθεσία Άγγελο Φραντζή (Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, 2016-2018) 

12) «Πόλεμος Τοπίων» με τον Μιχάλη Καταχανά, σε σκηνοθεσία Irene Bonnaud (ΚΕΤ, 2017-2019)

13) «Μια ουτοπία», σκηνοθεσία Σοφία Μαραθάκη(Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, 2017)

14)«Κάτω από τον ίσκιο του βουνού» του Γιάννη Ρίτσου, σε σκηνοθεσία Νάνας Παπαδάκη (Θέατρο Αργώ, Αισχύλεια, 2017-2019)

15) με τον Paolo Presta, «Ψύχα» χορογραφία Κων/νου Μίχου, (Μικροσκοπικό Θέατρο 2018)

16) «In-a-Gadda-da-vida», σκηνοθεσία Δημήτρης Τσιάμης (Bios, 2018)

17) «Hotel Marina», σκηνοθεσία Χρήστος Σουγάρης (Από Μηχανής Θέατρο, 2018-2019)

18) «Eroica», σκηνοθεσία Γιολάντα Μαρκοπούλου (Υπόγειο Θεάτρου Τέχνης, 2018-2019)

19) «ΜΠΟΥ», σκηνοθεσία Μιχάλης Κοιλάκος (ΚΕΤ, 2019)

20) «Η φαλακρή τραγουδίστρια», σκηνοθεσία Σοφία Μαραθάκη (Θέατρο Τέχνης, 2019)

Με τους Gnous (Μιχάλης Μοσχούτης, Ερατώ Τζαβάρα, Βασίλης Τζαβάρας) στο πλαίσιο του Εκπαιδευτικού Πρόγραμμα της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών δημιούργησαν την παιδική ηχητική παράσταση «Χρατς Μπαμ» (2014-2015, 2015-2016, Big Bang Festival 2), συντόνισαν το εργαστήρι «Άκου μια εικόνα» (animasyros 8, 2015 Σύρος), το πρόγραμμα για σχολεία «Το τοπίο μου σε ήχους» (2015-2016, 2016-2017, Big Bang Festival 2) και το οπτικο-ακουστική παράσταση «ΠΙΚΑΠ» (Big BangFestival 2).

Eπιλεκτική Δισκογραφία

OCCASIONAL DREAM “Περιστασιακό Όνειρο” (Lyra, 2000)

TAKE THE MONEY AND RUN “How the story goes...” (Protasis, 2003)

ΧΑΡΗΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ-ΒΑΣΙΛΗΣ ΤΖΑΒΑΡΑΣ “Project 37” (Ίδρυμα Αβέρωφ, 2005)

4+1 “Live at Sfendoni” (Triple Bath, 2010)

TAKE THE MONEY AND RUN “Aged 15 years” (2011)

VASSILIS TZAVARAS “Songs in a room” (DNA Lab Records, 2011)

VASSILIS TZAVARAS “Enclosure” (DNA Lab Records, 2012)

VASSILIS TZAVARAS – MICHALIS NIVOLIANITIS “Apousia” (DNA Lab Records, 2012)

VASSILIS TZAVARAS “Singing bone”   (DNA Lab Records , 2013)

SILENT MOVE “In Seven Parts” (TRIPLE BATH, 2014)

VASSILIS TZAVARAS “broken” (TRIPLE BATH, 2016)

VASSILIS TZAVARAS “The missing word”  (DNA Lab Records, 2019)

VASSILIS TZAVARAS – MICHALIS KATACHANAS “Πόλεμος τοπίων”  (2019)

Διόνυσος & Dog In Style @ Remedy Live Stage  

Μετά από μια άκρως επιτυχημένη χρονιά, με μπόλικα χιλιόμετρα και ζωντανές εμφανίσεις, οι Διόνυσος, κλείνουν τις Αθηναϊκές τους εμφανίσεις το Σάββατο 25 Μαΐουστο Remedy. 

Μαζί τους οι Dog In Style. 

Είσοδος: 9 ευρώ με μπύρα.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30 

Info

Βιογραφικά:

Διόνυσος

https://www.facebook.com/dionysosrockband.gr/

Οι ΔΙΟΝΥΣΟΣ δημιουργήθηκαν στο Κερατσίνι στις αρχές του ’90. Υιοθέτησαν αμέσως την ονομασία Διόνυσος επηρεασμένοι από τις πρώτες σκέψεις του Morrison γύρω από το Dionysos, πριν καταλήξει στο The Doors αλλά κυρίως για την τρέλα, και την μανία που απορρέει από την λατρεία του Διόνυσου, προσπαθώντας να την κάνουν πραγματικότητα μέσω της μουσικής τους.

Στα τέλη της δεκαετίας του 90 και έπειτα από μία αυτοσχέδια περιοδεία σε όλη την Ελλάδα κυκλοφορούν τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο «Κρυστάλλινα Φτερά» και δύο χρόνια αργότερα κυκλοφορούν και τον δεύτερο τους δίσκο με τίτλο «Στην Άκρη Της Πόλης». 

Τον Φεβρουάριο του 2004 κυκλοφορούν τον τρίτο τους δίσκο με τίτλο «Από Άκρη Σε Άκρη». Τέλος του 2013 κυκλοφορεί  ο τέταρτος προσωπικός τους δίσκος  υπό τον τίτλο "Η γη είναι επίπεδη".

Τον Νοέμβριο του 2017 κυκλοφορούν την πέμπτη προσωπική τους δισκογραφική δουλειά ένα mini Ep με τίτλο "Παράπλευρες Απώλειες" 

Μακριά από λαικοpop ψευτοεντεχνισμούς, με αυτούσιο άτεχνο καθαρό rock ήχο να τους χαρακτηρίζει, γνωστοί για την λυρικότητα του στίχου τους, την δυναμική τους σκηνική παρουσία, αλλά και τα σκληροπυρηνικά τους live οι ΔΙΟΝΥΣΟΣ, εκσφενδονίζουν rock ‘n’ roll μελωδίες που σε μαγνητίζουν.

"ΤΟ ΡΟΚ ΕΙΝΑΙ ΜΙΑ ΣΦΑΙΡΑ ΠΟΥ ΤΙΝΑΖΕΙ ΤΑ ΜΥΑΛΑ ΜΑΣ ΣΤΟΝ ΠΑΡΑΔΕΙΣΟ"

Dogs In Style 

https://www.facebook.com/doginstyle1312/

Οι Dog in style, μία άκρως δυναμική μπάντα, που δημιουργήθηκε το 2016. Το 2018 κυκλοφορούν το πρώτο τους EP, με τίτλο «Προσοχή τα Μπαντιλίκια». 

Πρόκειται για ένα συγκρότημα ελληνόφωνο, που δεν κατηγοριοποιείται μουσικά... Είναι μια φάση από μόνο του! 

Γιώργος Νταλάρας 

                     Συμφωνική Ορχήστρα της Σμύρνης
 

                    Διεύθυνση Ορχήστρας Hakan Sensoy

                       Συμμετέχει η Ασπασία Στρατηγού
 

                                Ωδείο Ηρώδου Αττικού
 

                                    Τετάρτη 19 Ιουνίου

Ο Γιώργος Νταλάρας παρουσιάζει, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, 

μια συναυλία με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Σμύρνης υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Hakan Sensoy, την Τετάρτη 19 Ιουνίου στο Ηρώδειο.

Η βραδιά στο Ηρώδειο που φέρνει επί σκηνής εξαιρετικούς μουσικούς από τις δύο πλευρές του Αιγαίου, θα περιλαμβάνει επιλογή τραγουδιών Ελλήνων συνθετών, μπαλάντες της Μεσογείου, παραδοσιακά τραγούδια, καθώς και ένα ιδιαίτερο αφιέρωμα με τραγούδια από τη Μικρά Ασία του Απόστολου Καλδάρα.

Η σύμπραξη της Συμφωνικής Ορχήστρας της Σμύρνης με τον Γιώργο Νταλάρα εντάχθηκε στην πολιτιστική συνεργασία των Δήμων Σμύρνης και Νέας Σμύρνης, με τίτλο «Σμύρνη - Νέα Σμύρνη: γέφυρες πολιτισμού». 

Η Σμύρνη έχει για τους περισσότερους Έλληνες το πρόσωπο ενός Μικρασιάτη συγγενή ή φίλου. Είναι μια πόλη που μας δημιουργεί ανάμικτα συναισθήματα: πόνου, καταστροφής και ξεριζωμού από τη μια, αγάπης και περηφάνιας για έναν σπουδαίο τόπο των προγόνων από την άλλη.

Τις ενορχηστρώσεις των τραγουδιών που θα ακούσουμε την Τετάρτη 19 Ιουνίου στο Ηρώδειο υπογράφει ο Κώστας Γανωσέλης, στενός συνεργάτης του Γιώργου Νταλάρα στις συνεργασίες του με μεγάλες συμφωνικές ορχήστρες σε όλον τον κόσμο.
Με τη Συμφωνική Ορχήστρα Σμύρνης συνεργάζεται μία ομάδα από σπουδαίους Έλληνες σολίστες. Συμμετέχει η Ασπασία Στρατηγού, και η χορωδία «Μελωδοί» υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Ζιάκα.

INFO :
Τετάρτη 19 Ιουνίου
Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Προπώληση εισιτηρίων :  στα ταμεία του Φεστιβάλ Αθηνών και στο ticketmaster.gr

Τιμές εισιτηρίων: Διακεκριμένη ζώνη 85€, Α ζώνη 70€, Β ζώνη 55€, Γ ζώνη 45€, Άνω διάζωμα 25€. Φοιτητικά & ΑΜΕΑ 15€

Artwork :Δημήτρης Παναγιωτακόπουλος 

Παραγωγή : ENcore productions

www.mcf.gr

Ο ΧΟΡΟΣ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ ΣΤΟ ΙΜΚ!

Το Πορτραίτο του Ντόριαν Γκρέι

Χορευτές του Βορρά

Σάββατο 8 Ιουνίου 2019

Ώρα: 21.00

Στο Θέατρο

• νέα παραγωγή της ομάδας σύγχρονου χορούΧορευτές του Βορρά, είναι η σκηνική μεταφορά του Πορτρέτου του Ντόριαν Γκρέυ του ΌσκαρΟυάιλντ. Καινοτόμο, ριζοσπαστικό, άκρως ανατρεπτικό και άψογο αισθητικά το ψηφιακό "Πορτέτο του ΝτόριανΓκρέι". Μία εξαιρετική μεταφορά του έργου στα δεδομένα της σύγχρονης ψηφιακής εποχής.

Το πορτρέτο γερνά, αλλά ο Ντόριαν παραμένει νέος.

• Ντόριαν –η όψη της τελειότητας χωρίς συναίσθημα– αντανακλά ολόκληρη την κοινωνία. Ηδονισμός, εμμονή με την όψη, λατρεία του ειδώλου, καταστροφική φύση του ναρκισσισμού.

Ένας ολόκληρος κόσμος με ένα κινητό στο χέρι αυτοφωτογραφίζεται. Η γενιά των selfies, της ανάγκης αποδοχής μέσα από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, της συχνής αυτοέκθεσης, κοιτάζει με αμηχανία το πορτρέτο του Ντόριαν. Μήπως όμως είναι αντανάκλαση;

Οι Χορευτές του Βορρά, χωρίς emoticons και pixels ψευδαίσθησης, χορεύουν τη σκοτεινή ιστορία του εθισμού στην εικόνα του Εγώ.

Το έργο  έκανε πρεμιέρα στον Ο.Μ.Μ.Θ. σε συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης τον Φεβρουάριο του 2018.

Συντελεστές:

Καλλιτεχνική Διεύθυνση Τατιάνα Παπαδοπούλου

Υπεύθυνη Ομάδας Αρετή Κουτσικοπούλου

Χορογραφία Τατιάνα Παπαδοπούλου,Αλέξανδρος Σταυρόπουλος,σε συνεργασία με τους χορευτές

Σύνθεση Μουσικής & Μουσική Επιμέλεια Αντώνης Σουσάμογλου

ΔραματολόγοςΚατερίνα Διακουμοπούλου

Βίντεο-Φωτογραφίες Μάριος Ερμητικός

Σκηνογραφία-Ενδυματολογία Αθανάσιος Κολαλάς

Χορεύουν οι: Δήμητρα Βλάχου,Γαλήνη Γυρτάτου,Μιχάλης Κριεμπάρδης,Δέσποινα Λαγουδάκη, ΔημήτριοςΜαργαρίτης, Ηλίας Μπαγεώργος, Αλέξανδρος Σταυρόπουλος

Promo trailer on vimeo: https://vimeo.com/266589387 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΟΜΑΔΑΣ

Οι “Χορευτές του Βορρά” δημιουργήθηκαν το 1994 με έδρα τη Θεσσαλονίκη. Καλλιτεχνική Διευθύντρια της ομάδας είναι η Τατιάνα Παπαδοπούλου.

Οι “Χορευτές του Βορρά” έχουν να επιδείξουν μία πλούσια καλλιτεχνική δραστηριότητα.  Ενδεικτικά έχουν εμφανιστεί: SaniFestival , FestivalUnesco, Οργ. Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης ’97, Biennale Νέων Καλλιτεχνών 2003, Πανόραμα Σύγχρονου Χορού – Κέντρο Τεχνών- Αθήνα,   Μέγαρο Μουσικής Αθηνών κατά τα έτη 2004-2006-2010 και 2016, BalkanArtsMarket, Φεστιβάλ “Δημήτρια” 2006-2010 & 2012 – Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών(Κ.Θ.Β.Ε). Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη:  Φεστιβάλ Δάσους – Κ.Θ.Β.Ε., Μικρό Φεστιβάλ – Δήμος Καλαμαριάς,  Φεστιβάλ Ελλήνων Χορογράφων-Ίδρυμα Μιχ. Κακογιάννης.

Τα έτη 2010 & 2016 οι “Χορευτές του Βορρά” επιλέχθηκαν από καλλιτεχνικούς διευθυντές διεθνών φεστιβάλ του εξωτερικού και εμφανίστηκαν στην 4η & 5η Πλατφόρμα Σύγχρονου Χορού στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, καθώς και στο Διεθνές Συνέδριο Χορού, όπου προβλήθηκε απόσπασμα από τη δουλειά τους.

Η ομάδα κινείται σε νεοκλασικά και σύγχρονα μοτίβα και ως επί το πλείστον πάνω σε καθαρά χορευτικές φόρμες.

Το Πορτραίτο του ΝτόριανΓκρέι

Χορευτές του Βορρά

Σάββατο 8 Ιουνίου 2019

Ώρα: 21.00

Στο Θέατρο

Διάρκεια: 70’

Τιμή εισιτηρίων : Γενική Είσοδος 15€ Μειωμένο(Αμεα, άνεργοι, φοιτητές, Μαθητές, άνω των 65  12€

Κατάλληλο για άνω των 15 χρονών

Χορηγός Παράστασης: Public

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:

v  Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.

v  Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).

v  Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).

v  Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:

• ·στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579(Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00-14.00)
• ·στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567(Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00

v  Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:  

• ·www.mcf.gr
• ·www.ticketservices.gr
• ·tickets.public.gr

Ο Αναστάσης Χριστοφιλόπουλος επιστρέφει στο Θέατρο ΠΚ για 2 ακόμα παραστάσεις!

Σάββατο 18 & 25 Μαΐου

Δείτε εδώ το τρέιλερ. 

Πόσο να αντέξει ένα μυαλό χειμώνα καλοκαίρι; Το χωριό, το λουμπάγκο, η κυρά Γιώτα, η Λάρισα, οι σπουδές, οι τρίχες. 

Μα τι γίνεται τέλος πάντων με τις τρίχες μετά τα τριάντα; 

Ο μαλάκας η σωτηρία, αδέρφια, ξαδέρφια, ανίψια και λεφτά. Οκ το χρήμα το περιφρονούμε αλλά γιατί ψάχνουμε σαν τρελοί δουλειά; 

Η οικογένεια (μεγάλο πλήγμα), οι διακοπές και τα σούπερ φουντ. 

Όλα αυτά αφού κάνουν το μεγάλο μπαμ στο μυαλό ενός τριαντάρη τότε .... 

-Εεεε και η καρδιά; τι γίνεται με την καρδιά; 

-Ώπα ώπα φιλαράκι.... καρδιά, συκώτι, νεφρά, μετά τα σαράντα.

Facebookevent.

INFO  

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Σάββατο 18 & 25 Μαΐου

Doorsopen: 21.30

Τιμές εισιτηρίων:

8€ (γενική είσοδος)

Οι εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου με ελεύθερη είσοδο

Θέατρο, χορός, φιλοσοφικοί περίπατοι, παραστάσεις σε απροσδόκητους χώρους, ξεναγήσεις στην κρυμμένη πλευρά της Αθήνας, μουσική κάτω από το καλοκαιρινό φεγγάρι, είναι μονάχα μερικές από τις πολλές ευκαιρίες που θα έχουν οι φίλοι του Φεστιβάλ Αθηνών να παρακολουθήσουν φέτος το καλοκαίρι και μάλιστα με ελεύθερη είσοδο.

Άνοιγμα στην πόλη

Για τρίτη χρονιά το «Άνοιγμα στην πόλη», ένα μίνι φεστιβάλ μέσα στο Φεστιβάλ, που έχει ως στόχο να μας ξεναγήσει σε διάφορες γωνιές της πόλης μας, ξετυλίγεται στην Αθήνα και τον Πειραιά στηρίζοντας την τέχνη και τον πολιτισμό πέρα από τα συνηθισμένα. Η μεγάλη επιτυχία του Ανοίγματος φάνηκε από την ανταπόκριση του κοινού που έδειξε την αγάπη του συμμετέχοντας σε περιπατητικές παραστάσεις, ανοιχτές συζητήσεις και πολλές άλλες εκδηλώσεις σε κάθε σημείο της πόλης. Ακόμη και για τις παραστάσεις χωρίς ελεύθερη είσοδο, το αντίτιμο του εισιτηρίου είναι πολύ χαμηλό δίνοντας την ευκαιρία σε όλους να συμμετέχουν στο Φεστιβαλικό καλοκαίρι.

Άνοιγμα στην πόλη – Αθήνα, με ελεύθερη είσοδο

(σε συγκεκριμένες εκδηλώσεις είναι απαραίτητο δελτίο εισόδου που μπορείτε να προμηθευτείτε από τα Ταμεία του Φεστιβάλ).

Θέατρο

(Με αφετηρία επιστολές ηρωίδων του Οβιδίου και επιγράμματα της ΠαλατινήςΑνθολογιάς). Ο Οβίδιος επινοεί ένα νέο λογοτεχνικό είδος, την επιστολογραφία. Μύθοι για τις ανθρώπινες σχέσεις, τον έρωτα, την απουσία και τον θάνατο, αναπτύσσονται με έναν τρόπο διαφορετικό με μέσο την επιστολογραφία.  

Αρχαιολογικός Χώρος Κεραμεικού, 24 -27 Ιουνίου, 18:30 (Το κοινό επιβαρύνεται μόνο με το εισιτήριο εισόδου στον αρχαιολογικό χώρο)

Πλατφόρμα: Διαφορετικότητα

Εικαστική εγκατάσταση για τους τοξικομανείς του Μεσοπολέμου. Ο εικαστικός Ηλίας Πούλος προσκαλεί τον επισκέπτη σε μια συνομιλία με το αποξενωμένο πρόσωπο του εξαρτημένου. Στη διάρκεια της εγκατάστασης θα γίνουν δύο ανοιχτές συζητήσεις, στις 8 Ιουνίου, 21:00 και στη συνέχεια θα ακολουθήσει βραδιά με ρεμπέτικα τραγούδια που αναφέρονται στη χρήση απαγορευμένων ουσιών και στις 26 Ιουνίου, 21:00 με προβολή του ντοκιμαντέρ του Γιώργου Χρ. Ζερβά «Τώρα κάνω όνειρα».

Victoria Square Project, Ελπίδος 13, Πλ. Βικτωρίας, 8-30 Ιουνίου στις 21:00

η μαγεία της*, το έργο της*, η επιθυμία της*, η δύναμή της*, η φροντίδα της* Aphrodite* 

her*magic, her*work, her*desire, her*power, her*care.  

Η πλατφόρμα Αφροδίτη* επικεντρώνεται στην κουίρ φεμινιστική τέχνη φέρνοντας σε επαφή τη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα με νέα ακροατήρια στην Αθήνα. *Στη σύγχρονη θεωρία του φύλου, ο αστερίσκος υποδηλώνει τη διεύρυνση των ταυτοτήτων του φύλου. 

Θερινός Κινηματογράφος Λαΐς, AMOQA, BEAVER, 14-23 Ιουνίου, 21:00

Παράσταση θεάτρου ντοκουμέντου βασισμένη σε συνεντεύξεις κατοίκων της Κυψέλης. Αφηγήσεις παιδιών που μένουν στην Κυψέλη εμπλουτίζονται με συνεντεύξεις ενήλικων κατοίκων. Η παράσταση φιλοξενείται στο ιστορικό κτήριο του 15ου Γενικού Λυκείου Αθηνών και η ιστορία της γειτονιάς ξετυλίγεται μέσα από τα παιδικά μάτια διαφόρων εθνικοτήτων. 15o Λύκειο Κυψέλης, 1-4 Ιουλίου, 21:00

Χορός

Η χορογράφος Ναταλί Περνέτ επινοεί ένα είδος χορού – συλλογικού παιχνιδιού στο οποίο συμμετέχουν επαγγελματίες και ερασιτέχνες χορευτές δημιουργώντας μια γιορτή μέσα στην πόλη.

Πεδίον του Άρεως, 21 Ιουνίου,20:00

Ο χώρος θα ανακοινωθεί, 11 Ιουλίου, 21:00

Ο χώρος θα ανακοινωθεί, 4-11 Ιουνίου, 21:00 (Το κοινό επιβαρύνεται μόνο με το εισιτήριο εισόδου στον χώρο)

Δύο καρέκλες περιμένουν δύο θεατές, προσκαλώντας τους να ζήσουν μια μοναδική στιγμή, καθώς ένας ερμηνευτής θα χορέψει γι’ αυτούς. 

Πεζόδρομος Ερμού (Θησείο), 7 Ιουλίου, 19:00

Μουσική

Ένα αυτοσχεδιαστικό ταξίδι κάτω από τ’ αστέρια με απρόσμενα ηχητικά τοπία εμπνευσμένα από τον μινιμαλισμό αλλά και από κλασικές, τζαζ και παραδοσιακές φόρμες. 

Αστεροσκοπείο Αθηνών – Τηλεσκόπιο Δωρίδη, 18 – 20 Ιουνίου, 22:00 

Κινηματογράφος

Τρεις βωβές ταινίες από τις δεκαετίες του ’20 και του ’30 παρουσιάζονται αποκατεστημένες και με ζωντανή μουσική. 

Θερινός Κινηματογράφος “Λαΐς”, 29 – 30 Ιουνίου, 21:00

Περίπατοι

Ρωμαϊκή Αγορά, 3 Ιουνίου, 18:15  (Το κοινό επιβαρύνεται μόνο με το εισιτήριο εισόδου στον αρχαιολογικό χώρο)

Εκκίνηση από το σπίτι του Μυριβήλη στην οδό Ερεσσού, 11 Ιουνίου, 18:15

Συνάντηση: Πλατεία Ομονοίας, γωνία με οδό Σταδίου, 2 Ιουλίου, 18:00

Ο λόγος αρχαίων ελλήνων φιλοσόφων, ποιητών και πολιτικών παρουσιάζεται σε τρεις γλώσσες (ελληνικά, αγγλικά και γαλλικά) με τη μορφή θεατρικών δρώμενων σε σημαντικούς αρχαιολογικούς χώρους της Αθήνας. 

Ο χώρος θα ανακοινωθεί, 7-14 Ιουλίου, 11:00

Εκδηλώσεις στο Άνοιγμα στην πόλη με χαμηλό εισιτήριο

Η ιστορία ενός φτωχού κοριτσιού που οι δικοί της μη μπορώντας να πληρώσουν περισσότερα από ένα εισιτήριο, στέλνουν εκείνη να παρακολουθεί ταινίες, ώστε μετά να τους τις αφηγείται. Η θαυμαστή αφηγηματική ικανότητα του κοριτσιού μαγεύει σιγά-σιγά όλο το χωριό. Μια site-specific παράσταση σε τρεις συνεχόμενες Τρίτες σε τρεις αγαπημένους κινηματογράφους της Αθήνας. 4/6 «Ζέφυρος», 11/6 «Βοξ», 18/6 «Στέλλα» (τιμή εισιτηρίου 5 €)

Τα πάθη της γυναικείας ύπαρξης αποτυπώνονται επί σκηνής μέσα από μια σόλο περφόρμανς. Second Skin (Δαμοκλέους 8), 9-11 Ιουνίου, 20:00 & 22:00 (τιμή εισιτηρίου 5 €)

Τρεις συναυλίες από νέους Έλληνες μουσικούς με σπουδαίες σολιστικές διακρίσεις σε ένα ποικιλόχρωμο πρόγραμμα ιδιαίτερων απαιτήσεων και υψηλού καλλιτεχνικού ενδιαφέροντος. Ωδείον Αθηνών – Αίθουσα «Άρης Γαρουφαλής», 1,3 & 4 Ιουλίου(τιμή εισιτηρίου 5 €)

Ομοφοβία, αμφιφοβία και τρανσφοβία: πώς τις βιώνουν οι άνθρωποι που είναι ομοφυλόφιλοι, αμφιφυλόφιλοι και τρανς; Τι σκέφτεται και πώς ζει η νέα γενιά των ΛΟΑΤΚΙ+; Λόγος, μουσική, χορός, ντραγκ σόου μπλέκονται σ’ ένα παζλ αφηγήσεων και σκηνικών δράσεων συνδέοντας δημιουργικά το θέατρο με την κοινωνική παρέμβαση. Six d.o.g.s. 27-30 Ιουνίου, 21:00 (τιμή εισιτηρίου 5 €)

Μια ιδιαίτερη αστική περιήγηση με το περιοδικό δρόμου Σχεδία

Νυν και πρώην άστεγοι συμπολίτες μας, μέλη του δικτύου διανομής της Σχεδίας, μας ξεναγούν σε μερικές από τις σημαντικότερες κοινωνικές δομές του κέντρου της Αθήνας: συσσίτια, υπνωτήρια, κέντρα απεξάρτησης και κέντρα ημέρας. Εκκίνηση από τα γραφεία της Σχεδίας, Κολοκοτρώνη & Νικίου 2 – Ολοκλήρωση διαδρομής στην Ομόνοια (αφετηρία πούλμαν για Πειραιώς 260), Δε & Τε 18:00 – 20:00 & Κυ11:00 – 13:00, 2 Ιουνίου – 17 Ιουλίου, Ομάδα 3-15 ατόμων, απαραίτητη κράτηση θέσεων (εισιτήριο 8 €)

Άνοιγμα στην πόλη – Πειραιάς, με ελεύθερη είσοδο

Σε συνεργασία με το ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Ειδικό Σχολείο Αυτιστικών Πειραιά, 18 Ιουνίου, 11:00

Δομή: Όμιλος για την Unesco Πειραιώς και Νήσων. Ομάδα: Άστεγοι του Πειραιά. Συνεργάτες Πέρης Μιχαηλίδης, Ομάδα Coeval: Άννα Δανέζη – Κωνσταντίνα Βισβιροπούλου. Εγκατάσταση και δράση σε δημόσιο χώρο που διερευνά την έννοια της «οικίας» όπως γίνεται αντιληπτή από τα πρόσωπα που έχουν απολέσει αυτό το αγαθό. Όμιλος για την Unesco Πειραιώς και Νήσων, 19 Ιουνίου, 19:00

Δομή: Οδοντιατρικός Σύλλογος - Ομάδα: Κινητές δομές οδοντιατρικής φροντίδας στον Πειραιά. Συνεργάτες Μαρία Κουλούρη, Λευτέρης Παπακώστας. Με τη συνδρομή κινητής ομάδας οδοντιατρικής φροντίδας θα δημιουργηθεί μια παράσταση με μαρτυρίες επαγγελματιών για την κοινωνικό-οικονομική ιστορία μέσω της στοματικής υγείας. 

2η ΥΠΕ Μονάδα Υγείας Πειραιά, 20 Ιουνίου, 12:00

Δομή: «Πυξίδα», φορέας ψυχικής και κονωνικής υποστήριξης. Ομάδα: Οικότροφοι ψυχικά ασθενείς. Συνεργάτες Χρήστος Χρυσόπουλος – Δανάη Παπουτσή. Δράση και επίσκεψη στους χώρους της «Πυξίδας», κατά τη διάρκεια της οποίας οι οικότροφοι ασθενείς θα παρουσιάσουν επιστολές σε προσφιλή τους πρόσωπα. Η «ομίχλη» της ψυχικής ασθένειας γίνεται το μέσον μετάδοσης του κόσμου των ασθενών και αποδοχής τους. 

Πυξίδα, 21 Ιουνίου, 12:00

Δομή: Καλός Ποιμένας – Στέγη Ανηλίκων Πειραιάς. Ομάδα: Οικότροφοι ανήλικοι. Συνεργάτες Μαρία Ρεντίφη – Πειραϊκός Σύνδεσμος – Μουσικό Σχολείο Πειραιά. Μαθητές και μαθήτριες από τα μουσικά σχολεία του Πειραιά μαζί με τα παιδιά που φιλοξενούνται στο οικοτροφείο δημιουργούν μια πομπή και προσκαλούν τους διαβάτες να μοιραστούν την παιδικότητα της αυθόρμητης χαράς. 

Πλατεία Κοραή, 22 Ιουνίου, 12:00

Δομή: Εργατικές πολυκατοικίες της Κοκκινιά. Ομάδα: Ένοικοι διαμερισμάτων. Συνεργάτες Καλλιόπη Παναγιωτίδου – Μαρίνα Κανελλοπούλου. Περφόρμανςστον χώρο των πολυκατοικιών: προσωπικές μαρτυρίες των κατοίκων μαζί με μουσικές μαρτυρίες, μιλούν για την ιστορία των εργατικών κατοικιών και την ανθρώπινη επιμονή στην αναζήτηση της ευτυχίας. 

Εργατικές Πολυκατοικίες Κοκκινιάς, 23 Ιουνίου, 20:00

Δομή: Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα Παιδικής Προστασίας. Ομάδα: Φιλοξενούμενα παιδιά. Συνεργάτες Γεράσιμος Δεστούνης – Βίλμα Ανδριώτη. Τα παιδιά του ιδρύματος γίνονται οι οικοδεσπότες ενός γεύματος φροντίδας και ανταπόδοσης.

Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα Παιδικής Προστασίας, 24 Ιουνίου, 19:30

​Ημέρα παρουσίας στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. 

Όλες οι δράσεις του προγράμματος “Ανθρωπότητες” θα εκπροσωπηθούν στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, με τον κατάλληλο τρόπο για την κάθε δράση και δομή. Εκτός από την παρουσία των συμμετεχόντων θα υπάρχουν ηχογραφήσεις, βίντεο, αναγνώσεις, και παιχνίδια με σκοπό να μην επαναληφθούν οι δράσεις αλλά να παρουσιαστούν σε μια αποχαιρετιστήρια γιορτή αποφεύγοντας βαρυσήμαντες χειρονομίες. Συνεργάτης Παρασκευάς Τερεζάκης, 

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 25 Ιουνίου, 21:00

Σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά θα φιλοξενήσει έκθεση του ποιητή και φωτογράφου Κώστα Ζαφειρόπουλου. Πορτρέτα που αποτυπώνουν μέσα από το βλέμμα τον εσωτερικό πόνο, την αγωνία και το βίωμα δυσμενών καταστάσεων. Ο ουμανισμός, κύριο μήνυμα των δράσεων Ανθρωπότητες, διατυπώνεται με έναν μεταφορικό τρόπο σε αυτή την έκθεση που διαρκεί παράλληλα με τις δράσεις. Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 18-25 Ιουνίου,               11:00 – 20:00

Αφιέρωμα στα παιδιά

Το Φεστιβάλ Αθηνών φιλοξενεί  έξι εκδηλώσεις (εκθέσεις, εργαστήρια, ψυχαγωγικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα, μάθημα χορού, εγκατάσταση) αφιερωμένες στα παιδιά, όλες με ελεύθερη είσοδο.

Ένα διαδραστικό έργο τέχνης και ταυτόχρονα ένα μεγάλο παιχνίδι, στήνεται στο προαύλιο της Πειραιώς 260. Παιδιά με τους συνοδούς τους καλούνται να συναρμολογήσουν, οικοδομήσουν και να συνθέσουν μόνοι τους και συλλογικά, γέφυρες, κτήρια, πολιτείες και κάθε είδους περιβάλλοντα. 

Πειραιώς 260 – Προαύλιο, 30 Μαΐου – 30 Ιουνίου στις 19:30

Σπάνια έργα του Πικάσο με θαλάσσια όντα, τετράποδα και μυθολογικές σκηνές, στήνουν έναν ολόκληρο κόσμο εμπνευσμένο από αρχαιότητες που είδε ή που διάβασε γι’ αυτές ο ίδιος καλλιτέχνης. Επιμέλεια: Καθηγητής Ν. Χρ. Σταμπολίδης – Olivier Berggruen. 

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, 20 Ιουνίου – 30 Οκτωβρίου, Δε – Τε – Πα – Σα: 10:00 – 17:00, Πε: 10:00 – 20:00, Κυ: 11:00 – 17:00. Τρ: κλειστό

Μια συνεργασία του Φεστιβάλ Αθηνών με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Τα παιδιά μαζί με εθελοντές φοιτητές της ΑΣΚΤ θα έχουν την ευκαιρία να φτιάξουν δικά τους έργα αντιστοιχίζοντας αρχαία με μοντέρνα έργα και ανακαλύπτοντας θραύσματα έργων σαν αρχαιολόγοι. Στο τέλος θα στήσουν τη δική τους έκθεση σαν επιμελητές. Σχεδιασμός – υλοποίηση εργαστηρίου: Δάφνη Κουρή – Χριστίνα Νάκου. 

Πειραιώς 260, Προαύλιο, 8-9 Ιουνίου & 22-23 Ιουνίου, 18:30 (συμμετοχή με δελτίο προτεραιότητας).

Ένα πρωτότυπο εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό πρόγραμμα στο οποίο ντραγκκαλλιτέχνες αφηγούνται ιστορίες με θέμα τη διαφορετικότητα και στόχο την καταπολέμηση των κοινωνικών στερεοτύπων. Η αφήγηση είναι προσιτή σε παιδιά κάθε ηλικίας αλλά και σε ενήλικες, γεγονός που καθιστά το πρόγραμμα κατάλληλο για όλη την οικογένεια. 

Πειραιώς 260, Προαύλιο, 29-30 Ιουνίου, 19:15

Τα παιδιά ζωγραφίζουν και κατασκευάζουν εμπνευσμένα από την παραστάσεις που θα παρουσιαστούν φέτος στην Επίδαυρο. Η έκθεση θα φιλοξενηθεί στην Πειραιώς 260 και στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν εικαστικά δρώμενα για παιδιά και ενήλικες με ζωγραφική παρέμβαση σε εξωτερικούς τοίχους των χώρων του Φεστιβάλ στην οδό Πειραιώς, με διοργάνωση του μουσείου και με τη συμμετοχή νέων εικαστικών καλλιτεχνών. Επιμέλεια – Συντονισμός για το ΜΕΠΤ: Ίρις Κρητικού – Αθανασία Σκληρού. 

Πειραιώς 260, Κτίριο Β, 30 Μαΐου – 17 Ιουλίου, ανοιχτή καθημερινά                   19:00 – 21:00

Πειραιώς 260, Παρασκευές 7 Ιουνίου & 14 Ιουνίου, 18:00 – 21:00

Σάββατα 15,22,29 Ιουνίου και 5 Ιουλίου, 11:00 – 12:30

Ελεύθερη συμμετοχή, με δελτίο προτεραιότητας. Απαραίτητη η προεγγραφή.

Ένα κινητικό μάθημα με την Ιωάννα Τουμπακάρη για παιδιά 6 – 12 ετών στο πλαίσιο της ημέρας χορού. Το παιδί έρχεται σε επαφή με βασικές ιδέες του σύγχρονου χορού ενώ παράλληλα προσεγγίζει ποιότητες του παραδοσιακού κουνγκ φου. Γνωρίζει το σώμα του και τις ποικίλες δυνατότητες του μέσα από ετερογενή στοιχεία με στόχο μια διαφορετική συνειδητοποίηση και έκφραση. Μετακίνηση στον χώρο, μουσικότητα, συντονισμός, ταχύτητα, έκρηξη καθώς και παιχνίδι μας περιμένουν για εξερεύνηση στο Φεστιβάλ Αθηνών!

Πειραιώς 260, 11:00 – 12:30

Χορός, Εικαστικά, Περφόρμανς και Ημερίδα στην Πειραιώς 260:                                                   6 ξεχωριστές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών με ελεύθερη είσοδο

Ο Γιάννης Μανταφούνης, ο Χρήστος Παπαδόπουλος, ο Αντώνης Φωνιαδάκης και ο Cyril Baldy συναντούν τους χορευτές της ΚΣΟΤ.

Το μέλλον του σύγχρονου χορού της χώρας επί σκηνής! Διεθνείς έλληνεςχορογράφοι, νέοι χορευτές, σπουδαστές, τελειόφοιτοι και απόφοιτοι της ΚΣΟΤ ετοιμάζουν μια μοναδική παράσταση που αποτυπώνει τη μοναδική στιγμή, στην πορεία ενός χορευτή, αυτήν ακριβώς πριν από την εκτίναξή του στον επαγγελματικό στίβο. Ο νέος χορευτής εκτινάσσεται με όλα τα εφόδια που του έχει δώσει η σπουδή του, μαζί με την ορμή και τη φρεσκάδα αυτής της ηλικίας, ιδανικά συνδυασμένη με την ωριμότητα των χορογράφων που διαπρέπουν στον διεθνή χώρο. 

Η παράσταση ξεκινά στις 21:00 στον χώρο Δ. Όσοι θεατές το επιθυμούν, μπορούν να συμμετάσχουν προηγουμένως, από τις 20:00, στο One One One, στον Κήπο της Πειραιώς 260. Το ίδιο έργο θα παρουσιαστεί στις 7 Ιουλίου στον πεζόδρομο της Ερμού, στο πλαίσιο της ενότητας Άνοιγμα στην Πόλη.

Οι παραστάσεις εντάσσονται στο πλαίσιο του ΕΣΠΑ - με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης - Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης.

Πειραιώς 260, Κτίριο Δ, 4-6 Ιουλίου, 21:00

Η Πειραιώς 260 για μια ακόμα φορά «καταλαμβάνεται» από τον χορό. Μετά την πολύ επιτυχημένη πρώτη απόπειρα στο περσινό Φεστιβάλ, το εγχείρημα συνεχίζεται. Εναλλακτικές μορφές παρουσίασης, συλλογικές δράσεις, χορευτικές εμπειρίες και καλλιτεχνικά πειράματα δημιουργούν έναν χώρο συνάντησης, διαλόγου και συνύπαρξης καλλιτεχνών και κοινού. Επιμέλεια: Στεριανή Τσιντζιλώνη.

Η Ημέρα Χορού ξεκινά με ένα κινητικό μάθημα για παιδιά (βλ. παραπάνω – Αφιέρωμα στα παιδιά) και συνεχίζεται με πολλές άλλες εκδηλώσεις:

Είσοδος ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις χορού

Για τα μαθήματα είναι απαραίτητη η προεγγραφή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πειραιώς 260, 8 Ιουλίου, 12:00

Με αφετηρία το προβοκατόρικο τραγούδι της Πάττι Σμιθ “Rock ‘n roll nigger”, η χορογράφος Νόρα Τσιπομίρ (nora chipaumire) δημιουργεί οπτικά και ηχητικά τοπία σε μία περφόρμανς που μιλάει για την απελευθέρωση και την ανεξαρτησία όπως τις βίωσε η Τσιπομίρ στις δεκαετίες του ’70 και ’80 στη Ζιμπάμπουε. Στη περφόρμανς#PUNK η  έννοια «μέλλον» μεταλλάσσεται: δεν υπάρχει μέλλον, το μέλλον ενυπάρχει στο παρόν.

Πειραιώς 260, Κτίριο Α2, 30 Μαΐου – 1 Ιουνίου, 23:00

Η ελληνική κουίρ σκηνή παίρνει θέση για τη διαφορετικότητα, τον ριζοσπαστισμό και την «παρέκκλιση» σε μια ημερίδα όπου θεωρητικοί και καλλιτέχνες συνομιλούν για αιρετικές αισθητικές και έμφυλες ταυτότητες.Είναι το κουίρ μια αντικοινωνική δυστοπία ή μια νέα «κανονικότητα»; Υπάρχει μια ελληνική κουίρ αισθητική; Συντονίζει η Τζωρτζίνα Κακουδάκη

Πειραιώς 260, Κτίριο Α2, 27 Ιουνίου, 17:00 – 20:00

Στην βίντεο-εγκατάσταση της νοτιοαφρικανής Κάντις Μπράιτς (Candice Breitz) οι προσωπικές μαρτυρίες άγνωστών μας προσφύγων, προσώπων που συνήθως μένουν στη σκιά, αντιδιαστέλλονται με τη γοητεία που μας ασκούν οι διασημότητες. Οι ηθοποιοί Τζούλιαν Μουρ και Άλεκ Μπόλντουιν αναπαριστούν αποσπάσματα συνεντεύξεων προσφύγων μετατρέποντας τις ιστορίες σε προϊόν μαζικής κατανάλωσης. Στη συνέχεια ο θεατής βλέπει τις πραγματικές ιστορίες διαπιστώνοντας το βάθος τους και τις αποχρώσεις τους. 

Πειραιώς 260, Κτίριο Α2, 30 Μαΐου – 30 Ιουνίου, ώρες λειτουργίας 19:00 – 24:00  

To πασίγνωστο έργο – mural του εικαστικού Παύλου Τσάκωνα εμπνευσμένο από το σχέδιο του Άλμπρεχτ Ντύρερ Χέρια σε προσευχή που βρίσκεται στην αρχή της Πειραιώς, κοντά στην Ομόνοια, παραλλάσσεται σχεδιαστικά σε ένα νέο έργο, το Two, Hands, και γίνεται μια μεγάλων διαστάσεων τοιχογραφία στην κεντρική είσοδο της Πειραιώς 260, με την επιμέλεια της αρχιτέκτονος-ηθοποιού Βάσιας Χρήστου.

Πειραιώς 260, 30 Μαίου – 17 Ιουλίου, 19:00

Μουσική στο Ηρώδειο

Σινεμά στη Μικρή Επίδαυρο και στην Πειραιώς 260

Παγκόσμια ημέρα μουσικής

Έργα Σκαλκώτα, Μέντελσον και Προκόφιεφ

Το 2019 έχει ανακηρυχθεί έτος Νίκου Σκαλκώτα, με αφορμή τη συμπλήρωση 70 ετών από τον θάνατό του. Τιμώντας τον μεγάλο έλληνα συνθέτη, η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ θα ερμηνεύσει το λαϊκό μπαλέτο Η θάλασσα. Το έργο εμπνέεται από τη ζωή του κόσμου της θάλασσας και τη λαϊκή θαλασσινή παράδοση και με την απουσία του μπαλέτου μετατρέπεται σε μία συμφωνική σουίτα. Στο πρόγραμμα της συναυλίας περιλαμβάνονται δύο από τα πιο σημαντικά έργα του Μέντελσον και αυτά με θέμα τη θάλασσα και τις εναλλαγές της από την ηρεμία στη θαλασσοταχή. Μουσική διεύθυνση Αναστάσιος Συμεωνίδης. Σολίστ Βασίλης Βαρβαρέσος

Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 21 Ιουνίου, 21:00

Στο προαύλιο της Πειραιώς 260 θα προβληθεί η κορυφαία δημιουργία του βρετανού σκηνοθέτη, εικαστική, αποστομωτική και αδιαπραγμάτευτα προκλητική, με το αξέχαστο σάουντρακ του Μάικλ Νάιμαν

Πειραιώς 260, Προαύλιο, 13 Ιουνίου, 21:00

Το μικρό θεατράκι της Επιδαύρου μετατρέπεται για μια μονάχα βραδιά σε θερινό σινεμά για να παρακολουθήσουμε το αριστούργημα του Άλφρεντ Χίτσκοκ, Δεσμώτης του ιλίγγου.

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, 22 Ιουνίου, 21:30