Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης ξεκινά στις 28/7

Τετάρτη, 21/07/2021 - 16:19

Το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης ξεκινά 28/7 | Χαιρετισμός και αναλυτικό πρόγραμμα

Το Φεστιβάλ Δωδώνης συμπληρώνει φέτος τα πέντε του χρόνια και με το υψηλού επιπέδου πρόγραμμά του, φιλοδοξεί ν’ αποτελέσει τον κορυφαίο πολιτιστικό θεσμό του Αυγούστου. Για μια ακόμη χρονιά, το φεστιβάλ συνδιοργανώνουν ο Δήμος Δωδώνης και το Πνευματικό του Κέντρο με «ενορχηστρωτή» τον Δήμαρχο Δωδώνης κύριο Χρήστο Ντακαλέτση, σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ιωαννίνων. Την Καλλιτεχνική Επιμέλεια της διοργάνωσης έχει ο γνωστός μαέστρος και συνθέτης, Θεόδωρος Λεμπέσης.

Η πέμπτη διοργάνωση περιλαμβάνει εκδηλώσεις, οι οποίες θα φιλοξενηθούν στο Αρχαίο Θέατρο, έναν από τους σημαντικότερους αρχαιολογικούς χώρους της χώρας, γνωστό μαντείο του αρχαίου ελληνικού κόσμου- κοιτίδα του Ελληνικού Πολιτισμού, σύμφωνα με τον Αριστοτέλη. Ταυτόχρονα, συνεχίζεται η προσπάθεια διεύρυνσης των δραστηριοτήτων και εκτός θεάτρου, με στόχο τη γνωριμία του κοινού με το ιδιαίτερο φυσικό κάλλος της περιοχής. Στο πλαίσιο αυτό, έχει προγραμματιστεί συναυλία του Δημήτρη Μπάση στις Πηγές του Αχέροντα (7/8).

Έναρξη 28 Ιουλίου με μια καινούρια «επετειακή» παράσταση

Το 5ο Φεστιβάλ Δωδώνης φιλοδοξεί και να παράξει πολιτισμό, όχι απλά να τον φιλοξενήσει. Έτσι στις 28 Ιουλίου, τιμώντας τον επετειακό χαρακτήρα της χρονιάς που διανύουμε, θα παρουσιάσει στο Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης, μια συμπαραγωγή δική του, του Φεστιβάλ Δωδώνης, με το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και την εταιρία ΑΝΙΜΑ, σ’ ένα πρωτότυπο έργο για τα 200 χρόνια από την επανάσταση των Ελλήνων. Πρόκειται για το έργο «Μια χώρα δύο αιώνες μετά» του Ανδρέα Φλουράκη, το οποίο μάλιστα θα περιοδεύσει σε εμβληματικούς χώρους σε όλη την Ελλάδα. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η ΡουμπίνηΜοσχοχωρίτη και την πρωτότυπη μουσική ο Θοδωρής Λεμπέσης.

Σταθερές και νέες συνεργασίες

Για πέμπτη χρονιά δε, συνεχίζεται η συνεργασία με το Εθνικό Θέατρο, το οποίο θα παρουσιάσει τους «Ιππείς» του Αριστοφάνη (31/7), αλλά και η επιθυμία για καλλιτεχνική διεύρυνση των φιλοξενούμενων από το Φεστιβάλ φορέων. Έτσι, λοιπόν, το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει ακόμα δύο σημαντικούς οργανισμούς της χώρας μας: την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης (6/8), και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, με την «Ελένη» του Ευριπίδη (11/8).

Παράλληλα, σε μια εκδήλωση που ξεπερνά τα στενά γεωγραφικά όρια του τόπου μας, στις 29 Ιουλίου, το Φεστιβάλ φιλοξενείτο διεθνούς φήμης Κουαρτέτο Εγχόρδων AunerQuartett, σε συνεργασία με την Αυστριακή Πρεσβεία της Αθήνας, υπό την αιγίδα των Υπουργείων Πολιτισμού και Εξωτερικών.

Η γιορτή της πανσελήνου θα σημάνει τη λήξη του Φεστιβάλ για φέτος, με τη μεγάλη συναυλία του καλοκαιριού με τη Νατάσα Μποφίλιου, στις 22 Αυγούστου.


ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ

Τετάρτη 28 Ιουλίου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Συνδιοργάνωση: Φεστιβάλ Δωδώνης,

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης και Ομάδα Anima

«Μια χώρα δύο αιώνες μετά»

του Ανδρέα Φλουράκη

Θεατρική Eπετειακή Παράσταση για το 1821

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/jbwlz5nmjrps65v/AAB5HkshlifY7snUr4GW-SaPa?dl=0

 

Ταυτότητα παράστασης:

Σκηνοθεσία: ΡουμπίνηΜοσχοχωρίτη

Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Πρωτότυπη Μουσική: Θοδωρής Λεμπέσης

Επιμέλεια Κίνησης: Κατερίνα Γεβετζή

Σχεδιασμός Φωτισμού: Ζωή Μολυβδά-Φαμέλη

Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Στάμου

Φωτογραφίες: x squaredesignlab


 

 

Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Ιωσήφ Ιωσηφίδης

Θανάσης Κουρλαμπάς

Άρης Μπαταγιάννης

Αμαλία Νίνου

Ράνια Σχίζα

Μαρία Χάνου

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 10€

Δημότες Δωδώνης: 4€

Ελεύθερη είσοδος για Δημότες Δωδώνης:

Άνεργους, ΑμΕΑ, Παιδιά κάτω των 12 ετών

Πέμπτη 29 Ιουλίου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Ελληνο-Αυστριακό Μουσικό Καλοκαίρι

Συναυλία από το Αυστριακό διεθνούς φήμης

μουσικό σύνολο AunerQuartett

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/i44hqrs5py4dykx/AADbHLKvYs4etu465igZUq03a?dl=0

Το διεθνούς φήμης κουαρτέτο εγχόρδων από τη Βιέννη, “AunerQuartet” θα παρουσιάσει έργα των Νίκου Σκαλκώτα, Κωνσταντίας Γουρζή, Franz Schubert και LudwigvanBeethoven.

Aποτελείται από τους DanielAuner (βιολί), Barbara de MenezesGalanteAuner (βιολί), NikitaGerkusov (βιόλα) και KonstantinZelenin (βιολοντσέλο).

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

Σάββατο 31 Ιουλίου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Εθνικό Θέατρο «Ιππείς» του Αριστοφάνη

 

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/a6p7x335um7viud/AAD6s5B1TTKxGPbP5OgNP1NAa?dl=0

 

Ταυτότητα Παράστασης

Μετάφραση: Σωτήρης Κακίσης

Σκηνοθεσία-Χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος

Μουσική: Θοδωρής Ρέγκλης

Σκηνικό: Κωνσταντίνος Ρήγος - Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Νατάσα Δημητρίου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Συνεργάτις χορογράφου: Μαρκέλλα Μανωλιάδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Άγγελος Παναγόπουλος

Mουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός σκηνογράφου: Αλέγια Παπαγεωργίου

Β' Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστίνα Στεφανίδη

Βοηθός ενδυματολόγου: ΑλίσαΜπουλάτ

Βοηθός ενδυματολόγου: Κατερίνα Κωστάκη

Δραματολόγος παράστασης: Εύα Σαραγά

Φωτογράφος παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

Διανομή (αλφαβητικά):

Αλλαντοπώλης: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

Δήμος: Στέλιος Ιακωβίδης

Κλέων: Κώστας Κόκλας

Νικίας: Κωνσταντίνος Πλεμμένος

Δημοσθένης: Πάνος Μουζουράκης

Χορός

Kορυφαίοι: Στεφανία Γουλιώτη, Λαέρτης Μαλκότσης, Κωνσταντίνος Μπιμπής, Γιάννης Χαρίσης

Mέλη (αλφαβητικά): Πάρις Αλεξανδρόπουλος, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Θάνος Γρίβας, Πάνος Ζυγούρος, Κωνσταντίνος Καϊκής, Γιάννης Καράμπαμπας, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Βασίλης Μπούτσικος, Γιώργος Πατεράκης, Κωνσταντίνος Πλεμμένος, Περικλής Σιούντας, Γιώργος Σκαρλάτος, Αντώνης Σταμόπουλος


Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 15€

Δημότες Δωδώνης: 4€

Ελεύθερη είσοδος για Δημότες Δωδώνης:

Άνεργους, ΑμΕΑ, Παιδιά κάτω των 12 ετών

 

Παρασκευή 6 Αυγούστου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Κωνσταντινίδης, Θεοδωράκης, Γρηγορίου

Στον επιβλητικό χώρο του Αρχαίου Θεάτρου Δωδώνης, η Κ.Ο.Θ. ερμηνεύει τις πλέον διάσημες σουίτες των Μίκη Θεοδωράκη και Γιάννη Κωνσταντινίδη, μαζί με μία βαθιά συναισθηματική δημιουργία ενός εκπροσώπου της νέας γενιάς Ελλήνων συνθετών, Κωνσταντίνου Γρηγορίου.

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/sfgnucq70c674y7/AACcE_9qhOIjRTRycGApfc8ta?dl=0

Πρόγραμμα:

Γιάννης Κωνσταντινίδης (1903-1984): Δωδεκανησιακή σουίτα αρ.1

Κωνσταντίνος Γρηγορίου: 'Farewell' για τσέλο και ορχήστρα

Μίκης Θεοδωράκης (1925): Ζορμπάς, σουίτα  - μπαλέτο

(μεταγραφή: Δημήτρης Μίχας)

Διεύθυνση ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος

Μέτζο σοπράνο: Αγγελική Καθαρίου

Βιολοντσέλο: Χρήστος Γρίμπας

Συμμετέχουν:

Σαξόφωνο: Θεόφιλος Σωτηριάδης

Μπουζούκι: Δημήτρης Μονεμβασίτης, Γιώργος Πασμάς

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 10€  • Δημότες Δωδώνης: 4€

Ελεύθερη είσοδος για Δημότες Δωδώνης:

Άνεργους, ΑμΕΑ, Παιδιά κάτω των 12 ετών

Σάββατο 7 Αυγούστου • Πηγές Αχέροντα / Σιστρούνι

Συναυλία Δημήτρης Μπάσης

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/q3cj78ezd6mnvf5/AABgm8EL-UxP63Kjv4_CONN0a?dl=0

 

Μαζί του οι μουσικοί:

Κιθάρα-ενορχηστρώσεις: Γιάννης Παπαζαχαριάκης

Μπουζούκι: Γιάννης Σινάνης

Ακορντεόν/Πλήκτρα: Τάσος Αθανασιάς

Τύμπανα: Γιάννης Τσουμπρής

Μπάσο: Μίμης Ντούτσουλης

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

8 & 9 Αυγούστου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Υπουργείο Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός»

«Σπανός»

Παράσταση βασισμένη στην ομώνυμη βυζαντινή σατιρική ακολουθία

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/jzkbi8hhsk3uqw6/AAB-qYMOAGdSGqc1olW91gPla?dl=0

Συντελεστές παράστασης

Σύλληψη, κείμενο, σκηνοθεσία:

Ιωσήφ Βιβιλάκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Μάνος Δαμασκηνός

Μουσική: Γεράσιμος Παπαδόπουλος

Σκηνογραφική επιμέλεια-κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Φιγούρες: Νικόλας Τζιβελέκης

Φωτισμός: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη

Κίνηση: Κορίνα Κόκκαλη

Ήχος: Αλέξανδρος Παπαευθυμίου

Ερμηνευτές

Σπανός: Στεφανία Γουλιώτη

Παίκτης σκιών Α΄: Άθως Δανέλλης

Παίκτης σκιών Β´: Νικόλας Τζιβελέκης

Βοηθός παικτών: Κατερίνα Μιχαλάκη

Χορός ψαλτών - τραγουδιστών

Κορυφαίος πρωτοψάλτης: Αχιλλέας Χαλδαιάκης

Μέλη χορού-μουσικοί επί σκηνής: Δημήτρης Μηλιώτης, Γεράσιμος Παπαδόπουλος, Αλεξάνδρα Παπαστεργιοπούλου, Θεολόγος Παπανικολάου, Γιάννης Πλευρίτης, Χάρης Τρασάνης, Ηλιάνα Φιλέα, Νίκος Χαλδαιάκης

 

Προκράτηση θέσεων στην πλατφόρμα του Υπουργείου Πολιτισμού

στην ηλεκτρονική διεύθυνση https://digitalculture.gov.gr

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Τετάρτη11 Αυγούστου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

«Ελένη» του Ευριπίδη

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/zwwkzhp9uwwjm6i/AABQbMBlmSBuntDg0OTOFPIBa?dl=0

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας

Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου

Συνεργάτης σκηνοθέτης-Δραματουργία: Νικολέτα Φιλόσογλου

Σκηνικά- Κοστούμια:  Άγγελος Μέντης

Μουσική:  Άγγελος Τριανταφύλλου

Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Ενορχήστρωση- Υπεύθυνος ορχήστρας- Μουσική Διδασκαλία: Γιώργος Δούσος

Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα - Μαρία Ιακώβου

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Έλλη Ναλμπάντη

Βοηθός χορογράφου: Σοφία Παπανικάνδρου

Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

ΈμιλυΚολιανδρή (Ελένη), Θέμης Πάνου (Μενέλαος), Αγορίτσα Οικονόμου (Θεονόη), Γιώργος Καύκας (Θεοκλύμενος), Έφη Σταμούλη (Γερόντισσα), Δημήτρης Κολοβός (Αγγελιοφόρος α'), Άγγελος Μπούρας (Αγγελιοφόρος β'),  Δημήτρης Μορφακίδης (Τεύκρος),  Παναγιώτης Παπαϊωάννου (Θεράπων), Νικόλας Μαραγκόπουλος Ορέστης Παλιαδέλης (Διόσκουροι)

 

Χορός:

Νεφέλη Ανθοπούλου, Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Λουκία Βασιλείου, Μομώ Βλάχου, Ελένη Γιαννούση,  Ηλέκτρα Γωνιάδου, Νατάσα Δαλιάκα, Χρύσα Ζαφειριάδου, Σοφία Καλεμκερίδου, Αίγλη Κατσίκη, Άννα Κυριακίδου,  Κατερίνα Πλεξίδα, Μαριάννα Πουρέγκα,  Φωτεινή Τιμοθέου, Χρύσα Τουμανίδου

Μουσικοί επί σκηνής:

Γιώργος Δούσος (φλάουτο, κλαρίνο, σαξόφωνο), Δάνης Κουμαρτζής (κοντραμπάσο), Θωμάς Κωστούλας (κρουστά), Παύλος Μέτσιος (τρομπέτα), Χάρης Παπαθανασίου (βιολί), Μανώλης Σταματιάδης (πιάνο, ακορντεόν).

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 15€

Δημότες Δωδώνης: 4€

Ελεύθερη είσοδος για Δημότες Δωδώνης:

Άνεργους, ΑμΕΑ, Παιδιά κάτω των 12 ετών

Κυριακή 22 Αυγούστου • Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης

Συναυλία στην Αυγουστιάτικη Πανσέληνο

«Η Εποχή του Θερισμού» Νατάσσα Μποφίλιου,

Θέμης Καραμουρατίδης, Γεράσιμος Ευαγγελάτος

Αναλυτικό δελτίο τύπου, φωτογραφίες και αφίσα μπορείτε να πάρετε από εδώ: https://www.dropbox.com/sh/06pp5m3a53ospf7/AAB8IPipFB50xwRGMddJkjKaa?dl=0

Μουσικοί:

Θέμης Καραμουρατίδης, πιάνο

Άρης Ζέρβας, τσέλο

Γιώργος Μπουλντής, κοντραμπάσο, ηλεκτρικό μπάσο, synthbass

Λάμπης Κουντουρογιάννης, ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα

Γιώργος Καρδιανός, ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα

Μανώλης Γιαννίκιος, τύμπανα

Γιώργος Καστανός, σαξόφωνο, κλαρινέτο

Συντελεστές:

Ηχοληψία: Γιάννης Παξεβάνης,

Αντώνης Ζαχόπουλος

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλης

Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Φωτογραφίες: Κώστας Αυγούλης

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

*ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

Υποχρεωτική έκδοση

ηλεκτρονικού εισιτηρίου

TicketServices

www.ticketservices.gr

 

 

Πέθανε ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Γιώργος Μεσσάλας

Τετάρτη, 21/07/2021 - 16:16

Ένας ακούραστος υπηρέτης του θεάτρου, ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Γιώργος Μεσσάλας, έφυγε σήμερα από τη ζωή, σε ηλικία 79 ετών.

 

Γεννήθηκε στο Αιγάλεω το 1942 και μετά την φοίτησή του στη δραματική σχολή έκανε τα πρώτα του επαγγελματικά βήματα συνεργαζόμενους με διάφορους θιάσους. Σταθμός στη ζωή και την επαγγελματική του σταδιοδρομία υπήρξε η γνωριμία και η συνεργασία του με τον Αλέξη Σολωμό, στο Θέατρο Προσκήνιο. Ερμήνευσε πρωταγωνιστικούς ρόλους στα έργα «Ο αρχοντοχωριάτης» του Μολιέρου (1969), «Ο κοριός» του Μαγιακόφσκυ (1969), «Σαν περάσουν πέντε χρόνια» του Λόρκα (1970), «Ο καλός άνθρωπος του Σε Τσουάν» του Μπρεχτ κ.α.

Το 1973 ίδρυσε την δική του θεατρική στέγη, το «Μοντέρνο Θέατρο» όπου ανέβασε ως σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής πολυάριθμα έργα του κλασικού ρεπερτορίου. Παράλληλα έβαλε την υπογραφή του σε παραστάσεις του Εθνικού αλλά και του ελεύθερου θεάτρου και συμμετείχε σε περιοδείες τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Από το 1992 έως το 2012 στεγάστηκε επαγγελματικά στο θέατρο «Αλκυονίδα», το οποίο διατηρούσε και παιδική σκηνή.

 
 
 

Υπήρξε προσωπικός φίλος και βοηθός του Αλέξη Μινωτή, όταν ο τελευταίος ανέλαβε γενικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου επί μία δεκαετία (1974-1984).

 

Ο Γιώργος Μεσσάλας υπηρέτησε και τον ελληνικό κινηματογράφο, κατά την διάρκεια της δεκαετίας του ’60. Συμμετείχε μεταξύ άλλων στις ταινίες «Αχ αυτή η γυναίκα μου», «Διπλοπενιές», «Η κόρη μου η σοσιαλίστρια», «Η ωραία του κουρέα», «Καπετάν φάντης μπαστούνι», «Ο ατσίδας», «Το λεβεντόπαιδο» κ.α.

Την είδηση του θανάτου του έκανε γνωστή ο πρόεδρος του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών, Σπύρος Μπιμπίλας, ο οποίος αναφέρει σε ανάρτησή του στο facebook: «Συγκλονισμένος αισθάνομαι αυτή τη στιγμή που μόλις έμαθα ότι ακόμα ένας αγαπημένος μου άνθρωπος αποχώρησε από κοντά μας μέσα σ’ αυτές τις μαύρες μέρες που αποχαιρετάμε τόσους φίλους …Ο μεγάλος θεατράνθρωπος Γιώργος Μεσσάλας μας άφησε…. ο άνθρωπος που με πίστεψε και με πρωτοπήγε στην Επίδαυρο, ο άνθρωπος που διδάχτηκε ήθος από τον μεγάλο Μινωτή και δίδαξε ήθος θεατρικό σε όλους μας..Ο σπουδαίος οικογενειάρχης. Αγαπημένε μου Γιώργο δεν θα σε ξεχάσω ποτέ και θα σ’ ευχαριστώ πάντα για την φιλία σου..».


 

«Ερωτοπαίγνια» στο Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας «Αρέθουσα»

Τρίτη, 20/07/2021 - 15:28

ΕΡΩΤΟΠΑΙΓΝΙΑ

24 και 25 Ιουλίου 2021

Ένα μουσικοχορευτικό ταξίδι στην ερωτική ποίηση του Βυζαντίου και στη σύγχρονη ποίηση της Αθηνάς Βογιατζόγλου.

Το Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας «Αρέθουσα» φιλοξενεί στην εσωτερική του αυλή μια από τις πιο ρομαντικές βραδιές του φετινού καλοκαιριού. Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα 2021 του θεσμού "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός" του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Η παράσταση ΕΡΩΤΟΠΑΙΓΝΙΑ εμπνέεται από την ανάγκη των δημιουργών της να μιλήσουν για τον έρωτα. Τον έρωτα που υπάρχει πάντα στις ζωές των ανθρώπων, ακόμη και στους πιο ζοφερούς καιρούς. Αυτή η ανάγκη υπήρξε οδηγός στην έρευνα της χορογράφου Αντιγόνης Γύρα και του συνθέτη Χρίστου Θεοδώρου, οδηγώντας τους στα ερωτικά ποιήματα ή αλλιώς ροδίτικα  Ερωτοπαίγνιαπου γράφτηκαν τον 15ο αιώνα, την εποχή του Βυζαντίου, και στην ομότιτλη ποιητική συλλογή της Αθηνάς Βογιατζόγλου.

Η Χριστίνα Μαξούρη και η ομάδα του Κινητήρα συνδιαλέγονται με την ερωτική ποίηση του τότε και του σήμερα με τη συνοδεία του Χρίστου Θεοδώρου στο πιάνο αλλά και σε πολλά άλλα μικρά όργανα. Οι επτά ερμηνευτές  με τις ξεχωριστές τους παρουσίες, δημιουργούν μια ατμόσφαιρα τρυφερότητας, σκληρότητας και χιούμορ αποτυπώνοντας τις διαφορετικές εκφάνσεις του έρωτα την εποχή της πανδημίας. Μια εποχή, που όλα αμφισβητούνται εκτός από την απόλυτη ανάγκη του ανθρώπου για ζευγάρωμα σαρκικό και πνευματικό.

«Για την αγάπην σου είς εµέν, γλυκύτατέ µου αφέντη, / µηδέν έρχεσαι να φιλής κοντά 'ς την γειτονιάν µου, / να σε θωρώ, να θλίβωµαι, να βαριαναστενάζω.  / Εσύ θυµάσαι, αφέντη µου, τον όρκον τον µ' εποίκες, / πως ώµοσες και µώλεγες ποτέ µη µε ξαφήσης, / κι εδά θωρούν τα µάτια µου, εις άλλην πόθον έχεις, / χθες µετά κείνην έµεινες, µ' εκείνην εκοιµήθης, / κι εµέναν ήρτες και είπες µου ότι 'ς την βίγλαν ήσουν, / κι εγώ επήγα κι ερώτησα όλους τους βιγλατόρους, / κι εκείνοι ώµοσαν και είπασιν κανείς ουδέν σε είδεν, / κι επάτησες τον όρκον σου κι έχεις µεγάλον κρίµα» (Βυζαντινή Ερωτική Ποίηση ΕΡΩΤΟΠΑΙΓΝΙΑ ) 

Η ποίηση, που «είναι ό, τι απέμεινε απ΄ το Θεό»,* θα μελοποιηθεί από τον συνθέτη, ενώ το σώμα θα «γίνεται τόπος όπου βιώνεται η ποίηση»** μέσα από τη χορογραφία της ομάδας του Κινητήρα.

Ο αιώνιος έρωτας, ο σαρκικός έρωτας, ο πλατωνικός έρωτας, ο ανεκπλήρωτος έρωτας, θα αποτελέσει το έναυσμα για μια παράσταση απενοχοποιημένη από στερεότυπα, που θα εξερευνήσει την έμφυλη ταυτότητα, τον ετερόφυλο αλλά και τον ομόφυλο έρωτα, τον έρωτα με τη φύση, τον έρωτα με την ίδια τη ζωή. 

«Όσο μπορώ θα ερωτευθώ/μες στα σεντόνια,/θ’ αφήσω το μυαλό μου ν’ αγαπήσει πολύ./Κι οι συνειρμοί, της μνήμης οι λεπτές/επιθυμίες, οι παράτολμες του πόθου δυνατότητες/θ’ απλουστευτούν σαν βότσαλα/κάτω απ’ το πόδι». («Μοναχικό», Αθηνά Βογιατζόγλου)

Η ίδια η Αθηνά Βογιατζόγλου γράφει για τα ποιήματά της ότι: «Αποτυπώνουν τον ρόλο του έρωτα -σε όλες τις μορφές του- στη ζωή μου και στην ανάπτυξη και ωρίμανσή μου, από την εφηβεία μέχρι και τη γέννηση της κόρης μου». 

Η μελοποίηση της βυζαντινής ποίησης από τον Χρίστο Θεοδώρου συνομιλεί σκηνικά με την απαγγελία των ποιημάτων της Αθηνάς Βογιατζόγλου αποτελώντας τον καμβά αλλά και τον δραματουργικό ιστό πάνω στον οποίο  εξελίσσεται η παράσταση. Οι χορεύτριες και οι χορευτές του Κινητήρα ερμηνεύουν τη χορογραφία της Αντιγόνης Γύρα με διαφορετικές κι αντικρουόμενες κινητικές ποιότητες  χωρίς να περιγράφουν, αλλά σε απόλυτη σύνδεση με το κείμενο και τη μουσική.  Η τρυφερή φωνή της Χριστίνας Μαξούρη δίνει τον τόνο και επηρεάζει το ύφος της παράστασης, ενώ οι φωτισμοί του Αλέκου Αναστασίου και τα κοστούμια του Lazy Boy *με λιτότητα  εξυπηρετούν τις ανάγκες της παράστασης.

«Όταν τελείωνες,/ μες στην απόλυτη σιωπή,/ έπαιρνα τη σκηνοθεσία/ στα χέρια μου. Σ’ έβλεπα να γράφεις/ όσα νόμιζες πως έζησες./ Ήμουν η αφορμή/ των ψευδαισθήσεων που γεννάνε/ τα μεγάλα έργα». (Α.Βογιατζόγλου)

Σύλληψη: Αντιγόνη Γύρα - Χρίστος Θεοδώρου

Χορογραφία: Αντιγόνη Γύρα σε συνεργασία με την Ανθή Θεοφιλίδου 

Πρωτότυπη Μουσική: Χρίστος Θεοδώρου

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Κοστούμια: Lazy Boy*

Τραγουδάει και παίζει η Χριστίνα Μαξούρη

Στο πιάνο ο Χρίστος Θεοδώρου

Χορεύουν: Κατερίνα Γεβετζή, Νίκος Δραγώνας, Ευγενία Σιγαλού, Νίκος Καλύβας, Κωνσταντίνος Σιώζος

Οργάνωση Παραγωγής: Χριστίνα Παπαδάκη - Κωνσταντίνος Σιώζος

Φωτογραφίες: Χριστίνα Παπαδάκη

*Γιώργος  Χειμωνάς «Ο εχθρός του ποιητή» 

** Σοφία Ιακωβίδου από το διαδικτυακό περιοδικό  O αναγνώστης

Πληροφορίες παράστασης

24 και 25 Ιουλίου 2021

Αρχαιολογικό Μουσείο Χαλκίδας «Αρέθουσα» |

Ώρα 21.15 

Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά άνω των 13 ετών.

Αναλυτικό πρόγραμμα και προκρατήσεις θέσεων στο digitalculture.gov.gr

Οι εκδηλώσεις προσφέρονται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης.

ΚΑΝΟΝΕΣ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟΥ ΥΓΕΙΑΣ

Σημειώνουμε ότι οι θεατές θα πρέπει να τηρούν τις οδηγίες και συστάσεις της Επιτροπής Εμπειρογνωμόνων COVID-19 του Υπουργείου Υγείας για την ασφαλή προσέλευση στους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία, σύμφωνα με τις ισχύουσες Κ.Υ.Α..

Για λόγους ασφαλείας και για την αποφυγή καθυστερήσεων και συνωστισμού, συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση, 1 – 1,5 ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης.

Μετά την έναρξη, η είσοδος δεν θα επιτρέπεται.

ΠΡΟΣΟΧΗ: Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι απαραίτητη καθ’ όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης.

«Η κόρη τ αποφάσισε» στον Πύργο

Τρίτη, 20/07/2021 - 15:14

Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών Αρχαίας Ολυμπίας – Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδος

«ΜΙΑ ΚΟΡΗ Τ’ ΑΠΟΦΑΣΙΣΕ!»Οι γυναίκες στην Επανάσταση του 1821

-Μια μουσικοχορευτική παράσταση του Λυκείου των Ελληνίδων Πύργουμε την επιμέλεια του Λάμπρου Λιάβα, την Τετάρτη 28 Ιουλίου, 21:30, στο θέατρο «ΟΛΥΜΠΙΑ», Φλόκα

«Θαυμάζω τες γυναίκες μας και στ΄όνομά τους μνέω

Διονύσιος Σολωμός

Η Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδος και το Λύκειον των Ελληνίδων Πύργου στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Τεχνών Αρχ. Ολυμπίας, στο Θέατρο «ΟΛΥΜΠΙΑ» στο Φλόκα, την Τετάρτη 28 Ιουλίου 2021 και ώρα 9.30μμ, τιμούν την επέτειο των 200 χρόνων από την Εθνεγερσία με μια μεγάλη μουσικοχορευτική παράσταση αφιερωμένη στον ρόλο της γυναίκας στον Αγώνα του 1821.

Η παράσταση έχει σχεδιαστεί ειδικά για τη συγκεκριμένη παραγωγή μετά από πρόσκληση του Λυκείου των Ελληνίδων Πύργου στον εθνομουσικολόγο Λάμπρο Λιάβα, καθηγητή του Πανεπιστημίου Αθηνών, που υπογράφει τα κείμενα, την καλλιτεχνική επιμέλεια και την παρουσίαση.

Μέσα από κείμενα της εποχής και επιλεγμένα δημοτικά τραγούδια και χορούς, αναδεικνύεται η παραγνωρισμένη παρουσία των γυναικών σε όλα τα επίπεδα της κοινωνικής ζωής και των ιστορικών γεγονότων της περιόδου: η γυναίκα ως μάνα, αδελφή, σύζυγος, σύντροφος στη μάχη, αγωνίστρια. Γίνεται αναφορά στις επώνυμες ηρωίδες κι επιφανείς γυναίκες (Τζαβέλαινα, Λένω Μπότσαρη, Ελισάβετ Υψηλάντη, Λασκαρίνα Μπουμπουλίνα, Μαντώ Μαυρογένους, Δόμνα Βισβίζηκ.ά.) αλλά και στις ανώνυμες γυναίκες που συμμετείχαν στις μάχες, τις πολιορκίες και τα ολοκαυτώματα στο Σούλι, τη Νάουσα, τη Χίο, το Μεσολόγγι και σ’ όλο τον Ελληνισμό.

Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στα ιστορικά γεγονότα και στο σχετικό ρεπερτόριο του Μοριά, με ξεχωριστή αναφορά στα τραγούδια για το παιδομάζωμα, για την «Αρκαδιανή» και για το ρόλο των γυναικών στην ιστορική μάχη στο Πούσι της Ηλείας.

Συμμετέχουν οι εξαιρετικοί δεξιοτέχνες μουσικοί:Αλέξανδρος Αρκαδόπουλος (κλαρίνο), Γιάννης Παυλόπουλος (βιολί-τραγούδι), Ιορδάνης Κουζηνόπουλος (λαούτο-τραγούδι), ΜανούσοςΚλαπάκης (κρουστά) και Κωνσταντίνα Πάτση(τραγούδι).

Έχει προσκληθεί επίσης η Ανέτα Γεωργουλοπούλου, βοσκός και τραγουδίστρια από την Ηλεία, τιμώντας στο πρόσωπό της τις ανώνυμες γυναίκες που διέσωσαν στον καθημερινό βίο το ύφος και το ήθος του δημοτικού μας τραγουδιού.

Στην παράσταση, εκτός από τη χορευτική ομάδα του Λυκείου των Ελληνίδων Πύργου, έχουν προσκληθεί και συμπράττουν αντιπροσωπείες από τα Λύκεια των Ελληνίδων Πατρών και Τριπόλεως. Τη χορευτική επιμέλεια έχουν ο Κωνσταντίνος Τζανέτος (Πύργος), οι Δημήτρης Ηλίας και Βασίλης Σταμόπουλος (Πάτρα) και ο Δημήτης Μπάκος (Τρίπολη). Την επιμέλεια των ενδυμασιών έχει η Μαρία Μιχαλοπούλου.

«ΜΙΑ ΚΟΡΗ Τ’ ΑΠΟΦΑΣΙΣΕ!..»

Οι γυναίκες στην Επανάσταση του 1821

Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών Αρχ.Ολυμπίας – Θέατρο «ΟΛΥΜΠΙΑ», Φλόκα

Τετάρτη 28 Ιουλίου 2021, ώρα 9.30μμ

Μια μουσικοχορευτική παράσταση τουΛΥΚΕΙΟΥ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΙΔΩΝ ΠΥΡΓΟΥ

Πρόεδρος - έφορος χορού: Κατερίνα Παρασκευοπούλου

Επιμέλεια χορών: Κωνσταντίνος Τζανέτος

Επιμέλεια φορεσιών: Μαρία Μιχαλοπούλου

Με τη συμμετοχήτου Λυκείου των Ελληνίδων Πατρών(επιμέλεια χορών: Δημήτρης Ηλίας και Βασίλης Σταμόπουλος)& του Λυκείου των Ελληνίδων Τριπόλεως (επιμέλεια χορών: Δημήτρης Μπάκος)

Κείμενα - καλλιτεχνική επιμέλεια - παρουσίαση

ΛΑΜΠΡΟΣ ΛΙΑΒΑΣ

Συμμετέχουν οι μουσικοί

Αλέξανδρος Αρκαδόπουλος - κλαρίνο

Γιάννης Παυλόπουλος – βιολί, τραγούδι

Ιορδάνης Κουζηνόπουλος - λαούτο, τραγούδι

Μανούσος Κλαπάκης - κρουστά

Κωνσταντίνα Πάτση - τραγούδι

Τιμητική συμμετοχή: Αννέτα Γεωργουλοπούλου

Επιμέλεια ήχου - φωτισμού: Γιάννης Μιχαλόπουλος – Pro Creation

Οπτικό υλικό - Επιμέλεια προβολών: Γρηγόρης Φιλίδης

Επιμέλεια παραγωγής: Ελληνική Μουσική Πυξίδα

Η είσοδος στο θέατρο επιτρέπεται μόνο με κράτηση, την οποία μπορείτε να κάνετε στον ακόλουθο σύνδεσμο: https://tickets.kedao.gr/

Με αυτή την αφορμή, το Φεστιβάλ, σε συνεργασία με το Κέντρο Κοινότητας και το Τμήμα Κοινωνικής Προστασίας, Παιδείας και Πολιτισμού του Δήμου Αρχαίας Ολυμπίας καθώς και τον πολιτιστικό σύλλογο Collectiva Artenativa, θα συγκεντρώσει στην είσοδο του θεάτρου τρόφιμα μακράς διάρκειας και είδη πρώτης ανάγκης για τις κοινωνικές δομές του Δήμου Αρχ. Ολυμπίας.

Παρακαλείστε να προσέλθετε τουλάχιστον 30′ νωρίτερα από την έναρξη της παράστασης για αποφυγή συνωστισμού, να φοράτε τη μάσκα σας και να διατηρήσετε τις αποστάσεις ασφαλείας όπως έχουν οριοθετηθεί από τους διοργανωτές.

Για την μετακίνησή σας μπορείτε να απευθυνθείτε στα τουριστικά πρακτορεία: «ΝLiatsistravel» Πύργος (τηλ. 2621 022002) «Strigas Travel» Ζαχάρω, (τηλ : 26250 33517), «Christianoupolis Travel» Κυπαρισσία (τηλ. 2761 025456).

Παρακολουθήστε το trailer:https://www.youtube.com/watch?v=72Q5m2y-LGY

Η Βαλκυρία (πρώτη πράξη) του Ρίχαρντ Βάγκνερ στο Αρχαίο Θέατρο Μεγαλόπολης

Τρίτη, 20/07/2021 - 15:11

3 & 4 Αυγούστου 2021 |21:30

Αρχαίο Θέατρο Μεγαλόπολης

«’Ολη η Ελλάδα ένας πολιτισμός 2021» 

Ο Θέμελης Γλυνάτσηςγνωστός για τις επιτυχημένες παραστάσεις λυρικού θεάτρου στην Λυρική Σκηνή και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, παρουσιάζει την πρώτη πράξη της Βαλκυρίαςτου Ρίχαρντ Βάγκνερστις 3 & 4 Αυγούστουστις 21:30 στο Αρχαίο Θέατρο Μεγαλόπολης,στο πλαίσιο τουπρογράμματος 2021 του θεσμού "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός" του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Η πρώτη πράξη της Βαλκυρίας,πουθεωρείται από τα σημαντικότερα και δημοφιλέστερα έργα του λυρικού θεάτρου,παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε αρχαίο θέατρο από τρεις από τους πιο ταλαντούχους λυρικούς τραγουδιστές της νέας γενιάς.Το έργο συνδυάζει μια διεισδυτική και ιδιαιτέρως συναισθηματική ματιά πάνω στον ηρωισμό, τον έρωτα και την επανάσταση, αλλά και τη βία της οικογένειας, με μια συναρπαστική ιστορία από τη Σκανδιναβική μυθολογία.

Ο πυρήνας της παράστασης είναι η εξουσία: η οικογενειακή εξουσία, η εξουσία της τοξικής αρρενωπότητας που υποκρύπτει μια βαθιά ανικανότητα, η εξουσία του θεού που έχει ενδυθεί τη μηδενιστική επιθυμία για καταστροφή των πάντων. Και στον αντίποδα, υπάρχει φυσικά η ανάγκη της εξέγερσης, που επινοεί την παράνομη ερωτική ορμή ως εργαλείο εκπλήρωσης της εξέγερσης αυτής. Ο τρίτος άξονας είναι η φύση, η οποία καταστρέφεται μεν από την βούληση γιαδύναμη, αλλά συνάμα καταφέρνει να εμφανίζεται ως τοπίο ομορφιάς και αγνότητας, αλλά δυστυχώς, μόνο στο επίπεδο της μνήμης. 

Η παράσταση εγκλείει τους χαρακτήρες μέσα σε ένα ασφυκτικό δωμάτιο, και σαν βασανιστικό ψυχογραφικό πείραμα, παρατηρεί τις τέσσερεις αυτές φιγούρες, η καθεμία πλασμένη από διαφορετικό υλικό, να αγνοούν η μια την άλλη, να επικοινωνούν, ή να βουλιάζουν στο αβυσσαλέο κενό του εαυτού τους. Η Βαλκυρίαδεν είναι τίποτα άλλο από ένα οικογενειακό δράμαπροπομπός του Ίψεν και του Φρόιντ, όπου καταγράφεται η υπόγεια βία η οποία δεσμεύει και πυροδοτείτους χαρακτήρες. Με τη χρήση του livefilmκαι του animation, η παράσταση δημιουργεί παράλληλα σύμπαντα φαντασίας και αίσθησης, με στόχο τη δημιουργία ενός ψηφιδωτού εμπειριών, επιθυμιών και ιδεολογιών που μάχονται η μια την άλλη και προετοιμάζουντηνολοκληρωτική καταστροφή.

Σκηνοθετικό σημείωμα 

Η παρουσίαση της πρώτης πράξης της Βαλκυρίας σε ένα αρχαίο θέατρο είναι τόλμημα, αλλά ταυτόχρονα είναι και ο τόπος απ’ όπου η αισθητική και φιλοσοφική πορεία του «έργου τέχνης του μέλλοντος» γεννήθηκε στον συνθέτη. Η πολυπρισματικότητα του αρχαίου θεάτρου, η πολιτική και μεταφυσική του διάσταση, αλλά και η επαφή του με τη φύση είναι βασικοί άξονες της δραματουργίας του Βάγκνερ. Κατά μια έννοια, η παρουσίαση της Βαλκυρίαςσε ένα αρχαίο θέατρο είναι ενός είδους επιστροφή στην πηγήτης έμπνευσης. Όμως, αυτή η επιστροφή δεν είναι αβίαστη, αλλά επιφορτισμένη με τις πολιτισμικές αναπαραστάσεις της αρχαιότητας, με την σύνδεση του έργου του Βάγκνερ με τον απολυταρχισμό, και στη περίπτωση της Μεγαλόπολης, με την τιτάνια εικόνα του εργοστασίου του λιγνίτη να προβάλει μέσα από την φύση της Αρκαδίας. 

*Αρχαίο Θέατρο Μεγαλόπολης

Το θέατρο της Μεγαλόπολης ήταν το μεγαλύτερο θέατρο της αρχαιότητας. Χτισμένο λίγο μετά το 370 π.Χ. από τον Πολύκλειτο σε μια κατάφυτη πλαγιά της Αρκαδίας, κοντά στον Αλφειό ποταμό, είχε χωρητικότητα 18.000 θεατές. Ήταν καλλιτεχνικό και κέντρο της Αρκαδίας κατά τον 3ο αιώνα π.Χ. 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ 

Σκηνοθεσία:Θέμελης Γλυνάτσης

Σκηνικά-κοστούμια:Αλεξία Θεοδωράκη

Φωτισμοί:Στέλλα Κάλτσου

Ζωντανή κινηματογράφηση:Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Σχεδιασμός animation/βίντεο:Χρυσούλα Κοροβέση και Μάριος Γαμπιεράκης

Ηχητικός σχεδιασμός:ΤάσοςΤσίγκας

Οδηγός σκηνής:Αλέξιος Ζερβάνος

Φωτογραφίες : Πάτροκλος Σκαφίδας

Επικοινωνία:Ευαγγελία Σκρομπόλα

Ζίγκμουντ:Χρήστος Κεχρής (τενόρος)

Ζιγκλίντε:Αφροδίτη Πατουλίδου (σοπράνο)

Χούντινγκ:Τάσος Αποστόλου (μπάσος)

Βόταν:Παναγιώτης Ευαγγελίδης (ηθοποιός)

Πιάνο:Σοφία Ταμβακοπούλου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

3 & 4 Αυγούστου 2021 στις 21:30

Αρχαίο Θέατρο Μεγαλόπολης

Αναλυτικό πρόγραμμα και προκρατήσεις θέσεων στο digitalculture.gov.gr

Οι εκδηλώσεις προσφέρονται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Το μόνο αντίτιμο είναι το εισιτήριο για την είσοδο σε κάθε χώρο, όπου υπάρχει.
Είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης. 

  

Για περισσότερες πληροφορίες συμβουλευτείτε τηνιστοσελίδα: 

https://digitalculture.gov.gr/  

  

Σημειώνουμε ότι οι θεατές θα πρέπει να τηρούν τις οδηγίες και συστάσεις της Επιτροπής Εμπειρογνωμόνων COVID-19 του Υπουργείου Υγείας για την ασφαλή προσέλευση στους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία, σύμφωνα με τις ισχύουσες Κ.Υ.Α..

  

Για λόγους ασφαλείας και για την αποφυγή καθυστερήσεων και συνωστισμού, συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση, 1 – 1,5 ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης. Μετά την έναρξη, η είσοδος δεν θα επιτρέπεται. 

Στη Σύρο το «Πως να καταστρέψετε τη ζωή σας» με τον Γιώργο Ηλιόπουλο

Τρίτη, 20/07/2021 - 15:07

Έπαυλη Τσιροπινά
Δευτέρα9Αυγούστουστις 21:30

Η LifeworksProductions παρουσιάζει την θεατρική παράσταση του Γιώργου Ηλιόπουλου«Πως να καταστρέψετε τη ζωή σας»,που τόσο πολύ αγάπησε το κοινό .

Αυτή η καλοκαιρινή περιοδεία θα περιλαμβάνει δροσερές και φουλ  καταστροφικές παραστάσεις σε πολλά θέατρα στην πατρίδα μας. Σας περιμένουμε να απολαύσουμε νύχτες κάτω από τον καλοκαιρινό ουρανό με πολύ γέλιο και διασκέδασή που μας έχει λείψει τόσο πολύ. Η παράσταση είναι ένα απολαυστικό ταξίδι στον αντρικό τρόπο σκέψης , μια ξεκαρδιστική διαδρομή στην ψυχοσύνθεση του συγχρόνου άντρα και στον τρόπο που διαχειρίζεται τα αισθήματα του .

Ο Γιώργος είναι ένας σημερινός άντρας που επιτέλους βρίσκει την γυναίκα των ονείρων του. Μετά από πολλές περιπέτειες καταφέρνει να είναι μαζί της και την στιγμή που πρέπει να κάνει το μεγάλο βήμα από μια λάθος στροφή του μυαλού τα τινάζει όλα στον αέρα…Πλέον πρέπει να αντιμετωπίσει το χαμό που δημιούργησε …

Ο Γιώργος Ηλιόπουλος με καταιγιστικούς ρυθμούς δημιουργεί στη σκηνή ένα σύμπαν 30 χαρακτήρων καταφέρνοντας να ζωντανέψει σκηνικά την ιστορία του ηρώα που σε πολλές στιγμές του θα μας θυμίσει τον εαυτό μας.

Το χιούμορ και η συγκίνηση εναλλάσσονται με κινηματογραφικούς ρυθμούς μιας που οι αναφορές του ήρωα είναι κινηματογραφικές και οι ρυθμοί  στην παράσταση που έχει στήσει η Βασιλική Ανδρίτσου είναι κινηματογραφικοί.   μουσικές επιλογές και το setup της παράστασης έχουν άμεσες επιρροές από το σινεμά ενώ παράλληλα στο σκηνικό δεσπόζει μια οθόνη που με τις ευφάνταστες προβολές αλληεπιδρά με τον ήρωα και  ενισχύει το κωμικό στοιχείο. Άλλωστε ο υπότιτλος, δανειζόμενος μια σκέψη του ήρωα είναι
Αν η ζωή σου ήταν ταινία , ποια θα ήθελες να ήταν;

ΣκηνοθεσίαΒασιλική Ανδρίτσου

ΕρμηνείαΓιώργος Ηλιόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτηMαρίαΠολυχρόνη

Ηχητική Επιμέλεια:Σάββας Κεπέσογλου

Ηχοληψία - Φώτα - Βίντεο: Γιάννης Φώτης

Δημόσιες ΣχέσειςΆντζυ Νομικού

ΠαραγωγήΙωάννης Τρουλλινός - LifeWorksProductions

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ 12 ευρώ , Ταμείο 14 ευρώ


ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ:

4all (Αλέκου Παναγούλη 12, Ερμούπολη)  

4all(Ποσειδωνία)

VIVA.GR
https://www.viva.gr/tickets/theatre/periodeia/pws-na-katastrepsete-ti-zoi-sas

Καθώς ο πρωταρχικός μας στόχος είναι η ασφάλεια του κοινού και των καλλιτεχνών, θα τηρούνται όλα τα μέτρα προστασίας ενδεδειγμένα από την πολιτεία.

Ο Σταμάτης Κραουνάκης στο Θέατρο Βράχων "Μελίνα Μερκούρη"

Τρίτη, 20/07/2021 - 15:04

Σταμάτης Κραουνάκης

«Έξοδος ΄21»

Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

Δευτέρα 13 Σεπτεμβρίου 2021, 21.00

Η μεγάλη γιορτή του Σταμάτη Κραουνάκη στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

είναι στις 13 Σεπτεμβρίου.

Με καινούργια τραγούδια απ’ το έργο «Γιορτή Στα Σπίτια»,

που χαρακτηρίστηκε ιστορικό. «Παιδί» της καραντίνας.

Με μεγάλες μας επιτυχίες απ’ την κοινή μας πορεία με την κοινωνία

μέσα στα χρόνια αλλά και με τραγούδια που αγαπάμε.

Προσκαλέσαμε και είπαν «Ναι»  με χαρά, η Μαρίζα Ρίζου, ο Μιθριδάτης,

το γκρουπ Marianna &The  Dizzy Breezes

και σαφέστατα οι : Χρήστος Γεροντίδης, Σάκης Καραθανάσης, Κώστας Μπουγιώτης, Γιώργος Στιβανάκης.

 

Η μπάντα μας 

Βάιος Πράπας φωνή, κιθάρες - μπουζούκι,

Δημήτρης Ανδρεάδης πλήκτρα  

Γιώργος Ταμιωλάκης βιολοντσέλο,

Αλέξανδρος Καμπουράκης φωνή, ακορντεόν

Λάμπρος Παπανικολάου κόντρα μπάσο

Όλοι συντονισμένοι σε μία μοναδική Γιορτή

 

Στον ήχο ο Γιώργος Τσατσούλης

Στα φώτα ο Δημήτρης Λάιος

Σχεδιασμός παραγωγής Γιώργος Τσεβρένης - GIONIK

Αφίσα Πέτρος Παράσχης

Δημόσιες Σχέσεις Δέσποινα Κραουνάκη

Σταμάτης Κραουνάκης «Έξοδος ΄21»

Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη

Δευτέρα 13 Σεπτεμβρίου 2021

Ώρα έναρξης 21.00

Τιμή Εισιτηρίου 20 €, Φοιτητικό 15 €

Προπώληση TicketServices + Public

Τηλέφωνο Κρατήσεων 6976 645 687

                           Θα καεί το πελεκούδι, θα λιώσουνε καρδιές!

 

Ο Γιάννης Πάριος στο θέατρο ´Αλσος

Τρίτη, 20/07/2021 - 14:59

ΔΕΥΤΕΡΑ 30 & ΤΡΙΤΗ 31 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

Γιάννης Πάριος.

Έρωτας, αγάπη!

Ο Γιάννης Πάριος σε μια εξαιρετική ατμόσφαιρα, στο Θέατρο Άλσοςμε πάθος και αυθεντικότητα θα μας ταξιδέψει όπως κάνει πάντα στις 30 και 31 Αυγούστου με ένα πρόγραμμα με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του και θα μας χαρίσει μοναδικές στιγμές και αμέτρητες συγκινήσεις!

Δύο συναυλίες στο Θέατρο Άλσος που δεν πρέπει να χάσετε!

Πληροφορίες:

Θέατρο ΑΛΣΟΣΕυελπίδων 4, Κυψέλη – Πεδίον του Άρεως

Τηλ.: 210-8227471 & 210-8831487

Δευτέρα 30 & Τρίτη 31 Αυγούστου

Ώρα έναρξης παραστάσεων:21:00

‘Ώρα εισόδου κοινού: 19:00

Προπώληση:www.viva.gr

Στην Ακρόπολη η Ελληνική Παραολυμπιακή Ομάδα

Τρίτη, 20/07/2021 - 14:55

Τον Ιερό Βράχο της Ακρόπολης, επισκέφθηκαν σήμερα, λίγες ημέρες πριν από την αναχώρησή τους για το Τόκιο, η Ελληνική Παραολυμπιακή Επιτροπή υπό τον Πρόεδρο της Χρήστο Καλούδη και τα μέλη της Εθνικής Παραολυμπιακής Ομάδας, που θα εκπροσωπήσουν την Ελλάδα στους Παραολυμπιακούς Αγώνες.

Στη συμβολική τους επίσκεψη, τους υποδέχθηκε  και τους ξενάγησε η  Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού Λίνα Μενδώνη, παρουσία του Υφυπουργού Λευτέρη Αυγενάκη , του Γενικού Γραμματέα Πολιτισμού Γιώργου Διδασκάλου, του καθηγητή Μανόλη Κορρέ, της  προϊσταμένης της Εφορείας Αρχαιοτήτων Πόλης Αθηνών Έλενας Κουντούρη και υπηρεσιακών στελεχών του ΥΠΠΟΑ.

Όπως δήλωσε η Λίνα Μενδώνη, υποδεχόμενη τους αθλητές «Σήμερα είναι μια μέρα μεγάλης χαράς και μεγαλύτερης συγκίνησης. Είναι πάρα πολύ σημαντικό να υποδέχεσαι στην Ακρόπολη, μπροστά στον Παρθενώνα, τους αθλητές της Παραολυμπιακής μας Ομάδας. Όλους τους αθλητές μας  που, όπου αγωνίζονται τιμούν την Ελλάδα. Είμαστε περήφανοι για το έργο που έγινε στην Ακρόπολη. Για τον ανελκυστήρα, για τις διαδρομές. Γιατί πλέον, αυτό το σύμβολο του Δυτικού Πολιτισμού μπορεί να είναι προσβάσιμο από τα άτομα με αναπηρία, από το σύνολο της κοινωνίας, τους Έλληνες και τους ξένους επισκέπτες της Ακρόπολης. Το δικαίωμα της πρόσβασης στον Πολιτισμό δεν μπορεί να αφορά κάποιους. Πρέπει να αφορά όλη την κοινωνία. Σήμερα, η χαρά, το χαμόγελο και τα λόγια που ακούσαμε από τους Παραολυμπιονίκες μας, νομίζω, ότι είναι η μεγαλύτερη ικανοποίηση, όχι μόνο για εμένα, αλλά για όλους τους συνεργάτες μου. Για όλους όσους συνέβαλαν προκειμένου να γίνουν τα συγκεκριμένα έργα προσβασιμότητας στην Ακρόπολη. Την Επιστημονική Επιτροπή της Συντήρησης Μνημείων Ακρόπολης, τα μέλη του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου, την Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Αθηνών, την Υπηρεσία Συντήρησης Μνημείων Ακροπόλεως. Αυτή η μέρα μας γεμίζει χαρά και αισιοδοξία και βέβαια, όλοι ελπίζουμε και ευχόμαστε ότι οι αθλητές μας θα γυρίσουν και από το Τόκιο με πολλά μετάλλια».

Οι αθλητές  εξέφρασαν τον ενθουσιασμό τους  για τις αναβαθμισμένες υποδομές του αρχαιολογικού χώρου της Ακρόπολης. Χρησιμοποίησαν τον ανελκυστήρα πλαγιάς και τις νέες διαδρομές για να περιηγηθούν στα μνημεία του Ιερού Βράχου. Οι περισσότεροι δήλωσαν τον ενθουσιασμό τους, καθώς ήταν η πρώτη τους επίσκεψη στην Ακρόπολη, αφού μέχρι σήμερα, δεν είχαν τη δυνατότητα πρόσβασης στον αρχαιολογικό χώρο. Αλλοι μίλησαν για το όνειρό τους, που έγινε πραγματικότητα και εξέφρασαν τη χαρά  τους ότι μπορούν πλέον να επισκέπτονται συχνά τον σημαντικότερο αρχαιολογικό χώρο της χώρας.

Ο STING στο Ηρώδειο

Τρίτη, 20/07/2021 - 14:43
Οι Cherrytree Music Company, Live Nation και High Priority Promotions παρουσιάζουν τον Sting σε δύο μοναδικές συναυλίες στο ιστορικό Ωδείο Ηρώδου του Αττικού στην Αθήνα στις 30 Σεπτεμβρίου και 1 Οκτωβρίου 2021. Η προπώληση ξεκινάει την Παρασκευή 23 Ιουλίου στις 12μμ στο www.highpriority.gr. Στο πλευρό του Sting και στις δύο συναυλίες θα βρίσκεται ως καλεσμένος ο Joe Sumner.
 
Η συναυλία του Sting My Songs είναι ένα πληθωρικό και δυναμικό show, στο οποίο ο καλλιτέχνης θα ερμηνεύσει τα πιο αγαπημένα του τραγούδια, από την πολυβραβευμένη και πλούσια καριέρα του με το συγκρότημα των The Police, αλλά και ως σόλο καλλιτέχνης. Το show του θα είναι “μια αριστουργηματική εμφάνιση από την αρχή έως το τέλος”, που θα “οδηγεί τους fans σε ένα μουσικό ταξίδι μέσα στον χρόνο”, με επιτυχίες όπως “Fields of Gold”, “Shape of my Heart”, “Roxanne” και “Demolition Man”, διαμορφώνοντας ένα αξέχαστο show. Θα ακουστούν επίσης τα “Englishman In New York,” “Every Breath You Take,” “Roxanne,” “Message In A Bottle” και πολλά άλλα.
 
Ο Sting θα συνοδεύεται από ένα ηλεκτρικό, ροκ σχήμα με τους Dominic Miller (κιθάρα), Josh Freese (τύμπανα), Rufus Miller (κιθάρα), Kevon Webster (πλήκτρα), Shane Sager (φυσαρμόνικα), μαζί με τους Melissa Musique και Gene Noble (φωνητικά). 
 
Τα μέλη του Fan Club του Sting θα έχουν την αποκλειστική δυνατότητα αγοράς εισιτηρίου πριν τη γενική έναρξη προπώλησης, από την Τετάρτη 21 Ιουλίου στις 12μμ μέχρι και την Πέμπτη 22 Ιουλίου στις 5μμ στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.sting.com
 
Η γενική προπώληση θα ξεκινήσει την Παρασκευή 23 Ιουλίου 2021 στις 12μμ στο www.highpriority.gr. Για πλήρη ενημέρωση σχετικά με την περιοδεία και τα εισιτήρια επισκεφτείτε το www.Sting.com.
 
STING
 
Συνθέτης, τραγουδιστής-τραγουδοποιός, ηθοποιός, συγγραφέας και ακτιβιστής, ο Sting γεννήθηκε στο Newcastle της Αγγλίας πριν μετακομίσει στο Λονδίνο το 1977, για να σχηματίσει τους The Police με τους Stewart Copeland και Andy Summers. Η μπάντα κυκλοφόρησε πέντε στούντιο άλμπουμ, κέρδισε έξι GRAMMY Awards® και δύο Brits, και εντάχθηκε στο The Rock and Roll Hall of Fame το 2003.
 
Όντας ένας από τους πιο διακεκριμένους σόλο καλλιτέχνες στον κόσμο, ο Sting έχει λάβει επιπλέον 11 GRAMMY Awards®, δύο Brits, μια Χρυσή Σφαίρα, ένα Emmy, τέσσερις υποψηφιότητες για Oscar, μια υποψηφιότητα για ΤΟΝY, το Century Award του Billboard Magazine και το βραβείο MusiCares 2004 Person of the Year. Το 2003, χρίστηκε Διοικητής του Τάγματος της Βρετανικής Αυτοκρατορίας από τη Βασίλισσα Ελισάβετ Β’ για την πλούσια συνεισφορά του στη μουσική. Επίσης, είναι μέλος του Hall of Fame των τραγουδοποιών και έχει λάβει τα βραβεία Kennedy Center Honours, American Music Award of Merit και Polar Music Prize. Του έχει απονεμηθεί επίτιμος διδακτορικός τίτλος μουσικής από το Πανεπιστήμιο της Northumbria (1992), το Berklee College of Music (1994), το Πανεπιστήμιο του Newcastle upon Tyne (2006) και το Πανεπιστήμιο Brown στην 250η τελετή έναρξής του (2018).
 
Κατά τη διάρκεια της διάσημης καριέρας του με τους The Police, αλλά και ως σόλο καλλιτέχνης, ο Sting έχει πουλήσει συνολικά 100 εκατομμύρια άλμπουμ. 
 
Μετά το διεθνώς αναγνωρισμένο του άλμπουμ, 57th & 9th, την πρώτη του ροκ/ποπ συλλογή για πάνω από μια δεκαετία, o Sting και το είδωλο της reggae, Shaggy, που εκπροσωπούνται από το ίδιο management, την Cherrytree Music Company, κυκλοφόρησαν μαζί ένα άλμπουμ με τίτλο 44/876, συνδυάζοντας με εκπληκτικό τρόπο την ξεχωριστή μουσική του καθενός. Με τον τίτλο του να αναφέρεται στους κωδικούς της πατρίδας τους, το 44/876 τιμά πάνω από όλα την αμοιβαία αγάπη και των δύο καλλιτεχνών για την Τζαμάικα: την πατρίδα του Shaggy και τον τόπο όπου ο Sting έγραψε αριστουργήματα, όπως το “Every Breath You Take” των The Police. Η κορυφαία τους κυκλοφορία έφτασε στο Νο 1 στη Γερμανία και στο Top 10 του Ηνωμένου Βασιλείου. Επίσης, πέρασε πάνω από 20 εβδομάδες στο Reggae Album chart του Billboard στις ΗΠΑ, κέρδισε χρυσές κριτικές στην Πολωνία και τη Γαλλία και έλαβε το GRAMMY Award® για το καλύτερο Reggae άλμπουμ.
 
To 2019, ο Sting τιμήθηκε στα BMI Pop Awards για την πιο κλασσική του επιτυχία “Every Breath You Take”, που βραβεύτηκε ως το τραγούδι με τις περισσότερες ραδιοφωνικές μεταδόσεις (15 εκατομμύρια), από τον κατάλογο της BMI με περισσότερα από 14 εκατομμύρια μουσικά έργα.
 
Επιπλέον το 2019, κυκλοφόρησε ένα νέο άλμπουμ με τίτλο My Songs, με σύγχρονες ερμηνείες των πιο διάσημων επιτυχιών του, και ακολούθησε μια παγκόσμια περιοδεία με το ίδιο όνομα. Η παγκόσμια περιοδεία “Sting My Songs” είναι ένα δυναμικό και πληθωρικό show, στο οποίο ο 17-φορές νικητής των GRAMMY Award® ερμηνεύει τα πιο αγαπημένα του τραγούδια από την πλούσια καριέρα του με τους The Police, αλλά και ως σόλο καλλιτέχνης.
 
Πάντα γνωστός ως μουσικός εξερευνητής που πρωτοπορεί σε διαφορετικούς ήχους και συνεργασίες, ο Sting κυκλοφόρησε πρόσφατα ένα νέο άλμπουμ με τίτλο Duets. Το άλμπουμ συγκεντρώνει μερικές από τις πιο διάσημες συνεργασίες του, συμπεριλαμβανομένων εκείνων με τους Mary J. Blige, Herbie Hancock, Eric Clapton, Annie Lennox, Charles Aznavour, Mylène Farmer, Shaggy, Melody Gardot, Gashi και άλλων.
 
Ο Sting αναμένεται να εμφανιστεί στο Λας Βέγκας αργότερα αυτή τη χρονιά, δίνοντας μια εμφάνιση, στο The Colosseum του ξενοδοχείου Caesars Palace, όπου θα παρουσιάσει μια συλλογή των τραγουδιών του παράλληλα με δυναμικές, οπτικές αναφορές σε μερικά από τα πιο εμβληματικά βίντεο της καριέρας του.
 
Έχει εμφανιστεί σε περισσότερες από 15 ταινίες, ενώ υπήρξε ο παραγωγός του διεθνώς καταξιωμένου έργου A Guide to Recognising Your Saints. Παράλληλα το 1989 πρωταγωνίστησε στη μουσική παράσταση The Threepenny Opera στο Broadway. Το πιο πρόσφατο θεατρικό του έργο είναι το βραβευμένο με Tony® μιούζικαλ, The Last Ship, εμπνευσμένο από τις αναμνήσεις του από τη ναυπηγική κοινότητα του Wallsend στη βορειοανατολική Αγγλία, όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε. Η παράσταση, με μουσική και στίχους από τον Sting, ανέβηκε στο Broadway το 2014/2015 και ολοκλήρωσε μια περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο που πραγματοποιήθηκε από τον Μάρτιο έως τον Ιούλιο του 2018. Στη συνέχεια, ο Sting πρωταγωνίστησε ως ο επιστάτης ναυπηγείων, Jackie White, στην παραγωγή του The Last Ship στο Τορόντο στο Θέατρο Princess of Wales. Επανέλαβε το ρόλο στο Λος Άντζελες στο Θέατρο Ahmanson (14 Ιανουαρίου - 16 Φεβρουαρίου 2020) κι έπειτα στο Σαν Φρανσίσκο στο Θέατρο Golden Gate. Πρόσθετες πληροφορίες για το The Last Ship Tour υπάρχουν στο www.thelastshipmusical.com
 
Η υποστήριξη του Sting σε οργανώσεις ανθρωπίνων δικαιωμάτων, όπως το Rainforest Fund, η Διεθνής Αμνηστία και το Live Aid, αντικατοπτρίζει την τέχνη του στην καθολική της προσέγγιση. Μαζί με τη σύζυγό του Trudie Styler, ο Sting ίδρυσε το Rainforest Fund το 1989 για να προστατεύσει τόσο τα τροπικά δάση του κόσμου, όσο και τους αυτόχθονες λαούς που ζουν εκεί. Μαζί, έχουν πραγματοποιήσει 19 φιλανθρωπικές συναυλίες για τη συγκέντρωση χρημάτων και την ευαισθητοποίηση των ανθρώπων σχετικά με τους υπό απειλή πόρους του πλανήτη μας. Από την ίδρυσή του, το Rainforest Fund έχει επεκταθεί σε ένα δίκτυο διασυνδεδεμένων οργανισμών που δραστηριοποιούνται σε περισσότερες από 20 χώρες σε τρεις ηπείρους.
 
www.sting.com
Instagram: @theofficialsting
Twitter: @officialsting
Facebook: http://bit.ly/2TU4Y1Z
www.cherrytreemusiccompany.com/
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Τιμές Εισιτηρίων
VIP – 275€
Ζώνη Α – 159,50€
Ζώνη Β – 118,80€
Ζώνη Γ – 96,80€
Ζώνη Δ – 79,20€
Ζώνη Ε – 74,80€
Ζώνη ΣΤ – 57,20€
ΑΜΕΑ – 44€

Σημεία Προπώλησης
www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111
Δίκτυο καταστημάτων Public
 
 
*Στις τιμές συμπεριλαμβάνεται 10% χρέωση για το κόστος της ηλεκτρονικής υπηρεσίας.
 
*Εισιτήρια για ΑΜΕΑ διατίθενται μόνο τηλεφωνικά από το Τηλεφωνικό κέντρο της Ticketmaster (2108938111).
 
*Το Ηρώδειο είναι μικτός χώρος, επομένως όλοι οι θεατές θα είναι καθήμενοι και η χρήση μάσκας καθ’ όλη τη διάρκεια της συναυλίας θα είναι υποχρεωτική.
 
*Ζητάμε προκαταβολικά την κατανόησή σας για πιθανή καθυστέρηση κατά τη διάρκεια του ελέγχου των εισιτηρίων σας, καθώς θα πρέπει να τηρηθούν τα αυστηρά υγειονομικά πρωτόκολλα κατά γράμμα, για την ασφάλεια όλων μας.
Επειδή έχουν παρατηρηθεί φαινόμενα αγοράς εισιτηρίων από ΜΗ εξουσιοδοτημένα κέντρα πώλησης, θα θέλαμε να ενημερώσουμε τους κατόχους τους, ότι ελλοχεύει σοβαρός κίνδυνος τα εισιτήρια αυτά να είναι πλαστά και να έχουν υπερχρεωθεί κατά τη διαδικασία της αγοράς τους. Στη συγκεκριμένη περίπτωση δεν φέρουμε δυστυχώς καμία ευθύνη για τη μη είσοδό σας στη συναυλία, ενώ δεν θα υπάρξει επιστροφή του αντιτίμου του εισιτηρίου μιας και δεν αγοράστηκε από εξουσιοδοτημένο κατάστημα πώλησης.
Η είσοδός τους στο χώρο θα καθυστερήσει, προκειμένου να εξεταστεί ενδελεχώς η εγκυρότητα αυτών των εισιτηρίων.