9 – 10 Ιουλίου, 21:30

ΟιΤραχίνιες (457-430 π.Χ.) είναι ένα από τα πιο παραγνωρισμένα έργα του Σοφοκλή, που αφηγείται την επιστροφή του Ηρακλή στην πατρίδα του. Μαζί του φέρνει αιχμάλωτη τη νεαρή Ιόλη.Η Δηιάνειρα, προσπαθώντας να ξανακερδίσει το ενδιαφέρον του, του δωρίζει  έναν χιτώνα ποτισμένο με το αίμα του Κενταύρου Νέσσου. Ωστόσο, το αίμα δε λειτουργεί ως ερωτικό φίλτρο, όπως πίστευε, αλλά ως δηλητήριο. Ο φριχτός θάνατος του Ηρακλή επιβεβαιώνει τους παλιούς χρησμούς, ενώ η Δηιάνειρα με τη σειρά της δίνει τέλος στη ζωή της.

Ο τραγικός αυτός μύθος αποτελεί τη βάση του έργου του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, Το σπίτι με τα φίδια, του πρώτου από τα τέσσερα νέα έργα σε παραγγελία του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, που ανοίγει τον Κύκλο ContemporaryAncients στη Μικρή Επίδαυρο. Ο Χατζηγιαννίδης τοποθετεί τη δράση του έργου και πάλι στην Τραχίνα, που τώρα είναι μια μικρή επαρχιακή πόλη της Φθιώτιδας, στα τέλη της δεκαετίας του 1970. Σε αυτή την  αναπάντεχη, εξαιρετικά σύγχρονη οπτική του μύθου, ο Ηρακλής, έχοντας επιβληθεί με το εργοστάσιό του στην πατρίδα της Ιόλης, την έχει στείλει να μείνει στο σπίτι του, με τον γιο του, Ύλλο, και τη σύζυγό του, Διάνα. Η υπηρέτρια Νάγια αποκαλύπτει στη Διάνα το σχέδιο του Ηρακλή να ζήσει μαζί με την Ιόλη σε μία φάρμα στην Εύβοια. Επί σκηνής σταθερά δύο Τραχίνιες, φαντάσματα που βλέπει μόνο η Διάνα.

Η Ελένη Σκότη αναλαμβάνει να ζωντανέψει το έργο επί σκηνής, με την ιδιαίτερα ρεαλιστική ματιά της, έχοντας μαζί της έναν εξαιρετικό θίασο. Η Αλεξία Καλτσίκη ερμηνεύει τη αιώνια ερωτευμένη με τον σύζυγό της Διάνα, ο Μιχάλης Ταμπακάκης τον αποστασιοποιημένο γιο Ύλλο, η Μάρω Παπαδοπούλου την οικονόμο του σπιτιού Νάγια που αποφεύγει να θίξει καταστάσεις και οι Ράνια Οικονομίδου και Αριέττα Μουτούση τις πανταχού παρούσες Τραχίνιες. Το μόνο πρόσωπο που επιχειρεί να πάει ενάντια στα φαντάσματα και τα φίδια του σπιτιού να δώσει μία λύση, είναι η ευθύς και ειλικρινής νεαρή Ιόλη, που ερμηνεύει η Ηρώ Πεκτέση.

Όπως λεει η Ελένη Σκότη «Στο Σπίτι με τα φίδια γοητεύει η μαεστρία με την οποία ο συγγραφέας χειρίζεται το κωμικό στοιχείο, ως εργαλείο που φωτίζει και εντείνει το τραγικό. Μάλιστα, μας οδηγεί εκεί, στο τραγικό και επικό, μέσω μιας άμεσης και ρεαλιστικής βάσης διαλόγων και δράσης».

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

Το έργο κυκλοφορεί από τη νέα θεατρική σειρά του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου σε συνεργασία με τις εκδόσεις Νεφέλη, στα βιβλιοπωλεία και τα πωλητήρια του Φεστιβάλ.

Ελένη Σκότη

Το σπίτι με τα φίδια
του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

9 – 10 Ιουλίου, 21:30

Εισιτήρια: ΚΑΝΟΝΙΚΟ 15€ • ΦΟΙΤΗΤΙΚO / 65+ / ΚΑΛΛ. ΣΩΜΑΤΕΙΩΝ 12€ • ΑΜΕΑ / ΑΝΕΡΓΩΝ / ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚO ΚΑΛΛ. ΣΧΟΛΩΝ 5€

Σκηνοθεσία Ελένη Σκότη

Σκηνογραφία Γιώργος Χατζηνικολάου

Ενδυματολογία Γιώργος Χατζηνικολάου, Μαρία Αναματερού

Φωτισμοί Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική Στέλιος Γιαννουλάκης

Χορογράφος Μόνικα Κολοκοτρώνη

Ηχολήπτης Πάνος Κουκουρουβλής

Βοηθός σκηνοθέτιδας Μαρία Σιαμάτρα

Παίζουν Αλεξία Καλτσίκη (Διάνα), Ράνια Οικονομίδου (Τραχίνια 1), Αριέττα Μουτούση (Τραχίνια 2), Μάρω Παπαδοπούλου (Νάγια), Ηρώ Πεκτέση (Ιόλη), Μιχαήλ Ταμπακάκης(Ύλλος), Αλέξανδρος Μανωλίδης (Φύλακας)

Διεύθυνση παραγωγής Μαρία Αναματερού

Πώληση εισιτηρίων στα aefestival.gr | tickets.aefestival.gr | www.ticketservices.gr

στο 210 7234 567 στα κεντρικά εκδοτήρια (Πανεπιστημίου 39) και στα καταστήματα Plublic.

Η Πολύ-δραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athensδιοργανώνει για 2η συνεχόμενη χρονιά το καλοκαιρινό, θεατρικό σεμινάριο «Θεατρικές Συνδέσεις» στη παραθαλάσσια πόλη Μεθώνη της Μεσσηνίας. Από 1 έως 8 Αυγούστου, εκπαιδευτές της Fabrica Athens, βασισμένοι στη θεατρική πρακτική που έχουν αναπτύξει «Θέατρο της Έρευνας», θα πραγματοποιήσουν ένα σεμινάριο θεατρικής έρευνας και δημιουργίας κοντά στη φύση, στους κατοίκους και τους παραθεριστές του μεσσηνιακού θέρετρου.

Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία:

• Να συνδυάσουν τη θεατρική έρευνα και δημιουργία στη φύση με τις καλοκαιρινές τους διακοπές
• Να συνδεθούν με τον τόπο και τους κατοίκους της Μεθώνης μέσα από την τέχνη του θεάτρου
• Να γνωρίσουν την πρακτική της ομάδας «Θέατρο της Έρευνας»

Λίγα λόγια για το Θέατρο της Έρευνας

Το Θέατρο της Έρευνας συνιστά μια θεατρική πρακτική που έχει αναπτύξει η Fabrica Athens από το 2012, στην οποία χρησιμοποιούνται πρωτότυπες τεχνικές που αντλούν στοιχεία από τις μεθόδους των Jerzy Grotowski, Konstantin Stanislavski, Eugenio Barba, Giles Forman, Suzan Batson, Augusto Boal, Kitt Johnson και Tadashi Suzuki. Η πρακτική χρησιμοποιείται για την εκπαίδευση ηθοποιών και performer, αλλά και ως εργαλείο Εφαρμοσμένου Θεάτρου σε σωφρονιστικά ιδρύματα, προγράμματα ανταλλαγής νέων, camp μεταναστών κ.ά., προσαρμόζοντας τις τεχνικές του στην εκάστοτε ομάδα προς μια απελευθερωτική και μεταμορφωτική εμπειρία.

Στόχοι του Σεμιναρίου

Κύριος στόχος του θεατρικού σεμιναρίου είναι η ανταλλαγή και η δημιουργία συνδέσεων μεταξύ του τόπου της Μεθώνης, των συμμετεχόντων και των διοργανωτών. Αυτό θα επιτευχθεί με την δημιουργία και την πραγματοποίηση δράσεων και δρώμενων για το κοινό της επαρχιακής πόλης, που θα έχουν σημείο αναφοράς το θεατρικό σεμινάριο. Επιπρόσθετα, οι συμμετέχοντες θα μπορέσουν να μοιραστούν στιγμές δημιουργίας και αναψυχής 24/7, καθώς η εμπειρία του σεμιναρίου στη φύση, περιλαμβάνει τη διαμονή τους στο Camping Methoni (10 βήματα, κυριολεκτικά, από την αμμώδη παραλία) και επισκέψεις σε σημεία και μνημεία ιστορικής σημασίας και φυσικής ομορφιάς.

Επιπλέον, με αφορμή τα 200 χρόνια από την ελληνική επανάσταση, σκοπός των θεατρικών εργαστηρίων και των δραστηριοτήτων του σεμιναρίου είναι να διερευνηθεί η έννοια της «μετάβασης» σε προσωπικό και συλλογικό επίπεδο. Πιο συγκεκριμένα, το θέατρο θα αποτελέσει το όχημα, ώστε οι συμμετέχοντες να συνδεθούν με τον τόπο, την ιστορία, τον πολιτισμό και τους ανθρώπους της Μεθώνης, η οποία αποτέλεσε σημείο ορόσημο το 1821 κατά τη διάρκεια της ελληνικής επανάστασης.

Θεατρικές Συνδέσεις 2

Μέσα σε 8 ημέρες οι συμμετέχοντες θα δημιουργήσουν από το μηδέν μια performance για τους κατοίκους και τους παραθεριστές της περιοχής, εμπνευσμένοι από την ίδια την περιοχή. Επιπλέον, η ομάδα της Fabrica Athens θα πραγματοποιήσει εργαστήρια και δρώμενα για αυτούς, στα οποία οι συμμετέχοντες θα λαμβάνουν μέρος από την μεριά του κοινού ή των εμψυχωτών / καλλιτεχνών, αποκομίζοντας επιπρόσθετη εμπειρία στη θεατρική τους εκπαίδευση και έρευνα.

Το θεατρικό training θα έχει ως αφετηρία το σώμα (κιναισθησία, ενδυνάμωση, πλαστικότητα, σώμα και ήχος) και θα περιλαμβάνει τεχνικές από παγκόσμια αναγνωρισμένες θεατρικές μεθόδους και πρακτικές, όπως αυτές των Jerzy Grotowski, Eugenio Barba, Yoga κ.α., και τεχνικές που έχουν αναπτυχθεί μέσα στο Θέατρο της Έρευνας.

Συμπληρωματικά, πέρα από την ενδυνάμωση και την ανέλιξη των εκφραστικών μέσων των συμμετεχόντων, η θεατρική τους εκπαίδευση θα αποκτήσει και κοινωνική διάσταση, χρησιμοποιώντας άμεσα και πρακτικά το θέατρο ως πολιτισμικό και κοινωνικό εργαλείο για τη δημιουργία συνδέσεων με των τόπο και τους ανθρώπους του.

Βασικός εκπαιδευτής του σεμιναρίου είναι ο εισηγητής – δημιουργός του Θεάτρου της Έρευνας, Φάνης Κατέχος. Δίπλα του θα βρίσκεται και η performer - trainer της Fabrica Athens, Giovanna Michaliadi Sarti, αλλά και εκπαιδευόμενοι στο «Θέατρο της Έρευνας», οι οποίοι θα αναλάβουν επιλεγμένα κομμάτια της εκπαίδευσης των συμμετεχόντων, με αφορμή την Λαγκαστριανή ή αλληλοδιδακτική μέθοδο διδασκαλίας, η οποία πρωτο-καθιερώθηκε στη Μεθώνη.

Το σεμινάριο γίνεται με την υποστήριξη των Πολιτιστικός Σύλλογος Μεθώνης, Σύλλογος Φίλων Κάστρου Μεθώνης και Ανεξάρτητη Κίνηση Δημοτών Μεθώνης «μεθωΝΕΟΙ».

Σε ποιους απευθύνεται το σεμινάριο

Το καλοκαιρινό, θεατρικό σεμινάριο «Θεατρικές Συνδέσεις» απευθύνεται σε καλλιτέχνες (performer, ηθοποιούς, χορευτές κ.ά.), σπουδαστές παραστατικών και άλλων τεχνών, αλλά και σε ανθρώπους με μικρότερη εμπειρία στις (παραστατικές) τέχνες, που έχουν τη διάθεση και τη διαθεσιμότητα να εργαστούν εντατικά σε μια δυναμική ομάδα με άξονα το θέατρο.

Τρόπος Συμμετοχής

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να αποστείλουν email με θέμα «Θεατρικές Συνδέσεις» στην ηλεκτρονική διεύθυνση Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.. Στο email χρειάζεται να επισυνάπτονται τα ακόλουθα στοιχεία:

1. Βιογραφικό Σημείωμα

2. Πρόσφατη Φωτογραφία (Πορτραίτο)

Οι αιτήσεις θα γίνονται δεκτές έως και τις 19 Ιουλίου. Όσες αιτήσεις δεν περιλαμβάνουν τα παραπάνω στοιχεία ή/και είναι ληξιπρόθεσμες, θα θεωρούνται άκυρες. Οι συμμετέχοντες θα λάβουν απάντηση για τη συμμετοχή τους μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου μέχρι τις 20 Ιουλίου.

Χρήσιμες Πληροφορίες

Τίτλος σεμιναρίου:

Θεατρικές Συνδέσεις 2

Τόπος διεξαγωγής:

Μεθώνη, Μεσσηνίας

Ημερομηνίες:

31/07 – 08/08/2021

(31/07– ημέρα προσέλευσης, 08/08 – ημέρα αποχώρησης, 01 – 07/08 διάρκεια σεμιναρίου)

Συνολικές ώρες σεμιναρίου:

40 ώρες

Κόστος Σεμιναρίου (περιλαμβάνεται η συμμετοχή στα εργαστήρια του σεμιναρίου, η διαμονή και οι επισκέψεις σε ιστορικά - φυσικά μνημεία):

190 ευρώ (early bird – εξόφληση μέχρι τις 19/07, καθώς και για φοιτητές ΑΕΙ-ΤΕΙ, φοιτητές δραματικών σχολών και ηθοποιούς με ατέλεια ΣΕΗ) ή

220 ευρώ (για εξόφληση μέχρι τις 25/07)

Πληροφορίες – Αιτήσεις:

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Τηλέφωνο.: 210 34 11 651 (Δευτ. – Παρ.: 12:00 – 16:00)

Covid-19

Για τη διεξαγωγή του σεμιναρίου θα τηρούνται όλα τα απαραίτητα υγειονομικά μέτρα που θα ισχύουν από τις αρμόδιες αρχές την περίοδο της πραγματοποίησής του. Σε περίπτωση ακύρωσης ή αδυναμίας πραγματοποίησης της εκδήλωσης, λόγω των κρατικών αποφάσεων που σχετίζονται με την πανδημία, θα υπάρξει επιστροφή χρημάτων.

Ο Αναβάτης και ο Ελέφαντας

Το νέο έργο της Μαρίας Γοργία κάνει πρεμιέρα στο Μιλάνο στο Φεστιβάλ "The Naked Theater" της Teresa Pomodoro, με 2 ζωντανές παραστάσεις στις 30/6 & 1/7/2021, αλλά και με live streaming!

https://www.nohma.org/?fbclid=IwAR3_i8mc65zpC4iRyi8WrwW_73TJA5yjDSKFFIXpeRYhgjVA-8pa_sDzTDw

Η παράσταση είχε προγραμματισμένη πρεμιέρα τον Μάρτιο 2020 αλλά λόγω των περιοριστικών μέτρων της πανδημίας και του κλείσιμου των πολιτιστικών δρώμενων για μεγάλο χρονικό διάστημα, αναβλήθηκε.

ΤΟ ΕΡΓΟ

Ποιά η σχέση του αναβάτη ενός ελέφαντα με τον ελέφαντα;...

Του Υπερανθρώπου του Νίτσε με τον άνθρωπο;...

Του γονιού με το παιδί του;...

Του εκπαιδευτή με το εκπαιδευόμενο ζώο (ή άνθρωπο);...

Συνεχίζοντας στην ίδια πορεία και με τα άλλα έργα της σχετικά με τη σχεσιακή αναζήτηση, η χορογράφος ανατρέχει κατά κύριο λόγο στα εργαλεία σύγχρονων υπαρξιακών θεωριών, αλλά και ψυχολογικών θεωριών του 20^ου και 21^ου αιώνα.

Αποσπάσματα  από το μοναδικό, εξαιρετικά δυναμικό, ποιητικό αλλά και φιλοσοφικό κείμενο του Νίτσε, «έτσι μίλησε ο Ζαρατούστρα», έχουν επιλεγεί και διατρέχουν το έργο αντιπαρατιθούμενα με αντιφατικές κινητικές εικόνες...

Η κύρια επιρροή προέρχεται από το βιβλίο του βραβευμένου ψυχολόγου Τζόναθαν Χάιντ, «Η υπόθεση της ευτυχίας».

Ο ανθρώπινος νους, σύμφωνα με τον Χάιντ είναι διαιρεμένος. Μπορεί να παρομοιαστεί με έναν ελέφαντα και τον αναβάτη του. Ο αναβάτης αποτελεί το συνειδητό μέρος του νου, αυτό που ερμηνεύει και συλλογίζεται, αλλά μπορεί να ασκεί μονάχα περιορισμένο έλεγχο σε ό,τι κάνει ο ελέφαντας... Ο ελέφαντας περιλαμβάνει όλο το υπόλοιπο σύστημα: ενδόμυχα αισθήματα, ενστικτώδεις αντιδράσεις, συναισθήματα και διαισθήσεις, το ασυνείδητο... Η εικόνα ενός αναβάτη πάνω σε έναν ελέφαντα είναι μια μεταφορά που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας ενδεικτική της αδυναμίας του έλλογου νου να δαμάσει ή να καθοδηγήσει το μεγάλο αυτό ζώο, στην περίπτωση (αρκετά συχνή) που οι δύο αυτές διαφορετικές νοημοσύνες δεν συνεργάζονται σωστά.

«Η ευτυχία πηγάζει από το ανάμεσα» μας λέει ο Χάιντ και όχι μόνο από μέσα μας, όπως συμπέραναν ο Βούδας και ο Επίκτητος.

Σύμφωνα με μια απόπειρα ερμηνείας και ανάλυσης του Ζαρατούστρα του Νίτσε, ο άνθρωπος που στοχεύει στον Υπεράνθρωπο, θεωρεί ότι πρέπει να αυτοϋπερνικηθεί, ώστε να καταλήξει να δαμάσει τον άνθρωπο-ελέφαντα...

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σύλληψη-Ιδέα/Χορογραφία/Σκηνοθεσία/Σκηνογραφία/Δραματουργία:

Μαρία Γοργία

Κείμενα: «Έτσι μίλησε ο Ζαρατούστρα» του Φρίντριχ Νίτσε

Άλλα Κείμενα: Μαρία Γοργία και ερμηνευτές

Μουσική: Βαλκυρίες του Ρίχαρντ Βάγκνερ

Μουσική επιμέλεια: Μαρία Γοργία, Σταύρος Αποστολάτος

Υποκριτική λόγου: Αγγελική Καρυστινού

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης

Φωτογραφίες: Αγγελική Σβορώνου, Βαγγέλης Αγγελάκης

Ερμηνεύουν:

Θέμις Ανδρεουλάκη, Βάσω Μακρή, Μαρτίνα Κώστα Ντιάνκοβα, Μαρία Ανεζάκη, Παύλος Λαουτάρης.

***Η παράσταση θα παρουσιαστεί στην Ελλάδα από τον Σεπτέμβριο του 2021***

Η ΕΠΙΣΗΜΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

που παίζεται σε Ευρώπη, Ασία και Αμερική
και έχει ενθουσιάσει το παγκόσμιο κοινό

ΓΙΑ ΠΡΩΤΗ ΦΟΡΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ

ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Βασισμένη στην ομώνυμη βραβευμένη ιστορία

Λα-λα-λα-λα-λα-λα-λα-λα-λα Στρουμφάκια γελαστά…

Οι πιο αγαπημένοι ήρωες σε όλο τον κόσμο, οι μικροί μπλε ήρωες των παιδιών ζωντανεύουν και μας μαγεύουν.

Μια εκπληκτική μεταφορά του κινουμένου σχεδίου, που όλοι λατρέψαμε μέσα από τις τηλεοπτικές σειρές και τις κινηματογραφικές ταινίες, σε μια θεατρική παραγωγή που μας φέρνει τόσο ρεαλιστικά την μαγεία του Στρουμφοχωριού για πρώτη φορά στην Ελλάδα, μετά από την παρουσίαση της σε πάνω από 30 χώρες.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:
Μια ήσυχη μέρα ξημερώνει στο Στρουμφοχωριό. Ήσυχη;  Όοοοχι και τόσο.

Ο Σκουντούφλης, ο Γκρινιάρης, ο Προκόπης, ο Ντορεμί και ο Σπιρτούληςαφού έχουν κάνει την πρωινή τους γυμναστική με τις οδηγίες του Μπαμπαστρούμφ,πιάνουν τα στρουμφοσκουπάκια τους και αρχίζουν το καθάρισμα του Στρουμφοχωριού.

Σε ένα σκοτεινό κάστρο εκεί κοντά ο φοβερός Δρακουμέλ και η αγαπημένη του Ψιψινέλ έχουν ετοιμάσει ένα τρομερό σχέδιο για να πιάσουν επιτέλους τα «μικρά απαίσια Στρουμφάκια».

Ποιός θα τους βοηθήσει να το πραγματοποιήσουν και ποιά είναι στην πραγματικότητα η Στρουμφίτα;

Θα καταφέρουν άραγε τα Στρουμφάκια να ξεφύγουν;

«ΣΤΡΟΥΜΦΑΚΙΑ - ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΗ ΣΤΡΟΥΜΦΙΤΑ», μια φαντασμαγορική θεατρική παράσταση με τους αγαπημένους  μας ήρωες.

Ο μαγικός κόσμοςτους θα ζωντανέψει στη μεγάλη σκηνή με τα αυθεντικά κουστούμια των παραστάσεων του εξωτερικού, τα ζωντανά σκηνικά, τα μαγικά τρικ και τις υπέροχες μουσικές.

Μια παράσταση για την φιλία, το περιβάλλον, το ομαδικό πνεύμα και τη συνεργασία.

Μια διαδραστική εμπειρία για τα παιδιά που θα τραγουδήσουν, θα χορέψουν και θα γελάσουν με την ψυχή τους.

Μην τη  χάσετε.

Συντελεστές:

Ηθοποιοί: Γιάννης Πανταγιάς, Λένα Καστελιώτη, Ιορδάνης Ιωαννίδης, Μαριλένα Λιανού, Βίκυ Χουδαλάκη, Χριστιάνα Καρρίκι, Φανή Ξενογιαννοπούλου, Στεφανία Σταυρακάκη

Σκηνοθεσία: Νίκος Λημνιός

Κείμενο: Νίκος Λημνιός , Αντώνης Ζιώγας

Μουσική: Νίκη Γρανά

Χορογραφίες: Μίκα Στεφανάκη

Υπεύθυνος Σκηνικών : Αλέξανδρος Παπαϊωακείμ

Εικαστική επιμέλεια : Δόμνα Σαριτσόγλου

ΚατασκευήΣκηνικών : PAPTHEATERCONSTRUCTION

Φωτισμοί: Τρύφων Κεχαγιάς

Επιμέλειαμαγικών: CostaFuntastico

ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ

"ΣΤΡΟΥΜΦΑΚΙΑ - ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΗ ΣΤΡΟΥΜΦΙΤΑ"

ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΙΟΥΛΙΟΥ: ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ | Πολιτιστ. & Αθλητ. Κέντρο Ν. Μάκρης 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Πολιτιστικό & Αθλητικό πάρκο Ν. Μάκρης (Κτίριο Διοίκησης: 10:00-15:00 & Κυλικείο Θεάτρου: 15:00-22:00) & Viva.gr

Τ. 6987089778

ΚΥΡΙΑΚΗ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ | Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Βιβ/πωλείο Νίκας (2104925304) , Viva.gr

Τ. 6987089778

ΤΡΙΤΗ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ ΡΕΘΥΜΝΟ | Θέατρο Ερωφίλη - Φορτέτσα 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Κιόσκι Δήμου (Δευτέρα έως Σάββατο 09:00 - 14:00) & viva.gr      

Τ. 6987089778

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9 ΙΟΥΛΙΟΥ ΗΡΑΚΛΕΙΟ |Θέατρο «Ν. Καζαντζάκης» 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ «Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ»  & Viva.gr

Τ. 6987089778

ΣΑΒΒΑΤΟ 10 ΙΟΥΛΙΟΥ ΗΡΑΚΛΕΙΟ | Θέατρο Τεχνόπολις  20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση:

Τ. 6987089778

ΚΥΡΙΑΚΗ 11 ΙΟΥΛΙΟΥ ΧΑΝΙΑ | Θέατρο Ανατολικής Τάφρου 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Κιόσκι Δήμου (εντός του Δημοτικού Κήπου Χανίων Δευ - Σαβ 10:00 έως 14:00) & viva.gr

16 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΑΜΟΣ |

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση:

Τ. 6987089778

17 ΙΟΥΛΙΟΥ ΣΑΜΟΣ |

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση:

Τ. 6987089778

ΔΕΥΤΕΡΑ 26 ΙΟΥΛΙΟΥ ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ | Κιν/θέατρο Alex 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Στο ταμείο του «ΑΛΕΞ» , Viva.gr

Τ. 6987089778

ΤΡΙΤΗ 27 ΙΟΥΛΙΟΥ ΖΑΚΥΝΘΟΣ |

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση:

Τ. 6987089778

ΤΕΤΑΡΤΗ 28 ΙΟΥΛΙΟΥ ΑΡΤΑ | Θέατρο Κάστρου 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Βιβ/λείo Σπύρου (Σκουφά 163 - 2681074598), Λιλιπούτειοι Εξερευνητές (Στρ. Κατσιμήτρου - 2681 027307) & viva.gr

Τ. 6987089778

ΠΕΜΠΤΗ 29 ΙΟΥΛΙΟΥ ΠΡΕΒΕΖΑ | Κηποθέατρο Γ. Ρίτσος 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Βιβ/λείο Κύκλος (Πολυτεχνείου & Κ.Παλαμά 2682061610), Βιβ/λείο Αυδίκος (Εθ.Αντιστάσεως 2 - 2682024025) & viva.gr

Τ. 6987089778

ΔΕΥΤΕΡΑ 9 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΚΑΒΑΛΑ | Φρούριο Καβάλας 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: ΚΕΝΤΡΟ ΠΛΗΡΟΦΟΡΗΣΗΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΩΝ ΔΗΜΟΥ ΚΑΒΑΛΑΣ (ΠΡΩΗΝ ΕΟΤ), (11:00 - 14:00 & 18:00 - 21:00 Τ. 2510 620566) & viva.gr

Τ. 6987089778

ΤΕΤΑΡΤΗ 11 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΑΛΕΞΑΝΔΟΥΠΟΛΗ | Θέατρο Αλτιναλμάζη 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Βιβ/λείο Βαταμίδης (Λεωφόρος Δημοκρατίας 230 - 2551025446) & viva.gr

Τ. 6987089778

ΤΡΙΤΗ 17 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ Ν. Πύργος | Προαύλιος Χώρος Δημοτικού Σχολείου 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Ιστιαία: Τουριστικό Γραφείο Travel Elegance , Λουτρά Αιδηψού: Super Market PROTON , Νέος Πύργος: Ζαχαροπλαστείο Βυζαντινό, Market Καβατόπουλος

Τ. 6987089778

ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΚΑΒΑΣΙΛΑ | Ανοιχτό Θέατρο Καβάσιλων

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση:

Τ. 6987089778

ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ | Θέατρο Νταμάρι - Αλίκη Βουγιουκλάκη 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Κλειστό Γυμναστήριο Βριλησσίων, Viva.gr

Τ. 6987089778

ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΙΩΑΝΝΙΝΑ | Ανοιχτό θέατρο ΕΗΜ (Φρόντζος)  20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Βιβ/λείο Αναγνώστης (Πυρσινέλα 11 - 2651034911), Tickets Ioannina (Δανάη 6942561023) & viva.gr

Τ. 6987089778

ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΠΑΠΑΓΟΥ | Θέατρο Παπάγου 20:30

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: ΓΡΑΦΕΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ (08:30 - 14:00), ΚΑΤΑΣΤΗΜΑ ΔΑΝΑΟΣ & viva.gr

Τ. 6987089778

ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ |Θέατρο Κολοσσαίον 20:00

ΤΡΙΤΗ 7 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ |Θέατρο Κολοσσαίον 20:00

ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ: ΑΙΓΑΛΕΩ (ΑΓΟΡAΣΜΕΝΗ) | Θέατρο

ΚΥΡΙΑΚΗ 3 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΠΑΤΡΑ | Θέατρο Πάνθεον 11:30 & 17:00

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση: Στο ταμείο του Πάνθεον, viva.gr

Τ. 6987089778

ΚΥΡΙΑΚΗ 10 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΒΕΡΟΙΑ |

Ταμείο 12€   Προπώληση 10€

Προπώληση:

Τ. 6987089778

Τρία συγκροτήματα από τους θεμελιωτές της θρυλικής και τόσο επιδραστικής ροκ σκηνής των ‘90s μαζί ζωντανά, την Τετάρτη 7 Ιουλίου, στο θέατρο Βράχων!

Υπόγεια Ρεύματα, Δημήτρης Μητσοτάκης και Παναγιώτης Κατσιμάνης (Ενδελέχεια) και Magic De Spell, στην ίδια σκηνή για μια εκρηκτική βραδιά. 

Τρεις έμπειροι μουσικοί, μία θρυλική φωνή, μια Υπόγεια παρέα που πορεύεται πάνω από 20 χρόνια και δρα εδώ και τώρα! Τα Υπόγεια Ρεύματα σε ένα ηλεκτρικό σετ με καινούργια αλλά και διαχρονικά τραγούδια από όλη τους την πορεία.

Ο Δημήτρης Μητσοτάκης και ο Παναγιώτης Κατσιμάνης είναι δύο από τους πιο εμβληματικούς μουσικούς του ελληνικού ροκ των '90s, το συνθετικό δίδυμο της κλασικής περιόδου των Ενδελέχεια, που υπέγραψε μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του δημοφιλούς συγκροτήματος.

Οι Magic de Spell, είναι ίσως η μακροβιότερη rock μπάντα στην Ελλάδα! Εμφανίστηκαν το 1980, και στην πρώτη (αγγλόφωνη) δεκαετία, έπαιξαν σε φεστιβάλ, δίπλα σε θρυλικά ελληνικά και ξένα ονόματα του είδους. Από τις αρχές της δεκαετίας του ‘90 και μετά καθιερώθηκαν ως γνήσιοι εκφραστές του ελληνόφωνου rock και του κιθαριστικού ήχου.

Τρεις ασταμάτητες δημιουργικές πηγές που ξεπέρασαν τον ίδιο τους τον μύθο και πλέον αποτελούν σημείο αναφοράς και επιρροής. Μία συγκλονιστική συναυλία με τραγούδια ύμνους που φέρνει ρίγη συγκίνησης και έξαψη, σε ένα μεθυστικό κοκτέιλ που μόνο το ροκ μπορεί να δημιουργήσει!

Τετάρτη 7 Ιουλίου στο θέατρο Βράχων, Μελίνα Μερκούρη



Τιμή εισιτηρίου στην προπώληση: 13 ευρώ 
Προπώληση: viva.gr 
Ώρα έναρξης: 21:00 


 

Videos:

Βουτιά από ψηλά | Magic De Spell/Υπόγεια Ρεύματα/Δ.Μητσοτάκης-Π.Κατσιμάνης

Which Side Are You On | Υπόγεια Ρεύματα, Magic De Spell & Μητσοτάκης-Κατσιμάνης live @ Κύτταρο

Δ.Μητσοτάκης - Π.Κατσιμάνης (Ενδελέχεια) - Χάρτινες Σαΐτες @ Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Υπόγεια Ρεύματα - Σαν Φως @Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Magic de spell - Είμαι | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

Ένα εξαιρετικό οπτικοακουστικό θέαμα, στο οποίο πρωταγωνιστεί ο ίδιος ο Λουκιανός, μια και μέσα από μια σειρά προβολών παρουσιάζεται ένα σημαντικό μέρος από το ανέκδοτο αρχειακό του υλικό, ενώ ζωντανά τα τραγούδια του ερμηνεύουν η Μαρία Κηλαηδόνη και ο Μανώλης Φάμελλος.    

Συνθέτης, στιχουργός και ερμηνευτής με ένα ιδιόρρυθμο, προσωπικό στυλ ο Λουκιανός Κηλαηδόνης έχει σημαδέψει με τα τραγούδια του, αλλά και με τη χαρακτηριστική παρουσία του, τα καλύτερα χρόνια πολλών και διαφορετικών γενεών. Τα δικά μας καλύτερα χρόνια! Και είναι αλήθεια, αγαπήθηκε από όλες τις ηλικίες, καθώς, μέσα από τα τραγούδια του, μίλησε σε όλους με ειλικρίνεια, αμεσότητα, χιούμορ, συναίσθημα και λεπτότητα.

Έτσι όσοι αγάπησαν τον Λουκιανό και τα τραγούδια του, θα έχουν την ευκαιρία να τα ξανά θυμηθούν σε αυτή τη μοναδική συναυλία-αφιέρωμα. Ερμηνευμένα από τον Μανώλη Φάμελλο  και τη Μαρία Κηλαηδόνη με μια νέα ματιά στα τραγούδια του Λουκιανού και καινούργιες ενορχηστρώσεις, αλλά και από τον ίδιο τον Λουκιανό, μέσα από μια σειρά προβολών, που δημιουργήθηκαν γι αυτό το σκοπό, ανασκαλεύοντας το σπάνιο προσωπικό αρχείο του.

Μετά από πολλούς μήνες παύσης του πολιτισμού αποτελεί μεγάλη χαρά για όλους μας η επανεκκίνηση του από τα τέλη Μαϊου.

Στο πλαίσιο αυτό αποφασίσαμε ως Fabric Republic να συμβάλουμε στην ενεργοποίηση και ενθάρυνση του κοινού να επιστρέψει στα θέατρα και να δει παραστάσεις, να παρακολουθήσει ταινίες στον κινηματογράφο και να συμμετέχει σε καλλιτεχνικές δράσεις δίνοντας ένα ηχηρό παρών στην τέχνη, τον πολιτισμό και την ψυχαγωγία.

Μέρος των εσόδων από τις πωλήσεις τους θα δοθούν για τη στήριξή του Ταμείου Αλληλοβοήθειας του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών (ΤΑΣΕΗ).

Επτά ηθοποιοί  ο Χάρης Ρώμας, ο Σπύρος Μπιμπίλας, η Κατερίνα Τσάβαλου, ο Παναγιώτης Ραφαηλίδης, ο Γιάννης Χατζηγεωργίου, ο Γιώργος Χρανιώτης και η Μαρία Κωνσταντάκη συναντήθηκαν το Σάββατο 12 Ιουνίου φόρεσαν τα μπλουζάκια με τα συνθήματα μας «NO EMPTY CINEMAS», «NO EMPTY SEATS» «GET A TICKET» και φωτογραφήθηκαν θέλοντας να στείλουν το δικό τους μήνυμα στο κοινό πώς η τέχνη είναι απαραίτητη για όλους μας!

Αν θες και εσύ να εκφράσεις το ίδιο μήνυμα, μπορείς να αγοράσεις ένα από τα μπλουζάκια πού δημιουργήθηκαν από το Fabric Republic για αυτό τον καλό σκοπό.

Περισσότερες πληροφορίες www.fabricrepublic.store

Τη φωτογράφιση πραγματοποίησε ο Κωνσταντίνος Σχίζας.

Η εμβληματική μουσική παράσταση «Paris-Istanbul» της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ, που για τρεις συνεχείς καλλιτεχνικές σεζόν  μάγεψε το κοινό με διαρκή soldout στο Μουσικό Βαγόνι OrientExpress,«αποβιβάζεται» φέτος το καλοκαίρι στην απλόχωρη και φιλόξενη «Αποβάθρα» του Τρένου-Θεάτρου για 5 μόνο Παρασκευές:Παρασκευή 25 Ιουνίου και 2, 9, 16, 23 Ιουλίου 2021.

Ένα μοναδικό μουσικό, σιδηροδρομικό ταξίδι με το OrientExpress, το  τρένο-μύθο, σ’ ένα ταξίδι 2.740 χιλιομέτρων με αφετηρία το κοσμοπολίτικο Παρίσι και προορισμό την Κωνσταντινούπολη, με στάσεις που κρύβουν απρόσμενες ιστορίες και αποκαλύπτουν ένα πολύχρωμο μωσαϊκό τοπίων, ανθρώπων και πολιτισμών. 

Μια μελωδική διαδρομή στον χρόνο, με μουσικές και αγαπημένα τραγούδια από τις δεκαετίες του ’30 έως και του ’70, με στάσεις στις πόλεις που διέσχιζε το θρυλικό τρένο: από το πολύβουο Παρίσι και το ανήσυχο Βερολίνο, τη ρομαντική Βενετία και τη Βουδαπέστη έως το Βουκουρέστι και το Βελιγράδι και από τη νεοκλασική Αθήνα και τη μελωδική Σόφια έως την αισθαντική Κωνσταντινούπολη των κατασκόπων και των εμιγκρέδων.

Επί σκηνής, ένα δεμένο τρίο υπέροχων μουσικών. Η Αθηνά Ρούτση εντυπωσιάζει με το πολύγλωσσο τραγούδι, την εκφραστική φωνή και τη ζεστή της παρουσία, η Άλκηστις Ραυτοπούλου στο πιάνο και τις εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις, ενώ ο Φώτης Μυλωνάς εναλλάσσει με εκπληκτική δεξιοτεχνία τα πνευστά, την κιθάρα και το μαντολίνο. Τρεις ταλαντούχοι καλλιτέχνες «κλείνουν το μάτι» σε αγαπημένες διαχρονικές μελωδίες, διασκευάζουν, διασκεδάζουν και μας καλούν να συνταξιδέψουμε στην πιο ενδιαφέρουσα μουσική διαδρομή του 20ού αιώνα. Η ιδέα και η καλλιτεχνική επιμέλεια είναι της Τατιάνας Λύγαρη.

Αποβάθρα Τρένου στο Ρουφ

Παρασκευή 25 Ιουνίου & 2, 9, 16, 23 Ιουλίου 2021 στις 9.15μμ.
Διάρκεια: 120΄ (με διάλειμμα)

Εισιτήρια: Προπώληση 10€, Ταμείο Θεάτρου 12€, Ατέλειες & Ανέργων 5€ 

- Ηλεκτρονική προπώληση

https://www.viva.gr/tickets/music/treno-sto-rouf/paris-instanbul/

- Τηλεφωνικά στο 11876 (viva)

Open-AirBar&Restaurant«Αποβάθρα» ανοιχτά από 6.30μμ. έως αργά (εκτός Δευτέρας) κρασί 4€ / ποτό 6€ / φαγητό από 4,5€

Πληροφορίες

Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

Τηλ.: 210 5298922 / 6937604988

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10΄ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός και από τη στάση Αγ. Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)

Δωρεάν πάρκινγκ

Βρείτε μας
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatrehttps://twitter.com/ToTrenoStoRouf
https://instagram.com/ToTrenostoRouf

Πέμπτη 15 & Παρασκευή 16 Ιουλίου στις 21:00

Πέμπτη 22 & Παρασκευή 23 Ιουλίου στις 21:00

Πέμπτη 29 & Παρασκευή 30 Ιουλίου στις 21:00

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

    https://www.viva.gr/tickets/theater/hythrio/istories-fantasmaton-apo-tin-iaponia/

H Θεατρική Ομάδα Κωφών «ΤΡΕΛΑ ΧΡΩΜΑΤΑ» παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το έργο του Λευκάδιου Χερν «Ιστορίες Φαντασμάτων από την Ιαπωνία» και επιστρέφει στον Κήπο του Θεάτρου Χυτήριο για έξι μόνο παραστάσεις στις 15 & 16/7, 22 & 23/7 και 29 & 30/7 κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00. 

Πρόκειται για την δέκατη παραγωγή της ομάδας, που από την ίδρυσή της το 2009 έχει καταφέρει να αναδείξει νέους κώδικες στην υποκριτική έκφραση και τη θεατρική φόρμα, αξιοποιώντας με ανανεωτική ματιά την νοηματική γλώσσα, παράλληλα με την φωνητική ερμηνεία, τις αρχές του αυτοσχεδιασμού και τις τεχνικές του σωματικού θεάτρου.

Στην παράσταση «Ιστορίες Φαντασμάτων από την Ιαπωνία» συμμετέχουν κωφοί και ομιλούντες ηθοποιοί που χρησιμοποιούν τη γλώσσα του σώματος και τη Νοηματική Γλώσσα, με ταυτόχρονη φωνητική ερμηνεία για να μας μεταφέρουν σε έναν κόσμο, όπου το υπερφυσικό στοιχείο πρωταγωνιστεί σε παμπάλαιους μύθους της Άπω Ανατολής.

 Ο Χερν αναδεικνύει την ομορφιά της ιδιαιτερότητας του ιαπωνικού πολιτισμού και μας φέρνει στο νου τις κοινές ρίζες που μπορεί να έχουν όλοι οι  πολιτισμοί. Η σκηνική δράση πραγματοποιείται συνδυάζοντας διαφορετικά είδη θεάτρου, όπως το σωματικό θέατρο, την παντομίμα και περιέχει στοιχεία του παραδοσιακού ιαπωνικού Θεάτρου Νο και Καμπούκι. Επίσης, στην παράσταση χρησιμοποιείται το Visual Vernacular που περιέχει στοιχεία ποίησης, παντομίμας και νοηματικής γλώσσας σε συνδυασμό με συμβολικές χειρονομίες (mudras) των ασιατικών παραδόσεων για να απεικονίσει τα πράγματα στην οπτική τους πολυπλοκότητα.

Η παράσταση αποτελεί ένα καλλιτεχνικό έργο, που απευθύνεται τόσο σε κωφούς, όσο και ακούοντες θεατές. Ένα ποιητικό ταξίδι μέσα από  ιστορίες και εικόνες της ιαπωνικής κουλτούρας. Η παράσταση συνοδεύεται από Ελληνικούς Υπέρτιτλους (ΤΚΒ) για Κ(κ)ωφούς και βαρήκοους.

H Θεατρική Ομάδα Κωφών δημιουργήθηκε το 2009 και αποτελείται από κωφά -βαρήκοα άτομα. Μέσα από μια συστηματική ενασχόληση με την θεατρική δράση, η Ομάδα είχε την τιμή να συνεργαστεί με σημαντικούς πολιτιστικούς φορείς. Ενδεικτικά, το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, την Αρχαία Ολυμπία, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ρούμελης, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (Κ.Θ.Β.Ε), τον Πολιτιστικό Όμιλο της Τράπεζας Πειραιώς, την Ομοσπονδία Κωφών Ελλάδος, την Ένωση Κωφών, το Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών Ελλάδος,  κ.α. Για την  θεατρική περίοδο 2017-18 επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.

                                      *Υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος

* Υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ιαπωνίας στην Ελλάδα-Embassy of Japan in Greece

*Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Trailer παράστασης:

https://youtu.be/YbbPLlz3fKc

Ταυτότητα παράστασης:

Συγγραφέας: Λευκάδιος Χερν

Μετάφραση: Μαρία Γιακανίκη, Κώστας Κώτσιας , Πέρη Κώτσια, Ειρήνη Μαντά, Ανδρέας Μιχαηλίδης

Σκηνοθεσία: Έλλη Μερκούρη

Σκηνικό- Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Μουσική: Κωστής Βοζίκης

Χορογραφία ιαπωνικού χορού-Mudras:  Μάτα Μάρρα

Απόδοση κειμένων στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Μυρτώ Γκανούρη, Όλγα Δαλέκου

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Βοηθός φωτιστή: Τζάνος Μάζης

Γραφιστικά: Μαρία Στεφανή

Φωτογραφίες promo: Κάσσυ Χρυσάκη

Φωτογραφίες παράστασης: Ιουλία Λαδογιάννη

Βίντεο: Δάφνη Δρακούλη

Υπηρεσίες Προσβασιμότητας: Πολιτιστικός Οργανισμός Liminal

Μακιγιάζ: Δημόσιο ΙΕΚ Κηφισιάς. Υπεύθυνες καθηγήτριες: Στέλλα Χατζοπούλου - Στέλλα Ψαλλιδά

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Ερμηνεύουν (κατά αλφαβητική σειρά):

Δαλέκου Όλγα

Μερκούρη Έλλη

Ρίκκου Μαρία

Φεσάκη Τσαμπίκα

Συμμετέχει η διερμηνέας Μυρτώ Γκανούρη

INFO:

Θέατρο Χυτήριο (Κήπος)

Ιερά Οδός 44, Γκάζι

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Πέμπτη και Παρασκευή

15 & 16/7, 22 & 23/7, 29 & 30/7 στις 21:00

Προβλεπόμενη διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theater/hythrio/istories-fantasmaton-apo-tin-iaponia/

Πληροφορίες-Τηλέφωνο κρατήσεων:

210-3412313 (ώρες: 10.00-13.00 και 17.00-22.00)

6939381354 (SMS)

Τιμές Εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο, Ειδική Τιμή ΑΜΕΑ:10 ευρώ

Άνεργοι, Ατέλειες: 5 ευρώ

Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Ars Nocturna-Gothic Books

Ακολουθήστε την Θεατρική Ομάδα Κωφών "Τρελά Χρώματα":

Facebook (σελίδα) : https://www.facebook.com/TheatricalGroupofDeafCrazyColors

Facebook (γκρουπ): https://www.facebook.com/groups/171594649596850