Ο Βαγγέλης Γερμανός και η Κρινιώ Νικολάου στο MΠΟΕΜ ART &BAR Σάββατο 6 Μαΐου στις 22:00 σε ένα μοναδικό μουσικό πρόγραμμα που μας ταξιδεύει από τα «Μπαράκια» μέχρι το «Χατήρι».

Οι εξαιρετικοί αυτοί τραγουδιστές και συνθέτες παρουσιάζουν ένα ιδιαίτερο ακουστικό και καλοκαιρινό live, γεμάτο μελωδίες και δυνατές ερμηνείες που θα ξεσηκώσει αλλά και θα συγκινήσει το κοινό. Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει όχι μόνο τις γνωστές επιτυχίες της δισκογραφίας τους αλλά και πρωτότυπες διασκευές από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο.



Πληροφορίες:

ΜΠΟΕΜ

Λεωφόρος Καλαμακίου 24, Άλιμος Αθήνα

Τηλέφωνο Κρατήσεων: 2130442700

Ώρα:22:00

Oι ασκήσεις θανάτου το θεατρικό έργο του Χρήστου Ναούμ είναι μια κωμωδία που θέμα της έχει την εξαπάτηση και την υπονόμευση του θανάτου από τον έρωτα. Τελετάρχες κηδειών, ντιζέζ ,υπηρέτριες, θεούσες και απατημένες τραβεστί στριμώχνονται σε σκάλε κρύβονται σε μπαούλα, κρεμάστρες και φέρετρα πασχίζοντας να παρατείνουν όσο γίνεται περισσότερο την ηδονή και την εξουσία. Απρόβλεπτες καταστάσεις τους αναγκάζουν να συνυπάρξουν αλλά όχι   να αγαπηθούν, εξαρτημένοι καθώς είναι ψάχνουν τρόπο διαφυγής αλλά δεν βρίσκουν παρά μόνο στον φθηνό έρωτα και στο ακριβό χρήμα. Μια απολαυστική σάτιρα που στόχο έχει να μας απελευθερώσει από το φόβο όχι μόνο του θανάτου αλλά και του απαγορευμένου έρωτα… Μια παράσταση γεμάτη ευρήματα, μουσική, χορό τραγούδι με το καλλιτεχνικό βλέμμα της Εύης Δημητροπούλου που σκηνοθετεί με κέφι μια ικανή ομάδα νέων αλλά και έμπειρων ηθοποιών.



Οι συντελεστές της παράστασης

Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια | Έυη Δημητροπούλου

Σκηνικά – Κοστούμια | Γιώργος Παναγιάρης

Χορογραφίες | Ναλίνη Σπαθαράκη

Βοηθός Σκηνοθέτη |Βασίλης Γκούφας

Δημόσιες Σχέσεις | Άντζυ Νομικού

Trailer παράστασης | Σπουδαστές του ΔΙΕΚ ΧΑΙΔΑΡΙΟΥ

Φωτογραφίες | ΚορίναΓιαλίδου

Παίζουν οι ηθοποιοί

Τατιάνα Μελίδου | Ντενίζ

Δημήτρης Μπούρας | Νταμίρα

Βασίλης Τριανταφύλλου | Ερρίκος

ΝαταλίΤσάβεζ | Τερέζα – Αθανασία

Δώρα Χουρσανίδου | Βερεσές

Φιλική συμμετοχή : Ελισάβετ Σταυρίδου | Τζος



Μέρες & ώρες παραστάσεων

Παρασκευή 23:00 | Σάββατο 21:00 | Κυριακή 21:00

Τιμές εισιτηρίων

10€ κανονικό |7€ συνταξιούχοι – φοιτητές | 5€ ατέλεια

Διάρκεια παράστασης | 75’ χωρίς διάλειμμα

Έναρξη παραστάσεων | Παρασκευή 21 Απριλίου στις 23:00

& για λίγες παραστάσεις  

Πολυχώρος Τέχνης & Έκφρασης +Αίσθημα

211 406 18 30

Αθηνάς 30, Μοναστηράκι

Τηλ. Επικοινωνίας : 6946 105 520

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η καυστική σάτιρα του διάσημου Αυστριακού καμπαρετίστα Georg Kreisler, παρουσιάζεται από τις 4 Μαϊου και μόνο για 4 παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, με την Κατερίνα Γιαμαλή στον ομώνυμο ρόλο.



Παραστάσεις

4, 5, 6, 7 Μαϊου 2017 | Ώρα 21.00



Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206 | Τ: 210 341855 | www.mcf.gr

Εισιτήρια: Προπώληση: 8,00€, Γενική είσοδος 12,00€, φοιτητικό, ανέργων 10,00€



video teaser:https://www.youtube.com/watch?v=DpiqHJmBIYE



Απόψε: LolaBlau. Ένα εξαιρετικό όχημα για μία σόλο ηθοποιό και έναν πιανίστα.



H καριέρα μιας νεαρής Εβραίας ηθοποιού, που ξεκινά στη Βιέννη το 1938, λίγες στιγμές πριν την προσάρτηση της Αυστρίας στο Γ΄ Ράιχ. Από την Ελβετία μέχρι την Αμερική και από τα πρώτα της βήματα ως την πραγματοποίηση του ονείρου της να γίνει μία μεγάλη σταρ. Η συνειδητοποίηση της ψευδαίσθησης και η συντετριμμένη επιστροφή της στη μεταπολεμική Βιέννη, για να ανακαλύψει ότι οι άνθρωποι δεν αλλάζουν ποτέ.



Μια ιστορία τρυφερή και σκληρή, ειπωμένη μέσα από 20 τραγούδια καμπαρέ, κωμικά και τραγικά. Τραχιά σκετς, πολιτικά αστεία και μουσικές της εποχής που προσδίδουν ένα ξάφνιασμα ειρωνείας και μια γερή γροθιά στο στομάχι.



Τα μεγάλα ιστορικά γεγονότα μέσα από τη μικρή ζωή της ηρωίδας.



Το έργο παρουσιάστηκε πρώτη φορά στις 17 Οκτωβρίου 1971

στο Μικρό Θέατρο του προαστίου Josefstadt της Βιέννης



***



Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου.

Απόδοση στίχων τραγουδιών Κατερίνα Γιαμαλή – Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Michael Seibel

Σκηνικά - Κοστούμια: Λαμπρινή Καρδαρά

Επιμέλεια κίνησης: Όλγα Σπυράκη

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Video: Χρήστος Καρτέρης



Επί σκηνής

Lola Blau: Κατερίνα Γιαμαλή

Πιάνο: Τάσος Σπηλιωτόπουλος



Φωνές: Θυρωρός(Κος Νόβακ): Δημήτρης Λάλος

               Ξενοδόχος(Κος Φίνι): Χρήστος Σαπουντζής

               Σιδηροδρομικός: Α.Π Βαγιανός

                Jack Wood,Κονφερασιέ: Γρηγόρης Σταμούλης

               Κος Μπέργκερ: Κώστας Καζάκος

Εκφωνητής Δελτίου Ειδήσεων: Βαγγέλης Χαλκιαδάκης

               Κος Σμίτ: Michael Seibel



Λίγα λόγια για τον συγγραφέα

O Γκέοργκ Φράντς Κραϊσλερ (1922—2011) γεννημένος στη Βιέννη από Αυστριακούς γονείς μετανάστευσε μαζί με την οικογένειά του εξαιτίας της εβραϊκής του καταγωγής στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής αμέσως μετά την κατάληψη της εξουσίας από τους Εθνικοσοσιαλιστές το 1938 στην Αυστρία. Το 1943 απέκτησε την Αμερικανική υπηκοότητα, ενώ το 1955 επέστρεψε από τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής στην Ευρώπη. Ασχολήθηκε με το θεατρικό είδος της επιθεώρησης και από τα νεανικά του χρόνια κέρδιζε τα προς το ζην ως ποιητής, συνθέτης και ερμηνευτής επιθεωρησιακών έργων. Όμως, εναντιωνόταν στον χαρακτηρισμό του δημιουργού και τραγουδιστή θεατρικών επιθεωρήσεων, όπως και σε αυτόν του Αυστριακού πολίτη: «Σε καμία περίπτωση δεν είμαι Αυστριακός. Από το 1943 είμαι Αμερικανός υπήκοος, μολονότι ο Κλίντον ποτέ δεν μου ευχήθηκε και δεν με συνεχάρη στα γενέθλιά μου.» Η καριέρα του ξεκίνησε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Από τα μέσα της δεκαετίας του 1950 έγινε δημοφιλής στον γερμανόφωνο χώρο με τα τραγούδια του όπως Tauben vergiften(Φόλα στα περιστέρια), Der Tod, das muss ein Wiener sein(Ο θάνατος πρέπει να είναι Βιεννέζος) καιWie schön wäre Wien ohne Wiener(Πόσο όμορφη θα ήταν η Βιέννη χωρίς τους Βιεννέζους). Με το βαθυστόχαστο, μαύρο χιούμορ του και με τα λεκτικά του αστεία διαμόρφωσε και σφράγισε ως ερμηνευτής και δημιουργός αρκετών έργων τη γερμανόφωνη μουσική επιθεώρηση της εποχής του.Τα θέματα που απασχολούσαν τον Kreisler αφορούσαν σε καταστάσεις που έπρεπε και ο ίδιος να αντιμετωπίσει και από τις οποίες πολλές φορές είχε πληγεί: Ο Εθνικοσοσιαλισμός, η μεταπολεμική πολιτική αποκατάσταση ή η απουσία της, η προσφυγιά, ο διωγμός και η πολιτιστική μικρόνοια. Σε αυτό το πλαίσιο βρίσκεται και η συνεχής δηκτική και κριτική αντιπαράθεσή του με τη γενέτειρά του τη Βιέννη σε συνάρτηση με το αίσθημα του απάτριδος.Το 1996 συνέταξε μία ανοιχτή επιστολή με αποδέκτη τους πολιτικούς εκπροσώπους της Αυστρίας, στην οποία κατέγραψε τις θέσεις του και τα αισθήματά του σχετικά με τον πολιτιστικό αποκλεισμό του.  

Από Σάββατο 6 Μαΐου έως Σάββατο 17 Ιουνίου 2017

| κάθε Σάββατο και Κυριακή | 21:00

10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)


Μουσική παράσταση βασισμένη στο βιβλίο του Ηλία Πούλου Τασκένδη / Εξόριστες μνήμες και στο αφήγημα του Δημήτρη Αλεξάκη Πόλεμος Τοπίων, σε σκηνοθεσία της Irène Bonnaud.


Βασισμένο σε συνεντεύξεις μαχητών του Δημοκρατικού Στρατού που μεταφέρθηκαν τον Οκτώβριο του 1949, μετά το τέλος του ελληνικού εμφυλίου, στην Τασκένδη του Ουζμπεκιστάν, το βιβλίο του Ηλία Πούλου Τασκένδη / Εξόριστες μνήμες χαράζει μια ψυχογεωγραφία μέσα από φωνές και πρόσωπα, όπου αναμειγνύονται η μικρή με τη μεγάλη Ιστορία, η προσωπική με την πολιτική ζωή, το ενδόμυχο με το συλλογικό.



Με αφετηρία το βιβλίο του Ηλία Πούλου και το αφήγημα του Δημήτρη Αλεξάκη Πόλεμος Τοπίων, δύο κείμενα που πρώτη φορά παρουσιάζονται επί σκηνής, η γαλλίδα σκηνοθέτις Irène Bonnaud αποδίδει αυτή την ευαίσθητη γεωγραφία μέσα από μια μουσική παράσταση, ανάμεσα στην προφορική ποίηση, τη συναυλία και το θέατρο-ντοκουμέντο, παραπέμποντας τόσο στο ίδιο το γεγονός του εμφυλίου όσο και στη μνήμη του.



Επί σκηνής, οι πρωταγωνιστές διασχίζουν ένα χώρο που βρίσκεται ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, συναντώντας τα φαντάσματα και τις μουσικές της εποχής, μελωδίες ηπειρώτικες, ρεμπέτικες, ρώσικες... Αυτοσχεδιάζοντας, επιστρέφουν πάντα στον εαυτό τους, στους ήχους και στην πραγματικότητα του παρόντος.



Με τους: Φωτεινή Μπάνου (ερμηνεία/τραγούδι), Μιχάλη Καταχανά (βιόλα), Βασίλη Τζαβάρα (κιθάρα, loops).

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος | φωτογραφίες: Ηλίας Πούλος | κατασκευή σκιών: Άθως Δανέλλης | τεχνικός παράστασης: Γιάννης Ζέρβας | video art: cοm.odd.or| φωτογραφίες παράστασης: Δημήτρης Αλεξάκης

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά




Μια συμπαραγωγή του Κέντρου Ελέγχου Τηλεοράσεων, της Comédie de Reims (Festival Scènes d’Europe) και της La Commune CDN d’Aubervilliers. Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος.
ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α

Κυψέλη

213 00 40 496

69 45 34 84 45

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site|facebook|instagram|twitter

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα|με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8|με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14|(στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4|με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)

4, 5, 6 &7 Μαΐου, στις 21:00



Πώς διαμορφώνονται έξι work in progress έργα μέσα από την καλλιτεχνική συνομιλία.

Στην 3η πλατφόρμα έξι καλλιτέχνες δημιουργοί έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν και να αναπτύξουν διάλογο επί του έργου τους με έξι επιλεγμένους καλλιτέχνες των παραστατικών τεχνών: τον Δημήτρη Θεοδωρόπουλο, την Ίρις Καραγιάν, τον Ευριπίδη Λασκαρίδη, τη Σοφία Μαυραγάνη, τον Αλέξανδρο Μιστριώτη και την Αργυρώ Χιώτη.

Ο Φίλιππος Βασιλείου, ο ΙάσοναςΔαμοράκης με την Αγγελική Αναργύρου, η Μαρκέλλα Δεμερτζή με την Μαρία Παπαδοπούλου, ο Στράτος Μπιχάκης, η Εύα Παπαδοπούλου και οι ReCompulsiveBehaviours (Μυρτώ Λάντζα, Άννα Σαπουνάκη, Μυρτώ Σαρμά, Δήμητρα Τρούσα) διατρέχουν τους τελευταίους μήνες την καλλιτεχνική τους αναζήτηση με την πολύτιμη συνδρομή των συνομιλητών τους, μέσα από μία σχέση εμπιστοσύνης και δημιουργικής ανταλλαγής. Ανά τακτά διαστήματα, με συναντήσεις feedback και διαλόγου με ολόκληρη την πλατφόρμα, οι καλλιτέχνες δημιουργοί εξελίσσουν το έργο τους.

Η ενσάρκωση του ανοιχτού και ελεύθερου πεδίου αυτής της αλληλεπίδρασης συμβαίνει, δίνοντας χώρο στους δημιουργούς να συνδιαλέγονται τόσο μεταξύ τους όσο και με άλλους καλλιτέχνες, ανταλλάσσοντας ιδέες και ερεθίσματα για το έργο τους.

Η Mēta συνεχίζει τη δημιουργική της πορεία, με την 3η Πλατφόρμα Παραστατικών Τεχνών, που θα παρουσιαστεί από τις 4 ως τις 7 Μαΐου στο Θέατρο ΠΟΛΗ, με παράλληλη σχετική έκθεση, που αφορά ολόκληρη τη διαδικασία σύλληψης και δημιουργίας των έργων.



Η κεντρική ιδέα της Mēta

H Mētaαποτελείμια πλατφόρμα καλλιτεχνών, οι οποίοι καλούνται να συμπράξουν, με απώτερο σκοπό τη δημιουργία σειράς παραστατικών έργων. Η γενεσιουργός ιδέα βασίζεται στην ανάγκη ώθησης νέων καλλιτεχνών στη σύμπραξη, με βασικό άξονα τη διεύρυνση των δημιουργικών οδών και του σύγχρονου καλλιτεχνικού πεδίου. Η επίτευξη αυτής της ιδέας πραγματοποιείται μέσω της αλληλεπίδρασης διαφορετικών τεχνών και καλλιτεχνών, προωθώντας μια αντίληψη ολιστικής προσέγγισης του σύγχρονου παραστατικού έργου, ανεξαρτήτως είδους. Πρόκειται για αλληλεπίδραση που εμπλέκει τον χορό, το θέατρο, τη μουσική και τις καλές τέχνες. Η Mētaείναι μία διαδικασία σε εξέλιξη που αποσκοπεί να αποτελέσει το έναυσμα και για άλλες τέτοιου είδους πρωτοβουλίες.

Το όλο εγχείρημαδενέχεικερδοσκοπικόχαρακτήρακαιλειτουργείυπότηνομικήυπόστασητηςTripodium AMKE.





Καλλιτέχνες Δημιουργοί:Φίλιππος Βασιλείου, ΙάσοναςΔαμοράκης και Αγγελική Αναργύρου, Μαρκέλλα Δεμερτζή και Μαρία Παπαδοπούλου, Στράτος Μπιχάκης, Εύα Παπαδοπούλου, ReCompulsiveBehaviours (Μυρτώ Λάντζα, Άννα Σαπουνάκη, Μυρτώ Σαρμά, Δήμητρα Τρούσα)





Συνομιλητές Καλλιτέχνες:Δημήτρης Θεοδωρόπουλος, Ίρις Καραγιάν, Ευριπίδης Λασκαρίδης, Σοφία Μαυραγάνη, Αλέξανδρος Μιστριώτης, Αργυρώ Χιώτη









Συντελεστές Mēta – Ομάδα Υποστήριξης και Επιμέλειας της Διαδικασίας:

Επιμελητής της Πλατφόρμας: Γιώργος Δεληγιάννης Σιώρας

Βοηθός Επιμελητή: Γιάννης Πεδιαδιτάκης

Εικαστικός, Υπεύθυνη Σκηνής: Ιωάννα Πλέσσα

Εικαστικός, Δραματουργός: Αλέξανδρος Μιστριώτης

Χορογράφος: Ίρις Καραγιάν        

Αρχιτέκτονας-Σκηνογράφος: Δημήτρης Θεοδωρόπουλος

Μουσικός-Σοπράνο: ΜάιραΜηλολιδάκη

Μουσικοσυνθέτης, SoundDesigner: Μηνάς Εμμανουήλ

Εικαστικός, Υπεύθυνη Φωτισμού: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Επιμέλεια Φωτισμού: Ζωή Μολυβδά- Φαμέλη



Εικαστικός, CostumeDesigner: Βίβιαν Μεσσήνη 



Επιμέλεια Κειμένων: Κατερίνα Χάλκου



Γραφιστική Επιμέλεια: Βασίλης Παπαδάτος

Δημιουργία Ιστοσελίδας: ΠαναγιώτηςΔελλαμάνης

Συντονισμός Παραγωγής: Νεφέλη Γιώτη

Εκτέλεση Παραγωγής: Κατερίνα Κώτσου

Βοηθοί Παραγωγής: Ελένη Κοκκίνου, Νίκος Μακρογιαννάκης

Επικοινωνία, Προώθηση: Ιωάννα Ιακωβίδη







Περισσότερες Πληροφορίες για τη Mēta:

http://platformameta.com/

VideoTeaser

https://www.facebook.com/platformameta/

Facebook Event





ΘέατροΠΟΛΗ (http://www.politheatro.gr/)

Φωκαίας 4 & Αριστοτέλους 87 Πλατεία Βικτώριας (δίπλα στον ηλεκτρικό)

Τηλεφωνικές Κρατήσεις: 6938446793

4 – 7 Μαΐου, στις 21:00

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 10 ευρώ γενική είσοδος / 8 ευρώ μειωμένο

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / Τηλ: 6942611792



Χορηγοί Επικοινωνίας



www.artplay.gr

www.popaganda.gr

www.dancetheater.gr

www.dancepress.gr

www.culturenow.gr

www.artcoremagazine.gr

Με την υποστήριξη:



και της Επαγγελματικής Σχολής Χορού Άννα Πέτροβα.

Τρίτη 2 Μάιου 2017 στην Ertopen - radio 106,7 στις 22:00 το βράδυ.
Πώς μπορεί ένας άνθρωπος να μεταβάλλεται σε ήρωα όταν εκτελέσει μια υπερβατική πράξη. Μια πράξη που μπορεί να του στοιχίσει ακόμα και την ίδια του τη ζωή. Ένας τέτοιος άνθρωπος είναι και ο Γιώργος Μωράκης. Ο φρουρός του Αλέκου Παναγούλη στο Μπογιάτι, που τον βοήθησε να αποδράσει από τη φυλακή τα χρόνια της χούντας, τον Ιούνιο του 1969.
Με αφορμή τον θάνατο του Αλέκου Παναγούλη την Πρωτομαγιά του 1976, η εκπομπή On the third day στην ΕΡTopen  με τον Γιώργο Μουργή,δεν ξεχνά τον τελευταίο ήρωα της νεότερης ιστορίας του τόπου μας.
Τηλεφωνικά παρεμβαίνει ο ανεξάρτητος βουλευτής Στάθης Παναγούλης, αδελφός του Αλέκου.

Λιμπρέττο: ΑΝΤΕΛΑΪΝΤ ΒΕΤΤΕ

Θεατρική διασκευή - Σκηνοθεσία: ΕΛΛΗ ΒΟΖΙΚΙΑΔΟΥ
Μουσική: Ε. ΧΟΥΜΠΕΡΤΙΝΓΚ – ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΟΥΤΣΗΣ
Σκηνικά:ΧΑΡΗΣ ΣΕΠΕΝΤΖΗΣ
Kοστούμια: ΕΛΣΑ ΒΩΚΟΥ
Εκτέλεση κοστουμιών: ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΑΡΓΥΡΟΥΜουσική διδασκαλία: ΛΟΡΝΑ ΚΟΥΤΣΗ
Φωτισμοί: ΝΙΚΟΣ ΤΣΕΛΕΣ
Ηχοληψία: ΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΡΑΝΑΣ



Ηθοποιοί: Βασιλική Αγγέλη, Γιώργος Μαγκίνης, Μαρία Συμεών, Ανδρέας Παπαγιαννάκης, Ιωάννα Κούτση.





ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:

     
         «Στο σπίτι ενός φτωχού σκουπά, οι γονείς λείπουν για τον αγώνα του μεροκάματου και τα παιδιά, ο Χένσελ και η Γκρέτελ προσπαθούν να τελειώσουν τη δουλειά που τους ανέθεσαν. Η πείνα όμως δεν τα αφήνει να δουλέψουν και για να την ξεχάσουν το «ρίχνουν» στ’ αστεία και το χορό, ξεσηκώνοντας το σπίτι. Έρχεται η μητέρα, θυμώνει από τη φασαρία και την ακαταστασία, τα κυνηγά, πέφτει και χύνεται το γάλα και για να τα τιμωρήσει τα στέλνει στο δάσος για βατόμουρα. Όταν έρχεται ο πατέρας- φορτωμένος αγαθά για το σπίτι- και μαθαίνει πού είχαν πάει τα παιδιά γίνεται έξαλλος γιατί ξέρει πως εκεί, στο δάσος, ζει σ’ ένα ζαχαρένιο σπιτάκι η κακιά μάγισσα που ξεγελά τα παιδιά και τα φυλακίζει. Οι γονείς φεύγουν γρήγορα για να βρουν τα παιδιά πριν τα βρει η νύχτα μέσα στο δάσος, αλλά εκείνα πέφτουν στο μεταξύ στα «δίχτυα» της κακιάς μάγισσας, αλλά μέσα από κωμικές καταστάσεις κατορθώνουν να ελευθερωθούν και μαζί να ελευθερώσουν όλα τα παιδάκια που είχε κατά καιρούς φυλακίσει η μάγισσα. Τελικά συναντιούνται με τους γονείς τους και γυρίζουν πανηγυρικά στο σπίτι τους.»

         

           Το έργο αυτό είναι βασισμένο στο λιμπρέτττο της Αντελάϊντ Βέττε από την όπερα του Ε. Χούμπερτιγκ. Είναι το πιο δημοφιλές παραμύθι των αδελφών Γκριμ, διασκευασμένο θεατρικά από τον Διονύση Κούτση. Επιβλητικά σκηνικά, πανέμορφα κοστούμια και υπέροχη μουσική του Ε. Χούμπερτιγκ και του αρχιμουσικού Δ. Κούτση κοσμούν την παράσταση. Είναι έργο κατάλληλο για όλες τις παιδικές και εφηβικές ηλικίες και παρακολουθείται ευχάριστα από τους μεγάλους.  Το κυρίως μήνυμα του παραμυθιού είναι η δύναμη και η γενναιότητα των μικρών παιδιών, αλλά και η εξυπνάδα τους, που τα κάνει να καταφέρνουν τα ακατόρθωτα. Επίσης οι ήρωες του έργου Χένσελ και Γκρέτελ, δίνουν το καλό παράδειγμα της αγάπης, προστατευτικότητας και ενότητας των αδελφιών μεταξύ τους. Η παράσταση αυτή «αγγίζει» τους ανθρώπους του μόχθου και της βιοπάλης δείχνοντας παράλληλα το δέσιμο και την αγάπη  μιας φτωχής επαρχιακής οικογένειας.



Παραστάσεις: Από 7 Μαΐου μέχρι 11 Ιουνίου 2017.

Κάθε Κυριακή 11.30' και για έκτακτες προγραμματισμένες παραστάσεις εντός κι εκτός θεάτρου.


Διάρκεια: 90'


Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ.

Με 20 εισιτήρια και άνω, προσφέρεται το φουαγιέ για πάρτι με συνολικό κόστος 6 ευρώ το άτομο (παράσταση και πάρτι)!!!

Παιδικά πάρτυ



Στο άνετο και κομψό φουαγιέ του θεάτρου μας μπορείτε να διοργανώσετε σε συνδυασμό με την παρακολούθηση της παράστασης το πάρτι γενεθλίων ή τη γιορτή του παιδιού σας ή οποιαδήποτε άλλη εορταστική εκδήλωση. Με την αγορά 20 εισιτηρίων και άνω στην εκπτωτική τιμή των 6 ευρώ το άτομο (παράσταση και πάρτι) σας παρέχεται ο χώρος του φουαγιέ για το πάρτι του παιδιού σας, μαζί με μουσική, dj, χορό, θεατρικό παιχνίδι και πολλές εκπλήξεις (για την τούρτα και το μπουφέ θα πρέπει να προνοήσετε εσείς, με φαγητό ή σνακς που θα φέρετε από το σπίτι ή με catering της επιλογής σας - σας προτείνουμε catering σε ειδικές τιμές για την παράσταση που φτάνουν το 50%!!!!!!!!!).





Πάρκινγκ: Πλησίον θεάτρου (ειδική τιμή 5 ευρώ μόνο για τους πελάτες μας με την επίδειξη του εισιτηρίου).



Το θέατρο «Θυμέλη» ιδρύθηκε το έτος 1980 από την ηθοποιό-σκηνοθέτη-συγγραφέα Έλλη Βοζικιάδου και τον αρχιμουσικό-συνθέτη-συγγραφέα Διονύση Κούτση. Στο θέατρό μας λειτουργεί Κεντρική και Παιδική Σκηνή. Είναι ένα από τα μεγάλα – μικρά θέατρα της Αθήνας, με αίθουσα χωρητικότητας 150 ατόμων, με αμφιθεατρική, ημικυκλική διάταξη καθισμάτων, σαν μικρογραφία αρχαίου θεάτρου. Ο θεατής – μικρός ή μεγάλος – παρακολουθεί τα επί σκηνής δρώμενα σ’ έναν ατμοσφαιρικό και ζεστό χώρο, ο οποίος του δημιουργεί την αίσθηση του θεατή και του πρωταγωνιστή συγχρόνως. Ιδιαίτερα κομψό και φιλόξενο, με χώρο υποδοχής, μπαρ προσεγμένο και άνετο φουαγιέ.

Από το χειμώνα του 2008 λειτουργεί πλήρως ανακαινισμένο. Διαθέτει τελευταίας τεχνολογίας σύστημα εξαερισμού και κλιματισμού, ήχου και εικόνας.

Στο φουαγιέ του θεάτρου λειτουργεί μουσική σκηνή και πραγματοποιούνται εκδηλώσεις, ρεσιτάλ, (διαθέτει πιάνο και ανάλογη ηχητική υποδομή), εκθέσεις, παιδικά πάρτι.

Θέατρο “Θυμέλη” - Έλλης Βοζικιάδου

Μοσχονησίων 32, Πλ. Αμερικής

Τηλ. 2108657677

www.thymelitheater.com                              

Η Σόφι Σολ, μέλος της παράνομης αντιναζιστικής φοιτητικής οργάνωσης "Λευκό Ρόδο", συλλαμβάνεται μαζί με τον αδελφό της το Φεβρουάριο του 1943 καθώς μοιράζουν αντιπολεμικές προκηρύξεις. Ανακρίνεται από την Γκεστάπο και μέσα σε τέσσερις ημέρες καταδικάζεται σε θάνατο. 

 


Σάββατο 6 Μάη στις 8.00 μμ



αίθουσα 3 Δημοτικά Σφαγεία (Επταλόφου & Πειραιώς)

.............................. .............................. ..............
ΕΡΓΑΖΟΜΕΝΟΙ / ΚΑΤΟΙΚΟΙ ΤΑΥΡΟΥ
6943900855


Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.


ergatavrou.wordpress.com

«Αλίμονο στην πολιτεία που θα βρεθεί χωρίς εξεγερμένους, με βωβούς, συμβιβασμένους, ταπεινωμένους πολίτες... Μέλλει να γίνει νεκροταφείο»




("Ασσασίνοι του βορρά, Δροσουλίτες του νότου" - Τέος Ρόμβος/ Εκδοσεις Opportuna)





"Η εκπομπή "Με Χωρίς Πατρίδα" φιλοξενεί την Παρασκευή 28 Απριλίου στις 23.00 τον αναρχικό συγγραφέα Τέο Ρόμβο"

H συγγραφέας Αναστασία Βούλγαρη στην EΡΤopen για

τον Μίκη Θεοδωράκη

H συγγραφέας Αναστασία Βούλγαρη καλεσμένη

στην εκπομπή της Χρύσας Αριάδνης Κουσελά

“ΕΡΤopen Πολιτισμός”παρουσιάζει και σχολιάζει το

πρόσφατο βιβλίο του ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ “Μονόλογοι

στο Λυκαυγές”.

Συντονιστείτε στην ΕΡΤopen, απόψε στις 21:00

στους 106,7 στα FM και διαδικτυακά

www.ertopen.com/radio.