Κυριακή 9 Ιουλίου || Ηλιούπολη || Δημ. Θέατρο Δ. Κιντής

Δευτέρα 10 Ιουλίου || Βριλήσσια || Θέατρο Αλίκη Βουγιουκλάκη

Τρίτη || 11 Ιουλίου || Χαλκίδα || Δημ. Θέατρο Ορέστης Μακρής

Τετάρτη || 12 Ιουλίου || Νίκαια || Κηποθέατρο Νίκαιας

Παρασκευή         14 Ιουλίου || Πειραιάς || Βεάκειο Θέατρο



Το Θέατρο Coronetσυνεχίζει με μεγάλη επιτυχία την πιο κεφάτη παράσταση του καλοκαιριού, «3 ΛΑΛΟΥΝ ΚΑΙ 2 ΧΟΡΕΥΟΥΝ»!

Ένα μουσικό πρόγραμμα σε... οικογενειακή συσκευασία, με τον Λευτέρη Ελευθερίου, τον Αλκιβιάδη Κωνσταντόπουλο, τη Βανέσα Αδαμοπούλου, τη Νεφέλη Παπαδερού, τον Γιάννη Χατζηγεωργίου και τους Sleeping Band.



Η παράσταση βασίζεται στην αναβίωση ΤΟΥ ΑΝΑΨΥΚΤΗΡΙΟΥ, όπως το ξέραμε, με μια σημερινή φρέσκια ματιά. Το κύριο πρόγραμμα είναι η χειμωνιάτικη επιτυχία ΑΓΑΓΜΑΤΑΚΙΑ ΑΚΟΥΝΗΤΑ, ΑΜΙΛΗΤΑ, ΑΓΕΛΑΣΤΑ, μία παράσταση  που δεν έχει σκοπό να αφήσει τίποτε όρθιο: σκετσάκια και σατιρικά τραγούδια, μπαλάντες, αγαπημένα τραγούδια από τον κινηματογράφο και ροκ τραγούδια από τα 60’s έως σήμερα...

Το πρόγραμμα ανοίγει η παιδική μουσικοθεατρική παράσταση "ΜΙΑ ΤΡΕΛΗ ΤΡΕΛΗ ΑΛΦΑΒΗΤΑ", βασισμένη στο best seller της Ράνιας Μπουμπουρή (Εκδόσεις Ψυχογιός).

Γι’ αυτούς που μένουνε πάντα παιδιά και γι' αυτούς που... μένουν με παιδιά!



Πλάι τους παίζουν, τραγουδούν, αυτοσχεδιάζουν, διασκευάζουν και διασκεδάζουν οι μοναδικοί Sleeping Band:

Σωτήρης Βλησίδης: Πλήκτρα

Οδυσσέας Κωνσταντόπουλος: Πλήκτρα, Πιάνο, Ακορντεόν, Μπάσο

Χάρης Κωνσταντόπουλος: Κλαρινέτο, Φλάουτο, Σαξόφωνο

Στέλιος Πασχάλης: Τύμπανα

Special Guest:Θανάσης Nemo Ψαρούλης



Σκηνοθεσία: Λευτέρης Ελευθερίου

Επιμέλεια κοστουμιών:  Νικόλ Παναγιώτου



ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:



ΘΕΑΤΡΟ CORONET | τηλ. 210.7012123, Φρύνης 11 και Υμηττού, Παγκράτι.



Διάρκεια:3 ώρες (1ώρα για παιδιά   – 2 ώρες για ενήλικες )



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12 Ευρώ    

Ανέργων – φοιτητικό: 10 Ευρώ

Παιδικό (μέχρι 12 ετών): 8 Ευρώ



Προπώληση εισιτηρίων:

Ηλεκτρονικά στο www.ticketservices.gr

www.public.gr και όλα τα καταστήματα PUBLIC

Με 29 επιλεγμένες ταινίες από το ελληνικό και παγκόσμιο στερέωμα, που θα προβληθούν από τις 3 Ιουλίου έως τις 10 Αυγούστου 2017, το "Cine Πλατεία", στην πλατεία Παναγούλη, θα δώσει και αυτό το καλοκαίρι την ευκαιρία ποιοτικής ψυχαγωγίας σε όλες και όλους τους σινεφίλ.

Η ώρα έναρξης των προβολών είναι στις 21:00 και η είσοδος, όπως πάντα, ελεύθερη.

http://dad.gr/index.php/cine-plateia/item/6297-to-cine-plateia-ypodexetai-to-kinimatografofilo-koino

ΕΓΩ, Ο ΜΑΡΚΟΣ ΒΑΜΒΑΚΑΡΗΣ

Αυτός είναι ο τίτλος του μονόλογου που θα ερμηνεύσει τον χειμώνα ο Θανάσης Παπαγεωργίου στο θέατρο ΣΤΟΑ και που έγραψε η Νάνση Τουμπακάρη, βασισμένος στις αφηγήσεις του ίδιου του Μάρκου έτσι όπως καταγράφηκαν στο βιβλίο της Αγγελικής Βέλλου-Κάϊλ ‘’Μάρκος Βαμβακάρης, Αυτοβιογραφία’’.

Η ζωή του βασανισμένου ποιητή, συνθέτη, μπουζουξή και τραγουδιστή, του μεγάλου ρεμπέτη, του αριστοκράτη μάγκα που με το έργο του καθόρισε την πορεία του αστικού λαϊκού τραγουδιού, συμπυκνώνεται μέσα στην εξομολόγηση - συνέντευξη που έδωσε το 1969, τρία χρόνια πριν τον θάνατό του. Όπως λέει ο ίδιος “Παίρνω το θάρρος να εκθέσω τα αμαρτήματά μου στον κόσμο. Σ’ έναν κόσμο που εγώ του τραγούδησα τις χαρές του, τις λύπες του, τα πλούτη του, τη φτώχεια του, την ορφάνια του, την ξενιτιά του. Αυτός ο κόσμος θέλω να γίνει ο εξομολόγος μου”. Ωστόσο η εξομολόγησή του δεν αποτελεί απλά μια αφήγηση των γεγονότων της ζωής του αλλά μια, εκπληκτικής καθαρότητας, θαρραλέα μαρτυρία της εποχής του.

Τα 150 περίπου τραγούδια του, γραμμένα μέσα από την εσωτερική του ανάγκη να εκφράσει εκείνο που τον βασάνιζε, δικαιώνουν την άποψη του μελετητή του ρεμπέτικου Παναγιώτη Κουνάδη ότι πρόκειται για τον “εν δυνάμει αναρχικό πατέρα της μεγάλης παρέας της μαγκιάς του Πειραιά”. Ο γιος του Στέλιος θα επενδύσει την παράσταση που θα σκηνοθετήσει ο Θανάσης Παπαγεωργίου, με τις μελωδίες του ίδιου του Μάρκου, έτσι όπως τις άκουσε και τις διδάχτηκε από εκείνον.

Για τον Θανάση Παπαγεωργίου, η παράσταση αυτή είναι ένα χρέος που οφείλει στον δικό του πατέρα, που σε μια από τις οικογενειακές κυριακάτικες εξόδους, σε ηλικία δέκα μόλις ετών τον πήγε στου Καλαματιανού στις Τζιτζιφιές όπου συνάντησε τους μεγάλους λαϊκούς συνθέτες και όλη τη μυσταγωγία του ρεμπέτικου τραγουδιού. Η εμπειρία αυτή, μαζί με άλλες ανάλογες που ακολούθησαν, του χάραξε την αποστολή της ζωής του: την αφοσίωσή του στον απλό άνθρωπο της δουλειάς και του μεροκάματου.

ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟΑ

Οι θρυλικοί The Dream Syndicate επιστρέφουν στην Αθήνα! Οι Steve Wynn, Dennis Duck, Mark Walton και Jason Victor θα βρεθούν το Σάββατο 4 Νοεμβρίου στη σκηνή του Fuzz Live Music Club έτοιμοι να προσθέσουν νέα κεφάλαια στην ιστορία ενός από τα σημαντικότερα συγκροτήματα της αμερικανικής alternative σκηνής.

Πέρα από τα τραγούδια που περιέχονταν στα προηγούμενα albums τους (από το αξεπέραστο “The Days Of Wine And Roses” μέχρι το “Ghost Stories”) και τους κατέστησαν πρωτοπόρους του Paisley Underground, θα ακούσουμε για πρώτη φορά ζωντανά υλικό από το επερχόμενο 5ο studio album της μπάντας, “How Did I Find Myself Here?”, το οποίο θα κυκλοφορήσει στις 18 Σεπτεμβρίου από την ANTI Records.

Τη συναυλία θα ανοίξουν ιδανικά οι Dustbowl, μία από τις καλύτερες και συνεπέστερες μπάντες της εγχώριας σκηνής.

Η προπώληση ξεκινάει στα 23 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί προς 25 ευρώ, ενώ στο ταμείο η τιμή θα είναι 27 ευρώ.

Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Seven Spots, Reload, Μedia Markt, Ευριπίσης και στα www.fuzzclub.gr και www.viva.gr

The Dream Syndicate + opening act: Dustbowl

Σάββατο 4 Νοεμβρίου, Fuzz Live Music Club (Πειραιώς 209 & Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Ταύρος, Αθήνα, 210 3450817, www.fuzzclub.gr).

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00.

Γραφείο Τύπου / Πληροφορίες:

Θωμάς Μαχαίρας / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / 6936 161979

Γιάννης Λυμπέρης / Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / 6973 798192

Όπως συνέβη με πολλές άλλες μπάντες – και λοιπές εμπρηστικές κατασκευές – η ιστορία των Dream Syndicate ξεκίνησε σε ένα υπόγειο. Στα τέλη του 1981, οι Steve Wynn (κιθάρα, φωνητικά), Dennis Duck (drums), Karl Precoda (κιθάρα) και Kendra Smith (μπάσο) ανακάλυψαν ο ένας τον άλλον και όλοι μαζί έναν ήχο που χρωστούσε πολλά στο παρελθόν αλλά δεν έμοιαζε με τίποτα άλλο τη δεδομένη χρονική στιγμή.

Μεγάλα σε διάρκεια τραγούδια, γεμάτα feedback, drone και ψυχεδελικά ξεσπάσματα, βασισμένα σε μερικές φτηνές κιθάρες που συνδέονταν με σπασμένους ενισχυτές. Ψυχεδελική garage μουσική, έξω από την επικρατούσα μόδα της εποχής.

“Αρχικά, περιμέναμε να μας μισήσουν,” λέει ο Wynn. “Αλλά ταυτόχρονα καταλάβαμε πως μπορεί να βρεθούν κάποιοι που να αισθάνονται το ίδιο με εμάς για αυτή τη μουσική. Θα μπορούσαμε να γίνουμε το αγαπημένο συγκρότημα έστω λίγων ανθρώπων.”

Η πραγματικότητα αποδείχτηκε διαφορετική. Το κοινό αγάπησε αυτή μπάντα πολύ γρήγορα. Ένα demo τεσσάρων κομματιών, που στοίχισε 100 δολάρια για να ηχογραφηθεί, κατέληξε να κυκλοφορήσει ως το πρώτο EP τους, οδηγώντας στην υπογραφή συμβολαίου με τη Slash Records. Εννέα μήνες μετά την πρώτη πρόβα στο υπόγειο του Los Angeles, βρέθηκαν να συστεγάζονται δισκογραφικά με ονόματα όπως οι X, The Germs, The Blasters.

Το ιστορικό ντεμπούτο “The Days Of Wine And Roses” ηχογραφήθηκε σε τρία συνεχόμενα sessions που ξεκινούσαν τα μεσάνυχτα και διαρκούσαν έως τις 8 το πρωί. Η νυχτερινή βάρδια είχε χαμηλότερο κόστος, έτσι τα μέλη της μπάντας τελείωναν την ηχογράφηση και αμέσως μετά πήγαιναν στις καθημερινές δουλειές τους για να επιστρέψουν μετά από αυτές και πάλι στο studio. Η αδρεναλίνη, το πρόχειρο φαγητό και, κυρίως, η πίστη πως φτιάχνουν το album που πάντοτε ονειρεύονταν να κάνουν τους οδήγησε στη δημιουργία ενός εμβληματικού δίσκου που μέχρι και σήμερα εξακολουθεί να μνημονεύεται ως ένας από τους καλύτερους και επιδραστικότερους στη σύγχρονη ιστορία της αμερικανικής rock’n’roll σκηνής.

Μετά από μία μεγάλη περιοδεία, η Kendra Smith έφυγε από τη μπάντα για να επικεντρωθεί σε ένα νέο project, τους Opal (που αργότερα μετεξελίχθηκαν στους Mazzy Star), μαζί με τον David Roback (Rain Parade). Με τον Dave Provost στο μπάσο, οι Dream Syndicate, αφού περιόδευσαν αρχικά με τους U2 και στη συνέχεια με τους REM, παρουσίασαν το εξαιρετικό 2ο album τους, “Medicine Show”, τον Μάιο του 1984.

Ο Mark Walton πήρε στη συνέχεια τη θέση του Provost, ενώ ο Paul B. Cutler αντικατέστησε τον Precoda στην κιθάρα. Με αυτή τη σύνθεση, η μπάντα μπήκε σε μία σταθερή πορεία, κυκλοφορώντας δύο ακόμα (σπουδαία) albums, τα “Out Of The Grey” (1986) και “Ghost Stories” (1988).

Παρά το γεγονός πως το κοινό τους μεγάλωνε όλο και περισσότερο, όπως και η εμπορική τους απήχηση, το συγκρότημα διαλύθηκε στα τέλη του 1988, δίνοντας μάλιστα ένα από τα τελευταία live του στο Ρόδον, στην Αθήνα. “Απλά αισθανθήκαμε πως είχαμε κάνει αυτό που ήταν να κάνουμε. Τα πράγματα πλέον έδειχναν λίγο επαναλαμβανόμενα και περιττά. Ίσως να ήμασταν απλά κουρασμένοι και φθαρμένοι, αλλά υπήρχε η αίσθηση πως αυτή ήταν η σωστή στιγμή να σταματήσουμε.”

Στα χρόνια που ακολούθησαν, ο Wynn ηχογράφησε πολλά και καλά solo albums, ενώ υπήρξε μέλος των Gutterball και του Baseball Project. Ο Duck επανίδρυσε τους Human Hands και δραστηριοποίηθηκε έντονα στην avant-garde σκηνή του Los Angeles, ενώ ο Walton δημιούργησε τους Continental Drifters. Οι τρεις τους παρέμειναν φίλοι, παίζοντας περιστασιακά μαζί στη σκηνή.

Το 2012, ο Wynn κλήθηκε να εμφανιστεί στο περίφημο φεστιβάλ Walk On Project, στο Bilbao της Ισπανίας. Εκεί ακριβώς μπήκε στο μυαλό του η ιδέα της επιστροφής των Dream Syndicate.

Ο Precoda και ο Cutler δεν ήταν διαθέσιμοι, οπότε σκέφτηκε αμέσως τον Jason Victor ως ιδανικό αντικαταστάτη. Ήταν μέλος της δικής του μπάντας από το 2001, γνώριζε άριστα όλο το υλικό των Dream Syndicate, ήταν αρκετά ταλαντούχος, ικανός και θορυβώδης ώστε να αναλάβει τη δουλειά! “Ο Jason συνδυάζει οτιδήποτε αγάπησα στον Karl και τον Paul, αλλά με ένα νέο τρόπο. Είναι το τέλειο συστατικό που γεφυρώνει το παρελθόν και το παρόν μας.”

Στο αμέσως επόμενο χρονικό διάστημα, ακολούθησαν λίγες και προσεκτικές εμφανίσεις της μπάντας, ξεκινώντας από το φεστιβάλ Solid Sound των Wilco. Οι συναυλίες ήταν συναρπαστικές, τόσο για τους ίδιους όσο και για το ανυπόμονο κοινό που, σε πολλές περιπτώσεις, αποτελείτο κατά βάση από ανθρώπους που ίσως να μην είχαν καν γεννηθεί όταν οι Dream Syndicate ήταν ενεργοί για πρώτη φορά! Το επόμενο βήμα ήταν να δουν κατά πόσο ο ενθουσιασμός και η νέα χημεία θα μπορούσαν να επεκταθούν και στο studio.

Ο Steve, o Dennis, o Mark και ο Jason έφυγαν για τα Montrose Studios, στο Richmond της Virginia, μαζί με τον παλιόφιλο Chris Cacavas (Green On Red) που ανέλαβε τα πλήκτρα αλλά και τον ρόλο του συμπαραγωγού, μαζί με τη μπάντα. Παρούσα και η Kendra Smith, η οποία συνυπογράφει και τραγουδάει το τελευταίο κομμάτι του δίσκου, “Dream Of Kendra”! “Ένιωσα πως η παρουσία της ήταν αυτό ακριβώς που χρειαζόταν το τραγούδι και αισθάνομαι τόσο καλά που είναι κι εκείνη μαζί μας σε αυτό το album. Είμαι ευτυχής που είπε το ναι.”

Με όλα τα συστατικά στη θέση τους, επόμενο ήταν να φανεί από την πρώτη ημέρα της ηχογράφησης πως το επερχόμενο θα είναι ένα album που πραγματικά συνεχίζει την ιστορία αυτού του μεγάλου συγκροτήματος, φέρνοντάς το στο ζωντανό παρόν. “Ίσως κάπως έτσι να ήταν το ‘Days Of Wine And Roses’ αν είχε ηχογραφηθεί το 2017. Αληθινό σε αυτά που κάναμε πριν και ταυτόχρονα εντελώς νέο. Αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία πως πρόκειται για έναν δίσκο των Dream Syndicate. Αν υπάρχει μία ιδέα, μία ιστορία πίσω από αυτόν είναι πως προσπάθησα να φανταστώ τους χαρακτήρες, τις προσωπικότητες και τις αφηγήσεις στο ‘Days Of Wine And Roses’ και έπειτα αναρωτήθηκα: ‘καλά, τι έγινε σε αυτούς τους ανθρώπους; Με τι ασχολούνται αυτή τη στιγμή; Έτσι, πήγα στο σημείο που ήμουν εγώ και η μπάντα τότε, και γύρισα τους δείκτες του ρολογιού περίπου 35 χρόνια μπροστά. Ξέρετε, όπως στην πραγματική ζωή.”

Μία πραγματική ζωή που ξεκίνησε σε ένα υπόγειο, το 1981, και τώρα δείχνει να βρίσκεται πολύ πάνω από το έδαφος, έτοιμη να συνεχίσει την ιστορία το 2017. Και ο κύκλος δεν τελειώνει ποτέ.

www.thedreamsyndicate.com

https://www.facebook.com/thedreamsyndicate

https://twitter.com/_DreamSyndicate

https://www.instagram.com/thedreamsyndicateband/

Σκηνοθεσία Παντελής Δεντάκης



Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη

Πέμπτη, 13 Ιουλίου στις 21.15

&

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

Παρασκευή, 21 & Σάββατο, 22 Ιουλίου στις 21:30





Τον Κύκλωπα του Ευρυπίδη, το μοναδικά ακέραια σωζόμενο σατυρικό δράμα, παρουσιάζει ο Παντελής Δεντάκης, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2017: με αποκλειστικά γυναικεία διανομή, διερευνά αυτόν τον άκρως αντρικό κόσμο, μέσα από τη γυναικεία φύση, τον ψυχισμό, τα εκφραστικά μέσα και το σώμα της γυναίκας.



Τα πρόσωπα του Ευριπίδη ακροβατούν ανάμεσα στην ελαφράδα, τη γελοιότητα, την πονηριά, τον καιροσκοπισμό, την ηθική παρακμή, την αγριότητα. Γελοιοποιούν και γελοιοποιούνται. Συντρίβουν και συντρίβονται. Και αυτός ο Κύκλωπας με ευστροφία αναζητά την ισορροπία ανάμεσα στο σοβαρό και το γελοίο, ανάμεσα στο σπλάτερ και την κωμωδία.



Η παράσταση κάνει πρεμιέρα –σε συνεργασία με το Κ.Θ.Β.Ε. - την Πέμπτη, 13 Ιουλίου, ως η μοναδική ελληνική συμμετοχή στο 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Δάσους. Στην συνέχεια, την Παρασκευή, 21 και το Σάββατο, 22 Ιουλίου, ο Κύκλωπας φτάνει στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου.



Ο μύθος του Κύκλωπα αντλείται από το γνώριμο επεισόδιο της 9ης Ραψωδίας της Ομηρικής Οδύσσειας, όπου ο Οδυσσέας και οι σύντροφοί του παγιδεύονται στη σπηλιά του Κύκλωπα Πολύφημου. Επί σκηνής μεταφέρεται ένας κόσμος ωμός και βίαιος. Ένας κόσμος αλληλοεξόντωσης και ανθρωποφαγίας, όπου το δίκαιο ορίζεται από τον εκάστοτε ισχυρό: στη χώρα των Κυκλώπων, ο ξένος δεν περιθάλπεται, δεν φιλοξενείται, γίνεται αντικείμενο εκμετάλλευσης ή κατασπαράσσεται. Εκεί δεν μπορείς να είσαι ούτε καλός ούτε κακός. Εκεί μπορείς να είσαι μόνο φοβισμένος και απελπισμένος ή σκληρός και ανελέητος.

Στο κείμενο της παράστασης έχουν προστεθεί αποσπάσματα από την Οδύσσεια του Ομήρου και από το Ειδύλλιο ΙΑ' (Κύκλωψ) του Θεόκριτου, σε μετάφραση του Παντελή Μπουκάλα.



Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση:Παντελής Μπουκάλας

Σκηνοθεσία:Παντελής Δεντάκης

Σκηνικά - Κοστούμια:Γεωργία Μπούρδα

Επιμέλεια κίνησης:Ερμής Μαλκότσης

Μουσική:Λευτέρης Βενιάδης

Φωτισμοί:Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Έφη Ρευματά, Θανάσης Ζερίτης
Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγου:Μυρτώ Κοσμοπούλου

Κατασκευή Σκηνικού: Νίκος Δεντάκης

Φωτογραφίες:   Κική Παπαδοπούλου


Ερμηνεύουν: Στεφανία Γουλιώτη (Κύκλωπας), Άννα Καλαϊτζίδου (Οδυσσέας), Αλεξάνδρα Αϊδίνη (Σιληνός), Νεφέλη Μαϊστράλη, Μαρία Μοσχούρη, Αμαλία Νίνου, Μυρτώ Πανάγου, Ελένη Τσιμπρικίδου (Σάτυροι), Έφη Ρευματά (Κομπάρσος)



Εκτέλεση παραγωγής: Polyplanity Productions / Γιολάντα Μαρκοπούλου, Βίκυ Στρατάκη

Παραγωγή:Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου



Δείτε τι λέει ο Παντελής Δεντάκης στο video της παράστασης εδώ.



Στοιχεία παράστασης
ΓΙΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Πρεμιέρα : Πέμπτη, 13 Ιουλίου 2017

Ώρα Έναρξης: 21.15

Χώρος: Θέατρο Δάσους Θεσσαλονίκη

Τιμές Εισιτηρίων: 12€ (προπώλησης) 15€ (κανονικό), 12 € (Φοιτητικό, 65+, Ομαδικό), 8 € (ΑΜΕΑ & Συνοδοί ΑΜΕΑ)

 Προπώλησηεισιτηρίων:ΚεντρικόΕκδοτήριοΒασιλικούΘεάτρου, ΕκδοτήριοΚΚΘΒΕΠλατείαςΑριστοτέλους, Ticket hour.gr, ΚαταστήματαΓερμανός, OTESHOPS, Viva.gr, 11876, Seven Spots, Media Markt



ΓΙΑ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΡΗΣ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Παραστάσεις: Παρασκευή, 21 & Σάββατο, 22 Ιουλίου 2017 / με αγγλικούς υπέρτιτλους

Ώρα Έναρξης: 21.30

Χώρος: Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

Τιμές Εισιτηρίων: Κανονικό: Από 20€ έως 25€, Φοιτητικό: 10€, ΑΜΕΑ-Ανέργων: 5€



Προπώληση εισιτηρίων: Εκδοτήρια του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στο 210 3272000 και στο greekfestival.gr

H Εργατική Λέσχη Νέας Ιωνίας “Υδραγωγείο”, έχοντας ήδη κλείσει τέσσερα χρόνια λειτουργίας διοργανώνει το 3ο Τριήμερο Φεστιβάλ της,  που θα πραγματοποιηθεί 7, 8 και 9 Ιουλίου, στο Συνεδριακό Κέντρο Νέας Ιωνίας 

(Πατριάρχου Ιωακείμ 4, δίπλα στο ΚΕΠ και στον ΗΣΑΠ Νέας Ιωνίας).

Σε μια περίοδο όπου κυβέρνηση-κεφάλαιο-"θεσμοί" εντείνουν την επίθεση ενάντια στους εργαζόμενους και τη νεολαία, που η φτώχεια, η ανεργία ο πόλεμος και η προσφυγιά σημαδεύουν τους καιρούς μας, φιλοδοξούμε και φέτος το Φεστιβάλ της Λέσχης να αποτελέσει χώρο συνάντησης και συζήτησης των εργαζομένων, των ανέργων και των νέων της περιοχής. Για να μοιραστούμε τις κοινές μας αγωνίες και προβληματισμούς, να ψηλαφίσουμε τους δρόμους και τα βήματα για μια άλλη ζωή, να νιώσουμε τη χαρά της συλλογικής δημιουργίας.

Με συζητήσεις που επιχειρούν να προσεγγίσουν σημαντικά ζητήματα της κοινωνικής πραγματικότητας σε μια περίοδο που εντείνεται η επίθεση στον κόσμο της εργασίας, όπως οι προσπάθειες οργάνωσης και αγωνιστικής απάντησης σε εργασιακούς κλάδους και χώρους που κυριαρχούν η επισφαλής εργασία, η έλλειψη δικαιωμάτων και η απουσία μαζικής συλλογικής οργάνωσης, το πώς η τέχνη μπορεί να προσεγγιστεί μέσα από δρόμους διαφορετικούς από τον κυρίαρχο και να αλληλεπιδρά με την καθημερινότητά μας, αλλά και το πώς αφηγούνται οι ίδιοι οι κάτοικοι την ιστορία της πόλης μας. 

Το φεστιβάλ όμως θα είναι και μια μεγάλη γιορτή του πολιτισμού των από κάτω, έκφραση της συλλογικής πολιτιστικής δημιουργίας των ομάδων της λέσχης με συναυλίες, μουσικές εκδηλώσεις, κουκλοθέατρο, εργαστήρι ζωγραφικής για παιδιά, έκθεση φωτογραφίας κ.α.



Αναλυτικά το πρόγραμμα του φεστιβάλ είναι:



Συλλογική οργάνωση|αλληλεγγύη|αγώνας

Μονάχα ηπραγματικότητα μπορεί να μας μάθει

πώς τηνπραγματικότηταν' αλλάξουμε



Παρασκευή 7 ΙΟΥΛΗ

17:00:   Παιδικό εργαστήρι ζωγραφικής

19:00:   Κουκλοθεατροπαράσταση «Μια θαλασσινή περιπέτεια»

19:30:   ΣΥΖΗΤΗΣΗ: Ας καταργήσουμε την τέχνη πραγματώνοντάς την.

Μια συζήτηση για την τέχνη στην καθημερινότητα και την εμπορευματοποίησή της

20:30:   Συναυλία μουσικής ομάδας

22:30:   Live με την workers’ clubhiphopband

Ακολουθεί πάρτι



Σάββατο,  8 ΙΟΥΛΗ

17:00:   Παιδικό εργαστήρι ζωγραφικής

19:00:   ΣΥΖΗΤΗΣΗ: ΑΟΡΑΤΟΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ:

Χωρίς δικαιώματα | χωρίς σωματεία | χωρίς δουλειά

            ΗΡΘΕ Η ΩΡΑ ΝΑ ΜΑΣ ΔΟΥΝ:

Οργανωνόμαστε |αντιστεκόμαστε | διεκδικούμε

22:00:   Συναυλία ομάδας λαϊκής μουσικής

22:30    Ρεμπέτικο γλέντι με ζωντανή μουσική



Κυριακή 9 ΙΟΥΛΗ

19:00:   Η ΟΜΑΔΑ ΠΡΟΦΟΡΙΚΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ και

οι αφηγητές της. Η εμπειρία της αφήγησης

20:00:   Πόλεμοι και προσφυγιά: προβολές ντοκιμαντέρ, παρουσία συντελεστών και συζήτηση:

Open Borders, Μάνος Καντανολέων| Αλί & Σοράγια, Άννα Αντωνοπούλου | Η επιστροφή, Γιώργος Δέτσης | Οι λέξεις του Νιάζ,  Φανή Μπίτου | Προσωρινά, Μαρία Παπαγεωργίου



Καθημερινά στο χώρο:

συναντήσεις | έκθεση αφίσας και φωτογραφίας | περίπτερα

workshops | φαγητό |ποτό |καφές





 Καλούμε κάθε νέο και νέα, κάθε εργαζόμενο και εργαζόμενη στις εκδηλώσεις του Φεστιβάλ μας. Για να γνωριστούμε, να διασκεδάσουμε μαζί, να μοιραστούμε τις αγωνίες και τις σκέψεις μας για τη ζωή που μας αξίζει, να στοχαστούμε για το σχέδιο που θα κάνει πράξη την αντεπίθεση κόντρα στον συμβιβασμό και την υποταγή.

Θα χαρούμε να σας δούμε από κοντά.




Περισσότερα μπορείτε  να δείτε πατώνταςεδώ










Συλλογική οργάνωση, Αλληλεγγύη Αγώνας

 


 

Εργατική Λέσχη Νέας Ιωνίας - υδραγωγείο

Ελευθερίου Βενιζέλου 84, Άγαλμα της Μητέρας



http://ydragogeio.gr/, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η στάση εργασίας που είχε κηρύξει το Σωματείο Εργαζομένων στο Ελληνικό Φεστιβάλ έχει ανασταλεί και οι σημερινές παραστάσεις θα γίνουν κανονικά. Συγκεκριμένα, στο Ηρώδειο η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών θα παρουσιάσει το Θωρηκτό Ποτέμκιν, ερμηνεύοντας ζωντανά τη μουσική του Σοστακόβιτς ενώ προβάλλεται η ταινία.

Στο Θέατρο Ολύμπια ο Φίλιππος Τσαλαχούρης με τη διεθνούς φήμης ορχήστρα της Σόφιας, Sofia Sinfonietta, υπό τη διεύθυνση του Νίκου Τσούχλου, παρουσιάζει τρία έργα του: … ο πόνος του πολέμου, το πένθος κι η φυγή.

Στον Χώρο Δ της Πειραιώς 260, η Γεωργία Μαυραγάνη παρουσιάζει το Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι, με τους Μαρία Κεχαγιόγλου, Βαγγέλη Αμπατζή, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Άννα Μάσχα, Γρηγόρη Μπαλλά, Ελίνα Ρίζου και Ναζίκ Αϊδινιάν. Μία παράσταση που ενθουσίασε το κοινό στη χθεσινοβραδινή πρεμιέρα της.

Επίσης, στον Χώρο Η, η ανερχόμενη νέα χορογράφος Μαρλένε Μοντέιρο Φρέιτας, παρουσιάζει τη δική της εκδοχή του μύθου των Βακχών στο Βάκχες: πρελούδιο κάθαρσης.

Στην Πειραιώς 260 συνεχίζονται κανονικά η έκθεση φωτογραφίας Μια άλλη ζωή: ανθρώπινες ροές, άγνωστες Οδύσσειες και η βιντεο-εγκατάσταση του Γιούλιαν Ρόζεφελντ Μανιφέστο.

Τέλος, στην ενότητα Άνοιγμα στην πόλη / Αθήνα, το ΚΕΘΕΑ Διάβαση παρουσιάζει τη μουσική και χορευτική παράσταση «Ταξίδι στην Ελλάδα», στον πεζόδρομο της Ερμού στο Θησείο.

 

Tα Béjart γιορτάζουν τον Maurice!



30 χρόνια χορός
Κυριακή 17 & Δευτέρα 18 Σεπτεμβρίου 2017



Ώρα έναρξης: 21.00

Οι σημαντικότερες χορογραφίες του κορυφαίου Maurice Béjart σε μια μαγευτική παράσταση με 50 χορευτές των θρυλικών μπαλέτων της Λωζάνης επί σκηνής και υπέροχη μουσική από τον Beethoven μέχρι τον Nick Cave!

Τα θρυλικά Μπαλέτα Béjart της Λωζάνης γιορτάζουν τα 30 χρόνια από την δημιουργία τους και τιμούν την επέτειο των 10 χρόνων από την απουσία του κορυφαίου χορογράφου και ένθερμου φιλέλληνα Maurice Béjart (1927-2007) με μια νέα παγκόσμια περιοδεία, κάνοντας τη ζωή να…χορεύει!



Η μεγάλη γιορτή του χορού έρχεται για δύο μαγικές βραδιές στο Ηρώδειο, την Κυριακή 17 και τη Δευτέρα 18 Σεπτεμβρίου. Τα περίφημα Μπαλέτα Béjart συναντούν το αθηναϊκό κοινό παρουσιάζοντας ένα μεγαλειώδες αφιέρωμα με τις εμβληματικές χορογραφίες του αείμνηστου Maurice Béjart, του ανθρώπου που έκανε τον χορό προσιτό στο ευρύ κοινό και τον ανάδειξε στην υπέρτατη τέχνη του 20ου αιώνα. Οι 50 χορευτές του μπαλέτου θα απογειώσουν τους θεατές σε μια αξέχαστη παράσταση - πραγματική γιορτή του χορού. Του μπαλέτου της ζωή μας!



Η παράσταση “Béjart fête Maurice” αποθεώνει την τέχνη του χορού υμνώντας τη ζωή. Τα δημοφιλή μπαλέτα ερμηνεύουν τις σημαντικότερες χορογραφίες της καριέρας του Maurice Béjart με αμείωτο πάθος, εκπληκτική δεξιοτεχνία και εκφραστική αρτιότητα, διατηρώντας πάντα το υψηλό επίπεδο αισθητικής. Οι υπέροχες μουσικές συνδυάζουν την κλασική με την τζαζ και την παραδοσιακή, δημιουργώντας ένα μωσαϊκό ήχων από Beethoven, Rossini, Webern μέχρι DukeEllington,TheResidents, Ινδικά και Αφρικάνικα ακούσματα.












Τo πρόγραμμα περιλαμβάνει και το νέο έργο “t 'M et variations...” που δημιούργησε ο νυν

καλλιτεχνικός διευθυντής του μπαλέτου Gil Roman, διάδοχος του Maurice Béjart. Ο GilRoman υπογράφει ένα μπαλέτο όπου οι κινήσεις γίνονται λέξεις που απευθύνονται στον Maurice. Μια άκρως συναρπαστική χορογραφία πάνω στο θέμα της αγάπης και στην εσωτερική ανάγκη για χορό. Ένα θέαμα αληθινών αισθήσεων με ζωντανή μουσική επί σκηνής και συνθέσεις του NickCave σε συνεργασία με τον συνοδοιπόρο του στους BadSeeds, WarrenEllis. Αξιοθαύμαστο, μοναδικό και μαγευτικό!



Δέκα χρόνια από τον θάνατο του Maurice Béjart, τα φημισμένα μπαλέτα του συνεχίζουν να γράφουν ιστορία. Οι περιοδείες τους σε ολόκληρο τον κόσμο ενθουσιάζουν το κοινό και αποσπούν διθυραμβικές κριτικές. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής GilRoman υπηρετεί πιστά το όραμα του δασκάλου του και δημιουργεί νέες παραστάσεις που εντυπωσιάζουν.



Πρωτοπόρος του χορού, πληθωρικός και θαυμαστής του ωραίου, ο Maurice Béjart ήταν αυτός που έκανε τον χορό θέαμα για όλους συνδέοντάς τον με τη ζωή. Σε μια λαμπερή πορεία πενήντα και πλέον χρόνων δημιούργησε περισσότερες από 250 παραστάσεις με εμβληματικά έργα όπως η «Ιεροτελεστία της Άνοιξης» και το «Μπολερό». Δεν έκρυψε ποτέ τον έρωτά του για την χώρα μας, τους ελληνικούς μύθους και συνεργάστηκε με τον Μάνο Χατζιδάκι και τον Μίκη Θεοδωράκη. «Έβγαλα το χορό από τις αίθουσες της όπερας για να τον μεταφυτεύσω στα Παλέ ντε Σπορ, στους Ολυμπιακούς Αγώνες, στο Φεστιβάλ της Αβινιόν», έλεγε υπερήφανος που έκανε οικεία την τέχνη του στο ευρύ κοινό.
Tα Béjart γιορτάζουν τον Maurice!





30 χρόνια χορός



Ωδείο Ηρώδου Αττικού



Κυριακή 17 & Δευτέρα 18 Σεπτεμβρίου 2017



Ώρα έναρξης: 21.00







TΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Φοιτητικά/Ανέργων: 25€

Άνω Διάζωμα: 35€

Γ Ζώνη: 50€

Β Ζώνη: 65€

A Ζώνη: 85€

Διακεκριμένη Ζώνη: 100€





ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

viva.gr, artinfo.gr, 2109213310, 11876, Media Markt,
Seven Spots, Reload, ΒιβλιοπωλείαΕυριπίδης







www.bejart.ch

Πραγματοποιήθηκε η τελετή αποκαλυπτηρίων του μνημείου, με φυσική παρουσία των συναδέλφων που εργάζονται στην Αθήνα, αλλά και τη νοερή και ψυχική παρουσία όλων των συναδέλφων της ΕΡΤ3, των περιφερειακών σταθμών αλλά και των συναδέλφων που βρίσκονται εκτός Ελλάδος.

Στην εκδήλωση τελέστηκε τρισάγιο στη μνήμη των αδικοχαμένων συναδέλφων μας και αλληλέγγυων και ακολούθησαν τα αποκαλυπτήρια του μνημείου που φιλοτέχνησε αφιλοκερδώς ο φημισμένος γλύπτης Κυριάκος Ρόκος, στον οποίο απονεμήθηκαν, για την προσφορά του και την αλληλεγγύη του, τιμητικές πλακέτες ΠΟΣΠΕΡΤ & ΕRΤOPEN.

Το μνημείο αποτυπώνει με μοναδικό τρόπο, τη νίκη αυτού του αγώνα και το άνοιγμα της ΕΡΤ και εγκαταστάθηκε στο προαύλιο του Ραδιομεγάρου μετά από πρόταση της ΠΟΣΠΕΡΤ, την οποία αποδέχτηκαν Διοίκηση και πολιτική ηγεσία, που παρέστησαν στα αποκαλυπτήρια.

Το μνημείο «Μνήμες & Χρέος» είναι πλέον μια πραγματικότητα.

Σηματοδοτεί αυτόν τον μεγάλο αγώνα που δόθηκε ενάντια στο «μαύρο», για τη δημοκρατία, για την ελευθεροφωνία, για τους θεσμούς, για τα εργασιακά δικαιώματα και θα παραδειγματίζει τις επόμενες γενιές για αγώνες και διεκδικήσεις με συνέπεια, αλληλεγγύη, θάρρος, με στόχο και προοπτική για ένα καλύτερο μέλλον.

Η ΠΟΣΠΕΡΤ αισθάνεται υπερήφανη γι’ αυτό τον αγώνα που δόθηκε με αρχή το πραξικοπηματικό κλείσιμο στις 11/6/2013 και συνεχίζεται έως σήμερα με σύμβολο και το μνημείο πλέον και θα συνεχιστεί μέχρι να γίνουν πραγματικότητα τα οράματα και οι απαιτήσεις της κοινωνίας για τη δημόσια ραδιοτηλεόραση.

Προσπερνά και αφήνει στην απαξία τους όλους αυτούς τους κονδυλοφόρους που από την πρώτη στιγμή στήριξαν τη διάλυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης από κόμματα και οικονομικό κατεστημένο. Αυτές οι κατευθυνόμενες γραφίδες, τα φερέφωνα του κατεστημένου, προπαγάνδισαν χωρίς ντροπή υπέρ του «μαύρου», δικαιολόγησαν αυτές τις φασιστικές πρακτικές – πολλοί δε τις υπηρέτησαν – και σήμερα συνεχίζουν για ευτελή, ιδιοτελή και κομματικά οφέλη να λοιδορούν την ΕΡΤ και τους εργαζόμενούς της.

Συνεχίζουμε στους ίδιους στόχους και αξίες και δηλώνουμε προς όλους ότι θα διαφυλάξουμε και τον αγώνα μας και την αξιοπρέπεια αυτού του αγώνα. Θα σταθούμε όρθιοι μπροστά σε κάθε κακόβουλη προσπάθεια, απ’ όπου κι αν προέρχεται. Θα είμαστε ζωντανές ασπίδες σε όσους θέλουν να επαναφέρουν το «μαύρο» και δεν θα το επιτρέψουμε.

Φεστιβάλ Δήμου Αμαρουσίου 2017

Αίθριο Θέατρο

Λεωφόρος Κηφισίας 219





ΤΕΤΑΡΤΗ 12 ΙΟΥΛΙΟΥ
Το Φεστιβάλ του Δήμου Αμαρουσίου παρουσιάζει την Τετάρτη 12 Ιουλίου στο Αίθριο Θέατρο (Λ. Κηφισίας 219) την Ελένη Τσαλιγοπούλου και τους boğazmusique, σε μια συναρπαστική συναυλία που θα μας μείνει αξέχαστη!



Με την αυθεντική ατμόσφαιρα και τη μαγεία ενός post μικρασιάτικου πάλκου, προσαρμοσμένου στα ηχητικά δεδομένα και τις προκλήσεις της νέας εποχής, η Ελένη Τσαλιγοπούλου και οι bogazmusique στήνουν μία υπέροχη μουσική γιορτή, γεμάτη από πολύτιμα τραγούδια που όλοι έχουμε αγαπήσει. Τραγούδια από την παράδοση, το ρεμπέτικο, το λαϊκό, τραγούδια μεγάλων δημιουργών, σύγχρονα και κλασσικά, αλλά και ολοκαίνουργια τραγούδια από το νέο album της Ελένης και των boğaz που ήδη έχουν προκαλέσει αίσθηση.



Με ιδιαίτερο, καλοδουλεμένο και αριστοτεχνικά ανανεωμένο ήχο, τον bogaz ήχο που έχουν διαμορφώσει από κοινού τα τελευταία χρόνια, αλλά και με τις καθηλωτικές ερμηνείες και τον υπέροχα επικοινωνιακό τρόπο της Ελένης Τσαλιγοπούλου, κάθε συναυλία θα είναι μια συναρπαστική, λυτρωτική μουσική εμπειρία.



Οι boğazmusique είναι οι:

Σπύρος Χατζηκωνσταντίνου - κιθάρες, μπαγλαμά

Αριστείδης Χατζησταύρου - κιθάρες

Αποστόλης Τσαρδάκας - κανονάκι, τζουρά, μπαγλαμά

Χάρης Κελλάρης - μπάσο

Αλέκος Σπανίδης - τύμπανα

Αργύρης Διαμαντής - κρουστά



Τάκης Σπυρόπουλος - ηχοληψία

Νεκταρία Εμμανουηλίδου - φωτισμοί

Τάσος Βρεττός – φωτογραφίες

Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς



Official Link: https://www.facebook.com/eleni.tsaligopoulou



Ώρα Έναρξης:             21:00

Τιμές Εισιτηρίων:        10 ευρώ

                                      Για τους κατόχους ArtemisCard 5 ευρώ



Προπώληση Εισιτηρίων:

Δημαρχείο Αμαρουσίου, Βασ. Σοφίας 9

www.viva.grκαι στο τηλ. 11876

MediaMarkt, Reload Stores, Seven Spots, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης,

VivaSpot στο Σύνταγμα (7 μέρες την εβδομάδα 09.00 - 21.00)

Στην Λεωφ. Κηφισίας 219 - Αίθριο Θέατρο την ημέρα της εκδήλωσης και βάσει διαθεσιμότητας.



www.festivalmaroussi.gr

http://facebook.com/festivalmaroussi

http://twitter.com/festivalmaroussi