ΚΤΙΡΙΟ Η, ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260 / 13-14 ΙΟΥΛΙΟΥ 2017/ ΩΡΑ : 21.00

https://www.youtube.com/watch?v=VgLge3yaJWg







Προπώληση :

https://www.viva.gr/tickets /theater/ greekfestival/ i-orkismeni-parthena-enke-fezollari/


ΤΟ ΕΡΓΟ



Η Χάνα Ντόντα γεννιέται και μεγαλώνει σε ένα ορεινό χωριό της βόρειας Αλβανίας. Σε ένα τόπο σκληρό σαν τους ανθρώπους που τον κατοικούν, όπου η μοίρα της γυναίκας είναι γραμμένη από τη στιγμή που θα γεννηθεί. Η Χάνα θα αποφασίσει να αποτινάξει από πάνω της το πεπρωμένο κάθε γυναίκας να γίνει σύζυγος και ισόβιο κτήμα κάποιου άνδρα επικαλούμενη τον άγραφο νόμο του Κανούν. Ένα εθιμικό νόμο που της επιτρέπει να ορκιστεί ισόβια παρθενία και να ζήσει, απελευθερωμένη από τη γυναικεία μοίρα, ως άντρας. Η Χάνα θα κρατήσει όπλο θα φορέσει αντρικά ρούχα και θα πάρει το όνομα Μαρκ. Δεκαπέντε χρόνια μετά όταν τα βουνά, που μέχρι πρότινος έμοιαζαν η μοναδική λύτρωση της, αρχίσουν να γίνονται η φυλακή της θα πάρει μια ακόμη μεγαλύτερη απόφαση. Να ταξιδέψει εκτός των συνόρων της χώρας της και να βρει την μετανάστρια αδερφή της. Ένα ταξίδι από την Αλβανία στην Δύση και μια εσωτερική μετάβαση από τον Μάρκ στη, χαμένη πλέον, Χάνα.











ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Ελεάνα Ζιάκου
Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Ένκε Φεζολλάρι

Διασκευή - Θεατρική απόδοση: Μαρία Σκαφτούρα, σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη

Δραματουργική επεξεργασία: Ναταλί Μηνιώτη

Παίζουν: Παρθενόπη Μπουζούρη, Άντζελα Μπρούσκου, Γεωργιάννα Νταλάρα, Μαρία Σκαφτούρα, Στάθης Σταμουλακάτος, Αντώνης Φραγκάκης , Γιώργος Παπαπαύλου

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Γιάνναρος

Σκηνικά - Κοστούμια: Δάφνη Κολυβά, Εβελίνα Δαρζέντα

Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Πιταούλη

Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Αποστόλης Κόκκαλης

Φωτογραφίες : Χριστίνα Γεωργιάδου






ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ:

Σύμφωνα με μία αλβανική παράδοση, οι γυναίκες γίνονται ισότιμες με τους άντρες μόνο αν αρνηθούν τη γυναικεία τους φύση και ζήσουν με τον τρόπο ενός άντρα, αφού ορκιστούν να μην έχουν ποτέ σεξουαλικές σχέσεις. Έτσι και η Χάνα, μία γυναίκα από το Βορρά της Αλβανίας, αποφασίζει να ξεφύγει από το πεπρωμένο της, επικαλείται τον άγραφο νόμο Κανούν και ζει ως "ορκισμένη παρθένα" με το όνομα Μαρκ. Γράφοντας ποίηση  κι έχοντας ως πυξίδα τα έργα της Έμιλυ Ντίκινσον, προσπαθεί να αποδράσει από την αποπνικτική πραγματικότητα. Ένα ταξίδι στην Αμερική θα την φέρει αντιμέτωπη με αυτή της την απόφαση: στη Γη της Επαγγελίας θα συναντήσει την οικογένειά της και θα πρέπει να αντιμετωπίσει όχι μόνο την αμηχανία και τις αντιδράσεις των αγαπημένων της προσώπων αλλά και τη δική της γυναικεία πλευρά. Ποιες είναι οι πραγματικές ανάγκες του θηλυκού της σώματος; Ποια είναι η αρσενική φυλακή στην οποία αποκλείστηκε; Πώς η οικογένειά της θα την κάνει να νιώσει εξόριστη για άλλη μία φορά; Η Χάνα είναι μία Ορκισμένη Παρθένα. Και μας μοιράζεται την ιστορία της: μία ιστορία ενός Εθιμοτυπικού Κανόνα μιας κοινωνίας όπου η αξία των γυναικών ισούται με ένα σακί πατάτες. Η ιστορία μιας γυναίκας που δεν κατοικεί στο ίδιο της το σώμα και βλέπει τους κόσμους της να καταρρέουν. ( Ένκε Φεζολλάρι)

Ψεκαστικό ελικόπτερο κατέπεσε λίγο πριν τις 10 το πρωί στον υδροβιότοπο του Σχοινιά με αποτέλεσμα να χάσουν τη ζωή τους δύο εκ των χειριστών, που εγκλωβίστηκαν στα συντρίμμια του. Ο τρίτος επιβαίνοντας βγήκε σώος από το ελικόπτερο.

Σύμφωνα με πληροφορίες το άτομο που βγήκε ζωντανό απεγκλωβίστηκε από τα συντρίμμια με τη βοήθεια κατοίκων της περιοχής.

Στο σημείο έσπευσαν άμεσα δυνάμεις της Πυροσβεστικής με 27 πυροσβέστες και 9 οχήματα που απεγκλώβισαν νεκρούς τους άλλους δύο επιβαίνοντες.

Το ψεκαστικό ελικόπτερο είχε μισθωθεί από την περιφέρεια Αττικής για ψεκασμούς για κουνούπια.

Τη στήριξη της UNESCO ζήτησε ο υφυπουργός Εξωτερικών Γιάννης Αμανατίδης με αφορμή την αλλοίωση της φυσιογνωμίας της Αγίας Σοφίας εκ μέρους της τουρκικής κυβέρνησης. Σε συνάντηση που είχε με τον αναπληρωτή γενικό διευθυντή της Φραντσέσκο Μπανταρίν κατήγγειλε την ανάγνωση του Κορανίου και την τέλεση προσευχής εντός του μνημείου, παρουσία του επικεφαλής της Διεύθυνσης Θρησκευτικών Υποθέσεων της τουρκικής πρωθυπουργίας. 

Η πράξη αυτή, όπως είπε ο κ. Αμανατίδης, θίγει το θρησκευτικό συναίσθημα των απανταχού χριστιανών και τον συμβολισμό του μνημείου.

Ο υφυπουργός Εξωτερικών γνωστοποίησε την πρόθεση της Ελλάδας να ενημερώσει σχετικά όλες τις εθνικές επιτροπές της UNESCO και -με βάση τις υποχρεώσεις που απορρέουν για το κάθε κράτος-μέλος του διεθνούς οργανισμού από τη Σύμβαση των Παρισίων του 1972- και ζήτησε την παρέμβαση της διακυβερνητικής Επιτροπής Παγκόσμιας Κληρονομιάς, ώστε να συνδράμει στην προστασία της φυσιογνωμίας της Αγίας Σοφίας.

«Η θέση μας είναι ξεκάθαρη και θα την κάνουμε πιο ξεκάθαρη. Η Αγία Σοφία είναι ένα μνημείο που ανήκει στην ανθρωπότητα», τόνισε ο κ. Μπανταρίν. Υπογράμμισε ακόμη ότι «η Αγία Σοφία πρέπει να διατηρηθεί ως μουσείο, καθώς είναι ένα από τα πιο σημαντικά μνημεία της πολιτιστικής κληρονομιάς στον κόσμο και έχει έναν υψηλό συμβολισμό για πολλούς πολιτισμούς, άρα είναι παγκόσμιο».

«Δεν είναι η πρώτη φορά, έχουμε πει στην τουρκική κυβέρνηση ότι πρέπει να μείνει ως έχει και θα το επαναλάβουμε», είπε χαρακτηριστικά.

Ο κ. Αμανατίδης, από την πλευρά του, επεσήμανε ότι «μία χώρα, η οποία θέλει να λέει ότι προστατεύει την παγκόσμια πολιτιστική κληρονομιά θα πρέπει να σέβεται τη φυσιογνωμία της» και έκανε γνωστό ότι επέδωσε στον κ. Μπανταρίν την επιστολή του υπουργού Εξωτερικών Νίκου Κοτζιά, που είχε στειλει πέρυσι στη γενική διεύθυνση της UNESCO, καθώς και την επιστολή με την οποία επανήλθε πριν από έναν μήνα για το ίδιο θέμα η μόνιμη αντιπροσωπεία της Ελλάδας στον διεθνή οργανισμό.

«Είναι ανεπίτρεπτο, σε χώρες χωρίς διενέξεις, οι ίδιες να αλλοιώνουν τη φυσιογνωμία των μνημείων. Η Αγία Σοφία είναι ένα σημαντικό μνημείο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς, το οποίο άπτεται του θρησκευτικού συναισθήματος των απανταχού χριστιανών, για το οποίο είμαστε πολύ ευαίσθητοι», σημείωσε ο υφυπουργός Εξωτερικών.

Πηγή: ΑΜΠΕ

Τα επόμενα βήματά τους θα καθορίσουν σε γενική τους συνέλευση οι εργαζόμενοι στους ΟΤΑ, οι οποίοι αποχώρησαν από τη Βουλή μετά την επεισοδιακή πορεία που πραγματοποίησαν και τη συνάντηση που είχε αντιπροσωπεία τους με την αντιπρόεδρο της Βουλής, Τασία Χριστοδουλοπούλου.

«Είμαστε στο ίδιο έργο θεατές» δήλωσε εκπρόσωπος των εργαζομένων μετά τη συνάντηση με την αντιπρόεδρο της Βουλής, προσθέτοντας ότι «η σημερινή μεγάλη απεργιακή κινητοποίηση σε όλη τη χώρα μάς δίνει τη δυνατότητα να συνεχίσουμε τον αγώνα». «Θα μας βρουν στον δρόμο από σήμερα κιόλας» πρόσθεσε ο ίδιος.
Η πρόταση που θα πέσει στο τραπέζι αφορά τη συνέχιση της απεργίας σε όλη την Ελλάδα, καθώς και των καταλήψεων δημοτικών αμαξοστασίων αλλά και ΧΥΤΑ.

Νωρίτερα διαδηλωτές είχαν προσπαθήσει να εισβάλουν στο προαύλιο του Κοινοβουλίου και η αστυνομία τους απώθησε κάνοντας περιορισμένη χρήση χημικών.

Ένταση σημειώθηκε  και έξω από το υπουργείο Εσωτερικών, όπου εργαζόμενοι ξήλωσαν τα ρολά στην είσοδο του υπουργείου, άδειασαν σακούλες με απορρίμματα και τους έβαλαν φωτιά, ενώ αποδοκίμασαν τον πρόεδρο της ΚΕΔΕ, Γ. Πατούλη.

Τα Russian Ballet Theater

παρουσιάζουν το αριστούργημα του

PyotrIlyichTchaikovsky

Η κορυφαία στιγμή στην ιστορία του μπαλέτου!





Δείτε το trailer της παράστασης εδώ






Μετά από τις soldout παραστάσεις στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά με τα αριστουργήματα 
«Λίμνη των Κύκνων» (Οκτώβριος-Νοέμβριος 2015) και «Καρυοθραύστης» (Δεκέμβριος 
2016), καθώς και την πετυχημένη περιοδεία «Η Λίμνη των Κύκνων» (καλοκαίρι 2016) σε 
40 πόλεις σε όλη την Ελλάδα, τα φημισμένα RussianBalletTheater με 25 κορυφαίους
 χορευτές παρουσιάζουν το αγαπημένο παραμύθι «Η Ωραία Κοιμωμένη», την πιο 
ρομαντική ιστορία όλων των εποχών, σε μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία. Η «Ωραία 
Κοιμωμένη» φιλοξενείται για λίγες παραστάσεις σε επιλεγμένα θέατρα της Αθήνας και
 του Πειραιά (18 Ιουλίουστο Αμαλίειο Θέατρο Αμαρουσίου, 19 Ιουλίου στο Δημοτικό 
Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης, 20 Ιουλίου στο Θέατρο Πέτρας, 21 Ιουλίου στο 
Κηποθέατρο Παπάγου και 22 Ιουλίου στοΒεάκειο Θέατρο Πειραιά) και στις μεγάλες
 πόλεις της Ελλάδας.




Μια μοναδική ευκαιρία να απολαύσετε τα βραβευμένα Russian Ballet Theater, μια από 
τις πιο

 αναγνωρίσιμες δυνάμεις του κλασικού χορού της Μόσχας, σε μια παράσταση 
που προσφέρει δύο γεμάτες ώρες αληθινής μαγείας με την ωραιότερη μουσική 
για μπαλέτο που έχει γράψει ποτέ ο Tchaikovsky!

«Η κορωνίς του κλασικού χορευτικού ρεπερτορίου» (Λεξικό Μπαλέτου της Οξφόρδης),
 η «Ωραία Κοιμωμένη», το «μπαλ έτο των μπαλέτων», έκανε πρεμιέρα στην Αγία 
Πετρούπολη στις 14 Ιανουαρίου 1890. Θεωρείται το σημαντικότερο έργο του 

χορογράφου Marius Petipa, με την ωραιότερη μουσική για μπαλέτο που έχει

 γράψει ποτέ ο Tchaikovsky. Ήταν το πρώτο μπαλέτο που χόρεψε ο Rudolf Nureyev 

στη Δύση (1961), ο πρώτος ρόλος του George Balanchine (στο περίφημο Θέατρο 

Μαρίνσκι), το έργο με το οποίο πρωτοεμφανίστηκε το Royal Ballet στις Ηνωμένες

 Πολιτείες και το έργο με το οποίο ξανάρχισε τις παραστάσεις του το Royal Opera 

House στο Covent Garden (με την Margot Fonteyn στο ρόλο της Αυγής) το 1946.

 μετά τον B' Παγκόσμιο Πόλεμο.







Η ιστορική χορογραφία του Πετιπά βασίζεται στο κλασικό παραμύθιτου Charles Perault

την «Ωραία του κοιμώμενου δάσο υς» (1697). Σ’ ένα μακρινό βασίλειο, ο Βασιλιάς και η

 Βασίλισσα γιορτάζουν τη γέννηση της κόρης τους, της Πριγκίπισσας Αυγής. Στη γιορτή 

έχουν προσκληθεί όμορφες νεράιδες και ξωτικά, που καταφθάνουν φέρνοντας δώρα 

και ευχές στο νεογέννητο κοριτσάκι. Η κακιά Μάγισσα, θυμωμένη που δεν προσκλήθηκε

στη γιορτή, ορκίζεται να πάρει εκδίκηση. Όταν η Πριγκίπισσα κλείσει τα δεκάξι της 
Τα RussianBalletTheater, περιοδεύουν παγκοσμίως με τη συγκεκριμένη παράσταση

 αφήνοντας τις καλύτερες εντυπώσεις στο κοινό και τους κριτικούς.Ιδρύθηκαν το 2000
 και εξελίχθηκαν ως το πλέον ανερχόμενο συγκρότημα κλασικού χορού. Ακολουθώντας 

τις παραδόσεις της κληρονομιάς του κλασικού μπαλέτου συμπεριλαμβά νουν στο

 ρεπερτόριό τους σχεδόν όλες τις παραστάσεις του χρυσού αιώνα του ρωσικού 

μπαλέτου όπως τα έργα «Λίμνη των κύκνων», «Καρυοθραύστης», «Ζιζέλ», 

«Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Μπαγιαντέρα», «Δον Κιχώτης» κ.ά.




Από την ίδρυσή τους, περιοδεύουν με μεγάλη επιτυχία σε πολλές χώρες του κόσμου: 
Γερμανία, ΗΠΑ, Ιταλία, Μάλτα, Καναδά, Μεξικό, Κίνα, Νοτιοαφρικανική Δημοκρατία,

 Ισπανία, Πορτογαλία. Το συγκρότημα συνεργάζεται με επιφανείς καλλιτέχνες διαφόρων
 ομάδων, μεταξύ αυτών και των Θεάτρων Μπολσόι, Μαρίνσκι, Στανισλάβσκι. Στην 

Ελλάδα γνωρίσαμε τα RussianBalletTheater μέσα από τις soldout παραστάσεις

 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και την πετυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία 

της «Λίμνης των Κύκνων» σε όλη την Ελλάδα. 






Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες και 20 λεπτά (με διάλειμμα). 






ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ:



Τρίτη 18 Ιουλίου: Αμαλίειο Θέατρο Αμαρουσίου

Τετάρτη 19 Ιουλίου: Θέατρο Άλσους Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής»

Πέμπτη 20 Ιουλίου: Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολη

Παρασκευή 21 Ιουλίου:  Κηποθέατρο Παπάγου

Σάββατο 22 Ιουλίου:  Βεάκειο Θέατρο, Πειρ αιά

Κυριακή 23 Ιουλίου: Θέατρο Κάστρου  Καλαμάτα

Τρίτη 25 Ιουλίου: Αρχαίο Θέατρο Φλόκα, Αρχαία Ολυμπία

Τετάρτη 26 Ιουλίου: Ρωμαϊκό Ωδείο Πάτρας

Πέμπτη 27 Ιουλίου: Θέατρο Ε.Η.Μ. – Φρόντζου, Ιωάννινα

Παρασκευή 28 Ιουλίου: Θέατρο Δάσους, Θεσσαλονίκη

Σάββατο 29 Ιουλίου: Θερινό Δημοτικό Θέατρο Βόλου "Μ.Μερκούρη"

Κυριακή 30 Ιουλίου: Υπαίθριο Θέατρο "Γ.Παππάς", Αίγιο

Τετάρτη & Πέμπτη 2, 3 Αυγούστου: Δημοτικό Κηποθέατρο Ηρακλείου "Ν.Καζαντζάκης"

Παρασκευή 4 Αυγούστου: Θέατρο Ανατολικής Τάφρου, Χανιά

Σάββατο 5 Αυγούστου: Φορτέτζα, Ρέθυμνο







Προπώληση εισιτηρίων:

www.viva.gr, artinfo.gr, M edia Markt, Seven Spots, Reloa d Stores, 
βιβλιοπωλεία Ευριπίδης



Τιμές εισιτηρίων:από 15 ευρώ
χρόνια,η Μάγισσα ρίχνει τα μάγια της και το κορίτσι βυθίζεται σ’ έναν βαθύ ύπνο. 

Μετά από εκατό χρόνια, ο ενάρετος Πρίγκιπας της δίνει το πολυπόθητο φιλί και 

εκείνη ξυπνά. Η βασιλική αυλή γιορτάζει την αγάπη τους και τελούνται οι γάμοι τους.

Το Θέατρο Coronet παρουσιάζει σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα την πιο κεφάτη παράσταση του καλοκαιριού, «3 ΛΑΛΟΥΝ ΚΑΙ 2 ΧΟΡΕΥΟΥΝ».

Ένα μουσικό πρόγραμμα σε... οικογενειακή συσκευασία, με τον Λευτέρη Ελευθερίου, τον Αλκιβιάδη Κωνσταντόπουλο, τη Βανέσα Αδαμοπούλου, τη Νεφέλη Παπαδερού, τον Γιάννη Χατζηγεωργίου, την Τατιάνα Καλαντζή και τους Sleeping Band.

Η παράσταση βασίζεται στην αναβίωση ΤΟΥ ΑΝΑΨΥΚΤΗΡΙΟΥ, όπως το ξέραμε, με μια σημερινή φρέσκια ματιά. Το κύριο πρόγραμμα είναι η χειμωνιάτικη επιτυχία ΑΓΑΓΜΑΤΑΚΙΑ ΑΚΟΥΝΗΤΑ, ΑΜΙΛΗΤΑ, ΑΓΕΛΑΣΤΑ, μία παράσταση  που δεν έχει σκοπό να αφήσει τίποτε όρθιο: σκετσάκια και σατιρικά τραγούδια, μπαλάντες, αγαπημένα τραγούδια από τον κινηματογράφο και ροκ τραγούδια από τα 60’s έως σήμερα...

Το πρόγραμμα ανοίγει η παιδική μουσικοθεατρική παράσταση "ΜΙΑ ΤΡΕΛΗ ΤΡΕΛΗ ΑΛΦΑΒΗΤΑ", βασισμένη στο best seller της Ράνιας Μπουμπουρή (Εκδόσεις Ψυχογιός).

Γι’ αυτούς που μένουνε πάντα παιδιά και γι' αυτούς που... μένουν με παιδιά!



Πλάι τους παίζουν, τραγουδούν, αυτοσχεδιάζουν, διασκευάζουν και διασκεδάζουν οι μοναδικοί Sleeping Band:

Σωτήρης Βλησίδης: Πλήκτρα

Οδυσσέας Κωνσταντόπουλος: Πλήκτρα, Πιάνο, Ακορντεόν, Μπάσο

Χάρης Κωνσταντόπουλος: Κλαρινέτο, Φλάουτο, Σαξόφωνο

Στέλιος Πασχάλης: Τύμπανα

Special Guest:Θανάσης Nemo Ψαρούλης



ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:



ΘΕΑΤΡΟ CORONET | τηλ. 210.7012123, Φρύνης 11 και Υμηττού, Παγκράτι.



Διάρκεια:3 ώρες (1ώρα για παιδιά   – 2 ώρες για ενήλικες )



Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 12 Ευρώ      

Ανέργων – φοιτητικό: 10 Ευρώ

Παιδικό (μέχρι 12 ετών): 8 Ευρώ



Προπώληση εισιτηρίων:

Ηλεκτρονικά στο www.ticketservices.gr

www.public.gr και όλα τα καταστήματα PUBLIC

Ποινή φυλάκισης επτά μηνών, με τριετή αναστολή, επέβαλε το Μονομελές Πλημμελειοδικείο στον χρυσαυγίτη που, στις 14 του περασμένου Φεβρουαρίου, είχε φωνάξει στη Μάγδα Φύσσα, σε διακοπή της δίκης για τη Χρυσή Αυγή: «Πού είναι ο Παύλος σου τώρα;».

Το δικαστήριο υιοθετώντας την εισαγγελική εισήγηση κήρυξε ένοχο τον κατηγορούμενο για τα αδικήματα της έργω και λόγω εξύβρισης και της προσβολής μνήμης νεκρού.

Μετά το περιστατικό, η οικογένεια του δολοφονημένου μουσικού είχε καταθέσει μήνυση με βάση την οποία διενεργήθηκε έρευνα, με φωτογραφικό υλικό και μαρτυρίες, η οποία κατάληξε στο πρόσωπο του συγκεκριμένου χρυσαυγίτη. Η πλευρά της οικογένειας Φύσσα κατέθεσε στο δικαστήριο φωτογραφικό υλικό για τη δράση του κατηγορουμένου σε αιμοδοσίες και διανομές τροφίμων της Χρυσής Αυγής.

Η Μάγδα Φύσσα κατέθεσε στο δικαστήριο για το περιστατικό λέγοντας χαρακτηριστικά πως ο κατηγορούμενος με «χαιρέκακο ύφος», έδειχνε ευχαριστημένος «για το ότι είμαι σε αυτή τη θέση και ο γιος μου είναι εκεί που είναι». Η γυναίκα πρόσθεσε πως οι χειρονομίες του ήταν σεξουαλικού περιεχομένου, «χυδαίες».

Η μητέρα του Παύλου Φύσσα κατέθεσε πως στόχος των μελών της Χρυσής Αυγής είναι «να φύγει η μάνα από τη δίκη γιατί τους ενοχλεί».

Την ίδια άποψη εξέφρασε στο δικαστήριο και ο αδελφός της κ. Φύσσα λέγοντας πως ο κατηγορούμενος ήθελε να πληγώσει την αδελφή του, «να προσβάλει το παιδί. Σκοπός τους είναι να φύγει αυτή η μάνα από τη δίκη, γιατί τους ενοχλεί».

«Καθώς εκδικαζόταν η υπόθεση, ήταν ένας μάρτυρας που ζήτησε να μπουν μέσα οι δικοί του άνθρωποι που δεν τους άφηνε η αστυνομία. Υπήρξε χλευασμός από την πλευρά της Χρυσής Αυγής και η πρόεδρος διέκοψε τη δίκη. Είχε δημιουργηθεί ένταση και φώναζαν "αίμα - τιμή - χρυσή αυγή". Εμείς καθόμασταν στην μέση των καθισμάτων προς το κέντρο και άρχισαν να έρχονται προς εμάς με ύβρεις. Μείναμε εκστατικοί γιατί η επίθεση γινόταν με ανοχή της αστυνομίας. Έρχονταν πάνω μας απειλητικά και αυτός άρχισε να βρίζει την αδελφή μου. Ήταν μέσα στο ακροατήριο.. Συνεχώς λοιδορούμαστε από τον συγκεκριμένο» ανέφερε ο θείος του αδικοχαμένου μουσικού.

Στην απολογία του ο κατηγορούμενος, ο οποίος δεν εκπροσωπήθηκε από δικηγόρο, αρνήθηκε ότι ήταν αυτός που φώναξε την επίδικη φράση στη μητέρα του Παύλου Φύσσα και ισχυρίστηκε πως όταν προκλήθηκε ένταση στη δικαστική αίθουσα, αυτός ξεκίνησε να φύγει. Ζήτησε, μάλιστα, να κληθούν αστυνομικοί, αλλά και η πρόεδρος του Τριμελούς Εφετείου Κακουργημάτων, που δικάζει τη Χρυσή Αυγή για εγκληματική οργάνωση, για να επιβεβαιώσουν τους ισχυρισμούς του.

«Έχω πάει και άλλες μέρες στη δίκη. Δεν είχα καμία διαφορά. Δεν έχω ενοχλήσει ποτέ. Όταν άρχισαν οι χειρονομίες, φόρεσα το κασκόλ μου και ξεκίνησα να φεύγω» ισχυρίστηκε ο κατηγορούμενος.

Πρόεδρος: Για ποιο λόγο να κάτσουν να ασχοληθούν με εσάς για αυτό το περιστατικό; Εκείνη τη ημέρα είναι λογικό, από όλα τα άτομα που βρίσκονταν εκεί να ασχολούνται με εσάς;

Κατηγορούμενος: Εγώ είμαι χριστιανός ορθόδοξος. Φαίνομαι στο βίντεο. Ακούγεται μια βαβούρα και από κάτω ακούγεται "πού είναι ο Παύλος σου τώρα"; Αλλά εγώ δεν ήμουν κάτω...

Πρόεδρος: Τότε, γιατί να στοχοποιήσουν εσάς;

Κατηγορούμενος: Έλα μου ντε; Γι' αυτό θέλω τους αστυνομικούς. Δεν ξέρω γιατί με στοχοποίησαν. Να καλέσουμε και την πρόεδρο να ρωτήσουμε πώς διακόπηκε η δίκη αυτή!

Πρόεδρος: Δεν έχετε κατηγορία για τη διακοπή της δίκης...

Κατηγορούμενος: Ναι, αλλά κατηγορούν εμάς τους χρυσαυγίτες...

Στο δικαστήριο νωρίτερα κατέθεσε και ο αστυνομικός που διενήργησε την έρευνα για την ταυτοποίηση του δράστη, μετά τη μήνυση της οικογένειας Φύσσα, ο οποίος δήλωσε απολύτως βέβαιος για τον κατηγορούμενο.

Μετά την ανακοίνωση της απόφασης, ο κατηγορούμενος επανέλαβε σε δημοσιογράφους ότι δεν χλεύασε κανέναν, για να συμπληρώσεις πως «υπάρχει και δεύτερος βαθμός».

ΠΗΓΉ :ΑΠΕ-ΜΠΕ

30 Ιουνίου 2017| Μικρή Σκηνή | 21:00


Οι Appalachian Cobra Worshipers μετά από μια σειρά συναυλιών σε απρόσμενα μέρη, φέρνουν τη folk americana στη Μικρή Σκηνή της Στέγης.



Από τα σπίτια φίλων και αγνώστων οι AppalachianCobraWorkshipersστη Μικρή Σκηνή της Στέγης στις 30 Ιουνίου όπου θα παίξουν φολκ των Απαλαχίων ή, αλλιώς, folk americana, όπως έγινε γνωστό το είδος τη δεκαετία του 1990. Λατρεύουν να ζωντανεύουν παλιά παραδοσιακά αμερικάνικα τραγούδια, αλλά δημιουργούν και δικές τους συνθέσεις στο ίδιο πνεύμα. Συνήθως, παίζουν μουσική σε απρόσμενα μέρη, όπως σε πιτσαρίες, μεζεδοπωλεία, δισκάδικα, παγκάκια, μπαρ, αλλά και σε μικρούς και μεγάλους συναυλιακούς χώρους. Το συγκρότημα, που σχηματίστηκε το 2011 από μέλη των Illegal Operation, αποτελείται από τον Μανώλη Αγγελάκη (φωνή, κιθάρες, μαντόλα), τον Στάθη Ιωάννου (μπάντζο, κιθάρες, φωνητικά), τον Μάριο Σαρακηνό (κρουστά) και τον Γιώργο Τσαλκίδη (κοντραμπάσο, φωνητικά).



Η ιδέα για το πρότζεκτ ξεκίνησε από τις εμφανίσεις τους σε ιδιωτικούς χώρους, δηλαδή σε σπίτια ανθρώπων, φίλων της μουσικής τους, που άλλοτε τους γνώριζαν προσωπικά και άλλοτε ήταν άγνωστοι στο συγκρότημα. Η μόνη υποχρέωση του οικοδεσπότη είναι να φροντίζει για τους μεζέδες και τα ποτά, καθώς και για το κοινό. Να προσκαλεί δηλαδή κοντινά του πρόσωπα μαζί με τους φαν του συγκροτήματος. Με αυτό τον τρόπο, ετερόκλητοι άνθρωποι έχουν την δυνατότητα να έρθουν σε επαφή με ένα μουσικό είδος που δεν θα άκουγαν διαφορετικά και να δημιουργήσουν φιλίες μέσα από τη μουσική.



Σε συνεργασία με τη Στέγη, αφού καθ’ όλη τη χρονιά επιχείρησαν κάτι ανάλογο και επισκέφτηκαν αρκετά σπίτια Φίλων της Στέγης, ολοκληρώνουν τη σειρά με μια συναυλία στη Μικρή Σκηνή.





Μουσικοί: Μανώλης Αγγελάκης, Στάθης Ιωάννου, Μάριος Σαρακηνός, Γιώργος Τσαλκίδης

Ήχος: Γιώργος Λιάπης

Εκτέλεση Παραγωγής: Γιάννης Βαγενάς





Διαβάστε περισσότερα

Οι Appalachian Cobra Worshipers έχουν ανοίξει τις συναυλίες καλλιτεχνών, όπως οι Dead Brothers και ο C.W. Stoneking.

Το όνομά τους είναι μια αναφορά στα Απαλάχια όρη αλλά και σε μια χριστιανική αίρεση της περιοχής, η οποία έχει ως μέρος του τελετουργικού της το χειρισμό δηλητηριωδών φιδιών.

Το πρώτο τους άλμπουμ ηχογραφήθηκε ζωντανά, με παρουσία κοινού, και κυκλοφόρησε το 2016 σε 200 αντίτυπα λευκού βινυλίου από την Inner Ear. Έχει τίτλο το όνομα του συγκροτήματος.

Από τους πιο γνωστούς μουσικούς και συγκροτήματα που παίζουν σήμερα americana, είναι ο Neil Young, οι Neutral Milk Hotel, η Neko Case, ο Kurt Vile, η Emmylou Harris, ο Beck, ο Bob Dylan, η Lucinda Williams κ.ά.

Σύμφωνα με την Americana Music Association, η americana είναι «σύγχρονη μουσική που ενσωματώνει στοιχεία από διάφορα είδη της αμερικανικής παραδοσιακής μουσικής, όπως η φολκ, τα μπλουζ, η κάντρι, αλλά και το rock’n’roll, το rhythm’n’blues και το bluegrass. Το αποτέλεσμα είναι ένας παραδοσιακός στη βάση του ήχος, που όμως απομακρύνεται αισθητά από τις κλασικές φόρμες των ειδών από τα οποία δανείζεται επιρροές. Αν και τα ακουστικά όργανα είναι απαραίτητα, στην americana οι μπάντες έχουν συνήθως πλήρη ηλεκτρικό εξοπλισμό». Ο όρος υιοθετήθηκε στη δεκαετία του ’90, από ραδιοφωνικούς παραγωγούς που αποκαλούσαν έτσι τη μουσική Αμερικανών –και μη– καλλιτεχνών οι οποίοι ηχητικά απομακρύνονταν αρκετά από τη mainstream και λουστραρισμένη μουσική της εποχής.





Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

Πληροφορίες: 210 900 5 800

30 Ιουνίου 2017 | 21:00

Μικρή Σκηνή



Εισιτήρια

Γενική είσοδος: 5 €

ΑΜΕΑ & Άνεργοι: 3 € | Συνοδός ΑΜΕΑ: 5 €



Γραμμή εισιτηρίων
Τ.: 210 900 5 800
ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00

Γραμμή Φίλων της Στέγης
Τ.: 213 017 8200
ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-20:00

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Η υπηρεσία print@home είναι διαθέσιμη για τις online αγορές εισιτηρίων. Τυπώστε το εισιτήριό σας από όπου κι αν βρίσκεστε και μπείτε με αυτό απευθείας στην αίθουσα.



ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ
Συγγρού 107
Ωράριο λειτουργίας: ΔΕ-ΚΥΡ 09:00-21:00
Γίνονται δεκτές πιστωτικές - χρεωστικές κάρτες Amex,Visa, MasterCard & Diners.

ΣΗΜΕΙΑ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΠΟ ΤΡΙΤΟΥΣ
•    ΓΕΡΜΑΝΟΣ & COSMOTE σε όλο το δίκτυο καταστημάτων
•    IANOS στο κατάστημα οδού Σταδίου



Οι Φίλοι της Στέγης πραγματοποιούν τις αγορές των εισιτηρίων τους μέσα από το ηλεκτρονικό προφίλ τους, κάνοντας login με τον προσωπικό τους κωδικό χρήστη και το password τους, για να ξεκλειδώσουν τις εκπτώσεις και τις προπωλήσεις τους.

«La fièvre monte à El Pao»

Μια ταινία του πατέρα του σουρεαλιστικού κινηματογράφου

LUIS BUNUEL





Μια γοητευτική ταινία του Μπουνιουέλ.



Μια ανθρώπινη ταινία βασισμένη στη νουβέλα του Χένρι Καστιλου.



Μια εξαιρετική στιγμή του στρατευμένου κινηματογράφου.



Για πρώτη φορά ο Μπουνιουέλ εκφράζεται

ανοιχτά πάνω σε πολιτικά ζητήματα.



Ο Ζεράρ Φιλίπ, με μια εντυπωσιακή σοβαρότητα

και με μια απόλυτα ακριβής φρασεολογία

σε ένα από τους πιο σπουδαίους ρόλους της καριέρας του.



Φιλίπ και Φελιξ, ένα μοναδικό ζευγάρι.



Το «κύκνειο άσμα» του Ζεράρ Φιλίπ, μια μοναδική ευκαιρία

να δείτε τον Ζεράρ Φιλίπ στον τελευταίο του μεγάλο ρόλο..



Με την εκπληκτική μουσική του​ Πωλ Μισράκι

και την καταπληκτική φωτογραφία

του Γκαμπριέλ Φιγκουερόα.



«Ο Μπουνιουέλ είναι ένας εύθυμος πεσιμιστής. Δεν παραδίνεται στην απελπισία αλλά είναι σκεπτικιστής... Σαν τους συγγραφείς του 18ου αιώνα, ο Μπουνιουέλ μας διδάσκει πώς να αμφισβητούμε...» Φρανσουά Τρυφώ





Από 22 Ιουνίου στους ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥΣ

σε Επανέκδοση από τη NEWSTAR













«Ο ΠΥΡΕΤΟΣ ΑΝΕΒΑΙΝΕΙ ΣΤΟ ΕΛ ΠΑΟ»

«La fièvre monte à El Pao»



Δραματική - Γαλλία 1959 – Διάρκεια 97΄



Σκηνοθεσία: Λουίς Μπονιουέλ

Σενάριο: Χένρι Καστιλού, Λουις Μπονιουέλ.

Πρωταγωνιστούν: Ζεράρ Φιλίπ, Μαρία Φέλιξ, Ζάν Σερβέ,

Μουσική: Πωλ Μισράκι

Φωτογραφία:Γκαμπριέλ Φιγκουερόα



ΣΥΝΟΨΗ



Σε μια φανταστική χώρα της Λατινικής Αμερικής με δικτατορικό καθεστώς, ο Βάσκες, ένας ιδεαλιστής δικηγόρος δουλεύει ως γραμματέας του κυβερνήτη του νησιού Ελ Πάο, το οποίο χρησιμεύει ως τόπος φυλακής πολιτικών και ποινικών κρατουμένων. Ο Βάσκες είναι ερωτευμένος με τη σύζυγο του κυβερνήτη, η οποία και γίνεται ερωμένη του.

Το «Ο ΠΥΡΕΤΟΣ ΑΝΕΒΑΙΝΕΙ ΣΤΟ ΕΛ ΠΑΟ» μια πολύ σπάνια ταινία του στην οποία με φόντο μια φασιστική χώρα της Λατινικής Αμερικής, ο Μπουνιουέλ για πρώτη φορά εκφράζεται ανοιχτά πάνω σε πολιτικά ζητήματα χρησιμοποιώντας μάλιστα τον γάλλο σταρ Ζεράρ Φιλίπ στον ρόλο του πρωταγωνιστή.

Αποτελεί μέρος ενός τριπτύχου που πραγματεύεται ανοιχτά, πολιτικά θέματα και ερευνά την ηθικότητα της ένοπλης εξέγερσης κατά των φασιστικών δικτατοριών. Τα υπόλοιπα δύο μέρη είναι η γαλλο-ιταλική παραγωγή του 1955 που τιτλοφορείται «CELA S' APPELLEL' AURORE» και η γαλλο-μεξικάνικη «LA MORT EN CE JARDIN» (1956).





ΛΟΥΙΣ ΜΠΟΝΙΟΥΕΛ



Ο πατέρας του σουρεαλιστικού κινηματογράφου, Λουίς Μπονιουέλ, γεννήθηκε στις 22 Φεβρουαρίου του 1900, στην Ισπανία. Μεγάλωσε σε μια μικρή επαρχιακή κοινωνία, τόσο κλειστή, παραδοσιακή και θρησκόληπτη, που ο ίδιος την αποκαλούσε «μεσαιωνική». Μέλος πολύ ευκατάστατης οικογένειας, έλαβε από νωρίς αυστηρή καθολική μόρφωση. Σύντομα, όμως, το ελεύθερο πνεύμα του και ο επαναστατικός του χαρακτήρας τον έκαναν να αντιδράσει στον καθολικισμό – μια αντίδραση που θα συνεχιζόταν σε όλη του τη ζωή.

«Δόξα τω Θεώ, είμαι άθεος. – Κάθε ταινία είναι σαν μια ακούσια μίμηση ονείρων. Ο κινηματογράφος μπορεί να εφευρέθηκε για να εκφράσει τη ζωή του υποσυνείδητου, οι ρίζες του οποίου είναι βαθιά χωμένες στην ποίηση».

Στο πανεπιστήμιο θα γίνει φίλος με τον ζωγράφο Salvador Dalí και τον ποιητή Federico García Lorca. Αργότερα, θα μετακομίσει στο Παρίσι, όπου θα εργαστεί στον κινηματογράφο και μάλιστα θα μαθητεύσει δίπλα στον Ζαν Επστάιν. Το 1929 ήταν χρονιά ορόσημο για τον Buñuel, καθώς, μαζί με τον Dalí, θα γυρίσουν το Un chien andalou, μια ταινία απόλυτα σοκαριστική για τα ήθη της εποχής, με την οποία γράψανε κινηματογραφική ιστορία.

Η δεύτερη ταινία του, L’Âge d’or (1930), «βεβηλώνοντας» τα ιερά και τα όσια του καθολικισμού, προκάλεσε ακόμη μεγαλύτερο σκάνδαλο. Ο δεξιός Τύπος πολέμησε την ταινία και τελικά η αστυνομία την απαγόρευσε, μια απαγόρευση που κράτησε 50 ολόκληρα χρόνια!

Το 1933, ο Buñuel επιστρέφει στην Ισπανία, μέσα σε ένα φοβερά ταραχώδες πολιτικό κλίμα, και γυρίζει τη μικρού μήκους ταινία Las Hurdes: Tierra Sin Pan (1933), ένα ντοκιμαντέρ για τις δυσχέρειες των χωρικών. Όμως, η πολιτική κατάσταση της χώρας ήταν εκρηκτική και το 1936 οδήγησε στον Ισπανικό Εμφύλιο. Με την επιβολή της δικτατορίας του Franco, που έγινε και με την ισχυρή στήριξη της εκκλησίας, πολλοί καλλιτέχνες αναγκάστηκαν να εκπατριστούν.

Ο Buñuel έφυγε στην Αμερική και, αφού εργάστηκε για ένα διάστημα στο μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, μετακόμισε στο Μεξικό. Το 1948, με την εγκληματική κατάσταση να συνεχίζεται στη χώρα του από το φασιστικό καθεστώς του Φράνκο, πήρε τη μεξικάνικη υπηκοότητα.

Στο Μεξικό πια θα βρει το έδαφος και την ελευθερία για να γυρίσει τις ταινίες του μεταξύ των οποίων είναι και το Los Olvidados (1950), με το οποίο θριάμβευσε στις Κάννες, ενώ πρόσφατα η ταινία εντάχτηκε και στη λίστα της UNESCO ως μέρος της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς.

Όταν το 1960, για λόγους πολιτικής προπαγάνδας, ο Φράνκο κάλεσε τον Buñuel να γυρίσει στην πατρίδα του και να σκηνοθετήσει ένα φιλμ της δικής του επιλογής, ο Buñuel δέχτηκε και παρουσίασε τη Viridiana, μία ταινία που μέσα στα άλλα, παρωδεί και τον Μυστικό Δείπνο! Το αποτέλεσμα ήταν το καθεστώς να κάψει τις κόπιες, ευτυχώς όχι όμως πριν προλάβει μια από αυτές να περάσει στη Γαλλία και να βραβευτεί με τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες.

Στις δεκαετίες `60-`70 ο Buñuel διανύει την ωριμότερη φάση του, τη λεγόμενη «Γαλλική περίοδο», όπου με συνεργάτες τους Silberman and Carrière, θα σκηνοθετήσει στη Γαλλία τα μεγάλα κινηματογραφικά του αριστουργήματα. Ανάμεσάτους, τα Le journal d’une femme de chambre (1964), Belle de Jour (1967), Le Charme discret de la bourgeoisie (1972) και, τηντελευταίατουταινία, Cet obscur objet du désir (1977). Αυτές θα είναι και οι διασημότερες ταινίες της καριέρας του και όχι άδικα.

Με τη «Διακριτική γοητεία της μπουρζουαζίας», κερδίζει το Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας ενώ με το «Φάντασμα της ελευθερίας», ο Buñuel εμπνέεται άμεσα από την ιστορία της χώρας του.

Στα τέλη του ΄70, ο Buñuel αποσύρθηκε από τη σκηνοθεσία μέχρι και το τέλος της ζωής του και μαζί με τον Carrière, έγραψε την αυτοβιογραφία του, Mon Dernier Soupir (1982). Ένα χρόνο μετά, το 1983, ο μεγάλος αιρετικός του κινηματογράφου πέθανε, αφήνοντας πίσω μία μοναδική πολιτιστική κληρονομιά.







«Δόξα τω Θεώ, είμαι άθεος!»

«Ευτυχώς, κάπου ανάμεσα στο τυχαίο και το μυστηριώδες βρίσκεται η φαντασία, το μόνο πράγμα που προστατεύει την ελευθερία μας, παρά το γεγονός ότι οι άνθρωποι προσπαθούν συνέχεια να την περιορίσουν ή να την αφανίσουν ολοσχερώς»

                                                                                           LUISBUNUEL





«Ο σουρεαλισμός αποτελούσε για τον Μπουνιουέλ ένα κίνημα το οποίο πρότεινε πρωτίστως «μια ορισμένη άποψη για την επανάσταση» και δευτερευόντως μια φιλοσοφική ή αισθητική εξέγερση. Την τέχνη την χρησιμοποίησε ως πεδίο προγύμνασης αγωνιστών για τη μελλοντική εξέγερση ή ένα δίαυλο για την εύστοχη διασπορά μηνυμάτων, για την πρόκληση φθοροποιών για το κοινωνικό σύστημα σκανδάλων»













ΕΙΠΑΝ ΓΙΑ ΤΟΝ BUNUEL:

«Το να δουλεύεις με τον Buñuel ήταν ευτυχία»

Jean-Claude Carrière



«Οι προφήτες του κινηματογράφου είναι λίγοι και μοναχικοί. Και πιο χαρακτηριστικός απ’ όλους, ο Ισπανός Buñuel»

Tony Richardson



«Ο Buñuel είναι ένας εύθυμος πεσιμιστής. Δεν παραδίνεται στην απελπισία αλλά είναι σκεπτικιστής... Σαν τους συγγραφείς του 18ου αιώνα, ο Buñuel μας διδάσκει πώς να αμφισβητούμε...»

Francois Truffaut     



«Ο Buñuel είναι μια από αυτές τις φιγούρες του παγκόσμιου κινηματογράφου, που θα παραμένει για πάντα στο παγκόσμιο σινεμά»

Carlos Saura



«Τον έχουν αποκαλέσει τα πάντα: προδότη, αναρχικό, διεστραμμένο, συκοφάντη, εικονοκλάστη. Αλλά τρελό δεν τον αποκαλούν. Και πράγματι, την τρέλα απεικονίζει στις ταινίες του αλλά όχι τη δική του.... δείχνει την τρέλα του πολιτισμού, το μεγαλύτερο κατόρθωμα του ανθρώπου μετά από δέκα χιλιάδες χρόνια εξευγενισμού»

Henry Miller





ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΗ ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ:

Un chien andalou (Ο ανδαλουσιανός σκύλος), 1929

L'âge d'or (Η χρυσή εποχή), 1930

Las Hurdes (Γηχωρίςψωμί) (1933)

El gran calavera, 1949

Los olvidados (Ξεχασμένοι από την κοινωνία), 1950

Susana (Κυλισμένη στο βούρκο), 1951

El (Αυτός), 1953

El bruto, 1953

Las aventuras de Robinson Crusoe (ΡοβινσώνΚρούσος), 1954

Ensayo de un crimen (Η εγκληματική ζωή του Αρτσιμπάλντο ντε Λα Κρουζ), 1955

Nazarín (Ναζαρέν), 1959

Viridiana (Βιριδιάνα), 1961

El ángel exterminador (Εξολοθρευτής άγγελος), 1962

Le journal d'une femme de chambre (Τοημερολόγιομιαςκαμαριέρας), 1964

Simón del desierto, 1965

Belle de jour (Η ωραία της ημέρας), 1967

La voie lactée (Ο γαλαξίας), 1969

Tristana (Τριστάνα), 1970

Le charme discret de la bourgeoisie (Η διακριτική γοητεία της μπουρζουαζίας), 1972

Le fantôme de la liberté (Το φάντασμα της ελευθερίας), 1974

Cet obscur objet du désir (Το σκοτεινό αντικείμενο του πόθου), 1977

Η ερασιτεχνική ομάδα του Vault

παρουσιάζει την κωμωδία

Αι δύο Ορφαναί



των

Αδόλφου ντ' Ενερί και Ευγένιου Κορμόν,

σε

διασκευή Τάκη Χρυσικάκου

και

σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά



   Η ερασιτεχνική ομάδα του VAULT παρουσιάζει την κωμωδία “Αι δύο Ορφαναί” των Αδόλφου ντ' Ενερί και Ευγένιου Κορμόν, σε διασκευή Τάκη Χρυσικάκου και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά.

Παραστάσεις : Από Τετάρτη 21/06 έως Κυριακή 25/06 στις 21:15



Γενική είσοδο: 5 ευρώ

Επειδή οι παραστάσεις και οι θέσεις του θεάτρου είναι περιορισμένες, απαραίτητη η κράτηση θέσεων στο 2130356472 (για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Λίγα λόγια για την υπόθεση

Παρίσι 1800, πόλη της διαφθοράς και της ακολασίας. Δύο ορφανά κορίτσια καταφθάνουν από την Ινδία στην Ινδική συνοικία του Παρισιού, με σκοπό να θεραπευτεί η μία εξ αυτών που αλίμονο είναι τυφλή. Η μία όμως πέφτει θύμα ερωτικής απαγωγής και τότε αρχίζει η οδύσσεια των δύο νεανίδων. Η τυφλή αναγκάζεται από την μέγαιρα και πανούργα Φροσάρ να ζητιανεύει στους δρόμους του Παρισίου και η άλλη ορφανή στα χέρια διεφθαρμένου Μαρκησίου να κινδυνεύει να χάσει το πολυτιμότερο της αγαθό, την τιμή της.
   Η τραγωδία των δύο κοριτσιών δεν έχει τέλος. Η απαχθείσα ορφανή φυλακίζεται από τον Ινδό κόμη και αστυνομικό διοικητή ως ακόλαστη και η μικρή τυφλή, βαριά άρρωστη από τις κακουχίες, σέρνεται στους δρόμους από τους βασανιστές της.
   Όμως το τέλος είναι ευτυχισμένο. Η τυφλή ορφανή θα βρει την πραγματική της μητέρα που την εγκατέλειψε δεκαέξι χρόνια πριν, η οποία δεν είναι άλλη από την κόμισσα σύζυγο του αστυνομικού διοικητή και η άλλη θα ελευθερωθεί και θα βρει την αγάπη στην αγκαλιά του ευγενή ανιψιού του κόμη και της κόμισσας.





ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφείς : Αδόλφος ντ' Ενερί και Ευγένιος Κορμόν

Διασκευή : Τάκης Χρυσικάκος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς

Μουσική Επιμέλεια: Μάνος Αντωνιάδης

Φωτισμοί: Άκης Σαμόλης

Σκηνική επιμέλεια: Θεατρική ομάδα καταπactή / Δημήτρης Καρατζιάς

Φωτογραφίες : Κατερίνα Πουλέα / Δημήτρης Κανταρτζής

Βίντεο παράστασης Δημήτρης Κανταρτζής : https://www.youtube.com/watch?v=ttK1sChcuEo&feature=youtu.be

Τα Κοστούμια είναι Αυθεντικά Xειροποίητα από Ινδία και Πακιστάν

Παίζουν: Ευαγγελία Βήχα, Ελένη Γιασσά, Δημήτρης Δερματάς, Διονύσης θεοδοσίου, Αχιλλέας Κοντοβάϊος, Ναταλία Κουλουμπή, Νάνσυ Μπρίνια, Μαρία Νικολάου, Αναστασία Πετροπούλου, Κατερίνα Πουλέα, Βάσια Σταμάτη, Βασιλική Σφήκα, Μαρία Σωτηριάδου, Τόνια Τσαλαπατάνη, Μάγδα Τσεμπέρη, Όλγα Τσοχαντάρη, Νάντια Χατζηχρίστου

Διάρκεια: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)





ΘΕΑΤΡΙΚA ΕΡΓΑΣΤΗΡΙA ΣΤΟ VAULT

Διπλό θεατρικό εργαστήριο, για ερασιτέχνες αλλά και για νέους ηθοποιούς ή σπουδαστές δραματικών σχολών θα λειτουργήσει και όλη την επόμενη σεζόν (2017-18) στον Πολυχώρο VAULT με τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Δημήτρη Καρατζιά.

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ: “Δουλεύοντας με έναν ρόλο”

Πως δουλεύεις με έναν ρόλο; Πως τον μεταφέρεις από το χαρτί στο σανίδι. Πως από απλές λέξεις πάνω σε ένα κομμάτι χαρτί παίρνει σάρκα και οστά ένας χαρακτήρας; Πως φτιάχνεις το ψυχολογικό προφίλ ενός ήρωα; Και πόσο αυτό σε απασχολει στην καθημερινή σου ζωή; Πόσο οι δοσμένες συνθήκες, η φαντασία, η αυτοσυγκέντρωση, η αλήθεια, η πίστη, η επικοινωνία, η προσαρμογή, ο ρυθμός, η συγκινησιακή μνήμη βοηθάνε να βρεθούμε κοντά στον χαρακτήρα που θέλουμε να δημιουργήσουμε; δημιουργούμε έναν ρόλο, αναζητώντας πάντα την βαθύτερη αλήθεια που πρέπει να φέρει ένας ηθοποιός πάνω στην σκηνή ή είναι θέμα τεχνικής;

 

Κόστος Εργαστηρίων: 40 ευρώ το μήνα (ένα πεντάωρο την εβδομάδα)

Έναρξη 1 Οκτωβρίου 2017 μέχρι τέλος Μαΐου 2018

Μαθήματα : Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 18:00 – 23:00

                     Κάθε Σάββατο & Κυριακή 12:00 – 17:00

Τα εργαστήρια είναι ανοιχτά και απευθύνονται σε όσους επιθυμούν να τα παρακολουθήσουν. Επειδή όμως ο αριθμός των συμμετεχόντων θα είναι περιορισμένος, πρέπει να γίνει έγκαιρα κράτηση στο 2130356472 ή να στείλετε τα στοιχεία σας ή το βιογραφικό σας στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. μέχρι τις 20 Σεπτεμβρίου.

Πολυχώρος VAULT THEATRE PLUS

Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Πλησιέστερος σταθμός μετρό: Κεραμεικός (8' περίπου με τα πόδια)

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472 / 6949534889

(για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00 - 14:00 και 17:00 - 21:00)

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

FB Page :http://www.facebook.com/VAULTTheatreGr1