Σε μετάφραση Δημήτρη Δημητριάδη και διδασκαλία Σίμου Κακάλα παρουσιάζεται με πολύ μεγάλη επιτυχία το έργο του Μολιέρου «Ντον Ζουάν ή η Πέτρινη Ευωχία» από το Γ’ έτος της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «δήλος» - Δήμητρα Χατούπη. Παρουσιάστηκε ήδη για 6 παραστάσεις στο INTREPID FOX (Τριπτολέμου 30, Γκάζι) και δίνει άλλες 2 έκτακτες, Πέμπτη 22/2 και Παρασκευή 23/2, ώρα 5:00μμ. Η Είσοδος είναι ελεύθερη.

Στον ανορθόδοξο χώρο του Fox εκτυλίσσεται μια ανορθόδοξη κωμωδία (ή μήπως τραγωδία;). Ανάμεσα σε παλάτια και νεκροταφεία, μεταξύ Ουρανού και Γης, Ύλης και Πνεύματος, σαρκικών απολαύσεων και πνευματικών αναζητήσεων, ο Ντον Ζουάν παραπαίει ανάμεσα στην επιθυμία αυτού που έχει και αυτού που δεν έχει. Με βασικό μότο «η υποκρισία είναι μια διαστροφή στην μόδα» και ότι «όλες οι διαστροφές που είναι στην μόδα θεωρούνται αρετές», ο Ντον Ζουάν πορεύεται σε ένα σύμπαν που δεν διαφέρει πολύ από το δικό μας και όπου οι επιλογές του τον οδηγούν νομοτελειακά προς το τέλος του, την έξοδό του από τον χρόνο.

Πριν πέσει επάνω μας η οργή του Ουρανού, ο θίασός μας σας προ(σ)καλεί στην αμαρτία, την ηδονή, την επικούρεια ελευθερία της ύλης γιατί «πρέπει κανείς να εκμεταλλεύεται τις αδυναμίες των ανθρώπων και ένα σοφό πνεύμα να συντονίζεται με τις διαστροφές του αιώνα του…»

Ταυτότητα παράστασης
«Ντον Ζουάν ή η Πέτρινη Ευωχία», Μολιέρος
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Διδασκαλία: Σίμος Κακάλας
Σκηνογραφία, μουσική, κοστούμια, φωτογραφίες, αφίσα: ο θίασος των είκοσι σπουδαστών
Παίζουν: Αναστασία Δένδια, Γεωργία Ζάχου, Γιώργος Κορομπίλης, Λουκάς Κυριαζής, Νίκος Μάνεσης, Στέλλα Παπακωνσταντίνου, Γιώργης Παρταλίδης, Νίκος Σαμουρίδης, Νίκος Σιγάλας, Γιάννης Σίμος, Κατερίνα Σκυλογιάννη, Ιωάννα Σουλελέ, Αρίστη Σπύρου, Έλλη Στεργίου, Σοφία Τριανταφυλλάκη, Δημήτρης Τσίκλης, Θεώνη Τσούρμα, Χριστιάνα Χατζηπιέρα, Γιάννης Χόρτης, Άλκηστις Χριστοπούλου.

Διάρκεια: 2 ώρες
Χώρος: INTREPID FOX στο Γκάζι, Τριπτολέμου 30, Γκάζι
Είσοδος Ελεύθερη
Τηλέφωνα κρατήσεων: 6984-464.618, 6946-810.910

Στις 5 Μαρτίου στο φιλόξενο θέατρο ΜΠΙΠ στην Κυψέλη.
Αυτή τη φορά η Μαριτίνα Πάσσαρη εμπνέεται από τον γυναικείο κόσμο της βραβευμένης με Νόμπελ το 2013 καναδής συγγραφέως -την αποκαλούν Τσέχωφ του Καναδά- Άλις Μονρό και τον εμπλουτίζει με  την ευαισθησία του ρομαντικού Άγγλου ποιητή Γουίλιαμ Γουόρντσγουορθ, την ποπ κουλτούρα των Μπητλς και την ελευθερία του καλλιτέχνη του 20ου αιώνα Πάμπλο Πικάσο.

Με βασικό θέμα τη φιλία και τον έρωτα με πρωταρχικό δίλημμα την αναζήτηση της ελευθερίας ή της ευτυχίας, η παράσταση είναι μια σχεδόν κινηματογραφική αφήγηση στη σκηνή της ζωής τριών προσώπων. Ενός νεαρού ζευγαριού που προσπαθεί να τα βγάλει πέρα σε μια λασπωμένη φάρμα στην εξοχή του Καναδά και της πιο μορφωμένης ώριμης γειτόνισάς τους, που έχασε πρόσφατα τον σύζυγό της κι επιστρέφει από ένα παρηγορητικό ταξίδι στην Ελλάδα. Το ελληνικό καλοκαίρι  και η βροχή, η αγροτική ζωή και η ποίηση, οι λαϊκές μπαλάντες και η ποπ μουσική, η ανδρική σιγουριά και η γυναικεία αμφιβολία, η ωριμότητα και η νεανική ορμή δημιουργούν τον καμβά των συναισθημάτων.

Τελικά ποιο συναίσθημα είναι ο "Καναδάς" και ποιο το "καλοκαιρι σε ελληνικό νησί";

Σύλληψη- δραματουργία -σκηνοθεσία: Μαριτίνα Πάσσαρη

Σκηνικά- κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου

Επιμέλεια μουσικής και ήχων: Νίκος Σαββάτης

Φωτισμοί: Αργύρης Θέος

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Κόκου

Φωτογραφίες πρόβας: Μαρίλη Ζάρκου

Παίζουν:

Μαριλένα Γερμανού
Τάσος Κορκός

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Δευτέρα 5 Μαρτίου



Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9μμ

θέατρο ΜΠΙΠ Κυκλάδων και Αγίου Μελετίου 25



Διάρκεια: 85 λεπτά



Τιμές εισιτηρίων:

12 κανονικό

8 άνεργοι, άνω των 65

5 ατέλειες

Μαριτίνα Πάσσαρη



Παραγωγή: RedMoonlightProductions

Πρεμιέρα 7 Μαρτίου2018

Youtube Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=ZBLNmZ-vWGs

Ένα αντιρατσιστικό έργο για το φόβο και τη μοναξιά



Ο Σαντ είναι τριάντα χρονών. Από μικρός ονειρευόταν να φτάσει στ’ αστέρια. Από μικρός διάβαζε και μελετούσε λογοτεχνία και γερμανική γλώσσα. Ο Σαντ γεννήθηκε στο Ιράκ. Σήμερα ζει στη Γερμανία που τόσο είχε αγαπήσει. Είναι ένας ακόμα μετανάστης. Θα ήθελε να είναι σαν όλους τους άλλους. Θα ήθελε να μπορεί να τους μιλάει. Να μπορεί να μπαίνει στο μετρό. Αλλά είναι ξένος. Ο Σαντ νοιώθει μοναξιά και φόβο. Ζει κλεισμένος στο δωμάτιό του.

Σαντ στ΄αγγλικά σημαίνει λυπημένος. Δεν είναι λυπημένος.



Ο Σαντ είναι ο Άλλος, ο διαφορετικός που “φταίει” για όλα τα κακά και μαύρα της ζωής μας. Είναι ο γείτονάς μας στο Βερολίνο, στη Βιέννη, στα περίχωρα του Παρισιού, στο κέντρο της Αθήνας ή ακόμη πιο κοντά, στη διπλανή πόρτα.

Ο Σαντ βρίσκεται ανάμεσά μας. Ή μήπως μέσα μας;



Πρώτη φορά γνωρίσαμε τη «Βρωμιά» το 1997, πριν 20 χρόνια, όταν παίχτηκε μ’ επιτυχία στο Θέατρο του Νέου Κόσμου σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου και με πρωταγωνιστή τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη.

Η θεματική επικαιρότητά του έργου τότε, έμοιαζε απόλυτη. Σήμερα, αγγίζει τα όρια της υπερβολής αλλά και της πραγματικότητας.

Ο RobertSchneider δημιούργησε ένα αριστοτεχνικά γραμμένο κείμενο το οποίο διδάσκεται στα Πανεπιστήμια Συγγραφής Θεατρικού Έργου και Σεναρίου.

Ο χαρακτήρας του έργου είναι τόσο αληθινός και συγκλονιστικός που μας κάνει να ταυτιζόμαστε με τις ξένες αλλά τελικά οικείες σε μας ανάγκες του.



«... κάπου άκουσα μια φράση στα αραβικά, αλλά ξέρω πως τη σκέφτηκε κάποιος στα γερμανικά. Τώρα θα την πω αυτή τη φράση.

Γι ‘αυτά που δε μπορείς να μιλήσεις, καλύτερα να σιωπάς.

Τώρα ξέρω πως αυτή η φράση είναι λάθος.

Γι αυτά που δεν μπορείς να μιλήσεις, πρέπει να μιλάς!»



 

Είδος: Κοινωνικό

Συντελεστές

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου

Σκηνικό/Κουστούμι: Παναγιώτα Κοκκορού

Σχεδιασμός αφίσας:Κάρολος Πορφύρης

Φωτογραφία αφίσας: Γιώργος Γιαννίμπας

Επικοινωνία-Δημόσιες σχέσεις:Χρύσα Ματσαγκάνη





Στο ρόλο του Σαντ, ο Κωνσταντίνος Φάμης



Πληροφορίες Παράστασης

ΠαραστάσειςΑπό 7 έως 29 Μαρτίου (8 παραστάσεις)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη & Πέμπτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 10€

Μειωμένο: 8€

Ατέλειες: 5€ (με το πρόγραμμα της παράστασης)



Διάρκεια παράστασης

70 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Προπώληση εισιτηρίων

Viva.gr







FacebookPage

https://www.facebook.com/vromia/

Πέμπτη 22 Φεβρουαρίου & Πέμπτη 1η Μαρτίου 2018

21:00                                           

8€



Ο ντράμερ Στέφανος Χυτήρης προσκαλεί στην Ελλάδα δύο σημαντικές προσωπικότητες της παγκόσμιας jazz, τον σαξοφωνίστα Tony Malaby και τον ντράμερ Billy Μintz για δύο ξεχωριστές εμφανίσεις στην Αθήνα, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων.

Μετά τις μουσικές τους συναντήσεις στη Νέα Υόρκη, οι Στέφανος Χυτήρης, Bram De Looze (πιάνο) και Luca Rosenfeld (κοντραμπάσο) συμπράττουν ξανά με τους πρωτοπόρους Νεοϋορκέζους αυτοσχεδιαστές Tοny Malaby και Billy Mintz σε ένα ελεύθερο μουσικό διάλογο, αυτή τη φορά στην Αθήνα.



Stephanos Chytiris – Drums | Billy Mintz – Drums | Tony Malaby – Sax | Bram De Looze – Piano | Luca Rosenfeld - Bass



TONY MALABY

Γεννημένος στο Tucson της Αριζόνα, ο Tony Malaby βρίσκεται από το 1995 στη Νέα Υόρκη. Συμμετείχεσεπολλάσημαίνοντα jazz σχήματαόπως Charlie Haden Liberation Orchestra, Paul Motian Electric Bebop Band, Mark Helias Open Loose, Fred Hersch Quintet.

Tοπρώτοτουπροσωπικό album μετίτλο "Sabino" ήτανστo jazz Top 10 των New York Times. Στα albums "Adobe" συμμετέχειοι Paul Motian, Drew Gress καιστο "Apparitions" οι Tom Rainey, Mike Sarin και Drew Gress.

Τα τελευταία χρόνια έχει σχηματήσει το ιδιαίτερα σημαντικό group "TAMARINDO" όπου συμμετέχουν οι William Parker, Wadada Leo Smith και Nasheet Waits.









ΒΙLLY MINTZ



Ο Billy Mintz γεννήθηκε στο Queens της Νέας Υόρκης. Στα 20 του έπαιξε και ηχογράφησε με τους Lee Konitz Nonet, Eddie Daniels Quartet και Harold Danko Quartet.
Το 1981 μετακόμισε στο Λος Άντζελες, όπου μεταξύ άλλων συνεργάστηκε με τους Stanley Clarke, Bobby Shew, Mose Allison και Mark Murphy. Το 1986 περιόδευσε με την Los Angeles Symphonic Jazz Orchestra και το 1988 με τον Charles Lloyd.

Τα τελευταία δέκα χρόνια ηγείται της Two Bass Band, ένα σύνολο δέκα οργάνων όπου παρουσιάζει τις συνθέσεις και ενορχηστρώσεις του. Επίσης έχει γράψει τα βιβλία "Different Drummers" και "Advanced Sticking and Sight-Reading" ενώ άρθρα του έχουν δημοσιευτεί στα περιοδικά "Not Just Jazz" και "Modern Drummer".





BRAM DE LOOZE



Ο Bram De Looze είναι πιανίστας από το Βέλγιο. Έχει συνεργαστεί με μουσικούς από την Ευρώπη και την Αμερική.

Το 2015 κυκλοφόρησε το πρώτο του προσωπικό album με τίτλο "Septych", ενώ πρόσφατα το "Piano e Forte" όπου επαναπροσδιορίζει την jazz σύνθεση και τον αυτοσχεδιασμό καθώς παίζει σε τρία διαφορετικά πιανοφόρτε τονίζοντας τη διαφορετικότητα και το χαρακτήρα του κάθε οργάνου.

Την περίοδο αυτή περιοδεύει συχνά είτε με τα προσωπικά του projects είτε με τους LABtrio, Robin Verheyen, Dre Hocevar, Stephanos Chytiris.





LUCA ROSENFELD



Ο Luca Rosenfeld είναι μπασίστας από τη Νέα Υόρκη. Έχει σπουδάσει με μπασίστες όπως ο Thomas Morgan, ο Drew Gress, ο Bob Cranshaw και ο Joe Solomon, που ήταν μακρόχρονος μαθητής του Lennie Tristano. Αυτόν τον καιρό συμμετέχει σε διάφορα τζαζ πρότζεκτ στη Νέα Υόρκη, ενώ παράλληλα αναπτύσσει το προσωπικό του έργο.





ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΧΥΤΗΡΗΣ



Ο Στέφανος Χυτήρης γεννήθηκε στην Αθήνα και ξεκίνησε να ασχολείται με τη μουσική από νεαρή ηλικία. Σπούδασε αρχικά στην Αθήνα και στη συνέχεια στη Νέα Υόρκη. Έχει συμμετάσχει σε σχήματα της free jazz σκηνής της Νέας Υόρκης, στα οποία μεταξύ των άλλων συμμετείχαν οι Daniel Carter, Ingrid Laubrock, Pascal Niggenkemper, Billy Mintz, Tony Malaby, Bram De Looze, Luca Rosenfeld, Todd Neufeld.

To "Flux Project" - "Pyr|n" είναι το πρώτο του προσωπικό album ηχογραφημένο το 2014 σε παραγωγή του drummer Michael Carvin. Πρόσφατα κυκλοφόρησε το διπλό βινύλιο "Egata", όπου επτά μουσικοί αυτοσχεδιάζουν πάνω σε συγκεκριμένες τονικότητες με χαρακτηριστικό τις σύντομες διακεκομμένες φράσεις και συντονισμένες εξάρσεις.







Διοργάνωση – παραγωγή: “Γέφυρα Πολιτισμού 440 ΗΖ”


κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α
11361 Κυψέλη, Αθήνα


213.00.40.496 & 69.45.34.84.45

ΠΡΟΣΒΑΣΗ με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (15 λεπτά με τα πόδια)

Από 10/3 και όλα τα Σάββατα του Μαρτίου στο

«ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Πολιτισμός»


Πώς γίνεται μια εξέταση DNA;

Τι είναι τα εντυπώματα και τι σχέση έχουν με τα αποτυπώματα;

Γιατί είναι πάντα χρήσιμη μια λάμπα υπεριώδους φωτός στον τόπο ενός εγκλήματος;

Πώς βοηθάει η τεχνολογία στην ανίχνευση ενός εγκλήματος και τί σχέση έχει ένας 3D… scanner;



Αυτές είναι μερικές μόνο από τις ερωτήσεις που καλούνται να απαντήσουν οι επιστήμονες στην παράσταση. Μια ερευνήτρια βρίσκεται νεκρή κάτω από παράδοξες συνθήκες... ήταν φόνος ή εργαστηριακό ατύχημα; Η συναρπαστική παράσταση των Science Reactors ανεβαίνει στη σκηνή «Ιφιγένεια», στο «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» από τις 10/3 και για όλα τα Σάββατα του Μαρτίου και σας υπόσχεται μια βραδιά γεμάτη μυστήριο, χιούμορ και επιστημονικά… παράδοξα!



Το «Έγκλημα στο Εργαστήριο» είναι μια παράσταση που, κατά τη συνήθη προσέγγιση των ScienceReΑctors, μας καλεί να δούμε την επιστήμη... αλλιώς! Να την ανακαλύψουμε στην καθημερινότητα μας, να την συνδυάσουμε με τέχνη και να την συνοδεύσουμε με πρωτότυπη μουσική. Όλα αυτά δοσμένα με χιούμορ από νέους επιστήμονες που στελεχώνουν την ομάδα.



«Όλοι οι συμμετέχοντες είναι επιστήμονες, αυτός είναι ο βασικός όρος για όποιον συμμετέχει. Κι αυτό συνήθως εκπλήσσει το κοινό, όλοι θεωρούν ότι θα δουν μια ερασιτεχνική παράσταση, αφού οι συμμετέχοντες είναι ερασιτέχνες ηθοποιοί και επαγγελματίες επιστήμονες. Είναι όμως μια εξαιρετικά προσεγμένη, επαγγελματική δουλειά, με μουσική γραμμένη ειδικά για την περίσταση, με μια ξεχωριστή εικαστική παρέμβαση και με επαγγελματία σκηνοθέτη, τον Κώστα Βρεττό», λέει η κυρία Ελένη Γραμματικοπούλου, συντονίστρια της ομάδας.



Η παράσταση έχει παρουσιαστεί σε μεγάλες επιστημονικές διοργανώσεις. «Το έργο έχει αλλάξει αρκετά από την πρώτη φορά που παρουσιάστηκε. Υπάρχουν νέοι ρόλοι, ενώ, καθώς το δυναμικό της ομάδας έχει ανανεωθεί κι υπάρχουν αρκετοί που αγαπούν τα πειράματα, φέτος έχουν προστεθεί πειράματα επί σκηνής που βοηθάνε στη διαλεύκανση του εγκλήματος», λέει η Άννα Χριστοδούλου, που υπογράφει το σενάριο.



Η επιστήμη και ο σημαντικός ρόλος της έρευνας πίσω από τις αγαπημένες μας αστυνομικές τηλεοπτικές σειρές αποκαλύπτονται και μας προσκαλούν σε μια βραδιά με χιούμορ και μυστήριο. «Έγκλημα στο Εργαστήριο» και ...η παράσταση αρχίζει!





Συντελεστές



Σενάριο: Άννα Χριστοδούλου

Σκηνοθεσία: Κώστας Βρεττός

Πρωτότυπη μουσική: Ντίνος Πρασσάς

Video: Αντώνης Λεκόπουλος, Κυριάκος Μακαρονίδης

Σύμβουλος: Κατερίνα Χατζησταματίου

Εικαστικός σύμβουλος: Χαρά Παπαθεοδώρου, ιστορικός τέχνης

Διεύθυνση Παραγωγής: Ελένη Γραμματικοπούλου, Επικοινωνία της Επιστήμης

Χειριστής video παράστασης : Γιάννης Κοντογιάννης/ Άρτεμις Τσιλιμδού

Φωτογραφίες από τις πρόβες: Γιάννης Βουλγαράκης

Video από τις πρόβες: Γιάννης Δεσύπρης

Αρχειακό υλικό: Μουσείο της Ελληνικής Συλλογής Νόμπελ

Πανώ: graffiti μαθητών από το πρόγραμμα «Επιστήμης Κοινωνία» του Εθνικού Ιδρύματος Ερευνών





Παίζουν:



Ανθούλα Σιαχάμη/Βάσια Κουρεμένου: Ηθοποιός –Ερευνήτρια (συνδετικός κρίκος αρχής και τέλους)

Χριστίνα Σκουληκίδου: Εύα Παππά, πτώμα (ερευνήτρια όσο ήταν εν ζωή)

Χρήστος Λυμπερόπουλος: Μιλτιάδης Αργυρός, Διοικητικός Διευθυντής

Κώστας Καρπούζης: Γιώργος Δούκας, ερευνητής (video)

Χρυσάνθη Σαλιαγκοπούλου/Βάσια Κουρεμένου: Άντα Ζωγράφου, ερευνήτρια

Βάσια Κουρεμένου/Ειρήνη Λιγιέλλη: Μαίρη Καρρά, καθαρίστρια

ΑθανάσηςΚουστένης: Δημήτρης Σακελλάριος, αστυνόμος

Νίκος Παπαδημητρίου/ Γιώργος Βαγιάκης:Θεοχάρης Νικολάου, υπαστυνόμος

Σταύρος Δημητρακούδης: Ηλίας Χρήστου, υπεύθυνος εργαστηρίου (video)











Πληροφορίες



Μάρτιος 2018

Ημέρα: Σάββατο (10,17/24/31/03)

Ώρα έναρξης: 20:30

Διάρκεια: 70 λεπτά

Ηλικία: από 15 έως 115!

Εισιτήρια: 8 € (γενική είσοδος)





«ΘΕΑΤΡΟΝ»

Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0300

http://hellenic-cosmos.gr/

http://www.facebook.com/Hellenic Cosmos

Η παράσταση «Έξω χιονίζει» βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Σάκη Σερέφα, 

συνεχίζεται έως και την 1η Απριλίου λόγω της μεγάλης προσέλευσης στο θέατρο Επί Κολωνώ, 

σε διασκευή και σκηνοθεσία της Μαρίας Αιγινίτου.




Εκατό χρόνια μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, το μέντιουμ Νίνα καλεί στη σκηνή γνωστού κινηματοθεάτρου τα εκτοπλάσματα έξι ξένων στρατιωτών, που είχαν βρεθεί στο μέτωπο της Θεσσαλονίκης.



Ο κάθε ένας θα καταθέσει τη δική του μαρτυρία, ζωντανεύοντας ένα σύμπαν σαρκοφάγο, αντιηρωικό, ξεκαρδιστικό αλλά και σπαρακτικό. Ένα σύμπαν, μ’ ένα πιάτο γίδα βραστή,  τα φονικά κουνούπια της μαλάριας, μια μπανιέρα με το αίμα τριάντα φαντάρων, με εκρήξεις ερωτοπάθειας στα μιούζικ χωλ της πόλης, με στοχασμούς  για τα αποφάγια που οι πεθαμένοι αφήνουν και με εικόνες από τη μεγάλη πυρκαγιά της πόλης στα 1917, εικόνες από την πολυφυλετική Θεσσαλονίκη της εποχής.



Όλα αυτά συμβαίνουν μέσα στη ζεστή αίθουσα του κινηματοθέατρου, καθώς έξω χιονίζει. Κι ενώ το χιόνι πέφτει και λιώνει, λιώνουν κι οι λέξεις, οι πόνοι, τα χάδια, οι μέρες, οι ιστορίες, κι ο μυστηριώδης θεατής της τρίτης σειράς χάνεται στο σκοτάδι.

Θέατρο Επί Κολωνώ

Black Box

Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94,Κολωνός


Διασκευή- Σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινίτου

Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολώμου

Μουσική: Σωτήρης Καστάνης

Επιμέλεια σκηνικού χώρου: Γιάννης Θεοδωράκης

Ενδυματολογική επιμέλεια: NinaLoretti

Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου

Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης

Video: Κώστας Γεραμπίνης



Παίζουν οι ηθοποιοί: Ειρήνη Ιωάννου,  Νίκος Καρδώνης, Στάθης Κόικας
Παραστάσεις  

Σάββατο στις 19:00 και Κυριακή στις 21:30

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά, χωρίς διάλειμμα



Τιμές εισιτηρίων

Κανονικό: 13 ευρώ

Μειωμένο: 10 ευρώ (φοιτητικό, άνω των 65 ετών)

                      5  ευρώ (ανέργων)

«Εθεάθην μισός»

μια μουσικοθεατρική performance

βασισμένη στην ομώνυμη ποιητική συλλογή

του Γιάννη Κωσταρή





ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΑΠΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 24 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

ΜΕΧΡΙ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 31 ΜΑΡΤΙΟΥ

Κάθε Σάββατο στις 21:00





Στο θέατρο Zp87 παρατείνονται από το Σάββατο 24 Φεβρουαρίου μέχρι το Σάββατο 31 Μαρτίου οι παραστάσεις της μουσικοθεατρικής performance «Εθεάθην μισός», βασισμένη στην ομώνυμη ποιητική συλλογή του Γιάννη Κωσταρή που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΚΕΔΡΟΣ.

Γιατί εθεάθην μισός; Και πώς γίνεται να κυκλοφορείς άμα είσαι μισός; Και ποιος είναι ολόκληρος για να δει αυτόν που είναι μισός; Και αν κάποιος είναι μισός, πώς γίνεται να δει αυτόν που δεν είναι ολόκληρος;

Με άξονα ποιήματα της συλλογής τα οποία συνδιαλέγονται με σκηνικές δράσεις και μελωδίες, ο ποιητικός λόγος μετατρέπεται σε θεατρική πράξη.



Trailerπαράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=d8Y_w5jjzIc&t=16s

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Ποίηση, κείμενα: Γιάννης Κωσταρής

Μελοποίηση ποιημάτων: Μιχάλης Καλογεράκης

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξανδρος Πολιτάκης

Δραματουργική σύνθεση, σκηνοθεσία, ερμηνεία: Βαλεντίνη Σιόβα, Γιάννης Κωσταρής

Φωτογραφίες, αφίσα, teaser: Πάτροκλος Σκαφίδας

Φωτογραφίες παράστασης: Πάνος Καραδήμας

Παραγωγή: Zp87



Info:

Σάββατο στις 21:00 (από 24/2 μέχρι 31/3)

Είσοδος Ελεύθερη

Διάρκεια: 60 λεπτά

ΘΕΑΤΡΟ Zp87

Ζωοδόχου Πηγής 87- Εξάρχεια

www.zita-p87.blogspot.com

fb: ZitaPi

tel.6980665404

Την Τετάρτη 28 Φεβρουαρίου 2018 στις 20:30 ο πολυχώρος πολιτισμού "Διέλευσις" παρουσιάζει τον υπερβιρτουόζο πιανίστα Παναγιώτη Τροχόπουλο σε μια από τις σπάνιες εμφανίσεις του στην Ελλάδα και σε ένα εκρηκτικό πρόγραμμα - αφιέρωμα στη Μαρία Κάλλας, το οποίο κορυφώνεται με την απίστευτη Φαντασία του Liszt στην Όπερα "Norma" του Bellini- ένα αριστούργημα με το οποίο η Κάλλας ουσιαστικά ταυτίστηκε.

          Ο Παναγιώτης Τροχόπουλος έχει πραγματοποιήσει πολλές συναυλίες ανά τον κόσμο στα πλαίσια ιδιαίτερα σημαντικών φεστιβάλ και σπουδαίων θεσμών εκτελώντας τα πιο απαιτητικά έργα που έχουν γραφτεί για το πιάνο. Έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές από τα σημαντικότερα περιοδικά κλασσικής μουσικής -όπως το Gramophone-, τα οποία έχουν μιλήσει με τα πιο θερμά λόγια για τις εκτελέσεις του σε έργα Rachmaninov αλλά και στον «Petrushka» του Stravinsky. Ο Παναγιώτης Τροχόπουλος είναι ο μοναδικός Έλληνας πιανίστας που παίζει το «Κοντσέρτο» του Busoni αλλά και το «Κοντσέρτο για σόλο πιάνο» του Alkan (την ρώσικη πρεμιέρα του οποίου πραγματοποίησε στη Μόσχα για τα 200 χρόνια από τη γέννηση του συνθέτη) – δύο μυθικά έργα - βράχους του σπάνιου και ουσιαστικά απλησίαστου για τους περισσότερους πιανίστες ρεπερτορίου. Μετά από συναυλία που έδωσε στο Μέγαρο Μουσικής της ρωσικής πρωτεύουσας, χαρακτηρίστηκε ως «το νέο αστέρι της ρωσικής πιανιστικής σχολής».

          Η δισκογραφική του δουλειά περιλαμβάνει μεταξύ άλλων και τις πρώτες παγκόσμιες εκτελέσεις όλων των σημαντικών έργων του Άγγλου συνθέτη Holbrooke, τα οποία επίσης παρουσίασε με μεγάλη επιτυχία στο περίφημο "English Music Festival".

Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις

Λέσβου 15 & Πόρου, Κυψέλη

τηλ: 210-8613739

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.dieleusis.gr

fb: Πολυχώρος «διέλευσις» κοινότητα








Είσοδος: 8 €





Κρατήσεις θέσεων

Παρακαλούμε, λόγω περιορισμένων θέσεων, επικοινωνήστε μαζί μας για κράτηση στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., δηλώνοντας την εκδήλωση που σας ενδιαφέρει, όνομα, τον αριθμό ατόμων και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας, ή στο τηλέφωνο 210 8613739.

Η Γεωργία Νταγάκη παράλληλα με τη χειμερινή της περιοδεία και λίγο πριν από τις προγραμματισμένες της παραστάσεις στο εξωτερικό, επιστρέφει στην καρδιά της Αθήνας για τρείς μοναδικές εμφανίσεις, τις Παρασκευές 2, 9 και 16 Μαρτίου στη μουσική σκηνή Σφίγγα.

Μετά από την πολύ επιτυχημένη χειμερινή της περιοδεία τόσο με τις sold out παραστάσεις της ανά την Ελλάδα όσο και με το αστείρευτο πάθος και την ενέργεια που τη χαρακτηρίζει επί σκηνής, επιστρέφει ξανά στην Αθήνα παρέα με τη μοναδική της μπάντα που... "ροκάρει" παραδοσιακά και όχι μόνο! 

Μια καρδιά που "δε λέει να μάθει" κι όλο κάνει το "ίδιο λάθος" γίνεται "Σύννεφο" και μας ταξιδεύει σε νέα και παλιά, πάντα διασκευασμένα, τραγούδια με ροκ - παραδοσιακό ήχο που την χαρακτηρίζει αλλά παράλληλα που συγκινεί και ψυχαγωγεί βαθειά το κοινό, σε συνδυασμό πάντα με αυτό το πάθος, την ενέργεια αλλά και την αλήθεια που την χαρακτηρίζει σε κάθε της ερμηνεία σε κάθε της βήμα.


ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΣΦΙΓΓΑ

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ώρα έναρξης: 22.30

Τιμή εισόδου στο μπαρ: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Το Θέατρο « ΜΠΕΛΛΟΣ» παρουσιάζει

το πολιτικό θρίλερ «Η Σιδηρά Πρωθυπουργός», του Μιχάλη Παπαδόπουλου,

σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Λιακόπουλου

Στη σουίτα ενός ξενοδοχείου η πρωθυπουργός Μ., ο ιδιαίτερός της και μια καμαριέρα συναντιούνται σ’ ένα παιχνίδι εξουσίας, ίντριγκας και πολιτικών σκανδάλων κάνοντας την ιστορία αυτή δυστυχώς πολύ επίκαιρη για τις μέρες μας.

«Η πολιτική δεν είναι παιχνίδι, είναι αρένα», λέει η Μ.

«Και το μαχαίρι στο καρφώνουν πισώπλατα».

Ένα πολιτικό θρίλερ μυστηρίου και ανατροπών, με πολύ χιούμορ και ανάσες γέλιου, εμπνευσμένο από αληθινά γεγονότα του παρελθόντος με την ελπίδα στο μέλλον να μοιάζουν σενάριο επιστημονικής φαντασίας.

Trailer παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=CXcSkNNtacM&feature=youtu.be





Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Λιακόπουλος

Παίζουν (αλφαβητικά): Βασίλης Θεοδώρου, Γιούλη Κεφαλά, Γεωργία Σιακαβάρα

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Παρασκευή στις 21:45

Τιμή εισιτηρίων : 15 ευρώ, 10 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)

Διάρκεια παράστασης : 95 λεπτά με διάλειμμα


Θέατρο «ΜΠΕΛΛΟΣ»

Κέκροπος 1, Πλάκα

Τηλέφωνο 210 3229889

E-mail : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.



IDIΠρόσβαση στο Θέατρο «ΜΠΕΛΛΟΣ»:

ΧΑΡΤΗΣ

https://goo.gl/maps/DAePoDBhgQL2

Με λεωφορεία - τρόλεϊ:

α) Από Σταδίου: τρόλεϊ 4, 2, 11, 12, 15, 21 - λεωφορεία 209, 227, Ε14, 025, 026, 027, Χ14, 790(Στάση ΣΥΝΤΑΓΜΑ).

β) Από Στύλους Ολυμπίου Διός: λεωφορείο 227, 876, 790, Α3, Α4, Β3 (Στάση ΜΑΚΡΥΓΙΑΝΝΗ).

γ) Από Καλλιρόης: τρόλεϊ 10 - λεωφορείο 550 (Στάση ΑΓΙΑΣ ΦΩΤΕΙΝΗΣ).

Με metro:

στάση «ΣΥΝΤΑΓΜΑ» (απόσταση περίπου 10' με τα πόδια).

Με αυτοκίνητο, parking παραπλεύρως του θεάτρου.