Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Ο Αλέξης Σταμάτης στο 49ο Φεστιβάλ ΒΙβλίου στο Ζάππειο

Δευτέρα, 06/09/2021 - 16:26

ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 

Το Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου 19:00-20:00στο περίπτερο των

εκδόσεων Καστανιώτη (135-137)ο Αλέξης Σταμάτηςσυναντά

τους αναγνώστες και υπογράφει αντίτυπα του μυθιστορήματος

του«Αθώα πλάσματα»

ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΚΑΣΤΑΝΙΩΤΗ 2020

Τα «Αθώα πλάσματα», το τελευταίο βιβλίοτου Αλέξη Σταμάτη, που κυκλοφόρησε την άνοιξη του 2020,συνεχίζει την ανοδική του πορεία και κατατάσσεται πλέον σε ένα από τα πιο δημοφιλή βιβλία του συγγραφέα. 

Ο Αλέξης Σταμάτης, ένας από τους πιο αγαπητούς συγγραφείς της νεότερης γενιάς, μας συστήνει τον ήρωα του βιβλίου του, τον Στέφανο, έναν μοναχικό ερευνητή που επιστρέφει στην πόλη φέροντας ένα πολύχρονο τραύμα από τη σχέση του με μια γυναίκα.

Μια υποψήφια πελάτης τον επισκέπτεται και του ζητά κάτι ασυνήθιστο: Να την παρακολουθήσει.

Ενώ αρχικά αρνείται, στη συνεχεία εμπλέκεται σε μια μυστηριώδη ιστορία, η οποία τον οδηγεί σε σκοτεινά μονοπάτια.

Ο ήρωας οδηγείται όλο και πιο βαθιά σε μια απίστευτη αναζήτηση. Αναζητώντας τον άλλον, αναζητάς τον εαυτό σου.

Στο βιβλίο «Αθώα πλάσματα», του Αλέξη Σταμάτη το πανάρχαιο δίπολο έρωτας-θάνατος είναι η κινητήρια δύναμη του μυθιστορηματικού του κόσμου. Είτε ταλαντώνεται σαν απειλητικό εκκρεμές, είτε πέφτει σαν σκιά στα γεγονότα, οδηγεί την ιστορία σε μια αναπάντεχη διαδρομή που σημαδεύει ανεξίτηλα όλους τους εμπλεκομένους.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Ο Αλέξης Σταμάτης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Αρχιτεκτονική στο ΕΜΠ και έκανε μεταπτυχιακά Αρχιτεκτονικής και Κινηματογράφου στο Λονδίνο. Έχει γράψει 32 βιβλία. Έργα του έχουν μεταφραστεί σε εννέα γλώσσες.

Το πρώτο του μυθιστόρημα, Ο έβδομος ελέφαντας εκδόθηκε στην Μεγάλη Βρετανία. Το Μπαρ Φλωμπέρ εκδόθηκε στην Μεγάλη Βρετανία, τη Γαλλία, την Ιταλία, την Ισπανία, την Πορτογαλία, τη Σερβία και τη Βουλγαρία. Η Αμερικάνικη Φούγκα, κέρδισε το Διεθνές Βραβείο Λογοτεχνίας του Αμερικανικού Ομοσπονδιακού Ιδρύματος Τεχνών και εκδόθηκε στις ΗΠΑ (EtruscanPress). Το πρώτο του παιδικό μυθιστόρημα Ο Άλκης και ο Λαβύρινθος τιμήθηκε με το πρώτο βραβείο του Κύκλου του Παιδικού Βιβλίου. Η ποιητική του συλλογή Αρχιτεκτονική εσωτερικών Χώρωντιμήθηκε με το Βραβείο Ποίησης στη μνήμη Νικηφόρου Βρεττάκου. 

Διδάσκει Δημιουργική Γραφή. Μαθητές του έχουν εκδώσει 33 βιβλία. Αρθρογραφεί στην εφημερίδα «Το Βήμα».

Είναι παντρεμένος με την ηθοποιό Εύα Σιμάτου και έχουν ένα γιο τον Ερμή.

CHANIA ROCK FESTIVAL στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου

Δευτέρα, 06/09/2021 - 16:23

19χρόνια πέρασαν από την πρώτη διεξαγωγή του ChaniaRockFestival και η ιστορία δεν σταματάει να γράφεται. Η 11η Σεπτεμβρίου θα είναι ξεχωριστή για το νησί της Κρήτης και την πόλη των Χανίων, αφού θα ζήσει μία έντονη βραδιά με εγχώριασχήματα της Ροκ μουσικής σκηνής.

Το ChaniaRockFestival, μετά την εξαιρετική ανταπόκριση που είχε στο περσινό event, θα διεξαχθεί και φέτος στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου στην πόλη των Χανίων και θα παρουσιάσει στον κόσμο την αφρόκρεμα της ελληνικής rock μουσικής, πλήρως προσαρμοσμένο στους κανόνες ασφαλείας και τις ιδιαίτερες συναυλιακές συνθήκες που έχουν διαμορφωθεί, με περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων, 

Το line-up του Chania Rock Festival 2021:

ΜωράστηΦωτιά
 ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC
Honeybadger
 Planet None

Headliners θα είναι το πιο …εύφλεκτο συγκρότημα της εγχώριας σκηνής, τα Μωρά Στη Φωτιά. Με αδιαμφισβήτητο ηγέτη, βασικό συνθέτη, στιχουργό, τραγουδιστή και μπασίστα, τον Στέλιο Σαλβαδόρ, τα Μωρά Στη Φωτιά, από τη δεκαετία του ’90 κι ένθεν, έχουν παρουσιάσει ένα μείγμα μουσικής γκρούβας, στίχων με νόημα και ειρωνικά ευαίσθητων μελωδιών, μα πάνω απ’ όλα εκρηκτικών συναυλιών που έχουν γράψει τη δική τους ιστορία. «Παυσίπονο», «Μανιφέστο», «Βαβυλωνία», «Αδρεναλίνη»… Χρειάζεται να πούμε πολλά περισσότερα;

Όσοι δεν ήξεραν τους ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC, στην περσινή εκδοχή του ChaniaRockFestival, τους έμαθαν καλά! Θρακιώτικες μελωδίες με ηλεκτρικές κιθάρες αλλά και παραδοσιακά όργανα, ίσως η μουσική «απάντηση» της Θράκης στους VILLAGERSOFIOANNINACITY. Οι εντυπώσεις που άφησαν ήταν εκπληκτικές και η νέα τους εμφάνιση ήταν δεδομένη από τη στιγμή που είχαν κατέβει από τη σκηνή…

Οι HONEYBADGER, είναι ένα heavyrock σχήμα από την Αθήνα, το ντεμπούτο των οποίων, “Pleasuredelayer”, δημιούργησε αίσθηση, αφού επρόκειτο για ένα κράμα επιρροών από τους CLUTCHQUEENSOFTHESTONEAGESOUNDGARDENBLACKSABBATH και MONSTERMAGNEΤ. Όσοι έχουν δει και τις ζωντανές τους εμφανίσεις, μιλούν για ένα σχήμα που αν συνεχίσει με τον ίδιο ρυθμό, θεωρείται βέβαιο ότι θα φτάσει στο επίπεδο των κορυφαίων σχημάτων στο είδος, που μπορούμε να καυχιόμαστε ότι έχουμε ως χώρα.

Κι επειδή κάθε χρονιά το ChaniaRockFestival, προσπαθεί να δώσει βήμα και σε συγκροτήματα από την Κρήτη, τη βραδιά θα ανοίξουν οι PLANETNONE, ένα γκρουπ που παίζει stoner/doom, με καταγωγή από τα Χανιά και με τεράστιες προοπτικές εξέλιξης μπροστά του.

Εισιτήρια:
 Χανιά: AVALONBARFLYEΛΛΗ, ΘΡΙ, MAMOUTHRIDE

 Online Εισιτήρια: https://www.chaniarockfestival.gr/en/tickets

Γενική Είσοδος: 10 ευρώ
Παιδιά μέχρι 6 ετών: Δωρεάν

Οι αποστάσεις μεταξύ μας θα τηρηθούν, όμως ο ήχος δε θα τηρήσει καμία απόσταση, οι φωνές μας θα ενωθούν στον ουρανό και όλοι μαζί θα ταρακουνήσουμε για ακόμα μία φορά την πόλη των Χανίων!

ΤοChaniaRockFestival2021 θαδιεξαχθείυπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού (ΕΟΤ).

Και φέτος μόνο Κρήτη, και φέτος μόνο Χανιά!

Facebook event: https://www.facebook.com/events/178041364430910

Το UrbanDig Project στο 1ο HIDRANT Festival

Σάββατο, 04/09/2021 - 17:50

 

10-12 Σεπτεμβρίου
Στο Θέατρο Ρεματιάς και στις γειτονιές του Δήμου Χαλανδρίου

Κορυφώνονται οι εκδηλώσεις του 1ου HIDRANT festival, του Πρώτου Φεστιβάλ για το Νερό”, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο τουΦεστιβάλ Ρεματιάς 2021του Δήμου ΧαλανδρίουΑπό τις 10 έως τις 12 Σεπτεμβρίου, η ομάδα Όχι Παίζουμε/UrbanDig Project, ως εταίρος του προγράμματος Cultural HIDRANT, του καινοτόμου έργου με πρεσβευτή το νερό, για την ανάδειξη του Αδριάνειου Υδραγωγείου ως χώρου πολιτιστικής κληρονομιάςτου Δήμου Χαλανδρίου, θα πραγματοποιήσει τρεις δράσεις,στο Θέατρο Ρεματιάςκαι στις γειτονιές του Χαλανδρίου γύρω από το Αδριάνειο:την παράσταση “Ο Κάτω Εαυτός, το site specific performative παιχνίδι DeMOS THE GAME και μιαδραματοποιημένη ημερίδα.

10 Σεπτεμβρίου|Ο Κάτω Εαυτός, Θέατρο Ρεματιάς, 21:30

Μια παράσταση – κατάδυση στα βάθη της πόλης, “Ο Κάτω Εαυτός”, μια νοητή εξερεύνηση στο Αδριάνειο Υδραγωγείο της Αθήνας από την ομάδα Όχι Παίζουμε Ι UrbanDig Project, σε πρωτότυπο κείμενο Παναγιώτας Πανταζή και σκηνοθεσία Γιώργου Σαχίνη, μετά την πρώτη της παρουσίασή της στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θηβών, στο πλαίσιο του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός” του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, έρχεται στο θέατρο Ρεματιάς, στο Χαλάνδρι,απ’ όπου και εμπνεύστηκε μέρος του κειμένου της,στις 10 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του 1ου Hidrant Festival.

Πώς μπορεί το «κάτω» να διηγηθεί τον εαυτό του ως μέρος της πάνω αστικής ζωής; H ομάδα Όχι Παίζουμε Ι UrbanDig Project συλλέγει στοιχεία που αφορούν τόσο στη μορφολογία όσο και στην ιστορία του Υδραγωγείου, και επιχειρεί να τα μετατρέψει σε ζωντανή εμπειρία ενός υπόγειου ταξιδιώτη μέσα στο μαγικό περιβάλλον του αθέατου μνημείου. Στην παράσταση εμφανίζονται σχέδια του Αδριάνειου Υδραγωγείου από τη συλλογή του Ιστορικού Αρχείου της Ε.ΥΔ.Α.Π. Α.Ε., τα οποία μαζί με την έκθεση των εργασιών διερεύνησης του Αδριάνειου Υδραγωγείου από το Ε.Μ.Π. (Π. Δευτεραίος και Μ. Μαμάσης) αποτέλεσαν βασικές πηγές της καλλιτεχνικής έρευνας. 

Σύλληψη - Έρευνα: UrbanDig Project - Παναγιώτα Πανταζή
Κείμενο: Παναγιώτα Πανταζή
Σκηνοθεσία: Γιώργος Σαχίνης
Χορογραφία: Ειρήνη Αλεξίου
Μουσική: Θάνος Κοσμίδης
Προβολές: Ανέστης Ανέστης
Σκηνικά/κοστούμια: Άννα Μαγουλιώτη
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Υπεύθυνη παραγωγής: Ελένη Λινάκη
Τεχνικός υπεύθυνος: Ρέα Ζέκκου
Επικοινωνία & Προβολή: Εύα Αναγνωστάκη, Ελεάννα Γεωργίου
Βοηθός φωτιστή: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου

Φωτογραφίες promo: Μαρία Τούλτσα
Φωτογραφίες & Trailer παράστασης: Αλέκος & Χρήστος Μπουρελιάς
Ερμηνεύουν: Ειρήνη Αλεξίου, Φένια Σχοινά, Θάνος Κοσμίδης

Ώρα έναρξης: 20:30
Διάρκεια: 60 λεπτά
Είσοδος ελεύθερη
Κρατήσεις θέσεων από 1/9https://www.viva.gr/tickets/festival/evripideio-theatro/festival-rematias-2021/

Teaserhttps://www.youtube.com/watch?v=n1YuRNgowU0
Trailerhttps://www.youtube.com/watch?v=bkROfoCMgG0

11 Σεπτεμβρίου| DeMOS THE GAME, Πλατεία Ελ Αλαμέιν, 17:30 

Το Χαλάνδρι μετατρέπεται σε επιδαπέδιο ταμπλό και η συμμετοχική λήψη αποφάσεων γίνεται παιχνίδι! 

Με αφετηρία την Πλατεία Ελ Αλαμέιν, το Demos (DEcision Management Open Space) THE GAME, προσκαλεί το κοινό σε μία διαδρομή πάνω από το Αδριάνειο Υδραγωγείο, στην πόλη του Χαλανδρίου, με έμπνευση και βασικό θέμα διερεύνησης το νερό και το τοπόσημοΑδριάνειο. Τι σχέσεις και συνδέσεις δημιουργεί το νερό; Τι δυνατότητες πολιτιστικής, αστικής και κοινοτικής ανάπτυξης έχει το Αδριάνειο Υδραγωγείο; Θα μπορούσε να δημιουργηθεί μία ενεργήκοινότητα στη γειτονιά; Αυτά και άλλα πολλά ερωτήματα θα κληθούν να απαντήσουν ή να θέσουν οι οκτώ ομάδες οι οκτώ ομάδες που θα παίξουν το DeMOS, αποφασίζοντας συλλογικά με τα...πιόνια τους.

To DeMOS_The game είναι ένα site specific performative παιχνίδι, που δημιουργήθηκε από το UrbanDig Project, με στόχο να αναπτύξει δεξιότητες συμμετοχικής και συλλογικής λήψης αποφάσεων.

Διάρκεια: 3 ώρες
Απαραίτητη η κράτηση θέσεων με email στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.ή τηλεφωνικά στο 6985 069 300 (μέγιστος αριθμός 40 άτομα)

12 Σεπτεμβρίου | Δραματοποιημένη ημερίδα, Πλατεία Ελ Αλαμέιν, 17:30

Τρεις πράξεις με τελετάρχη έναν θεατρικό χαρακτήρα: ένα φανταστικό πρόσωπο που έχει καταδυθεί και διανύσει το Αδριάνειο υδραγωγείο. Ο ταξιδιώτης αυτός, μαζί με την παρέα του, μυεί τους συμμετέχοντες στον αόρατο κόσμο του Αδριάνειου. Το τρίπτυχο μνημείο-νερό-δίκτυοδιαπερνά το πρόγραμμα της ημερίδας και οδηγεί σε έναν οργανωμένο διάλογο με εκλεκτούς καλεσμένους, που θα ανακοινωθούν σύντομα, συνδιαμορφώνοντας το κοινό όραμα για την αξιοποίηση του “κοινού” Αδριάνειου κεφαλαίου.

Διάρκεια: 3 ώρες
Απαραίτητη η κράτηση θέσεων με email στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.ή τηλεφωνικά στο 6985 069 300 (μέγιστος αριθμός 80 άτομα) 

* Η πρώτη παρουσίαση της παράστασης “Ο Κάτω Εαυτός”πραγματοποιήθηκε στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θηβώνστις 24 και 25 Αυγούστου, στο πλαίσιο του θεσμού “Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός” του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

https://www.ertopen.com/d90f3013-f1fd-46f4-9472-e3b7603c58e1" alt="" class="s30" style="width: 176px; height: 73px;" />

Χρήσιμες πληροφορίες

Για λόγους ασφαλείας και για την αποφυγή καθυστερήσεων και συνωστισμού, συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση, 1 ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης.

Μετά την έναρξη, η είσοδος δεν θα επιτρέπεται. Η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι απαραίτητη καθ’ όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης.


UrbanDig Project
Website:www.urbandigproject.org
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
FB:urbandigprojectorg
Instagram:urbandigprojectnpo

Ανοίγει η αυλαία του Φεστιβάλ Κολωνού

Σάββατο, 04/09/2021 - 17:48

Η εβδομάδα 6 – 12 Σεπτεμβρίου

Το Φεστιβάλ Κολωνού, το φθινοπωρινό ραντεβού των κατοίκων της πόλης με τον πολιτισμό και την ψυχαγωγία επιστρέφει δυναμικά στο θέατρο Κολωνού από 6 έως 28 Σεπτεμβρίου, με ένα εξαιρετικό πολυποίκιλο πρόγραμμα παραστάσεων που θα ενθουσιάσει το κοινό, προσφέροντάς του δυνατές μουσικές στιγμές και ξεχωριστές θεατρικές εμπειρίες.

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ)ανοίγει μια ξεχωριστή αγκαλιά ανθρωπιάς και αντιμετωπίζοντας με ευαισθησία τις δυσμενείς συνθήκες που δημιούργησαν οι ανεξέλεγκτες πυρκαγιές στη χώρα μας, θα διαθέσει τα έσοδα του Φεστιβάλ για την αντιμετώπιση των συνεπειών των πυρκαγιών.

Μετά την επιτυχία του προγράμματος «Στηρίζουμε τον Πολιτισμό» του Δήμου Αθηναίων, που υλοποιούν  ο ΟΠΑΝΔΑ και η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων στηρίζοντας έμπρακτα τους καλλιτέχνες και τους εργαζόμενους στον πολιτισμό, στο πλαίσιο του Cultureis Athens / Πολιτισμός είναι η Αθήνα, ο ΟΠΑΝΔΑ βρίσκεται και πάλι δίπλα στους πολίτες της Αθήνας, προσφέροντας ποιότητα ζωής στις γειτονιές της πόλης και μία πολιτιστική πινελιά στην καθημερινότητά τους, στον ιστορικό λόφο του Ιππίου Κολωνού. 

Η αυλαία του φεστιβάλ ανοίγει τη Δευτέρα 6 Σεπτεμβρίου  με την θεατρική παράσταση «Η πόρνη από πάνω» με τη μοναδική Κατερίνα Διδασκάλου. Τη σκυτάλη παίρνουν ο Πετρολούκας Χαλκιάς, η Αρετή Κετιμέ και ο Κώστας Μήτσης που θα μας ταξιδέψουν σε γνωστά και άγνωστα μονοπάτια της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής, ενώ ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου θα απογειώσει το κοινό με την αυθεντική του ροκ διάθεση και την αγαπημένη μουσική του. Ακολουθεί ηΔημοτική Αθηναϊκή Χορωδία & Μαντολινάτα Εξαρχείων – Νεαπόλεως «Ο Διονύσιος Λαυράγκας» με ένα αφιέρωμα στονΣμυρνιό συνθέτη Μιχάλη Σουγιούλενώ ηνυχτερινή διασκέδαση στην παλιά Αθήνα θα αναβιώσει μέσα από τα μάτια του πατέρα της Μάνιας Παπαδημητρίου, στην μουσικοθεατρική παράσταση "Ο Πατέρας μου η Αθήνα". Η εβδομάδα θα κλείσει με την ιστορία των Ρωμιών της Κωνσταντινούπολης στα μισά του περασμένου αιώνα στην παράσταση «Κάποτε στο Βόσπορο» του Άκη Δήμου σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτουόπου ένας δυνατός θίασος ανακαλεί μνήμες με σημείο αναφοράς τις μουσικές και τα τραγούδια μιας ολόκληρης εποχής. 

To πρόγραμμα των παραστάσεων της εβδομάδας 06-12.09.2021 αναλυτικά:


Δευτέρα 06.0921:00

Θεατρική Παράσταση
«Η πόρνη από πάνω» του Αντώνη Τσιπιανίτημε την Κατερίνα Διδασκάλου
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Πατρώνης
Εννέα χρόνια τώρα, τα σημαντικά μηνύματα του έργου περνούν στους θεατές μέσα από το χιούμορ,  την συγκίνηση, ένα καταπληκτικό, βαθιά ανθρώπινο κείμενο και μια συγκλονιστική ερμηνεία. Η προδοσία, η απόρριψη, η βαναυσότητα εναντίον των γυναικών και ταυτόχρονα ο έρωτας, η δύναμη που βρίσκει κανείς μέσα του ακόμη και στις δυσκολίες και  η επιδίωξη για την χαρά της ζωής ξετυλίγονται συναρπαστικά μέσα από την αφήγηση μιας γυναίκας που μέσα από τον δύσκολο γάμο της έχασε πολλά, κέρδισε όμως τον εαυτό της.
Εισιτήρια: 10€
Μειωμένο: 5€ (παιδιά, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ)

Τετάρτη 8.0921:00

Συναυλία
Πετρολούκας Χαλκιάς, Αρετή Κετιμέ & Κώστας Μήτσης
«Ανάσες στο χρόνο»
Εισιτήρια: 5€
Μειωμένο: 3€ (παιδιά, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ)

Πέμπτη 9.0921:00
Συναυλία 
Βασίλης Παπακωνσταντίνου
Μαζί του οι Μαίρη Μπρόζη & Απόστολος Μόσιος
Εισιτήρια: 10€
Μειωμένο: 5€ (παιδιά, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ)

Παρασκευή 10.0921:00

Συναυλία 
Αφιέρωμα στον Μιχάλη Σουγιούλ με τη Δημοτική Αθηναϊκή Χορωδία & Μαντολινάτα Εξαρχείων – Νεαπόλεως «Ο Διονύσιος Λαυράγκας»

Συμπράττουν η Ορχήστρα Εστουδιαντίνα, ο Μπάμπης Τσέρτος, η Νατάσα Χριστοφιλάκη, η Ειρήνη Τουμπάκη και η Ελεονόρα Ζαχαριά
Εισιτήρια: 5€
Μειωμένο: 3€ (παιδιά, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ)

Σάββατο 11.0921:00

Μουσικοθεατρική Παράσταση 
«Ο Πατέρας μου η Αθήνα» της Μάνιας Παπαδημητρίου

Παλιοί κανταδόροι, πλούσιοι και φτωχοί, έμποροι και διανοούμενοι, εργαζόμενοι και φοιτητές μαζεύονταν κάποτε για να πιουν το κρασί τους και να τραγουδήσουν με κιθάρες κι ένα μπουζουκάκι όλα τους τα ντέρτια. Τη λαογραφία τούτης της πλευράς της Αθήνας εξερευνούν έξι νέοι και παλιότεροι ηθοποιοί και μουσικοί μέσα από τα μάτια του πατέρα. Έτσι όπως τα αφηγήθηκε στην κόρη, Μάνια Παπαδημητρίου. 

Παίζουν και τραγουδούν: Μάνια Παπαδημητρίου, Τάσος Αντωνίου, ΜάταΚαστρησίου, Αθηνά Χατζηαθανασίου  
Εισιτήρια: 5€
Μειωμένο: 3€ (παιδιά, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ)

Κυριακή 12.0921:00
Μουσικοθεατρική Παράσταση 
«Κάποτε στο Βόσπορο» του Άκη Δήμου
Σκηνοθεσία - χορογραφίες: Σοφία Σπυράτου
Ένα εξαιρετικό επιτελείο συντελεστών κι ένας δυνατός θίασος πρωταγωνιστών θα ζωντανέψουν την ιστορία των Ρωμιών της Κωνσταντινούπολης στα μισά του περασμένου αιώνα, ανακαλώντας μνήμες με σημείο αναφοράς τις μουσικές και τα τραγούδια μιας ολόκληρης εποχής.
Παίζουν: Αντώνης Καφετζόπουλος, Ιεροκλής Μιχαηλίδης,ΘεοφανίαΠαπαθωμά, Ρένος Ρώτας, Δημήτρης Πιατάς Ευαγγελία Μουμούρη, , Ελένη Καρακάση, Παρθένα Χοροζίδου, Νεφέλη Κουλούρη, Ντίνος Σπυρόπουλος, Χλόη Μάντζαρη
Τραγουδάει ο Γιάννης Διονυσίου και χορεύουν οι Αντιγόνη Χρόνη, Νάνσυ Κατσαρού, Αλέξανδρος ΚεϊβανάηΓιούργκενΚυριάκη
Εισιτήρια: 10€
Μειωμένο: 5€ (παιδιά, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ)


**Η προγραμματισμένη για 7 Σεπτεμβρίου θεατρική παράσταση «Κωστής Παλαμάς - Οι μούσες που αγάπησα» με τον Γρηγόρη Βαλτινό μεταφέρεται για την Πέμπτη 23 Σεπτεμβρίου.

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/festival-kolonou/https://www.ertopen.com/316c206e-15dc-4682-b9f8-a2a5491cb7aa" alt="" class="s32" style="width: 246px; height: 59px;" />

Πώληση εισιτηρίων θα γίνεται και δύο ώρες πριν την έναρξη της εκδήλωσης στο θέατρο  Κολωνού, εφόσον υπάρχει διαθεσιμότητα.


Ο ΟΠΑΝΔΑ έχει πάρει όλα τα αναγκαία μέτρα για την τήρηση των υγειονομικών κανόνων, αλλά και των κανόνων λειτουργίας των χώρων για την προστασία και την ασφάλεια του κοινού και των εργαζομένων, σύμφωνα με τις οδηγίες του ΕΟΔΥ και της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας Δημόσιας Υγείας.


Κατά την άφιξή των θεατών στο θέατρο:
·  Προς αποφυγή συνωστισμού προτείνεται στους θεατές να προσέρχονται στο θέατρο τουλάχιστον μία (60’) ώρα πριν την έναρξη της παράστασης
·  Κατά την είσοδο τους στο θέατρο να τηρούνται οι προβλεπόμενες αποστάσεις
·  Κατά τη διάρκεια της παράστασης οι θεατές κάθονται μόνο στις θέσεις που υπάρχει σήμανση και δεν αλλάζουν θέση
·  Η χρήση ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική καθ’ όλη τη διάρκεια της παραμονής του κοινού στον χώρο της παράστασης, από την είσοδο μέχρι και την έξοδό τους
·  Μετά το πέρας της παράστασης θα γίνεται σταδιακή αποχώρηση από το θέατρο ακολουθώντας τις οδηγίες της ταξιθεσίας 
·  Δεν θα υπάρχει διάλειμμα


** Το πρόγραμμα ενδέχεται να τροποποιηθεί


Το θέατρο Κολωνού είναι προσβάσιμο σε Άτομα με Αναπηρία.

Θέατρο Κολωνού: Ιωαννίνων και Καπανέως

Πρόσβαση στο θέατρο Κολωνού:
Γραμμή Μετρό 2: στάση Σεπόλια & στάση Σταθμός Λαρίσης
Λεωφορειακές γραμμές: 057 (στάσεις Καλλιπόλεως, Ηλέκτρας), Α13 (στάση Αρμονία), Α10 και Β10 (στάση Δομοκού)
Γραμμή Τρόλεϊ: 12 (στάση Αρμονία) & 1 (στάση Δομοκού)

Πληροφορίεςwww.opanda.gr και στα τηλέφωνα 210-5284800, 210-5284854


Ακολουθείστε μας στα socialmedia:
Facebookhttps://www.facebook.com/Opanda.gr
Instagramhttps://www.instagram.com/Opanda.gr

Κατερίνα Βρανά - "About Sex": Για μια και μόνο βραδιά στο Θέατρο Παπάγου

Σάββατο, 04/09/2021 - 17:44

Μετά τη sold out επετειακή της παράσταση στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, η πιο αστεία γυναίκα του κόσμου (aka η Κατερίνα Βρανά) * επιστρέφει με το διαχρονικά ξεκαρδιστικό “About Sex”. Γιατί μόνο έτσι θα μας μπει καλά το φθινόπωρο! Με γέλιο, αισιοδοξία και-φυσικά- με εγκυκλοπαιδικές γνώσεις. Ό,τι ακριβώς δηλαδή θα μας προσφέρει αυτή η solo παράσταση!  

SAVE THE DATE

Παρασκευή 24 Σεπτεμβρίου στις 21:00, στο Θέατρο Παπάγου

Το “About Sex” είναι και πάλι εδώ. Και ασχολείται με το σεξ. Γιατί φαίνεται πως όλοι ασχολούνται με το σεξ. Όχι με το σεξ, όπως το ξέραμε τόσα χρόνια τώρα, αλλά με έναν νέο, διαφορετικό τρόπο. Τρανταχτά παραδείγματα: οι διαφημίσεις, τα περιοδικά, τα «βρώμικα» sms, οι τσόντες, οι σχέσεις μας και η ενόργανη γυμναστική.

Η παράσταση της Κατερίνας είναι σέξι, εκπαιδευτική -ασχολείται ακόμη και με τις πάπιες- και πάρα πολύ αστεία. Υπάρχει καλύτερος τρόπος να ασχοληθείς με το σεξ, παρά μέσω της κωμωδίας; Και μάλιστα όταν κωμικός είναι μια γυναίκα;

Η παράσταση ξεκίνησε το 2015 με sold out στο φεστιβάλ της Μελβούρνης, το 2016 προστέθηκαν έξτρα παραστάσεις στο Λονδίνο λόγω μεγάλης προσέλευσης, παίχτηκε για πέντε μέρες στο φεστιβάλ του Εδιμβούργου, έγινε sold out για δύο σεζόν στην Αθήνα, ενώ περιόδευσε σε όλη την Ελλάδα με μεγάλη επιτυχία. 

* Η Κατερίνα Βρανά αναδείχθηκε 3η στον παγκόσμιο διαγωνισμό κωμωδίας του Laugh Factory «Το Πιο Αστείο Άτομο Στον Κόσμο»Η πρώτη πιο αστεία γυναίκα στον κόσμο! Η μοναδική Ελληνίδα! Επίσης, φέτος έκλεισε 10 χρόνια στην κωμωδία. Βασικά, δώδεκα, αλλά τα δύο δεν μετράνε (το ένα σχεδόν πέθανε και το άλλο ήμασταν κλεισμένοι στα σπίτια μας λόγω πανδημίας).

Ταυτότητα παράστασης
Κατερίνα Βρανά 
– About Sex
Πού: 
Θέατρο Παπάγου
Πότε: Παρασκευή 24 Σεπτεμβρίου, στις 21:00
Διάρκεια: 90 λεπτά
Εισιτήρια: Προπώληση 12.00 ευρώ, Ταμείο 15.00
Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr,  https://www.viva.gr/tickets/standupcomedy/tour/about-sex-katerina-vrana-papagou/

Ταμείο θεάτρου, Γραφείο Φεστιβάλ (Αναστάσεως 90, Τηλ 213 2027186-187 Δευτέρα – Παρασκευή ώρες 09:00 - 14:00), Κατάστημα Δαναός (Μεσογείων 230, Χολαγός Τηλ. 210 6528301 ημέρες και ώρες καταστημάτων). 

Φωτογραφίες/αφίσα: Θοδωρής Βρανάς / Σάντρα Σωτηρίου

Παραγωγή: Κατερίνα Βρανά & Dominus productions

Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will τηλ.6936 159 835Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Υπεύθυνος παραγωγής: Βλάσης Θεοδωρίδης τηλ. 6955 811 681 e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

‘Le retour de la Lumière’ – ‘’Eπιστροφή στο φως” με την Pavlina Styl στον κήπο του Νομισματικού Μουσείου Αθηνών

Σάββατο, 04/09/2021 - 17:42

Πέμπτη 16 Σεπτεμβρίου 2021

Η περφόρμερ PavlinaStyl  με το κουαρτέτο της θα παρουσιάσει τηνΠέμπτη 16 Σεπτεμβρίου,στον κήπο του Νομισματικού Μουσείου Αθηνών, την μουσική παράσταση«Επιστροφή στο φώς» -‘Le retour de la Lumière’, γεμάτη συναισθηματικές εναλλαγές με σκοπό να παρασύρει τους θεατές με την ιδιαίτερη χροιά της φωνής της και την αισθαντικότητα της, στα σκοτεινά μονοπάτια του έρωτα, της διαφορετικότητας, του πάθους, της αναρχίας και του απαγορευμένου. 

Ερμηνεύει σε τέσσερις γλώσσες διαχρονικά κομμάτια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα κυρίως στο μουσικό θέατρο, το καμπαρέ και τον κινηματογράφο, με πρωτότυπες διασκευές, jazzswingtango και valse μέσα από τους ρυθμούςτων JBrel, Ε. Piaf, Μ. Dietrich, Κ. Weill, ΝinoRotaJKanderCAznavour, Σ. Κραουνάκη κ.ά.

Συντελεστές :

PavlinaStyl:Φωνή

Αναστάσιος Χαμηλάκης:Πιάνο

Φοίβος Μποζάς:Σαξόφωνο

Σεραφείμ Μπέλλος:Ντράμς-Κρουστά

Επιμέλεια παραγωγής: PavlinaStyl

Instagramhttps://www.instagram.com/pavlina_styl_official/?hl=en

Facebook page:https://www.facebook.com/Παυλίνα-Στυλιανού-Pavlina-Styl-471372359699429/timeline/

Η PavlinaStyl συστήνεται: 

Γεννήθηκε στη Λεμεσό της Κύπρου όπου και ξεκίνησε την επαφή της με τη μουσική μελετώντας πιάνο και θεωρητικά. Σπούδασε MedicalSciencesandClinicalNutrition στο Πανεπιστήμιο του Surrey-Guildfordμε μεταπτυχιακές σπουδές στο πανεπιστήμιο τουSheffield στην Αγγλία. Επιστρέφοντας στην Αθήνα συνέχισε τις σπουδές της στη μουσική, παρακολούθησε μαθήματα κλασικού τραγουδιού και μουσικού θεάτρου με τη σοπράνο Μάιρα Μηλολιδάκη, σύγχρονο τραγούδι με την Έλλη Πασπαλά, μαθήματα υποκριτικής με την Ελένη Σκότη και την Πέμη Ζούνη και κινησιολογίας με τη Φρόσω Κορρού.Έχει εμφανιστεί σε συναυλίεςπερφόρμανς και μουσικοθεατρικά φεστιβάλ όπως το μικρό Παρίσι των Αθηνών-PetitParisd’ Athenes κ.α. Ξεχώρισαν οι παραστάσεις της με τους τίτλους «MiLorDs», «DanserdansleNoir», «Lesdemoisellesd’ Avignon», «Doublevisage à l'extrême», «LesOmbresdelaRue», όπου συνεργάστηκε με τους πιανίστες-συνθέτες Μάνο Αθανασιάδη, Mάνο Κιτσικόπουλο, Χρίστο Θεοδώρου, Νίκο Καλαντζάκο και με τζαζ μουσικά σύνολα στην Αθήνα, σε χώρους όπως: το AthenaeumKελάρι MariaCallas, το FaustBarTheater, το Θέατρο Χυτήριο, το ElConventodelArte, το Θέατρο Εliart, το Νομισματικό Μουσείο Aθηνών, το Τρένο στο Ρουφ, το Θέατρο Βeton 7, κ.ά., ερμηνεύοντας τραγούδια του διεθνούς και ελληνικού ρεπερτορίου βασισμένα στο μουσικό θέατρο και το καμπαρέ, αλλά και στον κινηματογράφο με valsetango,swing και jazz διασκευές μέσα από τους ρυθμούς τωνJBrel, Ε. Piaf, Κ. Weill, Μ. Dietrich, Ν.RotaJKanderCPorter, Γ. Σπανό, Σ. Κραουνάκη, Λ. Πλάτωνος κ.ά. Το 2019-2020 παρουσίασε τη μουσικοθεατρική παράσταση «ClockTick» σε σκηνοθεσία Πέμης Ζούνη. Το 2018 ηχογραφεί το πρώτο τηςcd single με τίτλο Mαγνήτες” με βίντεο κλιπ που γυρίστηκε στο Baumstrasse σε σκηνοθεσία Ραχήλ Καλαντζοπούλου. Ηχογράφησε την φωνή της για την θεατρική παράσταση «Pieta» του Γιώργου Στεφανακίδη που παίχτηκε στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης το 2017 και στο Διεθνές φεστιβάλ του Κιέβου.                                                                                                                                                                                            

Που:Noμισματικό Μουσείο Αθηνών  -Πανεπιστημίου 12, Αθήνα

Πότε: Πέμπτη 16 Σεπτεμβρίου2021

Διάρκεια: 100’ χωρίς διάλειμμα

Ώρα προσέλευσης: 8:30 – ‘Ώρα έναρξης: 21:00

Aπαραίτητες οι κρατήσεις! Τηλ. Κρατήσεων: 2103610067

Ευχαριστούμε την κυρία Αλίκη Δανάλη για την επικοινωνία και την προβολή της παράστασης.

Συνιστάται  η προσέλευση εγκαίρως και όχι τελευταία στιγμή για να αποφευχθούν οι καθυστερήσεις και ο συνωστισμός. Η ιδανική ώρα προσέλευσης είναι περίπου από μισή έως μία ώρα πριν την έναρξη της παράστασης, με απαραίτητη τηντηλεφωνική κράτηση.

Να σημειώσουμε, θα τηρηθούν οι συγκεκριμένες οδηγίες που έχουν ανακοινωθεί απο το Υπουργείο Πολιτισμού ώστε να «παραμείνουμε όλοι ασφαλείς»

Το καινούργιο παιδί στο Θέατρο Κάτια Δανδουλάκη

Πέμπτη, 02/09/2021 - 14:51

ΤΟ ΚΑΙΝΟΥΡΓΙΟ ΠΑΙΔΙ

των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα

με την Κάτια Δανδουλάκη

από 6 Οκτωβρίου

στο Θέατρο ΚΑΤΙΑ ΔΑΝΔΟΥΛΑΚΗ

Το καινούργιο παιδί είναι η ιστορίας μιας γυναίκας που γεννήθηκε το 1950. Της Δάφνης. Η Δάφνη δεν έχει κάτι ξεχωριστό, κάτι που να την διαφοροποιεί από το μεγάλο πλήθος. Η Δάφνη είναι μια γυναίκα της γενιάς μας. Είναι μια από μας. Και από μια μεριά, η Δάφνη είμαστε εμείς. Εμείς που νοιώσαμε τον εαυτό μας στην μεταπολίτευση. Που επαναστατήσαμε (έστω και στη φαντασία μας) ενάντια στο κατεστημένο, στην οικογένεια μας, στον παραδοσιακό τρόπο ζωής και αργότερα στήσαμε τα δικά μας σπίτια με μοντέρνο τρόπο και με πολύ παλιά υλικά. Εμείς που ονειρευτήκαμε την εξέγερση στα ταβερνάκια των Εξαρχείων και στηρίξαμε την κατανάλωση στα ρεστοράν με σεφ και γαλλικά κρασιά. Από τον Μάο Τσε Τουνγκ μέχρι τον Τζόρτζιο Αρμάνι η Δάφνη ακολουθεί τη γενιά της στην άνοδο, την ευμάρεια και την άνεση του ‘90 και του 2000 και στη συνέχεια γκρεμίζεται μαζί της στην οικονομική κρίση του 2010. Αλλά συνεχίζει. Το καινούργιο παιδί είναι η δύναμη της να ξεπερνά ό,τι έγινε και να τραβάει τον δρόμο της προς τα μπρος. Εκεί που την καλεί η ζωή και οι πιο βαθιές πρωταρχικές της δυνάμεις. Γιατί μέσα απ’  όλες αυτές τις απώλειες αναδύθηκε μια καινούργια Δάφνη. Χρειάστηκε να χάσει μια ζωή αλλά τώρα πια ξέρει ακριβώς πως να αγαπάει. 

Η παράσταση είναι ένας μονόλογος της Δάφνης (Κάτια Δανδουλάκη) που αφηγείται περιστατικό που όλοι με τον ένα η τον άλλο τρόπο έχουμε ζήσει.  Ο συντηρητικός μπαμπάς, η μαμά που διαβάζει ακόμα και τη σκέψη της κόρης της, οι έρωτες, οι γάμοι, οι προδοσίες, οι γέννες, τα παιδιά που δεν μπορεί κανείς να καταλάβει, ο χρόνος που κυλάει αδυσώπητα, τα μπότοξ και οι απώλειες. Η ζωή όπως ξετυλίγεται -άλλοτε σαν δράμα, άλλοτε σαν κομεντί κι άλλοτε σαν φάρσα ενταγμένη μέσα σε ένα  τόσο κινηματογραφικό σκηνικό του Γιώργου Γαβαλά, που είναι σίγουρο ότι ο θεατής φεύγοντας θα έχει την αίσθηση ότι είδε μια  κινηματογραφική υπερπαραγωγή. Ένα έργο με μουσική του Αντώνη Παπακωσταντίνου, σχεδιασμό φωτισμών του Αλέκου Αθανασίου, κοστούμια της  Έβελιν Σιούπη και σκηνοθεσία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα.   

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: viva.gr

FACEBOOK: Θα μας βρείτε εδώ

Μαζί με τον Στράτο

Πέμπτη, 02/09/2021 - 14:48

ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΣΤΡΑΤΟ»
ΤΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΣΤΡΑΤΟΥ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ

Μια μεγάλη λαϊκή συναυλία με τους τρεις γιούς του
 
ΑΓΓΕΛΟ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ
ΣΤΕΛΙΟ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ
ΔΙΑΜΑΝΤΗ ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ

Συμμετέχει η ΑΓΝΗ ΚΑΛΟΥΜΕΝΟΥ
Καλλιτεχνική επιμέλεια: ΝΙΚΟΣ ΣΤΡΑΤΗΓΟΣ

ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ: ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ
ΔΗΜΟΥ ΑΡΤΕΜΙΔΑΣ-ΣΠΑΤΩΝ
 
Τα αξέχαστα τραγούδια του κορυφαίου λαϊκού τραγουδιστή Στράτου Διονυσίου σε μία αυθεντική συναυλία-γιορτή, γεμάτη συγκίνηση, συναίσθημα και μνήμες!
Οι επιτυχίες του σπουδαίου ερμηνευτή που άφησαν εποχή, έτσι όπως αποδίδονται σήμερα από τους τρεις γιούς του,
τον Άγγελο, τον Στέλιο και τον Διαμαντή Διονυσίου.

Το Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου η συναυλία "Μαζί με τον Στράτο" παρουσιάζεται στο Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αρτέμιδας-Σπάτων
 
Η συναυλία έχει την καλλιτεχνική επιμέλεια του Νίκου Στρατηγού
και συμμετέχει η ερμηνεύτρια Αγνή Καλουμένου.
 
Ο Στράτος Διονυσίου, 31 χρόνια πια μετά το θάνατό του, εξακολουθεί να υπάρχει πάντα δίπλα μας σαν να μην έφυγε ποτέ, καθώς η πλούσια, γεμάτη φωνή του, με τη χαρακτηριστική «βελούδινη βραχνάδα», συνεχίζει να συνοδεύει τις χαρές και τις λύπες μας, τα πάθη και τους χωρισμούς μας, τα γλέντια, τις παρέες και τα οικογενειακά τραπέζια μας.
Οι επιτυχίες του τραγουδήθηκαν, χορεύτηκαν και αγαπήθηκαν τόσο,
που άφησαν ανεξίτηλη τη σφραγίδα τους στο λαϊκό μας τραγούδι,
καθορίζοντας μια ολόκληρη εποχή.
 
Βρέχει φωτιά στη στράτα μου, Και τι δεν κάνω, Τα πήρες όλα κι έφυγες, Μας υποχρέωσες, Παλιατζής, Αποκοιμήθηκα, Καλύτερα μαζί σου και τρελός, Αγάπη μου επικίνδυνη, ο Σαλονικιός, Υποκρίνεσαι, Της γυναίκας η καρδιά, Με σκότωσε γιατί την αγαπούσα και πολλά άλλα διαχρονικά και αγαπημένα τραγούδια, σε μια μοναδική λαϊκή συναυλία σπουδαίων ερμηνειών από τους τρεις γιούς του, που συνεχίζουν επάξια το δρόμο που χάραξε ο πατέρας τους.

INFO:

ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ
ΔΗΜΟΥ ΑΡΤΕΜΙΔΑΣ-ΣΠΑΤΩΝ

Λεωφ. Αρτέμιδος 137, Άρτεμις


Ώρα έναρξης: 20:30

Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΙΝΑΙ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΟ
(Οι προβλεπόμενες λόγω covid 19 θέσεις έχουν καλυφθεί)

Πληροφορίες: https://www.politistikos-spata-artemis.gr/

Το Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος του Φεστιβάλ Φιλίππων επιστρέφει για 5ηχρονιά

Πέμπτη, 02/09/2021 - 14:44

Το Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος του Φεστιβάλ Φιλίππων επιστρέφει για 5ηχρονιά στον Αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππωνστις 8 και 10 Σεπτεμβρίουμε ένα εξαιρετικό σύνολο σκηνοθετών και δημιουργών.

5οΕργαστήριο Αρχαίου Δράματος

Αρχαιολογικός χώρος Φιλίππων

8 & 10 Σεπτεμβρίου

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας πραγματοποιεί το 5ο Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος, ένα πρωτότυπο camp στην περιοχή των Κρηνίδων, πρωτεύουσα της ενότητας Φιλίππων, του Δήμου Καβάλας. Μια δράση που ξεκίνησε το 2017 ως μέρος του Φεστιβάλ Φιλίππων, και με την υποστήριξη και χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού – ως μέλος του Δικτύου Αρχαίου Δράματος - κατάφερε να αυτονομηθεί και να αποτελεί πλέον ξεχωριστό δρώμενο στον πολιτιστικό χάρτη της περιοχής.  Έχοντας πλήρη ελευθερία να εργαστούν πάνω στο αρχαίο δράμα με κείμενα της επιλογής τους ή να δημιουργήσουν δικά τους, καλλιτέχνες αναγνωρισμένοι και αλλά και ανερχόμενοι, φέρνουν στις Κρηνίδες τις ομάδες τους, κάνουν πρόβες στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων και τον ευρύτερο αρχαιολογικό χώρο, στήνοντας τελικά παραστάσεις στο φυσικό τοπίο αυτών των έργων. Φέτος, μεταξύ των προσκεκλημένων του Εργαστηρίου είναι η χορεύτρια-χορογράφος Χριστίνα Σουγιουλτζή, η ηθοποιός-σκηνοθέτις Έλενα Μαυρίδου, ο εικαστικός-σκηνοθέτης Μιχάλης Αγγελίδης με την ηθοποιό-χορεύτρια Ίριδα Νικολάου και η σκηνοθέτις-θεατρολόγος Κατερίνα Συμεωνίδου. Οι τραγωδίες που στάθηκαν αφορμή για έρευνα στο 5ο Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος είναι η «Αντιγόνη» και οι «Τραχίνιες» του Σοφοκλή, καθώς και οι «Βάκχες» του Ευριπίδη. Οι τέσσερις νέες παραστάσεις που θα προκύψουν από την εργασία των ομάδων, θα παρουσιαστούν με ελεύθερη είσοδο στο κοινό στις 8 & 10 Σεπτεμβρίου στον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων.  

8 Σεπτεμβρίου, ώρα 18:30

Αρχαιολογικός χώρος Φιλίππων [Ρωμαϊκή αγορά]

Και τίποτα πιο θαυμαστό δεν είναι από τον άνθρωπο;

Ο Μιχάλης Αγγελίδης και η  Ίρις Νικολάου σε συνεργασία με τον ποιητή Μάριο Χατζηπροκοπίου, παρουσιάζουν το δρώμενο «Και τίποτα πιο θαυμαστό δεν είναι από τον άνθρωπο;», βασισμένο στοπρώτο στάσιμο της Αντιγόνης’’ του Σοφοκλή (332-75), ένα από τα πιο πολυσυζητημένα χορικά άσματα των σωζόμενων έργων των τριών τραγικών ποιητών, χαρακτηρισμένο και ως Ύμνος στο μεγαλείο του ανθρώπου.

“Πολλά είναι τα θαμμαστά, Και τίποτα πιο θαμμαστό δεν είναι απ’ τον άνθρωπο.’’

«Ξαναδιαβάζουμε το χορικό, με μία κριτική ματιά σε σχέση με την αναπαραγωγή του πέρα από την συνθήκη που το γέννησε και την σημασία αυτής. Κοιτώντας το παράλληλα με την σύγχρονη κριτική φεμινιστική θεωρία, και συγκεκριμένα το έργο της φιλοσόφου Rosi Braidotti, επιχειρούμε να δούμε το στάσιμο όχι ως αναμφισβήτητη και οικουμενική αλήθεια αλλά ως ανοιχτό ερώτημα. Ως αφορμή για συλλογισμό. Πρόθεσή μας είναι να συνδιαλλαγούμε σήμερα με το σώμα των λέξεων του Σοφοκλή και τον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων μέσω μιας σειράς ερωτημάτων:

Με ποιο τρόπο, ποιο μέσο και από ποια οπτική μπορεί να αρθρωθεί ξανά το συγκεκριμένο στάσιμο, λαμβάνοντας υπόψιν τόσο αυτόν που το θέτει ως ερώτημα όσο και αυτόν/ην στον/στην οποίο/α απευθύνεται;

Τι σημαίνει να είναι κανείς άνθρωπος σήμερα; 

Τι χαρακτηριστικά έχει αυτός ο άνθρωπος;

Τί είδους φύλο, φυλή, τάξη, γλώσσα, σώμα;

Ποιος/α τα καθορίζει;

Ποια η σχέση τους με το γεωγραφικό και ιδεολογικό σημείο που στέκεται κάποιος/α;  

Και ακόμα, τι σημαίνει να μην έχει κανείς αυτά τα χαρακτηριστικά;» 


Σύλληψη, Έρευνα, Παρουσίαση: Ίριδα Νικολάου, Μιχάλης Αγγελίδης

Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Μάριος Χατζηπροκοπίου

8 Σεπτεμβρίου, ώρα 20:30

Αρχαιολογικός χώρος Φιλίππων 

Με αφορμή και αφετηρία τις Βάκχες του Ευριπίδη

Η χορεύτρια και χορογράφος Χριστίνα Σουγιουλτζή με την ομάδα της ετοιμάζουν μια performance «Με αφορμή και αφετηρία τις Βάκχες του Ευριπίδη».

“….σκέφτομαι την παραβολή για τους μοναχούς του Θηβέτ, που από αιώνες αποκρυπτογραφούν, όλα, τα εννέα δισεκ. ονόματα του  Θεού.... 

Μια μέρα καλούν τους ανθρώπους της ΙΒΜ, 

που καταφτάνουν με τους ηλεκτρονικούς υπολογιστές τους και μέσα  σ’ένα μήνα, έχουν τελειώσει όλη τη δουλειά. 

Η προφητεία των μοναχών έλεγε ότι, τη στιγμή που θα αποπερατωθεί, αυτή η απογραφή των ονομάτων του Θεού, ο κόσμος θα τελειώσει. 

Οι άνθρωποι της ΙΒΜ, προφανώς δεν το πιστεύουν , αλλά όταν ξανακατεβαίνουν απ’ τα βουνα με περατωμένο τον κατάλογό τους, βλέπουν τ’ αστέρια, να σβήνουν ένα- ένα, στο στερέωμα. 

“Το τέλειο έγκλημα, θα ήταν η εξάλειψη του φυσικού κόσμου.”

με αφετηρία το μύθο του Πενθέα

Τρώγεται ο Θεός;

“Πρέπει ν’ αφήσουμε τη μεταφυσική να ξαναμπεί στις ψυχές μέσω του δέρματος 

Η ζωή δεν είναι μόνο κατασκευή”

Η ιστορία μιας μέρας.

Η αφήγηση ενός δείπνου.

Το φάγωμα του γιου από τη μητέρα.

Η αντιστροφή του θηλασμού και της γέννας.

Η αναίρεση της ακολουθίας των γενεών.

Αγριότητα.

Η άρνηση του χρόνου.

Θάνατε δε θα υπάρχεις πια. 

Επιστροφή στο σημείο, απ΄όπου ξεκίνησαν όλα.

Θάνατε θα πεθάνεις.

Και όλα μπορούν να ξεκινήσουν πάλι από την αρχή.

“Τραγούδα μου ένα καινούριο τραγούδι 

ο Κόσμος έχει φωτιστεί και οι Ουρανοί αγάλλονται.’’ 

Ερμηνεία, δημιουργία:

Αντωνίου Κλέων (μουσικός)

Λινάρδου Αντιγόνη (χορεύτρια)

Μάνεσης Νίκος (ηθοποιός), 

Σουγιουλτζή Χριστίνα (χορεύτρια) 

10 Σεπτεμβρίου, ώρα 18:30

Βασιλική Α’

«Τραχίνιες» - Το μαρτύριο της Δηιάνειρας [workinprogress]

Οι ηθοποιοί Θεανώ Αμοιρίδου, Θανάσης Κριτσάκης και Κώστας Χατζησάββας με τη συνοδεία του μουσικού Φοίβου Βαλαβάνη και την καθοδήγηση της Κατερίνας Συμεωνίδου στην ερμηνεία και της Φωτεινής Μελετιάδου στην κίνηση, θα επιχειρήσουν να προσεγγίσουν και να παρουσιάσουν, στο φως της ημέρας, το πρώτο μέρος της τραγωδίας του Σοφοκλή «Τραχινιες», και ιδιαίτερα τον χαρακτήρα της Δηιάνειρας. 

Μια από τις πιο συμπαθείς ηρωίδες αρχαίας τραγωδίας, πρότυπο αφοσιωμένης συζύγου, μια γυναίκα πιστή, σεμνή, λογική, αλλά ταυτόχρονα και αυτή που «καταστρέφει τους άνδρες» νομιμοποιεί το όνομα που της δόθηκε όταν κάνει – με τις καλύτερες προθέσεις – ένα σφάλμα ολέθριο. Στην προσπάθειά της να ξανακερδίσει την αγάπη του συζύγου της, Ηρακλή, του μεγάλου ήρωα, του «καλύτερου όλων των ανδρών» – που έχει ερωτευτεί μια νεότερη γυναίκα – το μόνο που καταφέρνει είναι να τον σκοτώσει, άθελά της, με τον πιο βασανιστικό τρόπο. 

«Επιλέγουμε για μελέτη και εξερεύνηση ίσως το πιο σκοτεινό, νεφελώδες, περίεργο, δύσκολο, προβληματικό έργο του Σοφοκλή, εστιάζοντας στο πρώτο μέρος του όπου δεσπόζει η τραγική φιγούρα της Δηιάνειρας. Το δικό της μαρτύριο είναι ίσως βαθύτερο, πιο οδυνηρό από το φυσικό μαρτύριο του Ηρακλή, καθώς είναι δικές της οι επιλογές, δικά της τα βήματα που τη φέρνουν πιο κοντά στο πεπρωμένο που πάσχισε τόσο να αποφύγει». 

Μετάφραση: Ηλέκτρα Ανδρεάδη

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Κατερίνα Συμεωνίδου

Επιμέλεια κίνησης: Φωτεινή Μελετιάδου

Ερμηνεύουν: Θεανώ Αμοιρίδου, Θανάσης Κριτσάκης, Κώστας Χατζησάββας 

Μουσικός επί σκηνής: Φοίβος Βαλαβάνης

10 Σεπτεμβρίου, ώρα 20:30

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Ερευνητικό εργαστήρι στις «Βάκχες» από το Θέατρο Χώρος

Η σκηνοθέτης  Έλενα Μαυρίδου στοχεύει στην δυναμική ερμηνεία του λόγου του Ευριπίδη και την σωματικότητα που απαιτεί ένα δρώμενο. Θα διερευνηθούν στοιχεία που έχουν συγγένεια με τη Βακχεία, με στόχο να προσεγγίσουν ένα σύγχρονο δρώμενο των Βακχών με τις ρίζες του βαθειά στην παράδοση. Ο λόγος του Ευριπίδη και η χρήση της σύγχρονης αλλά και παραδοσιακής μουσικής σύνθεσης, αποτελούν τα βασικά εργαλεία της έρευνας πάνω στις Βάκχες. Τι μένει στο τέλος για το κοινό και τους ήρωες όταν η μουσική σταματάει και καλούμαστε να συλλογιστούμε το ανθρώπινο αδιέξοδο της ύπαρξης μας; Είναι ζωντανός ο Διόνυσος σήμερα;

Θα παρουσιαστούν αποσπάσματα του έργου «Βάκχες» του Ευριπίδη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Έλενα Μαυρίδου

Δήμητρα Κούζα

Γιώργος Μαυρίδης

Χάρης Πορφυρίδης

Όλα κουλά με τον Χριστόφορο Ζαραλίκο σε Αθήνα & Θεσσαλονίκη

Πέμπτη, 02/09/2021 - 14:35

«ΟΛΑ ΚΟΥΛΑ»

ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΟΣ ΖΑΡΑΛΙΚΟΣ

Τετάρτες 8 και 15 Σεπτεμβρίου

@ LUNAR SPACE

Σεισμοί, λιμοί και καταποντισμοί, φωτιές και κορωνοϊοί, κάντε στην μπάντα γιατί επιστρέφει ο προφήτης. Μετά το πιο καυτό καλοκαίρι όλων των εποχώνο Χριστόφορος Ζαραλίκος βγαίνει ξανά στις σκηνές,ευέλικτος και εμβολιασμένος, να σατιρίσει τα τραγελαφικά που ζήσαμε τον τελευταίο χρόνο.

Αμετανόητος και καυστικός μέχρι να του βάλουν τσιμέντο στα πόδια και να τον πετάξουν στη θάλασσα (ή να τον χώσουν στην Ακρόπολη, τώρα που τσιμεντώθηκε), ο ένας και μοναδικός Χριστόφορος Ζαραλίκοςέρχεται στην μεγάλη open air σκηνή τουLunarSpaceπίσω από το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», για να μοιράσει γέλια και νόημα με νέο σπαρταριστό υλικό.

Όλα καλά ή όλα κουλά; Στην καινούργια StandupComedyπαράσταση που έγραψε όσο περίμενε τις ανακοινώσεις του ΝικΧάρντ και τα δελτίατων οκτώ, ο Χριστόφορος Ζαραλίκος εξαπολύει τα βιτριολικά του βέλη προς πάσα αρχή και (κυβερνώσα) τάξη.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνεικοινωνική και πολιτική σάτιρα, αυτοσχεδιασμό με το κοινό και άφθονο ανατρεπτικό χιούμορ με άποψη, για να γελάσουμε με τα κουλά που συνέβαιναν όσο εμείς «μέναμε σπίτι».

Υγ.:Το περιεχόμενο της καινούργιας παράστασης εγκρίθηκε ομόφωνα από τις επικοινωνιακές ομάδεςόλων των κομμάτων.

INFO παράστασης*:

Χριστόφορος Ζαραλίκος – «Όλα κουλά» 

Ημέρα: Τετάρτες 8 και 15 Σεπτεμβρίου

Έναρξη:21.30

Τόπος: Lunar Space, Πολυκράτους 6Ταύρος (είσοδος από ιδιωτικό δρόμο)

Εταιρία παραγωγής:HAH!Comedy

Εισιτήρια προπωλούνται μέσω www.hahcomedy.com & viva.gr

Προπώληση:
https://www.viva.gr/tickets/festival/standupcomedy/ola-koula-christoforos-zaralikos-athens/

* Ακολουθώντας τις οδηγίες του ΕΟΔΥ, προτρέπουμε τους θεατές να αγοράσουν ηλεκτρονικά το εισιτήριό τους και να προσέλθουν νωρίτερα στο χώρο. Κατά τη διάρκεια της παράστασης η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική και η απόσταση ασφαλείας ορίζεται στα 1,5 μέτρα. Σημείωση: Δεν απαιτείται self test, rapid test ή πιστοποιητικό εμβολιασμού.

ΣΤΗΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου

Block 33 Garden

INFO παράστασης*:

Χριστόφορος Ζαραλίκος – «Όλα κουλά» 

Ημέρα: Παρασκευή 10 Σεπτεμβρίου

Έναρξη:21.00

Τόπος: Block 33 Garden (Σφαγεία Θεσσαλονίκης)

Εταιρία παραγωγής:HAH!Comedy

Εισιτήρια προπωλούνται μέσω www.hahcomedy.com & viva.gr

Προπώληση:
https://www.viva.gr/tickets/festival/standupcomedy/ola-koula-christoforos-zaralikos-ontour/