Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Με self test θα μπαίνουν τα παιδιά έως 18 ετών στους μεικτούς χώρους

Παρασκευή, 05/11/2021 - 16:20

Στην ΚΥΑ που θα εκδοθεί σήμερα για τα νέα μέτρα, τα οποία θα τεθούν σε ισχύ το Σάββατο, θα προβλέπεται ότι τα παιδιά μέχρι 18 ετών θα μπορούν να εισέρχονται στους μέχρι σήμερα μεικτούς χώρους, με self test και όχι με μοριακό ή rapid.

Μιλώντας στον ΑΝΤ1 ο κ. Πλεύρης είπε ότι στην ΚΥΑ που θα εκδοθεί σήμερα για τα νέα μέτρα, τα οποία θα τεθούν σε ισχύ το Σάββατο, θα προβλέπεται ότι τα παιδιά μέχρι 18 ετών θα μπορούν να εισέρχονται στους μέχρι σήμερα μεικτούς χώρους, με self test και όχι με μοριακό ή rapid.

Ο κ. Πλεύρης τόνισε ότι τα νέα μέτρα για την αναχαίτιση της πανδημίας που θα ισχύσουν από αύριο, αφορούν κυρίως την προστασία των ανεμβολίαστων, ενώ σε ότι αφορά τις εκκλησίες και την κριτική που ασκήθηκε για τη μη υποχρέωση διενέργειας τεστ  από τους πιστούς, είπε ότι θα ήταν πρακτικά αδύνατο να υποχρεώσει τους ναούς να κάνουν έναν τέτοιο έλεγχο και δεν είναι δυνατόν να εμποδιστεί η άσκηση των θρησκευτικών καθηκόντων των πιστών, όπως προβλέπεται και από το σύνταγμα.

Υπενθυμίζεται ότι σύμφωνα με τα νέα μέτρα που ανακοίνωσε ο υπουργός Υγείας και θα τεθούν σε ισχύ το Σάββατο:

  • Όλοι οι ανεμβολίαστοι εργαζόμενοι σε δημόσιο και ιδιωτικό τομέα και ανεξαρτήτως της φύσης της εργασίας τους, θα είναι υποχρεωμένοι να κάνουν δύο rapid test ή test PRC (από ένα που ίσχυε μέχρι σήμερα) την εβδομάδα, καλύπτοντας οι ίδιοι το κόστος.
  • Επίσης για πρόσβαση σε τράπεζες, δημόσιες υπηρεσίες πρέπει να επιδεικνύουν αρνητικό test.
  • Η επίδειξη αρνητικού test είναι αναγκαία και για την είσοδό τους σε εμπορικά καταστήματα, κομμωτήρια, χώρους διασκέδασης, ακόμα και ανοιχτούς χώρους εστίασης.

Οι εξαιρέσεις

Εξαίρεση αποτελούν τα φαρμακεία, τα σούπερ μάρκετ, καταστήματα τροφίμων και οι χώροι άσκησης του θρησκευτικού δικαιώματος.

Σε αυτούς τους χώρους δεν θα χρειάζεται αρνητικό τεστ.

ΕΟΦ: Ανακαλείται φάρμακο για την αρτηριακή πίεση

Παρασκευή, 05/11/2021 - 16:18

Όπως ανακοίνωσε ο ΕΟΦ, πρόκειται για την ανάκληση των παρτίδων του Πίνακα Ι των φαρμακευτικών προϊόντων Aprovel 150mg, Aprovel 300mg, CoAprovel 300/25mg και Karvezide 300/25mg,  υπέρβασης του ορίου LTL (33ppm) για την ουσία GTI 2 (5-(4΄-(azidomethyl)-[1,1΄-biphenyl]-2yl)-1H-tetrazole.

 

Η έκδοση της παρούσας απόφασης γίνεται προληπτικά στο πλαίσιο προάσπισης της δημόσιας υγείας με σκοπό την ενίσχυση της εθελοντικής ανάκλησης της εταιρείας Sanofi-Aventis A.E.B.E. Η εταιρεία Sanofi-Aventis A.E.B.E., ως τοπικός αντιπρόσωπος, οφείλει να επικοινωνήσει άμεσα με τους αποδέκτες των συγκεκριμένων παρτίδων και να τις αποσύρει από την αγορά μέσα σε εύλογο χρονικό διάστημα.

Τα σχετικά παραστατικά τηρούνται για διάστημα τουλάχιστον πέντε (5) ετών και τίθενται υπόψη του ΕΟΦ, εφόσον ζητηθούν.

 

Χημικά, προσαγωγές και τραυματισμός στη συγκέντρωση εποχικών πυροσβεστών

Παρασκευή, 05/11/2021 - 16:05

Επεισόδια σημειώθηκαν σήμερα το μεσημέρι έξω από το υπουργείο Κλιματικής Κρίσης και Πολιτικής Προστασίας, όταν οι αστυνομικές δυνάμεις έκαναν ρίψη χημικών και νερού για την απομάκρυνση των διαδηλωτών πυροσβεστών από το οδόστρωμα της λεωφόρου Κηφισίας.

Ένας εποχικός πυροσβέστης τραυματίστηκε στο χέρι του από την έκρηξη μιας χειροβομβίδας κρότου - λάμψης κατά τη διάρκεια των επεισοδίων. Συγκεκριμένα, χτύπησε στο δάχτυλό του και οι συνάδελφοί του τον μετέφεραν σε ιδιωτικό θεραπευτήριο που βρίσκεται κοντά στο κτήριο «Φάρος», όπου στεγάζεται το υπουργείο Κλιματικής Κρίσης και Πολιτικής Προστασίας. Σύμφωνα με την Αστυνομία, έγιναν και πέντε προσαγωγές πυροσβεστών. 

 Είχε προηγηθεί ρίψη δακρυγόνων από τις διμοιρίες των ΜΑΤ αλλά και νερού, με τα γνωστά οχήματα της Αστυνομίας, προκειμένου να διαλυθεί η συγκέντρωση και να ανοίξει η λεωφόρος Κηφισίας για τους οδηγούς.  

Σύμφωνα με το κάλεσμα της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Ενώσεων Υπαλλήλων Πυροσβεστικού Σώματος, η κινητοποίηση γίνεται ως αντίδραση στις εξελίξεις που επηρεάζουν άμεσα την πορεία του Πυροσβεστικού Σώματος, μετά και την ιδιαίτερα δύσκολη φετινή αντιπυρική περίοδο. «Είναι πλέον δεδομένο ότι δεν έχουμε την πολυτέλεια να μείνουμε αμέτοχοι, παρακολουθώντας το δυσοίωνο μέλλον, όπως αυτό διαφαίνεται μπροστά μας», επισημαίνεται στο κάλεσμα.

Οι πυροσβέστες ζητούν: 

  • Άμεση ενίσχυση σε έμψυχο δυναμικό με αύξηση της οργανικής δύναμης πλέον των 4.000 οργανικών θέσεων και αντίστοιχο αριθμό προσλήψεων με άμεση αξιοποίηση των Εποχικών Πυροσβεστών ως Πυροσβέστες Πενταετούς Υποχρέωσης.
  • Άμεση τροποποίηση διατάξεων του ν. 4662/2020 που θεσμοθετήθηκε, με σκοπό την αναβάθμιση του Π.Σ. και όχι για την εξόντωση και το ξεσπίτωμα των υπαλλήλων του με την περιφορά τους ανά το Πανελλήνιο μέσω άσκοπων, συνεχών μεταθέσεων και μετακινήσεων χωρίς κανέναν ουσιαστικό σχεδιασμό.
  • Αποσαφήνιση των όρων Διαβάθμιση Κατάστασης Ετοιμότητας, Γενική - Μερική Επιφυλακή.
  • Αυξημένη Ετοιμότητα, διότι παρατηρείται απίστευτη κατάχρηση του μέτρου που εξουθενώνει το πυροσβεστικό προσωπικό.
  • Θεσμοθέτηση και άμεση αποζημίωση της υπερεργασίας (πρόσθετη εργασία).
  • Θωράκιση του ανθρώπινου δυναμικού για την προστασία του από τον κορωνοϊό με μέτρα πρόληψης, δωρεάν τεστ και όχι επιβολή τιμωρητικών λογικών και κυρώσεων.
  • Την έμπρακτη, κατά τις ρήσεις του πρωθυπουργού της χώρας, μετά την εκδήλωση των μεγάλων πυρκαγιών του Αυγούστου αλλά και την επικοινωνία του με το προεδρείο της Ομοσπονδίας, στήριξη των πυροσβεστών, που «αντιμετώπισαν με αυταπάρνηση μια εξαιρετικά δύσκολη κατάσταση»!

«Ακόμα αναρωτιόμαστε πώς μεταφράζεται αυτή η στήριξη πρακτικά για τον απλό πυροσβέστη, ο οποίος κατέθεσε ψυχή και σώμα στις άνισες μάχες του Αυγούστου και νιώθει εξαπατημένος για μία ακόμα φορά; Πώς εννοεί, τελικά, η ελληνική Πολιτεία την έμπρακτη στήριξή της απέναντι σε ανθρώπους που έχουν πληρώσει βαρύ ανθρώπινο τίμημα, όντες στοχοποιημένοι πολλές φορές από τις εξελίξεις;       

 Αντιδρούμε δυναμικά, προειδοποιώντας επίσης κάποιους που, σύμφωνα με διαρρέουσες φήμες, επεξεργάζονται και πάλι αλλαγή του ωραρίου εργασίας του πυροσβεστικού προσωπικού, λησμονώντας προφανώς τις τραγικές συνέπειες που είχε επιφέρει η προ ετών αλλαγή του στην εύρυθμη λειτουργία του Σώματος αλλά και στην καθημερινότητα του πυροσβεστικού προσωπικού, ωσάν το θέμα αυτό να αποτελεί μόνιμη πηγή των δεινών του Π.Σ.! Μήπως, τελικά, αυτό αποτελεί δικαιολογία για την αδυναμία τους να επιλύσουν τα πραγματικά προβλήματα που χρόνια τώρα μας ταλανίζουν;

Ας κατανοήσουν, επιτέλους, η πολιτική και η φυσική μας ηγεσία μας ότι οι Πυροσβέστες δεν είναι άβουλα όντα που εμπαίζονται με τρόπο ασύστολο και εν τέλει ανήθικο, σε μια φαρσοκωμωδία που είναι σε διαρκή εξέλιξη! Ας μην ξεχνούν ότι "όποιος σπέρνει ανέμους στο τέλος θερίζει θύελλες"!», συνεχίζουν οι πυροσβέστες στο κάλεσμά τους.
Η συγκέντρωση είχε μεγάλη συμμετοχή εποχικών, μόνιμων και εθελοντών πυροσβεστών από όλην την Ελλάδα που ξεπέρασαν τα 2000 άτομα.

 
 

«Μάκμπεθ – ο κύκλος του στΑΙΜΑτος» στο Από Μηχανής Θέατρο

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:54

Το «Από Μηχανής» Θέατρο παρουσιάζει από το Σάββατο 20  Νοεμβρίου την ανατρεπτική παράσταση «Μάκμπεθ-ο κύκλος του στΑΙΜΑτος».

Η παράσταση είναι μια διασκευή πάνω στον Μάκμπεθ  του Ουίλιαμ Σαίξπηρ για 3 πρόσωπα, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά και πρωτότυπη μετάφραση Γιάννη Νταλιάνη.

Λίγα λόγια για το έργο:

 

Ο Μάκμπεθ, στρατηγός του Σκωτσέζου Βασιλιά Ντάνκαν, επιστρέφει από τον πόλεμο νικητής και με δίψα για εξουσία. Η υποκίνηση της γυναίκας του Λαίδης Μάκμπεθ καθώς και η Προφητεία των τριών Μαγισσών που τον διαβεβαιώνουν ότι είναι γραφτό να γίνει Βασιλιάς, εξωθούν το φιλόδοξο στρατηγό σε μία σειρά από αποτρόπαια εγκλήματα με πρώτο, τη δολοφονία του ίδιου του Βασιλιά Ντάνκαν και την κατάληψη του θρόνου. Ο ένας φόνος ακολουθεί τον άλλο. Ο Μάκμπεθ -εκτελεστής παρασύρεται όλα και πιο βαθιά σε ένα αιματοβαμμένο πεπρωμένο παρακινούμενο από τη Μοίρα αλλά και τους προσωπικούς του δαίμονες όμως σε αυτήν τη διαδρομή η πτώση θα είναι αναπόφευκτη και τραγική.

Η παράσταση «Μάκμπεθ – ο κύκλος του στΑΙΜΑτος» είναι μια σπουδή πάνω στην τραγωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ Μάκμπεθ, για τρεις ηθοποιούς.

Η διασκευή της παράστασης βασισμένη στην πρωτότυπη τραγωδία του Σαίξπηρ, γεννήθηκε εξολοκλήρου μέσα από τη διαδικασία των προβών και οδήγησε στη συγγραφή πρωτότυπης μετάφρασης με την υπογραφή του Γιάννη Νταλιάνη. Ένα παραστατικό ταξίδι κατά το οποίο η αφετηρία των συγκλονιστικών στίχων του Ελισαβετιανού δραματουργού και η πρωτότυπη πλοκή που διατηρείται κι ακούγεται στον πυρήνα της αυτούσια, συναντιούνται με τον προορισμό του νέου κειμένου και της σκηνικής δράσης σε έναν ανατρεπτικό διάλογο επί σκηνής.

Μια παράσταση που κινείται ανάμεσα στο θέατρο και την πειραματική performance, σύγχρονη, αισθητικά αιχμηρή, απαιτητική για τους ερμηνευτές η οποία στόχο έχει να προσφέρει μια εναλλακτική εμπειρία ψυχαγωγίας κι ανάγνωσης του κλασσικού έργου.

Trailer παράστασης: https://youtu.be/R_p6BDAp32Q

 

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Γιάννης Νταλιάνης

Σκηνοθεσία - διασκευή: Δημήτρης Μυλωνάς

Σκηνικά: Στέφη Πανταβού

Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα

Μουσική επιμέλεια: Θανάσης Βλαβιανός

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Επιμέλεια κίνησης – χορογραφία: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Διδασκαλία ξιφασκίας: Κωνσταντίνος Μπουμπούκης

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Κατασκευή σκηνικού: Γκέντι Κούση-Στέφη Πανταβού

Γραφιστικά: beelieve.gr

Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Μπούρας

Βοηθός Ενδυματολόγου: Λίλη Κυριλή

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Παίζουν:

Γιάννης Νταλιάνης, Θανάσης Βλαβιανός, Άννα Ελεφάντη, Δημήτρης Μπούρας

 

INFO:

Μια παραγωγή του Από Μηχανής Θεάτρου

ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ

Έναρξη: Σάββατο 20 Νοεμβρίου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη & Παρασκευή 21:00, Σάββατο 18:00, Κυριακή 20:00

 

Τιμές Εισιτηρίων:

 

Τετάρτη & Παρασκευή

Κανονικό:15€

Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ):12€

Σάββατο & Κυριακή

Κανονικό:17€

Μειωμένο (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ):14€

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/makmpeth-o-kyklos-tou-stematos/

Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097 

Το Από Μηχανής θέατρο είναι covid free.

Κατά την είσοδο των θεατών στον χώρο του θεάτρου,

θα γίνεται έλεγχος του πιστοποιητικού εμβολιασμού ή νόσησης.

Η χρήση προστατευτικής μάσκας είναι υποχρεωτική

σε όλους τους χώρους του θεάτρου και κατά την διάρκεια της παράστασης.


Από Μηχανής Θέατρο

www.amtheater.gr
Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο, τκ 10436
Τηλέφωνο: 210 5232097

Προπώληση:viva.gr

Ώρες ταμείου και επικοινωνίας: Καθημερινά 12:00-22:00 
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Αφιέρωμα στον Λουκιανό Κηλαηδόνη στο Gazarte Roof Stage!

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:47

Που βαδίζομεν κύριοι;

- Μια συναυλία αφιέρωμα στον Λουκιανό Κηλαηδόνη

Συμμετέχουν οι (με αλφαβητική σειρά): Σπύρος Γραμμένος, Φοίβος Δεληβοριάς, Μαρία Κηλαηδόνη, Κωστής Μαραβέγιας, Ρένα Μόρφη, Χρήστος Παπαδόπουλος και Μανώλης Φάμελλος.

Μια πολύχρωμη παρέα τραγουδιστών και τραγουδοποιών βάζει

πλώρη για το Gazarte, την Κυριακή 21 Νοεμβρίου, ακολουθώντας τα ίχνη του μοναχικού καουμπόι των Αθηνών, του αντισυμβατικού, αδέσμευτου αλλά και μεθοδικού και πολυμήχανου Λουκιανού Κηλαηδόνη!

Με φρέσκιες εκτελέσεις των πάντα επίκαιρων τραγουδιών του που τόσο πολύ έχουμε αγαπήσει, υπό την εξαιρετική φροντίδα του Μανώλη Φάμελλου και την Μαρίας Κηλαηδόνη. Ένα μέγαλο αφιέρωμα στον ηθικό αυτουργό και πρωτεργάτη των πρώτων μας πάρτυ, αλλά και τον εμπνευστή και μυστικό υποκινητή των πιο τρελών μας σχεδίων.

Μαζί τους οι μουσικοί: Στέφανος Δανιηλίδης (πιάνο, ακορντεόν), Μάνος Λούτας (μπάσο), Βαγγέλης Τσιμπλάκης (ντραμς).

- INFO -

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ

ΛΟΥΚΙΑΝΟ ΚΗΛΑΗΔΟΝΗ

 Κυριακή 21 Νοεμβρίου 

Gazarte Roof Stage

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ VIVA.GR


Οι πόρτες ανοίγουν: 20.00
Ώρα έναρξης: 21.00

"Ο Πέτρος και ο λύκος" στο "ΘΕΑΤΡΟΝ" Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:42

H εταιρεία θεατρικών παραγωγών ΜΕΘΕΞΙΣ παρουσιάζει το διασημότερο μουσικό παραμύθι όλων των εποχών «Ο Πέτρος και ο λύκος» του Σεργκέι Προκόφιεφ, με τον Χρήστο Τριπόδη, πέντε μουσικούς, δυο χορεύτριες και επτά μουσικά όργανα, ζωντανά επί σκηνής, στην αίθουσα «Ιφιγένεια», στο «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», από 14 Νοεμβρίου και κάθε Κυριακή στις 11:30 και 16:30.

Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μεταγραφή για πιάνο, βιολί, φλάουτο, βιολοντσέλο σαξόφωνο και κρουστά, ζωντανά επί σκηνής, με την παράσταση να «σπάει» την κλασική φόρμα της εκτέλεσης από ορχήστρα με συνοδεία αφήγησης, όπως έχουμε συνηθίσει στις διαφορετικές εκδοχές του, ανά τον κόσμο. Πρόκειται για μια θεατρική προσέγγιση του παραμυθιού, η οποία θα περιλαμβάνει στοιχεία χοροκίνησης, τραγούδια βασισμένα στις πρωτότυπες μελωδίες, διαδραστικό παιχνίδι με τους μικρούς θεατές, καθώς και θέατρο σκιών. Με τον τρόπο αυτό, τα παιδιά αντιλαμβάνονται ευκολότερα τις έννοιες της μουσικής και των μουσικών οργάνων.

Το μαγευτικό κείμενο του Ρώσου συνθέτη Σεργκέι Προκόφιεφ γράφτηκε το 1936 και θεωρείται ένα από τα πιο σημαντικά μουσικά παραμύθια όλων των εποχών.

Το 1936 ο Προκόφιεφ αποδέχεται την πρόταση της διευθύντριας του παιδικού θεάτρου της Μόσχας να συνθέσει ένα μουσικό παραμύθι. «Το έργο θα πρέπει να βοηθήσει τα παιδιά να καταλάβουν και να αγαπήσουν τη μουσική.

Το σημαντικότερο απ’ όλα είναι να βρεθεί μια κοινή μουσική γλώσσα με αυτά…» σημειώνει ο Προκόφιεφ. Έτσι, λοιπόν, δεν διστάζει να θέσει τη μουσική του εξ’ ολοκλήρου στην υπηρεσία του κειμένου, ώστε να προκαλέσει τους κατάλληλους συνειρμούς στο παιδικό του ακροατήριο.

Κάθε όργανο της ορχήστρας αντιστοιχεί σε έναν χαρακτήρα του παραμυθιού. Επιδίωξη του συνθέτη είναι να δημιουργήσει μια πραγματική, απλή και κατανοητή μουσική, η οποία δεν απευθύνεται μόνο σε παιδιά, αλλά και σε ενήλικες, διατηρώντας όλα τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του μουσικού ύφους του Προκόφιεφ.

Η τεράστια δημοτικότητα του έργου σε συνδυασμό με τις μεταφράσεις του παραμυθιού σε πολλές γλώσσες – το κείμενο του οποίου γράφτηκε από τον ίδιο το συνθέτη – σύντομα καθιέρωσαν το έργο στην παγκόσμια μουσική φιλολογία.

 

«Ο Πέτρος δε φοβάται τους λύκους κι ας λέει ο παππούς ότι είναι επικίνδυνοι… Είναι επειδή ο παππούς είχε δει λύκους εκεί τριγύρω, ενώ το αγόρι όχι. Μέχρι, βέβαια, τη μέρα που άφησε ανοιχτή την πόρτα του φράχτη και βγήκε έξω από το κτήμα τους. Η συντροφιά του παράξενη! Το μικρό πουλί που τσακώνεται με τη στρουμπουλή πάπια στη λίμνη, η πονηρή γάτα που παραμονεύει να τους φάει και κάπου πιο πέρα κρυμμένος ο λύκος!!! Όμως, όταν αποφασίσει να επιτεθεί ο Πέτρος ο γενναίος, θα φανεί πιο έξυπνος από τον λύκο και θα του στήσει παγίδα. Θα σώσει, άραγε, ο Πέτρος τους μικρούς του φίλους; Κι ο λύκος; Ποια θα είναι η μοίρα του τώρα που έφτασαν οι κυνηγοί;»

 

Συντελεστές

Συνθέτης / Συγγραφέας: Σεργκέι Προκόφιεφ

Θεατρική Διασκευή / Σκηνοθεσία: Χρήστος Τριπόδης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Αγοράς

Χορογραφίες: Χριστίνα Μπίτου

Κοστούμια: Μυρτώ Πετάση

Φωτισμοί: Ρίζος Τσιγάρης

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

 

Πρωταγωνιστούν

Χρήστος Τριπόδης

 

Μάριος Ιβάν Παπούλιας ( Ενορχήστρωση - Βιολί)

Θοδωρής Πιστόλας (Τενόρο σαξόφωνο)

Δέσποινα Σπανού / Φωτεινή Νικολοπούλου (Βιολοντσέλο)

Δήμητρα Χανιαλάκη / Κωνσταντίνα Βεντούρη Ρούσσου (Φλάουτο)

Γιώργος Αιμιλιανός Σταυρινός (Πιάνο-Πλήκτρα-Κρουστά)

 

Χορεύουν:

Χριστίνα Μπίτου                                          

Αριάννα Ζαρμακούπη                                  

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

«ΘΕΑΤΡΟΝ»: Πειραιώς 254, Ταύρος, Τ. 212 254 0300, www.theatron254.gr

Παραστάσεις: Από 14 Νοεμβρίου και Κάθε Κυριακή

Ώρες παραστάσεων: 11:30 & 16:30

Προπώληση: 10€/άτομο

Τιμή Εισιτηρίου: 12€/άτομο (ειδική τιμή εισιτηρίου για ανέργους, πολύτεκνους)                                                                

Group άνω των 20 ατόμων:  8€/άτομο

Διάρκεια παράστασης: 60’ (χωρίς διάλειμμα)

Δείτε το Trailer εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=76YAmAuWZDA   

 

Προπώληση: Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/o-petros-kai-o-lykos 

Η παράσταση θα λειτουργήσει τηρώντας όλα τα μέτρα προστασίας κατά της πανδημίας covid 19, με πληρότητα 50% και απαραίτητη την χρήση μάσκας καθώς και την  προσκόμιση πιστοποιητικού εμβολιασμού, ή νόσησης ή  rapid test. Τα παιδάκια έως 12 ετών θα προσκομίσουν  self test όπως ορίζει το ανάλογο ΦΕΚ.

Παραγωγή:

Εταιρεία Θεατρικών Παραγωγών «ΜΕΘΕΞΙΣ» Χρήστος Τριπόδης  (Παιδική Σκηνή)

Επικοινωνία: 210 7622034, 6943290294

Email: methexis.productions@gmail.com

https://www.facebook.com/methexis.productions/?ref=br_rs

 

Οποιαδήποτε αλλαγή του προγράμματος, λόγω των συνθηκών, θα ανακοινώνεται στην σελίδα της ΜΕΘΕΞΙΣ https://www.facebook.com/methexis.productions/?ref=br_rs

και στο viva.gr στην σελίδα προπώλησης

«ΘΕΑΤΡΟΝ»

 

Πειραιώς 254, Ταύρος, Τ. 212 254 0300

www.theatron254.gr

Follow us on Facebookand Instagram:

Συναυλία Διαπολιτισμικής Ορχήστρας ΕΛΣ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:37

Δευτέρα 8 Νοεμβρίου 2021
 Ώρα έναρξης: 20.30

Υπεύθυνος Ορχήστρας: Χάρης Λαμπράκης

 

Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου, τα οποία θα διανέμονται από την
Παρασκευή 5 Νοεμβρίου, στις 12.00,
αποκλειστικά μέσω της ticket services.

H Διαπολιτισμική Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ένα μοναδικό μουσικό σύνολο με μέλη από την Ελλάδα, την Κύπρο, την Τουρκία, τη Συρία, τη Γαλλία, την Πορτογαλία και το Ιράκ, ανανεώνει το ραντεβού της με το κοινό σε μια μεγάλη συναυλία που θα πραγματοποιηθεί στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά τη Δευτέρα 8 Νοεμβρίου 2021, στις 20.30.

 

Στη νέα της συναυλία, η Διαπολιτισμική Ορχήστρα θα παρουσιάσει ένα πλούσιο πρόγραμμα με τραγούδια και οργανικές συνθέσεις από την περιοχή της ευρύτερης Μεσογείου, μουσικές που από κοινού πρότειναν και επέλεξαν οι συμμετέχοντες, αλλά και συνθέσεις των ίδιων των μελών της Ορχήστρας.

 

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη με δελτία εισόδου, τα οποία θα διανέμονται από τις 5/11, στις 12.00, αποκλειστικά μέσω της ticket services.

 

 

 

«H Διαπολιτισμική Ορχήστρα της ΕΛΣ έχει στόχο να αγκαλιάσει ανθρώπους και μουσικές, γλώσσες και μελωδίες από διαφορετικές χώρες του κόσμου. Μέσω της μουσικής –ως μιας οικουμενικής πρακτικής που ενώνει και δεν χωρίζει, συνδιαλέγεται αλλά δεν επιβάλλεται– το σύνολο επιχειρεί να ανοίξει προοπτικές, να δώσει ελπίδα, κυρίως όμως να ενσωματώσει, να αποδεχτεί και να αναδείξει το διαφορετικό.

 

Η Διαπολιτισμική Ορχήστρα εμφανίζεται για πρώτη φορά ζωντανά ύστερα από το ξέσπασμα της πανδημίας στις 8 Νοεμβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Αυτή τη φορά, πέρα από τις μουσικές των χωρών καταγωγής των μελών της, κάνει ένα ακόμα βήμα παρουσιάζοντας και πρωτότυπες συνθέσεις των μελών της. Λειτουργεί έτσι ως ένας χώρος ελεύθερης έκφρασης και ως εργαστήρι πειραματισμού και δημιουργίας», σημειώνει ο υπεύθυνος της Διαπολιτισμικής Ορχήστρας Χάρης Λαμπράκης.

 

 

Λίγα λόγια για τη Διαπολιτισμική Ορχήστρα

Τον Οκτώβριο του 2019 ξεκίνησε ένα ιδιαίτερο ταξίδι στον κόσμο της μουσικής, καθώς η Εναλλακτική Σκηνή σε συνεργασία με τις Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, με αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος, εγκαινίασαν ένα νέο σύνολο, τη Διαπολιτισμική Ορχήστρα. Αυτή τη στιγμή τη Διαπολιτισμική Ορχήστρα αποτελούν πάνω από 20 μουσικοί, μόνιμοι ή προσωρινοί κάτοικοι της Αθήνας, επαγγελματίες και ερασιτέχνες, από την Ελλάδα, την Τουρκία, τη Συρία, την Κύπρο, τη Γαλλία και την Πορτογαλία.

Με κυρίαρχη ιδέα ότι η μουσική μπορεί να αποτελέσει κοινό τόπο, η Ορχήστρα λειτουργεί ως πυρήνας ισότιμης συνάντησης και αλληλεπίδρασης, ως πλατφόρμα επικοινωνίας διαφορετικών αντιλήψεων και πολιτισμών. Προτείνει τον σεβασμό και την αποδοχή του άλλου, τη σύμπραξη που προκύπτει ως ανάγκη βαθύτερης επικοινωνίας, αλλά και τη νέα μουσική δημιουργία που είναι όμως απαλλαγμένη από στερεότυπα, δογματισμούς και αγκυλώσεις.

Η Διαπολιτισμική Ορχήστρα έχει πραγματοποιήσει συναυλίες στον αύλειο χώρο του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου, στο Μετρό του Συντάγματος και στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ με εκλεκτούς καλεσμένους τον βιρτουόζο ουτίστα και συνθέτη Haig Yazdjian και τον δεξιοτέχνη μουσικό και συνθέτη Ross Daly.


Εκπαιδευτικές & Κοινωνικές Δράσεις ΕΛΣ
Συναυλία Διαπολιτισμικής Ορχήστρας Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Δευτέρα 8 Νοεμβρίου 2021

Ώρα έναρξης: 20.30

Υπεύθυνος Ορχήστρας: Χάρης Λαμπράκης

Συμμετέχουν οι μουσικοί:

Yann Ecorchard (βιολί), Μάρθα Παπαδογιάννη-Κουρετζή (βιολοντσέλο), Χρήστος Σύγγελος (ούτι, νέυ), Έλσα Στουρνάρα (ακορντεόν), Rebecca Wolfe (βιολί), Seray Yalcin (ούτι), Έφη Ψιαχούλια (αφρικανική κόρα), Αλεξάνδρα Μπαλάντινα (κρουστά), Ορέστης Γαργουλάκης (φλάουτο), Μαίη Αγγελάκη (λαούτο), Σάββας Κουδουνάς (πολίτικη λύρα, βιολί), Cid Carmo (τάρχου, βιολί), Μανώλης Χριστοδούλου (κανονάκι), Γιάννης Τίκωφ (κοντραμπάσο), Σταύρος Παπακυρίτσης (ούτι), Στάθης Κουτούζος (κρουστά), Αναστασία Παπαγεωργίου (πολίτικη λύρα), Mohammed Alabdali (κρουστά), Σοφία Ζαφειρίου (βιολί), Λαμπρινή Γιώτη (σουηδική nyckelharpa) και Χάρης Λαμπράκης (νέυ)

Είσοδος ελεύθερη με δελτία εισόδου, τα οποία θα διανέμονται από την
Παρασκευή 5 Νοεμβρίου, στις 12.00,
αποκλειστικά μέσω της ticket services.

Η συμμετοχή στη Διαπολιτισμική Ορχήστρα της Εναλλακτικής Ορχήστρας της ΕΛΣ είναι δωρεάν. Πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

«Βάκχες» του Ευριπίδη στο Θέατρο Χώρος

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:34

Από 22 Νοεμβρίου

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου

 

 

«Βακχεύω σημαίνει βιώνω ένα είδος θρησκευτικής  εμπειρίας,

την εμπειρία της κοινωνίας με τον θεό,

και μεταμορφώνει ένα ανθρώπινο ον σε βάκχων»

E. R. Dodds

 

Η Έλενα Μαυρίδου παρουσιάζει τις «Βάκχες» του Ευριπίδη σαν ένα σύγχρονο δραματοποιημένο εικαστικό - μουσικό δρώμενο που έχει ρίζες στα παλιά, ενσαρκωμένο από ένα υποκριτικό κουαρτέτο.

Τι μένει στο τέλος για το κοινό και τους ήρωες, όταν η μουσική σταματάει και καλούμαστε να συλλογιστούμε το ανθρώπινο αδιέξοδο της ύπαρξης μας; Είναι ζωντανός ο Διόνυσος σήμερα;

Με αυτά και όχι μόνο τα ερωτήματα καταπιάνεται η Έλενα Μαυρίδου στοχεύοντας στη δυναμική ερμηνεία του λόγου του Ευριπίδη και τη σωματικότητά του.

Ο Διόνυσος εδώ είναι μια φωνή. Η φωνή αυτή μέσα μας που μας συνδέει με τα ζωώδη ένστικτά μας. Ένας Διόνυσος  που μεταμορφώνει τον Πενθέα, που μεταμορφώνει το περιβάλλον γύρω του.

Η  λατρεία του Διονύσου είναι η ένωση με τη ζωώδη δύναμη.

Ο λόγος του Ευριπίδη, η χρήση της σύγχρονης,αλλά και της δημοτικής παραδοσιακής μουσικής σύνθεσης, καθώς και φιγούρες θεάτρου σκιών μιας ναΐφ αισθητικής, αποτελούν τα βασικά εργαλεία της παράστασης. Συνδυάζοντας live τον φυσικό ήχο της λύρας και του νταουλιού (2 μουσικοί «συνομιλούν» επί σκηνής με τους 4 ηθοποιούς) με το ηχοτοπίο και το sound design  της σύγχρονης μουσικής τεχνολογίας, καθώς και τα σώματα των ηθοποιών μαζί με φιγούρες του θεάτρου σκιών, η σκηνοθέτις μάς οδηγεί σταδιακά στην Βακχεία του έργου του Ευριπίδη, και «στο αίσθημα κατοχής από κάποια ξένη προσωπικότητα που δημιουργεί συχνά ο χορός στους χορευτές» ( E. R. Dodds) .

_____________

Ο Θεός Διόνυσος, γιος του Δία και της Σεμέλης, κόρης του Κάδμου, μεταμορφωμένος σε θνητό, φθάνει στη γενέθλια πόλη του, την Θήβα, για να επιβάλει τη λατρεία του, αφού αρνούνται να τον αναγνωρίσουν ως Θεό. Ο Διόνυσος τιμωρεί τις γυναίκες της Θήβας μαζί με τις τρεις κόρες του Κάδμου, με μανία, επειδή αμφισβητούν τη θεϊκή του καταγωγή. Οι γυναίκες γίνονται Μαινάδες και παραμένουν στον Κιθαιρώνα. Ο Βασιλιάς Πενθέας,εγγονός του Κάδμου και γιος της Αγαύης, δεν δέχεται τον Διόνυσο ως Θεό και στρέφεται εναντίον των Μαινάδων. Τον συλλαμβάνει , όμως αυτός ελευθερώνεται και με σεισμό καταστρέφει το παλάτι. Για να εκδικηθεί την ασέβεια του Πενθέα, ο Διόνυσος τον πείθει να μεταμορφωθεί σε Μαινάδα για να κατασκοπεύσει τις Θηβαίες και έτσι τον οδηγεί στον Κιθαιρώνα. Οι Μαινάδες τον εντοπίζουν και με πρώτη τη μητέρα του, την Αγαύη, τον διαμελίζουν. Η Αγαύη επιστρέφει θριαμβευτικά στην πόλη νομίζοντας ότι κρατά κεφάλι λιονταριού. Ο Κάδμος την κάνει να συνειδητοποιήσει τι πραγματικά έχει πράξει. Ο Διόνυσος εμφανίζεται με την πραγματική θεϊκή του μορφή, ανακοινώνει τη δυσοίωνη τύχη των ηρώων και εδραιώνει τη θρησκεία του.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΤΕΣ

 

Σύλληψη - Δραματουργία - Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου

Μετάφραση: Θ.Κ. Στεφανόπουλος

Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής - Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Μαυρίδης

Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Σχεδιασμός φιγούρων: Έλενα Μαυρίδου

Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης

Βοηθός σκηνοθέτιδος: Ιωάννα Πιταούλη

Οργάνωση παραγωγής: Γιάννα Αλ Νακά

Φωτογραφίες- Βίντεο: Γιώργος Καπλανίδης

Υπεύθυνη Social Media: Δανάη Γκουτκίδου

Παίζουν: Έλενα Μαυρίδου, Δημήτρης Μανδρινός, Δήμητρα Κούζα, Χριστίνα Μαριάνου

Φωνή Διονύσου: Θανάσης Δόβρης

Μουσικοί επί σκηνής: Γιώργος Μαυρίδης, Χάρης Πορφυρίδης

Πρεμιέρα: Δευτέρα 22 Νοεμβρίου

Μέρες & Ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

Διάρκεια: 90 λεπτά

Η παράσταση επιχορηγήθηκε τη σεζόν 2019-20 απ’ το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.

Θέατρο Χώρος

Διεύθυνση: Πραβίου 6, Βοτανικός

Τηλ.: 21 0342 6736

FB: Horos Theatre Company

https://horostheatre.gr/

 

Τιμές εισιτηρίων: 15€, Φοιτητικό 12€, Ανέργων, ΑμΕΑ, Ατέλεια 10€

Early Bird: 10€ για αγορά εισιτηρίων έως 30/11

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-horos/vakches/

 

Γραφείο Τύπου & Επικοινωνία:

Μαρία Τσολάκη | 6974 76 78 90 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

"Κρόνος & Δίας: Μία μονομαχία χωρίς τέλος" στο θέατρο Altera Pars

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:24

Μια μουσικοθεατρική performance με μία ηθοποιό, έναν μουσικό και πολλά παραδοσιακά όργανa απ’ όλο τον κόσμο, για την αιώνια πάλη της ζωής ενάντια στο χρόνο.

Trailer Παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=LixptBTHV0A

Το θέατρο Altera Pars παρουσιάζει φέτος το Νοέμβριο και συγκεκριμένα από την Τετάρτη 24 Νοεμβρίου 2021 την μουσικοθεατρική παράσταση “Κρόνος και Δίας: Mονομαχία χωρίς τέλος”.

Τι είναι ο χρόνος και μπορεί ποτέ ο άνθρωπος να τον δαμάσει;

Αναζητώντας απαντήσεις στην αιώνια αγωνία του ανθρώπου γύρω απ’ το ζήτημα του χρόνου, η παράσταση στρέφεται στην αρχαία ελληνική μυθολογία και συγκεκριμένα στον μύθο του Κρόνου και την κοσμογονική σύγκρουσή του με το Δία, γνωστή στη μυθολογία και ως Τιτανομαχία. Ο Τιτάνας Κρόνος, παγκόσμιο σύμβολο του αδηφάγου χρόνου, καταβροχθίζει τα παιδιά του οδηγώντας τα στην ανυπαρξία. Την παντοδυναμία του έρχεται ν’ ανατρέψει το μοναδικό παιδί που ξέφυγε της καταστροφικής μανίας του, ο Δίας, που ετυμολογικά και συμβολικά προσδιορίζεται ως πηγή της «ζωής». Έτσι ο μύθος μπορεί να ιδωθεί ως το διαχρονικό όνειρο εξάλειψης του χρόνου, που μας υπενθυμίζει πως ο χρόνος δύναται τελικά να νικηθεί εκεί όπου η ζωή επικρατεί.

Ο αφηγηματικός κορμός της παράστασης βασίζεται στη Θεογονία του Ησίοδου και πλαισιώνεται από ορφικούς ύμνους.

Η παράσταση παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός» το Σεπτέμβριο του 2021, στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αρχαίας Ολυμπίας.

Ταυτότητα της Παράστασης

Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος

Σύλληψη/Ιδέα: Αγγελική Κοντού

Ερμηνεία: Aγγελική Κοντού

Πρωτότυπη /ζωντανή μουσική: Γιώργος Διαμαντόπουλος

Φωτισμοί: Πέτρος Νάκος

Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα

Επιμέλεια κίνησης: Ελβίρα Μπαρτζώκα

Επιστημονική σύμβουλος: Mίνα Χειμώνα

Ηχοληψία/βίντεο παράστασης: Iωσήφ Τοπαλιάν

Πληροφορίες για την παράσταση

Θέατρο Altera Pars
 Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Κεραμεικός
Τηλ. Κρατήσεων: 2103410011
(Κρατήσεις και μέσω viva.gr)

Κάθε Τετάρτη στις 21.00 (από Τετάρτη 24 Νοεμβρίου 2021)

Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό) 10 ευρώ (φοιτητικό) 8 ευρώ (άνεργοι, ατέλειες)

Διάρκεια Παράστασης: 55’

Faust Bar-Theatre-Arts ǀ Πρόγραμμα θεατρικής σκηνής

Πέμπτη, 04/11/2021 - 16:03
Η Κολεξιόν
ΤΟΥ  ΧΑΡΟΛΝΤ ΠΙΝΤΕΡ
 
Με τους Αλέξανδρο Βάρθη, Παναγιώτα Βιτετζάκη, Θάνο Λέκκα και  Χρήστο Σταθούση

Από τις 30 Οκτωβρίου στο Θέατρο Faust
 
Ένα από τα διασημότερα έργα του Χάρολντ Πίντερ, χαρακτηρίζεται όπως και τα περισσότερα του από τους ελλειπτικούς διαλόγους και την απογυμνωμένη από φτιασίδια γλώσσα, το προσωπικό στυλ με το οποίο καθιερώθηκε στο αγγλικό και στο διεθνές θέατρο. Με αφορμή τη συνάντηση ενός άντρα και μιας γυναίκας στο πλαίσιο μιας επίδειξης μόδας, εγείρονται ερωτήματα συζυγικής απιστίας για εκείνη και αφοσίωσης εκείνου στον σύντροφο του. Ακολουθεί ένα παιχνίδι αντιπαραθέσεων όπου η πραγματική αλήθεια δεν αποκαλύπτεται ποτέ γιατί συνεχώς ακυρώνεται και αναπροσαρμόζεται από τους πρωταγωνιστές των γεγονότων με υπεκφυγές και διορθωτικές επεξηγήσεις. Ο Πίντερ εξετάζει μέσα σε ένα μεσοαστικό περιβάλλον, την υποκειμενικότητα και την υποκρισία σε σχέση με τον ωφελιμιστικό καιροσκοπισμό στο παιχνίδι εξουσίας των κρυμμένων παθών μιας τάξης. Ξεκάθαρη εκδοχή των γεγονότων σε αυτή την τραγικοκωμωδία δεν υπάρχει. Οι θεατές ωστόσο έχουν να αναμετρηθούν με τις εσωτερικές τους παραδοχές στις αμφισβητήσιμες ομολογίες των κοινωνικών τους συμβάσεων.
 
Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη
Σκηνοθεσία: Τάσος Πυργιέρης
Μουσική: Δημήτρης Μαραμής
Κοστούμια: Βασίλης Ζούλιας             
Σκηνικά: Ελίνα Δράκου
Σχεδιασμός φωτισμών: Μαριέττα Παυλάκη
Σύμβουλος δραματουργίας: Ελένη Γκίνη
Καλλιτεχνική σύμβουλος: Ειρήνη Ιορδανίδου
Επιστημονικός συνεργάτης: Νίκος Α. Κούκης
Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Τσαούσης, Σοφία Καστρησίου
Βοηθός σκηνογράφου: Στέφανος Σιμιτσής
Φροντιστήριο: Βασιλική Τσιλιγκρού
Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης
Δ/νση φωτογραφίας trailer: Γιώργος Δασκαλόπουλος
Make-up, hair: Σοφία Καραθανάση, Κατερίνα Λιάπη
Νομικός σύμβουλος: Δημήτρης Καλοχαιρέτης
Παραγωγή: Ο κύβος / Βoiling Point
 
Εμφανίζονται αλφαβητικά οι ηθοποιοί:
Αλέξανδρος Βάρθης
Παναγιώτα Βιτετζάκη
Θάνος Λέκκας
Χρήστος Σταθούσης
 
Δείτε το τρέιλερ της παράστασης:
https://www.youtube.com/watch?v=hgpXERMTNMo

 
Σημείωμα σκηνοθέτη:
Σε μια εποχή που δυσκολευόμαστε ολοένα και περισσότερο να διακρίνουμε τι είναι αληθινό και τι ψεύτικο, η «Κολεξιόν» του Χάρολντ Πίντερ προέκυψε ως φυσική επιλογή: ένα σύγχρονο έργο με θέμα τις ανθρώπινες σχέσεις, τις παράλογες δυνάμεις που φέρνουν δύο ανθρώπους κοντά αλλά και την «απειλή» της απιστίας και της εγκατάλειψης που βασανίζουν ανέκαθεν τα ζευγάρια – και, βέβαια, τις ιστορίες που σκαρφίζονται είτε για να κρυφτούν είτε για να αναζωογονήσουν τις σχέσεις τους. Η απειλή, οι αμφιβολίες αλλά και το παιχνίδι εξουσίας μεταξύ δυο ζευγαριών διατρέχει όλο το έργο. Επέλεξα συνειδητά να ακολουθήσω σε μεγάλο βαθμό τις σκηνικές οδηγίες του ίδιου του συγγραφέα. Μένοντας πιστός στην εποχή που εκτυλίσσεται το έργο, αναδεικνύονται οι αλλαγές που έχουν επέλθει στη ζωή μας τις τελευταίες δεκαετίες. Για παράδειγμα η χρήση του «κλασικού» τηλεφώνου και ο ρόλος που διαδραματίζει στην εξέλιξη της ιστορίας, μας θυμίζει τη σημασία που είχε κάποτε στην επικοινωνία των ανθρώπων. Το κουδούνισμά του προκαλούσε πολλά συναισθήματα, αγωνία, λαχτάρα, χαρά, τα οποία επιτείνονταν επειδή αγνοούσαμε ποιος θα βρίσκεται στην άλλη πλευρά της γραμμής. Μέσα από τις πρόβες και τη δουλειά με τους ηθοποιούς, τέλος, προσπαθήσαμε να αναδείξουμε το φλεγματικό χιούμορ του Πίντερ. Στην «Κολεξιόν», φιλικές, ετεροφυλοφιλικές και ομοφυλοφιλικές σχέσεις δοκιμάζονται μέσα από συγκρούσεις, παιχνίδια εξουσίας και εύθραυστες ισορροπίες. Στο τέλος ούτε λύση βρίσκεται ούτε οι ήρωες λυτρώνονται. Πορσφέρουν ωστόσο πολλές αφορμές για να αναμετρηθούν οι θεατές με τις δικές τους κρυφές επιθυμίες – κάτι που είναι πάντα εξαιρετικά χρήσιμο.
Τάσος Πυργιέρης
 
Η Κολεξιόν  (The Collection) ένα από τα πιο εμβληματικά έργα του Νομπελίστα Βρετανού θεατρικού συγγραφέα, σεναριογράφου και ηθοποιού Χάρολντ Πίντερ, γράφτηκε το 1961 για την τηλεόραση αλλά έκανε πρεμιέρα με την Royal Shakespeare Company στο Aldwych Theatre του Λονδίνου τον Ιούνιο του 1962 σε κοινή σκηνοθεσία του ίδιου με τον Πήτερ Χολ. Τηλεοπτικά μεταφέρθηκε πολύ αργότερα το 1976 με μια διανομή που συμπεριελάμβανε τους Λόρενς Ολίβιε, Άλαν Μπέιτς, Έλεν Μίρεν και Μάλκομ Μακντάουελ.
Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε πρώτη φορά τον Δεκέμβριο του 1971 στο Θέατρο Έλσας Βεργή με το τίτλο «Η συλλογή» σε μετάφραση Παύλου Μάτεση σε συλλογική σκηνοθεσία με τους Πάνο Παπαϊωάννου, Ακτή Δρίνη, Νίκο Πόγια και Χρήστο Κελαντώνη. Ωστόσο η παράσταση που το καθιέρωσε στο ελληνικό θέατρο ήταν εκείνη του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος με τίτλο «Επίδειξη μόδας» σε μετάφραση και σκηνοθεσία Μίνου Βολανάκη τον Δεκέμβριο του 1976 με τους Αλέκο Ουδινότη, Μαίρη Χρονοπούλου, Γιάννη Βόγλη και Φαίδωνα Γεωργίτση.  Σημειωτέον ότι η επόμενη παρουσίαση του έργου έγινε επίσης στη Θεσσαλονίκη το 1982 στο Θέατρο Άδωνις με τίτλο «Κολλεξιόν» σε μετάφραση Ρούλας Πατεράκη και σκηνοθεσία Αχιλλέα Ψαλτόπουλου και ήταν η πρώτη φορά που έγινε σε ελληνική παράσταση χρήση βίντεο.
 
Θέατρο Faust – Καλαμιώτου 11 & Αθηναΐδος 12, Αθήνα
210 3234095
 
30 - 31 Οκτωβρίου,  6 - 7, 13 -14, 20 - 21, 27 - 28 Νοεμβρίου, 4 -5, 11- 12, 18 -19 Δεκεμβρίου 2021
Σάββατο 21:00 και Κυριακή 20:00
 
Διάρκεια παράστασης 70΄
 
Τιμές εισιτηρίων
15 € γενική είσοδος
10 € φοιτητικό / άνω των 65 / ΑΜΕΑ
5 € ατέλειες
 
Προπώληση:
https://www.viva.gr/tickets/theater/h-kolexion-tou-charolnt-pinter/
και στο ταμείο του Θεάτρου T.: 210 3234095
 
ΧΟΡΗΓΟΣ: DRESS MAN Σκουφά 10, Κολωνάκι 2105004038  –
Λ. Φυλής 116, Άνω Λιόσια 210283370  
www.dressman.gr, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
 
Η παράσταση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

«Το Μαράκι έκλασε»
Από την ομάδα Seven Sisters
«Το Μαράκι έκλασε»
Από την ομάδα Seven Sisters
Κάνει Πρεμιέρα τη Δευτέρα 8 Νοεμβρίου 2021, στις 20.00
Στο Faust Bar Theatre Arts
«Για όλες εμάς που μας στρίμωξαν σε μια στολή μπαλαρίνας,
ενώ θέλαμε να χορέψουμε ζεϊμπέκικο»
 
Η ομάδα Seven Sisters παρουσιάζει την παράσταση «Το Μαράκι έκλασε». Επτά γυναίκες επί σκηνής αφηγούνται πέντε κωμικοτραγικές ιστορίες, δια χειρός Λένας Κιτσοπούλου. Η Αγία Ελληνική Οικογένεια. Η Πατριαρχία. Η Παιδική Ηλικία. Πέντε οικογενειακές ιστορίες απ’ αυτές που όλοι νομίζουμε ότι συμβαίνουν μια στο τόσο, απ’ αυτές που ακούμε στα δελτία των 8, απ’ αυτές που συμβαίνουν και θα έπρεπε να συμβαίνουν «μακριά από μας».  Άνθρωποι της διπλανής πόρτας που τρώνε μαζεμένοι σε οικογενειακά τραπέζια, που δουλεύουν σε δημόσιες υπηρεσίες, που έχουν παιδιά, συζύγους και γιαγιάδες. Άνθρωποι που όταν χρειαστεί να πονέσουν, όταν έρθουν πρόσωπο με πρόσωπο με τη φρίκη, αντιδρούν και αντιστέκονται όπως μπορούν.
Οι Seven Sisters ως γνήσια παιδιά αγίων ελληνικών οικογενειών που πλέον μεγάλωσαν, νιώθουν έτοιμες να αφηγηθούν τις ιστορίες αυτές «έξω από τα δόντια». Χωρίς προσπάθεια ωραιοποίησης, χωρίς δικαιολογίες και - κυρίως - χωρίς ντροπή.
«Είμαστε ΜΑΖΙ».
Με χιούμορ, με μικρές δόσεις ειρωνείας και σαρκασμού, αλλά και με πηγαία διάθεση για παιχνίδι, οι Seven Sisters είναι επτά γυναίκες που επιλέγουν να εκτεθούν. Επιλέγουν να σταθούν μαζί απέναντι σε όλα τα αδιέξοδα που δημιουργεί η ανδροκρατούμενη κοινωνία μας και μέσα από τις ιστορίες που αφηγούνται αφήνουν τις πληγές τους ανοιχτές για να τις δει όλος ο κόσμος. Τολμούν, μέσω της τέχνης του θεάτρου, να διεκδικήσουν ένα περιβάλλον όπου θα χωράνε οι επιθυμίες τους, όπου οι φωνές τους θα είναι ολόδικές τους με αξία πραγματική, όπου θα μπορούν να γκρεμίζουν και να (συν)διαμορφώνουν τοπία, όπου δε θα χρειάζεται πια να αγωνιούν για μιαν έξοδο κινδύνου. Τολμούν να ονειρευτούν έναν κόσμο χωρίς φόβο και διαρκή απειλή.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
 
Κείμενα: Λένα Κιτσοπούλου
Σκηνοθεσία: Γιώτα Σερεμέτη
Σκηνικά – Κοστούμια: Seven Sisters
Μουσική επιμέλεια: Γιώτα Σερεμέτη
Σχεδιασμός φωτισμών: Κώστας Φιλίππογλου
Βοηθός σκηνοθέτιδος: Βάνα Σλέιμαν
Φωτογραφίες: Γεωργία Καραμπίνη
Art direction - Video art - Σχεδιασμός αφίσας: Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
Καλλιτεχνική συνεργασία: Παναγιώτα Βαρελά, Μαρούλα Καλαμποκιά, Ανδρομάχη Μακρίδου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ανδρονίκη Τσατσαρώνη
 
Παίζουν οι ηθοποιές: Χριστίνα Ανδρεάκου, Ελένη Γκιούρα, Άρτεμις Δούρου, Μαρία Σαρέλη, Γιώτα Σερεμέτη, Βάνα Σλέιμαν
Στα decks η Λυδία Τσάτσου Παρασκευοπούλου
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
 
Πρεμιέρα Δευτέρα 8 Νοεμβρίου 2021, στις 20.00
 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη, στις 20.00
Διάρκεια παράστασης: 115 λεπτά
Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 10 ευρώ
 
Faust Bar Theatre Arts: Καλαμιώτου 11 (δίπλα στην πλατεία Αγίας Ειρήνης)
Τηλέφωνο: 210 3234096
 
Ηλεκτρονική Προπώληση: Viva.gr https://www.viva.gr/tickets/theater/to-maraki-eklase/
 
Facebook: Seven_7Sisters https://www.facebook.com/seven7sisters7
Instagram: seven.7sisters

 
Οι παραστάσεις είναι Covid Free.

Οι θεατές εισέρχονται κατόπιν επίδειξης, κατά την είσοδο στον χώρο, πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικού νόσησης που εκδίδεται 30 μέρες μετά τον πρώτο θετικό έλεγχο με ισχύ έως 180 ημέρες μετά από αυτόν.

Συνδυαστικά με αστυνομική ταυτότητα ή δίπλωμα οδήγησης ή διαβατήριο ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας, ώστε να διενεργηθεί έλεγχος ταυτοπροσωπίας.