Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

ΠΑΓΙΔΑ ΘΑΝΑΤΟΥ - DEATHTRAP με τον Αντώνη Λουδάρο στο θέατρο ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ

Δευτέρα, 11/09/2017 - 12:10
ΠΑΓΙΔΑ ΘΑΝΑΤΟΥ

DEATHTRAP



   Του Ira Levin

                                 Σκηνοθεσία: Γιάννης Λασπιάς

                        Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου

                                         Με τον Αντώνη Λουδάρο



                                    ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ

                                                27 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2017









Το διάσημο θρίλερ-κωμωδία Deathtrap (Παγίδα Θανάτου) του σπουδαίου συγγραφέα Ira Levin ανεβαίνει στο θέατρο Αγγέλων Βήμα, από τα τέλη Οκτωβρίου, με τον Αντώνη Λουδάρο στο ρόλο του SidneyBruhl, την Τζένη Μπότση στο ρόλο της Myra Bruhl, τον Γιάννη Κουκουράκη στο ρόλο του CliffordAnderson και τον Αργύρη Γκαγκάνη στο ρόλο του Porter Milgrim. Στο ρόλο της πνευματίστριας HelgaTenDorp, η Νεφέλη Ορφανού. Τη σκηνοθεσία της βραβευμένης μαύρης κωμωδίας υπογράφει ο Γιάννης Λασπιάς.



Η παράσταση ανεβαίνει στο πλαίσιο της φετινής θεματικής ενότητας του θεάτρου, με τίτλο «Ζούμε την Ανατροπή!».





ΤΟ ΕΡΓΟ



O Ira Levin, ο συγγραφέας των μεγάλων επιτυχιών Rosemary's Baby, The Stepford Wives και The Boys From Brazil παρουσίασε το θεατρικό του έργο Deathtrap, στο Broadway το 1978. Ένα θεατρικό έργο σε δύο πράξεις με πέντε χαρακτήρες που διαδραματίζεται σε ένα σκηνικό χώρο.
Το Deathtrap έγινε αμέσως η sold out παράσταση της Αμερικής, προτάθηκε για το βραβείο Tony και τελικά έγινε το μακροβιότερο θρίλερ-κωμωδία στο Broadway. Οι συνεχείς ανατροπές, το φλεγματικό χιούμορ και οι ενδιαφέροντες χαρακτήρες το καθιέρωσαν αμέσως σαν μια από τις διαχρονικότερες παγκόσμιες θεατρικές επιτυχίες. Από τότε το Deathtrap έχει μεταφραστεί και παρουσιαστεί σχεδόν σ’ όλο τον κόσμο. Ακριβώς αυτή η επιτυχία οδήγησε το 1982 και στην κινηματογραφική μεταφορά του θεατρικού έργου, σε σκηνοθεσία του Sidney Lumet και πρωταγωνιστές τον Michael Caine, την Dyan Cannon, τον Christopher Reeve και την Irene Worth, με τον ομώνυμο τίτλο, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά των σινεφίλ.


Η ΥΠΟΘΕΣΗ



Ο Sidney Bruhl (Αντώνης Λουδάρος) είναι ένας διάσημος συγγραφέας θρίλερ με μεγάλες θεατρικές επιτυχίες και δυστυχώς γι' αυτόν... μεγάλες θεατρικές αποτυχίες τα τελευταία χρόνια. Η καριέρα του έχει πάρει πλέον την κατιούσα και η συγγραφική του έμπνευση τον έχει εγκαταλείψει προ πολλού, όπως άλλωστε και οι αναγνώστες του. Παντρεμένος με την όμορφη Myra Bruhl (Τζένη Μπότση), η οποία αδυνατεί ν' αντιληφθεί τη σοβαρότητα της οικονομικής τους κατάστασης, ο Sidney λαμβάνει ταχυδρομικώς, μέσα στην απελπισία του, ένα έργο που ονομάζεται Deathtrap (Παγίδα Θανάτου).

Ένα θρίλερ τόσο τέλειο στη δομή, τις ανατροπές και το μαύρο χιούμορ του, που θυμίζει τις παλιές καλές εποχές του θεατρικού συγγραφέα. Όπως λέει χαρακτηριστικά ο ίδιος ο Sidney στη γυναίκα του "…το Deathtrap είναι ένα θρίλερ τόσο καλογραμμένο που και ο πιο κουλτουριάρης σκηνοθέτης δεν μπορεί να το καταστρέψει…"

Το Deathtrap είναι αναμφίβολα το νέο μεγάλο χιτ του Broadway. Το μόνο πρόβλημα είναι ένα. Δεν το έχει γράψει ο ίδιος, άλλα ένας μαθητής του από τα σεμινάρια δημιουργικής γραφής, ο Clifford Anderson (Γιάννης Κουκουράκης). Απελπισμένος από τα μεγάλα οικονομικά χρέη, ο Sidney σχεδιάζει με τη γυναίκα του το τέλειο έγκλημα προκειμένου να κλέψει το έργο από τον Clifford και να το παρουσιάσει σαν δικό του.

Οι ανατροπές όμως που σηματοδοτούνται με τον ερχομό της διάσημης πνευματίστριας-μέντιουμ, Helga Ten Dorp (Νεφέλη Ορφανού), γνωστής για την εξιχνίαση ανεξερεύνητων εγκλημάτων, είναι τόσο απρόβλεπτες και συνεχόμενες που κανείς δεν μπορεί να φανταστεί την εξέλιξη της ιστορίας μέχρι την… αυλαία. Στην πλοκή της ιστορίας έρχεται να προστεθεί ο καταλυτικός ρόλος του δικηγόρου και οικογενειακού φίλου των Bruhl, του Porter Milgrim (Αργύρης Γκαγκάνης).





ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ



Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου

Σκηνοθεσία: Γιάννης Λασπιάς



Παίζουν: Αντώνης Λουδάρος, Τζένη Μπότση, Γιάννης Κουκουράκης, Αργύρης Γκαγκάνης και η Νεφέλη Ορφανού.



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Παρασκευή & Σάββατο: 21.15

Κυριακή: 19.00



ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90’



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Κανονικό: 12 ευρώ

Φοιτητικό – Θεατών άνω των 65 - Ανέργων –Ατόμων με ειδικές ανάγκες:

10 ευρώ

«H χώρα των πελαργών…ένα παραμύθι της θάλασσας» της Ήβης Σοφιανού στο Θέατρο 104

Παρασκευή, 08/09/2017 - 13:33
Θέατρο 104

Ευμολπιδών 41, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)

Τηλ. 210 3455020 – 6940290312


ΕΝΑΡΞΗ: ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.

                                                                                     



        Η θεατρική εταιρεία "Νεάπολις" μετά από δύο χρόνια επιτυχίας με το "Ταξίδι στο κέντρο της γης" του Ιουλίου Βερν, παρουσιάζει στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου 104, από την Κυριακή 8 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ., τη νέα παραγωγή για τους μικρούς της φίλους "Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας" της Ήβης Σοφιανού, σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κομπόγιωργα.

        Η Ήβη Σοφιανού, από την οικογένεια Σοφιανού, αγαπητή στην Ελλάδα για τις πρωτοποριακές παραστάσεις κουκλοθεάτρου και για τις μεγάλες τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η "Φρουτοπία" και "Του Κουτιού τα Παραμύθια", για πρώτη φορά αφήνει το κουκλοθέτρο και γράφει για το παιδικό θέατρο.

"Η χώρα των πελαργών … ένα παραμύθι της θάλασσας", είναι μια μαγική ιστορία με δράση, συγκίνηση και χιούμορ, που θα γοητεύσει τα παιδιά, ενώ παράλληλα μας μεταφέρει μηνύματα αγάπης για τον συνάνθρωπο αλλά και για το περιβάλλον.

       

        Ένας γλάρος, μια μαϊμού και ένας ναυαγός συναντιούνται σε ένα έρημο νησί. Θα μάθουν να εμπιστεύονται ο ένας τον άλλον, σεβόμενοι την διαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.

        Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Ήβη Σοφιανού

Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"

Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργαςδιαφορετικότητα τους, χτίζοντας έτσι μια σπουδαία φιλία και ενώνοντας τις δυνάμεις τους για να βρουν μια χώρα ειρήνης και ελευθερίας, τη Χώρα των Πελαργών. Σε ένα ταξίδι γνώσης, εκπλήξεων και ανατροπών θα ανακαλύψουν τις αξίες της συνεργασίας και της αλληλεγγύης. Με εφόδια την υπομονή, την επιμονή, την πίστη και την φαντασία θα αντιμετωπίσουν όλες τις προκλήσεις. Θα χτίσουν γερούς δεσμούς αγάπης και θα φτάσουν στο σκοπό τους με δημιουργικότητα και χιούμορ.

        Τα παιδιά θα βρεθούν μπροστά σε μια απέραντη παραμυθένια θάλασσα με μαγικούς ανεξερεύνητους θησαυρούς. Οι ήρωες μας πάνω σε ένα αυτοσχέδιο καράβι με κατάρτι μπανανιάς θα διασχίσουν τους ωκεανούς με πλούσια, πολύχρωμα κοστούμια και υπέροχες τζαζ μελωδίες.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Ήβη Σοφιανού

Διασκευή: Ομάδα "Νεάπολις"

Σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας

Μουσική επιμέλεια- Σύνθεση: Νεφέλη Κουλούρη

Μουσική ενορχήστρωση- ηχητικά εφέ: Αντώνης Δελαπόρτας

Χορογραφίες- κινησιολογία: Άρτεμις Ιγνατίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ηδύλη Κυριακίδη

Κατασκευή σκηνικών: Θωμάς Μαριάς

Αφίσα- φωτογραφίες: Μάριος Γκαβογιάννης



Τη μάσκα της μαϊμούς φιλοτέχνησε η Αφροδίτη Πουρνάρη



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Γιάννης Τσουρουνάκης, Νεφέλη Κουλούρη, Αλέξανδρος Κομπόγιωργας



Ακούγονται οι φωνές των ηθοποιών (αλφαβητικά):

Κωνταντίνος Κουνέλλας

Κωνσταντίνα Λιναρδάτου

Άγγελος Χατζάς



Το τραγούδι του φινάλε ερμηνεύουν αλφαβητικά οι: 

Νικόλαος Καραγκιαούρης

Ευαγγελία ΚαρακατσάνηΜαριάνα Πολυχρονίδη 



ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:



Κάθε Κυριακή στις 12:00 μ.μ.

Γενική είσοδος : 10€

(Ειδικές τιμές για πολυάριθμες ομάδες και σχολεία)

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά



Υπεύθυνη επικοινωνίας για σχολεία και συλλόγους: Ευγενία Πασπαλά

Τηλέφωνα κρατήσεων 6943477680 – 210-9431960





Θέατρο 104

http://www.104.gr/

OfficialFacebookPage

ΠληροφορίεςΘέατρο 104: Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) - Τηλ. 210 3455020 – 6940290312





"Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων" στο Θέατρο Σημείο

Παρασκευή, 08/09/2017 - 13:24
2ος χρόνος

Θέατρο Σημείο

Από 5/10

Γιαγιά Ιουλία
“Τα έχω 400!
Η φίλη μου η Ελπινίκη είναι δέκα χρόνια μικρότερη μου
και δε θυμάται ούτε το όνομα του άντρα της."

Στέλλα
“Αλτσχάιμερ;"
Γιαγιά Ιουλία

"Οχι, Χαρίλαος"

Οι ήρωες του ΑΡΚΑ, μετά τις sold out εμφανίσεις τους, ξεπηδούν για 2η χρονιά μέσα από τις σελίδες των κόμικς και ανεβαίνουν από τις 5 Οκτωβρίου στο θέατρο Σημείο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Αγορά. Η "Ζωή Μετά", ο "Ισοβίτης", οι “Χαμηλές Πτήσεις”, ο "Καστράτο", το "Μαλλί με Μαλλί" πρωταγωνιστές στην ξεκαρδιστική παράσταση “Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων”, που θα φέρει λυτρωτικό γέλιο στα χείλη κάθε πικραμένου.



Ο Μπαμπάς Σπουργίτης προσπαθεί να ξεπεράσει την προδοσία της σπουργιτίνας, να βρει καινούργια σύντροφο και να χαλιναγωγήσει το "τέρας" που έχει για γιο. Ο Ισοβίτης βρίσκει παρηγοριά στο μοναδικό πλάσμα που του προσφέρει τη φιλία του με το αζημίωτο, τον βρωμερό ποντικό Μοντεχρήστο, ενώ ο Θανατοποινίτης γράφει την αυτοβιογραφία του περιμένοντας χάρη. Η Λουκρητία θέλει απελπισμένα σεξ, μα η σκληρή μοίρα είναι το μόνο σκληρό πράγμα που συναντά, καθώς συγκάτοικος της είναι ο ευνούχος Καστράτο. Σ' ένα κομμωτήριο, οι γλώσσες κόκαλα δεν έχουν και κόκαλα σπάνε, με τις πελάτισσες να είναι έτοιμες να πιαστούν μαλλί με μαλλί. Τέλος, στην κόλαση και στον παράδεισο τα πράγματα δεν είναι έτσι όπως μας τα είπαν. Ζωή μετά υπάρχει, αλλά κάτι μας θυμίζει από τα πριν.



Στη “Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων”, τα κείμενα και οι χαρακτήρες του αγαπημένου σκιτσογράφου ζωντανεύουν, σχολιάζοντας με λιτό αλλά καυστικό τρόπο την καθημερινότητα του σύγχρονου Έλληνα, τις ανθρώπινες σχέσεις, τους φόβους, τους πόκαθρέφτη.





ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



Συγγραφέας: ΑΡΚΑΣ

Θεατρική Διασκευή / Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγοράς

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Μάνος Αντωνιάδης

Κοστούμια: Κωνσταντινιά Βαφειάδου

Σκηνικά: Δημήτρης Αγοράς - Μαρία Κακάρογλου

Κίνηση: Αντιγόνη Γύρα

Φωτισμοί: AntiSteve

Βοηθός Σκηνοθέτη: 'Ελενα Τυρέα

Γραφιστική Επιμέλεια/ Σχεδιασμός Αφίσας: Σοφία Αποστολοπούλου

Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας

Κομμώσεις: Γιώργος Νικολαΐδης



Με τους: Δημήτρη Αγορά, Έλενα Αρβανίτη, Αλέξη Βιδαλάκη, Δημήτρη Κανέλλο, Στέφανο Κοσμίδη, Μαρία Μπαλούτσου, Χαρά Τσιτομενέα





Μέρες και ώρες παραστάσεων

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:15

Κυριακή στις 18:15



Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές Εισιτηρίων

Γενική είσοδος: 15,00 ευρώ

Μειωμένο: 12,00 ευρώ (Φοιτητές/ Μαθητές / Σπουδαστές/ Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων/ ΑμΕΑ)

Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας (ΟΑΕΔ): 10 ευρώ

Ατέλειες: 5,00 ευρώ



Φωτογραφίες (high res): https://www.dropbox.com/sh/dqm2svt5q0x4rny/AAB_WYFgoHJr9bVUk_642_kRa?dl=0



URL: http://arkas-theatro.gr/



FB:Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων/ΑΡΚΑΣ




Προπώληση



Ticketservices
Eκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39
Τηλεφωνικά: 210 7234567
Online: www.ticketservices.gr



Θέατρο Σημείο

Χαρ. Τρικούπη 4, Καλλιθέα 176 71
(Πίσω από το Πάντειο Πανεπιστήμιο)
Τηλέφωνο: 210 922 9579
10.30 πμ-13.30 μμ & 17.30 μμ-21.30 μμ

Παραγωγή





Ερεχθείου 22, Ακρόπολη |
Τηλ: 2109248328 | www.kinitiras.com

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.FB: Kinitiras

θους και τις μεταφυσικές του ανησυχίες. Μια παράσταση που απευθύνεται με τόλμη σε όλους όσοι αγαπούν τον ΑΡΚΑ και δε φοβούνται να κοιτάξουν με σαρκασμό το πρόσωπό τους στον

Φεστιβάλ «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2017» στο Θέατρο Τέχνης

Παρασκευή, 08/09/2017 - 12:55
Έρχεται



στο Θέατρο Τέχνης (Φρυνίχου 14, Πλάκα)



από το Σάββατο, 16/9 έως και την Κυριακή, 24/9/2017



Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού





Το ANALOGIO FESTIVAL, μέλος του οργανισμού EFA/EFFE(EuropeanFestivalsAssociation/ EuropeforFestivals- FestivalsforEurope), επιστρέφει στο Θέατρο Τέχνης, στη σκηνή της οδού Φρυνίχου 14 στην Πλάκα, από τις 16 έως και τις 24 Σεπτεμβρίου 2017. Πιστό στο ραντεβού του με το θεατρόφιλο κοινό, παρουσιάζει ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα δίνοντας έμφαση στη νέα καλλιτεχνική δημιουργία, με στόχο πάντα την ανάδειξη της ελληνικής δραματουργίας, του θεατρικού λόγου, της θεατρικής γραφής και της νεότερης πολιτιστικής δημιουργίας.



Το Φεστιβάλ «Αναλόγιο 2017», υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Σίσσυς Παπαθανασίου, παρουσιάζει στο κοινό οκτώ (8) ελληνικά θεατρικά έργα(σε πρώτη παρουσίαση) και τρία (3) σλοβάκικα, φιλοξενεί τρεις σημαντικές προσωπικότητες από τη Σλοβακία και συστήνει την Σλοβάκικη δραματουργία στο αθηναϊκό κοινό, οργανώνει συναντήσεις των δημιουργών απευθείας με το κοινό, συνεργάζεται με την Έκθεση Βιβλίου στο Ζάππειο και με το 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Ποίησης, οργανώνει δύο Στρογγυλά Τραπέζια (Αφιέρωμα στη Σλοβάκικη Δραματουργία, Κινηματογραφικά σενάρια Νίκου Καζαντζάκη), αγκαλιάζει το εφηβικό θέατρο, ενώ εξακτινώνεται και διαχέεται στηνπόλη με δράσεις σε διάφορα σημεία (Ποίηση, newmedia, walkingperformancesκαι installations).



Η φετινή, πλούσια σε δράσεις, διοργάνωση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, σε συνεργασία μετο Ινστιτούτο Θεάτρου της Σλοβακίας,την Εταιρεία Φίλων Νίκου Καζαντζάκη, το Ινστιτούτο Θερβάντες, το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΕΚΠΑ, το 3Ο Διεθνές Φεστιβάλ Ποίησης, την Ανοιχτή Τέχνη καιτον διεθνή καλλιτεχνικό οργανισμό Τhemilenaprinciple, και με την ευγενική υποστήριξη του Ιδρύματος ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ που προετοιμάζει την έκδοση Λευκώματος αφιερωμένου στη συνεισφορά του Φεστιβάλ «ΑΝΑΛΟΓΙΟ» από την ίδρυσή του το 2005 μέχρι σήμερα.

 



ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2017»



Το ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2017 αναπτύσσεται στα εξής πεδία: Έλληνες θεατρικοί συγγραφείς, Αφιέρωμα στον Νίκο Καζαντζάκη (στο πλαίσιο του εορτασμού του Έτους Καζαντζάκη 2017), Focus Σλοβάκικη Δραματουργία, Εφηβικό Θέατρο, στρογγυλά τραπέζια, δράσεις στους δρόμους της πόλης και NewMedia.



Σάββατο 16/9

19:00: Πένυ Φυλακτάκη «Φύκι στο βυθό» || Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μάρκελλος

20:00: ZuzanaUličianska«Tagebuch» || Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη

21:00: Μαριγώ Αλεξοπούλου «Καλημέρα Εβδομάδα» (εφηβικό) || Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη

 

Κυριακή

17/9

11:30: Μαριγώ Αλεξοπούλου «Καλημέρα Εβδομάδα» (εφηβικό) || Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη

 

12:00: Αφιέρωμα στη Σλοβάκικη Δραματουργία

Συζήτηση-παρουσίαση έκδοσης «Σύγχρονη Σλοβάκικη Δραματουργία: Zuzana Uličianska, Dodo Gombár, Viliam Klimáček», σε μετάφραση Γιώργου Παπαγιαννάκη.

Συμμετέχουν: Vladislava Fekete, Zuzana Uličianska και Dodo Gombár, Κωνσταντίνος Μπούρας, Γιώργος Παπαγιαννάκης, Σίσσυ Παπαθανασίου, Λέανδρος Πολενάκης. Αποσπάσματα από τα έργα θα διαβάσει η Λαρίσα Βέργου. || Χώρος: Έκθεση Βιβλίου, ΖΑΠΠΕΙΟ



19:00: DodoGombár«Euroroom» || Σκηνοθεσία: Ελένη Γεωργοπούλου

20:00: Viliam Klimáček «Η ημέρα που πέθανε ο Γκαγκάριν» || Σκηνοθεσία: Μενέλαος Καραντζάς

21:00: Zuzana Uličianska «Tagebuch» || Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη

Δευτέρα 18/9

18:00: «Αφιέρωμα στον Νίκο Καζαντζάκη», περιπατητική περφόρμανς
Επιμέλεια: GeertVermeire || Αφετηρία: Θέατρο Τέχνης, Φρυνίχου

19:00: DodoGombár«Euroroom» || Σκηνοθεσία: Ελένη Γεωργοπούλου

20:00: Viliam Klimáček «Η ημέρα που πέθανε ο Γκαγκάριν» || Σκηνοθεσία: Μενέλαος Καραντζάς



Τρίτη 19/9

19:00: Πένυ Φυλακτάκη «Φύκι στο βυθό» || Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μάρκελλος

21:00: Μαρία Ευσταθιάδη «PRIVATOPIA» || Σκηνοθεσία: Δαμιανός Κωνσταντινίδης

 

Τετάρτη 20/9

19:00: Μαρία Ευσταθιάδη «PRIVATOPIA» ||Σκηνοθεσία: Δαμιανός Κωνσταντινίδης



21:00: Γιάννης Σολδάτος «Όταν ο Καραγκιόζης συνάντησε τη Μέρκελ στα Εξάρχεια» ||

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παντελιάς

 

Πέμπτη 21/9

19:00: Αλίκη Αρναούτη «ΤΑΜΑΤΑ ΙΙ» || Site-specificΔιαδραστική Εγκατάσταση Επαυξημένης Πραγματικότητας με χρήση newmedia (smartphones).

Αφετηρία: Θέατρο Τέχνης, Φρυνίχου

20:30: Ποιητική performanceσε συνεργασία με το 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Ποίησης || Επιμέλεια: Σίσσυ Παπαθανασίου

21:00: Πάνος Κυπαρίσσης «Ερήμην» || Σκηνοθεσία: Πάνος Κυπαρίσσης

 

Παρασκευή 22/9

19:00: Πάνος Κυπαρίσσης «Ερήμην» || Σκηνοθεσία: Πάνος Κυπαρίσσης

21:00: Αφιέρωμα στον Νίκο Καζαντζάκη «Δον Κιχώτης» || Συνεργασία: Σπύρος Βραχωρίτης – Σίσσυ Παπαθανασίου

22:00: Συζήτηση: Ένα άγνωστο σενάριο. Κινηματογραφικά Σενάρια του Νίκου Καζαντζάκη. Συμμετέχουν: Νίκος Μαθιουδάκης, Διευθυντής Εκδόσεων Καζαντζάκη, Θανάσης Αγάθος, Επ. Καθηγητής Νεοελληνικής Φιλολογίας ΕΚΠΑ.

Σάββατο 23/9

19:00: Ναταλία Κατσού «Αγαθό» || Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ

21:00: Γιάννης Σολδάτος «Όταν ο Καραγκιόζης συνάντησε τη Μέρκελ στα Εξάρχεια» ||
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παντελιάς



Κυριακή 24/9

19:00: Ναταλία Κατσού «Αγαθό»||Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ

21:00: Βαγγέλης Χρόνης «Και τώρα τι κάνουμε;» || Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης





ΟΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ (σε αλφαβητική σειρά)



«Αγαθό» της Ναταλίας Κατσού. Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ

Ξεκινώντας από μια φυσική κίνηση, την επαφή του ποδιού με το έδαφος, πυροδοτείται ένα υποθετικό ταξίδι μεταμορφώσεων με ένα κοινό ζητούμενο: να ήμουν ένα υλικό χρήσιμο, απαραίτητο και σπάνιας αξίας. Μετάπλαση του εαυτού ή απόπειρα προσδιορισμού. Ή πολλοί άνθρωποι που ψάχνουν ταυτόχρονα να ταιριάξουν.

Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Λίλλυ Μελεμέ | Σκηνικό - κοστούμια: Βασιλική Σύρμα | Ερμηνεύουν: Ειρήνη Βαλατσού, Πάρης Λεόντιος



«Δον Κιχώτης» του Νίκου Καζαντζάκη.

Συνεργασία: Σπύρος Βραχωρίτης - Σίσσυ Παπαθανασίου.

Η δύναμη της θέλησης του κινηματογραφικού Δον Κιχώτη του Καζαντζάκη (όπως και του ομώνυμου εξάλλου ποιήματος του μεγάλου Κρητικού) φαίνεται διαμορφωμένη και από στοιχεία της νιτσεϊκής βούλησης, διακρίνοντας έτσι στοιχεία «δονκιχωτικού νιτσεϊσμού». Η μεταδοτικότητα της ηρωικής τρέλας του Δον Κιχώτη εκδηλώνεται με την ανεξάντλητη ικανότητα του να εφευρίσκει περιπέτειες και εχθρούς. Ιδιαίτερα σημαντική η sui generis παιδαγωγική σχέση που ενώνει το ζεύγος Δον Κιχώτη- Σάντσο. Το μονόδρομο της σχέσης αντισταθμίζει η αντιστροφή των κοινωνικών ρόλων. Ο λαϊκός τύπος επηρεάζει ουσιαστικά τον γραμματιζόμενο κι όχι αντιστρόφως.



«Euroroom» του Dodo Gombár. Σκηνοθεσία Ελένη Γεωργοπούλου

Ο Στέφαν είναι Σλοβάκος. Ο Στέφαν είναι Ρομά. Ο Στέφαν είναι Ευρωπαίος. Ο Στέφαν είναι 33 και ραπάρει μέσα στην προσωπική του ιστορία. Κλέβει, μαχαιρώνει, φυλακίζεται, ερωτεύεται, παίζει μουσική, μποξ και αποκαλύπτει τις αντιφάσεις και τις ανισότητες, αλλά και την έλλειψη ανεκτικότητας στο διαφορετικό μέσα σε μια Ευρώπη που επιμένει να επαίρεται για την αλληλεγγύη και τις πολιτικές της κοινωνικής και οικονομικής συνοχής.Μετάφραση: Γιώργος Παπαγιαννάκης | Σκηνοθεσία: Ελένη Γεωργοπούλου | Video: Δημήτρης Βέργαδος - Βάνα Στεργίου |Μουσικοίαυτοσχεδιασμοί: Μιχάλης Κλαπάκης | Ερμηνεύουν: Κωσταντής Μιζάρας, Αγγελική Τόμπρου, Μιχάλης Κλαπάκης



«Ερήμην» του Πάνου Κυπαρίσση. Σκηνοθεσία: Πάνος Κυπαρίσσης

Μονόλογος μιας γυναίκας η οποία, στην παιδική της ηλικία, στον καιρό του εμφυλίου πολέμου, κάτω από τις συνθήκες και ανακατατάξεις της εποχής, βρέθηκε πολιτική πρόσφυγας για πέντε χρόνια στην Ουγγαρία. Αναθυμάται εμμονικά την περίοδο εκείνη, που δεν κατορθώνει να ξεπεράσει, και τελεί κατά καιρούς υπό θεραπεία σε ένα ψυχιατρικό κατάστημα.

Σκηνοθεσία: Πάνος Κυπαρίσσης | Ερμηνεύει: Βασιλική Σκάλκου



«Η ημέρα που πέθανε ο Γκαγκάριν» του Viliam Klimáček. Σκηνοθεσία: Μενέλαος Καραντζάς

Πρόκειται για ένα έργο σε τρεις χρόνους: το 1968, μετά από μία πυρηνική έκρηξη οι κάτοικοι της Σλοβακίας, που για λόγους προόδου και ευημερίας έχει γίνει μέλος της Ευρασιατικής Ένωσης, ζουν αποκλειστικά μέσα σε ουρανοξύστες. Το 1988, η επέτειος των 20 χρόνων από το θάνατο του Γκαγκάριν μνημονεύεται σε μια ρωσική στρατιωτική βάση στη Σλοβακία. Τέλος, το 2018, ο πρώτος Σλοβάκος αστροναύτης, που είναι μέλος του πληρώματος του Ευρωπαϊκού διαστημικού σταθμού, καλείται να θυσιαστεί για την πατρίδα του και την Ευρώπη.

Μετάφραση:Γιώργος Παπαγιαννάκης | Σκηνοθεσία - Μουσική επιμέλεια: Μενέλαος Καραντζάς | Ερμηνεύουν: Γιώργος Γιαννακάκος, Μενέλαος Κυπαρίσσης, Νίκος Λεκάκης, Μαρία Πετεβή



«Tagebuch» της ZuzanaUličianska. Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη

Μετά τη διάσπαση της Τσεχοσλοβακίας, σε δυο χωριστά κράτη, η Τσεχία και η Σλοβακία αντιμετώπισαν σοβαρά οικονομικά προβλήματα, αναγκάζοντας πολλές γυναίκες να ταξιδεύουν στη γειτονική Αυστρία για να εργαστούν ως νοσοκόμες. Το θεατρικό αυτό είναι βασισμένο στα προσωπικά ημερολόγια δυο Σλοβάκων γυναικών, οι οποίες δεινοπαθούν, προσέχοντας εναλλάξ μια μεσόκοπη Αυστριακή με σοβαρά ψυχολογικά προβλήματα.

Μετάφραση: Γιώργος Παπαγιαννάκης | Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη |Ερμηνεύουν: Αλίκη Αλεξανδράκη, Νικολέττα Βλαβιανού, Κατερίνα Μπιλάλη



«Και τώρα τι κάνουμε;» του Βαγγέλη Χρόνη. Σκηνοθεσία Μάνος Καρατζογιάννης
Ένας διάλογος περισσότερο με τη ζωή παρά με το θάνατο, το «Και τώρα τι κάνουμε;», καθώς αν και σχεδόν διαρκώς παρούσα η πεθαμένη σύζυγος πάνω στη σκηνη, ο άνδρας της τής απευθύνεται μ᾽έναν τρόπο που περιλαμβάνει και την ίδια μέσα του. Δεν ακούμε τη φωνή της αλλά μπορούμε να υποθέσουμε τις απαντήσεις της σ᾽αυτό το διαρκές παιχνίδι που είναι οι ανθρώπινες σχέσεις ώστε ο θάνατος αν και σε εξαιρεί από τη ζωή, η παρουσία σου να συνεχίζεται σχεδόν αναλλοίωτη χάρη σε όσα «αποστήθισε» ανεπιδίωχτα η μνήμη και η ψυχή του συντρόφου. Σε τόσο έντονο μάλιστα





βαθμό ώστε ρητορικό σχεδόν να ακούγεται το ερώτημα «και τώρα τι κάνουμε;» αφού τη συνέχεια είναι σα την γνωρίζουν εξίσου καλά τόσο αυτός που έχει μείνει όσο και αυτή που έχει φύγει.

Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης | Πιάνο επί σκηνής: Αντώνης Παπακωνσταντίνου | Συμμετέχει: Γιολάντα Μπαλαούρα | Επί σκηνής ο ζωγράφος: Ντίνος Πετράτος | Ερμηνεύει: Αντώνης Καφετζόπουλος



«Καλημέρα Εβδομάδα» της Μαριγώς Αλεξοπούλου. Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη

Πέντε μαθητές ενός Γυμνασίου, ο Στέλιος, ο Σίμος, ο Johnny, η Μυρτώ και ο Δημήτρης αντιμετωπίζουν τη ζωή και τα προβλήματά τους ο καθένας με το δικό του τρόπο. Έχουν στήσει ένα ραδιοφωνικό διαδικτυακό σταθμό, τον 'Ροδιά FM', από όπου εκπέμπουν συνθήματα και παίζουν μουσικές. Ο σταθμός στην εκπομπή 'Καλημέρα εβδομάδα' εκπέμπει φανταστικές κυρίως ιστορίες και τα παιδιά αντιμετωπίζουν πλέον τα προβλήματά τους με έναν δημιουργικό τρόπο. Αποφασίζουν να ανεβάσουν ένα θεατρικό. Τα παιδιά υποδύονται διάφορα ζώα με βασικό πρωταγωνιστή το 'μυρμήγκι in despair', που αισθάνεται ότι έχει χάσει τον εαυτό του. Μες στην απόγνωσή του επισκέπτεται διάφορα ζώα για να βρει λύση. Το απεγνωσμένο μυρμηγκάκι θέτει προβληματισμούς με τρόπο αλληγορικό και όχι διδακτικό.

Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη | Μουσική: Αγγελική Γρηγοροπούλου | Προβολές/ Βίντεο: Ίρις Κατσούλα | Ερμηνεύουν: Δημήτρης Γερολυμάτος, Σάββας Βασιλειάδης, Σταύρος Λιλικάκης, Κατερίνα Αγγελίτσα, Ίρις Κατσούλα, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Απόφοιτοι της Δραματικής Σχολής Πράξη 7

 

«Όταν ο Καραγκιόζης συνάντησε τη Μέρκελ στα Εξάρχεια» του Γιάννη Σολδάτου. Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παντελιάς.
Όταν μπήκε ΕΝΦΙΑ στην καλύβα του Καραγκιόζη και φόρος μεταποίησης στο αυγό που έκανε μια κότα που είχανε, επειδή η Αγλαΐα το τηγάνιζε με αλατοπίπερο, η καραγκιόζικη οικογένεια βρέθηκε

άστεγη στο βασίλειο των Εξαρχείων. Σ’ αυτό το ιδιότυπο κράτος εν κράτει ο καθένας διάλεξε τον ανάλογο ρόλο και άρχισαν να τους επισκέπτονται όλοι οι ήρωες του ευρύτερου θιάσου, ως τον Μεγαλέξανδρο και την Ωραία Ελένη. Βασικό πρόσωπο ο Μορφονιός που έγινε πρωθυπουργός και μεγαλώνει η μύτη του ανάλογα με τα ψέματα που λέει. Εκεί θα τους επισκεφτεί μια μέρα και η καγκελάριος Μέρκελ…

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Παντελιάς | Φωτισμοί: Παναγιώτης Βασιλάκης | Ενδυματολόγος:

Ιωάννα Τσάμη | Μουσική: Πανίνος Δαμιανός | Μουσικοί: Πανίνος Δαμιανός, Ιωάννης Στρατάκης

Γιούλα Γιαννάκη | Ερμηνεύουν: Γεράσιμος Γεννατάς, Ευγενία Αποστόλου, Τατιάνα Παπαμόσχου, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Μαριάννα Λαμπίρη, Σπύρος Βάρελης, Ιωάννης Στρατάκης, Έλλη Μπόμπολη, Κλέαρχος Παπαγεωργίου



«PRIVATOPIA» της Μαρίας Ευσταθιάδη. Σκηνοθετική επιμέλεια: Δαμιανός Κωνσταντινίδης
Μια «Κοινότητα Ελεγχόμενης Πρόσβασης», όπου απαγορεύεται η είσοδος σε κάθε είδους παρείσακτο. Συνέλευση της Διοικούσας Επιτροπής για την επίλυση ενός μείζονος προβλήματος: τι μέτρα πρέπει να ληφθούν εναντίον της μαύρης γάτας που παρεισέφρησε στο άβατον χωρίς να γίνει αντιληπτή από φρουρούς και κάμερες; Μια τηλεοπτική εκπομπή, όπου εξαίρεται η δημιουργία «Κοινοτήτων Ελεγχόμενης Πρόσβασης», παρά τις όποιες επιστημονικές αντιρρήσεις. Οι «εκτός των τειχών», που γίνονται ορατοί χάρη στις αφηγήσεις ενός φετιχιστή Εμπόρου ύπνου και ενός Ανθρώπου που περπατάει, και οι οποίοι κάποια στιγμή θα θελήσουν να ταράξουν τα νερά…

Σκηνοθετική Επιμέλεια: Δαμιανός Κωνσταντινίδης | Ερμηνεύουν: Ελισσαίος Βλάχος, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Έλλη Μερκούρη, Σύνθια Μπατσή, Νίκος Παντελίδης, Δημήτρης Παπαβασιλείου, Δέσποινα Σαραφείδου, Στεργιάνα Τζέγκα.



«Φύκι στο βυθό» της Πένυς Φυλακτάκη. Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μάρκελλος

86.400. Αυτά αφήνει στη διαθήκη του υπό έναν όρο: θα τα κερδίσει όποιο από τα δυο παιδιά του τα επενδύσει καλύτερα μέσα σε μια μέρα. Δύσκολο. Ακόμα δυσκολότερο ότι τα δυο αδέρφια πρέπει να ξανασυναντηθούν μετά από 22 χρόνια. Να ξαναμπούν στο πατρικό σπίτι, το σπίτι της παραλίας με τα φύκια. Να ζυγίσουν κάθε στιγμή στο αποθεματικό της ζωής τους. Και όλα αυτά μέσα στην αγωνία ότι ο χρόνος είναι χρήμα –ή μήπως το αντίστροφο;

Σκηνοθεσία: Κων/νος Μαρκέλλος | Σκηνικά: Ελένη Στεργίου & Δημήτρης Ελευθεριάδης | Κοστούμια: Μαρία Καραθάνου | Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου | Ερμηνεύουν: Κώστας Καζανάς, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Κώστας Μπάρας, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Γιώργος Σαββίδης.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2017»



Καλλιτεχνική διεύθυνση: Σίσσυ Παπαθανασίου

Φωτογραφίες: FrankJamesJohnson
Outdoor Activities: Geert Vermeire / the milena principle

Διεύθυνση παραγωγής: Δέσποινα Ερρίκου

Οργανωτική υποστήριξη: Κυβέλη Δραγούμη, Ανέστης Κόττας, Ελένη Μητσάκου

Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά - Φαμέλη

Σχεδιασμός έντυπου & ηλεκτρονικού υλικού: A4Artdesign

Σχεδιασμός και ανάπτυξη ιστοχώρου: media42.eu

Υποστήριξη παραγωγής: Καλλιτεχνική Εταιρία Μεταμόρφωση

Επικοινωνία: Γεωργία Ζούμπα



ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2017»



Ημέρες Φεστιβάλ: κάθε ημέρα, από 16/9 έως και 24/9/2017

Είσοδος: 7 € (γενική είσοδο για κάθε παράσταση), 10 € (για 2 έργα), 14 € (για 3 έργα), 5 € (για ανέργους, ΑΜΕΑ).

Ισχύουν ειδικές προσφορές για: Ομαδικά εισιτήρια, Ημερήσια εισιτήρια, Όλο το πρόγραμμα των παραστάσεων.

Χώρος: Θέατρο Τέχνης – Σκηνή Φρυνίχου, Φρυνίχου 14, Πλάκα, τηλ. 210 32 22 464 / Μετρό, Σταθμός Ακρόπολη.

Περισσότερες πληροφορίες για το Πρόγραμμα και οπτικό υλικό στα: www.analogiofestival.org και analogiofestival







Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού

Με την ευγενική υποστήριξη του Ιδρύματος ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ

Με τη συνεργασία των:

Ιδρύματος Ελληνικού Πολιτισμού || Ινστιτούτου Θεάτρου της Σλοβακίας || Ινστιστούτου Θερβάντες || Τμήματος Μουσικών Σπουδών και του Τομέα Νεοελληνικής Φιλολογίας του ΕΚΠΑ ||

3Ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ποίησης || Διεθνούς καλλιτεχνικού οργανισμού theMilenaprinciple||

Ανοιχτής Τέχνης ||46ου Φεστιβάλ Βιβλίου στο Ζάππειο.



Λίγα Λόγια για το Φεστιβάλ «ΑΝΑΛΟΓΙΟ»

Ξεκίνησε το 2005 υπό την Καλλιτεχνική Διεύθυνση της Σίσσυς Παπαθανασίου, με κύριο πυρήνα του την παρουσίαση νέων θεατρικών έργων καθιερωμένων, ανερχόμενων αλλά και πρωτοεμφανιζόμενων συγγραφέων στο κοινό.

Αποτελεί ένα θεσμικά οργανωμένο πλαίσιο για την υποστήριξη και προβολή της ελληνικής δραματουργίας, δίνοντας βήμα σε νέους καλλιτέχνες να παρουσιάσουν τα έργα τους. Σε σύμπραξη και συνεργασίες που έχουν πραγματοποιηθεί στο παρελθόν με ξένα κράτη, έχει διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στην προώθηση της ελληνικής θεατρικής γραφής, την ανάπτυξη της θεατρικής έρευνας και την ανάδειξη νέων ανθρώπων στον   χώρο του ελληνικού θεάτρου. Με τις συμπράξεις και συνεργασίες που έχει πραγματοποιήσει με ξένα κράτη, το Αναλόγιο διαδραματίζει σημαντικό ρόλο στην προώθηση της ελληνικής θεατρικής γραφής διεθνώς, στην ανάπτυξη της έρευνας και την ανάδειξη νέων ανθρώπων στο χώρο του ελληνικού θεάτρου.

Στα 13 χρόνια λειτουργίας του, ο θεσμός αριθμεί δεκαπέντε (15) διοργανώσεις στην Ελλάδα και περίπου εκατό (130) παρουσιάσεις νέων έργων Ελλήνων και ξένων θεατρικών συγγραφέων, ενώ έχει οργανώσει συνέδρια και στρογγυλά τραπέζια για τη σύγχρονη δραματουργία, σεμινάρια και εργαστήρια γραφής και μετάφρασης, αφιερώματα σε συγγραφείς και δραματουργίες και έχει πάρει μέρος σε Διεθνή Φεστιβάλ (Φεστιβάλ MUEs -ManifestationsUtopiquesEphemeresSaint-Denis, BetweenTheSeasFestival-Ν.Υόρκη, TheatreLaB-Λονδίνο, Univercité deMontréal, SarajevoWinterFestival) παρουσιάζοντας το ελληνικό θέατρο.

Φέτος, το AnalogioFestival έγινε μέλος της EFA/EFFE(EuropeanFestivalsAssociation/ EuropeforFestivals- FestivalsforEurope), οργανισμού που ιδρύθηκε στην Γενεύη το 1952 με σκοπό να συνδράμει ενεργά στην ανταλλαγή γνώσης και ιδεών σε διεθνές επίπεδο, ενώνοντας διοργανώσεις Φεστιβάλ 40 χωρών.

Το «ΑΝΑΛΟΓΙΟ 2017» χαράσσει καινούργιους δρόμους με νέες προοπτικές και έχει πλέον εδραιωθεί ως θεσμός υψηλών απαιτήσεων, με αρκετά ομόλογα φεστιβάλ του εξωτερικού να το προσκαλούν και να το υποδέχονται στις αίθουσές τους. Από το 2005 -χρονιά της πρώτης του διοργάνωσης- έως σήμερα, έχουν ανεβεί περισσότερες από 130 παραστάσεις και έχουν πραγματοποιηθεί εκατοντάδες παράλληλες εκδηλώσεις: δεκάδες εργαστήρια, στρογγυλά τραπέζια, σεμινάρια, αναγνώσεις, παρεμβάσεις σε δημόσιους χώρους και διαλέξεις.

Εκατοντάδες δημιουργοί (συγγραφείς, πανεπιστημιακοί, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, χορογράφοι, χορευτές, εικαστικοί, φωτογράφοι, visualartists κ.ά.) έχουν υποστηρίξει με τη δουλειά και το μεράκι τους τη διοργάνωση. Πολλοί από αυτούς που εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στο κοινό μέσα από το Φεστιβάλ, έχουν ήδη γίνει γνωστοί στα θεατρικά δρώμενα της χώρας, γεγονός που αποδεικνύει ότι το Φεστιβάλ δρα και ως φυτώριο ταλέντων και προωθεί την ελληνική δραματουργία.








ΚΙΝΗΤΟΠΟΙΗΣΗ ΚΑΙ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ ΤΟΥ ΣΥΛΛΟΓΟΥ ΕΛΛΗΝΩΝ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΩΝ ΓΙΑ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ

Πέμπτη, 07/09/2017 - 14:16
ΚΙΝΗΤΟΠΟΙΗΣΗ ΚΑΙ ΠΑΡΕΜΒΑΣΗ ΤΟΥ ΣΕΑ ΚΑΤΑ ΤΗΝ ΕΞΕΤΑΣΗ ΤΟΥ ΘΕΜΑΤΟΣ ΕΓΚΡΙΣΗΣ Ή ΜΗ ΤΟΥ ΣΟΑ ΚΑΙ ΣΜΠΕ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ «ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΤΟΥ ΜΗΤΡΟΠΟΛΙΤΙΚΟΥ ΠΟΛΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ - ΑΓ. ΚΟΣΜΑ» ΑΠΟ ΤΟ Κ.Α.Σ.

Ο Σ.Ε.Α. παρακολουθεί με ζωηρό ενδιαφέρον το θέμα της εξελισσόμενης επένδυσης στο Ελληνικό και με ανακοινώσεις και παρεμβάσεις ήδη από το 2012 έχει δηλώσει ότι δεν πρόκειται να επιτρέψει καμία προνομιακή αντιμετώπιση ούτε παράκαμψη της αρχαιολογικής νομοθεσίας.

Την Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου εισήχθη στο Κ.Α.Σ. το θέμα της έγκρισης ή μη α) του Σχεδίου Ολοκληρωμένης Ανάπτυξης και β) της Στρατηγικής Μελέτης Περιβαλλοντικών Επιπτώσεων του έργου «Ανάπτυξη του Μητροπολιτικού Πόλου Ελληνικού – Αγ. Κοσμά», Π.Ε. Νότιου Τομέα Αθηνών, Περιφέρειας Αττικής. Ο Σ.Ε.Α. κινητοποιήθηκε αμέσως, κηρύσσοντας Παναττική στάση εργασίας και συγκέντρωση των εργαζομένων έξω από το Υπουργείο. Στο πλευρό του Συλλόγου μας ήταν ο Σύλλογος Αρχιτεκτόνων Διπλωματούχων Ανωτάτων Σχολών- Πανελλήνια Ένωση Αρχιτεκτόνων (ΣΑΔΑΣ-ΠΕΑ), η Επιτροπή Αγώνα για το Μητροπολιτικό πάρκο στο Ελληνικό, περιφερειακοί και δημοτικοί σύμβουλοι Αττικής και άλλοι φορείς και σωματεία (ΣΕΚΑ), τους οποίους ευχαριστούμε και από τη θέση αυτή.

Ο ΣΕΑ ζήτησε πρώτα την απόσυρση του θέματος από την ημερήσια διάταξη και την εκ νέου εξέτασή του μόνο μετά την υποχρεωτική από το άρθρο 12 του Ν. 3028/2002 εισαγωγή της εισήγησης για κήρυξη του αρχαιολογικού χώρου στο Κ.Α.Σ., την οποία έχει επανειλημμένα ζητήσει η αρμόδια Εφορεία Αρχαιοτήτων ήδη το 2012, το 2014 και το 2016.

Το αίτημα απόσυρσης του θέματος δεν έγινε άμεσα δεκτό, ωστόσο κατά τη διαδικασία των παραστάσεων ο Σ.Ε.Α. επιχειρηματολόγησε με σαφήνεια, αποδομώντας με νομικά και δεοντολογικά επιχειρήματα τη διαδικασία που επιχειρήθηκε. Η επιχειρηματολογία επικεντρώθηκε στην ακυρότητα του Μνημονίου Συνεργασίας που υπογράφεται από αναρμόδια πρόσωπα, στους επιμέρους όρους του Μνημονίου που δεν δεσμεύουν εις το διηνεκές τους πραγματικούς κυρίους του έργου, στην απαραίτητη προϋπόθεση εξέτασης της εισήγησης για την κήρυξη του αρχαιολογικού χώρου, σύμφωνα με το άρθρο 12 του Αρχαιολογικού Νόμου, και την επιλεκτική μεταχείριση της συγκεκριμένης επένδυσης έναντι όλων των υπόλοιπων επενδύσεων και πολιτών της χώρας, καθώς μεθοδεύεται η πρωτοφανής ανάληψη της δαπάνης για τις αρχαιολογικές έρευνες από το Δημόσιο και όχι από τον επενδυτή, όπως ισχύει σε κάθε μεγάλο ιδιωτικό έργο. Τέλος, δόθηκε έμφαση στους κινδύνους που συνεπάγεται η adhoc παράκαμψη της αρχαιολογικής νομοθεσίας που πρόκειται με βεβαιότητα να υπονομεύσει την άσκηση προστασίας της πολιτιστικής κληρονομιάς σε άλλες υποθέσεις στην υπόλοιπη επικράτεια.

Εκτιμούμε ότι η επιχειρηματολογία του Σ.Ε.Α κατέδειξε την σημασία του ζητήματος, και την ανάγκη επαναπροσδιορισμού της διαδικασίας. Το Συμβούλιο, αντί της απόσυρσης, αποφάσισε τη διακοπή και την επανεξέταση του θέματος σε επόμενη συνεδρίαση.

Ο ΣΕΑ δηλώνει με όλους του τρόπους και σε όλους τους τόνους ότι δεν πρόκειται να υποχωρήσει από τις θέσεις του και θα συνεχίσει να «ταράζει στη νομιμότητα» όσους υποκριτικά κόπτονται για το ίδιο. Τέλος, ο ΣΕΑ καταγγέλλει την απόπειρα παρακολούθησης και επηρεασμού του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου, η οποία επιχειρήθηκε χθες με την παρουσία στη συνεδρίαση στελεχών του Γραφείου της Υπουργού Πολιτισμού και Αθλητισμού και ακόμη και του ίδιου του Διευθυντή του Υπουργού Επικρατείας κ. Α. Φλαμπουράρη, κατά παράβαση του άρθρου 2, παρ. 5-8 της Υπουργικής Απόφασης ΥΠΠΟ/ΔΟΕΠΥ/ΤΟΠΥΝΣ/14/3698/20-1-04 (ΦΕΚ 70/Β/2004), «Οργάνωση και Λειτουργία των Συμβουλίων του Ν. 3028/2002 στο Υπουργείο Πολιτισμού» και του άρ. 14, παρ. 10 του Ν. 2690/1999 «Κύρωση του Κώδικα Διοικητικής Διαδικασίας και άλλες διατάξεις». Ο Σ.Ε.Α. θα προστατεύσει το υπέρτατο συλλογικό όργανο της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας, ώστε τα μέλη του να μπορούν να λειτουργήσουν ανεπηρέαστα από οποιαδήποτε εξωτερική πολιτική παρέμβαση και θα στηλιτεύει -όπως έκανε χθες- όσους επιχειρούν να το πράξουν.

Η χθεσινή μέρα έδειξε για μία ακόμη φορά ότι ο ΣΕΑ μπορεί να παρεμβαίνει ουσιαστικά προς όφελος της προστασίας των αρχαιοτήτων όταν, σε συντονισμό με άλλους φορείς, συμμετέχει ενωμένος στις κινητοποιήσεις και τους δίκαιους αγώνες, οι οποίοι δεν τελείωσαν ακόμη αλλά θα συνεχιστούν πιο αγωνιστικά και μαζικά. 

 


Η Αντιγόνη του Σοφοκλή στα αρχαία ελληνικά

Πέμπτη, 07/09/2017 - 14:00
Η Αντιγόνη του Σοφοκλή στα αρχαία ελληνικά με υπέρτιτλους στα νέα ελληνικά και στα αγγλικά επαναλαμβάνεται φέτος στο Κτήμα του Θοδωρή Αρβανίτη Σάββατο 9, Κυριακή 10, Σάββατο 23 και Κυριακή 24 Σεπτεμβρίου στις 8.30 μ.μ από το Θέατρο ΕΚΣΤΑΝ, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σταματίου.

Κάντε τη διαδρομή για την παρακολούθηση της Αντιγόνης, προορισμό. Ο θίασος και ο οικοδεσπότης του κτήματος θα σας υποδεχτούν με τις καλύτερες συνθήκες. Θα σας οδηγήσουν να περιπλανηθείτε στο Κτήμα και να ενημερωθείτε πάνω στις βιολογικές καλλιέργειες. Η παρακολούθηση της παράστασης θα είναι συγχρόνως και μια γευστική απόλαυση. Ένα γεύμα με βιολογικά προϊόντα τού κτήματος και άφθονο κρασί θα μας περιμένει μετά την παράσταση όχι μόνο για να κουβεντιάσουμε με τον θίασο αλλά και να περάσουμε ευχάριστα. Ξαναβρίσκουμε τις μέρες τού αρχαίου θεάτρου…

Συντελεστές της παράστασης
Σκηνικά – Κοστούμια: Μπέτυ Λυρίτη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Καταλιακού
Μουσική: Χρίστος Θεσσαλονικεύς
Φωτισμοί: Παναγιώτης Μαζαράκης

Με σειρά εμφάνισης 12 ηθοποιοί
Αντιγόνη: Μαρίτα Βλασσοπούλου
Ισμήνη: Μίνα Καθέρη
Κρέων: Γιάννης Σταματίου
Φύλακας: Γιώργος Φώσκολος
Αίμονας: Μάριος Τσαμαντιώτης
Κρατήσεις θέσεων στο τηλ: 6947970172

(Οι κρατήσεις είναι απαραίτητες γιατί οι θέσεις είναι περιορισμένες και για να ξέρουμε πόσο θα μαγειρέψουμε…!)



Για να έρθετε στο ΚΤΗΜΑ ΑΡΒΑΝΙΤΗ: Παίρνετε την Εθνική οδό Αθηνών – Λαμίας και στο 27ο χλμ. στρίβετε δεξιά προς ΄Αγιο Στέφανο. Μετά από 1 (ένα) χιλιόμετρο υπάρχει πινακίδα που γράφει: ΚΑΛΑΜΟΣ – ΚΑΠΑΝΔΡΙΤΙ. Στρίβετε αριστερά, ο δρόμος αυτός λέγεται λεωφόρος ΤΡΑΠΕΖΟΥΝΤΟΣ. Οδηγείτε στη συνέχεια για 4 (τέσσερα) περίπου χιλιόμετρα ώσπου συναντάτε τα ΦΥΤΩΡΙΑ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ και αμέσως μετά τα ΦΥΤΩΡΙΑ ΤΣΑΚΙΡΗ. Εκεί ακριβώς θα στρίψετε δεξιά στην οδό ΓΕΩΡΓΙΟΥ ΤΣΑΚΙΡΗ (προσοχή η οδός Γεωργίου Τσακίρη από ένα σημείο και μετά είναι χωματόδρομος). Σε 900 μέτρα είναι το ΚΤΗΜΑ ΑΡΒΑΝΙΤΗ.





Τειρεσίας:   Κώστας Λάσκος
Άγγελος: Παναγιώτης Ξανθόπουλος
Ευρυδίκη: Χάρις Συμεωνίδου
Εξάγγελος: Στάθης Τσιτσιγκρώνης

ΧΟΡΟΣ
Κορυφαίοι: Γιάννης Γιούλης, Γιάννης Τριανταφυλλόπουλος
Μέλη: Ανδρέας Σταθογιαννόπουλος, Μάριος Τσαμαντιώτης, Κώστας Λάσκος,
Χρίστος Θεσσαλονικεύς

Τιμή εισιτηρίου 10 ευρώ(συμπεριλαμβάνεται φαγητό και κρασί).

«ΤΟ ΤΙΜΗΜΑ» του Άρθουρ Μίλλερ στο Θέατρο ΙΛΙΣΙΑ από 5 Οκτωβρίου

Πέμπτη, 07/09/2017 - 13:53
Το αριστουργηματικό έργο του Άρθουρ Μίλλερ «Το Τίμημα», από τα γνωστότερα έργα του, με αυτοβιογραφικά στοιχεία, γραμμένο το 1967 και πολυανεβασμένο σε θεατρικές σκηνές παγκοσμίως με πιο πρόσφατη αυτή του Broadway και πρωταγωνιστή το Danny DeVito, ανεβαίνει στις 5 Οκτωβρίου, στο Θέατρο ΙΛΙΣΙΑ με μια μοναδική διανομή. Οι διαχρονικές αλήθειες του έργου του μεγάλου Αμερικανού συγγραφέα ζωντανεύουν και φωτίζονται από την ιδιαίτερη σκηνοθετική ματιά της Ιωάννας Μιχαλακοπούλου.

                Το «Τίμημα» ήταν από τα αγαπημένα έργα του Άρθουρ Μίλλερ, καθώς είναι και το μόνο έργο που αποφάσισε να σκηνοθετήσει. Σκιαγραφεί τους χαρακτήρες του περίτεχνα να προσπαθούν να ισορροπήσουν και να αναμετρηθούν με τον εαυτό τους, σε ένα κόσμο χωρίς δικαιοσύνη, όπου το παρελθόν καθορίζει το παρόν σε μια πραγματικότητα χωρίς λογική.


Ο Γιώργος Μιχαλακόπουλος ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή του ΙΛΙΣΙΑ για να ερμηνεύσει τον Ρωσοεβραίο παλαιοπώλη Gregory Solomon, την πηγή του κωμικού στο έργο, τον ρόλο που κινεί τα νήματα της δράσης. Ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης και ο Χρήστος Σαπουντζής ενσαρκώνουν τα δύο αδέλφια που συναντιούνται μετά από πολλά χρόνια για να αντιμετωπίσουν το παρελθόν τους. Μαζί τους η Ρένια Λουιζίδου στο ρόλο της γυναίκας, η οποία διεκδικεί τη ζωή της που τόσα χρόνια βρίσκεται σε αναμονή.

Σε κάθε μεγάλη απόφαση καλούμαστε να πληρώσουμε ένα «Τίμημα». Το αριστουργηματικό έργο του Άρθουρ Μίλλερ μοιάζει να γράφτηκε για τις αποφάσεις που καλούμαστε να πάρουμε κι εμείς στην Ελλάδα του σήμερα.

Τι κάνεις όταν όλα γύρω σου καταρρέουν; Διαγράφεις τα όνειρά σου στην προσπάθεια σου να επιβιώσεις ή τα κυνηγάς προσπερνώντας τις ανάγκες των άλλων ακόμα και της οικογένειας σου; Το έργο με επιδεξιότητα μας βάζει μπροστά σ’ αυτό το δίλημμα. Ο καθένας μας κάποια στιγμή στέκεται στο σταυροδρόμι, ανάμεσα σε αυτά που χρωστάει στους άλλους και σε όσα χρωστάει στον εαυτό του. Οι ήρωες, 30 χρόνια μετά από τις μοιραίες αποφάσεις τους, συναντώνται και μπροστά μας εξελίσσεται μια παράσταση που μας φέρνει αντιμέτωπους με όσα έχουμε ουσιαστικά ανάγκη, δείχνοντας μας, με αριστοτεχνικό τρόπο, τον μονόδρομο προς την λύτρωση: «Αν κοιτάξεις το παρελθόν με γενναιότητα, τότε μπορεί και να ελευθερωθείς».

Οι ήρωες του έργου εκπρόσωποι μιας κοινωνίας που κάποτε φαινόταν να αλλάζει, ώστε να ισορροπήσει ανάμεσα στην ευαισθησία και τη δύναμη, το δίκαιο και την ανάγκη… Μιας κοινωνίας που τελικά δεν έχει αλλάξει και τόσο, αλλά πρέπει να συνεχίσει να πιστεύει στη δύναμη της αλλαγής γιατί αλλιώς έχει πεθάνει…



Ταυτότητα Παράστασης:

Μετάφραση: Μάκη Μαρσέιγ

Απόδοση - Σκηνοθεσία: Ιωάννα Μιχαλακοπούλου

Σκηνικά: Γιάννης Μουρίκης

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Φωτογραφίες: Ρούλα ΡέβηΠρωταγωνιστούν:



Γιώργος Μιχαλακόπουλος

Γεράσιμος Σκιαδαρέσης

Ρένια Λουιζίδου

Χρήστος Σαπουντζής



















Παραγωγή: Θέασις Δράσεις Πολιτισμού



Οργάνωση Παραγωγής: Χαρά Μπαλτά



Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792    



    





        

Χώρος: Θέατρο ΙΛΙΣΙΑ

Παπαδιαμαντοπούλου 4 & Βασιλίσσης Σοφίας

(μετρό Μέγαρο Μουσικής)



Πρεμιέρα: 5 Οκτωβρίου 2017

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη στις 21:00, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:00

Διάρκεια: 120’

Εισιτήρια: Τετάρτη (λαϊκή απογευματινή): 15 ευρώ και 12 ευρώ (εξώστης), Πέμπτη και Παρασκευή: 18 ευρώ και 15 ευρώ (εξώστης), Σάββατο (βραδινή): 18 ευρώ (πλατεία), 15 ευρώ (εξώστης),

Κυριακή: 18 ευρώ (πλατεία), 15 ευρώ (εξώστης).

Φοιτητικό (όλες τις ημέρες): 12 ευρώ.

Κρατήσεις: 210 7210045 & 210 7216317 (10:00 – 21:00)



Parking με 50% έκπτωση (Παπαδιαμαντοπούλου 26 & Μιχαλακοπούλου – Αδαμόπουλος)



Επίσημος δικτυακός τόπος θεάτρου: www.theatroilisia.gr

                                                   

                                                        








ΨΑΡΑΝΤΩΝΗΣ και ΦΙΛΟΙ ΚΑΛΟΙ στο Καλλιμάρμαρο

Πέμπτη, 07/09/2017 - 13:45
Τρίτη 3 Οκτωβρίου 2017

Ώρα έναρξης 20.30 | Οι πόρτες ανοίγουν στις 19.00



Τιμές εισιτηρίων:

8 ευρώ καθήμενοι | 12 ευρώ αρένα ορθίων



Προπώληση στο https://www.viva.gr/tickets/music/kallimarmaro/psarantonis-kai-oi-filoi/



«Θα ανεβώ στον ουρανό»



Ο Ψαραντώνης. Ο μεγάλος Κρητικός με την τίγρη μέσα του, προσκαλεί φίλους καλούς για να στήσουν μια μοναδική γιορτή. Την Τρίτη 3 Οκτωβρίου στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο. Μαζί του σε αυτή την πρωτόγνωρη βραδιά οι Δημήτρης Αποστολάκης (Χαΐνης), Μάνος Αχαλινωτόπουλος, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Μανώλης Κονταρός, Μανώλης Λιδάκης, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Μίλτος Πασχαλίδης, Τάνια Τσανακλίδου, Μιχάλης Τζουγανάκης, ο Ιταλός τραγουδοποιός Vinicio Capossela και πολλοί ακόμα αγαπημένοι καλλιτέχνες που θα ανακοινωθούν τις προσεχείς μέρες.



Ο Ψαραντώνης δεν είναι απλώς ένας δημιουργός της Κρήτης ή ένας έθνικ καλλιτέχνης με αναφορά στον τόπο του και στην μακρά οικογενειακή περιπέτεια της οικογένειας του με την Μουσική. Είναι ο ίδιος ένας φορέας της παράδοσης αλλά και του πιο δημιουργικού και λαμπρού μετασχηματισμού της. Νέος και πανάρχαιος. Μοντέρνος και αρχετυπικός ο Ψαραντώνης σκορπά το ρίγος όπου κι αν εμφανίζεται έχοντας αποκτήσει επάξια την θέση θρύλου στο μουσικό στερέωμα. Τοπικός και παγκόσμιος, αυτοσχεδιαστικός αλλά και βαθιά οργανωμένος, απρόοπτος και ανανεωτής, κουβαλάει την ρίζα ενός πανάρχαιου τρόπου στην πιο σύγχρονη αποσκευή.



Τώρα είναι η στιγμή να κάνει εκείνος ένα μεγάλο κάλεσμα. Μια μουσική εορτή όπου στο κέντρο της θα κυριαρχεί εκείνος και όλα αυτά που τον συγκινούν και τον κινητοποιούν όλα αυτά τα χρόνια. Οι εκλεκτικές του συγγένειες, οι μεγάλες του συμπράξεις, μια σειρά κορυφαίων προσώπων όλο του μουσικού τόξου θα συνυπάρξουν με τον μεγάλο Ψαραντώνη στο Καλλιμάρμαρο σε μια εορτή της Μουσικής όπου θα λάβει τον χαρακτήρα ντοκουμέντου με μπόλικη συγκίνηση, χαρά και αισιοδοξία.



Συντελεστές:

Ενόρχηστρώσεις / Δνση Ορχήστρας : Νίκος Πλατύραχος



Συμμετέχουν: Δημήτρης Αποστολάκης (Χαΐνης), Μάνος Αχαλινωτόπουλος, Αλκίνοος Ιωαννδης ίΙταλός τραγουδοποιός Vinicio Capossela και πολλοί ακόμα αγαπημένοι καλλιτέχνες που θα ανακοινωθούν τις προσεχείς μέρες.



Μαζί με τον Ψαραντώνη οι:

Γιώργος Ξυλούρης

Λάμπης Ξυλούρης

Νίκη Ξυλούρη



Παραγωγή: Eventeam

δης, Μανώλης Κονταρός, Μανώλης Λιδάκης, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Μίλτος Πασχαλίδης, Τάνια Τσανακλίδου, Μιχάλης Τζουγανάκης, ο

Mon Petit Prince στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Πέμπτη, 07/09/2017 - 13:41
Mon Petit Prince

Μία παράσταση για ενήλικες με ανήλικη ματιά


H προπώληση ξεκίνησε! 





www.viva.gr/tickets/theater/di motiko-theatro-pirea/mon-petit -prince

Από 28 Σεπτεμβρίου 


στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

και για λίγες μόνο παραστάσεις







21 & 22 Οκτωβρίου

στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης









Οδύσσεια δευτέρα και μεγάλη,

της πρώτης μείζων ίσως. Αλλά φευ

άνευ Ομήρου, άνευ εξαμέτρων.



Κωνσταντίνος Καβάφης








Ο Μικρός Πρίγκηπας…προσγειώνεται και πάλι στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.



Mon Petit Prince / Μία παράσταση για ενήλικες με ανήλικη ματιά από τις 
28 Σεπτεμβρίου σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μπογδάνου, σε δραματουργική 
συνεργασία με τον Βασίλη Μαυρογεωργίου και τη Λένα Παπαληγούρα
 στον ρόλο του άφυλου Μικρού Πρίγκιπα.





Μια παράσταση-πτήση στα βαθύτερα υπόγεια του ουρανού, και κατ' επέκταση 
του εαυτού, εκεί που συνήθως ανακαλύπτει κανείς το νόημα της ζωής, 
εξερευνώντας τα σκοτάδια της ύπαρξης.












ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



Σύλληψη & Σκηνοθεσία Δημήτρης Μπογδάνος

Δραματουργικός συνεργάτης Βασίλης Μαυρογεωργίου

Σκηνικά & ΚοστούμιαΠάρις Μέξης
Κινησιολογία Λένα Γεροδήμου

Ηχητικότοπίο & Live Set George Kelly

Φωτισμοί Λευτέρης Παυλόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη Υβόννη Τζάθα

Βοηθός σκηνογράφου Γιωργίνα Γερμανού

Συντονισμός παραγωγής Μαρία Δημητρίου

Φωτογραφίες Γιάννης Ζάχος





ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ



Λένα Παπαληγούρα

Γιωργής Τσαμπουράκης

Βασίλης Μαυρογεωργίου

Λευτέρης Βασιλάκης

Λήδα Καπνά

Θάνος Λέκκας

Ειρήνη Μακρή

Υβόννη Τζάθα






Τιμές Εισιτηρίων:



Α’ Ζώνη 25 ευρώ

Β’ Ζώνη: 20 ευρώ

Γ’ Ζώνη: 15 ευρώ, (Φοιτητικό-Ανέργων 12 ευρώ)

Δ’ Ζώνη: 10 ευρώ, (Φοιτητικό-Ανέργων 8 ευρώ)



Προπώληση Εισιτηρίων: 

viva.gr, artinfo.gr, 210 9213310 | Media Markt, Seven Spots
 & στο Δημοτικό Θέατρο Πειαριά (Ηρώων Πολυτεχνείου 32, 210 4143310)




« Ο Σκεπαστής του φεγγαριού » στο Θέατρο «ΙΛΙΣΙΑ ΒΟΛΑΝΑΚΗΣ»

Τρίτη, 05/09/2017 - 14:13
« Ο Σκεπαστής του φεγγαριού »

Εμπνευσμένο από το βιβλίο του Eric Puybaret « Ο Φεγγαροσκεπαστής» στο Θέατρο «ΙΛΙΣΙΑ ΒΟΛΑΝΑΚΗΣ»
Παπαδιαμαντοπούλου 4, Ιλίσια

Από την 1 Οκτώβρη 2017 έως και τις 28 Ιανουαρίου & κάθε Κυριακή στις 12.00 το μεσημέρι

Ο Σκεπαστής του Φεγγαριού είναι αυτός που έχει αφιερώσει την ζωή του σε έναν σκοπό. Να σκεπάζει το φεγγάρι και να χαρίζει τα μισοφέγγαρα στους ανθρώπους βοηθώντας τους να μετρούν το χρόνο αλλά και να ονειρεύονται. Τώρα, όμως, κάποιος άλλος πρέπει να πάρει την θέση του…

Με αφορμή αυτό το υπέροχο βιβλίο για την φετινή χρονιά ετοιμάσαμε τη νέα μας θεατρική βιωματική παράσταση για φέτος, διασκευάζοντας την ιστορία και δίνοντας της, νέες προεκτάσεις.

Τα παιδιά βιώνοντας την ιστορία μέσα από το θεατρικό παιχνίδι γίνονται ηθοποιοί αλληλεπιδρούν και βοηθούν στην εξέλιξη της ιστορίας βοηθώντας τον μικρό Τιμολέοντα να εκπληρώσει τον στόχο του.

Να φτάσει στο φεγγάρι και να μη χαθούν ποτέ πια τα μισοφέγγαρα!!!

Συντελεστές:

Διασκευή- σκηνοθεσία: Μαραγκουδάκη Δέσποινα

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Βασίλης Χαλακατεβάκης

Επιμέλεια μουσικής: Αναστασία & Μαρία Αλπαντάκη

Πρωτότυπη μουσική: Αναστασία & Μαρία Αλπαντάκη, Χρήστος Κουτσανδρέας, Μαρία Μπεθάνη.

Ενορχήστρωση : Κώστας Ξενόπουλος

Κουστούμια:Ελευθερία Μπέμπελου

Τραγούδι :Μαρία Μπεθάνη

Με τους ηθοποιούς-εμψυχωτές

Δέσποινα Μαραγκουδάκη, Κατερίνα Σινούρη-Καλντερμιτζή, Αλεξάνδρα Χασάνη, Ηλέκτρα Καρτάνου , Γιώτα Χωριανοπούλου.

Παιδαγωγική ομάδα: Μαρία Μπεθάνη, Γεωργία Χρονοπούλου, Σοφία Μπουμπούκη, Αντώνης Δεσύλλας

Επικοινωνία: 6945461542, 2107223010

από την Χρόνος-Δράσεις Πολιτισμού



www.xronos-draseis.com



ΘΕΑΤΡΟ «ΙΛΙΣΙΑ ΒΟΛΑΝΑΚΗΣ»

Παπαδιαμαντοπούλου 4, Ιλίσια

ΣΤΑΣΗ ΜΕΤΡΟ: ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Τηλέφωνο θεάτρου: 210 7223010

Γενική είσοδος 10 Ευρώ

Οικογενειακό 4 Ατόμων & άνω 8 Ευρώ (το άτομο)


ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ από 7 Ευρώ για περιορισμένο αριθμό ανά παράσταση

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-ilisia-volanakis/skepastis-tou-feggariou/

Επικοινωνία για ομαδικές κρατήσεις & καθημερινές για σχολεία : 2102922057