Από τις 26/2 ως τις 27/3/2022

Στην τραγική φάρσα του Ιονέσκο "ΟΙ ΚΑΡΕΚΛΕΣ", οι δύο ηλικιωμένοι περιπλανιούνται στο μη πραγματικό, σε μια ασυναρτησία λόγου και σκέψεων, μαζί με τις τύψεις τους και τις αποτυχίες τους, μαζί με τον πόνο τους που φτάνει στα όρια του γελοίου, περιμένοντας με αγωνία τον ερχομό των καλεσμένων που δεν έρχονται και ενός ομιλητή που θα μεταφέρει το μεσσιανικό τους μήνυμα, αλλά που φτάνοντας διαπιστώνουμε ότι δεν μπορεί να αρθρώσει λόγο.

Μέσα στην αφόρητη μοναξιά τους, θυμούνται, πονάνε, αναρωτιούνται, θλίβονται, τρομάζουν, γελάνε και ονειρεύονται, επιμένοντας σε μια κατασκευασμένη ζωή χωρίς προοπτική, χωρίς αύριο.

«Το θέμα του έργου δεν είναι το μήνυμα…αλλά η απουσία των ανθρώπων… η απουσία του Θεού, η απουσία της ύλης, το μη πραγματικό του κόσμου…»

Ο ''αρνητής'' Ιονέσκο, ...η παρουσία πάνω στη σκηνή ανθρώπων με σάρκα και οστά με έφερνε σε δύσκολη θέση, μου προξενούσε αμηχανία..., παρά την αντιπάθειά του για το θέατρο, έφτασε να γίνει από τους επιφανέστερους εκπροσώπους του Θεάτρου του Παραλόγου. Η κωμικοτραγική απαισιοδοξία του διατρέχει όλα του τα έργα, εμμένοντας στα πιστεύω του για την ματαιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης, για τη φλύαρη κενότητα των καθωσπρέπει συζητήσεων της μπουρζουαζίας, για τις αφόρητες κοινοτοπίες, για τα κουραστικά και επαναλαμβανόμενα κλισέ καταλήγοντας εν τέλει, στην αδυναμία των ανθρώπων για πραγματική επικοινωνία, φιμωμένοι απ' το φόβο της εξουσίας κι απ' την περιθωριοποίηση και έκπτωση του Λόγου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία: Κοραής Δαμάτης

Σκηνικά-κοστούμια: Κώστας Βελινόπουλος

Ερμηνεύουν: Ελένη Γερασιμίδου- Αντώνης Ξένος

Κατασκευή σκηνικών: Ντίνος Παρηγόρης

Κατασκευή κοστουμιών και περουκών: Ανδρέας Βελέντζας

Βοηθοί σκηνοθέτη: Αγγελική Ξένου- Κωνσταντίνος Καραγάνης

Φωτισμοί: Γιώργος Ζιώγαλας

Φωτογραφίες - trailer: Νίκος Μυτιληναίος

Γραφιστικά: Κωνσταντίνος Καραγάνης

Παραστάσεις: κάθε Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 20:00

Από τις 26 Φεβρουαρίου ως τις 27 Μαρτίου 2022

Διάρκεια παράστασης: 60΄

Εισιτήρια: κανονικό 15€ 

                   μειωμένο 10€ (φοιτητές, άνεργοι, ΑμΕΑ, 65+, γκρουπ 10 ατόμων)

ηλεκτρονική προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/ii-karekles-tou-evgeniou-ionesko/

Λόγω των νέων υγειονομικών μέτρων, είναι απαραίτητη η προσέλευση των θεατών μισή ώρα πριν την έναρξη της παράστασης. Μετά την έναρξη της παράστασης απαγορεύεται η είσοδος στους θεατές που έχουν καθυστερήσει.

Παραγωγή:

Από Κοινού Θέατρο

ΕΥΠΑΤΡΙΔΩΝ 4, ΓΚΑΖΙ

Τ.Κ.11854

τηλ: 211 4057249

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πολιτιστικό μαγκαζίνο με προτάσεις τέχνης και συνεντεύξεις την Τρίτη 15 Φεβρουαρίου 2022, στις 5 το απόγευμα στη συχνότητα της www.ertopen.com.

Η Μαρία Κωνσταντοπούλου σχολιάζει την επικαιρότητα και συνομιλεί με τους : Βασίλη Καζ΄ή (Πάει - Έρχεται, Studio Μαυρομιχάλη), Γιώργη Χριστοδούλου (Red Jasper Cabaret Theatre), Νεφέλη Σαρρή (Handle With Care, Six pieces, Snechta) και Μαριλία Κολυμπίρη (Basic Needs, έκθεση γλυπτικής σε ένα μίνι σούπερ μάρκετ στην Κυψέλη). 

Πρεμιέρα

Καθαρά Δευτέρα 7 Μαρτίου

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 9 μ.μ.

Παραστάσεις μέχρι Μεγάλη Τρίτη 19 Απριλίου

Τη Δευτέρα 7 Μαρτίου και μέχρι την Τρίτη 19 Απριλίου στο θέατρο Studio Μαυρομιχάλη ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο με τίτλο Σφαγή της πολυβραβευμένης  Καταλανής συγγραφέως  Λιουίζα Κουνιγιέ από την ομάδα BLOOM, σε σκηνοθεσία της Μαριτίνας Πάσσαρη και μετάφραση της Μαρίας Χατζηεμμανουήλ.

Λίγα λόγια για το έργο

Μια διαζευγμένη καθηγήτρια Πανεπιστημίου αναζητά την ηρεμία σε ένα απομονωμένο ορεινό ξενοδοχείο. Η ιδιοκτήτρια του ξενοδοχείου προσπαθεί να την πείσει να αλλάξει κατάλυμα γιατί είναι η μοναδική πελάτισσα και το ξενοδοχείο θα κλείσει, η καθηγήτρια όμως επιμένει να μείνει.

Η πλοκή εκτυλίσσεται σε 7 σκηνές, καθεμιά από τις οποίες διαδραματίζεται ένα βράδυ, από την Κυριακή ως το Σάββατο μιας εβδομάδας. Οι δυο γυναίκες συναντιούνται πάντα την ίδια ώρα, μετά το δείπνο, στο σαλόνι του ξενοδοχείου και συζητούν τις απλές καθημερινές καταστάσεις που γεμίζουν τη ζωή τους, ενώ οι θεατές μαθαίνουν κάθε μέρα κάποιες πρόσθετες πληροφορίες για καθεμιά από αυτές. Οι συναντήσεις τους έχουν κάτι το τελετουργικό. Η σχέση τους εξελίσσεται και βαθαίνει.

Η εμφάνιση ενός άνδρα που ζητάει βοήθεια μετά από ένα ατύχημα την Παρασκευή το βράδυ, θα διαλύσει την ατμόσφαιρα των προηγούμενων ημερών και θα οδηγήσει τα πράγματα σε απρόβλεπτες και καταλυτικές εξελίξεις και για τα τρία πρόσωπα.

Η συγγραφέας

Λιουίζα Κουνιγιέ

Η Λιουίζα Κουνιγιέ γεννήθηκε  στη Μπανταλόνα το 1961. Σπούδασε θεατρική γραφή στα σεμινάρια του Χοσέ Σάντσις Σινιστέρρα στην Αίθουσα Μπέκετ της Βαρκελώνης.Το 1995 μαζί με τους Πάκο Θαρθόσο και Λόλα Λόπεθ ίδρυσαν τον θίασο Companyia Hongaresa de Teatre. Έχει γράψει περισσότερα από 30 θεατρικά έργα και είναι ίσως η σημαντικότερη θεατρική συγγραφέας της Ισπανίας σήμερα. Έχει τιμηθεί μεταξύ άλλων με τα βραβεία  Καλντερόν (1992), Ινστιτούτου Καταλανικών Γραμμάτων 1996, Born (1999), Βραβείο Πόλης της Βαρκελώνης (2004), Εθνικό Βραβείο θεάτρου της Καταλωνίας (2006) και πολλά άλλα.Στα ελληνικά έχουν μεταφραστεί τα έργα της Βαρκελώνη, ο χάρτης με τους ίσκιους , Μετά από μένα το χάος και Σφαγή. Στις 24 Ιανουαρίου 2020 έκανε πρεμιέρα στην Κομεντί Φρανσέζ το έργο της Occisió/Σφαγή (Massacre στη γαλλική).

Σημείωμα σκηνοθέτη

Ήταν καιρός να συστήσουμε την συγγραφέα Λιουίζα Κουνιγιέ στο ελληνικό κοινό. Μετά από πολλές άγονες προσπάθειες το έργο της ΣΦΑΓΗ ανεβαίνει και στην Ελλάδα. Προηγήθηκε η παρουσίασή του στο Παρίσι λίγο πριν από την πανδημία. Η δική μας παράσταση θα είναι η δεύτερη εκτός Ισπανίας.

Η ΣΦΑΓΗ δεν είναι το πιο γνωστό έργο της Κουνιγιέ, αλλά συμπυκνώνει όλες τις ιδιαιτερότητες της γραφής της. Πέρα από μόδες ή την επικαιρότητα της στιγμής  μελετάει τη βία της καθημερινότητας χωρίς να καταλήγει σε εύκολα συμπεράσματα.

Τοποθετείται σε ένα ουδέτερο χώρο (πέρα από εθνικά χαρακτηριστικά) και οικείο: ένα τουριστικό ορεινό θέρετρο που φθίνει. Τα πρόσωπα που όπως συνηθίζει η συγγραφέας έχουν για όνομα μόνο ένα γράμμα της αλφαβήτου, είναι ανοιχτά στην ερμηνεία και τα κίνητρά τους δεν αποκαλύπτονται ολοκληρωτικά μέχρι το τέλος. Αυτό που έχει τη μεγαλύτερη σημασία είναι η δυναμική των σχέσεων και ο σκηνικός χωροχρόνος.

Ο διάλογος που βασίζεται τόσο στις φράσεις όσο και στη σιωπή, μοιάζει με παρτιτούρα όπου η επανάληψη και η παραλλαγή των θεματικών μοτίβων δημιουργεί τον καμβά του σασπένς. Γιατί αυτό το κεκλεισμένων –των- θυρών έργο, που διαδραματίζεται σε ένα εγκαταλελειμμένο ξενοδοχείο, είναι ένα μοντέρνο θρίλερ. Θυμίζοντας Πίντερ και Μπέκετ στη γραφή ή Μαργκερίτ Ντιράς στη θεματολογία, συνομιλεί με τη λογοτεχνία και το σινεμά ή τις τηλεοπτικές σειρές, καταφέρνοντας να δημιουργήσει ένα εντελώς δικό του σύμπαν. Εδώ το εκτός σκηνής είναι το ίδιο σημαντικό με το επί σκηνής, ό,τι μας διαφεύγει το επιθυμούμε, τα λίγα μέσα προκαλούν μεγαλύτερο ενδιαφέρον από τα πολλά και το έργο σε αιχμαλωτίζει σιγά σιγά στο δικό του σύμπαν.

Διαλέξαμε το έργο γιατί μας γοήτευσε ο τόσο πλούσιος σε σημασίες μινιμαλισμός του, ο γεμάτος ρωγμές τρόπος της αφήγησης και η ελευθερία που δίνει στον σκηνοθέτη και τους ερμηνευτές. Αυτή την ελευθερία η παράσταση οφείλει με τη σειρά της να αποδώσει στον θεατή..

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συγγραφέας Λιουίζα Κουνιγιέ

Μετάφραση Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία Μαριτίνα Πάσσαρη

Ηθοποιοί: Εύρη Σωφρονιάδου, Μαριτίνα Πάσσαρη, Αλέξης Διαμαντής

Σκηνικά Κοστούμια Κυριακή Τσίτσα

Φωτισμοί Αργύρης Θέος

Μουσική Στάθης Ιωάννου

Βοηθός σκηνοθέτη Μαριλένα Γερμανού

Αφίσα Θάνος Κερμίτσης

Φωτογραφίες Αργύρης Θέος

Teaser Παύλος Πάσσαρης

Παραγωγή  BLOOM

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ

(ο σύνδεσμος είναι φωτογραφία της συγγραφέως)

https://www.salabeckett.cat/es/lluisa-cunille-estrena-occisio-comedie-francaise/

Πληροφορίες Παράστασης

Πρεμιέρα

Δευτέρα 7 Μαρτίου 2022

Παραστάσεις

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι Μεγάλη Τρίτη 19 Απριλίου 2022

Ώρα: 21.00

STUDIO Μαυρομιχάλη

Μαυρομιχάλη 134, Νεάπολη Εξαρχείων

Τηλ: 210 6453330

Τιμή εισιτήριου:

12 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (φοιτητικό, κάτω των 25 και άνω των 65 ετών), 5 ευρώ (άνεργοι)

Είσοδος με πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης εντός 3 μηνών.

Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Έχασε τη μάχη για τη ζωή μετά από επιπλοκές με την υγεία του ο ηθοποιός Kώστας Κλεφτόγιαννης, σε ηλικία 75 ετών. Είχε πρωταγωνιστήσει σε παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου, σε ταινίες του Παντελή Βούλγαρη και είχε συνεργαστεί στενά με τον Γιάννη Τσαρούχη και με πολλούς Έλληνες σκηνοθέτες της σκηνής.

O ηθοποιός Kώστας Κλεφτόγιαννης γεννήθηκε στην Καλαμάτα. Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Πέλου Κατσέλη (απόφ.1969) και εν συνεχεία παρακολούθησε σεμινάρια θεάτρου στη Νέα Υόρκη (Jim FrankelWorkshop, 1969-1971). Συνεργάστηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά με το «Ελληνικό Λαϊκό Θέατρο» και πρωτοεμφανίστηκε επί σκηνής το 1970, με το έργο του Ν.Περγιάλη «Το Νυφιάτικο Τραγούδι».

Επιστρέφοντας στην Ελλάδα το 1971 υποδύεται τον Αίμονα στην «Αντιγόνη» του Σοφοκλή (Θέατρο Μπουρνέλλη), και συνεργάζεται με το θέατρο Στοά του Θανάση Παπαγεωργίου, όπου ενσαρκώνει τον Καλλίμαχο στον «Μανδραγόρα» του Μακιαβέλι και τον Έγκλειστο στους «Παγιδευμένους» του Λ.Κουρετζή. Με το Θίασο Γιώργου Κωνσταντίνου έπαιξε, μεταξύ άλλων, στο «Μανωλάκης ο Βομβιστής» του Α.Σακελλάριου. Συνέχισε με τον θίασο της Έλσας Βεργή (1973-1979) παρουσιάζοντας και σε περιοδεία τον «Χορό» του Ζακόπουλου, τη σύνθεση «Μορφές αρχαίου δράματος», τη «Μήδεια» (Κρέων), τη «Θεοφανώ» του Τερζάκη, την «Ιφιγένεια εν Ταύροις» (Πυλάδης) και την «Ανδρομάχη» (Ορέστης).

Με τον θίασο της Αλίκης Γεωργούλη στο θέατρο «Αποθήκη» έπαιξε στο «Κάζο Κλίνικο» του Μπουτζάτι (Μασκερίνι) και στην «Κωμωδία της Τράπεζας» του Ντύρενματ. Με τη «Σκηνή», σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή, υποδύθηκε στο «Συμφορά από το πολύ μυαλό» του Γκριμπογέντοφ τον Πλατόν Μιχαϊλοβιτς Μπόριτς.

Συνεργάστηκε με τον θίασο του Βασίλη Μητσάκη («Αντιγόνη», όπου υποδύθηκε τον Αίμονας και «Αλέξανδρος Δελμούζος»). Πολυετής υπήρξε η συνεργασία του με το Εθνικό Θέατρο σε ένα ευρείας γκάμας ρεπερτόριο, από Σαίξπηρ (Αντώνιος στη «Δωδέκατη Νύχτα») και Αριστοφάνη (Ιερέας στον «Πλούτο»), μέχρι Μολιέρο (Ντυμπουά στο «Μισάνθρωπο») Μπρέχτ (Ίννα στο «Αρτούρο Ούι») και αρχαία τραγωδία. Υποδύθηκε τον Ξέρξη στους «Πέρσες» του Αισχύλου, στην Επίδαυρο, και τον Υπολοχαγό Τάσιτς στο «Ο 'Αγιος Γεώργιος σκοτώνει το Δράκο» του Ντούσαν Κοβάτσεβιτς. Για την τελευταία ερμηνεία είχε τιμηθεί στο Φεστιβάλ του Νόβισαντ της Σερβίας από βετεράνους του Β' Παγκόσμιου Πολέμου. Υποδύθηκε, τέλος, μεταξύ άλλων, τον Ήφαιστο στον «Προμηθέα Δεσμώτη» του Αισχύλου, σε σκηνοθεσία -και με Προμηθέα- στον Νικήτα Τσακίρογλου. Η παράσταση είχε ταξιδέψει και στη Μακρόνησο (1998).

Στον κινηματογράφο συνδέθηκε σχεδόν αποκλειστικά με τον Παντελή Βούλγαρη. Έπαιξε στα «Πέτρινα Χρόνια», πρωταγωνίστησε στη «Φανέλα με το 9 «(Γαλάντης), και στην «Ψυχή Βαθιά» (Ταξίαρχος του Εθνικού Στρατού, Τσαγκλής/Τσακαλώτος), ενώ συμμετείχε και στη «Μικρά Αγγλία».

Ο Κώστας Κλεφτόγιαννης έπαιξε επίσης στον «Γύρο του θανάτου» του Ερρίκου Θαλασσινού, στο «Κρυφτό στην Ελασσόνα» του Γιάννη Προκόβα και στην αμερικανική ταινία του Τζόε Κάμπ «For the love ofBenzi».

Το 1986 με την παρότρυνση του Γιάννη Τσαρούχη, που έγινε σταθερός συνεργάτης του μέχρι τον θάνατό του, και με τον οποίο σχεδίαζαν να ανεβάσουν την «Ελένη» (ο μεγάλος ζωγράφος απεβίωσε και δεν πρόλαβαν να υλοποιήσουν το σχέδιο), ο Κώστας Κλεφτόγιαννης μαζί με την επίσης ηθοποιό σύζυγό του Αταλάντη Κλαπάκη δημιούργησαν στο Μαρούσι το Αθμόνιο Θέατρο, με το οποίο, έχοντας, μεταξύ άλλων συνεργάτες τον σκηνοθέτη Διαγόρα Χρονόπουλο και τον συνθέτη Χρήστο Λεοντή, παρουσίασαν σε σκηνογραφία του μεγάλου ζωγράφου την «Τύχη της Μαρούλας» του Κορομηλά, την «Γυναικοκρατία» του Βυζάντιου και το «Γενικό Γραμματέα» του Καπετανάκη. Με την Αταλάντη Κλαπάκη ο ζωγράφος σκηνοθέτησε και σκηνογράφησε για το Αθμόνιο Θέατρο την «Στέλλα Βιολάντη» (1986-1989).

Μετά από μακρά συμμετοχή στα Κοινά και στον Πολιτισμό του Μαρουσιού, ως αντιπρόεδρος του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου Αμαρουσίου και εν συνεχεία καλλιτεχνικός διευθυντής του, διοργάνωσε θερινά φεστιβάλ στο θέατρο Αναβρύτων, και μετέτρεψε τον Δήμο σε υπαίθρια γλυπτοθήκη, με τα έργα κορυφαίων εικαστικών μας, ως φόρο τιμής στον μαρουσιώτη Ολυμπιονίκη Σπύρο Λούη. Ταυτόχρονα, επιμελήθηκε στη Δημοτική Πινακοθήκη του Δήμου, έκθεση με τίτλο «11 Έλληνες ζωγράφοι δημιουργούν για το Μαρούσι του 2004 και την Ολυμπιακή Ιδέα», στην οποία συνέπραξαν οι εικαστικοί Παναγιώτης Γράββαλος, Βλάσης Κανιάρης, Χρίστος Καράς, Νίκος Κεσσανλής, Γιάννης Μιγάδης, Χρόνης Μπότσογλου, Δημήτρης Μυταράς, Pavlos (Διονυσόπουλος), Κώστας Τσόκλης, Αλέκος Φασιανός και Γιάννης Ψυχοπαίδης.

Συνέγραψε το βιβλίο «Τσαρούχης», με έργα, μαρτυρίες και ντοκουμέντα από τη στενή συνεργασία του με τον μεγάλο ζωγράφο, ενώ ετοίμαζε, χωρίς να προλάβει να ολοκληρώσει, μονογραφία για τον πρωτοπόρο αεροπόρο, λαογράφο κι ελληνευρέτη, Θάνο Μούραη Βελλούδιο.

Το 2000 ήταν παραγωγός και παρουσιαστής της ραδιοφωνικής εκπομπής «Αγαθόν το Εξομολογείσθαι», στην ΕΡΑ, όπου ανθολογούσε κείμενα του Γιάννη Τσαρούχη.

Στην τηλεόραση είχε εμφανιστεί και στο Θέατρο της Δευτέρας. Είχε πάθος με την φωτογραφία, και δη την ασπρόμαυρη, και ήταν μαραθωνοδρόμος με διακρίσεις.

Η μοναχοκόρη του Ιωάννα Κλεφτόγιαννη είναι δημοσιογράφος.

Δήλωση Παντελή Βούλγαρη

Πληροφορούμενος τον θάνατο του Κώστα Κλεφτόγιαννη ο Παντελής Βούλγαρης δήλωσε για τον αγαπημένο του ηθοποιό:

«Και ο Κώστας! Όχι. Καλός ηθοποιός, καλός συνεργάτης, καλός φωτογράφος, καλός φίλος. Συνεργαστήκαμε σε τέσσερις ταινίες, αλλά κάναμε πολλή παρέα κι ανάμεσα στις κινηματογραφικές περιπέτειες. Σαββατόβραδα, στο φιλόξενο σπίτι των Κλεφτογιανναίων, τότε, στο Μαρούσι. Η παρέα μεγάλη, όλες οι ηλικίες. Η θαλπωρή εξασφαλισμένη. Ωραίος άνθρωπος, ήπιος, σεμνός. Θαύμασα την ποιότητά του στη σκηνή του με τον Θανάση Βέγγο.'Ημασταν στα βουνά της Καστοριάς, στο Μάνκοβιτς, μεσ'το κρύο και την αγωνία για το γύρισμα. Στα μάτια του Κλεφτόγιαννη, λατρεία και σεβασμός για τον Θανάση. Όταν συναντώνται στα αλήθεια τα βλέμματα των καλλιτεχνών ανάβει μια πραγματική σπίθα. Την είδαμε όσοι ήμασταν εκεί, συνεργείο, κομπάρσοι και κόσμος που είχε ανεβεί από την πόλη για να παρακολουθήσει γύρισμα».

Συνελήφθη σήμερα ο Μένιος Φουρθιώτης για παραβίαση των περιοριστικών όρων που του επιβλήθηκαν μετά την αποφυλάκιση του.Της σύλληψης του Μένιου Φουρθιώτη, προηγήθηκε η έκδοση βουλεύματος για νέα προφυλάκισή του καθώς δεν εμφανιζόταν ως όφειλε στο αστυνομικό τμήμα τρεις φορές το μήνα, όπως όριζαν οι περιοριστικοί του όροι.

Σεισμός σημειώθηκε στην Ικαρία νωρίτερα το μεσημέρι της Τρίτης (15.02.2022). Σύμφωνα με το Γεωδυναμικό Ινστιτούτο του Εθνικού Αστεροσκοπείου Αθηνών, το επίκεντρο της δόνησης εντοπίζεται 22 χιλιόμετρα βορειοδυτικά του ακριτικού νησιού.

Ο σεισμός στην Ικαρία έχει μέγεθος 3,2 βαθμούς της κλίμακας Ρίχτερ, ενώ το εστιακό βάθος βρίσκεται στα 16,6 χιλιόμετρα, όπως ανακοίνωσε το Γεωδυναμικό Ινστιτούτο.

Δεν αναφέρθηκαν ζημιές.

Δεκάδες τρακτέρ παρέταξαν στην Κοζάνη αγρότες από περιοχές της Δυτικής Μακεδονίας. Πραγματοποίησαν συγκέντρωση και πορεία στην Περιφέρεια.

Αγρότες από Καστοριά, Γρεβενά, Κοζάνη και Φλώρινα, ζητούν, μεταξύ άλλων, έκτακτη συνεδρίαση του Περιφερειακού Συμβουλίου για τα μεγάλα και οξυμένα προβλήματα που αντιμετωπίζουν.

Την Τρίτη (15.02.2022), κλιμάκωσαν τις κινητοποιήσεις τους, με συγκέντρωση και πορεία δεκάδων τρακτέρ στο κτίριο της Περιφέρειας της Δυτικής Μακεδονίας, στην Κοζάνη.

Η Θεοδοσία Τσάτσου είναι μια performer απρόβλεπτη και παθιασμένη που τιμά κάθε μία από τις αραιές -είναι αλήθεια- συναντήσεις της με το κοινό, μια καλλιτέχνης που καταθέτει ψυχή όσο λίγοι συνάδελφοί της στη σκηνή και στα live της και μένει στο μυαλό και την καρδιά.

Επιστρέφοντας στην συνηθισμένη στ’ απρόβλεπτο του αυτοσχεδιασμού σκηνή του Half Note Jazz Club, η ανατρεπτική Θεοδοσία, νιώθει άνετα, τραγουδά και καταθέτει ότι έχει, μπροστά μας, εκεί, σε απόσταση ανάσας! Πότε με ήχους soul, άλλοτε με ήχους blues ή funk αλλά σχεδόν πάντα με ήχο rock, η Τσάτσου πάντα υποστηρίζει εξαιρετικά αυτό που κάνει.

Γεννημένη στην Μελβούρνη της Αυστραλίας η Θεοδοσία Τσάτσου σπούδασε μουσική, χορό και θέατρο κι έγινε πολύ γνωστή στο ευρύ κοινό από την δραστηριότητά της ως ιδρυτικό μέλος και φωνή του συγκροτήματος «Μπλε», με τους οποίους έκανε τεράστια επιτυχία. Χωρίς να βολεύεται όμως στην επιτυχία και τις δάφνες της περιόδου εκείνης, αποχώρησε το 99’ για να  αναζητήσει την προσωπική της διέξοδο στην μουσική με ηχογραφήσεις δίσκων και σπουδαίες συνεργασίες από ποικίλους χώρους της μουσικής. Σε όλη αυτή την μεγάλη πορεία των χρόνων μέχρι τις μέρες μας, διατήρησε την ανεξαρτησία της και την προσήλωση σ’ αυτό που προστάζει η ψυχή της.

Από 18  έως 21 Φεβρουαρίου στις τέσσερις καινούργιες αυτές επαφές της με το Αθηναϊκό κοινό στο Half Note η Θεοδοσία Τσάτσου και η εξαιρετική μπάντα της, με αλήθεια χωρίς όρια και πρέπει, θα μας μεταφέρει στο πλούσιο μουσικό και συναισθηματικό της σύμπαν μέσα από νέες συνθέσεις της αλλά και τραγούδια – μεγάλες επιτυχίες της απ’ το παρελθόν, με τον τρόπο που «επιτάσσει»  η ημέρα, η διάθεση, η εποχή κι ο ψυχισμός,  ο δικός της κι αυτός των μουσικών της.
Ανυπομονούμε…

 
 
Θεοδοσία Τσάτσου: τραγούδι

Στέφανος Γεωργιτσόπουλος: κιθάρα

Ναυσικά Κατσώρη: πλήκτρα

Μιλτιάδης Κεχαγιάς: μπάσο

Στέλιος Πασχάλης: ντραμς

 
ΙNFO

HALF NOTE JAZZ CLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς

Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 | Προπώληση: www.viva.gr

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ

Παρασκευή & Σάββατο 22:00

Κυριακή & Δευτέρα 21:30

*Οι πόρτες ανοίγουν μία ώρα πριν την έναρξη των εκδηλώσεων, για την αποφυγή συγχρωτισμού και τη διευκόλυνση της ροής παρακαλούμε να προσέλθετε από εκείνη την ώρα.

*Στις εκδηλώσεις η χρήση μάσκας κατά την είσοδο και έξοδο στο χώρο είναι υποχρεωτική.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Α’ ΖΩΝΗ 20€

Β’ ΖΩΝΗ 15€

BAR 10€

Για περισσότερες πληροφορίες: www.halfnote.gr & 2109213310

ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑ ΘΕΑΜΑΤΟΣ ΑΚΡΟΑΜΑΤΟΣ (Π.Ο.Θ.Α.)

Ανακοίνωση

Τα ανεπαρκή τελευταία μέτρα ενίσχυσης για τον Πολιτισμό αποδεικνύουν για μια ακόμη φορά την αδιαφορία των αρμοδίων Υπουργείων να αντιμετωπίσουν τα σοβαρά προβλήματα  επιβίωσης των εργαζομένων στον κλάδο μας, μέσα από τις ζοφερές συνθήκες που δημιούργησαν αφενός η υπερδεκαετής οικονομική κρίση και αφετέρου η υγειονομική κρίση η οποία διανύει τον τρίτο χρόνο διάρκειάς της. Παρά  ακόμη και τις διεθνείς αναφορές  για τα καταστροφικά αποτελέσματα στον Πολιτισμό σε όλο τον πλανήτη, η Κυβέρνηση πέρα από τη στοχοποίηση του κλάδου μας για τη δημιουργία των δικών της άλλοθι σε ότι αφορά τη λήψη μέτρων για περιορισμό της διασποράς  του ιού, επιμένει να μην λαμβάνει τα απαραίτητα μέτρα υποστήριξης των ανθρώπων του πολιτισμού. Παρακάμπτοντας  τα αιτήματά μας για οικονομική ενίσχυση για όλη τη διάρκεια της πανδημίας και ιδιαίτερα την καταβολή της αποζημίωσης ειδικού σκοπού για τους μήνες Αύγουστο έως και Δεκέμβριο του 2021, προσφέρει το αντίδωρο  του μηνός Ιανουαρίου 2022. Με βάση και την από 6 Φεβρουαρίου 2022 ανακοίνωση του Υπουργείου Εργασίας για το εποχικό επίδομα και την καταχώρηση των ενσήμων από την αποζημίωση ειδικού σκοπού, είναι καταφανής η σύγχυση και η αναποτελεσματικότητα των εφαρμογών τους για την υλοποίηση έστω και αυτών των ανεπαρκών μέτρων που αποφασίζουν. Στις 28-2-2022 είναι η καταληκτική ημερομηνία αιτήσεων για το εποχικό επίδομα και ουσιαστικά δεν έχει ξεκαθαρίσει το τοπίο σε ό,τι αφορά  την καταχώρηση των ενσήμων από την αποζημίωση ειδικού σκοπού.  Θολή ακόμη παραμένει και  η ένταξη στο ταμείο ανεργίας  αφού σε πολλούς συναδέλφους τα ένσημά τους δεν έχουν ακόμη εμφανιστεί στο σύστημα. Πολλά δε από τα ένσημα που έχουν ήδη εμφανιστεί (2020) είναι με διαφορετικό κωδικό και παράγουν αποκλεισμούς στο εποχικό επίδομα, ενώ δεν έχουν εμφανιστεί τα ένσημα μέσω του μητρώου για το έτος 2021. Παράλληλα το Υπουργείο Πολιτισμού  ετοιμάζει απ’ ότι πληροφορούμαστε αλλαγές για το ασφαλιστικό μας για τις οποίες δεν έχουμε λάβει καμία ενημέρωση.

Σε παγκόσμιο επίπεδο  πρόσφατη Έκθεση της UNESCO που δημοσιεύθηκε στις αρχές Φεβρουαρίου του 2022 προειδοποιεί για την μεγάλη κρίση στον πολιτισμό και συγκεκριμένα  ότι χάθηκαν 10 εκατομμύρια θέσεις εργασίας λόγω κορονοϊού. Και το Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο με το από 20 Οκτωβρίου 2021 ψήφισμά του για την κατάσταση των καλλιτεχνών πανευρωπαϊκά  περιγράφει το μέγεθος της υφιστάμενης καταστροφής και προτρέπει στα κράτη μέλη να λάβουν άμεσα μέτρα ενίσχυσης των  εργαζομένων του Πολιτισμού

Σε αυτό το περιβάλλον και απέναντι στην ανάγκη μας για επιβίωση και παραμονή στους καλλιτεχνικούς τομείς εργασίας μας, δηλώνουμε ότι οι αγώνες συνεχίζονται μέχρι τη δικαίωσή μας που για εμάς είναι μονόδρομος.

Ο ΔΡΟΜΟΣ ΕΙΝΑΙ ΜΑΚΡΥΣ

ΚΙΝΗΤΟΠΟΙΗΣΗ ΤΗΝ ΠΕΜΠΤΗ 17 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ  2022 ΚΑΙ ΩΡΑ 12.00 

ΣΤΟ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΕΡΓΑΣΙΑΣ,  ΣΤΑΔΙΟΥ 29 ΑΘΗΝΑ

ΖΗΤΑΜΕ:

·                     Το άμεσο ξεκαθάρισμα με την επίλυση των λαθών που αφορά το Εποχικό Επίδομα και την απόδοση του καθώς η προθεσμία λήγει στις 28/2.

·                     Καταβολή αποζημίωσης ειδικού  σκοπού για τους μήνες Αύγουστο έως και Δεκέμβριο 2021.

·                     Επέκταση  της αποζημίωσης ειδικού σκοπού και για τους συναδέλφους που εγγράφηκαν στο μητρώο καλλιτεχνών  μετά την 10-1-2021.

·                     Άμεση καταχώρηση των ενσήμων όλων των συναδέλφων από την αποζημίωση ειδικού σκοπού και ένταξη στο ταμείο ανεργίας όσων δεν έχουν βρει δουλειά. 

·                     Προώθηση και επαναφορά του θεσμικού πλαισίου που αφορά την υποχρεωτικότητας  των Συλλογικών Συμβάσεων Εργασίας με παρέμβαση  του Υπουργείου Εργασίας.

·                     Υγειονομική ενίσχυση των εργαζομένων στον Πολιτισμό με δωρεάν τεστ. Ένταξη στα μέτρα στήριξης μέσω της αναστολής εργασίας για όσους βρίσκονται σε παραγωγές που αναστέλλονται λόγω ύπαρξης κρούσματος και ένταξη σε ολοκληρωμένο πλαίσιο στήριξης με επιδότηση ενοικίου, επίδομα θέρμανσης, και αναστολή πληρωμής ληξιπρόθεσμων οφειλών.

·                     Ένα ολοκληρωμένο σχέδιο στήριξης για το επόμενο χρονικό διάστημα μέχρι την αποκατάσταση και ομαλοποίηση των  συνθηκών λειτουργίας για τα  επαγγέλματά μας. Οι άνθρωποι του ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ είναι ουσιαστικά παραγκωνισμένοι από το κράτος, μη δυνάμενοι να επανέλθουν στην κανονικότητα έστω κι αν τελείωνε η πανδημία σήμερα.

Ο ΑΓΩΝΑΣ ΜΑΣ ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ

Από τις 11 Μαρτίου, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00

Για 16 παραστάσεις

Η Πολυδραστική Ομάδα Τέχνης Fabrica Athens παρουσιάζει τη νέα της παράσταση, που είναι αφιερωμένη σε έναν αφανή ήρωα της Ελλάδας, τον θρυλικό μαθηματικό Κωνσταντίνο Καραθεοδωρή. Η ομάδα συμπράττει με τον σκηνοθέτη Χρήστο Καρασαββίδη, καταθέτοντας μία ποιητική ματιά στη μορφή και το έργο του σπουδαίου επιστήμονα. Το τελευταίο θεώρημα - Constantin Carathéodory θα ξεκινήσει στις 11 Μαρτίου και θα παιχτεί για 16 παραστάσεις στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα (Μεγ. Αλεξάνδρου 125 &Ευρυμέδοντος, Κεραμεικός).

Η παράσταση είναι ένας φόρος τιμής στον Κωνσταντίνο Καραθεοδωρή, του οποίου το έργο παρότι διαμόρφωσε σε μεγάλο βαθμό την μαθηματική επιστήμη, παρέμεινε χωρίς αναγνώριση στην πατρίδα του. Ο Καραθεοδωρής θεωρούταν ένας από τους σπουδαιότερους επιστήμονες της εποχής του, που βοήθησε στην εξέλιξη της θεωρίας της σχετικότητας τον ίδιο τον Αϊνστάιν, έδωσε λύση σε άλυτα μαθηματικά προβλήματα και θεμελίωσε την επιστήμη της Θερμοδυναμικής. Οι Έλληνες συνάδελφοί του απέρριψαν τον Καραθεοδωρή περισσότερες από μία φορές.

Πρόκειται για μία σκηνική σύνθεση με αφορμή τη σκέψη και την προσωπικότητα του μαθηματικού. Η παράσταση δεν θέλει να αφηγηθεί τη βιογραφία του Καραθεοδωρή, αλλά να ξεδιπλώσει στη σκηνή το δαιδαλώδες μυαλό της ιδιοφυΐας, που χαρακτήρισε την επιστημονική σκέψη του προηγούμενου αιώνα. Απέναντι στη φρίκη και τη βαρβαρότητα των πολέμων που στιγμάτισαν την ανθρωπότητα, τα μαθηματικά για τον Καραθεοδωρή μοιάζουν με ποίηση.

Ο σκηνοθέτης Χρήστος Καρασαββίδης σημειώνει χαρακτηριστικά:

«Αποφασίσαμε φέτος, με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από τη Μικρασιατική Καταστροφή, να εμπνευστούμε από τη σκέψη και το έργο ενός από τους σπουδαιότερους Έλληνες επιστήμονες του εξωτερικού, τον μαθηματικό Κωνσταντίνο Καραθεοδωρή του οποίου η μαθηματική διάνοια επηρέασε όλη την επιστημονική κοινότητα του 20ού αιώνα. Από την αρχή της διαδικασίας προσπαθήσαμε να εστιάσουμε όχι στη δημιουργία μια βιογραφικής παράστασης αλλά να βυθιστούμε στην εν γένει επαγωγική μαθηματική σκέψη μιας ιδιοφυΐας όπως ο Καραθεοδωρή, ίσως όχι τόσο στην ακραιφνώς επιστημονική της υπόσταση, όσο τελικά στη φιλοσοφική της θεώρηση. Να αναρωτηθούμε, όπως ο ίδιος, αν ο έρωτας μπορεί να κερδίσει τον θάνατο κι αν η συναισθηματική μας εντροπία μπορεί τελικά να μας κάνει αθάνατους. Παραδώσαμε μια αβανγκάρντ σκηνική σύνθεση χωρίς να ξέρουμε αν έχουμε δίκιο στην απόδειξη ενός θεωρήματος, ξέρουμε όμως με βεβαιότητα πως στην διατύπωση μιας εικασίας δεν έχουμε άδικο».

Το τελευταίο θεώρημα - Constantin Carathéodory

Τεχνοχώρος Φάμπρικα

Μεγ. Αλεξάνδρου 125 &Ευρυμέδοντος, Κεραμεικός

τηλ: 210 3411651

Πρεμιέρα 11 Μαρτίου 2022
Παρασκευή και Σάββατο, 21.00, για 16 Παραστάσεις

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ.Α.
 

Συντελεστές:
Κείμενα-Σκηνοθεσία: Χρήστος Καρασαββίδης
Σύμβουλος Δραματουργίας: Κατερίνα Διακουμοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Άγγελος Βάντζος

Σκηνογράφος: Θύμιος Κούκιος

Ενδυματολόγος: Μανωλία Κοκολογιάννη

Κινησιολογικό Training: Τζοβάννα Μιχαλιάδη-Σάρτι

Σχεδιασμός φωτισμού - Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Καρασαββίδης

Φωτιστής: Σπύρος Παπαδημητρίου

Βοηθός σκηνοθέτη β΄: Φένια Προβελεγγίου

Γραφιστικά: Θάνος Κερμίτσης

Hair styling – μακιγιάζ: Εμμανουέλα Κατέχου

Φωτογραφίες: Orlando Gjoni, Γιάννης Πουλημένος

Παίζουν (αλφαβητικά): Λυδία Βύρλα, Κωνσταντίνος Εξαρχόπουλος, Φάνης Κατέχος, Στέφανος Λώλος, Σάντυ Χατζηιωάννου

Η προπώληση θα ξεκινήσει σύντομα στο viva.gr