Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

ΟΙ MAMAKODA live στο A LIAR MAN

Παρασκευή, 27/12/2019 - 19:32

Οι MAMAKODA

επανέρχονται live την Κυριακή 29 Δεκεμβίου

Η τετραμελής μπάντα που κινείται μουσικά ανάμεσα στην Αμερικανική, την Αφρικανική και την Ευρωπαϊκή Ήπειρο, μετά την επιτυχημένη του εμφάνιση στις 22 Δεκεμβρίου θα βρεθεί ξανά στο Aliar Man, την Κυριακή 29 Δεκεμβρίου 2019 στις 21:00 μ.μ..

Το πρόγραμμά τους ζωντανό, με αυτοσχεδιαστικές τάσεις, επηρεασμένο από καλλιτέχνες -μύθους όπως : Gabor Szabo, Fela Kuti, Marc Ribot, Muddy Watters, Carlos Santana κ.α. .

Info:

Κιθάρα -Φωνή: Μάνος Καρζής

Μπάσο: Μάριος Σκούφος

Ντραμς: Κώστας Καλογήρου

Κρουστά- Φωνή: Daniel Allen

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 29 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ MAMAKODA

Links:

https://www.youtube.com/watch?v=-jNfpSfa2rs&feature=youtu.be&fbclid=IwAR2NcVck8gwqnBnuVsgo7gKfSVXSoodHYQxiHJS3B6KhZIYj_AOyw6am-z0

https://www.youtube.com/watch?v=PSJgwxLKkmg

https://www.facebook.com/1011682625631272/videos/1011684418964426/

https://www.youtube.com/watch?v=8ZquksxTDzI&fbclid=IwAR3lKxhkC9VhpdQ0HmyX1mBpCvXwpqkumIjMo1VhMDRUDMPtf48dKY-aJR4

A LIAR MAN

ΜΑΜΑΚODA

Κυριακή 29 Δεκεμβρίου

Ώρα έναρξης: 21.00

Διεύθυνση: Σωφρονίου 2, Αθήνα 118 54

Τηλ. Κρατήσεων: 21 0345 5656

ΑΝΝΙΕ /Τελευταίες παραστάσεις έως τις 29/12

Παρασκευή, 27/12/2019 - 19:16


ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 
Παρασκευή 27/12, 5.30μμ
Σάββατο 28/12, 2.30μμ & 5.30μμ
Κυριακή 29/12, 11.30πμ & 2.30 μμ

Η τεράστια παραγωγή της ΑΝΝΙΕ μοίρασε φως και ελπίδα σε μικρούς και μεγάλους!
Η Θέμις Μαρσέλλου ετοίμασε μια φαντασμαγορική παράσταση ζωντανεύοντας στη σκηνή τη συγκινητική ιστορία της μικρής ΑΝΝΙΕ με τους λαμπερούς πρωταγωνιστές Μίρκα Παπακωνσταντίνου, Αλέξανδρο Μπουρδούμη, Νάντια Μπουλέ, Αργύρη Αγγέλου / Άρη Πλασκασοβίτη, Κατερίνα Στικούδη και τις μικρές Πέγκυ Μανωλά και Δανάη Τσούμου στον ρόλο της Annie!

Με έναν 55μελή θίασο, που περιλαμβάνει, 27 ηθοποιούς – χορευτές, 20μελή ορχήστρα, 8 παιδιά και έναν σκύλο… η ΑΝΝΙΕ είναι το καλύτερο δώρο για τα παιδιά!

Μια αξέχαστη χριστουγεννιάτικη εμπειρία για όλη την οικογένεια! 
Μια παράσταση που δεν πρέπει να χάσεις κανείς!




ANNIE
Έως 29 Δεκεμβρίου στο ΤΑΕ ΚΒΟ ΝΤΟ
Σκηνοθεσία-απόδοση κειμένου και στίχων: Θέμις Μαρσέλλου
  
Η ANNIE, το συγκινητικότερο μιούζικαλ όλων των εποχών παρουσιάζεται έως τις 29 Δεκεμβρίου στο ΤΑΕ ΚΒΟ ΝΤΟ με την σκηνοθετική υπογραφή της Θέμιδας Μαρσέλλου και τους λαμπερούς πρωταγωνιστές: Μίρκα Παπακωνσταντίνου, Αλέξανδρο Μπουρδούμη, Νάντια Μπουλέ, Αργύρη Αγγέλου/ Άρη Πλασκασοβίτη και Κατερίνα Στικούδη. Στον ρόλο της Annie οι μικρές: Πέγκυ Μανωλά και Δανάη Τσούμου

Η καταξιωμένη σκηνοθέτις Θέμις Μαρσέλλου, με τις μεγάλες επιτυχίες των μιούζικαλ Grease, Το μαγαζάκι του τρόμου, Annie, Rent, Fame, Μελωδία της ευτυχίας, Οικογένεια Addams, Jesus Christ Super Star, Mamma mia, Matilda κ.ά.  στο ενεργητικό της, ξανασυναντά την Annie στη σκηνή του ΤΑΕ ΚΒΟ ΝΤΟ και μετατρέπει την ιστορία της σε ένα φανταστικό υπερθέαμα µε πολύ χορό και µουσική.

Με έναν 55μελή θίασο, που περιλαμβάνει, 27 ηθοποιούς – χορευτές, 20μελή ορχήστρα, 8 παιδιά και έναν σκύλο… η ΑΝΝΙΕ είναι το καλύτερο δώρο για τα παιδιά! Μια αξέχαστη χριστουγεννιάτικη εμπειρία για όλη την οικογένεια! Ένας υπέροχος συνδυασμός διασκέδασης και ψυχαγωγίας! Μια πανδαισία αισθήσεων και συναισθημάτων που γεννιέται απ’ τα τραγούδια, τον χορό και το όραμα της μικρής Annie που ονειρεύεται έναν κόσμο καλύτερο για όλους. Για να ξαναβρούμε το παιδί που κρύβουμε μέσα μας!

Έχοντας πιστούς συντρόφους της την επιμονή, την αισιοδοξία, τη χαρά και την πίστη στην καρδιά της, η μικρή Annie τραγουδά «Το αύριο πλησιάζει, ο ήλιος χαράζει και διώχνει το χθες μακριά…», και η ζωή της αλλάζει για πάντα!

Η ιστορία της μικρής Annie είναι μια ιστορία γεμάτη περιπέτεια που αγγίζει την ψυχή μικρών και μεγάλων. Ένα συγκινητικό, μουσικό και παραμυθένιο ταξίδι που μας μεταφέρει μαγικά στο πνεύμα των Χριστουγέννων και μας θυμίζει ότι η ευτυχία μπορεί να βρεθεί στα πιο απρόσμενα μέρη!

Υπόθεση:
Πλησιάζουν Χριστούγεννα… Σε ένα ορφανοτροφείο της Νέας Υόρκης, ένα εντεκάχρονο κορίτσι και οι φίλες του ονειρεύονται να βρουν τη δική τους οικογένεια. Η μοχθηρή, όμως, διευθύντρια του ιδρύματος, Μις Χάνιγκαν (Μίρκα Παπακωνσταντίνου), τα προσγειώνει βίαια στην πραγματικότητα: είναι ορφανά και κανείς δεν νοιάζεται για αυτά.
Ώσπου μια μέρα, ένα από τα κορίτσια, η Annie, βλέπει τη ζωή της να αλλάζει: η Γκρέις Φάρελ (Νάντια Μπουλέ), η γραμματέας του δισεκατομμυριούχου ‘Ολιβερ Γουώρμπακς (Αλέξανδρος Μπουρδούμης), επιλέγει την Annie για να περάσει τα Χριστούγεννα στην έπαυλη του Γουώρμπακς.
Μόνο που η υποδοχή που της επιφυλάσσει ο Γουώρμπακς είναι πολύ διαφορετική από αυτή που περιμένει. Ο στρυφνός και αυστηρός Γουώρμπακς περιφρονεί ακόμα και την ύπαρξή της και ασχολείται με τις επιχειρήσεις του. Γρήγορα, όμως, η γλυκιά και χαμογελαστή Annie θα καταφέρει να του κλέψει την καρδιά. Ο σκληρός επιχειρηματίας συγκινείται από την ιστορία του κοριτσιού και αποφασίζει να την υιοθετήσει. Η πεισματάρα Annie θέλει να βρει την οικογένειά της και ο Γουώρμπακς θα είναι βοηθός της σε αυτή την αναζήτηση. Η χρηματική αμοιβή που υπόσχεται ο Γουώρμπακς στους γονείς της Annie δελεάζει την πανούργα Μις Χάνιγκαν, η οποία με τη βοήθεια του αδελφού της, Ρούστερ (Αργύρης Αγγέλου/ Άρης Πλασκασοβίτης), και της φίλης του, Λίλυ (Κατερίνα Στικούδη) θα σχεδιάσουν μια πλεκτάνη που θα βάλει σε κίνδυνο τη ζωή της μικρής.
 
Θα καταφέρει άραγε το Πνεύμα των Χριστουγέννων
να πραγματοποιήσει την ευχή της;
Η συνέχεια στο Κλειστό Γήπεδο Παλαιού Φαλήρου!
 
Την μικρή ηρωίδα της Annie εμπνεύστηκε ο Χάρολντ Γκρέι (το 1924) φτιάχνοντας το κόμικ «Little Orphan Annie». Η μεταφορά του σε μιούζικαλ στέφθηκε με απόλυτη επιτυχία, αφού απέσπασε 7 βραβεία TONY και 6 βραβεία κριτικών (Drama Desk Award) εκ των οποίων και το Tony Award for Best Musical. Δεν είναι τυχαίο πως δυο από τα τραγούδια του μιούζικαλ, το «Tomorrow» και το «Hard-Knock Life» θεωρούνται από τα δημοφιλέστερα τραγούδια μιούζικαλ όλων των εποχών.
Στο πολυβραβευμένο μιούζικαλ που έχει αγαπηθεί παγκοσμίως από μικρούς και μεγάλους έκανε πρεμιέρα το 1976 στο Κονέκτικατ και τον αμέσως επόμενο χρόνο μπήκε στο Μπρόντγουεϊ.  Υπολογίζεται από τους New York Times πως ανεβαίνει ετησίως μόνο στις ΗΠΑ 700 με 900 φορές.
 
Πρωταγωνιστούν:
Μίρκα Παπακωνσταντίνου
Αλέξανδρος Μπουρδούμης
Νάντια Μπουλέ
Αργύρης Αγγέλου/ Άρης Πλασκασοβίτης
Κατερίνα Στικούδη
 
Στο ρόλο της Annie οι μικρές:
Πέγκυ Μανωλά και Δανάη Τσούμου
 
Σκηνοθεσία-απόδοση κειμένου και στίχων: Θέμις Μαρσέλλου
Μουσική διεύθυνση- Διδασκαλία ορχήστρας: Ηλίας Καλούδης
Χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Video design: Κάρολος Πορφύρης
Φωνητική διδασκαλία: Δημήτρης Μπουζάνης
Βοηθός σκηνοθέτη Α: Μαρία Βασιλάτου
Βοηθός σκηνοθέτη Β: Βαρβάρα Νέμπη
Βοηθός Σκηνογράφου Α: Κατερίνα Τζιβελοπούλου
Βοηθός Σκηνογράφου Β: Άντρια Μπαντή
 
Διεύθυνση παραγωγής: Τάκης Γεώργας 

 
ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ 
Παρασκευή 27/12, 5.30μμ
Σάββατο 28/12, 2.30μμ & 5.30μμ
Κυριακή 29/12, 11.30πμ & 2.30 μμ
 
Τιμές εισιτηρίων:
Διακεκριμένη Ζώνη: 45 ευρώ
Α' Ζώνη: 32 ευρώ
Β' Ζώνη: 25 ευρώ
Γ' Ζώνη: 20 ευρώ
Δ' Ζώνη: 15 ευρώ
Ε' Ζώνη: 10 ευρώ

Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/tae-kwon-do/annie/
Facebook event: https://www.facebook.com/events/533985494045694/

«Αγαπημένο μου Εγώ» /Δέκα Μοναχικοί Διάλογοι του Αλέξανδρου Βαλκανά

Παρασκευή, 27/12/2019 - 19:08

                               
Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

                                       
Κάθε Παρασκευή στις 21.00

                          
Πρεμιέρα: Παρασκευή 17 Ιανουαρίου 2020                                  

                             

Λίγα λόγια για το έργο

Δέκα ανθρώπινοι τύποι τόσο διαφορετικοί, δέκα χαρακτήρες «της διπλανής πόρτας», καθημερινοί, συνηθισμένοι, τραγικοί και κωμικοί όσο και η ζωή, φυλάνε ένοχα μυστικά, καταπιέζουν πάθη, ασφυκτιούν από μία ανάγκη να εκφραστούν, καταστρώνουν σχέδια εκδίκησης, νοσταλγούν μία ευτυχία περασμένη, τρυφερά παραπονιούνται, πεισμώνουν, διαμαρτύρονται, αλλά κυρίως μιλούν. Μιλούν για να ακουστούν. Χωρίς ανταπόκριση. Δέκα άνθρωποι σε στιγμές εξομολόγησης αναζητούν μάταια ακροατή και ο διάλογος γίνεται μία πολύ μοναχική υπόθεση.

Η ταυτότητα της παράστασης

Κείμενα: Αλέξανδρος Βαλκανάς

Σκηνοθεσία: Νίκος Αμουντζάς

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κωνσταντίνος Τσακανάκης, Μάνια Διαγούπη, Λαμπρινή Αγιαννίτου, Παναγιώτης Τυροπάνης

Μουσική: Anastazios

Κοστούμια- κοσμήματα: Ανθή Ζάχου

Σκηνική επιμέλεια- κομμώσεις: Elisavet Rammires

Μακιγιάζ: Ξένια Δασκαλάκη

Φωτογραφίες: Γιάννης Γαλάνης

Επικοινωνία: Νατάσα Παππά

Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα)

 

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Οι ήρωες του Αλέξανδρου Βαλκανά στο έργο «Αγαπημένο μου Εγώ» έχουν διαχρονικό χαρακτήρα και καθημερινές ανησυχίες, δοσμένες ρεαλιστικά. Το Παράλογο, ωστόσο, υποβόσκει σε κάθε ρεαλιστική συνθήκη αμφισβητώντας τη λογική. Αυτό ακριβώς τονίζω με τη σκηνοθεσία, τα κουστούμια, τα σκηνικά και την ερμηνεία των ηθοποιών. Οι σκέψεις και οι ανησυχίες μας ήταν και παραμένουν ίδιες μέσα στην ανθρώπινη ιστορία. Πάντα υπογραμμισμένες από το επίμονο και τόσο ευάλωτο Εγώ μας. Ακόμα και με την ύπαρξη των άλλων, το Εγώ μας αφήνει το αίσθημα της μοναξιάς. Είναι τραγικό όσο και κωμικό ταυτόχρονα. Και τόσο ανθρώπινο!

 

Νίκος Αμουντζάς

 

Ημέρα & Ώρα παράστασης

Κάθε Παρασκευή στις 21.00

 

Τιμές Εισιτηρίων

Κανονικό: 12 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητές-άνεργοι-ΑΜΕΑ-θεατές άνω των 65 ετών): 8 ευρώ

Ατέλειες ηθοποιών: 5 ευρώ

 

«Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη»

              
Αθανασίου Διάκου & Τζιραίων 13 (έξω από το μετρό Ακρόπολης)

                                            
Τηλ.: 210 92 22 300

Πληροφορίες-Κρατήσεις θέσεων

Tηλ. θεάτρου: 210 92 22 300

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.viva.gr/tickets/theater/athinaiki-skini-kalvou-kalampoki/agapimeno-mou-egw/

Video Teaser παράστασης:

https://www.youtube.com/watch?v=DtIfUHkGDiM&fbclid=IwAR2xJgXL9VDiBCtNNCVikFN9-DtyGIAiNYMIThGB0Zdp_E09eCXMQs7Tr0o

Facebook Page παράστασης:

https://www.facebook.com/%CE%91%CE%B3%CE%B1%CF%80%CE%B7%CE%BC%CE%AD%CE%BD%CE%BF-%CE%BC%CE%BF%CF%85-%CE%95%CE%B3%CF%8E-105391884242121/

Με την αιγίδα της ΕΝΠΑΝ - Ενώσεις Πολιτισμού & Ανάπτυξης

H Φωτεινή Βελεσιώτου στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο με special guest τον Γιάννη Κότσιρα

Τρίτη, 24/12/2019 - 11:56

Οι εκπλήξεις συνεχίζονται στις παραστάσεις της Φωτεινής Βελεσιώτου  κάθε Παρασκευή στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, με εξαιρετικούς καλεσμένους που δίνουν ένα διαφορετικό τόνο κάθε φορά. 

Έτσι την Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου ο Γιάννης Κότσιρας θα βρεθεί μαζί της επί σκηνής, για να τραγουδήσουν παρέα στην γιορτινή βραδιά. 

Η χαρακτηριστική φωνή της Φωτεινής Βελεσιώτου δύσκολα χαρακτηρίζεται, παρ’ όλα αυτά αποτελεί μια γέφυρα που μας ενώνει με το πιο αρχέγονο, το πιο αληθινό κομμάτι του τραγουδιού και της έκφρασης. Συγκινεί με τον πιο άμεσο τρόπο, τραγουδώντας παλιά λαϊκά που άφησαν εποχή καθώς και τραγούδια όπως οι “Μέλισσες” και τα “Διόδια” που την καθιέρωσαν στις καρδιές του κοινού αλλά και το πρόσφατο “Πόσο πονάει η καρδιά” από το νέο της album “Ένας κύκλος είναι όλα”.

Από το πρόγραμμα της δε θα μπορούσαν να λείπουν κλασσικά τραγούδια αγαπημένων συνθετών που έχουν μείνει χαραγμένα στη μνήμη μας και μας αρέσει να τα τραγουδάμε. 

Μαζί της η ανερχόμενη τραγουδοποιός Κωνσταντίνα Πάλλα η οποία έχει κυκλοφορήσει ήδη την πρώτη της δισκογραφική δουλειά από τη MINOS EMI με τίτλο " Όνειρα " και έχει γράψει για τη Φωτεινή Βελεσιώτου το ήδη αγαπημένο, "Πόσο πονάει η καρδιά ". 

Σταθεροί συνταξιδιώτες τα τελευταία χρόνια ο Γιώργος Καραμφίλλης στο μπουζούκι, ο Διονύσης Μακρής στο κοντραμπάσο, ο Θωμάς Κωστούλας στα τύμπανα και ο Νίκος Παπαναστασίου στην ενορχήστρωση, το πιάνο και το ακορντεόν

Ώρα έναρξης 22:30

Τιμές:

13€ με μπύρα/κρασί στο bar

15€ με ποτό στο bar

23€ με ποτό στο τραπέζι

65€ φιάλη κρασί ανά 2 άτομα

130€ φιάλη ποτού ανά 4 άτομα

Προπώληση εισιτηρίων

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr 
τηλεφωνικά στο 11876

Φυσικά Σημεία Προπώλησης Εισιτηρίων
Seven Spots | Reload Stores | WIND | Ευριπίδης Βιβλιοπωλεία | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | αθηνόραμα.gr | Viva Kiosk Σύνταγμα | Yoleni's



ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη
τηλ.: 210 9315 600
www.gialino.gr 



Παράσταση "Η ΓΕΛΑΔΑ"συνεχίζεται έως 12/1/2020 στο Θέατρο Altera Pars

Τρίτη, 24/12/2019 - 11:48
«Η Γελάδα»
του Ναζίμ Χικμέτ
 
Ένα σπάνιο αλληγορικό παραμύθι του σπουδαίου Τούρκου δημιουργού
 
Για δεύτερη Χρονιά
στο θέατρο Altera Pars
 κάθε Σάββατο & Κυριακή έως 12 Ιανουαρίου
 
Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος
 
Το θέατρο Altera Pars, μετά την περσινή επιτυχία και τη θερμή ανταπόκριση του κοινού, παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το έργο «Η Γελάδα» του Ναζίμ Χικμέτ σε σκηνοθεσία Πέτρου Νάκου. H παράσταση θα συνεχιστεί και τη νέα χρονιά, έως 12/1/2020.
 
«Η Γελάδα», λαϊκή παραβολή,  συμβολικό παραμύθι και ιδιότυπη κοινωνική σάτιρα μαζί, γράφεται στη Μόσχα το 1956, από τον πιο αγαπημένο στους  Έλληνες Τούρκο ποιητή συγκεντρώνοντας  όλα τα χαρακτηριστικά της  πρωτότυπης και πρωτοπόρας δραματουργίας του. Με λόγια απλά, καθαρή ματιά και πνεύμα οξύ, ο μεγάλος ποιητής και τρυφερός παραμυθάς, μιλάει μέσα από το έργο του, στο σήμερα, θαρρείς και τίποτα δεν έχει αλλάξει στον κόσμο των ανθρώπων…
 
Μήπως πράγματι, δεν έχει αλλάξει τίποτα; Μήπως ακόμη οι άνθρωποι ψάχνουν για
έναν από μηχανής θεό να τους «σώσει» από την πραγματικότητα που δεν τους ικανοποιεί;
 
Ο σκηνοθέτης Πέτρος Νάκος παρουσιάζει το αλληγορικό, αλλά πάντα ανθρώπινο, σύμπαν του Ναζίμ Χικμέτ στη σκηνή του Altera Pars, με ένα φρέσκο, αληθινό τρόπο, αναδεικνύοντας τόσο το χιούμορ όσο και τη σκληρή αλήθεια ενός ... «παραμυθιού».
 
Λίγα λόγια για το έργο
 
«Η Γελάδα» είναι μια αλληγορία για την εξάρτηση του σύγχρονου ανθρώπου από τον καταναλωτισμό και την παράλογη πρόσδεση της ανθρώπινης ευτυχίας στην απόκτηση υλικών αγαθών. Αποτελεί μια βαθιά κοινωνική κριτική, για την εξώθηση των ανθρώπων σ’ ένα μάταιο κυνήγι, ένα αέναο και εξαντλητικό ανταγωνισμό για οικονομική και κοινωνική ανέλιξη. Τα πρόσωπα του Χικμέτ αναδύονται γλαφυρά, μέσα από το λυρικό συμβολισμό τους. Είναι ταυτοχρόνως αρχετυπικά σύμβολα και καθημερινοί άνθρωποι πλασμένοι με τρυφερότητα και στοργή, από έναν άνθρωπο που αγάπησε βαθιά τους ανθρώπους, αγωνίστηκε και αφιέρωσε τη ζωή του στην υπεράσπιση της ελευθερίας τους.
 
Η υπόθεση
 
Μια μικροαστική οικογένεια με μεγάλα όνειρα για κοινωνική ανέλιξη, για καταξίωση, για πρόοδο και προκοπή, η μάνα, η κόρη, ο γιος... Ονειρεύονται ένα καλύτερο αύριο.
Η μάνα θέλει το καλύτερο για τα παιδιά της και τα παιδιά φορτώνονται τις προσδοκίες και τις επιθυμίες της μητέρας τους. Η κόρη θα γίνει σπουδαία καλλιτέχνης της όπερας και ο γιος ο μεγαλύτερος ποιητής της εποχής του. Όνειρα που είναι μεγαλύτερα από την πραγματικότητα που τους περιορίζει.
Λύση έρχεται να δώσει μια γελάδα... Μία παχιά γελάδα που θα κατεβάζει γάλα και το γάλα της θα γίνει βούτυρο, γιαούρτι και θα πουληθεί  και έτσι θα πλουτίσουν και αφού πλουτίσουν ... τότε σίγουρα όλα θα είναι καλύτερα.
Σύντομα όμως το μέσο γίνεται σκοπός και τα πάντα ανατρέπονται.
Η γελάδα ιεροποιείται, γίνεται θεός και τύραννος μαζί και φορτωμένη με όλες τις ελπίδες της οικογένειας γίνεται ο δυνάστης τους. Η γελάδα που θα τους έσωζε, τώρα τους απελπίζει. Ποιος θα βρεθεί να τους απαλλάξει από την τυραννία της;
 
Ο Συγγραφέας
 
Ο Ναζίμ Χικμέτ είναι ο μεγαλύτερος Τούρκος ποιητής του 20ου αιώνα. Γεννήθηκε το 1902 στη Θεσσαλονίκη και απεβίωσε το 1963 στη Μόσχα. Ασχολήθηκε με όλα τα είδη του γραπτού λόγου, έγινε όμως περισσότερο γνωστός ως ποιητής. Μέγας δάσκαλος και ανανεωτής της τουρκικής προοδευτικής ποίησης, γίνεται ίνδαλμα του τουρκικού λαού και αποκτά παγκόσμια αναγνώριση. Εκτός από ποιήματα, έγραψε μυθιστορήματα, παραμύθια, δοκίμια, κινηματογραφικά σενάρια και 30 περίπου θεατρικά έργα.
Η ποίησή του είναι απλή αλλά την ίδια στιγμή άκρως σαγηνευτική. Τα κείμενά του διαπνέονται από μουσικότητα και έντονο συμβολισμό και γεμίζουν τους αναγνώστες με αισθήματα αισιοδοξίας και πίστης για το μέλλον. Το ξεχωριστό του ύφος είναι απλό, ζεστό και τρυφερό. Ταυτόχρονα, όμως, γίνεται ανατρεπτικό, καταγγελτικό και κοφτερό σαν λεπίδι.
Τα θεατρικά έργα του Χικμέτ συνδυάζουν στοιχεία του ψυχολογικού θεάτρου των Στανισλάφσκι και Βαχτάνγκοφ αλλά και τεχνικές της Κομέντια ντελ άρτε. Λάτρης των Μαγιακόφσκι και Μέγιερχολντ, κατάφερε να συγκεράσει το σοβιετικό φουτουρισμό με τη λαϊκή παράδοση της πατρίδας του. Για τον Χικμέτ το παραστασιακό γεγονός θα πρέπει να αποτελεί για τους θεατές ένα συλλογικό, αισθητικό βίωμα.

 
Ταυτότητα Παράστασης:
Κείμενο: Ναζίμ Χικμέτ
Μετάφραση : Έρμος Αργαίος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Νάκος 
Βοηθός σκηνοθέτη: Αγγελική Κοντού
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Σκηνικά/Φροντιστήριο: Τάσος Αμπατζής
Κοστούμια: Gaffer&Fluf / Frame up (Wardrobe)
Μουσική επιμέλεια: Αγγελική Κοντού
Σύνθεση ήχων : Γιώργος Αντωνόπουλος
Επιμέλεια κίνησης:  Ελβίρα Μπαρτζώκα
 
 
Παίζουν:
 
Μίνα Χειμώνα,  Πέτρος Νάκος, Αγγελική Κοντού, 
Σπύρος Σιδέρης, Ηλίας Τσούμπελης
 

Φωτογραφίες/video: Αντώνης Κυριτσάνης
 
Hair styling/περούκες: Κων/νος Σαββάκης
Make up artist : Δήμητρα Γιατράκου
 
 
Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.
 
Παραστάσεις: Σάββατο 21.00, Κυριακή 19.30 έως 12 Ιανουαρίου 2020
Διάρκεια:  90’
 
Τιμές Εισιτηρίων: 15€ - 12€ Φοιτητικό 
8€ (Ομαδικό/Άνεργοι/Α.Μ.Ε.Α)
 
Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

Trailer Παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=BO7T1-IyD30

 
Θέατρο  Altera Pars
Μεγάλου Αλεξάνδρου 123,  Κεραμεικός
Τηλ. 210 3410011
 
 
www.alteraparstheater.gr
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Facebook:  www.facebook.com/alteraparstheater/?ref=your_pages
 

«Ο δρόμος περνά από μέσα» του Ιάκωβου Καμπανέλλη στο Μικρό Χορν

Τρίτη, 24/12/2019 - 11:22

ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 15 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

 

Στο Θέατρο Μικρό Χορν θα παρουσιαστεί από την Τετάρτη 15 Ιανουαρίου το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη «Ο δρόμος περνά από μέσα» σε σκηνοθεσία του βραβευμένου με «Κάρολος Κούν» Χρήστου Σουγάρη με τους Ρούλα Πατεράκη,Πέρη Μιχαηλίδη, Πάρι Θωμόπουλο, Κωνσταντίνα Κλαψινού και Αλέξανδρο Βάρθη.

Η παράσταση «Ο δρόμος περνά από μέσα» είναι μια συμπαραγωγή της LoopaProductions και του Από Μηχανής Θεάτρου.

 

Μπορεί ένα σπίτι να πεθάνει; Και μάλιστα από πνευμονικό οίδημα;

Οι γλωσσομαθείς βιβλιόφιλες κατσαρίδες, τα σκουλήκια που τρώνε τα έπιπλα, και οι νεκροί που κατοικούν μέσα σ΄ αυτό το σπίτι, έχουν δικαιώματα πάνω του;

Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης κλείνει το μάτι στον Μπέκετ, τον Ίψεν και τον Τσέχωφ, και αφηγείται με τρόπο αλληγορικό την ιστορία μιας οικογένειας, που χρόνια τρώει η ίδια τα σωθικά της. Την οικογένεια στοιχειώνουν γεγονότα αδιευκρίνιστα, ακαθόριστα, ερμηνευμένα από κάθε πλευρά με τρόπο που την εξυπηρετεί. 

Το νεοκλασικό με το ένδοξο παρελθόν - τέτοια είναι πια σπάνια -, ως περιουσιακό στοιχείο, διεκδικείται με διάφορους τρόπους, τόσο από τους φυσικούς ιδιοκτήτες, όσο και από νεόπλουτους ''εισβολείς''. Τα σκουληκοφαγωμένα έπιπλα-αντίκες, είτε έχουν πωληθεί όσο-όσο, είτε χρησιμοποιούνται ως βιτρίνα στην προσπάθεια που γίνεται, ούτως ώστε το ''σπίτι'' να παραμείνει στη θέση του, αντί να δοθεί αντιπαροχή, με σκοπό την ανέγερση shopping center, πολυκατοικίας κτλ. 

Στο τέλος της διαδρομής όμως, αυτός ο ''εμφύλιος'' και το ατέλειωτο ξεπούλημα αυθεντικών και μη περιουσιακών στοιχείων, καθώς και προσωπικών αξιών, θα αφήσει μόνο ηττημένους. Από όλες τις πλευρές. Μόνο θύματα.

Και η σιωπή θα επιστρέψει ικανοποιημένη στη θέση της.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης

Σκηνικά: Ελένη Μανωλοπούλου

Κοστούμια : Χριστίνα Κωστέα

Μουσική: Στέφανος Κορκολής

Φωτισμοί : Γιάννης Δρακουλαράκος

Επεξεργασία κειμένου: Στέργιος Πάσχος και Χρήστος Σουγάρης

Επιμέλεια κίνησης : Νατάσσα Σαραντοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Σίλια Κόη

Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Νικόλας Ιωακειμίδης

Βοηθός Σκηνογράφου: Κατερίνα Κανελλοπούλου

Βοηθός Ενδυματολόγου: Ρενάτα Γκίκα

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Σχεδιασμός Γραφιστικών: Θωμάς Παπάζογλου

Casting: Ready 2 Cast

 

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Ρούλα Πατεράκη

Πέρης Μιχαηλίδης

Πάρις Θωμόπουλος

Κωνσταντίνα Κλαψινού

Αλέξανδρος Βάρθης

 

INFO:

Συμπαραγωγή της Loopa production και του Από Μηχανής Θεάτρου 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη , Κυριακή στις 18:15

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00

Διάρκεια: 90΄

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:  

Σάββατο και Κυριακή: 20 €

Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ):  17 €

Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή:18 €

Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ)  15 €

Ατέλεια (Πέμπτη): 5 €

 

 

 

Προπώληση εισιτηρίων: 

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-mikro-xorn/o-dromos-perna-apo-mesa/

 

 

Τηλέφωνο κρατήσεων 2111826479 και 2105232097

Θέατρο Μικρό Χορν

Αμερικής 10 Κολωνάκι

Τηλ.: 2111826479

        210 5232097

 

“The Proof Show” στο Red Jasper Theatre (πρώην Β’ Σκηνή Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας)

Τρίτη, 24/12/2019 - 11:17

Η μουσικοθεατρική ομάδα ValSia (Βαλέρια Δημητριάδου και Αθανασία Κουρκάκη)μετά τη «Σταχτομπούτα» (2017-18) και το  «Μικρό σπίτι στην Αθήνα» (2019), που παίχτηκε στο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών στην Πειραματική σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, παρουσιάζει τη νέα της δουλειά “The Proof Show” στο Red Jasper Theatre (πρώην Β’ Σκηνή Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας) .

Το “The Proof show” είναι εμπνευσμένο από το παραμύθι "Sole, Luna e Talia” από το “Pentamerone” του Τζιαμπατίστα Μπαζίλε.

Δύο κοπέλες, η Sole και η Luna, παίρνουν μέρος σ’ έναν διαγωνισμό, όπου πρέπει να αποδείξουν την αξία τους και να κερδίσει η καλύτερη. Ένας διοργανωτής κινεί τα νήματα, ο Maestro.  5 μέρες, 5 δοκιμασίες. Οι κοπέλες εμφανίζονται κάθε βράδυ ζωντανά μπροστά στο κοινό για να διαγωνιστούν.

Οι όροι του Maestro είναι συγκεκριμένοι. Πρέπει να κερδίσει η καλύτερη. Και πρέπει, παρά την αντιζηλία τους, να δείχνουν αγαπημένες και να εκπέμπουν στο κοινό την αίσθηση ότι είναι συγκρότημα χρόνια. Αγαπημένες πάση θυσία. Ακόμη κι όταν τους αποκαλυφθεί ότι το έπαθλο δεν είναι αυτό που νόμιζαν αλλά η ίδια τους η ζωή. Η καλύτερη θα ζήσει.

Ποια ανάγκη οδηγεί τον άνθρωπο στο να αποδείξει ότι αξίζει; Γιατί πρέπει συνέχεια να κρίνουμε και να κρινόμαστε; Γιατί η ευτυχία κάποιου να εξαρτάται τόσο πολύ από την αποδοχή ή μη των άλλων;

Το “The Proof Show” ενώ μοιάζει μ’ έναν απλό διαγωνισμό, στην πραγματικότητα είναι ένα οργανωμένο πείραμα που ερευνά την ανθρώπινη φύση και την αχαλίνωτη ανάγκη ενός «φαίνεσθαι» που συγκρούεται με το «είναι».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σύλληψη ιδέας- Κείμενο: ValSia 

Σκηνοθετική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Ασπιώτης 

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Δήμος Κλημενώφ 

Διασκευές μουσικών κομματιών: VaISia

Κίνηση: Ειρήνη Ερωφίλη Κλέπκου

Video: Νικόλας Μακρής 

Σχεδιασμός φωτισμών: Τάκης Λυκοτραφίτης

Wig styling: Μιχάλης Κουτσοθανάσης

Artwork - poster: Χρήστος Συμεωνίδης 

Φωτογραφίες: Σπύρος Χατζηαγγελάκης

 

ΠΑΙΖΟΥΝ: 

Sole: Βαλέρια Δημητριάδου

Luna: Αθανασία Κουρκάκη

Cobra: Αρετή Τίλη

Maestro:  Νίκος Χατζόπουλος (σε video προβολή)


INFO:

Red Jasper Theater (πρώην Β’ Σκηνή Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας)

Κεφαλληνίας 18 Κυψέλη

Πληροφορίες – κρατήσεις: 6970089905

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Από 8 Ιανουαρίου 2020 για 12 παραστάσεις
Τετάρτη και Πέμπτη στις 21.30


Διάρκεια:

80 λεπτά


Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση μέχρι την έναρξη των παραστάσεων 8 ευρώ

Κανονικό  10€

Μειωμένο 7€

Περιορισμένης ορατότητας μπαρ 6€ 

 

Προπώληση:

viva.gr, 11876, SevenSpots, Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, ΤεχνόποληΔήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα, Viva Kiosk, Yoleni’s

 

ΒΑΛΕΡΙΑ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΟΥ

Απόφοιτη της Δραματικής σχολής του Εθνικού θεάτρου (το 2015), πτυχιούχος της Νομικής του ΑΠΘ και πτυχιούχος πιάνου. 

Ιδρυτικό μέλος της ομάδας C. for Circus από το 2008 και του μουσικοθεατρικού σχήματος ValSia (με την Αθανασία Κουρκάκη) από το 2015.

Συμμετείχε στις παραστάσεις: «Ως την άκρη του κόσμου» της Μαρίας Παπαγιάννη σε σκην. Σπ. Χαζτηαγγελάκη με τους C. for Circus στο θέατρο Καρέζη, «Μεταμορφώσεις» του Οβίδιου στο Φεστιβάλ Αθηνών σε σκην. Ειρ. Μακρή και Π. Παυλίδη με τους C. for Circus, «Το μικρό σπίτι στην Αθήνα» στο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών του Εθνικού θεάτρου με τις ValSia, «Τίμων ο Αθηναίος» του Ο. Σαίξπηρ στο Εθνικό θέατρο σε σκην. Σ. Λιβαθινού, «Ο καλός άνθρωπος του Σετσουάν» του Μπ. Μπρεχτ στο θέατρο Θησείον σε σκην. Ν. Χανιωτάκη, «Θεσμοφοριάζουσες» του Αριστοφάνη στο Φεστιβάλ Επιδαύρου σε σκην. Β. Θεοδωρόπουλου, «Το αηδόνι και το τριαντάφυλλο» του Όσκαρ Ουάιλντ στο θέατρο Φούρνος σε σκην. Δ. Κίτσου, «Δύναμη του σκότους» του Τολστόι στο Σύγχρονο θέατρο σε σκην. Ε. Σκότη, «ГЛУМ» του Οστρόφσκι στο θέατρο 104 σε σκην. C. for Circus, «Σταχτοπούτα» στο Αλφα.Ιδέα και στο θέατρο 104 σε σκην. Στ. Κοντακιώτη με τις ValSia, «Οιδίπους επί Κολωνώ» του Σοφοκλή στο Φεστιβάλ Επιδαύρου σε σκην. Στ. Τσακίρη, «Με το ίδιο μέτρο» του Σαίξπηρ στο Από μηχανής σε σκην. C. for Circus κα. 

Ταυτόχρονα, ασχολείται επαγγελματικά και με τη μουσική. 

Έχει γράψει τη μουσική για το «Νυφικό κρεβάτι» σε σκην. Γ. Χριστοδούλου, έχει διασκευάσει σε συνεργασία με τη Χρ. Κοτταράκου τη μουσική του Θάνου Μικρούτσικου για το «Ως την άκρη του κόσμου», έχει γράψει και διδάξει τη μουσική στις «Μεταμορφώσεις» και στο «Δαχτυλίδι της Μάνας» από τους C. for Circus, στη «Δύναμη του σκότους», έχει κάνει τη μουσική διδασκαλία στο «Οιδίπους επί Κολωνώ» σε μουσική του Μίνωα Μάτσα, έχει γράψει και διδάξει τη μουσική στο «Τσεχ-off» σε σκην. Ιούς Βουλγαράκη και στη χοροθεατρικήπαράσταση «Fort-da». 

 

ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΚΟΥΡΚΑΚΗ 

Απόφοιτη της Δραματικής σχολής του Εθνικού θεάτρου ( 2015) και πτυχιούχος του Τμήματος οικονομικής και Περιφερειακής Ανάπτυξης, Πάντειο πανεπιστήμιο.

Ιδρυτικό μέλος του μουσικοθεατρικού σχήματος ValSia (με τη Βαλέρια Δημητριάδου) από το 2015.

Συμμετείχε στις παραστάσεις: «Το δαχτυλίδι της μάνας» ομάδα C. For Circus σε σκην. Παύλου Παυλίδη, «E_ΦΥΓΑ ΜΙΚΡΑΣΙΑ» στο Φεστιβάλ Συνοικισμός στην Ελευσίνα σε σκην. Γ. Μαρκοπούλου, «Γιαννούλα η Κουλουρού» της Θ. Καπράλου στο Φεστιβάλ Αθηνών σε σκην. Γ. Παπαγεωργίου, «Το μικρό σπίτι στην Αθήνα» στο Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών του Εθνικού θεάτρου με τις ValSia, «Ο πρίγκιπας και ο Φτωχός» στο Εθνικό Θέατρο σε σκην. Σ. Βγενοπούλου, «Δύναμη του σκότους» του Τολστόι στο Σύγχρονο θέατρο σε σκην. Ε. Σκότη, «7 Κρεμασμένοι»  του Λεονίντ Αντρέγιεφστο Tempus Verum σε σκην. Κ. Γώγουλου & Αγγ. Πασπαλιάρη, «Θουκυδίδης Δραματικός-θέατρο του Πολέμου 2» σε σκην. Γ. Παναγόπουλου, «Ψύχωση 4.48-κοίταξέ με» στο Φεστιβάλ Αθηνών σε σκην. Γ. Κακλέα και «Σταχτοπούτα» στο θέατρο Άλφα Ιδέα και στο θέατρο 104 σε σκην. Στ. Κοντακιώτης με τις ValSia.

 

Συναυλία - Αφιέρωμα στον Δημήτρη Παπαδημητρίου στο Θέατρο Ολύμπια

Τρίτη, 24/12/2019 - 11:13
«Παραμονή παραμονής» στο Θέατρο Ολύμπια

Συναυλία - Αφιέρωμα στον Δημήτρη Παπαδημητρίου
 
Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων
Τραγουδούν Μπάμπης Βελισσάριος, Βερόνικα Δαβάκη, 
Πάνος Παπαϊωάννου και Γιώργος Φλωράκης

Μια συναυλία- αφιέρωμα σε έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες συνθέτες, με έργο που εκτείνεται από τη συμφωνική μουσική και τα soundtracks κινηματογραφικών ταινιών και αγαπημένων τηλεοπτικών σειρών έως τη μελοποιημένη ποίηση, φιλοξενεί πριν την εκπνοή του 2019 το Θέατρο Ολύμπια.

Τη Δευτέρα 30 Δεκεμβρίου, στις 20.30, το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικήςτου  δήμου Αθηναίων, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Άγγελου Ηλία, «φωτίζει» τη διαδρομή του πολύπλευρου Δημήτρη Παπαδημητρίου, το έργο του οποίου έχει αγαπηθεί ιδιαίτερα από το κοινό. 

Μια πολυδιάστατη πορεία, γεμάτη δημιουργία με συμφωνικά έργα, κομμάτια για σόλο όργανα και συνδυασμούς οργάνων, μουσική για θέατρο και για τον ελληνικό κινηματογράφο, για την ελληνική τηλεόραση και για τηλεοπτικές σειρές στη Σουηδία, τη Γαλλία, τη Γερμανία και αλλού. Γνωστός από τις αρχές της δεκαετίας του 1980 και μέχρι σήμερα για τις συνθέσεις του,  αρκετές εκ των οποίων έντυσαν τηλεοπτικές επιτυχίες, όπως η Αναστασία, το Μη Φοβάσαι Τη Φωτιά, το Λόγω Τιμής, Η ζωή που δεν έζησα, η Λένη και οι Μάγισσες Της Σμύρνης.

Στη συναυλία τραγουδούν οι Μπάμπης Βελισσάριος, Βερόνικα Δαβάκη, Πάνος Παπαϊωάννου και Γιώργος Φλωράκης.

Πληροφορίες:
 
Ώρα: 20:30
Τιμές εισιτηρίων:10€, 12€, 15€, 20€, 25€
Περιορισμένης ορατότητας: 5€
Φοιτητικό, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, άνω των 65 ετών: 7€
Προπώληση εισιτηρίων:
Ταμεία του θεάτρου: Τ. 210 3642540
Σάββατο: 10.00 - 16.00
Κυριακή: 11.00 - 16.00
Δευτέρα: κλειστά
Και στο δίκτυο της viva.gr  
Ωράριο τις ημέρες παραστάσεων:Τρίτη - Παρασκευή10.00 - 20.30
Σάββατο: 10.00 - 14.00 και 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης
Κυριακή: 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης
 
Πρόσβαση:
Μετρό: Στάση Πανεπιστήμιο
Προσβασιμότητα:Το Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας είναι προσβάσιμο με αναπηρικό αμαξίδιο, ενώ στο ισόγειο λειτουργούν ειδικά διαμορφωμένες τουαλέτες.
Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας
Ακαδημίας 59, 106 79 – Αθήνα, Τ. 210 3642540

Ο Δημήτρης Μητσοτάκης και οι Ρε Καντίνι Live στο Cabaret Voltaire

Τρίτη, 24/12/2019 - 11:09
Οι «Ρε Καντίνι» μας καλούν σε μια ξεχωριστή βραδιά με αυθεντικά ρεμπέτικα τραγούδια και ιστορίες από τον χώρο της μαγκιάς. Κείμενα που αναφέρονται σε απίστευτες καταστάσεις σαν από γκανγκστερική ταινία και που πλέον μοιάζουν μακρινές. Τραγούδια και κοινωνικές καταστάσεις μιας εποχής που έχει αφήσει ανεξίτηλα σημάδια και σφράγισε με τον ήχο της, για πάντα, το ελληνικό, λαϊκό τραγούδι.

Ένα μουσικό πρόγραμμα βασισμένο στους ρεμπέτικους ήχους των πρώτων, αυθεντικών εκτελέσεων των Μητσάκη, Χιώτη, Βαμβακάρη, Χατζηχρήστου, Τσιτσάνη, Tούντα, Παπαϊωάννου, Μάνεση, Γενίτσαρη κ.α και στις αυτοβιογραφίες των περισσοτέρων.

Οι «Ρε Καντίνι» δημιουργήθηκαν το 2013 από τον τραγουδοποιό και συγγραφέα συγγραφέα Δημήτρη Μητσοτάκη, ιδρυτή, ενός από τα μεγαλύτερα ελληνικά ροκ συγκροτήματα της δεκαετίας του '90, των “Ενδελέχεια”. Σκοπός της δημιουργίας της κομπανίας υπήρξε η παρουσίαση του ρεμπέτικου τραγουδιού στην αυθεντική μορφή τόσο από άποψη φόρμας όσο και περιεχομένου. Για μεγάλο χρονικό διάστημα παρουσίασαν αφιερώματα στη ζωή και το έργο του Βασίλη Τσιτσάνη καθώς και άλλες σχετικές παραστάσεις.

"Η ενασχόλησή μου με το ρεμπέτικο ξεκινά στα πρώτα μετεφηβικά μου χρόνια και διατηρείται ζωντανή μέχρι σήμερα, αφού η αγάπη μου για αυτά ουδέποτε ατόνησε. Όσο τα πράγματα στενεύουν τόσο ερχόμαστε πιο κοντά ο ένας με τον άλλο, κοιτάμε προς τα πίσω, και παίρνουμε δύναμη για να πάμε μπροστά. Εκεί γυρνώ κι εγώ, εκεί που ξεκίνησα και που νιώθω ασφαλής”, εξομολογείται ο Δημήτρης Μητσοτάκης και μας καλεί να ανακαλύψουμε ξανά τα “τραγούδια της καρδιάς”, θυμίζοντάς μας τα σχετικά λόγια του Ηλία Πετρόπουλου: “Τα ρεμπέτικα τραγούδια είναι τραγούδια της καρδιάς, και μόνον όποιος τα πλησιάσει με αγνό αίσθημα τα νιώθει και τα χαίρεται”.

Δημήτρης Μητσοτάκης: κιθάρα, τραγούδι
Μαρώ Τσουράπα: τραγούδι
Νίκος Στρουγκώφ: μπουζούκι, τραγούδι
Αρετή Κοκκίνου: μαντολίνο

Παρασκευή 27 Δεκεμβρίου 2019
΄Ωρα έναρξης: 21:30
Κόστος: +7€ (στο πρώτο σας ποτό)

Cabaret Voltaire
Μαραθώνος 30, Μεταξουργείο
Τηλ.: 2105227046

VILLAGERS OF IOANNINA CITY | Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2020 | Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do

Δευτέρα, 23/12/2019 - 21:31

Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου, οι Villagers of Ioannina City, έρχονται στην Αθήνα, για μία ακόμη μεγαλειώδη ζωντανή εμφάνιση στο Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do.
 
Οι VIC δεν δίστασαν από την πρώτη στιγμή να συνδυάσουν με τρόπο εμπνευσμένο, αλλά και πρωτότυπο, τους παραδοσιακούς ήχους του τόπου τους με τις -εξίσου παραδοσιακές- ροκ επιρροές τους, καταλήγοντας σε ένα εξατομικευμένο όσο και εκκεντρικό ηχητικό μείγμα που διαδόθηκε σχεδόν... μολυσματικά στους κύκλους των μουσικόφιλων και πλέον φέρει τις προϋποθέσεις για να γίνει το σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς ακροατών, υπεράνω μουσικών προτιμήσεων.
 
Το φετινό, δεύτερο σε σειρά full length album “Age of Aquarius” έχει ήδη εκπλήξει και εντυπωσιάσει, ακόμη και τον πιο ιδιότροπο ακροατή, καταφέροντας να χαρακτηριστεί από πολλούς ως ένα από τα ποιοτικότερα albums στην ιστορία της εγχώριας rock μουσικής! Με την ψυχεδέλεια να έχει πάρει τα ηνία, με αγγλόφωνο πλέον στίχο και με προσθήκη πληκτροφόρων (πλην των παραδοσιακών πνευστών που δεν σταματούν κι εδώ να δείχνουν τον δρόμο), οι VIC δείχνουν στο τελευταίο τους πόνημα έτοιμοι για το επόμενο μεγάλο καλλιτεχνικό τους άλμα. Η προσθήκη τους στο roster της παγκοσμίου κλάσης rock/metal δισκογραφικής εταιρείας Napalm Records έρχεται απλά να επισφραγίσει τα παραπάνω και να ανοίξει έναν νέο κύκλο για την μπάντα από τα Ιωάννινα, με τον στόχο της παγκόσμιας καταξίωσης πλέον να φαντάζει κάτι παραπάνω από εφικτός.
 
Η ώρα έχει φτάσει! Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου οι Villagers of Ioannina City επιστρέφουν με το εντυπωσιακό οπτικοακουστικό τους show, κουβαλώντας στις αποσκευές τους όλα εκείνα τα συστατικά που τους καταξίωσαν στις συνειδήσεις μας. Με τα τραγούδια του “Age of Aquarius”, αλλά και παλαιότερα, από εκείνα που τραγουδήσαμε φωναχτά στις συναυλίες τους με τα χέρια υψωμένα στον αέρα, υπόσχονται μια ακόμη βραδιά γεμάτη ένταση και ηλεκτρισμό, που θα  εμπνεύσει και θα προβληματίσει.
 
Μην χάσετε την ευκαιρία να αποτελέσετε μέρος μιας αξέχαστης συναυλιακής εμπειρίας! 
 

Χρήσιμα links
http://vicband.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/villagersofioanninacity/
https://www.youtube.com/user/VICband2010
  Πληροφορίες
Τα εισιτήρια ξεκινούν από 13€

Σημεία προπώλησης
www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111
Δίκτυο καταστημάτων Public
*Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου

Φυσικό σημείο προπώλησης
Reload Stores
Ακαδημίας 81, Αθήνα
Τηλέφωνο: 2103801464
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00
Σάββατο 10:00-20:00