Νέα κυκλοφορία: Το τρίτο album του Θάνου Σαριγγέλου «Σταγόνα03»

Κυκλοφορεί από τη Vinyl Records

Στον αχανή ωκεανό της δισκογραφημένης μουσικής, ο Θάνος Σαρίγγελος ρίχνει μία ακόμα σταγόνα, ελπίζοντας πως προσθέτει κάτι χρήσιμο.

Ο νέος δίσκος του έχει τίτλο «Σταγόνα03» και κυκλοφορεί σε συνεργασία με τη Vinyl Records SKG. Περιέχει 5 πρωτότυπα τραγούδια και μία διασκευή του «Το τελευταίο βράδυ μου»» του Στέλιου Καζαντζίδη. Έχουν προηγηθεί τα album «Σταγόνα01» (2018) και «Σταγόνα02» (2022).

Άκου το «Σταγόνα03»:  https://tr.ee/FPSYxY_4NC

Ο Θάνος Σαριγγέλος είναι τραγουδοποιός από τη Χαλκιδική που ζει στην Αθήνα. Όλα τα τραγούδια του «Σταγόνα03» γράφτηκαν και ηχογραφήθηκαν στη Θεσσαλονίκη το 2024 και 2025 με κύριο μηχανικό ήχου τον Σωτήρη Νούκα. Το 2026 θα κάνει ζωντανές εμφανίσεις παίζοντας τραγούδια από τον τρίτο δίσκο αλλά και από τους προηγούμενους.

Περισσότερα για το  «Σταγόνα03»:

Με επιρροές από: Bjork, Radiohead, Pink Floyd​, Kanye West, Burial, Jamie xx​, ελληνικό ροκ​ και λαϊκά των 60's και 70’s, ο δίσκος διασταυρώνει διάφορα είδη και το αποτέλεσμα είναι ένα ηλεκτρονικο-λαϊκό υβρίδιο.

Κύρια υλικά του είναι τα συνθεσάιζερ, τα samples και τα φωνητικά, ενώ αυτή τη φορά η κιθάρα έχει πιο δευτερεύοντα ρόλο. Θεματολογικά ο δίσκος κινείται σε υπαρξιακές, φιλοσοφικές και κοινωνικές περιοχές, με τη διασκευή του τραγουδιού «Το τελευταίο βράδυ μου» του Στέλιο Καζαντζίδη και της Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου, να τυλίγει τον δίσκο με μια γλυκιά νιχιλιστική ατμόσφαιρα. Οι δίσκοι του Θάνου Σαρίγγελου έχουν πάγια ανάγκη να εξερευνήσουν ερωτήματα όπως το ποιοί είμαστε, τι ήρθαμε να κάνουμε εδώ και τι είναι όλο αυτό γύρω μας και μέσα μας.
 

Μουσικοί που έπαιξαν στο album:

Τύμπανα: Αλέξανδρος Αρχοντής

Μπάσο: Θοδωρής Αραμπατζής

Κρουστά: Νίκος Μαγνήσαλης

Συνθ, κιθάρες, samples, φωνές : Θάνος Σαρίγγελος

Μίξη ήχου σε όλα τα κομμάτια έκανε ο Σωτήρης Νούκας πέρα από το «Όλα κάποτε θα είναι φυλακή» στο οποίο έκανε ο Νίκος Λογιοτατίδης. Το mastering έγινε από τον Dave Collins.

Τη δημιουργία του εξωφύλλου επιμελήθηκε ο μουσικός και γραφίστας Δημήτρης Μητσιόπουλος από τη Θεσσαλονίκη.

Ο Θάνος Σαρίγγελος είναι μουσικός από τη Χαλκιδική που ζει στην Αθήνα. Έχει σπουδάσει και εργάζεται ως προγραμματιστής, όμως παράλληλα γράφει μουσική και στίχους. Τα τραγούδια του έχουν ελληνικό στίχο και μουσικά είναι ένα πλέγμα από διάφορα είδη όπως εναλλακτικό rock, progressive rock, λαϊκό και ρεμπέτικο, experimental, indie rock, electronic. Θεματολογικά ασχολείται κυρίως με υπαρξιακά και κοινωνικά ζητήματα και την εξερεύνηση της ανθρώπινης φύσης.

https://thanossaringelos.gr/ | YouTube | Bandcamp | Instagram

Η Vinyl Records είναι μια ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρεία με έδρα τη Θεσσαλονίκη, αφιερωμένη στην υποστήριξη και ανάδειξη της ελληνικής εναλλακτικής μουσικής σκηνής. Από το 2019, το label εκπροσωπεί καλλιτέχνες που δραστηριοποιούνται στους χώρους του indie, alternative και experimental ήχου, με βασικό στοιχείο τον ελληνικό στίχο.

Απευθυνόμαστε σε φορείς του Τύπου, ΜΜΕ, ραδιόφωνα και συνεργάτες προβολής, με σκοπό την αποτελεσματική διάδοση των μουσικών μας κυκλοφοριών, ενισχύοντας τη φωνή της σύγχρονης ελληνικής ανεξάρτητης δημιουργίας.

Η φωτογραφική έκθεση “RELIGIO MUNDI: A Spiritual Journey” του Αθανάσιου Μαλούκου παρουσιάζει ένα οδοιπορικό εικόνων από θρησκείες, τελετουργίες και πρακτικές πίστης σε διαφορετικές γωνιές του κόσμου.

Πρόκειται για μια φωτογραφική διαδρομή που εκτείνεται σε διάστημα 20 ετών, διασχίζοντας έξι ηπείρους και καταγράφοντας δεκάδες θρησκευτικές παραδόσεις από διαφορετικούς πολιτισμούς.

Το έργο του Αθανάσιου Μαλούκου προσεγγίζει την πίστη σαν ανθρώπινη εμπειρία και πολιτισμική έκφραση, πέρα από δόγματα, σύνορα και προκαταλείψεις.

Η έκθεση παρουσιάζεται μετά από πρόσκληση της XPOSURE, του μεγαλύτερου φωτογραφικού φεστιβάλ παγκοσμίως, και θα φιλοξενηθεί στη Sharjah των Ηνωμένων Αραβικών Εμιράτων, από 29 Ιανουαρίου μέχρι 4 Φεβρουαρίου 2026

Ο Αθανάσιος Μαλούκος γεννήθηκε στην Λαμία όπου και πέρασε τα μαθητικά του χρόνια.

Σπούδασε Πολιτικός Μηχανικός στο Εθνικό Μετσόβειο Πολυτεχνείο με υποτροφίες.

Έκτοτε ζει και εργάζεται στην Λαμία όπου έχει και την ιδιοκτησία των κινηματογράφων “cinepolis Γαλαξίας”.

Σπούδασε στο τμήμα Ανθρωπολογίας των Θρησκειών του πανεπιστημίου UCLA.

Απο νεαρή ηλικία άρχισε να ταξιδεύει, αποτυπώνοντας φωτογραφικά τις ταξιδιωτικές του εμπειρίες. Σύντομα όμως ξεκίνησε την αδιάκοπη εξερεύνηση σε απομακρυσμένες γωνιές του κόσμου, παρακινούμενος απο την έμφυτη περιέργεια για το τι κρύβεται στα "άγνωστα" μέρη του πλανήτη μας...

  Πέρα από τη λάμψη των εντυπωσιακών εικόνων του, κρύβεται ένας τρόπος ζωής με αφοσίωση, προσαρμοστικότητα και ανθεκτικότητα, καθώς ξεπερνά τα γλωσσικά εμπόδια, τις απρόβλεπτες συνθήκες και τις άγνωστες τοπικές συνήθειες για να φέρει τις εμπειρίες του πιο κοντά σε όσους βλέπουν το έργο του.

Το φωτογραφικό του αρχείο είναι ένα οπτικό μωσαϊκό άγνωστων πολιτισμών, απόμακρων φυλών, εντυπωσιακών τελετουργιών και καθημερινών δραστηριοτήτων, που προσφέρει στους θεατές μια βαθιά ματιά στις πολλές πτυχές του ανθρώπινου πνεύματος. Οι δουλειά του έχει βραβευθεί με πολυάριθμα βραβεία από διεθνείς οργανισμούς και διαγωνισμούς.

Μετά την επιτυχία της πρόσφατης έκθεσής του με τίτλο “TERRA INCOGNITA” στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων στο Γκάζι, προσκλήθηκε να παρουσιάσει ένα μέρος της δουλειάς του με τίτλο: “RELIGIO MUNDI: A Spiritual Journey” στα πλαίσια της XPOSURE, του μεγαλύτερου φωτογραφικού φεστιβάλ του κόσμου που γίνεται στα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, από 29 Ιανουαρίου μέχρι 4 Φεβρουαρίου 2026.

Ως «η σημαντικότερη αρχαιολογική ανακάλυψη της δεκαετίας» έχει ήδη χαρακτηριστεί ο τάφος 1.400 ετών που εντόπισαν αρχαιολόγοι στις Κεντρικές Κοιλάδες της Οαχάκα, στο νότιο Μεξικό. 

Πρόκειται για μια πέτρινη κατασκευή του πολιτισμού των Ζαποτέκων, η οποία σύμφωνα με την Daily Mail είχε χαθεί για αιώνες και επανέρχεται στο φως σε εξαιρετική κατάσταση διατήρησης, προσφέροντας πολύτιμες πληροφορίες για έναν από τους σπουδαιότερους προκολομβιανούς πολιτισμούς της Μεσοαμερικής. 

Ο «λαός των σύννεφων» και οι δοξασίες του 

Οι Ζαποτέκοι, γνωστοί και ως Be’ena’a ή «Ο λαός των σύννεφων», πίστευαν ότι οι πρόγονοί τους προέρχονταν από τον ουρανό και ότι, μετά τον θάνατο, οι ψυχές τους επέστρεφαν εκεί ως πνεύματα.  

Οι αντιλήψεις αυτές αποτυπώνονται ξεκάθαρα στη συμβολική γλώσσα του τάφου, ο οποίος φαίνεται να είχε έντονη τελετουργική σημασία και να συνδεόταν με την εξουσία και τη μετάβαση στον κόσμο των νεκρών. 

Οι τοιχογραφίες και τα τελετουργικά 

Η είσοδος του τάφου εντυπωσιάζει με την πολυπλοκότητα και τη λεπτομέρεια της διακόσμησής της. Κυρίαρχο στοιχείο αποτελεί μια τεράστια σκαλιστή κουκουβάγια, με ανοιχτό ράμφος που αποκαλύπτει το πρόσωπο ενός άρχοντα των Ζαποτέκων.  

Σύμφωνα με το Εθνικό Ινστιτούτο Ανθρωπολογίας και Ιστορίας, το σύμβολο αυτό συνδεόταν με τον θάνατο αλλά και με την πολιτική και θρησκευτική εξουσία. 

Η πόρτα πλαισιώνεται από πέτρινο κατώφλι και υπέρθυρο, ενώ πάνω από αυτήν εκτείνεται μια ζωφόρος από χαραγμένες πλάκες με αρχαίους ημερολογιακούς όρους. 

Στα πλάγια της εισόδου βρίσκονται σκαλισμένες φιγούρες ενός άνδρα και μιας γυναίκας με τελετουργικά αντικείμενα και καλύμματα κεφαλής, που πιθανότατα θεωρούνταν φύλακες του τάφου. 

Στο εσωτερικό του ταφικού θαλάμου διατηρούνται τμήματα μιας εντυπωσιακής τοιχογραφίας. 

 Η σκηνή απεικονίζει μια πομπή μορφών που μεταφέρουν δέματα κοπάλ – ενός ιερού λιβανιού – καθώς κατευθύνονται προς την είσοδο του τάφου.  

Η παράσταση αυτή θεωρείται ότι σχετίζεται με τελετουργίες ταφής και προσφορών, αποκαλύπτοντας στοιχεία για τις θρησκευτικές πρακτικές και την κοινωνική οργάνωση των Ζαποτέκων. 

Η σημασία της ανακάλυψης 

Η πρόεδρος του Μεξικού, Κλαούντια Σέινμπαουμ, χαρακτήρισε την ανακάλυψη ως τη σημαντικότερη των τελευταίων δέκα ετών, υπογραμμίζοντας τόσο το επίπεδο διατήρησης του μνημείου όσο και τις γνώσεις που προσφέρει για την ιστορία της χώρας.  

Αντίστοιχα, η υπουργός Πολιτισμού Κλαούντια Κουριέλ ντε Ικάζα τόνισε ότι ο τάφος αποκαλύπτει τον τρόπο με τον οποίο οι Ζαποτέκοι οργανώνονταν κοινωνικά και τελετουργικά γύρω από τον θάνατο. 

Ένας πολιτισμός με μακραίωνη ιστορία 

Ο πολιτισμός των Ζαποτέκων εκτείνεται σε βάθος άνω των 2.500 ετών. 

Με κέντρο το Μόντε Αλμπάν, ανέπτυξαν προηγμένα συστήματα γεωργίας, αρχιτεκτονικής και γραφής.  

Παρότι ο πολιτισμός τους παρακμάζει μυστηριωδώς γύρω στο 900 μ.Χ., ο λαός των Ζαποτέκων δεν εξαφανίστηκε.  

Σήμερα, περισσότεροι από 400.000 απόγονοί τους ζουν ακόμη στο Μεξικό, διατηρώντας γλώσσα και παραδόσεις. 

Συντήρηση και επιστημονική έρευνα 

Μια διεπιστημονική ομάδα από το Κέντρο INAH Oaxaca εργάζεται εντατικά για τη συντήρηση και προστασία του τάφου.  

Ιδιαίτερη πρόκληση αποτελεί η σταθεροποίηση της εύθραυστης τοιχογραφίας, η οποία απειλείται από ρίζες φυτών, έντομα και τις απότομες μεταβολές θερμοκρασίας και υγρασίας.  

Παράλληλα, πραγματοποιούνται μελέτες κεραμικής, εικονογραφίας και επιγραφικής, καθώς και αναλύσεις φυσικής ανθρωπολογίας, ώστε να φωτιστούν τα ταφικά έθιμα και τα σύμβολα του μνημείου. 

Οι υπόγειες σήραγγες της Μίτλα 

Η ανακάλυψη του τάφου έρχεται να προστεθεί σε μια σειρά εντυπωσιακών ευρημάτων.  

Το 2024, αρχαιολόγοι αποκάλυψαν υπόγεια τούνελ κάτω από μια ιστορική εκκλησία στη Μίτλα – μια πόλη γνωστή ως «τόπος των νεκρών» και συνδεδεμένη με τον θεό του θανάτου των Ζαποτέκων, Πιτάο Μπεζελάο. Οι σήραγγες θεωρούνταν από τους αρχαίους ως είσοδος στον κάτω κόσμο και είχαν χαθεί μετά την ισπανική κατάκτηση. 

Ένα παρελθόν που συνεχίζει να αποκαλύπτεται 

Χάρη σε μη επεμβατικές γεωφυσικές τεχνικές, οι ερευνητές εντόπισαν θαλάμους και τούνελ σε βάθος άνω των 15 μέτρων.  

Αν και η ηλικία τους παραμένει άγνωστη, ενδέχεται να χρονολογούνται είτε στην εποχή των Ζαποτέκων είτε ακόμη παλαιότερα.  

Όπως επισημαίνουν οι ειδικοί, τα ευρήματα αυτά χρειάζονται περαιτέρω αρχαιολογική επιβεβαίωση, ανοίγοντας νέους δρόμους για την κατανόηση της αρχαίας μεγαλοπρέπειας του Μεξικού. 

Η Bloom Theatre Group παρουσιάζει το έργο της Lucy Prebble,

The Effect:

ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος

12 Φεβρουαρίου – 12 Μαρτίου

στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

Μετά τους Μεθυσμένους του Ivan Vyrypaev, μια παράσταση που σημείωσε μεγάλη επιτυχία σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, η Bloom Theatre Group «βουτά» στο έργο της Βρετανίδας Lucy Prebble, The Effect: ένα πείραμα για τέσσερις ανθρώπους ερωτευμένους και θλιμμένους. Το έργο ανεβαίνει για έναν κύκλο 9 παραστάσεων στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ, σε μετάφραση Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη και σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου. Γραμμένο το 2012 και βραβευμένο με το Critics’ Circle Καλύτερου Νέου Έργου, το The Effect είναι ένα επιστημονικό θρίλερ που αγγίζει με βαθιά ανθρωποκεντρικό τρόπο καίρια ερωτήματα γύρω από την ψυχική υγεία, τα ηθικά όρια της ιατρικής, την ταυτότητα και τoν έρωτα.

«Πότε είναι κάτι πραγματικότητα;»

Η ιστορία ξεδιπλώνεται στο πλαίσιο μιας κλινικής δοκιμής ενός νέου αντικαταθλιπτικού φαρμάκου, στην οποία συμμετέχουν δύο νεαροί εθελοντές, η Κόνι και ο Τρίσταν. Όσο η δοσολογία αυξάνεται, ο έρωτάς τους φουντώνει, γεννώντας αμφιβολίες τόσο στους ίδιους όσο και στους ψυχιάτρους που τους παρακολουθούν: ο έρωτάς τους είναι αληθινός ή παρενέργεια της φαρμακευτικής ουσίας που τους χορηγείται;

«Πιστεύεις ότι επειδή βιώνουν όλ’ αυτά που κανονικά κάποιος συνδέει με τον έρωτα, εκείνοι απλώς… νομίζουν πως είναι ερωτευμένοι;»

Παράλληλα με τη σύνδεση των δύο εθελοντών, εκτυλίσσεται και η σύγκρουση ανάμεσα στους ψυχιάτρους που ελέγχουν το πείραμα. Η Λόρνα αντιμετωπίζει με επιφυλακτικότητα τη φαρμακευτική παρέμβαση και προβληματίζεται για τα ηθικά όρια της επιστήμης. Για τον Τόμπι, αντίθετα, «αγάπη είναι η φαρμακευτική αγωγή» και ο ανθρώπινος νους ένα σύστημα που μπορεί - και πρέπει - να ρυθμιστεί. Όταν το πείραμα ξεφεύγει από τον έλεγχό τους, η επαγγελματική τους αντιπαράθεση μετατρέπεται σε σύγκρουση εξουσίας και, τελικά, κοσμοθεωρίας: πού τελειώνει η επιστήμη και πού ξεκινά η ανθρώπινη εμπειρία;

Ευφυής και κοφτερός λόγος που αποτυπώνει με απλότητα και αμεσότητα σύνθετες επιστημονικές και φιλοσοφικές ιδέες, καταιγιστικός ρυθμός και ενέργεια «ντοπαμίνης», σε μια παράσταση που προσκαλεί το κοινό να αναμετρηθεί με τη ρευστότητα του νου και την ευαλωτότητα της ύπαρξης.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=Ko_Fo3xQMAc

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Lucy Prebble (*σεναριογράφος του Succession (HBO) που βραβεύθηκε με τρία Emmy Καλύτερης Δραματικής Σειράς)

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης

Σκηνοθεσία: Ανδρέας Παράσχος

Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρίνα Κωνσταντινίδου 

Κίνηση: Τάσος Παπαδόπουλος

Μουσική: Γιώργος Χρυσικός

Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Κωνσταντίνος Παυλίδης

Projection: Δήμητρα Τζαλαβρέτα

Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης

Trailer: Ειρήνη Λαμπρίδου

Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Bloom Theatre Group 

Επί Σκηνής: Άννα – Μαρία Γάτου, Ιωάννης Καμπούρης, Δήμητρα Κούρτη, Μίλτος Τσιάντος

Η παράσταση The Effect πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ, Τσιμισκή 136, 546 21, Θεσσαλονίκη

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: 12 Φεβρουαρίου έως 12 Μαρτίου 2026, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15

Τιμές εισιτηρίων: 16 ευρώ κανονικό | 13 ευρώ μειωμένο | 10 ευρώ ατέλειες

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/the-effect-tis-lucy-prebble-sto-theatro-aylaia/ & από το ταμείο του θεάτρου (Δευτέρα έως Παρασκευή, 17:30-21:30 και Σαββατοκύριακο, 09:30-21:30)

Πρόσβαση με Μετρό: Στάση Σιντριβάνι

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Social media Bloom Theatre Group: Facebook | Instagram 

Social media θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ: Facebook | Instagram | YouTube

Την ώρα που ξεχειλίζει η οργή στις ΗΠΑ για τη δεύτερη εν ψυχρώ εκτέλεση πολίτη από τους πράκτορες της Υπηρεσίας Μετανάστευσης (ICE), με τους γονείς του Άλεξ Πρέτι να ζητούν πλήρη διαλεύκανση στην υπόθεση, ένα βίντεο τραβηγμένο στις 13 Ιανουαρίου – 11 ημέρες πριν τη δολοφονία του – έρχεται στο φως της δημοσιότητας και δίνει νέα στοιχεία στην υπόθεση που η κυβέρνηση Τραμπ επιχειρεί να συγκαλύψει.

Το βίντεο που κοινοποιήθηκε από το μέσο ενημέρωσης The News Movement στο Youtube, δείχνει πλάνα από διαμαρτυρία στη Μινεάπολη έξι ημέρες μετά τη δολοφονία της Ρενέ Γκουντ από πράκτορες της ICE.

Σε αυτά τα πλάνα φαίνεται ο 37χρονος Άλεξ να φωνάζει μαζί με άλλους διαδηλωτές προς ένα όχημα με ομοσπονδιακούς αξιωματικούς. Όταν οι πράκτορες αρχίζουν να απομακρύνονται, ο Πρέτι φαίνεται να κλωτσάει το πίσω φως του οχήματος. Τότε, ένας από τους πράκτορες βγαίνει έξω και ξεκινάει να τον χτυπά, καθηλώνοντάς τον με τη βία στο έδαφος.

Αρκετοί ακόμη πράκτορες σπεύδουν, ενώ άλλοι αστυνομικοί με μάσκες και κράνη στοχεύουν το πλήθος που ουρλιάζει. Αστυνομικοί αφαιρούν το παλτό του Πρέτι, ενώ στη συνέχεια φαίνεται είτε να έχει ελευθερωθεί είτε οι αστυνομικοί να τον αφήνουν, καθώς απομακρύνεται.

Κάποιοι παρευρισκόμενοι φωνάζουν στους αστυνομικούς να φύγουν πριν αυτοί εκτοξεύσουν δακρυγόνα και τελικά αποχωρήσουν. Καθώς οι πράκτορες απομακρύνονται, ένας άνδρας πλησιάζει τον Πρέτι για να τον ρωτήσει αν είναι καλά. Ο Πρέτι επιβεβαιώνει ότι είναι, και στη συνέχεια στρέφεται προς τους άλλους και ρωτά: «Είμαστε όλοι καλά; Είμαστε όλοι ασφαλείς;».

Το νέο οπτικό υλικό κλήθηκε να σχολιάσει εκπρόσωπος της οικογένειας του Πρέτι, ο οποίος επιβεβαίωσε στο CNN ότι ο άνδρας που εμφανίζεται στο βίντεο είναι πράγματι το 37χρονο θύμα.

Εξετάζει το υλικό η Νόεμ

Η Υπηρεσία Εσωτερικής Ασφάλειας, η οποία ηγείται της έρευνας για τη δολοφονία του Πρέτι, εξετάζει το νέο υλικό και την προηγούμενη συμπλοκή, δήλωσε εκπρόσωπος της υπηρεσίας. Υπενθυμίζεται ότι η αρμόδια υπουργός, Κρίστι Νόεμ λίγο μετά την εν ψυχρώ εκτέλεση του 37χρονου δήλωσε πως ο νεκρός «δεν ήταν εκεί για να διαμαρτυρηθεί ειρηνικά. Ήταν εκεί για να διαιωνίσει τη βία».

Ο πρόεδρος των ΗΠΑ, Ντόναλντ Τραμπ κοινοποίησε την ανάρτηση ενός χρήστη στο Truth Social που περιείχε το πρόσφατα δημοσιευμένο υλικό από το περιστατικό της 13ης Ιανουαρίου, με λεζάντα «ένας τόσο ειρηνικός διαδηλωτής».

Ο Στιβ Σλάισερ, ο δικηγόρος των γονιών του Πρέτι, δήλωσε ότι η προηγούμενη συμπλοκή δεν δικαιολογεί σε καμία περίπτωση τη δολοφονία του στις 24 Ιανουαρίου. «Μια εβδομάδα πριν ο Άλεξ πυροβοληθεί στο δρόμο, παρά το γεγονός ότι δεν αποτελούσε απειλή για κανέναν, δέχθηκε βίαιη επίθεση από μια ομάδα πρακτόρων του ICE», πρόσθεσε ο Σλάισερ.

Σημειώνεται πως αμέσως μετά τη δολοφονία του, η κυβέρνηση Τραμπ επιδόθηκε σε δολοφονία χαρακτήρα και στο αφήγημα ότι οι πράκτορες της ICE ήταν σε «άμυνα», καθώς ο Πρέτι κρατούσε όπλο. Μαρτυρίες και βίντεο διαψεύδουν την παραπάνω εκδοχή. Αν έφερε όπλο δεν ήταν εμφανές, καθώς το είχε κλεισμένο στη θήκη. Στη Μινεσότα όποιος έχει νόμιμη άδεια οπλοκατοχής -και το θύμα είχε- δικαιούται να οπλοφορεί δημοσίως.

Στο τελευταίο βίντεο της 13ης Ιανουαρίου, φαίνεται σε κάποια πλάνα κάτι στη ζώνη του, ωστόσο σε κανένα σημείο δεν απλώνει το χέρι προς το σημείο.

Παραμένει ασαφές επίσης αν οι αστυνομικοί που εμπλέκονται στα πρόσφατα δημοσιευμένα πλάνα ήταν οι ίδιοι που σκότωσαν τον Πρέτι.

ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2026

Το περιβόητο «80s90s Party» το πιο feelgood Live Happening των καιρών μας, επιστρέφει στο Κύτταρο για μία τρελή τρελή Αποκριάτικη Παρτάρα!!

ΜΑΝΤΩ ΜΠΙΓΑΛΗΣ ΠΩΛΙΝΑ ΒΟΣΣΟΥ LIVE MASKE EDITION!!

Τα 4!! κορυφαία ονόματα της ποπ σκηνής των 80s και 90s στην Ελλάδα, μετά το διπλό Χριστουγεννιάτικο πανδαιμόνιο, επανέρχονται στην Ηπείρου & Αχαρνών, για μια μοναδική βραδιά στην καρδιά των Αποκριών και σας προσκαλούν σε ένα Maske Party χωρίς αύριο..!!

Κυριακή 22 Φεβρουαρίου, Μπίγαλης Μαντώ Πωλίνα Βόσσου, μας απογειώσουν με τις αμέτρητες επιτυχίες τους, λατρεμένα ανεπανάληπτα τραγούδια παιδικών εφηβικών φοιτητικών χρόνων και χορευτική PARTY διάθεση μέχρι το πρωί!! Σωθείτε!!!!

Ετοιμαστείτε για...

«Πάμε για τρέλες στις Σεϋχέλλες» «Μελισσούλα»

«Άνοιξη» «Στοιχηματίζω» «Του Αιγαίου τα Μπλούζ»

«Το φιλαράκι» «Αυτό το καλοκαίρι» «Ροζ Μπικίνι»

«Μετακόμιση» «Κατερίνα» «Αγκαλίτσες και φιλάκια»

«Πους Απς» «Αν είναι να κολαστώ» «Με την πρώτη ματιά»

«Δώσε μου ένα φιλί» «Ράδιο αγάπη μου» «Το χαδάκι»

«Μπιρίμπα» «Κάνε και εσύ μια τρέλα» «Η κόρη του περιπτερά»

και πολλά μα πολλά άλλα!!!

Παίζουν οι μουσικοί:
Γιώργος Παπαδοσιφάκης: Τύμπανα
Γιάννης Λιτινάκης: Μπάσο
Στέλιος Σουτζόγλου: Κιθάρα – Πλήκτρα
 

INFO

ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2026

ΜΑΝΤΩ ΜΠΙΓΑΛΗΣ ΠΩΛΙΝΑ ΒΟΣΣΟΥ FULL BAND LIVE

Pre – Party με όλα τα 80s και 90s Super Hits!
 

ΚΥΤΤΑΡΟ - Ηπείρου 48 & Αχαρνών 
 www.kyttarolive.gr
Ώρα προσέλευσης: 21.30 - Ώρα έναρξης: 22.30
 

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: 15€ (Όρθιων)
Το εισιτήριο αφορά αποκλειστικά την είσοδο στον χώρο.
Για κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε τηλεφωνικά.       
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 
210 8224134 / 6977 641373
Υποχρεωτική η προαγορά εισιτηρίου για την κράτηση.

Προπώληση εισιτηρίων: MORE.COM
https://www.more.com/gr-el/tickets/music/manto-mpigalis-polina-bossou-live-maske-party
Fb Event: https://www.facebook.com/events/2222690444801144

Η Nu Jazz συναντά το Hip Hop | iota x Ladele x Urban Lynx x DJ Booker LIVE

One Band, One Show
 
 Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου στο Piraeus Club Academy

Η MO’FI Records παρουσιάζει: Nu jazz meets hip hop: One Band, One Show, με τους iota, η Ladele, οι Urban Lynx (MC Yinka και MC Dash) και ο DJ Booker να μοιράζονται στη σκηνή του Piraeus Club Academy ως μία ενιαία μπάντα, παρουσιάζοντας ένα δυναμικό concept live που συνδυάζει nu jazz, hip hop, live instruments, ηλεκτρονικά layers και turntablism και ενώνει διαφορετικούς μουσικούς κόσμους, με grooves, φωνητικά, rap, αυτοσχεδιασμούς και δυνατή ενέργεια πάνω στη σκηνή.

Με ήχους όπου η αισθητική της Ninja Tune συναντάει την ενέργεια της Stonesthrow, η μπάντα δημιουργεί ένα ενιαίο, ζωντανό performance που ταξιδεύει τους ακροατές ανάμεσα σε nujazz και hip hop.

Line-up

Ladele - Rap/Vocals
 McYinka - Rap/Vocals

McDash – Rap (Urban Lynx)

Νίκος Παραουλάκης – Νέι

Τάσος Πέππας – Τύμπανα
 Μιχάλης Ευδαίμων – Μπάσο
 Γιώργος Χριστόπουλος – Κιθάρα
 DJ Booker – Turntables / Scratch
 Κίμων Τσομίδης – Sound Design

Η βραδιά ξεκινά με pure hip hop vibes από τους DJs Boozik x Santoner, που θα γεμίσουν τη σκηνή με δυνατά beats και classic groove, βάζοντας το κοινό στο ρυθμό της βραδιάς.

Πληροφορίες:

Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου 2025

Τοποθεσία: Piraeus Club Academy, Πειραιώς 105, Αθήνα 118 54

Ώρα: 21:00

Εισιτήρια: 12€ ταμείο | 10€ προπώληση

Προπώληση εισιτηρίων στο more.com και στο δίκτυο καταστημάτων του.

Σύνδεσμος για την προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/nu-jazz-meets-hip-hop-iota-x-ladele-x-urban-lynx-x-dj-booker

FB Event: https://fb.me/e/6rRhCL9IU

ΑΓΓΕΛΟΣ ΠΡΟΒΟΛΙΣΙΑΝΟΣ

Πρόεδρος του νέου αναπτυξιακού φορέα με τη μορφή Αστικής Μη Κερδοσκοπικής Εταιρείας και έδρα τη Γεωργική Σχολή Μεσαράς ανέλαβε ο Λευτέρης Αυγενάκης, του οποίου την ποινική διερεύνηση αιτήθηκε το περασμένο καλοκαίρι η Ευρωπαϊκή Εισαγγελία μέσω της δικογραφίας που είχε διαβιβαστεί στη Βουλή για το σκάνδαλο του ΟΠΕΚΕΠΕ, με την κυβερνητική πλειοψηφία να απορρίπτει τα αιτήματα της αντιπολίτευσης για συγκρότηση Προανακριτικής Επιτροπής.

Ο πρώην υπουργός Αγροτικής Ανάπτυξης, ο οποίος ήταν ιδιαίτερα γαλαντόμος με το δημόσιο χρήμα, ανακαινίζοντας το υπουργικό του γραφείο έναντι 20.460 ευρώ, παραγγέλνοντας «συνθέσεις λουλουδιών» ύψους 6.000 ευρώ και ξοδεύοντας 4.700 ευρώ για μπεγλέρια (!) προκειμένου να τα προσφέρει ως «εθιμοτυπικά δώρα», γνωστοποίησε (με συγκίνηση) την τοποθέτηση στον νέο αναπτυξιακό φορέα μέσω Facebook.

Η ανάρτηση:

Παράλληλα, ανακοίνωση εξέδωσε και ο ΕΛΓΟ-ΔΗΜΗΤΡΑ:

«Η Γεωργική Σχολή Μεσαράς, που φέτος συμπληρώνει 100 χρόνια ζωής, αποτελεί έναν από τους πιο ιστορικούς και εμβληματικούς πυλώνες της αγροτικής εκπαίδευσης στην Κρήτη και σε ολόκληρη την Ελλάδα. Από την ίδρυσή της μέχρι σήμερα, η Σχολή στάθηκε στο πλευρό του ανθρώπου της γης, διαμορφώνοντας γενιές παραγωγών με γνώση, ήθος και όραμα.

Σε μια εποχή όπου η πληροφόρηση και η κατάρτιση είναι το ισχυρότερο εφόδιο για την επιβίωση και την πρόοδο του πρωτογενούς τομέα, η ανάγκη για την αναγέννηση της Σχολής έγινε πιο επιτακτική από ποτέ. Παρά την υποβάθμιση και την αβεβαιότητα που τη σκίασαν τα τελευταία χρόνια, μέσα από στοχευμένες ενέργειες και συλλογική βούληση, η Σχολή όχι μόνο διασώθηκε αλλά εξελίσσεται πλέον σε ένα πρότυπο κέντρο αγροτικής εκπαίδευσης, καινοτομίας και ανάπτυξης.

Η νέα εποχή της Γεωργικής Σχολής Μεσαράς δεν τιμά μόνο το παρελθόν της. Δημιουργεί τις προϋποθέσεις για ένα βιώσιμο, εξωστρεφές και ανταγωνιστικό μέλλον για τους παραγωγούς, τους νέους αγρότες, και την ίδια την αγροτική οικονομία του τόπου μας.

Με ιδιαίτερη ικανοποίηση ανακοινώνεται σήμερα η ίδρυση του νέου Αναπτυξιακού Φορέα με τη μορφή Αστικής Μη Κερδοσκοπικής Εταιρείας, με έδρα τη Γεωργική Σχολή Μεσαράς. Πρόκειται για ένα ορόσημο για την Κρήτη και τον πρωτογενή τομέα, που αποτελεί το επιστέγασμα στρατηγικού σχεδιασμού και πολυετούς συνεργασίας φορέων τοπικής αυτοδιοίκησης, αναπτυξιακών εταίρων και του ΕΛΓΟ – ΔΗΜΗΤΡΑ».

«Έχουμε πάθει σοκ»

Την τοποθέτηση του κ. Αυγενάκη επισήμανε ενώπιον της Εξεταστικής Επιτροπής ο βουλευτής του ΣΥΡΙΖΑ, Κώστας Μπάρκας, υπογραμμίζοντας πως πριν λίγους μήνες η συμπολίτευση τον απήλλαξε από τυχόν ποινική διερεύνηση των κακουργημάτων της συνέργειας σε απιστία και ηθικής αυτουργίας σε απιστία. «Αν αυτό είναι κράτος, λυπάμαι πάρα πολύ για τη Γεωργική Σχολή Μεσσαράς» είπε και κατέληξε λέγοντας: «Έχουμε πάθει σοκ».

Πηγή: documentonews.gr

Ρόμπερτ Βάλζερ

«Οι σχολικές εκθέσεις του Φριτς Κόχερ

ή πώς γεννιέται ένας πειθαρχημένος άνθρωπος»

Μετάφραση: Απόστολος Στραγαλινός
Σκηνοθεσία-Διασκευή: Γεωργία Μαυραγάνη

Από Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο

opbo studio, Φίλωνος 86, Πειραιάς

Μια φορά ήπια ένα ποτήρι μπύρα αλλά δεν θα ξαναπιώ. Ποτέ. Το υπόσχομαι εδώ με δυνατή φωνή. Θα γίνω ένας καλός και ακέραιος άνθρωπος. Ω θέλω να ανέβω τόσο ψηλά.

Λατρεύω τις τέχνες. Κρυφά. Αλλά πια δεν είναι κρυφό, καθώς η επιπολαιότητα μου το πρόδωσε. Ας τιμωρηθώ λοιπόν. Παραδειγματικά.

Οι εκθέσεις του Φριτς Κόχερ, Ρόμπερτ Βάλζερ

 Μέσα σε μία σχολική τάξη η κυρία γράφει το θέμα της έκθεσης στον πίνακα. Το Επάγγελμα, Ο Άνθρωπος, Η Πατρίδα, Η Μουσική κ.α. Ο μαθητής Φρίτς Κόχερ καλείται να απαντήσει. Ένας χορός ερμηνευτών υποδύεται διαδοχικά τον ρόλο του. Οι απαντήσεις-εκθέσεις του Κόχερ είναι σύντομες, απλές, ταπεινές γεμάτες ερωτήματα για τις αντιφάσεις της ζωής. Η κυρία κρίνει τις εκθέσεις και βαθμολογεί. Καθώς η ώρα προχωρά, αυτό το παράξενο σοφό παιδί θα έχει μετατραπεί στον πιο πειθαρχημένο και πειθήνιο ενήλικα, φέρνοντάς μας αντιμέτωπους με τη δική μας στάση απέναντι στον κόσμο.
 

«Οι εκθέσεις του Φριτς Κόχερ» αποτέλεσε την πρώτη μεγάλη επιτυχία του Ρόμπερτ Βάλζερ. Το έργο διασκευάζεται και παρουσιάζεται  για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Δημοσιεύτηκε το 1904 και το υποδέχθηκαν με θαυμασμό λογοτέχνες της εποχής όπως ο Φραντς Κάφκα, Έρμαν Έσσε και Ρόμπερτ Μούζιλ. Θεωρείται ένα από τα επιδραστικότερα κείμενα της γερμανόφωνης λογοτεχνίας του 20ου αιώνα. Το βιβλίο ''Οι εκθέσεις του Φριτς Κόχερ'' κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Κριτική.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Απόστολος Στραγαλινός
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Γεωργία Μαυραγάνη

Σκηνικά - Κοστούμια: Δήμητρα Σαρρή

Επιμέλεια Κίνησης: Μαρία Ηλιάδη 

Σχεδιασμός Φωτισμού: Τάσος Παλαιορούτας

Φωτογραφίες: Γιώργος Μασχαλίδης, Νίκος Ζώης, Αλέξανδρος Γεώργιζας

Κινηματογράφηση: Αλέξανδρος Γεώργιζας

Βοηθός Σκηνοθέτριας: Δήμητρα Μπακούλα

Ερμηνεύουν:

Βασίλειος Γαλουτζής, Ορφέας Ησάια, Δημήτρης Κακαρόντζας, Γαλάτεια Μαρκαντώνη, Ρία Μοιραναίου, Γρηγόρης Πανταζής, Κατερίνα Παπαγεωργίου, Διαλεκτή Πουρσανίδου, Δήμητρα Σαρρή, Νέλλη Σιάρρου.

Ευχαριστούμε το opbo studio για την ευγενική χορηγία του χώρου για τις πρόβες και τις παραστάσεις καθώς και τη Βασιλική Σύρμα για την πρόσβαση που μας παραχώρησε στο βεστιάριό της.

Παραγωγή: NOCT

Επικοινωνία:  Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

opbo studio

Φίλωνος 86, Πειραιάς

Από Παρασκευή 6 Φεβρουαρίου 2026

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο, στις 20:30

Διάρκεια Παράστασης: 70΄

E.: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | T.: 694 8780744

 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Online προπώληση: Οι σχολικές εκθέσεις του Φριτς Κόχερ  |  Εισιτήρια εδώ!

Τιμές: 12,00€ γενική είσοδος | 8,00€ φοιτητικό, άνεργοι, ΑμεΑ, ατέλειες

Γεωργία Μαυραγάνη - Σκηνοθέτης Θεάτρου

Η Γεωργία Μαυραγάνη ζει και εργάζεται στην Αθήνα.  

Οι παραστάσεις της έχουν παρουσιαστεί στα θέατρα Εθνικό, Αμόρε, Άσκηση, Πορεία, Χώρα, Επί Κολωνώ, Εμπρός, Πόρτα, ΚΘΒΕ, Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, Θεσσαλικό Θέατρο, ΘΟΚ, κ.α.

Πραγματοποιεί εργαστήρια υποκριτικής και περφόρμανς με επαγγελματίες και μη ηθοποιούς διερευνώντας τις δυνατότητες και τις τεχνικές του θεάτρου ντοκουμέντου. Έχει συμμετάσχει με ανακοινώσεις της σε πανεπιστημιακά προγράμματα και συνέδρια.

Λίγα λόγια για τον  Ρόμπερτ Βάλζερ 

Ο Ρόμπερτ Βάλζερ - Robert Walser (1878–1956), Ελβετός συγγραφέας της γερμανόφωνης λογοτεχνίας, αποτελεί μία από τις πιο ιδιαίτερες και βαθιά επιδραστικές λογοτεχνικές φωνές του 20ού αιώνα. Υπήρξε μια προσωπικότητα σύμβολο της ελβετικής λογοτεχνικής παράδοσης και της ευρωπαϊκής μοντερνιστικής γραφής. Νεαρός ακόμα εγκαταλείπει το πατρικό του και αρχίζει μια ζωή γεμάτη περιπλανήσεις. Κάνει διάφορα επαγγέλματα για να ζήσει ταξιδεύοντας στη Γερμανία και στην Ελβετία. Οι συνεχόμενες μετακινήσεις, τα προσωρινά ταπεινά επαγγέλματα και τα αναπόφευκτα πολλά, φτωχά, μικρά και απρόσωπα δωμάτια θα αποτελέσουν το βασικό μοτίβο της ζωής του: «Πάντοτε προτιμούσα να ζω αποτραβηγμένος μια ζωή ταπεινή, ώστε να μπορώ να υψώνω το βλέμμα μου προς την καθαρότητα».

Το 1904 δημοσιεύει το πρώτο του βιβλίο  Οι Εκθέσεις του Φριτς Κόχερ, το οποίο υποδέχονται με θαυμασμό γνωστοί λογοτέχνες της εποχής όπως ο Φραντς Κάφκα-Franz Kafka και Έρμαν Έσσε-Hermann Hesse. Τα επόμενα χρόνια δημοσιεύει τρία ακόμα μυθιστορήματα, γίνεται γνωστός στους λογοτεχνικούς κύκλους και γράφει μανιωδώς διηγήματα, δοκίμια και ποιήματα. 

Ζει μοναχικά, υποφέρει από κρίσεις κατάθλιψης και παραισθήσεις, που το 1929 τον αναγκάζουν να νοσηλευτεί σε νευρολογική κλινική στο Βαλντάου. Συνεχίζει να γράφει ως το 1933, χρονιά κατά την οποία μεταφέρεται στο φρενολογικό ίδρυμα Χεριζάου.  Αγαπημένη του φράση υπήρξε: «Είναι τόσο όμορφα παράμερα». Σ’ έναν μοναχικό περίπατο στο δάσος πέριξ της κλινικής, ανήμερα τα Χριστούγεννα του ’56, ο Ρόμπερτ Βάλζερ θα πέσει νεκρός στο χιόνι.

Το σύνολο του έργου του εκδόθηκε πολύ αργότερα και ο Ρόμπερτ Βάλζερ αναγνωρίστηκε σταδιακά ως ένας από τους σημαντικότερους γερμανόφωνους συγγραφείς του 20ου αιώνα. Πολλοί ομότεχνοι του υποκλίθηκαν στο στυλ γραφής του, μεταξύ αυτών η Susan Sontag, η οποία τον χαρακτήρισε ως τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα στον Kleist και τον Kafka.

Εργογραφία

• 1904 Οι εκθέσεις του Φριτς Κόχερ

• 1907 Τα αδέλφια Τάννερ

• 1908 Ο παραγιός

• 1909 Γιάκομπ φον Γκούντεν

• 1909 Ποιήματα

• 1914 Ιστορίες

• 1915 Μικρά ποιήματα

• 1916 Πεζογραφήματα

• 1917 Ο περίπατος

• 1917 Μικρά πεζά

• 1917 Βίος του ποιητή

• 1920 Κωμωδία

• 1920 Seeland

• 1925 Ο ληστής

• 1925 Το τριαντάφυλλο