Απαγορεύτηκε η μετακίνηση αιγοπροβάτων σε όλη τη χώρα τόσο για αναπαραγωγή όσο επίσης για πάχυνση και σφαγή με απόφαση του υπουργείου Αγροτικής Ανάπτυξης καθώς η πανώλη εκτός από τη Θεσσαλίαχτύπησε και την Κορινθία καθώς και άλλες περιοχές της χώρας.
Όπως αναφέρεται στη σχετική ανακοίνωση «η αναβάθμιση των μέτρων ασφαλείας κρίνεται απαραίτητη για όλη τη χώρα για προληπτικούς λόγους και με στόχο τον περιορισμό εξάπλωσης και εκρίζωση της νόσου».
Να σημειωθεί ότι το κρούσμα πανώλης που εντοπίστηκε σε κτηνοτροφική μονάδα στην ορεινή Κορινθία και συγκεκριμένα στο Μεσινό του Δήμου Συκιώνος έχει σαν αποτέλεσμα να θανατωθούν όλα τα ζώα της μονάδας.
Παράλληλα, κλιμάκια κτηνιάτρων διεξάγουν ελέγχους στη ζώνη προστασίας των 3 χιλιομέτρων και στη ζώνη επιτήρησης των 10 χιλιομέτρων.
Το πρώτο κρούσμα πανώληςστην Αττική εντοπίστηκε στον Ασπρόπυργο όπως επιβεβαίωσε ο υφυπουργός Αγροτικής Ανάπτυξης, Χρήστος Κέλλας
Σύμφωνα με τις πληροφορίες το κρούσμα εντοπίστηκε μετά από στοχευμένο έλεγχο, κατόπιν ιχνηλάτησης, κάτι που σημαίνει πως τα ζώα δεν είχαν εκδηλώσει συμπτώματα που να παραπέμπουν στη νόσο.
Την ίδια ώρα, σύμφωνα με άλλες πηγές, υπάρχουν βάσιμες υποψίες πως το αρχικό κρούσμα πανώλης στην Ελλάδα εισήλθε στην χώρα μας με κοπάδι ζώων από τη Ρουμανία. Με βάση λοιπόν τις πληροφορίες και τα στοιχεία που έχουν έως τώρα οι ελληνικές αρχές αναμένεται να ακολουθήσουν νέα ιχνηλάτηση και νέοι στοχευμένοι έλεγχοι.
Άλλωστε, με αυτόν τον τρόπο ελέγχθηκε και στοχευμένα το κοπάδι στο οποίο εντοπίστηκε κρούσμα στην Κορινθία αλλά και αυτό στον Ασπρόπυργο.
Μια συγκινητική ερμηνεία του Θρακιώτικου παραδοσιακού τραγουδιού
Με το παραδοσιακό θρακιώτικο τραγούδι «Να’ μαν πουλί» που κυκλοφορεί από την GoldenRecords και τη Minos EMI, A Universal Music Company, η Αλκμήνη, η ταλαντούχα ερμηνεύτρια που γνωρίσαμε μέσα από το γυναικείο μουσικό σχήμα της Μαρίνας Σάττι
“CHÓRES”, ξεκινά το προσωπικό της ταξίδι στη δισκογραφία.
Το τραγούδι «Να ‘μαν Πουλί» δεν είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζεται στο κοινό, μιας και ήταν ένα από τα τραγούδια που ακούστηκαν στην τηλεοπτική σειρά «Ψυχοκόρες» με τη φωνή της.
Θέλοντας να συστηθεί στο κοινό και να μας εισαγάγει στην καλλιτεχνική της ταυτότητα, η Aλκμήνη επιλέγει να κάνει το σόλο ντεμπούτο της με μια εξαιρετική ακαπέλα ερμηνεία του θρακιώτικουκαθιστικού τραγουδιού, με φόντο το υποβλητικό Τζαμί του Ιμπραήμ Χαν στο Ρέθυμνο της Κρήτης.
Η Αλκμήνη τιμά κι εμπνέεται από την παράδοση και τις διαχρονικές μελωδίες της Ελλάδας, δίνοντάς τους νέα πνοή με το ξεχωριστό τραγούδισμά της και τις σύγχρονες αισθητικές της αναφορές, με την επιθυμία να τις κάνει να απηχήσουν στη γενιά της.
Με τη μαγευτική της φωνή, η Αλκμήνη μάς συνεπαίρνει στο θρακιώτικο αυτό παραδοσιακό τραγούδι, που αποτελεί ένα από τα κατεξοχήν άσματα της ξενιτιάς στη χώρα μας.
Με έδρα την Αθήνα, η Αλκμήνη ζει μια «διπλή ζωή», εργαζόμενη ως δικηγόρος και τραγουδίστρια. Το ταξίδι της στη μουσική ξεκίνησε από την παιδική της ηλικία, όταν έκανε μαθήματα πιάνου και συμμετείχε σε παιδική χορωδία, όπου είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί με καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως ο Μίμης Πλέσσας, ο Σταμάτης Σπανουδάκης, ο Τάσος Ιωαννίδης και ο Χρήστος Θηβαίος. Η φωνή της εμφανίστηκε σε μια σειρά από άλμπουμ της παιδικής σειράς "Λάχανα και Χάχανα".
Η πρώιμη ενηλικίωση τη βρήκε να ολοκληρώνει τις σπουδές της στη νομική και να ξεκινά τη δικηγορική της καριέρα, όταν το 2020, η πορεία της πήρε μια αναπάντεχη τροπή, καθώς εντάχθηκε στη γυναικεία χορωδία «CHÓRES», και γνώρισε την καλλιτεχνική τους διευθύντρια, Μαρίνα Σάττι, η οποία την ενέπνευσε και την ενθάρρυνε να ανακαλύψει και να ακολουθήσει το πάθος της για την παραδοσιακή μουσική. Η σολιστική της ερμηνεία στο παραδοσιακό νανούρισμα «Ύπνε που παίρνεις τα παιδιά», που κυκλοφόρησαν οι CHÓRES το 2020 καθήλωσε το κοινό. Έκτοτε έχει συμμετάσχει σε μια σειρά από παραγωγές, συμπεριλαμβανομένων παραγωγών της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, όπως η «Φόνισσα», σε σύνθεση του Γιώργου Κουμεντάκη, ως μέλος του πολυφωνικού κουαρτέτου με επικεφαλής τη Μάρθα Μαυροειδή, ενώ έχει συνεργαστεί με μουσικούς όπως η Σαβίνα Γιαννάτου, ο Πέτρος Κλαμπάνης και ο Ερμής, με τον οποίο συνεργάστηκε στο EP του «Άνω Πέτρα» το 2023, σε μια διασκευή του παραδοσιακού Ηπειρώτικου τραγουδιού «Ξεχωρίσματα», με τίτλο «Ποιος Ξέρει».
«Ταιριάζουμε μέχρι να καταδείξει ο ένας στον άλλον τη διαφορετικότητά του.
Κι αυτό είναι το σημείο που μας χωρίζει, ενώ θα ‘πρεπε να μας ενώνει».
Εννέα χρόνια μετά την πολύ επιτυχημένη πρώτη παρουσίασή, το «Φλάι» της Στέλλας Ζαφειροπούλου επιστρέφει από τις 14 Οκτωβρίου στο Faust Bar Theatre, με την Λίλη Τσεσματζόγλου να ερμηνεύει ξανά αυτόν τον αλληγορικό μονόλογο με σαρκασμό και χιούμορ σε σκηνοθεσία Πέπης Μοσχοβάκου και μουσική Γιάννη Οικονόμου.
Ένα ιδιαίτερο πλάσμα, μια… goniurellia tridens, πετά από τόπο σε τόπο, ψάχνοντας εκείνη τη «γη» που θα την κατανοήσει και θα την αποδεχτεί. Στο ταξίδι της αυτό ανεβαίνει στον αγαπημένο της βράχο, το Λυκαβηττό, συναντά μια… γατούλα με ροζ μυτούλα, έναν σκαντζόχοιρο ονόματι Φάουστ ή… άουτς, τον μπούφο του Ρόμπερτ Φίσερ. Κουρασμένη από το πέταγμα κάθεται στα τραπεζάκια της πλατείας στο Γκάζι και ονειρεύεται πάνω σε ένα καφάσι μπύρες. Μέσα σε μια παραίσθηση πραγματικότητας και φαντασίας, ένα έργο για τον διαρκή αποπροσανατολισμό που ο καθένας από εμάς μπορεί να βιώσει.
Γραμμένο το 2015, με τη Στέλλα Ζαφειροπούλου να συστήνεται στο θεατρικό κοινό, το Φλάι είναι μια πικρή σάτιρα για την ανθρώπινη απόγνωση στο δρόμο προς την αναζήτηση της ταυτότητας και της αποδοχής.
Εννέα χρόνια μετά, η κοινωνία παραμένει «χελώνα» αγκυλωμένη σε προϋπάρχουσες καταστάσεις κάνοντας αργά ή και καθόλου βήματα προς τη συμπερίληψη. Ο Ζακ Κωστόπουλος, η Δήμητρα της Λέσβου, ο Αντώνης Καρυώτης είναι μερικά μόνο από τα ονόματα της ελληνικής πραγματικότητας που άφησαν τρύπες σε μια κοινωνία γεμάτη μπαλώματα.
«Γιατί η ιδιαίτερη ζωή έχει πολλές τρύπες και η συνηθισμένη… μπαλώματα. Εγώ τις άφηνα πάντα ανοιχτές. Μέχρι που, όταν πια δε μπορούσαν να σταθούν πάνω μου, τις έβαλα σε ένα μεγάλο γυάλινο κάδρο. Όλες τις παλιές μου ζώνες με τις τρύπες. Το κρέμασα στον τοίχο. Το φώτισα κιόλας. Το βράδυ όταν κοιμάμαι είναι το φως που μου κάνει παρέα. Χωρούσε αρκετές μέσα. Άλλες με λιγότερες κι άλλες με περισσότερες. Τρύπες. Μπάλωμα πουθενά».
Σημείωμα συγγραφέα
«Ανέκαθεν με απασχολούσε η έννοια της ελευθερίας. Συνειδητά ή ασυνείδητα, δεν μπορώ να ξεχωρίσω τα όρια. Γνωρίζω μόνο πως το ασυνείδητο πάντα προπορεύεται. Οι ήρωες στα θεατρικά μου είναι άνθρωποι που ζουν αλλά δεν υπάρχουν, εγκλωβισμένοι σε μια κοινωνία της οποίας οι ρωγμές όλο και βαθαίνουν, ανοίγοντας αργά αλλά σταθερά τρύπες που σε ρουφούν μέσα τους.
Για να μιλήσω για την ελευθερία λοιπόν, μόνο ανελεύθερους ήρωες θα ήθελα να χρησιμοποιήσω.Φυλακισμένους σε άλλους κόσμους, ριζωμένους σε "τόπους" που τους επιβλήθηκαν, σε ζωές που απαίτησαν από εκείνους αυτό που δεν είχαν να δώσουν. Χρησιμοποιώντας κάθε φορά ως άξονα που πλαισιώνει τον δραματικό μύθο μια μορφή από το ζωικό βασίλειο, προσπαθώ να προσδώσω μια κοινή εσωτερική αλήθεια. Ονειρεύομαι έναν τόπο που θα μας χωρά όλους. Παραπλανημένη κι εγώ...»
Σημείωμα σκηνοθέτη
«Την πρώτη φορά που σκηνοθέτησα το Φλάι, ήταν μόλις είχα γνωρίσει την Στέλλα Ζαφειροπούλου. Είχαμε συνεργαστεί στο Σεμινάριο Υποκριτικής σε Κείμενα in Progress στο θέατρο Επί Κολωνώ, που έχει ως στόχο το ανέβασμα θεατρικών παραστάσεων σε κείμενα νέων συγγραφέων. Η σύνδεσή μας ήταν άμεση. Η γραφή της, ιδιαίτερη και συναρπαστική, ρεαλιστική και ταυτόχρονα τόσο ευφάνταστη, έδεσε αμέσως με την επιθυμία μου να διερευνήσουμε τις πιο λεπτές πτυχές της ανθρώπινης ύπαρξης με πάθος και ειλικρίνεια. Όταν δε αρχίσαμε να δημιουργούμε τον κόσμο αυτού του ιδιαίτερου ανθρώπου μαζί με την υπέροχη Λίλη Τσεσματζόγλου, βρεθήκαμε να χτίζουμε έναν κόσμο που μας συγκινούσε βαθύτατα.
Εύκολα λοιπόν καταλαβαίνει κανείς την χαρά μου που ξαναβρισκόμαστε τώρα, για να κάνουμε κάτι που επιθυμούμε από καιρό: Να ξαναδούμε αυτό το μοναδικό πλάσμα με την ωριμότητα που μας έχει προσθέσει ο χρόνος και την φρέσκια ματιά που δημιουργεί η απόσταση. Είναι άλλη μια ευκαιρία να ανακαλύψουμε αλήθειες που όλοι κρύβουμε μέσα μας, μέσα από την ιστορία αυτού του ιδιαίτερου χαρακτήρα και, μέσα από συμβολισμούς και μεταφορές, να έρθουμε αντιμέτωποι με τις σκοτεινές αλλά και τις φωτεινές πτυχές μιας ψυχής, που, μπορεί να είναι «κάποιος άλλος» αλλά, όπως πάντα στο θέατρο, δεν παύει να είμαστε κι εμείς. Και αυτό είναι το μεγαλύτερο μάθημα που διδασκόμαστε στη σκηνή: Αυτός ο κάποιος άλλος, ο διαφορετικός, είναι και κομμάτι του κάθε ενός από εμάς. Όπως αυτό το φτερωτό πλάσμα ψάχνει αποδοχή και σύνδεση, έτσι κι εμείς ψάχνοντας, βρήκαμε η μια την άλλη.
Με πολλή ευγνωμοσύνη, ξεκινάω και πάλι αυτή την προσπάθεια με δυο γυναίκες που εκτιμώ απεριόριστα, για να δούμε μαζί πόσο περισσότερο μπορούμε να κατανοήσουμε αυτή την…goniurellia tridens».
«Καμία διοργανώτρια χώρα δεν θέλει να πάθει αυτό που έπαθε η Ελλάδα», αναφέρει άρθρο της National καθώς οι Ολυμπιακοί Αγώνες διεξάγονται στο Παρίσι. Τα «φάντασμα» του 2004 επανέρχεται διαρκώς στον διεθνή Τύπο αυτές τις ημέρες, καθώς εκφράζονται ανησυχίες για τη δοκιμαζόμενη οικονομία της Γαλλίας και εάν θα καταφέρει να ανταπεξέλθει στην τρύπα δισεκατομμυρίων δολαρίων που αφήνουν πίσω τους οι Ολυμπιακοί.
«Η Γαλλία, με τα ήδη υψηλά επίπεδα χρέους της, την υποτονική οικονομική ανάπτυξη και την αύξηση του κόστους της φιλοξενίας του φετινού παγκόσμιου αθλητικού υπερθέαματος λόγω του πληθωρισμού, κινείται προσεκτικά με την ελπίδα ότι οι Ολυμπιακοί Αγώνες στο Παρίσι θα είναι ισοσκελισμένοι ή θα αποφέρουν ακόμη και ένα μικρό κέρδος», αναφέρει η National.
Δεκάδες δισεκατομμύρια
Το κόστος των Ολυμπιακών Αγώνων ανέρχεται σε δεκάδες δισεκατομμύρια ενώ συνήθως ο τελικός λογαριασμός ξεπερνά κατά πολύ τις αρχικές προβλέψεις.
Σχεδόν όλες οι εγκαταστάσεις που κατασκευάστηκαν για τους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας το 2004 είναι τώρα εγκαταλελειμμένες
Το έργο της διοργάνωσης αρχίζει χρόνια πριν οι πρώτοι αθλητές παρελάσουν με τις σημαίες τους και φτάσουν οι στρατιές των φιλάθλων.
Από τη σύσταση μιας πληθώρας επιτροπών που διαχειρίζονται έναν στρατό εθελοντών μέχρι την κατασκευή εγκαταστάσεων, την ανακαίνιση των αθλητικών υποδομών, την εξεύρεση διεθνών εταίρων, την εξασφάλιση χρηματοδότησης από τον ιδιωτικό τομέα, ο κατάλογος φαίνεται ατελείωτος.
Και φυσικά υπάρχουν και τα παραδείγματα που δείχνουν ότι η γιορτή μπορεί να έχει πικρό τέλος. Ως τέτοιο παράδειγμα χρησιμοποιείται η Ελλάδα που σύμφωνα με την National «καταστράφηκε μετά τη διοργάνωση των Ολυμπιακών».
Το σιωπηρό κόστος των Ολυμπιακών
Το Council of foreign relations, αναφέρει ακόμα ότι οικονομολόγοι τονίζουν ότι πρέπει επίσης να ληφθεί υπόψη το λεγόμενο σιωπηρό κόστος των παιχνιδιών.
Αυτό περιλαμβάνει το κόστος ευκαιρίας των δημόσιων δαπανών που θα μπορούσαν να είχαν δαπανηθεί σε άλλες προτεραιότητες.
«Η εξυπηρέτηση του χρέους που απομένει μετά τη φιλοξενία των αγώνων μπορεί να επιβαρύνει τους δημόσιους προϋπολογισμούς για δεκαετίες. Το Μόντρεαλ χρειάστηκε μέχρι το 2006 για να αποπληρώσει το τελευταίο χρέος του από τους Αγώνες του 1976, ενώ τα δισεκατομμύρια χρέους της Ελλάδας για τους Ολυμπιακούς Αγώνες συνέβαλαν στη χρεοκοπία της χώρας.
Το χρέος και το κόστος συντήρησης των Χειμερινών Αγώνων του Σότσι 2014 θα κοστίσει στους Ρώσους φορολογούμενους σχεδόν 1 δισεκατομμύριο δολάρια ετησίως για το ορατό μέλλον, εκτιμούν οι ειδικοί».
Τα υπερσύγχρονα στάδια που ρημάζουν
Και φυσικά θα πρέπει να λάβει κανείς υπόψιν τι γίνονται τα μεγάλα έργα όταν οι Ολυμπιακοί τελειώνουν. Στάδια, υπερσύγχρονες αθλητικές υποδομές ρημάζουν όπως δείχνει επίσης εμφατικά – αν και όχι αποκλειστικά – το παράδειγμα της Ελλάδας.
Όπως αναφέρει το Council of foreign relations, το «Ολυμπιακό στάδιο του Σίδνεϊ κοστίζει στην πόλη 30 εκατομμύρια δολάρια ετησίως για τη συντήρησή του. Το περίφημο στάδιο «Φωλιά του Πουλιού» του Πεκίνου κόστισε 460 εκατομμύρια δολάρια για να κατασκευαστεί, απαιτεί 10 εκατομμύρια δολάρια ετησίως για τη συντήρησή του και έμεινε ως επί το πλείστον αχρησιμοποίητο μετά τους αγώνες του 2008, μέχρι που η πόλη το χρησιμοποίησε ξανά για να φιλοξενήσει τους Χειμερινούς Αγώνες του 2022.
Ενώ σχεδόν όλες οι εγκαταστάσεις που κατασκευάστηκαν για τους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας το 2004, το κόστος των οποίων συνέβαλε στην ελληνική κρίση χρέους, είναι τώρα εγκαταλελειμμένες».
Υπέρβαση του προϋπολογισμού
Το κόστος για τους αγώνες του Πεκίνου έφτασε τα 52,7 δισεκατομμύρια δολάρια, του Τόκιο (35 δισεκατομμύρια δολάρια), της Αθήνας (18,7 δισεκατομμύρια δολάρια), του Λονδίνου (13,3 δισεκατομμύρια δολάρια) και του Ρίο ντε Τζανέιρο (13 δισεκατομμύρια δολάρια), σύμφωνα με τα στοιχεία της S&P Global.
Σχεδόν σε όλες τις περιπτώσεις υπήρξε υπέρβαση του αρχικού προϋπολογισμού.
Οι Αγώνες του Παρισιού έχουν υπερβεί κατά 25% τον αρχικό προϋπολογισμό μέχρι στιγμής. Οι Ολυμπιακοί του Λονδίνου το 2012 ξεπέρασαν τον προϋπολογισμό κατά 76%, το Τόκιο κατά 238% και το Ρίο κατά 352%, ανέφερε η S&P.
Η Πορτογαλίδα τραγουδίστρια Mísia (Μίσια), εκπρόσωπος της ανανέωσης του παραδοσιακού τραγουδιού φάντο, πέθανε το Σαββατοκύριακο σε ηλικία 69 ετών και θα αποτεφρωθεί στη Λισαβόνα στις 7 Αυγούστου, έγινε σήμερα γνωστό από τη δισκογραφική της εταιρία.
Η Σουζάνα Μαρία Αλφόνσο ντε Αγκιάρ, γνωστή με το καλλιτεχνικό όνομα Mísia, πέθανε το Σάββατο σε νοσοκομείο της Λισαβόνας έπειτα από μακρά ασθένεια, ανέφεραν συγγενείς της σε τοπικά μέσα ενημέρωσης.
Μαζί με τραγουδίστριες όπως η Μαρίζα, η Άνα Μούρα ή ακόμη η Κριστίνα Μπράνκο, η Mísia ανήκε σε μία γενιά τραγουδιστριών φάντο που είχαν ανανεώσει τα τελευταία χρόνια αυτό το παραδοσιακό μελαγχολικό τραγούδι.
«Η Mísia έπαιξε ρόλο κλειδί στην ανανέωση του fado, μη διστάζοντας να πειραματισθεί με νέες εντάσεις ήχου και λιγότερο συμβατικές προσεγγίσεις», υπογράμμισε το υπουργείο Πολιτισμού.
Ο Πορτογάλος πρόεδρος Μαρσέλο Ρεμπέλο ντε Σόουζα απέτισε φόρο τιμής σε μια ανακοίνωση που δημοσιοποιήθηκε την Κυριακή, στον ιστότοπο της προεδρίας μιλώντας για μια «παθιασμένη» τραγουδίστρια του fado που έκανε μία σταδιοδρομία «στο σταυροδρόμι άλλων μουσικών».
Mísia – Ποια ήταν η ιέρεια του σύγχρονου fado
Γεννημένη στην πόλη του Πόρτο, στη βόρεια Πορτογαλία, η Mísia αντιπροσώπευε την τρίτη γενιά καλλιτεχνών στην οικογένειά της. Με καταγωγή από τη Βαρκελώνη, η μητέρα της και η γιαγιά της από τη μητέρα της ήταν, αντίστοιχα, χορεύτρια κλασικής μουσικής και καλλιτέχνιδα του μιούζικ χολ και του μπουρλέσκ.
Μέχρι τα τέλη της εφηβείας της, η Mísia ζούσε στη γενέτειρά της, τραγουδώντας περιστασιακά σε σπίτια fado, πάντα ως ερασιτέχνης.
Όταν ήταν σχεδόν 20 ετών, μετακόμισε από το Πόρτο στη Βαρκελώνη και αργότερα, στη Μαδρίτη. Η καλλιτεχνική της φλέβα ήταν ήδη αρκετά εμφανής, με αποτέλεσμα να ασχοληθεί με τη μουσική, το χορό, το μιούζικ χολ και τις τηλεοπτικές παραγωγές. Ωστόσο, η κλίση που θα την έκανε διάσημη δεν είχε ακόμη υλοποιηθεί. Ήταν το 1991 όταν η Mísia αποφάσισε να επιστρέψει στην Πορτογαλία και να εγκατασταθεί στη Λισαβόνα, αποφασισμένη να δημιουργήσει το δικό της ρεπερτόριο στο σύμπαν του fado.
Mísia – Σε επαφή με Πορτογάλους ποιητές
Η Mísia, μη ξεχνώντας ποτέ την αποκάλυψη που σήμαινε για εκείνη το παραδοσιακό fado, όταν ήταν έφηβη και ζούσε στο Πόρτο, ένιωσε επιστρέφοντας στην Πορτογαλία, ότι αντί να βασίζεται στις επιτυχίες των καλλιτεχνών που θαυμάζει, θα έπρεπε να δημιουργήσει το δικό της ρεπερτόριο. Έτσι αρχίζει αυτό που, σύμφωνα με τον δημοσιογράφο και συγγραφέα Manuel Halpern, θα ονομαστεί το Νέο Φάντο.
H Susana Maria Alfonso de Aguiar, MISIA CHEMA MOYA/EPA/ΑΠΕ-ΜΠΕ
Διαπνεόμενη από αυτό το πνεύμα αποστολής, η Mísia ήρθε προσωπικά σε επαφή με Πορτογάλους ποιητές και συνθέτες, τραγουδοποιούς, φωτογράφους, σχεδιαστές και στυλίστες, παρουσιάζοντάς τους το όραμά της για το fado.
Η ερμηνεύτρια, που για πολλούς είχε χαρακτηριστεί ως “η διάδοχος της Amalia Rodriguez”, είχε εμφανιστεί και στη χώρα μας. «Στη χώρα της Σαπφούς και του Κωνσταντίνου Καβάφη είμαι βέβαιη ότι αυτά τα fados θα αγγίξουν την ψυχή κάθε ακροατή» είχε γράψει η ίδια προσωπικά στο κείμενό της για τη συναυλία στην Ελλάδα στο gazarte.
Αυξημένη κατά 43,4% έναντι αυτής του Ιουνίου είναι η χονδρεμπορική τιμή του Ιουλίου- Πώς αναμένεται να διαμορφωθούν οι τιμές στα τιμολόγια ρεύματος τον Αύγουστο
Δεδομένη πρέπει να θεωρείται πλέον μια τεράστια αύξηση στα τιμολόγια ρεύματος του Αυγούστου, καθώς η χονδρεμπορική αγορά έχει πάρει φωτιά κατά τον τρέχοντα μήνα και οι λίγες ημέρες που απομένουν για το «κλείσιμό» της δεν πρόκειται να αντιστρέψουν την κατάσταση, μεταφέροντας τις ανατιμήσεις στη λιανική. Ακόμα και με την επιδότηση που έχει υποσχεθεί η κυβέρνηση, αποδεχόμενη ουσιαστικά την αισχροκέρδεια στη χονδρεμπορική ηλεκτροπαραγωγή, η ακρίβεια για τους οικιακούς καταναλωτές δεν θα εξανεμιστεί, απλώς θα συγκρατηθεί η μεγάλη αύξηση και μάλιστα ανεπαρκώς και όχι για όλη την ενισχυμένη, λόγω των υψηλών θερμοκρασιών, κατανάλωση, ενώ επιχειρήσεις και επαγγελματίες όλων των μεγεθών θα υποστούν τεράστιες επιβαρύνσεις, καθώς δεν προβλέπεται στήριξή τους.
Η μέση χονδρεμπορική τιμή μέχρι στιγμής (1-26/7) διαμορφώνεται στα 141,81 ευρώ/ανά μεγαβατώρα, δηλαδή είναι αυξημένη κατά 43,4% έναντι της αντίστοιχης τιμής του Ιουνίου. Στη λιανική προβλέπεται ότι οι ονομαστικές τιμές (προ επιδοτήσεων/εκπτώσεων) θα ξεπεράσουν και τα 20-25 λεπτά ανά κιλοβατώρα. Όμως ακόμα και με την επιδότηση που θα φέρει τη βασική τιμή στα 15 λεπτά/κιλοβατώρα οι ανατιμήσεις σε σχέση με τον προηγούμενο μήνα αναμένεται να κυμανθούν, στην καλύτερη περίπτωση, από σχεδόν 95% σε σχέση με το φθηνότερο κίτρινο τιμολόγιο Ιουλίου (7,7 λεπτά/κιλοβατώρα) έως 10,65% έναντι του φθηνότερου πράσινου-ειδικού τιμολογίου Ιουλίου (13,557 λεπτά/κιλοβατώρα).
Η κυβέρνηση αγναντεύει την κερδοσκοπία
Τις τελευταίες περίπου τρεις εβδομάδες η εγχώρια χονδρεμπορική αγορά κινήθηκε σε ιδιαίτερα υψηλά επίπεδα, φέρνοντας δραματικές μνήμες από την κρίση του φυσικού αερίου της περιόδου 2021-2022, με τιμές που έφτασαν μεσοσταθμικά και στα 219 ευρώ/μεγαβατώρα και μέγιστες τιμές έως τα 850 ευρώ, κατάσταση που χαρακτηρίστηκε από παράγοντες της αγοράς ως ανεξέλεγκτη, καθώς εν προκειμένω δεν υπάρχει αντίστοιχη κρίση. Η μέση τιμή Ιουλίου στα 141,81 ευρώ είναι η υψηλότερη από τον Φεβρουάριο του 2023, όταν η αντίστοιχη διαμορφωνόταν στα 156,24 ευρώ. Πράγματι, η τιμή του φυσικού αερίου βρίσκεται σήμερα στα 31-32 ευρώ/μεγαβατώρα, όταν τον περσινό Φεβρουάριο διαμορφωνόταν κοντά στα 60 ευρώ, δηλαδή ήταν σχεδόν διπλάσια.
Παράγοντες, όπως η «στενότητα» στις διασυνδέσεις της ΝΑ Ευρώπης, οι αυξημένες εξαγωγές προς την Ουκρανία, το αρχικό έλλειμμα πυρηνικής ενέργειας από τη Βουλγαρία (λόγω Κοζλοντούι, που έχει αποκατασταθεί πια), η αυξημένη κατανάλωση ηλεκτρικής ενέργειας στη «γειτονιά» κ.λπ., προφανώς δημιουργούν πιέσεις, όμως τελικά ήταν οι υψηλές προσφορές Ελλήνων ηλεκτροπαραγωγών που εκτίναξαν τις τιμές. Και παρότι η κυβέρνηση διαχωρίζει αυτά τα κέρδη ως «ουρανοκατέβατα», δηλαδή ως κέρδη που διαμόρφωσαν ιδιαίτερες συνθήκες στην αγορά, μάλλον πρόκειται για... κανονικά υπερκέρδη, καθώς η αγορά δεν εξανάγκασε τους παραγωγούς σε υψηλές προσφορές, αλλά οι ίδιοι εκμεταλλεύτηκαν εκούσια τη συγκεκριμένη συγκυρία. Παράγοντες της αγοράς σημειώνουν ότι δεν υπάρχει πίεση από το εξωτερικό, όπως ισχυρίζεται η κυβέρνηση της Ν.Δ., αλλά κάποιοι κερδοσκοπούν ανέξοδα, ενώ ακολουθώντας το χρήμα (follow the money), όπως τονίζουν, ο δρόμος των ωφελουμένων βγάζει στον ΕΛΑΠΕ και στον δεσπόζοντα παίκτη. Σύμφωνα, άλλωστε, με σχετική ανάλυση της εταιρείας Balkan Energy, ένας από τους λόγους για τις υψηλές τιμές είναι «η αύξηση των τιμών προσφορών πώλησης σε όλες τις αγορές, κυρίως στην ελληνική αγορά», δηλαδή η έκρηξη των προσφερόμενων τιμών ιδίως τις απογευματινές ώρες στην ελληνική αγορά ήταν μία από τις αιτίες και όχι το αποτέλεσμα της κατάστασης στη χονδρεμπορική.
Καυτός Αύγουστος
Σε κάθε περίπτωση, αναμένεται το ράλι των χονδρεμπορικών τιμών του Ιουλίου να μεταφερθεί στα τιμολόγια λιανικής του Αυγούστου και ειδικότερα στα κυμαινόμενα (πράσινα και κίτρινα). Εντός των ημερών αναμένεται η ρύθμιση για να τεθεί σε ισχύ το τέλος στα «υπερέσοδα», που όπως διαρρέεται θα προβλέπει όχι ποσοστό, αλλά ποσό επί των εσόδων των ηλεκτροπαραγωγών με φυσικό αέριο ανά θερμική μεγαβατώρα. Κύκλοι της αγοράς αναφέρουν ότι οι παραγωγοί μάζεψαν περί τα 42 εκατ. ευρώ σε μόλις 10 ημέρες. Από τη συνολική ανάκτηση θα προκύψει το ποσό που θα διατεθεί ως «επιδότηση» στα κυμαινόμενα τιμολόγια (κατανάλωση έως 500 κιλοβατώρες) του ερχόμενου μήνα και θα ανακοινωθεί στις 2 Αυγούστου, δηλαδή μετά τη γνωστοποίηση των νέων τιμών από τους προμηθευτές.
Πάντως οι ανατιμήσεις στη λιανική είναι δεδομένες, καθώς όλα τα κυμαινόμενα τιμολόγια είναι συνδεδεμένα με τη χονδρεμπορική αγορά. Η «λογική» τιμή για την κυβέρνηση είναι περίπου στα επίπεδα των 15 λεπτών ανά κιλοβατώρα, που αυτομάτως μας φέρνει μήνες πίσω στην ακρίβεια -και στην αισχροκέρδεια- της κρίσης του αερίου, χωρίς να συνυπολογίσουμε τις αυξήσεις στο πάγιο που ήρθαν μαζί με τα χρωματιστά τιμολόγια.
Συγχρόνως, αυτή η τιμή είναι υψηλότερη κατά:
- 10,5% σε σχέση με το φθηνότερο πράσινο τιμολόγιο του Ιουλίου (13,557 λεπτά/κιλοβατώρα),
- 26% έναντι του Ιουνίου (11,898 λεπτά/κιλοβατώρα),
- 57,9% έναντι του Μαΐου (9,5 λεπτά/κιλοβατώρα),
- 65,56% έναντι του Απριλίου (9,06 λεπτά/κιλοβατώρα),
- 83,3% έναντι του Μαρτίου (8,182 λεπτά/κιλοβατώρα),
- 36,36% έναντι του Φεβρουαρίου (11 λεπτά/κιλοβατώρα),
- 10% έναντι του (ακριβότερου το 2024) Ιανουαρίου (13,635 λεπτά/κιλοβατώρα).
Επιπλέον, οι οικιακές καταναλώσεις του Ιουλίου αναμένονται εξαιρετικά αυξημένες λόγω του παρατεταμένου καύσωνα (κλιματιστικά), κάτι που θα αποτυπωθεί στους λογαριασμούς.
Εξάλλου, καμία πρόνοια δεν προβλέπεται για επαγγελματίες, εμποροβιοτέχνες, επιχειρήσεις μικρότερες και μεγαλύτερες και βιομηχανία, που θα επωμιστούν όλο το επιπλέον κόστος της χονδρεμπορικής. Αξίζει να σημειωθεί ότι μόλις πριν από λίγες ημέρες και μετά από εντατικές διαβουλεύσεις με τους παραγωγικούς φορείς η βουλγαρική κυβέρνηση αποφάσισε να παράσχει αποζημίωση σε επιχειρήσεις και βιομηχανίες, όταν η μέση χονδρεμπορική τιμή (DAM) ξεπερνά περίπου τα 90 ευρώ/μεγαβατώρα, με αναδρομική ισχύ από τον Ιούλιο και έως το τέλος του 2024.
Από τις σπουδαιότερες και μακροβιότερες διοργανώσεις κλασικής μουσικής στη χώρα μας, το Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής Κυκλάδωνσυμπληρώνει φέτος δύο δεκαετίες συνεχούς παρουσίας, δίνοντας σε όλο και περισσότερους κατοίκους αλλά και επισκέπτες της Σύρου τη δυνατότητα να απολαύσουν ένα πλούσιο πρόγραμμα συναυλιών δωματίου, λυρικού τραγουδιού καθώς και masterclasses υψηλού επιπέδου.
Το επετειακό20οΦεστιβάλ παρουσιάζει φέτος μια σειρά συναυλιών με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, που διαπρέπουν στις πιο σπουδαίες μουσικές σκηνές παγκοσμίως. Οι εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν από τις 10 έως τις 18 Αυγούστου 2024στο εμβληματικό Θέατρο Απόλλων, στην πρωτεύουσα της Σύρου, την Ερμούπολη, με την υποστήριξη του Δήμου Σύρου-Ερμούπολης και εντασσόμενο στον κύκλο πολιτιστικών εκδηλώσεων «Σύρος Πολιτισμός 2024».
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:
Επετειακήσυναυλία μουσικής δωματίου με την πιανίστα AiMotohashi από την Ιαπωνία, τον βιολονίστα και εξάρχοντα της Βασιλικής Ορχήστρας της Δανίας (RoyalDanishOrchestra) LarsBjørnkjaer, τον Δανο – Αμερικανό βιολίστα DavidBogorad, τον τσελίστα FulbertSlenczka από την Γερμανία, την τσελίστα Αναστασία Δεληγιαννάκη και τον βιολονίστα και Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Φεστιβάλ Γιάννο Μαργαζιώτη, σε έργα Σούμαν και Μπραμς. Στο πλαίσιο της συναυλίας θα πραγματοποιηθούν οι βραβεύσεις χορηγών για τα 20 χρόνια συνεχούς δράσης [10/08].
Συναυλία με τίτλο «Τα διαμάντια της Μουσικής Δωματίου» με την εξάρχουσα της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών Κατερίνα Χατζηνικολάου (βιολί), Lars Bjørnkjaer (βιολί), Παναγιώτη Τζιώτη (βιολί), Αγγέλα Γιαννάκη (βιόλα), David Bogorad (βιόλα), Αναστασία Δεληγιαννάκη (τσέλο), Fulbert Slenczka (τσέλο) και Ai Motohashi(πιάνο). Μαζί τους, οι νέοι ταλαντούχοι βιολονίστες Φώτης Ασημάκης και Αργυρώ Μελένιου. Θα ακουστεί η μοναδική σονάτα του Σεζάρ Φράνκ και τα οκτέτα Σοστακόβιτς και Μέντελσον [13/8].
Μια μοναδική μουσική σύμπραξη μεταξύ του Γερμανού πιανίστα Anton Gerzenberg, νικητή (1ο βραβείο, 2021) του φημισμένου διαγωνισμού Géza Anda της Ζυρίχης και του Κουαρτέτου Εγχόρδων Αθηνών, σε έργα Μπετόβεν, Ντεμπυσί, Μπραμς [16/8].
Gala Όπερας στο οποίο, οι διεθνώς καταξιωμένοι Χριστίνα Πουλίτση,σοπράνο και ο Δημήτρης Πλατανιάς,βαρύτονοςθα ερμηνεύσουν άριες τωνΒέρντι, Ροσσίνι, Μότσαρτ, Λεονκαβάλο, Μάγερμπερ. Τους δύο τραγουδιστές θα συνοδεύσει η πιανίστα Σοφία Ταμβακοπούλου [17/08].
Συναυλία του Κουαρτέτου Εγχόρδων Αθηνών στο επιβλητικό κλιμακοστάσιο του Δημαρχείου Ερμούπολης, με ελεύθερη είσοδο [18/08]
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί επίσης ένα Master Class βιολιού, με τον αρχιμουσικό της Βασιλικής Ορχήστρας της Δανίας, LarsBjørnkjaer στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ερμούπολης.
Συντελεστές του Φεστιβάλ: Φώτης Καραγιαννόπουλος, πρόεδρος και συνιδρυτής, Γιάννος Μαργαζιώτης, βιολονίστας και Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Γιώργος Φουφόπουλος, μέλος και νομικός σύμβουλος και ο Κώστας Φωτόπουλος, μέλος της οργανωτικής επιτροπής.
Το Φεστιβάλ πραγματοποιείται:
Υπό την αιγίδα και με την επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού (Ε.Ο.Τ.), με την επιχορήγηση της Βουλής των Ελλήνων, με την υποστήριξη του Δήμου Σύρου-Ερμούπολης και του Σύρος Πολιτισμός, με την χορηγία της Δ.Ε.Η και της Eurobank, με την υποστήριξη του Ιδρύματος Α. Γ. Λεβέντη, της ΠΡΟΝΤΕΑ ΑΕΕΑΠκαιτης Blue Star Ferries.
Festival email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Πανικός επικράτησε σε πτήση της United Airlines καθώς συνθήκες «βιολογικού κινδύνου» κατέστησαν αναγκαία την εκτροπή του αεροσκάφους, όπως μεταφέρουν τα αμερικανικά ΜΜΕ.
Η πτήση 2477 είχε αναχωρήσει από το Αεροδρόμιο Τζορτζ Μπους στο Χιούστον με προορισμό τη Βοστώνη, ωστόσο το αεροπλάνο χρειάστηκε τελικά να προσγειωθεί νωρίτερα στην Ουάσινγκτον προκειμένου να υποβληθεί σε «βαθύ καθαρισμό», όπως σημείωσε η ίδια η αεροπορική εταιρεία στη New York Post.
Όλα ξεκίνησαν όταν ένας εκ των 155 επιβατών του αεροπλάνου, που δεν ένιωθε καλά, έκανε εμετό κατά τη διάρκεια της πτήσης, με αποτέλεσμα η έντονη δυσοσμία να προκαλέσει «αλυσιδωτές αντιδράσεις».
Η κατάσταση έγινε αρκετά σοβαρή με μέλη του πληρώματος και άλλους επιβάτες να αρχίζουν να αισθάνονται ναυτία, γεγονός που ώθησε τους πιλότους να ζητήσουν εκτροπή της πτήσης, σύμφωνα με τη ραδιοεπικοινωνία του αεροσκάφους.
«Τα πράγματα δείχνουν άσχημα εκεί πίσω. Το πλήρωμα κάνει εμετό και οι επιβάτες γύρω ζητούν μάσκες», ακούγεται να λέει ένα μέλος του πληρώματος σε ηχητικό απόσπασμα από την πτήση.
«Δεδομένου του βιολογικού κινδύνου νομίζω ότι πρέπει να προσγειώσουμε το αεροπλάνο το συντομότερο δυνατό», προσθέτει.
Το αεροπλάνο προσγειώθηκε με ασφάλεια στο αεροδρόμιο Ντάλες της Ουάσινγκτον και τελικά κανένας από τους 155 επιβάτες του αεροπλάνου ή τα έξι μέλη του πληρώματος δεν χρειάστηκε ιατρική βοήθεια.
«Το αεροσκάφος υποβάλλεται αυτή τη στιγμή σε βαθύ καθαρισμό και καταβάλλουμε κάθε δυνατή προσπάθεια ώστε οι πελάτες μας να μπορέσουν να φτάσουν σύντομα στη Βοστώνη», δήλωσε η αεροπορική εταιρεία.
Η λειψυδρία σε περιοχές όλης της Ελλάδας χτυπάει κόκκινο.
Χαρακτηριστικό είναι το παράδειγμα της Πικρολίμνης Κιλκίς της οποίας η στάθμη της κάθε χρόνο μειωνόταν μέχρι που το νερό εξαφανίστηκε. Οι κάτοικοι ανησυχούν και ζητούν μέτρα.
Οπως αναφέρει η ΕΡΤ, η Πικρολίμνη κάποτε ήταν πόλος έλξης κυρίως για τα λασπόλουτρα της. Τώρα έχει εξαφανιστεί. Η ανομβρία των τελευταίων ετών οδήγησε σε αυτή την εικόνα που στέλνει μηνύματα για το μέλλον.
Ο δήμος Κιλκίς σε ανακοίνωσή του ζήτησε από τους κατοίκους να μην κάνουν αλόγιστη χρήση νερού, επειδή υπάρχει ζήτημα επάρκειας.
Το πρόβλημα με τη λειψυδρία επεκτείνεται παντού. Συνολικά 14 δήμοι της χώρας έχουν κηρυχθεί από την Γενική Γραμματεία Πολιτικής Προστασίας σε κατάσταση έκτακτης ανάγκης.
Μεταξύ αυτών είναι πέντε δήμοι της Κρήτης, η Σέριφος, η Σίφνος, η Λέρος, ο Πόρος, οι Σπέτσες, ο δήμος Σάμης στην Κεφαλονιά, καθώς και περιοχές στην Κόρινθο, την Αλεξανδρούπολη και την Ξάνθη.
Βραδιές γέλιου με stand-up comedy, αποκλειστικά στα αγγλικά.
To THEATRE OF THE NO, το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας παρουσιάζει το «NO COMEDY».
Μια παράσταση stand up κωμωδίας έρχεται κάθε Πέμπτη στις 21.00. Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει ένα μοναδικό lineup,
από διεθνώς ταλαντούχους κωμικούς, οι οποίοι σατιρίζουν όσα ζούμε και σκεφτόμαστε, και υπόσχονται να προσφέρουν
ατέλειωτες στιγμές γέλιου και διασκέδασης.
Το άνετο και κλιματιζόμενο θέατρό, σε συνδυασμό με το φιλικό προσωπικό και τα δροσερά ποτά,
θα διατηρήσουν την διασκέδαση σε υψηλά επίπεδα καθ’ όλη τη διάρκεια της βραδιάς.
Βραδιά OPEN MIC.
Την πρώτη Πέμπτη κάθε μήνα, η σκηνή του No Comedy ανοίγει τις πόρτες του σε νέους και έμπειρους κωμικούς.
Μια μοναδική ευκαιρία για τους λάτρεις της κωμωδίας, να δοκιμάσουν το ταλέντο τους μπροστά σε κοινό
και να ανακαλύψουν νέες κωμικές φωνές.
Σχετικά με το THEATRE OF THE NO:Το πρώτο αγγλόφωνο θέατρο της Αθήνας, το οποίο άνοιξε τις πόρτες του στις 18 Απριλίου 2024 με το έργο του Σάμιουελ Μπέκετ «Περιμένοντας τον Γκοντό», στοχεύει να καθιερωθεί ως ένας τόπος συνάντησης, που θα προάγει την καλλιτεχνική καινοτομία, τις πολιτιστικές ανταλλαγές και τον διάλογο εντός της τοπικής και παγκόσμιας κοινότητας. Με ένα ποικίλο ρεπερτόριο κλασικών και σύγχρονων έργων, ποίησης, πειραματικού θεάτρου, όπερας, ζωντανής μουσικής, και stand up comedy, επιδιώκει να προκαλέσει και να εμπνεύσει το κοινό δημιουργώντας μεταμορφωτικές εμπειρίες.
