Η ΔΥΝΑΜΗ ΤΗΣ ΣΥΝΗΘΕΙΑΣ vol. 2

κωμωδία

του Τόμας Μπέρνχαρντ

μια παράσταση του Γιάννου Περλέγκα και της ομάδας χορευτών κι ακροβατών “κι όμΩς κινείται”

 στο Θέατρο Ροές

Από 2 Μαρτίου 2026 και κάθε Δευτέρα και Τρίτη

για 10 παραστάσεις

Early Bird 10 ευρώ (έως την 1/2)

Μετά τον επιτυχημένο περυσινό κύκλο παραστάσεων, ο Γιάννος Περλέγκας και η ομάδα χορευτών και ακροβατών «κι όμΩς κινείται» συνεχίζουν τη συνεργασία τους, ανεβάζοντας με ανανεωμένη ματιά και νέους συντελεστές επί σκηνής την κωμωδία του Τόμας Μπέρνχαρντ «Η δύναμη της συνήθειας» vol.2.

Πρεμιέρα: Δευτέρα 2 Μαρτίου 2026 (και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00) στο θέατρο Ροές. Για δέκα μόνο παραστάσεις.

Η προπώληση ξεκινάει με προσφορά early bird 10 ευρώ, έως την 1/2.

Το έργο διαδραματίζονται ένα βράδυ του 1974, στη γνωστή πλατεία του Μονάχου Τερεζιενβίζεε (όπου λαμβάνει χώρα κάθε χρόνο η διαβόητη γιορτή μπύρας Οκτόμπερφεστ). Στο επίκεντρο, ο διευθυντής του περιοδεύοντος τσίρκου Καριμπάλντι που, επί 22 χρόνια, επιβάλλει στους συνεργάτες του ατελείωτες πρόβες για να εκτελέσουν άψογα ένα κουιντέτο του Σούμπερτ.

Δύο είναι οι έγνοιες του: Aφενός η επιβίωση της μικρής οικογενειακής του επιχείρησης και, αφετέρου, η εδώ και 22 χρόνια αποτυχημένη του προσπάθεια να τελειοποιήσει, με τον πενταμελή του θίασο, το «Κουϊντέτο της Πέστροφας» του Φραντς Σούμπερτ. Ο ίδιος παλεύει να τελειοποιηθεί στο βιολοντσέλο, να φτάσει τη δεξιοτεχνία του ειδώλου του, του μεγάλου τσελίστα Πάμπλο Καζάλς.

Τα άλλα τέσσερα μέλη του θιάσου όμως αποδεικνύονται ανεπαρκή, τόσο στα καθήκοντά τους απέναντι στο τσίρκο, όσο και στην εκτέλεση της υψηλής μουσικής σύνθεσης. O ανιψιός του ο Θηριοδαμαστής υποχρεώνεται να μπει στο θίασο επειδή έτυχε να παίζει πιάνο, μετά τον θάνατο του προκατόχου του που κατασπαράχθηκε από τις λεοπαρδάλεις. Η Εγγονή του, ένα κορίτσι στην εφηβεία, υποχρεώνεται να πάρει τη θέση της σκοτωμένης ακροβάτισσας μητέρας της στο τεντωμένο σκοινί και να παίξει βιόλα. Ο Κλόουν αντιμετωπίζει ένα πρόβλημα με το σκουφί του: πρέπει να του πέφτει όταν βρίσκεται στην πίστα, αλλά να μην του πέφτει όταν παίζει κοντραμπάσο. Και ο Ζογκλέρ δεν κατορθώνει να σηκώσει πάνω από δεκαοχτώ πιάτα και, παρότι παίζει βιολί από παιδί, μοιάζει να το σιχαίνεται.

Μετά την πρόβα του Κουϊντέτου ο θίασος Καριμπάλντι πρέπει να αναχωρήσει για την γειτονική πόλη του Άουγκσμπουργκ.

Ο Τόμας Μπέρνχαρντ γράφει το έργο το 1974 για να παρασταθεί στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ, δύο χρόνια μετά τον «Αδαή και τον Παράφρονα». «Η Δύναμη της Συνήθειας» φέρει τον υπότιτλο «κωμωδία». Είναι το πρώτο από μια σειρά έργων που γράφει για τον ηθοποιό Μπέρνχαρντ Μινέτι. Για μια ακόμη φορά ο μεγάλος Αυστριακός συγγραφέας, φαινομενικά μισάνθρωπος και προκλητικός, συνθέτει μια ξεκαρδιστική επιθετική ελεγεία για το τέλος του ευρωπαϊκού πολιτισμού, για την τέχνη, τη μουσική, το γελοίο της ανθρώπινης απόπειρας και τον υφέρποντα φασισμό των συμπατριωτών του.

Η συνεργασία του Γιάννου Περλέγκα με την ομάδα χορευτών και ακροβατών «κι όμΩς κινείται» συνεχίζεται έπειτα από τους αριστοφανικούς «Βατράχους», και τον “Κατσούρμπο” του Γεωργίου Χορτάτση στο Φεστιβάλ Αθηνών, με μια παράσταση όπου καθίσταται αναγκαία η συνύπαρξη της γλώσσας της αφήγησης, του χορού, της μουσικής και των ακροβατικών. Μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων πέρυσι, η “Δύναμη της Συνήθειας” επανέρχεται με ανανεωμένη σκηνική ματιά και νέους συντελεστές επί σκηνής.

Η «Δύναμη της Συνήθειας» είναι το τρίτο έργο του Τόμας Μπέρνχαρντ, που σκηνοθετεί ο Γιάννος Περλέγκας, μετά το ανέβασμα του «Ιμμάνουελ Καντ» και του «Ο αδαής και ο παράφρων».

Μετάφραση
Γιάννος Περλέγκας

Δημιουργική ομάδα:
Γιάννος Περλέγκας
Χριστίνα Σουγιουλτζή
Νώντας Δαμόπουλος
Αντιγόνη Λινάρδου
Φίλιππος Βασιλείου
Μαρία Αθανασοπούλου
Φανή Μουζάκη
Federico Bustamante

Επί σκηνής:

Κωστής Γλύκαντζης

Θοδωρής Λαμπρόπουλος

Θεμιστοκλής Μαλεσάγκος

Γιάννος Περλέγκας

Χριστίνα Σουγιουλτζή

Ευχαριστούμε θερμά τον Άγγελο Μέντη για την πολύτιμη βοήθεια του

Φωτογραφίες: Χριστίνα Γεωργιάδου

Η μετάφραση του έργου κυκλοφορεί σε βιβλίο από την Κάπα Εκδοτική 

Χώρος

Θέατρο Ροές

Ιάκχου 16, Αθήνα

Τηλέφωνο: 2103474312

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Πρεμιέρα: 2 Μαρτίου 2026, για 10 παραστάσεις

Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00 

Τιμές εισιτηρίων:

Early bird 10 ευρώ (έως την 1/2)

15 ευρώ

12 ευρώ φοιτητικό και άνω των 65

Διάρκεια: 110 λεπτά 

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-roes-i-dynami-tis-synitheias-vol-2/?lang=el

και στο ταμείο του θεάτρου

Επικοινωνία παράστασης

Ανζελίκα Καψαμπέλη

ΕΡΓΟ ΔΥΟ ΠΡΟΣΩΠΩΝ

του Τενεσί Ουίλιαμς

Σκηνοθεσία: Νάνα Παπαδάκη

Θέατρο Ροές
 (Ιάκχου 16, Γκάζι)

Πρεμιέρα: Κυριακή 15 Φεβρουαρίου 2026

Υπό την αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των ΗΠΑ

Πρωταγωνιστούν: Βαγγέλης Παπαδάκης, Νάνα Παπαδάκη

Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

Προσφορά Προπώλησης / Early Bird: 10€

*Η προσφορά ισχύει έως 31 Ιανουαρίου

To καλύτερο έργο του Τενεσί Ουίλιαμς μετά το «Λεωφορείο ο Πόθος», όπως ο ίδιος χαρακτήρισε το «Έργο δύο προσώπων», παρουσιάζεται στην Ελλάδα, υπό την αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, σε σκηνοθεσία Νάνας Παπαδάκη, στο θέατρο Ροές, με προγραμματισμένη πρεμιέρα την Κυριακή 15 Φεβρουαρίου 2026. Ο Βαγγέλης Παπαδάκης και η Νάνα Παπαδάκη πρωταγωνιστούν στο πιο ασυνήθιστο και αποκαλυπτικό έργο του Τενεσί Ουίλιαμς γραμμένο για δύο πρόσωπα που ενώνονται σε ένα μοναδικό θεατρικό παλίμψηστο.

Πρόκειται για έναν σπάνιο θησαυρό του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα - βραβευμένου με δύο βραβεία Πούλιτζερ, τέσσερα βραβεία της Ένωσης Κριτικών Νέας Υόρκης και ένα βραβείο Τόνι - που εκτυλίσσεται σε μια άγνωστη πόλη. Εκεί έχουν φτάσει δύο αδέλφια, ο Φελίς και η Κλαιρ Ντεβότο, περιοδεύοντας με τον θίασό τους. Σε ένα άδειο θέατρο, δίχως θεατές, και καθώς ο θίασος τούς έχει εγκαταλείψει, θα κληθούν να ζωντανέψουν ένα έργο που μοιάζει να είναι η ίδια τους η ζωή. Στο «Έργο δύο προσώπων» συναντώνται ο Σάμιουελ Μπέκετ, η «Νύχτα Πρεμιέρας» του Τζον Κασαβέτη, το «Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα» του Λουίτζι Πιραντέλο, το «Άσμα του Σολομώντα», ακόμη και το «Σπήλαιο του Πλάτωνα», σε ένα παιχνίδι ανάμεσα στη φαντασία και στην πραγματικότητα, ανάμεσα στον εγκλεισμό και στην υπέρβαση, στη λειτουργία του θεάτρου ως καθρέπτη της ατομικής και συλλογικής μας συνείδησης. Το έργο έχει γραφτεί πολλές φορές απ’ τον συγγραφέα απ’ το 1966 έως το 1975 κι έχει επίσης ανέβει σε διαφορετικές εκδοχές σε όλο τον κόσμο. Η ομάδα παρουσιάζει την εκδοχή που ενέκρινε ο ίδιος και κυκλοφορεί στον συγκεντρωτικό τόμο με όλα του τα έργα.

Η παράσταση τελεί υπό την Αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας της Αμερικής.

Το Ελληνικό Ινστιτούτο Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτιών της Αμερικής, HICD – USA (Ηellenic Institute of Cultural Diplomacy – USA), με πρόεδρο την DeeGee Lester, έχει έδρα στο Νάσβιλ, πρωτεύουσα της πολιτείας του Τενεσί, όπου στεγάζεται το μεγαλύτερο μέρος της λογοτεχνικής περιουσίας του Ουίλιαμς και όπου γεννήθηκε ο πατέρας του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα και που έμελλε να βαπτίσει και τον ίδιο, αλλάζοντας το πραγματικό του όνομα από Τόμας Λάνιερ σε Τενεσί.

Η άδεια για την από σκηνής παρουσίαση του έργου χορηγήθηκε από την  ελληνική εταιρία The Artrights, για λογαριασμό του Τhe University of South, Sewannee, Tennessee και του International Literary Properties,  δικαιούχων των πνευματικών δικαιωμάτων του Tennessee Williams και για λογαριασμό του ατζέντη αυτών Casarotto Ramsay & Associates Limited, με έδρα στο Λονδίνο.

Η παραγωγή ανήκει στην Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρία «Μαλντορόρ» που λειτουργεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της ηθοποιού, σκηνοθέτιδος και συγγραφέως Νάνας Παπαδάκη. Πρόκειται για την όγδοη θεατρική παραγωγή της ομάδας, η οποία ετοιμάζεται για το επόμενο ταξίδι της στη  Λίμα, προκειμένου να συμμετάσχει στη Διεθνή Μπιενάλε του Περού. H εταιρία έχει παρουσιάσει θεατρικές παραστάσεις σε Αθήνα, Ελευσίνα, Σκιάθο και Βρυξέλλες, καθώς και μία οπτικοακουστική παραγωγή η οποία ταξίδεψε σε Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, Γαλλία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ρωσία, Μάλτα, Μεξικό, Βραζιλία, Βουλγαρία, Ινδία, Γερμανία, Ταϊλάνδη και απέσπασε οκτώ διεθνή βραβεία.  

Το σπάνιο «Έργο δύο προσώπων» ανεβαίνει για δέκα μοναδικές παραστάσεις στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι), με προγραμματισμένη πρεμιέρα την Κυριακή 15 Φεβρουαρίου 2026, οι οποίες αποτελούνται από επιλεγμένες κυριακάτικες matinée (μεσημεριανές παραστάσεις) διανθισμένες με έξτρα βραδινές.

Η παράσταση συγκεντρώνει ήδη το ενδιαφέρον στις Ηνωμένες Πολιτείες και το Ελληνικό Ινστιτούτο Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής εξετάζει το ενδεχόμενο μελλοντικών παραστάσεων στο Νάσβιλ, στο Sewanee του Τενεσί, όπου βρίσκεται το Tennessee Williams Center, καθώς και στη Νέα Ορλεάνη, αγαπημένη πόλη του συγγραφέα.  

Η ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων για όλες τις διαθέσιμες ημερομηνίες και ώρες των παραστάσεων μόλις "άνοιξε"!

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Αλίκη Κατσαβού

Σκηνοθεσία: Νάνα Παπαδάκη

Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Ζορμπάς

Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου

Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας

Διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Γιώργος Ζορμπάς

Φωτογράφηση - Βίντεο: Κατερίνα Τζιγκοτζίδου

Γραφιστική επιμέλεια: Κώστας Στεφανόπουλος (GDStudio)

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Nώντας Δουζίνας (Cont Act)

Παραγωγή: Μαλντορόρ Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρία 

Πρωταγωνιστούν: Βαγγέλης Παπαδάκης, Νάνα Παπαδάκη

Info

Τοποθεσία: Θέατρο ΡΟΕΣ, Ιάκχου 16, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
 Πρεμιέρα: Κυριακή15 Φεβρουαρίου 2026, στις 16.00 (μεσημεριανή/ matinée)

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:

Κυριακή: 15/2, 22/2, 1/3, 8/3, 15/3, 22/3, 29/3, 5/4, ώρα έναρξης 16.00 (matinée):

&: Σάββατο 21/3, ώρα έναρξης 19.00, Μ. Δευτέρα 6/4, ώρα έναρξης 21.00

Πληροφορίες: Τηλ.: 6972084659
 Τιμές Εισιτηρίων: 17€ κανονικό, 12€ μειωμένο, 8€ ατέλεια
 Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/ergo-dyo-proswpwn-theatro-roes/?lang=en 
 Προσφορά ηλεκτρονικής προπώλησης εισιτηρίων/Early Bird (έως 31/1/26): 10€

[ΡΩΓΜΕΣ]

Μία χοροθεατρική σκηνική σύνθεση

της Χριστίνας Κυριαζίδη

με πρωτότυπη μουσική του Smári Gudmundson

Πρεμιέρα:
Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 2024, στις 21.00

Ημέρες & Ώρα έναρξης:
Δευτέρα, Τρίτη στις 21.00

Για 8 μόνο παραστάσεις 

Θέατρο Ροές
(Ιάκχου 16, Γκάζι-Αθήνα)

Μέθη φωνή ρωγμή
από τα μέσα τα παλιά
τα από πάντα μέσα
τα σκοτεινά
τα από φως βγαλμένα
η φωνή σου

[ΡΩΓΜΕΣ] είναι ο τίτλος της χοροθεατρικής σκηνικής σύνθεσης (solo performance) της Ελληνίδας ποιήτριας και ερμηνεύτριας Χριστίνας Κυριαζίδη, και του Ισλανδού συνθέτη Smári Gudmundson.

Η παράσταση έκανε διεθνή πρεμιέρα στο "TheaterLab" στην Νέα Υόρκη τον Σεπτέμβρη 2024 και θα περιοδεύσει στην Ευρώπη το 2025.

Στην Ελλάδα οι [Ρωγμές] θα κάνουν πρεμιέρα στις 25 Νοεμβρίου (Διεθνής Ημέρα για την Εξάλειψη της Βίας κατά των Γυναικών) στο Θέατρο Ροές.

Η παράσταση περιστρέφεται γύρω από μια γυναικεία φιγούρα σε ένα ξέφρενο ψυχικό, σωματικό και λεκτικό παραλήρημα. Μια ανώνυμη γυναίκα από το σώμα της οποίας ξεπηδούν μνήμες άλλων γυναικών. Μέσα από τις ρωγμές του ψυχισμού της ηρωίδας αναδύεται μια γυναίκα πρόσφυγας σε ξένη χώρα, η Αντιγόνη που πορεύεται στον χωμάτινο τάφο της, η Μήδεια που συλλογίζεται το ανείπωτο έγκλημα της, η Φαίδρα και η απελπισμένα ερωτευμένη της «Ανθρώπινης Φωνής» του Ζαν Κοκτώ. Το αόρατο νήμα που τις ενώνει είναι η σχέση της ΓΥΝΑΙΚΑΣ με τον έρωτα, την εξουσία και τον θάνατο.

Η ηρωίδα συγκρούεται με τις μνήμες που κουβαλάει, μνήμες που ανήκουν στον προσωπικό της χωροχρόνο, και άλλες που ξεπηδούν ερήμην της από τα τοπία του γυναικείου συλλογικού ασυνείδητου. Αλλάζει συνεχώς φωνές και γλώσσες, τραγουδάει, αφηγείται και κραυγάζει. Οι λέξεις ξεπηδούν από μέσα της αποσπασματικά και μονάχα θραύσματα διαφορετικών ιστοριών επιβιώνουν. Η πάλη της είναι εσωτερική και ξεπερνά την προσωπική της βιογραφία για να γίνει οικουμενική.

[ΡΩΓΜΕΣ] είναι ένας τραγικός ιλιγγιώδης χορός, ένα βύθισμα στο υποσυνείδητο της ηρωίδας, που ταλαντεύεται μεταξύ λογικής και τρέλας, μεταξύ μνήμης και λήθης, μεταξύ ζωής και θανάτου. Μια γυναίκα, χωρίς συγκεκριμένο όνομα, που κουβαλάει όλες τις φωνές και όλα τα γυναικεία αρχέτυπα. Από τη σιωπή της λησμονιάς στην κραυγή της διεκδίκησης, αρχέγονες γυναικείες μορφές μέσα στο σώμα μιας τυχαίας γυναίκας, αμέτρητες ρωγμές να αποκαλύπτουν άξονες διαφορετικών συγκρούσεων. Μια παράσταση για το φως και το σκοτάδι της γυναικείας ψυχής.

Η σκηνική σύνθεση [ΡΩΓΜΕΣ] συνδυάζει το θέατρο με τον χορό, και τη μουσική. Είναι βασισμένη στην ποίηση της Χριστίνας Κυριαζίδη, με πρόσθετες αναφορές στην «Ανθρώπινη Φωνή» του Ζαν Κοκτώ, και στους χαρακτήρες της Αντιγόνης, της Φαίδρας και της Μήδειας από διαφορετικούς συγγραφείς (Σοφοκλής, Ευριπίδης, Ζαν Ανούιγ, Γιάννης Ρίτσος, Χάινερ Μύλλερ). Περιλαμβάνει πρωτότυπη μουσική του Smári Gudmundson.

Συντελεστές:

Δραματουργία, Σκηνοθεσία, Ερμηνεία: Χριστίνα Κυριαζίδη

Μουσική: Smári Gudmundsson

Σκηνικά αντικείμενα: Σταμάτης Λεόντιος

Κουστούμια: Ελένη Νομίδη

Σχεδιασμός φωτισμού: Νεφέλη Κουμιωτάκη

Παραγωγή: OurStories AMKE

Βιογραφικό:

Η Χριστίνα Κυριαζίδη είναι Ελληνίδα ποιήτρια, δραματουργός, ηθοποιός, μουσικός, podcaster και ραδιοφωνική παραγωγός με έδρα την Αθήνα και το Βερολίνο. Σπούδασε υποκριτική και θεατρική συγγραφή στην Ελλάδα και τη Μεγάλη Βρετανία (University of Exeter) και έχει εργαστεί ως ηθοποιός, δραματουργός και παιδαγωγός θεάτρου σε διάφορες χώρες της Ευρώπης και της Νότιας Αμερικής. Έχει συνεργαστεί με διεθνή θεατρικά γκρουπ, όπως το OdinΤeatret, και έχει δημιουργήσει 17 χοροθεατρικά solo performances που έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα, φεστιβάλ και γκαλερί σε Ελλάδα, Γερμανία, Γαλλία, Ιταλία, Αργεντινή, Βραζιλία και Νέα Υόρκη (Festival d’ Avignon OFF, Magdalena Theatre Festival, United Solo Festival κλπ). Τα θεατρικά της έργα έχουν βραβευτεί και παρουσιαστεί στην Ελλάδα, τη Γερμανία, τη Βραζιλία και την Ισπανία (Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών 2002, Ministério da Cultura do Brasil - Prêmio da FUNARTE 2015, Dramaturgia Sobre la Crisi - PIIGS Festival Barcelona 2016, Festival du Théâtre Francophone de Berlin κλπ) και η ποίηση της έχει δημοσιευτεί στην Ελλάδα.

Περισσότερες πληροφορίες: http://christinakyriazidi.com/

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι-Αθήνα (Μετρό Κεραμεικός)

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 2024. Ημέρες &Ώρα έναρξης: Δευτέρα, Τρίτη στις 21.00. Διάρκεια: 47’. Έως 17/12/24.

Πληροφορίες: Τηλ.: 21 0347 4312

Τιμές εισιτηρίων: 13€ κανονικό, 10€ φοιτητές, άνεργοι ΟΑΕΔ, ΑμΕΑ

Προπώληση:ticketservices.gr
https://www.ticketservices.gr/event/rogmes-theatro-roes/

Πόσο αντέχει να περιμένει κανείς για την ολοκλήρωση ενός έργου; Πότε η κατασκευή του Μετρό της Θεσσαλονίκης απέκτησε μυθολογικό, ανεκδοτολογικό και συμβολικό χαρακτήρα, επηρεάζοντας τον συλλογικό ψυχισμό της πόλης; Πώς αντιλαμβανόμαστε το δημόσιο χώρο και τη συνεχή του αναδιαμόρφωση; Με ποιον τρόπο η συνθήκη της αναμονής εγκαθιδρύεται σε μια πόλη και γιατί μια ομάδα νέων αναγκάζεται να την εγκαταλείψει; 

Μετά από τα συνεχόμενα sold out στη Θεσσαλονίκη και την ενθουσιώδη υποδοχή του κοινού σε Πάτρα, Γιάννενα, Βέροια και Κοζάνη, η παράσταση «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα» έρχεται στην Αθήνα για τέσσερις μόνο παραστάσεις, επαναφέροντας στο προσκήνιο το πλέον καίριο και διαχρονικά άλυτο ζήτημα της Θεσσαλονίκης: το Μετρό, ένα πολυδιάστατο θέμα με πολιτικές, οικονομικές, πολιτιστικές και κοινωνικές προεκτάσεις, κρυμμένες για πολλά χρόνια κάτω από το χαλί. Σταθμοί της πραγματικής ιστορίας του Μετρό, συνεντεύξεις εμπλεκομένων, ερωτηματολόγια και επιτόπια έρευνα μπλέκονται με φανταστικές ιστορίες και προσωπικές σκέψεις, μετατρέποντας την αναμονή για το Μετρό σε έναν εναλλακτικό κοινωνικό στοχασμό. 

Μια ομάδα νέων ηθοποιών, που δεν θυμάται πώς ήταν η πόλη της χωρίς εργοτάξια, ερευνά επί σκηνής το δίπολο στασιμότητα-μετακίνηση σε μια προσπάθεια να απαντήσει στο ερώτημα: Τι είδους μετακινήσεις ονειρεύονται οι νέοι άνθρωποι της πόλης, όχι μόνο στους δρόμους αλλά και στο θέατρο, την εργασία και τη ζωή τους; Αγωνιζόμενη να αντισταθεί σε μια νομοτέλεια παραίτησης, η ομάδα δημιουργεί ένα έργο για το έργο. Ένα έργο που ψάχνει κι αυτό απεγνωσμένα την ολοκλήρωσή του. 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Νοεμή Βασιλειάδου
Πρωτότυπο Κείμενο – Έρευνα: Ομάδα Τροχιές
Δραματουργία: Νοεμή Βασιλειάδου, Χάρις Σερδάρη
Πρωτότυπη Μουσική: Γρηγόρης Λιόλιος 
Κίνηση: Μαίρη Γιαννούλα
Βοηθός Σκηνοθεσίας: Χάρις Σερδάρη
Οργάνωση παραγωγής: Σοφία Στυλιανού, Χάρις Σερδάρη
Σχεδιασμός φωτισμών: Αθηνά Μπανάβα
Σύμβουλος Δραματουργίας: Πάνος Δεληνικόπουλος
Σύμβουλος Σκηνογραφίας / Ενδυματολογίας: Μαρία Καραδελόγλου 
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαριάννα Ράντου
Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ευαγγελίου, Σταυρούλα Ντολοπούλου
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Τροχιές

ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ
Δημήτρης Γούλιος, Μαρία Καραγκιοζίδου, Βασίλης Μπόγδανος, Χάρις Σερδάρη, Σοφία Στυλιανού και ο μουσικός Γρηγόρης Λιόλιος
Χώρος: ΘΕΑΤΡΟ ΡΟΕΣ, Ιάκχου 16, Γκάζι

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Δευτέρα 12 Φεβρουαρίου, στις 21:30
Τρίτη 13 Φεβρουαρίου, στις 21:30
Δευτέρα 19 Φεβρουαρίου, στις 21:30
Τρίτη 20 Φεβρουαρίου, στις 21:30
Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Προπώληση: https://www.more.com/theater/prosoxi-ektelountai-erga-athina/
Τιμές εισιτηρίων: 15€ Κανονικό | 12€ Φοιτητικό, Άνω των 65 | 10€ Ατέλεια, Ανέργων, ΑΜΕΑ (Στην είσοδο του θεάτρου θα ζητηθεί επίδειξη του ανάλογου αποδεικτικού)
*Ισχύουν ομαδικά εισιτήρια 10€ άνω των οκτώ ατόμων, με τηλεφωνική κράτηση στα τηλέφωνα: 6945375326 ή 6984364843 
Περισσότερα: 
Facebook: Προσοχή: εκτελούνται έργα
Instagram: caution_workinprogress
Σύνδεσμος Τρέιλερ: https://youtu.be/67ERMjr0Wms
Θερμές ευχαριστίες στον μεγάλο χορηγό μας, ΚΤΕΛ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Α.Ε., για την πολύτιμη στήριξη.

Η Αγέλαστη Πολιτεία και οι Καλικάντζαροι στο Θέατρο Ροές

(Από Κυριακή 24 έως και Πέμπτη 28 Δεκεμβρίου – διπλές παραστάσεις)

Νοσταλγώντας τα παιδικά τους Χριστούγεννα, οι Ρουμπαγιάτ θυμούνται και παρουσιάζουν στο Θέατρο Ροές στο Γκάζι, το πολυαγαπημένο παραμύθι των Χάρη & Πάνου Κατσιμίχα “Αγέλαστη Πολιτεία”, μια μουσικοθεατρική παράσταση για μικρούς και μεγάλους, γελαστούς και μουτρωμένους, λογικούς και παράλογους.

Παρέα με τους καλικάντζαρους και τον Ζαχαρία Σπανό στην αφήγηση, “μαγεύουνε τα ζωντανά κι οι γάιδαροι λαλούνε”, πριονίζουν το δέντρο που στηρίζει τον απάνω κόσμο και συνεχίζουν το γλέντι σε μια πολιτεία που δε θα είναι ποτέ ξανά ίδια.

Από την Κυριακή 24 Δεκεμβρίου και μέχρι και την Πέμπτη 28 Δεκεμβρίου οι Ρουμπαγιάτ βρίσκουν το αντίδοτο για να μην γίνουν και οι δικές μας πολιτείες… αγέλαστες!

Προπώληση εισιτηρίων:

Η ΑΓΕΛΑΣΤΗ ΠΟΛΙΤΕΙΑ ΚΑΙ ΟΙ ΚΑΛΙΚΑΝΤΖΑΡΟΙ | Εισιτήρια online! | More.com

Λίγα λόγια για το παραμύθι

Οι καλικάντζαροι, χάρη στην δημιουργική κατεργαριά τους και το ελεύθερο πνεύμα τους, καταφέρνουν να δώσουν χαρά και χαμόγελα στους δυστυχισμένους ανθρώπους μιας πόλης που έχουν μάθει να ζουν μόνοι και να κοιτάζουν μόνο το συμφέρον τους. Μια παράσταση με έντονη αλληλεπίδραση με τους μικρούς και μεγάλους θεατές που συμμετέχουν στην εξέλιξη της ιστορίας και ανακαλύπτουν όλοι μαζί το ματζούνι της ευτυχίας!

Λίγα λόγια για τους Συντελεστές:

Οι Ρουμπαγιάτ είναι ένα μουσικό σχήμα από τη Θεσσαλονίκη. Δημιουργήθηκε το 2013 και από τότε έχει ενεργή παρουσία τόσο εντός, όσο και εκτός πόλης, μετρώντας πολλές ζωντανές εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα. Βασισμένοι στην πολυφωνία, οι Ρουμπαγιάτ επιχειρούν μια σύγχρονη ερμηνευτική προσέγγιση σε τραγούδια του έντεχνου και του παραδοσιακού χώρου από πληθώρα περιοχών.

Ο Ζαχαρίας Σπανός φέρνει εκτός από τη σκηνική του παρουσία, την εμπειρία θεατρικών και κινηματογραφικών παραγωγών και κυρίως την επαγγελματική του ενασχόληση με την εκπαίδευση και την ψυχαγωγία παιδιών για περισσότερα από 20 χρόνια.

ΘΕΑΤΡΟ ΡΟΕΣ
Ιάκχου 16, Γκάζι, Αθήνα
2103474312
Διπλές παραστάσεις
Ώρα έναρξης: 11.00 και 13.00
Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ 

Οι Χαΐνηδες στο θέατρο «Ροές» στο Γκάζι!

Παρασκευή 22 και 29 Δεκεμβρίου
Σάββατο 23 και 30 Δεκεμβρίου
Παρασκευή 5 και 12 Ιανουαρίου
Σάββατο 6 και 13 Ιανουαρίου

Οι Αλλαγές δεν ζυμώνονται στις αρένες. Η Τέχνη δεν είναι πυροτεχνήματα και γηπεδικά συνθήματα. Ο Έρωτας και η Επανάσταση είναι προϊόντα συνωμοσίας. Ανθίζουν στην απρόσκοπτη επικοινωνία πρόσωπο με πρόσωπο.

Το «Γαλατικό χωριό» των Χαΐνηδων προσκαλεί  τους απανταχού Χαΐνηδες να συνωμοτήσουν στο θέατρο Ροές - ένα από τα ελάχιστα εναπομείναντα θέατρα που διαχειρίζονται καλλιτέχνες και όχι μεγάλες εταιρίες παραγωγής. Μουσική,  χορός, τραγούδι, ψίθυρος και κραυγή, μυσταγωγία και έκσταση, μαζί  με κάποιες δόσεις κρητικής ρακομυκίνης, εξασφαλίζουν ταχεία ανάρρωση από παν είδος λοιμώξεως σώματος και ψυχής.

Αρίμπα μουτσάτσος! 

ΘΕΑΤΡΟ ΡΟΕΣ
Ιάκχου 16, Γκάζι, Αθήνα
2103474312
Ώρα έναρξης: 21.30

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Παρασκευή 22 και 29 Δεκεμβρίου
Σάββατο 23 και 30 Δεκεμβρίου
Παρασκευή 5 και 12 Ιανουαρίου
Σάββατο 6 και 13 Ιανουαρίου

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Προπώληση ticketservices.gr
κανονικό: 13 euro
μειωμένο*: 10 euro


Στο ταμείο
κανονικό: 15 euro
μειωμένο*: 12 euro

(*) μειωμένο: άνεργοι, φοιτητές, παιδιά, ΑΜΕΑ

«ΜΑΡΙΚΑ ΠΑΠΑΓΚΙΚΑ-Το ηλεκτρικό κορίτσι»,

ΘΕΑΤΡΟ ΡΟΕΣ
ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΟΚΤΩ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
20,21 Νοεμβρίου, 11,12 Δεκεμβρίου, 1,2,3,4 Ιανουαρίου 2024
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: https://www.ticketservices.gr/event/maria-papagkika-to-ilektriko-koritsi/

Η πολυτάραχη ζωή της θρυλικής τραγουδίστριας του καφέ-αμάν Μαρίκας Παπαγκίκα

      Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΖΕΤΑΙ ΑΠΟ ΤΟ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΥ

ΜΑΡΙΚΑ ΠΑΠΑΓΚΙΚΑ – Το ηλεκτρικό κορίτσι
του Νίκου Σταματιάδη
Από την Κερασία Σαμαρά και το Takis Barberis Group

TRAILER https://www.facebook.com/100065034900439/videos/220617517211546

Η παράσταση ΜΑΡΙΚΑ ΠΑΠΑΓΚΙΚΑ - Το ηλεκτρικό κορίτσι παρουσιάστηκε τον Μάιο του 2022 στο Μουσείο Τσιτσάνη, στα Τρίκαλα και στις 4 Ιουλίου 2023, στο Μουσείο Λαϊκών οργάνων ΦΟΙΒΟΣ ΑΝΩΓΕΙΑΝΑΚΗΣ, στην Πλάκα.

Η Κερασία Σαμαρά και το Takis Barberis Jazz Group, σε μια απροσδόκητη επί σκηνής συνάντηση, μέσα από το εξαίσιο κείμενο του Νίκου Σταματιάδη, φωτίζουν ανεξερεύνητες στιγμές από τη ζωή της μυθικής ΜΑΡΙΚΑΣ ΠΑΠΑΓΚΙΚΑ και αποδίδουν ζωντανά τα πασίγνωστα τραγούδια της.

Η μυστηριώδης Μαρίκα Παπαγκίκα (1890- 1943), η εμβληματική τραγουδίστρια του καφέ αμάν, ξεδιπλώνει, σε πρώτο πρόσωπο, άγνωστες πτυχές της πολυτάραχης ζωής της, στην Κω, στη Σμύρνη, στην Αλεξάνδρεια, στην Αθήνα και τέλος στην Νέα Υόρκη, όπου μεγαλουργεί, οργώνοντας όλη την Αμερική και διαδίδοντας τα ακούσματα της ελληνικής καταγωγής της.
Υπηρετεί όλα τα είδη της μουσικής: δημοτικό, μικρασιάτικο, ρεμπέτικο, οπερέτα. Μαζί με τον άντρα της, τον μοναδίκό τσιμπαλίστα* Κώστα Παπαγκίκα, ανοίγουν το 1923 στη Νέα Υόρκη το δικό τους μουσικό κέντρο, το MARIKA’S, όπου και μεσουρανούν, δισκογραφώντας παράλληλα στις μεγαλύτερες δισκογραφικές εταιρείες της εποχής. Το κραχ του ’29 καθώς και άλλες, άγνωστες παράμετροι τους αναγκάζουν να κλείσουν το καφωδείο MARIKA’S και η Μαρίκα αποσύρεται σταδιακά. Ακολουθούν παρακμή, μαρασμός και σιωπή, που την οδηγούν στο τέλος της, στο Staten Island, το 1943.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Το κείμενο, που προέκυψε μετά από ενδελεχή έρευνα αλλά και από στοιχεία μυθοπλασίας, ανήκει στον Νίκο Σταματιάδη. Έκπληξη αποτελεί η επιλογή του Takis Barberis Group για τη μουσική απόδοση της τεράστιας γκάμας των τραγουδιών, που ακούγονται ζωντανά στην παράσταση από την Κερασία Σαμαρά. Η jazz μπάντα θα αποδώσει, με τον δικό της τρόπο, μικρασιατικά, δημοτικά, ελαφρά και κλασικά τραγούδια, σφραγίζοντας το ύφος της παράστασης, η οποία χαρακτηρίζεται από διαρκή διάλογο ανάμεσα στην ηθοποιό-ηρωίδα κσι στους μουσικούς, μέσα από την αφήγηση και τα τραγούδια.

Η μουσική επεξεργασία είναι του Τάκη Μπαρμπέρη και η σκηνοθεσία της Κερασίας Σαμαρά. Η Τόνια Αβδελοπούλου σχεδιάζει το σκηνικό περιβάλλον, καθώς και τα κοστούμια, ενώ ο Γιώργος Μπούχρας είναι υπεύθυνος του φωτιστικού σχεδιασμού. Η παραγωγή είναι της εταιρείας ΘΕΣΙΣ, www.thesisproduction.gr. 

*Τσίμπαλο, όργανο παρεμφερές με το σαντούρι.

ΜΑΡΙΚΑ ΠΑΠΑΓΚΙΚΑ – Το ηλεκτρικό κορίτσι
του Νίκου Σταματιάδη

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ:  Κερασία Σαμαρά - Takis Barberis Group: Μένιος Γούναρης (keyb), Τάκης Μπαρμπέρης (guitar),  Χρήστος Κεχρής (bass), Γιώργος Μπαρμπέρης (drums)

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:  Κερασία Σαμαρά
ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ:  Τάκης Μπαρμπέρης
ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ:  Τόνια Αβδελοπούλου, i34
ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ-ΧΕΙΡΙΣΜΟΣ VIDEO:  Τώνια Αποστόλου
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ:  Νίκος Βουτενιώτης
ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ:  Χρήστος Μωραΐτης
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ; Άντζυ Νομικού ( Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)
ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΘΕΣΙΣ, www.thesisproduction.gr
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ : 9μ.μ.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 15 ευρώ κανονικό, 12 ευρώ για ανέργους, ΑΜΕΑ, άνω των 65.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά με 5λεπτο διάλειμμα
Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΖΕΤΑΙ ΑΠΟ ΤΟ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΥ

 
ΡΟΕΣ:  Ιάκχου 16, Αθήνα 118 54 |2114189950
 

Ο Ross Daly στο Θέατρο Ροές

Δευτέρα 13 και Τρίτη 14 Νοεμβρίου

Μαζί του η Κέλυ Θωμά και ο Şakir Ozan Uygan

 Ο Ross Daly επιστρέφει στο θέατρο Ροές στο Γκάζι την Δευτέρα 13 και την Τρίτη 14 Νοεμβρίου συμπράττοντας με την Κέλυ Θωμά στην λύρα και τον Şakir Ozan Uygan στα κρουστά, δημιουργώντας το Ross Daly Trio!

O Ross Daly και η Κέλυ Θωμά αποτελούν ένα εντελώς μοναδικό ντουέτο. Κεντρική θέση στο μουσικό τους κόσμο έχει η λύρα, ένα όργανο που συναντάται σε πολλές μουσικές παραδόσεις των Βαλκανίων και της Ανατολικής Μεσογείου και βέβαια στην Κρήτη όπου ζούνε εδώ και πολλά χρόνια. Η μουσική που παίζουν ο Ross Daly και η Κέλυ Θωμά όμως δεν
ανήκει σε καμία συγκεκριμένη τοπική ή εθνική παράδοση. Συμπεριλαμβάνει μια πλούσια γκάμα επιδράσεων από πολλές και διάφορες διαχρονικές τροπικές παραδόσεις που ανταμώνουν αρμονικά σε ένα καινούριο είδος και άκουσμα που ο ίδιος ο Ross Daly ονομάζει Σύγχρονη Τροπική Μουσική. Αυτό το είδος όμως ελάχιστα μοιάζει με αυτό που συνήθως φανταζόμαστε όταν λέμε σύγχρονη μουσική. Ο ήχος της μουσικής αυτής βρίσκεται κάπου
έξω από το καθορισμένο χρόνο όπου παλινδρομεί ανάμεσα σε αρχέγονα ακούσματα του μακρινού παρελθόντος και σε ήχους από το μέλλον. Ο Ross Daly και η Κέλυ Θωμά, εμπνευσμένοι από μια βαθιά πίστη και αντίληψη περί της υπερβατικής και υπερπροσωπικής διάστασης των πανάρχαιων και αρχετυπικών τροπικών παραδόσεων της Ανατολής, έχουν μαθητεύσει κοντά σε κάποιους από τους σημαντικότερους εκπροσώπους αυτής της μουσικής. Στη συνέχεια όλη η γνώση που έχουν συγκεντρώσει από αυτές τις πηγές ενσωματώνεται σε δικές τους συνθέσεις που αντανακλούν την αντίληψή τους περί της ιερής φύσης της ίδιας της μουσικής.
      Στις συναυλίες που θα δώσουν στο θέατρο Ροές στο Γκάζι θα συμπράξει μαζί τους ο Şakir Ozan Uygan στα κρουστά. Ο Şakir Ozan Uygan είναι ένας από τους πιο σημαντικούς και δημιουργικούς μουσικούς της νέας γενιάς της Τουρκικής μουσικής. Έχοντας μελετήσει σε βάθος τα πάμπολλα τοπικά ιδιώματα της χώρας του, έχει δημιουργήσει ένα δικό του
στυλ παιξίματος που συνδυάζει όλα όσα έχει μάθει από την παράδοση με μια σύγχρονη αντίληψη.

Θέατρο Ροές

Ross Daly - Kέλυ Θωμά – Şakir Ozan Uygan

Δευτέρα 13 και Τρίτη 14 Νοεμβρίου

Ώρα έναρξης: 21.30

εισιτήρια: ταμείο 15 €

προπώληση: 13 €

Προπώληση εισιτηρίων στο ticketservices.gr

Θέατρο ΡΟΕΣ Ιάκχου 16, Γκάζι

κρατήσεις τηλεφωνικά: 2103474312