Ο νέος θεατρικός χώρος Σκηνή Brecht-2510 ανοίγει τις πόρτες του τον Οκτώβριο
Η Σκηνή Brecht-2510 ανοίγει τις πόρτες της με ένα πλούσιο ρεπερτόριο, σεμινάρια και πληθώρα δράσεων
Από τον Οκτώβριο, ο νέος θεατρικός χώρος Σκηνή Brecht-2510 (Γ’ Σεπτεμβρίου 38, Αθήνα), σε μια σκηνή 10 μέτρων μήκους και 5,5 μέτρων βάθους και με δυνατότητα φιλοξενίας 160 θεατών, ανοίγει τα φτερά του.
Στόχος του: να γίνει Ανοιχτό Σημείο αναφοράς και σύγχρονης τέχνης. Ένας χώρος που θα (συν)διαμορφώνεται βήμα βήμα, για να δώσει χώρο σε αναζητήσεις, πειραματισμούς, συμπορεύσεις, έρευνα και δημιουργία πάνω στην τέχνη του θεάτρου και όχι μόνο.
ΡΕΠΕΡΤΟΡΙΟ 2025–2026
Οκτώβριος 2025
«Κατερίνα Γώγου – Το Γαμώτο που δεν Έζησα» Από 6/10 και κάθε Δευτέρα στις 19.00 Παρασκευή 3/10, ημέρα θανάτου της Κατερίνας Γώγου, θα πραγματοποιηθεί μία μοναδική τιμητική παράσταση στις 21.00
Η παράσταση, που συνεχίζει τη πορεία της για πέμπτη χρονιά, παρουσιάζει τη ζωή και το έργο της αντισυμβατικής ποιήτριας αλλά γίνεται και η αφορμή για μια προκλητική «συνομιλία» του παρόντος με την πυκνή, σε ιστορικό χρόνο, περίοδο που έζησε μία από τις σημαντικές δημιουργούς της νεοελληνικής λογοτεχνίας.
«Παύλος Σιδηρόπουλος – Ο Άγνωστος Πρίγκιπας» Από 7/10 και κάθε Τρίτη στις 21.00
Μέσα σε 80 λεπτά ξεδιπλώνεται η ζωή, τα όνειρα και η πολύπλευρη καλλιτεχνική δημιουργία του Παύλου Σιδηρόπουλου, του γεμάτου ορμή και ταλέντο «Ασυμβίβαστου», του «αιώνιου έφηβου» της ελληνικής ροκ, που ακόμη και σήμερα τα τραγούδια του μας συντροφεύουν. Πάντα επίκαιρα , πάντα διαχρονικά.
«Μακρόνησος / Τρωάδες» Από 4/10 και κάθε Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21.15
Μία άγνωστη πλευρά της πρόσφατης ιστορίας: οι εξόριστες γυναίκες στη Μακρόνησο, την μεταεμφυλιοπολεμική περίοδο, γίνονται αφορμή για μια συνομιλία, μέσω της τραγωδίας των Τρωάδων, με το παρελθόν, το παρόν αλλά και το μέλλον. Η μοίρα των γυναικών στο στρατόπεδο των «ηττημένων», η ελπίδα και ο αγώνας για ένα καλύτερο αύριο. Αλλά και ένα σχόλιο για τη διττή ανθρώπινη φύση, στα πιο σκληρά της όρια.
«Βιτρούβιος»
Από 5/10 και κάθε Κυριακή στις 21.00, από Νοέμβριο κάθε
Σάββατο στις 19.00
Ο άντρας πίσω από το πιο διάσημο σχέδιο στην ιστορία της Τέχνης ζωντανεύει και μιλά — σε έναν καθηλωτικό μονόλογο με φόντο το ατελιέ του Da Vinci.
«Αναρχία στο Βασίλειο του Σαίξπηρ»
Από 8/10 κάθε Τετάρτη στις 21.00
Οι ήρωες του Σαίξπηρ είναι καθρέφτες της ανθρώπινης φύσης όπου το παρελθόν συναντά το παρόν. Μια ανατρεπτική μαύρη κωμωδία με έξι ήρωες στο μεταίχμιο ζωής και θανάτου, όπου ο έρωτας συγκρούεται με την ενοχή, η εκδίκηση με την ανάγκη λύτρωσης. Ο Σαίξπηρ τους εγκαταλείπει – κι εκείνοι προσπαθούν να γράψουν το τέλος μόνοι τους.
Οι Ροζ Ιππότες, βραβευμένοι στο Καλοκαιρινό Φεστιβάλ 2510, επιστρέφουν με improv theatre – θέατρο χωρίς σενάριο, γεμάτο αυθορμητισμό και ανατροπές.
Στην παράσταση «Ένας Τυχαίος Θάνατος;» έξι χαρακτήρες υφαίνουν κάθε φορά μια ολοκαίνουργια ιστορία, μοναδική και ανεπανάληπτη. Μια και μοναδική παράσταση το Σάββατο 4/10 στις 6:45 που κανείς δεν πρέπει να χάσει.
«Τα Κόκκινα Φανάρια» του Αλέκου Γαλανού από 26/10 και κάθε Τέταρτη στις 18.00 & Κυριακή στις 21.00
Το διαχρονικό και συγκλονιστικό έργο του Αλέκου Γαλανού, «Τα Κόκκινα Φανάρια», ανεβαίνει στη Σκηνή Brecht, σε ένα ιδιαίτερο καλλιτεχνικό εγχείρημα που φωτίζει με τόλμη και ευαισθησία τις ζωές των γυναικών της Τρούμπας. Η παράσταση επιχειρεί να αναδείξει, με σεβασμό και αλήθεια, την αθέατη πλευρά της κοινωνίας, μέσα από τις ανθρώπινες ιστορίες που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, αλλά παραμένουν συγκλονιστικά επίκαιρες. Πρωταγωνιστούν
• Μαρία Ιωαννίδου
• Ελένη Ροδά
• Πάνος Κορδαλής
• Μαρία Συμεών
• Χρίστος Γεωργίου
• Λευτέρης Σκουτάρης
• Δέσποινα Χαριατή
• Βλοτίνα Νουτέλη
• Αλέξης Μαρτζούκος
• Σπύρος Κατηφόρης
• Σε πρώτη θεατρική εμφάνιση: Αθανασία Τσουμελέκα (Χρυσή Ολυμπιονίκης) Συντελεστές
• Σκηνοθεσία – Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Πλατάκης
• Στίχοι – Μουσική: Τάκης Μπινιάρης
• Σκηνικό: Χάρης Σεπεντζής
• Κοστούμια: Γιοβάννα Πρασίνου
• Βίντεο: Κώστας Αντωνίου
• Φωτογραφίες: Θάνος Γεωργίου
Η παράσταση υπόσχεται να μεταφέρει το κοινό σε μια εποχή γεμάτη πάθος, αγωνία, έρωτα και απόγνωση, αναδεικνύοντας τις βαθιά ανθρώπινες πτυχές του έργου.
Νοέμβριος 2025
Πάρις Ρούπος-Κυριλέ Το νέο stand-upcomedyshow από τον Πάρι Ρούπο Από 6/11 και κάθε Πέμπτη στις 21.15
Μετά τα “Δουλίτσα Να Υπάρχει” και “Όχι Μανάδες” που δίκασαν κοινό και κριτικούς, το κακό τριτώνει και ο Πάρις Ρούπος επανέρχεται με το 3ο του σόλο show, “ΚΥΡΙΛΕ”. Σε αυτό, εκτός των άλλων, αναρωτιέται ποιοι οδηγούνε smart, γιατί δεν έχει καλό ίντερνετ στους αρχαιολογικούς χώρους, από πού προέρχονται τα hate comments στα social media, τι να απέγινε η ιρλανδέζικη μαφία, ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι που αλλάξανε πράγματι τον κόσμο, αν είμαστε άραγε μόνοι μας στη γη και κάνει flat-shaming στους επιπεδιστές. Το λαϊκό πρόγραμμα περιλαμβάνει εμβόλιμα και κιθάρα, με κάποια απροσδόκητα άσματα που θα παραμείνουν ακυκλοφόρητα. Bootleg! Bootleg! Όπως είπε και ένας ιερός μας πατέρας “Ελάτε όπως είστε”. Είτε κάζουαλ, είτε ΚΥΡΙΛΕ.
Όλες τις Πέμπτες Νοεμβρίου & Δεκεμβρίου 2025 Πόρτες 20:45 Ώρα έναρξης 21:15 Διάρκεια: 80' Προπώληση: 10€ / Ταμείο: 12€ Προπώληση στο: ticketservices.gr Οργάνωση - Παραγωγή: MusayetaEntertainment
«Ο Μαύρος Μοναχός»
Από 2/11 και κάθε Κυριακή στις 18.15
Το εμβληματικό έργο του Αντόν Τσέχωφ «Ο Μαύρος Μοναχός», αγγίζει θεμελιώδη ζητήματα: την έννοια της ιδιοφυΐας, το τίμημα της φιλοδοξίας, την επίδραση της μοναξιάς και την αδυσώπητη σύγκρουση ανάμεσα στην αλήθεια και στην παραίσθηση. Θεατρική Διασκευή: Κωνσταντίνος Μπαλαμπανίδης
Σκηνοθεσία: Χρήστος Πανούτσος Παίζουν: Κωνσταντίνος Μπαλαμπανίδης, Χρήστος Πανούτσος, Εύη Αγγελοπούλου, Ιωάννης Αργυρίου
Δεκέμβριος 2025
«Η τελευταία ερώτηση» Από 1/12-29/12 Κάθε Δευτέρα στις 21.00
Στο έργο «ΗΤελευταία ερώτηση», οι θεατές προσκαλούνται να παρακολουθήσουν μια διαδικασία που δοκιμάζει τα όρια της αλήθειας, της εξουσίας και της ηθικής. Με έναν σφιχτό, έντονο λόγο και ερμηνείες που κρατούν σε συνεχή ένταση, η παράσταση ανατρέπει τη σχέση σκηνής και κοινού, αφήνοντας χώρο για αμφιβολία, ψυχολογική ένταση και… εκπλήξεις. Μια εμπειρία θεάτρου που υπόσχεται να καθηλώσει, να προβληματίσει και να μην αφήσει κανέναν αδιάφορο. Θα βρείτε άραγε την σωστή απάντηση;
Κείμενο και σκηνοθεσία: Κριστιάν Νίρκα
«Άζζα» Από 17/12 και κάθε Τετάρτη στις 21.00
Μετά την μεγάλη επιτυχία, η «Άζζα» επιστρέφει για 2η χρονιά. Ένας αουτσάιντερ χαρακτήρας που θα ταίριαζε στις ιστορίες του Φελίνι, αναβιώνει επί σκηνής κάποια Χριστούγεννα της ζωής του. Η ανάγκη της επιβίωσης και η απόρριψη από την ίδια τη μάνα, γίνονται η αιτία αποδοχής μιας ζωής καταδικασμένης στην σεξεργασία, το εμπόριο ναρκωτικών και την επαιτεία. Ένας μονόλογος με στοιχεία drag show ακροβατεί μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας. Μια σπαρακτική μαύρη κωμωδία μέσα σε ένα κοινωνικό δράμα. Κείμενο- Σκηνοθεσία: Βλάσσης Χρυσικόπουλος Ερμηνεία: Κωνσταντίνος Ρόδης
Ιανουάριος 2026
«Μετά το φιλί…»
Από 3/1 και κάθε Σάββατο
Η άνοδος και η καταστροφική πτώση ενός χαρισματικού ήρωα, ο οποίος είχε τη δύναμη να ανασταίνει νεκρούς με ένα φιλί. Η δόξα και η απόλυτη εξουσία όμως δεν κρατούν για πάντα. Ένα ανατρεπτικό black musical από την ομάδα Ε.ΠΑ.Φ.Η. Σενάριο: Ναταλία Ηλία-Νίκος Ζενεμπίσης Σκηνοθεσία: Ναταλία Ηλία Μουσική-στίχοι-ενορχήστρωση: Νίκος Ζενεμπίσης Ερμηνεία: Δημήτρης Αλιφραγκής, Δέσποινα Ζενεμπίση, Ναταλία Ηλία, Χαρά Λέτσου, Δημήτρης Μιχελής, Αλέξανδρος Πενταράς
«Χωρίς άντρες»
Από 16/1 και κάθε Πέμπτη
Επτά γυναίκες προσπαθούν να επιβιώσουν σε έναν κόσμο όπου επικρατεί το χάος. Στην πορεία, θα ανακαλύψουν τη φιλία, την εμπιστοσύνη, τη συνεργασία και, πάνω απ’ όλα, τον ίδιο τους τον εαυτό. Βασισμένο στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Χρήστου Αζαριάδη Διασκευή-Σκηνοθεσία: Αναστασία Κουρή
Θεατρικά Σεμινάρια και Εργαστήρια Δημιουργικής Γραφής
Η Σκηνή Brecht-2510 (Γ’ Σεπτεμβρίου 38, Αθήνα), εκτός από το πλούσιο θεατρικό ρεπερτόριο της σεζόν, εγκαινιάζεται και με ένα πλούσιο πρόγραμμα σεμιναρίων και καλλιτεχνικών δράσεων. Μοναδικά μαθήματα θεατρικής μεθοδολογίας, δημιουργικής έκφρασης, σκηνικής ξιφασκίας και ποίησης, με εισηγητές εξειδικευμένους δημιουργούς και εκπαιδευτές.
Σεμινάριο «Η Υποκριτική Μέθοδος του Μπρεχτ, ο Δρόμος της Διαλεκτικής»
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα πραγματοποιείται το Σεμινάριο «Η Υποκριτική Μέθοδος του Μπρεχτ, ο Δρόμος της Διαλεκτικής».
Τεχνικές και Θεωρία. Από την Αποστασιοποίηση στην Κριτική Στάση, Gestus, Tableau, θέατρο της Άπω Ανατολής και δεκάδες τεχνικές. Ο ηθοποιός ως διαλεκτικό υποκείμενο της ιστορίας. Όλα τα «εργαλεία» του μεγάλου δημιουργού, που άλλαξε για πάντα τις θεατρικές συμβάσεις, καθιστώντας το έργο του σημείο αναφοράς και ό,τι πιο σύγχρονο και ριζοσπαστικό στο θέατρο σήμερα.
Το Σεμινάριο απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, αποφοίτους σχολών και εργαστηρίων δραματικής και υποκριτικής αλλά και σε κάθε ενδιαφερόμενο. Διάρκεια σεμιναρίου 9 μήνες (Οκτώβριος έως Ιούνιος). Τους τελευταίους μήνες επιπλέον πρακτική άσκηση μέσω δημιουργίας και παρουσίασης θεατρικής παράστασης.
Εισηγητής είναι ο σκηνοθέτης/συγγραφέας και καθηγητής υποκριτικής, Ανδρέας Ζαφείρης. Στο τέλος του Σεμιναρίου θα χορηγηθεί βεβαίωση σπουδών. Ισχύει περιορισμένος αριθμός θέσεων. Πληροφορίες και εγγραφές: andreas5san@gmail.com – 6942962965
Φωτίζοντας τη Φωνή σου – Θεατρικό Ταξίδι για Εφήβους
Με την ηθοποιό & θεατροπαιδαγωγό Χαρά Νικολάου | Από 10 έως 17 ετών | Έναρξη 1 Νοεμβρίου 2025
Σε αυτό το θεατρικό εργαστήρι μαθαίνουμε να μιλάμε με το σώμα και τη φωνή, εξερευνούμε τον εαυτό μας μέσα από ρόλους, χτίζουμε εμπιστοσύνη, φαντασία και ομαδικότητα, δημιουργούμε τη δική μας παράσταση από την αρχή και εκφράζουμε όσα δεν λέγονται με λέξεις.
Βασικές ενότητες: θεατρικό παιχνίδι και δημιουργία ομάδας, κίνηση – φωνή – αυτοσχεδιασμός, ανάπτυξη χαρακτήρων και προσωπικών ιστοριών, πρόβα και παρουσίαση παράστασης. Στο φινάλε, ανεβαίνουμε μαζί στη σκηνή. Εγγραφές & πληροφορίες: nikolaouchara4@gmail.com – 6975535197
Μάθημα προετοιμασίας για το Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο
Με την ηθοποιό & θεατροπαιδαγωγό Χαρά Νικολάου | Έναρξη 1 Νοεμβρίου 2025
Αν το παιδί σας είναι στη ΣΤ’ Δημοτικού και επιθυμεί να εισαχθεί στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο (τμήμα θεάτρου & δημιουργικής γραφής), τότε αυτό το σεμινάριο έχει σχεδιαστεί ακριβώς για εκείνο.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δύο άξονες:
Στόχος είναι η μεθοδική προετοιμασία για τις εξετάσεις, η ενδυνάμωση της αυτοπεποίθησης και η χαρά της δημιουργίας σε μικρές ομάδες.
Η εμψυχώτρια: Η Χαρά Νικολάου είναι ηθοποιός και θεατροπαιδαγωγός, με σπουδές στη Φιλοσοφία, Παιδαγωγική, Ψυχολογία και μεταπτυχιακό στη Δραματουργία, Παράσταση & Εκπαίδευση. Εξειδικεύεται στη θεατρική έκφραση παιδιών και εφήβων. Εγγραφές & πληροφορίες: nikolaouchara4@gmail.com – 6975535197
Σεμινάρια Θεατρικής Ξιφασκίας & Σκηνικής Πάλης
Με τον Χάρη Γεωργιάδη (ηθοποιός – σκηνοθέτης – σπαθογράφος).
Οι σκηνές δράσης από γνωστές ταινίες, όπως «Η μάσκα του Ζορό», «Πειρατές της Καραϊβικής», «Οι τρεις σωματοφύλακες» κ.ά., συνδυάζουν υποκριτική, θεατρική ξιφασκία και σκηνική πάλη. Γνωρίστε τον μαγικό κόσμο του θεάτρου/κινηματογράφου μέσα από το μάθημα της Θεατρικής Ξιφασκίας και Σκηνηκής Πάλης και γυμναστείτε με φαντασμαγορικό τρόπο.
Η Θεατρική Ξιφασκία μάς μαθαίνει την ισορροπία, τη συγκέντρωση, τον σωματικό και δυναμικό έλεγχο, την ένταση, την ετοιμότητα, τη δράση – αντίδραση, την αντιμετώπιση, την ομαδικότητα. Στόχος του μαθήματος είναι, αρχικά, να δουλέψουμε τη σχέση με το σώμα μας όσον αφορά το «λύσιμο» πάνω στη σκηνή, σε οποιαδήποτε μορφή πάλης.
Οι θεματικοί κύκλοι θα είναι πέντε:
Σκηνική Πάλη, σε 5 μαθήματα
Θεατρική Ξιφασκία με σπάθη, σε 9 μαθήματα
Μάχη με κοντάρι, σε 2 μαθήματα
Μάχη με αρχαία ελληνικά όπλα (κοντό σπαθί, ασπίδα και λόγχη), σε 4 μαθήματα
Χορογραφία μάχης (Σπαθομαχίες), σε 4 μαθήματα
Η διάρκεια των μαθημάτων θα είναι δύο ώρες την εβδομάδα, για 24 εβδομάδες (6 μήνες), αρχής γενομένης Σάββατο 1 Νοεμβρίου 2025, και κάθε Σάββατο 15:00 με 17:00, με ανοιχτή παρουσίαση τέλος Απριλίου. Τα μαθήματα θα διεξαχθούν στη Σκηνή Brecht-2510, όπου θα μπορούν να τα παρακολουθήσουν ηθοποιοί, σπουδαστές δραματικών σχολών, χορευτές και όσοι θέλουν να γνωρίσουν τη μαγεία του θεάτρου μέσα από τη θεατρική ξιφασκία. Για λεπτομέρειες, συμμετοχές και πληροφορίες: diathesitexnis@gmail.com
Με τον Χάρη Γεωργιάδη (ηθοποιός – σκηνοθέτης – συγγραφέας).
Εντατικό σεμινάριο υποκριτικής στον κινηματογράφο και στο θέατρο, με τον βραβευμένο ηθοποιό & σκηνοθέτη Χάρη Γεωργιάδη.
Για όσους αναζητούν τεχνική, μέθοδο και αλήθεια στην υποκριτική τους!
6ήμερο εντατικό πρόγραμμα.
Α) Θεατρική υποκριτική: προετοιμασία μονολόγων, ποίησης & αυτοσχεδιασμού.
Β) Κινηματογραφική υποκριτική: εργασία μπροστά στην κάμερα για τηλεοπτικές ακροάσεις & διαφημίσεις.
Διάρκεια: 6 ημέρες με διάρκεια 3 ώρες η κάθε μία, σε δύο εβδομάδες.
Περιορισμένος αριθμός θέσεων. Περισσότερες πληροφορίες & Δηλώσεις συμμετοχής: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Σεμινάριο Δημιουργικής Γραφής & Ποίησης με τον Κριστιάν Νίρκα
Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης Κριστιάν Νίρκα προσκαλεί το κοινό σε ένα εντατικό σεμινάριο δημιουργικής γραφής και ποίησης διάρκειας δύο μηνών.
Θεματικές ενότητες: εισαγωγή στη δημιουργική γραφή και ποίηση, ιδέα & έμπνευση, χαρακτήρες & φωνές, χώρος – ατμόσφαιρα – εικόνες, δομή & πλοκή, στυλ & γλώσσα, αναθεώρηση & επεξεργασία, παρουσίαση & μικρή ανθολογία.
Έναρξη μαθημάτων: Τρίτη 7 Οκτωβρίου, 18:00–20:00
Συνολική διάρκεια: 16 ώρες
Χώρος: Σκηνή Brecht-2510
Δηλώσεις συμμετοχής: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Κόστος: 80 ευρώ/μήνα
Δυνατότητα παρακολούθησης και μέσω Zoom
Προθεσμία δηλώσεων: 3 Οκτωβρίου
Το πρώτο Poetry Slam του itravelpoetry
Σάββατο 11 Οκτωβρίου, 17:30–20:00 | Είσοδος: 5€
Έχεις φωνή; Έχεις λόγο; Ήρθε η ώρα να τον ακούσουν όλοι! Σου δίνεται η σκηνή, το μικρόφωνο και το κοινό… εσύ φέρνεις το ποίημά σου! Διαγωνισμός, χειροκρότημα, ένταση.
Α’ Φάση – Πρόκριση: Στείλε το ποίημα και τα στοιχεία σου στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. έως 1η Οκτωβρίου (θέμα: poetry slam). Αν προκριθείς, λαμβάνεις ενημέρωση.
Β’ Φάση – Poetry Slam: Κάθε συμμετέχων διαβάζει το ποίημά του μπροστά στο κοινό. Το κοινό ψηφίζει και οι καλύτερες εμφανίσεις κερδίζουν βραβεία, όπως συμβόλαιο έκδοσης ποιητικής συλλογής.
Οι θέσεις είναι περιορισμένες – μην μείνεις εκτός!
