ΜΑΡΙ ΑΝΤΟΥΑΝΕΤ - Savon Original:

Η Ασφυξία Του Πούπουλου Όταν Πέφτει

Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Χατζάκης

Με τη Χριστίνα Χειλά – Φαμέλη

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΣΑΒΒΑΤΟ 1^Η ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

ΚΑΜΙΡΟΣ
Ιθάκης 32, Αθήνα

Κατεβαίνει τη σκάλα. Την κατεβαίνει σα να μην υπάρχει τέλος. Η Μαρί Αντουανέτ κατεβαίνει ασταμάτητα. Κατεβαίνει με χάρη, κατεβαίνει αργά, κατεβαίνει σα να χάνεται. Κατεβαίνει και πάνω της γράφονται δεκάδες σκέψεις, γεγονότα, δεκαετίες. Από τη Γαλλία του 1780 μέχρι τη Β. Καρολίνα του 2000 δυο σκαλοπάτια δρόμος. Κατεβαίνει κι αυτή η κατάβαση μοιάζει με πτώση. Απαλή και σχεδόν άηχη.

Μέσα στη χρυσοποίκιλτη άμαξα, στο ταξίδι από την Αυστρία προς τη Γαλλία, με σκοπό να γνωρίσει τον μέλλοντα σύζυγό της και μέλλοντα βασιλιά της Γαλλίας, αναπολεί το μέλλον που της επιφυλάσσεται, θυμάται ιστορίες απ’ όλο τον κόσμο, που συνέβησαν ή πρόκειται να συμβούν, μουρμουρίζει μουσικές, δεν κάνει τίποτα για πολλή ώρα.

Ο Γρηγόρης Χατζάκης και η Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη, στην πρώτη τους θεατρική συνεργασία, εμπνέονται από την προσωπικότητα της τελευταίας βασίλισσας της Γαλλίας, και δημιουργούν έναν τόπο, όπου μπορεί να κινηθεί ελεύθερα, να βαρεθεί ανελέητα, να θυμηθεί και να ξεχάσει την επόμενη στιγμή, ακριβώς όπως όλος ο κόσμος, πριν όμως πολλά χρόνια, με πιο ογκώδη ρούχα και περισσότερα διαμάντια.

Συντελεστές

Σύλληψη - Σκηνοθεσία - Εικαστική Επιμέλεια - Φωτισμοί: Γρηγόρης Χατζάκης

Σκηνικά: Μαρίζα Σουλιώτη

Κοστούμια: Lila Nova

Κίνηση: Χλόη Αλιγιάννη

Μουσική: Βύρων Κατρίτσης

Τεχνική Επιμέλεια: Λευτέρης Δούρος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κική Σπανούδη

Φωτογραφίες: Φίλιππος Μαργαλιάς

Γραφιστική Επιμέλεια: Michelangelo Bevilacqua

Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη

Social Media: Γιώργος Κολιούσης

Με τη Χριστίνα Χειλά - Φαμέλη

Συμμετέχει ο Ορφέας Χατζησπύρου

Teaser 1: https://www.youtube.com/watch?v=300tqzEu6As

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις: Από Σάββατο 1^η Νοεμβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Παρασκευή 21:00 ** (εκτός από 7/11)

Σάββατο 21:00

Κυριακή 19:00

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά χωρίς διάλλειμα

Τιμές εισιτηρίων

15€ Κανονικό

12€ Μειωμένο

Προπώληση εισιτηρίων: ticketservices

https://www.ticketservices.gr/event/mari-antouanette-i-asfixia-tou-poupoulou-otan-peftei/

Κάμιρος: Ιθάκης 32, Αθήνα
Πληροφορίες: Τηλ.: 2117251384

www.gingercreepers.com

« αθανασία »

Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη

Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου

από 26 Ιανουάριου 2026

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης

Με την Έλλη Τρίγγου

Και τους (αλφαβητικά): Θανάση Βλαβιανό, Ευαγγελία Καρακατσάνη,
Ειρήνη Μπούνταλη, Γιώργο Νούση, Αλέξανδρο Τούντα

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΞΕΚΙΝΗΣΕ! Κάντε κλικ ΕΔΩ

Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, μίας από της σημαντικότερες εκπροσώπους της νεοελληνικής δραματουργίας, ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Θανάση Ζερίτη, στο Θέατρο Βασιλάκου, από τις 26 Ιανουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Το έργο εμπνέεται από τον βίο και την πολιτεία της πολυσυζητημένης «Αγίας» Αθανασίας του Αιγάλεω, το πολύκροτο σκάνδαλο του «Θαυματουργού νερού» του Γ. Καματερού που «γιατρεύει» τον καρκίνο, καθώς και τη λειτουργία του ίδιου του Μεσσιανισμού, ως κοινωνικού φαινομένου.

Οι Θανάσης Βλαβιανός, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Ειρήνη Μπούνταλη, Γιώργος Νούσης και Αλέξανδρος Τούντας συνθέτουν ένα σκηνικό σύμπαν όπου η πίστη, η εξουσία και η ανάγκη για το “θαύμα” συγκρούονται μετωπικά με την πραγματικότητα. Τον κεντρικό ρόλο φέρνει στο σήμερα η Έλλη Τρίγγου, υιοθετώντας όλα τα χαρακτηριστικά μιας αμφιλεγόμενης αγιότητας που επηρεάζει συνειδήσεις και επηρεάζεται από τις ανάγκες της αγοράς.

Το πρωτότυπο έργο «αθανασία» παρακολουθεί τη διαδρομή μιας νεαρής γυναίκας που ισχυρίζεται ότι έχει επιλεγεί από τον Θεό, για να μεταφέρει στους πιστούς το μήνυμά Του. Βασίζει όλη της τη θεωρία σε μια ιδιαιτερότητα του δέρματός της, που διατηρεί όσα χαράζονται πάνω του. Αμφισβητείται απ’ τον περίγυρό της αλλά σύντομα, βρίσκει τον τρόπο να κερδίσει τις εντυπώσεις και να παγιωθεί ως «η ενδιάμεση» του Θεού. Ιδρύει τη δημοφιλή παραθρησκευτική οργάνωση «Χείρα Θεού» και καταφέρνει να γίνει μια θρησκευτική persona με μεγάλη πολιτική και κοινωνική επιρροή που κερδίζει συνεχώς έδαφος και χρήματα, εξαλείφοντας όποιον σταθεί εμπόδιο στο «θεάρεστο» έργο της.

Αντλώντας στοιχεία από την θρησκευτική πρακτική, τα social media και τη σύγχρονη πολιτική επικαιρότητα, η παράσταση ανατέμνει με σαρκασμό και συγκίνηση την ανάγκη του ανθρώπου να πιστέψει. Η «αθανασία» γίνεται σύμβολο μιας Ελλάδας που αναζητά θαύματα ανάμεσα στις οθόνες και στα σκοτάδια της, αποκαλύπτοντας τον μηχανισμό κατασκευής της αγιοσύνης στην εποχή του θεάματος.

Μια μελέτη για το πού μπορεί να φτάσει η ανθρώπινη απελπισία και πώς λειτουργεί η χειραγώγηση της κοινής γνώμης, μέσω της ψευδαίσθησης. Τί γίνεται όταν η πίστη εμπορευματοποιείται; Τί γίνεται όταν η αθανασία καθίσταται προϊόν; Πόσο επικερδής μπορεί να αποβεί η εκμετάλλευση της ανθρώπινης ψυχής; Πώς λειτουργεί η εξαπάτηση μιας πλειοψηφίας που ψάχνει εναγωνίως από κάπου να κρατηθεί, για να σώσει την ψυχή της;

Ένα έργο τολμηρό, προκλητικό και βαθιά ανθρώπινο που διαπραγματεύεται τα όρια μεταξύ πίστης και εξαπάτησης, αγιοσύνης και θεατρινισμού, πραγματικότητας και μύθου.

Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα αμέσως μετά την ολοκλήρωση των παραστάσεων της παραγωγής «Σπυριδούλες».

« αθανασία »

Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου

από 26 Ιανουάριου 2026

Με την Έλλη Τρίγγου

και τους (αλφαβητικά)

Θανάσης Βλαβιανός

Ευαγγελία Καρακατσάνη

Ειρήνη Μπούνταλη

Γιώργος Νούσης

Αλέξανδρος Τούντας

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο - Στίχοι: Νεφέλη Μαϊστράλη

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης

Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Video art: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Εικαστικές συνθέσεις: Γιώργος Μπούνιας

Μουσική σύνθεση: Ερατώ Κρεμμύδα

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Τσιμπρικίδου

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή
Trailers: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Γραφιστικές προσαρμογές: Indigo Design

Διεύθυνση Επικοινωνίας & Δημοσίων Σχέσεων: Όλγα Παυλάτου

Social Media: POP Communications – Κάλλη Μαυρογένη

Παραγωγή: Prime Entertainment

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

από 26 Ιανουάριου 2026

Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Σύντομα στο more.com

ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ

ΜΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ 168 ΑΘΗΝΑ

2106460748

«Ένας Ξένος»
                                                                               Από τις 8 Νοεμβρίου                                                                                                                                                     Κάθε Σάββατο & Κυριακή στις 21:00                                                                                                                                               Για 12 παραστάσεις                                                                             Ομάδα Caelum

Mια αφηγηματική απόδοση του Ξένου με πρωτότυπη ζωντανή μουσική από τον ΜadebyGrey.            
Μετά από έρευνα του έργου του Καμύ και της σχέσης του με τον υπαρξισμό η ομάδα Caelum με άξονα τον λόγο, το σώμα και την μουσική επιχειρεί να μεταφέρει στη σκηνή την πορεία ενός ανθρώπου από την αρχή της ασυνειδητότητάς του μέχρι την απόλυτη ελευθερία του.

Τι σημαίνει να ζεις αυθεντικά; Πόσο μας διαμορφώνει η συνήθεια; Ποιο είναι το τίμημα της ελευθερίας; Τι δίνει νόημα στη ζωή;
Ο Μερσώ δεν είναι ούτε ήρωας ούτε αντί-ήρωας. Είναι ένας άνθρωπος μόνος, απέναντι σε έναν κόσμο γεμάτο κανόνες, προσδοκίες, νοήματα επιβεβλημένα. Είναι ένας ξένος, όχι επειδή δεν ανήκει, αλλά επειδή αρνείται να υποκριθεί πως ανήκει. 
Ο Μερσώ δεν δικάζεται επειδή σκότωσε. Δικάζεται επειδή δεν έκλαψε στην κηδεία της μητέρας του. Επειδή δεν υποκρίθηκε την ενοχή. Το αληθινό του έγκλημα είναι ότι δεν υπέκυψε στη φαντασίωση του νοήματος.
Ο Μερσώ δεν ζητά συγχώρεση. Ζητά κατανόηση.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Μικρόπουλος
Θεατρική διασκευή κειμένου: Κατερίνα Κόικα, Λεωνίδας Μικρόπουλος
Πρωτότυπη Μουσική: MadebyGrey
Μουσικοί επί σκηνής: Μυρσίνη Βεστάκη, Στέλλα Εμμανουηλίδου, Αντώνης Χατζημιχάλης
Σκηνικός χώρος: Χριστόφορος Κώνστας, Δημήτρης Μέλλος

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος   

Κίνηση: Νίκη Νικολούδη                             

Κοστούμια: Μελίνα Ζιμπουλιά     

                                                             Σχεδιασμός αφίσας: Αθανασία Πανοπούλου                                                                                               Φωτογραφίες: Ζωή Μπανάσιου                                       

 Βίντεο: Θοδωρής Κατεμίδης
                                                                     Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κόικα                                                                                        

                                                                  Διεύθυνση παραγωγής: Έλενα Ραουζαίου                                                                          

                                                                   Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντακοπούλου                                                                                                              

               Παίζουν: Σταύρος Ελευθέρογλου, Λεωνίδας Μικρόπουλος, Ανδρέας Μυλόπουλος, Αθανασία Πανοπούλου

Πρεμιέρα: Σάββατο 8 Νοεμβρίου 2025
Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο & Κυριακή, στις 21:00
Διάρκεια: 90 λεπτά
Εισιτήρια: Κανονικό 15€ | Μειωμένο 10€
Κρατήσεις: 210 6460748, 6980415133, cometogether.live

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
 https://cometogether.live/event/3867/enas-k-senos-08-nov

 «Ο κόσμος δεν έχει νόημα. Είναι χαοτικός. Και όμως, πρέπει να ζεις σαν να έχει σημασία.» Α. Καμύ

«Ένας καταπληκτικός καταθλιπτικός»

Του Αντώνη Καλομοιράκη

στο Θέατρο Καλλιρρόης

Ο Ευτύχης είναι lifecoach. Γράφει βιβλία αυτοβελτίωσης. Δίνει συμβουλές ζωής μεγάλης αξίας.  Πιστεύει ότι όλα στη ζωή είναι θετικά. Αρνιέται την αρνητικότητα. Και είναι θετικός στην θετικότητα.  Αυτός είναι ο Ευτύχης. Ο Ευτύχης, ο δυστυχισμένος. 

Παραμονή Χριστουγέννων αποφασίζει για ακόμα μια φορά να αυτοκτονήσει. Την απόπειρά του αυτή διακόπτει βίαια μια ανεπιθύμητη επίσκεψη από το παρελθόν. Μια επίσκεψη που τον φέρνει αντιμέτωπο με ό,τι φοβάται περισσότερο. Τη Ζωή. 

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της προηγούμενης χρονιάς, το βραβείο και τις τρεις υποψηφιότητες στα βραβεία του All4fun, το έργο ‘ Ένας καταπληκτικός καταθλιπτικός’ του Αντώνη Καλομοιράκη συνεχίζεται και φέτος για 2η χρονιά σε νέα θεατρική στέγη. Μια βουτιά στα βαθιά με γέλιο, χιούμορ και αγκαλιά για τη ζωή! Γιατί η ζωή είναι ωραία βρε αδερφέ!

Κείμενο: Αντώνης Καλομοιράκης

Σκηνοθεσία: Εφη Δράκου

Σκηνικά: Αλέξανδρος Κλωτσοτήρας

Κοστούμια: Μαρία Καββαδία

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Μουσική επιμέλεια: ArsArtis

Τραγούδια: Αλέξανδρος Δαΐκος

Φωτογραφίες : Γιώργος Καλφαμανώλης

Γραφιστικά: Κορίνα Πριμηκυρίου

Trailer: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Social Media: Νικόλας Παπαδάκης

Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού 

Παραγωγή: Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού

Οργάνωση Παραγωγής: Βάσω Δούκα, Σαπφώ Κωνσταντάρα

Παίζουν: Αντώνης Καλομοιράκης, Τερέζα Καζιτόρη σε διπλή διανομή με την Αλεξάνδρα Στεργίου, Εύη Κολιούλη, Ορέστης Τουλιάτος, Βασίλης Θελούρας

 Πρεμιέρα: Τρίτη 4 Νοεμβρίου 2025 και κάθε Τρίτη στις 21.00

Διάρκεια: 90’, χωρίς διάλειμμα

Εισιτήρια: 17€ (γενική είσοδος), 14€ (μειωμένο), 10€ (ατέλεια) 

Ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6908228704, 6944830500

Link προπώλησης: https://www.ticketservices.gr/event/enas-katapliktikos-katathliptikos-theatro-kallirois/?lang=el

Θέατρο Καλλιρρόης

Καλλιρόης 10, Αθήνα (μετρό Ακρόπολη)

  Τηλέφωνο επικοινωνίας:

  6908228704, 6944830500

ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΛΛΙΡΟΗΣ

Καλλιρόης 10, τηλέφωνο: 6942 097395 

«ΚΑΛΛΙΟΠΕΣ»

του Γιάννη Αδελιανάκη

Από τη θεατρική ομάδα P.Area

«Χαλί γίνομαι για σένα, αλλά μη με πατάς έτσι. Γλυκά πάτα με. Αγάπα με»

Σκηνοθεσία: Γιάννης Αδελιανάκης  

Μ’ ένα νέο, σύγχρονο έργο η θεατρική ομάδα P.Area, έρχεται να δώσει ξανά το στίγμα της στη θεατρική Αθήνα. Πρόκειται για τις «Καλλιόπες», του Γιάννη Αδελιανάκη, μια μαύρη κωμωδία με στοιχεία ψυχολογικού θρίλερ, η οποία επιχειρεί να είναι μια θεατρική εξερεύνηση της απώλειας, της μνήμης και της ψυχικής εύθραυστης ισορροπίας μπροστά στο πένθος. Όπως κάθε παράσταση της ομάδας, έτσι και με τις «Καλλιόπες», συνεχίζει να διερευνά τις ανθρώπινες σχέσεις, με ιδιαίτερη εστίαση στην γυναικεία φύση και τις δυναμικές που αναπτύσσονται μέσα σε αυτές.

Η θεατρική ομάδα P. Area ιδρύθηκε το 2022 από τους ηθοποιούς: Γιάννη Αδελιανάκη, Βέρα Ποτήρη, Ιωάννα Τσαιρίδου και Φωτεινή Σαββίδη. Η πρώτη τους δουλειά, «Έπαυλη του Σταθάτου» του Γιάννη Αδελιανάκη, παρουσιάστηκε στο θέατρο «Χώρα» ενώ ήταν ακόμα σπουδαστές στη δραματική σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου. Από την αρχή, η ομάδα θέλησε να επικεντρωθεί στην εξερεύνηση των ανθρώπινων σχέσεων, με ιδιαίτερη έμφαση στη γυναικεία φύση, αναδεικνύοντας τη δύναμη και τις πολύπλοκες πτυχές της γυναικείας ταυτότητας μέσα από πρωτότυπα έργα.

Από την ίδρυσή της έως σήμερα, η θεατρική ομάδα P. Area έχει παρουσιάσει σε δική της παραγωγή τα πρωτότυπα έργα του Γιάννη Αδελιανάκη: «Η Έπαυλη του Σταθάτου» στο θέατρο Χώρα (2022), «Οκτώ» στον Χώρο 2510 (2023-2024), «Ύμνος στην Θάλασσα» στον χώρο του HGW (2024).

Το έργο

Σ’ ένα σπίτι όπου προετοιμάζεται η κηδεία μιας νεαρής κοπέλας, τρεις γυναίκες εισβάλλουν αναζητώντας την αλήθεια πίσω από τον θάνατό της. Στο σπίτι βρίσκεται ακόμη ο Λουκάς, ο πιστός υπηρέτης του σπιτιού, ο οποίος φαίνεται να γνωρίζει περισσότερα από όσα λέει, και η Στέλλα, μια μυστηριώδης φιγούρα που κινείται ανάμεσα στις αποκαλύψεις και τις προσωπικές της επιθυμίες. Καθώς το μυστήριο ξετυλίγεται, οι ρόλοι αντιστρέφονται, η αφήγηση θολώνει και τελικά έρχεται η ανατροπή! Μέσα από το μαύρο χιούμορ και την ανατρεπτική του πλοκή, το έργο σχολιάζει το πώς ο φόβος και η κοινωνική πραγματικότητα διαμορφώνουν την αντίληψή μας για τη βία, την τιμωρία και τη δικαιοσύνη. Οι χαρακτήρες του κινούνται μέσα σε ένα τοπίο όπου τίποτα δεν είναι στέρεο, ούτε οι ίδιοι ούτε οι σχέσεις τους ούτε η αντίληψη του χώρου και του χρόνου.

Σημείωμα σκηνοθέτη

«Το έργο “Καλλιόπες”, του Γιάννη Αδελιανάκη, είναι μία μαύρη κωμωδία, που ανεβαίνει στη σκηνή για πρώτη φορά.  Η Καλλιόπη, αναμετριέται με τον συνειδητό και ασυνείδητο κόσμο της, στη συμπλήρωση ενός έτους, από την απώλεια που βιώνει. Το πένθος την έχει καθηλώσει, εγκλωβίζοντάς την να ζει μέσα από τις μνήμες της. Πως θα αποκαλυφθεί το μυστικό της;»

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Γιάννης Αδελιανάκης

 Σκηνοθεσία - σκηνικά: Φραγκίσκος Παπαδάκης

Κοστούμια: Κατερίνα Γρηγοράκη- Φύλια Κυριακίδου

Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Σαββίδη

Φωτισμοί: Ομάδα P.area

Κίνηση -βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γρηγοράκη

Παραγωγή: Θεατρική ομάδα P.Area

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Φύλια Κυριακίδου, Ανθή Χριστοθανοπούλου, Ιωάννα Τσαϊρίδου,

Βέρα Ποτήρη, Γιάννης Αδελιανάκης, Κατερίνα Γρηγοράκη,

Φωτεινή Σαββίδη

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

7, 8/12 στις 21:00

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/kalliopes/ 

Υπεύθυνη προβολής & επικοινωνίας

Μαρένα Καδιγιαννοπούλου

ADAM LONG-DANIEL SINGER-JESS WINFIELD

ΟΛΟΣ Ο ΣΑΙΞΠΗΡ ΣΕ ΜΙΑ ΩΡΑ

Μια ξέφρενη κωμωδία

37 έργα, 3 ηθοποιοί, 90 λεπτά και καμία αναπνοή!

Πρεμιέρα:19 ΟΚΤΩΒΡΗ ΩΡΑ 19,00
Χώρος:ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ ΑΣΩΜΑΤΩΝ

Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ 19,00-ΔΕΥΤΕΡΑ 20,30

Ο Σαίξπηρ επιστρέφει!
Και αυτή τη φορά… δεν είναι καθόλου σοβαρός

Σε μόλις 90 λεπτά, τρεις ακούραστοι ηθοποιοί, με αστείρευτη φαντασία και τρελό κέφι, συμπυκνώνουν όλα τα έργα του σπουδαίου δραματουργού σε μια καταιγιστική παράσταση που συνδυάζει θέατρο, αυτοσχεδιασμό, σάτιρα, χιούμορ και αλληλεπίδραση με το κοινό.

Από τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα μέχρι τον Άμλετ, και από τον Μάκβεθ μέχρι τον Οθέλλο, το έργο παρασύρει το κοινό σε μια θεατρική περιπέτεια που γκρεμίζει τους «σοβαρούς» μύθους γύρω από τον Σαίξπηρ και τους μετατρέπει σε μια ξέφρενη κωμωδία γεμάτη εκπλήξεις, γέλιο και απρόβλεπτες ανατροπές.

Με απίστευτες εναλλαγές ρόλων, ταχύτατες μεταμορφώσεις και καταιγιστικό ρυθμό, οι τρεις ηθοποιοί ζωντανεύουν επί σκηνής 37 έργα και πολλούς χαρακτήρες, σχολιάζοντας με χιούμορ και αυτοσαρκασμό τη θεατρική τέχνη, αλλά και την ίδια την παράδοση του Σαίξπηρ.

Προειδοποίηση:
Αυτή η παράσταση μπορεί να προκαλέσει ανεξέλεγκτο γέλιο,ξαφνική επιθυμία να μιλήσετε σαν τον Άμλετ
(«Να ζει κανείς ή να μη ζει»)
και… πιθανές απόπειρες να συμπυκνώσετε τη ζωή σας σε 90 λεπτά.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

«Ο Σαίξπηρ παραμένει διαχρονικός και επίκαιρος. Η παράστασή μας τον αντιμετωπίζει με αγάπη και χιούμορ, επιχειρώντας να τον φέρει κοντά στο σημερινό κοινό. Σε μια εποχή που όλα συμβαίνουν γρήγορα, Όλος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα είναι η απόλυτη θεατρική εμπειρία υψηλής ταχύτητας.»

Πρωταγωνιστουν

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΙΩΤΗΣ

ΝΙΚΟΣ ΜΠΟΥΡΝΙΑΣ

ΜΑΡΘΑ ΠΟΛΙΤΟΥ

Συντελεστές

Μετάφραση / Διασκευή:ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Σκηνοθεσία:ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Σκηνικά – Κοστούμια:ΓΙΟΒΑΝΑ ΠΡΑΣΙΝΟΥ

Μουσική επιμέλεια:ΜΟΥΣΙΚΟΦΙΛΟΣ

Φωτισμοί ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΛΑΤΑΚΗΣ

Βίντεο / Προβολές:ΚΩΣΤΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥ

Βοηθός σκηνοθέτη:ΠΑΝΟΣ ΚΟΡΔΑΛΗΣ

Φωτογραφίες:ΘΑΝΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΥ-ΠΕΤΡΟΣ ΝΙΚΟΛΑΡΕΑΣ

ΑΦΙΣΑ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΘΕΟΦΑΝΟΠΟΥΛΟΥ

ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ

Παραγωγή:ΘΕΑΤΡΟ BROADWAY AMKE

Πληροφορίες Κρατήσεων

 Τηλέφωνο:6977324963

 E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 Website:www.theatrobroadway.org

Προπωληση more.com

Τιμές εισιτηρίων:16 ΚΑΙ 12 ΕΥΡΩ

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

1. «37 έργα, 3 ηθοποιοί, 90 λεπτά! Κρατηθείτε γερά…»

2. «Ο Σαίξπηρ δεν ήταν ποτέ τόσο αστείος!»

3. «Όλος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα… ή περίπου!»

4. «Κωμωδία υψηλής ταχύτητας με κλασικό περιτύλιγμα.»

5. «Σαίξπηρ σε fast forward – το θέατρο όπως δεν το περιμένατε!»

6. «Προσοχή: αυτή η παράσταση περιέχει υπερβολικές ποσότητες γέλιου.»

7. «Από τον Άμλετ μέχρι τον Μάκβεθ… σε χρόνο ρεκόρ!»

8. «Η πιο αστεία συμπύκνωση της κλασικής δραματουργίας!»

«Συγγνώμη Κύριε Μπέκετ»

μια κωμικοτραγική παρωδία
της Σοφίας Φιλιππίδου 

Πρεμιέρα: Κυριακή 23 Νοεμβρίου, ώρα: 18.00 

Ημέρες & Ώρες:

Κάθε Κυριακή στις 18.00 & Κάθε Δευτέρα στις 21.00

Η ανατρεπτική παράσταση της Σοφίας Φιλιππίδου επιστρέφει, για 16 μόνο παραστάσεις, στο «Μαγαζάκι της Τ3χνης»!

 Για 16 μόνο παραστάσεις

Η ανατρεπτική παράσταση της Σοφίας Φιλιππίδου «Συγγνώμη Κύριε Μπέκετ», που τον Μάιο του ‘25 παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία, επιστρέφει στο «Μαγαζάκι της Τ3χνης».

Η ανήσυχη καλλιτέχνις που βάζει την προσωπική ποιητική της σφραγίδα στην τέχνη του θεάτρου, ανεβάζει ξανά το ολοκαίνουργιο έργο της «Συγγνώμη Κύριε Μπέκετ» (που κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του ‘25 από τις ΕΚΔΟΣΕΙΣ οδός Πανός του Γιώργου Χρονά) στον αυτοσχέδιο χώρο της, «Το μαγαζάκι της τ3χνης».

Η ίδια γράφει στο επίμετρο της έκδοσης για το έργο της:

«Μετά την πρώτη μου ποιητική συλλογή ΣΑΡΑΝΤΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ της Σοφίας Φιλιππίδου, άρχισε να φουντώνει η παλιά επιθυμία να γράψω και να ολοκληρώσω ένα θεατρικό έργο.

Η φόρμα και τα ζητήματα που βάζει το θέατρο του Παραλόγου, το ερημικό τοπίο στις «Ευτυχισμένες μέρες» του Μπέκετ, η απελπισία, η έννοια του τίποτα αλλά και του αναμενόμενου Γκοντό, που δεν έρχεται, στο (Περιμένοντας τον Γκοντό) πάντοτε διέγειρε την φαντασία μου. Σκέφτηκα λοιπόν να βάλω δυο τύπους να το σκάνε από τα φώτα της πόλης (από τον φόβο ενός ακραίου κινήματος «εξολοθρευτών» ιδιαιτεροτήτων) και να καταφεύγουν σ’ ένα καμένο δάσος. Το μόνο που ήξερα όταν συνέλαβα την ιδέα ήταν ότι δεν θα περίμεναν κανένα. Αυτή ήταν, ας πούμε, η μικρή μου διαφωνία με τον νομπελίστα συγγραφέα. Όλα τα άλλα ήρθαν αργά και βασανιστικά με πολύ διάβασμα και πολύ γράψιμο (από τον Μάιο του 2024 -μέχρι τον Φεβρουάριο του 2025 που τελείωσα).

Οι ήρωες μου, πότε κρυμμένοι στην κουφάλα ενός δέντρου και πότε φανερά: ακούν και βλέπουν αποκαλυπτικά μυστικά των διερχομένων, ζουν οι ίδιοι σε μια άλλη σκοτεινή-υποσυνείδητη πραγματικότητα, συνομιλούν με όντα της φαντασίας και του ονείρου, ενώνονται με την φύση, ταξιδεύουν μπρος πίσω στον χρόνο …γίνονται μάρτυρες φόνων, θάβουν πτώματα…

Μέσα σ’ αυτήν την ποιητική αναρχία και για να περάσουν την ώρα τους, αποφασίζουν να παίξουν θέατρο και να αποδομήσουν το «Περιμένοντας τον Γκοντό». Στην αυτοσχέδια παράσταση εμφανίζεται από παρεξήγηση ο Γκοντό, ως ρόλος που σπάει την σύμβαση του αναμενόμενου. Το φάντασμα του Μπέκετ δεν μπορεί να αντέξει την προδοσία, η δράση κορυφώνεται με σατιρικούς μονολόγους και τραγούδια ενώ το ίδιο το έργο οδηγείται σε θεατρικό αδιέξοδο, το οποίο λύνει, προσφέροντας ένα κλεμμένο κλασσικό φινάλε, ένας από μηχανής βρικόλακας, μακρινός απόγονος μια μεγάλης μυθικής θεατρίνας.»

Λίγα λόγια για την παράσταση

Η παράσταση του έργου «Συγγνώμη Κύριε Μπέκετ», που ξαναέρχεται στο Μαγαζάκι της τ3χνης, είναι μια κωμικοτραγική παρωδία πάνω στα χνάρια που άφησε ο μεγάλος συγγραφέας.

Η Σοφία Φιλιππίδου αναζητώντας μια πιο ελεύθερη έκφραση, χρησιμοποιεί εδώ τα υλικά της ποίησης, της σάτιρας, του παιχνιδιού και του ονείρου και ανεβάζει με την ομάδα ηθοποιών την εταιρίας «τ3χνη» το ολοκαίνουργο θεατρικό της, στο οποίο οι ανατροπές, οι εκπλήξεις και οι εξωφρενικές υπαρξιακές εξομολογήσεις των ηρώων, φλερτάρουν με τον ποιητικό λυρισμό, τον σουρεαλισμό και το θέατρο του Παραλόγου: μια θεατρική καταβύθιση στον σκοτεινό ανεξιχνίαστο χώρο του υποσυνείδητου, ένα ταξίδι στον λαβύρινθο της ζωής και της αυτογνωσίας, μια θαρραλέα ανάδυση στον πολύχρωμο κόσμο της τέχνης και του θεάτρου.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία/Κοστούμια/Καλλιτεχνική επιμέλεια/Φωτογράφιση: Σοφία Φιλιππίδου

Μουσική: Μιχαήλ-Εφραίμ Τσουμπός, Σάββας Παριανός

Σκηνικά/Αφίσα: Κώστας Φωτόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη/ Φωτισμοί: Παναγιώτης Σπύρου

Β΄ βοηθός Σκηνοθέτη: Θάλεια Θεοδωρίδου

Βοηθός ενδυματολογικού: Νίνα Φωτιάδου

Μακιγιάζ: Στεφανία Ανέστη

Οργάνωση παραγωγής: Αποστόλης Κεπεσίδης

Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Νομική σύμβουλος: Μαίρη Φραγκιαδάκη

ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΑΜΚΕ Τ3ΧΝΗ

Παίζουν

Μάριος Καλογεράκης, Παναγιώτης Καλούδης, Αποστόλης Κεπεσίδης, Κωνσταντίνα Λαμπροπούλου, Λάμπρος Πρέντζας, Ασημένη Τούντα, Μιχαήλ-ΕφραίμΤσουμπός, Ειρήνη Τσώλη, Ευτυχία Φραντζεσκάκη, Νίνα Φωτιάδου

Info: 

Τοποθεσία: Μαγαζάκι της Τ3χνης, Ν. Νοταρά 60. Εξάρχεια /Αθήνα

Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Κυριακή 23 Νοεμβρίου, ώρα: 18.00. Παραστάσεις: Κυριακή στις 18.00, Δευτέρα στις 21.00. Διάρκεια παράστασης: 90΄ λεπτά

 Είσοδος/Κρατήσεις: Ελεύθερη είσοδος με προαιρετική συνεισφορά

Απαραίτητη η προκράτηση θέσεων (40 θέσεις) στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«Δεσμώτης»

της Νατάσας Σίδερη

Πρεμιέρα Δευτέρα 10 Νοεμβρίου

Το βραβευμένο έργο «Δεσμώτης» της Νατάσας Σίδερη

ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα

από την θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες»

σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου

στο θέατρο OLVIO

Ο «Δεσμώτης» απέσπασε το πρώτο βραβείο στον διεθνή διαγωνισμό σύγχρονης ελληνικής θεατρικής γραφής «MΥΤΗOS ?!» του Γερμανικού Θεάτρου του Regensburg σε συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και παρουσιάστηκε σε Παγκόσμια Πρεμιέρα στο Θέατρο του Regensburg τον Ιούνιο του 2022.

Το έργο μιλάει αλληγορικά για την κρίση χρέους που ξέσπασε πριν λίγα χρόνια στην Ελλάδα, και τις δεσμεύσεις/δεσμά της χώρας μας προς τους φίλους δανειστές της.

Μέσα στο περιβάλλον της οικονομικής κρίσης που ακόμα ζούμε, αναζητώντας, πότε ατομικά και πότε συλλογικά, τρόπους επιβίωσης αλλά και διεξόδου από την κρίση, το έργο δίνει τη δυνατότητα στην παράσταση να μιλήσει ευρύτερα για τη δέσμευση και το χρέος, την υποχρέωση και την ευγνωμοσύνη στον «ευεργέτη», για τη θέση και τη σχέση του ατόμου με τους άλλους, την ατομική ευθύνη, την ελευθερία, τα αδιέξοδα και όλα εκείνα τα δεσμά, μικρά ή μεγάλα, πραγματικά ή ψεύτικα, που μας κρατούν δεσμώτες.

ΠΕΡΙΛΗΨΗ

Ο Νήφος εκμυστηρεύεται στο φίλο του Κάλλιο πως δεν έχει τα χρήματα για να πληρώσει τη δόση του δανείου και κινδυνεύει να χάσει το σπίτι του. Ο Κάλλιος προσφέρεται να του τα δανείσει. Ο Νήφος δέχεται, και σε ένδειξη ευγνωμοσύνης προθυμοποιείται να αναλάβει κάποιες εργασίες ανακαίνισης στο σπίτι του φίλου του. Παίρνει άδεια από τη δουλειά του, η άδεια τελειώνει, αλλά οι εργασίες όχι. Το ίδιο και οι απαιτήσεις του δανειστή προς τον οφειλέτη. Το άτυπο συμβόλαιο μεταξύ φίλων σταδιακά εξελίσσεται σε σχέση υποτέλειας, χωρίς ποτέ να παραβιάζονται οι κανόνες της αστικής ευγένειας. Μόνη παράφωνη νότα σε αυτό το εύρωστο νοικοκυριό που πλάθει και φιλοξενεί ευσυνείδητους πολίτες, η κόρη της οικογένειας.

«Ποτέ δεν θα σ' αφήσουν να φύγεις. Τώρα είσαι αιχμάλωτός τους, όπως κι εγώ».

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ

Η θεατρική ομάδα «Πτωχαλαζόνες» δημιουργήθηκε το 2012 με σκηνοθέτη τον Κώστα Παπακωνσταντίνου.

Διατηρώντας έναν σταθερό κύκλο συνεργατών από τον χώρο του θεάτρου, έχουν παρουσιάσει τα έργα:

«Οι Χαλασοχώρηδες» του Αλ.Παπαδιαμάντη, «Μαζώχτρα» του Αργ. Εφταλιώτη, «Αυτόχειρ» του Μιχαήλ Μητσάκη, «Μεταξύ Πειραιώς και Νεαπόλεως» του Γ. Βιζυηνού, «Βόυτσεκ» του Γκέοργκ Μπύχνερ, «Γάμος» του Μ. Ποντίκα, «Ηρακλείδαι» του Ευριπίδη, «Ο μπαμπάς ο πόλεμος» του Ιάκ. Καμπανέλλη, «Διατί η Μηλιά δεν έγινε Μηλέα» του Γ. Βιζυηνού και «Οι Κάλπηδες» του Στρ. Μυριβήλη.

Για την υλοποίηση των παραγωγών τους, συνεργάζονται με την εταιρεία Ξανθίας ΑΜΚΕ, η οποία από το 2006, με έδρα την Αθήνα, έχει πραγματοποιήσει πάνω από 20 θεατρικές παραγωγές και εκατοντάδες παραστάσεις.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Κώστας Παπακωνσταντίνου

Κινησιολογία: Μίνα Ανανιάδου

Σκηνικά / Κοστούμια: Φιλάνθη Μπουγάτσου, Νατάσα Λέκκου

Μουσική: Βασίλης Κουτσιλιέρης

Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάννα Ντίρου

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Social Media: Social Wave

Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης

Γραφιστική επιμέλεια: Μαύρα Γίδια

Παραγωγή: «Ξανθίας» ΑΜΚΕ

Ηθοποιοί: Ειρήνη Δένδη, Στέφανος Κοσμίδης, Αγγελική Μαρίνου, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός

Πληροφορίες Παράστασης

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα-Τρίτη στις 21.00, (από 10/11)

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 15€

Φοιτητικό, ομαδικό (γκρουπ άνω των 10 ατόμων):12 €

Ανέργων, ΑμεΑ: 8€

Ατέλειες ΣΕΗ: Δωρεάν

Διάρκεια παράστασης 80 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/desmotis/

Η παράσταση «Δεσμώτης» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Το Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ παρουσιάζει
ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Για 3η Χρονιά
"ΙΣΜΗΝΗ" του Γιάννη Ρίτσου

Η Ισμήνη είναι περισσότερο γνωστή από την τραγωδία του Σοφοκλή "Αντιγόνη", όπου και εμφανίζεται να μην συμπράττει στην απόφαση της αδελφής της να θάψει τον νεκρό τους αδελφό Πολυνείκη από τον φόβο της τιμωρίας του Κρέοντα. Εκτοτε δεν υπάρχει καμία μυθολογική αναφορά η παρουσία της, μέχρι την στιγμή που γίνεται υποκείμενο έμπνευσης του Γιάννη Ρίτσου.

Σκόπιμα ή όχι, ο Γιάννης Ρίτσος διαλέγει μια φαινομενικά ασήμαντη μυθική περσόνα για να διαλογισθεί πάνω σε κάποια από τα προκλητικότερα θέματα του πολιτισμού μας. Την απωθημένη επιθυμία και την αυτοχειρία, ξύνοντας επίσης επιδεικτικά την επιφάνεια, μόνο, ενός ακόμα θέματος ταμπού. Εκείνο της σεξουαλικής ταυτότητας και του φύλου. Όλα αυτά παράλληλα με την καταδίκη της όποιας δίψας για εξουσία και την συγκαλυμμένη τοποθέτησή του κατά του πάσης μορφής πολέμου.

Ο ποιητικός αυτός μονόλογος, "Ισμήνη", του Γιάννη Ρίτσου είχε παρουσιαστεί σε εκτεταμένο αφιερωμα στο ποιητή την περίοδο 2023-2024 στο θέατρο ΔΡΟΜΟΣ με τον τίτλο "ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ένα αφιέρωμα στον Γιάννη Ρίτσο".

Ευχαριστούμε από καρδιάς την Έρη Ρίτσου για την άδεια χρήσης των έργου του ποιητή πατέρα της.

Διάρκεια Παράστασης:65min; χωρίς διάλειμμα

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συγγραφέας: Γιάννης Ρϊτσος
Σκηνοθεσία: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Μουσική: Allen Grey
Φωτισμοί: Εμμανουήλ Μαύρος
Art Director & Σκηνικά - Κοστούμια: Ρένα Σανταμούρη με την RS Architecture + Design Studio
Κινησιολογία: Δάφνη Μαρκάκη
Χειρισμός Φωτισμού και ήχου:Γεωργία Ηλιοπούλου
Φωτογράφιση: Σταμάτης Τριπόδης
Video Post Production & Trailer: Μανώλης Πετρής
Σκηνοθέτης Trailer: Εμμανουήλ Γ. Μαύρος
Social Media Manager: Μάριαμ Νίκου
Επικοινωνία : Άντζυ Νομικού 

Παίζουν: Γιώτα Τσιότσκα στο ρόλο της Ισμήνης και ο Δημήτρης Νικολόπουλος στο ρόλο του Αξιωματικού
Παραγωγή: Medea Pictures
Ημερομηνίες Παραστάσεων: Πρεμιέρα Πέμπτη 30/10/2025 στις 21:15
και κάθε Πέμπτη στις 21:15

Πληροφορίες παράστασης :
Ώρες & Μέρες Παραστάσεων: Κάθε  Πέμπτη στις 21:15
Τιμές Εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: €14
Ομαδικό 5+ €10 Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 5 ατόμων (στο τηλέφωνο 210 88 18 906 και στο more.com)
Μειωμένο: €12
Ατέλεια ΣΕΗ, ΕΕΣ, Π.Ε.ΣΥ.Θ.: €5 (κατόπιν διαθεσιμότητας)

Προπώληση: https://www.more.com/theater/ismini/

 «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ»

για 2^η χρονιά στο Θέατρο ΠΡΟΒΑ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Λόγω της θερμής ανταπόκρισης του κοινού και της μεγάλης επιτυχίας που σημείωσε, η παράσταση Σιωπηλές Κραυγές παρατείνει την θεατρική της πορεία έως και την Κυριακή 8 Φεβρουαρίου.

Εισιτήρια στο: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/siopiles-krauges-2os-xronos/ και στο ταμείο του θεάτρου ΠΡΟΒΑ 

Λίγα λόγια για το έργο : 

Οι «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ» είναι η θεατρική σύνθεση από «Τα Παπούτσια» της Κωστούλας Μητροπούλου και το «Ψιτ Μανώλη..!!» του Γιώργου Νεοφύτου που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία κατά την χειμερινή περίοδο 2024-2025, στο θέατρο Πρόβα. Οι «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ» είναι ένα από τα πιο σημαντικά νεοελληνικά έργα που συγκλόνισε κοινό και κριτικούς. Μετά από την μεγάλη επιτυχία του, θα συνεχίσει για δεύτερη χρονιά, από τις 4 Οκτωβρίου, στο θέατρο Πρόβα.

Η παράσταση μιλάει για έναν ήρωα που πέρασε όλη του τη ζωή ως ηθοποιός του θεάτρου και τώρα που μεγάλωσε δεν μπορεί να πιστέψει ότι τελείωσε η καριέρα του και μία μάνα που μπροστά στα μάτια της δολοφονήθηκε ο γιος της από τους φασίστες στο Πραξικόπημα στην Κύπρο το 1974. Σύμβολο κάθε αδικαίωτης μάνας, έρχεται να θέσει ξανά ερωτήματα που παραμένουν αναπάντητα.

Δύο συγγραφείς, δύο ηθοποιοί, δύο κατοικίδια ενώνονται και οι Σιωπηλές Κραυγές τους δυναμώνουν. Ζητούν δικαίωση από την κοινωνία για τον σκληρό τρόπο που τους αντιμετώπισε. Δικαιοσύνη!! Δικαιοσύνη!!

Σ΄ αυτή την παράσταση συμπράττει μια σπουδαία ομάδα συνεργατών.

Συγγραφείς : ΚΩΣΤΟΥΛΑ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ

  ΓΙΩΡΓΟΣ ΝΕΟΦΥΤΟΥ

Προσαρμογή Κειμένου: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

Σκηνικά- Κοστούμια: ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΔΟΥΓΚΟΣ

Μουσική: ΝΙΚΟΣ ΧΑΡΙΖΑΝΟΣ

Νανουρίσματα: ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΔΗΣ –

  LUCIE LOUVRIER

Ακορντεόν (BAYAN): VALENTYNA AKHMEDZYANOVA

Σχεδιασμός φωτισμών ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΗΦΑΚΗΣ

Α΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: ΦΛΩΡΕΝΤΙΑ ΝΤΑΗ

Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΤΣΕΝΟΣ

Βοηθός Σκηνογράφου: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ 

ΔΙΑΝΟΜΗ :

ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ : «ΡΟΒΕΣΠΙΕΡΟΣ»

ΜΑΙΡΗ ΡΑΖΉ : ΜΑΡΙΑ

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ (ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ)

Διεύθυνση: Ηπείρου 39, Αθήνα 104 39

Τηλέφωνο: 21 0881 8326

Πληροφορίες: https://prova.gr/

Ε-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. - Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Web address: http://prova.gr/

Facebook: https://www.facebook.com/prova.theater

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια : 80 λεπτά

Εισιτήρια στο: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/siopiles-krauges-2os-xronos/ και στο ταμείο του θεάτρου ΠΡΟΒΑ.

Τιμή εισιτηρίων: 18€,

ΑΜΕΑ, Παιδιά, Φοιτητές, Άνεργοι και Συνταξιούχοι: 12€, Ατέλειες 5€.

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις (από 10 άτομα και πάνω).

PARKING : Για τους θεατές της παράστασης, υπάρχει δυνατότητα στάθμευσης του αυτοκινήτου τους στο CAPITOL ACROPOLE PARKING, Γ΄ Σεπτεμβρίου 74-78.

Τηλέφωνο επικοινωνίας : 2108834343.  

Τιμές : 1-2 ώρες 7€, 2-3 ώρες 8€ & 3-5 ώρες 9€. 

Φωτογραφίες: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΗΓΥΡΟΠΟΥΛΟΣ

Αφίσα – Εξώφυλλο Προγράμματος: ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΟΥΚΜΗΣΗΣ

Υπεύθυνη Επικοινωνίας - Προβολής: ΑΛΙΚΗ ΔΑΝΑΛΗ

Τυπογραφείο: ANGELAKIS DIGITAL

Μακέτες Προγράμματος: ΡΟΖΑ ΠΑΠΟΥΤΣΑΚΗ

Κατασκευή Σκηνικού: ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΑΤΕΡΕΛΟΣ

Χειρισμός φωτισμών/ήχου: ΧΡΥΣΑΝΘΗ ΚΟΣΜΑ

Video Αrt: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΤΣΑΓΚΑΣ

Γραμματεία: ΦΕΝΙΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

Διεύθυνση Θεάτρου: ΜΑΙΡΗ ΡΑΖΗ

Παραγωγή: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ «Η ΠΡΟΒΑ»