«Είκοσι έξι και μία...» του Μαξίμ Γκόρκι από 26 Ιανουαρίου έως και 3 Απριλίου ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

«Είκοσι έξι και μία...» του Μαξίμ Γκόρκι από 26 Ιανουαρίου έως και 3 Απριλίου ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

Κυριακή, 25/01/2026 - 16:33

«Είκοσι έξι και μία...» του Μαξίμ Γκόρκι

από 26 Ιανουαρίου έως και 3 Απριλίου

 

Όταν ο άνθρωπος γίνεται μηχανή…

«Είκοσι έξι και μία...» του Μαξίμ Γκόρκι

Μετά την επιτυχία που σημείωσε, η παράσταση «Είκοσι έξι και μία...» του Μαξίμ Γκόρκι συνεχίζει τις παραστάσεις της στο Θέατρο Αλκμήνη έως και το Πάσχα.

Η θεατρική διασκευή του εμβληματικού διηγήματος του Μαξίμ Γκόρκι «Είκοσι έξι και μία...» παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην ελληνική σκηνή, στο Θέατρο Αλκμήνη, φωτίζοντας με ωμό ρεαλισμό και βαθιά ανθρωπιά ζητήματα αξιοπρέπειας, ελευθερίας και της ακατανίκητης ανάγκης του ανθρώπου να ονειρεύεται.

Σε ένα υγρό υπόγειο φούρνου, είκοσι έξι εργάτες ζουν και εργάζονται αποκομμένοι από τον έξω κόσμο, σαν ζωντανές μηχανές. Το μοναδικό τους άνοιγμα προς το φως είναι ένα σφραγισμένο παράθυρο.
 Η εύθραυστη ισορροπία τους διαταράσσεται όταν μια νεαρή κοπέλα εισβάλλει απρόσμενα στη ζωή τους. Η παρουσία της γίνεται καθρέφτης των πιο μύχιων πόθων τους, γεννώντας ελπίδα αλλά και φέρνοντας στην επιφάνεια συγκρούσεις, φόβους και επικίνδυνες επιθυμίες.

«Το να ζήσουμε είναι υποχρέωση. Το να ζήσουμε καλά είναι δικαίωμα.»

Με τη θεατρική διασκευή της Ειρήνης Σταματίου, τη σκηνοθεσία του Μπάμπη Κλαλιώτη και τον Ανδρέα Ανδρεόπουλο στον ρόλο του Παύλου Παβλοβιτς, η παράσταση ζωντανεύει ένα από τα πιο αιχμηρά κοινωνικά έργα του Γκόρκι, παραμένοντας επίκαιρη όσο ποτέ.

Ένα έργο για τον άνθρωπο που παλεύει να κρατήσει ζωντανό το όνειρο μέσα στη σκληρή καθημερινότητα της βιοπάλης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Μαξίμ Γκόρκι
 Θεατρική διασκευή: Ειρήνη Σταματίου
 Σκηνοθεσία – Φωτισμοί: Μπάμπης Κλαλιώτης
 Σκηνικά: Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα
 Κοστούμια: Βάσω Τσίκου
 Βοηθός σκηνοθέτη: Μελίνα Σπετσιέρη
 Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκοβέ
 Γραφιστικά: Indigo Creative
 Παραγωγή: UNIX E.E.

ΔΙΑΝΟΜΗ

Παύλος Παβλοβιτς: Ανδρέας Ανδρεόπουλος
 Παίζουν:
 Ειρήνη Σταματίου
 Μελίνα Σπετσιέρη
 Θεόφιλος Σιδηρόπουλος

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ
 Αλκμήνης 8–12, Αθήνα 118 54
 Τηλ.: 210 3428650

Κάθε Παρασκευή από 26 Ιανουαρίου έως και 3 Απριλίου
 Ώρα έναρξης: 21:30
 Διάρκεια: 80’ (χωρίς διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Γενική είσοδος: 15€
 Μειωμένο: 12€
 Τρίτεκνοι & Πολύτεκνοι: 10€

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

www.more.com/gr-el/tickets/theater/eikosieksi-kai-mia
 και στο ταμείο του θεάτρου

Θέατρο Αλκμήνη

Αλκμήνης 8 – 12 , Πετράλωνα(μετρό Κεραμικός)

Τηλ : 2103428650

Mein komplex: Όταν ο Hitler συνάντησε τον Freud / Ως 3/04/2026 στο θέατρο Δρόμος - Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Mein komplex: Όταν ο Hitler συνάντησε τον Freud / Ως 3/04/2026 στο θέατρο Δρόμος - Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Κυριακή, 25/01/2026 - 16:22

Mein komplex: Όταν ο Hitler συνάντησε τον Freud

Μια ξεκαρδιστική κωμωδία για την επίσκεψη ενός άνδρα, που πρόκειται να γίνει διάσημος, σ΄έναν ήδη διάσημο ψυχίατρο, στη Βιέννη του 1920, ζητώντας τη βοήθειά του, μια και η σεξουαλική του ζωή δεν είναι αυτή που θα επιθυμούσε ο ίδιος...
Ποιος είναι όμως ο ασθενής που επισκέπτεται τον διασημότερο ψυχίατρο στον κόσμο για να τον βοηθήσει να αντιμετωπίσει τα προβλήματα αυτά;

Το Mein Κomplex, φέρνει τον Χίτλερ και την φιλενάδα του, Κριστίν, στο ιατρείο του Σίγκμουντ Φρόυντ!

Ο Φρόυντ αναλαμβάνει να βοηθήσει αυτό το… ασυνήθιστο ζευγάρι, και δεν αργεί να ξεκινήσει μια σειρά από αναπάντεχες, «δυσάρεστες», αλλά εξαιρετικά κωμικές καταστάσεις. Οι μορφές του υποψήφιου δικτάτορα και του διασημότερου ψυχίατρου είναι σκιαγραφημένες με γλαφυρότητα και πολύ χιούμορ.

Δείτε φωτογραφίες από την παράσταση

komplex6143
komplex6227
komplex6235
komplex6270
komplex6309
komplex6447



Ταυτότητα παράστασης
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Μπάμπης Κλαλιώτης
Σκηνικά – Κοστούμια: Μάγδα Καλέμη
Μουσική Επιμέλεια – Τσέλο: Σταύρος Παργινός
Φωτισμοί: Μπάμπης Κλαλιώτης
Sound Design: Σωτήρης Καναρέλης
Φωτογραφίες-Video: Evangelos Callow
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού ( Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)

Ηθοποιοί (αλφαβητικά)
Μάνθος Καλαντζής

Κώστας Καραμουσάλης
Μαργαρίτα Σάββα
Παίζει ζωντανά τσέλο στη παράσταση: Σταύρος Παργινός

Πληροφορίες παράστασης
Μέρες & Ώρες παραστάσεων: κάθε Παρασκευή στις 21:00
Από 23/01/2026 ως 3/04/2026
Διάρκεια: 75΄ χωρίς διάλειμμα
Εισιτήρια
16 ευρώ κανονικό,
12 ευρώ φοιτητικό, ομαδικό
5 ευρώ ατέλειες-άνεργοι
Προπώληση
https://www.ticketservices.gr
και στο ταμείο του θεάτρου
Facebook Page: https://www.facebook.com/MeinKomplex/
Θέατρο ΔΡΟΜΟΣ
Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη – Αθήνα 11361
Τηλέφωνα κρατήσεων: 6937383530 - 210-8818906
Ο χώρος είναι πλήρως προσβάσιμος για ΑμεΑ.

Η ''ΑΝΤΙΣΤΡΟΦΗ ΜΕΤΡΗΣΗ'' ΣΥΝΕΧΙΖΕΙ ΣΤΟ ALTERA PARS

Η ''ΑΝΤΙΣΤΡΟΦΗ ΜΕΤΡΗΣΗ'' ΣΥΝΕΧΙΖΕΙ ΣΤΟ ALTERA PARS

Κυριακή, 25/01/2026 - 15:48

«ΑΝΤΙΣΤΡΟΦΗ ΜΕΤΡΗΣΗ»

του Μίμη Καπέρδου και της Αικατερίνης Παπασιδέρη

 

Η θεατρική παράσταση «Αντίστροφη Μέτρηση» είναι ένα βαθιά ανθρώπινο έργο, με απρόσμενες δόσεις κωμικότητας, που φωτίζουν χωρίς ωραιοποιήσεις τις πιο σκοτεινές γωνιές της ύπαρξης.
 Μια ιστορία για τη ζωή όπως τη ζούμε – ή όπως αποφεύγουμε να τη ζήσουμε.

Η Κατίνα είναι μια γυναίκα που αφιέρωσε τη ζωή της στους άλλους. Κάποια στιγμή, αργά αλλά αμετάκλητα, αναρωτιέται αν έζησε ποτέ πραγματικά για τον εαυτό της. Ένα αλλόκοτο ταξίδι ξεκινά με μια βαλίτσα και μια αινιγματική οδηγία. Στο πλευρό της, ο Αρχάγγελος: άλλοτε αυστηρός, άλλοτε τρυφερός, τη συνοδεύει σε μια διαδρομή ανάμεσα στο πραγματικό και το μεταφυσικό.

Μαζί ξεδιπλώνουν μια ζωή γεμάτη «ναι», ρόλους, υποχρεώσεις και αποσιωπημένες επιθυμίες. Το πρώτο «όχι» έρχεται αργά — ίσως καθυστερημένα — αλλά όταν έρχεται, δεν είναι ψίθυρος. Είναι ρήξη.

Μέσα από αναδρομές, συγκρούσεις και στιγμές σκληρής αυτογνωσίας, η ηρωίδα περνά από τη συνήθεια στη διεκδίκηση, φτάνοντας σε μια αλήθεια απλή και αιχμηρή:
 η αντίστροφη μέτρηση δεν αφορά το τέλος, αλλά την αρχή.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Μίμης Καπέρδος, Αικατερίνη Παπασιδέρη
 Σκηνοθεσία: Αικατερίνη Παπασιδέρη
 Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
 Βοηθός σκηνοθέτη: Αθηνά Λάτση
 Επιμέλεια ήχου: Δημήτρης Πάσσιος
 Τεχνίτης σκηνικού: Νίκος Αμπουσαάρ
 Δημιουργικό αφίσας: Βένια Βουμβάκη
 Δημόσιες Σχέσεις: Άντζυ Νομικού 

Παραγωγή:
 ΜΠΟΡΝΤΕΡΟ Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία

Πρωταγωνιστούν:
 Αικατερίνη Παπασιδέρη, Αθηνά Λάτση, Νίκος Μελάς, Γιώργος Παππάς

Φιλική συμμετοχή: Μάκης Πουνέντης

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Διάρκεια: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:
 – Κάθε Τετάρτη όλο τον Ιανουάριο στις 21:00
 – Τετάρτη & Πέμπτη τον Φεβρουάριο και τον Μάρτιο στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων:
 – Γενική είσοδος: 18€
 – Εορταστικές ημέρες 25/12 & 1/1: 18€

Προπώληση εισιτηρίων:
 https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/antistrofi-metrisi/

Altera Pars

Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Αθήνα 104 35 

Τηλέφωνο: 21 0341 0011

 

«ΟΙ ΕΡΑΣΤΕΣ ΤΗΣ ΒΙΟΡΝ» - Από 7 Μαρτίου στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ

«ΟΙ ΕΡΑΣΤΕΣ ΤΗΣ ΒΙΟΡΝ» - Από 7 Μαρτίου στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ

Κυριακή, 25/01/2026 - 13:40

ΨΥΧΟΛΟΓΙΚΟ ΕΡΩΤΙΚΟ ΘΡΙΛΕΡ

ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ


 

«ΟΙ ΕΡΑΣΤΕΣ ΤΗΣ ΒΙΟΡΝ»

της Marguerite Duras

 

Σκηνοθεσία/Μετάφραση Σωτήρης Τσόγκας

Πρωταγωνιστούν

Μαίρη Ραζή, Σωτήρης Τσόγκας, Δημήτρης Παπανικολάου

 

Μια παράσταση γεμάτη ένταση, μυστήριο, ανατροπές που μιλάει για τον έρωτα, την προδοσία και την τιμωρία

 

Από 7 Μαρτίου στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ

 

Στο θέατρο ΠΡΟΒΑ παρουσιάζεται από τις 7 Μαρτίου το ψυχολογικό ερωτικό θρίλερ της Marguerite Duras με τίτλο «ΟΙ ΕΡΑΣΤΕΣ ΤΗΣ ΒΙΟΡΝ» σε σκηνοθεσία και μετάφραση Σωτήρη Τσόγκα με τους Μαίρη Ραζή, Δημήτρη Παπανικολάου και Σωτήρη Τσόγκα. Μια παράσταση που υπόσχεται ένταση, μυστήριο και αναμένεται να κρατήσει το κοινό σε διαρκή αγωνία.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα από τα πιο λιτά και βαθιά έργα της Marguerite Duras θα παρουσιαστεί στο θέατρο ΠΡΟΒΑ, επανασυστήνοντας στο σημερινό κοινό έναν λόγο που κινείται ανάμεσα στην μνήμη, τη σιωπή και τον έρωτα. Η Marguerite Duras εμπνεύστηκε το έργο από ένα πραγματικό γεγονός που συγκλόνισε την Γαλλία. Στις 8 Απριλίου 1949 ανακαλύπτουν στη Γαλλία, μέσα σ΄ ένα βαγόνι εμπορικής αμαξοστοιχίας, ένα μέλος από ανθρώπινο σώμα. Τις επόμενες ημέρες, στη Γαλλία αλλά και αλλού, μέσα σε άλλες εμπορικές αμαξοστοιχίες, συνεχίζουν και βρίσκουν κι άλλα κομμάτια του ίδιου σώματος. Μόνο ένα πράγμα λείπει: το κεφάλι. Δεν βρέθηκε ποτέ.

Ένα αστυνομικό θρίλερ που μιλάει για τον έρωτα, την προδοσία και την τιμωρία.

Για όσα μένουν στην μνήμη όταν οι λέξεις σωπαίνουν.

Ο λόγος κινείται ανάμεσα στο παρόν και στο παρελθόν, χωρίς σαφή χρονικά όρια. Οι λέξεις είναι λίγες, οι σιωπές πολλές και αυτό που κυριαρχεί είναι το ανείπωτο.

 

Σημείωμα του Σκηνοθέτη Σωτήρη Τσόγκα

Όταν πήρα στα χέρια μου το γαλλικό πρωτότυπο, βρέθηκα μπροστά σε μια περίεργη σημειογραφία: γύρω στα 70 κενά στο κείμενο και πολλές παράγραφοι μέσα σε ρεπλίκες. Ένα έργο ερμητικό, με δομή μαθηματική, ψυχρή, μη-θεατρική. Τα «σημάδια» αυτά με οδήγησαν αργά και βασανιστικά στον λαβύρινθο των σκέψεων και των συνειρμών της Ντυράς.

Το κείμενο αυτό της Ντυράς μοιάζει με «μουσική εξίσωση είναι εξελίξει» και αναπαριστά μία λεπτή ανατομική επέμβαση ακριβείας, μία εξονυχιστική διερεύνηση δύο χαρακτήρων, δύο κόσμων, που βρίσκονται όμως σε διαφορετικές όχθες του ποταμού της ζωής. Έτσι η εξίσωση ακυρώνεται.

Στην μία όχθη, «ο σύζυγος», νεκρός πριν ακόμα γεννηθεί, αποσαθρωμένος από μια Αρρώστεια, που δεν περιορίζεται σε τάξεις και κοινωνικές διαστρωματώσεις: την ΜΙΚΡΟ-ΑΣΤΙΚΗ νοοτροπία.

Στη άλλη πλευρά, στην αντίπερα όχθη, η δολοφόνος, ένας άνθρωπος που δεν τα βρήκε με τη ζωή, που επιμένει να ΣΚΕΠΤΕΤΑΙ, όταν γύρω του στοιβάζονται τα σκουπίδια του πολιτισμού της κατανάλωσης, που «δεν ανέχεται να τρώνε και να κοιμούνται καλά άνθρωποι».

Κάθε συντεταγμένη κοινωνία και εξουσία εξορίζει το ΜΕΓΑΛΟ στις σκηνές των θεάτρων και τα κελιά των πάσης φύσεως φυλακών. Το εξωθεί στο ΠΕΡΙΘΩΡΙΟ. Αυτή η περιπλάνηση όμως μέσα στο δαιδαλώδες υποσυνείδητο της Κλαίρης Λαν, αφορά σε όλους μας. Γιατί όλοι μας κάποτε «σιωπήσαμε αντί να κραυγάσουμε». Ασχέτως αν είναι ΕΛΑΧΙΣΤΟΙ εκείνοι, που έχουν το κουράγιο να φτάσουν ως τα άκρα, ως την ΆΛΛΗ ΟΧΘΗ.

Πολλοί υποστηρίζουν, ότι η ιστορία της ανθρωπότητος αρχίζει με μία δολοφονία. Ο Κάιν σκοτώνει τον αδελφό του Άβελ. Μια πράξη ανελέητη, ανεπανόρθωτη, οριστική. Το γεγονός είναι πάντως, ότι το μοναδικό ζώο που σκοτώνει και για άλλους λόγους, άσχετους με την επιβίωσή του, είναι ο άνθρωπος.

Ο φθόνος, η κακία, το μίσος, η αλαζονεία, η πλεονεξία, η φιλαργυρία, η λαγνεία, η βία, η μανία για εξουσία, είναι άραγε έμφυτες στον άνθρωπο;

Και η αγάπη στον πλησίον;

Είναι κι αυτή έμφυτη; Ή εμφανίστηκε μεταγενέστερα σαν σωτήριο, ευαγγελικό αντίδοτο φάρμακο;

Κανείς δεν μπορεί να απαντήσει με σιγουριά!

Φαίνεται, ότι ο άνθρωπος δεν μπορεί να αναχαιτίζει πάντοτε την βία που φωλιάζει μέσα του, να τιθασεύει το μίσος, την πλεονεξία, την λαγνεία, τον φθόνο που θεριεύει εντός του, και παραλύει τις λογικές και ηθικές του αντιστάσεις.

Κι έτσι δολοφονεί, χιλιάδες χρόνια τώρα.

Και θα συνεχίσει να δολοφονεί.

Μια ατελείωτη αλυσίδα φόνων.

Ένα ανεξάντλητο ποτάμι αίματος.

Η λογική του σωστού και του λάθους, ή ηθική του καλού και του κακού αποδεικνύονται θλιβερά απονενοημένα άλλοθι, για να πλεονεκτούμε, και να εξουσιάζουμε οριστικά τον άλλον, φονεύοντάς τον.

Υπάρχουν βέβαια και δολοφονίες, που χαρακτηρίζονται από παθολογικά αίτια, και μειωμένο καταλογισμό.΄

Υπάρχουν όμως και κάποιες ξεχωριστές, ιδιάζουσες, αιρετικές, θα έλεγα περιπτώσεις δολοφονιών. Μια απ΄ αυτές θα ερευνήσουμε απόψε.

Μια ενδο-οικογενειακή δολοφονία.

Τα κεντρικά πρόσωπα της πρωτοφανούς αυτής οικογενειακής τραγωδίας είναι 3:

  • Το θύμα: η κωφάλαλη Μαρία Τερέζα Μπουσκιέ, εξαδέλφη της Κλαίρης Λάν.

  • Η δράστις της δολοφονίας Κλαίρη Λάν

  • Και ο σύζυγός της Πιέρ Λάν.

Υπάρχουν και δύο άλλα περιφερειακά πρόσωπα, που θα συναντήσουμε στην έρευνά μας, και που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ζωή της Κλαίρης Λάν.

  • Ο Αλφόνσο, ένας ξυλοκόπος, που ζει και εργάζεται στην Βιόρν, και διατηρούσε μια ιδιαίτερη, φιλική σχέση με την Κλαίρη Λαν.

  • Και ο αστυνομικός από το Καόρ: μεγάλος χαμένος έρωτας, που πλημμύρισε, αλλά και «έπνιξε» ολόκληρη την ζωή της Κλαίρης Λάν. Ο απωλεσθείς Παράδεισος.

Η δράστις Κλαίρη Λάν και ο σύζυγός της Πιέρ Λάν δέχτηκαν να πάρουν μέρος στην έρευνά μου και να απαντήσουν στις ερωτήσεις μου, στην αρχή χωρίς την φυσική μου παρουσία, χωρίς να με βλέπουν δηλαδή, και στην συνέχεια με την παρουσία μου. Επίσης τους έγινε γνωστό, ότι δεν είναι υποχρεωμένοι να απαντήσουν σε όλες τις ερωτήσεις και ότι όποτε θελήσουν είναι ελεύθεροι να αποχωρήσουν.

Τέλος συμφώνησαν, εγγράφως, να καταγράφονται ηχητικά οι απαντήσεις τους, προς χάριν της έρευνας.

 

Σας καλώ να τις παρακολουθήσετε μαζί μου.

Ο σκηνοθέτης Σωτήρης Τσόγκας

 

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ «Η ΠΡΟΒΑ»

ΔΙΑΝΟΜΗ :

ΖΕΡΑΡ ΝΤΙΜΠΟΥΑ: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

ΚΛΑΙΡΗ ΛΑΝ: ΜΑΙΡΗ ΡΑΖΉ

ΠΙΕΡ ΛΑΝ: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΑΠΑΝΙΚΟΛΑΟΥ

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Συγγραφείς : ΜΑΡΓΚΕΡΙΤ ΝΤΥΡΑΣ

Μετάφραση: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: ΣΩΤΗΡΗΣ ΤΣΟΓΚΑΣ

Σκηνικά- Κοστούμια: ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΔΟΥΓΚΟΣ

Μουσική: ΝΙΚΟΣ ΧΑΡΙΖΑΝΟΣ

Σχεδιασμός φωτισμών: ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΗΦΑΚΗΣ

Α΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: ΑΝΔΡΕΑΣ ΜΑΥΡΙΔΗΣ

Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: ΦΛΩΡΕΝΤΙΑ ΝΤΑΗ

Βοηθός Σκηνογράφου: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ

Φωτογραφίες: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΝΗΓΥΡΟΠΟΥΛΟΣ

Αφίσα – Εξώφυλλο Προγράμματος: ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΟΥΚΜΗΣΗΣ

Τυπογραφείο: ANGELAKIS DIGITAL

Μακέτες Προγράμματος: ΡΟΖΑ ΠΑΠΟΥΤΣΑΚΗ

Κατασκευή Σκηνικού: ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΑΤΕΡΕΛΟΣ

Χειρισμός φωτισμών/ήχου: ΧΡΥΣΑΝΘΗ ΚΟΣΜΑ

Γραμματεία: ΦΕΝΙΑ ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

Διεύθυνση Θεάτρου: ΜΑΙΡΗ ΡΑΖΗ

 

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ (ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ)

Διεύθυνση: Ηπείρου 39, Αθήνα 104 39

Τηλέφωνο: 21 0881 8326

Πληροφορίες: https://prova.gr/

Ε-mail:theatro.prova@gmail.com - info@prova.gr

Web address: http://prova.gr/Facebook: https://www.facebook.com/prova.theater

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων : Παρασκευή - Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια : 90 λεπτά

Τιμή εισιτηρίων: 18€,

ΑΜΕΑ, Παιδιά, Φοιτητές, Άνεργοι και Συνταξιούχοι: 12€, Ατέλειες 5€.

Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις (από 10 άτομα και πάνω).

Προπώληση : more.com και στο ταμείο του Θεάτρου Πρόβα

«αθανασία» - Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, σε σκηνοθεσία Θανάση Ζερίτη, με την Έλλη Τρίγγου || Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου από 9/2

«αθανασία» - Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, σε σκηνοθεσία Θανάση Ζερίτη, με την Έλλη Τρίγγου || Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου από 9/2

Πέμπτη, 22/01/2026 - 20:00

Το νέο έργο της Νεφέλης Μαϊστράλη, μίας από τις σημαντικότερες εκπροσώπους της νεοελληνικής δραματουργίας, έχει τον τίτλο «Αθανασία» και ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Θανάση Ζερίτη, στο Θέατρο Βασιλάκου, από τις 9 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Το έργο εμπνέεται από τον βίο και την πολιτεία της πολυσυζητημένης «Αγίας» Αθανασίας του Αιγάλεω, το πολύκροτο σκάνδαλο του «Θαυματουργού νερού» του Γ. Καματερού που «γιατρεύει» τον καρκίνο, καθώς και  τη λειτουργία του ίδιου του Μεσσιανισμού, ως κοινωνικού φαινομένου.

Τον κεντρικό ρόλο φέρνει στο σήμερα η Έλλη Τρίγγου, υιοθετώντας όλα τα χαρακτηριστικά μιας αμφιλεγόμενης αγιότητας που επηρεάζει συνειδήσεις και επηρεάζεται από τις ανάγκες της αγοράς.

Το πρωτότυπο έργο «αθανασία» παρακολουθεί τη διαδρομή μιας νεαρής γυναίκας

Που ισχυρίζεται ότι έχει επιλεγεί από τον Θεό, για να μεταφέρει στους πιστούς το μήνυμά Του.

Βασίζει όλη της τη θεωρία σε μια ιδιαιτερότητα του δέρματός της, που διατηρεί όσα χαράζονται πάνω του. Αμφισβητείται απ’ τον περίγυρό της αλλά σύντομα, βρίσκει τον τρόπο να κερδίσει τις εντυπώσεις και να παγιωθεί ως «η ενδιάμεση» του Θεού.

Ιδρύει τη δημοφιλή παραθρησκευτική οργάνωση «Χείρα Θεού» και καταφέρνει να γίνει μια θρησκευτική persona με μεγάλη πολιτική και κοινωνική επιρροή που κερδίζει συνεχώς έδαφος και χρήματα, εξαλείφοντας όποιον σταθεί εμπόδιο στο «θεάρεστο» έργο της.

Αντλώντας στοιχεία από την θρησκευτική πρακτική, τα social media και τη σύγχρονη πολιτική επικαιρότητα, η παράσταση ανατέμνει με σαρκασμό και συγκίνηση την ανάγκη του ανθρώπου να πιστέψει.

Η «αθανασία» γίνεται σύμβολο μιας Ελλάδας που αναζητά θαύματα ανάμεσα στις οθόνες και στα σκοτάδια της, αποκαλύπτοντας τον μηχανισμό κατασκευής της αγιοσύνης στην εποχή του θεάματος.

Ένα έργο τολμηρό, προκλητικό και βαθιά ανθρώπινο που διαπραγματεύεται τα όρια μεταξύ πίστης και εξαπάτησης, αγιοσύνης και θεατρινισμού, πραγματικότητας και μύθου.

Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα αμέσως μετά την ολοκλήρωση των παραστάσεων της παραγωγής «Σπυριδούλες».

Παίζουν οι:

Με την Έλλη Τρίγγου

και τους (αλφαβητικά)

Θανάσης Βλαβιανός

Ευαγγελία Καρακατσάνη

Ειρήνη Μπούνταλη

Γιώργος Νούσης

Αλέξανδρος Τούντας

Συντελεστές

Κείμενο – Στίχοι: Νεφέλη Μαϊστράλη

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης

Σκηνικά – Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Video art: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Εικαστικές συνθέσεις: Γιώργος Μπούνιας

Μουσική σύνθεση: Ερατώ Κρεμμύδα

Κίνηση: Σεσίλ Μικρούτσικου

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Προπώληση εισιτηρίων στο inTickets.

ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΝΑΜΟΝΗΣ | ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ | Σκ. Δήμητρα Τάμπαση | Σ.Ο.Τ.Α. - ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΟΔΗΓΩΝ ΤΑΞΙ ΑΤΤΙΚΗΣ

ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΝΑΜΟΝΗΣ | ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ | Σκ. Δήμητρα Τάμπαση | Σ.Ο.Τ.Α. - ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΟΔΗΓΩΝ ΤΑΞΙ ΑΤΤΙΚΗΣ

Πέμπτη, 22/01/2026 - 19:08

ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΝΑΜΟΝΗΣ

ΤΡΙΤΗ ΧΡΟΝΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

 

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Έως Μ. Τρίτη 7 Απριλίου

 

Σ.Ο.Τ.Α. - ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΟΔΗΓΩΝ ΤΑΞΙ ΑΤΤΙΚΗΣ

 

Μετά τη θερμή ανταπόκριση του κοινού και τις sold out παραστάσεις το συλλογικό έργο «Αίθουσα Αναμονής» σε σκηνοθεσία Δήμητρας Τάμπαση,

 συνεχίζεται μέχρι την Τρίτη 7 Απριλίου στο Σ.Ο.Τ.Α

 

«Τέσσερις γυναίκες συναντιούνται τυχαία σε μια αίθουσα αναμονής, σε έναν «μη-τόπο», έτοιμες να διαβούν το κατώφλι μιας μεταίχμιακής στιγμής. Η Αμέλια, η Φωτεινή, η Μαγδαληνή και η Χαρά, μέχρι τώρα άγνωστες μεταξύ τους, κυριεύονται από μια υποσυνείδητη ανάγκη για αλλαγή, απομακρύνονται από τα μοτίβα τους και, μέσα από χιούμορ και συγκίνηση, οδηγούνται σε μια επώδυνη διαδρομή αυτογνωσίας.

Σαρκάζουν και αυτοσαρκάζονται, θυμώνουν και ξεσπούν, γελούν, χορεύουν και τραγουδούν. Ξυπνάνε το πολυσύνθετο και αντιφατικό ζήτημα της γυναικείας αφήγησης σήμερα, σε μια παράσταση αφιερωμένη στη μάνα.

Για την παρουσίαση του έργου η σκηνοθέτις Δήμητρα Τάμπαση αναζητούσε μια πραγματική αίθουσα αναμονής. Έναν φυσικό χώρο που θα αφηγούνταν παλιές ιστορίες, ξεχασμένες στον χρόνο και θα λειτουργούσε ως το σκηνικό περιβάλλον της παράστασης.

Ο χώρος βρέθηκε στο κτίριο όπου στεγάζεται το Σωματείο Οδηγών Ταξί Αττικής (Σ.Ο.Τ.Α.), εκπροσωπώντας έναν από τους πιο ανδροκρατούμενους επαγγελματικούς κλάδους. Τα μέλη του σωματείου αγκάλιασαν την «Αίθουσα Αναμονής» και παραχώρησαν τον χώρο τους σε μια παράσταση για την γυναικεία εμπειρία, ενδυναμώνοντας τη θέση τους ότι «έχουμε όλοι πληγεί από τα στερεότυπα».»

Ο χώρος βρίσκεται δίπλα «στο κτίριο-φάντασμα» της οδού Οδυσσέως στο Μεταξουργείο όπου κάποτε στεγαζόταν το 63ο Δημοτικό Σχολείο της Αθήνας, μετά όμως την εγκατάλειψη της σχολικής χρήσης νοικιάστηκε σε μια οικογένεια για να μετατραπεί λίγο αργότερα σε τάφο τριών κοριτσιών και της μητέρας τους, όταν ένας παράφρονας γυναικοκτόνος και παιδοκτόνος έβαλε φωτιά και έκαψε την οικογένειά του για να εκδικηθεί τη γυναίκα του, γιατί, όπως υποστήριζε, τον παράτησε. Σήμερα το κτίριο στέκεται σκοτεινό και μαυρισμένο για να μας υπενθυμίζει ότι δεν έχουμε ξεμπερδέψει ακόμη με την πατριαρχία.*

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ


 Κείμενο: Μαίρη Βούλγαρη, Ειρήνη Καράογλου, Ελένη Μολφέτα, Μυρτώ Ναούμ, Μυρτώ Στράμπη, Δήμητρα Τάμπαση

Σκηνοθεσία: Δήμητρα Τάμπαση

Δραματουργία: Μαίρη Βούλγαρη, Ειρήνη Καράογλου, Ελένη Μολφέτα (που συμμετείχε στην αρχική σύνθεση), Μυρτώ Ναούμ, Μυρτώ Στράμπη και Δήμητρα Τάμπαση

Πρωτότυπη μουσική: METAMAN
 Σκηνογραφία: Ιάσονας Καμπάνης

Κοστούμια: Χριστίνα Λαρδίκου
 Φωτισμοί: Ιάσονας Καμπάνης
 Γραφείο τύπου & επικοινωνίας: Χρύσα Ματσαγκάνη

Ερμηνεύουν: Μαίρη Βούλγαρη, Ειρήνη Καράογλου, Ασημίνα Μουστακαλή, Μυρτώ Στράμπη

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Παραστάσεις: από Δευτέρα 13 Οκτωβρίου 2025 έως Μ. Τρίτη 7 Απριλίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Τιμή  εισιτηρίου: Προτεινόμενη ελεύθερη συνεισφορά 10€

Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά 

Κρατήσεις εισιτηρίων: https://www.ticketsource.com/aithousaanamonis25

Σ.Ο.Τ.Α. - ΣΩΜΑΤΕΙΟ ΟΔΗΓΩΝ ΤΑΞΙ ΑΤΤΙΚΗΣ

Οδυσσέως 8, Μεταξουργείο

 

*πηγή: Άγγελος Μανταδάκης εφημερίδα Η Αυγή, έντυπη έκδοση (18.12.2021)

ΤΕΡΜΙΤΕΣ των Δανάης Ντέμου - Παναγιώτη Καστρίτση | ΙΣΟΝ | Πρεμιέρα 1η Φεβρουαρίου

ΤΕΡΜΙΤΕΣ των Δανάης Ντέμου - Παναγιώτη Καστρίτση | ΙΣΟΝ | Πρεμιέρα 1η Φεβρουαρίου

Πέμπτη, 22/01/2026 - 17:56

ΤΕΡΜΙΤΕΣ

Μια παράσταση για τους αόρατους ήρωες της αναπηρίας

Δανάη Ντέμου - Παναγιώτης Καστρίτσης

 

 

Πρεμιέρα 1η Φεβρουαρίου

ΙΣΟΝ

 

Μια τριαντατριάχρονη γυναίκα ζει με τον αδερφό της, που είναι εκ γενετής ανάπηρος. Η ζωή και η καθημερινότητα της περιστρέφονται γύρω από τις ανάγκες του αδερφού της, μέχρι τη στιγμή που στη ζωή τους μπαίνει ένας απολυμαντής, για να καθαρίσει το σπίτι τους από τους τερμίτες.

Στις μέρες μας, στη χώρα μας, όταν ένα μέλος της οικογένειας βιώνει μια σοβαρή κατάσταση ασθένειας ή αναπηρίας, στις περισσότερες περιπτώσεις την αποκλειστική του φροντίδα αναλαμβάνει ένα άλλο μέλος της οικογένειας.

Οι «Τερμίτες» δεν εστιάζουν στην αναπηρία καθαυτή, αλλά στους ανθρώπους που φροντίζουν· σε εκείνους που σηκώνουν το βάρος της καθημερινότητας, σε μια κοινωνία που συστηματικά αδιαφορεί για την ύπαρξη ουσιαστικής υποστήριξης, πρόσβασης και φροντίδας, συχνά αόρατοι και συχνά χωρίς αναγνώριση.



Σημείωμα σκηνοθέτη

Έπειτα από μισό χρόνο έρευνας, μέσα στην οποία συμπεριλήφθηκαν και συνεντεύξεις ανθρώπων που έχουν την αποκλειστική φροντίδα των δικών τους, γεννήθηκαν οι «Τερμίτες». Μαζί με τη Δανάη, τον Κωνσταντίνο, τον Ηλία και τον Μάνο δουλέψαμε κατά τη διάρκεια των προβών μέσα από αυτοσχεδιασμούς, βάζοντας κομμάτια του εαυτού μας, των γνώσεών μας και των εμπειριών μας, και έτσι δημιουργήσαμε την παράστασή μας. Είναι μια παράσταση αφιερωμένη στις γυναίκες της ζωής μου· σε εκείνες που με μεγάλωσαν, με προστάτεψαν και μου έμαθαν, με τον τρόπο τους, μερικά βασικά πράγματα για τη ζωή.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Καστρίτσης 

Κείμενο: Δανάη Ντέμου, Παναγιώτης Καστρίτσης 

Καλλιτεχνικοί συνεργάτες: Βάλια Καλογρίδη, Κωνσταντίνος ΣιώζοςΗλίας Καρακωνσταντάκης
Σκηνικά - Κοστούμια: Μυρτώ Στέλλα Σπανού 

Επιμέλεια κίνησης: Στέλλα Κουλούβαρδη

Βοηθός σκηνοθέτη: Γεωργία Αρβανίτη

Σχεδιασμός αφίσας: Κική Παναγιωτάκη

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη 

Εκτέλεση παραγωγής: Ομάδα ΘΕΑΜΑ

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Μάνος Ζούρας, 

Δανάη Ντέμου, 

Παναγιώτης Καστρίτσης

 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=s-SvxGLY4MI

 

Πληροφορίες παράστασης

Παραστάσεις: Από Κυριακή 1η Φεβρουαρίου έως Κυριακή 8 Μαρτίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Κάθε Κυριακή στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 15€

Διάρκεια παράστασης: 55 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/termites-ison

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2130411546


ΙΣΟΝ

Μελενίκου 33, Βοτανικός (ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός, 8 λεπτά)

Το "Λιωμένο Βούτυρο" του Σάκη Σερέφα έρχεται στο METROPOLITAN

Το "Λιωμένο Βούτυρο" του Σάκη Σερέφα έρχεται στο METROPOLITAN

Πέμπτη, 22/01/2026 - 16:35

Λιωμένο Βούτυρο

του Σάκη Σερέφα

Σκηνοθεσία: Γιώργος Μιχαλάκος

 

30 Ιανουαρίου – 8 Φεβρουαρίου 2026

στο METROPOLITAN: The Urban Theater

Μετά από την εξαιρετικά επιτυχημένη παρουσίασή του στην Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2025 και την περιοδεία του στην Κύπρο, το Λιωμένο Βούτυρο του Θεσσαλονικιού ποιητή, πεζογράφου και θεατρικού συγγραφέα Σάκη Σερέφα, η αληθινή ιστορία της γυναικοκτονίας που συγκλόνισε την πόλη τη δεκαετία του 1960, ζωντανεύει στη σκηνή του METROPOLITAN: The Urban Theater για 6 μόνο παραστάσεις, από τις 30 Ιανουαρίου έως τις 8 Φεβρουαρίου 2026.

Κυνηγώντας το όνειρό της να γίνει «ντιζέζ» (λαϊκή τραγουδίστρια), η Λούλα εγκαταλείπει τον σύζυγό της, Τάσο, φεύγει από το μικρό χωριό που ζουν και έρχεται στη Θεσσαλονίκη. Ο Τάσος την καταδιώκει, τη βρίσκει στο ξενοδοχείο που μένει, την πείθει να περάσουν το βράδυ μαζί και τη σκοτώνει, τυφλωμένος από το πάθος του.

Μελετητής της τοπικής ιστορίας της Θεσσαλονίκης και χαρισματικός παρατηρητής της ανθρώπινης συμπεριφοράς, ο Σάκης Σερέφας ανακάλυψε τον φόνο της Λούλας από τις εφημερίδες, γράφοντας ένα έργο που επιχειρεί να κατανοήσει τα κίνητρα της δολοφονίας.

Επί σκηνής, δύο νέοι, ταλαντούχοι ηθοποιοί (Ελίνα Αντωνίου και Μιχάλης Στεφανίδης) αφηγούνται τη συνταρακτική αυτή ιστορία, ενσαρκώνοντας, παράλληλα, τους βασικούς χαρακτήρες του έργου και όλους τους δευτερεύοντες ρόλους και δημιουργώντας ζωντανά το μουσικό περιβάλλον της παράστασης με τις φωνές τους και ένα πιάνο. Μια παράσταση μετά-θεάτρου, που προσπαθεί να αυτοπροσδιοριστεί ως κωμωδία, θίγοντας όμως ένα θέμα τραγικό και επίκαιρο.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Σάκης Σερέφας

Σκηνοθεσία: Γιώργος Μιχαλάκος

Δραματουργία: Άρια Χατζόγλου

Σκηνογραφία: Η Ομάδα

Φωτισμοί: Αριστοτέλης Αρμάντο Μέμα

Μουσική Επιμέλεια: Μιχάλης Στεφανίδης

Γραφιστικός Σχεδιασμός: Λοΐζος Θεοδώρου

Φωτογραφίες: Αθηνά Χαϊκάλη, Αναστασία Λουλέ, SoulArt Photography

Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Οργάνωση παραγωγής: METROPOLITAN: The Urban Theater

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Ελίνα Αντωνίου

Μιχάλης Στεφανίδης

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη (2311 284 773)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: 30 Ιανουαρίου έως 8 Φεβρουαρίου 2026, κάθε Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00 

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ κανονικό | 12 ευρώ μειωμένο (ανέργων, φοιτητών, ΑμεΑ)

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/liomeno-boutyro-tou-saki-serefa/ & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει: 

  • Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

  • Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Συνδεθείτε με το θέατρο METROPOLITAN:

Website | Facebook | Instagram | YouTube

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ FAMILY SECRETS στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ FAMILY SECRETS στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

Τρίτη, 20/01/2026 - 18:31

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΓΙΑ ΤΟ

 

FAMILY SECRETS

 

THN ΙΤΑΛΙΚΗ ΜΑΥΡΗ ΚΩΜΩΔΙΑ

του ENRICO LUTTMANN

 

ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ ΩΡΑ 18:15 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ

 

«Γιατί όλοι έχουμε το δικαίωμα στην αυτοδιάθεση και την επιλογή …»

 

FAMILY SECRETS

 

του Enrico Luttmann

 

σε σκηνοθεσία ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΛΙΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

 

 

Στον ρόλο της Γκράτσια η ΜΑΙΗ ΣΕΒΑΣΤΟΠΟΥΛΟΥ

Στον ρόλο του Αδάμ ο ΓΙΩΡΓΗΣ ΚΟΝΤΟΠΟΔΗΣ

 

 

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ (Σκηνή Secret Room)

 

Το έργο Family Secrets , έχει ήδη παρουσιαστεί στην Ιταλία, Αμερική, Βουδαπέστη, Αφρική και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

 

 

Με χαρά ανακοινώνουμε την παράταση παραστάσεων, έως και το Σάββατο 4 Απριλίου 2026, για την Ιταλική μαύρη κωμωδία «Family Secrets» του Enrico Luttmann, η οποία με μεγάλη επιτυχία παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ.

Η θεατρική παράστασηFamily Secrets” του Enrico Luttmann, σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Λιακόπουλου, μέσα από κλαυσίγελο, χιουμοριστικές ατάκες κι ένα ταξίδι μπρος και πίσω στο χρόνο, πραγματεύεται επίκαιρα θέματα της εποχής μας, με κυρίαρχο την αιώνια και ατελεύτητη αγάπη μητέρας και γιου, ζητήματα όπως το δικαίωμα της επιλογής, της μη θνητότητας, της ομοφυλοφιλίας καθώς και ριζικά θέματα όπως η αποδοχή απ’ τους γονείς εν έτη 2026, η ταυτότητα και η καταπίεση από νόρμες που μας έχουν ‘’ φορέσει ‘’ και αρνούμαστε να απαλλαγούμε.

 

PROMO TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=kUXnmITOElc

 

Λίγα λόγια για το έργο

 

Γκράτσια και Αδάμ ...

Μια συνταξιούχος δασκάλα, η Γκράτσια, που έχει απομονωθεί στο σπίτι της και ζει πλέον μέσα από τις σαπουνόπερες, που έχουν μετατραπεί στη καθημερινή πραγματικότητά της. Αγαπημένη της ‘’πραγματικότητα‘’ η σειρά ΤΟΛΜΗ ΚΑΙ ΓΟΗΤΕΙΑ, την οποία παρακολουθεί ανελλιπώς, ζώντας μέσα από τις σκηνές τις στιγμές και συναισθήματα που η ίδια δεν βίωσε ποτέ.

  • Αδάμ, γιός της, σεναριογράφος σε σαπουνόπερες και επίδοξος θεατρικός συγγραφέας, επιστρέφει στο πατρικό του, μετά από απουσία πολλών ετών, για να περάσει λίγο χρόνο με τη μητέρα του, ύστερα από μία αποτυχημένη προσπάθεια να κάνει το επόμενο επαγγελματικό βήμα στη ζωή του.

  • συνύπαρξή τους θα φέρει στο φως οικογενειακά μυστικά, κρυμμένα μέχρι τώρα στο παλιό μπαούλο... με αποκορύφωμα το μεγάλο μυστικό της Γκράτσια, που θα αλλάξει, για πάντα, τη σχέση τους.

 

Το “Family Secrets” είναι ένα τρυφερό έργο, που περνάει απ’ το γέλιο στο δάκρυ – ακριβώς όπως συμβαίνει και στη ζωή.

 

Άλλωστε, ''όλοι το παθαίνουμε...μεγαλώνουμε νιώθοντας πως οι γονείς μας είναι αθάνατοι και σχεδόν ποτέ δεν τους ρωτάμε για τη ζωή τους πριν από εμάς. Για τις οικογένειές τους, τις παρέες τους, τα ενδιαφέροντά τους ως παιδιά... λες και γεννήθηκαν ενήλικες. Λες και γεννήθηκαν ‘’ μαμά ‘’ και ΄΄μπαμπάς ‘’. Σαν να μην είχαν πρότερο βίο. Αισθανόμαστε πως θα υπάρχουν για εμάς εις τους αιώνας των αιώνων... Σαν τον Άρη. Σαν την Αφροδίτη. Σαν τη γη...σαν τον ήλιο, για να φωτίζουν τις ζωές μας...’’

( απόσπασμα από το κείμενο )

 

Σημείωμα συγγραφέα

«Μου αρέσει να γράφω απλές ιστορίες, για ανθρώπους που η ζωή ξαφνικά τους τραβάει το χαλί κάτω απ’ τα πόδια τους, τους βγάζει από τις νόρμες τους και σπάει τον μικρόκοσμο τον οποίο οι ίδιοι έχουν χτίσει μέρα με τη μέρα, και τελικά δεν είναι αυτό που ονειρεύονταν, αλλά μια φυλακή, στην οποία έχουν οικειοθελώς δημιουργήσει και εγκλωβιστεί σε αυτή και από την οποία αρνούνται να βγουν.

Η Γκράτσια και ο Αδάμ, οι δύο πρωταγωνιστές της ιστορίας μας, προσπαθούν να αντισταθούν με κάθε δύναμη που έχουν στο τσουνάμι γεγονότων που κατακλύζουν τη ζωή τους. Αμπαρώνουν πόρτες, σφραγίζουν τα παράθυρα, αλλά και πάλι δεν αρκεί. Το καράβι μπάζει πια νερά και σιγά, σιγά βουλιάζει και τους παρασύρει στο βυθό.

Σε τέτοιες περιστάσεις, έχουμε δύο μονοπάτια. Είτε παρατηρούμε παθητικά, περιμένοντας πότε θα βουλιάξουμε, είτε αντιστεκόμαστε και παλεύουμε. Σημασία δεν έχει τι από τα δύο θα επιλέξουμε, αλλά ο τρόπος που θα αντιμετωπίσουμε το καθετί. Το σθένος που θα υποδείξουμε. Και φυσικά είναι αυτές οι στιγμές που ανακαλύπτουμε το μεγαλύτερό μας όπλο απέναντι στις δυσκολίες, την αληθινή και άνευ όρων αγάπη.»

Enrico Luttmann

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί : Μαίη Σεβαστοπούλου , Γιώργης Κοντοπόδης

Συντελεστές :

Σκηνοθεσία – φωτισμοί : Αλέξανδρος Λιακόπουλος

Μετάφραση : Γιώργος Δόξας

Σκηνικό - κοστούμια : Νόρα Πόντη

Μουσική : Άγγελος Ανδρεόπουλος

Φωτογραφίες : Ευάγγελος Κάλλοου

Παραγωγή: Creatists | www.creatists.gr

Social Media: Μαρλού Ξηνταριανού

 

 

Θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ

Σκηνή Secret Room

 

Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα

Μετρό: Στάση Κεραμεικός, Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049, 815, 838, 914, Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ, 035 Στάση ΙΚΑ

Το Θέατρο είναι προσβάσιμο για ΑΜΕΑ

Family Secrets

του Enrico Luttmann

Μαύρη κωμωδία

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο στις 18:15

Τελευταία παράσταση: Σάββατο 4 Απριλίου 2026

Προπώληση εισιτηρίων:

Ταμείο του θεάτρου "Αλκμήνη", 2103428651 Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 6931158784

 

Ηλεκτρονικά: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-alkmini-family-secrets/

Τιμή εισιτηρίων: 16 ευρώ/ 13 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, Α.Μ.Ε.Α.)

 

Έγραψαν για το Family Secrets:

 

Ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος υπογράφει μια σκηνοθεσία με λεπτές αποχρώσεις και χιούμορ, που σέβεται το κείμενο αλλά και τον ψυχισμό των ηρώων. Ταυτόχρονα, αναλαμβάνει τον σχεδιασμό φωτισμών, ενώ τα σκηνικά και κοστούμια της Νόρας Πόντη, καθώς και η μουσική επένδυση του Άγγελου Ανδρεόπουλου, ολοκληρώνουν ένα αποτέλεσμα που καταφέρνει να είναι τόσο τρυφερό όσο και διαπεραστικό.

ATHINORAMA TEAM

«Family Secrets»: Μια παράσταση ανθρώπινη, τρυφερή, αληθινή· που μας θυμίζει ότι πίσω από τις καθημερινές σιωπές κρύβονται οι πιο δυνατές εξομολογήσεις. Η Μαίη Σεβαστοπούλου δίνει μια συγκλονιστικά ειλικρινή ερμηνεία. Με λιτότητα, χωρίς θεατρινισμούς, γεμίζει τη σκηνή με βλέμμα και σιωπή. Κάθε της κίνηση — το δίπλωμα ενός ρούχου, ένα σφίξιμο των χειλιών, ένα χαμόγελο που δεν προλαβαίνει να ανθίσει — αποκαλύπτει μια ολόκληρη ζωή. Ο Γιώργος Κοντοπόδης τη συνοδεύει με συνέπεια και ευαισθησία, δίνοντας βάθος στις σκηνές τους, ενώ η χημεία των δύο ηθοποιών κρατάει ζωντανό τον παλμό του έργου.

Σωτήρης Σουλούκος

Ο γρήγορος ρυθμός της ιστορίας, σε συνδυασμό με τους διαλόγους και τις ατάκες, μας έδωσαν την αίσθηση πως απέναντί μας είχαμε όντως μια οικογένεια, έναν γιο με τη μητέρα του και κοιτούσαμε από την κλειδαρότρυπα του σπιτιού τους. Ο Γιώργης Κοντοπόδης είναι ο αφηγητής αλλά και ένας εκ των πρωταγωνιστών, που δίνει φως σε περασμένα γεγονότα της ζωής του και που μας τα διηγείται. Στιγμές κλαυσίγελου εναρμονίζονται με την ερμηνεία των ηρώων, κάνοντας το κοινό να ακροβατεί ανάμεσα σε στιγμές λύπης και γέλιου, πάντα με έναν όμορφο και κομψό τρόπο χωρίς να χάνεται η αξιοπρέπεια.

Πολυξένη Ζαρκαδούλα

Το έργο του Enrico Luttmann θυμίζει αναφορές εφάμιλλες της αρχαίας τραγωδίας και όχι άδικα, εφ’όσον διαθέτει τα δομικά στοιχεία: αρχή, μέση, τέλος, εντείνει τον έλεο και τον φόβο για να επιφέρει ένα αλλιώτικο είδος Κάθαρσης: δακρύζουμε ως θεατές, αισθανόμαστε την υψηλή συναισθηματική φόρτιση καθώς εντασσόμαστε στην Ποιητική της μνημοσύνης όπου η τέχνη της μνήμης, του αναστοχασμού και της επαναληπτικής εμφάνισης του παρελθόντος στο παρόν εγκιβωτίζεται και σχεδόν συγχωνεύεται με την ατομική μνήμη του θεατή με καθολική αναφορά.

Ελένη Αναγνωστοπούλου

Η σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Λιακόπουλου, είναι μία καλλιτεχνική έκφραση ιδιαίτερης ευφυίας. Μάνα είναι μόνο μία εις την νιοστή. Έχοντας αυτό κατά νου, σκηνοθετεί με τρόπο που κάθε φορά λάμπει το κείμενο. Εστιάζει στις στιχομυθίες και τις εκπλήξεις, μαζεύει την προσοχή γύρω από το κάτι που φέρνει κάθε φορά η στιγμή. Και στο τέλος προχωρά με μία κορύφωση πολλών συγκινησιακών μονάδων.

Κώστας Κούλης

Η  χημεία μεταξύ των δύο πρωταγωνιστών είναι απολαυστικά σύνθετη – γεμάτη μνήμη, σιωπές, υπονοούμενα και, τελικά, μια συγκινητική παραδοχή: ότι όσο δύσκολη κι αν είναι μια σχέση, μπορεί να μεταμορφωθεί όταν αντιμετωπιστεί με ειλικρίνεια.

Βίβιαν Μητσάκου

Συγκλονιστική η Μαίη Σεβαστοπούλου ως κυρία Γκράτσια και εξίσου εκπληκτικός ο Γιώργος Κοντοπόδης. Δεν είναι τυχαίο που η παράσταση είναι συνεχώς sold out, και ευτυχώς που δόθηκε παράταση για να μπορέσει να τη δει περισσότερος κόσμος.

Σάντρα Αλεξάνδρου

Το έργο, πέρα από τις επιλογές και αποδοχές που κάνουν οι ήρωες στη ζωή τους, είναι πάνω απ’ όλα ένας ύμνος στον άνθρωπο, στο μικρό, λαϊκό άνθρωπο, που μέσα από ματαιώσεις, λάθη, απορρίψεις, κακές επιλογές, εγκαταλειμμένος στη μοίρα του, βιώνει μόνος τ’ αποτελέσματα των επιλογών του, με χιούμορ, αγάπη και στωικότητα παραμένοντας μέχρι το τέλος της πορείας του μέσα στο τούνελ Άνθρωπος.

Μαρία Λακάκη

Η χημεία του Γιώργη Κοντοπόδη με την επί σκηνής μητέρα του Μαίη Σεβαστοπούλου, φανερή σε κάθε δευτερόλεπτο της παράστασης, μας ταξιδεύει σε έναν γνωστό-άγνωστο κόσμο ο οποίος σε πολλά σημεία ίσως θυμίζει τον δικό μας. Τιμή μας να βιώνουμε αυτή την αναπαράσταση από τους δύο αυτούς σπουδαίους ηθοποιούς.

Αντζέλικα Μπάτσου

Το Family Secrets είναι μια ιστορία που θα σε κάνει να γελάσεις πολύ, να συγκινηθείς και να βγεις από το θέατρο με αυτή την πολύ δυνατή ποιότητα που μετατρέπει έναν μηχανικό άνθρωπο σε συνειδητό. Την ενθύμηση! Της αγάπης; Της αποδοχής; Της αυτοεκτίμησης; Όλα αυτά μαζί; Εσείς θα το κρίνετε....

Λένα Σάββα

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ

ΕΡΤΟΠΕΝ

EXTRA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ "ΣΕ ΒΛΕΠΩ" ΣΤΟ ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ

EXTRA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ "ΣΕ ΒΛΕΠΩ" ΣΤΟ ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ

Τρίτη, 20/01/2026 - 17:17

Meghan Kennedy
 

ΣΕ ΒΛΕΠΩ

 

Σκηνοθεσία : Βίκυ Βολιώτη

 Παραστάσεις : Δευτέρα και Τρίτη στις 20:00

 

EXTRA ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ στις 19:00

(από 25 Ιανουαρίου 2026)

 

Το σύγχρονο έργο «Σε βλέπω» (The Counter) της Meghan Kennedy, σε σκηνοθεσία Βίκυς Βολιώτη, που παίζεται στο Θέατρο Μικρό Παλλάς κάθε Δευτέρα και Τρίτη, προσθέτει επιπλέον παράσταση κάθε Κυριακή στις 19:00, από 25 Ιανουαρίου, λόγω μεγάλης επιτυχίας.

Πρωταγωνιστούν : Θοδωρής Αθερίδης, Πέγκυ Τρικαλιώτη - που συνεργάζονται πρώτη φορά στο θέατρο - Βίκυ Βολιώτη.

Πρόκειται για ένα τρυφερό έργο που με έξυπνο χιούμορ και πολλή αλήθεια, μιλάει για όλα εκείνα που φοβόμαστε να συζητήσουμε και για εκείνη τη μία στιγμή, που αποφασίζουμε να τα μοιραστούμε με κάποιον άλλον.

Μυστικά, σχέσεις και συγκρούσεις ξεδιπλώνονται μέσα από τις ζωές τριών ανθρώπων που προσπαθούν να σταθούν ο ένας απέναντι στον άλλον και τελικά απέναντι στον ίδιο τους τον εαυτό και όταν η αλήθεια έρθει στο φως, τίποτα δεν είναι όπως πριν.

Η παράσταση ανέβηκε για πρώτη φορά off Broadway στην Νέα Υόρκη, το φθινόπωρο του 2024, σε σκηνοθεσία του πολυβραβευμένου David Cromer (Tony Award, Obbie award, Lucille Lortel award, κ.α) από το Roundabout Theater Company.

Υπόθεση:

Κάθε πρωί σε ένα τοπικό καφέ μιας μικρής πόλης, μία σερβιτόρα (η Κέιτ) γεμίζει την κούπα του καφέ ενός τακτικού πελάτη (του Πωλ). Πού και πού στο καφέ έρχεται και η πρώην ερωμένη του Πωλ, η Πεγκ, με την πρόφαση να αγοράσει ένα κομμάτι κέικ και την ελπίδα να τον δει εκεί. Ο Πωλ προσπαθεί να τα βγάλει πέρα ​​μέσα στο σκληρό και μεγάλο κόσμο. Η Κέιτ είναι μια γυναίκα που θέλει να κάνει μια καινούργια αρχή. Η Πεγκ αγαπάει ακόμα τον Πωλ αλλά και ο Πωλ αγαπάει την Πεγκ. Τι γίνεται όταν ο Πωλ ζητάει μια σοκαριστική χάρη από την Κέιτ; Και τι θα ακολουθήσει όταν η Κέιτ μάθει πως η Πεγκ είναι ο μεγάλος έρωτας του Πωλ; Μια απρόσμενη φιλία γεννιέται και τα βαθύτερα μυστικά όλων φωτίζονται.

Τρεις άνθρωποι που αγαπούν και αγαπιούνται. Που γελούν αλλά και κλαίνε. Με τα λάθη και τις υπεκφυγές τους. Κάποτε φωτεινοί και κάποτε σκοτεινοί. Όπως όλοι με μικρά και μεγάλα ανομολόγητα μυστικά.

Η αλήθεια δαγκώνει.

Η αλήθεια πονάει.

Η αλήθεια, όμως, γιατρεύει.

 

Το «ΣΕ ΒΛΕΠΩ» είναι ένα αστείο αλλά και συγκινητικά στοχαστικό έργο για τις καθημερινές μας επαφές που μπορεί να μας αλλάξουν τη ζωή. Ένας ύμνος στη διαπροσωπική μας επικοινωνία που έχουμε χάσει.

 

Ταυτότητα Παράστασης 

Συγγραφέας : Meghan Kennedy

Μετάφραση : Φίλιππος Δεσύλλας                                

Σκηνοθεσία :  Βίκυ Βολιώτη

Σκηνικά-Κοστούμια : Μαρίτα Αμοργιανού

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Κινησιολογία : Μαρίζα Τσίγκα

Μουσική επιμέλεια : Βίκυ Βολιώτη

Βοηθός σκηνοθέτη : Ελένη Μπίκου

Φωτογραφίες παράστασης : Γιώργος Καλφαμανώλης

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

& Επικοινωνίας        :  Ελίνα Λαζαρίδου

Τμήμα Επικοινωνίας: Όλγα Κομνηνού

                                : Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

 

Δημόσιες Σχέσεις: Μαργαρίτα Μαρμαρά 

Πρωταγωνιστούν: Θοδωρής Αθερίδης, Πέγκυ Τρικαλιώτη, Βίκυ Βολιώτη.

Θεατρο Μικρό Παλλάς

Αμερικής 2 Στοά Σπύρου Μήλιου 
 Σύνταγμα, Αθήνα

Τηλέφωνο : 211 1000 365

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων:

Κυριακή : 19:00

Δευτέρα & Τρίτη : 20:00

Τιμές εισιτηρίων: VIP : 25 Ευρώ,  Α' Ζώνη + Β' Ζώνη + Γ' Ζώνη : 18 Ευρώ

Φοιτητικό, Ανέργων, Παιδικό (έως 12 ετών), ΑΜΕΑ(χωρίς αμαξίδιο),Συνοδός ΑΜΕΑ: 16 Ευρώ στις Ζώνες Α', Β' & Γ'.

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

Εισιτήρια

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις :  

Κώστας Μπάλτας – Γιώτα Καραίσκου: 211- 1026277 & 210-2117240 (εσωτ. 305) Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00.

Εmail Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

Σελίδα 1 από 214