ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ

2^ος χρόνος επιτυχίας στο Θέατρο Αποθήκη!

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΥ ΧΡΟΝΟΥ:ΟΛΑ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ 14 ΕΥΡΩ ΜΕΧΡΙ 22/9 !! 

Μετά από την επιτυχημένη της πορεία και έχοντας κερδίσει τον θαυμασμό των θεατών η παράσταση
ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ του Ονορέ Ντε Μπαλζάκ σε διασκευή και
σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη συνεχίζει για ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ στο θέατρο Αποθήκη.

Από Δευτέρα 13 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Τους κεντρικούς ρόλους ενσαρκώνουν οι ηθοποιοί Θανάσης Κουρλαμπάς, Ορέστης Τρίκας, Ντορέττα Παπαδημητρίου και Φώτης Κουτρουβίδης.

Διαχρονικό το ερώτημα που θέτει ο συγγραφέας σε πρώτη γραμμή σ’ αυτή την αριστουργηματική του νουβέλα. Τι κάνει ένας έντιμος άνθρωπος όταν περιβάλλεται από την ατιμία; Όταν το ήθος του βάλλεται από τη διαφθορά, την αγριότητα, το ψέμα
και την αδικία; Όπως απαντάει ο ίδιος «Η δυστυχία έχει τη δύναμη να ενθαρρύνει την ουσία της ύπαρξής μας. Αυξάνει την κακία των μοχθηρών, ενώ μεγεθύνει την καλοσύν των ενάρετων.»

Υπόθεση
Ο συνταγματάρχης Σαμπέρ, ήρωας της μάχης του Εϊλό και μέγας ταξιάρχης της Λεγεώνας της Τιμής, επιστρέφει κυριολεκτικά από τον τάφο στο αγαπημένο του Παρίσι το 1817, ύστερα από μια οδύσσεια δέκα ετών. Όμως, αυτός ο Οδυσσέας δεν βρίσκει την πιστή Πηνελόπη επιστρέφοντας. Δεν βρίσκει ούτε την Ιθάκη του. Από
τους πάντες θεωρείται νεκρός. Κανείς δεν τον αναγνωρίζει και κανείς δεν πιστεύει ότι αυτός ο ξερακιανός, γερασμένος, γεμάτος πληγές άντρας είναι ο περίφημος συνταγματάρχης Σαμπέρ. Μες στην απόγνωσή του στρέφεται στον περίφημο δικηγόρο Ντερβίλ, ο οποίος με αυξημένο το αίσθημα του δικαίου προσπαθεί να τον βοηθήσει να κερδίσει τη χαμένη του ζωή. Ο Σαμπέρ βαδίζοντας σ’ αυτό το πρωτόγνωρο μονοπάτι, όπου οι ρόλοι πλέον έχουν αντιστραφεί κι έχει χάσει την πολύτιμη ταυτότητά του, ανακαλύπτει τελικά την ουσία της ύπαρξής του.

Λίγα λόγια για το έργο και τον συγγραφέα
Η νουβέλα «Ο Συνταγματάρχης Σαμπέρ» γράφτηκε το 1832 και αποτελεί ένα από τα πιο σημαντικά έργα του Μπαλζάκ. Συγκαταλέγεται στο μνημειώδες έργο του «Ανθρώπινη κωμωδία» το οποίο εστιάζει στα κακώς κείμενα της κοινωνίας, στην υποκριτική δικαιοσύνη, στην παντοδυναμία του συμφέροντος, αλλά και στην απρόβλεπτη φύση και δύναμη της ανθρώπινης ψυχής. Το έργο έχει διασκευαστεί
πολλές φορές για το θέατρο και τον κινηματογράφο (η ταινία του 1994 “Le Colonel Chabert” χάρισε βραβείο σκηνοθεσίας στο Cairo Film Festival στον Yves Angelo και πολλές υποψηφιότητες των Cesar Awards μεταξύ των οποίων πρώτο ανδρικό για τον Gerard Depardieu και δεύτερο ανδρικό για τον Fabrice Luchini).
Ο πολυγραφότατος συγγραφέας σε διάστημα 25 χρόνων, έγραψε 91 μυθιστορήματα, 30 νουβέλες και 5 θεατρικά έργα, δίνοντας ζωή σε 2.504 ήρωες. Οι υπέροχοι χαρακτήρες του Μπαλζάκ είναι το πιο δυνατό στοιχείο του, σε συνδυασμό με τον φιλοσοφικό προσανατολισμό των ιστοριών του και ο ίδιος θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους συγγραφείς της παγκόσμιας λογοτεχνίας.

Συντελεστές

Μετάφραση: Δημήτρης Στεφανάκης (εκδόσεις Έναστρον)
Θεατρική διασκευή/Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Σκηνική επιμέλεια: Μαρία Φιλίππου
Βοηθός σκηνογράφου: Κατερίνα Σβορώνου
Κοστούμια: Μαντώ Ψυχουντάκη
Βοηθός ενδυματολόγου: Κωνσταντίνα Εμμανουήλ
Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλης
Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου
Κινησιολογία: Χριστίνα Φωτεινάκη
Μακιγιάζ/Special effects: Ράνια Γιαννάκη
Creative agency: GridFox
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.)
Παραγωγή: A-Priori
Παίζουν: Θανάσης Κουρλαμπάς, Ορέστης Τρίκας, Ντορέττα Παπαδημητρίου, Φώτης Κουτρουβίδης.

Διαχρονικό το ερώτημα που θέτει ο συγγραφέας σε πρώτη γραμμή σ’ αυτή την αριστουργηματική του νουβέλα. Τι κάνει ένας έντιμος άνθρωπος όταν περιβάλλεται από την ατιμία; Όταν το ήθος του βάλλεται από τη διαφθορά, την αγριότητα, το ψέμα και την αδικία; Όπως απαντάει ο ίδιος «Η δυστυχία έχει τη δύναμη να ενθαρρύνει την ουσία της ύπαρξής μας. Αυξάνει την κακία των μοχθηρών, ενώ μεγεθύνει την καλοσύνη των ενάρετων.»

Θέατρο Αποθήκη

Σαρρή 40, Αθήνα 105 54 , Τηλέφωνο: 21 0325 3153

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Άντζυ Νομικού 

 ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΟ

Συνέντευξη στη ΜΑΡΙΑ ΚΑΛΥΒΑ για την ERTOPEN

Βρεθήκαμε το Σάββατο στο Σύνταγμα, στην τέντα του απεργού πείνας Πάνου Ρούτσι, μπροστά από το μνημείο του Άγνωστου Στρατιώτη στη Βουλή. Η εικόνα μίλαγε από μόνη της. Η τέντα έχει στηθεί δίπλα ακριβώς από το σημείο που είναι γραμμένα τα ονόματα των 57 θυμάτων, περιτριγυρισμένα από φαναράκια και συνθήματα. Ο κόσμος πολύς, το Σύνταγμα, η πλατεία, το μνημείο, οι γύρω δρόμοι, γεμάτοι. Η μεγάλη πλειοψηφία πέρναγε από το σημείο της τέντας πριν κατευθυνθεί στο μνημείο για την αλλαγή της φρουράς, ή πριν συνεχίσει για τον όποιο προορισμό του. Οι περισσότεροι σταματούσαν για ώρα μπροστά από τα ονόματα, ή πλησίαζαν την ίδια την τέντα. Πολλοί από τους περαστικούς ξένοι.

     Πλησιάσαμε την τέντα, συγγενείς και φίλοι κάθονταν γύρω από τον απεργό πείνας. Ο κ. Ρούτσι, εξαντλημένος, αλλά σε πλήρη ενέργεια, καθισμένος σε μια σπαστή πολυθρόνα μιλούσε στο τηλέφωνο. Λίγο πιο πέρα, νέα παιδιά μοίραζαν προκηρύξεις. Πλησιάσαμε και πήραμε μία. Τίτλος «Η ΑΠΕΡΓΙΑ ΠΕΙΝΑΣ ΕΙΝΑΙ ΥΠΟΘΕΣΗ ΟΛΩΝ ΜΑΣ» και από κάτω «ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΔΕΚΤΑ ΤΑ ΔΙΚΑΙΑ ΑΙΤΗΜΑΤΑ ΤΟΥ». Την προκήρυξη υπογράφει η Επιτροπή Αλληλεγγύης και μιλήσαμε με μέλη της.

    Ο Κώστας, φοιτητής του Πολυτεχνείου, δέχτηκε να μας παραχωρήσει μια μικρή συνέντευξη. «Είναι μια επιτροπή που θέλαμε να δημιουργήσουμε φοιτητές, εργαζόμενοι, νέοι κλπ. μια επιτροπή αλληλεγγύης στον αγώνα που δίνει ο απεργός πείνας, που είναι πάρα πολύ σημαντικός και δίκαιος και πρέπει να στηριχθεί απ’ όλη την κοινωνία άμεσα, γιατί είναι επιτακτική ανάγκη για την υγεία και του απεργού».  Όταν τον ρωτήσαμε, πώς ξεκίνησε η δημιουργία της επιτροπής, μας δήλωσε: «Ήταν το αποτέλεσμα της ανάγκης να ανοίξει το ζήτημα, να ακουστεί παραπάνω στην κοινωνία και κυρίως να αρχίσουν να οργανώνονται κάποιες δράσεις».

    Για τους τουρίστες που πλησίαζαν στον τόπο της απεργίας πείνας μας είπε «πολλοί το έχουν ακούσει, η αλήθεια είναι πως είναι κάτι που έχει ακουστεί, παρόλα αυτά δεν έχουν κάποια ενημέρωση για τις δράσεις που γίνονται αυτό το διάστημα και για την ίδια την απεργία πείνας». Όταν η κουβέντα πήγε στις κινήσεις της κυβέρνησης, η απάντησή του ήταν άμεση «αυτό που συμβαίνει αυτή τη στιγμή είναι κάτι πρωτοφανές και απόλυτα εξοργιστικό… οι κινήσεις της κυβέρνησης κινούνται στην ίδια κατεύθυνση της προσπάθειας συγκάλυψης», μας είπε, τονίζοντας το γεγονός ότι ο εισαγγελέας μέσα σε μια βδομάδα κατάφερε να διαβάσει τις πάνω από 60.000 σελίδες της δικογραφίας, να βγάλει συμπέρασμα και να αποκλείσει και τα συμπεράσματα του Χημείου του Κράτους. Κατήγγειλε το γεγονός ότι την πρώτη μέρα της απεργίας πείνας, αξιωματικός της ΕΛΑΣ πλησίασε τον απεργό για εξακρίβωση στοιχείων, κάτι που χαρακτήρισε σαν «μια προσπάθεια να φοβίσει, ακόμα και να διώξει τον απεργό από το χώρο, κάτι που έκανε πολύ μεγάλη αίσθηση, μια προσπάθεια τρομοκράτησης του απεργού πείνας», όπως τόνισε. Ταυτόχρονα στηλίτευσε την ενέργεια κυβερνητικού βουλευτή (σ.σ. πρόκειται για τον κ. Γιώργο Σταμάτη) που μίλησε με τον απεργό για να τον αποτρέψει, περιγράφοντάς του με ζοφερά χρώματα την κατάσταση του σώματος του παιδιού του, «κίνηση αποτροπής της δράσης και όχι αλληλεγγύης», χαρακτήρισε το περιστατικό ο Κώστας.

    «Το ζήτημα δεν είναι μια απλή υπόθεση των συγγενών» συνέχισε, «όπως μας λέει και ο ίδιος ο πατέρας ψάχνει δικαιοσύνη και δεν είναι μόνο για το παιδί του, αλλά μια δικαιοσύνη που χρειάζεται γενικότερα η κοινωνία… Οι συγγενείς προσπαθούν να γίνουν ένα παράδειγμα για όλους εμάς τους νέους και τους εργαζόμενους, που βιώνουμε αυτή την κατάσταση καθημερινά, την κατάσταση των ιδιωτικοποιήσεων που οδήγησαν και σε αυτή την τραγική σύγκρουση των τρένων, των σκανδάλων που δεν έχουν τέλος, των ατελείωτων επιθέσεων με το 13ωρο και τα ιδιωτικά ψευτοπανεπιστήμια και μια πλήρη ασυδοσία και ατιμωρησία». Και καταλήγει «είναι μια μάχη για οξυγόνο και δικαιοσύνη, είναι μια μάχη που έχουμε να δώσουμε όλοι μας και γι’ αυτό η δράση της επιτροπής θέλει να ξαναθυμίσει σε όλους τη δύναμη που μπορούμε να έχουμε όταν ένα ζήτημα τόσο σημαντικό, το κάνουμε όλοι δικό μας». Και συνέχισε «στις 28 Φλεβάρη φάνηκε η δύναμη που έχουμε, με βασικά αιτήματα να τιμωρηθούν οι δολοφόνοι του εγκλήματος των Τεμπών, νίκη στον απεργό πείνας Πάνο Ρούτσι, να ικανοποιηθούν όλα τα αιτήματά του και κάτω η κυβέρνηση Μητσοτάκη, μπορούμε να παλέψουμε και να δείξουμε έμπρακτα την αλληλεγγύη μας στον απεργό πείνας», κατέληξε τη συζήτησή μας ο αλληλέγγυος φοιτητής.

    Εμείς να θυμίσουμε το ραντεβού της Κυριακής στις 6:30 στο Σύνταγμα, που καλούν 55 σωματεία από το χώρο του πολιτισμού, μεταξύ των οποίων η Πανελλήνια Ομοσπονδία Θεάματος Ακροάματος, το Σωματείο Εργαζομένων του Εθνικού Θεάτρου, ο Πανελλήνιος Σύλλογος Προσωπικού ΕΡΤ, ο Σύλλογος Ελλήνων Αρχαιολόγων και μουσικά σωματεία από όλη τη χώρα, στηρίζοντας τον αγώνα του απεργού πείνας κ. Ρούτσι.

(Τη συνέντευξη πήρε η Μαρία Καλύβα από την εκπομπή ΚΟΣΜΟΕΙΔΗΣΕΙΣ της ERT-OPEN)

Jerome Kaluta

Στο Repeat

Παρασκευή 3 Οκτωβρίου | Κύτταρο Live Stage

Guests: Νίνα Μαζάνη | ΜC Yinka | Ανδρέας Πολυζωγόπουλος

Μετά την επιτυχημένη πρώτη του εμφάνιση, ο Ζερόμ Καλούτα επιστρέφει για 2η φορά δυναμικά την Παρασκευή 3 Οκτωβρίου για το Opening του Κύτταρο Live Stage,  μια βραδιά  γεμάτη ρυθμό, πάθος και αυθεντική σκηνική ενέργεια.

Αυτή τη φορά, με εξαμελή μπάντα επί σκηνής, ο Ζερόμ στήνει ένα πολυσυλλεκτικό μουσικό ταξίδι, που συνδυάζει τη soul, το hip hop, τη funk και την afrobeat με μοναδικό τρόπο.

Μαζί του, τρεις ξεχωριστοί καλεσμένοι:

Νίνα Μαζάνη – Η φωτεινή παρουσία της και η ξεχωριστή φωνή της την κάνουν από τις πιο αγαπητές νέες τραγουδίστριες της εποχής!

MC Yinka – Από τους πιο χαρακτηριστικούς εκπροσώπους του Hip Hop Reggae στην Ελλάδα.

Ανδρέας Πολυζωγόπουλος – Ο διεθνώς αναγνωρισμένος τρομπετίστας που γεφυρώνει την jazz με τον σύγχρονο ήχο

Η δεύτερη αυτή συναυλία υπόσχεται ακόμη πιο πλούσιο ήχο, αυθόρμητες εκπλήξεις και την ατόφια σκηνική ενέργεια που χαρακτηρίζει τον Ζερόμ Καλούτα. Μια εμπειρία που δεν επαναλαμβάνεται – παρά μόνο για όσους ξέρουν πού να βρίσκονται την κατάλληλη στιγμή!

Διεύθυνση: Ηπείρου 48 και Αχαρνών, Αθήνα, 104 39, Στάση Βικτώρια

Προπώληση: 12 ευρώ | Πόρτα: 15 ευρώ

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/jerome-kaluta-live-kyttaro-1/

Τηλ κρατήσεων: 2108224134

Ώρα έναρξης: 22.00 (οι πόρτες ανοίγουν στις 20.30)

Video Trailer HERE!

Τον Jerome συνοδεύουν οι:

Ιωάννα Καλλιτσάντση - Φωνή

Νίκος Αναστασιάδης - Τύμπανα

Οδυσσέας Αποστολόπουλος - Πλήκτρα/Φωνή

Μιχάλης Καραγιάννης - Κιθάρα

Βίκτωρ Κουλουμπής - Μπάσο

Στέλιος Μίχας-Εγγλέζος - Τρομπόνι

Γιάννης Παπαϊωάννου - Ηχολήπτης (FOH)

Βικτώρια Παπαδοπούλου - Διεύθυνση Παραγωγής/Afrogreco Entertainment

Photography - Γιώτα Εφραιμίδου

Artwork: Ελίζα Ζαρίφη

Video trailer : Πέτρος Σκούτας / Gorilla Cinematography
Tv spot: Αντώνης Μπυριζάς
Radio spot: Τζένη Χατζοπούλου, Γιάννης Παπαϊωάννου

POROSI 01: SARAH DAVACHI + KARA-LIS COVERDALE live στην Αθήνα

Τρίτη 7 Οκτωβρίου 2025 στο Gazarte Main Stage

Opening Act: Bethnal Greener

Η Sarah Davachi και η Kara-Lis Coverdale, δύο από τις σημαντικότερες σύγχρονες εκπροσώπους της minimal, experimental σκηνής για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μία μοναδική double bill εμφάνιση για πρώτη φορά στην Ευρώπη.

Η Sarah Davachi, Καναδή συνθέτρια και ερμηνεύτρια εκκλησιαστικού οργάνου και Hammond B3, κινείται τόσο μεταξύ ακουστικών μορφών και ηλεκτρονικών οργάνων, όσο και μεταξύ μελωδίας και δομημένου θορύβου. Επηρεασμένη από μινιμαλιστικές αρχές, έννοιες της παλαιάς μουσικής και πειραματικές πρακτικές έχει δημιουργήσει μία αξιοθαύμαστη δισκογραφία, ενώ έχει παρουσιάσει το έργο της διεθνώς σε εμβληματικούς χώρους όπως τα Barbican Centre (Λονδίνο UK), The Museum of Modern Art (Νέα Υόρκη USA), The Getty Museum και The Academy Museum (Λος Άντζελες USA), Honen-in Temple (Kyoto JP), Open Frame (Sydney AU), Église Saint-Eustache (Paris FR) και Rockefeller Memorial Chapel (Chicago USA) μεταξύ άλλων.

Έχει συνθέσει και παρουσιάσει έργα για σύνολα – μεταξύ άλλων - για την London Contemporary Orchestra, Harmonic Space Orchestra, Ghost Ensemble, Chamber Choir Ireland, The BBC Scottish Symphony Orchestra, Radio France και τον Καναδικό Διεθνή Διαγωνισμό Οργάνου.

Το 2020 ίδρυσε την Late Music, ως partner labels της Warp Records. Για πάνω από μία δεκαετία, η Davachi είχε τη μοναδική ευκαιρία να εργαστεί για το Εθνικό Κέντρο Μουσικής στον Καναδά ως υπεύθυνη για την ανάπτυξη περιεχομένου της συλλογής τους από ακουστικά και ηλεκτρονικά πληκτροφόρα όργανα. Κατέχει διδακτορικό δίπλωμα στη μουσικολογία από το UCLA (με διατριβή στο ηχόχρωμα, τη φαινομενολογία και την κριτική οργανολογία) και έχει ως βάση της το Λος Άντζελες.

Το 2024, η Davachi πραγματοποίησε residency στο Cafe OTO του Λονδίνου αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές, παρουσιάζοντας τον δίσκο της «The Head As Form’d In The Crier’s Choir» που εξερευνά τον ψυχοακουστικό μινιμαλισμό.

https://www.sarahdavachi.com/

Η Kara-Lis Coverdale είναι μία διεθνώς καταξιωμένη Καναδή καλλιτέχνιδα που κινείται με άνεση ανάμεσα στον ακουστικό και τον ηλεκτρονικό ήχο, δημιουργώντας έργα που ξεπερνούν τα όρια των μουσικών ειδών. Το έργο της χαρακτηρίζεται από μία βαθιά κατανόηση της ηλεκτρονικής μουσικής χωρίς σύνορα, με ρίζες στα αλληλένδετα μονοπάτια των μουσικών συστημάτων και γλωσσών.

Φέτος, με αφορμή τον δίσκο “From where you came” χαρακτηρίστηκε από τον Guardian ως «μία από τις πιο συναρπαστικές συνθέτριες στη Β. Αμερική», ενώ το FADER την περιγράφει ως μία «μοναδική πλοηγό των ψηφιακών συνόρων με συναισθηματική ευαισθησία που δεν μπορούμε ακόμα να κατανοήσουμε πλήρως».

Το ολοκαίνουργιο άλμπουμ της «A series of actions in a sphere of forever» είναι μια συλλογή από εννέα σόλο έργα για πιάνο που εξερευνούν την αντίσταση, την αντήχηση και τον χώρο με φασματική ευαισθησία. Συνθέσεις που η ίδια χαρακτηρίζει ως “νυχτερινές, γραμμένες σε βαθιά περισυλλογή το χειμώνα, και αντιπροσωπεύουν μια περίοδο καταφυγής από τον μέγιστο ήχο”. Το LP/Digital κυκλοφόρησε από την Smalltown Supersound στις 12 Σεπτεμβρίου.

Η Coverdale έχει εμφανιστεί σε αίθουσες συναυλιών, φεστιβάλ και club σε Ευρώπη, Β. Αμερική, Ασία και Αυστραλία, τόσο ως headliner όσο και ως opening act για καλλιτέχνες όπως οι Big Thief και Caribou. Έχει συμμετάσχει στο Promises Ensemble με τους Floating Points, Shabaka Hutchings και Kieran Hebden, ενώ οι σόλο εμφανίσεις της έχουν λάβει διθυραμβικές κριτικές από έντυπα όπως οι New York Times και The Guardian. Πέρα από τη σόλο καριέρα της, η Coverdale έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι Actress, Bill Ham (The Grateful Dead), και έχει διασκευάσει έργα της Caterina Barbieri.

Έχει επίσης συνθέσει πρωτότυπη μουσική για κινηματογράφο, ψυχεδελικές θεραπείες καθώς και έργα ειδικά σχεδιασμένα για βύθιση διαρκείας με γνώμονα τις αρχιτεκτονικές της σάουνας.

Οι ηχογραφήσεις της συνήθως είναι αρχιτεκτονικά μελετημένες και συγκρατημένες, εξερευνούν τη μικροτονικότητα μέσα από μία modal ευαισθησία,, ενώ αντιθέτως οι ζωντανές της εμφανίσεις είναι δυναμικές, απρόβλεπτες και συναισθηματικά φορτισμένες.

Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε εμβληματικούς χώρους όπως τα Barbican, Théâtre du Châtelet, MAC Montreal, Filharmonia Krakowska, Teatro Circo, Kraftwerk και Elbphilharmonie, επιβεβαιώνοντας τη θέση της ως μια από τις πιο καινοτόμες και ανεξάρτητες φωνές της σύγχρονης minimal experimental μουσικής σκηνής.

Η Coverdale ξεκίνησε να σπουδάζει πιάνο στο Βασιλικό Ωδείο Μουσικής από την ηλικία των 5 ετών ως ένα – όχι και τόσο τυπικό – «παιδί θαύμα», ενώ από την ηλικία των 13 ετών εργάστηκε ως οργανίστρια και μουσική διευθύντρια σε διάφορες εκκλησίες στον Καναδά.

https://www.kara-liscoverdale.com/

Bethnal Greener ονομάζεται το μουσικό όχημα του Κωστή Κηλύμη, ηχητικού καλλιτέχνη και παραγωγού με πορεία στο χώρο του noise και του ηλεκτρο-ακουστικού ήχου. Χρησιμοποιώντας απογυμνωμένα ηλεκτρονικά, φωνή και μπάσο, η μουσική του σχηματίζει ελλειπτικές αφηγήσεις ανάμεσα σε ατμοσφαιρικά ηχοτοπία και τραγούδια. O νέος του δίσκος, «Πεδίο», αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 3 Οκτωβρίου, ενώ για τη συγκεκριμένη συναυλία ετοιμάζει ένα νέο σετ με τη Σοφία Ζαφειρίου στο βιολί. Έχει εμφανιστεί ζωντανά σε χώρους όπως το Café OTO (Λονδίνο), Q-O2 (Βρυξέλλες), Στέγη Ιδρύματος Ωνάση (Αθήνα) και σε φεστιβάλ όπως τα Audiograft (Οξφόρδη), Dotolympic (Σεούλ) και Inmute (Αθήνα). Η μουσική του έχει κυκλοφορήσει σε μια σειρά από label, μεταξύ των οποίων η Entr’acte, Coherent States, ORILA, Rekem Records και Hideous Replica.

Η Σοφία Ζαφειρίου είναι μουσικός και καλλιτέχνις του ήχου με έδρα την Αθήνα. Μέρος της έρευνάς της επικεντρώνεται στην υπέρβαση μη δυτικών ρυθμών και τρόπων με ηλεκτρονικά και στοχαστικά μέσα, θόρυβο, αυτοσχεδιασμό και ακουστικά όργανα. Συμμετέχει στο Κοινωνικό Κέντρο Khora, και είναι μέλος της Διαπολιτισμικής Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

https://orilarecords.bandcamp.com/album/febbre-del-lago

Πληροφορίες:

Ημερομηνία: Τρίτη 7 Οκτωβρίου 2025

Τοποθεσία: Gazarte Main Stage, Βουτάδων 34, Αθήνα 118 54

Προσέλευση: 20:30 | Έναρξη: 21:00

Περισσότερες πληροφορίες: porosi.org

Διοργάνωση: ΠΩΡΩΣΗ

Επικοινωνία: Κατερίνα Π. Τριχιά - truecolours.comms

Προπώληση εισιτηρίων: more.com

Προπώληση καθήμενων: 26€

Ταμείο καθήμενων: 29€

Προπώληση ορθίων: 20€

Ταμείο ορθίων: 23€

ΑμεΑ-Ανέργων-Φοιτητικό: Καθήμενων 20€, Ορθίων 15€ (διαθέσιμα στο ταμείο με την επίδειξη του σχετικού πιστοποιητικού)

ΠΩΡΩΣΗ Socials

Facebook: @porosi.ath

Instagram: @porosi.ath

ΠΩΡΩΣΗ Newsletter Subscribe

POROSI @Spotify

ΒΡΥΞΕΛΛΕΣ

Στις 2 Νοεμβρίου (και όχι στις 2 Οκτωβρίου, όπως είχε διαρρεύσει χθες) λήγει τελικά η δίμηνη διορία που έχει επιβάλει η Κομισιόν στην Αθήνα προκειμένου να καταθέσει το βελτιωμένο σχέδιο δράσης της για τον ΟΠΕΚΕΠΕ. Το σχέδιο αυτό (Action Plan) είναι απαραίτητο και αναμένεται από τους ειδικούς της Ευρωπαϊκής Επιτροπής για να μην κινδυνεύσουν οι αγροτικές επιδοτήσεις του τρέχοντος έτους.

Σύμφωνα με όσα επιβεβαίωσε χθες ο εκπρόσωπος της Ευρωπαϊκής Επιτροπής, Μπάλας Ουζβάρι, και σε συνέχεια της επιστολής της Γ.Δ. Αγροτικών Θεμάτων της Κομισιόν, που είχε δημοσιευτεί μία μέρα πριν, η Ευρωπαϊκή Επιτροπή ζητά συγκεκριμένες προτάσεις και δεσμεύσεις για να διορθωθεί η κατάσταση. «Για να το θέσουμε πολύ απλά, τα αγροτικά κονδύλια κατέληξαν σε λάθος χέρια και αυτό είναι σίγουρα κάτι που πρέπει να διορθωθεί», δήλωσε ο εκπρόσωπος.

Από τις απαντήσεις τού Μπάλας Ουζβάρι στις ερωτήσεις της «Εφ.Συν.», διευκρινίσαμε και επίσημα σημαντικές πληροφορίες για το τι έχει συμβεί. Για την Κομισιόν, η ιστορία χρονολογείται ουσιαστικά από τον Σεπτέμβριο του 2024. Εκείνη την εποχή, η Επιτροπή διεξήγαγε έλεγχο και εντόπισε ανησυχητικές ενδείξεις στον τρόπο λειτουργίας του ΟΠΕΚΕΠΕ στην υποβολή και στον έλεγχο των αιτήσεων επιδότησης (ΟΣΔΕ). Εξαιτίας αυτού, οι Βρυξέλλες ζήτησαν ένα σχέδιο δράσης ειδικά για την αντιμετώπιση αυτής της κατάστασης.

«Οι ελληνικές Αρχές άρχισαν να εργάζονται πάνω σε σχέδια δράσης, τα οποία υπέβαλαν στις αρχές Ιουνίου 2025. Ακολούθησε μια λεπτομερής εξέταση αυτού του σχεδίου. Και στις αρχές Αυγούστου, απαντήσαμε, για άλλη μια φορά, εκφράζοντας ανησυχίες, αφού η Επιτροπή σε αυτό το σημείο δεν ήταν πλήρως ικανοποιημένη, και εξηγήσαμε πολύ καλά σε εκείνη την επιστολή τον τρόπο με τον οποίο περιμένουμε από τις ελληνικές αρχές να βελτιώσουν περαιτέρω το σχέδιο δράσης», τόνισε ο εκπρόσωπος.

Ο Μπ. Ουζβάρι αναφέρεται στην επιστολή της Γενικής Διεύθυνσης Γεωργίας της Κομισιόν που δημοσιεύτηκε την Πέμπτη. Οπως σημείωνε, όμως, η «Εφ.Συν.» χθες, διαβάζοντας πιο προσεκτικά την επιστολή και ειδικά το παράρτημά της, φαίνεται ότι η ελληνική κυβέρνηση δεν έχει προχωρήσει σε καμία αλλαγή από αυτές που επέτρεψαν το σκάνδαλο ΟΠΕΚΕΠΕ: παλιές φωτογραφίες γεωεντοπισμού, ελλιπείς και μόνο μηχανογραφικούς ελέγχους, απουσία επιτόπιων ελέγχων μεταξύ άλλων.

Στην επιστολή προς την Κομισιόν, οι ελληνικές αρχές δεν περιγράφουν καμία δράση για τους τομείς στους οποίους υπάρχει μεγαλύτερος κίνδυνος «σφαλμάτων» στις αιτήσεις του 2025.

Πάντως, η Κομισιόν έσπευσε να καλύψει την κυβέρνηση. «Εν τω μεταξύ, φυσικά, υπάρχει καλό πλαίσιο μεταξύ των δύο πλευρών. Μέχρι στιγμής, η ελληνική Αρχή έχει συμμορφωθεί με όσα τους έχουμε ζητήσει διαδικαστικά και δεν έχουμε κανένα λόγο να ισχύει διαφορετικά σε αυτή την περίπτωση.

Αν ένα σχέδιο δράσης δεν υποβληθεί εγκαίρως, αυτό θα μπορούσε ενδεχομένως να οδηγήσει σε αναστολή της χρηματοδότησης, αλλά και πάλι, δεν έχουμε κανένα λόγο να υποθέσουμε ότι το ενημερωμένο σχέδιο δράσης δεν θα μας φτάσει εγκαίρως», πρόσθεσε ο εκπρόσωπος.

Ο ίδιος πάντως επιβεβαίωσε την εξάμηνη παράταση που ζήτησε και φέρεται να έχει πάρει η Ελλάδα, όπως είπε χθες ο υπουργός Αγροτικής Ανάπτυξης, για την ενσωμάτωση του ΟΠΕΚΕΠΕ στην ΑΑΔΕ. Από την απάντηση, ωστόσο, φαίνεται ότι η ενημέρωση έγινε μόλις πρόσφατα, ενώ είχε ανακοινωθεί από τον ίδιο τον πρωθυπουργό στο τέλος Μαΐου!

«Σκοπός της παράτασης είναι να δοθεί χρόνος, ώστε να συμφωνηθεί συγκεκριμένα το σχέδιο δράσης, μέρος του οποίου είναι πιθανή μεταφορά ή ενσωμάτωση του ΟΠΕΚΕΠΕ στην Ανεξάρτητη Αρχή Δημοσίων Εσόδων». Και παρότι η Αθήνα θεωρούσε ότι θα ήταν μια εύκολη υπόθεση, ο εκπρόσωπος της Κομισιόν ενημέρωσε ότι το θέμα είναι ακόμα υπό διαβούλευση μεταξύ των δύο πλευρών.

Πηγή: efsyn.gr

« HIV»

  του Θανάση Τριαρίδη

Σκηνοθεσία- Δραματουργική Επεξεργασία:  Γιώργος Γκιόκας

  Πρεμιέρα 14 Οκτωβρίου

Για 10 παραστάσεις Τρίτη στις 21:00

  Θέατρο Άβατον 

Η Λίλα Παντελίδου, μετά την περσινή επιτυχία της παράστασης, HIV, επιστρέφει στο έργο του Θανάση Τριαρίδη, προσεγγίζοντάς από την αρχή και παρουσιάζοντας μια νέα, τελείως διαφορετική παράσταση, που θα κάνει πρεμιέρα στις 14 Οκτωβρίου στο Θέατρο Άβατον.

 Αυτή τη φορά τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Γκιόκας, που προσεγγίζει το κείμενο με μια πολυδιάστατη οπτική, δινοντας έμφαση στη φωνή της καταπιεσμένης κραυγής. Από την παράσταση δεν λείπουν και οι στιγμές χιούμορ που μέσα σ’ ένα τραγικό πλαίσιο, αναδεικνύουν την ανθρώπινη ευαλωτότητα και την κοινωνική υποκρισία.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Μία ηθοποιός που αναγκάζεται να παίξει ένα έργο που απεχθάνεται. Μια Νιγηριανή πόρνη που αυτοκτονεί στο Τμήμα Προσωρινής Κράτησης. Μία σκοτεινή φιγούρα που κινεί τα νήματα της απελπισίας τους. Και ένα ραδιόφωνο που αυτοβούλως επιβάλει τον ήχο μίας πραγματικότητας ανεξέλεγκτης, εφιαλτικής, απάνθρωπης: της πραγματικότητάς μας.

Η παράσταση είναι βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Θανάση Τριαρίδη, το οποίο αφορμάται από τα γεγονότα του 2012, όταν τα πρόσωπα δεκάδων γυναικών φορέων του HIV διαπομπεύονται στα μέσα ενημέρωσης με την κατηγορία πως σκορπούν τον τρόμο του AIDS παρέχοντας σεξουαλικές υπηρεσίες.

Σκηνοθετικό Σημείωμα:

Ανοσολογική ανεπάρκεια ή ανοσοανεπάρκεια (immunodeficiency) είναι η παθολογική κατάσταση κατά την οποία το ανοσοποιητικό σύστημα δεν είναι σε θέση να επιτελέσει σωστά και πλήρως το ρόλο του, με αποτέλεσμα η ικανότητα του οργανισμού να καταπολεμήσει παθογόνα μικρόβια, παράσιτα και ιούς να είναι περιορισμένη ή εντελώς απούσα.

Νοσούμε, λοιπόν. Ο Άνθρωπος νοσεί βαριά. Μυστικά, ύπουλα εκκολάφθηκε μέσα μας η φρικτή ασθένεια που μας βρωμίζει και μας απειλεί. Οι άμυνές μας κάμφθηκαν: ακλόνητοι απέναντι στον πόνο, αδιάφοροι απέναντι στην αδικία. Ανάλγητοι επεξεργαστές δεδομένων και εκτελεστές εντολών. Σαν να απολαμβάνουμε το κακό

του οποίου είμαστε αυτουργοί και συνένοχοι, ταχθήκαμε ανεπιστρεπτί στην πλευρά της δυστυχίας, αποδεχθήκαμε την ενοχή μας και κλείσαμε τα μάτια. Κι όμως ασίγαστη εκείνη η κραυγή, ριζωμένη στα μύχια της ψυχής, μας προστάζει, μας ξυπνάει και πασχίζει να ακουστεί.

«Η σκέψη αποστρέφεται να σκεφτεί τη δυστυχία, όσο και η ζωντανή σάρκα αποστρέφεται το θάνατο. Οι δυστυχισμένοι ικετεύουν σιωπηλά να τους δώσει κάποιος τις λέξεις για να εκφραστούν. Πρέπει να τους δώσουμε μόνο τις λέξεις που εκφράζουν αποκλειστικά το καλό, το καλό στην καθαρή μορφή του. Ή να βρούμε εκείνες που εκφράζουν την αλήθεια της δυστυχίας τους∙ που κάνουν να ακουστεί από τα βάθη της ανθρώπινης ψυχής η σιωπηλή κραυγή τους, το παιδικό παράπονο που ούτε ο ίδιος ο Χριστός δεν μπόρεσε να συγκρατήσει: «γιατί μου κάνουν κακό;»

Simone Weil, Το πρόσωπο και το ιερό

Η γνωριμία με τον Θανάση Τριαρίδη ξεκινά πριν τρία χρόνια περίπου, με την σκηνοθεσία του έργου του «Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου», την οποία μοιραζόμαστε με τον αγαπημένο φίλο Νίκο Μαρνά. Αυτό που κυρίως με γοητεύει και με ιντριγκάρει στη γραφή του Θανάση Τριαρίδη είναι πως σε φέρνει αντιμέτωπο με την «τωρινή» πραγματικότητα, σε καλεί να αναστοχαστείς πάνω στα όσα συμβαίνουν γύρω σου και να πάρεις θέση. Θα έλεγα πως τα κείμενά του σε προκαλούν να δράσεις. Έτσι, όταν μου προτάθηκε να αναλάβω το «HIV», φυσικά και δέχτηκα. Η πρόκληση μεγάλη.

Το έργο πρόκειται για μονόλογο με σημείο εκκίνησης τα γεγονότα του 2012, όταν, εν μέσω οικονομικής κρίσης και σε μία κρίσιμη προεκλογική περίοδο, τα πρόσωπα δεκάδων γυναικών φορέων του HIV διαπομπεύονται στα μέσα ενημέρωσης με την κατηγορία πως σκορπούν τον τρόμο του AIDS παρέχοντας παράνομες σεξουαλικές υπηρεσίες, υπόθεση για την οποία η χώρα μας πρόσφατα καταδικάστηκε. Στην ανάπτυξή του ωστόσο πραγματεύεται πληθώρα κοινωνικών θεμάτων ανοίγοντας έτσι την δυναμική του σε ένα ευρύτερο φάσμα.

Πέραν ωστόσο της φύσης του κειμένου, η τωρινή εκδοχή του «HIV» έχει να αντιμετωπίσει μία ακόμη μεγάλη πρόκληση. Το έργο ανέβηκε την περασμένη χρονιά, σημειώνοντας μάλιστα μεγάλη επιτυχία, τόσο χάρη στην ερμηνεία της Λίλας Παντελίδου, την οποία έχω τη χαρά να σκηνοθετώ εγώ φέτος, αλλά και τη μεστή και εξαιρετικά ευρηματική σκηνοθεσία της Δήμητρας Κατσανίκα. Σίγουρα η δική μας παράσταση είναι κάτι εντελώς διαφορετικό, εξετάζουμε το κείμενο από άλλη οπτική γωνία, οφείλω όμως να παραδεχθώ πως έθεσαν τον πήχη πολύ ψηλά.

Η παράσταση που ετοιμάσαμε παίζει με τις εικόνες και τον ήχο, αποτολμά εξωκειμενικούς παραλληλισμούς, ισορροπεί μεταξύ κωμικού και τραγικού,κατακρημνίζεται εν τέλει απολαυστικά, αυτοσαρκάζεται πολύ, αγωνιώντας να ακουστεί στεντόρεια εκείνο «το παιδικό παράπονο που ούτε ο ίδιος ο Χριστός δεν μπόρεσε να συγκρατήσει: γιατί μου κάνουν κακό;».

Συντελεστές:

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Γιώργος Γκιόκας

Ερμηνεία: Λίλα Παντελίδου (μαζί της επί σκηνής οι: Γιώργος Γκιόκας και Κωνσταντίνος Τσώνης)

Μουσική Σύνθεση – Επεξεργασία: Πηνελόπη Μπεκιάρη

Σχεδιασμός φωτισμού: Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα

Φωτογραφίες – Trailer: Χρήστος Κυριαζίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Βασιλική Γκιόκα

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Γιώτα Δημητριάδη

Εκτέλεση παραγωγής: Blackbird Theatre Company

Πληροφορίες:

Ημερομηνίες παραστάσεων: 14,21, 28 Οκτωβρίου ///4, 11, 18, 25 Νοεμβρίου///2, 9, 16 Δεκεμβρίου

Κάθε Τρίτη

ώρα έναρξης 21:00

Διάρκεια: 70 λεπτά

Είδος μονόλογος

Τιμές εισιτηρίων: 14 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (μειωμένο)

Προπώληση: "HIV" του Θανάση Τριαρίδη | Εισιτήρια online! | More.com

Θέατρο ΑΒΑΤΟΝ

Ευπατριδών 3, Αθήνα

Τηλ.: 2103412689

theatroavaton.com

Αποτροπιασμός για άνδρα που κρατούσε δεμένα και εγκλωβισμένα 15 ζώα, σε αποθήκη. Ο 47χρονος συνελήφθη για παραβίαση των κανόνων ευζωίας ζώων συντροφιάς στη Θεσσαλονίκη.

Έπειτα από έρευνα σε αποθήκη ιδιοκτησίας του διαπιστώθηκε να έχει δεμένα με αλυσίδα, δυσκολεύοντας την κίνησή τους, 14 σκυλιά και μία γάτα κλεισμένη σε κλουβί.

Σε βάρος του σχηματίστηκε δικογραφία για παράβαση της Νομοθεσίας περί ζώων, ενώ επιπλέον διαπιστώθηκε πως εκκρεμεί διαδικασία διοικητικής απέλασης από το Τμήμα Διαχείρισης Μετανάστευσης Αγίου Αθανασίου και θα οδηγηθεί αρμοδίως.

Αφηγήτρια ταινιών

του Ερνάν Ριβέρα Λετελιέρ

Σκηνοθεσία: Νικόλας Λαμπάκης

Ερμηνεύει η Νοεμή Βασιλειάδου

Επιστρέφει στο Θέατρο Τ για 6 παραστάσεις

29 Σεπτεμβρίου – 7 Οκτωβρίου 2025

«Κάθε δειλινό είναι σαν το τελευταίο πανοραμίκ πλάνο κάποιας παλιάς ταινίας,
μιας ταινίας τεκνικολόρ και σινεμασκόπ, με υπόκρουση τον θόρυβο του ανέμου
πάνω στις λαμαρίνες. Μιας ταινίας που επαναλαμβάνεται μέρα με τη μέρα.
Άλλοτε θλιβερή, άλλοτε λιγότερο θλιβερή. Που έχει όμως πάντα το ίδιο τέλος.»

Μετά την επιτυχημένη πορεία της περσινής σεζόν σε Αθήνα (ΠΛΥΦΑ) και Θεσσαλονίκη (Θέατρο Τ), η Αφηγήτρια ταινιών του Χιλιανού Ερνάν Ριβέρα Λετελιέρ επιστρέφει στο Θέατρο Τ για έναν νέο κύκλο έξι παραστάσεων, από τις 29 Σεπτεμβρίου έως τις 7 Οκτωβρίου. Ο σκηνοθέτης Νικόλας Λαμπάκης ταξιδεύει ξανά το κοινό σε ένα μικρό χωριό στην έρημο Ατακάμα, όπου η χαρισματική αρτίστα, την οποία ερμηνεύει η Νοεμή Βασιλειάδου, μοιράζεται μία από τις περίφημες αφηγήσεις της, με μοναδικό όχημα τη φαντασία της που γεφυρώνει τη ζωή με το όνειρο.

Στο ξηρό και άνυδρο τοπίο της ερήμου, η ζωή κυλά δύσκολα για τους κατοίκους. Πάμφτωχοι εργάτες στα ορυχεία νίτρου οι περισσότεροι, στερούνται ακόμα και της δυνατότητας μιας κινηματογραφικής εξόδου, της μοναδικής επιλογής για διασκέδαση που προσφέρει η περιοχή τους. Ένα νεαρό κορίτσι, προικισμένο με σπάνιο αφηγηματικό ταλέντο, αναλαμβάνει να βλέπει τις ταινίες και να τις αναβιώνει στο σπίτι της, το οποίο μετατρέπεται σε μια εναλλακτική σκηνή για τους συγχωριανούς της, όπου οι εικόνες αναδύονται χωρίς οθόνη, οι ήρωες ζωντανεύουν ξανά μέσα από τις λέξεις κι ένα ολόκληρο χωριό βρίσκει παρηγοριά κι ελπίδα. Μέχρι που η άφιξη της τηλεόρασης ανατρέπει τα πάντα.

Από την πρώτη κυκλοφορία της το 2009, η νουβέλα του Λετελιέρ αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς, μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες και μεταφέρθηκε τόσο στο θέατρο όσο και στον κινηματογράφο. Με ποιητικότητα και ευαισθησία, η θεατρική μεταφορά της ιστορίας από την Εταιρεία Θεάτρου Τροχιές και τη Laterna Magica, φωτίζει τη δύναμη της φαντασίας ως «καταφύγιο» και πηγή έμπνευσης για μια άλλη ζωή. Στις αφηγήσεις της λαϊκής αρτίστα καθρεφτίζονται όχι μόνο τα όνειρα μιας μικρής κοινότητας αλλά και η διαχρονική επιμονή των απλών ανθρώπων να οραματίζονται και να αγωνίζονται για την αλλαγή, παραμένοντας περήφανοι παρά την οδυνηρή διάψευση της Ιστορίας.

Trailer παράστασης: https://youtu.be/Oey6nLYSF1c

Λίγα λόγια για τον Νικόλα Λαμπάκη και τη Νοεμή Βασιλειάδου

Ο Νικόλας Λαμπάκης είναι απόφοιτος του Τμήματος Σκηνοθεσίας της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Παραστατικών Τεχνών του Université Paris VIII και της Νομικής Σχολής του ΑΠΘ. Έχει εργαστεί ως θεατροπαιδαγωγός και ως βοηθός σκηνοθέτη στο θέατρο και τον κινηματογράφο, ενώ το 2024 σκηνοθέτησε στη Θεσσαλονίκη την παιδική παράσταση «Πέσαμε απ’ τα Σύννεφα» σε κείμενο της Μαρίας Αλβανού. Το καλοκαίρι του 2025 σκηνοθέτησε την παράσταση «Βίντεο Κλαμπ Φαντασία», σε κείμενο του Μιχάλη Μαλανδράκη και του ίδιου, στο πλαίσιο του «Ένα Φεστιβάλ στη Σαμοθράκη».

Η Νοεμή Βασιλειάδου είναι αριστούχος απόφοιτη της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, της Νομικής Σχολής του ΑΠΘ και του μεταπτυχιακού προγράμματος «Πολιτισμικές και Κινηματογραφικές Σπουδές» του ΕΚΠΑ. Ως ηθοποιός μετρά ήδη σημαντικές συνεργασίες, ενώ ως σκηνοθέτις έγινε γνωστή μέσα από την παράσταση «Προσοχή: Εκτελούνται Έργα». Το καλοκαίρι του 2025 σκηνοθέτησε την παράσταση «Κλημεντίνες χωρίς κουκούτσι» στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και του Grape - Greek Agora of Performance.

Έγραψαν για την παράσταση

Ο Νικόλας Λαμπάκης ζωντάνεψε με φαντασία, αγάπη και ατόφια θεατρικότητα το κείμενο του Λετελιέρ, χρησιμοποιώντας πολύ ταπεινά, αλλά άκρως θεατρικά σκηνικά υλικά. Και όλο αυτό που σχεδίασε, το υλοποίησε στη σκηνή, με δροσιά αλλά ακρίβεια, μια πολύ ταλαντούχα νέα ηθοποιός, η Νοεμή Βασιλειάδου, προσφέροντας μια παράσταση χειροποίητη όσο και ουσιαστική. [Όλγα Σελλά, Ο αναγνώστης]

Η αφηγήτρια ταινιών είναι μια χειροποίητη παράσταση που με την εξαιρετική ερμηνεία της Νοεμής Βασιλειάδου, την εμπνευσμένη σκηνοθεσία του Νικόλα Λαμπάκη και την αξιόλογη συμμετοχή όλων των συντελεστών κέρδισε μια θέση στις πρώτες σειρές της καρδιάς και της μνήμης μας! [Λένα Σάββα, θέατρο.gr]

«ΑΦΗΓΗΤΡΙΑ ΤΑΙΝΙΩΝ», μια ευρηματική δουλειά με απλότητα και ουσία από τα υλικά των ονείρων και των ταινιών. Άλλωστε, αυτή δεν είναι και η μαγεία της τέχνης; Να σε παρασύρει... [Ντίνα Καρρά, onlytheater.gr]

Συνολικά, η «Αφηγήτρια ταινιών» είναι μια συγκινητική και εμπνευσμένη παράσταση που αναδεικνύει το ταλέντο της Νοεμής Βασιλειάδου και την ευρηματικότητα του Νικόλα Λαμπάκη. [Άρης Γαβριελάτος, debop.gr]

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Ερνάν Ριβέρα Λετελιέρ

Μετάφραση: Λένα Φραγκοπούλου

Σκηνοθεσία – Δραματουργία – Σκηνικά: Νικόλας Λαμπάκης

Κοστούμια: Ουρανία Φραγγέα

Μουσική: Παντελής Πρωτοπαπάς

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Χάρης Βασιλόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Σπύρος Μπόσγας

Κατασκευή σκηνικού: Βασίλης Παπαχρήστος, Διονύσης Ασβεστάς

Κατασκευή κοστουμιού: Στεφανία Σταθάκη

Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου, G&L Productions Photo Studio

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Τροχιές (ΑΜΚΕ), Laterna Magica (ΑΜΚΕ)

Ερμηνεύει η Νοεμή Βασιλειάδου

Θερμές ευχαριστίες στη Λένα Φραγκοπούλου και τις εκδόσεις Αντίποδες για την παραχώρηση των δικαιωμάτων του κειμένου, τον Πέτρο Σεβαστίκογλου για την πολύτιμη υποστήριξη και το STUDIO new star art cinema για την παραχώρηση της κινηματογραφικής του αίθουσας.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη (πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ)

Παραστάσεις: Δευτέρα & Τρίτη 29 & 30 Σεπτεμβρίου στις 21:30, Σάββατο 4 Οκτωβρίου στις 21:30, Κυριακή 5 Οκτωβρίου στις 20:00, Δευτέρα & Τρίτη 6 & 7 Οκτωβρίου στις 21:30

Διάρκεια: 75’ (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 13€ κανονικό | 11€ φοιτητών, ανέργων, ΑμεΑ & 65+ | Ατέλειες 8€ (μόνο από το ταμείο του θεάτρου και εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις)

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/afigitria-tainion-1/

Πληροφορίες / Κρατήσεις θέσεων: 2310 854 333

Parking: Ιδιωτικός χώρος parking ακριβώς δίπλα από το Θέατρο Τ. Τιμές: 3€ η πρώτη ώρα | +1€ για κάθε επόμενη ώρα

Σας ενδιαφέρει:

 Το Θέατρο Τ είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

 Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Περισσότερα:

Website: www.theatrot.gr

Facebook page: www.facebook.com/theatrot

Instagram profile: https://www.instagram.com/theatro_t

Ο Τζίμι Κίμελ (Jimmy Kimmel) βρίσκεται στο επίκεντρο ενός ραγδαία εξελισσόμενου σκανδάλου που συνδυάζει τηλεοπτικές, πολιτικές και νομικές προεκτάσεις. Το μέλλον του δημοφιλούς παρουσιαστή στο ABC μοιάζει πλέον εξαιρετικά αβέβαιο, μετά τη θύελλα αντιδράσεων που προκάλεσαν δηλώσεις του για τον συντηρητικό σχολιαστή Τσάρλι Κερκ.

Διαπραγματεύσεις και υποστήριξη

Σύμφωνα με το Page Six, οι συζητήσεις για την ανανέωση του συμβολαίου του με τη Disney είχαν ήδη ξεκινήσει πριν προκύψει το περιστατικό, με τη διοίκηση του καναλιού να εξετάζει ήδη το ενδεχόμενο λήξης της συνεργασίας στο τέλος της σεζόν. Ωστόσο, τα πρόσφατα γεγονότα φαίνεται πως επιτάχυναν τις εξελίξεις, προσφέροντας στο ABC το πρόσχημα για να παγώσει επ’ αόριστον την εκπομπή “Jimmy Kimmel Live!”.

Ο 57χρονος παρουσιαστής, σύμφωνα με πληροφορίες, επικοινώνησε με τον δικηγόρο του, Καρλ Όστεν, και εξετάζει τα νομικά του περιθώρια τόσο για αποζημίωση όσο και για ενδεχόμενη πρόωρη αποδέσμευση από το συμβόλαιό του. Παράλληλα, το στενό φιλικό του δίκτυο εντός της Disney — με κορυφαία την Ντάνα Γουόλντεν, συνδιευθύνουσα πρόεδρος της Disney Entertainment — φέρεται να δυσκολεύει την πλήρη απομάκρυνσή του.

Σύμφωνα με το ίδιο ρεπορτάζ, η Sinclair, η μεγαλύτερη ομάδα τοπικών συνεργατών του ABC, φέρεται να έθεσε συγκεκριμένους όρους για την επιστροφή της εκπομπής στον «αέρα», ζητώντας μεταξύ άλλων:

• Δημόσια συγγνώμη προς την οικογένεια του Τσάρλι Κερκ
• Οικονομική δωρεά τόσο στην οικογένεια όσο και στην οργάνωση «Turning Point USA»

Ο Κίμελ αρνήθηκε κάθε συμβιβασμό, διαμηνύοντας πως δεν προτίθεται να ζητήσει συγγνώμη.

Η υπόθεση πήρε έντονη πολιτική διάσταση, με τον Ντόναλντ Τραμπ να πανηγυρίζει δημόσια την αναστολή της εκπομπής. Σε ανάρτησή του, χαρακτήρισε τον Κίμελ «άνευ ταλέντου» και «αποτυχημένο στις μετρήσεις τηλεθέασης», ενώ κάλεσε το NBC να απομακρύνει επίσης τους Τζίμι Φάλον και Σεθ Μέγιερς.

Στον αντίποδα, ο Στίβεν Κολμπέρτ υπερασπίστηκε ανοιχτά τον Κίμελ, κατηγορώντας το ABC για «λογοκρισία» και αφιερώνοντας την εκπομπή του στην υπεράσπιση της ελευθερίας του λόγου. «Ο Τζίμι με στήριξε όταν ακυρώθηκε το "Late Show" — τώρα είναι η σειρά μου», σημείωσε χαρακτηριστικά.

Το «Jimmy Kimmel Live!», που έκανε πρεμιέρα το 2003 και έχει φιλοξενήσει σχεδόν όλους τους μεγάλους αστέρες των ΗΠΑ, κινδυνεύει πλέον να διακοπεί οριστικά, με τις διαπραγματεύσεις να βρίσκονται σε πλήρη εξέλιξη. Η υπόθεση αναδεικνύει την αυξανόμενη επιρροή των πολιτικών πιέσεων στη late-night τηλεόραση, αλλά και τα όρια της ελευθερίας έκφρασης σε ένα αυστηρά εμπορικό και πολιτικοποιημένο περιβάλλον.

Λίγες ώρες μετά την ανακοίνωση της αναστολής, ο Κίμελ εντοπίστηκε από φωτογράφους στο Λος Άντζελες, οδηγώντας το πολυτελές Audi S8 του προς το γραφείο του δικηγόρου του. Φορώντας γαλάζιο πουκάμισο και γυαλιά ηλίου, χαμογέλασε αινιγματικά στους παπαράτσι, δείχνοντας πως – τουλάχιστον δημοσίως – παραμένει ψύχραιμος.

Η απόφαση του ABC έχει προκαλέσει κύμα συμπαράστασης προς τον παρουσιαστή από τον καλλιτεχνικό και δημοσιογραφικό κόσμο. Ηθοποιοί, σεναριογράφοι, ενώσεις εργαζομένων στα media, αλλά και συνάδελφοί του στον χώρο της late-night τηλεόρασης, έχουν τοποθετηθεί δημόσια υπέρ του Κίμελ. Μεταξύ αυτών και ο Τζίμι Φάλον (Jimmy Fallon).

«Ελπίζω να επιστρέψει σύντομα»

Στην εκπομπή του «The Tonight Show», ο Φάλον σχολίασε με τον δικό του σατιρικό τρόπο την αναστολή της εκπομπής του Κίμελ, ασκώντας έμμεση κριτική τόσο στο ABC όσο και στην πίεση που φέρεται να άσκησε η FCC.

«Η μεγάλη είδηση είναι ότι ο Τζίμι τέθηκε σε αναστολή μετά από πιέσεις της FCC, αφήνοντας όλους να αναρωτιούνται: WTF (‘Τι στο καλό συμβαίνει;’)», είπε ο Φάλον, προκαλώντας γέλια στο κοινό.

Jimmy reacts to ABC’s decision to suspend @Jimmy Kimmel Live after pressure from the FCC, leaving everyone thinking WTF?

Ο παρουσιαστής μοιράστηκε και μια προσωπική, χιουμοριστική στιγμή: «Το πρωί έλαβα δεκάδες μηνύματα από τον πατέρα μου που με συλλυπόταν για την εκπομπή μου. Του είπα “μπαμπά, δεν είμαι εγώ, είναι ο Τζίμι Κίμελ”».

Παράλληλα, υπερασπίστηκε ανοιχτά τον συνάδελφό του: «Για να είμαι ειλικρινής, κανείς δεν ξέρει ακριβώς τι συμβαίνει. Αυτό που ξέρω είναι ότι ο Τζίμι Κίμελ είναι ένας αξιοπρεπής, αστείος και αγαπητός άνθρωπος. Ελπίζω να επιστρέψει σύντομα».

Ο Φάλον δεν παρέλειψε να σχολιάσει τον ευρύτερο προβληματισμό σχετικά με την ελευθερία έκφρασης στη νυχτερινή τηλεόραση. Σε ένα σατιρικό σκετς, όταν ανέφερε ότι σκοπεύει να συνεχίσει να καλύπτει τα θέματα που αφορούν τον Ντόναλντ Τραμπ «όπως θα έκανε κανονικά», μια φωνή από το στούντιο άρχισε να αλλοιώνει τα λόγια του, αντικαθιστώντας τα με υπερβολικούς επαίνους για τον πρώην πρόεδρο - υπονοώντας λογοκρισία.