«Η Εκκλησία μας όχι μόνο αυτές τις άγιες ημέρες, αλλά κάθε ημέρα, κάθε μήνα, κάθε χρόνο, κάθε στιγμή, αγκαλιάζει κάθε άνθρωπο που έχει ανάγκη», αναφέρει σε δήλωσή του ο Αρχιεπίσκοπος Αθηνών και Πάσης Ελλάδος - «Δε θέλουμε ανώμαλους εδώ, να πας να κάνεις τη δουλειά που ξέρεις», είχε πει ο ιερέας στην τρανς γυναίκα

Εντολή για τη διενέργεια έρευνας από τις αρμόδιες υπηρεσίες έδωσε ο Αρχιεπίσκοπος Αθηνών και πάσης Ελλάδος Ιερώνυμος για την λεκτική επίθεση που δέχθηκε άνεργη τρανς γυναίκα από τον ιερέα του Ιερού Ναού Αγίου Νικολάου της Καλλιθέας.

Το περιστατικό της επίθεσης του ιερέα της εκκλησίας στην Καλλιθέα στην τρανς που πήγε να πάει φαγητό, και παρουσίασε νωρίτερα το protothema.gr προκάλεσε σάλο, καθώς ακόμη και την παρέμβαση του Αρχιεπισκόπου. «Κάθε κληρικός της Εκκλησίας μας οφείλει να είναι διάκονος του Θεού και όλων των ανθρώπων», αναφέρει χαρακτηριστικά ο κ. Ιερώνυμος.

Η δήλωση του Αρχιεπισκόπου

«Κάθε άνθρωπος είναι πρόσωπο και ως πρόσωπο αποτελεί εικόνα του Θεού. Η Εκκλησία μας όχι μόνο αυτές τις άγιες ημέρες, αλλά κάθε ημέρα, κάθε μήνα, κάθε χρόνο, κάθε στιγμή, αγκαλιάζει κάθε άνθρωπο που έχει ανάγκη, κάθε αδελφό μας που δοκιμάζεται, ανεξαρτήτως οιασδήποτε διάκρισης είτε αυτήν αφορά στο φύλο του είτε στη φυλή του είτε στο χρώμα του είτε στο θρήσκευμά του είτε στις πεποιθήσεις του. Χωρίς να τον επικρίνει και χωρίς να τον στιγματίζει. Κάθε κληρικός της Εκκλησίας μας οφείλει να είναι διάκονος του Θεού και όλων των ανθρώπων».

Το χρονικό της υπόθεσης

«Πήγα να πάρω φαγητό από τον οίκο του Θεού κι όχι από το σπίτι του ιερέα» λέει στο protothema.gr η τρανς γυναίκα η οποία δέχτηκε μια χυδαία τρανσοφοβική επίθεση από τον ιερέα του Αγίου Νικολάου στην Καλλιθέα. Σύμφωνα με την ίδια, ο ιερέας προσπάθησε να τη διώξει ενώ της επιτέθηκε με χυδαίους ρατσιστικούς χαρακτηρισμούς αποκαλώντας τη «άντρα με στήθος».

«Της έλεγε να βγάλει το στήθος της και να ξανάρθει. Την αποκαλούσε άνθρωπο του διαβόλου ενώ ισχυρίστηκε ότι όσα λέει είναι η «γραμμή» της Ιεράς Συνόδου, η οποία όπως αναφέρει ο ίδιος έχει απόφαση ότι η Εκκλησία αποδέχεται τους γκέι και τους καλεί σε μετάνοια αλλά όχι τα τρανς άτομα», λέει στο protothema.gr η δικηγόρος του Red Umbrella Athens, Αγγελική Σουγλέ, η οποία ανέλαβε τη νομική εκπροσώπηση της τρανς που έπεσε θύμα εκφοβισμού και συνεχίζει:

«Αυτή η γυναίκα αντιμετωπίζει σοβαρά οικονομικά προβλήματα, είναι άνεργη και τις τελευταίες δύο εβδομάδες είχε ξεκινήσει να πηγαίνει στο συσσίτιο του συγκεκριμένου ιερού ναού ώστε να παίρνει φαγητό. Κάποια στιγμή, της ζήτησαν από την εκκλησία να δείξει τα δικαιολογητικά που απαιτούνται ώστε να λαμβάνει το συσσίτιο, τα οποία είναι εκκαθαριστικό με χαμηλό εισόδημα, αστυνομική ταυτότητα και λογαριασμό της ΔΕΗ ώστε να φαίνεται που είναι η κατοικία της. Όταν λοιπόν προσκόμισε τα έγγραφα, διαπιστώθηκε πως τα στοιχεία των εγγράφων δε συνάδουν με την εξωτερική της εμφάνιση και αποκαλύφθηκε ότι πρόκειται για ένα τρανς άτομο. Έτσι λοιπόν και ενώ ο ιερέας δε συμμετείχε στη διανομή του φαγητού στο εξωτερικό του ναού, την οποία είχαν αναλάβει κάποιες γυναίκες, στο τέλος της περασμένης εβδομάδας εμφανίστηκε ο ιερέας και με χυδαίο φρασαιολόγιο της είπε να μην ξαναπάει γιατί δεν είναι γυναίκα, είναι "άνδρας με στήθος". Της είπε να πάει να κάνει τη δουλειά που ξέρει γιατί τα κονομάει και να βρει φαγητό από εκεί. Είπε επίσης πως "δε θέλουμε ανώμαλους εδώ", ενώ της ανέπτυξε και μια θεωρία ότι "τους ομοφυλόφιλους τους έχουμε αποδεχθεί, δεν τους καίμε, δεν τους πνίγουμε, τους αποδεχόμαστε και τους καλούμε για μετάνοια, αλλά εσύ είσαι πλάσμα του διαβόλου.

Η γυναίκα προσπάθησε να του πει πως ήρθε στον οίκο του Θεού και ότι αυτή είναι πλάσμα του Θεού και χρειάζεται φαγητό, ο ιερέας ήταν ανένδοτος. Η γυναίκα προσπάθησε δυο τρεις μέρες να ξαναπάει, αλλά οι γυναίκες που έκαναν τη διανομή ήταν φοβισμένες και της έδωσαν μόνο μία φορά κρυφά, λέγοντάς της "πάρτο αλλά φύγε γρήγορα γιατί αν με δει ότι σου έδωσα θα με σκοτώσει".

Ένας άνθρωπος που περίμενε και αυτός για να πάρει το φαγητό του, διαμαρτυρήθηκε και ο ιερέας του είπε ότι "αφού αντιμιλάς είσαι και εσύ τέτοιος.Μιλάμε για μια κατάσταση εκφοβισμού με ξεκάθαρο ρατσιστικό κίνητρο, καθώς η διάκριση αυτή και η στέρηση φαγητού απ’ το συσσίτιο έγινε ξεκάθαρα εξαιτίας της τρανς ταυτότητας. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα να κατατεθεί στις (17/04) η μήνυση και επιφυλασσόμαστε να καταθέσουμε και αγωγή στο αστικό δικαστήριο για αποζημίωση λόγω προσβολής προσωπικότητας και για την ηθική βλάβη που έχει υποστεί. Επίσης, επειδή ο ιερέας επικαλέστηκε και αποφάσεις της Ιεράς Συνόδου που δεν αποδέχεται την τρανς ταυτότητα και που εμείς αγνοούμε, θα απευθυνθούμε και στα αρμόδια όργανα της εκκλησίας για να διαπιστώσουμε και εμείς τι ακριβώς ισχύει. Η μήνυση κατατέθηκε στη ΓΑΔΑ, στο τμήμα αντιρατσιστικής βίας, μέσα στο πλαίσιο του αυτοφώρου. Πρόκειται για μία γυναίκα τρανς, η οποία έχει βάλει με δικαστική απόφαση ότι πρέπει να διορθωθεί η ληξιαρχική πράξη γέννησης από άνδρα σε γυναίκα και το ονοματεπώνυμο από ανδρικό σε γυναικείο, όμως λόγω της πανδημίας δεν έχει προλάβει ακόμα να αλλάξει την ταυτότητά της καθώς θέλει μια γραφειοκρατία η όλη διαδικασία», καταλήγει στο protothema.gr η δικηγόρος του Red Umbrella Athens Αγγελική Σουγλέ και νομική εκπρόσωπος της τρανς γυναίκας.

 

 

Κρούσματα άγνωστης προέλευσης παιδικής ηπατίτιδας, που ταυτοποιήθηκαν πρώτα στο Ηνωμένο Βασίλειο, έχουν εντοπισθεί σε παιδιά σε άλλες τέσσερις χώρες της Ευρώπης, ανακοίνωσε σήμερα το Ευρωπαϊκό Κέντρο Ελέγχου και Πρόληψης Νοσημάτων (ECDC).

«Έπειτα από κρούσματα άγνωστης προέλευσης οξείας ηπατίτιδας που εντοπίσθηκαν από τη βρετανική Υπηρεσία Υγειονομικής Ασφάλειας» στις αρχές Απριλίου, «επιπλέον κρούσματα σε παιδιά έχουν αναφερθεί στη Δανία, την Ιρλανδία, την Ολλανδία και την Ισπανία», αναφέρει σε ανακοίνωσή της η ευρωπαϊκή υπηρεσία.

Εννέα ύποπτα κρούσματα εντοπίσθηκαν επίσης σε παιδιά ηλικίας από 1 ως 6 ετών στην Αλαμπάμα των Ηνωμένων Πολιτειών, σύμφωνα με το ECDC.

«Οι έρευνες συνεχίζονται σε όλες τις χώρες που αναφέρουν κρούσματα. Αυτή τη στιγμή, η ακριβής αιτία της ηπατίτιδας παραμένει άγνωστη», γράφει το ECDC, όμως οι βρετανοί ερευνητές «θεωρούν πως μια μολυσματική αιτία είναι η πιθανότερη λόγω των κλινικών και των επιδημιολογικών χαρακτηριστικών των κρουσμάτων».

Προβλέψεις του ΠΟΥ για αύξηση των κρουσμάτων

Την Παρασκευή, ο Παγκόσμιος Οργανισμός Υγείας είχε ανακοινώσει πως περιμένει να ανακοινωθούν νέα κρούσματα τις επόμενες ημέρες και είχε ήδη αναφέρει «λιγότερα από πέντε» κρούσματα στην Ιρλανδία και τρία στην Ισπανία.

Το ECDC, με το οποίο ήρθε σε επαφή το Γαλλικό Πρακτορείο, δεν ήταν σε θέση να γνωστοποιήσει τον αριθμό των κρουσμάτων ανά χώρα.

Δεν έχει καταγραφεί θάνατος, ωστόσο σε ορισμένες περιπτώσεις στη Βρετανία χρειάσθηκε να γίνει μεταμόσχευση ήπατος.

«Οι εργαστηριακές έρευνες για τα κρούσματα απέκλεισαν ιογενείς ηπατίτιδες τύπου Α, Β, C, D και E σε όλα τα κρούσματα», σύμφωνα με το ECDC.

Σε μια πρώτη φάση το Ηνωμένο Βασίλειο είχε ανακοινώσει στις 5 Απριλίου στον ΠΟΥ 10 κρούσματα σοβαρής ηπατίτιδας στη Σκωτία, πριν ανακοινώσει τρεις ημέρες αργότερα συνολικά 74 κρούσματα, σύμφωνα με τον οργανισμό του ΟΗΕ.

Μεταξύ των βρετανικών κρουσμάτων, «πολλά είχαν σημάδια ίκτερου».

«Ορισμένα κρούσματα είχαν γαστρεντερικά συμπτώματα, περιλαμβανομένων κοιλιακών πόνων, διάρροιας και εμετών τις προηγούμενες εβδομάδες», σύμφωνα με το ECDC.

Πηγή: news247.gr

Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2022

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Παγκόσμια πρεμιέρα στην Επίδαυρο με τον Γιόχαν Σίμονς

 

Με ένα θεατρικό γεγονός διεθνούς εμβέλειας θα ανοίξει η φετινή σεζόν στο κορυφαίο θέατρο της χώρας. Το πρώτο Σαββατοκύριακο του Ιουλίου (1 & 2.07) το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου παρουσιάζει την Άλκηστη του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του Ολλανδού Γιόχαν Σίμονς, ιδρυτή του διάσημου Theater Hollandia και από τους πρωτεργάτες της ευρωπαϊκής θεατρικής πρωτοπορίας. Μια πολυαναμενόμενη παγκόσμια πρεμιέρα, η οποία στην Ελλάδα θα παρουσιαστεί αποκλειστικά στην Επίδαυρο, πριν αναχωρήσει για τη Γερμανία, καθώς πρόκειται για συμπαραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου με το κρατικό γερμανικό Schauspielhaus Bochum.

O Σίμονς, που το ελληνικό κοινό είχε γνωρίσει στο Ηρώδειο με τις Βάκχες του Ευριπίδη (2002) και με το Καζιμίρ και Καρολίνα του Χόρβατ (2009), σε συν-σκηνοθεσία με τον συνεργάτη του Paul Koek, έρχεται πρώτη φορά στην Επίδαυρο, παραμένοντας πιστός στη μινιμαλιστική αισθητική που υπηρετεί με μια πρωταρχικά μουσική προσέγγιση των κειμένων που ανεβάζει. Στο νέο αυτό έργο επιχειρεί μια σύγχρονη μεταγραφή της ευριπίδειας Άλκηστης, καθοδηγώντας ένα καστ καταξιωμένων και νεότερων διεθνών –Γερμανών και Ολλανδών– ηθοποιών, μεταξύ των οποίων και ο βραβευμένος με EMMY α' ανδρικού ρόλου Πιερ Μπόκμα. Ενδιαφέρον παρουσιάζει επίσης η επιλογή του να τοποθετήσει στη θέση του Χορού τέσσερις τραγουδιστές και ένα εκκλησιαστικό όργανο, με όχημα τη μουσική της ομώνυμης όπερας του Γκλουκ.

 

 

 

Ποιος είναι ο Γιόχαν Σίμονς;

Γεννημένος το 1946 στην Ολλανδία, με σπουδές χορού στην Ακαδημία του Ρότερνταμ και υποκριτικής στη Θεατρική Ακαδημία του Μάαστριχτ, ο Γιόχαν Σίμονς είναι εκ των ιδρυτών του εμβληματικού Theater Hollandia μαζί με τον μουσικό Πωλ Κουκ. Από την ίδρυσή του το 1985, το Theater Hollandia επιλέγει μια ριζοσπαστική προσέγγιση απέναντι στα κείμενα, ρίχνοντας βάρος στη μουσική διάσταση του λόγου και στοχεύοντας στη μουσικότητα της παράστασης. Αξίζει να σημειωθεί, επίσης, ότι η συστηματική ενασχόληση του Hollandia με την αρχαία τραγωδία από το 1989, και αφότου δούλεψε πάνω στον Προμηθέα, έχει δώσει σημαντικές σκηνικές προτάσεις, όπου η μουσική συνδυάζεται με τον χορό, την εικαστική έκφραση και την περφόρμανς.

Το 2001 ο Σίμονς έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής του θεατρικού οργανισμού ZT/Hollandia και το 2005 ανέλαβε το βελγικό Publiekstheater, το οποίο μετονόμασε σε NTGent, δίνοντας νέα καλλιτεχνικά ερεθίσματα και σκηνοθετώντας μεταξύ άλλων κλασικά έργα του Αισχύλου και του Μπέκετ, και σενάρια των Κριστόφ Κισλόφσκι και Μπίλλι Γουάιλντερ.

Το 2009 ανακηρύχθηκε επίτιμος διδάκτορας του Πανεπιστημίου της Γάνδης. Από το 2010 έως το 2015 ο Σίμονς ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του βραβευμένου επί των ημερών του MünchnerKammerspiele. Το 2014 έλαβε το γερμανικό θεατρικό βραβείο Der Faust για την παράσταση Ο θάνατος του Νταντόν. Την ίδια χρονιά τιμήθηκε επίσης με το θεατρικό βραβείο του Βερολίνου, αλλά και με το Prinz Bernhard Kulturfonds Preis, το σημαντικότερο καλλιτεχνικό βραβείο των Κάτω Χωρών, για τη συνολική προσφορά του στο θέατρο εντός και εκτός συνόρων.

Από το 2015 έως το 2017 ο Σίμονς ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής της Ruhrtriennale και επέστρεψε στο NTGent ως καλλιτεχνικός σύμβουλος, ενώ από τη σεζόν 2018/2019 έχει αναλάβει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Schauspielhaus Bochum.

 

Το έργο

Από τα πιο αλλόκοτα έργα του Ευριπίδη, στο μεταίχμιο μεταξύ τραγωδίας και κωμωδίας, η Άλκηστη αφηγείται την ιστορία μιας γυναίκας που θυσιάζει τη ζωή της για να σώσει τη ζωή του ετοιμοθάνατου άντρα της. Θρήνοι, διαπραγματεύσεις, διαφωνίες· ποιος δεν φοβάται να πεθάνει, ποιος δικαιούται περισσότερο να ζήσει. Εντέλει, ο Ηρακλής κατεβαίνει στον Άδη για να φέρει πίσω την Άλκηστη, μόνο που τώρα η ηρωίδα είναι μια ξένη για την οικογένειά της.

Σκηνοθεσία Johan Simons • Σκηνικά Johannes Schütz • Κοστούμια Greta Goiris • Δραματουργία Susanne Winnacker • Παίζουν Anne Rietmeijer, Steven Scharf, Elsie de Brauw, Pierre Bokma, Stefan Hunstein, Victor IJdens

Συμπαραγωγή Schauspielhaus Bochum – Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

*

Η ηλεκτρονική προπώληση των εισιτηρίων έχει ξεκινήσει.

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 60€ • ΖΩΝΗ Α΄ 50€ • ΖΩΝΗ Β΄ 30€ • ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ 25€, 20€, 15€, 10€ • ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ/ 65+/ ΚΑΛΛ. ΣΩΜΑΤΕΙΩΝ 16€, 12€, 8€ • ΑΝΕΡΓΩΝ/ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ ΚΑΛΛ. ΣΧΟΛΩΝ 5€

Πληροφορίες εισιτηρίων: http://aefestival.gr/plirofories-eisitirion/

Αγορά εισιτηρίων: aefestival.gr, viva.gr & public.gr

 

α

Ένα εντελώς νέο ανέβασμα

καθώς όλα στη ζωή μας έχουν αλλάξει.

«Λα Πουπέ»

του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη              

Σκηνοθεσία – ερμηνεία: Άννα Κοκκίνου
Θέατρο Σφενδόνη

16 - 31 Μαΐου 2022

Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Το έργο «Λα Πουπέ» του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, η μεγάλη επιτυχία της Άννας Κοκκίνου επιστρέφει σ΄ ένα εντελώς νέο ανέβασμα για τρία Δευτερότριτα από 16 έως 31 Μαΐου 2022 στις 21:00 στο Θέατρο Σφενδόνη!

Η παράσταση ανέβηκε για πρώτη φορά το 2008 σε σκηνοθεσία – ερμηνεία Άννας Κοκκίνου γνωρίζοντας πολύ μεγάλη επιτυχία και παίχτηκε για τρεις θεατρικές σαιζόν.

   

Η περσόνα της Ρίκας, της χοντρούλας ράφτρας, ανήκει στη θεατρική πινακοθήκη του σύγχρονου ελληνικού κόσμου. Η Ρίκα δε μεγάλωσε ποτέ, όπως οι κούκλες που μένουν για πάντα ρόδινες, μικρές και ανυποψίαστες. Ζει και κινείται ανάμεσά μας.

Μα προσέξτε! Δεν είναι αυτό που φαίνεται! Είναι ναι η αφράτη χοντρούλα με το παράξενο ντύσιμο, που σίγουρα έχετε συναντήσει σε κάποια περιοχή της Αθήνας, όμως το μυαλό της κινείται με τον πιο εξελιγμένο σύγχρονο μηχανισμό!!

Υπόθεση
Η Ρίκα είναι η πιο επιδέξια ράφτρα φορεμάτων κούκλας στην Αθήνα. Διαθέτει σπάνια κουμπιά και υφάσματα κι ένα ακόμα πιο σπάνιο ταλέντο. Ωστόσο, η ενασχόλησή της αυτή μοιάζει να την έχει καθηλώσει σε μια αφύσικη παιδικότητα. Κλεισμένη στον κοριτσίστικο κόσμο της, δυσκολεύεται να καταλάβει τους άλλους, πληγώνεται και τότε γίνεται τρομαχτική. Με πολλά τραύματα και με ακόμα περισσότερη ορμή και πείσμα, η χοντρούλα δεν είναι από τα πρόσωπα που το βάζουν κάτω! Δαγκώνει τα χείλη και τα βάζει με όλους: πραγματικούς ανθρώπους και φαντάσματα. Aλλά προσέξτε! Δεν είναι αυτό που φαίνεται! Ευτυχώς, υπάρχουν η υπέργηρη κυρία Νέλλη του διπλανού διαμερίσματος και το σκαθάρι στο παράθυρό της που με τις ισχυρές του κεραίες την καθοδηγεί.

Ταυτότητα της παράστασης

«Λα Πουπέ»

Είδος: Μονόλογος

Διάρκεια: 75 λεπτά

Συντελεστές

Συγγραφέας: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης

Σκηνοθεσία- μουσική επιμέλεια: Άννα Κοκκίνου

Σκηνικό: Lοra Lotfy

Κοστούμι:  Ιωάννα Γρίβα - Γιακουμάκη

Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Ερμηνεύει η Άννα Κοκκίνου

Επικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου

Παραγωγή: Θέατρο Σφενδόνη

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Διάρκεια παραστάσεων: 16 – 31 Μαΐου 2022

Εισιτήρια

15 ευρώ (κανονικό),12 ευρώ (φοιτητικό),10 ευρώ (ατέλειες, άνεργοι)

Προσφορά προπώλησης έως 3/5: 12 ευρώ

Αγορά εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/la-poupe-theatro-sfendoni/

Θέατρο Σφενδόνη

Μακρή 4, Αθήνα 117 42

(πλησίον του Σταθμού μετρό Ακρόπολης)

https://bit.ly/3uObQCY

Σοβαρές καταγγελίες για τον Περιφερειάρχη Αττικής, Γιώργο Πατούλη, από συλλογικότητες και πολίτες της Δυτικής Αττικής με αφορμή διαγωνισμό-παρωδία, όπως επισημαίνουν σε ανακοίνωσή τους, για τον Αποτεφρωτήρα επικίνδυνων υγειονομικών αποβλήτων στον ΧΥΤΑ Φυλής.

Πιο συγκεκριμένα, επισημαίνουν ότι Περιφερειάρχης Αττικής κοροϊδεύει τους πολίτες καθώς ενώ υποστήριζαν ότι «θα κλείσουν τη Φυλή το 2025 και θα την κάνουν περιβαλλοντικό πάρκο και από την άλλη κάνουν σύμβαση για τον αποτεφρωτήρα επικίνδυνων υγειονομικών αποβλήτων μέχρι το 2047», ενώ υπογραμμίζουν ότι «έστησαν ολόκληρη παράσταση με πρωταγωνιστές την Επιτροπή Διαγωνισμού και την Εκτελεστική Επιτροπή του ΕΔΣΝΑ, για να μας πείσουν ότι ενδιαφέρονται για το δημόσιο συμφέρον».

Αναλυτικά η ανακοίνωση:
Δε φτάνει που δεν απομακρύνουν το αποτεφρωτήρα επικίνδυνων υγειονομικών αποβλήτων από την εγκατάσταση της Φυλής. Δε φτάνει που μετέτρεψαν πραξικοπηματικά μια 5ετή σύμβαση σε 25ετή. Μας κοροϊδεύουν και από πάνω. Από τη μία μας λένε ότι θα κλείσουν τη Φυλή το 2025 και θα την κάνουν περιβαλλοντικό πάρκο και από την άλλη κάνουν σύμβαση για τον αποτεφρωτήρα επικίνδυνων υγειονομικών αποβλήτων μέχρι το 2047! Κάνουν «δια περιφοράς» συνεδριάσεις για να εγκρίνουν συμβάσεις εκατοντάδων εκατομμυρίων ευρώ και οι εκπρόσωποι του δήμου Φυλής (Παππούς – Μπουραΐμης) παριστάνουν τάχα πως διαφωνούν με τις αποφάσεις. Και σα να μην έφταναν όλα αυτά, έστησαν ολόκληρη παράσταση με πρωταγωνιστές την Επιτροπή Διαγωνισμού και την Εκτελεστική Επιτροπή του ΕΔΣΝΑ, για να μας πείσουν ότι ενδιαφέρονται για το δημόσιο συμφέρον.

Στο διαγωνισμό για τον αποτεφρωτήρα συμμετείχαν 2 εργολαβικά σχήματα. Η κοινοπραξία ΗΛΕΚΤΩΡ (θυγατρική του ομίλου Ελλάκτωρ) – ΑΡΣΗ και η περιβαλλοντική εταιρεία «Θαλής», οι οποίες υπέβαλαν τεχνικές προσφορές. Στη συνέχεια, η Επιτροπή Διαγωνισμού προχώρησε στην απόρριψη των δικαιολογητικών της Θαλής «λόγω ελλείψεων σε μια σειρά από απαιτούμενα έγγραφα και στοιχεία που σχετίζονται με την οικονομική και τεχνική επάρκεια», βάσει των όρων της διακήρυξης του διαγωνισμού και πρότεινε την αποδοχή της τεχνικής προσφοράς της κοινοπραξίας ΗΛΕΚΤΩΡ – ΑΡΣΗ.

Η Επιτροπή Διαγωνισμού (ΕΔ) του ΕΔΣΝΑ προέβη στην αποσφράγιση της προσφοράς (της μοναδικής που πληρούσε τα τεχνικά κριτήρια), απ’ όπου προέκυψε ότι η κοινοπραξία ΗΛΕΚΤΩΡ – ΑΡΣΗ προσέφερε ποσοστό πλειοδοσίας 4,5% (επί των ελάχιστων μηνιαία καταβληθέντων ποσών προς τον ΕΔΣΝΑ)! Κατόπιν, αποφάσισαν πως η παραπάνω προσφορά ήταν χαμηλή και κάλεσαν την κοινοπραξία να καταθέσει καλύτερη προσφορά. Η κοινοπραξία βελτίωσε την προσφορά της (από 4,5% την έκανε 5%) και έτσι η ΕΕ του ΕΔΣΝΑ αποφάσισε να της αναθέσει το έργο!

Ενώ ο κ. Πατούλης και οι άνθρωποί του στον ΕΔΣΝΑ κοροϊδεύουν τον κόσμο, το πολιτικό σύστημα (κόμματα, περιφερειακές παρατάξεις, δήμαρχοι) παρακολουθεί να μοιράζονται εκατοντάδες εκατομμύρια ευρώ σε εργολάβους και σφυρίζει αδιάφορα. Δεν μπορούμε, πλέον, να μιλάμε για ανοχή, αλλά για συνενοχή.

Ως ΔΥΤΙΚΟ ΜΕΤΩΠΟ έχουμε, επανειλημμένα, καλέσει τους βουλευτές του δυτικού τομέα Αθηνών, τις παρατάξεις του Περιφερειακού Συμβουλίου και τους δημάρχους να ασχοληθούν με το σκάνδαλο του αποτεφρωτήρα επικίνδυνων υγειονομικών αποβλήτων, που βρίσκεται στην εγκατάσταση της Φυλής και όλοι τους κάνουν πως δεν ακούν. Επισημαίνουμε και πάλι:

Η αποτέφρωση των επικίνδυνων υγειονομικών αποβλήτων δεν έχει απολύτως καμιά σχέση με τις αρμοδιότητες του (ΕΔΣΝΑ).
Η εγκατάσταση της Φυλής μπορεί να δέχεται μόνο αστικά απόβλητα και ο αποτεφρωτήρας βρίσκεται παράνομα στην εγκατάσταση της Φυλής.
Τα υγειονομικά απόβλητα έχουν τεράστιο μολυσματικό φορτίο και αυξημένη τοξικότητα και η αποτέφρωσή τους θα έπρεπε να γίνεται σε ειδικές εγκαταστάσεις, μακριά από κατοικημένες περιοχές.
Η μόνη λύση είναι το κλείσιμο ολόκληρης της εγκατάστασης της Φυλής και αυτό μπορεί να γίνει μόνο μέσα από μαζικούς αγώνες των κατοίκων της Δυτικής Αθήνας – Αττικής.
 

ERIK TRUFFAZ & SIG featuring ARTIS ORUBS

“ Elegia Session Live ”

Επιστροφή ενός τρομπετίστα μύθου!
 

Είναι βέβαιο ότι η μουσική σύνορα δεν γνωρίζει και για την jazz,  αυτό ισχύει ακόμη περισσότερο. Ο κορυφαίος τρομπετίστας Erik Truffaz έχει κάνει πράξη σε όλη του την  πορεία, ακριβώς αυτή την οπτική.  Εδώ μαζί μ’ έναν περιπλανώμενο μποέμ κι εξαιρετικό μουσικό, συνθέτη και σκηνοθέτη κινηματογράφου τον Sig (aka Siegfried) αλλά και τον απαράμιλλο ντράμερ  Artis Orubs έφτιαξαν έναν πρωτότυπο αλλά υπέροχο μουσικό καμβά με τίτλο  «Elegia Session».

Ο εμβληματικός τρομπετίστας Erik Truffaz γεννήθηκε το 1960 στην Γενεύη κι από μικρός μυήθηκε στη μουσική απ’ τον σαξοφωνίστα πατέρα του.  Η ζωή του όμως πραγματικά άλλαξε ριζικά όταν άκουσε το “Kind of Blue” του Miles Davis.  Η έμπνευση που του προξένησε ο Miles, τον οδήγησε στο Concervatoire της Γενεύης και μετέπειτα στο να γίνει μέλος της Ορχήστρας “L‘Orchestre de Suisse Romande”.  Η πρώτη μπάντα που έφτιαξε ο Erik λεγόταν  Orange κι έπαιζε συνθέσεις δικές του με jazz fusion προσέγγιση. Η μπάντα αυτή  κατενθουσίασε το κοινό και η επιτροπή  Jury du Concours National de la Defense του  απένειμε το 1991 ειδικό βραβείο για την jazz στη χώρα.  Το Φεστιβάλ jazz  του Montreaux  τον παρουσιάζει την ίδια χρονιά για πρώτη φορά και από τότε αρχίζει για τον έξοχο μουσικό , μία καριέρα ζηλευτή  με περιοδείες σ’ όλο τον κόσμο.

Το 2000 θα υπογράψει  με την πλέον ιστορική εταιρεία δίσκων στην jazz, τη Blue Note Records!  Οι δίσκοι του γίνονται best sellers και η εξέλιξη του Truffaz είναι πέραν κάθε προσδοκίας.  Το 2002 πηγαίνει στην Αμερική να ηχογραφήσει και να παίξει με τον μεγάλο Michael Brecker!   Ο ευρηματικός καλλιτέχνης μετά το δεύτερο άλμπουμ του με την εταιρεία,  επεκτείνει την δραστηριότητά του πολύ πέρα από τις συναυλίες. Δημιουργεί μουσική για θέατρο,  κινηματογράφο, μπαλέτο, κάνει συμφωνική μουσική αλλά παράγει  και μεγάλη δόση ηλεκτρονικής μουσικής.

Το ύφος πλέον ξεφεύγει από την καθαρή jazz και ακουμπά μουσικές όπως η Ινδική, η Sufi, η Αφρικανική, η ίδια η ροκ, το hip hop με ηλεκτρονική χροιά ή απλά εμπνέεται και κατευθύνεται από την φωνή!  Ο δίσκος του “Saloua” θα αποσπάσει το βραβείο  Victoire de la Musique  το 2004, ενώ την επόμενη χρονιά συνθέτει το soundtrack της ταινίας “Kids of Tokyo”.

Με περισσότερα από 21 προσωπικά άλμπουμ και δεκάδες συνεργασίες ο Erik Truffaz  συνεργάζεται με όλο το φάσμα των μουσικών ανά τον κόσμο κι έχει πλέον καθιερωθεί ως μία από τις κορυφαίες  προσωπικότητες στη  σύγχρονη ευρωπαϊκή κουλτούρα.  Ο Truffaz είναι αυτό που θα λέγαμε ένας … «Μίδας» της μουσικής!

Ο πολυπράγμων  Παριζιάνος  Siegfried Debrebant (Sig), έχει  και Αραβικές ρίζες. Εκτός από ένας πολύ ταλαντούχος μουσικός &  συνθέτης για τον οποίο κάθε είδος μουσικής αποτελεί πρόκληση, ο Siegfried εξελίχθηκε κι έλαμψε σαν σκηνοθέτης κινηματογράφου, κινηματογραφιστής και φωτογράφος!

Ως μουσικός παίζει και συνθέτει στο πιάνο και το τσέλο, παίζει πλήκτρα και κρουστά ενώ χρησιμοποιεί άρτια τις λούπες και τα ηλεκτρονικά.  Έχει γράψει και μουσική για δικές του ταινίες και ντοκιμαντέρ,  κάποιες από τις οποίες μάλιστα, έχουν βραβευτεί.  Χαρακτηρίζεται από την cult οπτική του και η μουσική του προσέγγιση είναι τέτοια που η jazz, εύκολα συναντά το hip hop αλλά και την κλασσική μουσική όπως για παράδειγμα κάνει με τις τετραπλές σονάτες  στον δίσκο “Sonata Freespeed”.  Οι ταινίες του “Louise (Take2)”, “Sansa”, “Kinogamma” και “Kid Stories” έχουν προβληθεί σε περισσότερα από 60 Φεστιβάλ ταινιών, ακόμη και στις Κάννες!

Οι Sig &Truffaz  από την αρχή για το συγκεκριμένο project είχαν πλάϊ τους έναν τρομερό ντράμερ, τον  Λετονό Artis Orubs.  Ένα αυθεντικό ταλέντο του ρυθμού που δημιούργησε ένα τεράστιο βιογραφικό κι έκανε μεγάλη αίσθηση όπου κι αν εμφανίστηκε, με μπάντες της τζαζ αλλά και του rock ή του funk.  Ελάχιστες από τις συνεργασίες του σε live και δισκογραφία είναι :  Antonio Hart, Randy Brecker, Kurt Rosenwinkel, New York Voices, Gino Vanelli, Niels Landgren, Philarmonic Funk Foundation, China Moses, Liz Clark κ.α!    Ο πολυτάλαντος αυτός μουσικός συμπληρώνει περίφημα την  μαγική μουσική του “Elegia Session”.

Από 29 Απριλίου μέχρι 2 Μαϊου,  οι τρεις σπουδαίοι μουσικοί έρχονται να παρουσιάσουν το εξαιρετικά  ενδιαφέρον τους project,   στο χώρο που o Truffaz  πρωτοπαρουσιάστηκε στην Ελλάδα και συστήθηκε στο Αθηναϊκό κοινό,  το Half Note Jazz Club!

 

Erik Truffaz – Trumpet , effects

Sig (aka Siegfried) – Piano, cello, synth, loops

Artis Orubs – drums, percussion.

 

https://www.youtube.com/watch?v=0aI9luHibVc

https://www.youtube.com/watch?v=O4dXaGkaK-Q

https://www.youtube.com/watch?v=nuUBChFXN4E

 

https://www.youtube.com/watch?v=N5H-Iq1-otY

 

Ιnfo

Half Note Jazz Club

Τριβωνιανού 17, Μετς

Τηλέφωνο : 210 9213310 | Προπώληση: www.viva.gr – artinfo.gr

Πληροφορίες: https://www.halfnote.gr/

 

Ώρα έναρξης

Παρασκευή & Σάββατο 22:00

Κυριακή & Δευτέρα 21:30

*Οι πόρτες ανοίγουν μία ώρα πριν την έναρξη των εκδηλώσεων, για την αποφυγή συγχρωτισμού και τη διευκόλυνση της ροής παρακαλούμε να προσέλθετε από εκείνη την ώρα.

*Στις εκδηλώσεις η χρήση μάσκας κατά την είσοδο, την έξοδο και την μετάβαση στις τουαλέτες, είναι υποχρεωτική.

 

Τιμές εισιτηρίων:

A’ Ζώνη σε τραπέζι 30€

Β’ Ζώνη σε τραπέζι 25€

BAR ΟΡΘΙΩΝ 20€

*Τη Δευτέρα ισχύει εκπτωσή -5€ από την αρχική τιμή για φοιτητές & ανέργους.

Για περισσότερες πληροφορίες: www.halfnote.gr & 2109213310

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της ως Φλόρενς Φόστερ Τζένκινς στην παράσταση «Glorious: Η πιο φάλτσα σοπράνο που πέρασε από τη Γη», με συμπρωταγωνιστή τον Γιώργο Καπουτζίδη, η Κατερίνα Βρανά επιστρέφει με το sold out solo της “Staying Alive” (Σχεδόν Πέθανα).

Η αγαπημένη κωμικός αφήνει και πάλι ελεύθερες τις μπούκλες της, που επί μήνες έμεναν εγκλωβισμένες για τις ανάγκες του ρόλου της ως Φλόρενς και είναι έτοιμη να δώσει μια δίωρη απολαυστική παράσταση, προσβάσιμη σε όλους, καθώς θα καλύπτεται με ταυτόχρονη διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα, όπως και με υπέρτιτλους, σ’ έναν χώρο φιλικό σε άτομα με αναπηρία.

Με σύνθημα: «Λευτεριά στις μπούκλες, δικαίωμα στην ορατότητα και την συμπερίληψη», η Κατερίνα σάς περιμένει όλους σε μια βραδιά γεμάτη γέλιο και συγκίνηση (στη σωστή τους δόση).

SAVE THE DATE 
Παρασκευή 13 Μαΐου 
Anodos Live Stage

Η Κατερίνα Βρανά, με όπλο της το χιούμορ, κατάφερε να μετατρέψει τη συνάντησή της με το θάνατο σε πηγή αισιοδοξίας και γέλιου. Αυτή τη συνάντηση, καθώς και τη θυελλώδη περιπέτεια της υγείας της διακωμωδεί μοναδικά στην παράστασή της “Staying Alive” (Σχεδόν Πέθανα).

Γιατί, παρά τις δυσκολίες σημασία έχει, όπως και η ίδια υποστηρίζει: «να βρίσκεις πάντα τη δύναμη ν’ αντιμετωπίζεις ό,τι σου φέρνει η ζωή». Η Κατερίνα αντλεί τη δύναμή της από τα μαλλιά της, το στήθος της και την ακατανίκητη λαχτάρα της να γίνει Κυρίαρχος του Πλανήτη. Τώρα και με αμαξίδιο!

“Staying Alive (Σχεδόν Πέθανα)"

Ήταν Απρίλιος του 2017, όταν η αγαπημένη stand-up κωμικός, το Πιο Αστείο Κορίτσι Στον Κόσμο (και με τη βούλα) ήταν περιοδεία στη Μαλαισία για παραστάσεις και αρρώστησε τόσο βαριά που έφτασε σε σημείο να κινδυνέψει η ζωή της. 
Η Κατερίνα σώθηκε αλλά ακόμη αντιμετωπίζει προβλήματα με την κίνηση, την όραση και την ομιλία της. Αυτό, όμως, δεν τη σταματά απ’ το ν’ ανέβει στη σκηνή. Γιατί το χιούμορ της έμεινε αλώβητο. Όπως άλλωστε και το μαλλί της! Ελάτε να δείτε, λοιπόν, γιατί της αξίζει το hashtag “so brave”. 
Στο sold out stand-up show της “Staying Alive (Σχεδόν Πέθανα)", η Κατερίνα μιλά για όλα! Για Μαλαισιανούς, Άγγλους κι Έλληνες γιατρούς, τσαχπίνες νοσηλεύτριες και γοητευτικούς φυσικοθεραπευτές. Για το πώς η κορτιζόνη αντικαθιστά το μπότοξ, αλλά τίποτα δεν αντικαθιστά ένα σωστό ζευγάρι σκουλαρίκια.

Ταυτότητα παράστασης 
Κατερίνα Βρανά- Staying Alive (Σχεδόν Πέθανα) 
Πού: Anodos Live Stage, Πειραιώς 183, Αθήνα, Τ.Κ: 118 53 
Πότε: Παρασκευή 13 Μαΐου 
Ώρα έναρξης: 21:15 
Διάρκεια: 90 λεπτά 
Εισιτήρια: 15 € (γενική είσοδος) και 12 € ΑμεΑ 
Προπώληση: hahcomedy.com / Viva.gr και στα φυσικά σημεία πώλησης: WIND, Public, MediaMarkt. Πληροφορίες εδω. 
Link προπώλησης: https://www.hahcomedy.com/katerina-vrana-stayin-alive 
Φωτογραφίες/αφίσα: Θοδωρής Βρανάς / Σάντρα Σωτηρίου 
Παραγωγή: tmgoc.com 
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Wil 
*Ο χώρος λειτουργεί ως COVID FREE.

Ταυτότητα προσβασιμότητας 
Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: Σοφία Ρομπόλη 
Εισαγωγική ακουστική περιγραφή και ζωντανή αποτύπωση του ακουστικού καναλιού με υπερτιτλισμό: Εμμανουέλα Πατηνιωτάκη (ATLAS E.P.) 
Σύμβουλος προσβασιμότητας: ATLAS E.P. 
Η ΑΝΟΔΟΣ έχει διαμορφωθεί για τη συγκεκριμένη παράσταση προκειμένου να είναι ανεμπόδιστη η ισότιμη πρόσβαση και η χρήση των υπηρεσιών και των αναγκαίων χώρων από όλους τους ανθρώπους. Στο εξωτερικό του χώρου και στα πλάγια (Οδός Πάλλαντος) διατίθενται θέσεις στάθμευσης για αναπηρικά οχήματα. Σας παρακαλούμε ενημερώστε μας για την κράτηση θέσης στάθμευσης στο 2114185217 ή στο 6955212751 (επικοινωνία και με γραπτό μήνυμα κειμένου για κάθε ανάγκη). Ο χώρος διαθέτει περιορισμένες θέσεις στάθμευσης.

1ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής

Μία επιπλέον παρουσίαση του Επιταφίου του Μίκη Θεοδωράκη

σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου, τη Μεγάλη Τετάρτη 20 Απριλίου στις 20.00, στο Μουσείο Ακρόπολης (προαύλιος χώρος)

Διασκευή Γιάννης Μπελώνης / Μουσική διεύθυνση Στάθης Σούλης

Σολίστ Νατάσσα Μποφίλιου / Συμμετέχει μικρό μουσικό σύνολο και οι chórεs

Είσοδος ελεύθερη, χωρίς προκρατήσεις, με σειρά προτεραιότητας

Μία επιπλέον παρουσίαση του εμβληματικού έργου των Μίκη Θεοδωράκη και Γιάννη Ρίτσου Επιτάφιος θα πραγματοποιηθεί τη Μεγάλη Τετάρτη 20 Απριλίου 2022 στις 20.00 στον προαύλιο χώρο του Μουσείου της Ακρόπολης, στο πλαίσιο του 1ου Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Το 1ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής –μια συνδιοργάνωση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, της ΕΛΣ και της Eurolife FFH– ξεκίνησε με μεγάλη επιτυχία τη Μεγάλη Δευτέρα, με την παρουσίαση 15 συναυλιών λατρευτικής μουσικής σε 11 ιστορικά τοπόσημα του κέντρου της Αθήνας. Παρά τον βροχερό καιρό, χιλιάδες Αθηναίοι και επισκέπτες της πόλης μας ακολούθησαν τη μουσική σκυταλοδρομία του Φεστιβάλ –σε καλλιτεχνική διεύθυνση Γιώργου Κουμεντάκη–, συμμετέχοντας σε μια πρωτόγνωρη βιωματική εμπειρία κατάνυξης στους δρόμους της Πλάκας και του κέντρου της Αθήνας. Το φεστιβάλ συνεχίζεται σήμερα Μ. Τρίτη και αύριο Μ. Τετάρτη.

Από τις δύο προγραμματισμένες παρουσιάσεις του Επιταφίου του Μίκη Θεοδωράκη στον προαύλιο χώρο του Μουσείου της Ακρόπολης, τελικά, λόγω της βροχής, πραγματοποιήθηκε μόνο η δεύτερη στις 20.30, το βράδυ της Μ. Δευτέρας. Σε μια μοναδική διασκευή του Γιάννη Μπελώνη για μικρό μουσικό σύνολο, χορωδία και σολίστ και σε μουσική διεύθυνση Στάθη Σούλη, η διακεκριμένη Ελληνίδα τραγουδίστρια Νατάσσα Μποφίλιου έκανε με μεγάλη επιτυχία το πολυαναμενόμενο ντεμπούτο της στο έργο του Μίκη Θεοδωράκη αποσπώντας το θερμότατο χειροκρότημα του κοινού. Μαζί της το εξαιρετικό φωνητικό σύνολο chórεs.

O Επιτάφιος θα παρουσιαστεί ξανά αύριο, Μεγάλη Τετάρτη 20 Απριλίου, στις 20.00 στο Μουσείο της Ακρόπολης, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Έτσι, το πρόγραμμα της Μεγάλης Τετάρτης 20/4 διαμορφώνεται ως εξής:

• Καταλόγι 

17.00, 18.00, 19.00 - Μουσείο Ελληνικών Λαϊκών Μουσικών Οργάνων «Φοίβος Ανωγειανάκης» – Κέντρο Εθνομουσικολογίας

• Μάτια μου, μάτια 

17.00, 18.00, 19.00 - Μουσείο Παύλου και Αλεξάνδρας Κανελλοπούλου 

• Dies iræ – Υπέρβαση και λατρεία στον Μεσαίωνα 

17.00, 18.00, 19.00 - Φετιχιέ Τζαμί (Ρωμαϊκή Αγορά)

• 15 Εσπερινοί 

17.00 και 18.00 - Μουσείο Ακρόπολης (προαύλιος χώρος)

• Έργα λατρευτικής μουσικής σε πιάνο – Μέρος Α΄ 

18.00 - Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

• Απαστράπτουσα ψυχή 

18.00 και 19.00 - Μουσείο Ακρόπολης (ισόγειο)

• Θρήνος και μεταφυσικό στοιχείο στη μουσική του 20ού αιώνα 

18.00 και 19.00 - Μουσείο Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών

• Σημύδες 

19.00, 20.00 και 21.00 - Λουτρό των Aέρηδων

• Επιτάφιος

20.00 - Μουσείο Ακρόπολης (προαύλιος χώρος)

• Έργα λατρευτικής μουσικής σε πιάνο – Μέρος Β΄

20.00 - Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός

• ΜεῙΖοΝ Ensemble 

21.30 - Μητροπολιτικός Καθεδρικός Ναός Αθηνών

• Μουσική Πολεμικού Ναυτικού 

22.15 - Αφετηρία: Πλατεία Μητροπόλεως - Στάση: Ιερός Ναός Παμμεγίστων Ταξιαρχών και Παναγίας Γρηγορούσας - Τερματισμός: Πλατεία Μοναστηρακίου

• Παπαδιαμάντης – Μνήμη δικαίου μετ’ εγκωμίων 

22.30 - Ιερός Ναός Αγίου Ελισαίου - Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού (προαύλιος χώρος)

Αναλυτικό πρόγραμμα φεστιβάλ www.nationalopera.gr & digitalculture.gov.gr

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 9 Μαΐου

Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00 για 8 παραστάσεις

Ο καλύτερος τζόκει του κόσμου, ένα δύστροπο άλογο που τρέχει μόνο για τη νίκη και ένας πατέρας που αποφάσισε να κάνει μια νέα αρχή στην Αβάνα.

Στο έργο «Σκληρές Φωτογραφίες» οι σχέσεις των τριών προσώπων κρίνονται στη λεπτομέρεια, πάνω σε οριακές στιγμές, εκεί που ένας κύκλος ζωής κλείνει και ανοίγει ένας άλλος, εκεί που ένας αγώνας τελειώνει και περιμένεις το σκληρό φώτο φίνις για να σου δείξει αν κέρδισες ή αν έχασες.

Οι «Σκληρές Φωτογραφίες» είναι ένα έργο με τρεις δυνατούς χαρακτήρες που άλλοτε συγκρούονται και άλλοτε συνεργάζονται, τρία πρόσωπα με παράλληλες διαδρομές αλλά την ίδια ανάγκη συμφιλίωσης με τις επιλογές, τα ταλέντα, την τύχη και τα λάθη τους. Τρία πρόσωπα που έκαναν τις επαναστάσεις τους και τώρα αναλογίζονται αν κέρδισαν ή όχι, που αναμετρώνται με εθισμούς και φόβους, με το παρελθόν τους αλλά και το μέλλον που δείχνει δύσκολο και αβέβαιο. 

Όπως και στον ιππόδρομο, στη ζωή ποντάρεις στο πιο δυνατό άλογο ή στο άλογο που δεν θα ποντάρουν οι άλλοι, δοκιμάζεις την τύχη σου, κάνεις επιλογές, κυνηγάς την επιτυχία, βάζεις στόχους, θέλεις με επιμονή και πείσμα να κερδίζεις για να καταλάβεις στο τέλος ότι τίποτα από όλα αυτά δεν έχει σημασία. Στο τέλος του αγώνα, στο σκληρό φώτο φίνις, οι χαμένοι από τους νικητές έχουν μόνο μια τρίχα διαφορά.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Θεατρικό έργο: Κυριάκος Βέρης

Σκηνοθεσία: Χριστίνα Χριστοφή

Σκηνικά -Κουστούμια: η ομάδα

Σχεδιασμός φωτισμών: Δημήτρης Μαργαρίτης

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Παίζουν:
Πρίγκιπας (άλογο): Δημοσθένης Φίλιππας
Οδυσσέας (αναβάτης): Σπύρος Ασημένιος
Πατέρας: Δημήτρης Μαργαρίτης
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ΜΠΙΠ

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 (Για 8 παραστάσεις από 9-31 Μαΐου)

Τιμές εισιτηρίων: γενική είσοδος: 12 ευρώ/(ατέλειες δεκτές)

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τρέιλερ:

https://www.youtube.com/watch?v=5pdKI0DheCw&fbclid=IwAR09DDo3ys4yH_mzpTFUdrCSh-fhPFJhPeK-UrMaAUlWjszg9WKE83uGqEw

ΣΚΛΗΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ του Κυριάκου Βέρη - YouTube

Θέατρο STUDIO MΑΥΡΟΜΙΧΑΛΗ
Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια

 

Πρεμιέρα Τρίτη 3 Μαΐου

Ο δημόσιος υπάλληλος Αξέντι Ιβάνοβιτς Προπίτσιν, διηγείται στιγμές από τη ζωή του, μέσα από ένα ιδιόρρυθμο ημερολόγιο.  H εργασία, o έρωτας και η ανάγκη για κοινωνική ανέλιξη τον οδηγούν σε αδιέξοδα, συγκρούσεις, ματαιώσεις σε σημείο που χάνει τον έλεγχο, συγχέει την πραγματικότητα με την ψυχική του παραφορά και ανακηρύσσει τον εαυτό του βασιλιά.

Ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης δίνει σάρκα και οστά στον ήρωα του έργου και βιώνει όλο το φάσμα και τις αποχρώσεις ενός ψυχωτικού ατόμου μέσα από μια περιπετειώδη αναβίωση ενός ιδιότυπου και πολυτάραχου ημερολογίου.

Σκηνοθετικό Σημείωμα

Τι σημαίνει τρέλα; Μήπως είναι ένας μηχανισμός διαφυγής από μια αβάσταχτη πραγματικότητα;

Πόσο ευδιάκριτα είναι τα όρια ανάμεσα στη λογική και τον παραλογισμό;

Η συνεχής προσπάθεια ελέγχου και συγκρότησης μιας ανικανοποίητης ζωής μπορεί να οδηγήσει στη ψυχική εξουθένωση και τελικά στην τρέλα;

Όταν λέμε ότι αυτός είναι τρελός, εννοούμε κάποιον που σκέφτεται και λειτουργεί με κανόνες που ορίζει μια ιδιαίτερη περιοχή του θυμικού του και που δύσκολα μπορεί να συνδεθεί με τους γύρω του ή απλώς έναν άνθρωπο που έχει έναν διαφορετικό τρόπο θέασης του κόσμου;

Ο Αξέντι, μας παίρνει από το χέρι και μας οδηγεί στις πολυάριθμες και δαιδαλώδεις διαδρομές του μυαλού και της ψυχής του. Είναι ένας άνθρωπος που θέλει να ελευθερωθεί και να συνομιλήσει με τον εαυτό του για την ίδια του ζωή,  τις επιθυμίες του, τις ανάγκες του, τις φοβίες του, τις ενοχές του, τις ματαιώσεις, τις απώλειες, τα πάθη του. Για γεγονότα που τον στιγμάτισαν. Γελάει, κλαίει, θυμώνει, φωνάζει, δονείται, ερωτεύεται, ησυχάζει, ονειρεύεται, διασκεδάζει, αγωνίζεται και αγωνιά, φοβάται, υποφέρει, συντρίβεται, ελπίζει και απελπίζεται.

 Κι ενώ αρχικά φαίνεται να κινείται στον χώρο του ως "φυσιολογικός", μέσα από την κλιμακωτά οριακή συμπεριφορά του και τη χρήση του αυστηρά οριοθετημένου χώρου του,  παραδίδεται στην ψυχική του νόσο.

 Δίνει τη δική του παράσταση μέσα σε έναν σκηνικό χώρο που λειτουργεί ως καταφύγιο αλλά και βήμα για να εκφράσει τα εσώψυχά του. Με δράσεις που μπορεί να επαναλαμβάνονται αένεα και σαν να τις παρακολουθούμε μέσα από την κλειδαρότρυπα. Έχει δημιουργήσει ένα προσωπικό κελί και ανασύρει τις αναμνήσεις της εγκιβωτισμένης του ζωής μέχρι να φτάσει στην αντίπερα όχθη.

Πόσα κοινά στοιχεία έχουμε εμείς με τον Αξέντι; Τουλάχιστον ως προς την αφετηρία μιας ψύχωσης. Πόσοι έχουμε βιώσει κοινωνικό αδιέξοδο, αποκλεισμό, έναν έρωτα χωρίς ανταπόκριση;

Και τελικά πώς στεκόμαστε απέναντι σε ένα ψυχικά άρρωστο άτομο; Του δίνουμε μια αγκαλιά ή του γυρνάμε με ευκολία την πλάτη στιγματίζοντάς το;

 Με όχημα ένα κλασικό έργο, ένα ιδιαίτερο σκηνικό (ιδέα της Σοφίας Καραγιάννη) και με έναν ηθοποιό πολυεργαλείο βουτάμε στα βαθιά της ψυχής του Αξέντι Ιβάνοβιτς Προπίτσιν.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Νικολάι Γκόγκολ

Σκηνοθεσία/Μουσική Επιμέλεια : Κωνσταντίνος Πασσάς

Μετάφραση/διασκευή: Ομάδα GAFF

Ιδέα Σκηνικού: Σοφία Καραγιάννη

Κατασκευή Σκηνικού: Κώστας Αβραμιώτης

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή:GAFF

Ερμηνεία: Ιωσήφ Ιωσηφίδης

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις:   Από Τρίτη 3 Μαΐου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

Διάρκεια παράστασης:  75  λεπτά

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 14€

Μειωμένο: 10€

Ατέλειες: 5€

 

Προπώληση εισιτηρίων :Viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/to-imerologio-enos-trelou/

Θέατρο Επί Κολωνώ

Ναυπλίου 12, Κολωνός, Αθήνα

Τηλ. 21 0513 8067