Εφεση κατά της δικαστικής δικαίωσης της Παρασκευής Τυχεροπούλου για την καθαίρεση από τον πρώην ΟΠΕΚΕΠΕ άσκησε η διοίκηση της ΑΑΔΕ, όπως γνωστοποίησε ο δικηγόρος της, Αντώνης Βαγιάνος.

Σημειώνεται πως η δικαστική απόφαση του Πρωτοδικείου Αθηνών διέταξε την επανατοποθέτηση της κ. Τυχεροπούλου στη θέση της Διευθύντριας Εσωτερικού Ελέγχου.

Ο κ. Βαγιανός παραθέτει τα εξής ερωτήματα προς τον διοικητή της ΑΑΔΕ, Γιώργο Πιτσιλή:

«Τι ακριβώς υπερασπίζεται ο Διοικητής της ΑΑΔΕ προσβάλλοντας την απόφαση του Μονομελούς Πρωτοδικείου; Υπερασπίζεται τις ενέργειες της Διοίκησης του πρώην Προέδρου του ΟΠΕΚΕΠΕ, κ. Μπαμπασίδη εναντίον της Π. Τυχεροπούλου; Υπερασπίζεται την κρίση του περί υποτιθέμενης "υπηρεσιακής ανεπάρκειάς" της;».

Ο κ. Βαγιάνος κάνει λόγο για «επιλεκτική μεταχείριση» και «στοχοποίηση» της κ. Τυχεροπούλου, ενώ την ίδια στιγμή, παραμένουν στις θέσεις τους οι ελεγχόμενοι για το σκάνδαλο, όπως τονίζει.

Αναλυτικά η δήλωση του Αντώνη Βαγιάνου

«Με έκπληξη και εύλογο προβληματισμό πληροφορούμαστε την άσκηση έφεσης εκ μέρους της ΑΑΔΕ κατά της υπ' αριθ. 411/2026 απόφασης του Μονομελούς Πρωτοδικείου Αθηνών, με την οποία κρίθηκε παράνομη και καταχρηστική η καθαίρεση της Π. Τυχεροπούλου και διατάχθηκε η επανατοποθέτησή της στη θέση της Διευθύντριας Εσωτερικού Ελέγχου.

Και ρωτάμε: Τι ακριβώς υπερασπίζεται ο Διοικητής της ΑΑΔΕ προσβάλλοντας την απόφαση του Μονομελούς Πρωτοδικείου; Υπερασπίζεται τις ενέργειες της Διοίκησης του πρώην Προέδρου του ΟΠΕΚΕΠΕ, κ. Μπαμπασίδη εναντίον της Π. Τυχεροπούλου; Υπερασπίζεται την κρίση του περί υποτιθέμενης «υπηρεσιακής ανεπάρκειάς» της;

Υπερασπίζεται την καθαίρεσή της και τη στοχοποίησή της, παρά τις άριστες αξιολογήσεις της, χωρίς καμία πειθαρχική έρευνα και παρά τη συνδρομή της στις έρευνες της Ευρωπαϊκής Εισαγγελίας; Και αν πράγματι υπερασπίζεται όλα αυτά, για ποιο λόγο δεν επιφυλάσσει την ίδια μεταχείριση για τα στελέχη του ΟΠΕΚΕΠΕ που διατηρεί στις θέσεις τους, παρότι αναφέρονται ως ερευνώμενα σε δικογραφίες της Ευρωπαϊκής Εισαγγελίας και πληροφορίες της επίορκης δράσης τους έχουν κατακλύσει τη δημόσια σφαίρα;

Όλοι κρίνονται και οφείλουν να ενεργούν με γνώμονα τη δικαιοσύνη και την αμεροληψία. Ωστόσο, η στάση του κ. Πιτσιλή δημιουργεί εύλογα την εικόνα εφαρμογής διαφορετικών μέτρων και σταθμών: αφενός, ανοχή και θεσμική προστασία σε πρόσωπα για τα οποία έχουν δημοσίως διατυπωθεί υπόνοιες επίορκης και παράνομης συμπεριφοράς και, αφετέρου, πλήρης αποστέρηση κάθε εγγύησης για την Π. Τυχεροπούλου, η οποία, χωρίς καμία προηγούμενη πειθαρχική ή ποινική εμπλοκή, απομακρύνθηκε από τη θέση της και παραμένει εκτοπισμένη εκτός νέου ΟΠΕΚΕΠΕ χωρίς ελεγκτικές αρμοδιότητες.

Η επίδικη απόφαση καθαίρεσης της Π. Τυχεροπούλου, την οποία ακόμη και σήμερα εφαρμόζει εν τοις πράγμασι ο κ. Πιτσιλής, δεν ερείδεται σε καμία προηγούμενη πειθαρχική διαδικασία ούτε φυσικά σε κάποια δικαστική απόφαση. Αντιθέτως, όπως αποδείχθηκε δικαστικά, αποτέλεσε πράξη προδήλως εκδικητική, στρεφόμενη κατά μιας υπαλλήλου που επιτελούσε τα καθήκοντά της, μεταξύ άλλων συνεργαζόμενη με την Ευρωπαϊκή Εισαγγελία. Είναι δε ενδεικτικό του μεγέθους της κακοπιστίας ότι ως λόγος καθαίρεσης αναφέρεται ακόμη και η «δικαιολογημένη απουσία» της λόγω αυτής ακριβώς της συνεργασίας με την Ευρωπαϊκή Εισαγγελία. Είναι άραγε υπερασπίσιμα όλα αυτά;

Αν η Διοίκηση της ΑΑΔΕ θεωρεί ότι δε δύναται, λόγω του τεκμηρίου της αθωότητας, να λάβει πειθαρχικά μέτρα εναντίον στελεχών που φέρονται εμπλεκόμενα στο σκάνδαλο του ΟΠΕΚΕΠΕ και παραμένουν στις θέσεις Προϊσταμένων Διευθύνσεων ή Τμημάτων, πως είναι δυνατόν να θεωρεί εύλογη και θεμιτή διοικητική πρακτική την καθαίρεση της Π. Τυχεροπούλου χωρίς καμία απολύτως αντικειμενική ένδειξη παρανομίας και χωρίς καν προηγούμενη πειθαρχική ή δικαστική δίωξη; Πως είναι δυνατόν οι θεσμικές εγγυήσεις να ισχύουν επιλεκτικά για ορισμένους και να παρακάμπτονται στην περίπτωση της Π. Τυχεροπούλου, η οποία δυστυχώς παραμένει στοχοποιημένη ακόμη και σήμερα παρά την πολυδιαφημισμένη μετάβαση του ΟΠΕΚΕΠΕ στην ΑΑΔΕ;

Σε σχέση με τη μεταχείριση που επιφυλάσσει η ΑΑΔΕ στην Π. Τυχεροπούλου, θα πρέπει να λεχθούν και τα κάτωθι:

Στις 31.3.2026, ταυτόχρονα με την κοινοποίηση της απόφασης που δικαίωνε την Π. Τυχεροπούλου, απευθύναμε, σε θεσμικό και απολύτως συναινετικό τόνο, αίτημα συνάντησης προς τον Διοικητή κ. Πιτσιλή και τον αρμόδιο Προϊστάμενο κ. Καββαδά, με αποκλειστικό σκοπό την εξεύρεση λύσης και την ομαλή συμμόρφωση προς τη δικαστική κρίση.

Ως απάντηση εισπράξαμε σιωπή. Όχι μόνο δεν ορίστηκε συνάντηση, αλλά επί εβδομάδες η ΑΑΔΕ αρνούνταν ακόμη και να μας χορηγήσει αριθμό πρωτοκόλλου για το αίτημά μας. Τελικώς, κατόπιν επανειλημμένων οχλήσεων, στις 27.4.2026, ταυτόχρονα με την απόρριψη του αιτήματός μας για συνάντηση την οποία το Γραφείο του Διοικητή της ΑΑΔΕ «δεν κρίνει σκόπιμη», ενημερωθήκαμε ότι το από 31.3.2026 αίτημά μας έλαβε αριθμό πρωτοκόλλου με ημερομηνία… 22.4.2026, δηλαδή 22 ημέρες μετά τη λήψη του.

Η Π. Τυχεροπούλου, όπως προκύπτει, δεν δικαιούται, κατά την αντίληψη της Διοίκησης, καν τα στοιχειώδη: καμία ακρόαση, καμία θεσμική αντιμετώπιση, ούτε καν την τυπική διοικητική καταγραφή του αιτήματός της χωρίς επίμονη διεκδίκηση. Η διαφοροποίηση αυτή σε σχέση με τη μεταχείριση άλλων στελεχών δεν μπορεί παρά να γεννά σοβαρά ερωτήματα για την ίση μεταχείριση και την αμεροληψία της Διοίκησης.

Υπό τα δεδομένα αυτά, η άσκηση έφεσης δεν εκλαμβάνεται ως άσκηση θεμιτού ένδικου μέσου, αλλά ως επιλογή συνέχισης μιας προδήλως άδικης και ήδη δικαστικά αποδοκιμασθείσας διοικητικής πρακτικής. Η Διοίκηση της ΑΑΔΕ φαίνεται να επιλέγει, αντί της αποκατάστασης της νομιμότητας, την εξακολούθηση και τη θεσμική κάλυψη πράξεων της προηγούμενης ερευνώμενης διοίκησης.

Η Π. Τυχεροπούλου θα συνεχίσει να υπερασπίζεται τα δικαιώματά της με όλα τα νόμιμα μέσα. Και η Δικαιοσύνη, όπως ήδη απέδειξε, παραμένει ο τελικός κριτής όλων.

Αθήνα, 4 Μαΐου 2026».

OFF-OFF ATHENS no 16

Αναζητώντας τον σπινθήρα

25 Μαΐου ως 23 Ιουνίου 2026

 

Ηλεκτρονική Προπώληση
 

Δείτε το trailer του 16ου OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL 

 

Οι σπινθήρες είναι μικρές, απρόβλεπτες εκλάμψεις. Εμφανίζονται ξαφνικά, χωρίς διάρκεια, αλλά με ένταση.

Είναι η στιγμή που κάτι γεννιέται — πριν αποκτήσει μορφή, ταυτότητα, πριν γίνει ύλη. Κάθε μεγάλη θεατρική στιγμή, κάθε ανατρεπτική ιδέα, ξεκινά πάντα από κάτι μικρό, στιγμιαίο, αλλά εκρηκτικό - έναν Σπινθήρα - που μοιάζει με εκείνη την πρώτη ανάγκη: μια ιδέα που ζητά να ειπωθεί, ένα σώμα που αναζητά τη σκηνή, μια ομάδα που δοκιμάζει να σταθεί μπροστά στο κοινό, χωρίς να γνωρίζει ακόμη τη διαδρομή που θα ακολουθήσει. Εδώ και 16 χρόνια, το θέατρο Επί Κολωνώ έχει μετατραπεί στον χώρο, όπου αυτοί οι δημιουργικοί σπινθήρες βρίσκουν το οξυγόνο για να γίνουν φλόγα. Εδώ και 16 χρόνια το θέατρο Επί Κολωνώ προσφέρει σε νέους δημιουργούς και θεατρικές ομάδες, που βρίσκονται στην αρχή ή σε μια κρίσιμη καμπή της καλλιτεχνικής τους πορείας ένα σημείο συνάντησης, για να αρθρώσουν το δικό τους προσωπικό λόγο και να πειραματιστούν. 

Κάθε καλοκαίρι, το θέατρο Επί Κολωνώ φιλοξενεί για λίγες εβδομάδες παραστάσεις και σκηνικές δράσεις που δεν επιδιώκουν την τελειότητα, αλλά τη ζωντανή συνάντηση με τον θεατή.

Το φεστιβάλ λειτουργεί ως πεδίο δοκιμής, ανταλλαγής και παρουσίας.

Ένας τόπος όπου διαφορετικές φωνές, αισθητικές και αναζητήσεις συνυπάρχουν, συγκρούονται, συνομιλούν — και αφήνουν το αποτύπωμά τους, έστω και στιγμιαία.

Το Επί Κολωνώ στηρίζει έμπρακτα αυτή τη διαδικασία, παρέχοντας τον χώρο, την τεχνική υποδομή και τη φροντίδα, που χρειάζεται μια πρώτη δημόσια εμφάνιση. Με την πεποίθηση ότι κάθε σπινθήρας, όσο μικρός ή φευγαλέος κι αν μοιάζει, μπορεί να αποτελέσει την αρχή μιας μεγαλύτερης διαδρομής.

Οι παραστάσεις που θα ξεχωρίσουν στο πλαίσιο του φεστιβάλ, θα συνεχίσουν την πορεία τους στο ΜΠΙΖΖΖ 2027…! σε συμπαραγωγή με το θέατρο Επί Κολωνώ, ως μια φυσική συνέχεια της πρώτης αυτής εμφάνισης.

Είστε έτοιμοι να ανάψουμε την σπίθα της έμπνευσης και της δημιουργίας;

 

Για αγορά εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/festival/off-off-athens-theater-festival-2026/

Διάρκεια Φεστιβάλ: Από 25 Μαΐου έως 23 Ιουνίου 2026

Τόπος: Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ (Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός, Αθήνα)

Διάρκεια Παραστάσεων: Οι παραστάσεις δεν υπερβαίνουν τα 60 λεπτά

Εισιτήρια: Γενική είσοδος: 9€. Eισιτήριo ημέρας 2 παραστάσεων 15€

Κάρτα για 10 παραστάσεις: 50€

Ώρα έναρξης: Καθημερινά στις 20:15 για την πρώτη παράσταση και στις 22:00 για τη δεύτερη παράσταση.

 

Doors Open at: 19:00
 Το μπαρ και η αυλή του θεάτρου είναι ανοιχτά καθημερινά
  από τις 19.00 ως αργά το βράδυ.

 

Ομάδα 1η

Δευτέρα 25 Μαΐου στις 20:15 & Τρίτη 26 Μαΐου στις 22:00

«Hyperspace ή αλλιώς»

Στην καρδιά της οικονομικής κρίσης, δύο ζευγάρια, το ένα στην Γερμανία (οικονομικοί μετανάστες) και το άλλο στην Ελλάδα βιώνουν την επιλογή τους. Δηλαδή, τα προβλήματα της διαμονής τους σε μια ξένη χώρα αφενός και αφετέρου τα θέματα που προκύπτουν από τη παραμονή τους σε μια χώρα που καταρρέει οικονομικά. Τα πράγματα περιπλέκονται όταν η γυναίκα του ενός ζευγαριού συναντιέται με τον άντρα του άλλου ζευγαριού…

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Group thea-try της Καλλιτεχνικής Ένωσης Δήμου Ωρωπού

Συγγραφέας: Δανάη Λιοδάκη

Σκηνοθεσία: Νικόλας Φραγκάκης

Σκηνικά/Κοστούμια/Επιμέλεια ήχου-φωτισμού: Γιάννης Σελεπές

Επιμέλεια μουσικής: Τάσος Αντωνίου

Βοηθός σκηνοθέτη: Τζο Σαράντη

Ερμηνεύουν: Ζήσης Λαγιόκαπας, Γεωργία Νικητοπούλου, Γιώργος Σιαφάκας, Σάντρα Χατζηαλεξίου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/hBKFpZK8UFQ

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 2η

Τρίτη 26 Μαΐου στις 20:15 & Τετάρτη 27 Μαΐου στις 22:00

«Στον κύριο Τζέι (Calling mrJ)»

Το έργο διαδραματίζεται μέσα σε ένα σπίτι, μάλλον. Μέχρι εδώ, όλα καλά. Η Λ. γυρίζει επιτέλους σπίτι, μάλλον, έχοντας για άλλη μια φορά χορέψει, μάλλον με επιτυχία, την "χορογραφία" της ζωής. Ψάχνει να μιλήσει σε κάποιον για την πραγματικότητα, να της πει αν υπάρχει όντως ή αν είναι όλα ένα όνειρο του πεντάχρονου εαυτού της, πόσο ανακουφιστικό θα ήταν, κύριε Τζέι! Η πραγματικότητα, όμως, είναι εδώ, αντίθετα με τον κύριο Τζέι, υπάρχει χωρίς να φαίνεται, στους αληθινούς ανθρώπους φαίνεται, χωρίς να υπάρχει; Τι πήγε στραβά, κύριε Τζέι; Τώρα που μεγαλώσαμε, τι γίναμε;
 Η παράσταση αυτή είναι αφιερωμένη σε άτομα ή ιδέες που δεν είναι πια εδώ, αλλά που σμίλεψαν το πρόσωπο που έχουμε σήμερα και μέσα από χιούμορ και σουρεαλισμό, θίγει θέματα διαταραχών αποπροσωποποίησης και αποπραγματοποίησης, διαταραχές αντίληψης για τις οποίες δεν γίνεται αρκετά λόγος, και για τις οποίες συχνά οι πάσχοντες αμφιβάλλουν, καθώς τείνουν να νιώθουν ότι ψεύδονται οι ίδιοι όταν τις βιώνουν. Όμως δεν κρατάει για πάντα. Μάλλον.

Η ταυτότητα της παράστασης:
 Θεατρική ομάδα: Θέατρο εΦ - ομάδα θεάτρου

Συγγραφέας: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Σκηνοθεσία: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Δραματουργία: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Θέατρο εΦ - Σοφία Χατζηγιάννη

Φωτισμοί: Θέατρο εΦ

Μουσική σύνθεση: Moby (mobygratis.com) και Eli and the Portraits

Μουσική επιμέλεια: Αρετή Μακρολειβαδίτη

Κίνηση: Θέατρο εΦ

Σχεδιασμός αφίσας: Χρήστος Καλογριδάκης

Φωτογραφίες: Αναστασία Ζησοπούλου

Ερμηνεύουν: Λένια Κοκκίνου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/4sWOI9fx__U

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 3η

Τετάρτη 27 Μαΐου στις 20:15 & Πέμπτη 28 Μαΐου στις 22:00

«Μικρός Καναδάς»

Ο επιστάτης μιας βιοτεχνίας στον Ασπρόπυργο, Λουκάς, ανακαλύπτει ένα πτώμα στην αποθήκη των εγκαταστάσεων. Όταν το πληροφορείται ο ιδιοκτήτης της βιοτεχνίας, Αντώνης, αποφασίζει να αποσιωπήσει το γεγονός, επειδή πρόκειται να επισκεφθεί την επιχείρηση επιτροπή του Υπουργείου Ανάπτυξης για την τελική έγκριση βιομηχανικής άδειας. Παράλληλα, καταφθάνει μια μητέρα, η Μαρία, που αναζητά τον γιο της, ο οποίος είχε επισκεφθεί τη βιοτεχνία την προηγούμενη μέρα με το σχολείο του.

Η ταυτότητα της παράστασης:
 Θεατρική Ομάδα: Miserdé
 Συγγραφέας: Τζίνα Στεφανοπούλου
 Σκηνοθεσία: Νίκος Χρονόπουλος
 Δραματουργία: Τζίνα Στεφανοπούλου
 Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Νεφέλη Κωνσταντινίδη- Νίκος Χρονόπουλος
 Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Άγγελος Λιάγκος
 Βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Κωνσταντινίδη
 Σχεδιασμός αφίσας: Αλέκα Καμπέρη
 Φωτογραφίες: Άγγελος Τζουανάκης

Ερμηνεύουν: Δέσποινα Γαλανάκη, Νίκος Καραστέργιος, Άγγελος Λιάγκος

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/uh3XEODAII0

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 4η

Πέμπτη 28 Μαΐου στις 20:15 & Παρασκευή 29 Μαΐου στις 22:00

«Ο Εφιάλτης Ενός Ηθοποιού»

Ο Τζορτζ είναι ένας λογιστής ήπιων τόνων που ξυπνά παγιδευμένος μέσα στο αγχώδες όνειρο κάποιου άλλου. Στα παρασκήνια ενός θεάτρου, ο πρωταγωνιστής τραυματίζεται και ο Τζορτζ σπρώχνεται στη σκηνή για να τον αντικαταστήσει. Ακολουθεί μια θεατρική ελεύθερη πτώση. Ο Τζορτζ εκσφενδονίζεται μέσα σε ένα χάος από «κλασικά έργα», εντελώς απροετοίμαστος. Γύρω του, σταρ του θεάτρου αγωνιούν να διατηρήσουν τις ερμηνείες τους ενώ η υπεύθυνη σκηνής προσπαθεί να κρατήσει την παράσταση σε ροή. Καθώς τα θεατρικά στυλ συγκρούονται και η λογική εγκαταλείπει το σανίδι, ο Τζορτζ, ο απρόθυμος αντικαταστάτης, πρέπει με κάποιο τρόπο να επιβιώσει από την τρέλα ή… να ξυπνήσει.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: In Flux | Theater Group

Συγγραφέας: Christopher Durang

Μετάφραση: Αγαμέμνων Καλογράνης, Έλσα Ζαρρή

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αναγνωστάκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Έλσα Ζαρρή

Σχεδιασμός αφίσας: Χαράλαμπος Ανδρέου

Φωτογραφίες/Trailer: Μίλτος Αποστολόπουλος, Παναγιώτης Αναγνωστάκης

Σκηνογραφία: Νόνα Σούντη

Ερμηνεύουν: Αγαμέμνων Καλογράνης, Δανάη Μαθιουλάκη, Δανάη Μικέδη – Προδρόμου, Έλσα Ζαρρή, Κώστας Γεωργιόπουλος.

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/wVkH5ShAdgU

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

Ομάδα 5η

Παρασκευή 29 Μαΐου στις 20:15 & Σάββατο 30 Μαΐου στις 22:00

«Κλεψύδρα, μια αυτοσχεδιαστική παράσταση»

Μια ιστορία ανθρώπων που συναντιούνται, επηρεάζονται και αλλάζουν μέσα στον χρόνο. Οι χαρακτήρες καλούνται να αντιμετωπίσουν τις συνέπειες των πράξεών τους και να επαναπροσδιορίσουν τη θέση τους ο ένας απέναντι στον άλλον. Τι όμως τους οδήγησε μέχρι εκεί; Ξετυλίγοντας τα νήματα των ζωών τους, σαν σύγχρονοι μίτοι της Αριάδνης μέσα από τον λαβύρινθο του χρόνου, αποκαλύπτονται οι απαρχές των σχέσεων και τα κίνητρά τους. Καθώς η άμμος της κλεψύδρας κυλάει προς τα επάνω, εκεί από όπου ξεκίνησε, όλα είναι πιθανά σε αυτό το ταξίδι που κάθε φορά μας οδηγεί σε νέα μονοπάτια. Μια αυτοσχεδιαστική παράσταση, κάθε φορά διαφορετική.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ροζ Ιππότες

Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Ροζ Ιππότες

Φωτισμοί, μουσική επιμέλεια: Ροζ Ιππότες

Σχεδιασμός αφίσας: Ροζ Ιππότες

Φωτογραφίες: Ροζ Ιππότες

 Ερμηνεύουν: Χαρά Ματαρέλλη, Νικόλας Πάνος, Μαρία Παπουτσή, Θάνος Πολυζώτης, Βαγγέλης Χατζηκυριάκος

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/gVPgi4apL54
 Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 6η

Σάββατο 30 Μαΐου στις 20:15 & Κυριακή 31 Μαΐου στις 22:00

«Ποιος ανακάλυψε την Αμερική/Τριάντα χρόνια μετά»

Δύο κορίτσια με διαφορετικούς χαρακτήρες μεγαλώνουν μαζί, κάνοντας ένα ταξίδι αυτογνωσίας αναζητώντας την ευτυχία και αναρωτώμενες για το νόημα της ζωής μέσα στο χρόνο. Η «Καίτη» εξελίσσεται με εσωστρέφεια, ενώ η «Λίζα» με εξωστρέφεια, δυο ζωές παράλληλες που τις τέμνει ο χρόνος. Η κυκλικότητα  του χρόνου αλλά και όσων περιστοιχίζουν τη ζωή μας είναι βασική θεματική της σκηνοθετικής μου ματιάς.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Αιρετικές ουσίες

Συγγραφέας: βασισμένο στο έργο της Χρύσας Σπηλιώτη

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Τζαβάρα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ειρήνη Τζαβάρα

Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής

Μουσική  επιμέλεια: Ειρήνη Τζαβάρα

Σχεδιασμός αφίσας: Μαρλού Ξηνταριανού

Φωτογραφίες: Μαρία Βουτσινά

Τρέιλερ: Σπύρος Ζουρλίδης

Ερμηνεύουν: Τζίνα Ντέγκα, Μαρία Παπαϊωάννου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/RnuP41D39oY

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 7η

Κυριακή 31 Μαΐου στις 20:15 & Τρίτη 2 Ιουνίου στις 22:00

«ΔΗΚΕΟΣΗΝΙ»

Ελλάδα, σήμερα. 4 άνθρωποι έχουν χάσει τα πιο αγαπημένα τους πρόσωπα από την αυθαίρετη και ατιμώρητη βία της εξουσίας. Μέσα από μαρτυρίες και θραύσματα μνήμης, το προσωπικό πένθος μετατρέπεται σε πολιτική καταγγελία και σε συλλογικό τραύμα, αποκαλύπτοντας μια Δικαιοσύνη που αποτυγχάνει - εσκεμμένα ή μη - να περιορίσει τη βία και επιτρέπει την κανονικοποίησή της.

Ποιος λογοδοτεί όταν η αδικία γίνεται κανονικότητα και η σιωπή μετατρέπεται σε συνενοχή;

Όπως έλεγε ο Μπρέχτ, όταν η βία της εξουσίας τελειώσει με τους άλλους, θα έρθει και για μας, και τότε δεν θα υπάρξει πια κανείς να μιλήσει.

Χθες οι συγγενείς τους, σήμερα αυτοί∙ αύριο ποιος;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Arcana

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Mario Stavri

Δραματουργία: Mario Stavri - Άντζυ Φιλήντα

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Arcana

Φωτισμοί: Νίκος Βλασσόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Mario Stavri

Κίνηση: Υρώ Γαβριατοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Ρούφα

Σχεδιασμός αφίσας: FLEEKERS hub

Φωτογραφίες/Video: Panos Karachristos

Ερμηνεύουν: Idra Kayne, Άντζυ Φιλήντα, Γιώργος Ρηγόπουλος, Mario Stavri
 

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/MqpAjnHGnvA

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 8η

Τρίτη 2 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 3 Ιουνίου στις 22:00

«ο άνθρωπος του δήμου»

Σε μια πόλη που γκρεμίζεται και ξαναχτίζεται διαρκώς, στην Αθήνα που όποιον δρόμο κι αν διαλέξεις θα σκοντάψεις σε κάποιο εργοτάξιο ή σ' ένα πεζοδρόμιο γεμάτο τρύπες, κόνους και επισημάνσεις, κινείται μια παράξενη φιγούρα. Ο άνθρωπος του Δήμου. Μέσα στα ερείπια αυτής της πόλης χτίζει έναν δικό του κόσμο όπου πασχίζει να επιβιώσει. Παλεύει ενάντια στην ψευδαίσθηση του αμνημόνευτου και αναλαμβάνει έναν αλλόκοτο ρόλο: να σώσει ό,τι έχει χαθεί, να προστατεύσει κάθε χώρο μνήμης που κινδυνεύει να σβήσει.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: βίλατζερς

Συγγραφέας: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Σκηνοθεσία: Άρτεμις Λεπτοκαροπούλου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Άρτεμις Δοδοπούλου

Κίνηση: Αφροδίτη Δαουλτζή

Ερμηνεύουν: Μιχάλης Αναγνώστου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/XNS9suHhETk

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 9η

Τετάρτη 3 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 22:00

«Καλά! Ευχαριστώ!» Μια ιστορία για όσ@ μια μέρα δεν ξύπνησαν καλά

Ένα δωμάτιο, ένας άνθρωπος, ο κόσμος. Πολλές καθημερινές διαδρομές, πολλές αναμνήσεις που μοιάζουν χειροποίητες. Πολλή ζωή. Και ξαφνικά... ένα κενό. Ένα κενό εκκολαπτόμενο μέσα σε ένα δωμάτιο. Ένας άνθρωπος διαπερασμένος από ύπαρξη, ακούσια και οδυνηρή. Χωρίς προειδοποίηση. Αυτό είναι ίσως ένα καταθλιπτικό επεισόδιο. Αυτό είναι ίσως ένα επεισόδιο γραμμένο από ανθρώπους που μια μέρα δεν ξύπνησαν “καλά”. Ανθρώπους του σύγχρονου κόσμου που είναι ίδι@ με την κολλητή, τον σύντροφο, τον εραστή, τ@ συνάδελφ@, την αδερφή, τον γιο, τ@ περαστικ@ και δηλώνουν “καλά”. Εξάλλου ό,τι δηλώνεις αρκεί. Σωστά;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Σκηνοθεσία/Σχεδιασμός Κίνησης: Κατερίνα Κας

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Μαριλένα Γεωργαντζή

Trailer βίντεο και μοντάζ: Κατερίνα Συναπίδου, Τόνια Στεφανάτου

Ερμηνεύουν: Κατερίνα Κας

Ακούγονται οι φωνές των: Φανή Βλάχου, reesejohanson, Αργυρώ Κεπεσίδη, Σταύρος Κολομέτσος, Κατερίνα Συναπίδου, Τόνια Στεφανάτου, Μάντυ Φλέσσα

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/czxNpFuObB8

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 10η

Πέμπτη 4 Ιουνίου στις 20:15 & Παρασκευή 5 Ιουνίου στις 22:00

«Λυσιστράτες»

εμπνευσμένο από την Λυσιστράτη του Αριστοφάνη

2026 μ.Χ. Ο Αριστοφάνης πέθανε. Οι γυναίκες κατέβηκαν από την Ακρόπολη. Η Λυσιστράτη κατακρεουργήθηκε πολλάκις στην Επίδαυρο. Ο πόλεμος τελείωσε. Κι ύστερα άλλοι πολλοί πόλεμοι ξεκίνησαν και τελείωσαν. Και σήμερα, ακόμα κι εκεί που δεν έχει πόλεμο, πάλι πόλεμο έχει. Σε μία εταιρία, οι γυναίκες του τμήματος μάρκετινγκ συνειδητοποιούν πως πια δε δουλεύουν για να ζούνε, αλλά ζούνε για να δουλεύουν. Κάθε μέρα, χαράματα πιασμένες από τις χειρολαβές, η κάθε μία με τα δικά της προβλήματα ξεχασμένα στην αναμονή. Μέχρι την ημέρα που συνωμοτικά, δύο ώρες πριν την βάρδια, αποφασίζουν την αποχή από τα εργασιακά τους καθήκοντα.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ομάδα Χωρίς Όνομα

Συγγραφέας: Χρήστος Κούλας

Σκηνοθεσία: Χρήστος Κούλας Δραματουργία: Γιώργος Ριζόπουλος

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Δημήτρης Καλαμπαλίκης

Βοηθός σκηνοθέτη: Σία Μακριδάκη

Σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Καλαμπαλίκης

Φωτογραφίες: Μαριζέτα Βερούκη

Ερμηνεύουν: Αριστέα Αδαμίδου, Άννα Μαρία Θεοδόση, Βίκυ Κοκώνη, Χρήστος Κούλας, Σία Μακριδάκη, Αναστασία Μάργαρη, Δήμητρα Μπουγέλη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/I8VM1tc_e_E

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 11η

Παρασκευή 5 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 6 Ιουνίου στις 22:00

«Είδα όνειρο, να στο πω;»

Μια χορική παράσταση που εξερευνά, με χιούμορ και τρυφερότητα, τις σκοτεινές περιοχές του έρωτα. Μια ακροβασία στα προσωπικά και κοινωνικά συντρίμμια που διαχωρίζουν τον εαυτό από τον άλλον. Ό,τι μας χωρίζει, είμαστε εμείς: όσα έχουμε καταναλώσει, όσα έχουμε φοβηθεί, όσα χτίσαμε και έγιναν η προσωπική μας φυλακή. Υπάρχει κάτι που μπορεί να μας γκρεμίσει; Και τι είναι, τελικά, η αγάπη;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα:  Lauras

Κείμενο:  Αριάδνη Χριστοφορίδου

Σκηνοθεσία:  Αριάδνη Χριστοφορίδου

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Kykeon

Φωτισμοί: Βασίλης Σταυρόπουλος

Μουσική: Νεφέλη Γεωργιάδου

Κίνηση: Αναστασία Αντωνακάκη

Βοηθός σκηνοθέτη:  Έφη Παχή

Σχεδιασμός αφίσας: Πάνος Κονιδάρης

Φωτογραφίες: Βασίλης Σταυρόπουλος

Ερμηνεύουν: Μελίνα Ποτουρίδου, Βασιλική Χρυσικού, Αριάδνη Χριστοφορίδου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/cvNMFiePrHY

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

Ομάδα 12η

Σάββατο 6 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 7 Ιουνίου στις 22:00

«Το παιδί»

Ο Φρέντρικ και η Ανιές γνωρίζονται και ερωτεύονται σε μια στάση λεωφορείου. Ξεκινάνε μια ζωή, μέσα από την οποία προκύπτει μια εγκυμοσύνη. Το μωρό, όμως, δυστυχώς πεθαίνει στη γέννα. Και ο Φρέντρικ κι η Ανιές πρέπει να αντιμετωπίσουν μαζί αυτήν την κατάσταση. Ένα έργο για τον ανθρώπινο ψυχισμό, για το πώς λειτουργούμε οι άνθρωποι, πώς σκεφτόμαστε, πώς προσπαθούμε να καταλάβουμε τον κόσμο, τα συναισθήματά μας και τις καταστάσεις. Πώς αντιμετωπίζουμε το τραύμα. Μόνο μέσα από το τραύμα, το τραύμα που κρύβουμε όλοι μέσα μας, μπορούμε να καταλάβουμε έναν άνθρωπο – εν τη ουσία του.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: the defects

Κείμενο: Jon Fosse

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Παναγιωτίδης

 Ερμηνεύουν: Γιώργος Ταλιάνης, Στέφη Κόντου, Κωνσταντίνος Παναγιωτίδης, Έλσα Θεοχάρη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/ZSzq-8QtBAo

Διάρκεια: 45 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 13η

Κυριακή 7 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 9 Ιουνίου στις 22:00

«έρημος ατακάμα»

Τρεις ηθοποιοί ξεκινούν ένα ταξίδι στην έρημο ατακάμα, αναζητώντας έναν τόπο και έναν λόγο για να συνεχίσουν να δημιουργούν. Η διαδρομή τους, πραγματική και φαντασιακή, μετατρέπεται σε σκηνική έρευνα για τη μνήμη, την Ιστορία και την αλήθεια. Μέσα από αφηγήσεις, σωματικές εμπειρίες και αποσπάσματα βιβλίων, η προσωπική ανάγκη για δημιουργία συναντά τη συλλογική τραυματική μνήμη της Χιλής. Η έρημος λειτουργεί ως τόπος σιωπής και αρχείο πολιτικής βίας και τραυμάτων, ενώ το έργο συνδέει ντοκουμέντο και μυθοπλασία, προτείνοντας τη δημιουργία ως πράξη αντίστασης στη λήθη.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Los Nadies

Κείμενο: Η ομάδα

Δραματουργία: Η ομάδα

Σύνθεση Δραματουργίας: Άννα-Μαρία Ιακώβου, Ραφαηλία Γαβαλά

Σκηνοθεσία:  Άννα-Μαρία Ιακώβου

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Ζενεβιέβ Αθανασοπούλου

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Μουσική: Χάρης Αναστασιάδης

Κίνηση: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Καλτζίδης

Σχεδιασμός αφίσας: bobinafilms

Φωτογραφίες: bobinafilms

Ερμηνεύουν: Στέφανος Μανουσαρίδης, Σοφία Νίνου, Μαριάνθη Ξυνταριανού-Τσιροπινά

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/VEbwGGSXLTs

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

Ομάδα 14η

 

Τρίτη 9 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 10 Ιουνίου στις 22:00

«Συνθήκες Διαβίωσης»

Πόσους συμβιβασμούς είμαστε διατεθειμένοι να κάνουμε για να επιβιώσουμε στο αστικό τοπίο; Σπίτι χωρίς ήλιο; Σπίτι 30 τετραγωνικά; Συγκατοίκηση; Μόνιμη ηχορύπανση; Ενοχλητικοί γείτονες; Απομόνωση και εξάρτηση από την τεχνολογία;

Μία σύνθεση από στιγμές καθημερινότητας, που ισορροπούν ανάμεσα στο κωμικό και στο παράλογο και εξερευνούν το πως ο προσωπικός μας χώρος, ο χώρος που ονομάζουμε «σπίτι», μετατρέπεται σε πεδίο συνεχούς διαπραγμάτευσης.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: ΑΛΜΑ

Κείμενο: Χριστίνα Γκέγκα

Σκηνοθεσία:  Χριστίνα Γκέγκα

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Χριστίνα Γκέγκα

Φωτισμοί: Γιώργος Βλαχονικολός

Σχεδιασμός αφίσας: Gella Valavanis

Φωτογραφίες: Gella Valavanis

Ερμηνεύουν: Σπυριδούλα Γκέκα, Βασίλης Κανάκης, Αλεξάνδρα Παππά

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/CFkLGyIq5WY

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 15η

 

Τετάρτη 10 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 11 Ιουνίου στις 22:00

«Στον Γιώργο»

«Στον Γιώργο», μια ερωτική εξομολόγηση της Λούλας Αναγνωστάκη στον σύζυγό της Γιώργο Χειμωνά. Δεκαπέντε χρόνια μετά τον θάνατό του. Μια ορμητική έκφραση αγάπης, ένα λυσσαλέο παράπονο, ένα γιατί κι ένα ευτυχώς. Ο λόγος χειμαρρώδης, ποιητικός. Σαν τελικά δικός του. Οι λέξεις, οι μορφές κι όλη της η ζωή δορυφόροι του Γιώργου.  Η Λούλα πλάθεται και πλάθει μες στον αέναο ρου του έρωτα.

Το κείμενο γράφτηκε από την Εβίτα Μεϊμαρίδου στο πλαίσιο του μεταπτυχιακού προγράμματος «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο & Πολιτιστικές Βιομηχανίες» του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με επιβλέπουσα τη Σοφία Καψούρου. Η παράσταση ξεκινά με απόσπασμα από το «Μυθιστόρημα» του Γιώργου Χειμωνά.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Nimbus Drift

Συγγραφέας: Εβίτα Μεϊμαρίδου

Σκηνοθεσία/Κίνηση: Ελένη Μεϊμαρίδου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία/Σχεδιασμός αφίσας: Ζώης Α. Χιονίδης

Φωτισμοί: Μαίρη Νταλαμάγκα

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Εβίτα Μεϊμαρίδου

Βοηθός σκηνοθέτη/Επιμέλεια φωνής: Γιούλη Καρναχωρίτη

Φωτογραφίες: Ζωή Τσίμπα, Ελένη Μεϊμαρίδου

Ερμηνεύουν: Εβίτα Μεϊμαρίδου, Νικόλας Ρούβαλης

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/DQ9MqTjFv3k 

Διάρκεια: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 16η

 

Παρασκευή 12 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 13 Ιουνίου στις 22:00

«Ο Α και η Β»

Ο Α και η Β δύο αδέρφια που συνδέονται μεταξύ τους με το δικό τους μοναδικό τρόπο, μεγαλώνουν σε μια μικρή επαρχιακή πόλη προσπαθώντας να καταλάβουν ποιοι είναι ή ποιοι πρέπει να είναι. Η μόνη τους ελευθερία είναι το αγαπημένο τους παιχνίδι «Πέτα». Αυτά τα λίγα δευτερόλεπτα από την καρέκλα μέχρι το πάτωμα. Η ζωή προχωράει και μαζί της και αυτοί. Το χαλάκι που στην μικρή επαρχία έκρυβε οποιαδήποτε μυστικό διαφορετικότητας και επιθυμίας έχει αρχίσει να απομακρύνεται. Μένουν μόνοι τους αντιμέτωποι με ότι τους στερήθηκε, με εκκρεμότητες και με μια διάγνωση που άργησε 27 χρόνια.

«Δεν μπορώ είναι ψηλά. Σπρώξε με εσύ»

«Θα σε κρατάω εγώ. Μέχρι να πέσεις θα έχω τα χέρια μου στη μέση σου για να μην

φοβάσαι».

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική Ομάδα: O.utkasters

Συγγραφέας: Όλγα Καστρίτση

Επεξεργασία κειμένου: Γιώργος Κοντοπάνος

Σκηνοθεσία: O.utkasters

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: O.utkasters

Φωτογραφία: Ευαγγελία Λιάπη

Βίντεο/Trailer: Βαγγέλης Πιδιάκης

Social Media: Όλγα Καστρίτση

Ερμηνεύουν: Γιώργος Κοντοπάνος, Όλγα Καστρίτση

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/oEczYv_-ieI

Διάρκεια: 45 λεπτά

Ομάδα 17η

 

Σάββατο 13 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 14 Ιουνίου στις 22:00

 

«Η Κατερίνα των φυλακών»

Στις 18 Μαρτίου 2009, η ακτιβίστρια Κατερίνα Γκουλιώνη βρίσκεται νεκρή, δεμένη  πισθάγκωνα και με αίματα στο πρόσωπο, χωριστά από τους υπόλοιπους συγκρατούμενους τής, κατά την εκδικητική μεταγωγή της από τις φυλακές Ελαιώνα προς τις φυλακές Νεάπολης Λασιθίου, δύο εβδομάδες πριν από μια πιθανή αποφυλάκιση της. Το πόρισμα του ιατροδικαστή κάνει λόγο για υπερβολική χρήση ηρωίνης. Λίγες μέρες μετά, η Διεθνής Αμνηστία ανακοινώνει πως ο θάνατός της δεν ήταν τυχαίος και σίγουρα δεν οφειλόταν σε υπερβολική χρήση. Με αφετηρία τον μέχρι σήμερα ανεξιχνίαστο θάνατο της γυναίκας που κατήγγειλε στον υπουργό προστασίας του πολίτη τις συνθήκες διαβίωσης των κρατουμένων στις ελληνικές φυλακές και πρωτοστάτησε στον αγώνα για την κατάργηση του κολπικού ελέγχου, η παράσταση σκιαγραφεί την ανθρωπιστική προσφορά της «Κατερίνας των φυλακών», όπως έμεινε γνωστή, αναδεικνύοντας την καθημερινότητα στα γυναικεία σωφρονιστικά ιδρύματα, τα στερεότυπα γύρω από αυτά, τις καταχρήσεις εξουσίας των υπευθύνων και εν τέλει τις σχέσεις που αναπτύσσουν οι κρατούμενες μεταξύ τους για να ανταπεξέλθουν σε ένα τέτοιο περιβάλλον.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική Ομάδα: Nuvole

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Ειρήνη Κανελλοπούλου

Σκηνογραφία: Έλλη Σπένδου

Μουσική σύνθεση/Ερμηνεία: Περικλής Σιούντας

Κίνηση: Πάνος Τοψίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ειρήνη Αντώνη

Φωτογραφίες: 2η έκθεση κρατουμένων ΚΚΓΕΘ

Ερμηνεύουν: Αιμιλία Κεφαλά, Περικλής Σιούντας

Διάρκεια:  50 λεπτά

 

Ομάδα 18η

 

Κυριακή 14 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 16 Ιουνίου στις 22:00

«MEDEA»

Πόσο αντέχει ένα σώμα να ζει για τους άλλους;

Η «MEDEA» εμπνευσμένη από προσωπικά βιώματα εστιάζει στη θυσία και στην αυταπάρνηση μιας γυναίκας που αφήνει τη ζωή της στη Γεωργία και έρχεται στην Ελλάδα για να στηρίξει την οικογένειά της. Μέσα σε έναν κλειστό χώρο, η καθημερινότητα επαναλαμβάνεται αδιάκοπα: φροντίδα, σιωπή, φθορά. Η δική της ζωή συμβαίνει αλλού, μέσα από μια οθόνη ή ένα τηλέφωνο. Ο χρόνος περνά, το σώμα εξαντλείται, η επιστροφή απομακρύνεται. Δύο γυναίκες δένονται σε μια σχέση εξάρτησης και ανάγκης. Μέσα στη σιωπή τα πρόσωπα μιλούν για όσα χάνονται, για να μπορέσουν οι άλλοι να ζήσουν.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Asomatoi

Συγγραφέας/Σύλληψη: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Σκηνοθεσία: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Δραματουργία: Ευγενία Μπρακουμάτσου

Σκηνογραφία: Νίκος Παρασκευόπουλος

Φωτισμοί: Ευγενία Μπρακουμάτσου, Νίκος Παρασκευόπουλος

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Λευτέρης Φάρος

Κίνηση: Βιβή Μπρακουμάτσου

Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Παρασκευόπουλος

Φωτογραφίες/Video Art: Νίκος Παρασκευόπουλος

Ερμηνεύουν: Λένα Τρικούκη, Άννα Αναστασοπούλου, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Κλεοπάτρα Σέλφο, Ευγενία Μπρακουμάτσου.

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/CI765DmLX5M

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Ομάδα 19η

 

Τρίτη 16 Ιουνίου στις 20:15 & Τετάρτη 17 Ιουνίου στις 22:00

«Το ενοχικό μου στήθος»

Δύο γυναίκες. Ένα σώμα που αρρωσταίνει και μια σχέση που αποκαλύπτεται γίνονται η αφορμή να ανοίξουν σιωπές: ζήλια, ενοχή, μια προδοσία. Σκιές που σημάδεψαν και τις δύο ζωές. Οι δύο γυναίκες διασχίζουν μνήμη, σώμα και αλήθεια. Δέκα χρόνια μετά, ο κύκλος μοιάζει να κλείνει. Μπορεί το σώμα να συγχωρήσει όσα η ψυχή δεν πρόλαβε να πει;

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Διά Κάπα

Συγγραφέας: Αγγελική Σπανού

Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Παναγιώτης Τζαφέρης

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Διά Κάπα

Φωτισμοί: Πάνος Κουκουρουβλής

Ηχοτοπίο: Χρήστος Βέργος

Σχεδιασμός αφίσας: Αλέκος Πέννας

Φωτογραφίες: Χρήστος Βέργος

Trailer/Βίντεο παράστασης: Γεωργία Ψωμιάδη

Ερμηνεύουν: Διαμάντω Βέργου, Κάτια Βλάχου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/JJNpxvB8uCw

Διάρκεια: 55 λεπτά

 

 

Ομάδα 20η

 

Τετάρτη 17 Ιουνίου στις 20:15 & Πέμπτη 18 Ιουνίου στις 22:00

«Το μπουκάλι ή πως να σώσεις την καρδιά σου»

Μια αλληγορία για την απώλεια και την αποδοχή. Όταν ένα κορίτσι αποχωρίζεται τον παππού του, κλειδώνει την καρδιά του σε ένα μπουκάλι για να μην πονάει. Η παράσταση συνδυάζει το βαθύ συναίσθημα με το σωματικό θέατρο: τα ζώα της ζούγκλας ζωντανεύουν μέσα από την τεχνική animal movement, ενώ εναέρια ακροβατικά πανιά δημιουργούν μια ονειρική ατμόσφαιρα.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Ο Αστερισμός του Κύκνου

Συγγραφέας: Αναστασία Ρούτση

Σκηνοθεσία: Αναστασία Ρούτση

Δραματουργία: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Σκηνογραφία/Ενδυματολογία: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Φωτισμοί: Ιωσήφ Τοπαλιάν

Μουσική σύνθεση και επιμέλεια: Αναστασία Ρούτση, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Κίνηση: Ειρήνη Κολυδά

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Φωτογραφίες: Κυριακή Λυκουρέση

Ερμηνεύουν: Ειρήνη Κολυδά, Αναστασία Ρούτση, Πηνελόπη Σκαλκώτου, Αλέξανδρος Σουβατζόγλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/9rpuoFeMmCc

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

 

Ομάδα 21η

 

Παρασκευή 19 Ιουνίου στις 20:15 & Σάββατο 20 Ιουνίου στις 22:00

«Γέννηση σύλληψη θάνατος»

Η σκηνή μετατρέπεται σε ζωντανό σύμβολο, καθώς αρχέτυπες μορφές και μεταβαλλόμενες ταυτότητες αποκαλύπτουν τις συγκρούσεις μεταξύ μοίρας και ελεύθερης βούλησης, εντός του αέναου κύκλου Γέννησης, Σύλληψης και Θανάτου. Μια σωματική performance που προσκαλεί τον θεατή σε μια βιωματική εμπειρία και σε έναν προσωπικό αναστοχασμό πάνω στον κύκλο της ζωής, όπου η επιθυμία συγκρούεται με το αναπόφευκτο και οι ταυτοτικοί ρόλοι παραμένουν ρευστοί.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Ανδρέας Μέλλης

Φωτιστικός Σχεδιασμός: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Ηχητικός Σχεδιασμός/Μουσικός επί Σκηνής: Μιχάλης Λατουσάκης

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Μέλλης

Βίντεο: Δημήτρης Μαόφης (Baobab Production)

Ερμηνεύουν: Ελένη Καλοκαιρινού, Νιόβη Παμφίλη, Νίκος Παππάς, Μανώλης Παπαϊωάννου, Αγάπη Περδετζόγλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/jqio_jM1uU0

Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά

 

 

 

Ομάδα 22η

Σάββατο 20 Ιουνίου στις 20:15 & Κυριακή 21 Ιουνίου στις 22:00

«Μια χούφτα χώμα»

Η ιστορία της Λίλυ Αλ Τόμπα απ’τη Συρία με καταγωγή απ’την Παλαιστίνη περνάει μέσα απ’την προσωπική ζωή μιας προνομιούχας οικογένειας κατά την περίοδο του πολέμου, στον αποχωρισμό και την προσφυγιά στην Ελλάδα. Ένας αποτυχημένος γάμος, ο χαμός του πατέρα, το ταξίδι προς την ελευθερία και την ελπίδα, δημιουργούν συναισθήματα και εικόνες που αφορούν στα κοινωνικά και πολιτισμικά θέματα που συναντούμε καθημερινά σε όποια χώρα και αν ζούμε.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Per.Άσμα

Συγγραφέας: Άντζελα Σπυροπούλου

Σκηνοθεσία: Άντζελα Σπυροπούλου

Σχεδιασμός αφίσας: Μαρία Γεροντιδάκη

Φωτογραφίες: Μαρία Γεροντιδάκη

Ερμηνεύουν: Βίκυ Παπαχρήστου, Άντζελα Σπυροπούλου

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/TxBlgXePj2Y

Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά

 

 

Ομάδα 23η

Κυριακή 21 Ιουνίου στις 20:15 & Τρίτη 23 Ιουνίου στις 20:00

«Vindicta»

Έξι άγνωστοι μεταξύ τους άνθρωποι δέχονται μια πρόσκληση για ένα κλειστό, θεματικό, Βικτωριανό Goth, πάρτυ. Από τις πρώτες κιόλας στιγμές γίνεται σαφές πως δεν πρόκειται για μια αθώα κοινωνική συνάντηση. Οι καλεσμένοι βρίσκονται παγιδευμένοι στο σπίτι του οικοδεσπότη, ο οποίος τους κάλεσε με έναν και μόνο σκοπό: να εκδικηθεί για πληγές που του προκάλεσαν στο παρελθόν. Καθώς οι κατηγορίες αποκαλύπτονται, οι χαρακτήρες αναγκάζονται να αντιμετωπίσουν τις κατηγορίες που τους αναλογούν. Οι μάσκες πέφτουν, οι ισορροπίες διαλύονται και η έννοια της ενοχής, της ευθύνης και της συγχώρεσης έρχεται στο προσκήνιο. Το ερώτημα δεν είναι πια ποιος φταίει, αλλά αν μπορεί κανείς να αντέξει την αλήθεια του.

Η ταυτότητα της παράστασης:

Θεατρική ομάδα: Κουίντα και κάτι

Συγγραφέας: Γιάννης Σαββίδης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαββίδης

Δραματουργία: Γιάννης Σαββίδης

Σκηνογραφία και ενδυματολογία: Κλαούντια Τσιόχον

Φωτισμοί: Γιάννης Σαββίδης

Σχεδιασμός αφίσας: Αντιγόνη Λειβάδη

Φωτογραφίες: Ioannis Makro, Αθανασία Βασιλείου

Βιντεοσκόπηση, σκηνοθεσία και μοντάζ τρέιλερ: Ioannis Makro

Ερμηνεύουν: Αντιγόνη Λειβάδη, Γιάννης Σαββίδης, Φρόσω Τσίκκη, Κλαούντια Τσιόχον, Μελίνα Κουλούρη, Νάσια Δημητροπούλου, Τζωρτζίνα Μπουλταδάκη

Δείτε το trailer της παράστασης: https://youtu.be/RTcoVqkc9i0

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

 

Το πρόγραμμα των παραστάσεων μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο website του Επί Κολωνώ

Το δεύτερο άλμπουμ της Ελληνοκαναδής Ero Seagull, με τίτλο REVOLUTION! είναι διαθέσιμο ψηφιακά από την Amour Records και αποτελείται από δώδεκα κομμάτια που γράφτηκαν και ηχογραφήθηκαν κατά τη διάρκεια μιας διετούς περιόδου στην Αθήνα.

Δώδεκα κομμάτια που έχουν παραχθεί από τους Ero Seagull, FatData, Ekelon, Μαριλένα Ορφανού κ.ά. και ποικίλλουν ως προς το είδος, αλλά όλα προσπαθούν να μας αφυπνίσουν από έναν κόσμο που, στα μάτια της Ero, φαίνεται να φτάνει στο τέλος του στην τρέχουσα μορφή του. Η Ero Seagull δεν πιστεύει σε ταμπέλες και στερεότυπα, η Ero πιστεύει στην ψυχή.

Η Ero Seagull με το REVOLUTION! θέλει να προσφέρει μια εμπειρία όπως το Dookie των Green Day, όπου τα τραγούδια είναι αλληλένδετα – το ένα ρέει στο επόμενο – και το άλμπουμ στο σύνολό του, δίνει μια πολύ οργανική αίσθηση. 

 

 

Άκου το REVOLUTION!  > Bandcamp

Το πρώτο κομμάτι του άλμπουμ, "Gelecek Trans'Ta" που ερμηνεύουν οι PATİKA, ένα συγκρότημα από το Ιζμίρ (Habip Sertaç Adan: Καβάλ, Hüseyin Kaya Çavuş: Βιολί, Özgür Ozan Demirel: Φωνητικά , Sercan Kırmızı: Ούτι), είναι ένας αμανές με στίχους στα τουρκικά: "Ah bu cânım bu tene dar gelir aman!", το οποίο μεταφράζεται ως «Αχ, αυτή η σάρκα μου δεν μπορεί να χωρέσει αυτήν τη ψυχή, αμάν!». Αυτό το κομμάτι λειτουργεί ως πρόλογος του δεύτερου κομματιού, "The Future Is Trans", μεταφέροντας το όραμα ότι τα πνεύματά μας αναγεννώνται συνεχώς, ξεπερνώντας όρια και ταυτότητες.

Το τρίτο κομμάτι, «Intro», λειτουργεί ως πύλη εισόδου στο άλμπουμ, εισάγοντας το βασικό του όραμα. Μιλάει για έναν κόσμο χωρίς σύνορα, όπου δημιουργούνται συνδέσεις, η ενότητα διασφαλίζει το νόημα στη ζωή και ο ακροατής καλείται να περπατήσει στο μονοπάτι του μποέμικου κόσμου, ένα μονοπάτι που ορίζεται από την ομορφιά, την ανεξαρτησία, την αλήθεια και την αγάπη.

Ero Seagull - My Baby (Official Music Video) | REVOLUTION!

Το τέταρτο τραγούδι, "My Baby", ξεκινάει με την αφήγηση της Ero, απεικονίζοντας πώς είναι να ζεις με έναν σύντροφο που έχει οριακή διαταραχή προσωπικότητας. Το music video του "My Baby", το σκηνοθετεί ο Ιωάννης Καμπάνης και εμπνέεται από το πώς είναι να είσαι σε μία σχέση με ένα άτομο που έχει Borderline Personality Disorder (BPD).

Η Μαριλένα Ορφανού, γνωστή και ως Loo (Berlin Brides, S.W.I.M), και ο παραγωγός Ekelon βρίσκονται πίσω από την κομψή παραγωγή του κομματιού, με τη συμμετοχή του Leon Rhymes από το συγκρότημα Too Many T’s. Η Ero δηλώνει: «Το My Baby είναι τόσο μοναδικό. Το τραγούδι έχει στοιχεία από την πολυφωνική παραδοσιακή μουσική της Ηπείρου με τη συμμετοχή των Las Divas Du Pogoni, καθώς και της Μυρτώς Ναούμ. Πιστεύω ότι αυτός ο συνδυασμός λειτούργησε τέλεια». Επηρεασμένη από τους Mac Miller, Queen and Lana Del Rey, το "My Baby" της Ero είναι ένα αυτοβιογραφικό μουσικό ταξίδι με electro synth pop διάθεση, που μιλά για την  Οριακή (μεταιχμιακή) Διαταραχή Προσωπικότητας (BPD). Η Ero και η πρώην σύντροφός της αντιμετωπίζουν αυτήν τη διαταραχή, η οποία χαρακτηρίζεται από συναισθηματική αστάθεια, διαταραγμένα πρότυπα σκέψης ή αντίληψης, παρορμητική συμπεριφορά και έντονες, αλλά ταυτόχρονα ασταθείς σχέσεις με τους άλλους. Η Ero την περιγράφει ως «όταν βρίσκεσαι σε ένα δάσος χωρίς πυξίδα και χωρίς φως». Ήταν λοιπόν καιρός να μοιραστεί την ιστορία με τους θαυμαστές της, γιατί η ψυχική υγεία δεν είναι ταμπού. Η Ero έχει, επίσης, γράψει ένα βιβλίο για την εμπειρία της με την BPD, το οποίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Όστρια, με τίτλο "Ero and The Remembrance".

Το πέμπτο κομμάτι του άλμπουμ, "Bohemia Lives On!", αποτελεί την απόλυτη δήλωση του REVOLUTION!, συμπυκνώνοντας το βασικό όραμα του έργου και τις ουσιαστικές ιδέες της Ero Seagull. Το τραγούδι είναι ένα κάλεσμα για την αποδοχή των αντισυμβατικών εννοιών, απορρίπτοντας παράλληλα τον θυμό, τη συμμόρφωση και τους κοινωνικούς κανόνες. Εξερευνά την ένταση μεταξύ των σύγχρονων τρόμων και της ανάγκης για αυτοφροντίδα, δημιουργικότητα και πνευματική επίγνωση, παροτρύνοντας τους ακροατές να ξεπεράσουν τον φόβο, να γιορτάσουν τη ζωή και να πραγματοποιήσουν τα όνειρά τους μέσα από την τέχνη και τη σύνδεση. Με ποιητική ανυπακοή και ελεύθερο πνεύμα, καθοδηγεί τους ακροατές σε ένα ταξίδι επανάστασης, απελευθέρωσης και σύνδεσης.

Το έκτο τραγούδι, «REVOLUTION!», είναι ένα έντονο και ποιητικό πολιτικό κομμάτι που καλεί σε ελευθερία, ενότητα και κοινωνική αλλαγή, παροτρύνοντας τα άτομα να αγκαλιάσουν το θάρρος, την ενσυναίσθηση και τη συλλογική δράση ενάντια στην καταπίεση και την υποκρισία. Αποτελεί ένα παθιασμένο κάλεσμα για απελευθέρωση, μια κριτική στις κοινωνικές δομές, την πολιτική, τον καπιταλισμό και τη συμμόρφωση, ενώ ταυτόχρονα προωθεί τη συλλογική ενδυνάμωση και την άμεση δημοκρατία.

Στη συνέχεια, έρχεται ένα ορχηστρικό διάλειμμα με το κομμάτι (7)"Enigma" σε παραγωγή FatData και ακολουθεί το (8) "Every Day Is Today", ένα τραγούδι που η Ero Seagull δημιούργησε για μια ταινία του Σπύρου Πατσούρα. Το 9ο τραγούδι "Andy Warhol's Toupee" είναι ένα ιδιότροπο ταξίδι μέσα από τα όνειρα και τη φαντασία, γιορτάζοντας την ελευθερία, τη δημιουργικότητα και τη μαγεία του υποσυνείδητου. Η Ero είναι ποιήτρια-τραγουδοποιός, που σημαίνει ότι πρώτα δημιουργεί ποιήματα, στη συνέχεια τα μετατρέπει σε μελωδία και στη συνέχεια σε τραγούδι. Αυτό της δίνει τη δυνατότητα να εκφράζει συναισθήματα και εικόνες με λεπτομέρεια και ενδοσκόπηση, ενώ η μουσική προσθέτει ένταση, ρυθμό και ατμόσφαιρα που κάνουν τα λόγια της να ζωντανεύουν ακόμα περισσότερο, δίνοντας μεγάλη έμφαση στις λέξεις.

Το 10ο  είναι το "Le Retour", συνεχίζοντας με Drum n' Bass feat. Leon Rhymes.

Το 11ο  είναι το  "Shadows of Sorrow", γραμμένο για τη γενοκτονία στην Παλαιστίνη.

Και το τελευταίο, (12) "End of an Ero (De Profundis)", είναι μια βαθιά προσωπική αντανάκλαση για τη χαμένη αγάπη, τη λαχτάρα και τη συναισθηματική ανάπτυξη. Αποτυπώνει τον πόνο του χωρισμού, την ένταση της επιθυμίας και την απογοήτευση της ανεκπλήρωτης σύνδεσης, ενώ ταυτόχρονα αναγνωρίζει το πέρασμα του χρόνου και την ανθεκτικότητα που προκύπτει από την επιβίωση συναισθηματικών αναταράξεων. Πρόκειται για μια συγκινητική εξερεύνηση της αγάπης, της απώλειας και του γλυκόπικρου ταξιδιού της προόδου, κρατώντας ζωντανά όσα υπήρξαν.

 

WHO IS WHO

Γεννημένη και μεγαλωμένη στην Αθήνα, η Ero Seagull (Ηρώ Σίγκαλ) άρχισε να παίζει πιάνο στα έξι της χρόνια. Όταν αποφοίτησε από το Λύκειο συνέχισε τις σπουδές της στο πανεπιστήμιο του Λιντς, στην Αγγλία, παίρνοντας πτυχίο στις Θεατρικές Σπουδές / Δραματουργία. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της ασχολήθηκε με τη  μουσική και γνώρισε  τον Leon Rhymes (Too Many T’s). Μέσω του Leon έμαθε για έναν μουσικό διαγωνισμό και το 2011 πήρε μέρος στο The Peoples Music Awards στην κατηγορία "Off the Beaten Track", όπου κέρδισε τους κριτές και έπαιξε στο venue Scala στο Λονδίνο. Η Ero Seagull είναι εξοικειωμένη με τη βιομηχανία της Μουσικής. To 2019 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ 'Evolution'. Το κομμάτι της "What’s in a Romeo" ήταν επιλεγμένο από Αμερικανούς music bloggers και ξεπέρασε τα 30.000 streams στο Spotify, σε λιγότερο από έναν μήνα. Συμμετείχε επίσης στις Grecospectiva Collections της Amour Records με covers του Christmas in Hollis by RUN - DMC, Buffalo Stance by Neneh Cherry & 4 Minutes by Madonna and Justin Timberlake.

Έχει επίσης κυκλοφορήσει τέσσερα singles: Το "Doin' Our Game" που μιλάει για τα δύσκολα χρόνια της νεότητας. Το "Requiem" που γράφτηκε μετά τη δολοφονία του George Floyd. Το "You Send Me" που γράφτηκε για το KANSAI MUSIC CONFERENCE στην Ιαπωνία, μια συνεργασία μεταξύ των Ero, Aimilia Mhlou & AINAKANNA, μία Ιαπωνική μπάντα, όπου έχτισαν γέφυρες μέσω της μουσικής. Τελευταίο, αλλά εξίσου σημαντικό, το "Ineffable" με την Anouk Arra & τη Myrteau, το οποίο αποτελεί ένα μουσικό ταξίδι εμπνευσμένο από τις προσωπικές της εμπειρίες και τα μηνύματα που ανταλλάσσονταν κατά τη διάρκεια μιας σχέσης. Είναι κάτι περισσότερο από ένα απλό τραγούδι. Είναι ένας εορτασμός της αγάπης, της ταυτότητας και της αυτοέκφρασης. Με το μοναδικό μείγμα γλωσσών και μουσικών ειδών, απευθύνεται σε ένα ποικιλόμορφο κοινό, καθιστώντας το ιδανικό για λίστες αναπαραγωγής που αγκαλιάζουν θέματα LGBTQ+, την ενδυνάμωση και τη θετική αύρα.

 

Συνεχίστε να παρακολουθείτε τα Social media της για τις τελευταίες ενημερώσεις.

LINKS:

Facebook: facebook.com/EroSeagull/

Instagram:instagram.com/EroSeagull/ 

YouTube: http://www.youtube.com/c/EroSeagull

Bandcamp: https://eroseagull.bandcamp.com

 

Καθώς ο αποκλεισμός στα Στενά του Ορμούζ συνεχίζει να διαταράσσει τις παγκόσμιες αγορές πετρελαίου, αυξάνονται οι ανησυχίες ότι η Ευρώπη θα ξεμείνει από καύσιμα αεροσκαφών μερικές εβδομάδες πριν από την κορύφωση της θερινής ταξιδιωτικής περιόδου.

Η αντίστροφη μέτρηση ξεκίνησε στα μέσα Απριλίου, όταν ο επικεφαλής του Διεθνούς Οργανισμού Ενέργειας προειδοποίησε ότι η Ευρώπη είχε ακόμη «ίσως έξι εβδομάδες καυσίμων για αεροπλάνα».

Την προηγούμενη εβδομάδα, η Transavia έγινε η πιο πρόσφατη αεροπορική εταιρεία – μετά τις Ryanair και Volotea – που ανακοίνωσε ακυρώσεις ευρωπαϊκών πτήσεων για τον Μάιο και Ιούνιο, επικαλούμενη το υπέρογκο κόστος των καυσίμων και τις δυσκολίες εισαγωγής κηροζίνης από τις χώρες του Κόλπου.

Το Σάββατο (2/5) η αμερικανική αεροπορική εταιρεία χαμηλού κόστους Spirit ανακοίνωσε την αναστολή λειτουργίας της. Όπως αναφέρει το Reuters, η κατάρρευση του αερομεταφορέα μετά τον διπλασιασμό των τιμών των καυσίμων κατά τη διάρκεια του πολέμου στη Μέση Ανατολή θα κοστίσει χιλιάδες θέσεις εργασίας.

Καθώς οι συνομιλίες ειρήνης μεταξύ ΗΠΑ και Ιράν έχουν σταματήσει και η κυκλοφορία στα Στενά του Ορμούζ παραμένει παγωμένη, πόσο πιθανό είναι να καθηλωθούν μαζικά οι ευρωπαϊκές πτήσεις αυτό το καλοκαίρι;

Έλλειψη λόγω μειωμένων εισαγωγών

Η έλλειψη πετρελαίου και υδρογονανθράκων από τις χώρες του Κόλπου λόγω του αποκλεισμού στα Στενά του Ορμούζ έχει τροφοδοτήσει φόβους για επικείμενη έλλειψη κηροζίνης, καυσίμου που παράγεται από διϋλισμένο αργό πετρέλαιο και που χρησιμοποιείται για τους κινητήρες αεροσκαφών.

«Η Γαλλία παράγει πολύ λιγότερη κηροζίνη από όση καταναλώνει», δήλωσε ο Wouter Dewulf, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Αμβέρσας και στο AMS, σύμφωνα με το France 24. «Περίπου 3 εκατομμύρια τόνοι παράγονται ετησίως από γαλλικά εργοστάσια, ενώ η κατανάλωση φτάνει τους 5 εκατομμύρια. Τα επιπλέον 2 εκατομμύρια έρχονται από το εξωτερικό, κυρίως τη Μέση Ανατολή».

Οι χώρες του Κόλπου δεν εξάγουν μόνο αργό πετρέλαιο αλλά και διυλισμένα προϊόντα όπως το Jet A-1, την πιο συνηθισμένη κηροζίνη αεροσκαφών.

Στη Γαλλία, στοιχεία του Υπουργείου Ενέργειας δείχνουν ότι πριν από τον πόλεμο στη Μέση Ανατολή, το 50% της κηροζίνης παραγόταν εντός της χώρας, το 20% προερχόταν από τη Μέση Ανατολή και το υπόλοιπο 30% από την Ευρώπη, τις ΗΠΑ και την Ασία.

Άλλες ευρωπαϊκές χώρες βρίσκονται σε παρόμοια κατάσταση. «Η ήπειρος παράγει πολύ λίγο πετρέλαιο και έχει μειώσει τη διυλιστική της ικανότητα τα τελευταία χρόνια», δήλωσε ο Thierry Bros, καθηγητής στο Sciences Po στο Παρίσι και ειδικός στην ενέργεια. «Εξαρτάται ολοένα και περισσότερο από εισαγωγές ήδη διυλισμένων προϊόντων, γεγονός που την καθιστά ιδιαίτερα ευάλωτη σε διεθνείς κρίσεις».

Η ΕΕ παρουσίασε στις 22 Απριλίου μια σειρά μέτρων για την κρίση, συμπεριλαμβανομένης της ενισχυμένης παρακολούθησης των αποθεμάτων κηροζίνης και της «μέγιστης» παραγωγής στα διυλιστήρια.

Η Επιτροπή δήλωσε ότι η Ευρώπη προετοιμάζεται για «συλλογική δράση» που «ίσως αποδειχθεί απαραίτητη για να διατηρηθεί η λειτουργία της ενιαίας αγοράς και να εξασφαλιστεί η συνέχεια των εφοδιασμών».

Αυξήσεις τιμών

«Η τιμή της κηροζίνης έχει υπερδιπλασιαστεί λόγω του πολέμου στη Μέση Ανατολή και το καύσιμο αποτελεί έως και το 40% του κόστους ενός αεροπορικού εισιτηρίου», είπε ο Bros.

Οι μεγαλύτερες επιπτώσεις θα γίνουν αισθητές στις χαμηλού κόστους εταιρείες που λειτουργούν με μικρά περιθώρια κέρδους και μέγιστη πληρότητα.

Γι’ αυτό εταιρείες όπως η Transavia ήδη αυξάνουν τις τιμές και ακυρώνουν λιγότερο επικερδείς πτήσεις.

«Δεν είναι τόσο θέμα έλλειψης καυσίμων όσο θέμα κερδοφορίας», είπε ο Bros. «Με την αύξηση της τιμής, μια εταιρεία όπως η Transavia δεν έχει άλλη επιλογή από το να αυξήσει τα εισιτήρια. Αν το κόστος γίνει απαγορευτικό και οι ταξιδιώτες δεν πληρώνουν, η καθηλώση αεροσκαφών μπορεί να είναι οικονομικά η πιο λογική λύση».

“POLYAMOROUS”
 του Σπύρου Κακατσάκη

 

Τι συμβαίνει όταν η αγάπη… συνηθίζεται;

Ένα ζευγάρι, δεκατρία χρόνια παντρεμένο, έχει βυθιστεί στη ρουτίνα. Οι σιωπές μεγαλώνουν, η οικειότητα φθίνει και η καθημερινότητα εξαντλείται μπροστά σε μια οθόνη τηλεόρασης. Οι εξομολογήσεις τους στην ψυχολόγο αποκαλύπτουν το προφανές: βρίσκονται σε αδιέξοδο.

Να προσπαθήσουν να σώσουν τη σχέση τους ή να την εγκαταλείψουν; Να επιστρέψουν σε ό,τι γνώριζαν ή να δοκιμάσουν κάτι εντελώς καινούργιο;

Σε έναν κόσμο που αλλάζει τους κανόνες των σχέσεων και επαναπροσδιορίζει την έννοια της συντροφικότητας, οι δύο ήρωες επιχειρούν ένα τολμηρό «restart», αναζητώντας νέες μορφές οικειότητας και επικοινωνίας.

Η κωμωδία POLYAMOROUS του Σπύρου Κακατσάκη φωτίζει με χιούμορ και οξυδέρκεια ένα διαχρονικό θέμα: τη φθορά της σχέσης και την ανθρώπινη ανάγκη για επαφή. Με γρήγορο ρυθμό, ανατροπές και καυστική ματιά, το έργο ανακατεύει ρόλους, ταυτότητες και στερεότυπα, για να επιστρέψει τελικά στην πιο απλή –και πιο δύσκολη– αλήθεια: τη συνάντηση με τον άλλον.

 

Συντελεστές

ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: Σπύρος Κακατσάκης

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:Ηλίας Κούτλας

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ - ΣΚΗΝΙΚΑ:  Μάγδα Καλέμη

ΜΟΥΣΙΚΗ: Κωνσταντίνος Κωστόπουλος

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Μάνος Καβίδας

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ/ TRAILER: Κωνσταντίνος Κωστόπουλος

ΑΦΙΣΑ: Αναστασία Κούτλα

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Ήλια Δημακουλέα

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ & ΠΡΟΩΘΗΣΗΣ:

Άντζυ Νομικού 

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Atermono.Creative.Cine.Art

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:                                           

Μανώλης Βαζαίος, Μαριλένα Ρούσσου

Πληροφορίες Παράστασης

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΙΔΟΣ: Κωμωδία

Τιμές Εισιτηρίων

Εισιτήρια: 12€ (γενικής είσοδος), 8€ (φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, γκρουπ), 5€ (ατέλεια ηθοποιών, σπουδαστών).

Ημέρες και Ώρες Παραστάσεων: 

Σάββατο 21:30 & Κυριακή 18:15

Πρεμιέρα:9 – 31 Μαΐου 2026
 Διάρκεια: 80' (χωρίς διάλειμμα)

Προπώληση εισιτηρίων: 

https://www.ticketservices.gr/event/polyamorous-theatro-alkmini/

Ταμείο του θεάτρου "Αλκμήνη", Τηλεφωνικές κρατήσεις στο 2103428650, Ηλεκτρονικά στο www.ticketservices.gr.

Tο θέατρο Αλκμήνη είναι προσβάσιμο στα Άτομα με Ειδικές Ανάγκες.

Πληροφορίες χώρου:

Θέατρο «ΑΛΚΜΗΝΗ», Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα

Μετρό: Στάση Κεραμεικός,Τρόλεϋ: 21 Στάση ΚΑΜΠΑ, ΟΑΣΑ: 049,815,838,914,Γ18 Στάση ΚΑΜΠΑ,035 Στάση ΙΚΑ.

ΑΙΘΟΥΣΑ:Μικρή Αίθουσα (SecretRoom)

 

 

ΜΑΝΩΛΗΣ ΒΑΖΑΙΟΣ

Ο Μανώλης Βαζαίος μεγάλωσε στο Κερατσίνι. Είναι απόφοιτος της σχολής θεάτρου του Άκη Δαβή το 2009 και του ΔΙΕΚ Υποκριτικής Θεάτρου και Κινηματογράφου το 2023. Επίσης παρακολουθεί σεμινάρια σκηνοθεσίας θεάτρου με τον Στρατή Πανούριο. Από το 2009 εργάζεται ως ηθοποιός, σκηνοθέτης και παραγωγός στο θέατρο και στον κινηματογράφο και ως καθηγητής αυτοσχεδιασμού- υποκριτικής. Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει σε περισσότερες από 20 θεατρικές παραγωγές και περισσότερες από 40 κινηματογραφικές, μικρού ή μεγάλου μήκους. Είναι ιδρυτικό μέλος της Εταιρείας Παραγωγής Οπτικοακουστικού Έργου: Atermono (Atermono. Creative. Cine. Art).

 

ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΡΟΥΣΣΟΥ

Με έμφαση στη συνεχή καλλιτεχνική εξέλιξη, η Μαριλένα Ρούσσου έχει σταθερή παρουσία στη σύγχρονη θεατρική πράξη. Είναι απόφοιτη της Δραματικής Σχολής «Άκης Δαβής» και έχει συμπληρώσει τις σπουδές της με κύκλο μαθημάτων Ιστορίας και Πρακτικής Κινηματογράφου. Η θεατρική της πορεία περιλαμβάνει συνεργασίες με διάφορες θεατρικές ομάδες, σε παραγωγές κλασικού και σύγχρονου ρεπερτορίου. Παράλληλα, έχει εργαστεί και ως βοηθός σκηνοθέτη. Έχει συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ θεάτρου δρόμου και έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής ανάλυσης, σωματικού θεάτρου, σκηνοθεσίας, καθώς και ενδυματολογίας και σκηνογραφίας.

 

ΜΑΝΟΣ ΚΑΒΙΔΑΣ

Γεννήθηκε στον Πειραιά. Σπούδασε Υποκριτική στη Σχολή Δραματική Τέχνης του Άκη Δαβή, Θεολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και Θεατρολογία στο Τμήμα Θεατρικών σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, με κατεύθυνση Παραστατικών Τεχνών – Θεατρικής Πρακτικής και Σκηνοθεσίας. Είναι Τακτικό Μέλος: Σ.Ε.Η (Σωματείο Ελλήνων Ηθοποιών) και ιδρυτικό Μέλος της Εταιρείας Παραγωγής Οπτικοακουστικού Έργου: Atermono (Atermono. Creative. Cine. Art). Έχει εργαστεί στο Θέατρο ως Ηθοποιός, Σκηνοθέτης και Βοηθός Σκηνοθέτη σε Θεατρικές Παραστάσεις.

 

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΣ

Ο Κωνσταντίνος Κωστόπουλος είναι μουσικός-τραγουδοποιός με πολυετή εμπειρία στον χώρο της μουσικής. Η μουσική έχει αποτελέσει μέρος της ζωής του από το 2005, όταν και ξεκίνησε να εξερευνά το χώρο μέσα από διάφορα μικρά μουσικά σχήματα και μουσικά παραδοσιακά όργανα. Το εύρος των οργάνων που παίζει περιλαμβάνει το φλάουτο, την κιθάρα, τη φωνή και το ούτι, επιδεικνύοντας ένα πολυσχιδές ενδιαφέρον για διάφορα μουσικά είδη και προσεγγίσεις. Μέσα από αυτή την πορεία, έχει αποκτήσει βαθιές γνώσεις και δεξιότητες στον τομέα, ενώ συνεχίζει να εξελίσσεται και να διαμορφώνει το προσωπικό του μουσικό ύφος. Παράλληλα με την εκτέλεση μουσικής, ασχολείται επίσης, με τη δημιουργία στίχων και μελωδιών, εκφράζοντας τις δικές του σκέψεις και τα προσωπικά του συναισθήματα μέσα από τη μουσική.

 

Ηλίας Κούτλας

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «Αρχή» της Νέλλης Καρρά και του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους σκηνοθέτες Θ.Γκόνη, Α.Ρέτσο, Γ.Βούρο, Μ.Πανάγου, Γ.Καφετζόπουλο, Μ.Καβίδα, Μ.Βαζαίο. κ.α. σε θεατρικές παραστάσεις καθώς και κινηματογραφικές ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους.

«ΖΗΤΩ τα λαϊκά κορίτσια!»

ΠΑΝΤΕΛΗΣ ΑΜΠΑΖΗΣ  & backing band «Ανωτάτη Ζαμπετική»

Κάθε Σάββατο από 2 -30 Μαΐου

ΤΗΕΑΤRE OF THE NO 

Η μουσικοθεατρική παράσταση «ΖΗΤΩ τα λαϊκά κορίτσια!» επιστρέφει στη σκηνή του Theatre of the No, ανανεωμένη αλλά πιστή στον ανατρεπτικό της χαρακτήρα, επιβεβαιώνοντας τη φήμη της ως μια από τις πιο ευρηματικές και κεφάτες προτάσεις του σύγχρονου μουσικού θεάτρου. 

Για πέντε μόνο παραστάσεις, κάθε Σάββατο από 2 έως 30 Μαΐου στις 21:00, το κοινό καλείται να αφεθεί σε ένα διονυσιακό θέαμα που συνδυάζει σάτιρα, αυθεντική λαϊκή διασκέδαση, χιούμορ και θεατρικότητα.  Στη σκηνή, ο μποέμ τραγουδοποιός Παντελής Αμπαζής μαζί με τη μπάντα του «Ανωτάτη Ζαμπετική» πλαισιώνεται από τρεις εκρηκτικές παρουσίες: τη Μαργαρίτα Αμαραντίδη, τη Βασιλική Σαμαρτζή και την Nadi Raj.  

Με έναν απολαυστικό συνδυασμό αθυρόστομων τραγουδιών, σκωπτικών ρεμπέτικων, χιουμοριστικών παραδοσιακών και σατιρικών κομματιών με jazz και rock επιρροές, η παράσταση στήνει ένα πολύχρωμο και κεφάτο μουσικοθεατρικό σύμπαν. Το αποτέλεσμα είναι ένα «υπερθέαμα τσέπης» που απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες, με έντονη διάδραση και συμμετοχή του κοινού.

Μέσα από τα τραγούδια αφηγούνται μικρές και μεγάλες ιστορίες της καθημερινότητας, φωτίζοντας με χιούμορ και τόλμη κάθε είδους χαρακτήρα: από ρομαντικούς και μποέμ μέχρι «λαϊκά κορίτσια» και αστικούς τύπους, από εραστές της εκδρομής και της περιπέτειας μέχρι κάθε ανήσυχο πνεύμα που αναζητά αυθεντική ψυχαγωγία.

 

Σπουδαίοι δημιουργοί από όλο το φάσμα του ελληνικού τραγουδιού  από τον Αττίκ μέχρι τον Τσιτσάνη, και από τον Χατζιδάκι μέχρι τον Σαββόπουλο και τον Πανούση,  συναντιούνται σε έναν ζωντανό, απρόβλεπτο μουσικό διάλογο με «παντελώς χειροποίητα» τραγούδια… περιωπής. Με ωμέγα και με όμικρον.

«Καθαρά οινοπνευματώδη και τραγούδια πνευματώδη», υπόσχεται η ομάδα, σε μια παράσταση που δεν παίρνει τον εαυτό της στα σοβαρά  αλλά παίρνει πολύ σοβαρά τη διασκέδαση του κοινού. «Όλη η Αθήνα είναι τρελοκομείο, αλλά εδώ είναι τα κεντρικά.»

 

Ιnfo 

Παιζοτραγουδούν και χορεύουν:

Παντελής Αμπαζής: τραγούδι, κιθάρα, kazoo

Σπύρος Βαϊγκούσης: πιάνο, πλήκτρα, φωνητικά

Vago Cuervo: τύμπανα, κρουστά

 

Ο θρυλικός θηλυκός θίασος: “Zήτω τα Λαϊκά Κορίτσια!”

Μαργαρίτα Αμαραντίδη

Bασιλική Σαμαρτζή

Nadi Raj

 

Κείμενα, πρωτότυπα τραγούδια, μουσική επιμέλεια, σκηνοθεσία:

Παντελής Αμπαζής

Σκηνοθετική Επιμέλεια: Μαργαρίτα Αμαραντίδη

Διδασκαλία φωνητικών: Καρολίνα Γιαννακοπούλου

 

Παραστάσεις

Κάθε Σάββατο, από 2 έως 30 Μαΐου, στις 21:00

 

Συντελεστές:

Επιμέλεια Ήχου και Φωτισμού: Στέφανος Ανδριτσόπουλος

Φωτογραφίες: Λάμπρος Ρουμελιωτάκης

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη

 

Εισιτήρια: 15€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/zito-ta-laika-koritsia-pantelis-ampazis/

 

THEATRE OF THE NO: Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 3, Αθήνα Ι 6946851001

Website & Social Media:  TheatreoftheNO I Facebook I Instagram

Παντελής Αμπαζής: Facebook I Instagram I youtube

 

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΛΙΤΣΑΡΔΑΚΗΣ

Καταγγελία πολίτη φέρνει στο προσκήνιο ερωτήματα για τον τρόπο με τον οποίο διαχειρίζεται το Μετρό Θεσσαλονίκης τα προσωπικά δεδομένα των επιβατών. Μέχρι και την αποστολή ερώτησεων από το NEWS 24/7 δεν υπήρχαν πουθένα δημοσιευμένοι οι σχετικοί όροι. 

Κάθε πολίτης που επιθυμεί να έχει μειωμένο κόμιστρο στο Μετρό Θεσσαλονίκης οφείλει να εκδώσει μια προσωποποιημένη κάρτα με την φωτογραφία του. 

Ένας επιβάτης θέλησε να μάθει τι συμβαίνει με την επεξεργασία των προσωπικών του δεδομένων. Απευθύνθηκε στην THEMA, διαχειρίστρια του μετρό, και αυτή τον παρέπεμψε στον Οργανισμό Συγκοινωνιακού Έργου Θεσσαλονίκης (ΟΣΕΘ). 

Λίγες εβδομάδες αργότερα, έλαβε επίσημη απάντηση υπογεγραμμένη από τον διευθύνοντα σύμβουλο του ΟΣΕΘ.

Στο έγγραφο αυτό, που είδε το NEWS 24/7, αναφέρεται ρητά ότι «η φωτογραφία διαγράφεται κατά την έκδοση της κάρτας».

Ωστόσο λίγους μήνες αργότερα, όταν ο ίδιος επιβάτης ζήτησε την έκδοση νέας κάρτας, η υπάλληλος του απάντησε:

«Την έχουμε τη φωτογραφία σας, δεν χρειάζεται να βγάλουμε καινούργια». 

 

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΣΑΚΑΛΙΔΗΣ / SOOC

 

Ο πολίτης προχώρησε σε καταγγελία στην Αρχή Προστασίας Προσωπικών Δεδομένων.

Το NEWS 24/7 επικοινώνησε με τον ΟΣΕΘ και την TΗEMA, μελέτησε την υπόθεση για να καταλάβει ποιος είναι υπεύθυνος, και επιχείρησε να κάνει το ίδιο που έκανε ο επιβάτης: να επανεκδώσει μια προσωποποιημένη κάρτα. 

ΤΗΕΜΑ – ΟΣΕΘ:  ΜΠΑΛΑΚΙ ΕΥΘΥΝΩΝ

 

Thessaloniki Metro - Pylaia Depot on November 30, 2024.

 

Η TΗEMA είναι η εταιρεία που διαχειρίζεται την υποδομή και εκδίδει τα προσωποποιημένα εισιτήρια. Τα εισιτήρια και τις κάρτες όμως τα προμηθεύεται από τον ΟΣΕΘ και φέρουν το σήμα του.

Τo NEWS 24/7 επικοινώνησε με τον ΟΣΕΘ και παρουσίασε τα παραπάνω δεδομένα προσπαθώντας να καταλάβει εάν υπάρχει κάποιο κενό στην καταγγελία.

Υπεύθυνη του Οργανισμού μας ενημέρωσε ότι ο ΟΣΕΘ δεν είναι υπεύθυνος για την επεξεργασία των προσωπικών δεδομένων. Mε το ίδιο σκεπτικό, η ΑΠΠΔ έθεσε στο αρχείο την καταγγελία, υιοθετώντας τον ισχυρισμό του ΟΣΕΘ.

Ωστόσο, τα παραπάνω έρχονται σε σύγκρουση με άλλα γεγονότα.

Ο πολίτης έλαβε μια απάντηση από τον Διευθύνοντα Σύμβουλο της ΟΣΕΘ για το θέμα που αφορούσε την κάρτα του μετρό – και όχι του λεωφορείου – που του δήλωνε ρητά ότι η φωτογραφία του διαγράφεται. Γιατί απάντησε για κάτι που δεν ήταν αρμοδιότητα του ΟΣΕΘ;

Ταυτόχρονα, η εξυπηρέτηση πελατών της TΗΕMA σε ερώτηση του απάντησε πως… υπεύθυνος είναι ο ΟΣΕΘ. 

ΠΗΓΑΜΕ ΣΤΟ ΜΕΤΡΟ: «ΤΕΛΙΚΑ ΤΙ ΙΣΧΥΕΙ;»

Η μοναδική ενημέρωση για προσωπικά δεδομένα που διαθέτει ο ΟΣΕΘ στην ιστοσελίδα του αφορά τα λεωφορεία.

Από τα παραπάνω ανακύπτει το εξής ερώτημα: 

Ποιος τελικά είναι υπεύθυνος επεξεργασίας και άρα φέρει και την ευθύνη για την ενημέρωση αναφορικά με τα προσωπικά δεδομένα;

Το NEWS 24/7 επισκέφθηκε τον σταθμό Αγίας Σοφίας και επιχείρησε να εκδώσει μια νέα κάρτα και να ενημερωθεί για τα δεδομένα που συλλέγονται. 

 

Thessaloniki, Greece on February 26, 2025. / Θεσσαλονίκη, Ελλάδα 26 Φεβρουαρίου 2025. ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΣΑΚΑΛΙΔΗΣ / SOOC

 

Αναφέροντας ότι έχουμε απωλέσει την προηγούμενη, η υπάλληλος εξέδωσε μια νέα και μας ρώτησε εάν επιθυμούμε νέα φωτογραφία ή την παλιά. Εκδώσαμε άμεσα μια νέα κάρτα με την παλιά φωτογραφία, που ήταν αποθηκευμένη στο σύστημα. 

Όταν απευθύναμε το ερώτημα αναφορικά με τα προσωπικά δεδομένα, η υπάλληλος στα εκδοτήρια δεν ήταν σε θέση να μας γνωστοποιήσει τι ισχύει. Μας παρέπεμψε στον υπεύθυνο σταθμού. Αυτός με τη σειρά του μας παρέπεμψε στην εξυπηρέτηση πελατών. 

Την τελευταία φορά που απευθύνθηκε πολίτης για το συγκεκριμένο ζήτημα στην ηλεκτρονική εξυπηρέτηση της TΗEMA του απάντησαν ότι… οι όροι αναγράφονται στην σελίδα του ΟΣΕΘ. 

Το NEWS 24/7 απηύθηνε το ίδιο ερώτημα μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου στη TΗΕMA. 

Αφού επικοινωνήσαμε λοιπόν με τέσσερις διαφορετικούς υπαλλήλους, που αγνοούσαν οποιαδήποτε λεπτομέρεια για τον κανονισμό, ενημερωθήκαμε τελικά – μέσω της δημοσιογραφικής οδού, και όχι ως επιβάτες – ότι υπεύθυνη επεξεργασίας τελικά είναι η THEMA.

Αναφορικά με το χρόνο διατήρησης των δεδομένων, στο έγγραφο που απέστειλε η εταιρεία στο NEWS 24/7, τονίζεται ότι «διατηρούνται για όσο διαρκεί η σχέση με τον επιβάτη και διαγράφονται με τη λήξη της συνδρομής».

ΣΥΜΒΑΙΝΕΙ ΚΑΤΙ ΠΑΡΑΝΟΜΟ; 

Ticket machines out of order, Voulgari station, Thessaloniki Metro, December 19, 2024. / Μηχανήματα έκδοση εισιτηρίων εκτός λειτουργίας, σταθμός Βούλγαρη, Μετρό Θεσσαλονίκης, 19 Δεκεμβρίου 2024. ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΣΑΚΑΛΙΔΗΣ / SOOC

Από την παραπάνω διαδρομή για την απόκτηση της πληροφορίας, αυτό που γίνεται σαφές είναι ότι δεν υπάρχει καμία δημόσια και σαφή αναφορά για το ποιος και για πόσο διάστημα διατηρεί τα δεδομένα με τα πρόσωπα των επιβατών. 

Σύμφωνα με το άρθρο 13 του κανονισμού GDPR (General Data Protection Regulation), υφίσταται υποχρέωση ενημέρωσης κατά τη συλλογή των στοιχείων. 

Όταν δίνεις τα στοιχεία σου (π.χ. για ένα εισιτήριο), ο πάροχος οφείλει εκείνη τη στιγμή να σου παρέχει πληροφορίες, όπως ποιος επεξεργάζεται τα δεδομένα, για ποιο σκοπό, με ποια νομική βάση και πόσο τα κρατά. 

Στην πράξη αυτό σημαίνει ότι πρέπει να υπάρχει πολιτική απορρήτου και πρέπει να είναι εύκολα προσβάσιμη και γνωστή.

Δεν αρκεί να υπάρχει κάπου θαμμένη ή να οφείλεις να επικοινωνήσεις με το τμήμα εξυπηρέτησης για να ενημερωθείς. Πρέπει να είναι διαθέσιμη, πριν ή κατά τη συλλογή δεδομένων. Αν ο πολίτης δεν ενημερώνεται καθόλου υπάρχει πιθανή παράβαση GDPR.

Η THEMA στην ενημέρωση που απέστειλε στο NEWS 24/7 επισημαίνει ότι η σχετική ενημέρωση διατίθεται τόσο σε ηλεκτρονική μορφή, μέσω ευδιάκριτων QR codes προς ταχύτερη εξυπηρέτηση των επιβατών, όσο και μέσω ενημερωτικού εντύπου, το οποίο είναι διαθέσιμο στο γκισέ των εκδοτηρίων.

Στην επίσκεψη του NEWS 24/7 στον σταθμό δεν έγινε αντιληπτό κάτι τέτοιο, ούτε μας ενημέρωσε κανείς σχετικά για τα εν λόγω έντυπα ή QR.

Η ΕΙΚΟΝΑ ΣΗΜΕΡΑ

 

First day of operation for the Thessaloniki Metro, on Nov. 30, 2024 / Πρώτη μέρα λειτουργίας του Μετρό Θεσσαλονίκης, στις 30 Νοεμβρίου 2024 ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΣΑΚΑΛΙΔΗΣ / SOOC

Στην καταγγελία που έκανε ο πολίτης στην Αρχή Προστασίας Προσωπικών Δεδομένων, κάνει λόγο για παραπλανητική ενημέρωση εκ μέρους της εταιρείας και για ενδεχόμενη παράνομη επεξεργασία προσωπικών δεδομένων, σε αντίθεση με το ευρωπαϊκό πλαίσιο προστασίας δεδομένων.

Παράλληλα, επισημαίνει ότι – πλην μεμονωμένης περίπτωσης – δεν έχει διαπιστώσει να ζητείται συστηματικά από τους επιβάτες συναίνεση για την επεξεργασία των προσωπικών τους δεδομένων κατά την έκδοση προσωποποιημένης κάρτας.

Καταληκτικά, το επιβατικό κοινό της Θεσσαλονίκης είναι πλέον σε θέση να γνωρίζει ότι υπεύθυνη επεξεργασίας είναι η TΗEMA, η οποία φαίνεται ότι μέχρι και την αποστολή της ερώτησης από το NEWS 24/7 δεν είχε αναρτήσει πουθένα σχετικούς όρους και οι επιβάτες παραχωρούσαν ευαίσθητα προσωπικά τους δεδομένα, όπως τη φωτογραφία τους, χωρίς καμία σχετική γνωστοποίηση. 

Κατόπιν γνωστοποίησης του ζητήματος εμφανίζεται πλέον στο τέλος της σελίδας, γνωστοποίηση για τα προσωπικά δεδομένα.

Πηγή: news247.gr

O Μίλτος Παύλου και η Protasis Music παρουσιάζουν το νέο δίσκο Altāria του Μίλτου Παύλου με δεκατρία τραγούδια ..εκ βαθέων.. ένδεκα  με δικούς του ελληνικούς και ένα με Αγγλικούς δικούς του στίχους, καθώς και τη μελοποίηση ενός ποιήματος του Καίσαρα Εμμανουήλ.

Το Altāria σηματοδοτεί το πέρασμα σε ένα νέο ήχο, πιο ροκ, κάποτε ηλεκτρονικό και δυναμικό, και συνάμα κλασσικό, ενίοτε με θεατρική υφή και τελετουργικό βάρος. Με θεματικές γύρω από τις πολλαπλές μορφές της αγάπης, τα παιδιά, το γονεϊκό δεσμό, τους κατατρεγμένους και τα παράδοξα του κόσμου, την απώλεια και το πένθος που οδηγεί στη λύτρωση και τη διαύγεια μέσα από την αναζήτηση και τη διάσωση όσων αξίζουν.

 

Τι σημαίνει το Altāria/Altaeria ;

«Εκτός από το όνομα του μικρού μου στούντιο και υπόγειου-καταφύγιο στη Βιέννη, είναι μια κωδική λέξη, ταυτόχρονα ταξίδι και προορισμός, που συμπυκνώνει και συνδέει νοηματικά εμπειρίες ζωής συμβολίζοντας τις μνήμες, τις δημιουργίες, τις καταστροφές και τις αναγεννήσεις, τις καθοριστικές στιγμές μας και τα απόνερά τους.  

Έτσι τα τραγούδια στον δίσκο αποτελούν 'προσφορές', ως αφιερώσεις και δημιουργίες που συμβολικά και νοερά διασώζουμε και κρατάμε στα 'ιερά'/altāria και στους οιονεί βωμούς, στα άδυτα μας, μέσα στους «ναούς» και τους πολύτιμους χώρους του καθενός. Μικρά παλάτια, άσυλα ή καταφύγια που χτίζουμε και πασχίζουμε στη ζωή μας για υπέρβαση και καταλλαγή και για να της δώσουμε κάποιο νόημα.

Κάθε κομμάτι του δίσκου είναι μια αφιέρωση στο νου και στην ψυχή σε εκείνη τη σπάνια στιγμή που μοιάζουν να ανυψώνονται, στη συνειδητότητα, στην απώλεια, στη λύτρωση και στην αποδοχή, και τελικά στην ανάταση μέσα από την αέναη και εν τέλει ματαιόδοξη προσπάθεια να ξορκίσουμε τη θνητότητα μας.

Τα τραγούδια αυτά έχουν δημιουργηθεί σε διαφορετικές στιγμές μέσα στις προηγούμενες δεκαετίες και στα τελευταία, κρίσιμα, χρόνια. Ως εκ τούτου είναι αυτοτελή και καθένα τους κουβαλά ένα ειδικό βάρος και αναπτύσσεται με διακριτή μουσική μορφή και αυτόνομο ύφος.  Σε αυτή την σχεδόν πομπική διαδοχή τους στον δίσκο, προχωρώντας σε μια διαδρομή ανάμεσα σε ατομικούς και συλλογικούς προβληματισμούς, τα τραγούδια πραγματεύονται πτυχές της ανθρώπινης κατάστασης. Μιλούν για τη σύγχυση και τη διαύγεια, τον έρωτα και το πάθος, τη γονεϊκή αγάπη, τις ανισότητες και τις δυστοπίες των καιρών και της κοινωνίας των ανθρώπων, για τη μνήμη και τη λήθη.»

Μίλτος Παύλου

 

Κοινωνικά δίκτυα του Μίλτου Παύλου:

http://www.miltospavlou.art/

  / miltospavlou.  .

   / @miltospavlou  

  / miltos_pavlou  

Spotify: https://tinyurl.com/MiltosPavlou

 

Συντελεστές:

Μουσική - Στίχοι: Μίλτος Παύλου

Τραγούδι: Μίλτος Παύλου και Αμαλία Παύλου (Altāria, Παιδιά του Κόσμου)

Παραγωγή: Μίλτος Παύλου - Σέργιος Βούδρης – Οδυσσέας Τζιρίτας

Ενορχήστρωση: Σέργιος Βούδρης  - Οδυσσέας Τζιρίτας

Μουσική εκτέλεση: Σέργιος Βούδρης – Οδυσσέας Τζιρίτας - Μίλτος Παύλου

Mix – Mastering: Σταύρος Γεωργιόπουλος @ Diskex Studio

Ηχογραφήσεις φωνής: Studio Altāria, Vienna

Artwork – Φωτογραφίες: Μίλτος Παύλου

 

* Η καλλιτεχνική δραστηριότητα του Μίλτου Παύλου δεν έχει σκοπό το κέρδος και κάθε ενδεχόμενο έσοδο από αυτήν προορίζεται σε δωρεές σε οργανισμούς που υποστηρίζουν τα ανθρώπινα δικαιώματα και κοινωνικά αποκλεισμένες ομάδες στην Ελλάδα και στον κόσμο. 

BIO

Ο Μίλτος Παύλου γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη, ενώ σήμερα ζει και εργάζεται στη Βιέννη, Αυστρία. Είναι ερευνητής και συγγραφέας για τα δικαιώματα του ανθρώπου, με σπουδές Κοινωνιολογίας (Ιταλία) και Νομικής (Θεσσαλονίκη). Σήμερα, Υπηρετεί στον Ευρωπαϊκό Φορέα για τα Θεμελιώδη Δικαιώματα της Ευρωπαϊκής Ένωσης (FRA – EU Agency for Fundamental Rights). Παράλληλα με την κύρια επαγγελματική του καριέρα συνθέτει και δημιουργεί τραγούδια στα ελληνικά, στα αγγλικά και στα ιταλικά, για τον έρωτα, το ταξίδι, τόπους, ανθρώπους και για ό,τι αξίζει και δίνει νόημα στη ζωή. 

Spotify:  https://bit.ly/4crLiNT

iTunes/ Apple music:  https://apple.co/4u0z58H

Deezer:  https://www.deezer.com/en/album/963185741

Youtube: https://bit.ly/ΜίλτοςΠαύλου-Altāria

Κωστής

Σταυρός του Νότου – Κεντρική Σκηνή

Πέμπτη 7 Μαΐου

 

Ο Κωστής επιστρέφει στη γνώριμη σκηνή του Σταυρού του Νότου την Πέμπτη 7 Μαΐου, για να μας συστήσει για πρώτη φορά ζωντανά τη νέα του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Φέιγ Βολάν».

Μετά από δύο χρόνια δημιουργικής αναζήτησης και πειραματισμού, ο Κωστής μαζί με τον παραγωγό και στενό του φίλο, Θωμά Παπαθανάση (papatanice), παρουσιάζουν έναν δίσκο που γεννήθηκε μέσα από μια διαδικασία εσωτερικής και μουσικής μεταμόρφωσης. Το «Φέιγ Βολάν» δεν είναι απλώς μια συλλογή τραγουδιών, αλλά η αποτύπωση μιας συνεχούς μετάβασης προς έναν νέο εαυτό.

«Περισσότερα από τα τραγούδια αυτού του δίσκου περάσανε από πολλές διαφορετικές μορφές έως ότου να βρουν αυτό που είναι. Αποτελούν τα φύλλα που κόπηκαν πρόωρα από το δέντρο τους και πετούν μέχρις ότου η βαρύτητα να τα προσγειώσει σε ένα συγκεκριμένο σημείο. Ιπτάμενα φύλλα. Φέιγ βολάν», σημειώνει χαρακτηριστικά ο δημιουργός.

Την Πέμπτη 7 Μαΐου, τα «ιπτάμενα φύλλα» του Κωστή προσγειώνονται στη σκηνή, πλαισιωμένα από μια ομάδα εξαιρετικών μουσικών, σε μια βραδιά που υπόσχεται αυθεντικότητα, νέους ήχους και έντονη συναισθηματική φόρτιση.

 

Ακούστε το «Φέιγ Βολάν» στο Spotify 

 

Συντελεστές:

 Θωμάς Παπαθανάσης: Κιθάρα, Ενορχήστρωση

Έρση Μεϊτανίδου: Φλάουτο

Ζήσης Μεζίλης: Πλήκτρα

Στέφανος Καράνης: Μπουζούκι, Κιθάρα

Σταύρος Μακρής: Κοντραμπάσο

Χάρης Παρασκευάς: Τύμπανα

Μηνάς Βασιλείου: Επιμέλεια Ήχου

Παραγωγή: Melodica Art Productions

 

Info:

Πέμπτη 7 Μαΐου

Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή

Ώρα Έναρξης: 21:00

                         

Τιμές Εισιτηρίων:

Προπώληση: 13€

Ταμείο: 15€

 

Προπώληση:

more.com

 

Ακολουθήστε τον Κωστή:

Facebook page: https://www.facebook.com/kostis.christou 

Instagram: https://www.instagram.com/kostis_christou

TikTok: https://www.tiktok.com/@kostis_christou

Spotify: https://open.spotify.com/artist/6s1Podg9ddp8nNTnQzl7ry

Apple Music: https://apple.co/4cSDkxh

YouTube: https://www.youtube.com/@kostis_christou

Έντεκα ήταν συνολικά οι νομότυπες παρακολουθήσεις της ΕΥΠ που υπέγραψε ο νυν εισαγγελέας του Αρείου Πάγου, Κωνσταντίνος Τζαβέλλας, και συνέπεσαν χρονικά με τις υποκλοπές μέσω του παράνομου κατασκοπευτικού λογισμικού Predator κατά τη διάρκεια του -περίπου- ενός χρόνου (έως τον Νοέμβριο του 2020) που είχε την εποπτεία της Εθνικής Υπηρεσίας Πληροφοριών.

Τα παραπάνω αποκαλύπτει το in.gr. Παράλληλα, η ίδια ιστοσελίδα φέρνει στο φως της δημοσιότητας την απόρρητη κατάθεση του κ. Τζαβέλλα στη συνεδρίαση της Επιτροπής Θεσμών και Διαφάνειας της Βουλής τον Σεπτέμβριο 2022. Τότε, στη σύντομη κατάθεσή του ο νυν επικεφαλής του Αρείου Πάγου επικαλέστηκε το… «καθήκον εχεμύθειας», το υπηρεσιακό απόρρητο δηλαδή, αποφεύγοντας να δώσει την οποιαδήποτε απάντηση για το σκάνδαλο των υποκλοπών.

Τα ερωτήματα, οι διατάξεις και οι… συμπτώσεις

Σύμφωνα με το ρεπορτάζ του in.gr στα έντεκα ονόματα που υπέγραψε διάταξη για την παρακολούθησή τους ο κ. Τζαβέλλας, περιλαμβάνεται αυτό του τότε υπουργού Εργασίας και νυν αντιπροέδρου της κυβέρνησης, Κωστή Χατζηδάκη, όπως και του υφυπουργού παρά τω πρωθυπουργώ, Γιώργου Μυλωνάκη και της συζύγου του, Τίνας Μεσσαροπούλου.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον εντοπίζεται στη διάταξη της παρακολούθησης του δημοσιογράφου Θανάση Κουκάκη. Ο κ. Κουκάκης, παρακολουθούνταν από την 1η Ιουνίου έως τη 12η Αυγούστου. Την Τέταρτη 12 Αυγούστου 2020, ο δημοσιογράφος είχε επικοινωνήσει τηλεφωνικώς με την ΑΔΑΕ με σκοπό να ενημερωθεί για τη διαδικασία που πρέπει να ακολουθήσει ώστε να ενημερωθεί επισήμως αν το τηλέφωνό του έχει τεθεί υπό παρακολούθηση από την ΕΥΠ. Την ίδια μέρα, ο κ. Τζαβέλλας αποφάσισε να διακόψει την παρακολούθηση του δημοσιογράφου, σε μια σύμπτωση που γεννά -το λιγότερο- υποψίες.

Πολλά ερωτήματα εγείρονται και από τη διάταξη παρακολούθησης του οικονομικού εισαγγελέα, Χρήστου Μπαρδάκη. Όπως είναι γνωστό, οι Τζαβέλλας και Μπαρδάκης, που είναι επί χρόνια συνάδελφοι και ανώτατοι δικαστικοί λειτουργοί, είχαν άριστες σχέσεις και συνεργασία. Αξιοσημείωτη όμως σύμπτωση είναι και το γεγονός ότι οι παρακολουθήσεις των Μπαρδάκη, Μυλωνάκη και Κουκάκη από την ΕΥΠ υπεγράφησαν στις 1 Ιουνίου 2020.

Ειδικότερα, τα 11 πρόσωπα που υπέγραψε ο κ. Τζαβέλλας για παρακολούθηση από την ΕΥΠ και διαπιστώθηκαν και ως στόχοι του Predator ήταν οι (σε παρένθεση οι τότε ιδιότητές τους):

1.Κωστής Χατζηδάκης (υπουργός Εργασίας και Κοινωνικών Υποθέσεων),

2. Χρήστος Μπαρδάκης (οικονομικός εισαγγελέας),

3. Θανάσης Κουκάκης (δημοσιογράφος),

4. Γιώργος Μυλωνάκης (υφυπουργός παρά τω πρωθυπουργώ),

5. Τίνα Μεσσαροπούλου (δημοσιογράφος-παρουσιάστρια, σύζυγος του κ. Μυλωνάκη),

6. Γιάννης Ολύμπιος (συνιδρυτής της εταιρείας επικοινωνίας V+O),

7. Θωμάς Βαρβιτσιώτης (συνιδρυτής της εταιρείας επικοινωνίας V+O),

8. Κωνσταντίνος Μουσουρούλης (συντονιστής του Σχεδίου Δίκαιης Αναπτυξιακής Μετάβασης των περιοχών δυτικής Μακεδονίας και Μεγαλόπολης),

9. Μανώλης Γραφάκος (γενικός γραμματέας Συντονισμού Διαχείρισης Αποβλήτων),

10. Αργυρώ Ξαγοράρη (στενή συνεργάτιδα Μαρέβας Γκραμπόφσκι Μητσοτάκη) και

11. Νικόλαος Σιγάλας (στενός συνεργάτης του Κωστή Χατζηδάκη).

Τζαβέλλας: Γνώριζα εκ των έσω για ποιον λόγο ήταν χρήσιμη η επισύνδεση κάθε προσώπου

Ο κ. Τζαβέλλας εκτός από εποπτεύων της ΕΥΠ για εκείνο το χρονικό διάστημα, διετέλεσε επί σειρά ετών εποπτεύων εισαγγελέας στην αντιτρομοκρατική υπηρεσία, κάτι που επισήμανε σχετικά και στην απόρρητη κατάθεσή του στη συνεδρίαση της Επιτροπής Θεσμών και Διαφάνειας της Βουλής.

«Στις αρμοδιότητες μου, ανάμεσα στις δουλειές που έκανα εγώ εκεί, ήταν να εποπτεύω τα προανακριτικά έργα της υπηρεσίας της αντιτρομοκρατικής καθημερινά στο γραφείο μου και να έχω πραγματική εποπτεία επί όλων των υποθέσεων», υπογράμμισε, σύμφωνα με πληροφορίες του in.gr ο κ. Τζαβέλλας.

Ακολούθως ο νυν επικεφαλής του Αρείου Πάγου σημείωσε στην Επιτροπή Θεσμών και Διαφάνειας για τις υποκλοπές, πως για οποιαδήποτε διάταξη υπέγραψε είχε πάντοτε την εποπτεία των λόγων που επέβαλαν την παρακολούθηση, έχοντας παράλληλα «προσωπική επικοινωνία με τους υπεύθυνους αξιωματικούς που χειρίζονταν τις συγκεκριμένες υποθέσεις γνωρίζοντας εκ των έσω για ποιον λόγο ήταν χρήσιμη η επισύνδεση».

Ανέφερε χαρακτηριστικά ότι «οποιαδήποτε διάταξη άρσης του απορρήτου για εθνική ασφάλεια, διερεύνηση εγκλημάτων ή περιστατικών τρομοκρατίας, για όποια διάταξη υπέγραψα πάντοτε είχα εποπτεία των λόγων και πάντοτε είχα προσωπική επικοινωνία με τους υπεύθυνους αξιωματικούς που χειρίζονταν τις συγκεκριμένες υποθέσεις γνωρίζοντας εκ των έσω για ποιο λόγο ήταν χρήσιμη η επισύνδεση του τάδε κινητού τηλεφώνου του οποιουδήποτε προσώπου».

Αρνούμενος να απαντήσει σε οποιαδήποτε ερώτηση σχετικά με τη διαδικασία των νομότυπων επισυνδέσεων, τόνισε πως «δεν έχω άποψη καμία και δεν μπορώ να έχω άποψη διότι δεσμεύομαι από το καθήκον εχεμύθειας που εισάγει η διάταξη του άρθρου 14 του Νόμου 3649/2008, όσον αφορά πληροφορίες για να απαντήσω σε ερωτήσεις για τη διαδικασία και για λόγους εθνικής ασφάλειας είτε του κ. Κουκάκη, είτε του κ. Ανδρουλάκη».

Τέλος, ο κ. Τζαβέλλας επανέλαβε το κώλυμά του για να απαντήσει επί των παρακολουθήσεων των Νίκου Ανδρουλάκη και Θανάση Κουκάκη. «Η θέση η δικιά μου είναι ότι επί του ζητήματος της διαδικασίας των επισυνδέσεων Κουκάκη, όπως αναφέρετε, και Ανδρουλάκη, αλλά και επί των λόγων εθνικής ασφαλείας οι οποίοι αναγνωρίστηκαν κωλύομαι να απαντήσω», κατέληξε.

Σημειώνεται ότι ο κ. Τζαβέλλας έχει βρεθεί στο στόχαστρο της αντιπολίτευσης, που έχει προαναγγείλει, με πρωτοβουλία του ΠΑΣΟΚ – ΚΙΝΑΛ, σύσταση εξεταστικής επιτροπής στη Βουλή για τις υποκλοπές. Ο ΔΣΑ ζήτησε με ψήφισμα την παραίτηση του εισαγγελέα του Αρείου Πάγου, έπειτα από απόφαση που ελήφθη με έκτακτο διοικητικό συμβούλιο, υπογραμμίζοντας χαρακτηριστικά ότι «με την απέκδυση του κατά νόμο καθήκοντός του απέτυχε οριστικά στην εκπλήρωση του θεσμικού του ρόλου».

Από τον πλευρά του, ο συνήγορος θυμάτων των παράνομων παρακολουθήσεων, Ζαχαρίας Κεσσές, ανέφερε τις προηγούμενες μέρες για τον επικεφαλής του Αρείου Πάγου ότι «ο ελεγχόμενος επέλεξε να ασκήσει τα καθήκοντα του ελεγκτή», τονίζοντας πως «είμαι πεπεισμένος ότι έχουν θεμελιωθεί ποινικά αδικήματα».

Όπως είπε, «ο κ. Τζαβέλλας επόπτευε την ΕΥΠ την περίοδο που υπάρχουν αποδείξεις για την εμπλοκή με την υπόθεση. Επειδή είναι δική του ευθύνη θα έπρεπε να απέχει να αποφασίσει αν μέσα στην ΕΥΠ έχουν γίνει αξιόποινες πράξεις. Δεν θα έπρεπε να έχει τολμήσει να το κάνει, στο κύρος της δικαιοσύνης».

Πηγή: documentonews.gr