polichronis

polichronis

ZORBA THE GREEK BALLET - ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ TOY ΑΤΤΙΚΟΥ | Ένα μπαλέτο για έναν ευγενή σκοπό στη σκιά της Ακρόπολης

ZORBA THE GREEK BALLET - ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ TOY ΑΤΤΙΚΟΥ | Ένα μπαλέτο για έναν ευγενή σκοπό στη σκιά της Ακρόπολης

Κυριακή, 29/09/2024 - 13:57

ZORBA THE GREEK BALLET
 

ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΤΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

9 Οκτωβρίου 2024

 

O διαχρονικός θρύλος του Ζορμπά:

Ένα μπαλέτο για έναν ευγενή σκοπό στη σκιά της Ακρόπολης

 

_DSC2546.jpg

 

Μουσική Διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός

 

Α’ ΧΟΡΕΥΤΕΣ: Joshua Legge, Eleana Andreoudi, Ilhan Durgut, Davide Buffone, Evgenija Koskina

ΜΠΑΛΕΤΟ: Slovene National Theatre Maribor

ΣΟΛΙΣΤ: Ειρήνη Καράγιαννη mezzo soprano

 

Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και Ακαδημαϊκή Χορωδία Νέων Αθηνών (ΑΧΝΑ)

Συμμετέχει το Λύκειον των Ελληνίδων

και άλλοι 150 συντελεστές επί σκηνής

 

Η ιστορία του Αλέξη Ζορμπά είναι μια από τις πιο γνωστές και αγαπημένες στην ελληνική λογοτεχνία. Το μυθιστόρημα του Καζαντζάκη «Βίος και Πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά», κυκλοφόρησε το 1946 και αφηγείται την ιστορία μιας μοναδικής φιλίας που αναπτύσσεται ανάμεσα σε έναν μορφωμένο και συγκρατημένο συγγραφέα και έναν απερίσκεπτο, ελεύθερο και γεμάτο πάθος Έλληνα εργάτη, τον Αλέξη Ζορμπά. 

Το έργο αυτό έγινε παγκοσμίως γνωστό μέσα από τη θεατρική και κινηματογραφική του μεταφορά, με αποκορύφωμα την ταινία "Zorba the Greek" του 1964 με τον Άντονι Κουίν στον ομώνυμο ρόλο. Ο ρόλος του Κουίν ως Αλέξης Ζορμπάς παραμένει αξεπέραστος, και η ερμηνεία του στο Zorba theGreek έχει μείνει ως σύμβολο της ελευθερίας και της αυθεντικότητας, εμπνέοντας γενιές θεατών παγκοσμίως. Στην ίδια ταινία το δικό της στίγμα άφησε η Ειρήνη Παπά στον ρόλο της Μαρίνας.

 

Ποιος είναι όμως ο Αλέξης Ζορμπάς;

Σε ένα ανώνυμο μέρος της Ελλάδας φτάνει ο Τζον, ένας καλλιεργημένος Αμερικανός τουρίστας που γοητεύεται από τις ελληνικές παραδόσεις. Ο Τζον προσπαθεί να ενσωματωθεί ως Γιάννης πλέον στην κοινότητα, αλλά οι άνθρωποι, που τον βλέπουν ως «ο ξένος», είναι εχθρικοί μαζί του. Μόνο ο Ζορμπάς, ένας Έλληνας με φοβερό αίσθημα φιλίας και πνεύμα απαλλαγμένο από προκαταλήψεις, πλησιάζει τον Γιάννη και ένας βαθύς δεσμός γεννιέται μεταξύ των δύο. 

Ο Ζορμπάς γίνεται ο δάσκαλος του Γιάννη και του διδάσκει όλα όσα χρειάζεται να ξέρει για να ζει πάντα στο απόγειο της ζωής. Ο Γιάννης ερωτεύεται τη Μαρίνα, μια νεαρή χήρα με την οποία όμως είναι ερωτευμένος και ο Μανωλιός. Η Μαρίνα επιλέγει τον Γιάννη και ο κόσμος, ερμηνεύοντας την επιλογή της ως προδοσία, διατάσσει την καταδίκη του σε θάνατο. Ο Γιάννης, πληγωμένος, δεν έχει τη δύναμη να αντιδράσει στον πόνο.

Στη συνέχεια επεμβαίνει ο Ζορμπάς και τον προσκαλεί σε έναν απελευθερωτικό χορό, που τόσο γιορτάζει όσο και ξεπερνά τον πόνο με τη συνείδηση ότι η ζωή συνεχίζεται και πρέπει να βιωθεί. Λίγο αργότερα πεθαίνει και η Madame Hortense, μια πρώην ντίβα με την οποία αγαπήθηκε βαθιά ο Ζορμπάς. Αυτός ο θάνατος βυθίζει σε θλίψη τον Ζορμπά και αυτή τη φορά είναι ο Γιάννης, που τον προτρέπει, με τον ίδιο χορό, να επιστρέψει στη ζωή. 

Η ενέργεια και η φιλοσοφία του χορού του Ζορμπά και του Τζον αιχμαλωτίζουν τους ανθρώπους που μαζί τους γιορτάζουν τη φιλία και την ελευθερία διαγράφοντας το δράμα που μόλις βίωσαν.

Μέσα από τις περιπέτειες και τις δοκιμασίες που αντιμετωπίζουν, ο Ζορμπάς αποκαλύπτει την αλήθεια για την ανθρώπινη φύση και την ομορφιά της απλότητας.

 

Zorba the Greek Ballet

Το "Zorba the Greek Ballet" είναι μια διάσημη χορευτική προσαρμογή της ιστορίας του Αλέξη Ζορμπά, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1988 στο Ρωμαϊκό θέατρο Αρένα της Βερόνα από τον Μίκη Θεοδωράκη μεταφέροντας στη σκηνή τη ζωντάνια, το πάθος και τη φιλοσοφία ζωής του Αλέξη Ζορμπά.

Η μουσική του σπουδαίου Έλληνα συνθέτη για το "Zorba the Greek Ballet" - ήδη γνωστή από την ταινία "Zorba the Greek- ενσωματώνει παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς, μεταφέρει τη ζωντάνια και τη φιλοσοφία της ελληνικής ψυχής και επιτρέπει στο κοινό να βιώσει την ιστορία με έναν νέο, δυναμικό τρόπο.

Η χορογραφία του μπαλέτου από τον Lorca Massine, συνδυάζει κλασικά και σύγχρονα στοιχεία μπαλέτου με παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς. Ο Ζορμπάς και οι υπόλοιποι χαρακτήρες ζωντανεύουν στη σκηνή μέσα από έντονες κινήσεις και συγκινητικές εκφράσεις που αναδεικνύουν τα συναισθήματα και τις φιλοσοφικές αναζητήσεις του έργου.

Το μπαλέτο "Zorba the Greek" μετρά περίπου 5000 παραστάσεις, έχει παρουσιαστεί σε πολλά μεγάλα θέατρα και φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο και έχει λάβει ενθουσιώδεις κριτικές για τον τρόπο που συνδυάζει την ελληνική παράδοση με τη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή. 

Η παράσταση καταφέρνει να αποδώσει τη φιλοσοφία ζωής του Ζορμπά και να επαναφέρει το πνεύμα του Νίκου Καζαντζάκη και του Μίκη Θεοδωράκη στη σύγχρονη εποχή, με τρόπο που αντηχεί με το κοινό κάθε ηλικίας και πολιτισμικού υπόβαθρου.

 

Συντελεστές:

Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης

Χορογραφία: Lorca Massine

A’ Χορευτές: Joshua LeggeEleana Andreoudi, Ilhan Durgut, Davide Buffone, Evgenija Koskina

Μπαλέτο: Slovene National Theatre Maribor

Μουσική Διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός

Ορχήστρα: Φιλαρμόνια Αθηνών

Xορωδία: Ακαδημαϊκή Χορωδία Νέων Αθηνών (ΑΧΝΑ)

Τραγούδι: Ειρήνη Καράγιαννη

Συμμετέχει το Λύκειον των Ελληνίδων

Φωτισμοί: Δημήτρης Κούτας

Εκτέλεση Παραγωγής: Arietta Productions

Διοργανωτής: Σύλλογος Θυάτειρα

Συν-διοργανωτής: Ambrosia Capital

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Φωτογραφία: Massimo Radicchi

 

Trailer: https://youtu.be/xdSNxtxEPUk?si=ljc9Q5zWYirrzkRA

 

Η παράσταση «Ζορμπάς» τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Ανάπτυξης και Επενδύσεων και με την υποστήριξη του Υπουργείου Υγείας.
 

Η προπώληση ξεκίνησε! 

 

Κλείστε τα εισιτήριά σας μέσω της ticket services στο ακόλουθο link: https://www.ticketservices.gr/event/herodeion-zorba-the-greek-ballet/?lang=el

ΗΠΑ: Αντιδράσεις για την βασανιστική εκτέλεση θανατοποινίτη – Ασφυκτιούσε για 8 λεπτά

ΗΠΑ: Αντιδράσεις για την βασανιστική εκτέλεση θανατοποινίτη – Ασφυκτιούσε για 8 λεπτά

Κυριακή, 29/09/2024 - 13:53

Αντιδράσεις έχει προκαλέσει στις ΗΠΑ η βασανιστική διαδικασία της εκτέλεσης του θανατοποινίτη Άλαν Μίλερ. Οι Αρχές στην Αλαμπάμα χρησιμοποίησαν αέριο άζωτο για την εκτέλεση του θανατοποινίτη που είχε καταδικαστεί για τη δολοφονία τριών ανθρώπων, τους οποίους πυροβόλησε σε χώρο εργασίας.

Αυτή η αμφιλεγόμενη μέθοδος, που χρησιμοποιείται για δεύτερη φορά στη χώρα έχει προκαλέσει έντονη αντιπαράθεση.

Στον 59χρονο Μίλερ τοποθετήθηκε μάσκα που κάλυπτε ολόκληρο το πρόσωπό του, ενώ η όλη διαδικασία διήρκησε 15 λεπτά, κατά την οποία εισέπνεε αέριο άζωτο. Ο θάνατός του διαπιστώθηκε στις 18:36 το απόγευμα της Πέμπτης 26/09 σύμφωνα με ανακοίνωση των Αρχών στην Αλαμπάμα.

Ωστόσο, σύμφωνα με μαρτυρία δημοσιογράφου του Associated Press, ο οποίος ήταν παρών στην εκτέλεση, χρειάστηκαν περίπου οκτώ λεπτά μέχρι να πεθάνει ο Μίλερ, κατά τα οποία έτρεμε και ασφυκτιούσε.

«Δεν έκανα τίποτα για να είμαι εδώ μέσα», ήταν τα τελευταία λόγια του Μίλερ, με την φωνή του να βγαίνει με δυσκολία εξαιτίας της μάσκας.

Ο Επίτροπος του Τμήματος Σωφρονιστικών Σωμάτων της Αλαμπάμα, Τζον Χαμ επιβεβαίωσε πως ο Μίλερ έτρεμε για δύο λεπτά, κάτι το οποίο, όπως είπε, ήταν αναμενόμενο. «Όλα πήγαν όπως τα είχαμε σχεδιάσει και σύμφωνα με το πρωτόκολλό μας», είπε ο Χαμ σε συνέντευξη Τύπου, υποστηρίζοντας πως το τρέμουλο ήταν κάτι φυσιολογικό να συμβεί.

Ο θανατοποινίτης είχε ζητήσει αρχικά θάνατο από υποξία αζώτου, αλλά το κράτος δεν ήταν διατεθειμένο να χρησιμοποιήσει τη μέθοδο. Στη συνέχεια προσπάθησαν να τον εκτελέσουν με θανατηφόρα ένεση, τον Σεπτέμβριο του 2022. Αυτή η προσπάθεια, ωστόσο, ακυρώθηκε, διότι υπήρξε δυσκολία στο να γίνει η ενδοφλέβια έγχυση εντός του χρονικού ορίου που προβλέπει ο νόμος. Τελικά, συμφώνησαν να εκτελέσουν τον Μίλερ με την μέθοδο του αέριου αζώτου.

Η μέθοδος αυτή περιγράφεται από ακριβιστές ως «φρικτή και βασανιστική». Ειδικοί από την Αμερικανική Κτηνιατρική Ένωση, θεωρούν τη μέθοδο ευθανασίας με αέριο άζωτο «απαράδεκτη» για τα περισσότερα είδη ζώων, εξαιτίας της δυσφορίας που μπορεί να προκαλέσει». 

«Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας» του Μπόρις Βιάν σε σκηνοθεσία: Σοφία Καλογιάννη / Πρεμιέρα 5 Οκτωβρίου στο  Θέατρο 104 

«Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας» του Μπόρις Βιάν σε σκηνοθεσία: Σοφία Καλογιάννη / Πρεμιέρα 5 Οκτωβρίου στο  Θέατρο 104 

Κυριακή, 29/09/2024 - 13:15

«Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας»

  Μπόρις Βιάν

  Σκηνοθεσία: Σοφία Καλογιάννη

 

 

  Πρεμιέρα 5 Οκτωβρίου

  Σάββατο και Κυριακή

  Θέατρο 104 

 

Η Σοφία Καλογιάννη παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, το αριστούργημα του Μπόρις Βιάν, ενός από τους σημαντικότερους διανοούμενους της μεταπολεμικής Γαλλίας: «Οι Οικοδόμοι της Αυτοκρατορίας» (Les Batisseurs d’Empire).

Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά το 1959 στο Παρίσι, σε σκηνοθεσία του Ζαν Βιλάρ, και απαγορεύτηκε έως το 1962. Στην χώρα μας παραμένει σχετικά άγνωστο, καθώς μέχρι σήμερα δεν είχε την τύχη να παρουσιαστεί επί σκηνής.

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

Η ιστορία λαμβάνει χώρα μέσα σε ένα απροσδιόριστο συγκρότημα διαμερισμάτων, όπου μια τριμελής μεσοαστική οικογένεια, μαζί με την οικιακή της βοηθό, καταδιώκεται από έναν ανεξήγητο και τρομακτικό θόρυβο, γεγονός που την αναγκάζει να δραπετεύει συνεχώς από το ένα διαμέρισμα στο άλλο. Σε έναν κόσμο υπό κατάρρευση που διαρκώς συρρικνώνεται, η εκτόνωση της πίεσης είναι αναπόφευκτη και οδηγεί σε ακραίες συμπεριφορές.

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Το τολμηρό αυτό κείμενο, το οποίο εντάσσεται στο θέατρο του Παραλόγου και χαρακτηρίζεται από το γνωστό σουρεαλιστικό χιούμορ του συγγραφέα, επιτρέπει πολλά επίπεδα ανάγνωσης. Από το υπαρξιακό ή ψυχολογικό θρίλερ έως την κοινωνικοπολιτική αλληγορία και την μοντέρνα δυστοπία. Ο Μπόρις Βιάν διασυνδέει ευφυώς το συλλογικό με το ατομικό, καθώς η ιστορική παθογένεια παραλληλίζεται με την κοινωνική αλλά και την ατομική παθογένεια. (Η έμμεση αναφορά του συγγραφέα στο αποικιοκρατικό παρελθόν της χώρας του, ενώ βρίσκονται σε εξέλιξη τα κινήματα ανεξαρτησίας της Αλγερίας, είναι πρόδηλη).

Εστιάζοντας στα διαχρονικά του στοιχεία, η συγκεκριμένη απόδοση αποφεύγει να προσδιορίσει το χωροχρονικό πλαίσιο του έργου, το οποίο στηλιτεύει την υποκρισία και ουσιαστικά σαρκάζει την κατάρρευση και την αποτυχία των αξιών του νεότερου Δυτικού πολιτισμού. Η κριτική της αστικής τάξης και του πατριαρχικού μοντέλου, το αντιπολεμικό ιδεώδες, οι σχέσεις εξουσίας, η έλλειψη επικοινωνίας, αλλά και το υπαρξιακό αδιέξοδο, αποτελούν βασικούς θεματικούς άξονες πάνω στους οποίους ο συγγραφέας συνυφαίνει αριστοτεχνικά την πλοκή της ιστορίας του.

Σοφία Καλογιάννη 

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα:

Ο Μπορίς Βιάν γεννήθηκε το 1920. Πολύπλευρη προσωπικότητα, μηχανολόγος μηχανικός στο επάγγελμα εκτός από το συγγραφικό του έργο είχε να επιδείξει και μια αξιόλογη παρουσία στη μουσική (έπαιζε τρομπέτα και τραγουδούσε) και στον κινηματογράφο. Έγραψε μεταξύ άλλων μυθιστορήματα, θεατρικά έργα και ποιήματα.

Γνωστός, τα πρώτα χρόνια της Απελευθέρωσης και του υπαρξισμού, ως "ο πρίγκιπας του Σαιν-Ζερμαίν-ντε Πρε", συγχρωτίστηκε με τον Ζαν-Πωλ Σαρτρ, τη Σιμόν ντε Μπωβουάρ και τον Ρεημόν Κενώ

Τα βιβλία του ανακαλύπτονται εκ νέου τη δεκαετία του '60 και γίνονται αναγνώσματα καλτ για τη γενιά του Μάη του '68, αλλά και για τις μετέπειτα γενιές. Ο "αιώνιος έφηβος", κατά τον Μωρίς Ναντώ, εξακολουθεί να σαγηνεύει τους απανταχού αναγνώστες του. Ο Μπόρις Βιάν πέθανε το 1959 σε ηλικία 39 ετών, ενώ παρακολουθούσε δοκιμαστική προβολή για τη μεταφορά του «Θα φτύσω τους τάφους σας» στον κινηματογράφο.

Σήμερα, ο συγγραφέας που αντιμετωπίστηκε ως «διαρκές σκάνδαλο» και δεύτερης κατηγορίας όσο ζούσε, θεωρείται από τους σημαντικότερους διανοουμένους της μεταπολεμικής Γαλλίας, πρόδρομος του «Νέου Μυθιστορήματος» («Nouveau Roman») σύμφωνα με τον ίδιο τον «πατέρα» του νέου λογοτεχνικού ρεύματος, τον Αλέν Ρομπ -Γκριγιέ.

 

Ταυτότητα παράστασης:

Συγγραφέας : Μπόρις Βιάν

Μετάφραση – Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Καλογιάννη

Σκηνοθεσία : Σοφία Καλογιάννη

Σκηνογραφία - Ενδυματολογία : Μαρίζα Σουλιώτη

Κινησιολογία - Χορογραφία : Κωνσταντίνος Καρβουνιάρης

Μουσική - ηχητικός σχεδιασμός : Στέλιος Γιαννουλάκης

Φωτισμός : Στέβη Κουτσοθανάση

Βοηθοί σκηνοθέτη (αλφαβητικά) : Μαρία Κακαβούλη, Χρήστος Κουμαραδιός, Ελίνα Κουραβάνα

Φωτογραφίες : Χάρης Γερμανίδης

Αφίσα - Γραφιστική επιμέλεια: Μπάμπης Μελικίδης

Σκηνοθεσία : Σοφία Καλογιάννη

Βίντεο: Θάνος Χαλκιαδάκης, Χρήστος Κουμαραδιός

Μουσική : Head On (Imipolex G)

 

Παίζουν:

Γιώργος Χουλιάρας : Λέων

Μαρία Μπρανίδου : Άννα

Ειρήνη Δάμπαση : Ζηνοβία

Χριστίνα Δενδρινού : Βιργινία

Παναγιώτης Τζαφέρης: Γείτονας

Κατερίνα Κασσάνδρα : Σμουρτς

 

Πληροφορίες:

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τιμές εισιτηρίων : 15 ευρώ (γενική είσοδος) 12 ευρώ (μειωμένο)

Διάρκεια: 80’

Προπώληση: https://www.more.com/theater/oi-oikodomoi-tis-aytokratorias/

Θέατρο 104

Διεύθυνση: Ευμολπιδών 41, Αθήνα 118 54 (3’ λεπτά από το μετρό του Κεραμεικού)

Τηλέφωνο: 695 126 9828

Θεσσαλονίκη / Μοτοπορεία διανομέων στο κέντρο – Τα αιτήματά τους

Θεσσαλονίκη / Μοτοπορεία διανομέων στο κέντρο – Τα αιτήματά τους

Κυριακή, 29/09/2024 - 13:03

Μοτοπορεία σε κεντρικούς δρόμους της Θεσσαλονίκης με σημείο εκκίνησης το Εργατοϋπαλληλικό Κέντρο, πραγματοποίησαν διανομείς της πόλης, στο πλαίσιο της σημερινής 24ωρης απεργίας που έχουν προκηρύξει.

Οι διανομείς διεκδικούν μεταξύ άλλων, αύξηση στον βασικό μισθό, επίδομα γάμου και κινητού, βαρέα και ανθυγιεινά ένσημα, αποζημίωση όταν κλείνουν οι εφαρμογές λόγω ακραίων καιρικών φαινομένων και ελάχιστη εγγυημένη αμοιβή ανά ώρα για τους freelancers.

Μετά από απεργιακή συνέλευση, παρουσία εκπροσώπων σωματείων από την πρωτεύουσα,  αποφασίστηκε η προκήρυξη τετράωρης στάσης εργασίας σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη τη Δευτέρα 30 Σεπτεμβρίου, από τις 12 το μεσημέρι έως τις 4 το απόγευμα και πανελλαδικής απεργίας στις 11 Οκτωβρίου.

Θεσσαλονίκη: Δείτε βίντεο από την μοτοπορεία των διανομέων

 

Ελένη Γουρζή - "Καρτέρι". Νέο τραγούδι και video clip

Ελένη Γουρζή - "Καρτέρι". Νέο τραγούδι και video clip

Κυριακή, 29/09/2024 - 12:10

Η Ελένη Γουρζή, έχοντας ήδη ξεκινήσει και επίσημα πλέον το δισκογραφικό της ταξίδι, παραμένει πιστή σε όλα όσα την έκαναν να αγαπήσει τη μουσική και μας παρουσιάζει το νέο της Digital Single «Καρτέρι».

Μία καθαρά γυναικεία υπόθεση, καθώς συνεχίζει τη συνεργασία της με την Έλενα Ζανταρίδου - γνωστή στο χώρο της μουσικής ως Ζανέλ - που υπογράφει τους στίχους και τη μουσική.

Μία όμορφη μουσική σύνθεση, μία σπουδαία μέσα στην απλότητά της ενορχήστρωση από τον Χρήστο Κουμούση και μια δυνατή ερμηνεία που πρέπει να ακούσεις.

 

Ελένη Γουρζή - Social Media ▶ YouTube:    / @gourzieleni   ▶ Facebook:   / eleni.gourzi.5   ▶ Instagram: https://www.instagram.com/gourzieleni...

Καρκίνος του προστάτη

Καρκίνος του προστάτη

Κυριακή, 29/09/2024 - 12:00

Καρκίνος του προστάτη: Τι πρέπει να γνωρίζουν οι άνδρες

 

Ο Σεπτέμβριος έχει οριστεί διεθνώς ως «Μήνας Ενημέρωσης για τον Καρκίνο του Προστάτη», σε μία προσπάθεια να αυξηθεί η πληροφόρηση για τη νόσο και να υποστηριχθούν οι πάσχοντες.

Ο καρκίνος του προστάτη είναι η πιο συχνή κακοήθης νόσος των ανδρών και, μολονότι σε πολλές περιπτώσεις είναι βραδέως εξελισσόμενος, η καθυστέρηση στη διάγνωσή του μπορεί να αποβεί μοιραία.

Το Παγκόσμιο Παρατηρητήριο Καρκίνου (GCO) εκτιμά ότι στην Ελλάδα αναφέρονται κάθε χρόνο περισσότερα από 7.000 νέα περιστατικά, τα οποία αντιστοιχούν στο 19,2% όλων των νέων διαγνώσεων καρκίνου στους άνδρες.

Και στα δύο φύλα είναι ο τέταρτος συχνότερος καρκίνος, μετά από τις κακοήθεις νεοπλασίες του μαστού, του πνεύμονα και του παχέος εντέρου.

Κάθε χρόνο καταγράφονται επίσης στη χώρα μας περισσότεροι από 1.900 θάνατοι από τη νόσο, γεγονός που καθιστά τον καρκίνο του προστάτη πέμπτη συχνότερη αιτία θανάτου από καρκίνο και στα δύο φύλα.

Τα στοιχεία αυτά σημαίνουν ότι κατά μέσο όρο 19 άνδρες μαθαίνουν καθημερινά ότι έχουν καρκίνο του προστάτη στη χώρα μας.

«Ο καρκίνος του προστάτη έχει υψηλό ποσοστό ιάσεως όταν γίνει αντιληπτός σε αρχικά στάδια. Όταν είναι τοπικός, η πρόγνωσή του είναι εξαιρετική. Δυστυχώς όμως τα περιστατικά με προχωρημένη νόσο αυξάνονται γιατί πολλοί άνδρες δεν ελέγχονται προληπτικά», αναφέρει ο Χειρουργός Ουρολόγος δρ Ηρακλής Δ. Πούλιας, MD, PhD, Διευθυντής Β' Ουρολογικής Κλινικής Νοσοκομείου ΜΗΤΕΡΑ – Ομίλου ΥΓΕΙΑ, τ. Διευθυντής Ουρολογικής Κλινικής Ε.Ε.Σ., τ. πρόεδρος Ελληνικής Ουρολογικής Εταιρείας.

Ποιοι είναι όμως οι παράγοντες κινδύνου για την ανάπτυξή του; Οι ισχυρότεροι είναι η ηλικία και το οικογενειακό ιστορικό της νόσου. Υπολογίζεται ότι το τουλάχιστον 70% των ανδρών ηλικίας 70 ετών φέρουν καρκινικά κύτταρα στον προστάτη τους, ακόμα κι αν δεν έχουν διαγνωστεί με τη νόσο.

Η μέση ηλικία της διάγνωσης του καρκίνου του προστάτη είναι τα 67 έτη, ενώ οι διαγνώσεις στις ηλικίες κάτω των 50 ετών είναι σπάνιες. Στην πραγματικότητα από τη νόσο πάσχει 1 στους 456 άνδρες κάτω των 50 ετών, 1 στους 54 στις ηλικίες 50-59 ετών και 1 στους 11 στις ηλικίες 70 ετών και πάνω.

Ο ρόλος του οικογενειακού ιστορικού επίσης είναι πολύ σημαντικός. Η Αμερικανική Εταιρεία Καρκίνου (ACS) εκτιμά ότι οι άνδρες που έχουν πατέρα ή αδελφό με καρκίνο του προστάτη έχουν διπλάσιες πιθανότητες να εκδηλώσουν και οι ίδιοι τη νόσο. Ο κίνδυνος είναι πενταπλάσιος έως και δεκαπλάσιος για όσους έχουν δύο ή περισσότερους συγγενείς με τη νόσο, κυρίως όταν οι συγγενείς τους ήταν σχετικά νέοι όταν διαγνώστηκε ο καρκίνος του προστάτη τους.

«Παράγοντες με λιγότερο σαφή ρόλο στον κίνδυνο ανάπτυξης καρκίνου του προστάτη είναι η διατροφή (ιδίως η υπερκατανάλωση γαλακτοκομικών προϊόντων), η παχυσαρκία (φαίνεται να αυξάνει τον κίνδυνο αναπτύξεως επιθετικού καρκίνου του προστάτη), το κάπνισμα και η έκθεση σε ορισμένα χημικά», συμπληρώνει ο κ. Πούλιας.

Το πρόβλημα είναι ότι ο καρκίνος του προστάτη στα αρχικά του στάδια συνήθως δεν προκαλεί συμπτώματα. Σε μερικές περιπτώσεις μπορεί να υπάρξει κάποια δυσκολία στην ούρηση (π.χ. αργή ή αδύναμη εκροή ούρων ή συχνουρία ειδικά τη νύχτα) ή αίμα στα ούρα ή στο σπέρμα. Τα συμπτώματα αυτά, όμως, εκδηλώνονται πολύ πιο συχνά σε άνδρες με προχωρημένο καρκίνο προστάτη.

Στους άνδρες με μεταστάσεις μπορεί να υπάρξουν και πρόσθετα συμπτώματα, ανάλογα και με τη θέση των μεταστάσεων. Τέτοια συμπτώματα είναι π.χ. απώλεια βάρους, πόνοι στα οστά, έντονο αίσθημα κόπωσης, απώλεια ελέγχου της ουροδόχου κύστεως ή του εντέρου, μουδιάσματα ή αδυναμία στα πόδια κ.λπ.

Επειδή, λοιπόν, ο καρκίνος του προστάτη στα αρχικά στάδιά του δεν προκαλεί συμπτώματα, ο μόνος τρόπος για να διαγνωστεί νωρίς είναι να γίνεται προληπτικά μέτρηση του ειδικού προστατικού αντιγόνου (PSA) στο αίμα. Το αντιγόνο αυτό είναι μία πρωτεΐνη που αυξάνεται όταν διογκωθεί για οποιονδήποτε λόγο ο προστάτης (όχι μόνο στον καρκίνο). Ανάλογα με τα επίπεδά του, τίθεται και η υπόνοια για προστατικό καρκίνο. Η ACS συνιστά η μέτρηση του PSA να αρχίζει:

 Στην ηλικία των 50 ετών στους άνδρες με μέτριο κίνδυνο για καρκίνο του προστάτη

 Σε ηλικία 45 ετών στους άνδρες με υψηλό κίνδυνο, επειδή έχουν έναν πρώτου βαθμού συγγενή (πατέρα ή αδελφό) που διαγνώστηκε με τη νόσο σε πρώιμη ηλικία (κάτω από 65 ετών)

 Σε ηλικία 40 ετών στους άνδρες πολύ υψηλού κινδύνου, επειδή έχουν δύο ή περισσότερους συγγενείς πρώτου βαθμού που διαγνώστηκαν σε πρώιμη ηλικία

Ανάλογα με τα αποτελέσματα της μέτρησης του PSA, η ACS συνιστά να επαναλαμβάνεται ο έλεγχος στους άνδρες που δεν έχουν καρκίνο του προστάτη:

 Κάθε 2 χρόνια, όταν το PSA έχει αποτέλεσμα κάτω από 2,5 ng/mL

 Κάθε 1 χρόνο, όταν το PSA έχει αποτέλεσμα από 2,5 ng/mL και πάνω

Στο πλαίσιο του προληπτικού ελέγχου μπορεί επίσης να γίνεται δακτυλική εξέταση προστάτη, τονίζει ο κ. Πούλιας. Εάν οι εξετάσεις αυτές έχουν ύποπτα ή ασαφή ευρήματα, το επόμενο βήμα είναι μία πολυπαραμετρική μαγνητική τομογραφία προστάτη. Η εξέταση παρέχει λεπτομερή εικόνα του προστατικού αδένα και μπορεί να διευκολύνει σημαντικά την έγκαιρη, μη επεμβατική διάγνωση του καρκίνου.

Ο προληπτικός έλεγχος μπορεί να αποκαλύψει καρκινικούς όγκους που άλλοτε χρειάζονται θεραπεία και άλλοτε απλή παρακολούθηση. Μπορεί επίσης να έχει και μειονεκτήματα, αφού ενδέχεται να οδηγήσει σε ψευδώς θετικά ή ψευδώς αρνητικά αποτελέσματα.

Ωστόσο συνολικά μπορεί να αποδειχθεί σωτήριος, όταν γίνεται προσεκτικά η επαλήθευση του καρκίνου και η επιλογή των ασθενών που θα κάνουν θεραπεία ή θα αρκεστούν σε ενεργητική παρακολούθηση. Μελέτη που δημοσιεύθηκε πέρυσι στο περιοδικό New England Journal of Medicine έδειξε ότι η ενεργητική παρακολούθηση στους κατάλληλα επιλεγμένους ασθενείς έχει την ίδια 15ετή επιβίωση με την ακτινοθεραπεία και την εγχείρηση.

Οι θεραπευτικές επιλογές για τους καρκινικούς όγκους προστάτη που χρειάζονται αντιμετώπιση, είναι πολλές και αυξάνονται διαρκώς, υπογραμμίζει ο κ. Πούλιας. Ο ακρογωνιαίος λίθος είναι η χειρουργική αφαίρεση, που διενεργείται με ολοένα λιγότερο επεμβατικές μεθόδους.

Αναλόγως με το στάδιο της νόσου, την επιθετικότητα και τη γενικότερη υγεία του ασθενούς μπορεί να χορηγηθούν και φαρμακευτικές θεραπείες (ανοσοθεραπεία, χημειοθεραπεία, στοχευμένες θεραπείες, ορμονικές θεραπείες κ.λπ.), ακτινοθεραπεία, κρυοθεραπεία κ.λπ.

Υπάρχουν επίσης πρόσθετες θεραπευτικές επιλογές για τους ασθενείς που υποτροπιάζουν μετά την αρχική θεραπεία και οι οποίοι υπολογίζονται σε περίπου 30%.

«Χάρη στην πρόοδο στις μεθόδους έγκαιρης διάγνωσης και αντιμετώπισης, οι άνδρες έχουν μεν μία στις 8 πιθανότητες να αναπτύξουν καρκίνο του προστάτη, αλλά μία στις 44 να πεθάνουν από αυτόν - και οι πιθανότητες αυτές γίνονται ακόμα πιο ισχνές όταν η νόσος διαγνωστεί σε αρχικά στάδια και αντιμετωπιστεί εγκαίρως και σωστά», καταλήγει ο κ. Πούλιας.

 

 

Στον Δρόμο του Σαββάτου 28 Σεπτεμβρίου!

Στον Δρόμο του Σαββάτου 28 Σεπτεμβρίου!

Σάββατο, 28/09/2024 - 22:45

Στον Δρόμο
του Σαββάτου 28 Σεπτεμβρίου!

Η Διεθνής του Πολέμου

Δύση, ΝΑΤΟ , ΗΠΑ, Ε.Ε. ρίχνουν κι άλλο λάδι στη φωτιά  Το Ισραήλ συνεχίζει τη γενοκτονία και εξαπλώνει τη σύγκρουση στη Μέση Ανατολή  Καταστροφική η πολιτική της κυβέρνησης Μητσοτάκη που κάνει τη χώρα προκεχωρημένο φυλάκιο  Ανύπαρκτη η αντιπολίτευση  Αναγκαίο όσο ποτέ ένα μεγάλο κίνημα ειρήνης

editorial
Το εγκληματικό «δικαίωμα αυτοάμυνας» του Ισραήλ

Ο πόλεμος κλιμακώνεται στον Λίβανο. Ήδη υπάρχουν πάνω από 700 νεκροί και οι βομβαρδισμοί συνεχίζονται, ενώ ταξιαρχίες του ισραηλινού στρατού συγκεντρώνονται και απειλούν με εισβολή. Το Ισραήλ, αλαζονικό αλλά με τις πλάτες των ΗΠΑ-ΝΑΤΟ-Ε.Ε., απορρίπτει την πρόταση για προσωρινή κατάπαυση του πυρός. Ολόκληρη η Διεθνής του Πολέμου, ολόκληρη η Δύση δεν κουνά το δακτυλάκι της για να σταματήσει το μακελειό.

Διαβάστε όλο το editorial
ΔΙΕΘΝΗ
Μεταβαλλόμενος και ταραγμένος κόσμος εν μέσω πολέμου
Τι δείχνει η 79η Γενική Συνέλευση του ΟΗΕ και οι διαδρομισμοί στο περιθώριο των εργασιών της
του Ρούντι Ρινάλντι


ΤΟ ΘΕΜΑ
ΙΧ μουσεία με
κυβερνητικούς νόμους
και οδηγίες


ΕΠΙΚΑΙΡΟΤΗΤΑ
Οικειοθελής (;)
παράδοση στις
τουρκικές επιδιώξεις


ΠΟΛΙΤΙΚΗ
Κεντροαριστερές
ανασυνθέσεις


ΔΙΕΘΝΗ
Το γερμανικό
πρόβλημα επιμένει


ΟΙΚΟΝΟΜΙΑ
Τραπεζικό σύστημα
και χρηματοδότηση
Δωρεάν Εγγραφή

Ενισχύστε οικονομικά τον Δρόμο

?Τράπεζα Πειραιώς: 5029046675386
(ΙΒΑΝ: GR5101720290005029046675386, BIC: PIRBGRAA)
Δικαιούχος: Ενότητα Μη Κερδοσκοπική Εταιρία
?Εθνική Τράπεζα: 163/944259-67
(ΙΒΑΝ: GR5001101630000016394425967, BIC: ETHNGRAA)
?Alpha Bank: 1400 0210 1109 756
(ΙΒΑΝ: GR0501401400140002101109756)
?PayPal: https://paypal.me/Dromos

Facebook
Twitter
Website
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
RSS
YouTube
Instagram
"Ο Πέτρος & ο Λύκος"|| Για τρεις επιπλέον παραστάσεις με εργαστήριο στο PARAGA

"Ο Πέτρος & ο Λύκος"|| Για τρεις επιπλέον παραστάσεις με εργαστήριο στο PARAGA

Σάββατο, 28/09/2024 - 22:40

Μετά τις sold out εμφανίσεις τους την περασμένη άνοιξη,  «Ο Πέτρος & ο Λύκος» επιστρέφουν στο PARAGA.

Τρεις επιπλέον παραστάσεις με εργαστήριο, για όσους δεν κατάφεραν, αλλά και για εκείνους που θέλουν να τους ξαναδούν.

Προλάβετε να δείτε και να παίξετε με τον «Πέτρο & Λύκο», στο PARAGA !

 

«Ο Πέτρος & ο Λύκος »

από το Κουκλοθέατρο Αλεξίας Αλεξίου στο PARAGA

 

Η πρωτότυπη κουκλοθεατρική παράσταση της Αλεξίας Αλεξίου, στον χώρο τεχνών PARAGA, για τρεις μόνο Κυριακές, 6, 13 και 20 Οκτωβρίου.

Το  υπέροχο κλασικό μουσικό παραμύθι του Sergei Prokofiev , σε μία ευρηματική εκδοχή του.

Μια  παράσταση κουκλοΘέατρου, που κερδίζει  χρόνια το κοινό της .

 

«Ο Πέτρος & ο Λύκος» - ΚουκλοΘέατρο Αλεξίας Αλεξίου

Χωρούν όλα τα όργανα της συμφωνικής ορχήστρας σε μια βαλίτσα;

Xωρούν  οι ήρωες ενός παραμυθιού σε μια παρτιτούρα;

Γίνονται τα αναλόγια… δέντρα; Οι νότες λουλούδια;

Mπορούν οι γραμμές ενός πενταγράμμου να δέσουν ένα λύκο;

Όλα μπορούν να συμβούν, όταν η Αλεξία Αλεξίου ζωντανεύει νότες και κούκλες!

Μία απολαυστική, ευρηματική, μουσικοκουκλοθεατρική παράσταση, για παιδιά άνω των 3 ετών και για όλη την οικογένεια, στην οποία οι ήρωες-κούκλες της ιστορίας προσωποποιούνται μέσω ενός ή περισσότερων οργάνων. Το φλάουτο εκπροσωπεί το πουλί, το όμποε την πάπια, το κλαρίνο τη γάτα, το φαγκότο τον αυστηρό παππού, τρία κόρνα παίζουν τον λύκο, τα έγχορδα όλα μαζί τον Πέτρο, τα ξύλινα πνευστά τους κυνηγούς, τα τύμπανα και η γκρανκάσα βροντούν σαν τις τουφεκιές τους. Η παράσταση φτάνει στο τέλος με την δημιουργική έκφραση των παιδιών, τα οποία με τη βοήθεια της κουκλοπαίκτριας ολοκληρώνουν το έργο κλείνοντας πανηγυρικά την τελευταία σκηνή του, την παρέλαση προς το ζωολογικό κήπο!

 

Μετά την παράσταση ακολουθεί δωρεάν εργαστήριο στο πλαίσιο της δράσης «Χειρο-ποιήματα! Χέρια που δημιουργούν, δεν κακοποιούν!», η οποία υλοποιείται με την παροχή αιγίδας και οικονομικής επιχορήγησης του Υπουργείου Πολιτισμού.

Οι μικροί θεατές, υπό την καθοδήγηση της Αλεξίας Αλεξίου, θα φτιάξουν τον δικό τους ήρωα του παραμυθιού και θα του δώσουν ζωή πάνω στο τεράστιο κούκλο-πεντάγραμμο!

Εξασφαλίστε τις θέσεις σας και ταξιδέψτε οικογενειακώς στο μαγικό κόσμο του κουκλοθέατρου και της κλασικής μουσικής .

Για τρεις μόνο παραστάσεις,  Κυριακή 6,13,20/10 στις 12.00

Καθημερινά παραστάσεις για σχολεία.

 

«Ο Πέτρος & ο Λύκος» - ΚουκλοΘέατρο Αλεξίας Αλεξίου

 

Για 3 μόνο παραστάσεις:

Κυριακή 6, 13 και 20/10 στις 12.00.

Για παιδιά άνω των 3 ετών.

Καθημερινά για σχολεία.

 

Τιμή Εισιτηρίων:

EARLY BIRD:  8 ευρώ, εώς 30/9

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Εισιτήρια : more.com & από το ταμείο

https://www.more.com/theater/children/o-petros-o-lykos-kouklotheatro-a-aleksiou/

Διάρκεια παράστασης: 45΄

Διάρκεια εργαστηρίου: 30’

 

 

 

PARAGA

χώρος τεχνών

 

Καλλιρρόης 89 117.45 Ν.Κόσμος

(Μετρό Φιξ , Τραμ Κασομούλη)

Τηλ. 2103227507 – 6937714733

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ - Σεμινάριο Αφηγηματικού Θεάτρου με την Άννα Βαγενά

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ - Σεμινάριο Αφηγηματικού Θεάτρου με την Άννα Βαγενά

Σάββατο, 28/09/2024 - 21:36
Με χαρά σας ανακοινώνουμε ότι μετά την μεγάλη επιτυχία που είχαν τα σεμινάρια αφηγηματικού θεάτρου, καθώς και οι παραστάσεις που προέκυψαν από αυτά, πέρσι στο Θέατρο «Μεταξουργείο», συνεχίζουμε φέτος για δεύτερη χρονιά.

Ήδη οι θέσεις για το πρώτο σεμινάριο με θέμα τα «Μικροαστικά» Γιάννη Νεγρεπόντη Λουκιανού Κηλαηδόνη, έχουν καλυφθεί.

Ξεκινάμε, λοιπόν, νέο Σεμινάριο Βιωματικής Αφήγησης, με την Άννα Βαγενά που απευθύνεται σε ηθοποιούς, σπουδαστές Δραματικών Σχολών, δασκάλους, καθηγητές και όσους αγαπούν και ενδιαφέρονται για την Τέχνη και το Θέατρο και την επίδρασή του στη ζωή μας.

Το Σεμινάριο, βασίζεται σε εμπνευσμένες ιδέες της κυρίας Άννας Βαγενά, εφαρμόσιμες στο ονομαζόμενο «αφηγηματικό θέατρο», με στόχο οι νέοι καλλιτέχνες να εκπαιδευτούν στον δύσκολο αυτόν τομέα, ώστε να εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους και να αποκτήσουν εκείνες τις τεχνικές, που στο μέλλον θα τους δώσουν τη δυνατότητα να εκφραστούν σωστά.

Το αφηγηματικό θέατρο, είναι ένα μικτό είδος θεάτρου με αφήγηση και δράση. Έρχεται από πολύ παλιά και θα μπορούσε να αναζητήσει κανείς τις ρίζες του στα Ομηρικά Έπη, στους τροβαδούρους του Μεσαίωνα, στη Βόρεια και κεντρική Ευρώπη, στα Δημοτικά ποιήματα, στους λαϊκούς παραμυθάδες, ακόμα και στα παραμύθια και τις αφηγήσεις των γιαγιάδων μας, που είναι ένα εξαιρετικό δείγμα αυτού του είδους.

Η Άννα Βαγενά έχει τεράστια εμπειρία σε αυτό το είδος θεάτρου και τους θεατρικούς μονολόγους. Είναι η πρώτη ηθοποιός, μαζί με την Άννα Κοκκίνου, που ασχολήθηκε ήδη από το 1999 με τον αφηγηματικό θεατρικό μονόλογο, κυρίως πάνω σε λογοτεχνικά κείμενα.
Ερμήνευσε την «Αγγέλα Παπάζογλου» του Γιώργη Παπάζογλου (η μακροβιότερη παράσταση στην Ελλάδα με τον ίδιο πρωταγωνιστή, που παίζεται 24 συναπτά χρόνια), τον «Γάμο» της Βάσας Σολωμού Ξανθάκη, τη «Λωξάντρα» της Μαρίας Ιορδανίδου, το «Τσέρνομπιλ: Ένα χρονικό του μέλλοντος» της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς, «Το Θεσσαλικό μου Θέατρο» της Άννας Βαγενά και «Το μπουφάν της Χάρλεϋ» του Βασίλη Κατσικονούρη.

Η διάρκεια του Σεμιναρίου θα είναι 3μηνη, Οκτώβριος - Δεκέμβριος 2024 και θα πραγματοποιείται κάθε Τετάρτη στο Θέατρο «Μεταξουργείο», από τις 18:00 το απόγευμα έως τις 21:00 το βράδυ (3 ώρες).
Το αποτέλεσμα του Σεμιναρίου θα παρουσιαστεί σε μορφή παράστασης στο τέλος των μαθημάτων.

Ας σημειωθεί, ότι το Θέατρο «Μεταξουργείο» διαθέτει για τις ανάγκες του σεμιναρίου και των παραστάσεων, εκτός από πλήρη τεχνικό εξοπλισμό, πλούσιο βεστιάριο, φροντιστήριο και σκηνικά, για την άρτια και επαγγελματική παρουσίαση των παραστάσεων.

Κόστος συμμετοχής : 100ευρώ/μήνα, πλέον ΦΠΑ. Πληρωμή διδάκτρων σε 3 ισόποσες δόσεις. Με την εγγραφή καταβάλλεται η πρώτη δόση, 100ευρώ, πλέον ΦΠΑ.
Οι εγγραφές άρχισαν.
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται στο Θέατρο Μεταξουργείο, τηλ 210-5234382 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 έως 14:00) - email : Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. .
 
Περισσότερες πληροφορίες για το θέατρο Μεταξουργείο στο https://www.metaxourgeiotheatre.gr/
Καρυστιανού: Δε μπορεί να ξεκινήσει η δίκη, έχουν φροντίσει να λείπουν στοιχεία – Δεν έχω πενθήσει ακόμα όπως θέλω

Καρυστιανού: Δε μπορεί να ξεκινήσει η δίκη, έχουν φροντίσει να λείπουν στοιχεία – Δεν έχω πενθήσει ακόμα όπως θέλω

Σάββατο, 28/09/2024 - 21:27

Για την πολυαναμενόμενη δίκη για την σιδηροδρομική τραγωδία των Τεμπών μίλησε η Μαρία Καρυστιανού σε συνέντευξή της, η οποία έχασε την κόρη της Μάρθη στη σύγκρουση.

Αρχικά αναφέρθηκε στο αν υπάρχει εμπιστοσύνη στη Δικαιοσύνη: «Δεν έχω πρόβλημα να το πω δημοσίως. Παρόλο που ήξερα τη διαφθορά του συστήματος, έχω εκπλαγεί πάρα πολλές φορές. Ο κ. Μητσοτάκης και ο κ. Φλωρίδης ίσως έχουν στο μυαλό τους κάτι που εμείς δεν μπορούμε να το φανταστούμε. Δεν είμαστε καν κοντά στο να ξεκινήσει η δίκη για τα Τέμπη, γιατί έχουν φροντίσει με διαφόρους τρόπους να μας λείπουν πολλά στοιχεία. Αφού είμαστε αναγκασμένοι να ψάξουμε να τα βρούμε αυτά τα στοιχεία, δίκη θα ξεκινήσει όταν θα είμαστε έτοιμοι και όταν θα έχει γίνει αναβάθμιση των κατηγοριών γιατί δεν υπάρχει περίπτωση να το αφήσουμε στα πλημμελήματα».

Η Μαρία Καρυστιανού μίλησε επίσης για την επιλογή του Απόστολου Τζιτζικώστα να αναλάβει το χαρτοφυλάκιο μεταφορών στην Ευρωπαϊκή Επιτροπή.

«Είναι αστείο να αναλάβει το χαρτοφυλάκιο μεταφορών ένας άνθρωπος, η χώρα του οποίοι ελέγχεται για ένα από τα χειρότερα σιδηροδρομικά δυστυχήματα στην Ευρώπη. Θεωρώ σκόπιμη την κίνηση να αναλάβει».

«Το πένθος είναι προσωπική υπόθεση»

«Μου είναι αδιάφορο. Το πένθος είναι προσωπική υπόθεση και δεν το έχω αφήσει να με κατακλύσει γιατί έχω άλλη προτεραιότητα. Δεν θα εγκαταλείψω παρά μόνο όταν αυτοί οι άνθρωποι βρεθούν ενώπιον του φυσικού δικαστή και απολογηθούν».

Απαντώντας σε ερώτηση για το εάν για εκείνη συνδέεται τη πτώση της κυβέρνησης με τη απόδοση δικαιοσύνης, είπε:

«Όχι. Το γεγονός βέβαια ότι οι άμεσα εμπλεκόμενοι τυγχάνει να είναι και η κεφαλή της κυβέρνησης, αυτό για εμάς ήταν πρόβλημα. Πιστεύω πως η πτώση της κυβέρνησης στις εκλογές έχει τη ΄σφραγίδα μου΄. Ο κόσμος έχει οργιστεί».

Σε ερώτηση για το γιατί δεν θέλει να πολιτευτεί, απάντησε:

«Προσπαθώ να αλλάξω την κατάσταση με αυτό που κάνω, με την πίεση. Δεν σκέφτομαι κάτι τέτοιο ούτε για το μέλλον».

Μαρία Καρυστιανού: «Δεν έχω πενθήσει ακόμα όπως θέλω»

Αναφερόμενη στην αγαπημένη της κόρη είπε πως ακόμα δεν έχει πενθήσει όπως θέλει.

«Θεωρώ ότι δεν αφήνω το μυαλό μου να πάει προς τον πόνο. Νιώθω ότι είναι συνέχεια κοντά μου και συμφωνεί με αυτά που κάνω. Η σχέση μας πέρασε από πολλά κύματα. Ήμασταν πολύ αγαπημένες και μαλωμένες. Εγώ την θαύμαζα. Έβλεπα στοιχεία του χαρακτήρα μου. Αισθανόμουν ότι είναι ένας υπέροχος άνθρωπος και πολύ τυχερή που την είχα».

Όπως είπε, χαίρεται όταν βλέπε τους συμμαθητές της κόρης του και θέλει να προχωρούν κρατώντας μόνο τα θετικά από τη Μάρθη.

«Δεν έρχεται στον ύπνο μου. Πιστεύω πως έχει σχέση με το ότι δεν αφήνω το μυαλό μου να πάει στο κομμάτι του πόνου. Η δουλειά μου είναι βάλσαμο. Η αίσθηση ότι βοηθάς ένα παιδί μόνο λυτρωτικά λειτουργεί».

Σε σχέση με το άλλο της παιδί είπε πως δεν έχει αλλάξει η στάση της απέναντί του αλλά όπως είπε, φυσικά δεν χρησιμοποιεί τρένο.

«Στο δωμάτιο της Μάρθης, μπήκα τον Ιούνιο. Φύγαμε γρήγορα από το σπίτι. Εγώ πηγαίνω καμιά φορά γιατί δεν αντέχω. Μπαίνω στο δωμάτιο. Το σπίτι έχει κλείσει, δεν μένουμε εκεί. Θεωρώ πολύ θαρραλέους τους γονείς που ζουν στο σπίτι και είναι στον χώρο που κυκλοφορούσε το παιδί. Κάθε σημείο είναι μία ανάμνηση».