Μαρία  Κωνσταντοπούλου

Μαρία Κωνσταντοπούλου

Η Παυλίνα Βουλγαράκη επιστρέφει στον Σταυρό του Νότου 22 & 29 Μαρτίου

Κυριακή, 18/03/2018 - 16:57
Μετά τις πολύ επιτυχημένες παραστάσεις στο Σταυρό του Νότου τον Οκτώβριο, η Παυλίνα Βουλγαράκη επιστρέφει δυναμικά για δύο Πέμπτες 22 & 29 Μαρτίου.
Η Παυλίνα Βουλγαράκη τραγουδά, γράφει μουσική και στίχους σε μια πόλη γεμάτη θόρυβο μα που ξέρει να σωπαίνει μπροστά στην ίδια της την μαγεία.

Δύο βράδια
στο Σταυρό του Νότου
με τραγούδια από την πρώτη δισκογραφική της δουλειά καθώς και τραγούδια άλλων που όλοι έχουμε κάνει δικά μας.

Επίσης για πρώτη φορά θα συστηθούμε με τις νέες τις ιστορίες όπως αυτές έγιναν τραγούδια στην δεύτερη προσωπική της δισκογραφική δουλειά με τίτλο "Μωβ Καληνύχτες".

Ο ήχος της Αθήνας που επιμένει να μπλέκει τα στοιχεία της παράδοσης με τον ηλεκτρικό ήχο όπως μπερδεύει τα λόγια της μπροστά στους καθημερινούς της Λαβύρινθους.
Αρκούν τα τραγούδια και μια καλοκουρδισμένη μπάντα για να βαφτούν μωβ τα μονόχρωμα βράδια. Άλλωστε και το μωβ ειναι ενα σύνολο αποχρώσεων.

Μελωδίες ποτισμένες με ένταση και πάθος και στίχους γεμάτους ενέργεια, άλλοτε θυμωμένους και αγριωπούς, άλλοτε λυρικούς και γεμάτους αγάπη, όπως ακριβώς και η ίδια η ζωή.
«Γράφω τραγούδια  για να μην ξεχνάω να θυμάμαι », λέει η Παυλίνα και παίρνει τη θέση της στη σκηνή, ανάμεσα στους μουσικούς και όχι μπροστά τους.

Κωστής Βήχος  Μπάσο – φωνή
Μιχάλης Βρέττας  Βιολί – φωνή
Γιώργος Κουρέλης  Πιάνο – φωνή
Γιώργος Καρδιάνος  Κιθάρα
Αλέξης Σταυρόπουλος  Τύμπανα

Επιμέλεια προγράμματος : Πάνος Σουρούνης

 
Οργάνωση παραγωγής  Μετρό live
Ωρα έναρξης: 22.00
Τιμές εισιτηρίων:
13 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar)

Σταυρός του Νότου club – Φραντζή & Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος
Τηλ. κρατήσεων:

"Συνδέσεις" στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Κυριακή, 18/03/2018 - 16:50

Καλεσμένοι: Μαρία Φαραντούρη (21.03), Θανάσης Βασιλόπουλος (28.03), Νότης Μαυρουδής (04.04)

 

Η παράσταση – πρόταση της Αγγελικής Τουμπανάκη που συζητήθηκε μέσα στο 2017, θα παρουσιαστεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης για τρεις Τετάρτες.

Μετά από δώδεκα χρόνια μουσικής διαδρομής στη jazz, world jazz και electronic jazz και τη δημιουργία των μουσικών projects “Toubanaki & The Buzz Bastardz”, “Jazz Plus”, “Drum & Voice Jazztronica Duet” και «Ουλαλούμ», η Αγγελική Τουμπανάκη μας καλεί στο ιδιαίτερο πολυσύνθετο μουσικό της σύμπαν.

Ο ΟΡΦΕΑΣ ΠΕΡΙΔΗΣ ΚΑΙ Η ΛΙΖΕΤΑ ΚΑΛΗΜΕΡΗ ΣΤΟ KREMLINO

Κυριακή, 18/03/2018 - 16:33
Ο Ορφέας Περίδης παρέα με την Λιζέτα Καλημέρη και τέσσερις εξαίρετους μουσικούς (ακουστική κιθάρα - λαούτο: Θοδωρής Δαμουράκης, βιολί - τραγούδι: Αλέξανδρος Ιακώβου, κοντραμπάσο - τραγούδι: Κώστας Σταυρόπουλος, κρουστά: Εύη Κανέλλου), θα πραγματοποιήσει μουσική παράσταση στο Kremlino , το Σάββατο 31 Μαρτίου.

Το καλλιτεχνικό στίγμα του Ορφέα Περίδη, καθιστά δύσκολες και περιττές ίσως τις συστάσεις, μια και στην περίπτωση του, ο «συνθέτης» ξεπερνά τον «τραγουδοποιό», ο «τραγουδοποιός» ξεπερνά τον «τραγουδιστή» και εν τέλει τα ίδια τα τραγούδια που μας έχει χαρίσει με όλες τις παραπάνω του ιδιότητες, συγκροτούν μια καλλιτεχνική φυσιογνωμία που βάζει την υπογραφή της με καθοριστικό τρόπο στο χώρο του Ελληνικού τραγουδιού.

Η παρουσία του στις μουσικές αυτές παραστάσεις είναι δυναμική, ποιοτικά συνεπής και ανανεωμένη. Μας προτείνει ανάμεσα σε αγαπημένα τραγούδια ανθολογημένα απ’ όλη την μουσική διαδρομή του και καινούργια τραγούδια από δύο νέες μουσικές συλλογές που θα κυκλοφορήσουν σύντομα από το Ogdoo Music Group.

Η πρώτη είναι το "Paradise Plus" που θα επανακυκλοφορήσει με την προσθήκη δύο νέων τραγουδιών και η δεύτερη μουσική παραγωγή θα μας χαρίσει τραγούδια σε μουσικές του Ορφέα, στίχους Γιώργου Σιδερή και Ορφέα Περίδη και ερμηνεία από την Λιζέτα Καλημέρη.Ο Ορφέας και η Λιζέτα ως γνωστό συναντιούνται επί σκηνής τα δύο τελευταία χρόνια, ενώ έχουν συμπράξει ξανά και στο παρελθόν.
Η μουσική σχέση των δύο καλλιτεχνών φαίνεται κατά κοινή ομολογία πως είναι αγαπητή, ενδιαφέρουσα και καλοδεχούμενη στους ακροατές. Συγγενεύουν μουσικά και ανθρώπινα με εκείνο τον χαριτωμένο τρόπο που μας δείχνει ότι μία συνύπαρξη είναι εκ βαθέων φυσική τόσο επί σκηνής όσο και δισκογραφικά.
Τιμή εισιτηρίου : 13€ (με μπύρα 'η κρασί)
         11 Ευρώ για ανέργους και φοιτητές
Ώρα έναρξης 22.30

Προπώληση : viva.gr



 
Kremlino: Καραίσκου 119, Πειραιάς
Τηλ.

Οι TRASHFORMERS στο Kremlino

Παρασκευή, 16/03/2018 - 18:40
Σάββατο 17 Μάρτη,
Οι Trashformers επιστρέφουν στο Kremlino
και εγγυώνται ολική καταστροφή!


Οι ηθικοί αυτουργοί της επιστροφής των 90's, και επίσημοι εκπρόσωποι της γνήσιας ακραίας ακομπλεξάριστης διασκέδασης, έρχονται για να μας ταξιδέψουν σε εκείνες τις μαγικές στιγμές από το παρελθόν και να δημιουργήσουν μελλοντικές αναμνήσεις.

Ένα party/show/θέαμα που κανείς δεν έχει καταφέρει ακόμη να περιγράψει, έρχεται γι άλλη μια φορά στο Kremlino να μας κάνει να χορεύουμε ασταμάτητα και να ταξιδεύουμε με μουσικές από το χτες!
80's - 90's - 00's μιξάρονται σε ένα εκρητικό μουσικό ταξίδι με live show που διασκευάζεται το σύμπαν!

Ώρα Έναρξης: 23:02
Γενική είσοδος:13€ (με ποτό)
Τηλ.κρατήσεων. (για τραπέζι) 210.4100010
Προπώληση Εισιτηρίων: viva.gr
  • Γενική είσοδος : 13 ευρώ με ποτό
  • Ώρα έναρξης : 23.02


 
Kremlino: Καραίσκου 119, Πειραιάς
Τηλ. 210 410 0010

Luis Stazo: Αφιέρωμα στο θρύλο του tango στο Half Note Jazz Club

Παρασκευή, 16/03/2018 - 17:04
Παρασκευή 16 έως Δευτέρα 19 Μαρτίου





Το Half Note έχει την χαρά και την τιμή να παρουσιάσει ένα τετραήμερο που αγκαλιάζει σχεδόν ολάκερη την ιστορία του tango! Σε ένα πρόγραμμα που φτιάχτηκε ειδικά για το Half Note Jazz Club και είναι αφιερωμένο στην μνήμη του μυθικού LuisStazo - που τίμησε δύο φορές με την παρουσία του τον χώρο – ανακαλύπτει κανείς όλες τις πτυχές και παραμέτρους του αισθαντικού Αργεντίνικουtango: ηχορυθμική συγκίνηση, ηφαιστειακά συναισθήματα και παθιασμένο χορό.

Ο LuisStazo έχει γράψει ένα μεγάλο μέρος της ιστορίας του ΑργεντίνικουTango, τόσο μέσα από το έργο του μαζί με τον José Libertella στοSexte to Mayor (που δημιούργησαν το 1973) όσο και ανεξάρτητα από αυτό, με τις περισσότερες από 200 σπουδαίες ενορχηστρώσεις, τις εμφανίσεις του σε όλες τις σκηνές του κόσμου, τους περισσότερους από 20 δίσκους του και φυσικά με τεράστιες τις παραγωγές του Broadway που γνωρίσαμε και στην χώρα μας όπως το “Tango Argentino” και ιδίως το “Tango Pasión”! Ο Stazo, μετά τον θάνατο του φίλου και συνεργάτη τουLibertella, εγκατέλειψε το δημιούργημά του και εγκαταστάθηκε στην Γερμανία όπου δημιούργησε το περίφημο σχήμα Stazo Mayor Τrio που άλλοτε εμφανιζόταν και ως σεξτέτο και με το οποίο συνέχισε να εμφανίζεται σε όλο τον κόσμο και να δημιουργεί κορυφαία έργα όπως “Carmencita”, ή “TangoPasion – ElUltimoTango” ανάμεσα σε άλλα, μέχρι τον θάνατό του. Σ’ αυτό το σχήμα πλάι του ο εξαιρετικός δεξιοτέχνης του μπαντονεόνChristianGerber που έμεινε να ηγείται του σχήματος μέχρι και σήμερα. Πλαισιωμένος από τον εξαιρετικό Αργεντίνο πιανίστα PabloWoizinski που είναι από πλέον δραστήριους μουσικούς στην Ευρώπη και τον σπουδαίο βιολονίστα BernhardvonderGabelentz, συνθέτουν ένα κορυφαίο σχήμα του tango.

Ίσως από τα σημαντικότερα ζευγάρια χορευτών tango παγκοσμίως, είναι και οι ΑργεντίνοιPilarAlvarez και ClaudioHoffmannπου θα εμφανιστούν στην Αθήνα μαζί με το StazoMayorTrio. Χορευτές και σπουδαίοι χορογράφοι του tango, παλαιοί γνώριμοι του Stazo από το TangoPasion που ήταν κορυφαίο ζευγάρι, ιδρυτές του TangokinesisCompany αλλά και της κομπανίας TangoExpress, δημιουργοί του “TangoMetropolis” και του “Tango&Noche”, η Pilar και ο Claudio είναι από τους σπουδαιότερους χορευτές του tango που μας έχουν ποτέ επισκεφθεί στην Ελλάδα. Από 16 Μαρτίου έως και 19 Μαρτίου 2018 το TrioStazoMayor και οι PilarAlvarez με τον ClaudioHoffmann τιμούν μαζί μας την μνήμη ενός θρύλο, σε μια παράσταση για όλες τις αισθήσεις σε απόσταση αναπνοής …







Christian Gerber   : Bandoneon

Pablo Woizinski     : Piano

Bernhard von der Gabelentz : Violin

Pilar Alvarez& Claudio Hoffmann: Dancers









HALF NOTE JAZZ CLUB

Τριβωνιανού 17, Μετς



Ώρα έναρξης: Παρ. &Σαβ.: 22.30, Κυρ. & Δευτ.: 21.30

Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ), 25 ευρώ (Β’ Ζώνη), 30 ευρώ (Α’ Ζώνη)



*** την Δευτέρα 19/2 έκπτωση 5 ευρώ σε όλες τις ζώνες για

κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές



Προπώληση:www.viva.gr

Καταστήματα: SevenSpots, ReloadStores, MediaMarkt, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης
Πληροφορίες - Κρατήσεις: 210 9213310



ΓΛΥΚΕΡΙΑ- “Ω ΓΛΥΚΥ ΜΟΥ ΕΑΡ στην αίθουσα του Φ.Σ “Παρνασσός”

Παρασκευή, 16/03/2018 - 16:54
Βυζαντινοί Ύμνοι & Εγκώμια – Επιλεγμένα Παραδοσιακά τραγούδια



Παρασκευή 30 Μαρτίου και ώρα 9.00μμ

στην αίθουσα του Φ.Σ “Παρνασσός”



Ένα μουσικό μυσταγωγικό ταξίδι, μια λυρική ενατένιση του Θείου Πάθους με ανάταση και κατάνυξη με τη φωνή τηςΓλυκερίας στους ωραιότερους βυζαντινούς ύμνους των ημερών.

Δυο ημέρες πριν ξεκινήσει η ομορφότερη ανοιξιάτικη εβδομάδα πλημμυρισμένη από μυρωδιές λουλουδιών, ητραγουδίστρια θα μας θυμίσει ύμνους, εγκώμια και τραγούδια συνυφασμένα με την Μεγάλη Εβδομάδα και τη μεγαλύτερη γιορτή της ορθοδοξίας.

“Ω γλυκύ μου έαρ”... Αυτό το σπαρακτικό μοιρολόϊ της Παναγίας για τον επίγειο θάνατο του μοναδικού υιού της πουαποτελεί το πιο συγκλονιστικό θέμα όλων των Ύμνων της Εβδομάδας των Παθών, θα ερμηνεύσει ηΓλυκερίατην Παρασκευή 30/3 στον Φιλολογικό Σύλλογο “Παρνασσός”.



Μέσα σε μια ιδιαίτερα κατανυκτική ατμόσφαιρα ηΓλυκερίαθα ερμηνεύσειΎμνους της Μεγάλης Εβδομάδαςθρηνητικού χαρακτήρα,Βυζαντινούς ύμνουςκαιεγκώμιαγια τα Θεία και τα ανθρώπινα πάθη, καθώς καιεπιλεγμένα τραγούδια από την Ελληνική παράδοση (Τζιβαέρι, Στο 'πα και στο ξαναλέω,)που στοχεύουν στην ανθρώπινη ψυχή.

Mερικά από τα ωραιότερα τροπάρια της Μεγάλης Εβδομάδας, όπως  Η ζωή εν τάφω, Αι γενεαί πάσαι, Άξιον εστί,Ευλόγει η ψυχή μου τον Κύριονκαι οΑκάθιστος Ύμνοςθα ακουστούν στην αίθουσα  του Φ.Σ. “Παρνασσός” την προπαραμονή  της Κυριακής των Βαΐων.



Η Γλυκερία, προσεγγίζει με ευαισθησία το γεγονός αυτό και σημειώνει:

«Ω ΓΛΥΚΥ ΜΟΥ ΕΑΡ... Ένα βαθιάκατανυκτικό κείμενο γιατον πόνο της Παναγίας, για τον επίγειο θάνατο του μοναχογιούτης. Πρόκειται για ένα μεγάλο θρησκευτικό τραγούδι,ένα μοιρολόι για το πόνο που μπορείνα νοιώσει ο καθένας μας όταν χάνει ένα αγαπημένο πρόσωπο. Όμως πέρα απόαυτό θα πρέπει να δούμε πόσο μεγάλο και διαχρονικό είναι το νόημα του ύμνου. Κι αυτό είναι η αγάπη. Η αγάπη για τον άλλο, γι αυτόν που είναι δίπλα μας, ανεξαρτήτως χρώματος ή γλώσσας. Άλλωστε αυτές τις ημέρες της Μεγάλης Εβδομάδας είναιημέρεςθρήνου οι οποίες καταλήγουν στην Ανάσταση κατ εξοχήν ημέρα Αγάπης.»



Την αυθεντική ερμηνεύτρια θα συνοδεύσει πολυμελής ορχήστρα με εξαίρετους μουσικούς με παραδοσιακά όργανα.



Μουσική επιμέλεια:Στέλιος Φωτιάδης

Διοργάνωση:  Cricos Productions  - Οδύσσεια Δράσεις Πολιτισμού











Ιnfo:

Αίθουσα Φιλολογικού Συλλόγου “Παρνασσός”, πλ. Αγίου Γεωργίου Καρύτση 8 

(στάση Μετρό Πανεπιστήμιο)

Τηλέφωνο:   2106109513, 6944303274

Εισιτήρια: από 12€

Προπώληση: viva.gr, τηλ 11876

- στο “Vivakiosk” στην Πλατεία Συντάγματος

-Καταστήματα: Media Markt, Seven Spots, Reload Stores, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης

- στο “Vivakiosk” Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων (Γκάζι)

- αθηνόραμα.gr  και lifo.gr

«Κάθε τραγούδι και ιστορία» στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διέλευσις

Παρασκευή, 16/03/2018 - 16:34
Σάββατο 24 Μαρτίου στις 20:30





          Ο πολυχώρος πολιτισμού Διέλευσις φιλοξενεί την παράσταση αφήγησης «Κάθε τραγούδι και ιστορία», η οποία περιλαμβάνει τέσσερις πρωτότυπες ιστορίες εμπνευσμένες από τέσσερα ρεμπέτικα τραγούδια. Οι ιστορίες ακολουθούν τον στίχο των τραγουδιών αλλά, με εξαίρεση μία, περιγράφουν φανταστικά γεγονότα.

          Τα ρεμπέτικα τραγούδια ξεκίνησαν από την Μικρά Ασία τον 19ο αιώνα και μεταφέρθηκαν στην Ελλάδα το 1922 με την Μικρασιατική Καταστροφή. Είναι τραγούδια του λαού και μιλάνε για τις χαρές και τις λύπες, τις αγωνίες, τους φόβους, τις ελπίδες και τα όνειρα των απλών ανθρώπων. Είναι ένας καθρέπτης της καθημερινής ζωής της εποχής τους. Παράλληλα σχολιάζουν τα συμβάντα της επικαιρότητας, την οικονομική, την πολιτική και την κοινωνική κατάσταση με τον δικό τους μοναδικό τρόπο.



Θα ακούσετε:

«Το πιτσιρίκι» βασισμένο στο «Πιτσιρικάκι» του Πρόδρομου Τσαουσάκη (1968)

«Το βαπόρι απ΄την Περσία» βασισμένο στο ομώνυμο τραγούδι του Βασίλη Τσιτσάνη (1977)

«Οι Αραπίνες» βασισμένο στο τραγούδι «Νύχτες Μαγικές» του Βασίλη Τσιτσάνη (1941)

«Τα καβουράκια» βασισμένο στο ομώνυμο τραγούδι του Βασίλη Τσιτσάνη (1951)



Αφηγείται η Ανεζούλα Κατσιμπίρη.

Την συνοδεύουν οι μουσικοί Θωμάς Μητροφάνης (κιθάρα-τραγούδι) και Παναγιώτης Γκλέκας (μπουζούκι).



          Η παράσταση είναι κατάλληλη για ενήλικες και παιδιά άνω των 12 ετών με την άδεια των γονέων τους (λόγω αναφορών σε ναρκωτικά).



INFO:
Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις

Λέσβου 15 & Πόρου, Κυψέλη

τηλ: 210-8613739



Σάββατο 24 Μαρτίου

Ώρα 20:30

Είσοδος: 8 €



Κρατήσεις θέσεων:

Παρακαλούμε, λόγω περιορισμένων θέσεων, επικοινωνήστε μαζί μας για κράτηση στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., δηλώνοντας την εκδήλωση που σας ενδιαφέρει, όνομα, τον αριθμό ατόμων και ένα τηλέφωνο επικοινωνίας, ή στο τηλέφ

Προσφορά 1+1 από το Θέατρο Τέχνης για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου

Πέμπτη, 15/03/2018 - 23:55
Το Θέατρο Τέχνης γιορτάζει στις 27 Μαρτίου 2018 την "Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου" προσφέροντας για αυτή τη μέρα, όλα τα εισιτήρια της παράστασης "Duende" στην σκηνή της Φρυνίχου με τη μορφή 1+1, δηλαδή με την αγορά ενός εισιτηρίου άλλο ένα δώρο! Θα τηρηθεί αυστηρή σειρά προτεραιότητας. Η προσφορά ισχύει μόνο για αγορά από το ταμείο της Φρυνίχου και όχι για ηλεκτρονική προ-αγορά εισιτηρίου.  



Duende

[το πνεύμα της Γης]



Ο Σταμάτης Κραουνάκης μελοποιεί Λόρκα στο Θέατρο Τέχνης


Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Φρυνίχου

Φρυνίχου 14, Πλάκα

τηλέφωνο ταμείου: 2103222464





Παραστάσεις κάθε Τρίτη και Τετάρτη στις 21.30

Τιμές Εισιτηρίων: 15€ γενική είσοδος,10€ μειωμένο, 8€ ανεργίας

Ανήλικοι και σπουδαστές Ωδείων και μουσικών σχολών 6€



Για να βρούμε το Ντουέντε δεν υπάρχει τίποτε να μας βοηθήσει. Ούτε χάρτης ούτε «σωστοί τρόποι». Το μόνο που ξέρουμε είναι πως καίει το αίμα σαν κοπανιστό γυαλί, πως εξαντλεί, πως σβήνει τη γλυκιά γεωμετρία που μάθαμε, πως κλωτσάει όλα τα στυλ.



Ο ερχομός του προϋποθέτει πάντοτε μια ριζική αλλαγή όλων των μορφών που στηρίζονται σε παλιές βάσεις. Φέρνει μαζί του ένα συναίσθημα φρεσκάδας εντελώς πρωτόγνωρο. Είναι μια δύναμη κι όχι μια λειτουργία, μια πάλη κι όχι μια αφηρημένη έννοια.



Το εμβληματικό κείμενο του Λόρκα ανεβαίνει με τα φτερά μιας μουσικής λειτουργίας, παντρεμένο με δέκα μελοποιημένα ποιήματά του από το librodepoemas.



Μια μουσική τελετουργία για την Τέχνη, τον Θεό, τον Έρωτα και τον Θάνατο. Για το κρυμμένο πνεύμα μιας πληγωμένης πατρίδας.



Για τη μαγική αυτή δύναμη, το πνεύμα της γης, που μοιράζει τα αγκάθια της φωτιάς του σε όποιον τα γυρέψει.



Μετάφραση κεμένου: Ολυμπία Καράγιωργα

Μετάφραση ποιημάτων: Ανδρέας Αγγελάκης



Σύνθεση τραγουδιών – διδασκαλία παράστασης- Ερμηνεία: Σταμάτης Κραουνακης

Βοηθός: Χρήστος Γεροντίδης

Μουσική επεξεργασία: Σταμάτης Κραουνάκης, Βασίλης Ντρουμπογιάννης, Βάιος Πράπας , Γιώργος Ταμιωλάκης

Σκηνογραφική επιμέλεια: Χριστίνα Κάλμπαρη

Σχεδιασμός Φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου

Κοστούμια: Θοδωρής Καραγκούνης, L'AProatelier



Συνομιλούν και ερμηνεύουν τα τραγούδια:

Χρήστος Γεροντίδης

Κώστας Μπουγιώτης



Και οι μουσικοί:

Πιάνο: Βασίλης Ντρουμπογιάννης

Τσέλλο: Γιώργος Ταμιωλάκης



Με την ευγενική χορηγία της Ισπανικής πρεσβείας




ΠΡΟΣΟΧΗ Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΑΤ΄ΕΞΑΙΡΕΣΗ ΔΕ ΘΑ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΗΘΕΙ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ 30/1





"Εισαστε όλοι σας Καρθάματα" στον Χώρο Τέχνης Ασωμάτων

Πέμπτη, 15/03/2018 - 23:43
''Είσαστε όλοι σας καθάρματα.''του Rodrigo Garcia

''Todovosostrossoishijos de puta.''



O RodrigoGarcia γεννήθηκε το 1964 στο Μπουένος Άυρες και ζει και εργάζεται στη Μαδρίτη. Το τρομερό παιδί του σύγχρονου θεάτρου, όπως έχει χαρακτηριστεί, έχει ενασχοληθεί τόσο με τη συγγραφή όσο και με τη σκηνοθεσία θεατρικών έργων και τη σκηνογραφία. Μέσα σε όλη του την πολυετή πρακτική στο θέατρο, συμπεριλαμβάνονται και τρεις συμμετοχές του Αργεντινού καλλιτέχνη στο δικό μας Φεστιβάλ Αθηνών. Ένας ευαίσθητος εξτρεμιστής,που τα έργα του και οι παραγωγές του δεν έχουν περάσει απαρατήρητα στο παγκόσμιο αλλά και εγχώριο θεατρικό γίγνεσθαι.



Το έργο του Είσαστε όλοι σας καθάρματα (2002), καταργεί τις σκηνικές οδηγίες και τους κανόνες και εστιάζει περίτεχνα στις λέξεις, μέσα σε ένα κείμενο ημερολογιακής αφήγησης με σκληρές παιδικές αναμνήσεις αλλά και ώριμες ενήλικες σκέψεις. Με εξομολογητική διάθεση, προκύπτει ένα έργο γεμάτο αντιθέσεις, προκλήσεις και φαρμακερό χιούμορ, με κεντρικό άξονα έμπνευσης τη σαθρότητα του συστήματος, που οδηγεί με σταθερά βήματα στην κατάργηση καθετί όμορφου και αγνού. Το έργο του Garcia, χτισμένο στο δίπτυχο κυνισμού-ευαισθησίας χτυπά κάθε θεμελιώδη ηθική έννοια της σύγχρονης κοινωνίας και την γκρεμίζει ακαριαία μπροστά μας με όση ωμότητα της αρμόζει.



“Κάνω θέατρο γιατί δε μ'αρέσει ο κόσμος όπως είναι οργανωμένος. Δεν θέλω να υποταχθώ στον κοινό νου, δε τη θέλω αυτή τη συναίνεση που προσπαθούν να μας επιβάλλουν. Αν υπάρχει μήνυμα στα έργα μου αυτό είναι το πολιτικώς μη ορθόν.”



R.G.





Η παράσταση ανεβαίνει από μια ομάδα που απαρτίζεται από νέους επαγγελματίες στο χώρο του θεάτρου (ηθοποιούς,σκηνογράφους,θεατρολόγους) και ένα χρόνο τώρα εργάζεται και δημιουργεί πάνω στο έργο: ''Eίσαστε όλοι σας καθάρματα''. Η ομάδα, δημιουργήθηκε από την σκηνοθέτη της παράστασης, όπου διάλεξε για την φετινή χρονιά, αυτό το τόσο ιδιαίτερο θεατρικό έργο.



“To έργο του Rodrigo Garcia μας αδειάζει μια πραγματικότητα που όλοι ζούμε από παιδιά. Μνήμες, εμπειρίες, κοινωνικές και πολιτικές καταστάσεις που βλέπουμε και κάνουμε πως δεν τις βλέπουμε ενώ θα έπρεπε. Ίσως έτσι να ήταν όλα πολύ καλύτερα . Ανθρώπινες συμπεριφορές, που μας λύγισαν και σκύψαμε το κεφάλιαλλά και πράξεις του ίδιου μας του εαυτό, που λύγισαν άλλους. Ο άνθρωπος και όλα γύρω από αυτόν,εκφράζονται μέσα από το “flash-back” του συγγραφέα που είναι απόλυτα αντιπροσωπευτικό για όλους μας . Οι εμπειρίες που έχει βιώσει ο καθένας από εμάς και άλλες τόσες που ευχόμαστε να είχαμε επιπλέον δέκα ζωές για να τις ζήσουμε. Όλα τα μέρη που θα μπορούσαμε να έχουμε επισκεφθεί . Όλα τα βιβλία που θα θέλαμε να διαβάσουμε. Όλοι οι άνθρωποι που θα θέλαμε να γνωρίσουμε. Όλα αυτά και άλλα τόσα, μέσα σε έναν κόσμο που μας μπουκώνει με φιλιά και χαστούκια κάνοντας μας να θέλουμε να ουρλιάξουμε: ''Είσαστε όλοι σας καθάρματα'' !



Νάνσυ Ρηγοπούλου, σκηνοθέτης





ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:



Συγγραφέας: Rodrigo Garcia

Μετάφραση κειμένου: Κατερίνα Σπάθη

Σκηνοθεσία: Nάνσυ Ρηγοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Λίνα Καμπούρογλου

Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Καλλιρρόη Βράττη

Ενδυματολογία-Σκηνογραφία: Δανάη Γιαννουλάκη

Διευθυντής σκηνής-φροντιστήριο: Μαριλένα Βουγίδη

Φωτισμοί: Γιώργος Αντωνόπουλος

Φωτογραφία: Καλλιρρόη Βράττη

Αφίσα: Μυρτώ Στέλιου

Trailer: Λευτέρης Μάγγος

Οργάνωση παραγωγής – επικοινωνία: Λίνα Καμπούρογλου, Μαριάννα Κονάκα, Ειρήνη Τσορβά



Διανομή: Σεβαστή Αϊβαζίδου, Γιάννης Ντάσιος



ΠΟΥ:

@ Χώρος Τέχνης Ασωμάτων

Ασωμάτων 6, Θησείο



ΠΟΤΕ:

Από Κυριακή 4 Μαρτίου 2018 και για 8 παραστάσεις (εώς 27/4)



ΤΡΙΤΟ ΚΟΥΔΟΥΝΙ:

20:15



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Γενική Είσοδος: 12Ε

Μειωμένο (Ανέργων-Ατέλειας): 8Ε



Για ομαδικές κρατήσεις ισχύουν ειδικές τιμές.

Επικοινωνία στα ταμεία του θεάτρου και στο τηλέφωνο: 2118009838





























«ΦΙΛΟΥΜΕΝΑ» του Εντουάρντο ντε Φίλιππο / Τελευταίες παραστάσεις στο Θέατρο ΔΙΑΝΑ

Πέμπτη, 15/03/2018 - 23:30
Στο Θέατρο Διάνα ολοκληρώνονται με τεράστια επιτυχία την Κυριακή 1η Απριλίου, οι παραστάσεις του έργου «ΦΙΛΟΥΜΕΝΑ» σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, με την Ελένη Ράντου στον ομώνυμο ρόλο. Μια παράσταση που κέρδισε την αποδοχή κοινού και κριτικών με συνεχόμενα soldout.



Η Ελένη Ράντου δύο χρόνια μετά την τεράστια επιτυχία στο Εθνικό θέατρο, συναντιέται και πάλι με την εμβληματική ηρωίδα του Εντουάρντο ντε Φίλιππο και αναμετριέται ξανά με έναν από τους σημαντικότερους ρόλους της καριέρας της, αναλαμβάνοντας την μεγαλύτερη παραγωγή που έχει πραγματοποιηθεί στο θέατρο Διάνα με έναν 13 μελή θίασο ηθοποιών.



Οι φτωχογειτονιές της Νάπολης ζωντανεύουν στο Θέατρο Διάνα. Εκεί, όπου ο Ντομένικο Σοριάνο (Γιάννης Βούρος) γνωρίζει τη νεαρή Φιλουμένα σε έναν οίκο ανοχής. Την ερωτεύεται την παίρνει στο σπίτι του και η Φιλουμένα τον υπηρετεί με αφοσίωση. Τα χρόνια περνούν και 20 χρόνια μετά ο Σοριάνο ετοιμάζεται να παντρευτεί μια πολύ νέα γυναίκα, χωρίς όμως να έχει υπολογίσει την απάντηση… της Φιλουμένα.



Η Ελένη Ράντου διατηρώντας όλα τα στοιχεία του έργου του Εντουάρντο ντε Φίλιππο έχτισε από την αρχή την ιστορία της Φιλουμένα φωτίζοντας την όχι μόνο σαν σύμβολο μητρότητας αλλά και σαν αποτέλεσμα κοινωνικού αποκλεισμού.



Τα θεαματικά σκηνικά της παράστασης με φόντο τα σοκάκια της Νάπολης είναι του Μανόλη Παντελιδάκη και τα εξαιρετικά κοστούμια της Ντένυς Βαχλιώτη.



Η Φιλουμένα μας αφηγείται στο θέατρο Διάνα την υπέροχη ιστορία μιας γυναίκας, που από πόρνη μετατρέπεται σε σύμβολο μητρότητας.







ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ

ΣΚΗΝΙΚΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΝΤΕΝΥ ΒΑΧΛΙΩΤΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΝΑΛΥΣΑ ΓΚΡΗΝ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΑΚΗΣ ΜΠΙΡΜΠΙΛΗΣ

ΚΙΝΗΣΗ: ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΓΥΡΑ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΒΑΛΛΙΕΡΑΚΗΣ



ΠΑΙΖΟΥΝ:

Ελένη Ράντου, Γιάννης Βούρος, Βίλμα Τσακίρη, Τάσος Γιαννόπουλος, Κατερίνα Γερονικολού, Ντίνα Αβαγιανού, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Νίκος Σταυρακούδης, Μαρσέλα Λένα, Αναστασία Σιωπίδου, Παναγιώτης Καρμάτης, Νεκτάριος Φαρμάκης, Γιώργος Αλεβυζάκης.




ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ (μέχρι 1/4):

Τετάρτη:     20:00

Πέμπτη:      20:00

Παρασκευή:21:00

Σάββατο:    18:15

21:15

Κυριακή:     19:30





ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:Από 12 έως 22 ευρώ



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

-         Ταμείο Θεάτρου Διάνα: 210-3626596

-         https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-diana/filoumena/



ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 2 ώρες