Η πιο επιτυχημένη έκθεση της χρονιάς, που συγκέντρωσε χιλιάδες επισκέπτες

και ενθουσίασε μικρούς και μεγάλους, ανοίγει ξανά τις πύλες της στο κοινό

Η μεγαλύτερη έκθεση ρομποτικής στην Ευρώπη «City of Robots» επιστρέφει στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» από την Τετάρτη 17 Ιουνίου, με τήρηση των υποδείξεων και οδηγιών του Υπουργείου Υγείας και του ΕΟΔΥ, δίνοντας τη δυνατότητα στους επισκέπτες να περιηγηθούν με ασφάλεια στην έκθεση, η οποία αποτελεί μία μοναδική διαδραστική εμπειρία που συναρπάζει μικρούς και μεγάλους με μερικά από τα πιο σύγχρονα ρομπότ και εφαρμογές ρομποτικής στον κόσμο.

Το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού, χάρη στην προηγμένη τεχνολογικά κατασκευή του, είναι εξοπλισμένο με ειδικό σύστημα νωπού αέρα. Το σύστημα αυτό, ανά τακτά χρονικά διαστήματα, αντικαθιστά τον αέρα σε όλους τους χώρους με φρέσκο αέρα από το εξωτερικό περιβάλλον. Επίσης, πάντα με γνώμονα την ασφάλεια των επισκεπτών, όλοι οι χώροι απολυμαίνονται καθημερινά και καθαρίζονται διαρκώς όλες οι επιφάνειες με τις οποίες έρχεται σε επαφή το κοινό με ειδικά αντισηπτικά, εγκεκριμένα από τον ΕΟΦ, ενώ σε όλους τους χώρους υγιεινής υπάρχουν ειδικά απολυμαντικά για την ατομική απολύμανση των επισκεπτών.

Παράλληλα, οι επισκέπτες, για την προστασία τους, θα εισέρχονται σε μικρές ομάδες στην έκθεση και θα τηρούν την απόσταση 1,5 μέτρων κατ΄ ελάχιστον, τόσο μέσα στον χώρο της έκθεσης, όσο και στην αναμονή για την έκδοση εισιτηρίου.

Λίγα λόγια για την έκθεση «City of Robots»

Ανακαλύψτε μερικά από τα πιο σύγχρονα ρομπότ στον κόσμο, περιηγηθείτε  στις μοναδικές εφαρμογές εικονικής πραγματικότητας και ζήστε μια απόλυτη εμπειρία στη μεγαλύτερη έκθεση ρομποτικής που έγινε ποτέ στην Ελλάδα. Γνωρίστε το ντροπαλό γαλλικό ανδροειδές ρομπότ Reety, τον Pepper, τον Pando, τον  Aibo το μοναδικό ρομπότ-σκύλο από την Ιαπωνία, την αξιαγάπητη Kiki, τον τέταρτης γενιάς Promobot V4.Παίξτε με τις απίστευτες ρομπότ-μέδουσες, γνωρίστε το πρώτο ρομπότ –ψάρι που δημιουργήθηκε, παρακολουθήστε το εντυπωσιακό Theater of Robots και το φαντασμαγορικό TeslaShow και δοκιμάστε τις απίθανες φιγούρες του απόλυτου dance game JustDance με τον αισθητήρα kinect. Ακόμα, παίξτε με το Bb8 droid και με Jedi φωτόσπαθα, δοκιμάστε τη κάσκα Μικτής Πραγματικότητας Hololens, παίξτε με το Sonyxperia projection game, το οποίο μπορεί να μετατρέψει οποιαδήποτε επίπεδη επιφάνεια σε μία διαδραστική οθόνη αφής, θαυμάστε 3D εκτυπωτές, γίνετε για λίγο αστροναύτης, κάντε μία βόλτα στον γαλαξία μας και ζήστε τη ζωή ενός αστεριού… Αυτά και άλλα πολλά σας περιμένουν στην μεγαλύτερη έκθεση ρομποτικής που έγινε ποτέ στην Ελλάδα, την City of Robots. Με την επιμέλεια και την εγκυρότητα του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού και της εταιρείας Placebo Events στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» από τις 17 Ιουνίου. Επισκεφθείτε το site της έκθεσης για περισσότερες πληροφορίες: http://cityofrobots.gr.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Έναρξη λειτουργίας έκθεσης:  Τετάρτη 17 Ιουνίου

Ωράριο λειτουργίας:

ΔΕΥΤΕΡΑ                   ΚΛΕΙΣΤΑ                  

ΤΡΙΤΗ                         ΚΛΕΙΣΤΑ

ΤΕΤΑΡΤΗ                   16:30 - 20:30           

ΠΕΜΠΤΗ                    16:30 - 20:30           

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ             16:30 - 20:30           

ΣΑΒΒΑΤΟ                   11:00 – 20:00                      

ΚΥΡΙΑΚΗ                    11:00 - 20:00           

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΕΚΘΕΣΗΣ:

• · Γενική είσοδος: 10 ευρώ
• · 4 ατόμων: 32 ευρώ
• · Ανεργίας & φοιτητικό: 8 ευρώ
• · Α.Μ.Ε.Α. : 7 ευρώ

Προπώληση εισιτήριων:

• · Υποδοχή Μουσείου, Πειραιώς 254 Ταύρος

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0000

Follow us on Facebook and Instagram:

 

FB PAGE CITY OF ROBOTS

INSTAGRAM PAGE: cityofrobots_gr

ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ 2020-21

Το Σεπτέμβρη του 2020 ο Δημήτρης Καραντζάς

αναλαμβάνει την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου «Προσκήνιο».

Ο στόχος της συνεργασίας μας είναι η δημιουργία ενός χώρου έρευνας

πάνω στο θέατρο και ανάπτυξης των συνθηκών

που θα δώσουν το δικό τους στίγμα στην τέχνη μας.

Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΑΡΑΝΤΖΑ

“Η ανακοίνωση της έναρξης αυτού του χώρου έρχεται σε μια πολύ κρίσιμη και μετέωρη στιγμή για τους καλλιτέχνες και το σύνολο της κοινωνίας, στην οποία η ομάδα των συνεργατών μου κι εγώνιώσαμε την ανάγκη να απαντήσουμε με δράση και πράξη. Είναι ένα σχέδιο που οργανώνουμε εδώ κι έναν χρόνο με τον Μάριο Τάγαρη με επιμονή και προέκυψε μέσα από μια δική του πρόταση και μια δική μου ανάγκη. Η κίνηση αυτή έρχεται ως συνέχεια δυο γόνιμων συνεργασιών  ( Νεφέλες του Αριστοφάνη- Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2019 και Τρεις Αδελφές του Τσέχωφ - Θέατρο Βεάκη 2020). Είναι ένα σχέδιο που με κάθε ρίσκο θα επιχειρήσουμε να πραγματοποιήσουμε, με την ελπίδα να προσφέρουμε τροφή για σκέψη και με την ανάγκη να ανταλλάξουμε ερεθίσματα ακόμα και στις πιο δυσχερείς συνθήκες.

Η σκηνή αυτή ξεκινάει ως τόπος έρευνας γύρω από τις παραστατικές τέχνες, με έναν σταθερό πυρήνα συνεργατών, που στα επόμενα βήματά της θα διευρυνθεί με προσκλήσεις σε άλλους καλλιτέχνες, με θεματικά φεστιβάλ ( γύρω από έναν συγγραφέα, μια εποχή, ένα θέμα ή έναν τρόπο θεάτρου) και εργαστήρια.

Κύριοι άξονες και θεματικές του χώρου θα είναι η «τραγωδία δωματίου» και τα κλασικό ρεπερτόριο,  χωρίς να εξαιρούνται σύγχρονα εγχώρια η ξένα κείμενα.

Η τέχνη είναι ένα ζωτικό πεδίο  που οφείλει να αφομοιώνει τις εκάστοτε κοινωνικές συνθήκες και να παραμένει πάντα ενεργό – όπως γινόταν ανά του αιώνες .

Το θέατρο ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ λαμβάνοντας υπόψιν τις ιδιαιτερότητες της εποχής προχωρά στις εξής βασικές δράσεις :

Οι παραστάσεις του χειμώνα θα μπορούν να είναι προσβάσιμες και online, σε ειδικά σκηνοθετημένη συνθήκη προκειμένου να παράγεται ένα άρτιο καλλιτεχνικό έργο, έναντι εισιτηρίου καθώς η τέχνη και η εργασία όλων γύρω απ’ αυτήν δεν μπορεί να παρέχεται δωρεάν.

Επίσης διαμορφώνουμε κάποια πακέτα συνδρομής σε ειδικές τιμές με σκοπό να διευρύνουμε την πρόσβαση του κοινού στο θέατρο.

Είναι, για μένα, σημαντικό, να βρεθεί  μέσα σε αυτές τις πρωτοφανείς συνθήκες  ο τρόπος να μην  υποτιμάται το καλλιτεχνικό έργο ,αλλά  παράλληλα να μην μετατραπεί η παρακολούθηση μιας παράστασης σε κάποιου είδους πολυτέλεια που οι περισσότεροι πολίτες δεν θα μπορούν να έχουν.

Τέλος ,θεώρησα κρίσιμο η εκκίνηση του θεάτρου να γίνει νωρίτερα από το προγραμματισμένο χρονοδιάγραμμα  με μια παράσταση  που προέκυψε ως ανάγκη μέσα στην καραντίνα . Ως ανάγκη ύπαρξης της τέχνης με κάθε κόστος και ως ανάγκη μας να συνεχίσουμε μέσα από τη δουλειά μας να προσκαλούμε τον κόσμο στο θέατρο.

Έτσι ο άξονας  «τραγωδία δωματίου» ξεκινάει με τον Οιδίποδα του Σοφοκλή – την τραγωδία της υπαρξιακής περιπλάνησης του ανθρώπινου όντος και την τραγωδία της ταυτότητας. Την πιο γνήσια τραγωδία της γνώσης. Πρόκειται για μια σύνθεση βασισμένη στο κείμενο του Σοφοκλή σε μετάφραση Μίνωα Βολανάκη και στο σενάριο του Pasolini για τον Οιδίποδα Τύραννο. Η επιλογή αυτή είναι πολλαπλώς συμβολική καθώς συνεχίζει την έρευνα γύρω από τη δομή και την εσωτερική διάρθρωση των επιχειρημάτων που τόσο έντεχνα και ανάγλυφα υπάρχουν στην τραγωδία και που ξεκινήσαμε μαζί με τη Θεοδώρα Καπράλου το 2017 με τη Μήδεια ( μια σύνθεση πάνω στο έργο του Ευριπίδη, με ενθέσεις από κείμενα του PierPaoloPasolini και του HeinerMuller) και επίσης σ αυτή την τραγωδία της συνείδησης συναντάμε το ερώτημα του μετά. Τι συμβαίνει μετά τη γνώση, τι συμβαίνει μετά τη συνειδητοποίηση  της τραγωδίας, τι συμβαίνει όταν μαθαίνεις ότι η «αρρώστια» είσαι εσύ.

Ο «Οιδίπους» θα ξεκινήσει την διαδρομή του σε ανοιχτά θέατρα της Αττικής και της επαρχίας στα μέσα Ιουλίου.

Τη χειμερινή σαιζόν θα εγκαινιάσειο «Ιππόλυτος» του Ευριπίδη σε μια σύνθεση για 5 πρόσωπα, που εντάσσεται πάλι στον άξονα «τραγωδία δωματίου».

Κατόπιν  θα ακολουθήσει το έργο του Τσέχωφ«Ο Θείος Βάνιας» . Αυτές οι δυο παραστάσεις θα συνυπάρχουν στο ρεπερτόριο στην εκ νέου διαμορφωμένη σκηνή του Προσκηνίου.

Βοηθός μου στον προγραμματισμό και την οργάνωση του θεάτρου θα είναι η Γκέλυ Καλαμπάκα, η οποία υπογράφει και την οπτική ταυτότητα  του θέατρου.

Με την ελπίδα να πραγματοποιηθούν όλα με τον τρόπο που σχεδιάστηκαν.”

Δημήτρης Καραντζάς

Συνεργάτες του θέατρου ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ για τη σεζόν 2020-21

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

Γιώργος Γάλλος

Στεφανία Γουλιώτη

Αλεξία Καλτσίκη

Δημήτρης Καμαρωτός

Θεοδώρα Καπράλου

Τάσος Καραχάλιος

Μαρία Κεχαγιόγλου

Χρήστος Λούλης

Ηρώ Μπέζου

Μαρία Πανουργιά

Γιώργος Πούλιος

ΑναστάσηςΡοϊλός

Μιχάλης Σαράντης

Θεοδώρα Τζήμου

Αινείας Τσαμάτης

Λυδία Φωτοπούλου

Νίκος Χατζόπουλος κ.α.

 

Θέατρο Προσκήνιο – Καπνοκοπτηρίου 8 , κάθετος Στουρνάρη

Καλοκαίρι 2020

ΟΙΔΙΠΟΥΣ

(μια σύνθεση πάνω στο έργο του Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος» και στο σενάριο του Πιερ Πάολο Παζολίνι για την ομώνυμη ταινία)

Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μιχάλης Σαράντης

 

Μετάφραση: Μίνως Βολανάκης

Μετάφραση του έργου του Παζολίνι: Δημήτρης Αρβανιτάκης

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνοθεσία- διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Δημήτρης Καραντζάς

Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Οι σταθμοί της περιοδείας θα ανακοινωθούν σύντομα.

Οκτώβριος 2020 - Απρίλιος 2021

ΙΠΠΟΛΥΤΟΣ του Ευριπίδη

 

Παίζουν: Στεφανία Γουλιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Μιχάλης Σαράντης, ΑναστάσηςΡοϊλός, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης

 

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Μουσική: Γιώργιος Πούλιος

Δεκέμβριος 2020 - Απρίλιος 2021

ΘΕΙΟΣ ΒΑΝΙΑΣ του Άντον Τσέχωφ

 

Παίζουν: Γιώργος Γάλλος, Χρήστος Λούλης, Ηρώ Μπέζου, Θεοδώρα Τζήμου, Αινείας Τσαμάτης, Λυδία Φωτοπούλου, Νίκος Χατζόπουλος κ.α.

 

Μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΙΟΥΛΙΟΥ

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη

 

«H ζωή μιας γυναίκας είναι κάτι σαν γεύμα. Ο άντρας είναι κάτι σαν επιδόρπιο.

Καλό είναι να φας και το επιδόρπιο, αλλά μη ξεχνάτε, όλα τα δυσάρεστα,

 π.χ. χοληστερίνη, πάχος, ζάχαρο και εν τέλει τύφλωση,

προκαλούνται συνήθως όχι από το φαΐ, αλλά από τα επιδόρπια»

 

Από την Τετάρτη 8 Ιουλίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 παρουσιάζεται στον κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» η κωμωδία «Το υπέροχό μου διαζύγιο» της Τζεραλντίν Άρον σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, με την Αλεξάνδρα Παλαιολόγου.

«Το υπέροχό μου διαζύγιο» το πιο επιτυχημένο έργο της Τζεραλντίν Άρον που έχει παιχτεί σε 28 χώρες, παρουσιάζεται στην καρδιά της Αθήνας, σε ανοιχτό χώρο, στον υπέροχο κήπο του Θεάτρου «Χυτήριο» με απόλυτη ασφάλεια και πλήρη τήρηση όλων των υγειονομικών κανονισμών.

Η Άντζελα, μια γυναίκα γύρω στα πενήντα και μητέρα μιας έφηβης κόρης, δέχεται αίτηση διαζυγίου από τον σύζυγό της ο οποίος προτιμά την αγκαλιά νεότερων γυναικών. Εκτεθειμένη στη μοναξιά που δεν είναι δική της επιλογή και με την κρίση της ηλικίας να της χτυπά την πόρτα, η Άντζελα ξεκινά ένα ταξίδι αυτογνωσίας σε μια προσπάθεια να βρει το βηματισμό της μέσα στο αναπάντεχο κενό της ζωής της.

Ένας απολαυστικός μονόλογος που κινείται από το δάκρυ στο γέλιο και φωτίζει με ειλικρίνεια όλες εκείνες τις κωμικές, τρυφερές, γλυκόπικρες και δραματικές ψυχολογικές μεταπτώσεις μιας καθημερινής ηρωίδας, μιας γυναίκας σαν κι εμάς που δεν σταματά να διεκδικεί το δικαίωμα στο όνειρο και την ευτυχία.

Ερμηνεύει η Αλεξάνδρα Παλαιολόγου.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα Καλογήρου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς

Σκηνικά: Έρση Δρίνη

Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Σχεδιασμός Φωτισμού: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης

Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Μυλωνά

INFO:

Παραγωγή της Green Productions

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00

 

Διάρκεια: 75΄

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 

Κανονικό: 15 €

Μειωμένο(Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ) :12 €

Ατέλεια : 5 €

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

 

Τηλέφωνο κρατήσεων : 210 5232097 και  210 3412313

Προγραμματισμένη πρεμιέρα: Τετάρτη 15 Ιουλίου

Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας

          Ο Πέτρος Φιλιππίδης επιλέγει για το φετινό καλοκαίρι ένα γνώριμό του έργο, που είχε παρουσιάσει πριν από πέντε χρόνια με μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία. Πρόκειται για τις «Δάφνες και Πικροδάφνες» των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά, ένα από τα σπουδαιότερα κείμενα της νεοελληνικής δραματουργίας, μια πολιτική κωμωδία διαχρονικής επικαιρότητας. Τους τέσσερις βασικούς χαρακτήρες θα κρατήσουν, μαζί με τον Πέτρο Φιλιππίδη, ο οποίος θα υπογράψει και τη σκηνοθεσία, και ένας ακόμη ηθοποιός με μακρά πορεία, ο Τάσος Χαλκιάς, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νέας γενιάς, ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης, καθώς και ο Θανάσης Πατριαρχέας, ο οποίος διαγράφει μια πολλά υποσχόμενη πορεία στο χώρο.

          Η παράσταση αντιμετωπίζεται από τον Πέτρο Φιλιππίδη μέσα από μια νέα οπτική, που παραμένει μεν πιστή στην αρχική σκηνοθετική του προσέγγιση, αλλά δίνει νέες προεκτάσεις καθώς απευθύνεται σε μια Ελλάδα όπου πλέον ο πολιτισμός προβάλλει ως προτεραιότητα. Κοινωνικά και πολιτικά ανήσυχο, πρόκειται για ένα θεατρικό δείγμα γραφής που προσεγγίζει τη νέα πραγματικότητα με ευαισθησία, κριτικό πνεύμα αλλά και καμία διάθεση συμβιβασμού με τα κακώς κείμενα της εκάστοτε εξουσίας και όσων επιθυμούν να την περιβληθούν.

Στην Αθήνα του 2020 και των νέων κοινωνικών και πολιτικών δεδομένων, το έργο των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά παραμένει επίκαιρο, 41 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα στο Θέατρο Τέχνης –για το οποίο και γράφτηκε–, τον Οκτώβριο του 1979, σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, με πρωταγωνιστές τους Βάσο Ανδρονίδη, Μίμη Κουγιουμτζή, Γιάννη Μόρτζο και Γιάννη Δεγαΐτη.

Το έργο

          Η υπόθεση εκτυλίσσεται στην Τρίπολη κατά τη διάρκεια προεκλογικής περιόδου. Ο Κώστας, ο Βασίλης, ο Τάσος και ο Αλέκος, οι τοπικοί υποστηρικτές υποψήφιων βουλευτών, μαζεύονται μια χειμωνιάτικη νύχτα και συζητούν για τις επερχόμενες εκλογές θέλοντας ο καθένας να αποδείξει την ικανότητα, τη δύναμη και την εξουσία που διαθέτει. Πιστεύοντας ότι είναι μεγάλα πολιτικά μυαλά και ισχυροί κομματάρχες, ονειρεύονται τη στιγμή που όλα και όλοι θα υποταχθούν στην εξουσία τους. Ο καθένας τους κρατά κρυμμένα μυστικά, που θα αποκαλύψει την κατάλληλη στιγμή για να πλήξει τη σιγουριά των υπόλοιπων. Κεντρικό αλλά αόρατο πρόσωπο είναι μια γυναίκα, η Νόρα, η οποία φαίνεται ότι βρίσκεται πίσω από κάθε σημαντικό πολιτικό του νομού και ελέγχει το πολιτικό παιχνίδι. Σε αυτή την εκρηκτική συνάντηση στο σπίτι του Κώστα, οι τέσσερις «ισχυροί άντρες» επιδίδονται σε έναν αγώνα επιβίωσης, που απαιτεί ετοιμότητα και στρατηγική. Θα χρησιμοποιήσουν κάθε μέσο, θα ενστερνιστούν κάθε ιδεολογία και θα αξιοποιήσουν κάθε πληροφορία προκειμένου να υπερασπιστούν το προσωπικό τους συμφέρον. Είναι σαν να παίζουν μια παρτίδα πόκας με πονηριά και καπατσοσύνη, με μπλόφες και κόντρα ρελάνς. Με υψηλό ηθικό, θεωρούν πως τους ανοίγονται μεγάλες προοπτικές και μεθούν από ενθουσιασμό για τη σίγουρη επιτυχία των επιδιώξεών τους. 

         

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Παίζουν:

Πέτρος Φιλιππίδης (Βασίλης), Τάσος Χαλκιάς (Κώστας), Κωνσταντίνος Ασπιώτης (Αλέκος), Θανάσης Πατριαρχέας (Τάσος)

Επιχορηγήσεις συνολικού ύψους 2.314.800 ευρώανακοινώνονται σήμερα από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού για την ενίσχυση του Ελεύθερου Θεάτρου. 

Με το ποσό  των 2.099.000 ευρώ επιχορηγούνται 111 επαγγελματικά θεατρικά σχήματα για θεατρικές παραγωγές της καλλιτεχνικής περιόδου 2020-21. 

Με το ποσό των 215.800 ευρώ επιχορηγούνται 15 ακόμη φορείς και ομάδες, για θεατρικές δράσεις το 2020.  

 

Η Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Λίνα Μενδώνη, στις 5 Μαΐου 2020, ανταποκρινόμενη άμεσα στην πρόταση της Γνωμοδοτικής Επιτροπής Θεάτρου να αυξηθεί  το ποσό του 1.000.000  ευρώ  για  τις επιχορηγήσεις στο Ελεύθερο Θέατρο, σύμφωνα με  την προκήρυξη της 14ης Ιανουαρίου 2020,  διπλασίασε το ποσό σε 2.000.000 εκατομμύρια ευρώ.  Έτσι, δόθηκε  το περιθώριο στην Επιτροπή να εισηγηθεί την οικονομική στήριξη περισσότερων επαγγελματικών θεατρικών σχημάτων, λόγω  των αναγκών που δημιουργήθηκαν  από τις έκτακτες καταστάσεις  της πανδημίας. 

Η κ. Λίνα Μενδώνη, ευχαριστώντας τα αρμόδια υπηρεσιακά στελέχη του ΥΠΠΟΑ καθώς  και  τα μέλη της Γνωμοδοτικής Επιτροπής που εργάστηκαν αμισθί και εν μέσω της πανδημίας, προκειμένου να ολοκληρώσουν, με συνέπεια και αποτελεσματικότητα το έργο τους,  δήλωσε τα εξής: 

“Ευχαρίστως αποδέχομαι τη διαθεσιμότητα της Γνωμοδοτικής Επιτροπής  Θεάτρου να συμβάλλει  στη νέα πολιτιστική πολιτική  που χαράσσει το ΥΠΠΟΑ για το ελληνικό θέατρο. Η γνώση και εμπειρία της, θα αξιοποιηθεί άμεσα στην προετοιμασία της νέας θεατρικής πολιτικής η οποία κρίνεται απολύτως επιβεβλημένη, μετά τις παθογένειες που ανέδειξε η πανδημία του covdi-19. Ιδιαίτερα, σε ό,τι αφορά τις εργασιακές σχέσεις, στην αδήλωτη εργασία, στην αξιολόγηση  του σημερινού ελληνικού θεατρικού τοπίου”. Επίσης, η Υπουργός δέχτηκε το αίτημα της Επιτροπής  να επεκταθεί  η καλλιτεχνική περίοδος 2019-2020 έως τις 31 Μαΐου του 2021 ενώ η  καλλιτεχνική περίοδος 2020-2021 παρατείνεται έως τις 31 Δεκεμβρίου 2021. Έτσι, θα δοθεί χρόνος σε όλες τις ομάδες να προσαρμοστούν στα νέα δεδομένα. 

Συνολικά κατατέθηκαν 156 εμπρόθεσμες προτάσεις. Η Επιτροπή μελέτησε, όλες τις προτάσεις, και προέκρινε τις 111, υπερβαίνοντας και το ποσό 2.000.000. Το  τελικό συνολικό ποσό για τις επιχορηγήσεις στο Ελεύθερο Θέατρο ανέρχεται σε  2.099.000 ευρώ. 

Από τους 111 φορείς που επιχορηγήθηκαν οι 93 δραστηριοποιούνται στην Αττική και οι 18 στην Περιφέρεια.

Ακολουθεί το σκεπτικό της Γνωμοδοτικής Επιτροπής Θεάτρου: 

 

ΣΚΕΠΤΙΚΟ ΓΝΩΜΟΔΟΤΙΚΗΣ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ
ΓΙΑ ΤΙΣ ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΕΙΣ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΩΝ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΧΗΜΑΤΩΝ
ΤΟΥ ΕΛΕΥΘΕΡΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ 2020 – 2021

Η Γνωμοδοτική Επιτροπή του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, η οποία αποτελείται από τους Ειρήνη Μουντράκη, Πρόεδρο (Θεατρολόγο, Υπεύθυνη Δραματολογίου, Βιβλιοθήκης, Αρχείου και Διεθνών Σχέσεων Εθνικού Θεάτρου, δημιουργό Greek Play Project), Γρηγόρη Ιωαννίδη Αντιπρόεδρο (Αναπληρωτή Καθηγητή Πανεπιστημίου Αθηνών, Κριτικό Θεάτρου) και τα μέλη Αντώνη Βολανάκη (Εικαστικό, Διδάσκων στα Πανεπιστήμια Πατρών και Πελοποννήσου), Αντιγόνη Καράλη (Δημοσιογράφο), Γιώργο Μητρόπουλο (Δημοσιογράφο), Σάββα Πατσαλίδη (Ομότιμο Καθηγητή Θεατρολογίας του ΑΠΘ, Κριτικό Θεάτρου) και Τάκη Τζαμαργιά (ΕΕΠ Πανεπιστημίου Αθηνών, Σκηνοθέτη), ως αρμόδια για τις Επιχορηγήσεις των Επαγγελματικών θεατρικών σχημάτων του Ελεύθερου Θεάτρου, καταθέτει σήμερα, την 4η Ιουνίου 2020, την πρότασή της σύμφωνα με την από 14/1/2020 δημοσιευθείσα προκήρυξη του ΥΠΠΟΑ για το έτος 2020-2021. 

Κατατέθηκαν συνολικά 156 εμπρόθεσμες προτάσεις. Το ποσό που η Επιτροπή είχε αρχικά στη διάθεσή της ανερχόταν στο ύψος των 1.000.000 ευρώ, το οποίο μετά από σχετικό αίτημα της Επιτροπής προς την Υπουργό Πολιτισμού, δεδομένης της πανδημίας και των αποτελεσμάτων της, τελικά διπλασιάστηκε στα 2.000.000 ευρώ. 

Η Επιτροπή μελέτησε με προσοχή και αίσθηση ευθύνης όλες τις κατατεθειμένες προτάσεις και προέκρινε τελικά 111 από αυτές, προτείνοντας το ποσό των 2.099.000 ευρώ για τη συνολική επιχορήγηση τους. Υπενθυμίζεται εκ νέου ότι τα προτεινόμενα προς επιχορήγηση ποσά δεν στοχεύουν να καλύψουν το συνολικό κόστος κάθε παραγωγής, αλλά τη μερική στήριξη των παραγωγών, με προτεραιότητα στην όσο το δυνατόν ικανοποιητικότερη διασφάλιση όσων καλλιτεχνών συμμετέχουν σε αυτές.

Από τη διαδικασία αποκλείστηκαν όσα σχήματα δεν τηρούσαν τις τυπικές προϋποθέσεις, όπως αυτές σαφώς διατυπώθηκαν στην προκήρυξη. Ωστόσο, η πρωτόγνωρη κατάσταση την οποία ως γνωστόν καλείται να αντιμετωπίσει σήμερα η κοινωνία, και κατά συνέπεια ο θεατρικός κόσμος, επέβαλε μια διαφορετική και ελαστικότερη αντιμετώπιση σε σχέση με το σκεπτικό των επιχορηγήσεων των προηγούμενων ετών. Οι συνθήκες επιβάλλουν να προταχθεί το αίτημα των σχημάτων για επιβίωση και υποστήριξη της δράσης τους αλλά και της διατήρησης των χώρων και του δυναμικού τους. Ως προς αυτό, η Επιτροπή κατόπιν συζήτησης και ομόφωνης απόφασης των μελών της αποφάσισε: 

α) Να αντιμετωπίσει με σχετική ελαστικότητα το χρονικό όριο ενεργούς δραστηριότητας των σχημάτων, ώστε να συμπεριληφθούν στο πλαίσιο επιχορήγησης όσο το δυνατόν περισσότερα σχήματα και θεατρικοί χώροι. 

β) Να σημειώσει ως σημαντικό κριτήριο στην εισήγησή της τον αριθμό των συμμετεχόντων ηθοποιών και συντελεστών κάθε παραγωγής, όπως και την επιλογή πρωτότυπου και ιδιαίτερης ποιότητας δραματολογίου με ιδιαίτερη έμφαση στην παρουσίαση νεοελληνικού έργου.

γ) Επίσης, αναγνωρίζοντας τη συνολική προσφορά των εταιρειών θεατρικής παραγωγής, να λάβει κατ’ εξαίρεση για τη φετινή περίοδο την απόφαση ενίσχυσής τους, καλύπτοντας με αυτό τον τρόπο ένα όσο το δυνατόν ευρύτερο φάσμα της θεατρικής δραστηριότητας. 

Όσον αφορά την ποιότητα των αιτήσεων προς επιχορήγηση, η Επιτροπή νιώθει για μια ακόμη φορά την ανάγκη να σημειώσει την ανησυχία της για την απουσία της έμφασης στην έρευνα και την ανάπτυξη νέων εκφραστικών μέσων από τις περισσότερες προτάσεις. Ανησυχητικό επίσης βρίσκει το συνεχή κατακερματισμό των δυνάμεων, ενώ η κινητικότητα των σχημάτων και οι συνεργασίες μεταξύ των καλλιτεχνών αποδεικνύονται χρόνο με τον χρόνο λιγότερες. Αποθαρρυντικό είναι τέλος πως για μια ακόμη περίοδο οι προτάσεις στην πλειοψηφία τους εμφανίστηκαν πρόχειρες, ισχνές ως προς τη σύνταξη ενός πλήρους και σαφούς καλλιτεχνικού σκεπτικού. Η Επιτροπή θα επιθυμούσε οι προτάσεις να μην επικεντρώνονται στην περιληπτική περιγραφή του προτεινόμενου έργου, αλλά να προχωρούσαν στην εναργέστερη αποτύπωση του οράματος της σκηνικής του ανάπτυξης. Το ίδιο ασαφής υπήρξε σε αρκετές περιπτώσεις ο σχεδιασμός της καλλιτεχνικής παραγωγής.

Η κατάσταση δεν επέτρεψε τον έλεγχο των απολογιστικών στοιχείων, καθώς πολλά από τα επιχορηγημένα σχήματα της προηγούμενης περιόδου δεν πρόλαβαν να ανεβάσουν τις παραστάσεις τους ή δεν κατόρθωσαν να τις ολοκληρώσουν μέχρι τη βίαιη διακοπή της περιόδου. Στις περιπτώσεις αυτές η Επιτροπή θεώρησε τις παραστάσεις οιονεί γενόμενες, προκειμένου να μην εξαιρεθούν από τη διαδικασία. Η Επιτροπή ωστόσο συνεχίζει να θεωρεί ουσιαστική αλλά και ηθική υποχρέωση των σχημάτων την υλοποίηση των προτάσεων για τις οποίες έχουν επιχορηγηθεί. Ο τρόπος της μελλοντικής υλοποίησης τους, σε περίπτωση που τα θέατρα παραμείνουν κλειστά στο μέλλον, πρόκειται να συζητηθεί από την Επιτροπή και θα αποφασιστεί μετά από συνεννόηση με τα ενδιαφερόμενα μέρη και κατά περίπτωση για κάθε παραγωγή. Απαραίτητη προϋπόθεση για να γίνει το όποιο υλικό αποδεκτό είναι το να έχουν πληρωθεί όλοι οι συντελεστές και οι ηθοποιοί που συμμετείχαν στην παραγωγή.  

Επίσης, η Υπουργός ανταποκρινόμενη στο αίτημα της Επιτροπής, συμφώνησε στην επέκταση της καλλιτεχνικής περιόδου 2019-2020 έως τις 31 Μαΐου του 2021 ενώ η  καλλιτεχνική περίοδος 2020-2021 παρατείνεται έως τις 31 Δεκεμβρίου 2021. Δίνεται έτσι χρόνος σε όλες τις ομάδες να προσαρμοστούν στα νέα δεδομένα.

Η ανάγκη που η Επιτροπή είχε επισημάνει στο προηγούμενο σκεπτικό της για τη χάραξη μιας φιλόδοξης πολιτιστικής πολιτικής στο ελληνικό θέατρο, η οποία δεν θα εστιάζει μόνο σε παραστάσεις και δημιουργούς αλλά θα ανταποκρίνεται γενικότερα στις ανάγκες της σύγχρονης σκηνής, αναδύθηκε με εμφατικό τρόπο κατά τα πρόσφατα γεγονότα της πανδημίας. Η Επιτροπή ζητάει από το Υπουργείο τη χάραξη και εποπτεία μιας πολιτικής, που θα λαμβάνει υπόψη τις ανάγκες και θέσεις όσων συντελεστών συμμετέχουν ενεργά στη διαμόρφωση του σημερινού ελληνικού θεάτρου και δηλώνει τη διαθεσιμότητά της να συμβάλλει σε αυτό.

Τα μέλη της Επιτροπής απευθύνουν και από αυτή τη θέση τις ευχαριστίες τους προς την Υπουργό Πολιτισμού κα Λίνα Μενδώνη για την εμπιστοσύνη στη κρίση τους και τον τρόπο με τον οποίο εισάκουσε τα αιτήματά τους. Ευχαριστούν επίσης θερμά τον Γ.Γ. του ΥΠΠΟΑ, κ. Νικόλα Γιατρομανωλάκη, τον Γενικό Διευθυντή Σύγχρονου Πολιτισμού κ. Μάριο Κωστάκη, την Προϊσταμένη της Διεύθυνσης Παραστατικών Τεχνών κ. Μαργαρίτα Αλεξομανωλάκη, την Προϊσταμένη του Τμήματος Θεάτρου και Χορού κ. Άννα Καλαφατάκη, καθώς και την Γραμματέα της Επιτροπής κ. Ευαγγελία Πανταζή για την αμέριστη βοήθεια τους στο έργο της Επιτροπής.

 

 

Ακολουθούν οι πίνακες με τα 111  επιχορηγούμενα επαγγελματικά θεατρικά σχήματα:

 

Α/Α	Α.Μ. Φορέα/Έδρα		Επωνυμία Φορέα	Τίτλος Παραγωγής	Ποσό Επιχορήγησης
1	448/Αττική		Ελληνική Εταιρία Θεάτρου	"Η δεύτερη έκπληξη του έρωτα"	30.000 €
2	2020/ Αττική		ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΑΣΤΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ODC	Eros/Έρως	30.000 €
3	4209/Αττική		ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΣΤΑΘΜΟΣ ΘΕΑΤΡΟ Μ.Κ.Ο.	ΜΠΛΕ ΔΩΜΑΤΙΟ	30.000 €
4	453/Αττική		ΑΝΟΙΧΤΗ ΠΟΡΤΑ - ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ	Ο ΓΙΑΤΡΟΣ ΤΗΣ ΤΙΜΗΣ ΤΟΥ (ΠΡΟΣΩΡΙΝΟΣ ΤΙΤΛΟΣ)	30.000 €
5	559/Αττική		ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ - Αστική μη κερδοσκοπική Εταιρεία	ΤΡΙΛΟΓΙΑ ΛΗΜΑΝ	30.000 €
6	610/Αττική		Ομάδα Νάμα	Η Νεκρή Λίμνη	30.000 €
7	232/Αττική		ΔΟΛΙΧΟΣ	Νέο ελληνικό έργο από τη Σχολή Πυροδότησης Θεατρικής Γραφής του Θέατρου Πορεία	30.000 €
8	318/Αττική		Λυκόφως Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	ΣΥΜΦΟΡΑ ΑΠΟ ΤΟ ΠΟΛΥ ΜΥΑΛΟ	30.000 €
9	3624/ Αττική		LEAD IN ARTS ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	PHOTOGRAPH 51	28.000 €
10	6865/Αττική		ΑΡΗΣ ΜΠΙΝΙΑΡΗΣ ΑΜΚΕ	Το Σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα	28.000 €
11	503/Αττική		ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΑΣΤΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΠΡΑΞΗ	ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ ΚΑΙ ΧΕΙΜΩΝΑΣ	26.000 €
12	2881/Αττική		Ομάδα Χρώμα –Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΤΥΡΑΝΝΟΣ	26.000 €
13	558/Αττική		ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΟΠΕRΑ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	Ο Ποπολάρος	26.000 €
14	6879/Αττική		TEATRO MA NON TROPPO (Μ.Κ.Ο.)	¨Ο ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΚΑΙ Ο ΚΑΤΗΡΑΜΕΝΟΣ ΟΦΙΣ: μια συζήτηση για τα 200 χρόνια από την επανάσταση"	25.000 €
15	905/Αττική		ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΑΡΓΩ	'Υποχώρηση Από Τη Μόσχα' (Retreat From Moscow)	25.000 €
16	1315/Αττική		"Η Πάνδημος Ηώς ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ"	"ΜΑΥΡΟ ΝΕΡΟ"	25.000 €
17	4279/Αττική		εν τω άμα ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	Macbeth	25.000 €
18	4723/Αττική		ΑΤΟΝΑΛ ΑΜΚΕ	O Ζητιάνος	25.000 €
19	3835/Αττική		ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΕΝ ΔΡΑΣΕΙ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	Όπου κι αν πας να μη χαθείς	25.000 €
20	2602/Aττική		KART αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία	ΤΟ ΚΟΥΚΛΟΣΠΙΤΟ ΜΕΡΟΣ 2ο	25.000 €
21	355/Χανιά		Μνήμη" Εταιρεία Θεάτρου	EIGENGRAU	25.000 €
22	2007/Αττική		Θεατρική ομάδα "Σημείο Μηδέν"	ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΕ ΜΙΑ ΑΚΑΔΗΜΙΑ	25.000 €
23	6766/Αττική		Η Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων	Αντόνιο ή το μήνυμα	25.000 €
24	4023/Αττική		ΕΠΤΑΡΧΕΙΑ	Γενική Πρόβα Αυτοκτονίας	25.000 €
25	147/Αττική		Ι.Μακρή- Ν. Διαμαντής και Σία Εταιρεία θεάτρου Σημείο	Δον Ζουάν	25.000 €
26	4167/Aττική		Zero Gravity Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	Η ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑ	25.000 €
27	1570/Αττική		ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑ ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΔΡOMΟΣ ΜΕ ΔΕΝΤΡΑ	Η ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑPierre Carlet de Chamblain de Marivaux	25.000 €
28	4092/Αττική		SPECTRUM Αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία	ΛΑΘΟΣ ΧΩΡΑ	25.000 €
29	151/Θεσσαλονίκη		Anima Animal Αστική Μη Κερδοσκοπικη Εταιρία	BLOCK 15	22.000 €
30	4079/Αττική		ΤΟ ΔΙΑΣΗΜΟ ΜΙΚΡΟΥΛΙ ΤΣΙΡΚΟ - ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΜΑΤΩΝ	MARBURG	22.000 €
31	4153/Αττική		ΚΕΝΤΡΟ ΣΠΟΥΔΩΝ ΛΑΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ	ORLANDO (από το μυθιστόρημα της VIRGINIA WOOLF) η "Αυτός που έγινε αυτή και αγάπησε εκείνη & εκείνον"	22.000 €
32	153/Αττική		Εταιρεία Θεάτρου Sforaris	ΜΙΧΑΕΛ ΚΟΛΧΑΑΣ	22.000 €
33	711/Αττική		"Ηθικόν Ακμαιότατον" Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρία	ΟΙΔΙΠΟΥΣ ΤΥΡΑΝΝΟΣ	22.000 €
34	3406/Αττική		Elephas tiliensis	Σεροτονίνη	22.000 €
35	4207/Αττική		Θεατρική Ομάδα	ΤΑ ΨΟΦΙΜΙΑ (ΣΚΟΤΩΝΟΥΝ Τ’ΑΛΟΓΑ ΟΤΑΝ ΓΕΡΑΣΟΥΝ)	22.000 €
36	1040/Αττική		Θεατρικός Οργανισμός Νέος Λόγος	Χάρπερ Ρήγκαν	22.000 €
37	2021/Αττική		ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑ ΜΥΘΩΔΙΑ	Η ΔΟΚΙΜΑΣΙΑ Η΄ΟΙ ΜΑΓΙΣΣΕΣ ΤΟΥ ΣΑΛΕΜ	22.000 €
38	4132/Θεσσαλονίκη		Passatempo Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	Καθαρό σπίτι (The Clean House)	22.000 €
39	396/Αττκή		ΘΕΑΤΡΟ ΔΩΜΑΤΙΟΥ	Η γυναίκα της Ζάκυθος του Διονυσίου Σολωμού	22.000 €
40	2745/Αττική		SQUARE	Frankenstein or The Modern Prometheus τηςMary Shelley	22.000 €
41	4237/Αττική		IN BETWEEN ART THEATRE COMPANY	"Τα Πουλιά"	20.000 €
42	6160/Αττική		Θεατρική Ομάδα Ανδρομέδα Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	«Εμπόριο» Αληθινά γεγονότα και μαρτυρίες αντρών, γυναικών και παιδιών- θυμάτων Εμπορίας Ανθρώπων	20.000 €
43	4394/Αττική		ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΚΑΙ ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ – ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	«Υψιπύλη: Ανασυνθέτοντας τον Τραγικό Μύθο»	20.000 €
44	4334/Αττική		ΣΥΝ-ΘΗΚΗ Αστικη μη κερδοσκοπική Εταιρεία	Μια παράσταση χωρίς σημασία	20.000 €
45	3836/Αττική		ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΙΝKAL	ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ ΔΕΣΜΩΤΗΣ	20.000 €
46	1100/Θεσσαλονίκη		ΧΩΡΟΣ-Αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία	ΒΑΚΧΕΣ	20.000 €
47	1101/Αττική		ΑΛΛΗ ΠΛΕΥΡΑ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	Για το καλό σου	20.000 €
48	4269/Αττική		ΟΜΑΔΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΣΙ ΦΟΡ ΣΕΡΚΟΥΣ – ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑ	Γλάρος	20.000 €
49	4140/Αττική		ΞΑΝΘΙΑΣ	ΗΡΑΚΛΕΙΔΑΙ	20.000 €
50	441/Αττική		ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ Angelus Novus	ΧΡΥΣΙΠΠΟΣ	20.000 €
51	505/Αττική		Ρέον	«Το τέλος της μικρής μας πόλης»	18.000 €
52	3588/Αττική		ΤΕΧΝΗΣ ΟΝΕΙΡΑ ΑΜΚΕ	«Υπουργείο της Υπέρτατης Ευτυχίας»	18.000 €
53	1243/Αττική		Θέατρο της ημέρας Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Καλλιτεχνικής και Παιδευτικής Θεατρικής Έκφρασης	Ο ΔΕΙΠΝΟΣ	18.000 €
54	4059/Αττική		One Plant Production	Ο Δράκος	18.000 €
55	2012/Ημαθία		Gaff	Ο κατά φαντασίαν ασθενής	18.000 €
56	4074/Αττική		ΕΝΑ ΣΥΝ ΕΝΑ ΙΣΟΝ ΕΝΑ	Ρασομόν	18.000 €
57	4101/Θεσ/αλονίκη		Μικρός Βορράς	VIRUS THESS	18.000 €
58	1994/Σέρρες		HIPPO ΧΙΠΟ	Απέθαντος	18.000 €
59	468/Αττική		ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ	ΕΥΑΙΣΘΗΤΗ ΙΣΟΡΡΟΠΙΑ	18.000 €
60	4197/Αττική		Θέρος - Εταιρία Θεάτρου	Η Γραμμή του Ορίζοντος	18.000 €
61	3945/Αττική		Ο ΚΥΒΟΣ	Η ΚΟΛΕΞΙΟΝ	18.000 €
62	4007/Αττική		ΑΣΤΙΚΗ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΟΥ ΧΑΡΑΚΤΗΡΑ (Η ΠΡΟΒΑ)	ΟΙ ΠΑΛΑΙΣΤΕΣ	18.000 €
63	6479/Αττική		ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΜΠΟΥΦΟΝΟΙ	Τρία θερβαντινά ιντερμέδια	18.000 €
64	2034/Αττική		4 FRONTAL	Ώ! Θεοί του Ολύμπου. (μια παράσταση εμπνευσμένη απο την ελληνική μυθολογία)	18.000 €
65	5316/Αττική		ΘΕΣΙΣ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	ΝΑΠΟΛΕΟΝΤΙΑ	16.000 €
66	2084/Λάρισα		ΑΣΙΠΚΑ	‘Ο Άμλετ συναντά την Ηλέκτρα.. Α-μηχανία.. ‘ ΄Hamlet meets Elektra.. At No- Machine Era..΄	15.000 €
67	964/Αττική		Nova Melancholia	"Marcel Duchamp"	15.000 €
68	4322/Αττική		ΙΑΝΟΣ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑ	"TALK SHOW"	15.000 €
69	1127/Αττική		ΒΗΜΑΤΑ Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Θεάματος	"Έργατα και δουλείας" τρία ποντιακά μονόπρακτα	15.000 €
70	1689/Αττική		ομάδα ΕΠΤΑ	«Μην είν' οι κάμποι;»	15.000 €
71	6454/Θεσσαλονίκη		ECLIPSES GROUP THEATER	«Οι τελευταίες επιστολές του Τζιάκοπο Όρτις»	15.000 €
72	6961/Αττική		AD HOC PRODUCTION	moderato cantabile	15.000 €
73	4152/Θεσ/αλονίκη		Ars Moriendi (Αρς Μοριέντι) – Αστική Εταιρία Μη Κερδοσκοπική	The Hunt	15.000 €
74	3966/Αττική		plays2place	UNE BELLE EQUIPE	15.000 €
75	4225/Αττική		ΤΟΠΙ	Να σου πω μια ιστορία	15.000 €
76	2039/Αττική		θεατρική ομάδα anima	Ο Πίθηκος Ξουθ ή Τα ήθη του Αιώνα	15.000 €
77	4043/Θεσ/αλονίκη		ΠΑΠΑΛΑΝΓΚΙ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ	Ο ΥΜΠΥ ΒΑΣΙΛΙΑΣ	15.000 €
78	6536/Αττική		ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ ΘΕΑΤΡΟΥ ΑΠΟ ΤΑ ΕΓΚΑΤΑ	ΟΙ ΕΚΤΕΛΕΣΤΕΣ	15.000 €
79	6441/Αττική		ΕΑΝ Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	ΤΟ ΚΗΤΟΣ	15.000 €
80	4285/Αττική		LifeAfterDeath (LaD) TheatreCompany ΑΜΚΕ	Το κορίτσι που γίνεται γορίλας και άλλες ιστορίες ανάρρωσης 5 δραματοποιημένοι μονόλογοι από μαρτυρίες ανθρώπων που άκουγαν φωνές. Μια multimedia performance με θέμα την ψυχική υγεία	15.000 €
81	462/Αττική		ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ	ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΙΑ ΧΕΝΡΙΞ	15.000 €
82	4138/Αττική		ΧΑΣΑΡΤ ΘΙΑΤΕΡ ΓΚΡΟΥΠ Αστική Μη Κερδοσκοπική εταιρεία	ΔΑΙΜΟΝΕΣ	15.000 €
83	4182/Αττική		ΝΕΡΑ ΕΙΔΑ	ΕΓΚΛΗΜΑ ΚΑΙ ΤΙΜΩΡΙΑ	15.000 €
84	1538/Αττική		ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΣΥΓΧΡΟΝΩΝ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΚΑΙ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ	Η ΑΛΗΘΕΙΑ ΕΙΝΑΙ	15.000 €
85	6839/Αττική		ΕΦΑΜΙΛΛΟΝ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	Η τιμή της ανταρσίας στην μαύρη αγορά	15.000 €
86	926/Αττική		Όχι Παίζουμε Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρία	ΘΑΝΟΣ ΒΛΕΚΑΣ	15.000 €
87	4747/Αττική		FABRICA ATHENS ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	Κεφάλαιο Πρώτο: Konstantin Carathéodory	15.000 €
88	3843/Αττική		ΑΦΟΙ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΙ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	ΟΥΤΟΠΙΑ	15.000 €
89	1074/Αττική		ΘΕΑΤΡΙΝΩΝ ΘΕΑΤΕΣ (εταιρικός Θίασος Ο.Ε.Θ. - Σ.Ε.Η.)	ΤΟ ΠΟΡΤΡΑΙΤΟ ΤΟΥ ΝΤΟΡΙΑΝ ΓΚΡΕΥ	15.000 €
90	6626/Θεσ/αλονίκη		Άνθρωπος στη Θάλασσα Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	The Bonsai Project Σκηνική σύνθεση - συνύπαρξη ντοκουμέντου και αναπαράστασης	15.000 €
91	875/Αττική		ΕΤΑΙΡΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ"PER-THEATER-FORMANCE"	MOJO RISIN:Ο Σαμάνος	15.000 €
92	402/Αττική		ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΠΑΙΚΤΕΣ	ΟΝΕΙΡΟ Η ΕΦΙΑΤΗΣ;ΞΥΠΝΗΣΤΕ!	15.000 €
93	4331/Αττική		Τ3ΧΝΗ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	«Τα τρία φιλιά»	15.000 €
94	1838/Αττική		ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΥΠΕΡΙΩΝ	ΤΡΩΙΛΟΣ ΚΑΙ ΧΡΥΣΗΙΔΑ	15.000 €
95	6870/Αττική		MONSTERA ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	ΛΟΙΜΟΣ	14.000 €
96	473/Αττική		Θεατρικός οργανισμός "Κάτω απ' τη γέφυρα"	«Η ΦΑΡΣΑ ΤΟΥ ΠΙΕΡΠΑΤΛΕΝ» (La farce de maître Pierre Pathelin).	12.000 €
97	6828/Ρέθυμνο		ΒΑΣΙΛΗΣ ΔΑΜΒΟΓΛΟΥ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑ	(Προσωρινός Τίτλος) "Ο Κύριος Χ" ή "Άνθρωπος Ασθενής" ή "Νόσος"	12.000 €
98	4794/Αττική		LABYRINTH ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΙΑ	Nerium Park	12.000 €
99	4124/Θεσ/αλονίκη		ΟΜΑΖ ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	Η Νεράιδα	12.000 €
100	6791/Αττική		BLOOM ΑΣΤΙΚΗ ΜΗ ΚΕΡΔΟΣΚΟΠΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ	ΣΦΑΓΗ	12.000 €
101	5357/Κοζάνη		Χ-αίρεται	Ο Φρουρός	12.000 €
102		6542/Αττική	FUGA ΑΜΚΕ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ	Τρομεροί Γονείς	12.000 €
103		6773/Αττική	MΠΑGΑΖΙΑ	Απόλλων και Υάκινθος, βασισμένο στις μεταμορφώσεις του Οβίδιου.	11.000 €
104		528/Αττική	Νοσταλγία - Εργαστήρι Καλλιτεχνικής Δημιουργίας	Οι δολοφόνοι	10.000 €
105		3976/Αττική	Πολιτιστική Εταιρία EPOPSIS	ΠΑΛΗΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΣΥΓΚΙΝΗΣΕΙΣ ΠΟΥ ΜΟΙΑΖΟΥΝ ΣΗΜΕΡΑ ΑΝΟΗΣΙΕΣ	10.000 €
106		6793/Αττική	Apparatus - Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	Οι Δούλες	10.000 €
107		6118/Αττική	Θέαση Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία	Το μαύρο κουτί	10.000 €
108		4259/Αχαḯα	ΜΑΥΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΤΡΑΣ	Ο ΦΕΡΕΤΖΕΣ ΤΗΣ ΖΑΦΕΙΡΙΤΣΑΣ (Ή ΜΑΛΑΚΩΦ ΚΑΙ ΦΟΥΣΤΑΝΕΛΑ)	10.000 €
109		1207/Ηράκλειο	ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ	MODUS VIVENDI	9.000 €
110		6810/Αττική	ΘΙΑΣΟΣ ΑΝΤΑΜΑ	ΓΥΝΑΙΚΕΙΕΣ ΦΥΛΑΚΕΣ ΑΒΕΡΩΦ	8.000 €
111		674/Αττική	Θεατρικός οργανισμός Πρώτες ύλες	ΠΩΣ ΝΑ ΝΙΚΗΣΕΙΣ ΤΗΝ ΜΟΝΑΞΙΑ	7.000 €
ΣΥΝΟΛΟ : 2.099.000 €

 

Η Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Λίνα Μενδώνη έκανε αμέσως αποδεκτή και εν τω συνόλω της την εισήγηση της Επιτροπής. Tο συνολικό ποσό των επιχορηγήσεων  του ΥΠΠΟΑ για την ενισχυση των επαγγελματικών θεατρικών σχημάτων του Ελεύθερου Θεάτρου, ανέρχεται στα  2.099.000 € (δύο εκατομμυρίων ενενήντα εννέα χιλιάδων Ευρώ)

 

 

 

Σε συνέχεια της πρόσκλησης του ΥΠΠΟΑ (με αρ. πρωτ. ΥΠΠΟΑ/ ΓΔΣΠ/ ΔΠΤΚ/ 18487/247/112/14-01-2020)  η Γνωμοδοτική Επιτροπή Θεάτρου αφού μελέτησε διεξοδικά τα αιτήματα που υπεβλήθησαν εμπρόθεσμα, εισηγήθηκε ομόφωνα την επιχορήγηση με το συνολικό ποσό των 215.800 ευρώ και παροχή αιγίδας στους ακόλουθους φορείς :

 

ΠΡΟΤΑΘΕΝΤΑ ΑΙΤΗΜΑΤΑ ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗΣ ΚΑΙ ΠΑΡΟΧΗΣ ΑΙΓΙΔΑΣ  ΓΙΑ ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ (2020)
Α/α	Α.Μ. ΦΟΡΕΑ	ΕΠΩΝΥΜΙΑ ΦΟΡΕΑ	ΔΡΑΣΗ	ΠΡΟΤΑΣΗ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ
1.	4139	Ανεμόμυλοι	Otto, mein liebe / Ασπασμοί εξ Αθηνών	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 10.000 € (δέκα χιλιάδων Ευρώ) ΚΑΙ ΠΑΡΟΧΗ ΑΙΓΙΔΑΣ
2.	3772	Blow-Up	Αγάπη: Ένα εργαστήριο	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 15.000 € (δεκαπέντε χιλιάδων Ευρώ)  ΚΑΙ ΠΑΡΟΧΗ ΑΙΓΙΔΑΣ
3.	4050	Έως	Πέρασε ένας χρόνος – Αναβιώνοντας το θεατρικό μπουλούκι στα Τζουμέρκα	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 15.000 €  (δεκαπέντε χιλιάδων Ευρώ)
1. 4.	5334	ArtForm	Ρέα Φραντζή [έξοδος]	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 20.000 € (είκοσι χιλιάδων Eυρώ)
5.	4057	Δέκα Playback	Το ατομικό γίνεται συλλογικό	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 14.000  € (δεκατεσσάρων χιλιάδων Eυρώ) ΚΑΙ ΠΑΡΟΧΗ ΑΙΓΙΔΑΣ
6.	449	Μεταξουργείο	Μια ιστορία από τον τόπο μου	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 15.000 € (δεκαπέντε χιλιάδων Ευρώ)
7.	6188	Ρόζα	Το Σχολείο του θεατή	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 20.000 (είκοσι χιλιάδων Eυρώ)
8.	6210	Γκραν Γκινιόλ	Ομήρου Ιλιάδα ένας ιδιόρρυθμος πόλεμος στους δρόμους της Θεσσαλονίκης	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 8.000  €  (οχτώ χιλιάδων Ευρώ)  ΚΑΙ ΠΑΡΟΧΗ ΑΙΓΙΔΑΣ
9.	7018	Θεάτρου Τέχνη Σβούρα	Σαν …Να ήταν το ’21	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 4.800 (τεσσάρων χιλιάδων οχτακοσίων Eυρώ)
10.	2001	Λωτοφάγοι	Αιώνιοι έφηβοι	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 15.000  €  (δεκαπέντε χιλιάδων Ευρώ)  ΚΑΙ ΠΑΡΟΧΗ ΑΙΓΙΔΑΣ
11.	677	Νέο Θέατρο Θεσσαλονίκης	ΟΙΚΟλογήματα	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 15.000  € (δεκαπέντε χιλιάδων Ευρώ)
12.	4083	Διασπορά	Open Light	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 13.000 (δεκατριών χιλιάδων Ευρώ)
13.	3847	Artika	Μια θαυμάσια ημέρα	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ  ΠΟΣΟΥ 16.000 (δέκα έξι χιλιάδων Ευρώ)
14.	4112	Πρόσωπο	SOLD OUT	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ  ΠΟΣΟΥ 19.000  (δέκα εννιά χιλιάδων ευρώ)
15.	4146	The 3rd person theater  group	Ωδές -Μια ηρωική κραυγή σε μία αντιηρωική εποχή	ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΗ ΠΟΣΟΥ 16.000 (δέκα έξι χιλιάδων ευρώ)
ΣΥΝΟΛΙΚΟ ΠΟΣΟ ΕΠΙΧΟΡΗΓΗΣΕΩΝ ΔΡΑΣΕΩΝ: 215.800 ευρώ

 

 

Η Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού κ. Λίνα Μενδώνη έκανε αμέσως αποδεκτή και εν τω συνόλω της την ομόφωνη εισήγηση της Επιτροπής, τόσο για το  συνολικό ποσό των 215.800 ευρώ  επιχορήγησης , όσο και για την παροχή αιγίδας στους 15 φορείς. 

 

Σημειώνεται ότι  όσον αφορά στις 15 επιχορηγούμενες θεατρικές δράσεις, λόγω της υγειονομικής κρίσης, τα αρχικά χρονοδιαγράμματα πολλών εξ αυτών δεν κατέστη ή δεν καθίσταται δυνατόν να τηρηθούν. Στο πλαίσιο αυτό, οι φορείς υλοποίησης που λαμβάνουν την υποστήριξη του ΥΠΠΟΑ, θα κληθούν να υποβάλουν, όπου χρειάζεται, επικαιροποιημένα στοιχεία (χρόνος και χώρος διεξαγωγής δράσης) σε ό,τι αφορά την πρότασή τους.

 

Τελικά, σε 2.314.800 ευρώ ανέρχεται το συνολικό ποσό των επιχορηγήσεων του ΥΠΠΟΑ  για το Ελεύθερο Θέατρο και τις θεατρικές δράσεις  των 15 φορέων.

 

 

 Μετά από την sold out επιτυχία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, «Το παγκάκι» ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα.

Δύο άγνωστοι συναντιούνται σε ένα πάρκο και κάθονται στο ίδιο παγκάκι. Είναι όμως πραγματικά άγνωστοι; Μπορεί κάποτε να ήσαν κάτι άλλο; Είναι τυχαία αυτή η συνάντηση ή όχι; Μήπως έχουν επινοήσει μία ζωή που δεν μπόρεσαν ποτέ να ζήσουν; Πρόκειται για μια κωμικοτραγική ιστορία δύο μοναχικών και απελπισμένων ανθρώπων, που θα μπορούσε να συμβεί παντού, σε κάθε χώρα, σε κάθε πόλη. Μία ιστορία που εγείρει ένα ιδιαίτερο σύγχρονο και βασανιστικό ερώτημα: μπορούν πλέον οι άνθρωποι να ζήσουν πραγματικά μαζί; Κι αν ναι, πώς θα μπορούν να το επιτύχουν, αν συνεχώς κρύβει ο ένας απ’ τον άλλον αυτό που πραγματικά είναι;

 

Ο Αλεξάντερ Γκέλμαν ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς της της Ρωσίας. Το Παγκάκι γράφτηκε το 1983, πριν από την κατάρρευσή της Σοβιετικής Ένωσης, όταν η αυθαιρεσία και η διαφθορά κυριαρχούσαν. Έχει μεταφραστεί και παιχτεί σε πάρα πολλές χώρες.  Το πικρό του χιούμορ το κάνει διαχρονικό και κωμικοτραγικά επίκαιρο.

 

Σκηνοθεσία – Διασκευή - Διαμόρφωση χώρου: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ

Μετάφραση: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ

Κοστούμια: ΣΟΦΙΑ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ

Φωτισμοί: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ

Βοηθός σκηνοθέτη: ΣΤΑΘΗΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΙΔΗΣ

Επικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις Αττικής : Νταίζη Λεμπέση, τηλέφωνο 6908502631, emailΑυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Eπικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις Περιφέρειας : Χρύσα Αρβανιτίδου, τηλέφωνο 2310 888680

 

Παίζουν:

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ

ΦΩΤΕΙΝΗ ΜΠΑΞΕΒΑΝΗ

 

Οι Ginger Creepers Theater Band σε συνεργασία με την πλατφόρμα aejaa παρουσιάζουν το RadiopticalTheater. 

 

Το RT (Ραδιοπτικό Θέατρο) είναι ένα νέο οπτικοακουστικό είδος, βασισμένο στο ραδιοφωνικό θέατρο, με παράλληλη αλληλοπλεγμένη οπτική αφήγηση/δράση.

Θα παρουσιάζεται (σχεδόν) κάθε Τετάρτη, ζωντανά στο aejaa.com με στόχο να ανοίξει έναν διάλογο με τις διαφορετικές θεατρικές κουλτούρες του κόσμου. 

 

THE REED AND THE WIND

Η Καλαμιά Και Ο Άνεμος

 

Το πρώτο έργο που παρουσιάζεται είναι βασισμένο στο ομώνυμο παραμύθι του Λουδοβίκου των Ανωγείων και σε σκηνοθεσία του Γρηγόρη Χατζάκη.

 

Η Καλαμιά ερωτεύεται τον Άνεμο και με τη βοήθεια ενός γερακιού προσπαθεί να συμβιβαστεί με την ιδέα της συνεχούς απουσίας του και την προσωπική όσο και οικουμενική ελευθερία.

 

Κείμενο - Αφήγηση - Μαντολίνο: Λουδοβίκος των Ανωγείων

Σκηνοθεσία - Βίντεο: Γρηγόρης Χατζάκης

Ηχητικός Σχεδιασμός - Μουσική: Ανδρέας Λεβισιανός

Φλάουτο: Σοφία Μαυρογενίδου

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

 

Παίζει η Δώρα Παρδάλη

 

Τετάρτη 10 & 17 Ιουνίου

21.00

Διάρκεια: 40'

www.aejaa.com

Σημείωση: Η aejaa και οι Ginger Creepers με χαρά προσκαλούν σκηνοθέτες/ηθοποιούς/καλλιτέχνες/ομάδες που θέλουν να δημιουργήσουν τη δική τους Ραδιοπτικήπαράσταση να στείλουν την πρόταση ή ιδέα τους στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Αναλυτικές πληροφορίες για το Radioptical Theater στη σελίδα της ομάδας www.gingercreepers.com

Ο Ζαχαρίας Ρόχας ένας εξαιρετικός ηθοποιός, ένας πολύ σημαντικός άνθρωπος της τέχνης, που απασχολεί τα ΜΜΕ πάντα με την δουλειά του, θα παραχωρήσει συνέντευξη εφ’ όλης της ύλης, στο ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΑΝΘΟΛΟΓΙΟ  στο ραδιόφωνο ertopen στους 106.7 fm και www.ertopen.com  την Τετάρτη στις 16.00 Θα μιλήσουμε με τον αγαπημένο ηθοποιό για την ζωή του, για την πορεία του, από τις καθημερινές σειρές του Νίκου Φώσκολου, τις πετυχημένες σειρές που συμμετείχε όπως το «Εκμέκ Παγωτό» αλλά και ο «Δανεικός Πατέρας» μέχρι και τις πρόσφατες θεατρικές του παραστάσεις.  Ο Ζαχαρίας Ρόχας απέχει, συνειδητά, τα τελευταία χρόνια από την τηλεόραση και δραστηριοποιείται στο θέατρο είναι επίσης αντιπρόεδρος το (Ταμείο Αλληλοβοήθειας Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών) ΤΑΣΕΗ. Με τον αγαπημένο ηθοποιό  θα μιλήσουμε για τα αιτήματα αλλά και τα προβλήματα που αντιμετωπίζουν οι καλλιτέχνες στην εποχή του κορωναιού, καθώς βαδίζουν σε μία αβέβαιη χρονιά!

O Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) προχωρά από την Τρίτη 9 Ιουνίου στην επαναλειτουργία των προγραμμάτων στα Κέντρα Δημιουργικής Μάθησης για παιδιά άνω των 6 ετών και για ενήλικες, με αυστηρή τήρηση των υγειονομικών κανόνων και μόνο κατόπιν ραντεβού.

Οι συμμετέχοντες στα προγράμματα θα πρέπει να επικοινωνούν τηλεφωνικά με τους χώρους όπου είναι εγγεγραμμένοι για περισσότερες διευκρινίσεις ως προς τον τρόπο διεξαγωγής των προγραμμάτων και για να καθορίσουν την ώρα προσέλευσής τους.

Τα προγράμματα θα λειτουργήσουν στους εξής χώρους έως τις 30 Ιουνίου, χωρίς οικονομική συμμετοχή.

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Νέου Κόσμου Σωστράτου 5, τηλ.: 210 9247036)

·         Ζωγραφική ενηλίκων / Τετάρτη & Πέμπτη 16:00-20:30

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί στον προαύλιο χώρο / Τρίτη & Πέμπτη 19:00-21:00

·         Γνωριμία με τη μουσική (πιάνο για παιδιά) / Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 15:00-20:00

Κέντρο Πηλού (Φανοσθένους και Σφιγγός, τηλ.: 210 9247031)

·         Κεραμική για παιδιά / Παρασκευή 16:00-17:30 & 18:00-19:30

·         Κεραμική για ενήλικες / Δευτέρα 15:00-17:00 & 18:00-20:00 / Τρίτη 10:00-12:00 & 13:00-15:00 / Πέμπτη 10:00-12:00 & 13:00-15:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Κάτω Πετραλώνων (Αθηνοδώρου 61, τηλ.: 210 3422642)

·         Γνωριμία με τη Μουσική (πιάνο για παιδιά ) / Τρίτη & Πέμπτη 16:00-18:00

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί ενηλίκων / Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη 17:00-20:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Σεπολίων (Λαμπόβου 4, τηλ.: 210 5130854)

·         Θέατρο για παιδιά /Δευτέρα /17:00-20:00

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί ενηλίκων /Δευτέρα, Τετάρτη, Πέμπτη 17:00-20:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Γκράβας (Ταϋγέτου 60, τηλ.: 210 2011151)

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί (ενηλίκων στο  χώρο του ανοικτού θεάτρου Γκράβας) / Tρίτη & Πέμπτη 19:00-21:00

·         Γνωριμία με τη μουσική πιάνο (ενηλίκων ) / Τετάρτη 16:00-20:00

·         Θέατρο ενηλίκων (στο  χώρο του ανοικτού θεάτρου Γκράβας ) / Δευτέρα & Τετάρτη 19:00-21:00

 Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Κυψέλης (Καλογερά 18, τηλ.: 210 8821428)

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί ενηλίκων / Δευτέρα 10:00-12:00

·         Γνωριμία με τη μουσική πιάνο για παιδιά /Τρίτη  16:00-20:00 & Πέμπτη 14:00-17:00

·         Θέατρο ενηλίκων  / Τετάρτη, Παρασκευή 17:00-20:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Νορντάου (Νορντάου 7, τηλ.: 210 6433128)

·         Γνωριμία με τη μουσική (πιάνο για παιδιά) /Δευτέρα & Τετάρτη 15:00-19:00

·         Ζωγραφική για παιδιά /Δευτέρα 16:00-18:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Ευελπίδων (Ευελπίδων 18, τηλ.: 210 8840520)

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί ενηλίκων /Δευτέρα & Τετάρτη 19:00-21:00

·         Κουκλοθέατρο / κατασκευή κούκλας / Δευτέρα,Τρίτη, Παρασκευή 15:30-16:30 & 17:00-18:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Λ. Αλεξάνδρας (Λ. Αλεξάνδρας 152, τηλ.: 210 6448844)

·         Ζωγραφική ενηλίκων / Δευτέρα ,Τρίτη 17:00:20:00, Παρασκευή 10:00-13:00

·         Γνωριμία με την ηλεκτρική κιθάρα (για ενήλικες και παιδιά άνω των 12 ετών) Δευτέρα έως Παρασκευή 15:00-20:00

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί ενηλίκων / Δευτέρα & Πέμπτη 10:00-12:00

·         Γνωριμία με τη μουσική (πιάνο για παιδιά) /Δευτέρα & Τρίτη 15:00-20:00

Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Βαφειοχωρίου (Βαφειοχωρίου & Καρολίδου 2, τηλ.:210 6427770)

·         Ζωγραφική για παιδιά / Δευτέρα 17:00-20:00

·         Γνωριμία με τη μουσική (πιάνο για παιδιά ) / Τρίτη & Παρασκευή 15:00-19:00

·         Θέατρο ενηλίκων  / Δευτέρα, Τρίτη, Πέμπτη  17:00-20:00

·         Ελληνικοί Παραδοσιακοί χοροί ενηλίκων / Tετάρτη 10:00-12:00

Συνέντευξη Τύπου έδωσε την Πέμπτη 4 Ιουνίου ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου Δημήτρης Λιγνάδης.
Ανακοίνωσε το πρόγραμμα των θερνών δράσεων και επίσης τη δημιουργία Ανοιχτού θεάτρου στο χώρον του Σχολείον Ειρήνης Παππά στο Μοσχάτο.

ΔΡΑΣΕΙΣ ΣΕ ΑΡΧΑΙΟΓΙΚΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ

• ΣΠΟΥΔΑΙΑ ΕΡΕΙΠΙΑ

Η Ελλάδα με τα μάτια των ξένων ταξιδιωτών (16^ος - 19^ος)

 

 Σύνθεση / Επιμέλεια Κειμένου: Στέφανος Καβαλλιεράκης, Άγγελος Κουτσολαμπρόπουλος Σκηνοθεσία: Νατάσα Τριανταφύλλη

 Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη

 Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Μουσική: Λήδα Μανιατάκου

 Κίνηση / Βοηθός Σκηνοθέτη: Δήμητρα Μητροπούλου

 Διανομή (αλφαβητικά)

 Πάρις Θωμόπουλος,  Ελευθερία Πάγκαλου,  Βασίλης Παπαδημητρίου,  Νατάσσα Σφενδυλάκη,  Αινείας Τσαμάτης,  Δήμητρα Χαριτοπούλου

• ΑΘΗΝΑΙΩΝ ΠΟΛΙΤΕΙΑ

Μετάφραση-Διασκευή: Γιάννης Λιγνάδης

Ιστορική Τεκμηρίωση-Επιμέλεια: Ανδρονίκη Μακρή

Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου

 Κοστούμια / Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικολέτα Φιλόσογλου

 Κίνηση: Ερμής Μαλκότσης

Διανομή (αλφαβητικά)

Αλεξάνδρα Αϊδίνη,  Μάνος Βαβαδάκης,  Κώστας Κοράκης,  Άγγελος Μπούρας,  Κατερίνα Πατσιάνη

• ΤΟ ΑΜΑΡΤΗΜΑ ΤΗΣ ΜΗΤΡΟΣ ΜΟΥ του Γ. Βιζυηνού (στην αγγλική γλώσσα)

 Σκηνοθεσία: Δανάη Ρούσσου

Ερμηνεία: Ρένα Κυπριώτη

Σύνθεση μουσικής: Νίκος Κυπουργός

 Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα

Συνεργάτιδα στη δραματουργία: Ειρήνη Βουρλάκου

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΠΕΡΣΕΣ του Αισχύλου

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Παρασκευή 24, Σάββατο 25 και Κυριακή 26 Ιουλίου

Οι Πέρσες (472 π.Χ) είναι το παλαιότερο πλήρες δράμα που σώζεται στις μέρες μας και ταυτόχρονα ένα ιστορικό ντοκουμέντο για τη σημαντικότερη σύγκρουση της δεύτερης περσικής εισβολής στην Ελλάδα, τη ναυμαχία της Σαλαμίνας. Μία από τις πιο καθοριστικές μάχες στην ιστορία της ανθρωπότητας, αποτελεί το θέμα της τραγωδίας του Αισχύλου, ο οποίος πήρε μέρος σ’ αυτήν.

Χωρίς θριαμβολογίες και κομπασμούς και με σεβασμό στην οδύνη των ηττημένων, ο Αισχύλος παραδίδει έναν ύμνο για την ελευθερία του ατόμου και αντιπαραθέτει τα δημοκρατικά ιδεώδη απέναντι στη δεσποτική μοναρχία και την τυφλή υποταγή στην εξουσία. Η νίκη στεφανώνει εκείνους που ακολουθούν τη σύνεση ενώ ο μηχανισμός της δικαιοσύνης τιμωρεί όποιον με οδηγό την αλαζονεία ξεπερνάει τα όρια, προσβάλλοντας με την έπαρσή του θεούς και ανθρώπους.

Υπόθεση

Στα Σούσα, την πρωτεύουσα των Περσών,  οι γέροντες που έχουν μείνει στα μετόπισθεν, πιστοί  φύλακες των λαμπρών ανακτόρων του Ξέρξη, ανησυχούν για το στρατό τους που έχει εκστρατεύσει εναντίον της Ελλάδας, καθώς κανένα νέο δεν έχει φτάσει για την έκβαση της πολεμικής επιχείρησης.

Οι εντυπωσιακά πολυάριθμες δυνάμεις που συνθέτουν το περσικό στράτευμα με τα ηχηρά ονόματα των αρχηγών του και τη θεόδοτη δύναμη του βασιλιά τους, δεν αρκούν για να κατευνάσουν την ανησυχία των γερόντων, που γνωρίζουν ότι το αδιαπέραστο δίκτυ της Πλάνης ξεγελάει τους ανθρώπους και τους οδηγεί στο χαμό.

 Η ανησυχία κορυφώνεται όταν η βασίλισσα Άτοσσα, μητέρα του αρχηγού της εκστρατείας Ξέρξη, και γυναίκα του νεκρού Δαρείου, αφηγείται το δυσοίωνο όνειρό της: ο Ξέρξης προσπαθούσε να ζέψει στο άρμα του μια Ελληνίδα και μια Ασιάτισσα αλλά η Ελληνίδα έσπασε τα δεσμά και γκρέμισε τον βασιλιά.

Η άφιξη του λαχανιασμένου αγγελιαφόρου επιβεβαιώνει τα κακά προαισθήματα: ολόκληρος ο περσικός στρατός εξοντώθηκε. Οι Έλληνες νίκησαν.

Η διεξοδική αφήγηση της ήττας των Περσών καταλήγει στην εκτενή περιγραφή της ναυμαχίας της Σαλαμίνας, τη φυγή του Ξέρξη και την κακή τύχη του υπόλοιπου στρατού που επιχείρησε να επιστρέψει διά ξηράς.

Το σύμβολο του ένδοξου παρελθόντος, ο βασιλιάς Δαρείος, εμφανίζεται από τον Άδη ως απάντηση στις επικλήσεις των χθόνιων δυνάμεων και τους θρήνους των Περσών. Η ερμηνεία του πεθαμένου βασιλιά για την καταστροφή,  αποδίδει τις ευθύνες στην αλαζονεία του Ξέρξη και την ύβρη του απέναντι στη φύση και τους θεούς. Η άφιξη του κουρελιασμένου ηττημένου βασιλιά, σε έντονη αντίθεση με την προηγούμενη ένδοξη παρουσία του Δαρείου ολοκληρώνει την εικόνα της πανωλεθρίας. Τα εγκώμια για τα επιτεύγματα του παρελθόντος, μετατρέπονται σε θρήνους και οδυρμούς για το παρόν, και κορυφώνουν την οδύνη στο άλλοτε ένδοξο παλάτι των Περσών.

Ταυτότητα Παράστασης

Μετάφραση: Θ.Κ. Στεφανόπουλος

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης

Σκηνικά: Αλέγια Παπαγεωργίου

Κοστούμια: Εύα Νάθενα

Μουσική: Γιώργος Πούλιος

Χορογραφία, επιμέλεια κίνησης: Κωνσταντίνος Ρήγος

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Νουρμάλα Ήστυ

Διανομή (αλφαβητικά)

Βασίλης Αθανασόπουλος, Κωνσταντίνος Γαβαλάς, Νίκος Καραθάνος, Λυδία Κονιόρδου, Κώστας Κουτσολέλος, Σπύρος Κυριαζόπουλος, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Λαέρτης Μαλκότσης, Αργύρης Ξάφης, Αργύρης Πανταζάρας, Δημήτρης Παπανικολάου, Γιάννος Περλέγκας, Αλμπέρτο Φάις.

           

 

ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗ του Αριστοφάνη

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

Παρασκευή 31 Ιουλίου

Σάββατο 1 και Κυριακή 2 Αυγούστου

Η Λυσιστράτη γράφτηκε το 411 π.Χ. Μια χρονιά που η πόλη–κράτος της Αθήνας βρίσκεται στη δυσκολότερη καμπή της εν μέσω Πελοποννησιακού Πολέμου. Η Σικελική εκστρατεία έχει καταλήξει σε πανωλεθρία και ο Αλκιβιάδης έχει αυτομολήσει στην πλευρά των Σπαρτιατών, οι οποίοι οχυρωμένοι στη Δεκέλεια επιτίθενται με σφοδρότητα στους Αθηναίους.   Εντός των τειχών η κατάσταση είναι εξίσου ζοφερή καθώς οι πολιτικοί τριγμοί οδηγούν σε αποδυνάμωση την Εκκλησία του Δήμου, και οι ολιγαρχικοί κάνουν έντονη την παρουσία τους.

Ο Αριστοφάνης παρουσιάζει τη Λυσιστράτη στα Λήναια του 411 π.Χ., μεταφέροντας τη γυναίκα, από τον «Οίκο» στο «Δήμο» όπως θα κάνει αργότερα και στις Εκκλησιάζουσες, και προσφέροντάς της τη δυνατότητα πολιτικής δράσης για όσα αφορούν στο σπίτι αλλά και στην πόλη της.

Η Λυσιστράτη, που μπορεί να «λύσει στρατούς», σίγουρα μπορεί να φτιάξει τη δική της «ουτοπία». Και κάπως έτσι ο Αριστοφάνης μέσω της κωμωδίας του κλείνει το μάτι στην πολιτική, προτείνοντας μια λύση που βρίσκεται «έξω από τα καθιερωμένα».

Υπόθεση

Είκοσι χρόνια μετά την έναρξη του πελοποννησιακού πολέμου, η Αθήνα και η Σπάρτη συνεχίζουν έναν πόλεμο που φαίνεται να μην έχει τέλος. Οι ανθρώπινες απώλειες και οι καταστροφές συνεχίζονται αμείωτες και από τις δύο πλευρές, ενώ κάθε προσπάθεια ειρήνης έχει αποτύχει. Η Αθηναία Λυσιστράτη όμως δεν απελπίζεται και προτείνει ένα ανορθόδοξο σχέδιο για την παύση των εχθροπραξιών.

Μαζί με την Λαμπιτώ, την επικεφαλής των γυναικών από τη Σπάρτη, κηρύσσουν πάνδημη και αυστηρή σεξουαλική αποχή των γυναικών, με στόχο να οδηγήσουν τους άντρες και των δύο αντιμαχόμενων πλευρών σε συνθηκολόγηση και σύναψη ειρήνης.

Η Λυσιστράτη ενισχύει το σχέδιο της εμποδίζοντας την πρόσβαση των ανδρών στο δημόσιο ταμείο, που φυλάσσεται στην Ακρόπολη, εγκαθιστώντας εκεί μια ομάδα φρούρησης από ηλικιωμένες γυναίκες.

Παρά τις ποικίλες κωμικές αντιδράσεις τόσο των ανδρών όσο και των γυναικών το ειρηνευτικό σχέδιο φαίνεται να αποδίδει καρπούς και η στρατηγική της Λυσιστράτης αποδεικνύεται  αποτελεσματική.

Η ειρήνη δεν θα αργήσει να κάνει την εμφάνισή της με τη μορφή μιας νέας και όμορφης γυναίκας, της Συμφιλίωσης, που θα δώσει το εναρκτήριο λάκτισμα των εορτασμών μέσα στην Ακρόπολη.

Ταυτότητα Παράστασης

Μετάφραση: Σωτήρης Κακίσης

Σκηνοθεσία: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος

Σκηνικά: Ολγα Μπρούμα

Κοστούμια: Άγγελος Μέντης

Μουσική: Κατερίνα Πολέμη

Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αναστασία Στυλιανίδη

Διανομή (αλφαβητικά)

Πάρης Αλεξανδρόπουλος, Βίκυ Βολιώτη, Στεφανία Γουλιώτη, Βαγγέλης Δαούσης, Δάφνη Δαυίδ,  Στέλιος Ιακωβίδης, Γιάννης Κότσιφας, Νεφέλη Μαϊστράλη, Γιώργος Ματζιάρης, Ελπίδα Νικολάου, Αγορίτσα Οικονόμου, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Βίκυ Σταυροπούλου, Νίκος Ψαρράς.