Η πιο αυθεντική λαϊκή φωνή της νέας γενιάς, η Ιουλία Καλλιμάνη, ετοιμάζεται για ένα εκρηκτικό καλοκαίρι γεμάτο συναίσθημα, ένταση και ατελείωτες νύχτες διασκέδασης.
Με μια πορεία που μετράει συνεχόμενες επιτυχίες, εκατομμύρια streams και sold out εμφανίσεις, η αγαπημένη ερμηνεύτρια παίρνει τη σκυτάλη του καλοκαιριού και ξεκινά περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, μεταφέροντας το αυθεντικό λαϊκό συναίσθημα σε κάθε γωνιά.
Έχοντας στις αποσκευές της τραγούδια που έγιναν ύμνοι, όπως τα «Με ξόδεψες», «Σιωπή στη διαπασών», «7/7», «Γυναίκα Είναι», «Ανεξήγητο Κακό» και τις πιο πρόσφατες επιτυχίες «Τίποτα Τυχαίο» και «Ανεξάρτητη», η Ιουλία Καλλιμάνη υπόσχεται βραδιές που θα γράψουν ιστορία, έχοντας ήδη καθιερωθεί στη συνείδηση του κοινού ως μία από τις πιο επιδραστικές και αυθεντικές παρουσίες της νέας γενιάς στο σύγχρονο λαϊκό συναίσθημα.
Με τη μοναδική της σκηνική παρουσία, το πάθος και τη φωνή που αγγίζει κατευθείαν την καρδιά, δημιουργεί κάθε βράδυ μια εμπειρία που θυμίζει τις αυθεντικές, μεγάλες στιγμές του λαϊκού τραγουδιού.
Το φετινό καλοκαίρι… δεν είναι τυχαίο.
Είναι Ιουλία Καλλιμάνη και δεν χαμηλώνει ένταση. Μένει στο τέρμα — από το πρώτο μέχρι το τελευταίο τραγούδι.
Ετοιμαστείτε για ένα καλοκαίρι που θα τραγουδηθεί δυνατά.
Συμμετέχουν : Ιωάννης Αρβανιτίδης - Γιάννης Ξανθόπουλος
Μια βραδιά αφιερωμένη στα Διάφανα Κρίνα θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 2 Μαΐου στο Eightball στη Θεσσαλονίκη! Καλλιτέχνες από Αθήνα, Γιάννενα και Θεσσαλονίκη συναντιούνται σε ένα μεγάλο αφιέρωμα - 10 χρόνια μετά - για τη ζωή, την απώλεια, τη μνήμη.
Το ΠΑΙΔΟΟΓΚΟΛΟΓΙΚΟ ΤΜΗΜΑ του ΙΠΠΟΚΡΑΤΕΙΟΥ ΓΕΝΙΚΟΥ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (www.ippokratio.gr) είναι το μόνο ανεξάρτητο Παιδοογκολογικό Τμήμα στη Βόρεια Ελλάδα. Λειτουργεί από το 1990, στο πλαίσιο του ΕΣΥ και του Β’ Παθολογικού Τομέα του Νοσοκομείου. Το προσωπικό αποτελείται από 6 ιατρούς και 14 νοσηλευτές, οι οποίοι παρέχουν εξειδικευμένες θεραπείες, χημειο-ανοσοθεραπεία και συντονισμό άλλων θεραπειών και ασκεί κλινικό, επιστημονικό και εκπαιδευτικό έργο. Το Τμήμα νοσηλεύει παιδιά και εφήβους (0-16 ετών) με νεοπλασματικά νοσήματα που καλύπτουν όλο το φάσμα της Παιδιατρικής Αιματολογίας-Ογκολογίας και παρακολουθεί μακροχρόνια τους αποθεραπευμένους ασθενείς για προβλήματα από τη νόσο και τη θεραπεία. Στόχος, η πλήρης ίαση και η αποκατάσταση σωματικής και διανοητικής υγείας ταυτόχρονα με τη συνεχή βελτίωση της επιβίωσης.
Ο Λούης Πατσαλίδης έρχεται στη Θεσσαλονίκη με την stand up comedy παράσταση «Πλην 30», στο Artbox Fargani Theater.
Ο δημοφιλής Κύπριος κωμικός και παρουσιαστής του «Λούης Night Show» φέρνει στη σκηνή το εκρηκτικό του χιούμορ, μιλώντας με αυτοσαρκασμό και καυστική ματιά για τη δίαιτα, το body shaming, τον χρόνο, την οικογένεια, τις σχέσεις και τις καθημερινές αλήθειες που όλοι αναγνωρίζουμε.
Ημέρες & Ώρες
Τε 14/05
21:30
Περισσότερες Πληροφορίες
Λούης Πατσαλίδης:
Από την Κύπρο στη Θεσσαλονίκη
stand up comedy: “Πλην 30” στη Θεσσαλονίκη στο Artbox Fargani Theater
O κορυφαίος Stand up comedian της Κύπρου σε ένα απολαυστικό Greek tour!
Πέμπτη 14 Μαΐου 2026
O αγαπημένος Κύπριος κωμικός Λούης Πατσαλίδης, παρουσιαστής του δημοφιλέστερου σατιρικού τηλεοπτικού show στην Κύπρο, με τον τίτλο «Λούης Night Show», φέρνει το εκρηκτικό του χιούμορ στη Θεσσαλονίκη στο «Artbox Fargani Theater» με την ιδιόχειρη παράστασή του, «Πλην 30», στις 14 Μαΐου 2026!
Μετά την επιτυχημένη περιοδεία του “Made in Cyprus” σε Ελλάδα, Αγγλία, Βέλγιο, Ολλανδία και Καναδά, τις sold-out εμφανίσεις μαζί με τον Αλέξανδρο Tσουβέλα στην Ελλάδα και στην Κύπρο, όπως και τις sold-out εμφανίσεις του στην Αυστραλία το καλοκαίρι του ‘25, ο Λούης Πατσαλίδης έρχεται στη Θεσσαλονίκη για να ολοκληρώσει τον κύκλο των παραστάσεών εκεί από όπου ξεκίνησε τις εμφανίσεις του στην Ελλάδα!
Το «Πλην 30» είναι μια Stand up comedy γεμάτη αυτοσαρκασμό, καυστικά σχόλια και καθημερινές αλήθειες που όλοι αναγνωρίζουμε.
Ο Λούης μιλάει για:
Τις ατελείωτες μάχες με τη δίαιτα και τη γυμναστική
Το Body shaming, με δόσεις αυτοσαρκασμού
Τις αλλαγές που φέρνει ο χρόνος (αλλιώς στα 20, αλλιώς στα 45!)
Τη σχέση του με τη γυναίκα και τα παιδιά του!
Και φυσικά για τη μουσική που λατρεύει – με μια ανατρεπτική έκπληξη επί σκηνής- όπως μόνο ο Λούης ξέρει!
Κι αν νομίζετε ότι η δίαιτα και τα 30 κιλά που έχασε τον άλλαξαν, γελιέστε. Το χιούμορ του παραμένει XXL!
To Know us Better (οι απαραίτητες συστάσεις σε πρώτο πρόσωπο):
Είμαι ο Λούης Πατσαλίδης. Γεννήθηκα το 1980.
Σπουδαία χρονιά! Για να καταλάβετε πόσο σπουδαία, το 1980 ο Αμερικανός Πρόεδρος Τζίμι Κάρτερ κηρύσσει εμπάργκο στα σιτηρά της ΕΣΣΔ, µε την υποστήριξη της Ευρωπαϊκής Επιτροπής, αρχίζει η εποχή του Συστήματος Παγκόσμιας Γεωγραφικής Θέσης ή GPS, η Κούβα αναγνωρίζει τη Δυτική Σαχάρα, το Ισραήλ και η Αίγυπτος συνάπτουν διπλωματικές σχέσεις και βεβαίως να µην ξεχάσω: στην Ελλάδα πραγματοποιούνται τα εγκαίνια της οδικής παράκαμψης Αχλαδόκαμπου.
Από την ηλικία των 13 ξεκινώ να γράφω τα πρώτα σατιρικά κείμενα, κάτι που το ξεκίνησα για πλάκα, αλλά μεγαλώνοντας είχα βάλει στόχο το χόμπι µου να το κάνω επάγγελμα! Το 2000 προσλαμβάνομαι στην Λαϊκή Τράπεζα.
«Σίγουρη δουλειά γιε µου» ήταν τα λόγια του μπαμπά µου που- όπως κάθε γονιός που σέβεται τον εαυτό του- έχει σαν όνειρο να δει το παιδί του αποκατεστημένο σε μια «σίγουρη» δουλειά, πράγμα που στη Κύπρο μεταφράζεται σε τράπεζα ή στη κυβέρνηση!
Το Eurogroup όμως τον Μάρτιο του 2013 ήρθε να γκρεμίσει τα όνειρα όλων των γονιών του νησιού. Έτσι και εγώ πήρα τη μεγάλη απόφαση να αφήσω τη σιγουριά της τράπεζας και επιτέλους να επικεντρωθώ σ ’αυτό που πάντα µου άρεσε: να κάνω τον κόσμο να γελά!
Το 2006 εμφανίζομαι επαγγελματικά στην πρώτη µου παράσταση stand up comedy, που στην Κύπρο τότε ήταν ένα άγνωστο σπορ, κάτι που κάνω ανελλιπώς μέχρι σήμερα, έχοντας στο ενεργητικό µου περισσότερες από 800 επαγγελματικές παραστάσεις.
Το 2014 παρουσιάζω στην τηλεόραση ΣΙΓΜΑ τη σατιρική εκπομπή «Show & Αβλαβές» μέχρι το 2016, όπου μετακομίζω στην τηλεόραση του ΑLΡΗΑ ΚΥΠΡΟΥ, όπου παρουσιάζω τη σατιρική εκπομπή «Λούης Night Show» η οποία είναι η πρώτη σε τηλεθέαση εκπομπή της Κυπριακής Τηλεόρασης.
«Artbox Fargani Theater», Αγίου Παντελεήμονος 5, Θεσσαλονίκη
Εισιτήρια: more.com & στο ταμείο του θεάτρου
Εισιτήρια: 13€ (Φοιτητικό & ΑμεΑ: 10€)
Συντελεστές
Στην σκηνή: ο Λούης Πατσαλίδης
Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού και επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου
LIVE: Οι Ambassade έρχονται σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη
Παρασκευή 15 και Σάββατο 16 Μαΐου 2026
Οι Ambassade κινούνται στην experimental ηλεκτρονική σκηνή, κάπου ανάμεσα σε κινηματογραφικά synths και έντονες new wave αναφορές. Δημιουργούν προσωπικούς κόσμους - άλλοτε πιο σκοτεινούς, άλλοτε πιο γλυκούς - ήχους που έχουμε συναντήσει σε dj sets, είτε καθισμένα στο μπαρ είτε χαμένα στον χορό.
Το Manrira, το νέο τους άλμπουμ κυκλοφορεί στις 8 Μαΐου από την Pinkman Records και μας προσκαλεί σε μια οπτικοακουστική εμπειρία όπου οργανικά και ψηφιακά στοιχεία συναντιούνται, συγκρούονται και μεταλλάσσονται. Μέσα από αυτές τις «ρωγμές» αναδύονται ατμοσφαιρικές ηχητικές δομές, συνδυάζοντας νεοκλασικά στοιχεία με synths, αιθέριες φωνές και ρυθμούς που καθοδηγούνται από drum machines.
Στις 15 και 16 Μαΐου 2026 έρχονται στην Ελλάδα για δύο live εμφανίσεις, σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, πλαισιωμένοι από μουσικούς που κινούνται δημιουργικά στο ευρύτερο φάσμα των ηλεκτρονικών και synth/wave ήχων.
Στόχος της συνεργασίας ILION plus/kompakt και ΥΔΡΟ είναι η στήριξη και η σύνδεση της ανεξάρτητης σκηνής Αθήνας και Θεσσαλονίκης, δημιουργώντας μια κοινή πλατφόρμα για νέα σχήματα και ήχους από το εξωτερικό.
Επικοινωνία: True Colours Comms
Ambassade
Το cold wave / minimal synth δίδυμο από το Άμστερνταμ, με τη νέα του σύνθεση, στρέφεται σε πιο συνεργατικές, οπτικοακουστικές performances, συνδυάζοντας τη μεταμορφωτική δύναμη της μουσικής τους με visuals που οδηγούν το κοινό σε μια καθηλωτική live εμπειρία.
Από την πιο τραγουδοκεντρική προσέγγιση του Duistre Kamers (2019), εξελίσσονται με το The Fool (2023) σε μια πιο πειραματική κατεύθυνση, ανοίγοντας τον ήχο τους σε ηχοτοπικές δομές, ασυνήθιστα όργανα και σύγχρονες τεχνικές παραγωγής.
Την άνοιξη, παρουσιάζουν το νέο οπτικοακουστικό έργο The Tale of Manrira, ένα immersive live που εστιάζει στη σχέση φωνής, σώματος και χώρου, συνδυάζοντας live μπάσο, neoclassical στοιχεία, συνθεσάιζερ και αιθέριες φωνές με drum machine ρυθμούς. Με οπτική αφήγηση από τον Marcel Constantin Wilkens, το project προσκαλεί το κοινό σε ένα στοχαστικό ταξίδι, επαναπροσδιορίζοντας τη σύνδεση με το περιβάλλον και τον σύγχρονο, δυστοπικό κόσμο.
Ξεκίνησαν το 2017 στη Θεσσαλονίκη και ο ήχος τους, ο οποίος χτίζεται με αναλογικά synths, μπάσο και τύμπανα, κινείται ανάμεσα στο new wave, το post punk και το synth wave. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει μια κασέτα και τρία LP σε βινύλιο. Έχουν κάνει αρκετά λάιβ σε διάφορες πόλεις, άλλοτε μόνοι τους κι άλλοτε μοιραζόμενοι τη σκηνή με ελληνικές και ξένες μπάντες όπως π.χ. ΑΝΤΙ.., Pink Turns Blue (DE), And Also The Trees (UK), Tango Mangalore, Λευκή Συμφωνία, Clan of Xymox (NL), Grave Pleasures (FIN), Covenant (SWE), Misfortunes, Omega Tribe (UK), Chain Cult, Super Girl and the Romantic Boys (POL), Αρχή του Τέλους, Κεφάλαιο 24, Litovsk (FR) κ.ά.
Future Draft
To ηλεκτρονικό ντουέτο με έδρα τη Θεσσαλονίκη, αποτελούμενο από τον Ευάγγελο Σαρμάντα και τον Κωνσταντίνο Τάχα. Ξεκίνησαν το 2019 και από τότε ο ήχος τους κινείται ανάμεσα σε electro, acid, breakbeat και techno στοιχεία, μπλέκοντας αναλογικά synths, modular αυτοσχεδιασμό και live sequencing. Από το 2022 εμφανίζονται αποκλειστικά με dawless, πλήρως αναλογικά setups, δίνοντας χώρο στη στιγμή, την ένταση και την άμεση σύνδεση με το κοινό. Έχουν εμφανιστεί σε σκηνές σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λάρισα, μοιράζοντας το line-up με καλλιτέχνες όπως η Λένα Πλάτωνος, οι Kerala Dust, οι MADMADMAD και οι Regressverbot.
Παράλληλα, έχουν συμμετάσχει σε διοργανώσεις όπως το Reworks Agora και τα Street Outdoors. Το 2023 συνεργάστηκαν με τους Στέρεο Νόβα, δημιουργώντας ένα remix του Ίριδα που κυκλοφόρησε από τη Sky Vector Music. Κομμάτια τους έχουν ακουστεί σε Rinse FM, Stegi.Radio και στη σειρά FeelMyBicep Discord Mixtape, ενώ έχουν συμπεριληφθεί σε συλλογές των Logarithm Cassette Label και To Pikap Records.
Με το ψευδώνυμο Echo Canyon, ο Αθηναίος παραγωγός και sound artist Δημήτρης Πατσαρός συνδυάζει στοιχεία jungle, ambient, electro, dancehall, dub και kraut rock σε ένα προσωπικό ύφος.
Αναπτύσσει αφηρημένες χορευτικές δομές, χρησιμοποιώντας πολυρυθμία, ηχογραφήσεις πεδίου και θόρυβο πάνω σε ένα αβέβαιο dance floor ατλωντας επιρροή από την ένταση του punk, τη φυσική δύναμη των χαμηλών συχνοτήτων και τις δυνατότητες του ήχου ως υλικού.
Ο Αθηναίος παραγωγός και συνιδρυτής της WonTon records έκανε το ντεμπούτο του το 2020, με το άλμπουμ “ΙΡΙΝΑ” και την συνεργασία του με την Λένα Πλάτωνος στο ομώνυμο κομμάτι, να τον βάζει στις λίστες με τα κορυφαία εγχώρια άλμπουμ της χρονιάς.
Το κόλλημα του με τα αναλογικά synths, τις ατέρμονες συνθετικές ακολουθίες και της αφηγήσεις καθημερινών ανθρώπων του άστεως συνεχίζεται και στο δεύτερο LP με τον, αντιπροσωπευτικό του ήχου του, τίτλο “ΜΑΤΑΙΩΣΗ” το ́22. Με χαρακτηριστική συνέπεια επανέρχεται τέλος του ‘24 με τον τελευταίο του δίσκο “ΜΕΤΑΜΑΝ Vs Dr Rave” από την Inner Ear records. Οι εμπειρίες της επιμέλειας του Αγοραφοβικού Φεστιβαλ 2024 και η επικοινωνία με το κοινό στα live πέρασαν στα κομμάτια αυτού του δίσκου, που τα μέσα αναφέρθηκαν σε αυτόν ως τον πιο εξωστρεφή και ποπ από τους 3. Τα live του διαφέρουν μεταξύ τους καθώς βασίζονται αρκετά στα synthesizers που συμμετέχουν στους δίσκους, που εναλλάσσονται συνεχώς από υπνωτιστικό trip hop μέχρι acid rave, ενώ τις ιστορίες του αφηγείται επί σκηνής η performer Ειρήνη Δένδη.
Η BloomTheatreGroup συμμετέχει στην «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2026» με την υπαρξιακή κωμωδία της CaroleFréchette, «Επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός - αν η ζωή του σας ενδιαφέρει». Πρόκειται για ένα από τα πιο αναγνωρισμένα έργα του σύγχρονου γαλλόφωνου καναδικού θεάτρου, που παρουσιάζεται στις 29 και 30 Απριλίου στο Θέατρο Τεχνών, σε μετάφραση Ξανθίππης Κουτούφη και σκηνοθεσία Ανδρέα Παράσχου. Με μοναδική ισορροπία ανάμεσα στο χιούμορ και τη μελαγχολία, το έργο συνδυάζει τον ρεαλισμό με την ποιητική γραφή και μια έντονα ανθρώπινη ματιά στις μικρές καθημερινές μάχες της ζωής.
Η παράσταση παρακολουθεί επτά ημέρες από τη ζωή του Σιμόν Λαμπρός, ενός μοναχικού άνδρα που κάθε μέρα επινοεί και μια διαφορετική «δουλειά», προσπαθώντας να επιβιώσει και να συγκεντρώσει χρήματα για να ταξιδέψει στην αγαπημένη του Αφρική. Μέσα από τις αλλόκοτες αυτές ιδιότητες, ο Σιμόν αντιστέκεται σε έναν κόσμο που τον καθιστά αόρατο.
Με κινηματογραφικό ρυθμό, οι επτά ημέρες ξεδιπλώνονται σαν διαδοχικά κεφάλαια, όπου η κωμωδία αναδύεται μέσα από την αμηχανία και τη σωματική υπερβολή, αποκαλύπτοντας παράλληλα μια βαθιά ανθρώπινη ανάγκη για επαφή. Η Ναταλί και ο Λεό, πλάι στον Σιμόν, λειτουργούν ταυτόχρονα ως αφηγητές και πρόσωπα της ιστορίας, ενισχύοντας τη μεταθεατρική διάσταση του έργου. Ένα ποιητικό και τρυφερό σχόλιο πάνω στη σύγχρονη μοναξιά, την αξιοπρέπεια και τη μικρή, πεισματική χαρά του να συνεχίζεις.
Νεκρός εντοπίστηκε ένας σκύλος σε κάδο σκουπιδιών, μέσα σε πλαστική σακούλα στον χώρο των συνεργείων του Σ.ΕΜΠΟ στη Θεσσαλονίκη, σύμφωνα με το Λιμενικό Σώμα, το οποίο διενεργεί προανάκριση για την υπόθεση.
Το περιστατικό έγινε γνωστό χθες το απόγευμα, όταν η Λιμενική Αρχή ενημερώθηκε για την ύπαρξη του ζώου στο σημείο.
Στελέχη που έσπευσαν εντόπισαν το νεκρό ζώο τοποθετημένο σε σακούλα εντός κάδου απορριμμάτων, από άγνωστο δράστη.
Όπως αναφέρει το Λιμενικό Σώμα, η σορός θα μεταφερθεί στο νεκροτομείο των κλινικών της Κτηνιατρικής Σχολής του Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, όπου θα πραγματοποιηθεί νεκροψία – νεκροτομή για να διαπιστωθούν τα ακριβή αίτια θανάτου. Την προανάκριση έχει αναλάβει το Κεντρικό Λιμεναρχείο Θεσσαλονίκης.
«Να σου πω μια ιστορία»; Μετά από 4 σεζόν, 250 παραστάσεις και 30.000 θεατές σε όλη την Ελλάδα, το best seller του Χόρχε Μπουκάι σε διασκευή και σκηνοθεσία Δημήτρη Πλειώνη, έρχεται στη Θεσσαλονίκη και το θέατρο METROPOLITAN για 4 μόνο παραστάσεις, από τις 16 έως τις 19 Απριλίου!
Πρόκειται για μια παράσταση-εμπειρία, όπου το κοινό γίνεται μέρος μιας απρόσμενης συνεδρίας. Μέσα από άφθονο γέλιο, συγκίνηση και ένα μοναδικό ταξίδι αυτογνωσίας, οι θεατές βιώνουν μαζί με τον Ντέμιαν όλα όσα τον απασχολούν στην καθημερινότητά του. Η αναζήτησή του τον οδηγεί στον Χόρχε, έναν εκκεντρικό θεραπευτή που τον ωθεί να αντιμετωπίσει τη ζωή του και να βρει απαντήσεις στα ερωτήματά του με έναν ιδιαίτερο και ανθρώπινο τρόπο. Σε κάθε συνάντησή τους, μια ιστορία ζωντανεύει επί σκηνής, εμπνευσμένη από τη λαϊκή παράδοση, τη μυθολογία ή τη φαντασία του θεραπευτή.
Η παράσταση δραματοποιεί το εμβληματικό κείμενο του Μπουκάι με φρέσκια και κωμική ματιά, μετατρέποντας το κοινό σε συνένοχο της αφήγησης. Οι ρόλοι θεραπευτή και θεραπευόμενου αντιστρέφονται, οι ιστορίες ζωντανεύουν μέσα από τους αυτοσχεδιασμούς των ηθοποιών, ενώ οι θεατές γίνονται αμοιβαία κομμάτι μιας «ομαδικής θεραπείας». Η σκηνή τοποθετείται ανάμεσα στους θεατές, κάνοντας την εμπειρία οικεία και άμεση, σαν να συμβαίνει εδώ και τώρα.
Οι 15 επιλεγμένες ιστορίες αγγίζουν όλες τις πτυχές της ανθρώπινης ψυχής: την ενοχή, το ψέμα, τον φόβο, τις δυσκολίες, τη συμφιλίωση και τη συγχώρεση. Κάθε αφήγηση είναι ένα δώρο που μας προσκαλεί να κοιτάξουμε μέσα μας και να ανακαλύψουμε έναν νέο δρόμο για να γνωρίσουμε τον εαυτό μας, να ενδυναμωθούμε, να εξελιχθούμε και να γίνουμε καλύτεροι.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Διασκευή - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Πλειώνης
Σκηνικά - Κοστούμια: Μαντώ Ψυχουντάκη
Μουσική: Νάσσος Σωπύλης
Κίνηση: Αγνή Παπαδέλη Ρωσσέτου
Ψυχολόγος - Δραματουργός: Μαρία Μπρανίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Δημητρακοπούλου
Φωτογραφίες: Αθηνά Λέκκα
Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου
Οργάνωση παραγωγής: Metropolitan Productions
Παίζουν οι ηθοποιοί:
Μαρία Θρασυβουλίδη
Μαλαματένια Γκότση
Δημήτρης Πλειώνης
Δημοσθένης Φίλιππας
Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.
Ο «Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου, ένα από τα σημαντικότερα και πιο αιχμηρά έργα της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, παρουσιάζεται μόνο για 4 παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, στο ArtboxFarganiTheater, σε σκηνοθεσία της Σοφία Καραγιάννη για να αποτυπώσει με κοφτή γλώσσα και σπαρακτική τρυφερότητα, έναν κόσμο που υποτάσσει, ταξινομεί και αποκλείει τον αδύναμο.
Σ’ ένα παρακμιακό επαρχιακό τοπίο, η αγωνία της ύπαρξης προηγείται από την εφαρμογή των διατάξεων, και η ανυπακοή στους νόμους γίνεται καθημερινή άσκηση επιβίωσης. Μέσα σε μία μόνο μέρα, σε μια μικρή ερημική παραλία, μια παράνομη καντίνα και η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού Γερμανού παραθεριστή πυροδοτούν έναν αδυσώπητο μηχανισμό καχυποψίας, κοινωνικού αποκλεισμού και ηθικής καταδίκης, πριν καν διατυπωθεί οποιαδήποτε κατηγορία.
Σημείωμα συγγραφέα
Ένα θεατρικό έργο δεν είναι μόνο η δράση και η πλοκή, οι χαρακτήρες και η ιστορία που αφηγείται, αλλά και ο αόρατος περίγυρός του. Αυτός ο περιβάλλοντας κόσμος που ποτέ δεν θα δούμε, αλλά που θα έχει τη δύναμη να υποβάλει τα πρόσωπα του έργου σε μια σειρά δράσεων, αντιδράσεων και αναγκών. 12 χρόνια λοιπόν μετά από το πρώτο ανέβασμα του «Άγριου Σπόρου», αυτός ο περιβάλλοντας κόσμος παραμένει σκληρός, απαιτητικός και, επιπλέον, περισσότερο απειλητικός και άδικος. Κυρίως άδικος. Το θέατρο μπορεί να μην έχει τις δυνάμεις ν’ αποτρέψει τα δεινά του κόσμου, αλλά διαθέτει τη δύναμη να συντηρήσει στις συνειδήσεις των Ανθρώπων άσβεστη την προσδοκία για επίγνωση και δικαιοσύνη, σ’ έναν κόσμο που την στερείται.
Σημείωμα Σκηνοθέτη
Στον Άγριο Σπόρο, όλα θυμίζουν μια τελετουργία που οδηγεί στη σφαγή. Η παραλία είναι τόπος εξορίας, η καντίνα ένα αυτοσχέδιο καταφύγιο, κι ο κεντρικόςήρωας, ο φορέας μιας ενοχής που δεν του ανήκει, αλλά του αποδίδεται. Γύρω του, μια κοινωνία που θυμίζει τον χορό της αρχαίας τραγωδίας, εκεί όπου η τιμωρία προηγείται του εγκλήματος και η Δικαιοσύνη μετατρέπεται σε όργανο εκτόνωσης.
Ο κεντρικός ήρωας γίνεται ένας σύγχρονος αποδιοπομπαίος τράγος, όχι επειδή έφταιξε, αλλά επειδή κάποιος πρέπει να φταίει για να συνεχίσει να λειτουργεί το σύστημα. Ο Τσίρος δεν τον εξαγνίζει· τον προσφέρει. Κι εμείς, μέσα από την παράσταση, παρακολουθούμε αυτή τη σιωπηλή, σχεδόν ιεροτελεστική προσφορά, όπου η ανάγκη για κάθαρση καθαγιάζει τη βία, βαφτίζοντάς την «δίκαιο».
Η σφαγή δεν είναι το τέλος. Είναι η αρχή μιας συνθήκης που επαναλαμβάνεται, σε κάθε κοινωνία που για να νιώσει ασφαλής, πρέπει πρώτα να στιγματίσει, να απομονώσει, να εξορίσει. Στήνοντας την παράσταση, δεν αναζητήσαμε τον ένοχο, ούτε το δίκαιο· αναρωτηθήκαμε πώς το δίκαιο χάνεται μέσα στον θόρυβο των μηχανισμών και στη σιωπή των μαρτύρων.
Το αγαπημένο αρκουδάκι των παιδιών και η παρέα του ζωντανεύουν μέσα από τη νέα παραγωγή της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης, «Ο Γουίνι και οι φίλοι του – Αποστολή Τιγροσύνη», που παρουσιάζεται στο METROPOLITAN: TheUrbanTheater για 4 παραστάσεις, σε κείμενο Δημήτρη Μέξη και σκηνοθεσία Ανδρονίκης Μαλακόζη. Πρόκειται για μια παράσταση γεμάτη χιούμορ, μουσική, φαντασία και μπόλικη…τιγροσύνη, που αναδεικνύει τη σημασία του να πιστεύεις στον εαυτό σου, να σηκώνεσαι κάθε φορά που πέφτεις και να μη χάνεις ποτέ μα ποτέ τη χαρά του παιχνιδιού!
Αν κάποια μέρα περπατήσεις στο μονοπάτι που οδηγεί στο Δάσος των Γαλάζιων Ονείρων, τότε σίγουρα θα συναντήσεις τον πιο γλυκό ήρωα που γνώρισες ποτέ: τον Γουίνι το αρκουδάκι! Κι αν συνεχίσεις λίγο πιο μέσα, πίσω από τα δέντρα, θα βρεις κι όλους τους αγαπημένους του φίλους: τον αεικίνητο Τίγρη, τον γλυκούλη Πίγκλετ, τον γκρινιάρη αλλά αξιαγάπητο Γκάρυ, τον πολυάσχολο Λαγό και τη σοφή Κουκουβάγια.
Όλοι μαζί μπλέκουν σε νέες, ξεκαρδιστικές αλλά και συγκινητικές χοροπηδοπεριπέτειες που μιλούν για τη φιλία, την αποδοχή, την επιμονή και, φυσικά, για τη χαρά του παιχνιδιού. Γιατί, τι άλλο χρειάζεται κανείς για να είναι ευτυχισμένος; Έναν φίλο που να τον βοηθά να σηκωθεί όταν πέφτει και να γελάει μαζί του δυνατά όταν όλα πάνε στραβά.
Η παράσταση είναι ένα ζωντανό, μουσικοθεατρικό παιχνίδι γεμάτο θετική ενέργεια, γέλια και εκπλήξεις. Οι μικροί θεατές γίνονται μέρος της δράσης, βοηθώντας τους ήρωες να ξεπεράσουν τις δυσκολίες τους και, κάπως έτσι, το θέατρο μετατρέπεται σε μια μεγάλη, χαρούμενη παρέα!
Με πολύχρωμα κοστούμια, ονειρεμένα σκηνικά και τραγούδια που θα σας μείνουν στο μυαλό, το ταξίδι στο Δάσος των Γαλάζιων Ονείρων θα γίνει μια εμπειρία που θα θυμάστε για καιρό. Μια εμπειρία που δεν είναι μόνο για παιδιά, αλλά και για μεγάλους που θέλουν να ξαναβρούν το παιδί μέσα τους.
Σε αυτοσχέδιο καταφύγιο ζώων, με έντονη δυσοσμία και ακαθαρσίες είχε μετατρέψει το σπίτι του στη Θεσσαλονίκη ένας 55χρονος, ο οποίος συνελήφθη.
Σύμφωνα με πληροφορίες που μεταδίδει η voria, μετά από καταγγελίες αστυνομικοί του Τμήματος Θέρμης πήγαν από κοινού, με υπαλλήλους της Διεύθυνσης Κτηνιατρικής Υπηρεσίας και κλιμακίου της Διεύθυνσης Δημόσιας Υγείας Θεσσαλονίκης στο σπίτι και βρέθηκαν μπροστά σε μια απαράδεκτη εικόνα.
Παρουσία τους, διενεργήθηκε έλεγχος και διαπιστώθηκε ότι υπήρχαν 68 σκυλιά, ενώ παρατηρήθηκε μεγάλη ποσότητα περιττωμάτων στον αύλειο χώρο.
Επιπλέον, η περίφραξη ήταν πρόχειρη και αυτοσχέδια, σε κάποια τμήματά της, ενώ ο χώρος εντός της οικίας ήταν ακάθαρτος με έντονη δυσοσμία, χωρίς να εξασφαλίζεται άνετο και υγιεινό περιβάλλον τόσο για τα ζώα όσο και για τον άνθρωπο.
Στον συλληφθέντα βεβαιώθηκαν οι προβλεπόμενες διοικητικές ποινές που ανέρχονται συνολικά σε 68.500 ευρώ.
