Η ΠΑΝΑΓΙΑ ΤΩΝ ΠΑΡΙΣΙΩΝ

του Βίκτωρος Ουγκώ

 

Το Rock Musical της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης

σε διασκευή - σκηνοθεσία Πασχάλη Αραμπατζή,

για τρίτη χρονιά στο METROPOLITAN: The Urban Theater

από τις 11 Ιανουαρίου 2026!

 

Με πίστη στο ποιοτικό παιδικό θέατρο και τη δημιουργία παραστάσεων που αντέχουν στον χρόνο, η Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης παρουσιάζει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά στο Metropolitan: The Urban Theater το φαντασμαγορικό rock musical σε διασκευή και σκηνοθεσία Πασχάλη Αραμπατζή, «Η ΠΑΝΑΓΙΑ ΤΩΝ ΠΑΡΙΣΙΩΝ» του Βίκτωρος Ουγκώ! Μετά από τα αλλεπάλληλα sold-out των δύο προηγούμενων ετών, η βραβευμένη παράσταση επιστρέφει ανανεωμένη από τις 11 Ιανουαρίου για να εμπνεύσει και να ψυχαγωγήσει μικρούς και μεγάλους!

Βασισμένη στο αριστούργημα του Βίκτωρος Ουγκώ, η παράσταση μιλά για την αγάπη, τη φιλία, την ενσυναίσθηση και την αξία της αποδοχής, καταδικάζοντας, ταυτόχρονα, την αδικία της εξουσίας και τις κοινωνικές διακρίσεις. Στο επίκεντρο βρίσκεται ο εμβληματικός καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, που αποτελεί το σκηνικό μιας ιστορίας γεμάτης ευαισθησία, πάθος και δύναμη: ο ευγενικός αλλά δύσμορφος Κουασιμόδος, η φωτεινή Εσμεράλδα και μια σειρά ηρώων που πλαισιώνουν τους βασικούς ήρωες, καθρεφτίζουν τις ομορφιές αλλά τις σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης ψυχής.

Με σεβασμό στο κλασικό έργο αλλά και μια σύγχρονη, ανατρεπτική ματιά, η παραγωγή της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης συνδυάζει χιούμορ, μουσική, τραγούδι και χορό, σε μια παράσταση που καθηλώνει όλη την οικογένεια.

Ετοιμαστείτε για μια θεατρική εμπειρία που μας θυμίζει πως η ομορφιά βρίσκεται στην ψυχή και πως η αγάπη είναι η πιο δυνατή μορφή ελευθερίας!

 

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=eXTdlEde60A 

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Διασκευή - Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

Μουσική - Στίχοι: Αίσωνας

Χορογραφίες: Δημήτρης Μέξης

Σκηνικά: Χαρά Τσουβαλά

Κοστούμια – Μάσκες - Props: Κατερίνα Καραογλάνη

Φωτισμοί: Αντώνης Διρχαλίδης

Γραφιστικός σχεδιασμός: Playwalk

Φωτογραφίες: Αχιλλεία Θεοδουλίδου 

Βίντεο: Karen Gkiounasian

Τεχνικοί σύμβουλοι σκηνικού: Ηλίας Παπαλεξανδρίδης - Κώστας Γεράσης

Κατασκευή σκηνικού: FERKONAL

Συνεργαζόμενο κομμωτήριο: Artisan hair & beauty studio 

Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης

ΠΑΙΖΟΥΝ: Βασίλης Βακάλης, Δήμητρα Θεοδουλίδου, Γιάννης Καλπαξίδης, Τάσος Ταλιανίδης, Κατερίνα Γανδά, Ντίνος Φραγκούλης, Ελένη Βουγιατζή, Ειρήνη Ηροδότου, Ευθύμης Ιωαννίδης

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη (2311 284 773)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Από τις 11 Ιανουαρίου 2026, κάθε Κυριακή στις 11:30

Τιμές εισιτηρίων: Α’ Ζώνη: 15 ευρώ | Β’ Ζώνη: 12 ευρώ 

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/panagia-twn-parisiwn/ & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει: 

• Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

• Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Περισσότερα:

Website Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.paidikiskini.gr/ 

Facebook page Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.facebook.com/paidikes.parastaseis 

Instagram profile Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.instagram.com/paidikiskiniskg/ 

Παράταση παραστάσεων για το

Δείπνο Ηλιθίων

του Francis Veber

 

Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

 

Νέες παραστάσεις: 10-25 Ιανουαρίου 2026

στο METROPOLITAN: The Urban Theater

 

Με μεγάλη χαρά, η Metropolitan Productions ανακοινώνει ότι το Δείπνο Ηλιθίων του Francis Veber, σε μετάφραση Νικολέτας Κοτσαηλίδου και σκηνοθεσία Πασχάλη Αραμπατζή, παίρνει παράταση έως τις 25 Ιανουαρίου στο Metropolitan: The Urban Theater!

Ένας θίασος νέων, ταλαντούχων ηθοποιών προσκαλεί το κοινό της Θεσσαλονίκης σε ένα ευφυές «δείπνο» και «σερβίρει» μια καλοκουρδισμένη παράσταση με αυθεντικό χιούμορ, που διεισδύει στην καρδιά και σχολιάζει με λεπτότητα τις εύκολες «ταμπέλες» που κατηγοριοποιούν τους ανθρώπους σε «έξυπνους» και «ηλίθιους».

Παρίσι. Ένα τραπέζι στρώνεται. Τα ποτήρια γυαλίζουν. Τα μαχαιροπήρουνα λάμπουν. Οι οικοδεσπότες, ο μεγαλοεκδότης Πιερ Μπροσάν και οι «έξυπνοι» φίλοι του, ανυπομονούν να ξεκινήσει το παράξενο παιχνίδι τους: κάθε Τρίτη, προσκαλούν σε «δείπνο» έναν ανυποψίαστο «ηλίθιο» για να διασκεδάσουν εις βάρος του, επιβεβαιώνοντας την αίσθηση ανωτερότητας που τους τρέφει. Όποιος βρει τον πιο αστείο «ηλίθιο», κερδίζει. Αυτή τη φορά, όμως, τα πράγματα δεν θα εξελιχθούν όπως τα σχεδίασαν. Ο Πιερ διαλέγει τον Φρανσουά Πινιόν, έναν καλοκάγαθο δημόσιο υπάλληλο που, χωρίς να το θέλει, μετατρέπεται σε πραγματικό «μπουρλότο»! Μέσα σε λίγες ώρες, κάνει τη ζωή του Πιερ «στάχτη και μπούλμπερη», με τρόπο χαοτικό και απροσδόκητα αποκαλυπτικό.

Έχοντας σημειώσει τεράστια επιτυχία σε όλο τον κόσμο, το «Δείπνο Ηλιθίων» είναι μια από τις πιο ευρηματικές κωμωδίες καταστάσεων, με καταιγιστικό ρυθμό, συνεχείς ανατροπές, ξεκαρδιστικές παρεξηγήσεις και διαλόγους-φωτιά, που υπόσχεται γέλιο μέχρι δακρύων. Παράλληλα, αποτελεί και ένα διακριτικό σχόλιο πάνω στην ανθρώπινη συμπεριφορά και την κοινωνική αυταπάτη: Γιατί, τελικά, ποιος είναι στ’ αλήθεια «ηλίθιος»; Αυτός που χλευάζει ή αυτός που γίνεται αντικείμενο χλευασμού;

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=l0s9mCrx5CU

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Francis Veber

Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

Μουσική - Στίχοι: Σταυρίνα Κωνσταντίνου

Σκηνογραφική & Ενδυματολογική επιμέλεια: Ιφιγένεια Μανώλα - Πασχάλης Αραμπατζής

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Σαραφόπουλος

Γραφιστικός σχεδιασμός: Playwalk

Φωτογραφίες & Βίντεο: Εύη Μαυρομάτη

Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Metropolitan Productions

Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Βασίλης Βακάλης (Φρανσουά Πινιόν), Κατερίνα Γανδά (Κριστίν Μπροσάν & Μαρλέν Σασέρ), Βαγγέλης Ραφαήλ Καλλίτσογλου (Πιερ Μπροσάν), Γιώργος Μιχαλάκος (Δρ. Σορμπιέρ & Λυσιέν Σεβάλ), Τάσος Ταλιανίδης (Πωλ Λεμπλάν)

Χορηγός σκηνικού: IKEA

Θερμές ευχαριστίες στους: Ντίνο Φραγκούλη, Υρώ Μαϊμάνη και Ευτυχία Γραμμένου για την πολύτιμη βοήθειά τους.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη (τηλ. 2311 284 773)

Παραστάσεις: Έως τις 4 Ιανουαρίου 2026, Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00 | Από τις 10 έως τις 25 Ιανουαρίου 2026, κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (με 10λεπτο διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 16€ κανονικό | 13€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜεΑ)

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/deipno-ilithion-skg/ & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ 

 

Σας ενδιαφέρει: 

• Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

• Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Μείνετε συνδεδεμένοι με το θέατρο Metropolitan:

Website | Facebook | Instagram | YouTube

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Θεσσαλονίκη

 

Αλέκος Σακελλάριος – Χρήστος Γιαννακόπουλος

Η δεξιά, η αριστερά και ο κυρ-Παντελής

 

Σκηνοθεσία

Σταμάτης Φασουλής

 

Έναρξη Τετάρτη 28 Ιανουαρίου 2026

Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

 

Με περισσότερους από 52.000 θεατές τα 2 χρόνια παρουσίασής της στην Αθήνα, η σπαρταριστή κωμωδία «Η δεξιά, η αριστερά και ο κυρ-Παντελής» του Αλέκου Σακελλάριου και του Χρήστου Γιαννακόπουλου, που σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί ο Σταμάτης Φασουλής ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Στη σκηνή μαζί του :  Ελένη Καστάνη, Γιώργος Δεπάστας, Δέσποινα Πολυκανδρίτου, Γιώργος Βουρδαμής, Απόστολος Καμιτσάκης, Γιώργος Κορομπίλης, Μαρία Καραβά.

Η πρεμιέρα έχει προγραμματιστεί για την Τετάρτη 28 Ιανουαρίου, στις 20:00.

 

Η υπόθεση:

Το έργο παρουσιάζει την πορεία μίας οικογένειας που από την απελευθέρωση περνάει στα Δεκεμβριανά και τελειώνει μετά τη συνθήκη της Βάρκιζας. Πρόκειται για μία ιστορική στιγμή που δεν είναι σίγουρο αν υπάρχει σε άλλη κωμωδία στο ελληνικό θέατρο. Είναι γεγονότα που έχουν ιδωθεί από πολλές γωνίες, αλλά ίσως για πρώτη φορά, τα βλέπουμε μέσα από το μάτι δύο κορυφαίων συγγραφέων, όπως είναι ο Αλέκος Σακελλάριος και ο Χρήστος Γιαννακόπουλος.

«Η κωμωδία «Η δεξιά, η αριστερά και ο κυρ-Παντελής» είναι λυτρωτική και μάλιστα είναι η μοναδική που έχει γραφτεί για τα Δεκεμβριανά!

Πρόκειται για ένα διαχρονικό έργο! Ένα πραγματικό διαμάντι»! λέει ο σκηνοθέτης.

 Οι δύο συγγραφείς έχουν μεταφέρει με δεξιοτεχνία, την επικαιρότητα της μεταπολεμικής εποχής στη σκηνή του θεάτρου, καθώς η δυσάρεστη πραγματικότητα ενός λαού αντικατοπτρίζεται στους τέσσερις τοίχους ενός μικροαστικού σπιτιού που έχει κι αυτό μοιραστεί στα δύο, όπως και όλη η Ελλάδα.

«Η Δεξιά η Αριστερά και ο κυρ-Παντελής» είναι το δεύτερο έργο μιας εν δυνάμει τριλογίας, που περιλαμβάνει την κωμωδία «Οι Γερμανοί ξανάρχονται», που γράφτηκε την περίοδο του Εμφυλίου και την «Ανώμαλη προσγείωση» που ανέβασε για πρώτη φορά το θέατρο Τέχνης του Καρόλου Κουν και μετέπειτα, στη δεκαετία του ’60, την παρουσίασε ο θίασος του Λάμπρου Κωνσταντάρα με τον τίτλο «Υπάρχει και φιλότιμο», που μεταφέρθηκε αργότερα με μεγάλη επιτυχία και στον κινηματογράφο.

Στην παράσταση στο Μικρό Παλλάς, ο Σταμάτης Φασουλής ερμηνεύει τον κυρ-Παντελή και η Ελένη Καστάνη τη σύζυγό του, Αθηνά. Ο Απόστολος Καμιτσάκης είναι ο Σταύρος, ο δεξιός γιός και ο Γιώργος Βουρδαμής, είναι ο Κώστας, ο αριστερός γιός.

Τον κυρ-Σωτήρη, τον φίλο του κυρ-Παντελή, ερμηνεύει ο Γιώργος Δεπάστας. 

Η Δέσποινα Πολυκανδρίτου ερμηνεύει την «υπηρέτρια» του σπιτιού, τη Φρόσω και τραγουδάει και τα τραγούδια της παράστασης.

Τον πολιτοφύλακα και τον εθνοφύλακα ερμηνεύει, σαν τις δύο όψεις του ίδιου νομίσματος, ο Γιώργος Κορομπίλης.

Το ίδιο συμβαίνει επίσης, με τη Φωφώ την ελασίτισσα και την Πιπίτσα την εθνικίστρια, που τις ερμηνεύει, η Μαρία Καραβά.

«Η δεξιά, η αριστερά και ο κυρ-Παντελής» παρουσιάστηκε πρώτη φορά το 1946 από το Θίασο Κοτοπούλη στο θέατρο Rex, με πρωταγωνιστή τον Βασίλη Λογοθετίδη.

 

Ταυτότητα Παράστασης 

 

Αλέκος Σακελλάριος – Χρήστος Γιαννακόπουλος

Η δεξιά, η αριστερά και ο κυρ-Παντελής

Σκηνοθεσία : Σταμάτης Φασουλής

Σκηνικά-Κοστούμια : Πάρις Μέξης

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Ηχητικός σχεδιασμός: Αντώνης Παπακωνσταντίνου

Βοηθός σκηνοθέτη: Αιμιλία Καραντζούλη

Βοηθός σκηνογράφου : Μέλπω Κασαπίδου

Βοηθός ενδυματολόγου : Ελευθερία Πέτροβα

Ευχαριστούμε θερμά τη σκηνογράφο και ενδυματολόγο Γεωργίνα Γερμανού για την υποστήριξή της.

Φωτογραφίες παράστασης : Γιώργος Καβαλλιεράκης

 

Διεύθυνση καλλιτεχνικού προγραμματισμού

& επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου 

Τμήμα Επικοινωνίας : Όλγα Κομνηνού 

                                     : Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου 

 

Δημόσιες Σχέσεις : Μαργαρίτα Μαρμαρά 

 

Παίζουν: 

Σταμάτης Φασουλής, Ελένη Καστάνη, Γιώργος Δεπάστας, Δέσποινα Πολυκανδρίτου, Γιώργος Βουρδαμής, Απόστολος Καμιτσάκης, Γιώργος Κορομπίλης, Μαρία Καραβά.

  

Διάρκεια παράστασης:  90’

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

Εθνικής Αμύνης 2

Θεσσαλονίκη

  

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη : 20:00

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο : 21:00

Κυριακή : 20:00

Τιμές εισιτηρίων:

VIP : 25 Ευρώ, Α’ Ζώνη : 20 Ευρώ, Β Ζώνη : 18 Ευρώ, Φοιτητικό, Ανέργων, ΑΜΕΑ (χωρίς αμαξίδιο), Παιδικό(έως 12 ετών) στις ζώνες Α’ : 18 Ευρώ & Β’ : 16 Ευρώ

 

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν επικοινωνίας με το ταμείο του θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

Εισιτήρια : 

• Στο τηλεφωνικό κέντρο : 211 1000 365

• https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-deksia-i-aristera-kai-o-kyr-pantelis/ 

 

Για Ομαδικές Κρατήσεις :  

Κώστας Μπάλτας – Γιώτα Καραίσκου: 211- 1026277 & 210-2117240 (εσωτ. 305) Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00.

 

Εmail Τμήματος Ομαδικών Κρατήσεων: reservations@a-th.gr

Πληροφορίες : www.a-th.gr 

 

Το Θέατρο Τ παρουσιάζει:

 

Λαμπερά Παράσιτα

του Philip Ridley 

 

Ένα στεγαστικό musical 

σε μετάφραση-σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή

και μουσική Κώστα Βόμβολου

 

Πρεμιέρα: 25 Δεκεμβρίου 2025

 

«Το αρκετό δεν είναι ποτέ αρκετό»

Ανήμερα Χριστουγέννων κάνει πρεμιέρα η νέα παραγωγή του Θεάτρου Τ, τα «Λαμπερά Παράσιτα» του Philip Ridley, μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία που εξερευνά τα ηθικά όρια ενός νεαρού ζευγαριού που, στην εποχή της στεγαστικής κρίσης και του gentrification, φτάνει στα άκρα για να εξασφαλίσει το σπίτι των ονείρων του. Χαρακτηριστικό δείγμα του in-yer-face theatre, το δημοφιλές έργο του Βρετανού συγγραφέα παρουσιάζεται με τη μορφή musical δωματίου, σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή, μουσική Κώστα Βόμβολου και στίχους Γιώργου Φράγκογλου, που μαζί συνθέτουν ένα καυστικό σχόλιο για το πού μπορούμε να φτάσουμε προκειμένου να ικανοποιήσουμε την υλιστική μας απληστία.  

«Όλα όσα κάναμε, τα κάναμε για το μωρό μας.»

Η Τζιλ και ο Όλλυ ζουν σε ένα άθλιο διαμέρισμα σε μια υποβαθμισμένη εργατική περιοχή, περιμένοντας το πρώτο τους παιδί. Ξαφνικά, εισβάλει στη ζωή τους η μυστηριώδης Μις Ντι, μια μεφιστοφελική πολύχρωμη φιγούρα που κάνει στο ζευγάρι μια απίστευτη προσφορά: το σπίτι των ονείρων τους, μια μονοκατοικία με «προοπτικές» σε μια εγκαταλελειμμένη, ακατοίκητη περιοχή. Το μόνο που τους ζητά είναι να το ανακαινίσουν, ενθαρρύνοντας κι άλλους να μετακομίσουν εκεί, συμβάλλοντας έτσι στη μετατροπή της περιοχής σε «επενδυτικό hotspot». Για το καλό του παιδιού τους, η Τζιλ και ο Όλλυ δέχονται. Για την ανακαίνιση του σπιτιού, όμως, πρέπει να κάνουν κάποιες…ιδιαίτερες «θυσίες» που δεν συζητιούνται στο φως της μέρας.

Απίθανη πλοκή που μετατοπίζει τη δράση από τον πραγματικό κόσμο στον μαγικό κόσμο των κόμικ όπου όλα είναι δυνατά και «το αρκετό δεν είναι ποτέ αρκετό», καταιγιστικός ρυθμός, αφήγηση μπλεγμένη με μουσική και τραγούδι, σε μια παράσταση που, μέσα από μπόλικο μαύρο χιούμορ, θέτει καίρια, για την εποχή μας, ερωτήματα: Ο σκοπός αγιάζει τα μέσα; Οι ανάγκες μας είναι σημαντικότερες από των άλλων; Έχουν θέση τα «παράσιτα» στη νέα, λαμπερή πραγματικότητα που υπόσχεται ο εξευγενισμός των γειτονιών μας;

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Philip Ridley

Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή

Μουσική: Κώστας Βόμβολος

Στίχοι: Γιώργος Φράγκογλου

Σκηνικά: Ευαγγελία Κιρκινέ

Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου

Κίνηση: Ιωάννα Μήτσικα

Φωτισμοί: Σωτήρης Ρουμελιώτης

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λέανδρος Αραβιάδης, Γιώτα Χαραλαμπίδου

Βοηθός Σκηνογράφου: Έλλη Ναλμπάντη

Τεχνική Υποστήριξη: Γιώργος Σημαιοφορίδης, Λέανδρος Αραβιάδης

Οπτική Επικοινωνία: Παναγιώτης Γιωργάκας

Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης

Trailer: Παναγιώτης Κουντουράς

Υπεύθυνη επικοινωνίας/προβολής: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Θέατρο Τ

Η παράσταση «Λαμπερά Παράσιτα» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):

Σοφία Βούλγαρη

Βικτώρια Σισκοπούλου

Γρηγόρης Φρέσκος

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16, Θεσσαλονίκη (πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ)

Πρεμιέρα: Πέμπτη 25 Δεκεμβρίου 2025 στις 20:30

Εορταστικό πρόγραμμα παραστάσεων: 26/12, 27/12, 2/1, 3/1 και 6/1 στις 20:30, 28/12 και 4/1 στις 19:00, 29/12, 30/12 και 5/1 στις 21:00

Πρόγραμμα παραστάσεων από 7/1: Κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Παρασκευή στις 21:30, Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων: 16€ Κανονικό | 13€ Μειωμένο (ΑμεΑ, φοιτητών, ανέργων, άνω των 65) | 12€ Γενική Είσοδος κάθε Τρίτη | Από 7/1/26 δωρεάν ατέλειες κάθε Δευτέρα

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/lampera-parasita-miouzikal 

Πληροφορίες / Κρατήσεις: 2310 854 333

Parking: Ιδιωτικός χώρος parking ακριβώς δίπλα από το Θέατρο Τ. Τιμές: 3€ η πρώτη ώρα | +2€ για κάθε επόμενη ώρα

Σας ενδιαφέρουν:

• Το Θέατρο Τ είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

• Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Περισσότερα:

Website: www.theatrot.gr  

Facebook page: www.facebook.com/theatrot   

Instagram profile: https://www.instagram.com/theatro_t 

Η Metropolitan Productions παρουσιάζει:

Δείπνο Ηλιθίων

του Francis Veber

 

Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

 

Από τις 12 Δεκεμβρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026

στο METROPOLITAN: The Urban Theater

 

Η Metropolitan Productions παρουσιάζει την κωμωδία-φαινόμενο του Francis Veber, «Δείπνο Ηλιθίων», σε μετάφραση Νικολέτας Κοτσαηλίδου και σκηνοθεσία Πασχάλη Αραμπατζή. Από τις 12 Δεκεμβρίου στη σκηνή του METROPOLITAN: The Urban Theater, ένας θίασος νέων, ταλαντούχων ηθοποιών προσκαλεί το κοινό σε ένα ευφυές «δείπνο», «σερβίροντας» μια καλοκουρδισμένη παράσταση με αυθεντικό χιούμορ, που διεισδύει στην καρδιά και σχολιάζει με λεπτότητα τις εύκολες «ταμπέλες» που κατηγοριοποιούν τους ανθρώπους σε «έξυπνους» και «ηλίθιους».

Παρίσι. Ένα τραπέζι στρώνεται. Τα ποτήρια γυαλίζουν. Τα μαχαιροπήρουνα λάμπουν. Οι οικοδεσπότες, ο μεγαλοεκδότης Πιερ Μπροσάν και οι «έξυπνοι» φίλοι του, ανυπομονούν να ξεκινήσει το παράξενο παιχνίδι τους: κάθε Τρίτη, προσκαλούν σε «δείπνο» έναν ανυποψίαστο «ηλίθιο» για να διασκεδάσουν εις βάρος του, επιβεβαιώνοντας την αίσθηση ανωτερότητας που τους τρέφει. Όποιος βρει τον πιο αστείο «ηλίθιο», κερδίζει. Αυτή τη φορά, όμως, τα πράγματα δεν θα εξελιχθούν όπως τα σχεδίασαν. Ο Πιερ διαλέγει τον Φρανσουά Πινιόν, έναν καλοκάγαθο δημόσιο υπάλληλο που, χωρίς να το θέλει, μετατρέπεται σε πραγματικό «μπουρλότο»! Μέσα σε λίγες ώρες, κάνει τη ζωή του Πιερ «στάχτη και μπούλμπερη», με τρόπο χαοτικό και απροσδόκητα αποκαλυπτικό.

Έχοντας σημειώσει τεράστια επιτυχία σε όλο τον κόσμο, το «Δείπνο Ηλιθίων» είναι μια από τις πιο ευρηματικές κωμωδίες καταστάσεων, με καταιγιστικό ρυθμό, συνεχείς ανατροπές, ξεκαρδιστικές παρεξηγήσεις και διαλόγους-φωτιά, που υπόσχεται γέλιο μέχρι δακρύων. Παράλληλα, αποτελεί και ένα διακριτικό σχόλιο πάνω στην ανθρώπινη συμπεριφορά και την κοινωνική αυταπάτη: Γιατί, τελικά, ποιος είναι στ’ αλήθεια «ηλίθιος»; Αυτός που χλευάζει ή αυτός που χλευάζεται;

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Francis Veber

Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής

Μουσική - Στίχοι: Σταυρίνα Κωνσταντίνου

Σκηνογραφική & Ενδυματολογική επιμέλεια: Ιφιγένεια Μανώλα - Πασχάλης Αραμπατζής

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Σαραφόπουλος

Γραφιστικός σχεδιασμός: Playwalk

Φωτογραφίες & Βίντεο: Εύη Μαυρομάτη

Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Metropolitan Productions

Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Βασίλης Βακάλης (Φρανσουά Πινιόν), Κατερίνα Γανδά (Κριστίν Μπροσάν & Μαρλέν Σασέρ), Βαγγέλης Ραφαήλ Καλλίτσογλου (Πιερ Μπροσάν), Γιώργος Μιχαλάκος (Δρ. Σορμπιέρ & Λυσιέν Σεβάλ), Τάσος Ταλιανίδης (Πωλ Λεμπλάν)

Χορηγός σκηνικού: IKEA

Θερμές ευχαριστίες στους: Ντίνο Φραγκούλη, Υρώ Μαϊμάνη και Ευτυχία Γραμμένου για την πολύτιμη βοήθειά τους.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη (τηλ. 2311 284 773)

Παραστάσεις: 12 Δεκεμβρίου 2025 – 4 Ιανουαρίου 2026, Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (με 10λεπτο διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 16€ κανονικό | 13€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜεΑ)

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/deipno-ilithion-skg/ & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ

 

Σας ενδιαφέρει:

● Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

● Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Μείνετε συνδεδεμένοι με το θέατρο Metropolitan:

Website | Facebook | Instagram | YouTube

Ο ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ

του Ε.Τ.Α. Χόφμαν

Μουσική: Π.Ι. Τσαϊκόφσκι

Σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Μαλακόζη

 

Επιστρέφει για 3^η χρονιά

στο METROPOLITAN: The Urban Theater

από τις 13 Δεκεμβρίου 2025 έως τις 4 Ιανουαρίου 2026

 

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, η Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης παρουσιάζει την κλασική χριστουγεννιάτικη ιστορία του Γερμανού Έρνεστ Τέοντορ Αμαντέους Χόφμαν, «Ο Καρυοθραύστης»! Από τις 13 Δεκεμβρίου έως τις 4 Ιανουαρίου, ο αγαπημένος ήρωας μικρών και μεγάλων επιστρέφει στο θέατρο Metropolitan, για να μας μιλήσει για το μεγαλείο της αγάπης, μέσα από μια παράσταση γεμάτη από τις μελωδίες του Τσαϊκόφσκι, που θα ζεστάνει τις καρδιές μας και θα γίνει μια μεγάλη αγκαλιά για να χωρέσουν όλοι, όπως ακριβώς είναι.

Παραμονή Χριστουγέννων, η μικρή Μαίρη παίρνει από τον αγαπημένο της νονό το πιο παράξενο δώρο: έναν Καρυοθραύστη, ένα παιχνίδι με πλούσια ιστορία που πυροδοτεί τη φαντασία της και ζωντανεύει στο όνειρό της. Μαζί του θα ζήσει μια απίστευτη περιπέτεια, θα αντιμετωπίσει τον πιο φοβερό εχθρό, θα βρεθεί μπροστά σε κινδύνους, αλλά τελικά θα ανακαλύψει την αγνή και ανιδιοτελή αγάπη, αυτή τη super δύναμη που μας ωθεί να παλεύουμε για όσα πραγματικά αξίζουν στη ζωή μας.

Σε διασκευή Γιώτας Καλτσίδου, σκηνοθεσία Ανδρονίκης Μαλακόζη και έναν θίασο ταλαντούχων ηθοποιών και χορευτριών, «Ο Καρυοθραύστης» είναι μια συναρπαστική εμπειρία για όλη την οικογένεια, ένας ύμνος στην αγάπη, τη φιλία και την αποδοχή, αλλά και ένα ουσιαστικό μήνυμα για τα Χριστούγεννα: να βλέπουμε τους άλλους με τα μάτια της καρδιάς!

Ετοιμαστείτε να φωνάξουμε μαζί δυνατά: «ΣΕ ΑΓΑΠΩ ΟΠΩΣ ΕΙΣΑΙ!»

 

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=5v0mfs3QOWo  

 

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Ε.Τ.Α. Χόφμαν

Μουσική: Π. Ι. Τσαϊκόφσκι

Διασκευή: Γιώτα Καλτσίδου

Σκηνοθεσία: Ανδρονίκη Μαλακόζη

Κίνηση - Χορογραφίες: Δημήτρης Μέξης

Χορογραφίες μπαλέτου: Δήμητρα Γκουντιού

Σκηνικά: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης

Κοστούμια: Κατερίνα Καραογλάνη

Φωτισμοί: Emin Sirimsi

Φωτογραφίες – Trailer: Karen Gkiounasian

Γραφιστικός σχεδιασμός: Playwalk

Επικοινωνία - Προβολή: Λία Κεσοπούλου

Παραγωγή: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης

 

Επί σκηνής:

Βίκυ Δαλαμήτρα

Δήμητρα Γκουντιού

Δημήτρης Μέξης

Έρα Μπόικου

Κωστής Κοσμίδης

και οι μπαλαρίνες (σε εναλλακτική διανομή τριών) Άννα Μαρία Πηλίδου, Βασιλιάννα Κοντού, Ελένη Τσιάτσιου, Ελευθερία Μουζακίτη, Ηώ Βασιλική Αλεφάντη, Μαρία Βασίλειου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Χώρος: Metropolitan: The Urban Theater, Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2, Θεσσαλονίκη (2311 284 773)

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Από 13 Δεκεμβρίου 2025 έως 4 Ιανουαρίου 2026, κάθε Σάββατο 17:30 & Κυριακή 11:30 και Παρασκευή 26/12/25 & 2/1/26 διπλές παραστάσεις στις 11:30 και τις 17:30

Διάρκεια παράστασης: 60’ (με δεκάλεπτο διάλειμμα)

Τιμή εισιτηρίου: Γενική Είσοδος 12 ευρώ

Αγορά εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/o-karyo8raustis-thessaloniki/ & καθημερινά από το ταμείο του θεάτρου

Πρόσβαση με Μετρό: Στάση Φλέμινγκ

Parking: Ιδιωτικοί χώροι parking πλησίον του θεάτρου

Σας ενδιαφέρει:

 Το θέατρο Metropolitan είναι προσβάσιμο σε αναπηρικά αμαξίδια.

 Δεν επιτρέπεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Περισσότερα:

Website Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.paidikiskini.gr/

Facebook page Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.facebook.com/paidikes.parastaseis

Instagram profile Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης: https://www.instagram.com/paidikiskiniskg/

“ΡΟΖΑ”: η μαύρη κωμωδία της ομάδας δίpus άpterus, επιστρέφει στο Θέατρο Τεχνών Θεσσαλονίκης!

 

“ΡΟΖΑ” από την ομάδα δίpus άpterus

Εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα «Ροζα» του Maurice Pons

Στο ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΩΝ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ (Κωνσταντινουπόλεως 75)

Στις 4,5,6/12 και 25,26,27/12

Ώρα έναρξης: 21.00

Προπώληση Εισιτηρίων: Στο ταμείο του Θεάτρου (Κωνσταντινουπόλεως 75)

Ηλεκτρονική Προπώληση: More.com

Τιμές Εισιτηρίων:

Α Ζώνη 15€ κανονικό | 12 € Φοιτητικό | 10€ ΑΜΕΑ, Συνταξιούχων, Ανέργων

Β Ζώνη 12€ κανονικό | 10 € Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, Συνταξιούχων, Ανέργων

Ατέλεια (Επαγγελματίες - Φοιτητές) 7€

Πληροφορίες: 6944173330

Πληροφορίες Εκδήλωσης: https://fb.me/e/58P3w8hOe

 

 ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

 Κείμενο παράστασης: Ιωάννης Καμπούρης, Ανδρομάχη Μπάρδη

(Εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα «Ροζα» του Maurice Pons)

 Σκηνοθεσία: ο θίασος

 Σκηνογραφία / Ενδυματολογία: Νίκη Αγγελίδου

 Φωτισμοί: Σωτήρης Ρουμελιώτης

 Γραφιστική Επιμέλεια: the.elaris

 Φωτογραφίες: Βιβή Μπαρδή

 Επικοινωνία: Άγγελος Κουρέπης, Ελευθερία Καμπαγιοβάννη

 Διεύθυνση Παραγωγής: Άγγελος Κουρέπης

 Παραγωγή: δίpus άpterus x Triple Threat Productions

 Επί σκηνής

Ιωάννης Καμπούρης, Γιώργος Κωνσταντίνου, Ανδρομάχη Μπάρδη, Σωτήρης Ρουμελιώτης

 

Υπόθεση του έργου

Χριστούγεννα. Βόρεια Γαλλία. Πριγκιπάτο του Βάσκελχαμ. Ένας δεκαετής πόλεμος έχει αφήσει πίσω του ερείπια και σιωπή. Μόνοι κάτοικοι πλέον: οι στρατιώτες. Όταν μυστηριώδεις εξαφανίσεις αρχίζουν να αναστατώνουν το στρατόπεδο, όλες οι υποψίες στρέφονται προς μια ταβέρνα και τη μυστηριώδη ιδιοκτήτριά της, την Ρόζα. Η παρακολούθηση της ταβέρνας εντείνεται, στρατιώτες στέλνονται ως εθελοντές, μα κανείς δεν επιστρέφει. Ποια δύναμη κρύβεται πίσω από τη γοητεία της Ρόζας; Μια θεατρική ιστορία που συνδυάζει το μυστήριο, τον ρομαντισμό και το υπαρξιακό στοιχείο, φωτίζοντας με ποιητικό τρόπο τη λεπτή ισορροπία ανάμεσα στην ευτυχία και τη δυστυχία, την ύπαρξη και την ανυπαρξία.

 

 Σκηνοθετικό σημείωμα

Εμπνευσμένοι από το μυθιστόρημα «Ρόζα» του Maurice Pons, τέσσερις ηθοποιοί αποπειρώνται να σκηνοθετήσουν από κοινού μια παράσταση που θέτει τα εξής ερωτήματα: υπάρχει ευτυχία σε αυτόν τον κόσμο ή μόνο έξω από αυτόν;

Ποιος είναι, τελικά, ευτυχισμένος; Μήπως από την ευτυχία μας χωρίζει απλά μια πόρτα; Μήπως επιλέγουμε τη δυστυχία, γιατί απλά φοβόμαστε τι μπορεί να υπάρχει πίσω από την πόρτα αυτή; Μήπως, τελικά, ο Παράδεισος είναι εδώ; Ή μήπως δεν είναι; Η παράσταση, με έναν ανάλαφρο τρόπο, επιδιώκει να συζητήσει τη ματαιότητα – ή μη – της ύπαρξης, μέσα από την ιστορία ενός ολόκληρου στρατού που ήρθε αντιμέτωπος με μια αινιγματική ταβερνιάρισσα.

«…Θα βγάζαμε τα μεσάνυχτα από τις τσέπες μας και θα ανάβαμε φωτιά…” Henri Pichette

Η ομάδα «δίpus άpterus» δημιουργήθηκε το 2025 από τους ηθοποιούς Ιωάννη Καμπούρη και Ανδρομάχη Μπάρδη και έχει βάση τη Θεσσαλονίκη. Η Ρόζα είναι η πρώτη θεατρική παραγωγή της ομάδας.

Ένα σοκαριστικό περιστατικό εκτυλίχθηκε χθες το πρωί σε περιοχή στην ανατολική Θεσσαλονίκη, όπου ένας 90χρονος έθαψε ζωντανό τον σκύλο του.

Σύμφωνα με την Αστυνομία, ο 90χρονος, αφού ακινητοποίησε με χρήση χαρτοταινίας τον σκύλο της 17χρονης κόρης του, τον έθαψε ζωντανό σε αγροτική έκταση στην περιοχή της Ν. Μηχανιώνας στη Θεσσαλονίκη.

Το  περιστατικό αντιλήφθηκε ένας πολίτης ο οποίος εκείνη την ώρα περνούσε από το σημείο και ειδοποίησε αμέσως τις Αρχές.

Σώθηκε το ζώο

Στο σημείο έσπευσαν αστυνομικές δυνάμεις. Εκεί διαπιστώθηκε πως ο σκύλος ήταν ακόμη στη ζωή. Το ζώο μεταφέρθηκε σε κτηνίατρο για την απαραίτητη περίθαλψη και σύμφωνα με πληροφορίες είναι καλά στην υγεία του.

Αστυνομικοί του Αστυνομικού Τμήματος Θερμαϊκού πέρασαν χειροπέδες στον 90χρονο άνδρα. Σύμφωνα με αστυνομικές πηγές, φέρεται να ισχυρίστηκε πως προχώρησε σε αυτή την ενέργεια καθώς νόμιζε πως ο σκύλος δεν ανέπνεε και είχε πεθάνει.

Στον ηλικιωμένο συλληφθέντα επιβλήθηκαν τα προβλεπόμενα διοικητικά πρόστιμα ύψους 30.300 ευρώ.

Η μεγάλη επιτυχία συνεχίζει για 2^η χρονιά, στο Θέατρο Βεάκη,

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

ΔΟΝ ΖΟΥΑΝ

Πόσο Δύσκολο να Είσαι Άντρας

της Λητώς Τριανταφυλλίδου και του Πάνου Βλάχου

Στον ομώνυμο ρόλο ο Πάνος Βλάχος | Σε σκηνοθεσία της Λητώς Τριανταφυλλίδου

ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΗ

από 1 Νοεμβρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κάντε κλικ ΕΔΩ

Μετά την Αθήνα, η παράσταση θα “ταξιδέψει” στη Θεσσαλονίκη,
στο Θέατρο Αριστοτέλειον, από 16/1 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Για την ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ της Θεσσαλονίκης, κάντε κλικ ΕΔΩ

Μετά τα συνεχόμενα sold-out της περσινής χρονιάς και την επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία που ενθουσίασε το κοινό σε όλη την Ελλάδα, η παράσταση «Δον Ζουάν – Πόσο Δύσκολο να Είσαι Άντρας», σε σκηνοθεσία της Λητώς Τριανταφυλλίδου, με τον Πάνο Βλάχο στον ομώνυμο ρόλο, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά, και πάλι στο θέατρο Βεάκη, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Στη συνέχεια η παράσταση θα “ταξιδέψει” στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αριστοτέλειον, από 16/1, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Ο ηθοποιός Πάνος Βλάχος και η σκηνοθέτις Λητώ Τριανταφυλλίδου, συνθέτουν μια νέα αφήγηση γύρω από τον εμβληματικό αντιήρωα και επανεξετάζουν τη θέση του άντρα στον σύγχρονο κόσμο, σε μια πρωτότυπη προσέγγισή που αναδεικνύει τη διαχρονικότητα και τη σύγχρονη δυναμική του μύθου.

Μεγάλος καρδιοκατακτητής, βλάσφημος και αδιάφορος για τις συνέπειες των πράξεών του. Από τον Μολιέρο μέχρι τον Λόρδο Βύρωνα, ο Δον Ζουάν συμβολίζει την απόρριψη των παραδοσιακών αξιών και την αναζήτηση της προσωπικής ελευθερίας. Ωστόσο, σε μια κοινωνία έντονων αντιπαραθέσεων και ιδεολογικής σύγχυσης, ο Δον Ζουάν επιβιώνει αναπαράγοντας ιδεολογήματα που εξυπηρετούν τις δικές του φιλοδοξίες και επιθυμίες. Έτσι, σε αυτήν την αναθεωρημένη εκδοχή, ο Πάνος Βλάχος - ως Δον Ζουάν - μεταμορφώνεται σε έναν ναρκισσιστικό ηγέτη που προσφέρει απλοϊκές απαντήσεις απέναντι σε έναν ιδεολογικά πολύπλοκο κόσμο, που ζωντανεύουν με τις ερμηνείες τους οι Χριστόδουλος Στυλιανού, Παναγιώτης Κατσώλης, Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη, Ειρήνη Μπούνταλη, Μελίνα Βαμπούλα.

Λίγα λόγια για το έργο:

Προσπαθώντας να ξεφύγει τις συνέπειες των πράξεων του, ένας αποτυχημένος καλλιτέχνης, ο Δον Ζουάν καταφεύγει στο μπαρ του πατέρα του. Εκεί, σε εκεί σε μια διαστρεβλωμένη απεικόνιση της κοινωνίας μας, ο Δον Ζουάν ανακαλύπτει ότι το πραγματικό του ταλέντο είναι να κερδίζει ακολούθους. Γοητεύει τους αποπροσανατολισμένους θαμώνες και σχηματίζει μια λατρεία γύρω από την προσωπικότητά του. Καθώς το μπαρ μετατρέπεται σε “Εκκλησία”, χώρος έκφρασης μιας New Age Cult (αίρεση), και οι ακόλουθοι του γίνονται όλο και πιο αφοσιωμένοι, τα όρια μεταξύ πίστης και χειραγώγησης γίνονται θολά.

Σε αυτήν την ανανεωμένη εκδοχή του ήρωα, ο Δον Ζουάν γίνεται το απόλυτο σύμβολο της εποχής μας, κατέχοντας δύο κρίσιμα "ταλέντα": την απουσία ιδεολογίας και την αμετροεπή φιλοδοξία. Αποδεσμευμένος από κάθε ηθικό φραγμό, ο Δον Ζουάν επιδίδεται σε ένα εμπόριο ελπίδας, προσφέροντας τον εύκολο δρόμο προς την ευτυχία σε κάθε ακόλουθό του. Έτσι, γίνεται ένας καθοδηγητής χωρίς ηθικό πυρήνα, ένας έμπορος ονείρων που υπόσχεται ελευθερία χωρίς όρια, αδυνατώντας όμως να προβλέψει τις καταστροφικές συνέπειες που μπορεί να προκαλέσει η ρηχότητα των διδαχών του.

Σε αυτή την ανατρεπτική νέα προσέγγιση του Δον Ζουάν, συμπράττει μία σπουδαία ομάδα συνεργατών: Ο Αλέξανδρος Κούρος υπογράφει την μουσική της παράστασης που ερμηνεύεται ζωντανά επί σκηνής, σε στίχους του Πάνου Βλάχου. Τα σκηνικά αναλαμβάνει ο Δημήτρης Πολυχρονιάδης και τα κοστούμια η Ματίνα Μέγκλα. Την κίνηση επιμελείται η Παναγιώτα Καλλιμάνη και τους φωτισμούς σχεδιάζει η Βαλεντίνα Ταμιωλάκη.

2^ος χρόνος επιτυχίας

ΔΟΝ ΖΟΥΑΝ

σε ελεύθερη απόδοση της Λητώς Τριανταφυλλίδου και του Πάνου Βλάχου

ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΑΚΗ

από 1 Νοεμβρίου

για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σκηνοθεσία: Λητώ Τριανταφυλλίδου
Σκηνικά: Δημήτρης Πολυχρονιάδης
Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Μουσική: Αλέξανδρος Κούρος

Στίχοι: Πάνος Βλάχος

Κίνηση: Παναγιώτα Καλλιμάνη
Φωτισμοί: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Τζέσικα Κουρτέση

Βοηθός σκηνογράφου: Άννα Σάπκα

Βοηθός Μουσικού: Βασίλης Γκορίτσας

Φωτογραφίες & Graphic Design: Γκέλυ Καλαμπάκα

Social Media: Renegade Media

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Διανομή:
Πάνος Βλάχος, Χριστόδουλος Στυλιανού, Παναγιώτης Κατσώλης, Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη

Ειρήνη Μπούνταλη, Μελίνα Βαμπούλα.

Μουσικοί επί σκηνής: Αλέξανδρος Κούρος, Μανώλης Δρόσος, Θανάσης Μάντζαρης

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

από 1 Νοεμβρίου στο Θέατρο Βεάκη, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00

Κυριακή στις 19:00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΔΩ

Μετά την Αθήνα, η παράσταση θα “ταξιδέψει” στη Θεσσαλονίκη,

στο Θέατρο Αριστοτέλειον, από 16/1 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Παρασκευή στις 21:00

Σάββατο στις 18:00 και στις 21:00

Κυριακή στις 18:00

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΔΩ

 

ΠΑΡΑΓΩΓΗ

Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Από τη Δευτέρα 10 Νοεμβρίου και για έναν ολόκληρο μήνα, το μετρό της Θεσσαλονίκης αναστέλλει τη λειτουργία του, καθώς ξεκινούν οι τελικές δοκιμές στην επέκταση του δικτύου προς Καλαμαριά. Η επαναλειτουργία του αναμένεται στις 10 Δεκεμβρίου.

 

Η Τροχαία Θεσσαλονίκης και η Δημοτική Αστυνομία βρίσκονται σε κατάσταση αυξημένης ετοιμότητας για τη διαχείριση της κυκλοφορίας, καθώς αναμένονται σημαντικές αυξήσεις στις μετακινήσεις στο κέντρο και στις δυτικές συνοικίες.

Παράλληλα, ο ΟΑΣΘ έχει συγκροτήσει ειδική ομάδα (task force) για την παρακολούθηση της κίνησης των λεωφορείων και τη ρύθμιση των δρομολογίων, ώστε να ενισχυθούν οι γραμμές με τη μεγαλύτερη επιβατική κίνηση.

Στο μεταξύ, ο Προαστιακός Θεσσαλονίκης επανήλθε σήμερα σε κανονική λειτουργία, μετά τις τεχνικές εργασίες του ΟΣΕ που προκάλεσαν την ακύρωση των δρομολογίων μεταξύ 12:00 και 15:00 το Σάββατο και την Κυριακή.

Με πληροφορίες από ΕΡΤ