Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

 

 «Οι Εύθυμες Κυράδες»

Μουσική κωμωδία

 

Διασκευή: Σταύρος Παρχαρίδης

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαντέλη

Μουσική: Θάνος Γεωργουλάς
 

 

Στο ΔΙΑΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΙΡΗΣ ΒΙΔΑΛΗ

Από το Σάββατο 31 Ιανουαρίου 2026
 

 

Σαίξπηρ ερμηνεύει για 4η φορά η Μαίρη Βιδάλη και αυτή την φορά στο θέατρο της

Στον κεντρικό ρόλο του Φάλσταφ ο Μπάμπης Χατζηδάκης

Μαζί τους η πρωταγωνίστρια της οπερέτας της Λυρικής Σκηνής Λυδία Αγγελοπούλου για πρώτη φορά στο Διάχρονο θέατρο

 

Από το Σάββατο 31 Ιανουαρίου στο ΔΙΑΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΙΡΗΣ ΒΙΔΑΛΗ, θα απολαύσουμε την σπαρταριστή κωμωδία «Οι εύθυμες Κυράδες (του Ουίνζορ)» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ σε μορφή μιούζικαλ.

Το έργο διακωμωδεί τα ερωτικά παθήματα του Φάλσταφ, ενός ξεπεσμένου ιππότη. Μια φάρσα έξυπνα δομημένη και μια περιπέτεια γεμάτη από παρεξηγήσεις που προκαλούν πολύ γέλιο, αναπτύσσεται γύρω από την προσπάθεια του Φάλσταφ να κερδίσει τις καρδιές των κυριών της πόλης. Τα βασικά θέματα του έργου είναι η αγάπη, ο γάμος, η ζήλια, η εκδίκηση, η κοινωνική τάξη και ο πλούτος. Με πολλά ερωτικά υπονοούμενα και πολύ σαρκασμό.

Το χωρατό, η αφέλεια, η σοβαροφάνεια, οι γκάφες και οι παρεξηγήσεις μεταξύ των χαρακτήρων δίνουν το κωμικό αποτέλεσμα. Οι χαρακτήρες ανήκουν στη μεσαία τάξη. Ο επίδοξος εραστής και οι γυναίκες του έχουν τους πρωταγωνιστικούς ρόλους σε αυτήν την ηθογραφική φάρσα. Είναι ένα έργο γεμάτο ενέργεια και γρήγορη δράση.

Promo trailer: https://www.youtube.com/watch?v=gaF8ooiPc8w
 

Στην απαιτητική παραγωγή με 12μελή θίασο, σε μια παράσταση μεγάλων ερμηνευτικών απαιτήσεων, της οποίας την σκηνοθεσία υπογράφει η Κατερίνα Μαντέλη, θα απολαύσουμε την Μαίρη Βιδάλη, τον Μπάμπη Χατζηδάκη, την Λυδία Αγγελοπούλου, τον Σταύρο Παρχαρίδη, τον Γιώργο Γιαννακόπουλο. Συμπρωταγωνιστούν με αλφαβητική σειρά: Κώστας Ζέκος, Γιώργος Καπετανάκος, Νίκος Παπαδάκης, Γιώργος Σατιλμής, Αιμιλία Σπαχάι, Δημήτρης Τσάκωνας, και η Έφη Χαντζούλη.

Την μουσική διασκευή και τους στίχους υπογράφει ο Σταύρος Παρχαρίδης, με μουσική και τραγούδια, ειδικά για την παράσταση, του Θάνου Γεωργουλά.

Τα εντυπωσιακά κοστούμια εποχής είναι της Βάνιας Αλεξαντρόβνα, τα σκηνικά της Ιωάννας Κατσιαβού και οι φωτισμοί του Γιώργου Δανεσή.

 

ΔΙΑΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΙΡΗΣ ΒΙΔΑΛΗ

“Οι Εύθυμες Κυράδες’’ του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Μουσική κωμωδία

Από το Σάββατο 31 Ιανουαρίου 2026

Μουσική διασκευή: Σταύρος Παρχαρίδης

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαντέλη

Μουσική-τραγούδια: Θάνος Γεωργουλάς

Σκηνικά: Ιωάννα Κατσιαβού

Κοστούμια: Βάνια Αλεξαντρόβνα

Φωτισμοί: Γιώργος Δανεσής

VideoArt - φωτογραφίες: Αντώνης Μανδρανής

Πρόγραμμα: Εκδόσεις Δρόμων

Αφίσα: mapcreations.gr

Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Τσάκωνας

 

Πρωταγωνιστούν:

Μαίρη Βιδάλη, Μπάμπης Χατζηδάκης, Λυδία Αγγελοπούλου, Σταύρος Παρχαρίδης, Γιώργος Γιαννακόπουλος

Συμπρωταγωνιστούν [αλφαβητικά]:

Κώστας Ζέκος, Γιώργος Καπετανάκος, Νίκος Παπαδάκης, Γιώργος Σατιλμής, Αιμιλία Σπαχάι, Δημήτρης Τσάκωνας, και η Έφη Χαντζούλη.

Πληροφορίες παραστάσεων:

 ΔΙΑΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΙΡΗΣ ΒΙΔΑΛΗ

Πυθέου 50- 52, Αθήνα 117 43 - 2107233229

Στάση ΜΕΤΡΟ Αγ. Ιωάννης [έξοδος Κασομούλη]

Πληροφορίες - e-mail: gdanessis@gmail.com

Επισκεφτείτε την σελίδα του ΔΙΑΧΡΟΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΙΡΗΣ ΒΙΔΑΛΗ στο facebook: https://www.facebook.com/Diachrono.Theatro

Έναρξη παραστάσεων: 31/01/26

Ημέρες και ώρα παραστάσεων: Φεβρουάριος Σάββατο 9μμ και Κυριακή 7:30μμ Μάρτιος, Απρίλιος κάθε Τετάρτη 7:30μμ

Διάρκεια παράστασης: …

Διάλειμμα: Ναι

Εισιτήρια

Γενική Είσοδος: 15 €

Μειωμένο (άνω των 65, Φοιτητές): 12 €

ΑΜΕΑ, ΑΤΕΛΕΙΕΣ, ΑΝΕΡΓΟΙ: 5 €

Σύλλογοι: 10 €

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/euthimes-kirades-diaxrono-theatro/

 

και στο ταμείο του θεάτρου [ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΗ ΚΡΑΤΗΣΗ στο 2107233229]

Ευχαριστούμε τους Υποστηρικτές και τους Χορηγούς Επικοινωνίας

ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ 

ΕΡΤΟΠΕΝ

 

"Στο εσωτερικό του Maurice Maeterlinck"

 

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Ελένη Παργινού

 

BIOS exploring urban culture 
 (Πειραιώς 84, Αθήνα)

 

Πρεμιέρα: Πέμπτη 5 Φεβρουαρίου, στις 21.00

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή. Ώρα έναρξης: 21.00

 

Η παράσταση "Στο εσωτερικό του Maurice Maeterlinck" θα παρουσιάζεται από τις 5 Φεβρουαρίου στο Bios, σε σύλληψη και σκηνοθεσία Ελένης Παργινού.
 

Παίζουν: Γιώργος Φριντζήλας, Ρεβέκα Τσιλιγκαρίδου, Ελένη Μολέσκη, Νεφέλη Ανανιάδη, Αλέξανδρος Νούσκας - Βαρελάς, Μάιρα Σιδερίδου.  

Ηχοτοπία - Live electronics: Κώστας Φραντζής.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ένας θάνατος μετατρέπει μια οικογενειακή γιορτή σε πένθιμη τελετουργία.

Μια ομάδα ηθοποιών δοκιμάζει να ανακαλέσει τις μνήμες του εσωτερικού ενός σπιτιού δημιουργώντας το “παράθυρο” από το οποίο ο συγγραφέας μας καλεί να στοχαστούμε πάνω στην ευθραστότητα της στιγμής.

Ο βραβευμένος με νόμπελ συμβολιστής Μωρίς Μαίτερλινκ με το Εσωτερικό καταθέτει έναν φιλοσοφικό στοχασμό πάνω στον οντολογικό προβληματισμό της ανθρώπινης ύπαρξης, αναδεικνύοντας έννοιες και δίπολα όπως εσωτερικό - εξωτερικό, οικείο - ανοίκειο, παρελθόν- παρόν, δημόσιο - ιδιωτικό, προσωπικό - οικουμενικό, τοποθετώντας το ζήτημα του θανάτου σε αναμέτρηση με εκείνο της ζωής.

 

Συντελεστές:
 

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Ελένη Παργινού 

Ηχοτοπία - Live electronics: Κώστας Φραντζής
 Σκηνικά - κοστούμια: Όλγα Μπρούμα - Ματίνα Μέγκλα 

Σχεδιασμός φωτισμού: Περικλής Μαθιέλλης 
 Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Μελίνα Φορτετσανάκη 
 Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίνα Δατσέρη 
 Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη - Νώντας Δουζίνας 

Παραγωγή: Ομάδα Kentro 
 
 Ερμηνεύουν:
 Γιώργος Φριντζήλας, Ρεβέκα Τσιλιγκαρίδου, Ελένη Μολέσκη, Νεφέλη Ανανιάδη, Αλέξανδρος Νούσκας - Βαρελάς, Μάιρα Σιδερίδου

 

Info

Τοποθεσία: BIOS, exploring urban culture, Πειραιώς 84, Αθήνα.
 Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Πέμπτη 5 Φεβρουαρίου 2026, ώρα: 21.00. Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή. Ώρα έναρξης: 21.00. (Έως 01/03).

Διάρκεια: 75'

Πληροφορίες: Τηλ.: 2103425335
 Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 15€, μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων κλπ): 12€ 

Ατέλειες: 10€
 Προπώληση: https://pireos84.bios.gr/event.php?id=248&lang=en 

ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΓΟΥΔΗΣ

Πρωτοσέλιδα, άπειρος τηλεοπτικός χρόνος, ακόμα και κυβερνητικές αναφορές σε κακές ΜΚΟ συνόδευαν εδώ και 8 χρόνια την υπόθεση ERCI. Ομως με την αθωωτική απόφαση που ήρθε ύστερα από 2.897 μέρες, κανείς από τα φιλοκυβερνητικά ΜΜΕ δεν ασχολήθηκε. Και όχι μόνο η είδηση θάφτηκε κανονικά, αλλά ούτε καν έδωσαν το «παρών» στη δίκη, όπως επισημαίνει ο δικηγόρος Ζαχαρίας Κεσσές, που εκπροσώπησε τη διασώστρια κολυμβήτρια Σάρα Μαρντίνι.

Οι 24 κατηγορούμενοι αθωώθηκαν πανηγυρικά από τις κακουργηματικές κατηγορίες για τις οποίες διώκονταν εδώ και οκτώ χρόνια, όπως είχαν αθωωθεί και για τα πλημμελήματα, σε μια υπόθεση που χρειάστηκε τόσα χρόνια για να αποδειχθεί και δικαστικά αυτό που ήταν πασιφανές εξ αρχής στον κόσμο της αλληλεγγύης και της κοινής λογικής, ότι επιχειρούνταν η ποινικοποίηση της διάσωσης και της αλληλεγγύης με ανύπαρκτα στοιχεία και με τραβηγμένες από τα μαλλιά κατηγορίες. Τώρα οι διασώστες δηλώνουν τη θέλησή τους να επιστρέψουν στις ακτές ώστε η δικαστική αυτή νίκη να έχει χειροπιαστό αντίκρισμα και για τους πρόσφυγες. Ο κατηγορούμενος διασώστης Σον Μπίντερ αναρωτήθηκε σε δηλώσεις του προς τι πήγαν χαμένα οκτώ χρόνια, κατά τα οποία αφέθηκαν να πνιγούν στο Αιγαίο χωρίς διάσωση τόσοι πρόσφυγες και μετανάστες και τέθηκε σε αναμονή η ζωή των διασωστών.

Χαρακτηριστική η δήλωση του Ιάσονα Αποστολόπουλου που έσπευσε στη Μυτιλήνη ως μάρτυρας υπεράσπισης, προκειμένου να μεταφέρει την εμπειρία του για τις συνθήκες που επικρατούσαν εν μέσω των χιλιάδων αφίξεων.

«Ηταν μια μεγάλη νίκη σε μια στημένη δίκη και μεγάλη ντροπή για το ελληνικό κράτος. Οι άνθρωποι που έστησαν αυτό το κατηγορητήριο, αυτό το μνημείο χυδαιότητας, πρέπει να λογοδοτήσουν. Στόχος αυτών των διώξεων, αυτών των κατηγορητηρίων δεν είναι οι καταδίκες. Στόχος είναι η συκοφάντηση της αλληλεγγύης, ο εκφοβισμός και η εκδίωξη όλων των εθελοντών και των διασωστικών ΜΚΟ από τις ακτές, ώστε να μείνει το πεδίο ελεύθερο και να εφαρμόζουν όλες τις εγκληματικές πολιτικές ανάσχεσης προσφύγων: τα παράνομα pushbacks, την εγκατάλειψη ανθρώπων στη θάλασσα και τα βασανιστήρια», δήλωσε μετά το πέρας της δίκης. «Επειτα από αυτή την απόφαση οφείλουμε να επιστρέψουμε στις ακτές», συμπλήρωσε.

«Ο αριθμός 2.897 δεν αναδεικνύει μόνο τις ημέρες που χρειάστηκαν για να αποδοθεί δικαιοσύνη στην υπόθεση της Σάρα Μαρντίνι και των υπόλοιπων 23 κατηγορουμένων. Αποτυπώνει επίσης τον χρόνο και τον κόπο που αφιερώθηκαν από όλη τη νομική ομάδα σε μια προσωπική διαδρομή που δοκίμασε τα όρια, τις αντοχές αλλά και την πίστη στο αυτονόητο της κατάπτωσης των ψευδών κατηγοριών», αναφέρει σε ανάρτησή του παραθέτοντας μερικά από τα εκτενή διεθνή δημοσιεύματα για την υπόθεση.

Πηγή: ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΩΝ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ

Η νέα θεατρική παράσταση του Ανέστη Αζά, «Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν», ανεβαίνει στο θέατρο Προσκήνιο, από τις 24 Ιανουαρίου και καταπιάνεται με ένα θέμα φλέγον, την λεγόμενη κρίση της ανδρικής ταυτότητας.

Αφετηρία της θεατρικής παράστασης είναι η προσέγγιση του ρόλου του πατέρα και του αποτυπώματος που αφήνει στις επόμενες γενιές. Με τους ηθοποιούς να συμβάλλουν ενεργά στη δημιουργία του κειμένου, η ομάδα του Ανέστη Αζά στήνει ένα σύγχρονο, πρωτότυπο έργο που προσεγγίζει μέσα από προσωπικές αφηγήσεις αλλά και στοιχεία μυθοπλασίας την κρίση της αρρενωπότητας.

Πέντε ηθοποιοί προσπαθούν να καταλάβουν γιατί δυσκολεύονται τόσο πολύ τα αγόρια να βρούνε τη θέση τους σε έναν κόσμο που αλλάζει ταχύτατα και προσπαθεί να απαλλαγεί από τους παραδοσιακούς κανόνες της πατριαρχίας. Πώς η μνήμη μπορεί να λειτουργήσει ως σύμμαχος, προκειμένου να γίνουν κατανοητά τα λάθη του παρελθόντος και πώς τελικά ο σύγχρονος άντρας βιώνει την μοναξιά που μοιάζει να είναι μονόδρομος;

Με όχημα προσωπικές ιστορίες, χιούμορ και τρυφερότητα η παράσταση διερευνά τον αντρικό ρόλο, σήμερα και στο πρόσφατο παρελθόν.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Ανέστης Αζάς

Συνεργάτης για τη Δραματουργία: Μιχάλης Πητίδης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιωάννα Κανελοπούλου

Σκηνογραφία - Κοστούμια: Διδώ Γκόγκου

Βοηθός Σκηνογράφου - Ενδυματολόγου Ήλια Στριγγάρη

Μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης

Φωτισμοί: Γιώργος Κασσάκος

Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα

ΠΑΙΖΟΥΝ
 Γιώργος Βαλαής

Κωνσταντίνος Μωραΐτης

Μάρω Σταυρινού

Κωνσταντίνα Τάκαλου

Ρίνο Τζάνι

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Από 24 Ιανουαρίου 2026

Τετάρτη 19:00

Πέμπτη 20:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 18:00 & 21:15

Κυριακή 19:00

Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα του θεάτρου Προσκηνίου, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Δημήτρη Καραντζά, ο οποίος εδώ και πολλά χρόνια έχει συνδέσει το όνομά του με την καλλιτεχνική ανανέωση του θεάτρου στηρίζοντας και φιλοξενώντας σε σύγχρονες και τολμηρές δημιουργίες.

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

more.com

 

21η  Καλλιτεχνική Περίοδος 2025-2026

Θεματική Ενότητα: ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ: ΓΟΗΤΕΥΤΙΚΗ ΧΩΡΑ - ΣΥΓΚΛΟΝΙΣΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

 

Με την αιγίδα της Πρεσβείας της Αυστραλίας στην Ελλάδα

 

 

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΠΟΥ ΜΑΤΩΝΕΙ του Άνγκους Τσερίνι

[Angus Cerini, THE BLEEDING TREE]

 

Πρεμιέρα: Παρασκευή 23 Ιανουαρίου 2026

Παρασκευή 20:00 | Σάββατο 18:00

Θέατρο Αγγέλων Βήμα 

 

Μια απομακρυσμένη αγροτική περιοχή στην αχανή ενδοχώρα της Αυστραλίας.

Μια μικρή κοινωνία που βλέπει, ακούει και γνωρίζει, αλλά σιωπά. Ένα ακραίο γεγονός: Μια μητέρα και οι δύο κόρες της πλάθουν και υιοθετούν έναν δικό τους κώδικα απονομής δικαιοσύνης και τον εφαρμόζουν πάνω στον επί χρόνια κακοποιητή σύζυγο και πατέρα τους. Ο μέχρι τότε αμέτοχος περίγυρός τους αντιδρά.

Ένα ωμό, αλλά συνάμα λυρικό δράμα για την ενδο-οικογενειακή βία. 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Παίζουν: Αντιγόνη Κουλουκάκου, Πένυ Διονυσιώτη, Καλλιόπη Πετροπούλου.

Επιλογή δραματολογίου – Μετάφραση – Εικαστική Αντίληψη Χώρου: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου

Σκηνοθεσία: Αλέξιος Κοτσώρης

Σκηνικά: Νόνα Σούντη

Κοστούμια: Μάνος Παπαδάς

Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Αγιαννίτης

Πρωτότυπη μουσική: Φάνης Κακοσαίος

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαίρη Κακαρδάκου

Επιμέλεια κίνησης: Χρήστος Νικολάου

Φωτογραφίες: Υπατία Κορνάρου

Βίντεο τρέιλερ: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Γραφιστικά: Alkot

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble 

 

INFO

Θέατρο Αγγέλων Βήμα

Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια (πίσω από το Εθνικό Θέατρο Τσίλλερ)

Από 23 Ιανουαρίου έως 4 Απριλίου 2026

Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή στις 20:00 και Σάββατο στις 18:00

Διάρκεια: 90’

www.aggelonvima.gr 

 

TRAILER

https://youtu.be/mjYNhXU1oqE 

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Στο ταμείο του θεάτρου, πριν την παράσταση.

https://www.aggelonvima.com/tickets

More.com: ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΠΟΥ ΜΑΤΩΝΕΙ | Εισιτήρια εδώ!

Πληροφορίες-Κρατήσεις 210-5242211

Τιμές εισιτηρίων: 18€ κανονικό | 12€ μειωμένο | 6€ ατέλεια 

 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Το έργο "The Bleeding Tree" (Το δέντρο που ματώνει) του Αυστραλού συγγραφέα Angus Cerini είναι ένα συγκλονιστικό, σκοτεινό και λυρικό δράμα που μιλά για το θέμα της ενδοοικογενειακής βίας και εκδίκησης. Η ιστορία διαδραματίζεται σε μια απομακρυσμένη, μικρή πόλη της αγροτικής Αυστραλίας και επικεντρώνεται σε τρεις γυναίκες: μια μητέρα και τις δύο κόρες της. Αρχίζει με την δολοφονία  του βίαιου συζύγου/πατέρα από τη μητέρα, με μια σφαίρα στον λαιμό, με συμμετοχή των δύο κοριτσιών. Μια πράξη εκδίκησης που ακολουθεί πολλά χρόνια σωματικών και ψυχικών βασανιστηρίων και των τριών.

Η  δραματική ένταση του έργου εστιάζεται στην προσπάθεια των τριών γυναικών να κρύψουν/εξαφανίσουν/ξεφορτωθούν το πτώμα, ενώ ο ολιγάριθμος και μέχρι τότε αμέτοχος περίγυρός τους αρχίζει να επισκέπτεται το σπίτι, από τη μια, προφασιζόμενος πλήρη άγνοια του γεγονότος και, από την άλλη, δείχνοντας μιαν ιδιότυπη «προστασία».

Το έργο εστιάζει στις τρεις ημέρες που ακολουθούν τον φόνο με τις τρεις γυναίκες να έρχονται για πρώτη φορά αντιμέτωπες με τις συνέπειες της πράξης τους, αλλά και με μία, μέχρι τώρα άγνωστη, αίσθηση ελευθερίας.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΠΟΥ ΜΑΤΩΝΕΙ, περιγράφει ωμές καταστάσεις με λόγο απροσδόκητα λυρικό και ποιητικό. Ο βραβευμένος συγγραφέας του, Angus Cerini, στα έργα του, γενικά κατορθώνει να συγκεράσει θεματολογία συχνά σκοτεινή με λόγο ποιητικό παράγοντας συγκλονιστικά αποτελέσματα.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΠΟΥ ΜΑΤΩΝΕΙ λειτουργεί ως μια ιστορία επιβίωσης και ενδυνάμωσης με τις τρεις ηρωίδες του, από θύματα, να γίνονται κυρίαρχες της μοίρας τους. Παράλληλα, γίνεται ο αμείλικτος καθρέφτης της συνενοχής και συγκάλυψης ακόμη και άγριων εγκλημάτων από μικρές και απομονωμένες κοινωνίες, οι οποίες συχνά "γνωρίζουν" αλλά επιλέγουν τη σιωπή και, όταν αποφασίζουν να δράσουν, το κάνουν εκ του ασφαλούς και με βάση τις κοινωνικές συμβάσεις.

Το "The Bleeding Tree" έχει αποσπάσει σημαντική αναγνώριση και έχει κερδίσει πολλά βραβεία, μεταξύ των οποίων: Το Βραβείο Θεατρικών Συγγραφέων Griffin, το Λογοτεχνικό Βραβείο Δράματος του Πρωθυπουργού της Νέας Νότιας Ουαλίας, το Βραβείο AWGIE Καλύτερου Έργου καθώς και τρία Βραβεία Helpmann. Θεωρείται ένα από τα πιο ισχυρά σύγχρονα δείγματα της αυστραλιανής δραματουργίας.

 

Η ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ ΣΤΟ ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ

Το ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ επέλεξε έξι βραβευμένα έργα Αυστραλιανών συγγραφέων  διεθνούς εμβέλειας που ιχνηλατούν έντιμα και χωρίς παρωπίδες την ψυχή αυτής της γοητευτικής χώρας και τα ενέταξε στην 21^η θεατρική του περίοδο Νοεμβρίου 2025-Απριλίου 2026. Αυτό το εγχείρημα και το ρεπερτόριο είναι, έτσι κι αλλιώς, καινοφανές. Αλλά, το ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ προχώρησε ένα βήμα παραπάνω συνδέοντας τα έξι έργα ουσιαστικότερα και βαθύτερα υιοθετώντας μία ακόμη καινοτομία: Από τον Νοέμβριο 2025 μέχρι τον Απρίλιο 2026, θα παρουσιάσει στην θεατρική του σκηνή έξι Αυστραλιανά θεατρικά έργα καθώς και ένα Ελληνικό θεατρικό έργο με θέμα τους Έλληνες μετανάστες στο Σύδνεϋ του 60. Όλα σε ΕΝΑ σκηνικό: ΤΗΝ ΧΩΡΑ.

Αυτό το ένα σκηνικό σχεδιάστηκε και εκτελέστηκε από την αρχιτέκτονα Νόνα Σούντη σε εικαστική αντίληψη χώρου Μαργαρίτας Δαλαμάγκα-Καλογήρου που παραπέμπει στο διεθνές σύμβολο της Αυστραλίας, την Όπερα του Σύδνεϋ. Είναι πολυμορφικό και πολυλειτουργικό. Αναπτύσσεται και χρησιμοποιείται από κάθε μία από τις πιο πάνω επτά  παραστάσεις ανάλογα με την δική της σύλληψη, πάντα με την συνεργασία της Νόνας Σούντη για την υλοποίηση της κάθε μιας σύλληψης. 

Η εταιρεία Tokyo Electric Power Co στην Ιαπωνία σχεδιάζει να θέσει και πάλι σε λειτουργία την πρώτη μονάδα του πυρηνικού σταθμού Κασιουαζάκι-Καρίουα, του μεγαλύτερου στον κόσμο, τον οποίο διαχειρίζεται, στις 20 Ιανουαρίου, όπως δήλωσε στους δημοσιογράφους ο πρόεδρος της TEPCO Τομοάκι Κομπαγιακάουα.

Αυτήν την εβδομάδα η περιφερειακή συνέλευση της Νιιγκάτα, της περιφέρειας όπου βρίσκεται ο σταθμός, ενέκρινε τη μερική επαναλειτουργία του σταθμού Κασιουαζάκι-Καρίουα για πρώτη φορά μετά την τήξη του πυρηνικού αντιδραστήρα της μονάδας Νταϊιτσί της Φουκουσίμα το 2011.

Ο Κασιουαζάκι-Καρίουα, που βρίσκεται περίπου 220 χιλιόμετρα βορειοδυτικά του Τόκιο, ήταν ανάμεσα στους 54 αντιδραστήρες που έκλεισαν μετά τον σεισμό και το τσουνάμι που κατέστρεψαν τον πυρηνικό σταθμό Νταϊίτσι στη Φουκουσίμα, στο χειρότερο πυρηνικό δυστύχημα στον κόσμο μετά το Τσερνόμπιλ.

«Καθώς η εταιρία είναι υπεύθυνη για το δυστύχημα στον σταθμό Νταϊίτσι στη Φουκουσίμα, θα εφαρμόσουμε τις σκέψεις και τα μαθήματα που πήραμε. Θα προχωρήσουμε με την επαναλειτουργία, για πρώτη φορά σε 14 χρόνια, επιμένοντας στην ασφάλεια ως προτεραιότητα», δήλωσε ο Κομπαγιακάουα.

Η επανάληψη των εμπορικών επιχειρήσεων του αντιδραστήρα υπ’ αριθμόν 6 σχεδιάζεται για τις 26 Φεβρουαρίου, ανέφερε η TEPCO σε χωριστή ανακοίνωση.

Η Ιαπωνία έχει επαναλειτουργήσει 14 από τους 33 αντιδραστήρες που εξακολουθούν να μπορούν να λειτουργήσουν, καθώς προσπαθεί να μειώσει την ισχυρή εξάρτησή της από τα ορυκτά καύσιμα και τον Νοέμβριο παρουσίασε το περίγραμμα πρότασης για έναν μηχανισμό δημόσιου δανείου καθώς θέλει να διπλασιάσει το μερίδιο της πυρηνικής ενέργειας στο ενεργειακό μείγμα.

Η συνολική δυναμικότητα του Κασιουαζάκι-Καρίουα φθάνει τα 8,2 γιγαβάτ (GW), που επαρκούν για την ηλεκτροδότηση μερικών εκατομμυρίων νοικοκυριών. Η αναμενόμενη επαναλειτουργία θα εισαγάγει στο σύστημα τη μονάδα υπ’ αριθμόν 6 δυναμικότητας 1,36 GW την επόμενη χρονιά — μία άλλη ίδιας δυναμικότητας θα λειτουργήσει γύρω στο 2030. Η Tepco ενδέχεται να θέσει εκτός λειτουργίας ορισμένες από τις πέντε εναπομείνασες μονάδες, ανέφερε.

Το έργο «Killer Joe» του Τρέισι Λετς έρχεται στο Θέατρο Αλκμήνη από την ομάδα «Οι Άλλοι», σε σκηνοθεσία Αναστάση Κολοβού.

Το πολυβραβευμένο «Killer Joe» του Τρέισι Λετς, του συγγραφέα που σαρώνει τα βραβεία Pulitzer και τις σκηνές της Αμερικής, ζωντανεύει από τις 30 Ιανουαρίου στο Θέατρο Αλκμήνη από την ομάδα «Οι Άλλοι», σε σκηνοθεσία του Αναστάση Κολοβού.

Σε ένα προάστιο του Τέξας, η οικογένεια Σμιθ ακροβατεί ανάμεσα στην εξαθλίωση και την απόγνωση. Το σχέδιό τους; Να εισπράξουν την ασφάλεια ζωής της μητέρας. Μόνο που τίποτα δεν πάει όπως το ονειρεύτηκαν. Κάθε τους κίνηση ανοίγει έναν κύκλο απληστίας, βίας και ανατροπών – μέχρι που όλοι βρίσκονται παγιδευμένοι σε ένα παιχνίδι χωρίς επιστροφή.

Πρόκειται για ένα καυστικό δράμα που ισορροπεί αριστοτεχνικά ανάμεσα στη μαύρη κωμωδία και στο ψυχολογικό θρίλερ. Με χιούμορ που παγώνει το χαμόγελο και με ατμόσφαιρα που ηλεκτρίζει, το «Killer Joe» ρίχνει μια αμείλικτη ματιά στην ανθρώπινη απελπισία, τη βία, την εξουσία – και στο πώς η οικογένεια μπορεί να γίνει το πιο επικίνδυνο μέρος στον κόσμο.

Όσοι το έχουν δει στο εξωτερικό μιλούν για μια εμπειρία που σε κάνει να γελάς… αν και δεν είσαι σίγουρος ότι πρέπει.

•  

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

• Συγγραφέας: Tracy Letts
• Μετάφραση: Ντενίς Νικολάκου, Ιωάννης Σακαρίδης
• Σκηνοθεσία: Αναστάσης Κολοβός
• Πρωτότυπη μουσική: Ευαγγελινός Δημήτρης
• Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Καλπάκα
• Επιμέλεια κίνησης: Αναστάσης Κολοβός, Ροδιά Δόβρη
• Ψυχογράφημα ρόλων: Αθανασία Κούσουλα
• Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Καλπάκα
• Κατασκευές θεατρικών αντικειμένων: Βασίλης Κούβαρης
• Φωτογραφίες: Σοφία Τσαγκαράκη
• Γραφιστικά: Αναστασία Γούναρη
• Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
• Ερμηνεύουν: Λευκοθέα Καντάνη, Αναστάσης Κολοβός, Μαρίτα Κωστοπούλου, Νίκολας Παντάζης, Χρήστος Παρδάλης

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλλειμα)

 

 

Ταυτότητα Εκδήλωσης

Ημερομηνία:

Από:  Εως: 

Παρασκευή στις 21:30

Τοποθεσία:

Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Κάτω Πετράλωνα

•  

Eισιτήρια:

Γενική είσοδος: 15 ευρώ | Μειωμένο: 12 ευρώ | EARLY BIRD: 11 ευρώ (μέχρι τις 29/1)

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ: 210 3428650 | theatro.gr

7ο Φεστιβάλ 2510   Open call συμμετοχής σε καλλιτέχνες κάθε είδους   Ανοιχτή πρόσκληση σε ηθοποιούς, θεατρικές ομάδες, χορευτές, μουσικούς και μουσικά σχήματα, ζωγράφους, φωτογράφους και όχι μόνο για την έβδομη διοργάνωση του φεστιβάλ τεχνών στη Σκηνή BRECHT-2510

Η Σκηνή Brecht 2510, με αφορμή τα εγκαίνια του νέου, μεγάλου και σύγχρονου θεάτρου της ανοίγει τις πόρτες της σε καλλιτέχνες και δημιουργούς, προσκαλώντας τους να συμμετάσχουν στο 7ο Φεστιβάλ 2510. Έπειτα από έξι επιτυχημένες διοργανώσεις, που ανέδειξαν νέες καλλιτεχνικές φωνές, το φεστιβάλ επιστρέφει και φέτος ανανεωμένο, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ανδρέα Ζαφείρη και την οργανωτική διεύθυνση της Χαράς Νικολάου και της Μαρίνας Παντελάκη. Από τις 4 Ιουνίου έως τις 25 Ιουνίου, η νέα Σκηνή Brecht 2510 θα μετατραπεί σε ένα σημείο συνάντησης για την τέχνη, φιλοξενώντας θεατρικές παραστάσεις, μουσικές και χορευτικές performance, καθώς και εικαστικές παρεμβάσεις. Ανοιχτή πρόσκληση συμμετοχής σε:   -Ηθοποιούς, Θεατρικές Ομάδες, Improv, Θέατρο Σκιών, Κουκλοθέατρο κ.ά. -Χορευτές, Ομάδες Χορού, Performers κ.ά. -Μουσικοί, Μουσικά Σχήματα -Εικαστικές Τέχνες (Ζωγράφοι, Φωτογράφοι, κατασκευαστές μάσκας, κοσμήματος, κούκλας, ενδύματος) για να πλαισιώσουν το Φεστιβάλ.   Διαγωνιστικό μέρος & Βραβεία Το φεστιβάλ δίνει την ευκαιρία στους συμμετέχοντες να διεκδικήσουν:   -Α’ Βραβείο Κοινού: Χρηματικό έπαθλο 300€ -Β’ Βραβείο: Παρουσίαση της βραβευμένης παράστασης στον χώρο του Θεάτρου 2510 (Θεμιστοκλέους 52, Εξάρχεια) για 4 παραστάσεις την επόμενη σεζόν -Γ’ Βραβείο: Παρουσίαση της βραβευμένης παράστασης στον χώρο του Θεάτρου 2510 (Θεμιστοκλέους 52, Εξάρχεια) για 3 παραστάσεις την επόμενη σεζόν   Τιμητικές διακρίσεις: Καλύτερης Σκηνοθεσίας, Ανδρικού-Γυναικείου Ρόλου & Σκηνογραφίας   Όροι & Υποβολή Συμμετοχής   Οι προτάσεις πρέπει να περιλαμβάνουν: -Τίτλο παράστασης -Περιγραφή του έργου (Δελτίο Τύπου) -Φωτογραφικό υλικό -(Προαιρετικά) Αφίσα & σύντομο VIDEO -Στοιχεία επικοινωνίας & διαθέσιμες ημερομηνίες -Διάρκεια παράστασης (έως 90 λεπτά)   *Σημείωση: Γίνονται δεκτές παραστάσεις/δράσεις που έχουν παρουσιαστεί σε άλλα φεστιβάλ - χώρους. Υποβολή αιτήσεων έως Κυριακή 27/4 στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Πληροφορίες: 6975535197

Τουλάχιστον 39 άνθρωποι έχασαν τη ζωή τους και 73 τραυματίστηκαν, οι 15 σοβαρά, σε σιδηροδρομικό δυστύχημα που σημειώθηκε αργά το απόγευμα της Κυριακής στη νότια Ισπανία, όταν δύο τρένα υψηλής ταχύτητας συγκρούστηκαν κοντά στην πόλη Ανταμούθ, στην επαρχία της Κόρδοβα.

Ο υπουργός Μεταφορών Óσκαρ Πουέντε χαρακτήρισε «εξαιρετικά παράξενο» το σιδηροδρομικό δυστύχημα.

Νωρίτερα προειδοποίησε μέσω X ότι «η σύγκρουση ήταν τρομερή» και υπάρχει κίνδυνος ο απολογισμός να γίνει ακόμη βαρύτερος, με δεδομένες τις «πολύ ανησυχητικές πληροφορίες» για το δυστύχημα. Διευκρίνισε πως 30 από τους τραυματίες που διακομίστηκαν σε νοσοκομεία βρίσκονται σε πολύ σοβαρή κατάσταση.

Αναφερόμενος στα πιθανά αίτια του δυστυχήματος, ο Ισπανός υπουργός τόνισε επανειλημμένα ότι παραμένουν άγνωστα και ότι τη διαλεύκανσή τους θα αναλάβει η επιτροπή διερεύνησης σιδηροδρομικών ατυχημάτων. Παράλληλα, εξέφρασε την έκπληξή του για τις συνθήκες υπό τις οποίες σημειώθηκε η τραγωδία, επισημαίνοντας ότι το τρένο της Iryo ήταν «σχεδόν καινούργιο», ηλικίας μόλις τεσσάρων ετών.

Επιπλέον, σημείωσε ότι η συγκεκριμένη σιδηροδρομική γραμμή είχε ανακαινιστεί πλήρως τον Μάιο του 2025, στο πλαίσιο επένδυσης ύψους 700 εκατομμυρίων ευρώ, ενώ το σημείο του δυστυχήματος βρίσκεται σε ευθύγραμμο τμήμα της γραμμής.

«Πρόκειται για ένα εξαιρετικά παράξενο δυστύχημα· όλοι οι τεχνικοί και οι ειδικοί είναι αποσβολωμένοι», δήλωσε χαρακτηριστικά. Σύμφωνα με τον ίδιο, η έρευνα εκτιμάται ότι θα διαρκέσει τουλάχιστον έναν μήνα, λόγω της πολυπλοκότητας της υπόθεσης. «Η επιτροπή είναι ανεξάρτητη και θα ρίξει φως στα αίτια, ώστε να κατανοήσουμε τι ακριβώς συνέβη», κατέληξε.

Πλάνα που μετέδωσε η ισπανική δημόσια τηλεόραση δείχνουν τα δυο τρένα και γύρω τους πλήθος ανθρώπων και ασθενοφόρων, καθώς σωστικά συνεργεία πάλευαν να βοηθήσουν τα δεκάδες θύματα.

Σύμφωνα με τον Πουέντε, «τα τελευταία βαγόνια» συρμού της εταιρείας Iryo, που είχε αναχωρήσει από τη Μάλαγα, στην Ανδαλουσία (νότια), με προορισμό τη Μαδρίτη, «εκτροχιάστηκαν» κοντά στην Αδαμούθ, κάπου 200 χιλιόμετρα βόρεια από τη Μάλαγα, με αποτέλεσμα να πέσει πάνω τους άλλος συρμός, της εταιρείας Renfe, κινούμενος προς την αντίθετη κατεύθυνση, σε κοντινές σιδηροτροχιές, προς την κατεύθυνση της Ουέλβα.

Η σφοδρότητα της σύγκρουσης των δυο τρένων, με εκατοντάδες επιβάτες, ήταν τέτοια που «τα δυο πρώτα βαγόνια του τρένου της Renfe εκτροχιάστηκαν», ανέφερε  νωρίτερα ο Πουέντε, τονίζοντας πως «η προτεραιότητα» αυτή τη στιγμή είναι «να διασωθούν θύματα».

Σύμφωνα με νεότερες πληροφορίες οι νεκροί αυξάνονται συνεχώς και πλέον έχουν φτάσει τους 39. Οι αρχές της Ανδαλουσίας αναφέρθηκαν σε τουλάχιστον 73 τραυματίες, έξι από τους οποίους βρίσκονταν σε πολύ σοβαρή κατάσταση, κάνοντας λόγο για «νύχτα (που αναγγέλλεται) πολύ δύσκολη».

Οι υπηρεσίες έκτακτης ανάγκης μετέβησαν στον τόπο του δυστυχήματος για απεγκλωβίσουν τους επιβάτες που είχαν παγιδευτεί.  Στα τρένα επέβαιναν συνολικά 317 άνθρωποι.

Σάντσεθ: Νύχτα βαθιάς οδύνης»

Ο ισπανός πρωθυπουργός Πέδρο Σάντσεθ έκανε λόγο για «νύχτα βαθιάς οδύνης» μετά «το τραγικό σιδηροδρομικό δυστύχημα». «Καμιά λέξη δεν μπορεί να απαλύνει τόσο μεγάλη δυστυχία, αλλά θέλω να ξέρετε πως όλη η χώρα στέκει στο πλευρό σας αυτή την τόσο δύσκολη στιγμή», ανέφερε ο πρωθυπουργός, εκφράζοντας τα «πιο ειλικρινή συλλυπητήρια στις οικογένειες και στους αγαπημένους των θυμάτων».

Μαρτυρίες επιβατών μιλούν για μια σφοδρή σύγκρουση «που έμοιαζε με σεισμό». Πολλοί από τους επιβάτες αναγκάστηκαν να ανέβουν στην οροφή ενός από τα βαγόνια για να μπορέσουν να βγουν ενώ άλλοι έσπασαν τα παράθυρα με τα σφυριά έκτακτης ανάγκης.

«Θα πίστευες πως ζεις ταινία τρόμου», είπε επιβάτης, ο Λούκας Μεριάκο, που επέβαινε στον συρμό της Iryo, στο δίκτυο La Sexta.

«Έγινε πολύ σφοδρή σύγκρουση στο πίσω μέρος και νόμιζα πως όλο το τρένο θα διαλυόταν (…) Πολλοί άνθρωποι τραυματίστηκαν από θραύσματα γυαλιών», είπε.

Ήταν σαν «σεισμός» να χτύπησε το τρένο, ανέφερε από την πλευρά του δημοσιογράφος της δημόσιας ραδιοφωνίας RNE που επέβαινε στο ένα από τα τρένα στη δημόσια τηλεόραση TVE.

Επιβάτες του βαγονιού όπου βρισκόταν πήραν τα σφυράκια έκτακτης ανάγκης για να σπάσουν τα παράθυρα και να αρχίσουν να βγαίνουν από τον συρμό, αφηγήθηκε ακόμη.

Σύμφωνα με ισπανικά ΜΜΕ, πάνω από 300 άνθρωποι επέβαιναν στον συρμό της Iryo και πάνω από 100 στον άλλο, που ανήκε στην εθνική σιδηροδρομική εταιρεία της Ισπανίας Renfe.

Στον μεγάλο μαδριλένικο σταθμό Ατότσα, «αναπτύχθηκαν ομάδες (ψυχολογικής) υποστήριξης για να συνοδεύσουν τις οικογένειες» των θυμάτων, ανέφερε η πρόεδρος της περιφέρειας της Μαδρίτης Ισαβέλ Ντίας Αγιούσο.

Εξαιτίας του δυστυχήματος «η κυκλοφορία των συρμών υψηλής ταχύτητας μεταξύ Μαδρίτης και Κόρδοβας, Σεβίλης, Μάλαγας και Ουέλβας (σ.σ. πόλεις της νότιας Ισπανίας) διακόπτεται τουλάχιστον τη νύχτα» της Κυριακής προς Δευτέρα, ανέφερε μέσω X ο διαχειριστής του ισπανικού σιδηροδρομικού δικτύου (Adif).

«Το μέταλλο (των βαγονιών) έχει παραμορφωθεί, με κόσμο στο εσωτερικό», εξήγησε ο Φρανθίσκο Κάρμονα, επικεφαλής της πυροσβεστικής στην Κόρδοβα, στη δημόσια τηλεόραση TVE. «Τα πάντα έχουν καταστραφεί εντελώς».

«Χρειάστηκε να μετακινήσουμε πτώμα για να μπορέσουμε να φθάσουμε σε επιζήσαντες», πρόσθεσε.

Μακρόν: Σκεφτόμαστε τα θύματα

Ο Εμανουέλ Μακρόν ανέφερε πως «σκέφτεται» τα θύματα του σιδηροδρομικού δυστυχήματος που καταγράφτηκε χθες Κυριακή στην Ανδαλουσία, αναφερόμενος σε «τραγωδία» κι υποσχόμενος υποστήριξη της Γαλλίας στην Ισπανία.

«Σιδηροδρομική τραγωδία πλήττει την Ανδαλουσία. Σκεφτόμαστε τα θύματα, τις οικογένειές τους και όλο τον ισπανικό λαό. Η Γαλλία θα σταθεί στο πλευρό σας», ανέφερε ο πρόεδρος της Γαλλίας μέσω X—στα ισπανικά και στα γαλλικά—τη νύχτα της Κυριακής προς Δευτέρα.

Στην Ισπανία δεν έχουν ακόμη επουλωθεί οι πληγές άλλης πρόσφατης τραγωδίας, των φονικών πλημμυρών που έπληξαν την 29η Οκτωβρίου 2024 κυρίως τη Βαλένθια, αφήνοντας πίσω πάνω από 230 νεκρούς.

                         Lamia Bedioui

«Ιστορίες, παραμύθια & τραγούδια από την παράδοση της Τυνησίας»

 Αφιέρωμα στον Τυνήσιο παραμυθά Abdel Aziz el Aroui (1898-1971)

 

                          Πολυχώρος Διέλευσις

     Λέσβου 15 & Πόρου, Κυψέλη | www.dieleusis.gr

 

 

Η Τυνήσια τραγουδίστρια και αφηγήτρια Lamia Bedioui με τη συνοδεία του μουσικού Γιώργου Βουρνά παρουσιάζουν την παράσταση «Ιστορίες, παραμύθια & τραγούδια από την παράδοση της  Τυνησίας».

Η αφήγηση ιστοριών και παραμυθιών διαδραμάτισε σπουδαίο ρόλο στη διαμόρφωση της παράδοσης της Τυνησίας και υπήρξε αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής των ανθρώπων εκεί, όπως εξάλλου και στον υπόλοιπο αραβικό κόσμο. Για αιώνες, οι παραμυθάδες σύχναζαν σε καφενεία και πλατείες.

Στα μέσα του 20ου αιώνα, η παράδοση αυτή άρχισε να παρακμάζει με την εμφάνιση του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, τα οποία σταδιακά αντικατέστησαν τους αφηγητές στα καφενεία. Την ίδια εποχή, πραγματοποιήθηκε η ανεξαρτητοποίηση της Τυνησίας από τη Γαλλία (1956) που συνοδεύτηκε από μια προσπάθεια εκσυγχρονισμού της χώρας. Σ’ αυτό το πλαίσιο, παραδοσιακές δομές και συνήθειες  περιορίζονταν, λογοκρίνονταν και συχνά εξαλείφονταν. Ένας ολόκληρος κόσμος, που αποτελείτο από μάντεις, χαρτοπαίκτες, γητευτές φιδιών, εκπαιδευτές μαϊμούδων, εμπόρους θεραπευτικών βοτάνων και κάθε είδους πλανόδιων, βρέθηκε αποκλεισμένος από τις πλατείες και μαζί μ’ αυτούς –και– οι παραμυθάδες.

Ο μόνος που κατόρθωσε να συνεχίσει να μεταδίδει την αφηγηματική παράδοση ήταν ο παραμυθάς Abdel Aziz el Aroui (1898-1971), ο οποίος στις αρχές της δεκαετίας του ’60 αφηγείτο ιστορίες στον σταθμό της Εθνικής Ραδιοφωνίας. Με την αφηγηματική του πείρα και την ήρεμη κι ευχάριστη φωνή του, κρατούσε τους ακροατές μαγεμένους κάθε Κυριακή.

Στη μνήμη εκείνου του σπουδαίου παραμυθά αφιερώνονται τα παραμύθια του προγράμματος.

Είναι τρεις ιστορίες με κοινωνικό χαρακτήρα και παιδαγωγικό στόχο. Έτσι, η πρώτη ιστορία σατιρίζει την ιδιοτέλεια ορισμένων –δήθεν– αγίων που εκμεταλλεύονταν την ευπιστία και αγαθοσύνη του κόσμου. Στη δεύτερη περιγράφεται το θάρρος και η δύναμη μιας αφοσιωμένης και δίκαιης γυναίκας που είναι ικανή να κάνει τα πάντα ώστε να σώσει τον άνδρα της από έναν απατεώνα. Η τρίτη ιστορία είναι κωμική. Πρόκειται για ένα καυστικό, χιουμοριστικό σχόλιο πάνω στο «αιώνιο» πρόβλημα των γαμπρών με τις πεθερές: τι θα γινόταν εάν και οι διάβολοι είχαν πεθερές και δραπέτευαν από αυτές;

* Η παράσταση απευθύνεται σε ενήλικες χωρίς να αποκλείει τα παιδιά (σε μεγαλύτερες ηλικίες).

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Lamia Bedioui: Αφήγηση & Τραγούδι

Γιώργος Βουρνάς: Ούτι

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Ημερομηνία: Σάββατο 24 Ιανουαρίου 2026

Ώρα έναρξης: 21:00 | Ώρα προσέλευσης: 20:30

Διάρκεια: 120 λεπτά

Γενική είσοδος: 12€

Προπώληση εισιτηρίων:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/lamia-bedioui-1/

Τηλεφωνικές κρατήσεις θέσεων: 210 8613739

*Η κατανάλωση είναι προαιρετική.

 

Υπεύθυνη επικοινωνίας Πολυχώρου Διέλευσις: Νατάσα Παππά 

Τρόποι πρόσβασης:

Ο Πολυχώρος Διέλευσις βρίσκεται στην συμβολή των οδών Λέσβου & Πόρου με εύκολη πρόσβαση και τέσσερα Parking σε γειτονικές οδούς: Κύπρου & Κάσσου, Αμοργού 18, Ανάφης 24-32

Πρόσβαση:

ΟΑΣΑ | Λεωφορεία: (στάση Λυσσιατρείο) 054, 608, 622, Α8, Β8 (στάση Πλατεία Κυψέλης – 500m) 622, 036, 022, 035

ΗΛΠΑΠ | Τρόλεϊ: (στάση Καλλιφρονά) 3, 5, 11, 14

(στάση Πλατεία Κυψέλης – 500m) 2, 4

ΗΣΑΠ | Τρένο: Άγιος Νικόλαος (800m)